Bizetova životní a tvůrčí cesta je krátká. Georges Bizet

Biografie Georgese Bizeta - raná léta.
Georges Bizet se narodil v Paříži 25. října 1838. Jeho celé jméno je Alexandre-Cesar-Leopold Bizet, ale jeho rodina mu říkala Georges. Georges Bizet byl vychován v atmosféře lásky k hudbě: jeho otec a strýc z matčiny strany byli učiteli zpěvu a jeho matka hrála na klavír. Stala se jeho první učitelkou hudby. Bizetův talent se projevil již ve velmi raném věku: od čtyř let uměl noty.
V deseti letech vstoupil Bizet na pařížskou konzervatoř, kde studoval devět let. Bizetovými učiteli byli nejslavnější hudební osobnosti Francie: A. Marmontel, P. Zimmerman, skladatelé F. Halévy a C. Gounod. I když sám Bizet později přiznal, že ho mnohem více přitahovala literatura, jeho hudební studia byla velmi úspěšná: již během let studia napsal mnoho hudebních skladeb. Mezi nimi byla nejlepším dílem symfonie, kterou vytvořil v 17 letech a která se s úspěchem hraje dodnes.
V posledním ročníku studia zkomponoval Bizet kantátu na starodávnou legendární zápletku, se kterou se zúčastnil soutěže na napsání jednoaktové operety a která získala cenu. Bizet také získal ceny na soutěžích ve hře na klavír a varhany a jeho největším oceněním během studií byla Grand Prix de Rome za kantátu „Clovis a Clotilde“, která mu umožnila získat státní stipendium a čtyřletý pobyt. v Itálii.
Po absolvování konzervatoře žil Bizet v letech 1857 až 1860 v Itálii. Tam hodně cestoval a studoval své vzdělání, seznamoval se s místním životem. V té době byl mladý skladatel na rozcestí: své téma v hudební kreativitě ještě nenašel. Rozhodl se však pro formu prezentace svých budoucích děl – k tomu zvolil divadelní hudbu. Zajímal se o pařížské operní premiéry a hudební divadlo, částečně z obchodních důvodů, protože v té době bylo snazší dosáhnout úspěchu v této oblasti.
Během svého pobytu v Itálii napsal Bizet symfonickou kantátu „Vasco da Gama“ a několik orchestrálních skladeb, z nichž některé byly později zahrnuty do symfonické suity „Memories of Rome“. Tři roky strávené v Itálii byly v biografii Georgese Bizeta spíše bezstarostným časem.
Po návratu do Paříže začaly pro Bizeta těžké časy. Dosáhnout uznání nebylo tak snadné a Bizet si vydělával peníze soukromými lekcemi, psaním hudby na zakázku v lehkém žánru a prací s cizími díly. Krátce po Bizetově příjezdu do Paříže zemřela jeho matka. Neustálé přepětí a náhlé poklesy tvůrčí síly, které skladatele provázely po celý život, se staly důvodem krátkého života geniálního skladatele.
Bizet ale nehledal jednoduché cesty k uznání. Přestože se mohl stát vynikajícím klavíristou a rychleji dosáhnout úspěchu v tomto oboru, zcela se oddal komponování. „Nechci dělat nic pro externí úspěch, brilantnost, chci mít nápad, než se do něčeho pustím...“ – takto o své volbě psal sám Bizet. Různorodost jeho tvůrčích nápadů lze posoudit podle nalezených nedodělků, které Bizet za svůj krátký život nestihl dokončit, jako je opera „Ivan Hrozný“, nalezená teprve ve 30. letech našeho století.
V roce 1863 se konala premiéra Bizetovy opery Lov perel, která sice měla osmnáct představení, ale velký úspěch nezaznamenala. Další Bizetova opera La Belle de Perth byla napsána v roce 1867 a také nezískala veřejné schválení. Sám Bizet byl nucen souhlasit s názory kritiků a přežít tento krizový moment své hudební kariéry. Avšak právě v „Krásce z Perthu“ se objevily první rysy Bizetova realismu, který se snažil změnit styl komické opery a obdařil ji hlubokými životními konflikty a pocity.
Následoval těžký rok 1868 v biografii Georgese Bizeta, kdy kromě vážných zdravotních problémů prožil vleklou tvůrčí krizi. V roce 1869 se Bizet oženil s dcerou své učitelky Genevieve Halévyové a v roce 1870, během prusko-francouzské války, Bizet narukoval do Národní gardy, což nemohlo mít na mladou rodinu a skladatelovu tvůrčí práci velký dopad.
Životopis Georgese Bizeta - zralá léta.
70. léta byla rozkvětem tvůrčí biografie Georgese Bizeta. V roce 1871 začal znovu studovat hudbu a složil klavírní suitu „Dětské hry“.
Brzy Bizet složil jednoaktovou romantickou operu „Djamile“ a v roce 1872 se konala premiéra hry Alphonse Daudeta „La Arlesienne“. Hudba, kterou pro tuto hru napsal Bizet, vstoupila do zlatého fondu světových symfonických děl a stala se novým milníkem v Bizetově tvůrčí biografii. Premiéry těchto her byly i přes vysoké zásluhy Bizetovy hudby neúspěšné. Sám Bizet považoval operu „Djamile“ za začátek své nové cesty. "Djamile" se stal potvrzením Bizetovy tvůrčí zralosti. Předpokládá se, že právě toto dílo přivedlo skladatele k jeho opernímu mistrovskému dílu Carmen.
Navzdory skutečnosti, že „Carmen“ byla napsána pro produkci v Komickém divadle Opera, lze ji tomuto žánru přiřadit pouze formálně, protože „Carmen“ je ve skutečnosti hudební drama, ve kterém se skladateli podařilo živě zobrazit lidové scény a postavy.
Premiéra "Carmen" se konala v roce 1875 a byla neúspěšná, což bylo pro skladatele velmi obtížné a velmi se to podepsalo na jeho zdraví. "Carmen" byla po Bizetově smrti oceněna a rok po neúspěšné premiéře byla uznána jako vrchol jeho tvorby. Petr Čajkovskij nazval Carmen mistrovským dílem, odrážejícím „v nejsilnější míře hudební aspirace celé éry“ a byl přesvědčen o nadčasové popularitě opery.
Jedinečnost díla Georgese Bizeta se projevila nejen ve vysokých zásluhách jeho hudby, ale také v jeho hlubokém porozumění divadelní hudbě.
Georges Bizet zemřel 3. června 1875 na infarkt.

Georges Bizet. "Carmen"

Georges Bizet Opera „Carmen“ je završením celého díla slavného francouzského skladatele Georgese Bizeta a jednou z nejlepších oper světa. Carmen byla navíc poslední Bizetovou operou: její premiéra se konala 3. března 1875, tři měsíce před skladatelovou smrtí. Dokonce se věří, že předčasný odchod skladatele urychlil neuvěřitelný skandál kolem opery: publikum považovalo děj za neslušný a hudbu za příliš složitou a napodobitelnou. Inscenace byla nejen neúspěšná, zdálo se, že jde o kolosální selhání.

Hlavní postava opery Carmen je jednou z nejzářivějších operních hrdinek. Vášnivý temperament, ženská přitažlivost spolu s nezávislostí. Tato interpretace expresivního obrazu Carmen se jen málo podobá literární hrdince brané jako základ. Carmen od Georgese Bizeta je bez mazanosti, zlodějiny a všeho malicherného a obyčejného. Bizet přidal Carmen rysy tragické velikosti: za cenu vlastního života dokazuje své právo milovat a být milována. Pravděpodobně je to tragická povaha hrdinky, která ji činí tak atraktivní pro diváky.

Hudba opery je plná úžasných melodií a děj je nesmírně dramatický. Je v ní tolik života a autenticity, díky čemuž je Carmen srozumitelná a divákovi blízká. „Carmen“ je jedinečným mistrovským dílem operní hudby.

Děj opery "Carmen"

Hlavními postavami opery jsou cikánka Carmen, seržant Don Jose, jeho nevěsta Michaela a Georges Bizetoreador Escamillo. Hlavní hrdinka je spojena s pašeráky, svede seržanta, ale postupem času její city k němu ochladnou a Carmen se do toreadora zamiluje.

Složité peripetie vztahů mezi postavami a jejich smíšené pocity vytvářejí multilineární děj, ale právě v této spleti se odhaluje Carmenina upřímnost a temperament, její nezávislost a opravdovost a je nastíněna celá řada složitých vztahů mezi postavami. A genialita Georgese Bizeta spočívá v tom, že hudebními prostředky tak expresivně demonstroval vnitřní integritu, čistotu a upřímnost vyjádření Carmeniných citů. Carmen, kterou vytvořil skladatel, je ztělesněním ženské originality a šarmu, nebojácnosti a odhodlání, touhy zůstat sama sebou, ať se děje cokoliv.

Dnes snad není člověka, který by neznal operu „Carmen“. Každý zná Suite č. 2 a March of the Toreadors. Díky hudbě byla tato opera skutečně lidová. Ne vždy tomu tak však bylo.

Každý ví, že na opeře Carmen pracoval slavný skladatel Georges Bizet. Začal pracovat na této opeře v roce 1874. Děj této opery je převzat z románu Prospera Merimeeho, který má s operou stejný název. Ale abych byl přesnější, je to třetí kapitola tohoto románu, která je brána jako základ.

Samozřejmě ne vše v této opeře je podáno jako v románu. Například v samotné opeře to scénáristé poněkud přehnali s barevností. Zdůraznění v postavách přesně ty vlastnosti, které vysvětlovaly jejich chování. Ale co je nejdůležitější v této opeře, stejně jako ve všem, co Georges Bizet napsal, „Carmen“ nebyla jen opera pro buržoazii. Díky scénám ze života obyčejných lidí byla tato opera lidmi skutečně milována. Koneckonců, vše je v něm jasné a tak blízké a zároveň nepostrádající romantiku.

Ne vše však bylo jako nyní. A opera „Carmen“ nebyla pařížskou společností přijata. Možná to byl jeden z důvodů, proč velký skladatel zemřel. Georges Bizet zemřel tři měsíce po premiéře Carmen. Nedá se však říci, že by svého času byla Carmen beznadějnou operou. Ostatně ve východní Evropě a Rusku to mělo velký úspěch. A Petr Iljič Čajkovskij nazval tuto operu mistrovským dílem, doslova předpovídal univerzální lásku k ní.

Každý ví, že opera Carmen je příběh o lásce. A odehrává se ve Španělsku. Nejpřekvapivější však je, že Georges Bizet vytvořil nejšpanělštější operu, aniž by kdy byl ve Španělsku. A samotná opera „Carmen“ se stala klasikou španělské hudby. Ostatně Suite č. 2 je považován za nejlepší příklad klasického flamenca. Základní rytmus této suity dodnes slouží jako základ mnoha flamenkových děl. A „March of the Toreodors“ je považován za nejlepší passadoble. Takže ve skutečnosti je „Carmen“ nejšpanělštější, francouzská opera.

Opera Carmen Georgese Bizeta byla poprvé představena publiku v roce 1875. Děj opery je převzat z díla Prospera Merimeeho. V centru dění je cikánka Carmen, jejíž činy a životní styl ovlivňují a mění osudy těch, kteří se ocitnou vedle ní. Carmen, naplněná duchem svobody a popírání zákonů, si užívá pozornosti mužů, aniž by přemýšlela o jejich pocitech.

V Rusku se první inscenace opery konala v Mariinském divadle a následně obešla všechny slavné divadelní instituce. Všechny 4 akty inscenace jsou plné akce, jasných barev a přirozených pocitů. Opera si diváci zamilovali právě pro přemíru vášní, bez patosu a vysokých forem, protože během 2 hodin sledujeme příběh života obyčejných lidí, kteří nedokázali krotit své touhy. Ačkoli před 100 lety byla opera uznána jako vulgární a ošklivá a všechny známé tištěné publikace ji velmi odrazovaly od zhlédnutí. Díky tehdejší mediální smršti operu vidělo mnoho lidí, byť jen ze zvědavosti. Lepší reklamu si snad ani nelze představit. Diváci si Carmen oblíbili a dodnes příběh o svobodném životě a náhodné smrti cikána láká do divadla spoustu lidí

Krátké shrnutí opery.
Carmen je krásná, temperamentní, temperamentní cikánka, která pracuje v továrně na cigarety. Kvůli rvačce, která vypukla mezi továrními dělníky, byla Carmena zatčena a předvedena na policejní stanici. Tam strádá a čeká na zatykač a seržant Jose ji hlídá. Cikán se do něj dokázal zamilovat a přesvědčit ho, aby ho propustil. Jose měl v té době snoubenku, dobré postavení a svobodnou matku, ale setkání s Carmen mu obrátilo celý život naruby. Nechá ji jít a ztratí práci a respekt a stane se prostým vojákem.
Carmen se dál baví, navštěvuje hospody a spolupracuje s pašeráky. Cestou flirtuje s Escamillo, slavným pohledným toreadorem Jose, který v zápalu hádky zvedl ruku proti svému šéfovi, nezbývá než zůstat se svou Carmen a jejími přáteli, kteří nelegálně přepravují zboží. Šíleně ji miluje, na svou nevěstu už dávno zapomněl, ale Carmen mění své city podle nálady a Jose se s ní nudí. Na obzoru se přece objevil Escamillo, bohatý a slavný, který slíbil bojovat na její počest. Konec je předvídatelný a tragický. Bez ohledu na to, jak Jose prosí Carmen, aby se k němu vrátila, ona drsně řekne, že je po všem. Pak Jose zabije svou milovanou, aby ji nikdo nedostal

Poslední scéna smrti na pozadí veřejného projevu Escamilla, který sám už o Carmen ztratil zájem, je nejpamátnější scénou celé opery.

Jak jinak lze charakterizovat skladatele, kterého sám P.I Čajkovskij ho nazval géniem a jeho dílo – operu „Carmen“ – skutečné mistrovské dílo, prodchnuté opravdovým citem a skutečnou inspirací. Georges Bizet je vynikající francouzský skladatel, který působil v době romantismu. Celá jeho tvůrčí cesta byla trnitá a život byl nepřetržitou překážkovou dráhou. Velký Francouz však navzdory všem potížím a díky svému mimořádnému talentu dal světu jedinečné dílo, které se stalo jedním z nejoblíbenějších ve svém žánru a proslavilo skladatele navždy.

Přečtěte si krátký životopis Georgese Bizeta a mnoho zajímavých faktů o skladateli na naší stránce.

Krátká biografie Bizeta

25. října 1838 se v Paříži na ulici Tour d'Auvergne v rodině učitele zpěvu Adolphe-Aman Bizet a jeho manželky Aimee narodil chlapec, kterého milující rodiče pojmenovali na počest tří velkých císařů: Alexander Cesar Leopold Při křtu však dostal prosté francouzské jméno Georges, které mu zůstalo navždy.

Od prvních dnů svého života dítě poslouchalo spoustu hudby - byly to něžné ukolébavky jeho matky a také vzdělávací vokalizace studentů jeho otce. Když byly dítěti čtyři roky, Eme ho začala učit číst noty a v pěti letech posadila svého syna ke klavíru. Bizetova biografie říká, že v šesti letech byl Georges poslán do školy, kde se zvídavé dítě stalo velmi závislým na čtení, což podle jeho matky chlapce odvádělo od hodin hudební výchovy, na které musel chlapec celé hodiny sedět. konec.

Fenomenální hudební schopnosti, kterými Georges disponoval, a jeho pilné studium přineslo ovoce. Po konkurzu, který vyvolal překvapení u profesorů pařížské konzervatoře, bylo devítileté dítě zapsáno jako dobrovolník do prestižní vzdělávací instituce ve třídě slavného A. Marmontela. Profesor měl temperamentní povahu, zvědavý a emotivní student, který vše pochopil za chodu, a práce s ním byla pro učitele velmi příjemná. Desetiletý chlapec ale udělal pokroky nejen ve hře na klavír. V soutěži o solfeggio Prokázal fenomenální sluch pro hudbu a paměť, získal první cenu a byl poctěn tím, že mohl zdarma získat další lekce nástroje a kompozice od vynikajícího P. Zimmermana.

Georgesova konzervatoř jako interpret se chýlila ke konci a otevírala se před ním dráha koncertního hudebníka, i když mladíka tato vyhlídka vůbec nezajímala. Od doby, kdy u něj P. Zimmerman začal studovat skladbu, měl mladý muž nový sen: skládat hudbu pro divadlo. Georges proto po absolvování klavírního kurzu u A. Mormontela okamžitě vstoupil do kompoziční třídy F. Halévyho, pod jehož vedením hodně a s nadšením komponoval a zkoušel si různé hudební žánry. Kromě toho Bizet nadšeně studoval ve varhanní třídě profesora F. Benoise, kde dosáhl významných výsledků, získal nejprve druhou a poté první cenu na konzervatoři ve hře na nástroj.

V roce 1856 se Georges na přesvědčivé naléhání F. Golevyho zúčastnil soutěže Akademie výtvarných umění. První, tzv. Římská cena, dala mladým talentům možnost trénovat dva roky v italské metropoli a rok v německé metropoli. Na konci této praxe získal mladý autor právo premiérovat jednoaktové divadelní muzikálové dílo v jednom z divadel ve Francii. Bohužel tento pokus nebyl zcela úspěšný: nikdo nebyl tentokrát oceněn první cenou. Štěstí ale provázelo mladého skladatele v další tvůrčí soutěži, kterou vyhlásil Jacques Offenbach. Pro své divadlo, které se nachází na Boulevard Montmartre, pro reklamní účely vypsal soutěž na vytvoření malého komediálního muzikálového představení s omezeným počtem účinkujících. Vítězi byla přislíbena zlatá medaile a odměna tisíc dvě stě franků. „Doktor Miracle“ byl název operety, kterou osmnáctiletý skladatel představil respektované porotě. Rozhodnutí komise: rozdělit cenu mezi dva soutěžící, z nichž jedním byl Georges Bizet.

Toto vítězství nejen představilo jméno mladého skladatele francouzské veřejnosti, ale také mu otevřelo dveře do slavných offenbachských „pátků“, kam byly zvány pouze vybrané tvůrčí osobnosti a kde měl tu čest představit ho G. sám Rossini. Mezitím se blížil další ročník soutěže Akademie umění o Římskou cenu, na kterou se Georges intenzivně připravoval a složil kantátu „Clovis a Clotilde“. Tentokrát došlo k triumfu - získal první cenu v hudební kompozici a spolu s dalšími pěti laureáty se 21. prosince 1857 vydal do Věčného města zdokonalit své dovednosti.

Itálie

V Itálii Georges cestoval po zemi, obdivoval krásnou přírodu a umělecká díla, hodně četl a potkával zajímavé lidi. A miloval Řím natolik, že se snažil všemi možnými způsoby zde zůstat, za což dokonce napsal dopis francouzskému ministru školství, ve kterém žádal o povolení strávit třetí rok nikoli v Německu, ale v Itálii, k čemuž dostal pozitivní odezva. Bylo to období těžké etapy lidského i tvůrčího formování mladého skladatele, které později Georges označil za nejšťastnější a nejbezstarostnější v životě. Pro Bizeta to byly nádherné roky tvůrčího hledání a první lásky. Mladík však stejně musel opustit Řím dva měsíce před plánovaným termínem, protože mu z Paříže přišel dopis se zprávou o nemoci jeho milované matky. Z tohoto důvodu se na konci září 1860 Bizet vrátil do Paříže.

Návrat do vlasti

Rodné město mladého muže nepřivítalo dobře. Georgesovo bezstarostné mládí skončilo a on teď musel přemýšlet, jak si vydělat peníze na svůj denní chléb. Začal šedý všední den, který byl pro něj naplněn nudnou rutinní prací. Bizet si vydělával soukromými lekcemi a také se na žádost majitele slavného pařížského nakladatelství A. Shudana zabýval přepisováním orchestrálních partitur děl slavných skladatelů pro klavír a skládáním zábavné hudby. Přátelé doporučili Georgesovi, aby se začal věnovat divadelní činnosti, protože ještě při studiu na konzervatoři byl známý jako virtuózní hudebník. Mladík však pochopil, že kariéra klavíristy mu může přinést rychlý úspěch, ale zároveň mu zabrání v realizaci jeho celoživotního snu – stát se operním skladatelem.

Bizet měl mnoho problémů: bylo nutné odevzdat ódu-symfonii „Vasca da Gama“ - další druhou zprávu na Akademii umění a navíc musel jako římský laureát napsat vtipnou jednoaktovou operu pro divadlo Opera-Comique. Libreto mu bylo poskytnuto, ale veselé melodie pro „Emir’s Guzla“, jak se hra jmenovala, se vůbec nezrodily. A jak se mohly objevit, když nejmilovanější osoba a nejlepší přítel byl ve vážném stavu. 8. září 1861 zemřela Georgesova matka. Jedna nenapravitelná ztráta střídala druhou. O šest měsíců později zemřel nejen učitel, ale také Bizetův mentor a podporovatel Fromental Halévy. Deprimovaný ztrátou blízkých, Georges, aby se nějak rozptýlil, se ještě více snažil jít do práce, ale v důsledku toho dostal nervové vypětí a ztrátu síly.

V průběhu roku 1863 pracoval Bizet na nové opeře “ Potápěči perel“ a v roce 1864 pomohl svému otci postavit bydlení na lesním pozemku, který získal Adolf-Aman ve Vezině. Nyní má Georges možnost strávit každé léto v přírodě. Zde s velkým nadšením složil „Ivan Hrozný“ a v roce 1866 „Perthskou krásku“. V roce 1867 dostal Bizet nabídku pracovat jako hudební publicista v jednom z pařížských časopisů. Pod pseudonymem Gaston de Betsy publikoval článek, který se setkal s opravdu velkým ohlasem, ale bohužel byl první a poslední.

Zároveň dochází k významným změnám v Georgesově osobním životě: vášnivě se zamiluje do dcery svého zesnulého učitele F. Halévyho. Genevieveina matka a nejbližší příbuzní byli proti takovému svazku, považovali skladatele za nedůstojnou partii pro dívku, ale Bizet byl docela vytrvalý a v důsledku toho se 3. června 1869 mladí manželé vzali. Georges byl neobyčejně šťastný, svou mladou ženu, která byla o dvanáct let mladší než on, všemožně chránil a snažil se jí ve všem vyhovět.

Nebezpečné časy

V létě následujícího roku se manželé Bizetovi vydali na čtyři měsíce do Barbizonu, místa velmi oblíbeného mezi umělci. Skladatel zde zamýšlí plodně pracovat na skladbách „Clarissa Harlowe“, „Calendal“, „Griselda“, avšak kvůli francouzsko-pruské válce, která začala v červenci, nemohly být Georgesovy plány realizovány. Vláda oznámila rozsáhlou výzvu pro Národní gardu. Bizet tomuto osudu neunikl, dokonce prošel vojenským výcvikem, ale jako římský stipendista dostal výjimku z vojenské služby a odjel do Barbizonu vyzvednout manželku a vrátit se do Paříže, kde byla 4. září opět vyhlášena republika. Situace v hlavním městě se kvůli pruskému obléhání zkomplikovala: ve městě začal hladomor. Příbuzní navrhli, aby se Georges na chvíli přestěhoval do Bordeaux, ale zůstal a podle svých nejlepších schopností pomáhal obráncům Paříže, jak nejlépe mohl, hlídkoval ve městě a na hradbách.

Bizet a Genevieve opustili město až poté, co byla v lednu 1871 vyhlášena kapitulace a blokáda byla zrušena. Nejprve navštívili příbuzné v Bordeaux, pak se přestěhovali do Compiegne a přečkali konec neklidných časů Pařížské komuny ve Wiesenu. Po návratu do hlavního města na začátku června Bizet okamžitě začal pracovat na své nové skladbě - opeře „Djamile“, jejíž premiéra se konala 22. května 1872. A o dva a půl týdne později došlo v životě skladatele k radostné události - Genevieve mu dala syna. Inspirován takovým štěstím se Georges ponořil hlouběji do své práce a s radostí přijal nabídku nasytit dramatické představení A. Daudeta „The Arlesian“ dobrou hudbou. Premiéra inscenace se bohužel nezdařila, ale o necelý měsíc později měla Bizetova skladba pro drama, kterou přetvořil na suitu, uvedenou na jednom z koncertů, ohromující úspěch. Georges byl brzy znovu zklamán: na konci října 1873 byl skladatel informován, že budova Velké opery, kde se měla zanedlouho konat premiéra jeho opery „Cid“, shořela do základů a všechna představení se odehrávají. přenesena do haly Ventadur, která se pro takovou inscenaci nehodila. O tři měsíce později se však Bizetovo jméno znovu objevilo na rtech: první a další provedení jeho dramatické předehry „Vlast“ byly velkým triumfem.

Poslední skladatelovo dílo

Skladatel strávil celý rok 1874 prací na díle, které mu doporučili jeho přátelé. Od samého začátku Bizeta mnoho věcí mátlo: jak může být na jevišti divadla Opera-Comique inscenována opera s tragickým koncem, a přesně tak skončila povídka P. Merimee „Carmen“. Někteří dokonce navrhovali změnit konec, protože autor díla byl již více než tři roky mrtvý. Nejhorší ale je, jak budou diváci vnímat vystoupení lidí z nižší třídy na pódiu. Navzdory všemu skladatel nadšeně začal vytvářet dílo, které se později stalo mistrovským dílem všech dob. Jakmile byla dlouho očekávaná premiéra naplánována na 3. března 1875, roznesly se po městě zvěsti o chystaném divadelním skandálu. První dějství bylo přijato poměrně vřele, ale po druhém dějství část publika sál opustila. Když skončilo třetí dějství, Bizet v reakci na žalostné gratulace veřejně oznámil, že šlo o neúspěch. Následujícího dne pařížské noviny oznámily „ Carmen„Skandalózní“ a „nemorální“, napsali, že Bizet klesl velmi nízko, až na samé dno společenského spektra.

Druhé představení se konalo o den později - 5. března a už bylo veřejností přivítáno nejen vřele, ale vřele, ale o neúspěchu premiérového pořadu se v novinách diskutovalo celý týden. V té divadelní sezóně byla Carmen v Paříži uvedena sedmatřicetkrát a ne každá hra vydržela tolik představení. Kvůli neúspěchu premiéry Bizet velmi trpěl, ale k tomu se přidala morální muka způsobená hádkou s manželkou a také fyzická muka kvůli chronické angíně a revmatismu. Na konci května 1875 Georges s celou rodinou opustil Paříž a zamířil do Bougival v naději, že se v přírodě bude cítit lépe. Skladatel se však necítil lépe, neustálé útoky ho zcela vyčerpaly a lékař 3. června prohlásil Georgese Bizeta za smrt.

Zajímavá fakta o Georgesi Bizetovi

Skladatelův otec Adolphe Aman Bizet měl před setkáním s Annou Leopoldine Aime, rozenou Delsart, Georgesovou matkou, povolání kadeřníka, ale před svatbou své povolání změnil, přeškolil se na učitele zpěvu, čímž se stal „mužem umění“. “, jak požadovala rodina nevěsty.
Chlapec Georges žil podle přísného rozvrhu: ráno ho vzali na konzervatoř, pak ho po vyučování přinesli domů, nakrmili a zamkli v místnosti, kde se učil, dokud únavou neusnul přímo u nástroje.
Baby Bizet od dětství tak horlivě četl, že mu rodiče museli knihy skrývat. V devíti letech chlapec snil o tom, že se stane spisovatelem, protože to považoval za mnohem zajímavější než sedět celý den u klavíru.

Z Bizetovy biografie se dovídáme, že i přes svůj talent se mladý zázračný dítě velmi často hádal s rodiči kvůli hudebním studiím, plakal a zlobil se na ně, ale od dětství si uvědomoval, že jeho schopnosti a vytrvalost jeho matky přinesou výsledky, které mu pomohou. ho v pozdějším životě.
Georges Bizet, který získal římské stipendium, nejenže hodně cestoval, ale také se setkal s různými lidmi. Často se účastnil recepcí na francouzském velvyslanectví a setkal se tam se zajímavou osobou - ruským velvyslancem Dmitrijem Nikolaevičem Kiselyovem. Mezi dvacetiletým mladíkem a téměř šedesátiletým hodnostářem začalo silné přátelství.
Strýc Georgese Bizeta, Francois Delsarte, byl svého času slavným učitelem zpěvu v Paříži, ale velkou slávu získal jako vynálezce unikátního systému „inscenování estetiky lidského těla“, který si později získal své následovníky. Někteří kunsthistorici se domnívají, že F. Delsarte je osobou, která do značné míry předurčila vývoj umění 20. století. Dokonce i K.S. Stanislavskij doporučoval používat svůj systém pro úvodní školení herců.
Bizetovi současníci o něm mluvili jako o společenském, veselém a laskavém člověku. Vždy tvrdě a obětavě pracoval, přesto se rád bavil s přáteli, byl autorem nejrůznějších škodolibých nápadů a vtipných vtipů.

Ještě během studií na konzervatoři se Georges Bizet stal známým jako zkušený pianista. Jednou v přítomnosti Franz Liszt technicky složité dílo skladatele provedl tak mistrně, že autora potěšil: vždyť mladý hudebník snadno zahrál záhadné pasáže ve správném tempu.
V roce 1874 byl Georges Bizet oceněn francouzskou vládou Řádem čestné legie za významný přínos k rozvoji hudebního umění.
Po první katastrofální premiéře se o deset let později vrátilo na divadelní prkna drama A. Daudeta „The Arlesian“. Hra již měla u diváků nepochybný úspěch, i když současníci konstatovali, že diváci chodili do hry spíše proto, aby poslouchali hudbu J. Bizeta, která ji zdobila.
Opera J. Bizeta „Ivan Hrozný“ nebyla za skladatelova života nikdy nastudována. Současníci dokonce uváděli, že skladatel partituru ze zášti spálil, ale dílo bylo přesto objeveno, ale až koncem třicátých let minulého století v archivu konzervatoře a poprvé nastudováno v koncertní verzi v okupační Paříži v r. 1943 v divadle na Boulevard des Capucines. Organizátoři představení se snažili zajistit, aby mezi diváky nebyl ani jeden Němec, protože opera napsaná na ruském spiknutí by je mohla velmi podráždit, tím spíše, že zlom ve druhé světové válce již nenastal ve prospěch Německo. Opera J. Bizeta „Ivan Hrozný“ nebyla v Rusku nikdy uvedena, protože mnoho historických faktů v ní bylo značně zkresleno.

Bezprostředně po smrti J. Bizeta byly všechny skladatelovy rukopisy uvedené v závěti převedeny do knihovny pařížské konzervatoře. Mnohem více jeho listů a rukopisů však objevil vykonavatel Emila Strausse (druhý manžel vdovy po J. Bizetovi), pan R. Sibyla, který, když určil hodnotu těchto dokumentů, je také ihned zaslal do archivu konzervatoře. S mnoha skladatelovými díly se proto potomci seznámili až ve 20. století.
Georges Bizet měl dva syny. Starší Jean pocházel z neformálního vztahu se služkou rodiny Bizetových Marií Reiterovou. Druhý syn, Jacques, se narodil v manželství s Genevieve, rozené Golevy.

Jak se jmenoval skladatel Bizet? Mnoho učenců okamžitě odpoví: Georges. To je pravda i ne úplně pravda. Velký hudebník dostal při křtu jméno Georges, ale ve skutečnosti se jmenoval Alexander Cesar Leopold.

Dětství a raná léta

Budoucí skladatel Bizet se narodil 25. října 1838 v hlavním městě Francie Paříži. Jeho otec Adolphe Bizet se živil jako kadeřník a přímo výrobou paruk. O něco později začal Adolf vyučovat hudbu, i když neměl žádné základní umělecké vzdělání. Georgesova matka Aimée pracovala jako klavíristka a její bratr François Delsarte se proslavil jako talentovaný zpěvák a učitel zpěvu, který vystupoval na dvorech Napoleona III. Georges byl jediné dítě v rodině. Od malička se učil hrát na klavír od své matky, prokazoval úžasné schopnosti, a již 9. října 1848, dva týdny před svými desátými narozeninami, nastoupil na pařížskou hudební konzervatoř. Právě v této vzdělávací instituci talentovaný mladý muž složil své první slavné skladby.

Hudební kariéra

V listopadu 1855, ve věku sedmnácti let, napsal mladý skladatel Bizet svou první symfonii jako domácí úkol. Do roku 1933 zůstal neznámý a následně byl zcela náhodou objeven v archivu knihovny pařížské konzervatoře. Tato symfonie byla poprvé hrána v roce 1935 a okamžitě získala všeobecné uznání jako mistrovské dílo napsané mladým, ale schopným a duchovním hudebníkem.

V následujících letech se mladý skladatel účastnil různých tvůrčích soutěží, ve kterých usiloval o získání peněžních a prestižních cen, a nakonec zvítězil v soutěži operních spisovatelů pořádané Offenbachem. Georges se podělil o první místo a cenu 1200 franků s Charlesem Lecoqem. V několika dalších soutěžích už Bizet získal působivý grant, ze kterého mohl dalších pět let pohodlně žít. Z toho první dva roky strávil v Římě, rok v Německu a poslední dva roky v Paříži.

V nejlepších letech

V červenci 1860, poté, co Georges opustil Řím a stále cestoval po Itálii, přišel s nápadem napsat symfonii o čtyřech větách, v nichž by každý fragment představoval hudební ztělesnění italského města - respektive Říma, Benátek. , Florencie a Neapol . Téhož roku se však skladatel Bizet dozvěděl, že jeho matka je vážně nemocná a byla nucena ukončit své italské cesty. V září 1860 se vrátil do Paříže; o rok později zemřela muzikantova matka. Až v roce 1866 konečně napsal první verzi dokončené symfonie. Až do roku 1871 svou hudební skladbu všemožně upravoval - a náhle sám zemřel, aniž by měl čas dovést tvorbu inspirovanou Itálií k ideálu. V roce 1880 vyšla pod názvem „Římská symfonie“.

Čím se vlastně skladatel Bizet proslavil? Jeho nejvýznamnějším a nejslavnějším dílem se stala "Carmen" - opera napsaná podle stejnojmenné povídky francouzského spisovatele Prospera Merimeeho. Hlavní role v hudebním pojetí byla určena pro mezzosoprán. Většinu opery autor napsal v létě 1873, ale až do konce příštího roku 1874 zůstala nedokončená. Zřejmě kvůli problémům v osobním životě a odloučení od manželky na celé dva měsíce. Přestože Carmen zpočátku nebyla posluchači přijata příliš vřele, zůstává Bizetovým nejlepším počinem.

Osobní život

Skladatel Bizet se 3. června 1869 oženil s dcerou svého zesnulého učitele Geneviève Halévy. Když v červenci následujícího roku začala francouzsko-pruská válka, připojil se hudebník, stejně jako mnoho dalších jeho tvůrčích krajanů, k Francouzům. Kvůli válce a poválečnému chaosu Georges pozastavil práci na mnoha dílech. 10. července 1871 Genevieve porodila Georgesovo první a jediné dítě, syna jménem Jacques.

Smrt

Skladatel Bizet, jehož životopis zná dnes každý profesionální hudebník, zemřel na infarkt v šestatřiceti letech. Objevily se zvěsti, že za Georgesovu smrt mohl nepřímo odpovědný Elie-Miriam Delaborde, údajně nemanželský syn Charlese-Valentina Alkana, protože krátce před Georgesovou smrtí oba muži uspořádali plavecký závod, po kterém Bizet schytal těžký nachladil a dostal horečku. Tehdy dokonce podezírali z vraždy a sebevraždy, protože na levé straně skladatelova krku byla nalezena rána podobná střele. Historici se ale domnívají, že tak vypadala lymfatická uzlina, která kvůli vážné nemoci a infarktu zduřila a praskla. Bizet zemřel v den šestého výročí své vlastní svatby, přesně tři měsíce po prvním představení Carmen. Jeho smrt přišla náhle, právě když začal nacházet svůj vlastní „dospělý“, jedinečný styl. Georges Bizet byl pohřben na pařížském hřbitově Père Lachaise vedle neméně slavných hudebníků Chopina a Rossiniho.

Alexandre Cesar Leopold Bizet, při křtu obdržel jméno Georges (1838-1875), francouzský skladatel období romantismu, autor orchestrálních děl, romancí, klavírních skladeb, ale i oper, z nichž nejznámější byla Carmen.

Georges Bizet se narodil 25. října 1838 v Paříži. Budoucí skladatel dostal své první hudební lekce od svých hudebních rodičů.

Chlapcovy vynikající schopnosti byly odhaleny brzy: ve čtyřech letech už uměl hudbu a v devíti vstoupil na pařížskou konzervatoř. Chlapcův fenomenální sluch, paměť, brilantní vystupování a skladatelské schopnosti potěšily jeho učitele. Bizet se chtěl stát univerzálním hudebníkem a dokonce se věnoval hře na varhany.

Už tehdy se jeho talent projevoval v různých oblastech hudební kreativity. Ještě na konzervatoři složil symfonii, 3 operety, několik kantát a předeher a také klavírní skladby (včetně cyklu 12 skladeb pro 4 ruce „Dětské hry“). Brzy Bizet brilantně vystudoval pařížskou konzervatoř, kde ho učili slavní skladatelé C. Gounod a F. Halévy.

Mladý hudebník opakovaně získal ceny na soutěžích na konzervatoři a po absolvování kurzu v roce 1857 se stal laureátem soutěže v Římě a získal právo strávit 3 roky v Itálii, aby zlepšil svou hudbu. Pro něj to byla doba intenzivního tvůrčího hledání. Bizet se vyzkoušel v různých hudebních žánrech: napsal symfonickou suitu, kantátu, operetu, klavírní skladby a romance.

Ale jak se ukázalo, hudební divadlo se stalo jeho skutečným posláním. Pravda, cesta k tvorbě vlastních originálních děl nebyla jednoduchá. Po návratu z Itálie složil Bizet operu „The Pearl Fishers“ (1863) na exotický děj, vyprávějící milostné drama Leily a Nadira, a poté „The Beauty of Perth“ (1867) podle románu Waltera Scotta. Obě díla byla přijata chladně, ale skladatel své hledání nevzdal. "Procházím krizí," řekl v těch letech.

Nové dojmy způsobené událostmi prusko-francouzské války (1870-1871) a pařížské komuny vedly k vytvoření lyrické opery „Djamile“ (1872) podle zápletky z básně „Namuna“ od A. de Musseta . Touto operou začalo skladatelovo období tvůrčí zralosti.

V návaznosti na tehdy módní vášeň pro orientální exotiku přenesl Bizet do svých děl hluboké psychologické prožitky postav a ukázal se jako mistr romantické opery. Zároveň složil hudbu k dramatu A. Daudeta „The Arlesian“. Bohatá na pestré lidové malby, pravdivé a živé obrazy hrdinů otevřela cestu k opeře Carmen, která byla Bizetovým největším tvůrčím počinem a zároveň se stala jeho labutí písní.

Bizet začal pracovat na Carmen v roce 1873. Její děj je vypůjčen z povídky francouzského spisovatele Prospera Merimeeho, libreto napsali zkušení spisovatelé A. Melyak a L. Halévy. Bizet se odvážně odklonil od originálu a vytvořil zcela nové dílo. „Carmen“ je zajímavá nejen pro svůj realistický děj a romantické intriky, ale také pro svou jasnou, hlubokou, dramatickou hudbu. Skladatel vytvořil obrazy hrdinů Merimee hlubší a originálnější, přičemž každému z nich dal hudební charakteristiku, která byla vytříbená ve formě. Proto „Carmen“ stále neopouští světovou operní scénu. Podle P. I. Čajkovského je „Carmen“ předurčena stát se nejpopulárnější operou na světě.

Jeho premiéra se konala v březnu 1875. Ale navzdory skutečnosti, že ve hře zpívali skvělí zpěváci, inscenace selhala. Jasná, expresivní hudba byla pro pařížské publikum příliš neobvyklá. Bizet byl šokován tím, co se stalo, protože o úspěchu nepochyboval. Náhlá nemoc ho zlomila a pouhé tři měsíce po premiéře Carmen, 3. června 1875, zemřel na pařížském předměstí Bougival.

Alexandre Cesar Leopold Bizet (1838-1875) je francouzský skladatel, jeho tvorba sahá až do období romantismu, psal skladby pro klavír, romance, díla pro orchestry a operu. Celosvětovou slávu si získal díky své nejslavnější opeře Carmen.

Dětství

25. října 1838 se v rodině Pařížana, učitele zpěvu, narodil syn, který dostal jméno Alexandre Cesar Leopold Bizet. Během křtu dostal jméno Georges a pod tímto jménem získal další slávu.

Rodina, kde se chlapec narodil, byla hudební. Kromě toho, že táta učil ve škole zpěv, maminka se věnovala i hudbě, profesionálně hrála na klavír. Georgesův strýc z matčiny strany byl také učitelem zpěvu.

Malý Georges rád hrál hudbu se svými rodiči. Ale zároveň on, dítě, tak chtěl běhat po ulici a hrát si s dětmi. Jeho rodiče se však rozhodli jinak, pouliční zábavu nevítali, a tak se Georges už ve čtyřech letech vyznal v notách a hrál na klavír.

Konzervatoř

Chlapci nebylo ještě ani deset let, když byl přijat na pařížskou konzervatoř. Jeho rodiče se rozhodli poslat ho tam studovat, protože jeho hudební talent byl jasně patrný. Dětství Georgese Bizeta, které prakticky nikdy nezačalo, je u konce.

Ráno ji Georgesova matka jistě vzala na konzervatoř. Po škole na něj čekala a pak se každý den opakoval stejný scénář: nakrmili ho doma, zavřeli do místnosti, kde měl cvičit hru na klavír. A chlapec hrál na nástroj, dokud s ním únavou neusnul.

Mladý Georges se snažil matce odolat, literaturu měl tak rád, že ji chtěl neustále studovat a číst spoustu knih. Ale jakmile ho matka přistihla s další knihou v ruce, monotónně opakovala: „Ne nadarmo jste vyrostl v hudební rodině, stanete se hudebníkem, ne spisovatelem. A vynikající!"

Georges při studiu nepociťoval žádné potíže, vše uchopoval doslova za běhu. Během studia se osvědčil jako brilantní žák ve třídě klavíru u učitele A. F. Marmontela, ve třídě kompozice u učitelů C. Gounod, P. Zimmerman, J. F. F. Halévy.

Bizet studoval na konzervatoři po dobu devíti let a úspěšně absolvoval v roce 1857. Během let studií se mladý muž začal zkoušet jako skladatel, vytvořil mnoho hudebních děl, mezi nimi je i jedna symfonie, kterou Georges napsal v sedmnácti letech a dodnes ji s úspěchem hrají hudebníci po celém světě. .

V posledním roce studia se Georges zúčastnil soutěže, ve které měl napsat jednoaktovou operetu, složil kantátu na legendární starověký děj a získal cenu. Bizet také během studií získal několik ocenění za hru na klavír a varhany.

V posledním roce promoce napsal Georges operetu Doctor Miracle. A po absolvování pařížské konzervatoře obdržel své nejcennější ocenění, Prix de Rome, za kantátu Clovis a Clotilde. Dala Bizetovi skvělé příležitosti – žít čtyři roky v Itálii a získat státní stipendium.

Itálie

V roce 1857, po absolvování konzervatoře, Bizet odešel do Itálie, kde žil až do roku 1860. Studoval místní život, cestoval, obdivoval krásy přírody a výtvarného umění a hodně času věnoval také svému vzdělání.

Georges se dlouho nemohl rozhodnout o své budoucí životní cestě, nemohl najít vlastní téma v hudbě. Postupem času se Bizet rozhodl spojit svou budoucí tvorbu s divadlem. Velmi se zajímal o operní premiéry a muzikálová pařížská divadla. Do jisté míry to bylo merkantilní, protože v té době bylo nejsnazší dosáhnout úspěchu v divadelním hudebním světě.

Georges později považoval léta strávená v Itálii za nejbezstarostnější ve svém životě. Skládal postupně a během této doby napsal několik skladeb pro orchestry (později se staly součástí symfonické suity „Memories of Rome“) a symfonickou kantátu „Vasco da Gama“.

Ale čas pro získání italského státního stipendia se chýlil ke konci.

Návrat do Paříže

Po příjezdu do jeho rodného města nezačaly pro Bizeta nejlepší časy, dosáhnout uznání v Paříži nebylo snadné. Setkal se s Antoinem Choudanem, který vlastnil nejslavnější pařížské nakladatelství. Antoine překvapeně pohlédl na Georgese: byl to skutečně tentýž mladý génius, který obdržel prestižní Římskou cenu? Bylo riskantní zaplést se s začínajícím skladatelem, ale Shudan viděl, že mladý muž opravdu potřebuje peníze a je připraven přijmout jakoukoli práci. Antoine pozval Bizeta, aby přepsal pro klavír opery slavných skladatelů.

Celé dny musel Georges pracovat s hudebními díly jiných lidí, dával také soukromé hodiny a psal lehkou hudbu na zakázku. Peníze dostával pravidelně, ale vždy jich nebylo dost. Brzy jeho matka zemřela a skladatel ke všem svým dalším problémům měl nervové přepětí a začal pociťovat prudký úbytek síly.

Jako pianista se uměl výborně živit, jak mu radili jeho přátelé, ale Georges nakonec nehledal snadnou cestu životem, byl zcela ponořen do skládání hudby.

Kreativní cesta

Stále ho přitahovalo hudební divadlo, ale vše, co Bizet napsal, nenašlo schválení. Komickou operu Don Procopio nikdo neocenil. Georges ale dál žil v chudobě, pracoval a čekal.

V roce 1863 zkomponoval operu „Lováři perel“, měla premiéru, dílo bylo osmnáctkrát inscenováno, ale poté staženo z repertoáru. Bezesné noci práce na partiturách jiných lidí, hodiny hudby, které se staly nemilovanými, a chudoba se znovu vrátila. Práce za málo peněz, které stačily jen na to, aby neumřely hlady, zabírala Bizetovi všechen čas, aby se věnoval kreativitě. Jediné, co Georgese zachránilo, byla procházka po večerní Paříži a návštěva divadla, v níž našel východisko pro zdánlivě bezvýchodnou situaci.

Další opera, The Beauty of Perth, byla uvedena v roce 1867, ale také nebyla úspěšná. V roce 1868 začal Bizet prožívat tvůrčí krizi a objevily se zdravotní problémy. Georgese zachránil před prodlouženou depresí sňatek v roce 1869, ale o rok později narukoval do Národní gardy, aby se zúčastnil prusko-francouzské války, což se podepsalo na rodinném životě, zdraví a skladatelově díle.

Od roku 1870 se Bizet vrátil k psaní a jeho hudební díla vycházela jeden po druhém:

suita pro klavír „Dětské hry“;
romantická jednoaktová opera „Jamile“;
hudba ke hře „Arlesienne“.

Všechna tato díla však tehdy nebyla úspěšná, přestože se v budoucnu stala součástí zlatého fondu světové symfonické tvorby.

V letech 1874-1875 pracoval Georges na opeře pro povídku P. Merimee „Carmen“. Jeho premiéra se konala 3. března 1875. Opera, uznávaná jako vrchol francouzského realismu, která objela všechna světová operní scéna a stala se nejoblíbenějším a nejoblíbenějším dílem v dějinách hudby, překvapivě utrpěla v den premiéry fiasko.

Neúspěch jeho milovaného duchovního dítěte vedl k tragickému konci skladatele. Georges Bizet zemřel a o čtyři měsíce později se ve vídeňské opeře odehrál okouzlující úspěch Carmen. Nikdy nezjistil, že o rok později bylo toto dílo uvedeno na všech největších scénách Evropy, uznávaných jako vrchol jeho tvorby, že se Carmen stala nejpopulárnější operou v historii i ve světě.

Osobní život

Georgesovou první láskou byla dívka jménem Giuseppa, se kterou se seznámil v Itálii. Mladý muž byl krátkozraký, s mírnou nadváhou a jeho kadeře byly na hlavě tak pevně propletené, že je nebylo možné učesat, takže sám skladatel se považoval za nepříliš atraktivního pro zástupce opačného pohlaví. Při hovoru se ženami se červenal, mluvil rychle, zmatkoval, potily se mu dlaně a z toho všeho se velmi styděl.

Georges byl opojen tím, že mu Giuseppa věnoval pozornost. Ale otec mu poslal dopis, ve kterém ho informoval o matčině nemoci. Bizet se musel vrátit do Paříže, pozval s sebou svou mladou nevěstu, ale Giuseppa se nemohl jen tak všeho vzdát a odjet do jiné země. Georges dívce slíbil, že napíše pár komických oper, vydělá spoustu peněz, vrátí se k ní a budou si žít jako králové. Nestalo se tak, skladatel sám sotva přežil, zbyly mu jen vzpomínky na první mladickou lásku.

Georgesovi bylo již 28 let, když se v jeho životě objevila zkušená žena, která ho naučila opravdové lásce. Potkal ji ve vlaku, byl to Mogador (operní diva Lionel, hraběnka de Chabrilan, spisovatelka Celeste Vinard). Ve věku 42 let se žena stala spisovatelkou a její mládí strávila v nevěstincích. Po bouřlivém mládí dlouho tančila na jevišti a pak začala psát své romány o životě. Její knihy přitom nezůstaly v pařížských obchodech, Mogador nebyl ve společnosti nahlas zmiňován, ale v Paříži o této ženě věděli všichni.

Veškerý Georgesův smutek se utopil ve vášni této ženy. Byl s ní šťastný, ale ne na dlouho. Bylo těžké vydržet její výkyvy nálad, když se Mogador rozzlobil, probudily se všechny její nejhorší a negativní vlastnosti. Ale Bizet měl příliš zranitelnou duši a jemnou chuť, aby to všechno vydržel. Mogador navíc stárla, měla problémy s financemi a Georges nedokázal pomoci s penězi, takže tato žena už jeho lásku nepotřebovala. Ale nemohl se s ní rozloučit. Jednou, během skandálu, Mogador vylil na Georgese vanu ledové vody a vyhnal ho na ulici.

Následkem toho byl hnisavý zánět mandlí, který u něj lékaři objevili. Vzhledem k tomu, že Georges od dětství trpěl bolestmi v krku a nachlazením, jeho zdravotní stav se ještě více zhoršil. Skladatel onemocněl a nemohl mluvit, ale takové fyzické utrpení bylo ve srovnání s duševním utrpením nepatrné. Rozchod s Mogadorem, mizerná existence, selhání kreativity - Bizet se přiblížil stavu nejhlubší deprese.