Baletní páry. Kdo potřebuje takové oběti a proč?! C Máte v rodině vůdce?

4. ledna 2016, 14:42

Maria Alexandrova a Vladislav Lantratov

Premiér Velké divadlo Vladislav Lantratov a Lidový umělec Rusko zná Marii Alexandrovovou dlouho, ale v létě 2014, když Petruchio krotil tvrdohlavou Katarinu na jevišti Velkého divadla, vstoupili umělci do spojenectví, které nebylo pouze kreativní.
Po předchozím citovém a fyzickém traumatu Maria podle společných přátel přijala Vladislavovy pocity jako odměnu. Společné procházky po uličkách Arbatu, klenotnická překvapení a setkání v Coffeemania na Sadovaya-Kudrinskaya znatelně zjemnily smích a tanec tohoto silná žena, který svou Odettu dokonce odměnil přísností trpící povahy.

Před Alexandrovou se Lantratov setkal s baletkou Anastasií Shilovou.

Abychom přidali trochu koření, stojí za zmínku, že Maria je o 10 let starší než Vladislav. Kromě toho opustila svého manžela, umělce Sergeje Ustinova, za kterého se provdala v roce 2007.

Podle mého názoru je Vladislav čistě navenek nižší než jeho manžel umělec,
ale jak se říká, nepij vodu z obličeje)

Ivan Vasiliev a Maria Vinogradova

Vasiliev - předseda vlády Michajlovského divadla a již ve svých 26 letech Ctěným umělcem Ruska. Vinogradova je přední sólistka Velkého divadla.

Jejich romantika začala společnou prací na inscenaci „Spartacus“ v roce 2013, ve které Vasiliev tančil Spartaka a Vinogradov Frygii.

Na první rande Ivan Vasiliev pozval Marii Vinogradovou... do Velkého divadla, i když do opery. Romance páru se vyvíjela rychleji než druhé dějství La Bayadère. Ředitel Michajlovského divadla se rychle rozhodl, že prsten Graff za 50 tisíc dolarů bude nejvhodnější k vyjádření jeho citů k jeho milované. V den X Vasiliev vysypal podlahu v obývacím pokoji okvětními lístky růží, padl na koleno před Vinogradovou a nabídl jí ruku a srdce. Dívka nemohla odolat.

« Co je to za člověka? Nejlepší. Můj. Ne v tom smyslu, že je mým majetkem. Je to můj muž. Cítím se s ním příjemně“- řekla Maria Vinogradová v rozhovoru pro časopis Tatler, jehož obálku únorového čísla zdobil tento světlý pár. Není možné neobdivovat Ivana a Marii (člověk je v pokušení přejít na folklór „Ivan a Marya“) - jsou mladí, krásní, šťastní, zamilovaní a nebudou to skrývat.

Letos v létě se milenci oficiálně vzali)

Manželství s Ivanem je Mariino druhé. Dříve byla vdaná za svého bratra generální ředitel rozhlasová stanice "Silver Rain" od Dmitrije Savitského - Alexandra, majitele společnosti "Trehmer".
Po rozvodu měla balerína dvouletý vztah s hostitelem show „Heads and Tails“ Antonem Lavrentievem.

To stojí za zmínku dlouho, téměř od chvíle, kdy absolvoval vysokou školu, se Vasiliev setkal s primabalerínou Natálie Osipová. Všichni si už byli jisti, že se vezmou a budou spolu žít až do smrti, ale před dvěma lety se pár nečekaně rozešel.

Nyní, jak víte, Natalya Osipova chodí Sergej Polunin, který opakovaně deklaroval svůj závazek k baletnímu standardu))

Kromě románku s Osipovou chodil s balerínou z Covent Garden Helen Crawford a aspirující balerínou Velkého divadla Yulií.

Artem Ovcharenko a Anna Tikhomirova.

Artem a Anna se poznali na choreografické škole Velkého divadla, do Velkého divadla vstoupili s rozdílem dvou let, oba se z baletek corde stali sólisty a Artem byl před 2 lety oceněn titulem premiér.

Mladí lidé spolu chodí 7 let. A nedávno oznámili, že se brzy vezmou).

Z rozhovoru:

SKolik let jste spolu?

Anna: V říjnu to bude sedm let. Poznali jsme se mnohem dříve, jako teenageři. Jednou na novoroční diskotéce v choreografické škole mě Arťom pozval k tanci a řekl, že se mu líbím. Ale kariéra a učitelství :) mi vzaly všechny síly, na vztah nebyl čas. Po letech jsme však skončili ve stejném divadle - Velkém. Pak se o mě Artyom začal vážně starat. A dělal jsem to, dokud jsem si nakonec neuvědomil, že opravdu chci být nablízku této osobě.

Anastasia Stashkevich a Vjačeslav Lopatin

Primabalerína a přední sólistka Velkého divadla

oženil se v roce 2011)

Denis a Anastasia Matvienko

Premiér Mariinské divadlo dvanáct let ženatý se sólistkou stejného divadla, vychovávají dvouletou dceru Lisu.

Z rozhovoru:

Přesto jste si za manželku vybrala baletku - Anastasii Matvienko. Je na nich nakonec něco zvláštního?

Baletní dívky si berou baletky jen proto, že jsou příliš zaneprázdněné. Když budeš celý den trénovat a zkoušet a večer ještě tančit v divadle, tak kam se půjdeš seznámit? Tak se to ukazuje většina sňatky - intrabalet.

S Nasťou jsme se potkali na baletní soutěži Serge Lifara, kde jsem neměl vystupovat - jen jsem se přišel podívat. Když jsem stál v zákulisí, viděl jsem na pódiu tančit dívku - krásnou, jasnou a velmi talentovanou - to bylo okamžitě zřejmé. Potkali jsme se, snažil jsem se starat o Nastyu, ale zpočátku jsem neměl velký úspěch. Dokonce ani okamžitě nereagovala na moji nabídku k sňatku tím, že jí do kapsy saka vložila diamantový prsten. Ale naštěstí jsme spolu jedenáct let, máme úžasnou dceru Lisu, kterou považuji za hlavní vítězství ve svém životě.

Rozhodla se vaše žena rodit bez obav o svou baletní kariéru?

Baleríny dnes nemusí kvůli osobnímu životu obětovat ani kariéru, ani osobní život kvůli kariéře. Ve stejnou dobu jako Nastya - dejte nebo vezměte pár měsíců - několik dalších balerín z Mariinského divadla porodilo děti. Moje žena se velmi rychle uzdravila a do čtyř měsíců po porodu začala znovu tančit.

Leonid Sarafanov a Olesja Novikova

Předseda vlády Michajlovského divadla je ženatý s prvním sólistou Mariinského divadla. Setkali se a vzali se, když byl Leonid premiérem Mariinského divadla.

Pár má tři děti. Pětiletý syn Alexey, dvouletá Ksenia. A právě před dvěma týdny, 16. prosince, se narodil syn Alexander.

Jekatěrina Kondaurová a Islom Baimuradov

Hrát mohli primabalerína a přední sólistka Marinského divadla Jekatěrina Kondaurová a Islom Baimuradov nadpozemská krása upíři ze ságy Twilight: plastické pohyby, oči, které hledí do samotného srdce, naznačující, nebo spíše uhrančivé hlasy. Ale umělci by stále nevyměnili svůj oblíbený soubor za natáčení dívčích melodramat. Právě jejich oddanost baletu je před deseti lety svedla dohromady.

Jekatěrina přišla k zápisu do Vaganovskoe z Moskvy, Islom přijel z Rakouska. Ale kvůli osmiletému rozdílu se ani neznali. I když si dívka vzpomíná: když už Islom sloužil v Mariinském a školačka Káťa přišla na zkoušku, běhala po chodbě a slyšela: "Ach, jaké dívky tu máme!" A když jsem se otočil, uviděl jsem usmívajícího se pohledného muže.

Dnes je nejen její životní láskou, ale i přísným mentorem – Islom se stále více věnuje doučování a ústupky nedává ani Káti. Doma spolu rádi vaří při poslechu hudby a pozadím pečení jehněčího s kořením je jakákoliv příjemná melodie – od klasiky po System of a Down. Ale ne" Labutí jezero“, prosím!

Z rozhovoru s Ekaterinou v roce 2009:

Hodně jsem tančila se svým manželem Islomem Baymuradovem, který je také sólistou v Mariinsky. Společné vystupování nás opravdu baví, je to úplně jiný pocit. Publikum si toho všimne v New Yorku, lidé byli překvapeni: "Je mezi vámi jen nějaká chemie." - "Ano, jsme manželé!" Naší rodině je přes rok.

- Byla svatba jako ta Volochkova?

- Nebyla žádná: vstávali jsme v 8 ráno, odhlásili jsme se v 9, šli do třídy v 11 a večer jsme měli „Swan“. Byl jsem oblečený v kalhotovém kostýmu, s kravatou... Myslím, že svatba je soukromá záležitost dvou lidí. Pokud jsou velké oslavy, je to pravděpodobně pro veřejnost. A pak často to je důvod, proč spolu žijí - koneckonců viděli svatbu. A tady je naše přání, nikdo se nezúčastnil, dokonce ani moje matka to nevěděla, dokud jsme po nahrávce nepřišli s prsteny a před lekcí jsem jí zavolal do Moskvy. Je to chápavý člověk.

Islom se vždy snaží Catherine pomoci a zkouší s ní i doma. Líbilo se mi, jak v jednom programu řekl: " Bohužel jsem se nestal hvězdou, moje tělo to nedovolilo. Ale když mám doma manželku, která se může stát hvězdou, proč jí nepomoct"A" Snažíme se být spolu 24 hodin denně. Nutně. Proto jsem se oženil. No, myslím, že to je smysl života".

Victoria Tereshkina a Artem Shpilevsky

Primabalerína Mariinského divadla a sólistka Velkého divadla se vzali v létě 2008.

Z rozhovoru s Victorií:

– Na jevišti se partneři mění, ale jakého partnera jste v životě získali?
– O svém budoucím manželovi jsem věděla od svých šestnácti let. Studovali jsme spolu na Akademii ruského baletu. Pro mě se zdál něco nedosažitelného - muž snů. Ale jak víte, sny se plní. Po studiu jsme se potkávali na turné po světě, občas v Moskvě na koncertech. Později se mi přiznal, že mě celou tu dobu měl také rád. Dlouho jsme s ním ale nijak nekomunikovali, kromě toho, že jsme se navzájem studovali očima. A během nedávných turné po Mariinsky a Bolshoi v Japonsku jsme se konečně setkali, začali jsme si dopisovat...
- E-mailem?
– SMS-kami! Už dlouho vím, že je velmi dobrý. Pro mě jsou u muže důležité nejen vnější vlastnosti – krása a „výška“, ale také to, jaký je uvnitř. Protože žít není o kráse. Zkrátka, loni v létě jsem se provdala za sólistu baletu Velkého divadla Artema Shpilevského.
– Jak se rozhodnou baletky rodinný život?
– Zpočátku jsem se opravdu vdávat nechtěl. Ale v životě se mnoho věcí často děje jakoby samo od sebe. Najednou potkáte člověka a uvědomíte si, že s ním můžete žít šťastně až do smrti.
–D myslíš na plození?

„V mém životě byl okamžik, kdy jsem si nedokázala představit sebe jako matku, zdálo se mi, že je všechno ještě velmi daleko. Ale už teď se na to chystám. Mezitím jsem si pořídil kočku - ruskou modrou. Osud mi to nadělil. Někdo to zamkl do našeho vchodu štítem. Mňoukala tak žalostně, že jsme to s manželem nevydrželi a zahřáli. Právě teď sedím s tebou a myslím na ni - celý den sedí doma hladová a čeká na mě. Vždycky mě vyprovodí takovým vyčítavým pohledem, protože ví, že se vrátím pozdě.

V roce 2013 se páru narodila dcera Milada.

„Proč jsi pro svou dceru vybral tak vzácné jméno?

Je staroslovanský a znamená „miláčku“, „dobře“ – co víc si pro dítě přát? S manželem jsme se tak rozhodli pojmenovat naši dceru, když byla ještě v břiše.

Jak manžel pomáhá s výchovou?

Jeho nejdůležitější pomocí je, že díky němu má maminka možnost navštěvovat moje představení: zatímco Artem hlídá dceru, ona se může odplížit do divadla. Protože když jsem na zkouškách, je to moje matka, kdo tráví čas s Miladou, která se nedávno speciálně přestěhovala do Petrohradu z mého rodného Krasnojarsku - svou dceru jsem nemohl svěřit žádné jiné osobě.

Artem, který byl sólistou Velkého divadla, mohl klidně tančit ještě pět let, ale z jeviště odešel. Proč?

Povolání mu přestalo přinášet potěšení, a to je to nejhorší. Dokonce přiznal, že když viděl své jméno při přidělování rolí v nových představeních, šel prostě do dřiny. A to i přesto, že na začátku své cesty opravdu miloval tanec – nejprve odešel z Ruska do Soulu, kde se z manšestrového baletního tanečníka rychle dostal na divadelní premiéru, poté přijal nabídku stát se sólistou berlínského Staatsoper a poté se přestěhoval do Moskvy. Všichni jeho příbuzní samozřejmě naříkali nad jeho odchodem z divadla, ale on se na takový krok předem připravil: vystudoval právnickou fakultu MGIMO a nyní se věnuje podnikání. Ale díky tomuto jeho rozhodnutí jsme se nakonec sjednotili. Koneckonců, první tři roky po svatbě žily v různá města.

A něco málo o uměleckých šéfech baletu

Sergej Filin a Maria Prorvich

Umělecký šéf baletu a tanečnice baletu Velkého divadla jsou spolu asi 15 let a vychovávají dva syny.

Je pravda, že Sergej Filin není příkladem věrného manžela. Celá země se o tom dozvěděla v roce 2013 při jednání v případu atentátu na jeho život. Z případové zprávy vyplynulo, že Filin měl intimní vztahy s baletkami Natalyou Malandinou, Olga Smirnová
a Marii Vinogradovou. K takovému vztahu se snažil přesvědčit i Angelinu Vorontsovou.

A to vše s manželkou Marií Prorvich naživu.

Maria, jako pravý přítel, soudruh a bratr, odpustila svému manželovi všechny jeho řádění a ve všem ho podporovala, během léčby, vyšetřování i soudu. Filin však u soudu jakýkoli vztah s jinými baletkami kategoricky popřel. A nikdy se neunaví v rozhovorech říkat, že Maria je jeho hlavní láska, většina opravdový přítel a že rodina je smyslem jeho života.

Mimochodem, Prorvich je již Filinovou třetí manželkou. Z druhého manželství s primou Innou Petrovou má Sergej syna Daniila.

Igor Zelenskij - Yana Serebryakova

Cesta Igora Zelenského k rodinnému štěstí byla dlouhá a trnitá. Kromě drbů, že se ve všech divadlech scházel s partou svých partnerek, se nám podařilo z internetu zjistit i jeho románek s baletkou Zhanna Ayupová. Ze vzpomínek její kamarádky: „Zhanna se brzy vdala a porodila syna Fedyu a zdálo se, že její život bude pokračovat poklidně, ale nebylo tomu tak, vášnivě se zamilovala se Zhannou, roztočila kolem ní takový vír.. nic jiného lepšího mě nenapadá přesná definice. A Zhanna manžela opustila... I když románek pokračoval bouřlivě, skončil... Já jsem však vývoj jejich vztahu sledoval od samého začátku a věřil jsem, že románek přispěl k kreativní rozkvět Ajupová."

Zelenskyj se rozešel se Zhannou, když potkal krasobruslaře Jekatěrina Gordeeva.Igor se s Káťou seznámil přes své přátele a city, které v něm rozdmýchala, způsobily, že se tanečnice bezhlavě zamilovala, bez ohledu na všechny konvence. " Káťa je nejvíc krásná žena, - prohlásil Igor . - Po Sergeiově smrti byla zlomená. Jak blízký přítel"Doufám, že do jejího života vnesu trochu radosti a útěchy.". V průběhu tohoto románu se Káťa a Igor tajně vzájemně navštěvovali svých představení, a když se naskytla vzácná příležitost, setkali se v zákulisí. Trávili spolu všechny volné hodiny. Navzdory vážnému spiknutí, které podnikli proti svému osobnímu přání, stále nedokázali skrýt pravdu.

Zelenskyj se nedostal k tomu, aby se oženil s Gordeevovou. Ale s mladou sólistkou Mariinského divadla Jana Serebryaková- je dosaženo.
V roce 2007 se jim narodila nejstarší dcera, která dostala jméno neobvyklé jméno Mariamiya.

Poté Yana porodila Zelenskému další dvě děti - syna a dceru.

Opustila kariéru sólisty. Zabývá se pedagogickou činností.

Alexey a Tatiana Ratmansky

Potkali se koncem 80. let v Kyjevě. Tatiana byla baletkou v Národní opeře Ukrajiny a Alexejovou partnerkou. V roce 1992 odešli za prací do Kanady. V roce 1995 se vrátili do Kyjeva, ale po mnoha překážkách kreativního a byrokratického charakteru odjeli v roce 1997 do Dánska. O dva roky později se jim v Dánsku narodil syn Vasilij.

V Dánsku Alexey rozvinul svůj talent jako choreograf. Od roku 2003 je uměleckým šéfem baletu Velkého divadla a od roku 2009 je stálým choreografem. Americké divadlo balet

Ze starého rozhovoru:

- Líbí se vám život kočovného umělce?

- Hlavní nepříjemnost je, že nemůžu udělat dost
věnovat čas mému synovi.

-Komu se podobá?

- Myslím, že je to jako já, i když jsme si s Tatyanou velmi podobné.
na kamaráda. Mimochodem, s manželkou jsme spolu porodili Vasku - v Dánsku jsou otcové u porodu. Mimochodem, jako první jsem držel svého syna v náručí.

Syn Vasilij je velmi podobný svému otci.

Dodnes se Alexey na Facebooku nikdy neunaví vyjadřovat lásku své ženě Tatyaně.

Jsou mladí, talentovaní a posedlí svou profesí. Duet na jevišti i v životě. Maria Vinogradova je přední sólistka Velkého divadla. Jejím prvkem jsou lyrické hrdinky a v této roli je dnes opravdu žádaná.

Foto: Dmitrij Zhuravlev

Ivan Vasiliev - světová hvězda balet Každé jeho vystoupení, na jakémkoli kontinentu, je grandiózní událostí pro veřejnost, která Vasiljeva zbožňuje... Nedávno se Máši a Ivanovi narodila dcera. Ale Maria už je ve službě. 16. prosince na vánočním večeru „Vánoční baletní gala“ v Kremlský palác její další premiérou je balet „Šeherezáda“. kdo je partner? Samozřejmě, Ivan Vasiliev!

Skolik let jste spolu?

Ivan: V prosinci mi byly tři roky.

Je to hodně nebo málo?

Maria: Záleží na tom, na kterou stranu se díváš.

I.: Se mnou - rok nebo dva.

Proč takové rychlosti?

I.: Protože jsem veselý člověk. ( směje se.)

Každý z vás měl svůj osobní život, svou kariéru. Co vás svedlo dohromady?

M.: Scéna. Ve Velkém divadle jsme spolu tančili ve Spartaku, Vanya - hlavní strana Spartaku, jsem Frygie, jeho milovaná. Tady to všechno začalo. ( usmívá se.)

V baletním světě jsou mnozí fixovaní na svou profesi.

I.: To je přesně to, s čím bojuji. Je to jen balet, ne celý život. Asi jsem si to opravdu uvědomil, když jsem zakládal rodinu, když se mi narodila dcera. Přijdete domů a musíte se umět přepnout.

M.: Samozřejmě chci trávit co nejvíce času se svou malou dcerou, ale také potřebuji vše zvládnout v kariéře.

Jak stará je nyní vaše dcera?

I.: Pět měsíců. Kvůli dceři hodně pracuji a jezdím na turné.

Někdy přijdu domů pozdě večer a v pět ráno musím zase někam letět. Jediné, co mi dodává sílu a nutí mě vnitřně se dát dohromady, je moje dcera a rodina.

Jak rychle jste cítili, že váš vztah může skončit svatbou?

I.: Sešli jsme se jako puzzle, hned jsme cítili souznění. Od prvního týdne, kdy jsme spolu začali chodit, bylo pro nás tak snadné být spolu. Nyní jsme tento pocit znásobili, stali jsme se plnohodnotnou rodinou, to se nemůže než radovat. Pravda, staral jsem se o Mášu skoro měsíc.

Chápu, Ivane, že s vaší reaktivitou je měsíc věčnost.

I.: Pro mě je hodina někdy věčnost, všechno je relativní.

M.: A zdá se mi, že se tato doba nějak pomalu vlekla.

I.: Tehdy jsem byl pořád na turné. Námluvy byly na dálku, poslal jsem Máše balíčky a květiny.

M.: Většinou to byly květiny.

I.: Vzpomínám si, že jsem ti jednoho dne přinesl krabici a řekl ti, abys ji otevřel, když už jsem byl ve vlaku. Jel jsem tehdy do Moskvy doslova na deset hodin.

A tobě se, Mášo, samozřejmě tohle všechno líbilo?

M.: No, která žena nemá ráda, když je o ni krásně postaráno? ( usmívá se.) Možná byly tyto známky pozornosti obzvláště drahé a cenné, protože vznikly skutečné pocity.

Když tančíte v duetu, scéna jistě zvýrazní opravdové pocity. Už jste spolu tančili po narození dcery?

M.: Ano, 29. listopadu jsme měli Spartak. Vlastně, být v pozici, jsem si dal za cíl vrátit se na scénu velmi rychle. Sama jsem si uvědomila, že pokud odejdu na mateřskou dovolenou, už se nikdy nevrátím.

Naše profese je práce mladých lidí, a pokud z procesu na delší dobu vypadnete, možná toho moc nezvládnete. Tedy, jakmile to lékaři dovolili fyzická aktivita, začala jsem chodit na hodiny baletu. Stalo se to měsíc po porodu.

Všechno šlo tak rychle, že jsem se na začátku sezóny aktivně zapojil do práce. Bylo to samozřejmě těžké. Váňa viděl moje utrpení, v létě se mnou chodil do divadla, dával mi hodinu, pomáhal mi dostat se do formy.

I.: Nemohl jsem Mashu přesvědčit, že musím zůstat doma. Klidně bych seděl na jejím místě. (Smích.)

M.: Na mateřské dovolené jsem chodila na představení, ve kterých Váňa tančila. „Spartak“, „Ivan Hrozný“ ve Velkém... Letěl jsem s ním do Petrohradu, Novosibirsku, dokonce i do Japonska. Opravdu jsem chtěl jít na pódium!

Kdysi došlo k velkému příběhu, když Ivan Vasiliev, který už byl premiérou baletu a měl všechna možná privilegia v divadle, nečekaně opustil Velký. Máš, Váňo, chuť se vrátit?

I.: Odešel jsem, ale ve skutečnosti jsem nikam nešel. Protože měsíc po „odchodu“ z divadla jsem začal s Velkým opět spolupracovat jako hostující sólista a ve spolupráci pokračuji dodnes. mám toho hodně nejzajímavějších projektů po celém světě. Na momentálně Situace s Velkým divadlem mi vyhovuje. Rád tam chodím, tančím své oblíbené balety, Bolšoj je moje první divadlo, můj domov, můj začátek a cítím se tu velmi dobře.

Dobře si pamatuji vaše první vystoupení na Bolshoi v roce 2006. Tančil jste v Basilově Donu Quijotovi, hlavní mužské partii, nejtěžší partii, určené pro vyzrálou tanečnici, a to vám bylo tehdy pouhých sedmnáct let! To je pro Velké divadlo ojedinělý případ; nic podobného se nestalo ani předtím, ani potom.

M.: Váňa je ojedinělý případ sám o sobě. ( usmívá se.) Myslím jeho brilantní kariéra. Na pódiu je poctivý, vždy ze sebe vydá maximum – i když dojde ke zranění, nikdy nešetří silami. A v životě je otevřený jako na jevišti.

Je to jen o síle a energii. Kdysi na kreativním večeru pro baletku Ulyanu Lopatkinu došlo k velmi dramatické epizodě. Ivan začal tančit úryvek z baletu Plameny Paříže, náhle ztratil rovnováhu, upadl, pak začal znovu tančit a v důsledku toho ztratil vědomí přímo na jevišti. Osobně pro mě bylo bolestivé a děsivé tohle všechno sledovat...

I.: Ano, tančil jsem tehdy s teplotou kolem čtyřicítky, až v zákulisí jsem přišel k rozumu, na nějaké posteli. Volal ambulance.

Kdo potřebuje takové oběti a proč?!

I.: No, já nevím, jak říct „ne“. ( usmívá se.)

Měl jste tehdy strach?

I.: Ne, nebylo to děsivé. Byla to ostuda.

M.: Ani jeden umělec není vůči tomu imunní. Jsou věci, které na jevišti nemůžete ovlivnit. Stávají se zranění. Měl jsem zlomenou nohu. „Zlomil jsem se“ při zkoušce nové hry. S touto zlomeninou jsem pracoval ještě asi týden, protože lékaři zlomeninu na rentgenu neviděli.

Měsíc jsem chodil o berlích, pak trvalo dlouho, než jsem se vzpamatoval. A to jsem měl tehdy naplánovaných tolik premiér! Samozřejmě je potřeba dbát na své zdraví. Musíte věnovat více času odpočinku. I Váňa si už uvědomil, že se o sebe musí postarat. Jsem zodpovědný za zdraví naší rodiny. Vždy dbám na to, aby manžel bral vitamíny, chodil na masáže...

Ještě jedna věc. Dobře si pamatuji, jak jsem se před svým debutem v Donu Quijotovi, těsně před začátkem představení, ptal Ivana, jestli není nervózní, když se poprvé objevil na jevišti Velkého divadla. A Ivan sebevědomě odpověděl: "Proč si dělat starosti?" Docela mě tato reakce překvapila.

I.: Asi to byl mladický maximalismus, obranná reakce. Můžu říct, že pokud vzrušení zmizí před výkonem, můžete profesi opustit.

Takže jsi tehdy lhal?

I.: Samozřejmě. Nebo možná kvůli adrenalinu jsem nechápal, jak moc jsem se bál. Teď chápu, že bez ohledu na to, jak moc tančím, mám čím dál větší starosti. Když rostete, když dosáhnete určité úrovně, objeví se zodpovědnost za to, co děláte. Pokaždé, když jdete na pódium, musíte se stát nejlepší verze sebe.

V sedmnácti jsi měl Dona Quijota. Kde dál růst?

A povedlo se ti to. Máte za sebou fenomenální kariéru, tleskají vám po celém světě.

I.: Za ta léta jsem mohl tančit na mnoha místech. Pracoval jsem s nejlepšími tanečními soubory New Yorku, Londýna, Mnichova, Říma... Byl jsem Ivan Hrozný, Spartakus a princ v Labutím jezeře a tam Zlý génius. Nemám nic takového, jak se říká, jak to, že jsi mě označil za zlého génia a já chci být jen princem. Pokud je pro mě role zajímavá, i když je vedlejší, jaký je v tom rozdíl? Koneckonců, můžete jít ven a tančit ho tak, aby se stal hlavním!

To je pravda. Zdá se mi, že máte úplně jiné postavy. Pokud je Ivan temperamentní a výbušný, pak je Máša klidná, nevzrušitelná...

I.: V něčem jsme si pořád podobní. Oba jsou například domácí, takové „gaučové jednotky“. Největší vzrušení je, když spolu můžete sedět doma a povídat si...

Vím, že Máša je rodilá Moskvanka, ale Ivan má bohatou geografii.

I.: Ano, otřáslo to mnou. Narodil jsem se v Primorském území a studoval jsem balet v Minsku. ( usmívá se.)

Proč Minsk a ne Moskva?

I.: Tam mi poradili dobří učitelé. Když mi bylo dvanáct let, přestěhovali jsme se z Vladivostoku na Ukrajinu. Odtud pokračuje do Minsku.

Zajímalo by mě, Váňo, bylo vám od začátku řečeno, že máte vynikající baletní schopnosti?

I.: Už v pěti letech jsem tančil variaci na Dona Quijota...

...wow!

I.: Takže potenciál tam asi byl. Nemůžu říct, že všechno bylo snadné, ale od dětství jsem rád pracoval.

Nerad jsem nečinně pobíhal po škole, hrál tagy nebo seděl v počítačovém klubu, prostě mě to nezajímalo a jaký to mělo smysl? Dělal jsem jen to, co mohlo přinést nějaké výsledky. Vždycky jsem byl dokonce vůdce anglický jazyk naučili z tohoto důvodu. Když jsem přišel pracovat na smlouvu v New Yorku do American Ballet Theatre, pomyslel jsem si: jak je možné, že nebudu životem party? A začal jsem se učit jazyk. Asi je v mé povaze být středem pozornosti. ( usmívá se.)

Byl jste pozván na Bolšoj poté, co vyhrál Moskevskou mezinárodní baletní soutěž? Každopádně tehdy všichni mluvili jen o fenomenálním Ivanu Vasilievovi.

I.: Pozvali mě o něco později. V patnácti letech jsem dostal zlatou medaili na soutěži v Moskvě.

M.: Mimochodem, tam jsme se s Ivanem potkali poprvé: ten rok jsem se stal i laureátem.

I.: Ne, poprvé jsme se potkali dříve, když jsi s námi přišel na koncert do Minské školy. Copak si nevzpomínáš? Zúčastnil jsem se jednoaktové inscenace nastudované speciálně pro mě a Máša tančila v Louskáčkovi. Pravda, tehdy jsme se nepotkali.

Proč?

I.: Byl jsem obecně stydlivý chlapec. Vyšel na jeviště, tančil a pak zůstal ve svém vlastním světě. Pokaždé, když se v minském divadle hrál balet, byl jsem si jistý, že jsem byl v hledišti, v galerii. Moji spolužáci ze školy byli překvapeni: "Proč chodíš tolikrát na stejnou produkci?" Ale nechápal jsem, jak jsi to mohl přeskočit, interpreti jsou pokaždé jiní, je se toho hodně co učit.

Váš starší bratr Victor také dělá balet. Vydali jste se v jeho stopách?

I.: Ne, spíš šel za mým. Tak se stalo, že jsme spolu začali studovat lidový soubor a pak jsem byl všude před ním. Jel jsem do Minsku, o rok později přijel. Když jsem přišel na Bolšoj, vstoupil na Moskevskou akademii choreografie. Můj bratr teď pracuje ve Velkém divadle v mimance, takže ve štábu je stále jen Vasiliev! ( usmívá se.) A třikrát mě volali do Bolšoje.

Opravdu jste museli přemlouvat?!

I.: Poprvé mě zavolali na rozhovor, když jsem byl na soutěži v Permu, takže jsem nemohl přijet. Vyhrála jsem permskou soutěž, volali mi podruhé, ale v té době jsem měla státnice na škole. A potřetí mě skutečně poslali jízdenka na vlak. Potkal jsem vedení a hned mi nabídli, abych se stal sólistou.

Obvykle každý začíná s baletním sborem.

I.: Poprvé se to stalo na Velkém: sedmnáctiletý, právě ze školy - a okamžitě se stal sólistou.

Mysleli jste si, že je to všechno v řádu věcí, nebo jste to vnímali jako dary osudu?

I.: Jaké dary osudu? Jen jsem chtěl, aby se všechno stalo tak. Už ve dvaceti letech jsem se stal premiérem baletu a obešel jsem pozici vedoucího sólisty.

S Mashou je v tomto smyslu vše plynulé, krok za krokem.

M.: Ano, na Bolshoi jsem prošel všemi fázemi: od umělce „druhého baletního sboru“ po vedoucího sólistu. První vedoucí role se stala Anastasií v „Ivan Hrozný“, poté „Spartak“ a poté nové zajímavé role.

A Ivan je nyní také choreografem. Řekněte mi, kdy jste cítil potřebu inscenovat balety?

I.: Ještě před tancem. Pořád chci dělat něco nového, jinak se nudím. Masha neustále slyšela, že si chci vsadit, a pak mi jednoho dne řekla: „Pokud chceš, vsaď se. To znamená, že mě vlastně tlačila k uskutečnění mého snu.

M.: Když Váňa složí balet, je to další příběh. Člověk je zcela ponořen do svého vlastního světa. Může se probudit uprostřed noci, zapnout hudbu, začít mi něco říkat nebo mi dokonce něco ukazovat.

I.: Několik mých inscenací je na repertoáru Michajlovského divadla, kde dnes působím.

A 31. prosince na pódiu Divadlo Ermitáž bude mít premiéru můj dvouaktový balet „A Christmas Carol“ na motivy Dickensova příběhu „A Christmas Carol“, já sám tančím hrdinu jménem Scrooge.

Pokud Ivan tančí 31. prosince v Petrohradě, znamená to, že Nový rok budete slavit odděleně?

I.: Premiéru jsem si speciálně naplánoval na šestnáctou hodinu, abych pak stihl letadlo do Moskvy. Tak nový rok Určitě se spolu potkáme!

Foto: Dmitrij Zhuravlev. Styl: Polina Shabelnikova. Líčení a účesy: Natalya Oginskaya/Pro.FashionLab

Jste stejného věku. Ve svých 27 letech jste dosáhli všeho, o čem mohou baletní hvězdy snít: hlavní role, pozvánky na vystoupení nejlepší scény, fanoušci, vysoké honoráře, sláva. O čem ještě sníš?

Ivan: Mám spoustu plánů a spoustu nápadů. Bezprostředním úkolem je co nejvíce pokračovat v tanci a hodně vystupovat zajímavé balety. Teď budou tři úplně nové, které uvádím – premiéry v dubnu a červnu v Michajlovském divadle: jednoaktovka „Morphine“, „Blind Link“ a „Bolero“. "Morphine" je založen na Bulgakovovi, vzal jsem jeho postavy a trochu rozvinul příběh.

Maria: Moje plány jsou teď postarat se o rodinu. V baletu bych samozřejmě také chtěla dělat něco nového a tančit zajímavé věci, ale to hlavní jsme v nejbližší době my, naše rodina.

C Oba jste byli vždy velmi zaneprázdnění lidé. Jak se vám daří skloubit rodinný život a tak náročné umění, jako je balet?

Maria: Pokud chcete, v naší době můžete kombinovat úplně všechno. V divadle máme hodně rodin: jsou tam ti, kteří pracují ve stejném divadle, jsou ti, kteří pracují v různá divadla, někteří skutečně žijí (nebo žili, jako my) v různých městech, někteří v Petrohradě, někteří v Moskvě. A všechno skvěle kombinují, někteří mají dvě nebo i tři děti.

Ivan: Obecně si to myslím dobrá kreativita bez silného a šťastná rodina To nemůže být, jedno se doplňuje s druhým a veškerou náboj emocí a touhu tvořit dostáváme jeden od druhého.

C Jak to všechno zvládáte?

Maria: Návyk disciplíny máme od dětství, od vysoké školy. Možná jsme organizovanější než lidé mimo balet.

Ivan: Kromě mě.

Maria (smích): Udržím krok se dvěma lidmi v naší rodině.

Ivan: Máša je opravdu super organizovaná - možná já sám bych chtěl být stejný, ale už teď jsem rád, že žiju s takovým hyperpuntičkářem. Pokud jde o mě, všichni baletní ředitelé vědí, že Vasiliev vždy dělá svou práci, dělá ji dobře, ale může přijít pozdě.

Maria: Pokud je beze mě. U mě je vždy a všude včas, nikdy nezaspí ani nechodí pozdě.

C Diskutujete o představeních doma nebo se snažíte „nechat práci v práci“? Potřebujete si odpočinout od divadla?

Maria: Ne, samozřejmě. Balet je obrovskou součástí našich životů. Jsme kreativní lidé, často diskutujeme o domech a večírcích a plánech, hodně tančíme – cokoliv.

Ivan: Jen se snažíme nevnášet do rodiny negativitu. Víte, jak se říká: „všichni na hraně“? Doma žádné „nervy“ nepotřebujeme. Jakýkoli příběh, který se stal v divadle a který nás znepokojuje a znervózňuje, necháváme přede dveřmi.

Rovnováha dobra a zla

C Jaký je váš zdroj inspirace?

Ivan: Obecně jsem připraven tančit všechno! Mám širokou roli - od Spartaku po prince a jakékoli zlé duchy. Ale vždycky to pro mě bylo těžké: tančím jen to, co se mi zdá zajímavé. Co se mi nelíbí, v tom jsem dokonce špatný. Začal jsem například připravovat Carmen Suite, uvědomil jsem si, že já osobně v tomto baletu nemohu říci nic nového a opustil jsem tuto myšlenku. Potřebuji cítit, kdo je můj hrdina, a z toho si mohu vytvořit vlastní chápání všech pohybů. Uzavřete kruh tak, aby nebyly žádné mezery. Je pro mě důležité rozumět všemu, co se mi na jevišti děje. Tohle je o baletu. A v životě mě Maria inspiruje.

Maria: A samozřejmě komunikace s kolegy.

C Jak vaše úspěchy ovlivnily váš život a způsob, jakým o sobě přemýšlíte? Vždy jste si věřili nebo jste měli chvíle pochybností?

Maria: Pochybuji celý život, to je normální. Jsem velmi kritický, jsem „Samojed“ a hodně se ponořím do sebe.

Ivan: Kdybych si nevěřil, nic bych v životě nedosáhl. Lidé mi často říkali: „jsi malý“, „máš velkou hlavu“ a nic neřekli! To se děje celý můj život a stále se to občas stává. Ale vždy jsem si byl jistý, a proto jsem dosáhl toho, co teď mám.

Maria: Ano, vždy byste měli na všem hledat to pozitivní. Cestování mám moc rád, ale snad jediné negativum, které mohu jmenovat, je montáž a demontáž kufrů.

Ivan: Zvláštní. A když se připravuji na turné, vždy vidím před prahem už sbalený kufr. Když přijedu a přinesu kufr, druhý den ráno je také již vybalený a vše rozložené. Je to kouzlo (smích).

Maria: Nějaká neviditelná sušenka funguje.

Jste velmi harmonický pár, doplňující se přes všechny rozdílnosti povah a postoje k životu, což je místy, soudě podle odpovědí, skoro naopak. Co na sobě máte nejraději? o čem se hádáte?

Ivan: Na Marii se mi líbí všechno bez výjimky.

Maria: Vanya a já jsme našli perfektní rovnováhu sil.

Ivan: Rovnováha dobra a zla!

Maria: Jsem dobrá (smích). I když ne vždy.

Ivan: Tak nějak od prvního dne žít spolu vše perfektně pasovalo. O ničem se nehádáme. Je nám spolu velmi dobře.

Maria: Váňa a já se nikdy nenudíme.

Ivan: Vždycky se chci vrátit k ní domů. Zvláště po čtyřech hodinách v posilovně bez přestávky chcete být opravdu v teple.

Maria: Jsem ztělesněním domova.

Ivan: Ty jsi oheň.

C Máte v rodině vůdce?

Ivan: Samozřejmě máme v rodině vůdce: jak si Masha přeje, tak bude všechno. Jsem kvalitní umělec.

Maria: Zdá se mi, že v naší rodině je to tak, jak se říká: "Žena je krk a muž hlava."

Ivan: Ano, ano. Máša ti řekne, co je potřeba, a já zjistím, jak toho dosáhnout.

C Kdyby se vás někdy vaše vnoučata zeptala, jaké je rodinné tajemství a proč je potřeba, co byste odpověděl?

Ivan: My bychom jim odpověděli: je potřeba rodina, abyste se mohli objevit vy, vnoučata! Smyslem rodiny je vznik nového života.

Maria: Nemohl jsi to říct lépe.

Balet není představení

C Předpokládá se, že baletní školy v Moskvě a Petrohradu jsou výrazně odlišné. Je to opravdu pravda? Je těžké tančit na Michajlovské scéně po Velkém divadle?

Ivan: S tím kategoricky nesouhlasím. Věřím, že jeden existuje dobrá škola je ruská škola baletu, která má zastoupení i v takov sousední země jako Bělorusko a Ukrajina. Tu a tam máme ve školách učitele, kteří byli vychováni v tradicích jedné ruské školy. Mezi moskevskou a petrohradskou školou nejsou rozdíly, vše bylo dávno smazáno, umělci vyučení v Moskvě mohou klidně tančit v Petrohradu a naopak. Všichni se pomíchali.

Maria: Zdá se mi, že tam je rozdíl, ale není to zásadní, je to prostě v charakteru Moskvanů a Petrohradců. Mnoho vyšší hodnotu má osobnost umělce. Ale ruské a americké školy se výrazně liší.

S čím přesně?

Ivan: V Americe jsou úplně jiné ruce, jiný trénink.

Maria: Zcela jiný způsob, důraz je kladen na něco jiného, ​​je vidět, že škola zpočátku fungovala úplně jinak než ta naše. Je to vlastně takhle globální téma— rozdíl mezi naším tancem a naší kulturou od té západní. Běžně se mluví o rozdílnosti mentality a totéž lze říci o baletu. Můžeme mluvit o různých duších.

Ivan: Jsme jiní než Američané nebo Japonci, Číňané, Korejci, Němci nebo Italové. Nejvíc se podobáme Italům.

C Pokud mluvíme o klasický balet A moderní tanec, moderní balet, co je pro vás do budoucna zajímavější?

Ivan: Jsou oblasti, které jsou obecně těžko vnímatelné, ale jsou velmi zajímavé oblasti, na kterých momentálně hodně pracujeme. Já sám teď inscenuji balety a nemůžu říct, že bych inscenoval absolutně klasická choreografie. Dělám si vlastní choreografii.

S Co není zajímavé?

Ivan: Směry, ve kterých úplně ubírají tance a přidávají divadelní hra, jako nějaký super nález. Když inscenaci nazývají baletem, ale vůbec to nedělají. Říkají: "Pojďme jíst dort na pódiu, zapálit svíčky..."

Maria: Tohle je spíš představení.

Ivan: To je také umění, ale úplně jiné. Pokud mluvíme o baletu, pak dělejme balet, ne představení.

Kalorie, klobása a káva

C Počítáte kalorie?

Maria: Ne, nikdy jsem to nedělala. Naše rodina a správná výživa- to jsou neslučitelné věci, protože oba rádi jíme.

Ivan: Mám všežravou dietu.

C Můžete si dovolit čaj nebo kávu s dortem?

Maria: Ano, úplně v klidu. Vanya nejí sladkosti, ale já je miluji. Vím, že časem budu muset přemýšlet, co jím a v jakém množství, ale zatím můžu sníst dort jak před, tak po představení.

Ivan: A miluji všechno maso, klobásu, zeleninu...

Maria: Miluješ všechno kromě sladkostí. I když máš občas rád sladké.

Ivan: No ne, nikdy bych nevyměnil kus klobásy za dort.

Maria: Tedy pokud existuje takový výběr.

Ivan: Nebo kus masa na dort...

C Hýčkáte se navzájem? Kdo z vás vaří tomu druhému kávu častěji?

Ivan: Máša vaří častěji a já piju.

Maria: Mám ráda chuť kávy, mám ráda velké šálky, s mlékem, s cukrem. A Váňa pije kávu, aby se probudil. Hlavní pro něj je déle spát a pak se co nejrychleji připravit.

Ivan: Rychle jím a rychle piju, nechci tím trávit moc času, zvlášť před prací.

Protože jsme v kavárně, zeptám se vás, jakou kávu máte rádi - cappuccino, lungo, espresso? Máte jeden oblíbený druh kávy pro dva, nebo si každý vybere tu svou?

Ivan: Mám rád silnou kávu, nejčernější a bez cukru - ristretto. Sladkosti podle mě otupují chuť jakéhokoli nápoje a jakéhokoli jídla. Kávovary Nespresso máme doma jak v Moskvě, tak v Petrohradu, ale pokud jsem sám, nepoužívám ani nádobu, kam se mléko nalévá. Prostě si ráno dám kapsli a uvařím ten nejmenší šálek. Mám rád, když je moje káva hořká a má nejbohatší chuť. Směsi jako Arpeggio, Ristretto - hlavní věc je, že síla chuti by měla být alespoň 9 z 10 bodů.

S příchutí pepře má Nespresso silnou odrůdu v ​​sérii Grand Cru - Kazaar, tmavě modrá kapsle.

Ivan: S peprnými tóny v dochuti - úžasné.

Maria: Každý máme svou kávu. Ráno piju cappuccino. Miluji sladké směsi, lehčí než ty, které pije Vanya. Volluto mám moc ráda, s ovocnou chutí. Rád to zkouším různé možnosti a nové odrůdy, jsem obecně zvídavý a zvědavý člověk.

C Mezi novinkami Nespresso nedávno uvedlo na trh sadu Alter ego - tři směsi Grand Cru a jejich přesné kopie ve verzi „bez kofeinu“. Například pro Arpeggio existuje Arpeggio (bez kofeinu) a pro Volluto je také dvojité „bez kofeinu“. Zkoušeli jste to?

Maria: Vyzkoušela jsem všechny tři nové varianty bez kofeinu a upřímně, nedokázala jsem je odlišit od původní kávy. To je skutečně „jiné já“, Alter ego – přesně stejná vůně a chuť jako v původní směsi, vůbec necítíte „kofeinu“.

C Řekněte mi, máte přísný denní režim? Můžete si večer dovolit silnou kávu?

Maria: Režim není přísný, ale večer je asi lepší pít kávu bez kofeinu.

Ivan: Potřebuji kávu, aby mě nabila živostí a energií. Káva je takový „bodrin“. V tomto smyslu jsme s Marií opět protiklady. Mohu bez problémů pít silnou kávu večer.

Maria: Inspiruje mě chuť a samotný proces. Ve Velkém divadle máme skutečnou tradici: po dopolední hodině, před zkouškou, musíte jít do bufetu, dát si kávu, vyměnit si zprávy, poklábosit, zjistit, jak se všem daří.

Ivan: Baletní tanečníci a zaměstnanci Velkého divadla obecně pijí hodně kávy. Pokud umělec před vystoupením vypil příliš silné kávy, je to dokonce dobře - bude skákat veseleji.

Maria: Ano! Všichni pijí kávu, je to součást kultury, součást života divadla.C

V předvečer svátku zamilovaných bych chtěl popřát štěstí a úspěch těm, kteří jsou spolu v životě i na jevišti. Ve skutečnosti nejsou kreativní manželství mezi umělci neobvyklé a často vedou k narození brilantní díla. Balanchine tedy nastudoval své balety pro všechny své milované manželky, Rodion Shchedrin napsal hudbu pro Mayu Plisetskaya, Roland Petit vytvořil své vlastní divadlo pro Zizi Jeanmer.

Krásný baletní páry vzbuzuje v nás, v publiku, důvěru v absolutní harmonii.

Vladimir Shklyarov a Maria Shirinkina- Mariinské divadlo.

Vladimir se narodil v Leningradu, vystudoval baletní akademii. Vaganova v roce 2003, poté vstoupil do Mariinského divadla, kde se stal premiérem v roce 2011. Maria se narodila v Permu, vystudovala Permskou choreografickou školu a od roku 2006 působí v souboru Mariinského divadla. Pár má syna, Alexey.

O tom, jak se jejich duet vyvíjí na pódiu, promluvil Vladimír v jednom ze svých rozhovorů:

„Pokud cítíš porozumění, milující oči, zamiluješ se, pak se můžeš vloupat do dortu a dělat všechno. Ze všeho nejvíc miluji tanec se svou ženou Mashou Shirinkinou, nyní Shklyarovou. spíše nejtěžší zkoušky probíhají napjatě, hádáme se, protože jsem maximalista, nechci, aby to nikdo nezvládl."

Stephen Macrae a Elizabeth Harrod - Royal Ballet

Stephen se narodil v Sydney v Austrálii. Tanec se začal učit v sedmi letech. Kromě baletu se věnoval stepování. V roce 2003 vyhrál soutěž Prix de Lausanne a získal stipendium ke studiu na Royal Ballet School v Londýně, kde začal působit v roce 2004. Za pět let se mu podařilo vystoupat na nejvyšší stupínek v r. kariérním žebříčku: v roce 2009 byl povýšen do hodnosti premiéra.

Elizabeth se narodila v Lincolnu, vystudovala Skelton Cooper School, poté nastoupila na Royal Ballet School a v roce 2007 získala práci v divadle, v roce 2008 se stala první sólistkou a v roce 2013 se stala primatanečnicí.

Stephen a Elizabeth se setkali v baletní škole, v jednom ze svých rozhovorů poznamenal, že jeho žena je vynikající kuchařka a dobře mu vaří oblíbené jídlo, které jí před představeními - kuřecí rizoto. Pár má dvě děti, Audrey a Frederica, jejichž fotky se často objevují na tátově Instagramu. Stephen přiznává, že jeho žena je „Superwoman“ - balet se jí podařilo cvičit v těhotenství a se dvěma malými dětmi nadále vystupuje na jevišti ve velmi nabitém programu.

Pár se spolu ale na jevišti dlouho neobjevil, a tak ve videu budeme obdivovat Elizabeth v roli Bílé kočky spárované s Paulem Kayem.

Yana Salenko a Marian Walter - Berlínský balet

Marian se narodil v roce 1981 v Durynsku v Německu. V letech 1992-2000 studoval na Berlínské státní univerzitě baletní škola. V letech 2000-2002 tančil s Bavorským státním baletem v Mnichově. V roce 2002 nastoupil do Berlínského státního baletu, kde se brzy stal sólistou a v roce 2010 premiérem.

Yana se narodila v Kyjevě a jako dítě studovala v souboru Kiyanochka a ve 14 letech byla poslána studovat do Doněcku k Pisarevovi. Poté se Yana stala sólistkou Národní opery Ukrajiny a účastnila se mezinárodních soutěží. O setkání se svým manželem hovořila v rozhovoru: " Potkala jsem svého manžela baletní soutěž, ve Vídni. A já se poprvé a na první pohled zamiloval. A pochází z Berlína a už tehdy tančil v Malakhovově souboru. A kvůli němu jsem sem přišel."

Pár má syna Marleyho, který se nesnaží opakovat osud svých rodičů a zajímá se více o atletiku než o balet.

Ivan Vasiliev a Maria Vinogradova

Ivan se narodil ve vesnici Tavrichanka. Studoval na Státní choreografické škole v Dněpropetrovsku a od roku 2002 na Běloruské státní choreografické škole. Během studií absolvoval stáž v Národním akademickém velkém divadle Běloruské republiky. V letech 2006-2011 - v souboru Velkého divadla Ruska. 1. května 2010 se stal předsedou vlády a obešel tak titul předního sólisty. Od 1. prosince 2011 - premiéra Michajlovského divadla. Od září 2012 je také stálým hostem premiéry American Ballet Theatre.

Maria Vinogradova se narodila v Moskvě. V roce 2006 absolvovala v Moskvě státní akademii choreografie (učitelka Natalya Revich) a byl přijat do baletní soubor Velké divadlo. Přední sólista divadla.

Maria a Ivan spolu chodili asi dva roky před svatbou, Ivan měl poměr s Natalyou Osipovou a Maria byla provdána za Alexandra Savitského. Pár dal dohromady balet "Spartacus", ve kterém Ivan tančil svou hlavní roli, a Maria předvedla jeho milovanou Frygii. Pár měl dceru Anechku.

Maria mluví o společných zkouškách takto: "V žádném případě se nehádáme, vždy poslouchám Vanyu - jeho názor je pro mě velmi důležitý, i když se stává, že nemám náladu nebo je zlomyslný."

Artem Ovcharenko a Anna Tikhomirova - Velké divadlo

Artem se narodil v Dněpropetrovsku.
Počáteční choreografické vzdělání získal na Dněpropetrovské státní choreografické škole, poté vstoupil na Moskevskou státní akademii choreografie (učitel Alexander Bondarenko).
V roce 2007, po absolvování Moskevské státní akademie umění, byl přijat do baletního souboru Velkého divadla. Od roku 2013 - předseda vlády Bolšoj.

Balerína kufr

Šest párů špičatých bot, jehel a jehlových bot - to, co je uloženo v kufru sólisty Velkého divadla

Práce baletky pro publikum je vždy obklopena romantikou: obsahuje neuvěřitelnou půvab, ženskost, kouzelné oblečení a samozřejmě turné po celém světě. Málokdo z těch, kdo sedí v hledišti, chápe, že obrazy vytvořené na jevišti jsou plodem hodin vyčerpávající práce, každodenních kurzů, zkoušek a obrovské sebekázně.

Jak křehké baleríny přepravují své věci po světě? Kolik párů špičatých bot je potřeba k tanci na jevištích v New Yorku? A kolik šatů potřebujete na dokonalou dovolenou? Odpovědi na tyto otázky se stránka dozvěděla od první sólistky Velkého divadla a umělkyně role Shirin v baletu „Legends of Love“ Marie Vinogradové.

"Mám s sebou šest párů špičatých bot"

"Baleríny s sebou nesou úplně všechno," usmívá se baletka. Herečka role Shirin v baletu „Legends of Love“ Maria Vinogradova byla přijata do souboru Velkého divadla ihned po absolvování Moskevské státní akademie choreografie.

Masha začala jezdit na turné už během studií na vysoké škole: „Tehdy mi bylo 14 let, baletky obecně dospívají brzy a já si svůj „baletní“ kufr balím bez problémů už mnoho let. Dělí se striktně na dvě části: věci nutné pro zkoušky a představení a věci pro život. V sekci „balet“ mám všechny druhy zahřívacích věcí, několik trikotů, špičaté boty, ale i make-up, nitě a jehly. Všechny tyto věci zabírají spoustu místa. Stále jsem velmi spořivý a raději bych si vzal špičatější boty a oblečení na zkoušku. Člověk nikdy neví."

„Více tím lépe“ je v této situaci nejpravdivější zásada. Při výběru „baletního“ šatníku Maria vždy zohledňuje, jak dlouho soubor cestuje a s jakým repertoárem: „Pokud jedeme na dlouhé turné, tak si s sebou beru asi šest párů špičatých bot, vzhledem k tomu, že tančím v silném a trvanlivé. Mám různé: béžové, klasické růžové, tvrdší, jemnější, některé používám jen na zkouškách, jiné na pódiu. Když jsem jel na své poslední velké turné do New Yorku, měl jsem s sebou šest párů špičatých bot a také jsem si objednal krabici nových přímo do hotelu do Moskvy. Celá tato zásoba se musela nějak vměstnat do kufru. Ale s oblečením pro život se potíže objevují častěji. Stává se, že mi prostě nevyjde počasí a vezmu si oblečení ve špatnou dobu: příliš teplé nebo příliš světlé,“ směje se Masha. "Pak musíte jít do obchodu a něco naléhavě koupit, a to vás vždy přivede do strnulosti."

Celá tato sada nezbytných věcí se kupodivu vejde do obyčejného kufru velikosti L. „Jsem šťastná,“ krčí rameny Maria. - Navzdory tomu mám výhodu obrovské množství věci se nikdy nestaly."

Na otázku: "Nebojíš se, že přijdeš o kufr se špičatými botami?" baletka bez váhání odpovídá: „Ani trochu. Nikdy jsem při letu nic neztratil. Ale kdyby se něco stalo, moje kamarádka Kristina Kretová se se mnou vždy podělí o své špičaté boty (přední sólista Velkého divadla. - Ed.)"Máme stejnou velikost."

Ocenění

2005 - 2. cena Mezinárodní soutěž baletní tanečníci a choreografové v Moskvě ( juniorská skupina, sólo).
2006 - zlatá medaile na Mezinárodním choreografickém festivalu-soutěž pro děti a mládež „Dance Olympus“ (3. skupina - 16-18 let, klasika, sólo)

Aby doplnily image specifikovanou kostýmy, nosí s sebou baletky i kosmetiku a na představení se líčí. "Teď nic takového neexistuje." světlý make-up, který měli naši předchůdci,“ říká Maria, „samozřejmě se stal mnohem klidnějším, používáme tón, který má hustou texturu a zvýrazňuje rysy obličeje trochu jasnější, ale teatrálnost v líčení se trochu snížila.

Každé představení má samozřejmě svá specifika. V baletu „Legends of Love“ hraje hlavní roli orientální motiv, a to bych chtěl na obrázku zdůraznit, přidat orientální příchuť v líčení."

O účesy sólistů se stará samostatná maskérka, ale spořivá Maria má ve svém bezedném kufru vždy desítky vlásenek, síťky do vlasů a sponky. Jen pro případ.

Pro informaci

Maria Vinogradova se narodila v Moskvě. V roce 2006 absolvovala Moskevskou státní akademii choreografie (učitelka Natalya Revich) a byla přijata do baletního souboru Velkého divadla. Zkoušela pod vedením Taťány Golikové. V současné době zkouší pod vedením Niny Semizorové.

V roce 2014 se podílela na 6 inscenacích Velkého divadla: Street Dancer („Don Quijote“), Myrta („Giselle“, revidováno V. Vasilievem), Olga („Oněgin“ na hudbu P. Čajkovského, choreografie od J. Cranko), Shirin („Legenda o lásce“ od A. Melikova, choreografie Y. Grigorovich), Giselle („Giselle“ v revizi Y. Grigoroviče), La Sylphide („La Sylphide“ od H. S. Levenskold jako revidoval J. Kobborg).

Hrála v celovečerním filmu „Dvacet cigaret“ (2007, studio Paradise, režisér Alexander Gornovsky) a v reklamě Nike.

VTB každoročně podporuje inscenace Velkého divadla. Banka podporovala velké balety „Legendy o lásce“, „Šípková Růženka“, „Dáma s kaméliemi“, „Onegin“, „Ivan Hrozný“, „Popelka“, „Katedrála“ Notre Dame v Paříži"atd.