Bryullov životopis stručně nejdůležitější. Umělec Karl Bryullov: biografie, osobní život, kreativita

Karl Pavlovich Bryullov se narodil 12. (23. prosince) 1799 v Petrohradě v rodině rusifikovaného Němce Bryulla. Můj otec byl zručný sochař-řezbář a maloval zajímavé miniatury.

Karlova láska ke kreslení se projevila už v dětství. Dospělým se často zdálo, že tužka je přirozeným prodloužením „Karlushovy“ ruky.

Když bylo chlapci deset let, byl přijat do hlavního města Akademie umění. Bryullov Karl Pavlovich strávil v jeho zdech dvanáct let.

Začátek kreativní cesty

Po ukončení studia s vynikajícími známkami mladý umělec prokázal svou nezávislost. Odmítl zůstat ve zdech akademie a v roce 1819 se usadil v dílně svého staršího bratra, který se na stavbě aktivně podílel. Katedrála svatého Izáka.

V této době maloval Karl Pavlovich portréty na zakázku. Jeho hlavními zákazníky byli filantropové A. Dmitriev-Mamonov a P. Kikin. Na jejich žádost Bryullov namaloval takové obrazy jako „Oidipus a Antigona“ a „Pokání Polyneiků“.

Tyto obrazy měly obrovský úspěch. Pro ně mladý umělec udělil čtyřletý odchod do důchodu do Itálie. Cesta se uskutečnila v létě roku 1822 a trvala 12 let - do roku 1834.

V Itálii

V italská muzea Bryullov studoval obrazy vynikajících umělců minulých let. Nejvíce ze všeho ho zasáhla Raphaelova „Athénská škola“. Na jeho kopii pracoval Bryullov 4 roky. Konečný výsledek ohromil nejen „kolegy se štětcem“, ale i kritiky.

Umělcova práce v těchto letech byla velmi plodná. V roce 1827 obraz „ Italské poledne“, v roce 1832 - „Bathsheba“.

Bytost vynikající malíř Bryullov vytvořil mnoho světských portrétů. Jedním z nejvýraznějších portrétních děl je „Horsewoman“.

Bryullov byl uznán za svého života. Do vlasti se vrátil již jako žijící klasik.

Poslední roky života

V roce 1843 dostal Bryullov zakázku na malování v katedrále svatého Izáka. Kromě toho umělec pokračoval v malování portrétů. V roce 1851 Bryullov namaloval několik portrétů rodiny Tittoni.

Karl Pavlovič s mládí bylo dost bolestivé. V roce 1847 „chytil“ silnou rýmu. Nemoc způsobila komplikace v srdci. Umělec zároveň trpící revmatismem strávil 7 let v posteli.

Na jaře roku 1849 Bryullov na naléhání lékařů navždy opustil Rusko a odešel k Fr. Madeira. Léčba v zahraničí ale nepřinesla úlevu.

V květnu 1852 se umělec přestěhoval do Manziany. Bryullov zemřel 11. června 1852. Byl pohřben na římském hřbitově. cizí osoby kteří nejsou přívrženci katolické víry.

Další možnosti životopisu

• Při studiu krátké biografie Karla Bryullova byste měli vědět, že jako uznávaný historický malíř nenamaloval ani jeden velký obraz založený na ruské historii.
• Provedeno většina z V době v zahraničí malíř málo rozuměl ruským znakům a téměř neznal ruský lid.
• Celý můj život skvělý malíř trpěl hluchotou. Podle některých zpráv byla získána hluchota. Jako dítě byl Karel vychováván v přísnosti. Jednoho dne otec, velmi nespokojený s něčím, chlapce tvrdě udeřil. V důsledku této rány ohluchl na levé ucho.
• Bryullov rád pracoval na svých plátnech a četl monotónně nahlas. Bylo mu jedno, co čtou, ať už to byl pulpový román nebo novinová zpráva.
• Umělec podal osobní petici za osvobození z nevolnictví

Bryullov se narodil v Petrohradě v roce 1799 a opustil svět poblíž města Lazio a Říma v obci Manziana v roce 1852. Byl třetím synem v rodině učitele na Akademii umění. Karl prakticky neznal svou matku, která opustila tento svět brzy, byl to nemocný chlapec, který nevstal z postele až do téměř 8 let, mimochodem, Bryullov dokončil svou pozemská cesta velmi bolestivé.

Přísná otcovská výchova umožnila Bryullovovi vstoupit na Akademii umění ve věku 10 let a stát se tam uznávaným mistrem. Byl zbožňován svými spolužáky i profesory, vytvořil rozpoznatelná umělecká díla, která se vyznačovala jeho talentem.

V roce 1822 absolvoval Akademii s obrovské množství medailí a díky grantu odjel do Itálie, kde zůstal až do roku 1834. Toto období je označené nejzajímavější díla, z nichž mnohé se staly uměleckou klasikou. Bryullov je naplněn náladou romantismu, píše hodně mimo kánon Akademie umění, ale zároveň vytváří něco neuvěřitelně cenného a originálního.

V roce 1833 vytvořil obraz Poslední den Pompejí, který vyvolal ve světě umění skutečnou senzaci. V roce 1836 se vrátil do Petrohradu, kde žil až do roku 1849.

Petrohrad se stal prostorem pro pokračování umělcovy slávy, která jen sílila. Bryullovův talent se stal rozmanitějším a zajímavějším, proslavil se jako malíř portrétů a hodně komunikoval s kreativní elitou města. Sám Karl Pavlovič přitom jednou řekl: „Nemohu napsat druhé Pompeje“ a předpověď se v mnoha ohledech skutečně naplnila.

Karel Veliký, jak mu přátelé a obdivovatelé říkali, opravdu chtěl tvořit historické obrazy, jak se sluší na absolventy Akademie umění, ale maloval portréty a další „salónní“ práce. Tvořil převážně obrazy na téma štěstí a radosti, protože sám byl podle smutné diagnózy lékařů velmi nemocný.

Od roku 1850 se zcela přestěhoval do Itálie, kde maloval svůj vlastní autoportrét, který se stal nejznámějším. Žije v domě A. Tittoniho, kde maluje zajímavé akvarely, které zůstaly ve sbírce této rodiny. Bryullovovou závěrečnou prací byl portrét Michelangela Lanciho jeho přítele, archeologa.

Podrobná biografie a kreativita

Krátký článek vám napoví kreativní cesta velký malíř Karl Bryullov.

Léta mládí

Bryullov Karl Pavlovich se narodil v Petrohradě 12. února 1799. Jeho otec byl ve městě Němec a byl známý jako zručný sochař. Zvláště dobrý byl ve vytváření malých miniatur vyrobených ze dřeva. Chlapec s raného dětství začal se zajímat o kreslení. Pro Carlusha, jak mu říkali blízcí příbuzní a rodinní přátelé, je tužka prodloužením jeho rukou. V 10 letech byl přijat na Petrohradskou akademii umění, kde žil asi 12 let.

Začátek kreativity

Nikdo nepochyboval o tom, že mladý muž vystuduje Akademii s vynikajícími známkami. V roce 1819 opustil její území a začal rozvíjet své vlastní individuální styl malování. Bryullovův starší bratr se v té době zabýval stavbou katedrály svatého Izáka a vzal ji pod svou „střechu“.

Karl nejprve maloval raději portréty. Často se k němu obraceli první Petrohradští lidé - P. Kikin a A. Dmitriev-Mamonov. Na žádost mužů Karl napsal následující slavné obrazy jako „Pokání Polyneiků“ a „Oidipus a Antigona“. Díky popularitě těchto obrazů získal Bryullov v té době vysoké ocenění - výlet do Itálie na 4 roky. Tam nežil po dobu, která mu byla přidělena, ale mnohem déle - 12 let, od roku 1822 do roku 1834.

Život a práce v Itálii

Bryullov často navštěvoval muzea v Itálii, kde pečlivě studoval kreativitu a obrazy nejslavnějších umělců minulosti. Zvláštní pozornost upoutal ho obraz od Raphaela nazvaný „Athénská škola“. Karel se ho rozhodne vytvořit přesná kopie a stráví na tom asi 4 roky. Výsledkem bylo, že obraz vyvolal skutečnou senzaci nejen mezi jeho kolegy umělci, ale také mezi těmi, kteří k němu byli zpočátku skeptičtí. Zatímco byl v Itálii, Bryullov napsal následující vynikající obrazy jako Italské odpoledne (1827) a Bathsheba (1832).

Karl Bryullov se stal slavný malíř. Dalším obrazem, který mu přinesl ještě větší popularitu a uznání, je světský portrét „jezdkyně“. Nakonec se umělec znovu vrátil do své vlasti, ale již slavné a za svého života uznávané jako velký klasik.

Poslední období života

Rok 1843 byl významný i v jeho životě. Bryullov vytvořil obraz pro katedrálu svatého Izáka. Malování portrétů se ale nevzdal a aktivně se věnoval své oblíbené práci. Namaloval také několik portrétů pro rodinu Tittoni.

Od mládí byl Karl Bryullov často nemocný a byl slabé dítě. V roce 1847 prodělal rýmu, která způsobila komplikace v jeho srdci. Revmatismus donutil umělce strávit v posteli dlouhých téměř sedm let.

Lékaři důrazně doporučili Bryullovovi změnit podnebí Ruska na teplejší tropické. Usadil se na ostrově Madeira. Ale ani změna okolní atmosféry jeho stav nezlepšila. Opustil ostrov a přestěhoval se do Manziana v květnu 1852. Tam strávil zbytek svých dnů a zemřel o měsíc později v červnu téhož roku (1852).

Gabudalla Tukay je sovětský, tatarský lidový spisovatel. Je považován za zakladatele moderny tatarský jazyk. Obrovsky přispěl k rozvoji tatarské literatury. Pro můj krátký život dokázal změnit mnoho spisovatelů, včetně Rusů.

Steve Jobs

Steve Jobs se narodil v roce 1955 v San Franciscu. Jeho otec byl John Jandali, který byl zase syrského původu. Jeho matka byla z Německa, jmenovala se Joan Schieble.

Bryullov Karl Pavlovich (1799-1852), umělec.

Narozen 23. prosince 1799 v Petrohradě. V devíti letech se Bryullov stal studentem Akademie umění, kde už studovali jeho starší bratři. Sláva k němu přišla ještě na Akademii - všichni byli ohromeni jeho schopností proměnit obyčejné náčrty v úplné, dokonalé obrazy (například „Narcissus“, 1819).

Po absolvování akademického kursu v roce 1821 a obdržení zlaté medaile za biblickou skladbu „Zjevení se tří andělů Abrahamovi u dubu Mamre“ odjel Bryullov do Itálie s finančními prostředky od Společnosti pro podporu umění, která měla nedávno organizována. Na cestě do Říma navštívil Berlín, Drážďany, Benátky, Padovu a Boloni.

Ve 20. letech XIX století malíř vytvořil řadu dnes již známých domácí obrazy: „Italské ráno“ (1823), „Italské odpoledne“ (1827), „Dívka sbírající hrozny v okolí Neapole“ (1828). Plátna jsou naplněna sluneční světlo, ztělesňují nespoutanou radost z bytí, oslavují mládí a krásu.

Po návštěvě vykopávek starověké město Pompeje, který zemřel v roce 79 n.l. E. Během erupce Vesuvu začal Bryullov pracovat na svém hlavním díle - „Poslední den Pompejí“ (1830-1833). Tragická zápletka zaujala malíře možností vyjádřit myšlenku charakteristickou pro romantismus o duchovní síle člověka, jeho schopnosti zachovat si důstojnost i tváří v tvář smrtelnému nebezpečí. Každá skupina lidí zobrazená na plátně představuje jedinečný portrét pocitů, většinou vysokých a ušlechtilých: synové zachraňují slabého starého otce, rodiče ukrývají své děti a mladý muž truchlí pro svou mrtvou milovanou a zapomíná na vlastní záchranu.

V roce 1833 obraz putoval po Evropě, kde byl s velkým úspěchem vystaven. Poté bylo plátno přivezeno do Ruska. Tato demonstrace se pro Bryullova stala skutečným triumfem. Umělec byl zvolen čestným členem akademií v Miláně, Bologni, Florencii a Parmě. V Paříži se očekávalo, že bude oceněn zlatou medailí.

Po návratu do Ruska byly zájmy umělce spojeny portrétní žánr. Od slavnostních, dekorativních obrazů („Koněk“, 1832) přešel ke komorním psychologické portréty(„Portrét Yu. P. Samoilova odcházejícího z plesu se svou žačkou Amatsilií Pacini“, kolem roku 1839).

Na přelomu 30. a 40. let. Bryullov vytvořil řadu intimních portrétů. Mezi nejúspěšnější patří portréty spisovatele N.V.Kukolnika (1836), básníka V.A. autoportrét (1848). V něm umělec vypadá unaveně a zklamaně.

Na jaře roku 1849 odjel Bryullov na léčení do zahraničí. Nebylo mu souzeno vrátit se do vlasti. Zemřel 23. června 1852 ve městě Marciano nedaleko Říma.

(1799 – 1852)

Snad neexistuje žádný jiný ruský umělec, který během svého života získal tolik slávy a uctívání a od studentů a začínajících umělců - zbožňování, téměř zbožštění. Téměř každý příběh o Karlu Bryullovovi začíná podobnými výroky.

Tuto slávu si zasloužil a dosáhl především grandiózním obrazem „Poslední den Pompejí“. Podle měřítek své doby Pompeje odpovídaly převládajícím představám o „komplexním géniovi“: obrovský obrázek, kde pravý historická událost, s využitím skutečného starožitného prostředí, se znalostí samotného místa, kde se akce konala.

Styl bydlení moderna, romantismus v kombinaci s věčná krása klasika. Jiná věc je, že po Bryullovově smrti neuplynulo ani deset let, když se zjistilo, že na cestách, po kterých se pohybovalo ruské umění, se například Bryullovovy lekce ukázaly jako zbytečné.

Ale tyto lekce se dobře naučil akademismus, který Velký Charles naučil schopnost zachytit umělecké úspěchy a objevy moderny, spojit modernost a „věčnou“ krásu.

V myslích druhé poloviny 19. století se Bryullov ocitl pevně spojen s akademismem, který hrál roli věčného odpůrce a dokonce nepřítele „všeho pokročilého“.

Vrátíme-li se přímo k dílu Karla Bryullova, zdůrazněme ještě jednou jeho nejvíce charakteristický rys– harmonické soužití a vlastnosti akademická škola a rysy romantismu a touha po historické pravdě. Mnoho současníků a ještě více potomků Bryullovovi vyčítalo, že údajně udělal nějaký kompromis. Ve skutečnosti to byla vědomá umělecká vize velkého mistra: Bryullov chápal svou cestu v umění tak a ne jinak.

Ale všechny tyto myšlenky předtím ustoupily jednoduchá fakta– Karl Bryullov byl umělec, jak se říká, „od Boha“, možná největší génius v ruském umění malíř kolosální, nepřekonatelné síly a dovednosti.

Ať už na sebe vzal cokoli, ať už to byly historické obrazy, portréty nebo akvarely, všechna jeho díla se nepochybně stala uměleckými díly v doslovném smyslu těchto slov.

Karl Pavlovich Bryullov (před rokem 1822 - Bryullo) se narodil 12. (23. prosince) 1799 v Petrohradě v rodině akademika ornamentálního sochařství P.I. Jeho předci pocházeli z Francie. Bratr architekta a umělce A.P. Bryullova.

Studoval na Císařské akademii umění (1809-1821) ve třídě historických a portrétní malba od A.I. Ivanova a A.E. Egorova. Během studií získal všechna možná akademická ocenění. V roce 1821 byl za obraz „Zjevení se tří andělů Abrahamovi u dubu Mamre“ (Ruské muzeum) oceněn velkou zlatou medailí a obdržel certifikát 1. stupně pro titul třídního umělce.

V roce 1822 byl Karl Bryullov spolu se svým bratrem poslán do Itálie jako důchodce OPH. Cestou jsem navštívil Drážďany a Mnichov. V letech 1823-1835 žil v Itálii. V roce 1834 odcestoval do Paříže, kde byl vystaven jeho obraz „Poslední den Pompejí“ (Ruské muzeum). V témže roce byl zvolen čestným svobodným členem Císařské akademie umění.

V roce 1835 byl povolán císařem Mikulášem I. do Ruska a procestoval Řecko a Turecko. Z Konstantinopole odešel do Oděsy, odtud do Moskvy, kde pobýval od ledna do května 1836.

V letech 1836 až 1849 žil a pracoval v Petrohradě. Učil na Akademii umění, mezi jeho studenty patřili A.A. Ševčenko, F.A.Moller, A.V.

V roce 1836 získal Bryullov titul profesora 2. stupně, přičemž obcházel titul „jmenován“ na akademika a akademika, v roce 1846 - profesor 1. stupně. Karl Bryullov je čestným členem Akademie umění v Miláně, Florencii, Bologni, Parmě a Akademie sv. Lukáše v Římě. Čestný člen IChO (od roku 1844).

V roce 1849 odešel ze zdravotních důvodů z Petrohradu na ostrov Madeira. Cestou jsem navštívil Polsko, Belgii, Anglii a Portugalsko. Cestoval po Španělsku. Na jaře 1850 se přestěhoval do Itálie. Zemřel 23. června 1852 v Manzianě u Říma.

1. Bryullov Karl “Autoportrét” 1816 Karton, akvarel, vápno 14,5x9 Stav Treťjakovská galerie 2. Bryullov Karl „Autoportrét v uniformě studenta Akademie umění“ 1813-1816 Papír, italská tužka 21,8x16,9 Státní Treťjakovská galerie

5. Bryullov Karl „Dva nahé modely“ 1813 Paper, grafitová tužka, sangvinik 60x45,3 Státní ruské muzeum

Životopis a epizody života Karla Bryullová. Když narodil a zemřel Karl Bryullov, památná místa a data důležité události jeho život. Citáty umělců, obrázky a videa.

Roky života Karla Bryullova:

narozen 12. prosince 1799, zemřel 11. června 1852

Epitaf

„Umělecké mírové trofeje
Přivedl jsi do otcovského baldachýnu,
A to byl poslední den Pompejí
Je to první den pro ruský kartáč."
Z básně Evgeny Baratynského o Bryullovovi

Životopis

Velký ruský umělec Karl Bryullov oslavil sebe a svou vlast po celé Evropě jediným obrazem. Přestože vytvořil mnoho krásných obrazů, je to považováno za vrchol jeho tvorby. Dílo „Poslední den Pompejí“ bylo oceněno zlatou medailí na pařížském salonu v roce 1834 a přineslo umělci zaslouženou popularitu.

Bryullov se narodil v rodině učitele sochařství na Akademii umění a od dětství byl předurčen jít cestou malíře. Chlapce nejprve doučoval jeho otec, pak sám vstoupil na akademii a absolvoval ji tak skvěle, že získal stipendium na cestu do zahraničí. Právě tam, v Itálii, Bryullov na vlastní oči viděl, co později vytvořilo základ jeho mistrovského díla.

Karl Bryullov obecně hodně cestoval a setkal se s velkými mistry světového malířství. Procestoval Itálii, byl v Německu, Španělsku, Řecku, Turecku. On sám byl nazýván „ruským Tizianem“. Jeho díla byla považována za příklady „italského žánru“.

Bryullov byl také skvělý portrétista. Jeho současníci ho obdivovali a po jeho triumfu v Paříži s umělcem jako potenciálním dvorním malířem počítal císař Mikuláš II. To však nebylo předurčeno k tomu, aby se splnilo: Bryullov se svou obtížnou, impulzivní povahou nebyl schopen napsat to, co pro něj nebylo zajímavé. Jen tak se dá vysvětlit, proč tak talentovaný a slavný umělec nezískal titul akademik.

Bryullovův osobní život nebyl tak dobrý jako jeho kariéra malíře. Umělcovou múzou a inspirací byla hraběnka Julia Samoilova; velkolepý portrét jejího odchodu z plesu je považován za jeden z nejvýraznějších a významná díla Bryullov. Ve věku 40 let se umělec oženil s 18letou dcerou purkmistra z Rigy, ale toto manželství trvalo jen měsíc a skončilo hlasitým skandálem.

V poslední období kreativita Bryullov vytvořil několik úžasných děl náboženské téma. Za prvé je to nádherné „Ukřižování“, které zdobilo luteránský kostel Petra a Pavla v Petrohradě. Umělec na tomto díle pracoval tak tvrdě, že po dokončení postavy Krista, dokončené za den, omdlel. Následovaly obrazy Kazaňské katedrály a katedrály svatého Izáka: Bryullov je poslední Mně se však podařilo jen začít, ale dokončit je museli další umělci.

V posledních letech Během svého života se malíř necítil dobře: na naléhání lékařů odjel na Madeiru, poté se léčil u vod v italském městě Manziana. Zde Bryullov zemřel na infarkt.

Čára života

12. prosince 1799 Datum narození Karla Pavloviče Bryullova.
1809-1822 Studium na Akademii umění.
1817 Bryullovův první vážný obraz „Génius umění“.
1822-1834Život v Itálii.
1827 Vytvoření obrazu „Italské odpoledne“.
1830-1833 Práce na obraze „Poslední den Pompejí“.
1835 Cestování přes Řecko a Turecko.
1836 Přesun z Moskvy do Petrohradu.
1836-1849 Pedagogická činnost na Akademii umění.
1839 Portrét I. Krylova.
1842 Portrét hraběnky Samoilové („Maškaráda“).
1843-1847 Práce na vnitřních malbách katedrály sv. Izáka.
1850 Výlet do Španělska.
11. června 1852 Datum úmrtí Karla Bryullova.

Památná místa

1. Dům č. 17 na Sredném prospektu v Petrohradě (Bryullovův dům), kde umělec žil od narození do 10 let.
2. Akademie umění, kde Bryullov studoval v letech 1809 až 1821 a kde žil v letech 1836 až 1849.
3. Řím, kde umělec žil v letech 1823-1835.
4. Ostrov Madeira, kam se Bryullov v roce 1849 vydal.
5. Manziana, Itálie, kde zemřel Bryullov.
6. Hřbitov Monte Testaccio v Římě, kde je pohřben K. Bryullov.

Epizody života

V skutečné jméno Bryullov neměl poslední písmeno „v“: bylo povoleno jej přidat se svolením císaře, až když bylo Karlovi již 23 let.

Bryullov ze všeho nejraději psal, když mu někdo četl nahlas.

Postava Karla Bryullova je zvěčněna v památníku „Ruské tisíciletí“, který byl postaven v Novgorodu v roce 1862, spolu s 15 dalšími postavami hlavních uměleckých osobností země.

Byl to Bryullov, kdo se postaral o budoucnost slavný básník Taras Ševčenko byl osvobozen z nevolnictví. Umělec speciálně vytvořil portrét Žukovského, který byl poté hrán v loterii, aby získal peníze potřebné k výkupu nevolníka.

Výběr z obrazů Karla Bryullova

Testamenty

"Umění začíná tam, kde trochu začíná."

„Je mi tady těsno! Nyní bych namaloval celé nebe!... Znázornil bych všechna náboženství národů a především je - vítězné křesťanství.“

Upřímnou soustrast

"Viditelný rozdíl nebo Bryullovův způsob už představuje zcela originální, zcela zvláštní krok... Jeho štětec zůstane navždy v paměti."
Nikolaj Gogol, spisovatel

"Bryullov, záměrně dává jeho." tvůrčí síla, s ohnivou a ušlechtilou servilou kopíroval Raphaelovu školu v Athénách. Mezitím se otřesené Pompeje v jeho hlavě už potácely, modly padaly...“
Alexander Puškin, básník

"Už od Bryullovova dětství na Akademii od něj každý očekával něco mimořádného... On jediný se svými díly zcela dotýká srdce, bez něhož je historická malba."
Alexander Ivanov, umělec