Bouguereau obrazy. Tajemný William Bouguereau

Adolphe-William Bouguereau (Buguereau) se narodil v listopadu 1825 v obyčejná rodina obchodníků s olivami a vínem ve francouzském městě La Rochelle. Zdálo se, že je předurčen pokračovat ve slavných tradicích rodinného podniku. Ale díky příbuznému, knězi strýci Eugenovi, měl chlapec příležitost studovat.

Středoškolský talent budoucnosti geniální umělec rychle všiml. Další školení William pokračoval v Bordeaux na Royal School of Art. Aby zaplatil studium, pracoval jako účetní u místního vinaře a kreslil etikety pro hokynáře.

Po dokončení studií strávil Bouguereau nějaký čas tvorbou portrétů a malováním fresek a stěn v domech bohaté buržoazie. Po nahromadění potřebného počáteční kapitál William se mohl plně věnovat svému oblíbenému podnikání - klasická malba. Kariéra umělce byla úspěšná a velmi úspěšná. Těšil se blahosklonnosti kritiků a respektu mezi znalci umění. Každoroční pařížské salony vystavovaly jeho obrazy více než padesát let. Dvakrát (v letech 1885 a 1878) byl umělec oceněn titulem nejlepší malíř roku ve Francii.

Před zahájením práce na svém dalším mistrovském díle Bouguereau pečlivě a kompletně prostudoval historii tohoto tématu a vytvořil četné náčrty. A teprve potom začal s tvorbou plátna. Jeho obrazy, zejména s mytologickými náměty, byly ve Francii v 19. století velmi populární. Největší malířský mistr William Bouguereau měl kromě talentu také laskavost a soucit. Byl ochoten dělat charitativní práci a byl sponzorem mnoha začátečníků talentovaných umělců. Mezi jeho žáky jsou tak slavní, slavných mistrů, jako Gustave Jacquet, Henri Matisse, Paul Chabas, Otho Frize, Pierre Cote a mnoho dalších.

V konec XIX století zájem o jeho obrazy znatelně opadl. Následovalo období zapomnění kvůli tomu, že Bouguereau ostře odmítl impresionismus a považoval taková díla za „nedokončené skici“. Tento žánr právě v této době přicházel do módy. Zemřel velký umělec v roce 1905 dne 19. srpna ve svém rodném městě La Rochelle a byl pohřben na slavném francouzském hřbitově Montparnasse.

V dnešní době zájem o zapomenutý umělec rostoucí. Tento francouzský malíř je považován za největšího představitele salonního akademismu. Pečlivé expozice o biblických, alegorických, mytologických a historické předměty neobvykle přesné. Pečlivě napsané nejmenší detaily a všechny nuance jsou brány v úvahu. William Bouguereau za svůj život vytvořil více než 800 skvělých malebné malby a bohatě přispěl k vytvoření a rozvoji takového žánru v umění, jako je akademická malba.

Obraz „Zrození Venuše“ od Bouguereaua je obyčejným lidem méně známý než slavné mistrovské díloštětce od Sandro Botticelli. Přesto je právem považována za perlu světového uměleckého dědictví.

Umělec Bouguereau. Obrazy a osud

Adolphe-William Bouguereau je jedním z nejuznávanějších mistrů pozdního akademismu. Mistr štětce se narodil v roce 1825. Umělec žil dlouho a bohatý život. Současníci ho považovali za jednoho z vynikající malíři, impresionisté prorokovali uznání potomků a slávu největšího 19. století.

Vynikající představitel francouzské školy, brzy se prosadil jako umělec. Bouguereau maloval své obrazy v souladu s tradicemi akademická škola. Nicméně v jeho výkladu klasické příběhy a zamrzlé klasické formy dostaly jiný zvuk. Jeho obrazy mistrně zprostředkovávají letmá gesta: záklon hlavy, mírné přikývnutí, skloněný pohled. Těla jsou plná pohybu a milosti. Překvapivě kombinují akademické sochařské formy a lehkost.

Velký malíř zemřel v roce 1905. Po umělcově smrti zájem o jeho díla rychle opadl. Nikdy nepřijal inovativní myšlenky impresionismu a zůstal věrný akademické tradici.

Dvě Venuše

Obraz „Zrození Venuše“ od Bouguereaua není dějově nový. Vzhled krásná bohyně na skořápce obklopené amory a mořskými nymfami se vrací k tradicím rané renesance. Jako zástupce akademické školy, Bouguereau umělecké hledání spoléhal na zkušenosti mistrů z Raných a zvláště Vrcholná renesance. Kompozičně se jeho dílo vrací ke slavnému „Zrození Venuše“ od Sandro Botticelliho. Existují také odkazy na Raphaelův „Triumf Galatea“.

Stejně jako v díle se Bouguereau objevuje na skořápce skořápky. Jedná se o klasický atribut, který doprovází obraz bohyně, jako symbolu smyslnosti, sexuality a plodnosti. Mistr se otočí ke kanonickému obrazu, jeho Venuše je zlatovlasá kráska s bílou pletí, vrhající své těžké dlouhé kadeře na záda jako přikrývku.

Oslava krásy

Obraz „Zrození Venuše“ od Bouguereaua se však výrazně liší od předchozích příkladů. Jestliže Botticelli zobrazil okamžik, kdy se bohyně zjevila z pěny moře, pak Bouguereau zachytil její výstup z moře do města Paphos na ostrově Kréta. Na rozdíl od Botticelliho skromné ​​a stydlivé Venuše je obraz vytvořený mistrem 19. století plný smyslnosti a zjevné sexuality. Jeho Venuše se ostýchavě neskrývá, odhaluje se a demonstruje světu svou krásu a ženskost.

Velkoplošné plátno cca. tři metry ve výšce se drží v Paříži. Obraz „Zrození Venuše“ od Bouguereaua je právem považován za jednu z perel této sbírky a nejlepší práce autor.

Bouguereau, Bouguereau (William-Adolphe Bouguereau) William-Adolphe, francouzský malíř, největší představitel salonu akademické malířství. Narozen 30. listopadu 1825 v La Rochelle. Studoval malbu na Royal School výtvarné umění. Po dokončení školy jsem dostal hlavní cena- výlet do Itálie. Po návratu z Říma strávil nějaký čas malováním fresek ve stylu Italská renesance v domech francouzské buržoazie. Po nashromáždění potřebného kapitálu se konečně věnoval své oblíbené práci - akademické malbě. Bouguereauova kariéra akademického malíře byla poměrně úspěšná; umělec se těšil uznání a přízni kritiků a své obrazy vystavoval na každoročních pařížských salonech více než padesát let. Na výstavách pařížského salonu v letech 1878 a 1885 byl oceněn nejvyšším oceněním – zlatou medailí jako nejlepší malíř roku ve Francii.
Obrazy Williama-Adolpha Bouguereaua na historické, mytologické, biblické a alegorické náměty byly kompozičně pečlivě vystavěny a pečlivě namalovány do nejmenších detailů.

Bakchovo mládí, 1884
Většina slavné obrazy malíř - „Triumf mučedníka“, 1854; "Oreads", 1857; "Narození Venuše", 1879; "Nymfy a satyr", 1881; "Bacchovo mládí", 1884. Bouguereau také maloval nástěnné malby a portréty. Bouguereau se postavil proti výstavě impresionistických děl v pařížských salonech a považoval jejich obrazy za pouhé nedokončené skici.
Po jeho smrti a období zapomnění jeho děl bylo Bouguereauovo dílo oceněno moderních kritiků, jako významný příspěvek k rozvoji žánru akademické malby. Domov retrospektivní výstava Bouguereauova práce byla otevřena v Paříži v roce 1984, poté byla vystavena v Montrealu, Hartfordu a New Yorku.
William-Adolphe Bouguereau zemřel 19. srpna 1905 v jeho rodné město La Rochelle.

Bouguereau za svůj život namaloval 826 obrazů. Nejznámější z nich jsou „Zrození Venuše“, „Dante a Virgil v pekle“, „Dívčí pletení“, „Pastýřka“, „Tanec“ atd.
Narodil se v roce 1825 v La Rochelle do rodiny obchodníka s vínem a olivami. Zdálo se, že je předurčen pokračovat v rodinném podnikání, ale díky svému strýci Eugenovi, knězi, který ho učil klasické biblické příběhy, Bouguereau odešel do střední škola. Tam byl okamžitě objeven jeho umělecký talent. Jeho otec byl přesvědčen, aby poslal svého syna na školu výtvarných umění v Bordeaux. Tam Bouguereau získal první cenu za zobrazení svatého Rocha. Aby vydělal peníze, vytvářel etikety na džemy a zavařeniny.

Studoval na pařížské škole výtvarných umění a v roce 1850 získal Římskou cenu za obraz „Zenobia nalezená na břehu Araku“. Jeho obrazy s mytologickými náměty a žánrová díla ve stylu realismu byly ve Francii v 19. století velmi populární. V té době byl dokonce považován za jednoho z největší mistři malování na světě. V roce 1900 Edgar Degas a Claude Monet údajně řekli, že v roce 2000 bude Bouguereau jmenován největším francouzským umělcem 19. století. Jeho obrazy navzdory vysoké ceny, vyprodáno svižně, zejména bohatými Američany.

Na počátku 20. století popularita Williama Bouguereaua rychle upadala, částečně kvůli jeho silnému odporu k impresionismu, částečně kvůli jeho zvýšenému zájmu o modernismus. Nyní zájem o umělcova díla opět roste. Mezi studenty Bouguereauova ateliéru patří zejména Henri Matisse, Otho Fries, Edmund Tull, Gustave Jacquet, Paul Chabas.
http://ru.wikipedia.org/wiki/Bouguereau

Autoportrét. 1879

Dante a Virgil v pekle, 1850


Orestovo pokání. 1862

Dívka Odpor Amor
1880

Nymfy a satyr, 1873

Invaze
1892

Narození Venuše, 1879

Královna andělů. 1900

Obdiv.1897

Duše v nebi.1878

Ukolébavka. 1875

Příjemná zátěž. 1895

Odpočinek. 1879

Těžká lekce. 1834

Svatá rodina. 1863

Madona v růžích. 1903

Madonna v liliích. 1899

Bičování Ježíše Krista. 1880

Oplakávání Krista. 1876

Modlitba. 1867

Homer a jeho průvodce. 1874

Naše Paní Utěšitelky. 1875

Madonna a andělé

Soucit. 1878

Vlast. 1883

1825 Francouzské přístavní město La Rochelle, 20 km od kterého pokračuje výstavba legendární pevnosti Boyard, se připravuje na přivítání zimy. Listopad se chýlil ke konci. V rodině obchodníka s vínem Theodora Bouguereaua a jeho manželky Marie Boninové dnes významná událost. V tento den se narodí člověk, jehož jméno bude v čele Francouzská malba až do samého konce 19. století.

William Bouguereau

William se stal druhým dítětem v rodině. Již v juniorské třídy Ve škole se jeho sešity plnily nejrůznějšími kresbami a náčrty, které nemohly zůstat bez povšimnutí nejen jeho spolužáků, ale i celé Williamovy rodiny. Chlapec zjevně rozvíjel vášeň. Pro Theodora Bouguereaua se v té době nedařilo dobře. tím nejlepším možným způsobem. Podniku se nedařilo, kvůli tomu vznikly finanční potíže a v důsledku toho hádky. Bylo rozhodnuto poslat děti příbuzným. Jedním z těchto příbuzných-strážců byl kněz kostela sv. Etienna, 27letý strýc Eugene. Právě k němu přišel talentovaný chlapec. Yuzhen vštípil mladému umělci zájem o filozofii, literaturu a mytologii. Zde se William také seznámil s náboženskou tematikou, ani by ho nenapadlo, že takto vytvořený estetický základ ohromilo výtvarné umění nejen Francie, ale celého světa. V roce 1839 chlapec vstoupil na vysokou školu. A o pět let později čekal 19letý chlapec svou první tvůrčí úspěch. Navzdory tomu, že William byl ve skupině nejmladší, dokázal Saint Roch ztvárnit nejlépe ze všech, za což získal cenu „Nejlepší“. historická malba" Už tehdy mladý talent snil o Paříži, konkrétně o Vyšší škole výtvarných umění. Chytrý Wil měl nepochybně všechny šance na úspěšné přijetí, ale potřeboval peníze. Když před sebou viděl tak významný cíl, vydělal si peníze tím, že dělal to, co možná uměl nejlépe. Portréty kostelníků a kresby etiket na zavařování neposloužily nejlepší nástroj odhalit plný potenciál umělce, ale William se tak postupně přiblížil svému snu.

Střední uměleckoprůmyslová škola

Citadela francouzského klasicismu, produkovala bohemii výtvarné umění již 175 let a dodnes je ukazatelem prestiže. William Bouguereau se stal jedním z nejlepší studenti. Kromě školy chodil na kurzy historie kroje, studoval archeologii a účastnil se anatomických pitev. To bylo během tohoto období že Bouguereau konečně vyvinul dovednosti akademické malby. A v roce 1850 mladý umělec opět se očekával úspěch.

„Zinovia, nalezená na březích Araku“

Dočasným výsledkem se stal obraz „Zinovia, nalezená na břehu Araku“. pečlivá práce Bouguereau a umožnila mu získat Římskou cenu. Bouguereau získal grant na roční studium v ​​Itálii.

Villa Medici

Majestátní vila Medici se pro mladého génia stala novým útočištěm. Zde se William dostal do kontaktu se vší nádherou klasické umění, se seznámil s díly tak velkých mistrů jako Leonardo Da Vinci, Michelangelo a Raphael. Ale z nějakého důvodu pouze jeho díla probudila ve Williamovi katarzní zážitky. A v důsledku toho se kopie Raphaelovy fresky „Triumf Galatey“ stala hlavním výsledkem umělcovy stáže. Kolují zvěsti, že o některé projevil zájem William okultní vědy, jako je alchymie, numerologie a dokonce spiritualismus. A lidé inklinující k mystice stále hledají tajný význam v Bouguereauově podpisu, který se po cestě do Itálie změnil z tradičního „Bouguereau“ na latinské hláskování „Bovgvereav“.

Poté, co se umělec vrátil do Paříže, jeho popularita rostla katastrofální rychlostí. A o dva roky později se talentovaný malíř oženil s Marie-Nelly Monchablo. Porodila mu pět dětí.

„Žena z Chervar a její dítě“

William se ani na okamžik nezastavil. Přišel do svého ateliéru brzy ráno, v poledne svačil vajíčka, žízeň uhasil sklenicí vody a po půlnoci odešel z domova. Zdálo se, že to funguje i v noci. Lidé se ptali: „Kde najde pan Bouguereau čas na nové nápady? Věčná nespokojenost se sebou samým a manická žízeň zlepšit své dovednosti mu vynesly přezdívku „Sisyfos 19. století“. Bouguereau byl přirovnáván k Rembrandtovi. Říkalo se, že Rembrandt zachytil duši stáří, zatímco Bouguereau zachytil duši mládí. Výborná znalost anatomie lidské tělo, paranoidní smysl pro detail, úžasně vybrané tóny – to vše dělalo obrazy Williama Bouguereaua neuvěřitelně realistické.

O několik let později se ale v jeho životě odehrála řada tragédií. Během krátké doby zemřely tři z jeho pěti dětí. A po nich Marie-Nelly, Bouguereauova manželka. To nemohlo ovlivnit kreativitu. Objevily se takové obrazy jako „Panna útěchy“ a „Pieta“, jejichž depresivní obrazy vyjadřovaly všechen smutek a závažnost ztráty.

"Pieta"

"Dívka útěchy"

Klasické náměty i nadále personifikovaly dílo v té době snad nejvýznamnějšího malíře země. Ale nahota ženských těl a nečinnost způsobila nespokojenost mnoha lidí. Bouguereau byl obviněn ze zhýralosti a přehnaně erotizovaných obrazů. Mluvilo se o korupci mladší generace. A takové alegorické symboly, jako rozbitý džbán, znamenající ztracenou nevinnost, ještě více rozdmýchaly plameny kritiky. Práce však pokračovaly a v roce 1881 francouzská vláda přenesla administrativní kontrolu nad každoročním pařížským salonem na Bouguereau.

"Rozbitý džbán"

V roce 1896, téměř 20 let po smrti Marie-Nellie, se William Bouguereau podruhé oženil. Nový miláček umělcem se stala jeho vlastní studentka Elizabeth Jane Gardner. Schopná holka opustila malování a plně se věnovala manželovi, pomáhala mu s organizačními a administrativními záležitostmi. Bouguereau, jak se zdálo, našel dlouho očekávaný klid. Osud vynikajícího mistra mu ale bohužel přichystal další těžkou ránu. Stalo se něco, co mnoha lidem umožnilo začít vážně mluvit o kletbě. Zemřel na tuberkulózu poslední syn William. Stal se čtvrtým dítětem v rodině, které zemřelo.

"Oreads"

William Bouguereau přežil téměř všechny své děti. Astenické nálady a nahromaděná únava byly znát. Umělec začal rychle stárnout. Závislost na alkoholu a kouření měla neblahý vliv na srdce a v roce 1905 se země s geniálním tvůrcem rozloučila. Zemřel na stejném místě, kde se narodil, ve městě La Rochelle ve věku 79 let. věčná paměť v podobě jeho mistrovských děl.

"Nymfy a satyr"

Mezitím po vstupu nové století, Francie, stejně jako celá Evropa, změnila vektor názorů na umění. S nástupem modernismu všichni zapomněli na výjimečného Williama Bouguereaua, včetně jeho studentů, mezi které mimochodem patřil i známý Henri Matisse. Bouguereauovy obrazy byly odsouzeny k zapomnění a jeho jméno bylo ostře kritizováno. Svět stihl vidět dvě světové války, zatímco na díla jednoho z nejtalentovanějších umělců v celé historii malby se na půdách a ve sklepích sbíral prach. Až do roku 1980 bylo možné najít pouze malé černobílé obrázky jeho obrazů, a i to pouze v bohem zapomenutých příručkách.

"Modlitba"

Naštěstí taková díla nemohla jen tak zmizet. V roce 1984 byla s podporou Montrealského muzea výtvarných umění uspořádána v Paříži první retrospektivní výstava Bouguereaua. Většina mistrových děl byla shromážděna. Návštěvníci, kteří se těšili, že se dotknou akademických mistrovských děl, věděli jen málo o umělci samotném. Pro lidi, kteří Francouzovy obrazy vůbec neznali, se to, co viděli, stalo skutečným zjevením. Představení mělo úspěch. Poté byly Bouguereauovy obrazy k vidění v Kanadě a USA. Řada obrazů musela být restaurována, přece jen uplynulo téměř celé století a místa, kde byly uloženy, zdaleka nepřipomínaly galerii. Ale vrátili se a jejich návrat byl triumfální.

Boj o Bouguereauovy obrazy se dnes svádí nejen mezi bohatými sběrateli, ale také mezi nejbohatšími muzei světa. Jeho obrazy jsou inspirativní. Příkladem toho je módní dům Givenchy. V roce 2013 návrhář značky Riccardo Tisci připustil, že kreativita Francouzský umělec inspiroval k vytvoření celé kolekce. Výrazně přepracované fragmenty „Pieta“ a „Madonna of the Lilies“ zdobily některé košile, bombery a trička.

Obraz Williama Bouguereaua „Zrození Venuše“ je založen na mytologickém námětu. Umělec zachytil okamžik zrození bohyně lásky a krásy. Podle legendy se Venuše zrodila z pěny moře u pobřeží Kypru.
Světlé barvy plátna vytvářejí lehkost a vzdušnost obrazu. Venuše zná přitažlivost svých půvabů a vypadá jako obyčejná žena, která se právě probudila ze spánku. Její vzhled je plný důstojnosti a přirozenosti těla. Vzhled Venuše vítají muži tmavé pleti, kteří foukají své skořápky, obklopeni neméně krásné ženy. Nikdo z přítomných se však k bohyni neodváží přiblížit. Andělé krouží na nebesích, připraveni doručit šípy lásky vyvoleným. Dva z nich si hrají s delfínem u nohou Venuše.

SKVĚLÁ nabídka z internetového obchodu BigArtShop: kupte si obraz Zrození Venuše od umělce Williama Bouguereaua na přírodním plátně v vysoké rozlišení, zařízené ve stylovém rám na bagetu, za ATRAKTIVNÍ cenu.

Obraz Williama Bouguereaua Zrození Venuše: popis, biografie umělce, recenze zákazníků, další díla autora. Velký katalog obrazů Williama Bouguereaua na stránkách internetového obchodu BigArtShop.

Internetový obchod BigArtShop představuje velký katalog obrazů umělce Williama Bouguereaua. Můžete si vybrat a zakoupit své oblíbené reprodukce obrazů Williama Bouguereaua na přírodním plátně.

Narodil se do rodiny, která obchodovala s vínem a olivami. Nebylo mu ale souzeno stát se pokračovatelem rodinného podniku. Odvedl ho jeho strýc kněz biblické příběhy, se rozhodl studovat střední školu, kde se objevil chlapcovo umělecké nadání. Rodiče byli přesvědčeni, aby zapsali svého syna na School of Fine Arts v Bordeaux.

Za zobrazení svatého Rocha získal Bouguereau první cenu.

V roce 1846 pokračoval ve studiu v Římě, poté studoval na Pařížské škole výtvarných umění.

V roce 1850 mu byla udělena Římská cena za obraz „Zenobia nalezená na břehu Araku“.

V roce 1856 obdržel Adolf na Salonu čestnou medaili za obraz Návrat Tobiáše.

V osobní život zažil mnoho tragédií: v roce 1866, ve věku pěti let, zemřela jeho druhá dcera Jane, v roce 1875, ve věku 16 let, zemřel jeho syn Georges, v roce 1877 jeho manželka Marie-Nelly Monchablond zemřela na komplikace po těhotenství po porodu jeho třetího syna Maurice, včetně Ve stejném roce umírá i jeho osmiměsíční syn Maurice.

Ve věku 52 let se Bouguereau setkal s Američankou Elizabeth Jane Gardner. Byla jeho studentkou a později se stala jeho manželkou. Navzdory tomu, že manželství bylo proti a nejstarší dcera umělec a jeho matka, Adolph William a Elizabeth Jane se tajně vzali v květnu 1879.

V posledních 20 letech Bouguereauova života ve větší míře se zabývá organizačními záležitostmi: v roce 1883 byl zvolen předsedou spolku zaměřeného na podporu potřebných umělců.

Bouguereauovy obrazy mytologických námětů byly ve Francii v 19. století velmi populární. V té době byl dokonce považován za jednoho z největších malířských mistrů světa. I přes vysoké ceny byly obrazy rychle vyprodány, zejména bohatými Američany.

Textura plátna, vysoce kvalitní barvy a velkoformátový tisk umožňují, aby naše reprodukce Williama Bouguereaua byly stejně dobré jako originál. Plátno bude nataženo na speciální nosítka, poté lze obraz zarámovat do Vámi zvolené bagety.