Etiketa pro Jam setkání. Jam session online odkudkoli na světě

(anglická jam-session)- dlouhodobá improvizace samotných hudebníků popř různé skupiny, při kterém může každý předvést své individuální dovednosti. Jamy často ukončují skupinové koncerty nebo festivaly. Samotný termín džem ( džem) pocházel z jazzu kolem roku 1929 a byl chápán jako krátká a volná improvizace celé hudební skupiny.

Jam session hudebníci často využívají k vývoji nového materiálu, hledání vhodné techniky nebo jednoduše jako přátelský způsob, jak trávit čas se svými posluchači nebo jinými hudebníky. Jam sessoin může také vycházet z existujících kompozic. Může zahrnovat jak pravidelná, tak volná amatérská setkání a mistrovská improvizační natáčení, která jsou určena k úpravě a zveřejnění.

Jazz

Během druhé světové války, New York jazzová scéna byla velmi známá svými džemy. V letech 1940-1950 v newyorském klubu Minton's Playhouse se konala velmi známá a pravidelná jam session - tehdy to bylo velmi dobrý čas přenos nejen pro posluchače, ale i pro samotné účinkující. To vše velmi pomohlo ve vývoji tak úžasných sólistů, jako jsou Ben Webster a Lester Young, stejně jako mladých jazzových hudebníků (Monk Thelonious, Charlie Parker a Dizzy Gillespie), kteří se později stali vůdci hnutí bebop.

Díky této soutěži, ve které se sólisté velmi aktivně snažili hrát na úrovni skupiny, která v klubu působila a předčit je v improvizačních schopnostech, se staly jamy v klubu Minton's Playhouse skutečně legendární. Také jen díky takto aktivním soutěžím se zrodil styl bop (bebop), který se vyznačoval velmi rychlé tempo a cool, virtuózní improvizace. Existuje dokonce i podobný styl - styl Mintons, jehož jméno je spojeno s klubem Minton's Playhouse v New Yorku.

Rock

V 60. - 80. letech se díky vzrůstající zručnosti rockových hudebníků staly jamy nedílnou součástí hudby. Živější skladby už předváděly například kapely jako Cream, The Allman Brothers Band, The Jimi Hendrix Experience a The Grateful Dead. Někdy často déle než 15 minut.

Kapely jam session

Po stopách nádherných jamů Grafetul Dead, stejně jako rozsáhlejších improvizačních seancí Phish, Moe., Widespread Panic a Umphreys Mcgee, začaly vznikat nové hudební počiny a posilovaly žánr. Jiné skupiny jako Red Hot Chilli papričky, také pravidelně vystupoval na koncertech a jam sessions. Progresivní rocková kapela Coheed a Cambria často končila svá vystoupení jam session na píseň „The Finální řez“, která byla provedena na různých nástrojích.

Bluegrassové džemy

Bluegrassová hudba ( tradiční hudba skotsko-irského původu) dostal tvar. Tento typ hudby se často hrál na různých parkovištích, malých festivalech, v obchodech s deskami, barech, restauracích a náměstích. Bluegrassové jamy měly nejnižší úroveň hráčských dovedností. Noví posluchači si stále více oblíbili pomalé vystoupení začínajících kapel. Takové akce jsou téměř vždy otevřené pro každého.

Pohodlná online služba pro všechny, kteří se nechtějí omezovat v hledání partnerů hudební skupina. Projekt bude zajímat i ty, kteří možná nebudou moci opustit domov a zúčastnit se koncertů osobně. Najdou svůj prospěch profesionálními umělci, kteří jsou neustále na turné a mají další originální projekty, které vyžadují přítomnost všech členů skupiny na zkouškách. Jinými slovy, každý uživatel této bezplatné online služby bude moci vyzdvihnout určité výhody pro sebe. Aplikace je celá v angličtině.

Ve spojení s celým světem

Bandhub je největší online komunita hudebníků po celém světě. Hudbu vytváří každý její účastník v reálném čase. Nápady a návrhy jsou v rámci možností vítány víceúčinkujících. Dochází k neustálému sledování technickými operátory, kteří hlídají kvalitu komunikace, obrazu a zvuku. Zde můžete najít jakékoli instrumentální hudebníky, interprety s různé úrovně hry, styl. Všichni najdou svůj druhý domov na Bandhubu.

Být vůdcem nebo sidemanem

Nahrávání je snadné

Chcete-li nahrát jam session online, použijte aplikaci Bandhub Recording. Každý účastník se připojí k této aplikaci a zaznamená svou část. V tuto chvíli stále slyší hudbu na pozadí ostatních účinkujících. O editaci videa nebo mixování zvuku není potřeba nic vědět. Video je natáčeno přes webovou kameru na vašem počítači a zvuk je zachycován přes mikrofon. K dosažení můžete také použít přídavný mikrofon nejlepší kvalitu zvuk.

Obvykle nastává, když se na turné sejde více hudebních skupin, kdy se po koncertech sejdou muzikanti, aby si zahráli a zaimprovizovali ve volném stylu. Tímto způsobem se navzájem poznávají jako profesionálové a prokazují své dovednosti.

Slovo džem může být volněji použito k označení jakéhokoli inspirovaného nebo improvizovaného kusu hudební vystoupení, zejména v rockové nebo jazzové hudbě. Jam sessions se obvykle konají pro pobavení samotných umělců, spíše než jako veřejné vystoupení.

Jam sessions se často používají k vytvoření nového materiálu, nalezení vhodného aranžmá nebo prostě k setkání a společnému cvičení. Jam sessions mohou být založeny na již existujících písních a formách, na dohodnutém postupu akordu nebo partituře navržené účastníky, nebo mohou být zcela improvizované. Jam sessions se mohou pohybovat od velmi volných setkání amatérů až po sofistikované improvizované nahrávání určené pro veřejné zveřejnění.

Původ slova

Původ slova džem (džem) v této souvislosti odkazuje na 20. léta 20. století. Termín vznikl kolem roku 1929, podle Online Dictionary of Etymology znamená „krátká, volně improvizovaná pasáž v podání celé skupiny“. Zdroj tohoto významu je neznámý, ale stejně jako mnoho moderních termínů k němu došlo anglický jazyk z jazzu.

Jazz

Rock

Odkazy

Nadace Wikimedia.

2010.

Podívejte se, co je „Jam session“ v jiných slovnících: - (anglická jam session), provádění společných improvizací a improvizovaných muzikantů, kteří spolu neustále nehrají, v jazzové (viz JAZZ), rocku (viz ROCK MUSIC) a popu (viz POP MUSIC)...

Tento termín má jiné významy, viz Jam (významy). Jam session (angl. Jam session „jam session“, doslova „příjemná zábava“) hudební termín popisující společnou hudební seanci, ... ... Wikipedie

jam session- jam s/yshen a jam s/yshn (2 m), R. jam s/yshen a jam s/yshn… Pravopisný slovník ruský jazyk

Džem: Džem potravinářský výrobek Jam session - společná hudební session; akce, kdy se hudebníci shromáždí a hrají bez zvláštních příprav nebo zvláštní dohody Jméno Cem: Cem (Sultán) (1459 1495) Osmanský princ, ... ... Wikipedia

Jam session je společné hudební sezení, hudební událost, kdy se hudebníci sejdou a hrají bez zvláštních příprav nebo konkrétní dohody. Obvykle se to stane, když se na turné sejde několik hudebních skupin... ... Wikipedie

Jam session je společné hudební sezení, hudební událost, kdy se hudebníci sejdou a hrají bez zvláštních příprav nebo konkrétní dohody. Obvykle se to stane, když se na turné sejde několik hudebních skupin... ... Wikipedie

Elvis Elvis Žánr ... Wikipedie

All Things Must Pass LP od George Harrisona Datum vydání 27. listopadu 1970, 22. ledna 2001 (reedice) Nahráno 26. května ... Wikipedia

Vítejte u druhé části masterclass, ve které Victor Wooten a Steve Bailey mluví o tom, jak zajistit, aby vaše jam session zněla jako připravená kompozice. Pokud jste nečetli první díl, můžete tak učinit. A pro ty, kteří se s tím již seznámili, pokračujeme.

Victor: Někdy v jamech nastane situace, kdy několik hudebníků hraje na stejný nástroj, ať už je to basa, trubka, zpěv nebo něco jiného. V tomto případě si vyměňte role. Pokud například hraji basový doprovod na začátku písně, pak bych měl druhého basáka povzbudit, aby v další části písně pokračoval v basovém doprovodu. Tím se okamžitě rozšíří dynamika a prostor ve skladbě. Tím, že si tímto způsobem neustále vyměňujete role a doprovázíte různé sólisty, hrajete hru, která je vždy zábavná! Pamatujte, že by to všechno mělo znít hudebně.

Vokalisté účastnící se jamu, zejména jazzových, volí pro improvizaci nejčastěji scat. To je normální, ale je vhodné pochopit, že v tuto chvíli přebíráte roli nástroje. A instrumentalistů už je na pódiu většinou dost. Takže tady je výzva: zazpívejte něco slovy! V případě potřeby je vymýšlejte za běhu. Nemusí být dokonalé, ale poskytnou námět nebo příběh pro píseň i pro posluchače. Udržujte je jednoduché, aby si je každý mohl zapamatovat, až bude znovu čas na refrén nebo sloku. Přemýšlejte o tom: skupina Beatles vytvořil hit jednoduše zpěvem „Ona tě miluje – ano, ano, ano!“ znovu a znovu! Takže když zpíváš i nejvíc jednoduchá slova, je to mnohem silnější než jen scat.

Steve: Nejvíce důležitá dovednost pro hudebníka - schopnost naslouchat a slyšet. Musíte věnovat čas tréninku uší. Musíte umět rychle pojmenovat různé diatonické intervaly z hlavní stupnice, a také rozlišovat mezi čtyřmi hlavními typy akordů: dur, moll, zmenšený, rozšířený. Nechal jsem studenty dosáhnout této úrovně za méně než týden záměrného cvičení. Když pak uslyšíte změnu basy nebo akordu v písni, budete okamžitě vědět, co se děje a co byste měli udělat. Klíčem k tomu všemu je opět naslouchání.

Viktor: Jeden slavný hudebník jednou mi připomněl, že mám dvě uši. Řekl: "Jeden z nich je pro vás a jeden pro všechny ostatní ve skupině." Na tuto lekci nikdy nezapomenu.

Jeden za všechny a všichni za jednoho - tento princip se bezesporu používá v žánru improvizované komedie a jeho dodržování prospěje i jam session

Steve: Můžete také trénovat uši se skupinou. Zastavte se uprostřed písně a zjistěte, co každý člen týmu poslouchal, než se zastaví. Může kytarista zazpívat vzor na kopák? Zná baskytarista slova k písni? Chápe bubeník, že pianista hrál levou rukou? Bez ohledu na odpověď, jakmile píseň začne znovu, všichni se začnou pozorněji poslouchat. A pamatujte: je v pořádku hrát méně not. Přidáním prostoru do skladby ji vylepšíte. Je zajímavé, že slova „listen“ (naslouchat) a „silent“ (ticho) se skládají ze stejných písmen.

Victor: Chcete-li vytvořit během jamu tu nejpozitivnější atmosféru pro všechny, berte to jako týmovou práci. Pokud někdo „odbočil doleva“ v hudebním smyslu, tak ho musí následovat každý. Jeden za všechny a všichni za jednoho - tento princip se v žánru improvizované komedie používá bezesporu a jeho dodržování prospěje i jam session. Při příštím jamu použijte tato pravidla a pak věnujte pozornost komplimentům od ostatních hudebníků.

Rozvíjení těchto dovedností může otevřít nové obzory pro vaše hudební umění a dát vám pocit hudební svobody. Tímto způsobem jamování můžete zdokonalit své kompoziční dovednosti. Zaručuji, že díky znalosti formy písně, improvizaci jednoduchých melodií a vymýšlení textů bude každý jam, který uděláte, jako nová píseň. A pomocí těchto principů při hraní jazzových standardů a dalších slavných témat pomůže jim vdechnout nový život.

Jam Etiketa s laskavým svolením
Grant "král" Koeller v roce 1999.
Překlad Evgeny Chistov.

„...Chodím na jam sessions už 25 let, od 12 let, a ano, jsou tam určitá pravidla.

1. Nebuďte nenasytným sólistou. Řekněte, co chcete říct, pokud možno v několika samostatných políčkách.

2. „Neumlčujte“ sólistu tím, že vyskočíte ze sedadla.

3. Pokud neznáte téma, nehrajte sólo. Nikdo nechce poslouchat někoho, kdo neumí hrát na trubku, ale snaží se všechny přesvědčit, že na to hrát umí, a přitom vypadat jako úplný blázen.

4. Nediktujte přednášejícímu pravidla, co má dělat. Tohle je jejich džem. Ne tvoje. Vždy máte příležitost jednoho dne si vyrobit svůj vlastní džem.

5. Vědět, kdy hrát.

6. Vědět, kdy si sednout a relaxovat a zároveň si užívat poslech ostatních řečníků.

7. Projevte respekt k nápadům sólistů tím, že při hře nemluvíte za zády.

8. Pokud muzikanti začnou hrát riffy za sólistou, můžete se k nim přidat, ale pamatujte na vyváženost (zvuku), sólistu nepřetěžujte.

9. Zapamatujte si pořadí sólo hraní, aby po zahájení hry 4 měl každý šanci hrát.

10. Basa nemusí hrát sólo na každé téma.

11. Pokud je na scéně více než jeden dechový nástroj, pak by všichni neměli hrát melodii unisono.
Používejte harmonii a různé tóny akordů (intervaly), aby to bylo zajímavé.

12. Při hraní balady rozdělte refrény na poloviny, zahrajte poloviční čtvercové sólo. Tímto způsobem melodie nevydrží hodiny.

13. Netrvejte na hraní na pódiu celou noc. Zahrajte si své 3-4 věci a dejte příležitost hrát těm, kteří to ještě neudělali.

14. Nekritizujte hudebníka stojícího na pódiu. Pokud máte co říct k jeho podání, zvuku, smyslu pro načasování nebo cokoli jiného, ​​počkejte na přestávku.

15. Nebuď na mikrofon sobecký. Vždy sdílet.

16. Nenuťte melodie témat, abyste zapůsobili na publikum. Nikdo nechce slyšet témata Carly Bley provedená bopovým způsobem (doslova: "bez ohledu na počet taktů", americké "Bar Lines"), jako je téma "Cherokee". Nebo třeba náměty Anthonyho Braxtona, provedené ve stylu polky.

17. Naučte se několik témat, která se vám líbí, a hrajte je.

18. Neposuzujte špatně témata, která hrají ostatní. Pokud se vám například nelíbí téma „Stella by Starlight“, posaďte se a dejte si pauzu.

19. Pokud jste hráč na dechové nástroje, nehrajte, když zpěvák zpívá. Vyplňování mezi zpěvákovými frázemi je samozřejmě možné, pokud je to provedeno vkusně.

20. Použití hudební prostor. Nehrajte linky jako Jamie Abersold, které znáte v prvních 3 minutách (svého sóla). Nechat nejvíc zajímavé fráze sólo na závěr.

21. Buďte dospělí. Jam session je rovnocenná hra pro všechny hudebníky, bez ohledu na schopnosti každého člověka (je to o vzájemném respektu), a ne „vyřazovací“ soutěž. Není zde místo pro hudebníky, kteří se chtějí chlubit tím, že „můžu jít výš, hlasitěji nebo rychleji“, nebo se prostě obdivovat.

22. Pokud hudebník, který hrál před vámi, zahrál 8 políček v blues, nesnažte se ho překonat,
zkouším hrát víc, když to nejde.

23. Řekni jednu " hudební jazyk„s partnery. Nepřistupujte k hudbě podle zásady „můj názor je a je špatný“.

24. Na konci skladby věnujte pozornost basistovi nebo klavíristovi, abyste pochopili, co bude coda. Bude na konci rozkošné 3x opakování? Nebo se všichni zastaví ve stejnou chvíli a krátce ukončí konec? Nebo bude rytmická sekce hrát v kódu trochu „koláče“?
„Nechte uši otevřené“ (doslova – zapněte si „radar“).

Vím, že existují miliony dalších pravidel, a pokud vás napadne nějaká další, dejte mi prosím vědět...“