Dobrý příklad komplexní analýzy díla. Komplexní rozbor prozaických a lyrických děl

Goryainova N.V.,

učitelka ruského jazyka a literatury

gymnasium č. 1 Brjanska

V poslední době jsou na literárních olympiádách žáci vyzváni, aby analyzovali literární text (poetický nebo prozaický). Nabízíme vlastní verzi práce na komplexní analýze textu, která byla poměrně úspěšně vyzkoušena při přípravě studentů gymnázia č. 1 na různé etapy Všeruská olympiádaškoláci.

Práce s literárním textem tradičně zahrnuje 3 fáze: emoční vnímání a formování konceptu primárního výzkumu; analýza věcný materiál a potvrzení/vyvrácení teorie; syntéza textu.

Emocionální vnímání. Tato fáze je předvědecká. Je třeba určit následující prvky: zvláštnosti umělecký svět autora, rysy jeho vlastního uměleckého světa (jak je autorem nastolený problém řešen v jeho vlastním vědomí). Nejdůležitější v této fázi je popsat rezonanci, do které vjem po přečtení textu přichází. Je důležité nejen „chytit“ náladu vytvářenou textem, ale najít body lomu, názorové rozpory a argumentovat pro jejich zvýraznění pomocí popisu autorova a vlastního obrazu světa. Výsledkem této etapy je vytvoření primární výzkumné koncepce: v čem je zvláštnost autorova uměleckého světa, jak se tato specifika odráží v textu, jaká je zvláštnost jeho vnímání.
Rozbor faktografického materiálu. Tato fáze zahrnuje pečlivost objektivní práce s textem, rozbor jazykové jednotky na různých úrovních. Je důležité objektivně studovat prezentovaný textový materiál, aniž byste věnovali pozornost původně stanoveným cílům. Poslední fází této práce je potvrzení či vyvrácení vlastní teorie, její transformace nebo hledání nové.
Syntéza „textu o textu“. V této fázi je nutné spojit data získaná při práci na emocionální a věcné složce textu. Neexistuje žádné schéma pro vytvoření tohoto textu a nemůže existovat !!! To lze snadno vysvětlit samotnými specifiky výzkumného objektu. Je důležité zvýraznit obecný koncept zkoumat a stavět na něm důkazy. Emocionálnost a přehnaná „umělečnost“ jsou nepřijatelné. Komplexní analýza text znamená kombinaci výzkumu a kreativity. Tvůrčí, emocionální složka přitom implikuje proměnit se v jakéhosi pokusného králíka, tzn. učení se složitosti vlastní pocity při vnímání textu.

Průběh analýzy na druhém stupni

Soderzhanie (co?)

Podrobit
Problém
Ideální blok

Formulář (jak?)

Spiknutí
Konflikt
Složení
Obrazový systém
Žánrová specifika
Chronotop
Slovník
Morfologie
Syntax
Fonetika PROČ????????
Zvláštnosti umělecký projev
Funkce veršování (pro poezii)

Doplňkový text

Okruhový komplex
Datum, místo sepsání
Autorovy poznámky a vysvětlivky
Plakát, jevištní režie, mizanscéna (v dramatu)

TÉMA: věčné, specifické historické, národní, literární

PROBLÉM: mytologický, kulturní a každodenní (sociokulturní), národní, ideologický a mravní (román), filozofický.

NÁPADOVÝ BLOK: umělecký nápad, systém autorského hodnocení, autorská představa ideálu, patos (hrdinský, dramatický, tragický, komický, satirický, humorný, sentimentální patos, romantický)

Děj: dynamický / adynamický (podle intenzity událostí); chronické/koncentrické (založené na vnitřním spojení událostí); dějové prvky (expozice, děj, vývoj akce, vyvrcholení, rozuzlení); extra-dějové prvky (prolog, epilog, vložené epizody, lyrické odbočky).

KONFLIKT: místní / podstatný (v místě soustředění); osoba-osoba / osoba-skupina osob / osoba-společnost / interní (na úrovni účastníků).

KOMPOZICE: vnější (rozdělení na kapitoly, části, akce, jevy, sloky), vnitřní (následnost událostí, rozdělení postav, zvláštnosti umělecké řeči), základní kompoziční techniky (opakování, kontrast, zesílení, „zrcadlová“ kompozice, montáž)

SYSTÉM OBRAZU: vlastnosti uměleckého světa (životnost, fantasknost, děj, popisnost, psychologismus atd.); systém obrazů (hrdina, krajina, interiér, detail); typologie obrazů podle míry obecnosti (individuální, typické, symboly, obrazy-motivy, obrazy-archetypy)

Způsoby analýzy hrdiny: portrét, charakterizace jinými postavami, popis autora, krajina, interiér, umělecký detail, sociální prostředí, řečová charakteristika, vzpomínky, sny, dopisy atd.

Funkce krajinya interiér: označení času a místa děje, vytvoření obrazu hrdiny, forma autorovy přítomnosti, vliv na běh událostí, označení historická éra, vizionář

ŽÁNROVÁ SPECIFIKA: literární směr, druhové a žánrové rysy textu.

CHRONOTOP: vlastnosti uměleckého času (konkrétnost / abstraktnost; intenzita / neintenzita; diskrétnost (nespojitost); volný pohyb obrazů v čase); vlastnosti umělecký prostor(konkrétnost/abstraktnost, saturace/nesaturace detailů, diskrétnost, volný pohyb obrazů v prostoru).

SLOVNÍ ZÁSOBA: synonyma, antonyma, stylově zabarvená slovní zásoba, zastaralá slova, neologismy, staroslověnství, výpůjčky, dialektismy, lexikální prostředky uměleckého vyjádření (epitet, metafora, metonymie, přirovnání, oxymoron, perifráze, symbolika, hyperbola atd.)

MORFOLOGIE: hromadění slov jednoho slovního druhu, která mají podobné vlastnosti

SYNTAXE: povaha interpunkce, stavba věty, syntaktické figury (rétorická otázka, apel, zvolání; vynechání, inverze, anafora, epifora, gradace, paralelismus, výchozí, parcelace, polyunion, nesjednocení atd.)

FONETIKA: asonance, aliterace

VLASTNOSTI LITERÁRNÍ ŘEČI: monolog, dialog, vyprávění v první nebo třetí osobě

VLASTNOSTI BÁSNĚ: poetické metrum, typ rýmu, způsob rýmování, rysy sloky.

Při sledování specifik textu je pro objektivní závěr nutné analyzovat všechny jeho složky. Při popisu těchto pozorování se nelze obejít bez citačního materiálu jako důkazu. U historických, kulturních a biografických bloků je vhodné dát jim místo pomocných informací. V každém případě lingvistická analýza textu povede k pochopení autorova jazykového obrazu světa, charakteristickém pro určitou dobu nebo kulturu. K pozorování tedy pomůže znalost biografie nebo historie. Při analýze musí badatel věnovat pozornost především jazykové osobnosti autora a charakteristikám čtenářského vnímání. Asociativní řadu nelze ignorovat, protože je jednou ze součástí systému porozumění textu.

Básnický jazyk je postaven na vnitřním protikladu běžného vidění světa vůči neobvyklému, odhalující individuální podstatu subjektu, proto jeden z nejdůležitějších poetické prostředky se stává metaforou. Staví do kontrastu objektivní realitu, nezávislou na člověku, a autorův stvořený svět, založený nejen na destrukci základních pojmů, ale i na objevování nečekaných podobností mezi nimi. Proto je velmi důležité při rozboru textu vycházet z rozboru metaforického základu básně. Je to metafora, která nám umožňuje najít styčné body mezi autorovým pohledem na svět a pohledem čtenáře.

Při přípravě na olympiádu je nutné nejen analyzovat text sami, ale také odkazovat na díla účastníků. Je důležité naučit školáky vidět silné stránky a slabiny podobné analýzy. Učitel, který má různé možnosti kreativní práce, může nabídnout těm, kteří se připravují na olympiádu, systém otázek a úkolů, které jim pomohou vidět jejich silné a slabé stránky.

Jako příklad nabízíme práci Victorie Borisové, účastnice městské části Všeruské olympiády pro školáky, studentky 11. ročníku gymnázia č. 1 v Brjansku. Tato analýza Není to dokonalé, hodnoceno 42 z 50, ale přináší několik zajímavých postřehů. Tato práce může být použita pro výukové účely s uvedením jejích silných a slabých stránek.

Srovnávací analýza básní M. Cvetajevové „Bílé slunce a nízká, nízká oblačnost...“ a N. Gumilyov „Válka“

M. Cvetajevová

Bílé slunce a nízké, nízké mraky,

Podél zeleninových zahrad - za bílou zdí - je hřbitov.
A na písku jsou šňůry slaměných podobizen
Pod břevny lidská výška.

A visící přes kůly plotu,

Vidím: silnice, stromy, vojáci rozptýlení.
Stará žena - posypaná hrubou solí
Černý kus u brány žvýká a žvýká...

Proč vás tyto šedé chatrče rozhněvaly?

Bůh! - a proč střílet tolik lidí do hrudi?
Vlak projel a vyl a vojáci vyli,
A ústupová cesta se stala prašnou, prašnou...

Ne, zemři! Nikdy se nemohlo narodit lépe

Co je to za žalostné, ubohé, trestanecké vytí
O kráskách s černým obočím - Oh, a zpívají
Vojáci dnes! Bože můj!

N. Gumilev

VÁLKA

M. M. Čičagov
Jako pes na těžkém řetězu,

Za lesem štěká kulomet,

A šrapnel bzučí jako včely

Sběr jasně červeného medu.

A „hurá“ v dálce je jako zpěv

Těžký den pro absolventy.

Řeknete si: to je poklidná vesnice

O nejblaženějších večerech.

A skutečně lehké a svaté

Velký válečný byznys.

Seraphim, jasný a okřídlený,

Válečníci jsou vidět za jejich rameny.

Dělníci jdou pomalu

Na polích zmáčených krví,

Výkon těch, kdo sejí, a sláva těch, kdo sklízejí,

Nyní, Pane, požehnej.

Jako ti, kteří se sklánějí nad pluhem,

Jako ti, kteří se modlí a truchlí,

Jejich srdce hoří před Tebou,

Hoří voskovými svíčkami.

Ale jemu, Hospodine, a síla

A dopřej vítězství královské hodině,

Kdo řekne poraženému: „Miláčku,

Tady, vem můj bratrský polibek!"

Válka... Vždy zůstala válkou: krutou a tragickou. O válce toho napsali hodně, nekonečně mnoho: známe díla věnovaná jak starověkým válkám, tak válkám Nedávná historie. Obsahují jak hořkost porážky, tak radost z vítězství... Díla o válce jsou poctou památce krutých událostí, lidem, kteří zachránili osudy milionům dalších lidí... A i když forma děl je jiný, mají stejný cíl! Jeden z starověké památky literaturou věnovanou válce je Homérova Ilias. Samozřejmě jich bylo mnohem víc významné války, o kterém byla napsána díla, ale pro ruský lid byla důležitá vlastenecká válka z roku 1812. Tato válka byla popsána po celém světě slavný román- epický L.N. Tolstého "Válka a mír". Další významná válka pro lidstvo začala v roce 1914 - byla to první světová válka. Mnohem později než na jejím začátku napsal Erich Maria Remarque o hrůzách této kruté války v jednom ze svých nejlepších děl – „Na Západní fronta Beze změn“ a „Tři soudruzi“. Bylo by trestné mlčet o tom, že této katastrofě na počátku 20. století zasvětili svá díla nejen západní spisovatelé, ale psali o ní samozřejmě i ruští básníci a prozaici.

Jak úspěšný nebo neúspěšný je podle vás takový úvod pro srovnávací analýzu navrhovaných básní? Co se vám zdá zbytečné? Co je třeba zdůraznit? Navrhněte svůj vstup.

Tato válka nepochybně zanechala hlubokou jizvu v duších jeho současníků – básníků. A báseň Mariny Cvetajevové „Bílé slunce a nízká, nízká oblačnost“ je prostoupena duševní bolestí.

Tato báseň M. Cvetajevové je věnována válce, válce kruté a nelidské. Lyrická hrdinka ji vysype žal: vidí všechny hrůzy války, uvědomuje si je, ale nedokáže pochopit, proč a proč se tyto události dějí. A tato otázka "proč?", "proč?" a je hlavní myšlenkou básně - hrdinka se snaží najít odpověď na tuto otázku, ale nikdo na ni nemůže odpovědět. Lyrická hrdinka, vlastnící citlivou a zraněnou duši, zpozorní nejmenší detaily. Právě tento rys nám umožňuje představit si ji, protože ostatní rysy, stejně jako její portrét jako celek, nám báseň vůbec nedává, což znamená, že vnitřní svět lyrické hrdinky nám říká, že momentálně Bylo pro ni důležité pochopit podstatu věcí a nehleděla na vnější znaky. O hrdince můžeme také říci, že upřímně miluje místa, kde musela vidět tyto hrozné události, a upřímně zažívá bolest svého lidu. Proč by jinak zvolala: „Proč tě ty šedé chýše rozhněvaly, Pane! "A proč střílet tolik lidí do hrudi?" Lyrická hrdinka upřímně soucítí s vojáky, cítí jejich nálady a je jimi prodchnuta: „Ne, zemři! Nikdy by se nenarodil lepší člověk...!“

Jak vidíte lyrickou hrdinku této básně? SovpaOdráží vaše chápání názoru autora díla? Věnujte pozornost datu, kdy byla báseň napsána, proč autor přesně uvedl den, měsíc a rok?

Povaha popsaná v básni však s vojáky vůbec nesympatizuje: „Bílé slunce a nízké, nízké mraky...“. Slunce je bílé, oslnivé, horké; nízká oblačnost, která nevěští dobré počasí - alarmující krajina; prašná cesta, „šedé chatrče“ - a nejsou nic příjemného pro oči. Hrdinka, která se na tyto vojáky dívá, také vidí nudnou krajinu: „řady slaměných podobizen na písku“, „... silnice, stromy...“. Všechny tyto detaily odhalují bezradný život. Tento smutný obrázek může být doplněn obrázkem staré ženy, která žvýká „černý kousek posypaný hrubou solí“. To nemluví tolik o chudobě lidí, o hladu za války, ale o stavu tuposti, beznadějném smutku ruské rolnice.

Uveďte svůj výklad krajiny prezentované v básni? Jaké zajímavé postřehy jste od autora díla viděl? Rozbor doplňte rozborem detailů, např. jak poníkujetevidíte „řady slaměných podobizen na písku“ - co je to? Vzpomeňte si na báseň K. Simonova „Pamatuješ, Aljošo, silnice Smolenského kraje“, věnovanou Velké Vlastenecká válka, je na něm podobný obrázek?

Zvukové pozadí, které hrdinka slyšela, nemůže přidat radostné tóny její náladě - slyší vytí: vytí parní lokomotivy, „žalostné, ubohé, trestanecké vytí“ - to jsou písně vojáků, jsou také neradostné. Lyrická hrdinka vidí jen utrpení a tento pohled ji znovu a znovu vrací k otázce „Proč se to děje?“

Jaká technika se používá k vytvoření zvukového pozadí? Proč lyrické hrdince připadají písně vojáků o černoobočích kráskách jako vytí trestanců?

Proud symbolismu měl obrovský vliv na všechny básníky stříbrného věku, včetně Mariny Cvetajevové. Její báseň obsahuje obrovské množství detaily - symboly: slamění strašáci místo lidí; bílé slunce a bílá stěna, jasně kontrastující s krajinou - silnice, stromy, černý chléb, černý vlak. Samotná bílá stěna je symbolem oddělení světa lyrické hrdinky a vnějšího světa, i když tyto světy spolu stále komunikují.

Vyjádřete svůj postoj k výše uvedeným postřehům studenta. souhlasíte s nimi? Zkuste podat svůj výklad výše uvedených obrázků.

Strukturálně je báseň rozdělena na sloky po 4 řádcích, které jsou si navzájem rovnocenné, ale lexikálně nesouvisející: první sloka „Bílé slunce...“, druhá sloka „A, visící přes plot...“, třetí sloka "Proč tě ty šedé chatrče rozhněvaly ..." a čtvrtá sloka "Ne, zemři...".

Jaké závěry lze vyvodit o složení básně?

V díle M. Cvetajevové je hodně emocionální syntaxe: nechybí ani opakování „... žvýká a žvýká...“, „a ústupová cesta se stala prašnou, prašnou...“; Objevují se také výkřiky, které nám říkají o hrdinčině obavě: „Ne, zemři!... // Oh, a zpívají // V dnešní době vojáci! Ach můj bože!" Báseň obsahuje i řečnickou otázku, zdůrazňující hrdinčino zoufalství z neschopnosti lidem pomoci: „...a proč střílet tolik lidí do hrudi?

Můžeme mluvit o typickýchJe taková syntaxe pro styl M. Cvetajevové možná? Zkuste uvést příklady.

Foneticky je báseň bohatá: existuje mnoho zvukových nahrávek, přímých i nepřímých: je to kvílení vlaku, píseň žalujícího vojáka a hluchota v krajině. Barevnost básně je založena na kontrastu: bílé slunce a černý bochník chleba, bílá stěna a černý vlak. Veškeré zabarvení básně je přímé.

Můžeme říci, že hlavními uměleckými výrazovými prostředky v této básni jsou emocionální syntax a fonetika.

Metr, kterým je báseň M. Cvetajevové napsána, je daktyl. Křížový rým, ženský.

Jsou v básni nějaké přestávky v rytmu? Uveďte příklad. Co tato technika dělá z hlediska předávání emocí?

Báseň M. Cvetajevové tak představuje ženský pohled na tragédii války. Válka znamená neoprávněné oběti, znamená špínu a hlad, znamená nekonečnou melancholii. Všechny prostředky uměleckého vyjádření v básni ztělesňují nelidskost války. M. Cvetajevová vyjádřila nejen své vlastní pocity (nezapomeňte, že její manžel Sergej Efron zmizel během první světové války), ale také zkušenosti všech žen, bez ohledu na intelektuální, majetkové nebo třídní postavení.

Jak hluboký je podle vás závěr? Nabídněte svůjvarianta závěru podle básně M. Cvetajevové. Vzpomeňte si na výrok L. Tolstého v románu „Válka a mír“: „Válka není zdvořilost, ale ta nejhnusnější věc v životě...“. Odpovídá význam básně M. Cvetajevové Tolstému hodnocení války?

Báseň Nikolaje Gumiljova, napsaná o dva roky dříve než báseň M. Cvetajevové, je prostoupena jinými náladami. Snad to lze vysvětlit rokem napsání básně - 1914, kdy právě začala první světová válka a v srdcích lidí byla naděje na její brzký konec, neboť úspěchy ruské armády byly zřejmé. Kromě toho existovala velmi velká víra v posvátnost věci války:

A skutečně lehké a svaté

Velký válečný byznys.

Doplňte tento úvod fakty z básníkova životopisu a postavyjeho historii lyrický hrdina jako takové.

Tématem básně Nikolaje Gumilyova je také válka, ale na rozdíl od básně Cvetajevy je zde myšlenkou díla potřeba milosrdenství vůči poraženému nepříteli: "Miláčku, vezmi můj bratrský polibek!"

O lyrickém hrdinovi tohoto díla víme také jen určitá fakta: je to hluboce věřící člověk, trápí se společně se svým lidem a není mu lhostejný osud lidstva jako celku. Tyto rysy spojují lyrického hrdinu N. Gumiljova a lyrickou hrdinku M. Cvetajevovou.

Pokračujte v přemýšlení o podobnostech a rozdílech mezi lyrickými hrdiny básní.

Stejně jako v básni M. Cvetajevové má Gumiljov krajinu, ale má spíše metaforickou povahu a nelze ji brát v doslovném významu: jsou popsána „pole namočená v krvi“. Tato krajina evokuje myšlenky na krutost války.

V jakých dalších dílech ruské literatury se podobné krajiny objevují?

S krajinou básně je úzce spjat portrét „pracujícího“ lidu: „Jako ti, kdo se sklánějí nad pluhem...“. Tyto rysy jsou velmi obecné, nedokážou přesně říci, co lidé cítili a prožívali na počátku první světové války, protože válečníci jsou ne náhodou často přirovnáváni k oráčům.

Zkuste pokračovat v diskuzi, kterou jste zahájili ve své práci o srovnávání armádynové u tvrdě pracujících farmářů. Co znamená slovo "oratay"? Vyberte slova se stejným kořenem. Vzpomeňte si na ruské lidové eposy, starověké ruské dílo"Příběh Igorova tažení." Dá se říci, že se Gumiljov při zobrazování války opírá o tradice folklóru a starověké ruské literatury?

N. Gumilev jako Acmeist se soustředil na skutečné detaily, které tvoří celkový základ díla. Jsou to detaily jako „štěkání“ kulometu nebo včely sbírající „zářivě červený med“, jsou to serafové za rameny vojáků, kteří symbolizují spravedlnost a důležitost této války, jsou to „pole máčená v krvi“, tyto jsou svíčky jako srdce lidí před Bohem, symbolizující upřímnou víru. Obecně, pokud mluvíme o významu detailů v díle, můžeme říci, že „Válka“ N. Gumilyova odráží směr v autorově díle.

Dejte víc podrobný popis podrobnosti. PřemýšlejteProč Gumilyov, když mluví o válce, uvádí podrobnosti z mírového života?

Autor svou báseň rozčlenil do slok, které jsou syntakticky a významově propojeny. To je jeden z hlavních rozdílů mezi dílem N. Gumileva a dílem M. Cvetajevové. Každá sloka je čtyřverší, které je postupně spojeno s předchozí.

Postupujte podle tohoto připojení.

Syntakticky je každá jejich sloka složitá věta, doplněné o nové podrobnosti v dalším čtyřverší. Neexistuje prakticky žádná emocionální syntaxe. Teprve na absolutním konci díla je zvolání, kladoucí logický důraz na závěrečnou sloku.

Fonetický prostředek - zvukové psaní - je prezentován ve dvou kategoriích: zvuky války - kulomet, bzučení šrapnelů - a zvuky poklidného života - píseň ženců ve večerní hodině. Vzájemně splývají, což zdůrazňuje každodennost a prozaický charakter války. V tomto ohledu jsou básně obou autorů podobné, protože básníci ve stříbrném věku široce používali fonetické techniky, emocionální dopad na čtenáře.

Celá práce Nikolaje Gumiljova je postavena výhradně na přirovnáních: „Jako pes na těžkém řetězu...“, „...šrapnel jako včely...“. "Hurá" je jako zpívat...", "Jako ti, co se sklánějí nad pluhem...". Tato přirovnání vytvářejí efekt obyčejnosti války a zbavují ji jejího romantického nádechu. V tomto ohledu je Gumiljovovo zobrazení války blízké zobrazení války M. Cvetajevové.

Jedna z nejjasnějších metafor je „A šrapnel bzučí jako včely/

Sbíráme jasně červený med." Jasně červený med je krev (jediný barevný symbol v celé básni). Tento obraz se v básni opakuje ještě jednou: „...v polích zmáčených v krvi“, čímž zdůrazňuje tragiku a nelidskost toho, co se děje.

Metr, kterym je tato prace napsana je dolnik, tzn. tónický verš, který báseň přibližuje dílu UNT, např. píseň. Rým je střídavý – ženský a mužský, rým je křížový, což vytváří bohatý rytmický vzor.

Doplňte rozbor poetiky N. básně.Gumiljov.

Tato dvě díla současných básníků se věnují stejnému tématu, ale liší se myšlenkou a obsahem, protože Vnímání takové události, jakou byla první světová válka, bylo u každého básníka jiné a informovanost subjektivní. Pokud M. Cvetajevová nabízí pohled na válečné události zvenčí (je s těmi, kteří stojí za plotem), pak N. Gumiljov vidí vše, co se děje zevnitř (sám je válečník a je s stejní ruští vojáci). Proto je rozdíl v zobrazení války mezi díly N. Gumileva a M. Cvetajevové velmi patrný.

S ohledem na všechny předchozí práce si napište vlastní srovnávací analýza básně N. Gumileva a M. Cvetajevové.

doporučeno spolu s četbou beletrie jako hlavní forma samostatné práce pro studenty; je základem pro práci v praktických hodinách, přípravu zpráv, abstraktů a písemných prací všeho druhu.

Komplexní analýza literární text zaměřené na porozumění autorský záměr: komentovat přímo vnímané vrstvy textu a identifikovat jeho implicitní (skryté) významy, navazovat vnitřní souvislosti, ozvěny mezi jeho složkami, utvářet u studentů osobitý postoj ke studovanému uměleckému dílu – jako „jedinému, dynamicky rozvíjející se a zároveň vnitřně kompletní pro svět“ 4.

Komplexní (filologický) rozbor literárního textu se provádí s přihlédnutím k přímému vnímání čtenáře a je založen na metodách literární, lingvistické a jazykově-stylistické analýzy – což umožňuje překonat subjektivismus a impresionismus výchozích závěrů a postřehy k textu.

Literární rozbor zahrnuje identifikaci žánrové podstaty a problematiky textu, jeho obrazového systému a charakteru kompozice díla;

Lingvistické A lingvostylistická analýza zkoumá jazykové prvky, které tvoří text, a také fenomén spojování jazykových prvků do jediného uměleckého obrazu, tzn. studuje, „jak je figurativní struktura vyjádřena v systému umělecké řeči díla“ 5 .

Práce na provedení komplexní (filologické) analýzy předpokládá „shuttle“ (L. Yu. Maksimov) povahu výzkumu: neustálé přechody od obsahu k formě a zpět, neustálé zaznamenávání vícesměrných spojenímezi různé aspekty obsahu a různé aspekty formy. Z tohoto důvodu je navrhovaný plán analýzy čistě schematický, předběžný a zahrnuje opakované odkazy na každý bod práce.

Hlavní body komplexní analýzy literárního díla:

Žánr textu („jako druh kánonu díla, který určuje očekávání čtenáře a rysy formy textu“) 6.

Předmět obrázku („téma díla“ v užším slova smyslu, okruh jevů a událostí, které tvoří životní základ díla).

Předmět uměleckého chápání („téma díla“ v širokém slova smyslu „vše, co se stalo předmětem autorova zájmu, chápání a hodnocení“ 7).

Při práci s tímto bodem je třeba pamatovat na to, že témata skutečně uměleckých děl jsou mnohostranná a zpravidla se neomezují pouze na jednu pozici.

V.E. V tomto ohledu Khalizev jmenuje následující možné aspekty tématu:

1. Tzv věčná témata- momenty, které jsou jasně nebo latentně přítomny v dílech všech zemí, epoch, estetických systémů. Rozsah věčných témat zahrnuje:

Ontologické univerzálie– představy o určitých univerzálních a přírodních principech, vlastnostech a stavech Existence, vesmíru (chaos a prostor, pohyb a nehybnost, život a smrt atd.);

Antropologické univerzálie– představy o základních vlastnostech a stavech člověka a lidského světa, jmenovitě:

o duchovních principech lidská existence(pýcha a pokora, sklon tvořit nebo ničit, odcizení a angažovanost atd.);

o duševních a fyzických aspiracích člověka (láska, touha po moci, touha po materiálním bohatství atd.);

o rysech vědomí a nevědomí, určovaných u lidí podle jejich pohlaví (mužství a ženskosti);

Ó věková období lidský život(fenomén dětství, stáří atd.);

o historicky stabilních formách lidské existence (práce a volný čas, každodenní život a dovolená, poklidný život a období společenských otřesů, života doma i v zahraničí atd.)

2. Definovaná témata specifičnost konkrétního historického okamžiku(tj. specifika různých mentalit a kulturní tradice, rysy každodenního života národností, fenomény historické doby a moderny).

3. Témata definovaná fenoménem přítomnost autora v textu (tento aspekt tématu zahrnuje: autorovu rekonstrukci vlastní osobnosti a osudu v textu umělecké dílo jeho chápání vlastní přítomnosti ve světě, konkrétní historické reality a vztahů s nimi). 8

Určete vztah mezi možnými aspekty tématu v analyzovaném textu (jaká témata jsou pro autora nejdůležitější, kterým je věnována menší pozornost?), okomentujte umístění sémantických akcentů v práci.

Směr uměleckého chápání (problematika díla: jaké otázky si autor klade v souvislosti s tématy, která ho zajímají?).

Specifika konfliktu díla : Které složky uměleckého světa jsou v opozici? "Externí" / "interní"; Je konflikt jednoduchý/mnohonásobný, mění se jeho kvalita s vývojem děje? Jak se konflikt projevuje (v dějových střetech / konfrontacích postav, životních polohách / extrazápletka: v kompozičním kontrastu, stylový protiklad)? Jaká je struktura děje díla ve vztahu ke konfliktu (zahájení, vyvrcholení, rozuzlení)? Jaký je charakter řešení konfliktu a typ očekávané čtenářské reakce na vyřešení?

M.N. Epstein v tomto ohledu poznamenává následující možnosti:

„usmíření či kolaps protichůdných sil, nutící čtenáře povznést se nad jejich jednostrannost (rozuzlení-katarze);

vítězství jedné ze sil, které nutí věřit v její správnost a životaschopnost („tendenční“ nebo „zaujatý“ výsledek);

nemožnost smíření či vítězství, ponechání sil ve vzájemné izolaci a uvedení konfliktu za hranice díla - do života, nastolení otázky možného výsledku konfliktu před samotným čtenářem (problémové rozuzlení)“ 9.

Jaký je postoj autora k různým stranám konfliktu a povaze jeho řešení? Jak konflikt určuje estetický obsah díla, jeho patos (tragický, komický, hrdinský, satirický, idylický)?

Důležité: při práci s tímto bodem při rozboru uměleckého díla mějte na paměti zvláštní pozornost na pohlaví textu(pojem „konflikt“ se jistě vztahuje na epické a dramatické typy literatury, zatímco lyrická díla mohou být v některých případech charakterizována oslabeným nebo dokonce chybějícím konfliktem), stejně jako jeho přiřazení ke kulturně-historické době, estetickému systému(díla spojená těmito charakteristikami mají určitou podobnost konfliktů, způsobů jejich řešení a záměrů autora v tomto ohledu).

Spiknutí funguje:

Zdroj zápletky uměleckého díla (tradiční / na základě autobiografických nebo jiných událostí / individuální autorská fikce); typ pozemku (koncentrický / kronika / multilineární). Plot jako hlavní oblast rozvoje postavy postavy funguje: spiknutí A spiknutí díla, jejich vztah, strukturální části děje (začátek, vyvrcholení, rozuzlení) a zápletky (prolog, rámování děje, zvraty, epilog); vnitřní členění děje jako odraz dynamiky životních okolností / vnitřní život hrdiny. Děj jako hlavní forma vyjádření konflikt; vnitrozápletkové (lokální a přechodné, řešitelné) konflikty a přetrvávající (neřešitelné) konfliktní stavy 10.

Důležité: při práci s tímto bodem analýzy věnujte zvláštní pozornost druhové příslušnosti díla: in text role zápletky může být oslabena.

Časová a prostorová organizace textu:

Důležité: tato položka neznamená analýza charakteru zobrazované epochy (její hlavní složky, její vliv na lidský život, sociální skupiny atd.), stejně jako sémantická zátěž detailů předmětného prostředí (jako počátek, který charakterizuje postavy, epochu atd.). .). Věnuje se analýze techniky, umožňující autorovi konstruovat umělecký svět díla, a to jak ve větší, resp v menší míře živé, přístupné čtenáři,– tj. mající časové a prostorové vlastnosti.

Umělecký prostor díla: počet prostorových sfér, exponent každé z nich (z čího pohledu je ta či ona prostorová sféra zobrazena?), v případě koexistence více prostorových sfér v rámci jednoho díla - typ jejich interakce (jsou izolovali / neizolovali od sebe, která z postav a jak mezi nimi dochází ke kontaktu?) a povaha jejich vztahů v díle (konvergence, opozice atd.). Prvky, které vytvářejí obraz prostoru (nebo více prostorů), povaha spojení prvků mezi sebou (mozaika / holistický obraz světa; otevřený / uzavřený prostor; rozšiřování / zužování ve vztahu k postavě), míra realistický / konvenčnost uměleckého prostoru;

Umělecká doba díla: „kalendářní“ čas textu; jeho jednorozměrnost/multidimenzionálnost;

(jednorozměrnost času je jev, kdy čas zobrazovaných událostí a čas vyprávění o nich, jejich vnímání jsou si rovné nebo blízké, vyskytuje se např. v některých lyrických básních, strukturních částech dramatických děl častějším případem je vícerozměrný umělecký čas: perioda, která je v díle popsána, se nerovná době vyprávění, vnímání).

V případě mnohorozměrnosti uměleckého času: možnosti, metody časových posunů ( zkrácení doby zobrazení: informativní „opomenutí“, zdůrazňující centrální události v detailních záběrech na úkor tvorby úplný obrázek atd.; protahování času: popis souběžných událostí, srovnání událostí, zvýšení umělecké obraznosti při zobrazování událostí); lineární (sekvenční) / nelineární charakter zobrazení událostí, rozdělení literárního textu na období a povaha souvislostí mezi nimi (příčina-následek, lineární, asociativní), rychlost plynutí času v každé období.

Obrazová struktura díla:

Charakterový systém práce:ústřední a vedlejší postavy; individuální postavy a kolektivní postavy. Postavy v uměleckém světě díla (sémantická zátěž obrazů literárních hrdinů , jejich pohled na realitu, na sebe a další postavy; odrůd umělecké funkce literární postavy: dvojité postavy, antagonistické postavy, uvažující hrdinové, antihrdinové, postavy nesoucí aspekty autorova vidění světa atd.). Postavy literární dílo jako cenné obrazy: jejich vnitřní svět a hodnotová orientace

, způsoby jeho vyjádření: formy chování, řeč, portrétní charakteristiky; psychologismus ztvárnění postav. Obrazy reality mimo člověka:

příroda, každodenní život, historicko-politická, sociální, kulturní realita atd.: umělecké detaily, ale i ústřední a pozadí postavy (jejich výpovědi, činy, postavy), které určují specifika těchto obrazů. Objektivně nezaujatý nebo subjektivně emocionální, konzistentní nebo selektivní charakter zobrazení těchto sfér. jednotlivé obrazy uměleckého díla do obrazů osud, svět, existence(výchova uměleckého modelu světa), charakter umělecké pojetí funguje:

Jaké jsou principy, které tvoří bytí?

jaký je jeho vzhled? (je chaotické nebo uspořádané? je přístupné nebo nepřístupné objektivní rekonstrukci? má nebo nemá smysl, účel? má estetický nebo antiestetický vzhled?)

Jaké místo mezi nimi zaujímá lidský svět?

Jaký je vztah mezi člověkem a vesmírem? (je člověk zakořeněn v bytí nebo je mu odcizen? Jsou zákonitosti existence, realizace bytí člověku jasné, nebo jsou pro něj nesrozumitelné? Jaká je povaha přítomnosti člověka ve světě: aktivní- transformující / kontemplativní / prázdný-pasivní )

Narativní struktura – jako počet a povaha organizace narativních „úhlů pohledu“ při zobrazování událostí a objektivity.

„Úhly pohledu“ jsou chápány jako nositel (nositelé) uměleckého vědomí a řeči, jejichž monology tvoří text díla. Takovými nositeli vědomí mohou být vypravěč(vystupuje jako jedna z postav uměleckého světa: očitý svědek, účastník událostí, nositel vzpomínek), vypravěč-komentátor(působí jako počátek vně uměleckého světa, zaujímá zpravidla pozici „vševědoucího“, nabízí čtenáři vlastní interpretaci událostí), stejně jako literární postavy.

Důležité: při práci s touto položkou věnujte zvláštní pozornost pohlaví díla. Epické a dramatické žánry literatury předpokládají odstup mezi vědomím autora díla a „úhly pohledu“ vypravěče, vypravěče a hlasy postav; zatímco texty písní a příbuzné formy literatury – jako je lyrická próza – jsou založeny na větším sblížení těchto principů.

Vlastnosti organizace každého z narativních „úhlů pohledu“: typ vyprávění (z první osoby / z třetí osoby), povaha vize a reprodukce světa nositelem každého úhlu pohledu: spolehlivý / nespolehlivý, podrobný-specifický / zobecněný-spekulativní; omezena časoprostorovými omezeními / osvobozena od těchto omezení; vnější ve vztahu k vypravěči, postava / blízká jeho vnitřnímu světu, pro něj osobně významná.

Povaha daného adresáta textu: jaké aspekty osobnosti čtenáře text oslovuje? Pro jaký typ člověka je určen? Jsou v textu práce nějaké metody pro navázání přímého kontaktu se čtenářem, jaké to jsou?

Filologická struktura textu – lingvistické prvky, které tvoří každý z narativních „úhlů pohledu“:

Lexikální uspořádání textu: Jaký je poměr neutrálních a emocionálně nabitých slov v textu? Jsou v textu použita slova s omezeným použitím lexikálních skupin (historismy, archaismy, nářeční slovní zásoba, slangová slovní zásoba, hovorová slovní zásoba, slova označená příslušností ke konkrétnímu funkční styl)? Jsou v textu dodržována pravidla lexikální kompatibility slov?

Fonetická organizace testu: Přítomnost/nepřítomnost aliterace a asonance, opakování a přejmenování zvukových řad.

Gramatické uspořádání textu: Které slovní druhy převažují a proč? Jaké tvary mají slova převažujících slovních druhů? Jaké je převládající použití slovesných časů? Jaký je vztah mezi příčestí a gerundiem? Jakou roli hrají přídavná jména a příslovce při upřesňování předmětu řeči, jeho děje a stavu pojmenovaného podstatnými jmény a slovesy?

Syntaktické uspořádání textu: Jaký je poměr složitých a jednoduchých vět v textu?

Jsou stejné / odlišné ve struktuře?

Jaké typy vět (podle účelu výroku, podle citového zabarvení) jsou v textu použity? Přítomnost/nepřítomnost spojek a jejich role v textu?

Dochází k opakování nebo vynechání slov nebo vět? Použití tropů, rétorických figur, stylistických figur.

Použijte metodu stylistického experimentu k určení konkrétního stylu vyprávění „úhlů pohledu“: uměle nahraďte, nabídněte vlastní verzi slova / fráze / slovního spojení / gramatické struktury atd. prokázat vhodnost autorského výběru jazykových prostředků, určit jejich sémantické zatížení při ztělesnění výtvarného konceptu.

Vznik obrazů - jakou uměleckou technikou obrazy vznikají: umělecký přenos jmen (tropy) / zvláštní emoční, sémantická zátěž umělecký detail, postoj autora k jeho zvláštnímu postavení v díle.

Povaha obrazů - jak jsou motivovány v textu: zobrazovaná realita / literární tradice / vědomí nositele narativního „hlediska“.

Korelují verbální obrazy s dějem díla (předmluva / plní prospektivní funkci 12, tj. oslovují vynechané odkazy ve vyprávění)?

Jaký je vztah mezi verbálními obrazy a zobrazovaným světem, který jeho aspekt odhalují: vizuálně vnímanou stránku / vnitřní podstatu jeho jevů, událostí / náchylnost všech složek světa k subjektivnímu vnímání?

Jsou verbální obrazy textu jednotné povahy nebo jsou ve vzájemné korelaci;

Jak se projevuje jejich korelace (významné opakování obrázků)? Kompozice díla

– „jako vzájemná souvztažnost a uspořádání jednotek zobrazovaného a výtvarných a řečových prostředků díla“ 13. Vnější kompozice díla

– rozdělení na strukturální části: hlavní text (který zahrnuje v závislosti na typu literatury kapitoly, odstavce, sloky, akty, akce, jevy atd.) a rámec díla (souhrnné označení složek obklopujících hlavní text: jméno/pseudonymum autora, název a podnázev, epigrafy, věnování, předmluva, doslov, poznámky, obsah, datum a místo vytvoření díla). Sémantická zátěž a provázanost prvků vnější kompozice díla nebo jejich výrazná absence. Vnitřní skladba díla

– organizace textu jako řetězec technik, které řídí vnímání literárního díla a odhalují specifika autorova záměru. Umělecká nálož základních kompozičních technik:

Opakování (na různých jazykových úrovních: fonetické, sémantické, syntaktické, kompoziční atd.), srovnání a kontrasty ve struktuře díla. Motivy (jako opakované doslovy nebo přibližně „detaily, obrazné fráze, intonace, které vznikají jako způsob charakterové vlastnosti

, pozice, zkušenosti“ 14).

Narativní struktura: pořadí „úhlů pohledu“ při zobrazování událostí a předmětů.

Počet, pořadí a souvztažnost mezi sebou a se zápletkou práce mimodějových prvků ( vkládat romány, lyrické odbočky atd.).

Hlavní princip spojení významné části text: příčina-následek (diktováno logikou zobrazených okolností) / montáž.

Způsoby vyjádření autorova pozice v práci: klíčové (opakující se) celky textu, jejich spojování do motivů, dominanty (tematické, emocionální) textu, povaha názvu textu, sémantika vlastních jmen v díle, jevištní režie v dramatických dílech, slovní motivy a rysy lyrické intonace v básnických dílech.

Intertextové souvislosti díla (odkazy na různé druhy literárních zdrojů uvedené v analyzovaném textu).

Prvky literárního textu, které vytvářejí intertextové vazby:

Název odkazující na jiné dílo /

Epigrafy /

Označené a neoznačené citace zahrnuté v textu, vzpomínky(jak se zmiňuje literární díla, jejich autoři, postavy, motivy atd. mimo přímou nabídku) a narážky

(jako zmínky o mimoliterárních, nejčastěji historických, společensko-politických skutečnostech bez přímé citace) jako typ literární intertextuality / T.N.„bodové citace“ – jména literárních hrdinů popř

mytologické postavy

zahrnuto v textu /

Dějová nebo stylová parodie na cizí text /

Převyprávění cizího textu obsaženého v příslušném díle /

Žánr díla je definován, pokud odkazuje na fakta předchozí literatury.

Typ literární citace: vědomý odkaz na literární zdroj / nevědomá reprodukce literární předlohy / náhodná shoda okolností 16. Povaha literární citace: soběstačná, hravá / dialogická (v tomto případě autor cíleně vytváří jakýsi „roll call“ mezi svým vlastním a cizím textem, přičemž zdůrazňuje určité emocionální a sémantické aspekty každého z nich).

Umělecké výsledky práce:

dílo jako ztělesnění estetických hodnot, dílo jako ztělesnění autorových představ o světě a osobě v něm, dílo jako ztělesnění autorova citového postoje ke světu a člověku v něm.

TÉMATA PŘEDNÁŠEK, ZÁKLADNÍ POJMY KURZU

Analýza textu a kreativní úkoly

učitel ruského jazyka a literatury nejvyšší kategorie

Základní škola Sakulinskaya

Úkoly v této části jsou koncipovány tak, aby prověřily znalosti biografického a historicko-literárního kontextu díla, zvládnutí základů literární teorie a schopnost správně používat literární terminologii.
Úkoly vám umožňují určit, jak dobře účastník olympiády zná podmínky. Při odpovídání je nutné prokázat schopnost písemně zprostředkovat podstatu vlastního chápání zjištěného problému při zodpovězení položené otázky.

Úkoly jsou zaměřeny na prověření analytických dovedností a výklady díla odpovídajícího žánru: prozaický text nebo poetické texty. Úkoly této části prozrazují tvořivost studenti jsou spojeni s vnímáním, interpretací a hodnocením beletristických děl, znalostmi literární teorie a umožňují prokázat úroveň kultury písemného projevu studentů. VÝKLAD te, výklady, žena (·lat. výklad) ( · knihy).
1. Výklad, vysvětlování, odhalování významu něčeho. Výklad zákonů. Interpretace textu.

Při posuzování úkolů částí I a II se berou v úvahu:

znalost literárních textů;
znalost faktografického materiálu z dějin a teorie literatury a schopnost je používat;
majetek literární koncepty; historická a kulturní erudice; správnost, úplnost a přesnost odpovědi;
jazyk a styl prezentace: kompoziční harmonie, logika, srozumitelnost, řečová gramotnost; hloubku a samostatnost v odhalování tématu.

Při hodnocení úkolů v části III se berou v úvahu:

hloubka porozumění textu (téma, žánr, děj, postavy, kompozice, styl, režie, výtvarná myšlenka);
schopnost určit pozici autora;
znalost základů analýzy básnického textu;
vnímání obrazu lyrického hrdiny a schopnost jej interpretovat, charakterizovat poetickou individualitu autora a také vyjádřit své myšlenky a pocity;
jazyk a styl práce účastníka olympiády (kompoziční sehranost, logika, srozumitelnost přednesu, řečová gramotnost).

Básnická syntaxe. (syntaktické prostředky nebo figury básnické řeči) - rétorické otázky, výzvy, zvolání - zvyšují pozornost čtenáře, aniž by musel odpovídat; - opakování – opakované opakování stejných slov nebo výrazů; - antiteze - opozice;

Poetická fonetika. Využití onomatopoje, zvukového záznamu - opakování zvuku, které vytváří jedinečný zvukový „vzor“ řeči. - Aliterace – opakování souhlásek; - Asonance – opakování zvuků samohlásek; - Anafora – jednota velení, opakování začátku řádků.

Je nutné: - určit vedoucí zkušenosti, pocit, nálada odrážející se v básnickém díle; - zjistit harmonie kompoziční struktury, její podřízenost vyjádření určité myšlenky; - definovat lyrická situace prezentované v básni (hrdinův konflikt se sebou samým; hrdinova vnitřní nesvoboda atd.) - určit životní situaci, které by mohly tuto zkušenost způsobit; - zvýraznění hlavní části básnické dílo : ukázat jejich spojení (definovat emocionální „kresbu“).

nega — potěšení (zastaralé);
pohled - pohled, ale v textu - oči (zastaralé);
večer - včera (vytáčení);
nyní - nyní (zastaralé);
osvětlený - osvětlený (zastaralý);
příkaz - příkaz (zastaralý);
zámek - postroj, postroj (dial.);
vzdejme se - vzdejme se (zastaralé).

IAMB - (řecky iambos), poetické metr se silnými místy na sudých slabikách verše
Schéma: - / - / - / - /… To znamená: první slabika v řádku je nepřízvučná, druhá je přízvučná, třetí je nepřízvučná, čtvrtá je přízvučná a tak dále.

Napsat kreativní práce ve stylu „špatných rad“ G. Ostera.
Napište esej na téma „Pohádka v mém životě“
Napište příběh na téma „Řeka mého dětství...“
Napište krátkou esej (50-70 slov) na téma „Rodná země, navždy milovaná...“
Vytvořte krátký souvislý text pomocí slov v daném pořadí (tvary slov mohou být různé). Jeden den, dřevorubec, šeřík, balkon, natvrdo, vrtulník, zahradní postel, šampon, malba, basketbal, současnost, slupka, lunární, škola.

Miniaturní esej v daném stylu a žánru (recenze, ohlas, pastiš, parodie), nejlépe s přihlédnutím k regionálním specifikům.
Esej založená na navrženém začátku, na navrženém tématu, na obrázku, na podpůrných slovech, ve formě dopisu osobě jiné doby a kultury.
Napište 15–20 vět na téma „Je dnes poezie nezbytná?
Napište miniaturní esej „Když jsem byl malý“

Jak vy, hrdinové 21. století, chápete štěstí?

Vytvořte dílo o přírodě v žánru Japonská poezie- haiku (nerýmovaný tercet)

Napište esej s odůvodněním na téma „Proč miluji (nemiluji) podzim“
Napište esej jménem předmětu (stará skříň, stolní lampa atd.)

Napište kreativní práci v žánru psaní na jedno z témat: „Dopis na frontu“, „Dopis z fronty“, „Dopis frontovému vojákovi“

Obrys textu dopisu

Dopis

Odvolám se.

Počáteční fráze o stavu korespondence

II Hlavní obsah dopisu.

Zpráva o novinkách.

Informace pro adresáta.

Milá maminko!

Dostal jsem tvůj dopis.

Dostal jsem zprávu, že...

III Otázky adresátovi.

Vděčnost.

Žádosti. Pozvánky.

Popíšu vám, jak probíhá můj život.

Máme spoustu novinek...

Přišli k nám hosté...

jak se ti žije? jak jste na tom se zdravím? jaké jsou vaše novinky? Děkuji za... žádám vás, abyste mi napsali o... Pozdravte... Pojďte...

IV Sbohem.

Datum a místo sepsání.

Sbohem. Syn, který tě miluje...

S úctou k vám...

Sinkwine je báseň, která vyžaduje syntézu informací a materiálu ve stručnosti, což vám umožní popsat nebo uvažovat při jakékoli příležitosti.
Slovo syncwine pochází z francouzského významu pět. Cinquain je tedy báseň skládající se z pěti řádků.

V prvním řádku je téma pojmenováno jedním slovem (obvykle podstatným jménem). Druhý řádek je popis tématu dvěma slovy (dvě přídavná jména). Třetí řádek je popis akce v rámci tohoto tématu ve třech slovech. Čtvrtý řádek je čtyřslovná fráze, která ukazuje postoj k tématu. Poslední řádek je jednoslovné synonymum, které opakuje podstatu tématu
V prvním řádku je téma pojmenováno jedním slovem (obvykle podstatným jménem).
Druhý řádek je popis tématu dvěma slovy (dvě přídavná jména).
Třetí řádek je popis akce v rámci tohoto tématu ve třech slovech.
Čtvrtý řádek je čtyřslovná fráze, která ukazuje postoj k tématu.
Poslední řádek je jednoslovné synonymum, které opakuje podstatu tématu

Sopky

Výuka

Rozžhavené

Čtení

Těžké, těžké

Vymanit se zevnitř

Přírodní ohniště

Náročné, posilující, odměňující

Zdarma, aktivní

Účast, sdílení, výuka

Propojení nového s již známým

Zářit ve tmě

Školství

Plán analýzy prózy

Historie stvoření.
Dějové linky: zvýraznění, číslo a název každého řádku:
- DL (herci);
- události.
Obrys pozemku (nemusí být přítomny všechny prvky):
- expozice – podmínky a okolnosti, které vedly ke konfliktu;
- začátek - začátek nebo projev a zhoršení konfliktu;
- vývoj akce - řada událostí, akcí, které vedou k vyvrcholení;
- vyvrcholení - nejvyšší bod konflikt, co bude dál, není známo;
- výměna;
- epilog – události po konfliktu.
Složení:
- posloupnost a provázanost všech částí díla (úseky, epizody, scény, úvodní epizody, lyrické odbočky, obrázky, obrazy), rozvíjení akcí a seskupování a rozmístění postav;
- metody uspořádání uměleckého světa: portrét, krajina, interiér, lyrická digrese;
- způsoby zobrazení: příběh, vyprávění, popis, monolog, vnitřní monolog, dialog, polylog, poznámka, poznámka, „proud vědomí“;
- pohledy subjektů uměleckého díla: autor, vypravěč, vypravěč, postavy;
- zda se autor drží vztahu příčiny a následku či nikoli.
DL obrázky(hlavní): postavy, vztahy mezi postavami, typičnost (jedinečnost) postav.
Styl: specifika každého písmene individuální spisovatel: světonázor, životní zkušenost, charakter, obecná kultura určují:
- výběr tématu a jeho zveřejnění;
- vývoj oblíbených žánrové formy;
- jazyk;
- používání umělecké prostředky ().
Literární směr: sentimentalismus, romantismus, realismus (kritický, magický (např. G. G. Marquez „Sto let samoty“, F. Kafka „Metamorfóza“), socialismus, neorealismus), naturalismus, symbolismus, estetismus, novoromantismus, impresionismus (trend v kreativitě autoři z různých literárních směrů - Guy de Maupassant, O. Wilde, K. Hamsun), avantgarda, moderna, postmoderna, existencialismus, „divadlo absurdna“, „škola proudu vědomí“ (J. Joyce , M. Proust, T. Mann, W. Faulkner a další).
Žánrové vlastnosti: epos obecně je střídání dějových událostí.
- příběh(opovidannya) - malý epická forma: uprostřed - 1 událost, kolem ní jsou seskupeny DL, znaky DL jsou ve formované podobě, je zde málo popisů a jsou lakonické, ne velká velikost díla (obvykle několik stran);
- novela- malá epická forma: uprostřed - 1 neobvyklá událost, nečekaný konec, stručnost. Typy:
  1. příběh událostí - O'Henry, J. London, I. Babel, J. Collier;
  2. povídka "nálada" s psychologická zápletka- A. Čechov, Maupassant, Akutagawa Ryunosuke;
- příběh- průměrná epická forma: 1 dějová linie, životní příběh 1 člověka v kolizích s osudy jiných lidí, pokrývá poměrně krátký časový úsek v životě hrdinů;
- román- velká epická forma: několik dějů, velká velikost, mnoho postav, je odhalena historie formování postav mnoha postav, životní události jsou široce pokryty. Román je nejběžnější epická žánrová odrůda ve 20. století, konvenčně rozlišována:
  1. sociální a domácnost- člověk a sociální prostředí, sociálně podmíněné formy bytí;
  2. morální a psychologické- srážky mezi vnitřním světem člověka a vnějším světem;
  3. historický- o minulých událostech;
  4. filozofický- odhalování hlavních problémů lidské existence, vytváření celistvého obrazu světa;
  5. mýtický román- vytvoření symbolického modelu existence člověka a lidstva („Sto let samoty“ od Marqueze);
  6. dystopický román (H. Wells), podobenství („Mor“ od A. Camuse), kronikářský román jedné rodiny („Rodina Thibaultů“ od R. M. du Garda), anekdotický román („Život a neobyčejnost“ Dobrodružství vojáka Ivana Čonkina" V. Voinoviče) atd.
- epos- velký akční prostor, velký počet postavy, často pokrývá všechny segmenty populace, významný objem, je vybrán moment v historii, který je důležitý pro osud lidí/státu (povinné!).

Poznámka

Mějte prosím na paměti, že tento plán je příkladem. Při analýze není nutné zdržovat se každým jejím bodem, můžete se odchýlit od požadavků plánu, k analýze vyberte jen ty nejvíce významné finanční prostředky expresivita nebo prvky literárního textu, aniž by se zaměřovaly na vedlejší.

Stáhněte si plán analýzy

Rozborový plán pro epické (prozaické) dílo

1. Definujte žánr funguje. V případě potřeby popište vlastnosti žánru.
2. Datum sepsání nebo první vydání díla (historického, bibliografického, kulturní kontext). Doba, životní okolnosti, které měly přímý vliv na napsání díla.
3. Literární směr a její ideologické a stylistické cíle. Jejich odraz v díle.
4. Námět, nápad přes význam jména funguje. (Analyzujte význam jména).
5. Děj a kompozice.
6. Role opakující se části: utváření děje, charakterizace (portrét, krajina, interiér atd.), extra-dějové detaily.
7. Obrázek hrdiny(hrdinové): význam jmen, portrét, řečové vlastnosti, činy atd.
8. Narativní rysy(autor, vypravěč, hrdina-vypravěč). Vztah mezi autorem a vypravěčem (subjektivizace a objektivizace textu, kompoziční technika „příběh v příběhu“), prostředky verbálního vyjádření obrazu vypravěče atd.
9. Role "citace" v díle (vypůjčená zápletka, obecné kulturní symboly, jména, reminiscence...) - tradice.
10. Vlastnosti styl(slabika).
11. Závěrem: hlavní a/nebo autorská myšlenka díla.

Pozn.: Úplnost analýzy, výběr a uspořádání bodů je dáno 1) samotnou prací, 2) úrovní přípravy studentů, 3) cíli a cíli analýzy atd.

Analýza prozaického literárního díla

Při zahájení analýzy uměleckého díla je v první řadě nutné věnovat pozornost konkrétnímu historickému kontextu díla v období vzniku tohoto uměleckého díla. Je třeba rozlišovat mezi pojmy historická a historicko-literární situace, v druhém případě máme na mysli

literární trendy doby;

místo tohoto díla mezi díly jiných autorů napsaných v tomto období;

tvůrčí historie díla;

hodnocení práce v kritice;

originalita vnímání tohoto díla spisovatelovými současníky;

posouzení díla v kontextu moderní četby;

Dále bychom se měli obrátit k otázce ideové a umělecké jednoty díla, jeho obsahu a formy (zároveň je zvažován plán obsahu - co chtěl autor říci a plán výrazu - jak se mu podařilo udělat to).

Konceptuální rovina uměleckého díla

(téma, problémy, konflikt a patos)

Podrobit- o tom je dílo, hlavní problém, který autor v díle nastoluje a zvažuje, který sjednocuje obsah do jediného celku; To jsou ty typické jevy a události reálného života, které se promítají do díla. Je téma v souladu s hlavními problémy své doby? Souvisí název s tématem? Každý fenomén života je samostatným tématem; sada témat - předmět funguje.

Problém- to je ta stránka života, která spisovatele zvláště zajímá. Jeden a tentýž problém může sloužit jako základ pro nastolení různých problémů (téma poddanství - problém vnitřní nesvobody poddaného, problém vzájemné korupce, deformace poddaných i poddaných, problém sociální nespravedlnosti ...). Problémy- seznam problémů vznesených v práci. (Mohou být doplňkové a podřízené hlavnímu problému.)

Nápad- co chtěl autor říci; pisatelovo řešení hlavního problému nebo naznačení způsobu, jak jej lze vyřešit. ( Ideologický význam- řešení všech problémů - hlavních i doplňkových - nebo naznačení možného řešení.)

Patos- emocionální a hodnotící postoj spisovatele k tomu, co je vyprávěno, odlišný velká síla pocity (mohou být potvrzující, popírající, ospravedlňující, povznášející...).

Úroveň organizace díla jako uměleckého celku

Složení- výstavba literárního díla; spojuje části díla do jednoho celku.

Základní prostředky kompozice:

Spiknutí- co se děje v práci; systém hlavních událostí a konfliktů.

Konflikt- střet postav a okolností, názorů a zásad života, který tvoří základ jednání. Ke konfliktu může dojít mezi jednotlivcem a společností, mezi postavami. V mysli hrdiny to může být zřejmé a skryté. Dějové prvky odrážejí fáze vývoje konfliktu;

Prolog– jakýsi úvod do díla, který vypráví o událostech minulosti, emocionálně připravuje čtenáře na vnímání (vzácné);

Expozice– úvod do akce, zobrazení podmínek a okolností předcházejících okamžitému zahájení akcí (může být rozšířené nebo stlačené, integrální a „přerušené“; může být umístěno nejen na začátku, ale i uprostřed, na konci díla) ; představí postavy díla, prostředí, dobu a okolnosti děje;

Začátek– začátek zápletky; událost, ze které konflikt začíná, se vyvíjejí následné události.

Vývoj akce - systém událostí, které následují od začátku; jak akce postupuje, konflikt se zpravidla stupňuje a rozpory se objevují stále jasněji a ostřeji;

Vyvrcholení- moment nejvyššího napětí akce, vrchol konfliktu, vyvrcholení představuje hlavní problém díla a charaktery postav velmi jasně, načež akce slábne.

Rozuzlení– řešení zobrazeného konfliktu nebo naznačení možných způsobů jeho řešení. Poslední okamžik ve vývoji akce uměleckého díla. Zpravidla konflikt buď vyřeší, nebo prokáže jeho zásadní neřešitelnost.

Epilog– závěrečná část díla, v níž je naznačen směr dalšího vývoje událostí a osudů hrdinů (někdy se uvádí hodnocení zobrazovaného); Tento novela o tom, co se stalo herci funguje po skončení hlavní dějové akce.

Zápletku lze prezentovat:

V přímém chronologickém sledu událostí;

V záměrně změněném sledu (viz umělecký čas v díle).

Mimořádné prvky pozemku jsou považovány za:

Vložené epizody;

Jejich hlavní funkcí je rozšířit záběr zobrazovaného, umožnit autorovi vyjádřit své myšlenky a pocity o různých životních jevech, které přímo nesouvisí s dějem.

Dílo může postrádat určité dějové prvky; někdy je obtížné tyto prvky oddělit; Někdy je v jednom díle více zápletek – jinak dějové linie. Existují různé výklady pojmů „zápletka“ a „zápletka“:

1. Zápletka - hlavní konflikt díla; děj – sled událostí, ve kterých se vyjadřuje;

2. Děj je umělecký řád událostí; fabula - přirozený řád událostí

Kompoziční principy a prvky:

Hlavní kompoziční princip (vícerozměrná kompozice, lineární, kruhová, „nit s korálky“; v chronologii událostí nebo ne...).

Další nástroje pro skládání:

Lyrické odbočky - formy odhalování a předávání spisovatelových pocitů a myšlenek o tom, co je zobrazeno (vyjadřují postoj autora k postavám, k zobrazenému životu a mohou představovat úvahy o nějakém důvodu nebo vysvětlení jeho cíle, pozice);

Úvodní (vložte) epizody (nesouvisí přímo s dějem díla);

Umělecké přípravné práce - zobrazení scén, které se zdají předvídat, předvídat další vývoj událostí;

Umělecké rámování - scény, které začínají a končí událost nebo dílo, doplňují je a dávají další význam;

Kompoziční techniky - vnitřní monology, deník atd.

Úroveň vnitřní formy díla

Subjektivní organizace vyprávění (jeho zohlednění zahrnuje následující): vyprávění může být osobní: jménem lyrického hrdiny (zpověď), jménem hrdiny-vypravěče a neosobní (jménem vypravěče).

1. Umělecký obraz člověka - uvažuje typické životní jevy odrážející se v tomto obrazu; osobnostní rysy, vlastní charakteru; Ukazuje se jedinečnost vytvořeného obrazu člověka:

Vnější rysy - obličej, postava, kostým;

Charakter postavy se projevuje v činech, ve vztahu k jiným lidem, projevujícím se v portrétu, v popisech hrdinových pocitů, v jeho řeči.

Zobrazení podmínek, ve kterých postava žije a jedná;

Obraz přírody, který pomáhá lépe porozumět myšlenkám a pocitům postavy;

Obraz sociální prostředí, společnost, ve které postava žije a jedná;

Přítomnost nebo nepřítomnost prototypu.

2. O hlavní techniky pro vytvoření obrazu postavy:

Charakteristika hrdiny prostřednictvím jeho činů a skutků (v dějovém systému);

Portrét, portrétní popis hrdiny (často vyjadřuje autorův postoj k postavě);

Charakterizace hrdiny jinými postavami;

Umělecký detail - popis předmětů a jevů reality obklopující postavu (detaily, které odrážejí široké zobecnění, mohou působit jako symbolické detaily);

3. Typy obrázků postav:

lyrický- v případě, že spisovatel zobrazuje pouze pocity a myšlenky hrdiny, aniž by zmínil události jeho života, činy hrdiny (nachází se především v poezii);

dramatický- v případě, že vznikne dojem, že postavy jednají „sami“, „bez pomoci autora“, tzn. autor využívá k charakterizaci postav techniku sebeodhalení, sebecharakterizace (nachází se především v dramatických dílech);