Obrazy podobné Valeggio. Životopis Borise Valeggia

BORIS VALLEJO- "užitý" umělec. Neočekává horečnou poptávku po svých dílech ze strany muzeí a galerie umění, protože užité umění v dnešní době spíše spadá do kategorie komerčního umění. Každý rok jen v USA vychází obrovské množství knih – od 50 do 60 tisíc. Jakákoli kniha, ať už je to thriller nebo milostný příběh, by měl mít chytrý a atraktivní obal. "Svůdný" obrázek nebo obrázek vždy poskytne vydavateli významné větší číslo kupců a objemu zisku a dovolíme si říci, že z tohoto pohledu je Boris Vallejo neuznaným králem přebalů.

Po vydání nového vydání dobrodružné série Johna Hermana a Garových příběhů na konci 70. let byl vydavatel mile překvapen prodejními výsledky a nabyl přesvědčení, že vybrat si Valleja jako obálku bylo nepochybně moudré rozhodnutí. Mnoho čtenářů, kteří již Garovy romány vlastnili, si nové vydání koupilo jednoduše proto, že se jim líbila obálka! Vallejo se mohl považovat za skutečně populárního umělce; který jako každý jiný umělec tvořící populární umělecké formy, také často estéty podceňovaný, nemusí pociťovat nepohodlí, když se někdo na jeho dílo dívá s despektem.

Na Vallejově díle je nepochybně něco zvláštního, co působí hlubokým dojmem, i když to možná nijak neovlivní umělecký vkus člověka. To je samozřejmě výsledek vědomého úsilí a promyšlené metody. Není v tom žádné tajemství: Vallejo o tom otevřeně mluvil v knize o sobě, kterou vydalo Ballantine Books, hlavní zákazník jeho práce. Nejprve začíná fungovat umělcova kreativní, nebo řekněme „klasická“ představivost. Umělec zachycuje podstatu nálady scény, kterou pak načrtne jako „živý obraz“. Skica, která začíná tuto cestu, je jasnější, tenčí a nakreslená volněji a méně jasně než konečný výsledek. Možná by tento přístup mohl být nejlepší cestou na Parnas, ale to není Vallejův cíl. Je důležité upoutat pozornost co největšího počtu lidí: knihy musí mít komerční úspěch. Kupní síla knihy závisí na tom, zda obálka vyhovuje vkusu kupujícího ze střední třídy a jak moc se dotýká života běžná osoba. Reklamní prodejní triky a taktika používání slavných filmových hvězd k prodeji produktů také nemohou být zlevněny jako prostředek marketingu produktu.

Jak se prvotní skica promění v konečný výsledek, který je ve stylu Vallejo nenapodobitelný a snadno rozpoznatelný?

První krok: vybrat si modelku, která nejlépe odpovídá postavě a obrázku na skice, a vyfotografovat ji v přesných pózách. Vallejo netráví příliš času hledáním a ve většině případů je sám modelem. mužské postavy(vidíte, pro umělce může být užitečné mít svalnaté tělo). Boris nejprve používal svou ženu Doris Mayer jako ženský model. Současnou modelkou je jeho manželka Julia Bell, rovněž umělkyně. Při malování núbijského válečníka Vallejo samozřejmě nepózuje před kamerou. Najímá také modelky pro různé ženské typy. Úspěšně kopíruje fotografie na obraz a následně nanáší stíny hnědým akrylem. To dává formám plasticitu a barva rychle schne, takže je možné nanášet nové barvy, aniž by bylo nutné je míchat s podkladem. Z tohoto důvodu je většina malířů, jejichž díla jsou přetištěna, s touto technikou spokojena. Ale ne Vallejo: do jisté míry používá i tradiční metody. Při práci na detailnějších dílech skicuje olejovými barvami změkčenými v terpentýnu.

Boris zná hrdinské pózy barbarských válečníků stejně jako on poetický popis tajemně romantická krajina popř děsivě vypadající bizarní stvoření z cizího světa. Kompozice a barvy těchto úžasných uměleckých děl konfrontují pozorovatele s tím, že jsou ovlivněny uměním malby v průběhu několika staletí. „Vermeer, Rembrandt, Leonardo – v jejich puberta Znovu a znovu jsem studoval díla takových mistrů. Mými oblíbenými malíři však byli dva Španělé – Murillo a Velazquez.“

Ale i dnes Boris projevuje velký zájem o práci svých kolegů. V jeho postoji není sebeuspokojení a odmítá usnout na vavřínech. Stále hledá novou inspiraci, neustále se snaží být výš, než čeho dosáhl, a snaží se být ještě dokonalejší a velkolepější.

Vallejo umí několik různých věcí současně: ve svých humorných skečích, vytvořených pro vlastní potěšení, paroduje sebe i celý žánr. Nic z toho ale prodávat nechce. Proč ne? Vallejo a jeho žánr jsou již „propagovány“. Získal si své fanoušky, jejichž počet stále roste a kteří ho přijímají takového, jaký je. Proto už žádnou nabídku nemusí chytat jako stébla.

Nemám rád fantasy, ale mám rád tohoto umělce. Ani ne tak svými slohovými pracemi, ale tradičními náměty, které jsou méně známé. Pokusil jsem se proto vyzvednout málo známá fakta z jeho života i méně známá díla.

Boris Valeggio (v některých zdrojích Valeggio nebo Vallejo) je skutečný Indián. Narodil se 8. ledna 1941 v Limě v Peru v rodině právníka.

Během svých sedmi dětských let si Boris osvojil dovednost hry na housle. Brzy ale housle vystřídá medicína, jejímž studiu věnuje dva roky života. Stojí za zmínku, že znalost anatomie mu později pomohla v jeho kreativitě.

Poté, co si Borisovi přátelé všimli, jak dobře kreslí, se věnoval malbě a 5 let studoval na National School of Art v Limě. Ve věku 16 let získal stipendium na studium ve Florencii, což je konečný sen mnoha začínajících umělců. Boris však k údivu všech odmítá a místo toho v roce 1964 s 80 dolary v kapse a portfoliem svých děl emigruje do USA.

"Vermeer, Rembrant, Leonardo - celé dětství jsem znovu a znovu studoval díla těchto mistrů. Ale nejvíc ze všeho miluji práci dvou španělští umělci- Murillo a Velazquez."

Nové vydání dobrodružné série Johna Hermana v 70. letech bylo tedy mimořádně oblíbené díky obálkám vytvořeným Valeggiovou rukou. Mnoho majitelů knih ze staré série si koupilo druhé výtisky, ilustrované umělcem. Ilustrace k sérii knih o Tarzanovi (kde Boris opustil obvyklého modrookého blonďatého Evropana ve prospěch brutálního a sexy divocha) byly vytištěny v samostatném vydání a úspěšně vyprodány.

Boris Valeggio se brzy seznámí s fantasy stylem.

„Vždy jsem měl zvláštní lásku k dokonalosti stavby lidského těla a fantazie mi umožnila zobrazovat ve všech mých dílech svalnatá a smyslná těla ve všech obměnách. A protože miluji lidská těla, vždy se je snažím nakreslit co nejkrásnější a nejdokonalejší.“

Jeden z nejvíce typické postavy Valeggio je ušlechtilý barbar, který odvážně čelí nebezpečí a poráží síly zla a temnoty. Kritici se domnívají, že umělec se do této postavy vtiskl.

Druhou Borisovou oblíbenou postavou je ztělesnění ženskosti, ale zároveň odvážná hrdinka, ve které je Doris k vidění nejčastěji.

„Až tě potkám na ulici krásná žena, rád se na ni dívám. Zkouším si představit, jak bych se cítil, kdybych se jí dotkl? Nebo když se s ní miluji? Ne, ale tyto pocity se částečně odrážejí v mé malbě. A v tuto chvíli si užívám jen to, co vidím."

V roce 1994 uzavřel Boris druhé manželství s umělkyní Julií Bellovou, která je o 30 let mladší než on. Nyní je Julia modelem pro jeho Amazonky. A on sám často pózuje pro obrazy své ženy.

„Faktem je, že já sám se kulturistice věnuji od svých šestnácti let. Podle mě není divu, že mě zajímá líčit lidi s krásným a silným tělem. Nahé tělo je přirozené. A kdyby neexistoval sex, nikdo z nás by prostě neexistoval.“

Valeggio málokdy maluje ze života, aby své modely nenutil dlouho stát v póze, kterou si zvolil. Boris obvykle před zahájením práce fotografuje modely ze správných úhlů. Fotografie pak zkopíruje a přidá stíny a efekty pomocí hnědého akrylu, který vytváří plastický efekt a umožňuje ilustraci rychleji zaschnout a přejít k novým barvám. Boris však pracuje i v tradičních technikách, dělá skici v olejích.

Boris kreslí pozadí dost hrubě, zachycuje jen pár významné detaily a motivy. Jeho pozadí je zcela výplodem fantazie, zatímco jeho postavy jsou plné realismu.

Většina jeho děl je kompozičně postavena na jediném principu: horní část je prakticky prázdná, protože tam bývá umístěn název a autor knihy. Hlavní „zápletka“ je proto soustředěna do spodních dvou třetin obrazu.

"V knihkupectví stojí vždy spousta knih blízko sebe a často se rozhoduje, zda se kniha vyplatí, nebo ne, podle přebalu. Vydařená obálka přitahuje zákazníky jako magnet." Boris s tímto vědomím používá erotické motivy a hraje na naše instinkty jako na housle.

Milost, milost, síla, šarm, magie, boj, vášeň - to není řada přídavných jmen, ale pouze charakteristika obrazů Borise Valeggia. Jakmile se na snímek na okamžik podíváte, je to, jako by se uvnitř zvedla koule vroucí lávy a řítila se ven. Boris Valeggio je génius moderního fantasy umění.

Cesta na vrchol

Umělec Boris Valeggio se narodil v roce 1941 v Peru. Jeho otec byl slavný právník a sám Boris se chtěl stát hudebníkem a dal 7 dlouhá léta hrát na housle. Něco se však pokazilo, studoval dva roky lékařské oddělení. Mezitím mě zajímalo kreslení.

Jednoho dne jeho soudruzi viděli jeho kresby a doporučili mu, aby vstoupil na Národní uměleckou školu. Stává se nejlepším absolventem a dostává pracovní nabídku ve Florencii. Ale jít do Evropy znamenalo změnit můj sen žít ve Státech. Proto se s 80 dolary v roce 1964 přestěhoval do Spojených států.

Bez znalosti jazyka, bydlení a peněz je rodilý Peruán ​​nucen pracovat v jedné z nich americké společnosti, stříkající svůj talent na komiksy a Pohlednice. Boris postupem času nachází svůj styl výtvarné umění, vyvíjí osobní systém snímky Šest měsíců se toulá z města do města - Hartfort, Connecticut, New York. Po 2 letech se stává umělcem na volné noze a na 8 let přijímá jakoukoli zakázku, která mu přijde do cesty, na vlastní kůži pociťuje veškerou krutou realitu vydavatelského světa.

Teprve v roce 1975 se mu dostavil první dlouho očekávaný úspěch. Jeho dílům věnuje pozornost vydavatelství Marvel Comics. Nejprve se mu nabízí práce s pohlednicemi, poté s komiksy a nakonec s obálkami knih.

1976 - nakladatelství "Balantine Books" objednává obaly knih o Tarzanovi od Borise Valeggia. Věděl, jak potěšit veřejnost, opustil půvab evropského „muže“, Valeggio představil světu nebývalou sílu, horu svalů, odvážného a sexy muže. Právě v tomto okamžiku vystupuje ze stínu talent Borise Valeggia.

Muži a ženy

Umělec Boris Valeggio, jehož obrazy jsou známé po celém světě, změnil představu ideálního muže a ženy ve světě fantazie. Mužská postava zosobňuje vznešeného barbara. Divoké, atletické, sexy a mužné, jsou přítomny téměř na každém obrázku.

Při vytváření fantazijních obrazů Boris Valeggio neztratil ze zřetele něžné pohlaví. Pokud byly v 60.–70. letech populární hrdinky se širokými boky, nyní je nahradily atletické, majestátní a půvabné válečnické čarodějnice. Atletická postava, magická lehkost a fantasy zápletka jako by říkaly – tohle je Boris Valeggio. Umělcovy obrazy jsou považovány za nejlepší v žánru Fantasy Art.

V zajetí zakázaných tužeb

Erotika. Přesně většina z lidé, kteří viděli jeho obrazy, charakterizují to, co Boris Valeggio vytváří. Obrazy tohoto umělce jsou jako někdo jiný, jiný svět. Je to tu jako obvykle sexuální násilí, touha přijímat potěšení a lidské maso, které odolává příšerkám a démonům. Sloučením se každý prvek obrazu zdá být proti světu něžnosti a krásy. Jako by ho Boris Valeggio vyzýval. Obrazy, které vycházejí z jeho štětce, ukazují pravdu, odhalují skryté lidské touhy, které mohou existovat pouze na hranici mezi fiktivním a skutečným.

Boris Valeggio, nebo také Vallejo, jak se mu také říká, je současný umělec, jehož tvůrčí cesta sledovala klikatou cestu, která ho nakonec dovedla k celosvětovému uznání.

Tvořivost

Valeggio se narodil v Peru, ale své umělecké nadání aktivně projevoval ve Spojených státech, díky čemuž ho řada zdrojů označuje za peruánsko-amerického představitele umění.

Bude zbytečné mluvit o tom, jak budoucí představitel „fantasy“ stylu rád kreslil od dětství, protože to naznačují jeho preference při výběru vzdělávací instituce. Boris úspěšně dokončil studium na National School of Arts ve své vlasti - Limě. Jeho úspěch byl tak pozoruhodný, že získal grant na studium malířství ve Florencii. Rebelského ducha, kterého nakonec autor „nalil“ do svých fantazijních obrazů, důkladně předvedl Boris Valeggio, když odmítl poskytnuté výhody a odjel s pár desítkami dolarů do USA.

Mladík to měl zpočátku těžké. Byl nucen bloudit po městech a hledat nejlepší podmínky pro existenci. Valeggio strávil první dva roky svého pobytu v zemi kolosálních příležitostí jako zaměstnanec a poté si mohl dovolit stát se umělec na volné noze. Je třeba říci, že tento status byl spíše fikcí, protože dalších osm let se snažil všemi možnými způsoby využít svůj potenciál a vytvářet ilustrace ve stylu „fantasy“ pro velká nakladatelství v zemi.

Vlastní styl

Vallejo, který pečlivě pracoval na realizaci fantastických postav, vytvořil svůj vlastní styl psaní. Jeho hlavní činností byla tvorba ilustrací k filmům Postupem času uměl převést své nápady do tvorby grafické reklamy. Obrazy ve stylu Valeggio jsou jistě náčrty s účastí fantastických postav, které se vyznačují realismem obrazu.

V umělecký styl Boris je považován za spisovatele fantasy. Při pohledu na jeho díla se nedobrovolně ponoříte do světa dobrých snů nebo nekontrolovatelných nočních můr, které zobrazuje.

Hlavní postavy

Obrazy vytvořené Valeggiem zobrazují především hrdinské obrazy lidí s nadlidskými schopnostmi. Mezi často se vyskytujícími obrazy umělce lze zaznamenat obrazy mýtických bohů Tarzana, Barbara Conana, mystická stvoření. Těla postav jsou vykreslena groteskně, jako by všichni trávili 24 hodin denně v posilovnách a pili steroidy. To však platí pouze mužské postavy. Ženy mají naopak objemné tvary a vypadají velmi eroticky. Nicméně, toto je jeden z charakteristické rysy fantasy styl.

Obrazy hrdinů nikdy nevycházejí ze skečů ze života. Toto je základní pravidlo pro kreslení obrazu Valeggio. Fotografie sedících jsou výchozím bodem pro zahájení práce na plátně. Nejde o to, že by Borisovi chyběly zkušenosti nebo trpělivost. Než došel k optimálnímu vzorci pro svou práci, hodně čerpal ze života. Valeggio vezme fotografii a začne ji zobrazovat na plátně. Jak se objeví každý tah, mistrovi se objeví obrazy, které mu umožňují transformaci skutečný hrdina ten, kdo dokáže převzít úkol zachránit svět nebo krásnou ženu.

Zvířata v umělcových dílech

Valeggio vytváří obrazy s úžasným realismem. Jeho tajemství spočívá v dlouhé cestě studia anatomie lidí a zvířat.

Při podrobném studiu jeho díla si toho nelze nevšimnout ústřední postavy nejčastěji jsou to ty, které vypadají jako kříženci zvířete a rostlinné světy. Jsou v nich samozřejmě vidět lidské rysy, ale obecně stvoření vypadají jako světu neznámá entita.

Celá pointa kreativní cesta Valeggiova myšlenka je přenést fiktivní svět s neexistujícími postavami na plátno a dát jim život, dát jim biomechaniku a mystiku. V mnoha jeho dílech lze vystopovat jedinečná schopnost umělec kombinuje jednotlivé fyziologické aspekty různých zvířat tak, aby nakonec vznikl nový biologický druh.

o věčném boji dobra a zla

Umělcova díla se cestou setkala s mnoha recenzemi, včetně obdivu a přímé kritiky. Faktem je, že mnohé obrazy jsou prostoupeny zjevnou erotičností, která se prolíná se symbolickými bitvami dobra a zla. Na jeho obrazech je vidět, jak se ti nejzlí a mocní zlí duchové dokázali vyrovnat se svým vnitřním zlem díky objetím půvabných krásek, uchvacujících je dokonalostí svých podob. V umělcově díle hrají zvláštní roli dámy, které provokují muže k výkonům.

Často přitom vystupují jako diplomaté, kteří svou krásou dokázali zastavit zlé příšery. Možná to není náhoda, že je to vidět na dílech Valeggia. Obrazy byly z velké části vytvořeny s fyzickou a morální podporou malířovy manželky Julie Bell, která opakovaně pózovala pro jednotlivé scény. Jejich rodinný tandem úzce spojují umělecké vazby. Julia je také umělkyně, která maluje podobným stylem jako její manžel.