Malý muž v literatuře je Gogol. Malý muž“ v dílech N

A. Puškin objevil v nebohém úředníkovi novou dramatickou postavu N.V. V rozvíjení tohoto tématu pokračoval Gogol ve svých Petrohradských povídkách („Něvský prospekt“, „Zápisky šílence“, „Portrét“, „Kabát“). Pokračoval ale svou vlastní cestou a čerpal z vlastních životních zkušeností. Tímto „malým mužem“ byl nějakou dobu sám Gogol. Gogol po příchodu do Petrohradu v roce 1829 poznal z vlastní zkušenosti postavení chudého úředníka, prostředí mladých umělců a zkušenosti chudého člověka, který nemá peníze na to, aby si koupil teplý kabát. A právě tato zkušenost umožnila Gogolovi ukázat Petrohrad ve všech jeho barvách s vnějším leskem a vnitřní špínou. Proto téma „malého muže“ zaznělo nejživěji, úplně a nejrozsáhleji v dílech N. Gogola. A bude pravdou, že právě z díla N. Gogola začíná obraz „malého člověka“ svůj pochod stránkami děl ruských klasiků 19. století.

Není náhodou, že cyklus příběhů v díle N. Gogola se nazývá „Petrohrad“. Obraz „malého muže“ je produktem velkoměsta. Jestliže A. Puškin objevil v nebohém úředníkovi novou dramatickou postavu rebela a žalobce, pak N. Gogol pokračoval a prohloubil stejné téma ve svých petrohradských příbězích. Na začátku 19. století byl Petrohrad jedním z nejkrásnějších a nejbohatších evropských měst. Ale při bližším a pečlivějším zkoumání byla znatelná dualita ruského hlavního města. Na jedné straně to bylo město přepychových paláců, parků, mostů, fontán, architektonických památek a staveb, které by nám mohla závidět kdejaká evropská metropole. Na druhou stranu to bylo město odlehlých a vždy temných dvorků, žalostných vlhkých chatrčí, kde žili chudí úředníci, řemeslníci a chudí umělci.

Petrohrad zasáhl N. Gogola obrazy hlubokých sociálních rozporů a tragických sociálních katastrof. Petrohrad je podle Gogola městem, kde se pokřivují lidské vztahy, vítězí vulgárnost a hynou talenty. Právě v tomto hrozném, šíleném městě se oficiálnímu Popriščinovi dějí úžasné incidenty. Lidé kolem něj se k drobnému úředníkovi Poprishchinovi chovají s despektem a pohrdáním. Koneckonců, „nemá na jméno ani cent“, a proto je „nula, nic víc“. Poprishchin má za úkol denně opravovat peří pro ředitele oddělení. Kouzlo přepychového života šlechty těší i potlačuje drobného úředníka. Ale v domě generála s ním zacházejí jako s neživým předmětem. A to vyvolává protest v Popishchinově mysli. Sní o tom, že se stane generálem, „jen proto, aby viděl, jak se z toho dostanou...“ Ale i tady vítězí tragédie – Popishchin se zblázní.

Hrdinové N. Gogola šílí nebo umírají v nerovném boji s krutými podmínkami reality [ Lauri, 2009, str. 36].

Po přečtení příběhů N. Gogola si ještě dlouho pamatujeme, jak se nešťastný úředník v čepici neurčitého tvaru a v modrém bavlněném kabátku se starým límečkem zastavil před výlohou, aby se podíval skrz pevné výlohy obchodů. s nádhernými světly a nádherným zlacením. Dlouho se závistí úředník díval na různé předměty, a když se probral, pokračoval v cestě s hlubokou melancholií a neochvějnou pevností. N. Gogol ve svých „Petrohradských pohádkách“ odhaluje čtenáři svět „lidí“, svět úředníků.

Téma „malého muže“ je v Petrohradských příbězích N. Gogola nejdůležitější. Jestliže v „Taras Bulba“ spisovatel ztělesnil obrazy lidových hrdinů převzaté z historické minulosti, pak v příbězích „Arabesque“ a „Overcoat“, obracejících se do moderní doby, zobrazil znevýhodněné a ponížené, ty, kteří patří k nižší sociální třídy. N. Gogol s velkou uměleckou pravdivostí reflektoval myšlenky, zkušenosti, strasti a utrpení „malého člověka“, jeho nerovné postavení ve společnosti. Tragédie zbavení „malých“ lidí, tragédie jejich zániku k životu plnému starostí a katastrof, neustálého ponižování lidské důstojnosti vystupuje zvláště zřetelně v petrohradských příbězích. To vše nachází své působivé vyjádření v životním příběhu Poprišchina a Bašmačkina [Takiullina, 2005, str. 129].

Jestliže v „Něvském vyhlídce“ je osud „malého muže“ zobrazen ve srovnání s osudem jiného, ​​„úspěšného“ hrdiny, pak v „Notes of a Madman“ je vnitřní konflikt odhalen z hlediska postoje hrdiny k aristokratickém prostředí a zároveň z hlediska střetu kruté životní pravdy s iluzemi a falešnými představami o realitě.

Příběh „The Overcoat“ je ústředním prvkem cyklu „Petersburg Tales“. Hlavní myšlenka „The Overcoat“ je velmi vznešená. S jistotou lze říci, že toto drobné dílo hloubkou svých myšlenek stojí nad vším, co Gogol napsal. V „The Overcoat“ nikoho neobviňuje. Gogol zde promlouvá evangelickým kázáním lásky k bližním; V obrazu hrdiny zobrazuje „chudého duchem“, „malého“ člověka, „bezvýznamného“, nenápadného a tvrdí, že toto stvoření je hodné lidské lásky a dokonce úcty. Bylo těžké prosadit tak „odvážnou“ myšlenku v době, kdy byla průměrná veřejnost stále ovlivňována velkolepými hrdiny. Marlinsky a jeho napodobitelů a o to větší čest Gogolovi, že se rozhodl říci své slovo na obranu „poníženého a uraženého“ hrdiny, aniž by se ho bál postavit na piedestal.

„Petersburg Tales“ se svým charakterem liší od předchozích děl N. Gogola. Před námi je byrokratický Petrohrad Toto je hlavní město - hlavní a vysoce společenské, obrovské město. Město je obchodní, obchodní a pracovní. A „univerzální komunikací“ Petrohradu je brilantní Něvský prospekt, na jehož chodníku zanechává své stopy vše, co v Petrohradu žije; "odhaluje na něm sílu síly nebo sílu slabosti." A před čtenářem se mihne pestrá směs šatů a tváří jako v kaleidoskopu a v jeho fantazii se objeví děsivý obraz neklidného, ​​intenzivního života hlavního města. Tehdejší byrokracie pomohla vykreslit tento přesný portrét hlavního města.

Průtahy byrokracie byly tak zřejmé (problém „vyšší“ a „nižší)“, že se o tom nedalo nepsat. Ještě úžasnější je ale schopnost samotného N. Gogola odhalit s takovou hloubkou podstatu sociálních rozporů života obrovského města ve stručném popisu jediné ulice - Něvského prospektu. V příběhu Kabát se N. Gogol obrací do nenáviděného světa úředníků a jeho satira se stává drsnou a nemilosrdnou. Tato povídka udělala na čtenáře obrovský dojem. N. Gogol, následovaný dalšími spisovateli, vyšel na obranu „malého muže“ – zastrašeného, ​​bezmocného, ​​ubohého úředníka. Své nejupřímnější, nejvřelejší a nejupřímnější soustrast s strádající osobou vyjádřil v krásných řádcích své závěrečné diskuse o osudu a smrti jedné z mnoha obětí bezcitnosti a tyranie [ Slavík, 2011, s.6].

Obětí takové svévole, typickým představitelem drobného úředníka v příběhu je Akaki Akakievič. Všechno na něm bylo obyčejné: jak jeho vzhled, tak jeho vnitřní duchovní ponížení. N. Gogol svého hrdinu pravdivě vylíčil jako oběť nekalých aktivit. V "The Overcoat" se tragické a komické vzájemně doplňují. Autor se svým hrdinou soucítí a zároveň vidí jeho duševní omezenost a směje se mu. Akakij Akakijevič se za celý pobyt na oddělení vůbec neposunul na kariérním žebříčku. N. Gogol ukazuje, jak omezený a žalostný byl svět, ve kterém existoval Akaki Akakievič, spokojený s ubohým bydlením, obědem, obnošenou uniformou a kabátem, který se vzdaloval stáří. N. Gogol se směje, ale nesměje se konkrétně Akaki Akakievičovi, směje se celé společnosti.

Ale Akaki Akakievič měl svou vlastní „poezii života“, která měla stejně degradovaný charakter jako celý jeho život. V kopírování papírů viděl svůj vlastní rozmanitý a „příjemný“ svět. Akaki Akakijevič si stále zachoval lidský prvek. Okolí nepřijalo jeho bázlivost a pokoru a všemožně se mu posmívalo a házelo mu na hlavu papírky. Životní příběh Akakiho Akakieviče je novou etapou v jeho životě. A nový kabát je symbolem nového života. Vrcholem kreativity Akakiho Akakieviče je jeho první příchod na oddělení v novém kabátě a účast na večírku v čele oddělení. Nelehká práce Akakiho Akakieviče byla korunována úspěchem, lidem alespoň nějak dokázal, že má sebeúctu. Na tomto zdánlivě vrcholu blahobytu ho postihne katastrofa. Dva lupiči mu svlékají kabát. Zoufalství způsobí, že Akaki Akakievich bezmocně protestuje. Akaki Akakievič, který hledal přijetí od „nejsoukromějšího“ a oslovoval „významnou osobu“, chtěl „jednou v životě“ ukázat svůj charakter. N. Gogol vidí nedostatečnost schopností svého hrdiny, ale dává mu příležitost vzdorovat. Akaki je ale tváří v tvář bezduchému byrokratickému stroji bezmocný a nakonec umírá stejně nepozorovaně, jako žil. Spisovatel zde příběh nekončí. Ukazuje nám konec: mrtvý Akaki Akakievič, který byl za svého života rezignovaný a pokorný, se nyní zjevuje jako duch.

Slavnou epizodou ve hře „The Overcoat“ je výběr jména. To není jen smůla se jmény v kalendáři, ale obrázek nesmyslu (protože jméno je osobnost): mohl by to být Mokkiy (překlad: „výsměch“) a Sossius („velký chlap“) a Khozdazat , a Triphilius a Varakhasiy, a opakoval jméno svého otce: „otec byl Akaki, tak ať je syn Akaki („nedělá zlo“), tuto frázi lze číst jako větu osudu: otec byl „malý muž“, ať je i syn „malý muž“. Ve skutečnosti život, postrádající smysl a radost, umírá pouze pro „malého človíčka“ a ten je ze skromnosti připraven dokončit svou kariéru okamžitě, jakmile se narodí [ Slavík, 2011, s.7].

Bashmachkin zemřel. Tím ale příběh o nebohém úředníkovi nekončí. Dozvídáme se, že Akaki Akakievič, umírající v horečce, ve svém deliriu nadával „Jeho Excelenci“ natolik, že stará hospodyně, která seděla u lůžka pacienta, dostala strach. Těsně před jeho smrtí se tedy v duši utlačovaného Bašmačkina zvedl hněv proti lidem, kteří ho zabili.

N. Gogol v závěru svého příběhu vypráví, že ve světě, ve kterém žil Akaki Akakievič, může hrdina jako člověk, jako člověk vyzývající celou společnost, žít až po smrti. „The Overcoat“ vypráví příběh nejobyčejnějšího a bezvýznamného člověka o nejobyčejnějších událostech v jeho životě. Příběh měl velký vliv na směřování ruské literatury; téma „malého muže“ se na mnoho let stalo jedním z nejdůležitějších.

Zvláštní místo v autorově cyklu „Petrohradské povídky“ zaujímá „Plášť“ N. Gogola. Příběh nešťastného úředníka zdrceného chudobou, populárního ve 30. letech, ztělesnil N.V. Gogol do uměleckého díla, které A.I. Herzen to nazval „kolosální“ [ Guminsky, 2012, s.8].

„The Overcoat“ od N. Gogola se stal jakousi školou pro ruské spisovatele. Poté, co ukázal ponížení Akaki Akakievich Bashmachkin, jeho neschopnost odolat hrubé síle, N.V. Gogol zároveň chováním svého hrdiny vyjádřil svůj protest proti nespravedlnosti a nelidskosti. Tohle je vzpoura na kolenou.

Příběh „The Overcoat“ se poprvé objevil v roce 1842 ve 3. svazku děl N. Gogola. Jeho tématem je pozice „malého člověka“ a myšlenkou je duchovní potlačování, drcení, depersonalizace, okrádání lidské osobnosti v antagonistické společnosti, jak poznamenal A.I. Revyakin [ Revyakin, 1977, str. 396].

Příběh „The Overcoat“ pokračuje v tématu „malého muže“ nastíněném v „The Bronze Horseman“ a „The Station Agent“ od A. Puškina. N. Gogol ale ve srovnání s A. Puškinem posiluje a rozšiřuje společenskou rezonanci tohoto tématu. Motiv izolace a bezbrannosti člověka, který dlouho znepokojoval N. Gogola, v Kabátovi zní na nejvyšší, drásavou notu.

Příběh N. Gogola „The Overcoat“ přímo vyjadřuje myšlenku soucitného humánního postoje k „malému muži“ "[Nabati, 2011, str. 102].

Hlavní postava tohoto příběhu, Akaki Akakievich Bashmachkin, pracuje jako titulární poradce v nějaké instituci. Nesmyslná úřednická práce zabila v Bašmačkinovi každou živou myšlenku a jediné potěšení nacházel pouze v opisování papírů: „S láskou psal dopisy rovnoměrným rukopisem a zcela se ponořil do práce, zapomněl na urážky, které mu způsobili jeho kolegové, a chudobu. a starosti o svůj denní chléb. Dokonce i doma si myslel, že „Bůh zítra pošle něco k přepsání“ [ Gogol, 2012, s.24].

Ale i v tomto utlačovaném úředníkovi se muž probudil, když se objevil nový, hodný cíl pro pokračování jeho života. Tento nový cíl a radost pro Akakiho Akakijeviče Bashmachkina byl nový kabát: „Dokonce se stal nějak živějším, ještě silnějším charakterem. Pochybnosti a nerozhodnost přirozeně zmizely z jeho tváře a z jeho činů...“ [ Právě tam. - str. 28]. Bashmachkin se svého snu nevzdává ani na jediný den. Přemýšlí o tom jako jiný člověk o lásce, o rodině. Objednává si tedy nový kabát, a jak sám Gogol v příběhu říká: „...jeho existence se nějak naplnila“ [ Právě tam. - str. 32].

Popis života Akakiho Akakieviče je prostoupen ironií, ale je v něm i lítost a smutek.

Autor uvádí čtenáře do duchovního světa hrdiny, popisuje jeho pocity, myšlenky, sny, radosti i strasti a objasňuje, jaké štěstí pro Bašmačkina bylo dosáhnout a získat kabát a v jakou katastrofu se jeho ztráta mění.

Na světě nebyl šťastnější člověk než Akaki Akakievič, když mu přinesli jeho kabát. Tento kabát hrál roli anděla zachránce, který přinesl Bashmachkinovi štěstí. Poté, co si koupil nový kabát, se stal úplně novým šťastným mužem, nový kabát dal jeho životu smysl a cíl.

Ale jeho radost byla velmi krátká a krátkodobá. Když se v noci vracel domů, byl okraden a nikdo z jeho okolí se na osudu nešťastného úředníka Bašmačkina nepodílí. Znovu se stane nešťastným a přijde o radosti svého života. Marně hledá pomoc u „významného člověka“. Ale nic z toho nebylo a dokonce ho obvinili ze vzpoury proti jeho nadřízeným a „vyšším“.

Po těchto tragických událostech Akaki Akakievič onemocní a umírá smutkem.

Na konci tohoto příběhu protestuje proti tomuto nelítostnému světu „malý a plachý muž“, dohnaný ke zklamání světem mocných. Ponížení a urážka Akakiho Akakijeviče Bašmačkina má podle N. Gogola dva důvody: za prvé si za to může on sám, protože nezná cenu svého života a nepovažuje se ani za muže a jen jeho kabát se obrací v muže a teprve po koupi kabátu pro něj začíná nový život; za druhé, podle N. Gogola „silné“ a „významné osoby“ nedovolují malým lidem vyrůstat ve společnosti a porušovat jejich přirozená práva.

Svět tak „malých“ lidí jako Akaki Akakievich je velmi omezený. Cíl a radost takových lidí spočívá pouze v jediném předmětu, bez kterého nemohou pokračovat v životě vůbec multilaterálně; Autor „The Overcoat“ zjevně věří, že každý člověk by měl mít cíl, o jehož naplnění bude usilovat, a pokud je cíl života velmi malý a bezvýznamný, pak se člověk sám stává stejně „malým“ a bezvýznamným. : pro Akakiho Akakijeviče Bashmachkina spočíval smysl a radost života v novém kabátě. Když ztratil smysl svého života, Nabati Sh zemřel Téma „malého muže“ v příběhu „The Overcoat“ od N.V. Gogol a v příběhu „Krava“ [Saedi, 2011, str. 105].

Téma „malého muže“ – oběti sociálního systému – tak vynesl na světlo N.V. Gogol do svého logického konce. "Tvor zmizel a zmizel, nikým nechráněný, nikomu drahý, pro nikoho nezajímavý." [Tamtéž. - str. 106] Ve svém umírajícím deliriu však hrdina zažije další „vhled“, pronese „nejstrašnější slova“, která od něj dosud neslyšel, po slovech „Vaše Excelence“. Zesnulý Bashmachkin se promění v mstitele a strhne kabát z „nejvýznamnější osoby“. N. Gogol se uchyluje k fantazii, která je však důrazně konvenční, je navržena tak, aby odhalila protestující, rebelský počátek skrytý v nesmělém a ustrašeném hrdinovi, představiteli „nižší vrstvy“ společnosti. „Rebelie“ konce „The Overcoat“ je poněkud zmírněna zobrazením morální nápravy „významné osoby“ po srážce s mrtvým mužem.

Gogolovo řešení sociálního konfliktu v Kabát je podáno s onou kritickou bezohledností, která tvoří podstatu ideologického a emocionálního patosu ruského klasického realismu.

Zejména obraz „malého muže“ v příběhu N. Gogola „Kabát“ a v celém jeho díle obecně umožňuje spisovateli zaměřit se na „malé lidi“ žijící vedle nás: nejisté, osamělé, zbavené ochranu a podporu, potřebující sympatie. To je druh kritiky sociální struktury.

Z velkých ruských spisovatelů, po Puškina, se Gogol obrátil k tématu malého muže. V jeho dílech zesílil společenský motiv kontrastu malého člověka s duší s těmi, kdo jsou u moci. Jeho mužíček je také především drobný úředník, jehož vědomí je zdeptáno a ponižováno. Gogol záměrně dělá svého Akakiho Akakijeviče (příběh „Svrchník“) ještě více ušlapaného, ​​než by ve skutečnosti mohl být, okruh jeho zájmů je extrémně chudý a skromný a jeho životní touhy nepřesahují koupě nového kabátu. Zpočátku je tento hrdina dokonce prezentován v komickém světle, ale velmi brzy je tento nádech komedie zcela odstraněn a ustupuje tragédii. Gogol s velkou mocí nám dal pocítit, že v životě malého človíčka je přítomnost duše, božského principu, který lhostejní lidé kolem něj nevidí. Zdánlivě bezvýznamná okolnost - krádež nového kabátu - se pro malého človíčka stává skutečnou životní tragédií a Gogolova dovednost spočívá v tom, že čtenáře přiměje prožít tuto tragédii jako svou vlastní. Ve vývoji děje příběhu má velký význam konflikt mezi Akaki Akakievičem a „významnou osobou“, ani nejmenovanou, ke které chodí pro pomoc a která tuto pomoc samozřejmě arogantně odmítá, protože „ významná osoba“ je naprosto lhostejné a nepochopitelné k utrpení nezletilého úředníka a nechci se znovu obtěžovat. Gogol to dělá tak, že ve skutečnosti je to „významná osoba“, a ne neznámí zloději kabátu, kdo se stává přímou příčinou smrti Akaki Akakievicha. Téma byrokratické lhostejnosti k lidem, perverze skutečných lidských vztahů v byrokratickém prostředí je jedním z nejdůležitějších v „The Overcoat“. A v kontrastu s touto lhostejností v příběhu hlasitě zaznívá téma svědomí a studu, které by mělo člověka vést v komunikaci se svým bližním bez ohledu na hodnost, vnější nenáročnost až komickost každého jednotlivého člověka. Jedním z lyrických vrcholů příběhu je případ mladého úředníka, který se po vzoru ostatních začal posmívat Akaki Akakievičovi a v odpovědi slyšel jen bezmocné „Proč mě urážíš? Tato jednoduchá fráze měla na mladého úředníka úžasný účinek: „Najednou se zastavil, jako by ho někdo probodl, a od té doby jako by se před ním všechno změnilo a objevilo se v jiné podobě. Jakási nepřirozená síla ho odstrčila od soudruhů, s nimiž se setkal, a mylně je považovala za slušné, světské lidi. A ještě dlouho poté, uprostřed nejveselejších okamžiků, se mu zjevil nízký úředník s pleší na čele se svými pronikavými slovy: „Nech mě být, proč mě urážíš? - a v těchto pronikavých slovech zazněla další slova: "Jsem tvůj bratr."

Gogolovo humanistické myšlení bylo v této epizodě vyjádřeno zcela jasně. Obecně je třeba říci, že Gogol ve své interpretaci tématu malého človíčka jako by na chvíli opouštěl svůj dar smíchu a ukazuje, že smát se člověku, byť sebebezvýznamnému, je hříšné a rouhavé, ty neměl by se smát, ale vidět v něm svého bratra, litovat ho, proniknout tou neviditelnou tragédií, která se na povrchu objeví nejprve jako důvod k smíchu, jako anekdota. To je také jeho interpretace malého muže v příběhu „Notes of a Madman“. Příběh začíná extrémně vtipnými výroky úředníka, který se zbláznil a představoval si, že je španělským králem, a to je zpočátku velmi vtipné a absurdní. Konec příběhu je ale úplně jiný – tragický.

Téma malého muže se odráží i v „Dead Souls“. Tomuto tématu je věnována největší a nejvýznamnější příloha – tzv. „Příběh kapitána Kopeikina“. Setkáváme se zde se stejnými motivy Gogola, s původně komickou postavou kapitána Kopeikina, kterého však do tragických okolností staví jen byrokratická lhostejnost. Gogolovo chápání byrokratických vztahů zde přitom sahá hlouběji: již neprojevuje „excelenci“ jako hloupý a bezcitný člověk, naopak, rád by Kopeikinovi pomohl a soucítí s ním, ale obecný řád věcí je tak, že se přesto nedá nic dělat. Celé je to v tom, že státní byrokratická mašinérie se vůbec nestará o žijícího konkrétního člověka, je zaneprázdněna záležitostmi většího rozsahu. Zde zní se zvláštní silou Gogolova oblíbená myšlenka, že mrtvá byrokratická forma potlačuje živý život.

Je pozoruhodné, že Gogol se na rozdíl od svých předchůdců snaží ukázat probuzení sebeuvědomění malého člověka. Pravda, toto probuzení je stále nesmělé, děje se proti vědomé vůli hrdiny a často nabývá fantastických, groteskních podob. Je vyjádřen v šílenství a megalomanství v „Zápiscích šílence“ a v deliriu smrti v Akaki Akakievich. Ale není náhoda, že tentýž Akaki Akakievič po smrti dostal schopnost žít a pomstít se svým trýznitelům a strhávat z nich pláště; Není náhodou, že se kapitán Kopeikin stane lupičem. To vše ukazuje, že i ten nejskromnější a nejnecitlivější človíček může být přiveden do bodu, kdy v něm vzroste odvaha zoufalství. Tento proces probuzení sebeuvědomění v malém človíčku, zachycený Gogolem hned v první, počáteční fázi, je velmi důležitý pro další rozvoj tohoto tématu v ruské literatuře.

„Malý muž“ je typem literárního hrdiny, obvykle nezletilého úředníka, který se stává obětí svévole úřadů nebo krutých životních okolností. Carská nespravedlnost a kruté časy donutily „lidé“ stáhnout se do sebe, izolovat se, stali se terčem posměchu svých úspěšnějších kolegů, žili bez povšimnutí a umírali bez povšimnutí a někdy zešíleli. Ale právě takoví hrdinové, kteří zažili silný šok, začali volat po spravedlnosti a dokonce bojovat proti mocnostem.

Prvními byli hrdinové A. S. Puškina: Jevgenij z básně „Bronzový jezdec“ a Samson Vyrin z příběhu. Ale za ztělesnění tohoto typu jsou právem považováni hrdinové Gogolových děl, zejména jeho „Petrohradské příběhy“. F. M. Dostojevskij později řekne: „Všichni jsme vyšli z Gogolova „Kabátu“, což znamená, že ruští spisovatelé, včetně samotného Dostojevského, se tomuto tématu budou neustále věnovat a Gogolovi hrdinové se stanou vzory.