Muzeum Duomo ve Florencii. Italský jazyk, Itálie, samostatné studium italštiny
: 43°46′23,07″ n. w. / 11°15′28,33″ východní délky. d. 43,773075° s. w. 43.773075 , 11.257869
11,257869° E. d. (G) (O) (I) Muzeum Opera Santa Maria del Fiore(Italština
Museo dell"Opera di Santa Maria del Fiore
poslouchejte)) je muzeum ve Florencii, otevřeno 3. května 1891. V muzeu jsou vystavena mistrovská díla z katedrály Santa Maria del Fiore, kde jsou nyní uloženy jejich kopie. Nachází se za apsidou katedrály Santa Maria del Fiore v paláci, který již používali Donatello a Brunelleschi jako dílnu pro stavbu katedrály. První kámen pro stavbu budoucího muzea byl položen 8. září 1296, samotná budova byla z rozhodnutí Florentské republiky určena pro správu stavby katedrály Santa Maria del Fiore. Dnes v muzeu sídlí také restaurátorské dílny.
Úvodní expozice muzea zahrnovala umělecká díla z katedrály: sochu „Madona s dítětem na trůnu“, známější jako „Madona skleněných očí“, sochu papeže Bonifáce VIII., vyrobená na přelomu 13. – 14. století. od Arnolfa di Cambia a jeho práce pro první fasádní katedrálu, upravenou v roce 1587 velkovévodou Francescem. Dva chóry vyzdobili Luca della Robbia a Donatello ve 30. letech 14. století a až do roku 1688 byly umístěny nad dveřmi do dvou sakristií katedrály. Stříbrný oltářní obraz pro baptisterium s výjevy ze života Jana Křtitele vytvořili Pollaiuolo, Michelozzo, Cennini a Verrocchio. Později k výstavě přibyly další originální sochařské kompozice: především sochařská výzdoba Giottovy zvonice od Andrea Pisano, Lucca della Robbia a dalších, dále 16 soch ze třetí úrovně zvonice od Andrea Pisana, Maso di Banco, Nanni di Bartolo a Donatello.
Nyní muzeum vystavuje také: Donatellovu dřevěnou sochu „Marie Magdalene“, Michelangelovu nedokončenou sochu „Pietà“, kterou zamýšlel pro svůj vlastní náhrobek, sochařské panely z „Brány nebes“ od Lorenza Ghibertiho, „Křest Krista“ od Andrey Sansovino, mramorové basreliéfy pro chór katedrály od Baccia Bandinelliho. Kromě toho muzeum vystavuje velkou sbírku dřevěných modelů kupole katedrály a různých fasád, relikvií a církevního náčiní
Odkazy
- (Opera del Duomo) v Itálii, muzeum ve velké městské katedrále, které zobrazuje umělecká díla vytvořená v různých dobách, aby ji zdobila. Nejznámější: Muzeum Opera del Duomo (Florencie) ve florentské katedrále Santa Maria ... ... Wikipedia
- (italsky: Opera del Duomo) v Itálii, muzeum ve velké městské katedrále, které zobrazuje umělecká díla vytvořená v různých dobách, aby ji zdobila. Nejznámější: Opera del Duomo (Florencie) muzeum ve Florencii ... Wikipedia
Tento termín má jiné významy, viz Florencie (významy). Město Florencie, Itálie. Firenze ... Wikipedie
Umění mi dalo beletrii tyranům, bohům a já poslouchal bez hádek... Wikipedie
Stvoření Adama, basreliéf Giottovy zvonice, Opera del Duomo, Florencie Andrea Pisano vlastním jménem Andrea de Pontedera ... Wikipedia
Donatello- (Donatello), dar. jméno mistra Donato di Niccolo di Betto Bardi (Donate di Niccolo di Betto Bardi) 1383/1386, Florencie 1466, Florencie. Italský sochař, jeden z vynikajících mistrů italské rané renesance. První zmínka o ... ...
Arnolfo di Cambio- (Arnolfo di Cambio) Informováno. od 1265, d. v roce 1302 ve Florencii. Italský sochař a architekt, jeden z předních mistrů tkz. éry Danteho a Giotta. Svou tvůrčí cestu začal v dílně Niccolo Pisana. Pod vedením posledně jmenovaného se zúčastnil... ... Evropské umění: Malba. Sochařství. Grafika: Encyklopedie
- (Duccio di Buoninsegna) (asi 1255 1319), italský malíř. Zakladatel sienské malířské školy ve 14. století. Vynikající v lineárním rytmu a barvě se vyznačují díla Duccia di Buoninsegniho (oboustranný polyptych „Maesta“, 1308 11)... ... Encyklopedický slovník
Robbia, Luca della- (Robbia, Luca della), kompletní. jméno Luca di Simone di Marco della Robbia (Luca di Simone di Marco della Robbia) 1399/1400, Florencie 1482. Italský sochař. Syn lékárníka, mistr florentské školy. Podle všeho od začátku. 1420 x on spolu s...... Evropské umění: Malba. Sochařství. Grafika: Encyklopedie
Tento termín má jiné významy, viz Michelangelo (významy). Wikipedie má články o jiných lidech s tímto příjmením, viz Buonarroti. Michelangelo Buonarroti ... Wikipedie
Nejkrásnější a nejoblíbenější z Florencie je katedrála Santa Maria del Fiore (Duomo di Firenze) - symbol hlavního města Toskánska.
Moderní cestovatel, procházející se ulicemi poblíž náměstí Cathedral Square, z dálky najde Santa Maria del Fiore. Vysoká věž katedrály se tyčí 90 metrů nad zemí. Obrovská budova, dovedně zdobená štukem, korunovaná jasně červenou kopulí. Tato kupole je jako vodicí maják, přitahuje pohledy a přivolává k sobě cestovatele. Mimochodem, ani jeden, ani ten nejširší fotoaparát, nedokáže ve svém objektivu zachytit celou budovu katedrály!
Katedrála Santa Maria del Fiore (italsky: La Cattedrale di Santa Maria del Fiore) dělá trvalý dojem. Rozsáhlá stavba nezahltí návštěvníky svou monumentalitou. Prolínání a gotika jako výsledek dala architektonický styl Quattrocenta, nepopsatelný ve své kráse. Naplňuje mramorové stěny katedrály blaženou lehkostí a nutí vás přemýšlet o tom nejintimnějším. Podívejme se na historii života této stavby.
Na konci 13. století se katolická církev začala zajímat o stavbu nové katedrály. V těch dnech se Florencie rychle rozvíjela a proměnila se ve velké město. Počet farníků místního kostela Santa Reparata překročil jeho maximální kapacitu. Městské úřady měly také zájem na tom, aby Florencie mohla konkurovat dalším velkým městům v Toskánsku – Pise a. Zastaralá katedrála Santa Reparata tak upadla do zapomnění, aby uvolnila místo svému nástupci.
Stavba katedrály Duomo začala ve 13. století a poslední práce na dokončení fasády byly dokončeny koncem 19. století.
Stavba katedrály Santa Maria del Fiore, která je známá svou nepřekonatelnou kupolí a fascinující hrou barev na exteriéru, trvala až 6 století. Obyvatelé tak dostali chrám jedinečný svými rozměry s kapacitou 30 tisíc farníků. Ve skutečnosti se jedná o celé náměstí pokryté kupolí katedrály.
Stavební práce
Byl vybrán jako zpracovatel architektonického návrhu katedrály. Arnolfo di Cambio. Na základě myšlenek rané italské renesance a klasických gotických prvků architekt koncipoval stavbu, která byla v měřítku grandiózní. Developer viděl Duomo Santa Maria del Fiore jako trojlodní chrám v podobě kříže. Navíc rozměry nové katedrály do značné míry předčily parametry svého předchůdce. Celá oblast dříve obsazená Santa Reparata zapadá do střední lodi Santa Maria del Fiore.
Symbolický první kámen katedrály byl položen v září 1296 vyslancem papeže Bonifáce VIII. Díky úsilí Arnolfo di Cambio byla většina prací na stavbě zdí Dómu dokončena. Po smrti architekta však byla stavba na 30 let pozastavena. Dalším kurátorem stavby chrámu byl slavný italský malíř a architekt (italsky: Giotto di Bondone). Dílo tohoto umělce následně inspirovalo takové umělecké génie jako, a. Giotto v té době působil jako hlavní architekt Florencie. V rámci služebních povinností začal úzce spolupracovat na zvonici Dómu, tzv Campanile (italsky: Campanile). Giotto vyvinul stavební plán pro zvonici a také vytvořil podrobné náčrty pro vnější výzdobu prvního patra budovy.
Smrt architekta v roce 1337 dočasně připravila stavbu o její hlavní tvůrčí sílu. A morová epidemie, která přišla o 11 let později, práci zcela přerušila.
Dělníci obnovili své povinnosti až v roce 1349 pod vedením architekta Francesco Talenti. Po 10 letech bude vyměněn Giovanni di Lappo Ghini. Tito kurátoři jsou zodpovědní za dokončení stavby zvonice a konečné formování architektonického obrazu zdí katedrály. Na začátku 15. století byla Santa Maria del Fiore připravena na vytvoření kupole. Zde nastal největší problém. Obrovská plocha kupole vyžadovala od tehdejších stavitelů nemožné. V důsledku toho musel být problém strukturální stability vyřešen inženýrsky.
Existuje názor, že florentské úřady vyhlásily soutěž na nalezení řešení problému. Na jedné straně bylo nutné vymyslet ideální návrh kopule a na druhé vyřešit problém její konstrukce v nadmořské výšce několika desítek metrů. Ať je to jakkoli, odpovědi na otázky, které zajímaly stavitele, se zrodily v hlavě architekta (Filippo Brunelleschi)
Nejchytřejší Ital přesně vypočítal parametry osmiboké věže a protáhlé věže. Vynalezl a implementoval také řadu mechanismů, které umožňovaly zvednout celé části kopule do velkých výšek. Za účelem stabilizace konstrukce nařídil Brunelleschi instalaci 24 svislých výztuh a 6 vodorovných prstenců. Tento rám stále drží pohromadě kupoli Duomo, jejíž celková hmotnost je cca 37 tisíc tun.
Práce na kopuli probíhaly od roku 1410 do roku 1461. Jako poslední architektonický dotek poskytl Filippo Brunelleschi věž s lucernou (lanterna), která korunuje kopuli katedrály Santa Maria del Fiore. Pomáhá rovnoměrně rozložit váhu kopule na „buben“ budovy a zároveň má estetickou a funkční zátěž. Dokončenou stavbu vysvětil sám papež Evžen IV., což jí dodalo další váhu v kruzích katolické církve.
V 16. století vznikl kolem katedrály skutečný skandál. Značná část prací souvisejících s vnější výzdobou Dómu byla zadána do soutěže. Různí šlechtici a úředníci se však snažili zahřát si ruce na účastnících soutěže. V důsledku toho se stavební činnost zpozdila až do poloviny 19. století.
Nakonec návrh katedrály v letech 1876 až 1887 provedl italský architekt Emilio de Fabris. Vzory, které vynalezl, dodnes zdobí fasády Santa Maria del Fiore. Zvláštním nálezem de Fabris je polychromovaný obkladový mramor. Díky tomuto materiálu si katedrála „hraje“ barvami: bílá, plynule přecházející do šedých, zelených a růžových tónů. Tato paleta je navržena tak, aby napodobovala trikolorní italskou vlajku.
Špičaté oblouky průčelí zdobí fresky věnované životu Matky Boží. Nad centrálním vchodem do katedrály je nemluvně Kristus, sedící na trůnu s Matkou Boží. Tento basreliéf je obklopen sochami dvanácti kazatelů. Těsně nad portálem se sochami zdobí průčelí obrovské prolamované okno. Prostor kolem okna obsahuje štukové medailony zobrazující slavné obyvatele Florencie. Velkou zajímavostí jsou troje bronzové dveře střežící vchod do katedrály.
Interiér katedrály
Cestovatelé jsou neuvěřitelně ohromeni bohatostí vnější výzdoby katedrály Santa Maria del Fiore a také její velikostí. Jakmile bude návštěvník uvnitř, bude zmaten. Krajkový vzor vnějšího dekoru ustupuje lakonické výzdobě interiéru katolického kostela. Během vlády dominikánský kněz kázal v dómu Girolamo Savonarola. Byl proslulý přísností svých názorů a nezapomněl zajistit, aby se Duomo stalo vzorem morálky a ctnosti.
Klenby katedrály zdobí fresky z 15. století zobrazující Florenťany, kteří významně přispěli k životu města, země a církve. Patří mezi ně skladby věnované , Giovanni Acuto, Nicolo da Tollentino. Kromě toho se zachovaly busty díla Arnolfo di Cambio, Giotto di Bondone, Brunelleschi, Emilio de Fabrisa.
Nejvýznamnější relikvií Santa Maria del Fiore je urna s ostatky svatého Zenobia z Florencie, objevený v ruinách chrámu Santa Reparata ve 14. století. Neobvyklou ozdobou katedrály jsou hodiny vytvořené Paolo Uccello v roce 1443. Vrcholem chronometru je, že se jeho ručičky otáčejí v opačném směru.
Je prostě nemožné ignorovat úžasná vitrážová okna Duomo. 44 skleněných maleb zdobí oblouky hlavních lodí a transeptů. Každý z nich je věnován skutkům svatých a mučedníků Starého a Nového zákona. Kulaté vitráže umístěné v bubnu kupole ilustrují výjevy ze života Krista a Matky Boží.
Když jsme si užili energii vycházející z fresek, vitráží a soch umístěných ve zdech katedrály, stačí vzhlédnout a zažít nový příval obdivu. Obrovská kupole Dómu byla mistrovsky namalována v druhé polovině 16. století umělci (Giorgio Vasari) a Federico Zuccari.
Obraz má vícevrstvou strukturu a je věnován Poslednímu soudu. Nejnižší prsten je vyhrazen pro smrtelné hříchy a obyvatele Pekla v čele s Antikristem. Následující prsteny, stoupající k lucerně, zobrazují světce, starce apokalypsy, nebeské anděly, Matku Boží a dobré skutky. Obraz Satana je protivníkem jasné postavy Krista.
Museo Opera di Santa Maria del Fiore
Většina předmětů, které dříve zdobily interiér katedrály, byla postupně přesunuta do muzea Duomo (Museo dell’Opera di Santa Maria del Fiore), které se nachází na Katedrálním náměstí. Místnost, která sloužila architektu Brunelleschimu jako dílna, byla otevřena v roce 1891 jako muzeum v katedrále. Návštěvníci muzea budou moci obdivovat designové kresby kopule a také modely vytvořené samotným Brunelleschi. V muzeu najdou svůj domov také nádherné pěvecké sbory, které v 15. století sloužily jako sbormistryně katedrály.
Zvláštní zmínku si zaslouží rozsáhlá sbírka soch vystavená v muzeu Duomo. Zahrnuje:
- Vynikající výběr florentských soch pocházejících ze 16. století.
- Socha „Kajícnice Marie Magdaleny“ (15. století) dříve zdobila baptisterium katedrály.
- Dílo „Prorok Habakuk“ (15. století) bylo do muzea přemístěno ze zvonice;
- Socha věnovaná papeži Bonifáci VIII od Arnolfa di Cambia byla odstraněna z průčelí katedrály.
- stejně jako nedokončené dílo velkého, - „“.
Baptisterium San Giovanni
Součástí komplexu katedrály Santa Maria del Fiore je také (Battistero di San Giovanni), jinými slovy místo pro křest. Je navržen jako samostatná budova, která se nachází v blízkosti Duomo na Katedrálním náměstí. Baptisterium nese jméno John the Baptist (italsky: San Giovanni Battista), a je nejstarší budovou na náměstí. Datum jeho výstavby je ztraceno v 5. století našeho letopočtu. Squatovaná šestiboká stavba je postavena v románském slohu a svou moderní podobu získala ve 12. století. Uvnitř baptisteria můžete obdivovat zlatou kupoli, namalovanou tvářemi Krista, svatých a výjevy z Bible.
Zvláště zajímavé jsou basreliéfy, které zdobily brány baptisteria ve 13.–15. století. Zobrazují Jana Křtitele a kardinálské ctnosti. Nejnovější bránu, východní, navrhl Lorenzo Ghiberti v polovině 15. století zvláštním způsobem. Pozlacené dveřní křídlo bylo rozděleno na 10 stejných tablet. V každém z nich sochař pečlivě reprodukoval biblické příběhy. Druhý název tohoto mistrovského díla je The Gates of Heaven.
Katedrála Santa Maria del Fiore v číslech
Pokud se na Duomo podíváte z ptačí perspektivy, pak vám bude jasné, že jeho tvar je latinský kříž, s vertikálou 153 metrů a transeptem (šířkou příčky) 90 metrů. Výška vnitřních oblouků dosahuje 23 metrů. A nejvyšším bodem katedrály je bronzová koule na špičce kopule - 90 metrů. Kapacita – 30 tisíc lidí. Na stavbě budovy pracovalo celkem tucet architektů a doba trvání prací dosáhla 6 století.
- jeho průměr je 42 (!) metrů;
- hmotnost – 37 tisíc tun;
- počet cihel je asi 4 miliony kusů.
Vzhledem ke všem těmto údajům můžeme s jistotou říci, že Duomo Santa Maria del Fiore je jedním z nejprostornějších a nejpůsobivějších kostelů v Evropě!
Praktické informace
Jak se tam dostat
Katedrála Santa Maria del Fiore se nachází v italském městě Florencie na adrese: (Piazza del Duomo), budova č. 17.
Najděte si hotel poblíž DuomoDostat se do katedrály není obtížné, protože se nachází v centru města a je nejznámější dominantou Florencie. Každý autobus jedoucí na náměstí Cathedral Square bude stačit.
Otevírací doba katedrály
- pondělí, úterý, středa, pátek – otevřeno od 10:00 do 17:00;
- Sobota – od 10:00 do 16:45;
- Neděle – od 13:30 do 16:45.
Kopuli katedrály můžete obdivovat:
- všechny dny kromě soboty – od 8:30 do 19:00;
- Sobota – od 8:30 do 16:40.
Otevírací doba muzea
- všechny dny kromě neděle – od 9:00 do 19:00;
- Neděle - od 9:00 do 13:45.
Ceny vstupenek
Od roku 2018 si můžete krásy interiéru Santa Maria del Fiore vychutnat zakoupením jednotné vstupenky v předprodeji za 18 eur, která platí i pro výstup na kopuli (nutná rezervace předem), návštěvu muzea Duomo a baptisteria .
Aktuální cenu vstupenek a otevírací dobu lze vždy zkontrolovat na oficiálních stránkách www.museumflorence.com, které jsou k dispozici v italštině a angličtině.
Pro děti ve věku od 3 do 11 let je cena vstupenky 3 eura. Vstupenky jsou platné 72 hodin a lze je navštívit jednou na každé atrakci.
Do katedrály můžete také vstoupit zdarma poté, co stojíte ve frontě asi 2 hodiny.
Alternativní možnosti:
Do kopule se dostanete bez fronty v rámci skupinové prohlídky v angličtině, doba trvání 1 hodina, cena 40 eur na osobu, začátek 10:00 nebo 14:00. Tato varianta je vhodná i pro ty, kteří si na návštěvu kupole nestihli rezervovat čas předem.
Nespěchejte a vyhraďte si celý den na procházku po Katedrálním náměstí a prohlídku katedrály Santa Maria del Fiore. Vnější krása a kolosální historická hodnota Duomo vytváří nepopsatelnou atmosféru sounáležitosti s něčím věčným.
Ti, kteří se chtějí pokochat krásou Florencie s týmem Italy for me, jsou zváni k nám.
↘️🇮🇹 UŽITEČNÉ ČLÁNKY A STRÁNKY 🇮🇹↙️ SDÍLEJTE SE SVÝMI PŘÁTELE
Ráno jsme našli kopuli Duomo v okně téměř na délku paže.
Slunečno, i když vítr je pekelný. Docela chladno. Buď zvoní na věži Palazzo Vecchio, nebo zvoní zvony na Giottově zvonici. Bylo pondělí, tedy den, kdy jsou velká muzea zavřená. Mysleli jsme, že se vlastně nedá nic dělat... Když se dívám dopředu, řeknu, že jsme se nakonec hnali do noci a nestihli jsme všechno, co jsme chtěli.
Startovali jsme z Danteho domu, naštěstí to bylo jen 50 metrů od našeho úkrytu. Ve velmi atmosférických 50 metrech…
Zvenčí je to budova, která budí respekt svou autenticitou, s bustou básníka před průčelím a odpovídajícím suvenýrem a zábavním turistickým ruchem.
Uvnitř není v podstatě nic k vidění, hlavním tématem výstavy je boj mezi guelfy a ghibelliny, ale všechny texty a popisky k exponátům jsou v italštině.
Guelphové a Ghibellini jsou dvě nejvlivnější strany na politické scéně Itálie ve 12.–13. století. Jejich boj se odehrával v rámci boje mezi papežským a císařským trůnem o vliv na italském území. Guelphové byli zastánci papežského trůnu, Ghibellini - císař Svaté říše římské. K posledně jmenované straně patřil i Dante a v důsledku jejich porážky v roce 1302 byl vyhnán z Florencie, nemohl se vrátit a o devatenáct let později zemřel ve vyhnanství v Raveně.
Erby Ghibellinů, Guelphů a samotných Alighieri.
Je tam rekonstrukce jeho skříně a několika kostýmů a brnění, podle mého názoru, z poněkud pozdější doby.
Obecně platí, že pro tak kulturně přesycené město, jako je Florencie, lze podle mého názoru Danteovo muzeum snadno zařadit na druhou prioritu.
Blíže k 10. hodině jsme se přesunuli na náměstí Duomo, kde jsme bezpečně uvízli na půl dne.
Duomo, také známý jako katedrála Santa Maria del Fiore, florentská katedrála, byl postaven na místě kostela Santa Reparata, který existoval od 4. do 13. století. Rozhodnutí postavit novou, majestátnější a prostornější katedrálu padlo v roce 1289. Jeho stavba byla svěřena velkému florentskému architektovi protorenesančního Arnolfa di Cambio. První kámen k založení katedrály byl slavnostně položen v roce 1296, dokončena a vysvěcena byla až o sto čtyřicet let později, v roce 1436, a stala se tehdy největší katedrálou v Evropě. Pravda, jeho průčelí zůstalo v 15. století nedokončené a do dnešní podoby bylo dokončeno až v roce 1887.
Významnou stránkou ve stavbě katedrály je pozvání v roce 1331 Giotta jako hlavního architekta. Namísto pokračování ve stavbě samotné katedrály Giotto navrhl a vytyčil úžasnou a dokonalou zvonici – zvonici, která dotvářela vzhled souboru.
Nejznámějším prvkem Dómu je ale kupole od velkého renesančního architekta Filippa Brunelleschiho. Stavba dómu začala až v roce 1420. Přestože myšlenka osmiboké špičaté klenby patřila Di Cambiovi, po více než století neexistovalo žádné technické řešení pro její realizaci. Kupole o průměru 42 metrů byla nejprve postavena bez pevného bednění a lešení spočívajících na zemi a stala se symbolem nejen Florencie, ale i renesanční architektury.
Katedrála byla dějištěm nejvýraznějších událostí v historii Florencie. Savonarola tam kázal, byl učiněn pokus o Lorenza de' Medici Nádherného a jeho bratra Giuliana, na jehož následky Giuliano zemřel a Lorenzovi se jako zázrakem podařilo uprchnout do větší slávy města a umění.
Nejprve jsme fotili Duomo ze všech úhlů...
A pak jsme objevili docela působivou frontu na vstup do katedrály, i když jsme v ní ztratili jen asi 20 minut.
Vstup do katedrály je zdarma, ale uvnitř není kromě hradeb prakticky nic.
Můžete si vychutnat dokonalost struktury a veškerý dřívější obsah byl přenesen do muzea Duomo. Z artefaktů na vstupní stěně jsou hodiny vytvořené v roce 1443 Uccellem, které běží dodnes a ručička se pohybuje v opačném směru.
Giotto a Brunelleschi jsou také pohřbeni v katedrále, ale nenašli jsme jejich hrobky (ačkoli jsme je opravdu nehledali).
Za malý poplatek můžete sejít dolů pod katedrálu, kde se provádějí vykopávky na kostele Santa Reparata, který této stavbě předchází. Pokud víte, jak je to starobylé, je to působivé, zejména rytířské hrobky.
Vystoupili jsme zpod katedrály a po přemýšlení, kam vylézt - kopule Duomo nebo zvonice Giotto, jsme se rozhodli nikam nelézt))) a vydali se do Baptisteria, které se nachází přímo naproti Duomu.
Na úpatí Baptisteria San Giovanni nebo Baptisteria pojmenovaného po Janu Křtiteli))), stojí románská stavba z 5. století. Mramorové obložení stěn pochází z 11.-12. století, ale nejznámějším prvkem vnější výzdoby této budovy je Východní brána, zdobená zlacenými basreliéfy od Lorenza Ghibertiho.
Vytvořeno v letech 1425-1452. 10 basreliéfů představuje biblické příběhy. O půl století později byla brána chválena Michelangelem, který ji nazval „Brána nebes“.
Pravda, na baptisteriu jsou nyní kopie, originály byly umístěny v muzeu Duomo v 19. století.
Uvnitř baptisteria čekal nečekaný objev v podobě mozaiky na kupoli, odkazující na známou ruskou ikonopisnou tradici.
Ukázalo se, že tyto mozaiky 13.-14. století, zobrazující poslední soud, jsou byzantského původu.
Kromě úžasných mozaik je v Baptisteriu zajímavá hrobka antipapeže Jana XXIII. od Donatella a Michelozza 1424-25. Tovaryš byl tak hříšný, že není moc jasné, jak vůbec dostal církevní pohřeb, ale přesto jeho náhrobek vyrobili nejlepší řemeslníci své doby.
Vyšli jsme jižní bránou kolem děl Andrea Pisana z let 1330-1336.
Po Baptisteriu bylo na náměstí Piazza Duomo k návštěvě ještě jedno důležité místo – muzeum Opera di Santa Maria del Fiore nebo muzeum Duomo. Je to na druhé straně katedrály od Baptisteria, takže po projetí roztomilých koní čekajících na turisty...
Opět jsme si užili neuvěřitelné výhledy
26. srpna 2019
Proč miluji Milán(a zvláště Duomo), kvůli jeho temným tajemstvím. To, co je alarmující a děsivé v lidech, ve městech, vábí a přitahuje téměř zlomyslným, ďábelským úšklebkem. Za spořádaným chaosem ulic Montenapoleone a della Spiga, za sterilním leskem nových neživých mrakodrapů, za turisty přeplněnou Via Dante, spojující dva pilíře milánského turismu - katedrálu Duomo a hrad Sforzesco - se skrývá Ona, tajemný Milánská esence.
Je nepravděpodobné, že by ho turista dokázal zcela odhalit a užít si ho ve všech jeho mnoha podobách. To vyžaduje měsíce, ne-li roky a jistou posedlost, téměř maniakální vášeň, jakou Stendhal zapálil pro Angelu Pietragroa během éry svého milánského pobytu. Vášeň, která ho možná přiměla později napsat: „Miluji toto město. Tam jsem zažil největší slasti i největší utrpení.“
Duomo, jako správný duchovní dítě svého města také obdržel tuto dvojí esenci. Vypadá to jako jedna nepřetržitá planoucí krása a růžová gotika: tesané věže, neznámá zvířata na basreliéfech, Madona celá zlacená... Ale ne! Podívejte se na balkón nad centrální bránou, na sochu vlevo. poznáváte? Ano, ano, přesně tak! Před tebou není nic jiného než prototyp americké Sochy svobody, darované New Yorku francouzskými svobodnými zednáři. A osvícení temným masám podle svobodných zednářů přinesl prostý padlý anděl jménem Lucifer. A to je jen špička ledovce, který skrývá děsivé detaily milánské katedrály, o nichž turista teatrálně usmívající se do kamery ani netuší.
Ale o katedrále - někdy jindy. A ještě lépe - na schůzce. Protože když řeknu jedno slovo" Duomo„Dochází k uvolnění adrenalinu do krve a přílivu výbušné směsi emocí. Dnes jsem vám chtěl vyprávět o dalším místě přímo spojeném s katedrálou.
Obecně se seznamte: Muzeum Duomo v Miláně.
Nachází se v bývalém královském paláci a doslova co by kamenem dohodil od katedrály, zatím nijak zvlášť neláká turisty, i když obecná vstupenka do Duomo zahrnuje vstup i sem. Na hlavním průčelí budovy jsou obvykle barevné plakáty s díly Van Gogha nebo Chagalla, pod nimi je živá fronta připomínající hada, do které si, zřejmě jako sovětský zvyk, určitě chcete sednout a nikdo dbá na skromný vstup do muzea. Je to částečně pochopitelné: pak můžete celému světu vyprávět o Van Goghovi a Chagallovi, ale co můžete říct o muzeu Duomo, když o něm nikdo nic neví?.. Nějak to není pevné a uvnitř asi není nic vidět, jen více sklenic se smaragdy a biskupskými regály. Právě díky této logice stále v muzeu vládne velmi zvláštní, až mystická atmosféra.
Muzeum byl před necelým rokem radikálně restaurován, ještě nestihli sepsat smysluplné podpisy pod sbírkové předměty, ani nestihli udělat masivní PR kampaň. Ale světlo a stěny... jsou fascinující. V šeru na pozadí lombardského zdiva se v jasných bodech reflektorů objevují starověké poklady. Pravda, při mé první návštěvě jsem byl tak pohlcen celkovým dojmem a jakýmsi druhem úžasu, že jsem artefaktům nikdy nevěnoval náležitou pozornost. Musel jsem se vrátit. A vraťte se mnohokrát, protože se zdá, že zde je v ceně vstupenky zahrnuta bázeň.
Je zde pouze 26 sálů, ale jsou uspořádány v tak bizarním labyrintu, že se jejich počet zdá nekonečný. Exponáty jsou uspořádány v chronologickém pořadí a pokrývají nejen notoricky známé biskupské regály, ale také originální sochy, vitráže a modely samotné katedrály. O každém můžete mluvit dlouho a vzrušeně, ale nechcete to dělat sami s počítačem. Z kolekce uvedu jen pár, ne těch nejlepších, ale docela reprezentativních.
Evangelium Ariberto d'Intimiano z počátku 11. století je pokladem pro každého lovce pokladů. Zlato, perly, smaragdy, safíry a granáty – vše je zde. Protkané takovou jednoduchostí a noblesou, že by člověk chtěl poslat moderní zlatníky na studia k milánským řemeslníkům minulého tisíciletí. Ariberto byl jedním z nejvlivnějších biskupů města, který ve svých rukou sjednotil duchovní a světskou moc a vytvořil základ pro vznik samostatné milánské komuny.
V době vlády Ariberta d'Intimiano katedrála ještě nedosáhla své dnešní vznešenosti. Ctihodný Fabrica Duomo, jak se Fabbriceria (oddělení italských církevních staveb a renovace) oficiálně nazývalo, se objevilo až v roce 1387. A Ctihodný se dožil úctyhodného věku, existuje dodnes, aktivně obnovuje a zvyšuje návštěvnost katedrály. V muzeu můžete obdivovat erb Továrny. Jak asi tušíte, váže se k němu také spousta příběhů a legend.
Nechci ani mluvit o věži Carelli - každý průvodce v Miláně vám o ní bude zpívat. Příběh je pro středověk netypický (kde se vidělo, že by se nejbohatší kupec za života vzdal celého jmění?!), ale při stavbě katedrály se tak či onak často opakoval. Mimochodem, takových příběhů mám už celou sbírku a všechny je strašně miluji... hlavně o babičce Kateřině (koneckonců jmenovkyně).
A rád bych vám řekl o svatém Antoniu. Ale zase osobně. Ještě lepší je to v kostele svatého Antonia pod Mozartovými varhanami. Tam se mluví o prasatech, posvátných zvířatech Milána, zvlášť dobře... To je pravda, ale říkají, že v Milán Není zde nic vidět a obecně je zde melancholie smrtelná. Tohle je se Svatými prasaty!!
Když už jsme u prasat... ve většině zemí byl, tuším, v určitém období pozorován obscénní postoj k historickým hodnotám. Itálie není zdaleka výjimkou. A za ta staletí se toho na botě udělalo tolik, že poznáte, kde je hodnota a kde je průměrná mazanina. Mladý Tintoretto byl tedy nedopatřením v Miláně také odepsán do šrotu...
Při focení vitráží se naplno projevil můj nedostatek talentu v zacházení s fotoaparátem. A tak jsem k nim přistoupil, a tak... pocit krásy není zachycen. A vitráže jsou mezitím úžasné. V Duomo Je nepravděpodobné, že je bude možné prozkoumat, ale zde je výrobní technologie viditelná v celé své kráse. Přesněji řečeno, vývoj této technologie, protože vitráže jsou prezentovány jak starověké, XV-XVI století, a nedávné, XIX století.
Moje láska k tapisériím vznikla poměrně nedávno. Je nepravděpodobné, že bych si doma pověsil takové „obrazy“ s příběhy Mojžíše nebo tanci putti, ale je mi nepopiratelné potěšení studovat jejich alegorické detaily. Škoda, že ze šesti původních obrazů se do dnešní doby dochovaly pouze tři (zbytek je samostatnou sérií) a o to větší škoda, že malířství a architektura přestaly být zdrojem poznání, knihou pro zasvěcené a chytrá hádanka.
Pohybujeme se směrem k východu. Chybí mi nosná konstrukce Madonniny, která není v žádném případě horší než moderní umělecká díla, a nejzajímavější vývoj parcel pro reliéfy fasády.
Hlavním sálem je sál s dřevěnými modely katedrály. Ten nejpůsobivější a nejpodrobnější, který si nechal v roce 1519 vyrobit Bernardino da Treviglio, je skutečně mistrovsky proveden, i když nemohu říci, že by mě oslovil nejvíce. Mnohým Miláncům by se ale asi líbila víc než ta stávající. Už jen z toho prostého důvodu, že do jeho vzniku nezasahovala cizí ruka vetřelce Napoleona.
Poslední chodba je podle časového vzoru stoletím šílenství a moderního umění. Lucio Fontana, všudypřítomný v Miláně, se dokázal (mám v pokušení říci „neplechy“, ať mi fanoušci jeho tvorby prominou) prokázat, že se i zde. Dokážete si představit, že by bronzové dveře Duomo vypadaly takto?
Skončím tímto otazníkem a připomenu samostatnou tematickou prohlídku Milána Duomo možné po individuální objednávce.