Nové Mariinské divadlo zevnitř, jak nové divadlo funguje a proč je takové. Nejvýraznější snímky z otevření Mariinského divadla

Mariinské divadlo navštěvujeme 1-2x ročně, obvykle v den italské opery. V dubnu 2017 jsme si nenechali ujít premiéru opery Giuseppe Verdiho „Sicilian Vespers“ (I vespri siciliani).

Od otevření nové scény Mariinského divadla navštěvujeme představení výhradně tam. Pro hosty města je asi zajímavější navštívit historickou scénu, ale nám, jako stálým obyvatelům, se nyní líbí i nová scéna. Dle mého názoru je sál navržen pro diváky mnohem pohodlněji: ve stáncích je řada od prvních řad až po poslední hladké zvýšení a židle jsou rozmístěny. Tedy i když před vámi sedí lidé vysocí lidé, bude vše dokonale vidět. Na historické scéně je velmi obtížné pohodlně sedět v bonoir, mezipatře a na patrech v místech vzdálených od centra a umístěných blíže jevišti. Židle se nedají otočit a musíte sedět napůl otočení. Váš krk se velmi unaví, když se několik hodin díváte jedním směrem. Na nové scéně jsou sedadla otočena směrem k pódiu, každá další řada je vyšší než druhá a uspořádána do šachovnicového vzoru. Proto můžete zaujmout téměř jakékoli místo.

Vstupenky obvykle kupuji online. Je možné si vybrat podle ceny a lokality, abychom zajistili ty optimální. Moje oblíbená sedadla jsou Parterre 22. řada uprostřed (nikdo nesedí vzadu, jen lidé v Benoiru ve slušné vzdálenosti). Tato sedadla jsou obvykle o něco levnější než běžné stánky a výhledy a akustika jsou vynikající. Líbí se mi také boční sedadla 1-3 a 26-28 v řadě 19.

Před řadou 15 je široký průchod a je na něj docela pohodlný pohled.

Pokud jsou ceny za tyto vstupenky vysoké, obvykle bereme Benoir 3 řady sedadel 1-2.

Na obrázku se zdají být hned vedle jeviště, ale ve skutečnosti jsou blízko středu.

Obvykle mají tato místa nižší cenu s dobrou polohou a výhledem. A obvykle mají speciální cenu.

O premiéře Sicilských nešpor. V původní verzi se akce odehrává v Palermu roku 1282 a točí se kolem povstání Sicilianů proti nadvládě Francouzů. V inscenaci Mariinského divadla se děj přesouvá do New Yorku v roce 1920 v období prohibice a italských mafiánů (stejní Sicilané) v Americe. Pouze název restaurace, kde se akce koná, odkazuje na Palermo. Inscenace se tak ukázala být srozumitelnější pro širokou veřejnost. Krásné kulisy, kostýmy, dynamická a velkolepá akce. Podle mého názoru jde spíše o zábavnou zábavu než o dotek umění. Ale celkově se nám to líbilo.

otevření Mariinsky 2

Medový onyx Mariinsky-2

Valery Gergiev: "Chtěli jsme vybudovat skutečnou divadelní čtvrť!"

Dvě zcela kontrastní budovy se spojily běžné jméno“”, jako by dva bratři, starší a mladší, s rozdílem 230 let, stáli dnes velmi blízko a drželi se za ruku skleněného mostu. 10 let výstavby a 22 miliard rublů - nyní byl přiveden k životu nový unikátní projekt. Maestro Gergiev, potěšen svým duchovním dítětem, se aktivně připravuje na otevření nová scéna 2. května, v den mých výročí.

Architektonické řešení

Jeho výročí, 60 let, Valery Gergiev, umělecký ředitel Mariinské divadlo, jehož generálním partnerem je VTB Bank, jak je mezi opravdovými milovníky jejich řemesla zvykem, bude slavit na jevišti - na nové scéně moderního a high-tech Mariinského divadla-2.

„Nechtěli jsme jen stavět nové divadlo. Náš úkol je mnohem globálnější – skutečná divadelní čtvrť! Myslím, že tento nápad se docela povedl! Nové divadlo je krásné a dokonale zapadá do stávající kompozice starého divadla a koncertního sálu!“ – Valerij Gergiev se podělil o své dojmy po akustickém testu na nové scéně, kam byli pozváni novináři, aby zhodnotili kvalitu zvuku a výzdobu interiéru divadla.

Ve skutečnosti Mariinsky od začátku nefungovaly dobře s architekty a staviteli. Buď se projekt všem zalíbil, ale ukázal se jako neživotaschopný, nebo se původně schválený kupolovitý koncept zdál pro historickou část města příliš honosný. Výsledkem bylo pozvání Kanaďana Jacka Diamonda – talentovaného specialisty, který vytvořil světoznámé budovy jako Sidney Harman Hall ve Washingtonu, koncertní síň Symphony House v Montrealu, centrum performativních umění v St. Catharines v Kanadě a Times Performing Arts Center of the Year“ v Torontu a mnoho dalších. Ten mimochodem inspiroval Valeryho Abisaloviče ke spolupráci s Diamondem. „Viděl jsem tento sál a bylo to působivé! Chci říct, že teď se to zvažuje moderní příklad design divadelní sály. Jen si to představte, z 2000 míst k sezení je méně než čtvrtina vzdálena více než 30 metrů od pódia. To dává efekt skutečného zapojení publika do jevištní akce. A v žádném okamžiku divák nepociťuje žádný zásah do vidění scény. A v mnoha našich divadlech prodávají i takové lístky, odkud není vůbec nic vidět! To se v novém Mariinském divadle rozhodně nestane – všichni diváci budou spokojeni!“ “ říká Valerij Gergiev.

A skutečně, novináři při akustické zkoušce, přesouvající se po sále z jednoho měkkého italského sedadla na druhé, od stánků na balkon, jednohlasně potvrdili, že pódium bylo všude dobře vidět!

Za lešením

V Petrohradě historicky mají klasické budovy, které tvoří převážnou část městské architektury, tři hlavní součásti: kamennou nebo cihlovou základnu s výškou od tří do šesti pater; vertikální proporce s pravidelně rozmístěnými okenními otvory a určitým odlehčením fasády v podobě různých kolonád, portiků nad vchody, ale i plechových střech s vikýři, komínů a dalších střešních prvků. Fasádní řešení Mariinsky 2 je právě takové moderní výklad přesně tyto komponenty: kamenná základna vysoká asi 5-6 pater a proporčně vertikální okenní otvory a místo klasických portiků byly zavedeny velké arkýře z nosného skla, aby se zmírnila monotónnost fasád a označily vchody .

Obrovská prosklená okna mají svou myšlenku - když stojíte ve foyer divadla, prostor se rozšíří a celá ulice se před vámi otevře, nebo spíše máte pocit, jako byste se stali součástí této ulice a samotná ulice, která se nachází velmi blízko. Sledujete vše, co se děje za oknem, vidíte kolemjdoucí na ulici a oni vás a dění ve foyer divadla. Výzdoba interiéru je svým způsobem jedinečná. Je také součástí vnějšího designu. Foyer je zakončeno obložením z medového onyxu. Tento kámen byl speciálně zakoupen v Íránu, přivezen do Petrohradu, kde byl pečlivě rozřezán na desky a vyleštěn. Celková dokončovací plocha je přibližně 4 000 metrů čtverečních a výška největšího panelu je asi 12 metrů. Jack Diamond řekl, že tato konkrétní barva a materiál nebyly vybrány náhodou - když se večer před představením rozsvítí světla v divadle a vylijí do ulic medový odstín, divadlo se promění a získá slavnostní vzhled.

Akustický test

Hlavním důvodem, proč se novináři shromáždili v novém Mariinském divadle, bylo provedení akustického testu v prostorném hledišti s 2000 místy. Zájem o událost velký počet Média skutečně čekají na druhé Mariinské divadlo a tajně mu říkají „Objev desetiletí“.

Valerij Gergiev osobně dirigoval fragmenty z oper Čajkovského, Verdiho a Musorgského. Již od prvních tónů bylo jasné, že akustika byla opravdu úžasná! A i když nejste profesionál v této oblasti, nemůžete si nevšimnout jedinečný zvuk- jako by muzikanti nehráli orchestřiště a kolem vás. Architekt Diamond v rozhovoru za rozhovorem upozorňoval na skutečnost, že středem jeho stavby se stal právě zvuk – s ohledem na mnoho zvukových vlastností navrhli toto jedinečné divadlo.

Samotné řešení hlediště vychází z osvědčené a spolehlivé formy pro opera- tvar podkovy. I zde je však rozdíl – v historická divadla lom zvuků nízkých, středních a vysokých frekvencí byl zpravidla prováděn prostřednictvím klasických dekorativních prvků - sloupů různých měřítek, zakřivení přední části balkonů, jakož i basreliéfů putti a okrasných girland . Moderního ekvivalentu bylo dosaženo organickejším způsobem. Modernismus spočívá ve zvláštní formě konvexnosti celého hlediště a zejména zadní stěny. Přirozená akustika se vytváří pomocí sádrových stěn vlastní výroby vyrobené z pásů tvrdé sádry různých velikostí. Přirozený zvuk dodává dřevěný obklad z rezonančního smrku a dřevo na konečnou úpravu nebylo dodáváno v prknech, ale bylo řezáno z masivních kmenů, což má zvláštní význam pro akustiku.

V zákulisí

S kvalitou zvuku byl spokojen jak sám dirigent, tak i většina posluchačů - vybíraví kritici i novináři, a když se otevřela opona, všichni byli ohromeni neuvěřitelnou hloubkou jeviště - 80 metrů! Zákulisí nového Mariinského se také výrazně liší od historické opery: technicky jde o zázrak automatizace s vyspělou produkční, uměleckou a administrativní prostory. Valerij Gergiev se zvláštní hrdostí hovoří o nových možnostech divadla – nyní díky moderně technické vybavení scén, můžete inscenovat i ty nejsložitější inscenace. Pokud dříve bylo nutné strávit až 5 dní sbíráním a rozebíráním některých prvků kulis, což mělo za následek nucenou pauzu v repertoáru, pak se to na nové scéně nestane. Mariinsky 2 bude fungovat bez přerušení a bude produkovat maximální počet divadelních mistrovských děl. „Se současným technickým vybavením se můžeme ukázat ráno dětské vystoupení, a večer - dát nejvíce scénografii komplexní inscenace" Na zkušebně přitom může probíhat plnohodnotná zkouška, v prostoru střižny se skládají kulisy příštího představení a na nákladním doku se nakládají či vykládají další kulisy. Počítá se také s tím, že nové divadlo zajistí výrobu potřebného vybavení pro nové i staré budovy.

Mile nás překvapily i další novinky – například vlastní nahrávací studio, do kterého bude zvuk přijímán v reálném čase z pódia. A dokonce i televizní studio s možností vysílat cokoliv v HD formátu.

Valerij Gergiev se rozhodl ukázat novinářům to, co bývá před zvědavými pohledy skryto - obslužnou část divadla s jídelnami, zkušebnami, chodbami a pokoji. Vše je promyšleno do nejmenších detailů: moderní design, nezávislé akustické systémy ve všech zkušebnách, přirozené světlo z velká okna. V novém divadle je dost místa pro všechny: celková plocha nové Mariinské divadlo - asi 80 000 m2. m, ale budova, stojí za zmínku, nevypadá příliš obrovská. Nové divadlo má sedm nadzemních a tři podzemní podlaží. Kromě hlavní pódium je zde zkouška a zadní jeviště ( zadní konec pódia), zkušebny pro sbory, orchestry, komorní prostory ve foyer, amfiteátr na střeše. Ve foyer je speciální „koutek“, kterému se říká „komorní prostor“, a tam, přímo na mnoha schodech, může sedět 300 diváků a poslouchat samostatný program. A z amfiteátru umístěném na střeše se otevírá nádherné panorama Petrohradu. Tento amfiteátr, který pojme až 200 osob, bude využíván během hudební festival„Hvězdy bílé noci“.

Otevření Mariinsky 2 slibuje, že bude hvězdné. Ildar Abdrazakov, Olga Borodina, Placido Domingo, Anna Netrebko, Alexey Markov, Evgeny Nikitin, Rene Pape, Ekaterina Semenchuk, Michail Petrenko, Sergey Semishkur, Ekaterina Kondaurova, Ulyana Lopatkina, Diana Vishneva, Vladimir Shklyarov, Yuri Leon Bashkov Denis, Yuri očekával Kavakos. Studenti Akademie ruského baletu pojmenovaní po. A.Ya Vaganova, sólisté Mladé akademie operní pěvci Mariinské divadlo, sbor, dětský sbor A symfonický orchestr. Dirigentem je Valerij Gergiev, který letos slaví 25. výročí vedení divadla, režisérem koncertu Vasilij Barkhatov, inscenátorem Zinovy ​​​​Margolin.

Částka, kterou stojí nová etapa (rekonstrukce) Velké divadlo náklady 35,4 miliardy dolarů). V roce 2006 slíbili, že do 5 let postaví nové Mariinské divadlo, rozpočet se odhadoval na 9,5 miliardy a vysvětlili, že upuštění od projektu architekta Dominiqua Perraulta, který přišel s nápadem zastřešit divadlo fantastická zlatá kupole, by náklady ještě snížila. Mariinské divadlo se díky tomu otevřelo se zpožděním – 2. května 2013, v den, kdy umělecký šéf divadla Valerij Gergiev oslavil 60. narozeniny.

400 komentářů

Množství nedostatků, které Glavgosexpertiza našla v projektu odvolaného architekta Dominiqua Perraulta. Francouz v architektonické soutěži porazil silné konkurenty (mezi nimi Eric van Egerath, Hans Hollein, Arato Isozaki) a podepsal smlouvu s Mariinským divadlem, která se odhaduje na 20 milionů eur. Po 5 letech byl odstraněn, ale zástupkyně ředitele jeho kanceláře v Rusku, Ljudmila Likhacheva, věří, že Gergievovi se projekt okamžitě nelíbil, stejně jako samotnému architektovi: "Dvě hvězdy nesouhlasily." Podle dalších expertů byl Perrault varován, že by si měl najmout ty správné ruské subdodavatele, ale neudělal to. Podle jeho projektu se jim ale podařilo zbourat celý blok – včetně jedné školy a konstruktivistického kulturního centra pojmenovaného podle První pětiletky.

80 metrů

Celková délka nové etapy je vlastně velikost fotbalového hřiště. Tři prostory jsou umístěny za sebou: hlavní scéna, zadní scéna a zkušební scéna. Jsou odděleny zvukotěsnými závěsy. V souladu s tím, zatímco probíhá jedno představení, můžete namontovat kulisy pro další a zkoušet třetí. To bude opravdu důležité za tři roky, kdy bude hlavní scéna Mariinského divadla uzavřena kvůli rekonstrukci a všechny opery a balety se budou hrát pouze na nové scéně.

Diamond a Schmitt

Slovy Valeryho Gergieva, „naše kouzelná hůlka“. To odkazuje na nepříliš ambiciózní kanadskou kancelář Diamond Schmitt Architects, která se specializuje na funkční skleněné hranoly. Rozhodli se ponechat výplň z Perraulta: podzemní podlaží, foyer, atrium, celkové uspořádání a bylo vypsáno nové výběrové řízení na dokončení fasády. Vyhrála ji St. Petersburg Design Bureau of High Rise and Underground Structures, vytvořená pro tuto příležitost, a Kanaďané působili jako konzultanti za podmínek vhodných pro ruskou stranu. Ačkoli se projekt kanceláře ukázal jako nejdražší (asi 155 $ za metr čtvereční oproti průměrné ruské ceně 50 dolarů za metr), ale neřekl o fasádě laskavá slova nikdo z architektonických kritiků ani naštvaných měšťanů, termíny a spojení se Smolným se ukázaly jako důležitější. Člen výběrové komise, rektor Moskevského architektonického institutu Dmitrij Shvidkovskij řekl, že na takové má Kanaďany. práce bude přijato uspokojivě. A kariéra projekční kanceláře šla nahoru: vyhráli také výběrová řízení na rekonstrukci Velkého činoherního divadla a konzervatoře a podílejí se na výstavbě centra Lakhta a stadionu Zenit Arena.

Hlediště

Hala ve tvaru podkovy s 2000 místy je racionálním prostorem bez zbytečných dekorací. Nejsou zde žádná „slepá místa“ – celá scéna je viditelná i ze samotného pohledu nejvyšší bod. Stěny jsou zakončeny speciálními akustickými omítkovými panely, patra jsou oddělena panely z buku a dubu, židle jsou šedé a středně pohodlné - to je vlastně vše. Kromě hlavního sálu jsou zde i menší prostory pro komorní koncerty, přednášky a výstavy. V létě slibují využití terasy na střeše - ale jak se zdá, ne každému bude umožněno město obdivovat.

McDonald's

Jednou z populárních přezdívek divadla je mimo jiné „Mariinskaya Hollow“, „Obchodní dům - „Mariinsky“, „Marazminka“. Ředitel Ermitáže Michail Piotrovskij označil budovu za „chybu městského plánování“.

"Pytle na odpadky"

Úplně první a svým způsobem velkolepý projekt nového Mariinského divadla, navržený losangeleským architektem Ericem Mossem - abstraktní objemy z matného skla. Vymyslel také výraz „pytle s odpadky hozené na zem“. Gergievovi se projekt opravdu líbil, ale „Sacks“ nesplňovaly ruské technické normy, a tak se v roce 2003 rozhodli oznámit nešťastné mezinárodní soutěž skvělí architekti (viz „400 komentářů“).

Onyx

Vrstvený minerál, který drahé asijské hotely rády používají ve svých interiérech. Ve foyer nového Mariinského divadla jsou obří onyxové panely osvětlené zevnitř LED diodami. Podle Valeryho Gergieva se díky žluté záři bude nepopsatelná skleněná fasáda třpytit zcela jinými barvami.

"Velmi živá akustika"

Charakteristika zvukových schopností nové scény v podání Valeryho Gergieva. Souhlasíme s ním opera prima Anna Netrebko a baletka Maya Plisetskaya, která věří, že dřevěná výzdoba sálu je zárukou dobrý zvuk. Nicméně jeden z muzikologů, kteří se zúčastnili akustického testu a požádal, aby neuváděl své jméno, uvádí: „Novináři, kteří zaznamenali vše, co jim Gergiev řekl, byli z akustiky nadšeni. Proč ale slavná Mariinská měď, která je proslulá svou jemností a zaobleným zvukem, zní tak drsně a drsně? Proč selhává sbor, proč sólista zní lépe ze zadní části jeviště?“ Zástupci Mariinského vysvětlují, že sál je také nástrojem, na který je potřeba si ještě zvyknout.

Přechod ke zdi

Most přehozený přes kanál Kryukov mezi starou a novou divadelní budovou. Nejkontroverznější architektonický prvek, navíc přiléhající k prázdné stěně starého Mariinského divadla: nelze jí projít. „Průchod mezi oběma budovami bude zpřístupněn po rekonstrukci historické budovy. Perrault to měl v projektu, ale Diamond Schmitt Architects nikoli. Protože historická budova pod ochranou, povolení dostane až při rekonstrukci – fasádu je potřeba rozebrat,“ vysvětluje paradox hlavní inženýr nová etapa Michail Novikov.

Krystal Swarovski

Jeden z lustrů Swarovski zdobí Royal Box pro 30 míst a má 6 provozních režimů: divadelní personál považuje efekt „Roj můr“ za nejkrásnější. Křišťálovými korálky je osvětleno i foyer divadla. Obecně řečeno, po promyšlené hře odrazů se architekti nestarali o dámy, které vzešly z foyer do druhého patra: schodiště je průhledné.

Konstrukce

Jak uvádí NTV, před pouhými dvěma lety byl v Petrohradu vytvořen nový generální projektant - Design Bureau for High Rise and Underground Structures. Podle úřadu nyní působí na více než 20 městských místech. Zabývá se výstavbou výškových multifunkčních hotelových a rezidenčních komplexů. Konkrétní adresy již ukončených projektů však vedení kanceláře odmítlo uvést. Je známo, že náklady na smlouvu na druhou scénu Mariinského divadla jsou 320 milionů rublů.

Poznámky

Chronologie událostí

• 14.07.2008. Zdá se, že federální úřady opouštějí projekt kopule Mariinsky 2 kvůli velkým problémům s jeho vytvořením, a to navzdory skutečnosti, že Dominique Perrault již na toto vytvoření obdržel 7,5 milionu eur (s plné náklady smlouva v hodnotě 20 milionů eur).

• 08/04/2008. OJSC "General Construction Corporation" od pondělí 4. srpna zahájila práce na staveništi druhé scény Mariinského divadla v Petrohradě podle nového integrovaného technologického schématu nyní při výstavbě objektu, zejména, budou použity technologie „zeď v půdě“ a „shora nahoře“. Nová řešení byla vyvinuta speciálně pro tento projekt.

• 26.09.2008. Severozápadní ředitelství výstavby, rekonstrukce a obnovy shrnulo výsledky aukce na práce na osazení základové jámy pro stavbu podzemní části budovy druhé scény Mariinského divadla. Vítězem se stala společnost JSC General Construction Corporation. Práce na zpevnění jámy budou dokončeny do 1. prosince.

Během dvou měsíců bude na místě provedeno 2 278 vrtů, z toho 2 190 zacementovaných. Vznikne tak uzavírající konstrukce, která podepře jámu a budovy kolem staveniště. Tato technologie se nazývá „trysková injektáž“ (trysková injektáž). Cena objednávky je 450 milionů rublů.

• 25.02.2009. Stavaři vylévají stěny stálých konstrukcí prvního patra budoucího divadla. Vše, co se na místě odehrálo před tím, se nazývalo technologický proces (zpevnila se zemina, vytvořil se základ).

• 6.1.2009 Předseda vlády Ruské federace Vladimir Putin nařídil provést nová soutěž volitelný architektonický vzhled nová scéna Mariinského divadla.

Původní projekt, který vyhrál soutěž ve městě, měl podle něj mnoho inovativních řešení, „ale po důkladné analýze, která probíhala po dobu 3 let, se ukázalo, že došlo k téměř 4 stům technických chyb.“ V důsledku toho byla smlouva vypovězena, autorská práva zakoupena a dokončení projektu trvalo další rok. Teprve ve městě se po schválení státní zkoušky rozběhly v plném rozsahu stavební a instalační práce.

• 28.07.2009 Soutěžní komise vybrala firmu, která získá státní zakázku na návrh fasád, zastřešení a interiérů druhé scény Mariinského divadla. Vítězem se stalo St. Petersburg OJSC Design Bureau for High-Rise and Underground Structures (VIPS).

VIPS na soutěži představila projekt kanadské kanceláře Diamond & Schmitt Architects, který společnost plánuje dokončit za 9,5 měsíce a 300 milionů rublů.

Poznámky

Odkazy

• „Kontroly odhalily jedno porušení: našemu geologovi jsme nekoupili plstěné boty“
• Kopule byla snížena na základovou jámu // noviny Kommersant č. 74 (3891) ze dne 5.4.2008
• Historie baletu Mariinského divadla v knize „Tři století petrohradského baletu“

Viz také

Chyba nabídky pro existující značku nebyla nalezena žádná odpovídající značka

Nadace Wikimedia.

• 2010.
• Mariinský, Jevgenij Pakhomovič

Tradiční náboženství Mari

Podívejte se, co je „Mariinské divadlo (druhá scéna)“ v jiných slovnících: Druhá scéna Mariinského divadla

- Tento článek by měl být zcela přepsán. Na diskusní stránce mohou být vysvětlení... Wikipedie Mariinské divadlo

- Souřadnice: 59°55′32″ N. w. 30°17′46″ východní délky. d / 59,925556° n. w. 30,296111° E. d. ... Wikipedie

Státní akademické Mariinské divadlo Státní akademické Mariinské divadlo (Petrohrad) - Jeden z nejstarší divadla Ruský státní akademik Mariinské divadlo jeho historie sahá až do roku 1783, kdy byl 12. července vydán dekret o schválení divadelního výboru k řízení představení a hudby a 5. října -... ...

Encyklopedie novinářů Mariinský 3 - Otevření Koncertní síň Dalším se stalo Mariinské divadlo významné datum v historii ruské divadlo . Jedná se o jediný divadelní a koncertní komplex v Rusku nejvyšší úroveň , postavený v souladu s moderní výdobytky

... ... Wikipedie

Divadlo* Divadlo - I. Divadlo u Řeků a Římanů (θέατρον), jako zvláštní stavba upravená pro dramatická představení, dostalo správnou strukturu poprvé od starých Řeků; v podstatě sloužila jako vzor pro římské divadlo; mnoho...... Encyklopedický slovník

Kirovovo divadlo- Souřadnice objektu: 59,925556, 30,29611159°55′32″ N. w. 30°17′46″ východní délky. d. /  ... Wikipedie

Leningradské státní akademické divadlo opery a baletu pojmenované po. S. M. Kirova- Souřadnice objektu: 59,925556, 30,29611159°55′32″ N. w. 30°17′46″ východní délky. d. /  ... Wikipedie

Leningradské divadlo opery a baletu- akademik pojmenovaný po S. M. Kirov, jeden z nejstarších a největších hudební divadla SSSR. Hrál vynikající roli ve vývoji ruského operního a baletního umění. Historie divadla sahá až do roku 1783, kdy bylo v Petrohradě otevřeno Kamenné divadlo... ... Velký Sovětská encyklopedie

Přímořská scéna Mariinského divadla(do 1. ledna 2016 - Státní Přímořské divadlo opery a baletu poslouchejte)) - divadlo opery a baletu ve Vladivostoku. Otevřeno 18. října 2013.

Popis [ | ]

Divadlo je navrženo podle opery v Goyangu. K vytvoření interiérů a vybavení byl použit detailní akustický návrh. Velké jevištní kapsy umožňují montáž kulis paralelně s proudem představení. Podle odborníků se divadlo vešlo do první desítky nejlepší sály Rusko. Budova divadla byla navržena společností JSC TPI "Omskgrazhdanproekt".

Divadlo je jedinečné nejen složením výtvarných a technických odborníků [ ], ale také z hlediska technického vybavení. Objekt má tři podzemní (dvě technická) a sedm nadzemních podlaží. 14 výtahů včetně dvou nákladních. Divadlo má 20 šaten (uměleckých) místností určených pro 2, 4 a 10 osob. Při stavbě divadla se počítalo i s potřebami diváků se zdravotním postižením: jsou zde speciální výtahy pro vozíčkáře, rampy a rampy.

Velký sál vyrobené ve tvaru podkovy; jeho kapacita při maximálním zatížení je 1 356 míst. Velká scéna navrženo tak, aby se s ním plošně shodoval nehrací prostor za jevištěm (šířka 18 m, hloubka 12 m).

Koncerty se konají v Malém sále komorní hudba a malé baletní představení, také toto dobrá platforma pro vedení školicích seminářů a mistrovských kurzů. Maximální kapacita tohoto sálu je 305 míst. Zvláštností Malé scény je možnost kombinovat úroveň terénu s úrovní jeviště. Stánky se tak pomocí pohyblivých konstrukcí stávají jedním prostorem s jevištěm.

Specialisté z Japonska (zejména z Yamahy) a Jižní Koreje přijeli testovat koncerty a konkurzy ke konzultaci. Pro lepší distribuci zvuku v sálech byly při stavbě divadla použity přírodní materiály, díky nimž je zvuk objemnější a plnější. Například dřevěný zavěšený strop je vyroben s použitím minima kovu, všechny ostatní materiály jsou výhradně přírodního původu. Samotný strop je připevněn ke kabelům. Sály mají také speciální panely, které pohlcují zvuk a rozptylují ho do prostoru.

Skupina [ | ]

Divadelní soubory působí na Velké i Malé scéně. Velký sál divadla je určen pro velkoplošnou operu a baletní představení, koncerty symfonická hudba, a to jak pro celý orchestr, tak pro sólisty. Mezi akce, které se již uskutečnily za posledních šest měsíců, můžeme zaznamenat inscenaci opery „Eugene Onegin“, koncert Denise Matsueva s orchestrem Přímořského divadla opery a baletu, koncert sólistů St. Petersburg International House of Music, světová premiéra baletu „Čtrnáctý“.

Umělci Přímořského divadla již představili obyvatelům regionu řadu akcí. Především se jedná o inscenaci opery „Eugene Oněgin“. V rámci hudebního festivalu "Mosty kultury: Petrohrad - Vladivostok" se uskutečnila světová premiéra baletu "Čtrnáctý" na hudbu.