Nejpopulárnější skladatel ve světě 21. století. Skladatelé 21. století pro děti

"SKLADATEL XXI STOLETÍ"

Jeden den byl věnován členům poroty poslechu audionahrávek skladatelova díla, zaslané účastníky ze vzdálených koutů Ruska i zahraničí a za přítomnosti posluchačů proběhly tři dny soutěžních vystoupení. Měl jsem možnost pozorovat úžasnou spolupráci a spoluvytváření účastníků, členů poroty i veřejnosti, která je sice stále malá, ale rozhodně zaujatá. Zdá se, že otázka počtu posluchačů na takových akcích není z programu vyřazena a „zákazníkem“ nové soutěže je život sám – právě proto, že ještě nedošlo k úplnému probuzení zájmu o moderní hudbu. A rád bych si myslel, že fáma o soutěži k ní v budoucnu přitáhne širší publikum, protože tato soutěž je nenápaditá, protože právě to mezi množstvím různých soutěží Rusku zjevně chybělo a „Skladatel 21. století“ inspiruje optimismus s „malým probuzením“, které se povedlo.

Organizační výbor a porota

Zakladatelem a organizátorem soutěže byl Autonom nezisková organizace„International Academy of Music Innovation“, letos slaví desáté výročí. Prezident soutěže a šéf organizačního výboru Igor Evard spojil vysoce profesionální, vážené hudebníky kolem myšlenky oživení zájmu o moderní kompoziční umění: lidový umělec Ruské federace, předseda Svazu skladatelů Ruska Vladislav Kazenin, který čestně stanul v čele poroty soutěže, profesor GMPI pojmenovaný po. MM. Ippolitov-Ivanov Efrem Podgaits, ctěný umělec Ruské federace, profesor Ruské hudební akademie. Gnesins Ruzanna Lisitsian, lidová umělkyně Ruské federace, ředitelka Kaliningradu regionální filharmonická společnost Viktor Bobkov, dále sólisté Moskevské státní akademické filharmonie, laureáti mezinárodních soutěží Jekatěrina Mechetina a Kirill Rodin.

Pojem

Soutěž „Skladatel 21. století“ samozřejmě poskytla příležitost vyjádřit se jak skladatelům, tak interpretům, protože je dobře známo, že skladatelé nemohou existovat odděleně od interpretů a umělci si musí najít své moderního repertoáru. A dovnitř v tomto případě máme co do činění se soutěží v rámci soutěže, která velmi elegantně spojila dvě složky zrodu nové hudby.

Díla předložená organizačnímu výboru ve formě vhodného hudebního materiálu a, což je důležité zejména pro vzdálené účastníky, ve formě audio nebo videonahrávek, byla přijata k účasti v soutěži jako kompoziční práce. Nastíněný žánr skladeb byl omezen na zamýšlené použití buď zpěváky, nebo soubory různých skladeb s počtem účastníků nepřesahujícím pět. Soutěžící se zvláštní kvalifikací mohli soutěžit jako interpreti a skladatelé. hudební výchova, studenty a absolventy hudební univerzity a vysoké školy (nejen Rusko). Práce hodnotila jediná porota ve třech nezávislých kategoriích. Soutěžící starší 17 let se mohli zúčastnit skladatelské nominace „Premiéra roku“ a interpretační nominace „Soubory“ (duet, trio, kvartet, kvintet) bez stanovení horní hranice. V kategorii " Akademické vokály„Byly dvě věkové kategorie: skupina A (od 17 do 21 let) a skupina B (od 22 do 40 let).

V nominaci „Akademický vokál“ ve skupinách A a B zaznělo jedno dílo současného skladatele jakékoli země, napsané po roce 1980, podle vlastního výběru a druhé bylo provedeno z těch doporučených na oficiálních stránkách soutěže. www.muzkult.ru. V kategorii „Soubory“, ačkoli doporučená díla bylo možné nalézt i na těchto webových stránkách, byli sami autoři požádáni, aby vybrali soutěžní díla: jako celek nebo ve fragmentech museli provést jedno nebo dvě díla skladatelů z libovolné země napsaná po 2000.

V souladu s pravidly soutěže byli vítězové ve skladatelské kategorii „Premiéra roku“ identifikováni prostřednictvím audio konkurzu (23. ledna) a poté v hod. soutěžní výkony semifinále (24. a 25. ledna) ve varhanním sále „Na Kislovce“. 26. ledna soutěž pokračovala pouze pro účinkující: na pódiu Velký sál V Moskevském domě skladatelů předvedli finalisté podle výběru poroty jednu z dříve prezentovaných skladeb - to znamená, že vítězové v nominacích „Ensembles“ a „Academic Vocal“ byli určeni na základě výsledků dvou kol. .

Celkový počet přihlášek byl velký, do semifinále byli automaticky zařazeni pouze vítězové krajských a mezinárodních soutěží. Pro soutěžícího, který se chtěl zúčastnit několika nominací, se otevřely další možnosti a korepetitor (korepetitor zpěváka) mohl na přání působit jako člen souboru. Porota se během čtyř dnů seznámila s kompozičními díly 39 soutěžících, vyslechla 22 vokalistů a 19 různých souborů.

Z hlediska bohatosti a repertoárové rozmanitosti programu se soutěž ukázala jako téměř průkopnická svého druhu. A přestože ne všechna díla, která jsem slyšel, na mě úplně zapůsobila, na tři dny „práce“ jako posluchače vzpomínám s příjemnou „dochutí“.

Dojmy na pozadí výsledků

Tři dny veřejných konkurzů – je to absolutně hodně nebo málo? Zdá se, že to nestačí, ale za pouhé tři dny se soutěži podařilo dokázat, že moderní hudba má k „hororu“ daleko. Nová hudba se objevil jako látka zhmotněná ve zvucích, jasně s lidskou tváří. Vytvořil jsem si názor, že soutěžící skladatelé většinou začali psát – a soutěžící interpreti si začali vybírat – nikoli díla s „vazkým broušením strun“ nebo výrazným sonorismem (i když takové příklady samozřejmě byly mezi slyšené), ale hudbu, neobvykle melodickou pro přetrvávající klišé moderních zvukomaleb, si vybíraly opusy, které rozhodně přikyvovaly klasická tradice, ale rozhodně experimentální, a tedy rozhodně moderní. To naznačuje, že se vytvořila nová generace hudebníků, zjevně unavená z „avantgardy“ a prvenství v hudební skladba jako cíl sám o sobě je to forma - forma je zpravidla složitá, sofistikovaně „zkroucená“, ale naprosto nepoužitelná, když chybí melodie, když srdce hudby nebije a její duše mlčí. Formálně lze jakoukoli stupnici vydávat za hudbu, ale ne každá sekvence a ne každá kombinace zvuků dává vzniknout přesně té hudbě, která rezonuje v duši posluchače. Někdy se mi zdá, že jen nedostatek melodického nadání u některých skladatelů a nic jiného je provokuje k velmi pochybným, iracionálním experimentům, které nikam nevedou a posluchače jednoznačně odcizují. Při stejné konkurenci, jednoduchosti a přirozenosti hudební expresivita skladatelova forma jednoznačně převažovala nad laboratorními hybridy. Je důležité si uvědomit, že „jednoduchý“ vůbec neznamená „primitivní“ a „složitý“ neznamená „dobrý“. Uprostřed kolapsu, k němuž vedly nejradikálnější směry dnešní kompozice, nám něco uniklo, něco velmi důležitého jsme si nevšimli – to, že obvyklá posluchačská lhostejnost vůči moderním opusům byla na této soutěži doslova rozdmýchána a nakonec donucena poslouchat hudba s opravdovým zájmem. Proto je nesmírně obtížné přeceňovat relevanci diskutované události. A nyní při předávání cen, které se konalo bezprostředně po závěrečném koncertu, zazní jména laureátů a držitelů diplomů.

V kategorii „Premiéra roku“ byly ceny rozděleny takto:
1. cena – Tatiana Shatkovskaya-Eisenberg (Moskva);
2. cena – Alexey Pavlyuchuk (Saratov), ​​​​Alexander Tipakov (Kaluga);
III cena – Elmir Nizamov (Kazaň).

Titul vítězů diplomu získal Vjačeslav Semenov (Moskva), Nikolaj Mikheev (Jakutsk), Selbi Nijazovová (Ašchabad, Turkmenistán), Nodirbek Makharov (Taškent, Uzbekistán), Maria Egorova (Moskva).

V kategorii „Soubory“ zvítězili:
1. cena – kvintet „Fandango (Moskva): Maxim Fedorov (akordeon), Semjon Denisov (první housle), Ivan Muratidi (druhé housle), Artem Valentinov (viola), Vasilij Ratkin (violoncello);
2. cena – duet „Una sinistra“ (Moskva): Alexander Selivanov (akordeon), Yulia Amerikova (akordeon);
III. Cena – Tatiana Shatkovskaya-Eisenberg Ensemble (Moskva): Elizaveta Koshkina (housle), Maria Vlasova (akordeon), Natalya Semenova (soprán), Nikita Morozov (kytara), Ramon Eisenberg (melodeclamation).

Titul vítězů diplomu získal kvintet v režii Iriny Krasotiny (Moskva) ve složení Maria Nefedova (violoncello), Tatyana Fedorova (housle), Margarita Bryndina (klavír), Alexey Zavodov (klarinet) a Varvara Mistyukova (flétna), as také duet (Moskva) ve složení Maxim Zolotarenko (violoncello) a Elena Zolotova (soprán).

Ocenění v nominaci „Academic Vocal“ (skupina B):
1. cena – Maria Patrusheva (mezzosoprán, Moskva), Vladislav Dorožkin (bas, Moskva);
2. cena – Daniil Vilpert (baryton, Saratov);
III cena – Elena Zolotova (soprán, Moskva).

Titul vítězů diplomu získal Gulban Erzhanova (soprán, Astana, Kazachstán), Olga Vishnevskaya (soprán, Engels, Saratovská oblast), Dmitrij Sivakov (baryton, Minsk, Bělorusko), Naděžda Orlová (soprán, Moskva) a také (ve skupině A) – Dinara Taubeková (soprán, Aktobe, Kazachstán).

Všem laureátům a držitelům diplomů byly předány hodnotné dárky – soubory notových záznamů od hudebního vydavatelství „P. Yurgenson“. Kromě tohohle zvláštní ocenění Jednomyslným rozhodnutím poroty ji získal nejlepší korepetitor soutěže - Michail Turpanov. Účastníci, kteří se nestali laureáty nebo držiteli diplomu, byli oceněni diplomem za účast. Odznaky se soutěžním znakem nakonec dostali úplně všichni účastníci.

V živém provedení v kategorii „Premiéra roku“ jsme měli možnost slyšet díla pouze dvou laureátů a dvou držitelů diplomů. Španělské scény na slova G. Lorcy pro soprán, čítanku, housle, kytaru a akordeon „El y Ella“ („On a ona“) od T. Shatkovskaya-Eisenberga provedl její soubor a tento opus ohromil svou subtilní hudební a dramatický synkretismus se stal skutečným hitem soutěžní program. Důvodem je jakoby samozřejmý jeho rafinovaná stylizovaná španělská chuť. Ale toto dílo s výrazným pozvolným pohybem od temnoty ke světlu ve vztahu dvou jedinců zaujme především fascinující hloubkou svého vokálního a verbálního psychologismu a jeho úspěch je z velké části zásluhou sopranistky N. Semenové . Tato zpěvačka má podle mě také nejsmysluplnější, nejjemnější interpretaci na soutěži lyrická romance I. Evard „Kytara“ na básně G. Lorcy v překladu M. Cvetajevové. V této opojně smyslné vokální miniatuře, která se mezi soutěžícími interprety těšila neuvěřitelné oblibě (v semifinále byla uvedena 6x), byla dobrá i mezzosopranistka M. Patrushev, její způsob se však vyznačoval jistou „sevřeností“, „přeexponování“ vokálně-dramatického sdělení (nevyvedlo ho však ze sféry profesionálně strukturovaného vystoupení). Tato zpěvačka také uvedla skladbu vítězky soutěže M. Egorové - Faininu árii (na verše A. Bloka) z opery Breguet (podle A. Kuprina). Ale toto vložené operní číslo, pokud lze soudit, nepůsobilo nijak zvlášť živým dojmem, byť formou připomínalo zcela „klasickou“ recitativní árii.

Fantasy pro baskytaru a klavír „Tři mladí muži“ se slovy ze sbírky lidové písně P. Kireevsky v podání A. Tipakova a vesele a potutelně v podání Vadima Prikladovského, který se soutěže nezúčastnil, byl vnímán jako velmi účinné „energetické antidepresivum“. Skrze počáteční folklórní základ se náhle jasně vynořil jásot prosté a neumělé, ale velmi jasné, slunečné existence. Mimochodem, vnitřním světlem a výrazem svobody byla naplněna i hudba I. Evarda, která na soutěži zněla velkolepě a živě: Kvintet č. 3 nastudoval kvintet pod vedením I. Krasotiny a Quartet č. 3 provedlo moskevské kvarteto pod vedením Anny Jančišiny. Tyto soubory přinášely svým profesionálům opravdové potěšení herní forma. Přesto přesvědčivým lídrem v této nominaci, který provedl „vesmírně-experimentální“ kus E. Podgayetse „Ex Animo“ pro knoflíkový akordeon a smyčcové kvarteto, byl kvintet „Fandango“. Tento opus, nepochybně zajímavý svými zvukovými objevy, se stal jakousi ódou na knoflíkový akordeon, jehož zvuk je v kontextu moderní akademické hudby chápán poměrně nedávno.

A přesto skutečnou úrodu skladatelských děl, vzdávajících zaslouženou poctu nejen knoflíkovému, ale i akordeonu, předvedl do soutěže V. Semenov. Fenomenálně virtuózní duet „Una sinistra“ předvedl dvě jeho rozkošné skladby – „Holiday in the Mountains“ z „Balkan Rhapsody“ a „Waltz Caprice“. „Waltz-Caprice“, ale v jiném aranžmá, stejně jako „Musical Offering“ zněly velmi sladce a půvabně v podání moskevského instrumentálního duetu složeného z akordeonisty Lva Lavrova a domistky Alexandry Voronové. Použití knoflíkové harmoniky jako sólového nástroje v koncertním žánru sice vzbudilo určitý zájem, ale osobně mě nechalo lhostejným. V Koncertu pro akordeon a orchestr „Fresky“ od V. Semenova (v úpravě pro akordeon a klavír ve třech částech), který zazněl v instrumentálním duetu z Moskvy ve složení pianista Denis Chefanov a akordeonistka Jekatěrina Utkina, na mě zapůsobilo více část „orchestr-klavír“, nikoli sólový nástroj. Ale opakuji, je to čistě osobní názor.

Vraťme se k vokalistům. V osobě V. Dorožkina našly svého ideálního interpreta dva velmi zajímavé opusy E. Podgaitse: detailní árie Bes z opery „Anděl a psychoterapeut“ a především jemně satirická vokální skica „Nos“ na slova I. Irtenějev. Pokud je V. Dorozhkin majitelem luxusní, ušlechtilé basy, pak jsou vokální schopnosti D. Vilperta mnohem skromnější. I přes rezonující sílu jeho hlasu však bylo naprosto nemožné upřít zpěvákovi jeho uměleckou odvahu. Jako jediný uvedl Mefistovu árii z opery V. Kobekina „Margarita“. mužský hlas, který předvedl „Kytaru“ I. Evarda. Oproti tomu to bylo velmi zajímavé, ale pro mě zvuk v této skladbě ženský hlas se zdá být výhodnější.

Dalším příkladem jasně poutavého umění s velmi skromnými hlasovými a technickými schopnostmi je interpretace možná „nejpůsobivějšího“ soutěžního čísla, která, myslím, nemohla nikoho nechat lhostejným. Hovoříme o poměrně velkém, kvůli četným opakováním zdánlivě nekonečnému fragmentu „Oblaky na nebi doutnají“ z opery I. Sokolova „Zázrak tě rád zahřívá na patách“. Tento vcelku poetický text A. Vvedenského v „zoufale bouřlivém“ hudební doprovod korepetitor M. Turpanov a vokál na hranici grotesky se interpretace E. Zolotové nečekaně jevila jako „výbušná směs“ hudebního surrealismu a socialistického realismu. Kromě tohoto pandana zahrál duet M. Zolotarenka a E. Zolotové „Diptych“ pro zpěv a violoncello T. Smirnové s názvy částí „Silentium“ a „Scherzo pizzicato“, ve kterém v každé části „v každým způsobem“, ve skutečnosti si názvy těchto částí sami zpívali.

Zpěváci - představitelé Kazachstánu G. Erzhanova a D. Taubekova, stejně jako představitel Běloruska D. Sivakov - se nejsebevědoměji hlásili ve svých národní repertoár. Ale když už mluvíme o vítězích diplomů, chci říci především o N. Orlové, zpěvačce, která díky svému bystrému plný života a umělecká svoboda účinkovat v semifinále se podle mého názoru nepochybně měla kvalifikovat pro titul laureáta. Není ale důvod si zoufat: zpěvačka je stále mladá a potřebuje se posouvat dál, protože má všechny potřebné sklony – smyslný hlas a smysluplnou intonaci, vokální drama a plasticky měkký management zvuku. N. Orlová jako jediná oslovila na soutěži romanci I. Evarda „Vítr“ podle děl G. Lorcy v překladu B. Dubina a A. Geleskul a hudebně-básnické podobenství o vodní dívce kdysi zaujalo. se svou smutnou a chladnou romantikou. Skutečným odhalením však bylo zpěvákovo provedení fragmentu z monoopery M. Tariverdieva „Waiting“.

Za celé tři dny soutěže jsem nasbíral tolik dojmů, že bych mohl napsat celou knihu, ale můj cíl je mnohem skromnější. A proto na závěr rozhovoru o vokalistkách a nejživějších osobních dojmech z této hudební soutěže jako celku se opět obrátím na zpěvačku N. Semenovou. V jednom z čísel v nominaci „Vocalists“ vystoupila jako sólistka v díle Anny Shatkovské „The Great Stream“ pro zpěv, smyčcové kvarteto a klavír na text súfijské modlitby Khatum: zpěvačce pomohl Ensemble „ XX Century“ (Moskva), která se soutěže nezúčastnila, ale večírek zazněl klavír v podání skladatele. Toto dílo vyvolalo mnoho kontroverzí, ale osobně mě opravdu uchvátil jeho živý a pulzující eklekticismus. „The Great Stream“ mě přenesl do oceánu meditace, do prvku neobvyklého, ale velmi organického společenství vokálů a zvukových questů, ve kterém bylo mnohé neuvěřitelně svěží a organicky celistvé.

A poslední věc, kterou bych rád řekl. Před finále soutěže se konal Svaz skladatelů Ruska nejzajímavější rozhovor v rámci kulatého stolu na téma „Moderní hudba – věčná debata?..“ a zúčastnit se mohli všichni: účastníci soutěže, hudebníci i posluchači. Téma kulatého stolu původně navrhl jeho přednášející, docent Ruské hudební akademie. Gnesins Valida Kelle. V. Kelle na úvod rozhovoru a nastolení situace, která se na soutěži vyvinula, poznamenal, že zřejmě někdo záměrně umístil na konec tématu otazník s přízvukem, který v původní formulaci chyběl, což zpochybňuje věčnost sporu. Samozřejmě je tu spor, ale zároveň se znovu přesvědčujeme, že touha po sladění nového a starého na poli akademické hudby žije latentně v každém z nás. To už je však, jak se říká, začátek nové kapitoly.

Přijímání přihlášek v nominacích

"Složení - osobně",

"Akademické vokály"

"soubory"

prodloužena do 10. září.

V kategorii „Složení - v nepřítomnosti“ jsou přihlášky uzavřeny

Mezinárodní soutěž II moderní hudba

"SKLADATELXXI STOLETÍ"

POŘADATELÉ:

Ministerstvo kultury a cestovního ruchu oblast Kaluga
- Mezinárodní akademie hudebních inovací (Moskva)

POSLÁNÍ SOUTĚŽE:

Uchování a rozvoj moderní akademické hudby

CÍLE SOUTĚŽE:

Identifikace a podpora skladatelů a interpretů soudobé hudby;
- seznámení s tvorbou soudobých skladatelů;
- seznámení s moderní umělci a různé hudební trendy;
- posílení postavení posluchače jako nepřímého účastníka hudebního dění;
- zapojení posluchačů Ruská federace a zemí SNS až po moderní hudební směry;
- rozšíření repertoáru účinkujících,
- kreativní motivace mladí umělci studovat moderní hudbu;
- pořádání kulatých stolů se současnými skladateli a slavných postav hudební kultury, učitelé, performeři, hudební analytici - s cílem vytvořit veřejný ohlas akce a přitáhnout pozornost mladých lidí a starší generace k modernímu scénickému umění;
- vytvoření katalogu moderních skladatelů a interpretů s možností jejich popularizace ve specializovaných médiích, mezi muzikály vzdělávací instituce Rusko a země SNS;
- zvýšení profesionální úrovně moderního hudebníka-performera.

ÚČASTNÍCI:

• Skladatelé kteří prezentovali své vlastní akademické práce pro vokalisty nebo soubory ( až 5 účinkujících včetně) osobně ( živé vystoupení) nebo korespondenčně (audio nebo video záznam).
• Účinkující s diplomem speciální vzdělávání, studenti kreativních univerzit a vysokých škol v Rusku a po celém světě. Účast je možná instrumentální soubory v jakémkoli složení, stejně jako v smíšené složení vokalisté a instrumentalisté ( ne více než 5 lidí). Poznámka: vokální soubory se soutěže nezúčastněte. Složení souboru musí zůstat po celou dobu soutěže nezměněno.

NOMINACE a VĚKOVÁ OMEZENÍ:

• "Akademický zpěv": od 18 do 35 let včetně
• "soubory"(duet, trio, kvartet, kvintet): od 17 let - bez omezení
• "Složení": od 17 - bez omezení

POŽADAVKY NA POSTUP A PROGRAM:

1. "Akademické vokály":

1. "soubory":

1. zaokrouhluji- zazní jedno až tři díla skladatelů z jakékoli země napsaná po roce 2000 (část nebo celek) podle výběru účastníků. Celková hrací doba je až 20 minut.
2. IIturné- proveden (fragment nebo celek) jeden, v 1. kole neuvedeno, dílo skladatele z jakékoli země napsané po roce 2000. Délka přehrávání - až 12 minut.

——————————————————————————————————————————

1. "Složení": prezenční nebo korespondenční účast

1. Osobněúčast zahrnuje živé provedení soutěžního díla napsaného po roce 2000. Jejich přípravu a provedení si skladatel samostatně organizuje. Práce je hodnocena v nominaci „Složení“. Porota bude hodnotit výkon pouze v případě, že hudebníci podali včas své přihlášky jako účastníci interpretačních kategorií soutěže.
2. Korespondenceúčast zahrnuje práci poroty s notami a nahrávkami (audio nebo video). Díla pro akademické vokály a díla pro soubor napsaná nejdříve v roce 2000 jsou v konkurzu. Každý skladatel může uvést až tři díla. Poznámka: Formát Midi není akceptován pro poslech.
3. Každý skladatel uzavírá Autorskou smlouvu o povolení k provozování a užití těchto děl v rámci Mezinárodní soutěž soudobá hudba "SKLADATEL XXI. STOLETÍ". Vzor smlouvy je ke stažení na webových stránkách.

Poznámka:

1) vokalisté hrají program zpaměti;
2) souborová hudba může být provedena podle not;
3) v I aIIV kolech je povolena práce prezentovaná na kvalifikačním konkurzu.

——————————————————————————————————————————

DATA:

Do 1. září 2014- předběžná registrace účastníků.Účastníci poskytují kompletní balíček: Nahrávky, hudební materiály, dokumenty a žádost o účast. Přihlášku je možné stáhnout na webu soutěže. Pro přípravu oficiální pozvánky k získání ruského víza žádá organizační výbor soutěže účastníky z Evropské unie, USA, Asie a Afriky o předložení dokumentů do 1. srpna 2014.

Do 15. září 2014 - kvalifikační konkurz v nominaci „Academic Vocal“. Výsledky budou zveřejněny na webových stránkách a zaslány účastníkům e-mailem.

17. října 2014- tisková konference, zahájení soutěže, osobní registrace účastníků a hostů, losování ve skupinách (skupiny vytváří organizační výbor před zahájením soutěže), soutěžní konkurz na vokalisty, vyhlášení finalistů v „Akademickém Vokální“ nominace.

18. října 2014- osobní přihlášení účastníků a hostů, losování do skupin (skupiny vytváří organizační výbor před zahájením soutěže), soutěžní konkurz souborů, vyhlášení finalistů v nominaci „Soubory“. Mistrovská třída pro vokalisty.

19. října 2014- II. kolo soutěže v nominacích „Akademický zpěv“, „Soubory“, kulatý stůl, slavnostní ukončení soutěže.

PODMÍNKY ÚČASTI:

• Chcete-li se zúčastnit, musíte do 1. září 2014 zaslat balík dokumentů na adresu [e-mail chráněný]
• Pro vzdálený poslech je nutné poskytnout organizačnímu výboru nahrávky jednoho nebo dvou děl v podání soutěžícího.

Soutěžící se může zúčastnit několika nominací.
- Zpěváci vystupují se svým doprovodem. V případě potřeby může organizační výbor na základě předběžné přihlášky účastníka bezplatně poskytnout svého korepetitora. Korepetitor může působit i jako člen souboru (kytara, harfa, klavír).
- Organizační výbor si vyhrazuje právo vysílat koncerty a konkurzy soutěže v rozhlase a televizi. Pokrytí soutěže se provádí na portálu singlu informačního systému„Hudba a kultura“ www.muzkult.ru.
- Pokud se účastník nedostaví k registraci, startovné se nevrací.
- Každý účastník se může zaregistrovat do systému „Hudba a kultura“ (muzkult.ru) a stát se aktivním účastníkem interního fóra soutěže. To vám umožní posílat zprávy z vašeho osobního účtu v systému jak účastníkům soutěže, tak členům organizačního výboru, abyste měli přehled o všech novinkách a událostech týkajících se soutěže. Chcete-li se připojit k fóru, musíte po registraci do systému „Music and Culture“ napsat dopis na e-mail soutěže s uvedením svého celého jména. A e-mail. V osobní účet skupina „Skladatelská soutěž 21. století“ bude dostupná v sekci „Předplatné“.
- Organizační výbor zajišťuje rezervace hotelů na základě předběžných požadavků účastníků a vydává pozvánky k získání víz. Dopravu, zdravotní pojištění, stravu a všechny ostatní nezbytné výdaje hradí účastník soutěže.
- Účastník soutěže může po závazné dohodě s organizačním výborem samostatně uspořádat amatérský záznam své soutěže.

Pro registraci: přejděte na webovou stránku www.muzkult.ru a na levé straně klikněte na tlačítko „Registrace“. Po registračním postupu ve svém osobním účtu klikněte na muzkult.ru (začátek) a vyberte „Moskva“. V seznamu stránek najděte „21st Century Composer“ a klikněte na tlačítko „Připojit se“.
Přihlášku, formulář smlouvy s autorem a údaje k platbě registračního poplatku si můžete stáhnout na webu soutěže na odkazu:

DOKUMENTY POŽADOVANÉ K REGISTRACI ÚČASTNÍKA:

1. Přihláška k účasti (s úplným uvedením programu probíhajícího v kolech, pořadím provedení, uvedením titulu, jména a příjmení autorů).
2. Resume (ve volné formě - striktně do 800 znaků);
3. Informace o účasti v jiných interpretačních soutěžích a obdržených titulech - pokud jsou k dispozici;
4. Fotografie;
5. Fotokopie nebo sken zaplacené účtenky (pouze pro účastníky 1. kola);
6. Fotokopie nebo sken pasu nebo průkazu totožnosti (pro ruské občany - včetně stránky pasu občana Ruské federace s registrací v místě bydliště);
7. Noty (pouze pro skladatele);
8. Zvukový nebo obrazový záznam (pouze pro neoceněné vokalisty a skladatele korespondence).
9. V nominaci „Ensemble“ musí být podána jedna přihláška s uvedením všech účastníků, kontaktních údajů a nástrojů. Fotografie může být buď obecná pro celý soubor, nebo ve formě samostatných fotografií pro účastníky. Souhrn je uveden za celý soubor nebo se stručným tvůrčí biografie (objem podle počtu znaků - 300) každý účinkující (příklady životopisů naleznete na webu soutěže nebo v bookletu).

Žádost o účast zaslaná bez kompletní sady specifikovaných dokumentů nebude přijata.

VÍTĚZOVÉ JSOU OCENĚNY

diplomy laureátů 1., 2., 3. stupně, vítězů soutěží, peněžní ceny a hodnotné ceny.

"Akademické vokály"

1. cena - 35 000 rublů.
2. cena - 25 000 rublů.
3. cena - 15 000 rublů.

"soubory"

1. cena - 40 000 rublů.
2. cena - 30 000 rublů.
3. cena - 20 000 rublů.

"Složení" (v nepřítomnosti)

1. cena - 35 000 rublů.
2. cena - 25 000 rublů.
3. cena - 15 000 rublů.

"Složení" (osobně)

1. cena - 35 000 rublů.
2. cena - 25 000 rublů.
3. cena - 15 000 rublů.