Co znamená Kateřino národní pokání?

Volný čas a rekreace

Složení Hrdinky ruské literatury vynikají svou mravní čistotou a vzácnou duchovní silou, která jim umožňuje směle zpochybňovat přísné zákony a konvence společnosti. Taková je Puškinova Taťána, Turgeněvova Liza Kalitina. Taková je Kateřina Kabanová z Ostrovského dramatu „The Thunderstorm“. Čím vyniká mezi ostatními? postavy her, tato mladá kupecká manželka, která nezískala žádné vzdělání, se neúčastnila společenských důležitá věc

? Její sférou je rodina, nenáročné domácí činnosti: vyšívání, péče o květiny, návštěva kostela. První slova Kateřiny, když nazývá Kabanikhu svou vlastní matkou, jsou zjevně neupřímná a pokrytecká. To znamená, že hrdinka je zpočátku vnímána jako nucená, submisivní žena, zvyklá na závislé postavení. Ale hned další Kateřina poznámka nás z této mylné představy vyvádí, protože zde již otevřeně protestuje proti nespravedlivým obviněním své tchyně. V následném rozhovoru Kateřiny s Varvarou, říká neobvyklá slova

: "Proč lidé nelétají jako ptáci?" Pro Varvaru se zdají zvláštní a nepochopitelné, ale pro pochopení postavy Kateřiny a jejího postavení v domě Kabanovských znamenají hodně. Srovnání s ptákem, který umí mávat křídly a létat, výmluvně vypovídá o tom, jak těžké je pro Kateřinu snášet tísnivé zajetí a despotismus své panovačné a kruté tchyně. Nedobrovolně uniklá slova hrdinky hovoří o jejím tajném snu osvobodit se z tohoto vězení, kde je potlačován a zabíjen každý živý pocit. Kateřinu postavu nelze plně pochopit bez jejích příběhů o šťastných časech dětství a dívek rodičovský dům . Unášen snem do tohoto nádherného, světa, vzpomíná Kateřina na neustálý pocit štěstí, radosti, splynutí se vším kolem, o který byla v domě své tchyně připravena. "Ano, všechno se zdá být ze zajetí," říká hrdinka a ukazuje na ostrý kontrast svého současného života se sladkou a drahou minulostí. Je to neschopnost Kateřiny plně se vyrovnat s Kabanovovým útlakem, který prohlubuje její konflikt s „temným královstvím“. Příběh, který se hrdince přihodil v dětství, v ní odhaluje tak určující charakterové rysy, jako je láska ke svobodě, odvaha a odhodlání. A když se Kateřina stala dospělou, je stále stejná. Její slova na adresu Varvary znějí prorocky: „A jestli mě to tu opravdu unaví, nebudou mě zdržovat žádnou silou, vrhnu se z okna, vrhnu se do Volhy žít tady, takže nebudu, i když mě podřízneš!“

Láska k Borisovi se pro Kateřinu stala důvodem k probuzení a obrodě její duše. Připravila ji celý její nucený život v Kabanovově domě, touha po ztracené harmonii, sen o štěstí. Ale v průběhu celé hry autor posiluje kontrast mezi Kateřinou vznešenou, duchovní, bezmeznou láskou a Borisovou přízemní, opatrnou vášní. Tato schopnost Kateřiny hluboce a silně milovat, obětovat vše pro svého milovaného, ​​vypovídá o její živé duši, která dokázala přežít v mrtvém světě Kabanovského, kde vše chřadne a vysychá. upřímné pocity. Motiv otroctví se neustále prolíná s Kateřininými myšlenkami o lásce. U ní to zní obzvlášť jasně slavný monolog s klíčem. Ve stavu těžkého duševního zápasu mezi povinností věrné manželky a láskou k Borisovi se Kateřina neustále vrací k myšlenkám o své nenáviděné tchyni a nenávistných zdech Kabanovského domu. Potlačit lásku, která slibuje tolik štěstí, kvůli smutné vegetaci v zajetí - to je pro mladou ženu nemožný úkol. Koneckonců, vzdát se lásky znamená navždy se vzdát všeho nejlepšího, co může život dát. To znamená, že Kateřina úmyslně spáchá hřích, aby ji zachránila živá duše, čímž zpochybňuje Kabanovovy koncepty morálky. Jaké jsou tyto pojmy? Zcela jasně a konkrétně je formuluje svérázná ideoložka „temného království“ Marfa Ignatievna Kabanova. Je o tom naprosto přesvědčená silná rodina by měla být založena na strachu manželky z manžela, že svoboda vede člověka k morálnímu úpadku. Proto tak vytrvale nadává Tikhonovi, který není schopen na svou ženu křičet, vyhrožovat jí ani ji bít. Kateřino veřejné pokání dále potvrzuje Kabanikhu ve správnosti a neotřesitelnosti jejích názorů na rodinu.

Jaký je důvod Kateřinina veřejného pokání? Možná je to strach z strašného Božího trestu? Myslím, že zde nejde o zbabělost nebo strach z trestu, ale o výjimečnou svědomitost Kateřiny, její neschopnost lhát manželovi a tchyni, přetvařovat se před lidmi. Koneckonců, přesně tak jsou chápána první slova jejího pokání: „Celé mé srdce bylo rozervané, už to nemůžu vydržet! Ani tchyně, která nyní snachu zamyká, ani manžel, který ji trochu zbil, protože máma nařídila, nedokážou Kateřinu odsoudit a potrestat silněji než ona sama. Cítí se totiž provinile nejen před Tikhonem a Kabanichou, ale i před celým světem, před vyšší síly dobro a pravda. Katerina, která se dopustila hříchu, ztrácí harmonii se světem, který v ní žil. Poté, co prošla těžkými duchovními zkouškami, vysilujícími výčitkami svědomí, je morálně očištěna. Kateřina odčiní svůj hřích utrpením. Loučení s Borisem zabíjí poslední naděje hrdinky pro život, ve kterém je radost stále možná. Je připravena následovat svého milovaného muže na vzdálenou Sibiř jako neprovdaná manželka, ale on nemůže a nechce vzdorovat svému impozantnímu strýci v naději na bájné dědictví.

Kateřině zbývá jediná možnost: sebevražda. A ne proto, že by byla znechucená životem. Naopak v posledním monologu hrdinky, kdy se loučí se sluncem, trávou, květinami, ptáky, je cítit její velká touha žít, milovat krásu země. Ale Kateřina stále volí smrt, protože jen tak si může uchovat to nejlepší, jasné, čisté a vznešené, co žije v její duši. A léta života v ponurém domě tchyně se rovná pomalé smrti natahované časem. Kateřina odmítá toto žalostné zdání života a spěchá do Volhy a tvrdí skutečný život, plný radostné nezištné lásky ke květinám, stromům, ptáčkům, ke kráse a harmonii světa. Možná to Tikhon podvědomě cítí, když závidí své mrtvé manželce. Čekají ho nudné, monotónní měsíce a roky, které úplně zabijí jeho duši, protože udržet ji při životě v Kabanovově " temné království"je možné jen za cenu života. To znamená, že v obrazu Kateřiny A.N. Ostrovský ztělesňuje živou duši lidu, jeho protest proti náboženství Domostroev, tísnivé podmínky reality, závislost a nesvobodu."

Bez nároku na originalitu chci vyjádřit svůj názor na tragédii hlavní postava drama A. N. Ostrovského "Bouřka". Vždy mě mučila myšlenka: jak mohla žena, která pevně věřila v křesťanskou morálku, spáchat sebevraždu. Zmatený článkem N. A. Dobroljubova „Paprsek světla v „Temném království“, i když jsem Kateřinu nepřijal jako ten velmi notoricky známý „paprsk“, přesto jsem souhlasil s mnoha postuláty článku A pak jednoho dne na cestě Napadla mě myšlenka: ne, Kateřina by nikdy nespáchala sebevraždu a nemohla to udělat. Dobroljubova jsem už od svých let nebral v úvahu: co mohl říct mladý muž (Dobrolyubov), který zemřel ve věku 25 let. kde by to mohl získat? životní zkušenost, zkušenosti rodinné vztahy, pokud nic z toho neměl a prostě se toho nedožil. Proto jsem v určité chvíli přestal věřit jeho názoru a rozhodl jsem se drama znovu pečlivě přečíst?
Kateřina Kabanová je tedy dcerou obchodníka a manželkou obchodníka. Hned na začátku hry vzpomíná na své dětství, kdy žila v domě svých rodičů, „jako pták ve volné přírodě“. Co tím bylo míněno? Ráno jsem vstal a zaléval květiny, šel do kostela, poslouchal kudlanky a poutníky, vyšíval na samet zlatem, chodil po zahradě a chodil do kostela na nešpory Tak plynuly dny a roky. Kateřina matka mě „ani nenutila pracovat“, ale rodinný život Neučil jsem ji, jen jsem dával pozor na to, že se mé dceři občas stalo něco neobvyklého. Sama Kateřina o tom mluvila: „...neslyším, kdy bohoslužba končí,“ viděla během bohoslužby, jak „za slunečného dne klesá z kopule tak jasný sloup (...), jako by andělé byli létat a zpívat v tomto sloupu." Mluvení moderní jazyk Kateřina mohla upadnout do transu, zříci se všeho pozemského, následovat pouze útěk své duše. Odtud vroucí modlitby ve dne i v noci, odtud vize zlatých chrámů a mimořádných zahrad, odtud lety ve snech.
Katerina se stala manželkou tichého, neškodného Tikhona a musela pokračovat vlastní rodinuživot plánovaný v dětství se však ukazuje, že na rodinný život není připravena: tupá nespokojenost s tchyní, odsouzení její zbožnosti, odmítání zákonů, které v domě její tchyně vládnou, neochota jim porozumět a její vlastní vůle. "Narodil jsem se tak horký (...)... žádná síla mě nezadrží, vrhnu se z okna, vrhnu se do Volhy, takže nebudu." t, i když mě podřízneš!“ říká Varvara.
Najednou se ukázalo, že v nová rodina Ani modlitby nezachrání. A pokud ji to nezachrání, přijde v noci „nepřítel“ a začne ji mást: „Mám takový strach, takový strach, jako bych stál nad propastí a někdo ano! tlačí mě tam, ale nemám se čeho držet." Jí pozdější život- je to zkouška síly její křesťanské morálky. Doprovází manžela služebně do Moskvy a žádá ji, aby složila hroznou přísahu, že „umřu bez pokání, když...“ Pýcha přebírá vládu a Kateřina , porušení přísahy, podvádí svého manžela. A nejenže podvádí, ale cíleně se den za dnem, když je její manžel pryč, setkává s Borisem. Zde jsou již všechny normy křesťanské morálky porušeny, ale tato láska Kateřině radost nepřináší. Ze strachu, že zemře během bouřky, ze strachu z proroctví staré dámy („Budete se muset zodpovídat za všechno“), Kateřina lituje svého manžela a přiznává jemu a své tchyni, že podváděla s Borisem. Říká slova vyznání ve stavu vášně, chce ji sundat hrozný hřích cizoložství. Po svém hrozném přiznání „upadá do bezvědomí v náručí svého manžela“.
Katerina, která litovala svého hříchu, je připravena zemřít. Poslední setkání s Borisem je toho potvrzením. "Ty jdi, drahoušku, nenech ani jednoho žebráka projít, dej to všem a přikaž jim, aby se modlili za mou hříšnou duši," říká mu. Když je ponechána sama, „myslí“. Tato autorčina poznámka stojí za "přemýšlení" - jinými slovy, její vědomí se vypne a všechny následující fráze vyslovuje v bezvědomí. O jejím stavu vášně vypovídá mnoho zvolacích a tázacích vět. Ona, očištěná pokáním, loučící se s Borisem a svým životem, nespáchá sebevraždu. Důkazem toho jsou autorovy poznámky: „Ach, spěchej, spěchej (Blíží se na břeh.) Můj příteli (Odchází). Je to přesně „odcházet“ a nespěchat do Volhy. Co se stalo? Někdo viděl, že „žena se vrhla do vody“ - a to je vše! Kdo to viděl, přirozeně nestál poblíž. Bylo to v noci (lidé s baterkami hledali Kateřinu), nikdo neviděl, co se vlastně stalo. Kateřina měla malou ránu na spánku. Domněnka jedné z postav, že „...musela se chytit o kotvu a ublížit si, chudinka!“, zůstává pouze domněnkou. Během hry nebyla řeč o žádné lodi.
Kateřina, připravená na smrt, by se nikdy nedopustila hříšného činu, za který se nelze modlit a za který není možné činit pokání. Poté, co činila pokání z cizoložství, nikdy nespáchá ještě vážnější hřích – sebevraždu. Očividně v polovědomém stavu jednoduše klopýtla ve tmě. Proto ji našli „blízko, ve víru poblíž pobřeží“. Kateřina byla celý život čistá, když klopýtla, uvědomila si svůj hřích, činila pokání a zemřela s ním s čistým srdcem pravý křesťan. Kulibinova slova jsou logická: „Tady je vaše Kateřina! Dělejte si s ní, co chcete! Její tělo je tady, vezmi si ho; ale duše teď není tvoje: je teď před soudcem, který je milosrdnější než ty!"

Drama A. S. Ostrovského „The Thunderstorm“ je rozmanité a mnohostranné. Mnozí v něm stoupají ožehavé problémy sociální a morální povahu. Ale nejnaléhavějšími problémy v dramatu jsou problémy morálky, hříchu a pokání. Ostrovskij nepotřeboval obsáhnout celou zemi, stačilo mu na příkladu malého provinčního města Kalinova ukázat nemravnost a krutost lidí žijících podle zákonů Domostroy. V Ostrovského dramatu „Bouřka“ je téma hříchu a pokání odhaleno velmi jedinečným způsobem. Všechny postavy ve hře jsou rozděleny do dvou skupin: na ty, kteří si myslí, že jakýkoli hřích lze odpustit, a na ty, kteří si jsou jisti, že jakýkoli hřích bude potrestán a teprve potom je možné odpuštění. Ve většině literární díla kajícný hříšník přiznává své chyby a omyly, a tak odčiňuje svou vinu. Ale v Ostrovského hře je Kateřina možná nejčistší a světlý člověk ve městě Kalinov a jejím hříchem není pád, ale vzestup. Ostrovského hrdinka žije v těžké atmosféře provinční město, kde vládnou základy Domostroy. V domě svého manžela ovládá krutá Kabanikha všechno. Tikhon ve všem poslouchá svou matku, nehádá se s ní, ale při první příležitosti se pokusí opustit domov a jít podle svého srdce. Kabanikhova dcera Varvara chodí v noci s Kudryashem, ale lže, uhýbá a skrývá to před svou matkou všemi možnými způsoby. Kateřina strádá v nehostinném domě a nenachází žádné využití pro síly své duše. Manžel jí nerozumí. Varvara podporuje podvod. Ale Kateřina je od přírody svobodná osoba. Vyrostla v lásce a náklonnosti, nikdo ji nikdy do ničeho nenutil. A tady, v domě někoho jiného, ​​vytrvává jen prozatím. Kateřina přímo říká Varvaře, že pokud se jí z pobytu v domě své tchyně opravdu „nemocí“, vyhodí se z okna, vrhne se do Volhy a nebude zde bydlet. Do jejího života náhle vstoupí láska k Borisovi. Kateřina se ze všech sil snaží tomuto hříšnému pocitu odolat. Vždyť je to vdaná žena a neměla by milovat jiného. Společnost i církev to považují za hrozný hřích. A Kateřina byla od dětství zvyklá trávit čas v modlitbách; a snažil se vést spravedlivý život. Je tak rozpolcená mezi svou hříšnou láskou k Borisovi a životem, po kterém toužila. Kateřina hledá podporu u někoho ze svého okolí! abych nepodlehl mým citům: s manželem Tikhonem, s Varvarou. Ale Tikhon ji s sebou na výlet nebere, protože se chce bavit na svobodě, zatímco Varvara ji všemi možnými způsoby přesvědčuje, aby se setkala s Borisem, čímž ji tlačí do propasti. A Kateřina nedokáže odolat silný pocit, zcela se oddává své lásce. Takže prožila několik dní štěstí. Ale tajné štěstí, skryté všem. A celá a čistá povaha Kateřiny je znechucena všemi lžemi. Trpí, protože je nucena skrývat svou lásku a lhát svému manželovi. A pak jednoho dne Kateřina přizná svůj hřích Tikhonovi. Nelituje však své lásky, lituje pouze lži. A přizná se mu nejen proto, že se bojí ohnivého pekla, ale také proto, že nemůže žít s takovou zátěží na svědomí. Kateřinu k přiznání samozřejmě vybízí celé prostředí scény pokání: bouřka, které se bojí a která je v dramatu ztělesněním nebeského trestu, bláznivá paní se svými proroctvími o ohnivém pekle, obraz v kostele . Ale i bez toho se mi zdá, že by se svému manželovi přiznala. Možná ne v tento den, ale rozhodně bych činil pokání. Lidé kolem ní reagovali na Kateřino pokání jinak. Kanec je připraven téměř živý! pochovat svou snachu, ale Tikhon jí naopak odpouští a je si jistý, že odpustí i Bůh. Je třeba poznamenat i postoj ostatních postav hry k pokání a Božímu trestu za hříchy. Kuligin například hodlá postavit hromosvody a věří, že tak zachrání lidi před „nebeským trestem“. Bouřka půjde do země a Boží trest bude nahrazen odpuštěním, pokud budete činit pokání. Dikoy naopak nevěří v pokání, věří, že nikdo neunikne hněvu Všemohoucího. Scénou pokání však hra nekončí. Koneckonců, Kateřina se nezříká své lásky, zříká se pouze lží, které vládnou v Kabanikhově domě. Její pokání je výzvou pro „temné království“, které dusí všechny lidské pudy k vůli a štěstí. Po jejím přiznání se její život v domě Kabanových stává nesnesitelným. Kabanikha ji neustále vyčítá, „ostřuje“ ji tak, že ji lituje i Tikhon, její podvedený manžel. Kateřina se ale s takovým osudem nechce smířit. Nejprve se rozhodne odjet s Borisem na vzdálenou Sibiř. Boris se však ukáže jako slaboch a slabochů, poslušně následuje vůli Divokého na Sibiř a odmítá vzít Kateřinu s sebou. A pak se rozhodne udělat poslední krok – ukončit svůj život. Proč se Kateřina, zbožná a bohabojná, rozhodla pro tak zoufalý čin, protože sebevražda je jednou z těžkých hříchů kdo odřízne cestu ke spáse duše? Na jednu stranu se mi zdá, že se k tomuto činu rozhodla ze zoufalství, aby nezažila utrpení v domě kruté Kabanikhy. Na první pohled to může vypadat jako slabost Kateřiny, neschopnost odolat rigidnímu způsobu života v domě její tchyně, ale (a to je to nejdůležitější, co chtěl Ostrovský říci), její sebevražda je protest proti strašlivému „temnému království“ a jeho základům, neochota smířit se se společností, kde je ničena láska a svoboda. Při odchodu myslí jen na svou lásku, kterou nepovažuje za hříšnou. Hřích znamená žít ve světě klamu, lží a násilí. To je hřích větší než sebevražda. A její smrt je nejen hroznou výzvou tyranské moci, ale také zvláštním druhem pokání za to, že poslechla, podlehla této moci a žila v hříchu – ve lži a přetvářce. Ostrovskij tak ve hře ukazuje, že nejstrašnějšího hříchu se nedopouští Kateřina, která podvedla svého manžela a vzala si život, ale páni „temného království“, kteří ničí živé lidské duše a zbavuje je práva na štěstí a svobodu.

To je skutečná síla charakteru, na kterou se v každém případě můžete spolehnout!

3) Její jednání je v souladu s její povahou, je pro ni přirozené, nutné, nemůže je odmítnout, i kdyby to mělo sebeničivější následky. Autor věří, že všechny „nápady“ vštěpované Kateřině od dětství se bouří proti jejím přirozeným touhám a činům. Podle jeho názoru byla Kateřina vychována v konceptech shodných s koncepty prostředí, ve kterém žije, a nemůže se jich vzdát, protože nemá žádné teoretické vzdělání. „Všichni jsou proti Kateřině, dokonce i její vlastní pojetí dobra a zla; všechno by ji mělo donutit - přehlušit své pudy a uschnout v chladném a ponurém formalismu rodinné němosti a pokory, bez jakýchkoli živých tužeb, bez vůle, bez lásky - nebo ji naučit klamat lidi a svědomí“ 4.

Dobroljubov popisuje Kateřininu lásku k Borisovi a tvrdí, že celý její život spočívá v této vášni; veškerá síla přírody, všechny její živé aspirace se zde snoubí. Lze souhlasit s názorem autorky, která se domnívá, že to, co ji na Borisovi přitahuje, není jen to, že se jí líbí, že vzhledem a projevem není jako ostatní kolem ní; Přitahuje ji potřeba lásky, která u manžela nenašla odezvu, a uražený pocit manželky a ženy a smrtelná melancholie jejího monotónního života a touha po svobodě, prostoru, horko, neomezená svoboda." Přitom následující výrok kritika není zcela přesný: „Strach z pochybností, myšlenka na hřích a lidský soud- to vše jí přijde na mysl, ale už nad ní nemá moc; je to jen formalita, očistit si svědomí“ 1. Ve skutečnosti strach z hříchu do značné míry určoval Katerinin osud.

Autor soucítí se silou Kateřiných citů. Píše, že taková láska, takový pocit nebude žít ve zdech Kabanovova domu s přetvářkou a podvodem. Kritik poznamenává, že se nebojí ničeho kromě toho, že bude zbavena možnosti vidět svého vyvoleného, ​​mluvit s ním a užívat si tyto nové pocity pro ni. Dobroljubov vysvětluje, proč Kateřina veřejně přiznává svůj hřích, píše: „Přišel můj manžel a musela se bát, lstivě se skrývat a život se pro ni stal nemožným. Tahle situace byla pro Kateřinu neúnosná, nemohla to vydržet – před všemi lidmi tísněnými na galerii starobylého kostela svého manžela ze všeho litovala. Zasáhli se „zločincem“: manžel ji trochu zbil, tchyně ji zavřela a začala jíst... Kateřina vůle a mír jsou pryč“ 2 . Kritik definuje důvody Kateřininy sebevraždy takto: nedokáže se podřídit těmto pravidlům svého nového života a nemůže se vrátit do svého dřívějšího života. Pokud si nedokáže užít své city, svou vůli, pak v životě nic nechce, dokonce ani život nechce. V Kateřininých monolozích je podle kritika jasné, že se zcela podřizuje své přirozenosti, a nikoli daným rozhodnutím, protože všechny zásady, které jsou jí dány k teoretickému uvažování, jsou rozhodně v rozporu s jejími přirozenými sklony. Rozhodla se zemřít, ale bojí se myšlenky, že je to hřích, a zdá se, že se snaží všem dokázat, že jí lze odpustit, protože je to pro ni velmi těžké. Kritik správně poznamenává, že v tom není žádná zloba ani pohrdání, čímž se hrdinové ohánějí, když bez dovolení opouštějí svět. Ale ona už nemůže žít, a to je vše. Myšlenka na sebevraždu Kateřinu mučí, což ji uvrhne do položhavého stavu. A věc je u konce: už nebude obětí bezduché tchyně, už nebude chřadnout zavřená, s bezpáteřním a ohavným manželem. Je osvobozena! ..

Hlavní myšlenkou Dobroljubova článku „Ray of Light in a Dark Kingdom“ je, že v Kateřině lze vidět protest proti Kabanovovým konceptům morálky, protest dotažený do konce. Kateřina, jak ji Dobroljubov vnímá, je žena, která se nechce smířit, nechce využít bídné vegetace, která je jí dána výměnou za její živou duši. „Její zkáza je naplněnou písní babylonského zajetí...“ 1 – tak poeticky formuluje kritik.

Dobroljubov tedy hodnotí obraz Kateřiny za prvé jako koncentrovaný a rozhodný obraz, pro který je smrt lepší než život podle principů, které jsou pro něj nechutné a cizí. Za druhé, Kateřina je spontánní, živá osoba, vše se v jejím životě děje podle přání přírody, bez jasného vědomí. hlavní roli Logika a analýza nehrají roli. Za třetí, kritik poznamenává velkou sílu Kateřiny postavy, pokud chce dosáhnout svého cíle, dosáhne ho bez ohledu na to. Opravdu obdivuje Kateřinu, protože tento obraz považuje za nejsilnější, nejchytřejší a nejstatečnější ve hře.

2.2 D. I. Pisarev „Motivy ruského dramatu“

Článek D.I. Pisareva byla napsána v roce 1864. Autor v ní ostře odsuzuje postoj svého protivníka N. A. Dobroljubova a jako svou „chybu“ označuje článek „Paprsek světla v temném království“. Proto tento článek rozšířil a prohloubil debatu mezi Russkoe Slovo a Sovremennik, která začala dříve. Pisarev ostře zpochybňuje interpretaci Kateřiny z Ostrovského „Bouřky“, kterou v tomto článku uvádí Dobroljubov, a věří, že Kateřinu nelze považovat za „rozhodující, integrální ruskou postavu“, ale je pouze

jeden z výtvorů, pasivní produkt „temného království“. Dobroljubovovi se tedy připisuje idealizace tohoto obrazu a jeho odhalení se zdá být skutečným úkolem „skutečné kritiky“. "Je smutné rozcházet se s jasnou iluzí," poznamenává Pisarev, "ale nedá se nic dělat, i tentokrát bychom se museli spokojit s temnou realitou." Na rozdíl od Dobroljubova ukázal Pisarev čtenáři holý seznam faktů, která se mohou zdát příliš drsná, nesouvislá a v souhrnu dokonce nepravděpodobná. „Co je to za lásku, která vzniká z výměny několika pohledů? Co je to za přísnou ctnost, která se při první příležitosti poddá? A konečně, co je to za sebevraždu způsobenou takovými drobnými potížemi, které všichni členové všech ruských rodin zcela bezpečně tolerují?“ ptá se kritik.

A samozřejmě na to sám odpovídá: „Fakta jsem sdělil naprosto správně, ale samozřejmě jsem nemohl v několika řádcích sdělit ty odstíny ve vývoji akce, které změkčují vnější ostrost obrysů a nutí. čtenář nebo divák v Kateřině nespatří vynález autora, ale živého člověka, skutečně schopného provádět všechny výše zmíněné výstřednosti.“

Pisarev věří, že při čtení „The Thunderstorm“ nebo při sledování na jevišti nikdo nikdy nepochyboval o tom, že Kateřina měla jednat ve skutečnosti přesně tak, jak se chovala v dramatu, protože každý čtenář nebo divák se na Kateřinu dívá ze svého úhlu pohledu, hodnotí to. jak to vnímá a vidí. „V každém Kateřinině činu můžete najít atraktivní stránku; Dobroljubov tyto strany našel, dal je dohromady, složil z nich ideální obraz, viděl jako výsledek „paprsek světla v temném království“ a jako člověk plný lásky se z tohoto paprsku radoval čistou a svatou radostí. básník,“ píše kritik. Aby bylo možné vytvořit správný obraz Kateřiny, věří Pisarev, je nutné vysledovat Katerinin život od dětství. První věc, kterou Pisarev tvrdí, je, že výchova a život nemohly dát Kateřině ani silný charakter, ani rozvinutou mysl. Pisarev věří, že ve všech Kateřininých činech a pocitech je především patrná ostrá disproporce mezi příčinami a následky. „Každý vnější dojem šokuje celý její organismus; nejbezvýznamnější událost, nejprázdnější rozhovor vytváří celé revoluce v jejích myšlenkách, pocitech a činech.“ Kritik považuje Kateřinu za frivolní dívku, která si bere všechno, co se děje, k srdci: Kabanikha reptá a Kateřina z toho chřadne; Boris Grigorievič vrhá něžné pohledy a Kateřina se zamiluje; Varvara pronese pár slov o Borisovi a Kateřina se předem považuje za ztracenou ženu, ačkoli do té doby se svým budoucím milencem ani nemluvila; Tikhon odchází na několik dní z domova a Kateřina před ním padá na kolena a chce, aby od ní složil strašlivou přísahu manželské věrnosti. Pisarev uvádí další příklad: Varvara dává Kateřině klíč od brány, Kateřina se poté, co tento klíč držela pět minut, rozhodla, že určitě uvidí Borise, a svůj monolog zakončí slovy: „Ach, kdyby přišla noc brzy!" 1, a přesto jí byl i klíč dán především pro milostné zájmy samotné Varvary a Kateřina na začátku svého monologu dokonce zjistila, že jí klíč pálí ruce a že by ho měla rozhodně zahodit.

Podle kritika by pomocí malých triků a preventivních opatření bylo možné se jednou za čas vidět a užívat si života, ale Kateřina chodí jako ztracená a Varvara se velmi vážně bojí, že do ní „buchne“. manželovy nohy a řekni mu všechno v pořádku.“ . Pisarev věří, že tato katastrofa je způsobena soutokem nejprázdnějších okolností. Způsob, jakým Kateřiny pocity popisuje, má potvrdit jeho vnímání obrazu: „Udeřil hrom – Kateřina ztratila poslední zbytky rozumu a pak prošla po jevišti bláznivá dáma se dvěma lokajmi a pronesla celonárodní kázání o věčných mukách, navíc na zdi, v kryté galerii, se rýsují pekelné plameny - a to všechno jedna k jedné - no, posuďte sami, jak to Katerina opravdu nemůže říct manželovi přímo tam, před Kabanikhou a před celá městská veřejnost, jak strávila všemi deseti během nocí Tikhonovy nepřítomnosti?"

Kritik tvrdí, že konečná katastrofa, sebevražda, se stane stejným způsobem improvizovaně. Věří, že když Kateřina utíká z domova s ​​mlhavou nadějí, že uvidí svého Borise, ještě tak neučinila

přemýšlet o sebevraždě. Považuje za nepohodlné, že se smrt neobjevuje, „říká, že ji voláte, ale nepřichází“ 1. Je tedy jasné, že rozhodnutí o sebevraždě zatím není, domnívá se kritik, protože jinak by nebylo o čem mluvit. Další analyzování poslední monolog Katerina, kritik v něm hledá důkazy její nedůslednosti. „Ale zatímco Kateřina uvažuje tímto způsobem, objeví se Boris a dojde k něžnému setkání. Jak se ukáže, Boris odjíždí na Sibiř a Kateřinu s sebou vzít nemůže, přestože ho o to žádá. Poté se rozhovor stává méně zajímavým a mění se ve výměnu vzájemné něhy. Když pak Kateřina zůstane sama, ptá se sama sebe: „Kam teď? mám jít domů? 2 a odpovídá: „Ne, je mi jedno, jestli půjdu domů nebo do hrobu“ 3. Pak ji slovo „hrob“ přivede k nové řadě myšlenek a začne o hrobě uvažovat z čistě estetického hlediska, z něhož se však dosud lidé mohli dívat jen na cizí hroby. „V hrobě, říká, je to lepší... Pod stromem je hrob... jak pěkný!.. Slunce ho hřeje, smáčí deštěm... na jaře na něm roste tráva, je to tak měkké... ptáčci poletí na strom a zpívají, děti budou vyvedeny, květiny rozkvetou: žlutá, červená, modrá... všechny druhy, všechny druhy“ 4 . Tento Hrob Kateřinu naprosto fascinuje a říká, že nechce žít ve světě. Přitom unesena estetickým cítěním dokonce úplně ztrácí z očí ohnivou gehennu, a přesto jí tato poslední myšlenka není vůbec lhostejná, protože jinak by se tam nekonala scéna veřejného pokání za hříchy, nebyl by Borisův odjezd na Sibiř a celý příběh o nočních procházkách by zůstal zašitý a zakrytý.“ Ale ve svých posledních minutách, namítá Pisarev, Kateřina zapomíná na posmrtný život do té míry, že dokonce složí ruce zkříženě, jak je skládají v rakvi, a když tento pohyb rukama dělá, ani nepřinese myšlenku sebevraždy blíže k myšlence ohnivého pekla. Dojde tedy ke skoku do Volhy a drama končí.

Kritik se domnívá, že celý Katerinin život sestává z neustálých vnitřních rozporů, každou minutu spěchá z jednoho extrému do druhého; Dnes lituje toho, co udělala včera, a přitom sama neví, co bude dělat zítra, na každém kroku ji mate vlastního života a životy jiných lidí; nakonec, když zamíchala všechno, co měla po ruce, proseká se v přetrvávajících uzlech těmi nejhloupějšími prostředky, sebevraždou, a dokonce sebevraždou, která je pro ni zcela nečekaná.

že vyjadřují vášnivou, něžnou a upřímnou povahu. A kvůli krásným slovům není důvod prohlásit Kateřinu za jasný fenomén a být s ní potěšen, jako to dělá Dobrolyubov. Můžeme tedy tvrdit, že Pisarev analyzuje toto drama, aby dokázal, že se kritik Dobroljubov ve svém hodnocení jednoho zmýlil. ženský obraz. Kritik chce přispět k hodnocení Kateřiny postavy, odhalit její obraz z jeho pohledu.

Pisarev věří, že divák by neměl sympatizovat ani s Kateřinou, ani s Kabanikhou, protože jinak by do analýzy vtrhl lyrický prvek a zmást všechny úvahy.

Ve hře Bouřka končí autor svůj článek Katerina, která se dopustila mnoha hloupostí, vrhne se do vody a dopustí se tak poslední a největší absurdity.

Shrneme-li studii článku D. Pisareva „Motivy ruského dramatu“, můžeme zdůraznit následující rysy kritikova vnímání obrazu hlavní postavy:

Kateřina je jen jedním z výtvorů, pasivním produktem „temného království“

Výchova a život nemohly dát Kateřině ani silný charakter, ani rozvinutou mysl

Ve všech Kateřininých činech a pocitech je vidět především ostrý nepoměr mezi příčinami a následky.

Katastrofu – Kateřininu sebevraždu – způsobí souběh těch nejprázdnějších okolností

Kateřina sebevražda byla pro ni zcela nečekaná

Vidíme tedy, že cílem kritika bylo prokázat mylnost pohledu na hrdinku v Dobrolyubovových článcích, s nimiž zcela nesouhlasí. Aby dokázal, že Ostrovského hrdinka není vůbec „rozhodující, integrální ruská postava“, interpretuje její obraz příliš přímočaře, zcela ignoruje hloubku a poezii, kterou mu autor dal.

Nový... ... svět, grandiózní dílo A. N. Ostrovského " Bouře". Čtenáře udivuje svým dějem... stává se rozsáhlým tématem k diskusi Kateřina-"Ruská silný charakter“, ... stromy jsou jako obrázky se píší. Po svatbě Kateřina se stáhlo, všechno...

Myšlenka pokání a problém hříchu jsou spojeny s tradicí antické divadlo. Pro lidi starověku se však pojetí hříchu a pokání lišilo od křesťanského. Hrdinové předkřesťanská doba obracejí se do chrámů s žádostí o provedení očistného obřadu, o splacení, přinášející oběti bohům. Křesťanské pokání jako vnitřní očista představuje nesmírně důležitý krok vpřed v mravním vývoji lidstva.

Ve hře A. N. Ostrovského „The Thunderstorm“, napsané v roce 1859, jsou otázky morálky nastoleny velmi ostře. Již v samotném názvu je myšlenka Božího trestu za hříchy.

Akce se odehrává ve městě Kalinov, které se nachází na vysokém břehu Volhy. Jméno je fiktivní a je spojeno s orálem lidové umění. Kalina, symbol hořkosti ženský osud, je spojen s obrazem Kateřiny, vdaná žena který se zamiloval do jiného člověka. V pohádkách a eposech Kalinovský most Dochází k bitvám mezi ruskými hrdiny a zázrakem - judem, takže lze tvrdit, že název města obsahuje motiv boje. Akce hry není řízena vnější konflikt- konfrontace mezi hrdou Kateřinou, která netoleruje „marné lži“ a její tchyní Marfou Petrovna Kabanovou, která „sežere svou vlastní rodinu“.

Děj jaro je vnitřní konflikt– Kateřinin boj se svým hříchem. Tento tragický konflikt hrdinky se sebou samým je neřešitelný a je spojen s myšlenkou pokání. Kateřina pociťuje zradu svého manžela jako hřích, který je třeba činit pokání a který nelze odstranit „až do hrobu“. Neodpouští především sobě, proto není schopna odpustit druhému. Zoufalá žena si ani nedokáže představit, že by jí někdo mohl odpustit. O jejím manželovi, který jí odpustil a je připraven na všechno zapomenout. Kateřina říká: "Jeho laskání je pro mě horší než bití." Je možné, že Tikhonova křesťanská pozice způsobí hrdince nová vnitřní muka. Svou vinu cítí ještě silněji. Kabanikhovo morální pronásledování naopak do jisté míry zmírňuje Kateřino vědomí viny. Myslí si, že utrpení v pozemském životě odčiňuje její hříchy v budoucím životě.

Proč Kateřina činí pokání, i když nevěří v odpuštění? Pro její náboženské, téměř fanatické vědomí je myšlenka na spáchání hříchu nesnesitelná. Z pohledu oddaného věřícího je manžel Bůh, manželka církev. Podvádět svého manžela znamená odpadnout od Boha a zradit svou víru.

Motiv hříchu prostupuje celou hrou. Již v prvním dějství, kdy se Kateřina přizná Varvaře, že se zamilovala do někoho jiného, ​​a poté se objeví pološílená dáma a předpoví, že „krása vede do víru“, začíná jasně znít motiv hříchu. Slyšíme to ve slovech Varvary o dámě, která zhřešila od mládí a nyní se rozhodla vést ostatní na správnou cestu. Tento motiv hříchu je cítit i v Kateřině strachu z bouřky. Ubohá žena se nebojí smrti, ale toho, že ji zachvátí bouřka s hříšnými myšlenkami a ona se před Bohem objeví „jaká je“, bez pokání. Jméno "Katerina" přeložené z řečtiny znamená "čistá". hrdinka netoleruje vnitřní „nečistotu“; trápí ji myšlenka na vlastní hříšnost.

Vrchol hrdinčina mravního trápení nastává ve čtvrtém jednání. Jaký byl důvod hrdinčina celonárodního pokání? Strhla se bouřka a Kalinovci se před jejím hřměním skrývají v polorozpadlé galerii, na jejíchž stěnách je namalováno ohnivé peklo. V Kateřině duši se rozpoutala bouřka; Z Varvariných slov se dozvídáme o nesnesitelném mravním trápení ženy, která je kdykoli připravena „bušit“ do svých nohou a přiznat svůj hřích. Vnitřní úzkost v hrdinčině duši roste. Trápí ji doslova všechno. A Kabanikhovo napomenutí, že se člověk musí chovat tak, aby se nebál bouřek. A Tikhonův vtipný výrok: "Čiň pokání, Káťo, bude to pro tebe lepší." A proroctví nově objevené dámy. A rozhovory Kalinovců o „neobvyklé“ barvě mraku a o tom, že určitě někoho zabije. Modlitba Kateřinu nezachrání: na zdi vidí obraz ohnivého pekla. Hrdinčina duše je rozervaná na kusy: „Celé mé srdce bylo roztrháno na kusy! Už to nevydržím!" Vrcholem hry i duševní muka Kateřina. Scéna pokání na veřejnosti připomíná Raskolnikovovu scénu pokání, která je chronologicky pozdější. Je možné, že Dostojevskij vytvořil tuto epizodu ne bez vlivu Ostrovského.

Všechny detaily hry jsou podřízeny úkolu odhalování tragický konflikt. Nerozvíjí se vnější působení, ale vnitřní – boj v Kateřině duši vzplane stále více. Žádná z postav ve hře není Kateřinou rivalkou v tomto morálním souboji, což svědčí o jejím nejhlubším svědomí. Nikoli pokrytecký tulák Feklusha, který v sobě uznává jediný hřích – obžerství. Ani Glasha, vyčítaje tulákům jejich

neustálé intriky proti sobě. Ani Dikoy, v jehož duši je jen matné světlo pravdy. Během postní doby ze zvyku vyhuboval rolníkovi, který přišel pro vyrovnání, a pak, když se probral, lehl si k jeho nohám a požádal o odpuštění. Ale „vynadaný“ Dikoy je křesťan pouze formálně. Jako pohan chápe pokání jako vnější účinný lék, ale ne vnitřní očista.

Kateřina si uvědomuje svůj hřích křesťansky, ale ještě není takovou křesťankou, aby neomezeně věřila v milosrdenství Stvořitele. Vychována v atmosféře lásky, tepla a krásy vnímá víru v Boha pouze s poetickou stránku. Nevěří v znovuzrození člověka, ve vzkříšení jeho duše skrze utrpení, pokání a usmíření. Pro ni se pokání mění v sebeprokletí. Netrpělivá, vznětlivá a svévolně si bere život a dopouští se ještě vážnějšího hříchu.