Beatles jsou Židé. Beatles – stvoření sionských mudrců

„Věk Vodnáře“ nejlépe popsal Tavistock Institute jako prostředek šíření nestability: „Existují tři různé fáze v reakci a reakci na stres, které vykazují velké sociální skupiny. První fáze je povrchní; postižené obyvatelstvo se bude bránit hesly; to neodhaluje zdroj krize a nedochází ke skutečné konfrontaci – krize tedy bude pokračovat. Druhá fáze je fragmentace, dezintegrace. K tomu dochází, když krize pokračuje a společenský řád se rozpadá a zhroutí. Následuje třetí fáze, kdy se skupina obyvatel konečně dostává do stavu „seberealizace“ a odvrací se od inspirované krize. Následuje slabá reakce doprovázená aktivním synoptickým idealismem a disociací.“

Kdo může popřít, že dochází ke kolosálnímu nárůstu spotřeby drog – každý den začnou crack užívat tisíce nových narkomanů; šokující nárůst počtu infanticid (potratů), který daleko převyšuje počet obětí našich ozbrojených sil v obou světových válkách i v korejské a vietnamské válce dohromady; otevřené schvalování gayů a lesbiček na ochranu jejich „práv“, o nichž je rok co rok přijímáno více a více zákonů; hrozná epidemie AIDS, která zpustošila naše města; úplný kolaps našeho vzdělávacího systému; děsivý nárůst rozvodovosti; míra vražd, která zanechává zbytek světa v hrůze a nevíře; satanské sériové vraždy; zmizení tisíců malých dětí unesených z ulic sexuálními zvrhlíky; kolaps pornografie doprovázený „povolením“ na televizních obrazovkách – kdo po tom všem bude popírat, že naše země je v krizi, které se nesnažíme vzdorovat a od níž se odvracíme.

Lidé s dobrým úmyslem, kteří se na tyto problémy specializují, kladou velkou část viny na selhání vzdělávacího systému, nebo spíše na to, čemu se ve Spojených státech říká. Nyní je mnoho zločinců ve věkových skupinách 9-15 let. Násilníci jsou běžní mezi 10letými dětmi. Naši odborníci, naše učitelské odbory, naše církve říkají, že to vše je důsledek nedokonalého vzdělávacího systému. Svědčí o tom pokles hodnotových ukazatelů. Odborníci si stěžují na skutečnost, že Spojené státy jsou nyní na 39. místě na světě, pokud jde o dosažené vzdělání.

Proč truchlíme nad tím, co je tak zřejmé? NÁŠ VZDĚLÁVACÍ SYSTÉM BYL NAPROGRAMOVÁN PRO SEBEDESTRUKCI. PŘESNĚ TOTO vyslalo NATO DR. ALEXANDRA KINGA DO USA. PŘESNĚ TOHLE BYL NAŘÍZEN SPRAVEDLNOST HUGO BLACK. JDE O TO, ŽE VÝBOR 300 SE SCHVÁLENÍM NAŠÍ VLÁDY CHCE, ABY NAŠE MLÁDEŽ NEDOSTALA ŘÁDNÉ VZDĚLÁNÍ. Podstatou vzdělání, které zednářský soudce Hugo Black, Alexander King, Gunnar Myrdal a jeho manželka hodlají poskytnout dětem Spojených států, je to, že ZLOČIN SE VYPLATÍ A ÚČEL JE NADE VŠE.

Učí naše děti, že zákony Spojených států jsou uplatňovány nespravedlivě, a přesně tak by měly být. Naše děti byly v tomto duchu vychovávány po desetiletí na příkladech korupce; Ronald Reagan a George Bush byli chyceni do sítě chamtivosti, která se jich zcela zmocnila. Náš vzdělávací systém neupadl. Pod vedením Kinga, Blacka a Murdahlových dosáhla vlastně velkého úspěchu, ale vše záleží na úhlu pohledu, ze kterého se na to podíváme. Výbor 300 UDIVUJE náš vzdělávací systém a nedovolí mu ani trochu změnit.

Podle Stanfordského institutu a Willise Harmona nám vyvolané duchovní trauma hlubokého a komplexního pronikání, jehož je naše vzdělání součástí, na nás působí již 45 let, ale kolik lidí si je vědomo tohoto zákeřného tlaku vyvíjeného na naši společnost, neustálá indoktrinace a vymývání mozků, ke kterým dochází každý den? Tajemné pouliční války gangů, které propukly v 50. letech v New Yorku, jsou příkladem toho, jak spiklenci dokážou vytvořit a ovládat jakýkoli podvratný živel. Odkud tyto války gangů pocházejí, bylo neznámé až do 80. let, kdy výzkumníci odhalili strůjce, kteří vedli tento tzv. společenský jev”.

Pouliční války gangů byly Stanfordem pečlivě naplánovány, aby záměrně přemohly naši společnost a vyvolaly nepokoje a nepokoje. V roce 1958 již existovalo více než 200 gangů. Zpopularizoval je muzikál a hollywoodský film „West Side Story“. Poté, co se deset let dostávaly do titulků, tyto gangy v roce 1966 náhle zmizely z ulic New Yorku, Los Angeles, New Jersey, Philadelphie a Chicaga.

Po celé desetiletí pouličních válek gangů na ně veřejnost reagovala v souladu s odpovídajícím programem Stanfordského institutu; Společnost jako celek nemohla tuto válku gangů pochopit a reagovala neadekvátně. Kdyby jen byly moudří lidé kdo by v těchto pouličních válkách rozpoznal experiment Stanfordského institutu v sociálním inženýrství a vymývání mozků, bylo by spiknutí odhaleno. Buď nemáme kvalifikované specialisty, kteří dokážou reálně posoudit, co se děje – což je velmi nepravděpodobné, nebo byli nuceni pod výhrůžkami mlčet. Fondy spolupráce hromadné sdělovací prostředky se Stanfordským institutem vedlo k novému útoku na náš způsob života v podobě konceptu „ nová éra“ („nový věk“), který předpověděli sociální inženýři a specialisté na „nové vědy“ z Tavistocku.

V roce 1989 byly v ulicích Los Angeles znovu zavedeny pouliční války gangů jako prostředek k vytvoření podmínek pro společenské změny. Během několika měsíců od prvních incidentů se gangy začaly množit – nejprve po desítkách, pak po stovkách v ulicích East Side v Los Angeles. Množily se drogové doupata a bující prostituce; v ulicích dominovali drogoví dealeři. Každý, kdo se jim postavil do cesty, byl zastřelen. Výkřiky v tisku byly hlasité a dlouhé. Velká cílová populace, kterou si Stanford vybral, se začala bránit hesly. Tavistock to nazval první fází, kdy pracovní skupina nemůže určit zdroj krize.

Druhá fáze gangsterské války byla „fragmentace“. Lidé, kteří nežili v místech, kde působily pouliční gangy, řekli: "Díky bohu, že nás neobtěžují." Krize přesto pokračovala, ať už byla uznána nebo ne, a mezitím se veřejný pořádek v Los Angeles začal hroutit. Jak naprogramoval Tavistock, skupiny neovlivněné válkami gangů se „oddělily, aby se ochránily“, protože zdroj krize nebyl identifikován. Začalo období tzv. procesu „neadekvátní adaptace“ a vymezování a izolace.

Jaký byl jiný účel pouličních válek než distribuce drog? První je ukázat cílové skupině, že není v bezpečí, tzn. vytvořit pocit nebezpečí. Druhým je ukázat, že organizovaná společnost je tváří v tvář takovému násilí bezmocná, a třetím je přivést uznání skutečnosti, že se náš společenský řád hroutí. Současná vlna pouličního násilí skončí stejně rychle, jako začala, jakmile budou dokončeny tři fáze Stanfordského programu.

Pozoruhodným příkladem podmiňování společnosti k přijetí změny, i když je taková změna považována velkou skupinou populace za nežádoucí, byl „fenomén“ BEATLES. Beatles byli přivezeni do Spojených států jako součást sociálního experimentu, který vystavil velké skupiny obyvatelstva vymývání mozků, o kterém ani nevěděli.

Když Tavistock přivezl Beatles do Spojených států, nikdo si nedokázal představit rozsah kulturní katastrofy, která měla následovat. Beatles byli součástí VODNÁŘSKÉHO SPIKNUTÍ, živého organismu, který vznikl ze ZMĚN V OBRAZU ČLOVĚKA (Smlouva č. URH (489)-2150, Zpráva o výzkumu politiky č. 4/4/74, zpracovaná Výzkumným centrem sociální politiky“ SII, režisér Willis Harmon“).

Fenomén Beatles nebyl spontánní vzpourou mládeže proti starému společenskému systému. Naopak, šlo o pečlivě navržený plán nepolapitelných spiklenců zavést extrémně destruktivní element do velké cílové populace, jejíž vědomí bylo plánováno změnit proti její vůli. Spolu s Beatles byla v Americe uvedena do oběhu nová slova a výrazy vynalezené Tavistockem. Slova jako „ rock “ ve vztahu k hudebním zvukům, “ teenager ” (“teenager ”), “ochladit “ (super-“ ochladit "), objevil(" OTEVŘENO ”, “objeveno ") A" pop music “ byly součástí lexikonu kódových slov pro braní a užívání drog. Tato slova přišla s Beatles a objevila se všude, kde Beatles přišli, a „teenageři“ je okamžitě „objevili“. Mimochodem, slovo „teenager“ nebylo nikde použito, dokud se na scéně neobjevili Beatles díky Tavistock Institute of Human Relations.

Stejně jako v případě pouličních válek se tento úkol neobešel bez spolupráce s médii, zejména elektronickými. Zvláštní roli dostal vulgární sympaťák Ed Sullivan, kterého spiklenci speciálně vycvičili pro roli, kterou měl hrát. Nikdo by nevěnoval pozornost té bláznivé skupině z Liverpoolu a jejich dvanácti-atonálnímu systému „hudby“, kdyby kolem nich tisk nevzbudil značný rozruch. Dvanáctiatonální systém sestával z těžkých, opakujících se zvuků převzatých z hudby kněží kultů Dionýsa a Baala a podrobených „modernímu“ zpracování. Adorno, blízký přítel anglické královny a tedy Výboru 300.

Tavistock a jeho Stanfordské výzkumné centrum vytvořili speciální slova, která se pak začala běžně používat mezi „rockovou hudbou“ a jejími fanoušky. Tyhle jsou módní klíčová slova vytvořil novou velkou skupinu mladých lidí, kteří se odtrhli od společnosti, kteří se sociálním inženýrstvím a manipulací dostali k přesvědčení, že Beatles jsou skutečně jejich oblíbenou skupinou. Všechna klíčová slova vytvořená v kontextu „rockové hudby“ měla za cíl masově ovládat novou cílovou skupinu, tedy americkou mládež.

Beatles odvedli skvělou práci, respektive Tavistock a Stanford odvedli skvělou práci a Beatles jednoduše reagovali jako naprogramovaní roboti „s malou pomocí svých přátel“. malá pomoc od svých přátel“) - kódová slova pro užívání drog a uvedení do „cool“ stavu. Beatles se stali nápadným „novým typem“ – dalším klenotem žargonu Tavistock – objevili se krátce předtím, než Beatles vytvořili nový styl (extravagantní oblečení, účesy a řeč), který podle plánu pobouřil starší generaci. Bylo to součástí procesu „fragmentace-maladaptace“, který vyvinul a uvedl do pohybu Willis Harmon a jeho tým sociálních vědců a genetických inženýrů.

Při účinném vymývání mozků velké části populace v naší společnosti hrají tištěná a elektronická média klíčovou roli. Pouliční války gangů skončily v Los Angeles v roce 1966, jakmile je média přestala komentovat. Pouliční gangy se začnou rozcházet, když pozornost médií upadá, a pak beze stopy zmizí. Stejně jako v roce 1966 se problém jednoduše vytratil. Pouliční gangy splnily svůj úkol vytvořit atmosféru nestability a nebezpečí. Přesně stejný scénář čeká „rockovou“ hudbu. Ponechána mimo pozornost médií, tiše zaujme své místo v historii.

Po Beatles, které mimochodem dal dohromady Tavistock Institute, přišly další rockové skupiny „Made in England“, pro které, stejně jako pro Beatles, napsal Theo Adorno všechny ikonické „texty“ a složil všechny „... hudba"" Nerad používám tato nádherná slova v kontextu „Beatlemanie“; připomíná mi to, jak špatně se používá slovo „milenec“, když odkazuje na špinavý kontakt mezi dvěma homosexuály svíjejícími se ve svinském chtíči. Volejte " rock„hudba je stejně urážkou hudby jako“ rockové texty“ - urážka jazyka.

Tavistock a Stanford poté zahájili druhou fázi práce, kterou si od nich objednal Výbor 300. Nová fáze přidala k žhavým společenským změnám v Americe. Stejně rychle, jako se na americké scéně objevili Beatles, se objevila „beat generation“ – kódová slova určená k rozdělení a izolaci sociálních skupin. Nyní média zaměřila svou pozornost na „zlomenou generaci“. Nová slova původu Tavistock přišla zdánlivě odnikud: “ beatniky ”, “hippie ”, “květinové děti “ – tato slova se v americkém jazyce pevně zabydlela. Stal se populárním“ vypadnout ze společnosti “ (vypadnout), na sobě špinavé džíny a dlouhé nemyté vlasy. Zástupci „zlomené generace“ se odřízli od zbytku Ameriky. Dostali stejně špatnou pověst jako čistší Beatles.

Nově vytvořená sociální skupina a její „životní styl“ přilákal do svého kultu miliony mladých Američanů. Americká mládež byla vystavena radikální revoluci, aniž by si to uvědomovala, zatímco starší generace bezradně stála, nedokázala identifikovat zdroj krize, a proto neadekvátně reagovala na její projevy, kterými byly nejrůznější drogy, marihuana a později kyselina lysergová. „LSD“ jim „právě včas“ poskytla švýcarská farmaceutická společnost SANDOZ poté, co jeden z jejích chemiků, Albert Hoffman, objevil syntézu ergotaminu, jedné z nejsilnějších drog měnících mysl. Výbor 300 financoval tento projekt prostřednictvím jedné ze svých bank, SC Warburg, a drogu přinesl do Ameriky filozof Aldous Huxley.

Nová „zázračná droga“ byla rychle distribuována ve „zkušebních“ balíčcích, distribuována zdarma na vysokých školách a „rockových“ koncertech po celých Spojených státech, což mělo za následek, že se LSD stalo katalyzátorem širokého užívání drogy. To okamžitě vyvolává naléhavou otázku: co v tuto chvíli dělal Úřad pro boj proti drogám (DEA)? Existují drtivé nepřímé důkazy, které ukazují, že DEA věděla, co se děje, ale dostala příkaz nezasahovat.

Jak do USA dorazilo více britských „rockových kapel“, staly se rockové koncerty povinný prvek každodenní život americké mládeže. V tandemu s těmito „koncerty“ úměrně vzrostla i spotřeba drog mladými lidmi. Ďábelská blbost těžkých perkusivních zvuků utopila vědomí posluchačů do té míry, že každého z nich bylo možné snadno přesvědčit, aby vyzkoušel novou drogu jen proto, že „to dělají všichni“.

Příklad okolních vrstevníků je velmi mocná zbraň. „Nová kultura“ získala co největší mediální pokrytí, aniž by to spiklence stálo desetník.

Velké rozhořčení řady občanských vůdců a církevních představitelů proti novému kultu bylo namířeno proti jeho VÝSLEDKŮM, nikoli proti jeho PŘÍČINÁM. Kritici rockového kultu se dopustili stejných chyb, jaké se dopustili během období prohibice: kritizovali orgány činné v trestním řízení, učitele, rodiče – kohokoli, ale ne spiklence.

Protože jsem plný hněvu a rozhořčení nad tímto velkým drogovým morem, neomlouvám se čtenáři za použití slov, která jsou pro mě zcela mimo. Jedním z nejodpornějších drogových bastardů v celé Americe je Alan Ginsberg. Tento Ginsberg, aniž by utratil ani desetník, propagoval LSD po celé zemi, ačkoli za normálních okolností by taková televizní reklama stála miliony dolarů. Tato bezplatná reklama drog, a zejména LSD, dosáhla svého vrcholu koncem šedesátých let díky zcela dobrovolné podpoře médií. Efekt Ginsbergovy masivní reklamní kampaně byl děsivý; Americká veřejnost byla okamžitě vystavena celé řadě „kulturních šoků budoucnosti“.

Norman Mailer, spisovatel tohoto druhu, který pravidelně tráví čas v psychiatrických léčebnách, byl pověřen pomoci Ginsbergovi. Mailer byl miláčkem levicového hollywoodského davu, a proto neměl problém získat pro Ginsberga maximální televizní čas. Přirozeně, Mailer musel mít věrohodnou výmluvu - ani on nemohl otevřeně propagovat Ginsbergovy skutečné záměry. Proto byl proveden následující manévr: Mailer vedl “ vážné“ chatuje s Ginsbergem na kameru o poezii a literatuře.

Tento způsob získávání široké a bezplatné televizní reklamy začaly využívat všechny rockové kapely a koncertní producenti, kteří následovali Ginsbergův příklad. Elektroničtí mediální magnáti byli štědří, když došlo k poskytnutí bezplatného vysílacího času těmto špinavým stvořením podobným červům a jejich ještě špinavějším dílům a odporným nápadům. Bez reklamy na tyto strašné špinavě mluvící „alba“, bez vydatné pomoci tištěných a elektronických médií by se obchod s drogami nerozšířil tak rychle jako na přelomu šedesátých a sedmdesátých let a pravděpodobně by byl omezena na několik malých místních oblastí.

Ginsberg se mohl objevit v několika národních televizních programech, kde vychvaloval přednosti LSD a marihuany pod rouškou „nových myšlenek“ a „. nová kultura“, rozvíjející se ve světě umění a hudby. Aby nebyli pozadu elektronická média, fanoušci Ginsberga psali o „tomto skvělém muži“ vášnivé články do uměleckých sloupků a společenský život všechny největší noviny a časopisy v Americe. Ještě nikdy v historii novin, rozhlasu a televize neproběhla taková odvysílaná reklamní kampaň, za kterou její strůjci z Aquarius Conspiracy, NATO a Římského klubu neutratili ani korunu. Byla to naprosto bezplatná reklama na LSD, jen slabě maskovaná pod rouškou „umění“ a „kultury“.

Jeden z Ginsbergových nejbližších přátel Kenny Love publikoval pětistránkový článek v New York Times. Metodologie Tavistock a Stanford uvádí, že pokud je třeba propagovat něco, co veřejnost ještě plně nepřijímá kvůli nedostatečnému vymývání mozků, pak by měl být objednán článek, který pokryje všechny aspekty tento problém. Další metodou je pořádání živých televizních diskusních pořadů, ve kterých panel odborníků propaguje produkty nebo nápady pod rouškou „diskuze“ o nich. Účastníci show demonstrují různé úhly pohledu, přičemž příznivci a odpůrci mluví pro nebo proti. Když skončí, diskutovaný problém pevně utkví v paměti veřejnosti. Zatímco na začátku sedmdesátých let to byla novinka, dnes je to běžná praxe ve všech prosperujících talk show.

Loveův pětistránkový článek vychvalující LSD a Ginsberga byl okamžitě publikován v New York Times. Kdyby se Ginsberg pokusil koupit stejný prostor na inzertních stránkách deníku, stálo by ho to nejméně 50 000 dolarů. Ale Ginsberg neměl důvod k obavám; Díky svému příteli Kennymu Loveovi se Ginsbergovi dostalo rozsáhlé publicity zcela zdarma. S pomocí novin, jako jsou New York Times a Washington Post, kontrolované Výborem 300, se tento typ bezplatné inzerce používá pro jakýkoli problém, zejména pokud jde o zavedení dekadentního životního stylu do společnosti - drogy, hédonismus - cokoli by mohlo svést americký lid na scestí. Po soudu s Ginsbergem a LSD se stalo běžnou praxí, že Výbor 300 požádal hlavní americké noviny, aby lidem a myšlenkám, které zavedly do společnosti, poskytovaly bezplatnou reklamu.

Horší – nebo lepší (v závislosti na vašem úhlu pohledu) – United Press zachytil bezplatnou reklamu Kennyho Lovea na Ginsberga a LSD a dálnopisem ji rozeslal STOVKÁM novin a časopisů po celé zemi pod rouškou „zpráv“. I tak úctyhodné časopisy jako Harper's Bazaar a TIME prezentovaly Ginsberga jako člověka hodného pozornosti a respektu. Kdyby taková celostátní publicita byla poskytnuta Ginsbergovi a distributorům LSD reklamní agentury, pak by celkové náklady byly nejméně jeden milion dolarů v cenách roku 1970. Dnes by tato cena nebyla nižší než 15-16 milionů dolarů. Není divu, že média nazývám „šakaly“.

Navrhuji, abyste se pokusili najít nějaký mediální kanál, jehož prostřednictvím byste mohli zveřejnit materiály o americkém Federálním rezervním systému (FRS) [5]. Svého času jsem takový pokus udělal. Svůj článek, který byl přesvědčivým odhalením největšího podvodu na světě, jsem předložil všem velkým novinám, televizním stanicím, rozhlasovým stanicím, časopisům a několika moderátorům talk show. Někteří z nich dali povzbudivé sliby – „dejte nám asi týden a my se vám ozveme“. Přirozeně mě nikdo nekontaktoval a článek se nikdy neobjevil na stránkách novin a časopisů. Cítil jsem, že na mě byla přehozena deka ticha a problém, který jsem se snažil osvětlit, což ve skutečnosti bylo.

Bez srdceryvné hysterie médií a bez téměř nepřetržité reklamy by hippie-beatnický kult rockové hudby a drog nikdy ve společnosti nezapustil kořeny; zůstalo by to na úrovni marginálního nesmyslu. Beatles by se svými brnkacími kytarami, pitomými výrazy, drogovým slangem a stupidními outfity nikdy nepostoupili nad úroveň pouličních klaunů.

Ale místo toho dosáhla mediální propaganda Beatles bodu nasycení, což způsobilo, že Spojené státy zažívají jeden kulturní šok za druhým. Věřilo se, že po takovém zpracování je země docela zralá na distribuci drog v měřítku srovnatelném s érou prohibice, a bylo plánováno na tom vydělat obrovské peníze. To bylo také nedílnou součástí „Konspirace Vodnáře“. Distribuce drog byla jedním z problémů studovaných ve Výzkumném centru vědecká politika

“ na University of Sussex v Tavistocku. Bylo známé jako centrum „otřesů budoucnosti“ – název speciální „psychologie orientované na budoucnost“, která byla navržena k manipulaci s celými populacemi, aby v nich vyvolala „otřesy budoucnosti“. Jednalo se o první z několika podobných institucí vytvořených Tavistockem. „Budoucí šoky“ jsou série událostí, které se dějí tak rychle, že zdá se, že nedokáže porozumět informacím. Jak jsem již naznačil dříve, věda prokázala, že vědomí má jasné hranice chápání, a to jak z hlediska množství změn, tak jejich povahy. Po sérii nepřetržitých otřesů se cílová populace dostává do stavu, kdy její členové již nejsou ochotni činit volby za měnících se okolností. Přemůže je apatie, které často předchází nesmyslné násilí, jako jsou pouliční války gangů v Los Angeles, sériové vraždy, znásilnění a únosy dětí.

Taková skupina se snadno ovládá, bez odporu uposlechne jakékoli příkazy, což je účelem takového zpracování. „Budoucí šoky“, jak je definováno Výzkumným střediskem pro vědu a politiku, „jsou fyzické a psychické zhroucení, které vzniká v důsledku nadměrného vypětí té části lidského vědomí, která je zodpovědná za přijímání smysluplných rozhodnutí. Toto je žargon Tavistock převzatý přímo z praktických příruček Tavistock, které jsem obdržel bez jejich vědomí.

Stejně jako v přetíženém elektrické sítě praskne pojistka a stejným způsobem se spálí „pojistky“ lidí. Medicína se k pochopení tohoto syndromu teprve začíná přibližovat, ačkoli John Rowling Reese prováděl experimenty v této oblasti již ve dvacátých letech. Je zjištěno, že v léčené cílové skupině jsou pojistky připraveny k vyhození a členové této skupiny začínají užívat drogy jako prostředek, jak se vyhnout neustálé potřebě činit smysluplná rozhodnutí. To je důvod, proč se užívání drog tak rychle rozšířilo mezi americkou „beat generation“. To, co začalo Beatles a bezplatnými zkušebními dávkami LSD, přerostlo v drogovou tsunami, která zachvátila Ameriku.

Obchod s drogami je řízen z nejvyšších úrovní hierarchie Výboru 300. Zahájila jej Britská Východoindická společnost, kterou bezprostředně následovala Nizozemská Východoindická společnost. Obě tyto společnosti byly kontrolovány „Radou 300“. Jmenný seznam členů a akcionářů British East India Company je přesně jako Debrettsův seznam kolegů. Společnost založila „Čínskou vnitrozemskou misi“, jejímž úkolem bylo přimět čínské rolníky, neboli kuli, jak se jim říkalo, na opiu. Vznikl tak trh pro opium, který zaplnila Britská východoindická společnost.

Podobně Výbor 300 použil Beatles k popularizaci „sociálních drog“ mezi americkou mládeží a hollywoodským davem. Ed Sullivan byl poslán do Anglie, aby se setkal s první „rockovou kapelou“ Tavistock Institute, která navštívila Spojené státy. Sullivan se poté vrátil do Ameriky, aby vyvinul strategii pro elektronická média, která by skupinu zabalila a prezentovala. Bez plné spolupráce elektronických médií a Eda Sullivana by veřejnost nevěnovala Beatles a jejich „hudbě“ žádnou pozornost. Místo toho se náš národní život a samotný duch Spojených států neodvolatelně změnily.

Nyní, když už toho víme hodně, je jasné, jak úspěšná byla drogová kampaň Beatles. Skutečnost, že Theo Adorno napsal hudbu a texty pro Beatles, byla před veřejností pečlivě skryta. Primární funkcí Beatles bylo „objevení“ „teenagery“, kteří byli poté vystaveni nepřetržitému proudu „hudby Beatles“, dokud nenabyli přesvědčení, že se jim zvuky líbí, v důsledku čehož tuto hudbu a všechno přijali s tím spojené.

Liverpoolská skupina naplnila očekávání a „s malou pomocí svých přátel“ (věta z jejich písně, překl.), tedy s pomocí látek, kterým říkáme drogy, vytvořila zcela novou třídu mladých Američanů na přesný model zadaný Tavistock Institute .

Beatles vytvořili nové sociální modely, jejichž hlavním účelem bylo popularizovat a normalizovat užívání drog, nový vkus v oblékání a účesech, které radikálně odlišovaly mladé lidi od starší generace, jak si představoval Tavistock.

Je třeba poznamenat záměrně rozdělující jazyk, který zavedl Tavistock. „Dospívající“ nikdy nenapadlo, že všechny „nekonvenční“ hodnoty, o které usilují, byly pečlivě vyvinuty staršími vědci v think-tancích v Anglii a Stanfordu. Byli by šokováni, kdyby zjistili, že většinu jejich „chladných“ zvyků a výrazů specificky vytvořila skupina starších sociologů! Užívání drog se v Americe stalo nedílnou součástí každodenního života. Tento program vyvinutý Tavistockem převzaly miliony mladých Američanů a starší generace si začala myslet, že Amerika prošla přirozenou, kteří si neuvědomili, že změna jejich dětí nebyla spontánním procesem, ale výsledkem čistě umělých vlivů za účelem změny společenského a politického života Ameriky.

Dědicové Britské Východoindické společnosti byli potěšeni úspěchem svého programu distribuce drog. Jejich svěřenci se stali těžce závislí na kyselině lysergové (LSD), díky patronům pašování drog, jako byli Aldous Huxley a respektovaná švýcarská společnost Sandoz, financovaná velkou bankovní dynastií Warburgů. Nová „zázračná droga“ byla široce a volně distribuována na všech rockových koncertech a vysokých školách ve zkušebních balíčcích. To přirozeně vyvolává otázku: co v té době dělala FBI?

Cíl Beatles byl křišťálově jasný. Dědicové britské Východoindické společnosti vysoká společnost Londýňané se museli cítit skvěle, když do jejich majetku proudily nové miliardy dolarů. S příchodem „ rock” (napříště budeme toto slovo používat ke stručnému označení zlotřilé satanské hudby Adorna) došlo k dramatickému nárůstu užívání drog, zejména marihuany. Celý obchod s drogami byl vyvíjen pod kontrolou a řízením Centra pro výzkum vědecké politiky.

To byla předehra k metodám, které dnes používají k řízení Spojených států různé výbory a rady, stejně jako tajná „vnitřní vláda“, živící se koncepty Tavistocku, které upřímně přijímají za své. vlastní názory. Tito „neznámí“ dělají rozhodnutí, která navždy změní naši podobu veřejná správa a kvalitu života ve Spojených státech. Prostřednictvím „krizové adaptace“ jsme se změnili natolik, že mezi moderní společností a Američany padesátých let není téměř nic společného. Navíc se změnilo naše prostředí.

O životním prostředí se v dnešní době hodně mluví, a přestože se většinou myslí zelené lesy, čisté řeky a čerstvý vzduch, existuje i jiné prostředí, které je neméně důležité, a to prostředí narkotické. Prostředí náš životní styl je otrávený; naše myšlení je otrávené. Naše schopnost ovládat svůj vlastní osud je otrávená. Jsme konfrontováni se změnami, které otrávily naše myšlení do takové míry, že vůbec nevíme, co dělat. „Prostředí změny“ hyzdí národ; nemáme absolutně žádnou kontrolu nad situací, a to způsobuje úzkost a zmatek.

Místo individuálních řešení nyní hledáme skupinová řešení našich problémů. K řešení problémů nepoužíváme vlastní zdroje. Hlavním důvodem To je způsobeno prudkým nárůstem užívání drog. To vše je výsledek promyšlená strategie, vyvinuté specialisty na „nové vědy“ a „sociální inženýři“, jehož cílem je k nejzranitelnějšímu místu – k naší představě o sobě samých, k tomu, jak se vnímáme. Toto zpracování vědomí vede k tomu, že se stáváme jako stádo ovcí vedených na porážku. Naše psychika je vyčerpána neustálou potřebou vybírat z množství nabízených možností a nakonec propadáme naprosté apatii.

Jsme manipulováni zlomyslnými lidmi a nemáme o tom ani ponětí. To platí zejména ve vztahu k obchodu s drogami a nyní se nacházíme ve stavu přechodu, kdy budeme nuceni opustit současnou ústavní formu vlády. Bushova administrativa již v tomto směru udělala obrovský krok. I když stále existují lidé, kteří navzdory všem důkazům o opaku trvají na tom, že „v Americe to nejde“, faktem je, že SE TO JIŽ STALO. V důsledku neustálého tlaku jsme úplně ztratili vůli vzdorovat. Budeme se bránit – někteří z nás říkají – ale jen velmi málo lidí to skutečně udělá a vždy budeme v menšině.

Úryvek z knihy J. Colemana: "Výbor 300"

V srpnu 1963, během prvního televizního vystoupení kapely v londýnském Palladiu, se ukázalo, co média připravila pro davovou konzumaci. V londýnském tisku se objevily zprávy o nepokojích způsobených davy fanoušků Beatles. Následujícího dne bylo na titulních stránkách velkých britských novin uvedeno, že „policie se pokusila zadržet tisíce hysterických teenagerů“. „Ta zpráva byla podvod,“ píše Philip Norman v Shout! Beatles ve své generaci“ („Křič! Beatles v jejich generaci"). Podle Elizabeth Jane Horby, kanadské herečky, která v té době studovala v Londýně a byla přítomna domnělému chaosu způsobenému Beatles, „nedošlo k žádným nepokojům. Byl jsem tam a viděl jsem jen pár dívek křičících z plných plic.“

O šest měsíců později, v únoru 1964, vyrazili Beatles na turné po Spojených státech. Jejich přílet provázely „exemplární nepokoje“ na mezinárodním letišti Johna F. Kennedyho, kde je údajně napadly tisíce hysterických fanoušků. Americký tisk okamžitě oznámil, že Beatlemania dorazila do Spojených států. Je však spolehlivě známo, že „hysteričtí fanoušci“ byli ve skutečnosti studenti jedné z bronxských škol, kteří byli přivezeni na letiště, aby „vystoupili“ před americkou veřejností a byli natočeni televizními kanály výměnou za 20 dolarů. Všechno to bylo součástí plánu navrženého Tavistockem, aby se tato "čistá" rocková kapela zdála populární.

Abychom však konečně přesvědčili fanoušky, že Beatles jsou populární, bylo nutné vytvořit mediální cirkus – stejný, jaký od zábavního průmyslu očekáváme dodnes. K uspořádání prvního turné Beatles vytvořila média jedno z největších publik v historii. Donald Fow ve své knize The Satanic Roots of Rock vypráví: „Dvě neděle po sobě se v programu Eda Sullivana stalo něco bezprecedentního. Více než 70 milionů Američanů sledovalo, jak Beatles kroutili hlavami a prováděli pohyby těla, jako by prováděli nějaký rituál, který by stovky budoucích rockových skupin brzy napodobily.

Muž, který měl za úkol udělat z Američanů „jako Beatles“, byl sám Walter Lippmann. The Beatles, nejvíce napodobovaná skupina v hudební historii, byla představena a objevena americkou veřejností. Teenageři, kteří ve skutečnosti nechápali, co se děje, byli vystaveni přívalu propagandy o „hudbě Beatles“, dokud nakonec nenabyli přesvědčení, že se jim líbí její zvuk a přijali hudbu a vše, co s ní souvisí. Vytvářením iluze mnoha a spolehlivých zdrojů informací odborníci na vymývání mozků klamou lidi, aby uvěřili, že to, co pozorují, je objektivní informace, a aby měli pocit, jako by žádné nebylo externí ovládání. Vzhledem k tomu, že Bilderberg ovládá téměř všechna velká média na světě, je pro ně docela snadné toho dosáhnout.

"Liverpoolská skupina splnila očekávání a "s trochou pomoci svých přátel", nelegálních látek, kterým říkáme drogy, vytvořila novou třídu americké mládeže po vzoru přání Tavistockova institutu," tvrdí Coleman. Lyndon LaRouche, píšící pro vlivný výzkumný časopis EIR, souhlasí: „The Beatles, Animals, Rolling Stones a punkrockoví vražední maniaci, kteří je následovali, byli bez pochyby spontánním produktem šílené mládeže kyselá kultura, která je doprovází.“

Jak kdysi řekl sám John Lennon, včera hráli verze písní jiných kapel ve stripbarech a podobně horká místa Velká Británie a Evropa a zítra už byli seznámeni s anglickou královnou a hlavami všech zemí, které navštívili. Ale jejich role nebyla omezena na toto. Vliv Beatles na kulturu mládeže se stal politickým problémem. Hlavy států vzaly na vědomí, jak se tato skupina líbila občanům jejich zemí, a Tavistock Institute of Human Relations našel způsob, jak umožnit této skupině proniknout do každého obývacího pokoje v Americe.

Muž zodpovědný za nebývalý úspěch Beatles byl Theodor Adorno. Jeho tajná zbraň Existoval systém atonální hudby, nebo, jak se také říká, 12-ti tónové hudby, která jakoby probouzela pocity běžné u mnoha lidí a působila zejména na určité věkové skupiny. Tento systém atonální hudba nebo 12-tónová hudba je metoda hudební kompozice, která vznikla na konci roku 1910 Rakouský skladatel, tajný agent britské rozvědky Arnold Schoenberg. Popisuje hudbu, ve které se všech dvanáct tónů chromatické stupnice používá jako rovných, na rozdíl od tónového systému charakteristickém pro evropská hudba XVII-XIX století, ve kterých celá struktura výšky podléhá přísné hierarchii, to znamená, že existuje hlavní tón, o který se snaží všechny ostatní zvuky. Schoenberg se snažil zajistit, aby se jeho způsob kompozice stal hlavní hnací silou hudby a nahradil tonální systém založený na harmonii.

„Tato nová forma hudby měla negativní dopad na americkou psychiku, což vedlo k důslednému a zároveň radikálnímu rozpadu rodinných a náboženských kulturních vazeb,“ píše Richard Warren Lipak v knize Události a tajemství věku: John Lennon. a Beatles jako zrcadlo lidského osudu ("Epoch Moments and Secrets: John Lennon and the Beatles as mirror of man's destiny"). "Stalo se to přirozeně, pod vlivem těžkých a opakujících se zvuků, kterými tělo, mozek a lidský duch, pod vlivem atonální stupnice,“ uzavírá autor.

Mezi atonálním systémem a Dionýsovým kultem existuje úzké spojení, starověký řecký bůh plodnost, vinařství, extatická transcendence, která je ztělesněním smyslového osvobození, zakázaných vášní a tzv. osvobození prostřednictvím extáze, kde se na rozdíl od racionální kultury odpovědnost a vědomé ovládání stávají něčím druhotným oproti smyslovému potěšení. S kultem tohoto boha je tradičně spojován aulos, hobojový rákosový nástroj sestávající ze dvou píšťal. Zvuk tohoto nástroje záměrně napodoboval lidské sténání. Bubny byly také důležitou součástí Dionýsova kultu. Na rozdíl od Egypta, kde byly oslavy na počest Usirise doprovázeny hudbou různých rytmů, nebyly bicí nástroje v Řecku příliš používány. Kromě toho tamburína, která vydávala těžké vibrační zvuky, stejně jako obří kastaněty, známé jako crotales, byly vždy používány ke kultu Dionýsa. Hudba produkovaná těmito nástroji byla vzrušující, energická a vzrušující. Občas doprovázela divoké a opilecké orgie. „Nejdůležitější věcí pro stoupence Dionýsova kultu,“ píše ekonom a bývalý kandidát na prezidenta USA Lyndon LaRouche v jednom z předních týdenních výzkumných časopisů EIR, „je dovolit si relaxovat a odevzdat se impulzům, které spojují sexuální touhy a hněv, Navíc je tato metoda „požitku“ vyjádřena ve formě akce, která porušuje důležité normy diktované samotným vědomím.

Každému, kdo si o tom myslí, by tedy mělo být zřejmé, že popkultura a rokenrol nejsou spontánní nebo náhodné události, ale něco vytvořeného a kontrolovaného určitými organizacemi. „Toto je produkt klasických studií starověkého frygického kultu Satana-Dionysa, příklad bakchických římských kultů s podobnými charakteristikami,“ píše LaRouche. "Vznik tohoto nového druhu hudby byl ve skutečnosti zbraní […], kterou ovládaná média snadno zneužila."

FENOMÉN BEATLES V SSSR

"Beatles" magie

Čím pro nás byli Beatles za naší doby Sovětské dětství a mládí? Grebenshchikov ve své autobiografii jednoduše napsal: „V roce 1964 jsem slyšel Beatles a pochopil, proč žiju. Rekordy pro nás tehdy neexistovaly. Mateřská sada na šelakových discích byla s opovržením odmítnuta a tajemné „skutečné“ disky se „skutečnou“ hudbou byly nalezeny někde v pro nás zcela nepřístupných oblastech. Ale měli jsme radost i z onoho „jedenáctého“ exempláře na rozpadajícím se filmu, který skončil v pečlivě nashromážděné sbírce...

spěchal z filmů kouzelná hudba. Chtěl jsem o ní a o těch, kteří ji zpívají, vědět co nejvíce. Rozhlas mě naučil rozlišovat hudbu. „Voice of America“, BBC a o něco později „Svobodná Evropa“, která pronikla i do našeho regionu

První vizuální obrazy oblíbení umělci pronikli přibližně ve stejné kvalitě jako zvuk, ale stejně nebylo na výběr. Černobílé fotografie se prodávaly o přestávkách ve škole za ceny od 30 kopejek do rublu a v osmé třídě jsem nashromáždil značnou sbírku. Tvořily ji nejen černobílé amatérské tisky, ale i velké množství výstřižky z novin a časopisů.


Nedá se říct, že by sovětský tisk Beatles úplně ignoroval. Informace o „šokových broucích“ – pokud si vzpomínám, jednomu z novinářů se podařilo přeložit slovní hříčku ukrytou v názvu – přicházely pravidelně, i když byly zcela konkrétní. Vyskytovalo se zpravidla v rubrice „Jejich morálka“ a vyprávělo buď o excesech kvůli beatlemánii, nebo o epizodách, jako je vystoupení Beatles se záchodovými prkýnky na krku. Není divu, že mnoho výstřižků bylo z časopisu Krokodil.

Později jsme ovládali liberálnější noviny a časopisy ze socialistických zemí. Polský Standart Mlodych a Panorama, česky Melodie, bulharský „Lik“ dodaly to, co jsme v tuzemském tisku nenašli. No, od konce 60. let, zprvu nesměle a pak stále odvážněji, začal komsomolský „Rovesnik“ propagovat Beatles.

Začalo to tím, že v každém z jeho čísel vycházely noty písní Beatles s rýmovanými překlady, které pravidelně dodával básník Oleg Gadžikasimov.

Odříznuti od světa jsme pozorně sledovali pokrok Beatles v sovětské oficialitě. Každý malý krůček vypadal jako pokrok na cestě ke svobodě. Z nějakého důvodu se zdálo, že se objevila píseň Beatles na desce Melodiya v letech 1968-1969 jako velmi důležitá.

Roli první vlaštovky sehrála něžná a lyrická Dívka, která se umístila v nějaké standardní sestavě zahraničních popových hitů. A ačkoli byl kvartet Beatles uveden jako interpret „Girl“, Lennonovi a McCartneymu bylo autorství odepřeno. „Hudba a lidová slova,“ stálo na desce.
Nyní chápete, že to byl zjevně jediný způsob, jak uklidnit ostražitost cenzorů a pod značkou ideologicky neškodné lidové umění přivést Beatles do sovětu úřední oběh. Děkuji za vaši vynalézavost, neznámý redaktore!

Beatles už znal celý svět. Tisíce a tisíce teenagerů si naléhavě odstřihly límečky sak a sak a proměnily „moskevské švadleny“ v rozkošné „beatlesovské“ košile. Trávili jsme noci sezením u rádií a snažili jsme se chytit písničky Beatles. Šťastní majitelé nahrávek souboru byli vítanými hosty v každé společnosti. Za fotografie idolů zaplatili šílené částky. Pamatuji si, jak jsem si náhodou v kiosku koupil francouzský komunistický časopis pro mládež Boys and Girls.

Vydání obsahovalo velký ilustrovaný článek o Beatles. Bylo to mimořádné štěstí. Bál jsem se časopis někomu dát - zmačkal by ho nebo roztrhal, tak jsem ilustrace přefotil a zvětšil. Celá naše společnost „beatlemaniaků“ si znovu a znovu prohlížela obrázky, studovali jsme každý detail výzdoby, outfitů, účesů našich oblíbenců, hodnotili jejich přítelkyně a manželky, přemýšleli, co je to za koně Lennonova žena Cynthia – ach, nemohl jsem nenajdu lepší!

Kvůli nedostatku informací jsme se živili fámami, někdy těmi nejfantastičtějšími. Takže z nějakého důvodu jsme Beatles považovali za Židy, alespoň Lennona a Starra (stále jsme chápali, že člověk jménem McCartney může být jen stěží Žid). Až o mnoho let později jsem se dozvěděl, že v „rodině“ Beatles stále byli Židé: jejich slavný impresário Brian Epstein byl Žid a McCartneyho manželka byla americká Židovka Linda Eastmanová (skutečné jméno jejích rodičů bylo také Epstein).

Říká se, že John Lennon přišel s názvem The Beatles. Jedná se o druh hry se slovy. Jde o to, že v angličtina neexistuje žádné slovo beatles. Existují brouci - brouci, a beat - bít, bít. Není náhodou, že i v sovětském tisku Skupina Beatles byli často nazýváni „bubeníky brouků“. V článcích se objevili Beatles, Beatles, Beatles a dokonce i „informátoři“ a „skokani“.

V roce 1969 týdeník „Week“ publikoval jednu z prvních fotografií Beatles z roku 1963 a krátkou poznámku k nim „NIC TRVÁ VĚČNĚ POD MĚSÍCEM“:


Lhaní, jak to dělal týdeník, že si ti čtyři nechali ostříhat vlasy, lze vysvětlit neznalostí, zlými úmysly nebo vtipy.

Sovětský hudební tisk o nich psal vážněji:

(„Hudební život“, 1964, č. 9).

Toto je fragment programu „Mannequin Factory“, 1966. Snažili se lidi přesvědčit, že hudba Beatles není příliš dobrá:

Legrační - Star si spletli s Lennonem.
Jak si ale takový program dokáže efektivně poradit s energií Beatles? Sledovali jsme tyto pořady, abychom viděli alespoň něco o naší oblíbené skupině. Propaganda téměř nefungovala. Publikum se ještě více nabudilo, chtělo se na vlastní oči přesvědčit, co je zaujalo, a nevěřilo voice-overu.

V Literaturnaya Gazeta ze dne 3. března 1964 v rubrice „Mezinárodní fejeton“ vyšel článek věnovaný Beatles – stále ještě mladým, cool a právě ztrácejícím popularitu.


klikací
Jeho první část obsahuje „deník včely“ – hlídače a sluhy oblíbené skupiny. Poté dostává slovo vážený představitel naší sovětské inteligence – skladatel Nikita Bogoslovskij.

Zde je slavný úryvek z jeho fejetonu:

„Tři s kytarami, jeden bubeník – a všichni čtyři, skoro jsem řekl, zpívají! Je těžké si vůbec představit, jaké zvuky tito mladí lidé vydávají na svůj vlastní doprovod, jaký obsah mají tyto opusy... Stačí říct, že jedna z jejich písní se jmenuje "Roll, Beethoven!" Chudáci naivní „štěnice“! Nejspíš jste pevně přesvědčeni, že tohle všechno – sláva, šílené peníze, řev a pištění fanoušků, návštěvy králů – to vše je navždy a zaslouženě. Ale jsem připraven se vsadit, že ještě rok a půl vydržíte a pak se objeví mladí lidé s ještě stupidnějšími účesy a divokými hlasy a bude po všem!... A vy budete muset stěží najít dočasná práce v malých provinčních hospůdkách nebo „včela“ k novým „štěnicím“...“

Bogoslovskij se mýlil.

klikací

No, samozřejmě, za všechno můžou Beatles! Nikita Bogoslovsky je jako vždy ve střehu a naštvaný. Mimochodem, existují informace, že tento sovětský skladatel byl osobním poradcem slavného generála KGB Bobkova ve všech otázkách „módních hudebních kultur mládeže“ a zároveň neváhal zaklepat na své kolegy ve Svazu skladatelů .

Když byl na jedné z posledních Bogoslovského tiskových konferencí dotázán skladatel na důvod jeho nenávisti k The Beatles, bez mrknutí oka odpověděl: „A já jsem narazil jen na jejich nahrávky velmi nízké kvality! Ano, samozřejmě!

Rozhovor s Nikitou Bogoslovskym:

- 25. května hostila státní ústřední koncertní síň Rossiya jubilejní koncert na vaši počest a den předtím Paul McCartney koncertoval poblíž, na Rudém náměstí. Beatlemaniaci si ale pamatují, že jste v roce 1964 napsal článek, kde jste předpověděl brzké zapomnění Beatles a dokonce je nazval „hnojovými brouky“. Jak se to mohlo stát? - Ach, jak jsem se mýlil, jak jsem se mýlil! Ale myslíte si, že jsem byl vždy ve všem stejný, jako když jsem psal „Temnou noc“? Když vám řeknu, kolik hloupostí, chyb a nejrůznějších hloupostí jsem ve svém životě udělal, pravděpodobně mi nebudete věřit. Jen o nich mlčím a chválím je jako nějaký unikátní fenomén. Ale udělal jsem spoustu hloupostí a teď se jich veřejně, veřejně zříkám. A Beatles jsou úžasní kluci. Mimochodem, Paul McCartney koncertoval na mou počest, víte nebo ne? - Ne. - Tak víš. - Byl jsi nucen napsat ten nešťastný článek nebo jsi sám podcenil rozsah tohoto jevu? - Tak, tak, říkám vám jednoznačně a kategoricky: Nikdy jsem neplnil rozkazy, zvláště tohoto druhu, pro nikoho a za nic! Myslím, že jsem byl opilý. - Kdybyste teď potkal McCartneyho, co byste mu řekl? - Řekl bych mu: "Děkuji, starče!"

Stálo to za to, aby se autor článku sklonil k tak upřímně nízkému textu? Co to je, zbabělost nebo závist? Proč to bylo napsáno? Nevěřím, že si to Bogoslovsky opravdu myslel – je to příliš oficiální jazyk, komunistické klišé. Tak jaký je výsledek? Víš, jak řekla Ksyusha Sobchak Káťě Gordonové, nikdo neuslyší, co jsi o mně řekl, ale když řeknu o tobě, všichni to uslyší. Myslím, že Lennon ani nevěděl o existenci Nikity Bogoslovského...

Sám Bogoslovsky, žijící v těžkých historických časech, byl často kritizován za hudbu, která byla údajně cizí sovětskému lidu: „Co vysvětluje úspěch děl Nikity Bogoslovského „Dark Night“ a „Scows Full of Mullet“? Pokud je to hudba, pak je to kriminální hudba...“

Sovětská média 30. a 40. let byla takových recenzí plná. To je to, co časopis „Umění a život“, noviny „Evening Moscow“, „ Sovětské umění", "Izvestija", "Moskevský bolševik" ...

Výše uvedené citáty uzavírá usnesení Ústředního výboru Všesvazové komunistické strany bolševiků ze 4. září 1946 o filmu „Velký život“:

"Písně N. V. Bogoslovského uvedené do filmu jsou prodchnuté hospodskou melancholií a jsou sovětskému lidu cizí."

Nechci mluvit špatně o zesnulém, ale čas je nejlepší soudce. Zazpívejte „Yesterday“ a kdokoli řekne, že to jsou Beatles, zazpívejte Shalandu a sotva si někdo vzpomene na autora.

A toto je článek z humoristického časopisu Krokodýl z roku 1964.


klikací

Samozřejmě, že takové články proti Beatles naplňovaly tehdejší společenskou objednávku a sovětští novináři prostě neměli právo psát jinak, jinak by v lepším případě dostali stranické tresty.

Útoky na Beatles v domácím tisku se zastavily na konci 60. let. Někteří se domnívají, že se to stalo od vydání desky, kde byla "Melody" pirátsky napsána do deseti písní na disku." Hudební kaleidoskopč. 8" nejsladší melodie Beatles - "Girl": hudba a lidová slova, kvarteto Beatles

Začali se objevovat další a další přisluhovači. V Moskvě se na uzavřených projekcích promítaly filmy s Beatles. A dokonce i v kreslených filmech se rokenrol už dostal na velká plátna.

Rok vydání - 1967! Režie Lev Atamanov. Píseň „Can”t buy me love, Beatles“ zní jednoduše, prakticky celá Mladí lidé tančí, dívky, chlapci, všechny pohyby – vše je tak, jak má být Dánský karikaturista H. Bidstrup.

A první pozitivní článek v sovětském tisku se objevil až v roce 1968, kdy v roce „ Hudební život„Vyšel materiál L. Pereverzeva „The Beatles – tvář a podstata pop music“ č. 10 pro rok 1968.

Je třeba také říci, že kvalita tehdejších magnetofonových nahrávek (koncem 60. let), pořízených na domácím monofonním sovětském magnetofonu rychlostí 9,5 metru za minutu, na film typu 2, byla prostě hrozná! To bylo něco! Fólie se lámala, její magnetický povlak se v ohybech drolil jako omítka ze starých zdí.

A znělo to asi stejně jako hudba, která je zapnutá na plnou hlasitost od sousedů umístěných o 3 patra výše, tzn. je jasné, o jakou věc se hraje, a dokonce poznáte, kdo to hraje - muž nebo žena. Ale o tom, že by tam zněly nějaké hudební nástroje, nebylo třeba vůbec mluvit.

Zřejmě proto někteří „experti“, snažící se přijít na to, o čem tito „mimozemšťané z jiné planety“ zpívali, slyšeli v jejich slovech něco, co by dnes normálního člověka jen stěží napadlo. Například fráze, kterou slyšela na disku Beatles „Let It Be“ před začátkem stejnojmenné skladby, zazněla v té době asi takto: „Babičko nebo (mami), dej mi peníze - opravdu chci vodku. ..“. Teď to vypadá legračně, ale v té době to zmátlo mnoho mých vrstevníků - "Co tím BEATLES chtěli říct?"

V 70. letech se objevila kvalitnější páska Type-6, následovaná Type-10 na lavsanové bázi. S rozšířením stereofonního vybavení a rozdělením nahrávání do kanálů se nám prostě otevřely dříve nedostupné zvuky.

Ukázalo se, že v této již 100x poslouchané skladbě zní zvony a v této zní v pozadí ženské doprovodné vokály. Byla to úplně jiná hudba a ne ta, na kterou jsme byli zvyklí. Museli jsme proto vše znovu přepsat a zvyknout si na nový zvuk, přesněji řečeno „zvuk“ našich oblíbených skupin a interpretů.

Nejprve se úřady v SSSR snažily bojovat proti kultu Beatles a především amatérským beatovým skupinám. Pak se ale Evropou přehnala studentská revoluce, v písních souboru, který měl předtím k politice hodně daleko (“Taxman” od Harrisona, “She's Leaving Home” od McCartneyho) začaly znít sociální motivy a samozřejmě téma později, během pobytu Lennona a Yoko Ono v New Yorku, FBI otevřela tajnou dokumentaci o zpěvákovi a americké úřady se pokusily zrušit Lennonovo vízum.

To vše nutilo kritiky přehodnotit svůj postoj k souboru a jeho domácím imitátorům. Nyní jim bylo „velkoryse“ dovoleno zkoušet a vystupovat před publikem, pokud jejich repertoár zahrnoval „progresivní“ věci oslavující boj za mír, Angelu Davisovou, odsuzující válku ve Vietnamu atd. Po vyzvednutí této pocty jim bylo dovoleno dopřát si trochu Beatles.

V sovětském tisku se objevily umírněné recenze na tvorbu slavné skupiny a nakonec v roce 1983 časopis Rovesnik zveřejnil úryvky z Autorizované biografie Beatles Davise Huntera.

S velkými obtížemi, ale přece, začaly vznikat desky z dávno rozpadlého souboru. Veselí hoši z Liverpoolu dokonce porazili ministerstvo kultury SSSR.

Beatles nejsou jen francouzsky vypadající Beatles, dlouhé vlasy, spadnutí na košili (kterou se nám snažili násilím ustřihnout, vyhrožovali nám vyloučením z Komsomolu), ale především - očkování proti fanatismu a pokrytectví.

Přešli jsme ze šansonu sedmistrunná kytara na vstupu do možností šestistrunné a jakoby vstoupil do světa jiné harmonie. Od „Když jsme se potkali, kvetla třešeň ptačí“ nebo „Šedý kouř stříbrně zářil“ až po „Lásku si nemůžeš koupit“ nebo „Včera“ – vzdálenost je obrovská.

Symboly Beatles byly našimi symboly. A sami Beatles se stali symbolem naší generace. Jejich hudbu, jejich styl, jejich pohled na svět sdílely miliony a různé stranyželezná opona. A to nás spojilo.

Beatles sehráli jedinečnou roli v osudech mnoha lidí, zejména generací 60. a 70. let. Tato role byla neviditelná, nevnímaná jako role, ale určitě byla.

Nikdo ještě plně nedocenil, co byl fenomén Beatles. Protože: jak moc lze ocenit závan svobody, co stojí výchova vkusu, v jaké měně se měří obměkčení mravů?

Na počátku 60. let svět umíral touhou po něčem živém, krásném a radostném. A zde se objevili uzdravující Beatles. Jejich vzestup a popularita na samém počátku jejich kariéry byly tak ohromující, že je neignorovala ani sovětská propaganda.

Poslouchali jsme a zpívali písně Beatles a naše srdce byla plná lásky. Beatles rostli a jejich hudba rostla s nimi. Staly se složitějšími a my jsme si zvykli na složitost, kterou začali přitahovat symfonická hudba, a také jsme ji začali poslouchat. Texty jejich písní zvážněly a my jsme vyrostli.

Jejich tajemstvím bylo, že jsme byli všichni zamilovaní do Beatles a, řečeno okázalým, ale docela vhodným jazykem, jsme si tuto lásku nosili po celý zbytek života. Kdo se může pochlubit tím, že miluje písně svého dětství a své idoly stejně jako před čtyřiceti a padesáti lety? Kdo je miluje s celou rodinou, předá štafetu lásky svým dětem? To je vše! To je fenomén Beatles.

Sblížili jsme se s písněmi Beatles, staly se pro nás ladičkou hudební vkus a nálady duše.

...V mém hudebním centru, kde jsou magnetofony stále živé, je do jednoho z nich „navždy“ vložena kazeta Beatles. Kdysi to bylo speciálně zahájeno písní „Good day sunshine“ („Dobrý slunečný den“).

Někdy ho zapnu v zamračený, deštivý, pošmourný den a nálada se mi zlepší. To je taková "beatlesovská" magie...

Židé v rock-popové hudbě

Židé mají ve zvyku odhalovat svou přítomnost na nejneočekávanějších místech. Kdo by to byl řekl – i mezi rockovými a popovými hudebníky se najdou zástupci neklidného židovského kmene. Samozřejmě ruku na srdce, je třeba přiznat, že hlavní zásluhu na rozvoji rocku měli Anglosasové v osobě bílých Američanů a Angličanů a také Afroameričanů. A přesto se mezi nejslavnější a nejvlivnější tvůrce rockové a pop music dostali do řad i zástupci Božího vyvoleného lidu. Jak řekl hudebník a skladatel Ray Charles, pouze černoši a Židé mohou skutečně hrát blues. Tomuto muži se dá věřit.
Možná je tato predispozice Afroameričanů a Židů k ​​blues vysvětlena osudem těchto národů - oba zažili spoustu bezpráví, pronásledování na základě etnický původ, fyzické ničení, život v ghettu.

Takže v pořadí exkurze: 50. léta

Možná by se objevil rokenrol bez diskžokeje Alana Freeda, ale jmenoval by se jinak. Byl to totiž on, kdo v roce 1951 začal na své clevelandské rozhlasové stanici přehrávat nahrávky novověkého rhythm and blues, ale nazval je rock and roll a o 3 roky později si toto jméno nechal patentovat.

Elvis Presley. Samozřejmě, z genetického hlediska je Elvis kolosální směs: francouzská, skotská, irská, indická a židovská krev. Pravda, jeho prababička Martha Tuckett pocházela z ortodoxní židovské rodiny, ale další pocházela z indiánského kmene Čerokíů a jmenovala se Morning White Dove.
Sám Elvis se o své neobvyklé jméno velmi zajímal a celý život hledal jeho původ. Věřil, že jeho jméno obsahuje nějakou tajnou, mystickou, duchovní sílu. Elvisovo pátrání po původu jeho jména ho zavedlo do Starého zákona. Tam našel jméno Elohim - to je jméno, které Židé nazývali Bůh. Elvis v tomto objevu viděl pro sebe velmi důležitý význam.
Mnoho Elvisových hitů vytvořil tým skladatelů Jerry Leiber A Mike Stoller- jsou také „jedním z nich“.

60. léta

Beatles. Židovskou veřejnost vždy zajímal nos Ringa Starra.
Navíc všechny tyto scény s dívkami, které si trhají vlasy... Pro zastánce židovsko-zednářské konspirační teorie bylo velmi přínosné nazývat Židy ty, kteří toto šílenství zrodili, tedy Beatles. Prý ze všech udělali zombie, oblbovali generace, vydělávali peníze atd. Bohužel (nebo naštěstí) to nebyli Židé.
Ale tady Brian Epstein....

Druhým blokem rockové hudby 60. let je Bob Dylan. Jeho předkové z matčiny strany přišli do USA z Litvy a Lotyšska, otcovští předkové z Oděsy. Bobův otec, Abe Zimmerman, řekl slavná věta: "Moji kluci nedělají chyby, ale když je dělají, jsou to velké chyby!" Bob kvůli hudbě opustil rodinu a jeho mladší bratr David se oženil s katoličkou.

Neil Diamon d - "židovský Elvis". Napsal „I’m A Believer“ pro The Monkees, stejně jako „Girl You’ll Be A Woman Soon“ a mnoho dalších písní.

The Doors. Yerei - kytarista Robbie Krieger, zakladatel skupiny, který složil hlavní texty a hudbu k „Light My Fire“, a také producent Paul Rothschild.

Cass Elliot, jeden z Mamas And Papas, interpret hitu „Dream A Little Dream Of Me“. Podle pověstí se udusila vepřovým chlebíčkem, což je pro židovskou dívku velmi symbolické.

Fleetwood Mac. Peter Green (Greenbaum).

70. léta

V roce 1959 Žid Chris Blackwell založil Island Records v Kingstonu na Jamajce, nahrávací společnost, která představila jamajskou reggae hudbu do Evropy a Spojených států. Přestěhoval se do Londýna a začal propagovat karibskou hudbu. Největší úspěch: Bob Marley.

blondýna. Hlavní zpěvák této punkové kapely nebyl Žid, ale její zakladatel a kytarista Chris Stein- opět ten nejžidovější chlap z Brooklynu.

Paul Simon a Art Garfunkel.

Gene Simmons z Kiss kapely studoval na ješivě v Brooklynu a byl tak ponořen do židovské tradice, že si nejprve spletl Santa Clause s rabínem. Skutečné jméno: Chaim Witz.
Jeho spoluhráč Paul Stanley je Stanley Harvey Eisen.

Malcolm McLaren. V roce 1958 měl svůj Bar Mitzvah a v roce 1975 se stal manažerem Sex Pistols.

Lou Reed
V panteonu židovských rockových hudebníků je na druhém místě za Dylanem. Skutečné jméno je Rabinovich.

Židovský Londýňan Marc Bolan založil skupinu T-Rex. Jako mnoho Židů před ním byl Feld starší krejčím a byl by na svého syna hrdý: než začal hrát rock, Mark pracoval jako model.

90. léta

Beastie Boys. Adam Horowitz(jeho otec je dramatik Israel Horowitz), Adam Yauch a Michael Dimon d.

Červený Horké chilli Papriky
V původní sestavě byl kytarista Hillel Slovak. V roce 1988 zemřel na předávkování. Píseň „Under The Bridge“ je věnována jemu.

Kývnutí. Maminka je Baib Hansen, Židovka a dcera židovské ženy. Beck je také Žid, navzdory jeho lhostejnosti k náboženství a zájmu o scientologii.

Lenny Kravitz. Jeden z nejznámějších „položidů“ v rocku. Táta je Žid, televizní producent, máma je herečka z Baham.

Slash- kytarista v Guns'n'Roses.

Plus: skvělý producent Phil Spector, Manfred Mann, Jason Kay(Jamiroquai), tři účastníci Všichni svatí, Iggy Pop(James Ostenberg) Alice Cooperová(Kuperschmidt), Yves Montand, Serge Gainsbourg.