Co je to typ v literatuře? Teoretická poetika: pojmy a definice

Zpočátku se hrdinové ve folklórních a literárních dílech vyznačovali jedním hlavním rysem, jednou kvalitou. V pohádkách byla Baba Yaga vždy zlá, dobrý chlap- statečný. Koschey nesmrtelný je lakomý, krásná panna je moudrá a věrná. Epický hrdina Ilya Muromets byl mocný a neotřesitelný. Sadko je velkorysý a velkorysý. U pohádkových hrdinů se ještě nestalo jednotlivé postavy, osobní zkušenosti.

V starověký epos typ vyvinut epický hrdina, obdarovaný integrální charakter. Například hrdina Achilles v Homérově básni „Ilias“ je neohrožený válečník, to je jeho hlavní charakteristika, která určuje veškeré jeho jednání. Postavu Hectora, obránce Tróje, určuje jeho lidskost, proto v bitvě s Achillem zakolísal a bál se ho. Epické postavy najdeme i v literatuře pozdější doby: vzpomeňme na hrdinu N.V. Gogol - Taras Bulba.

V pracech starověká ruská literatura charaktery postav nebyly podrobně popsány, i když byly také celistvé a konzistentní. Takže v příběhu o Petrovi a Fevronii bylo důležité, aby autor ukázal Petrovu odvahu a moudrost Fevronie; Epiphanius Moudrý - zbožnost a výkon Svatý Sergius Radoněž. Hagiografická literatura byl povolán poučovat lidi, uvádět příklady spravedlivého chování, popisovat životy svatých.

V renesanční literatuře se objevují hrdinové nového typu. Už je neurčuje jedna vlastnost nebo vlastnost, ale jejich osud a postavení ve světě. Takže, Hamlet dovnitř stejnojmenná tragédie V. Shakespeare je typ tragický hrdina - člověk, který se ocitne v bezvýchodné situaci. Hrdina M. de Cervantes Don Quijote, vzhledem k jeho šílenství a absurdní chování, je považován komický hrdina, i když postupně, jak čteme román, začínáme poznávat vážnost a dokonce tragiku obrazu za touto komedií. Jak Hamlet, tak Don Quijote - hrdiny vznešených ideálů, usilují o pravdu a dobro a představují typ vysoký hrdina. Obraz Dona Quijota se stal základem pro obraz vysokého hrdiny v komedii. V ruské literatuře je příkladem hrdiny tohoto druhu například Chatskij v komedii A. S. Gribojedova „Běda vtipu“.

Drama jako druh literatury se dělí na žánry: tragédie, komedie a drama. Pokud jsou první dva žánry charakterizovány především tragickými a komickými hrdiny, pak je středem konfliktu drama dramatický hrdina. Toto je obraz nešťastné dívky Larisy Ogudalové ve hře „Věno“ od A.N. Ostrovského. Obrazy Karandysheva a Larisiny matky mají dramatické rysy. A opilec Robinson ve hře naopak vysoké obrázky Don Quijote a Chatsky, dárky typ zmenšeného komiksového hrdiny.

Obraz obchodníka Kalašnikova v básni M.Yu. Lermontovova „Píseň o caru Ivanu Vasiljevičovi...“ nese epické, hrdinské i tragické rysy, typ tohoto hrdiny nelze jednoznačně určit. Obchodník Kalašnikov však přesně představuje hrdinskou osobnost – muže, který vzdoruje nespravedlnosti a brání svou čest, svou víru a svůj lid. To se vysvětluje tím, že v literatuře posledních dvou století literární styly, žánry i osobnosti postav se staly komplexnějšími, což odráží skutečnost, že pohledy lidí na život se staly plnějšími a pestřejšími.

Charakter(s gr. - doslovný řádek) - jde o soubor psychologických vlastností, které tvoří obraz literární postavy.

Jednotlivé detaily obrazu, projevující se v akci, chování, za určitých okolností vytvářejí mnohostranný svět hrdiny.

Pojem „postava“ odkazuje na kategorii obsahu díla. Tento termín je vhodné používat, když se podává analýza myšlenky díla a určuje se jeho patos. V širokém slova smyslu všechny obrázky a hrdinové jakéhokoli textu mají nevyhnutelně typický charakter.

Ve starověku, dávno před vznikem speciální vědy o člověku (antropologie, etika, fyziognomie), hlavní téma literatury bylo zapojení člověka do sféry nekompromisních zákonů osudu. V eposu je hrdina stále zcela závislý na božstvu: nemůže jednat samostatně, slovy B. Snella, „může být postavou, ale ještě ne osobností“. Hrdina má stejné vlastnosti jako bohové, ale je obětí těch vlastností, jejichž je nositelem. To vysvětluje označení postavy s maskou v antickém divadle.

V moderní literaturu charakter je osobnostní struktura tvořená individuálním a typologické znaky a projevuje se v charakteristikách chování, charakteristických vlastnostech přírody.

Ve starověku je naopak postava „razítko“, „zmrzlá maska“.

Literární typ - obraz lidské individuality, maximálně možný, typický pro konkrétní společnost.

Pojem „literární typ“ se poprvé objevuje v Hegelově Estetice .

V literární teorii jsou „typ“ a „charakter“ blízké, ale nezaměnitelné.;

„Postava“ ve větší míře odhaluje typické osobnostní rysy, její psychologické vlastnosti, A " typu“ je zobecněním určitého sociální jevy spojené s typickými rysy.

Například Maxim Maksimych je typický ruský voják, „jen slušný člověk“, jak o něm řekl L. N. Tolstoj, zatímco Grigorij Aleksandrovič Pečorin je typem „trpícího egoisty“, ztělesněním „nectností celé generace. plný rozvoj." Pojem „psaní“ zahrnuje proces vytváření holistického obrazu světa a je základem tvůrčího procesu. Uznávajíce typizaci jako vnitřní potřebu a zákon umění, uvědomují si, že typizace není kopií reality, ale umělecké zobecnění. V Molierovi jsou Harpagon a Tartuffe typickými postavami, ale nejsou sociální, ale psychologické typy, ilustrující zanedbávání morálních požadavků. Pokud chceme někoho nazvat lakomcem nebo pokrytcem, použijeme toto vlastní jména jako obecná podstatná jména. Přísná hierarchie žánrů klasicismu dává vzniknout i normalizaci literární typy. V díle se objevují sociální konflikty odrážející se v duších hrdinů.

Rozdělení postav na pozitivní a negativní v klasické estetice je přirozené. Neměly by existovat žádné přechodné typy, protože umění je pověřeno úkolem napravovat nectnosti a oslavovat ctnosti ideální člověk. Psychologii „malého člověka“ nastínil Puškin v „ Přednosta stanice"("Belkinovy příběhy") v celé své samozřejmosti sociální existence. Neméně významným aspektem tématu je analýza dramatických rodinných vztahů.

Puškinův koncept se stává zdrojem následných literárních zobecnění, předurčuje zápletky Gogola („Kabát“), Dostojevského (Chudáci) a Tolstého o „nešťastných rodinách“, konfliktní situace, kde „každá rodina je svým způsobem nešťastná“. „Malý muž“ se stává dominantním typem v „přírodní škole“. L.M. Lotman napsal, že „ten muž se objevil spisovatelům“ přírodní škola» obsazení sociální forma, zkreslující lidská přirozenost" Další vývoj literárního typu „malého člověka“ je spojen s posunem důrazu, slovy M. M. Bachtina, „od prostředí k osobě“. Již v raná práce„Bídníci“ F. M. Dostojevského se zaměřuje na duchovní svět hrdiny, i když závislost na společenských okolnostech stále rozhoduje o neštěstí Makara Děvuškina. Dobrolyubov v článku „ Utlačovaní lidé“ poznamenal: „V dílech Dostojevského najdeme jeden společný rys, více či méně patrné ve všem, co napsal: je to bolest nad člověkem, který si uvědomuje, že sám o sobě není schopen nebo nakonec ani nemá právo být skutečnou osobou, úplnou, nezávislou osobou.“

Román „Bídníci“ spojuje dva pohledy na „malého člověka“ – Puškinův a Gogolův; Makar Devushkin po přečtení obou příběhů dochází k závěru, že „všichni jsme Samson Vyrinové“. Toto uznání ukazuje na dramatický objev – tragédie je předem daná, s okolnostmi, které jsou nepřekonatelné, nelze bojovat. Slavná fráze Dostojevskij: „Všichni jsme vyšli z Gogolova „kabátu“ – neznamená ani tak učení, jako pokračování a rozvoj tématu milosrdenství, nezměrné lásky k člověku, kterého společnost odmítla. Svět Akakije Akakijeviče je omezen na sen o kabátu, svět Makara Devuškina se stará o Varenku. Dostojevskij představuje typ snílka, který se spokojí s málem a všechny jeho činy jsou diktovány strachem ze ztráty skromného daru osudu. Tematická podobnost se nachází mezi „Bídníky“ a příběhem „Bílé noci“, jehož hrdina si dává hanlivý popis: „Snílek není člověk, ale, víte, nějaký druh stvoření středního druhu. Usadí se z větší části někde v nepřístupném koutě, jako by se v něm skrýval i před denním světlem.“

Dostojevskij si to rozmyslí slavný typ romantický hrdina, který se ponoří do světa dokonalý sen, pohrdají realitou. Dostojevského hrdinové odsouzeně hlásají pokoru v životě, která je vede ke smrti. Další zvrat na téma malého muže souvisí se spisovatelovým zájmem o téma opilství jako alegorie vzpoury proti veřejné morálce. V románu „Zločin a trest“ není tento typ neřesti chápán ne jako důsledek společenského zla, ale jako projev sobectví a slabosti. Zapomnění v opilosti nezachrání člověka, který nemá „kam jinam jít“, ničí osudy blízkých: Soňa Marmeladová je nucena jít na panel, Kateřina Ivanovna se zblázní, a nebýt náhody, její děti by se zbláznily; čelili nevyhnutelné smrti. Čechov nevyjadřuje soucit s „malým člověkem“, ale ukazuje skutečnou „malost“ jeho duše. Příběh „Smrt úředníka“ zkoumá problém dobrovolnosti společenských závazků, které člověk přebírá. Je to vyřešeno groteskním způsobem. Červjakov neumírá jako „ponížený a uražený“ člověk, ale jako úředník, který ze strachu ztratil svůj přirozený vzhled. Čechov se vší kreativitou dokázal, že člověk by neměl přizpůsobovat své možnosti limitům povoleným společností. Duchovní potřeby jednotlivce musí zvítězit nad vulgárností a bezvýznamností: „Člověk nepotřebuje tři aršíny země, ale celý zeměkoule" Izolace „života případu“, trvá na tom, je škodlivá. Příběh „Muž v případě“ vytváří děsivý obraz Belikova, obhájce ochranné morálky. Celé jeho chování je prostoupeno strachem, že se „něco nemusí stát“. Spisovatel zveličuje obraz ochránce společenské morálky; černý oblek, brýle, galoše a deštník jsou výraznými detaily obrazu, které vytvářejí expresivní portrét děsivého společenského fenoménu. Může se zdát, že Belikovova smrt přináší vysvobození lidem, kteří se bojí horlivého strážce morálky, ale optimistické řešení tragické kolize je Čechovovi cizí. Spisovatel smutně přiznává, že naděje na nápravu lidí, kteří se od Belikova liší svým životním stylem, nikoli však vnitřním sebeuvědoměním, jsou marné. Na konci příběhu je kladen symbolický důraz, aby se zajistilo, že ochranné myšlenky zůstanou živé. Scéna Belikova pohřbu je rámována obrazem deště a všichni přítomní rozevírají deštníky, je to čteno jako nevyhnutelnost toho, o co vlastně bojácný učitel stál.

- (řecký otisk, model). Problém T. a typizace není specifickým problémem literární kritiky. Odehrává se ve vědách různé oblasti znalost. Otázka T. a typizace v literatuře se vyznačuje vlastními charakteristikami, které ... ... Literární encyklopedie

Typ- TYP (Τυπος úder, znamení úderu, pečeť, obraz, v Aristotelovi obecná myšlenka). Objekt nebo jev obsahující rysy, které se v něm opakují velké série Jiné podobné jevy či předměty považujeme za typické. Základní...... Slovník literárních pojmů

typ- a, m. typ překlep otisk, forma, ukázka. 1. zastaralý Písmeno, písmeno, písmo. Vytištěné archy se dosud nazývaly jejich Frjažského dílo. Kde tento grydar a jeho typ začaly v Rusku, nevíme jistě... ... Historický slovník Galicismy ruského jazyka

Literární dům- Tento článek je o domě I. F. Lopatina na Něvském prospektu 68 O domě I. F. Lopatina na Něvském prospektu 100. Tento článek je o Dechtěrevově domě na Něvském prospektu. O Dekhterevově domě od... ... Wikipedie

Spisovný jazyk- – základní, nadnářeční forma existence jazyka, vyznačující se větším popř v menší míře zpracování, normalizace, multifunkčnost, stylová diferenciace, tendence k regulaci. Ve své sociální a... Encyklopedický slovník médií

LITERÁRNÍ ŽIVOT- LITERÁRNÍ ŽIVOT, zvláštní formy života, mezilidské vztahy a vytvořené chování literární proces a tvoří jednu z nich historické souvislosti; termín zavedli B. M. Eikhenbaum a Yu N. Tynyanov (v roce 1927 1929). L.b., ne......

literární postava- (řecký charakterový rys, rys) umělecké ztělesnění soubor udržitelných duševní vlastnosti, formování osobnosti literární postavy; PROTI literární postava je vtisknuto jako podmíněné sociální historií... ... Terminologický slovník-tezaurus v literární vědě

Spisovný jazyk - Spisovný jazyk základní, nadnářeční forma existence jazyka, charakterizovaná větším či menším zpracováním, polyfunkčností, stylovou diferenciací a tendencí k regulaci. Ve svém kulturním a společenském ...... Lingvistické encyklopedický slovník

LITERÁRNÍ PROCES- LITERÁRNÍ PROCES, historická existence, fungování a vývoj literatury jak v určité době, tak v průběhu dějin národa, země, regionu, světa. L. p. V každé historický okamžik zahrnuje obojí verbálně... Literární encyklopedický slovník

Spisovný jazyk- – hlavní forma existence národní jazyk, přijatý jeho nositeli jako vzorový; historicky zavedený systém běžně používaný jazykové prostředky, který prošel dlouhodobým kulturním zpracováním v dílech autoritativních mistrů... ... Stylistický encyklopedický slovník ruského jazyka

knihy

Ruský archiv. Historický a literární sborník. 1901, . Tato kniha bude vyrobena v souladu s vaší objednávkou pomocí technologie Print-on-Demand. Původní název: Ruský 1. archiv. Historický a literární sborník. 1901. Vydání 5-8 „Ruské... Koupit za 1770 rublů
Ruský archiv. Historický a literární sborník. 1863, . Tato kniha bude vyrobena v souladu s vaší objednávkou pomocí technologie Print-on-Demand. „Russian Archive“ je měsíčník historický a literární časopis vydávaný v Moskvě v letech 1863 až 1917.…

Literární typ

Pojem „literární typ“ se poprvé objevuje v Hegelově Estetice. V literární teorii jsou „typ“ a „charakter“ blízké, ale nezaměnitelné; "charakter" prozradí více typické rysy osobnost, její psychologické vlastnosti a „typ“ je zobecněním určitých sociálních jevů a je spojen s typickými rysy. Například Maxim Maksimych je typický ruský voják, „jen slušný člověk“, jak o něm řekl L. N. Tolstoj, zatímco Grigorij Aleksandrovič Pečorin je typem „trpícího egoisty“, ztělesněním „nectností celé generace. plný rozvoj."

Pojem „psaní“ zahrnuje proces tvorby kompletní obrázek svět, je základem tvůrčího procesu.

Uznávajíce typizaci jako vnitřní potřebu a zákon umění, uvědomují si, že typizace není kopií reality, ale umělecké zobecnění.

V Molierovi jsou typickými postavami Harpagon a Tartuffe, ale nejedná se o sociální, ale o psychologické typy, ilustrující zanedbávání morálních požadavků. Chceme-li někoho nazvat lakomcem nebo pokrytcem, použijeme tato vlastní jména jako obecná podstatná jména.

V. G. Belinsky v článku „O ruském příběhu a příbězích pana Gogola“ definuje typické rysy literárního hrdiny: „Neříkejte: tady je muž s s velkou duší, s vášnivými vášněmi, s rozsáhlou myslí, ale omezenou myslí, který miluje svou ženu k takové zuřivosti, že je připraven ji při sebemenším podezření z nevěry uškrtit rukama – řekněte jednodušeji a stručněji: tady je Othello! .. Neříkej: tady je úředník, který míní přesvědčením, zlomyslný s dobrými úmysly, zločinec v dobré víře - řekni: tady je Famusov!

Schematismus klasických obrázků je spojen se záměrným záměrem autorů na příkladu konkrétní postavy ilustrovat etické a estetické principy. Proto se obraz zredukovaný na teoretickou premisu vyznačuje maximální typičností. Obraz, který nese jakýkoli jeden dominantní rys, i když v typičnosti vítězí, často ztrácí na umění.

Estetika klasicismu je založena na principech racionalismu. Klasicisté prosazují pohled na umělecké dílo jako výtvor vědomě vytvořený, racionálně organizovaný, logicky prokazatelný. Klasici, kteří prosadili princip „napodobování přírody“, považují dodržování známých pravidel a omezení za nezbytnou podmínku. Cílem umění je umělecká proměna přírody, proměna přírody v krásnou a zušlechtěnou estetickou skutečnost.

Přísná hierarchie žánrů klasicismu dává vzniknout i normalizaci literárních typů. V díle se objevují sociální konflikty odrážející se v duších hrdinů. Rozdělení postav na pozitivní a negativní v klasické estetice je přirozené. Neměly by existovat žádné přechodné typy, protože umění má za úkol napravovat neřesti a oslavovat ctnosti ideálního člověka.

Klasičtí dramatici se obracejí k Aristotelovi, který tvrdil, že tragédie „se snaží zobrazit nejlepší lidé než ty, které v současnosti existují." Hrdinové klasické hry nuceni bojovat s okolnostmi, kterým stejně jako v tragédii starověku nelze zabránit. V klasické verzi konfliktu nyní řešení tragické situace nezávisí na osudu, ale na titánské vůli hrdiny, ztělesňující autorův ideál.

Podle poetiky žánru by mohli být hrdinové tragédie mytologické postavy, panovníci, generálové, osoby, které svou vůlí určovaly osudy mnoha lidí a dokonce celého národa. Právě oni ztělesňují hlavní požadavek – obětovat sobecké zájmy ve jménu obecného dobra. Obsah charakteru v tragédii se zpravidla omezuje na jeden podstatný rys. To určovalo morální a psychologický vzhled hrdiny. V Sumarokovových tragédiích jsou Kiy („Khorev“) a Mstislav („Mstislav“) dramatikem zobrazeni pouze jako panovníci, kteří porušili své povinnosti vůči svým poddaným; Khorev, Truvor, Vysheslav jsou jako hrdinové, kteří vědí, jak ovládat své pocity a podřídit je diktátu povinností. Charakter v klasicismu není zobrazován samostatně, ale je dán ve vztahu k opačné vlastnosti. Konflikt mezi povinností a citem, způsobený dramatickou souhrou okolností, způsobil, že si postavy hrdinů tragédií byly podobné, někdy až k nerozeznání.

V dílech klasicismu, zejména v komedii, je hlavní charakterový rys hrdiny zafixován v jeho chování a v jeho jménu. Například obraz Pravdina nemůže vykazovat alespoň nějakou vadu a Svinin nemůže prokázat sebemenší důstojnost. Neřest nebo ctnost nabývají ve Fonvizinových komediích specifické obrazové podoby: prudérní Zhekhvat, chvastoun Verkholet.

V literatuře sentimentalismu se důraz přenáší z prostředí na člověka, do sféry jeho duchovního života. Přednost se dává postavám, ve kterých převládá „citlivost“. Sentimentalita je podle definice G. Pospelova „složitějším stavem, způsobeným především ideologickým chápáním určité nedůslednosti v společenské postavy lidé. Citlivost je osobní psychologický jev, má obecný kognitivní význam. Sentimentalita prožitku je schopnost rozpoznat vnější bezvýznamnost života jiných lidí a někdy i vlastního života. vlastního života něco skutečně významného. Tento pocit vyžaduje mentální reflexi hrdiny (emocionální kontemplace, schopnost introspekce). Výrazným příkladem sentimentální postavy je Werther Goethe. Název románu je příznačný – „Utrpení mladý Werther" Utrpení je v Goethově díle vnímáno nikoli jako řetězec nešťastných událostí, ale jako duchovní zážitek, který může očistit hrdinovu duši a zušlechtit jeho city. Autor si svého hrdinu neidealizoval. Na konci práce na románu Goethe napsal, že zobrazil „ mladík ponořený do extravagantních snů“, který „zahyne... v důsledku nešťastných vášní“.

Po století „přemýšlení“ (jak Voltaire nazval věk osvícení) autoři a čtenáři pocítili, že tato myšlenka, logicky ověřená myšlenka nevyčerpává potenciál jednotlivce: můžete předložit velkolepý nápad na zlepšení světa, ale to k nápravě začarovaného světa nestačí. Přichází doba romantismu. Umění svým obsahem odráží vzpurného ducha člověka. Romantická teorie génia krystalizuje v literatuře. "Genius a darebnost jsou dvě neslučitelné věci" - tato fráze od Puškina definuje hlavní typy postav v romantismu. Básníci objevili neobvyklou složitost, hloubku duchovní světčlověk, vnitřní nekonečnost osobnosti.

Intenzivní zájem o silné pocity a tajná hnutí duše, směrem k tajemné straně vesmíru, dává vzniknout psychologismu obrazů, který je výjimečný svou intenzitou. Touha po intuitivním povzbuzuje spisovatele, aby si představovali postavy extrémní situace, vytrvale chápat skryté stránky přírody. Romantický hrdinažije podle představ, ne podle skutečnosti. Objevují se speciální psychologické typy: rebelové, kteří staví proti vysokému ideálu triumfální realitu; darebáci, kteří pokoušejí člověka všemohoucností a vševědoucností; hudebníci (nadaní lidé schopní proniknout do světa idejí). Mnoho romantických hrdinů se stává literárními mýty, symbolizujícími žízeň po vědění (Faust), nekompromisní oddanost (Quasimodo) nebo absolutní zlo (Kain). V romantismu, stejně jako v sentimentalismu, je při posuzování charakteru literárního hrdiny rozhodující mimotřídní hodnota člověka. Proto autoři záměrně oslabují fakt závislosti člověka na okolnostech způsobených sociální konflikty. Nedostatek motivace charakteru se vysvětluje jeho předurčeností a soběstačností. "Sám, ale ohnivá vášeň„řídí jednání hrdinů.

V centru romantické estetiky stojí kreativní subjekt, génius, který přehodnocuje realitu, nebo padouch, který je přesvědčen o neomylnosti svého vidění reality. Romantismus vyznává kult individualismu, zdůrazňuje nikoli univerzální, ale výlučné.

Základem literární charakterologie realismu je sociální typ. Psychologické objevy romantismu jsou v realismu posíleny širokými společenskými a historická analýza ideologická motivace pro chování hrdiny. Charakter je zpravidla určen okolnostmi a prostředím.

v ruštině realistická literatura typy se sčítají literární hrdinové, které mají společné charakterologické rysy, jejich chování je dáno podobnými okolnostmi a odhalení obrazu v textu je založeno na tradičních dějových kolizích a motivech. Nejjasnější byli „ osoba navíc», « malý muž“, „obyčejný člověk“.

kdo je literární postava? Této problematice věnujeme náš článek. V něm vám řekneme, odkud toto jméno pochází, jaké jsou literární postavy a obrázky a jak je popsat v hodinách literatury podle vašeho přání nebo požadavku učitele.

Také z našeho článku se dozvíte, co je „věčný“ obraz a jaké obrazy se nazývají věčné.

Literární hrdina nebo postava. kdo to je?

Často slýcháme pojem „literární postava“. Ale málokdo dokáže vysvětlit, o čem mluvíme. A i pro školáky, kteří se nedávno vrátili z hodiny literatury, je často těžké na otázku odpovědět. Co je to tajemné slovo „charakter“?

Přišlo k nám ze staré latiny (persona, personnage). Význam - „osobnost“, „osoba“, „osoba“.

Takže, literární postava je aktivní člověk prozaické žánry, protože obrazy v poezii se obvykle nazývají „lyrický hrdina“.

Bez postavy Není možné napsat příběh nebo báseň, román nebo příběh. Jinak to bude nesmyslná sbírka ne-li slov, tak snad událostí. Hrdiny jsou lidé a zvířata, mytologické a fantastické bytosti, neživé předměty, například Andersenův neochvějný cínový vojáček, historické postavy a dokonce celé národy.

Klasifikace literárních hrdinů

Svým množstvím mohou zmást každého znalce literatury. A to je těžké zejména pro středoškoláky. A to zejména proto, že raději hrají svou oblíbenou hru, než aby dělali domácí úkol. Jak klasifikovat hrdiny, vyžaduje-li to učitel nebo ještě hůře zkoušející?

Nejvýhodnější možnost: klasifikujte postavy podle jejich důležitosti v práci. Podle tohoto kritéria se literární hrdinové dělí na hlavní a vedlejší. Bez hlavní postavy bude dílo a jeho děj sbírkou slov. Ale v případě ztráty vedlejší postavy ztratíme určitou větev dějová linie nebo expresivita událostí. Celkově ale práce neutrpí.

Druhá možnost klasifikace je omezenější a je vhodná ne pro všechna díla, ale pro pohádky a fantasy žánry. Jde o rozdělení hrdinů na kladné a záporné. Například v pohádce o Popelce sama chudinka Popelka - dobrota, vyvolává příjemné emoce, sympatizujete s ní. A tady jsou sestry a zlá macecha- jednoznačně hrdinové úplně jiného typu.

Charakteristika. jak psát?

Hrdinové literární díla někdy (zejména v hodině literatury ve škole) potřebují podrobný popis. Ale jak to napsat? Varianta „byl jednou takový hrdina Ten je z pohádky o tom a tom“ zjevně není vhodná, pokud je hodnocení důležité. Podělíme se s vámi možnost win-win spisovatelské vlastnosti literárního (a jakéhokoli jiného) hrdiny. Nabízíme vám plán se stručnými vysvětleními, co a jak psát.

Zavedení. Pojmenujte dílo a postavu, o které budete mluvit. Zde můžete přidat, proč to chcete popsat.
Místo hrdiny v příběhu (román, příběh atd.). Zde můžete napsat, zda je hlavní nebo vedlejší, pozitivní nebo negativní, osoba nebo mýtická nebo historická postava.
Vzhled. Nebylo by od věci zahrnout citáty, které vás jako pozorného čtenáře ukážou a navíc dodají vašemu popisu objem.
Charakter. Tady je vše jasné.
Akce a jejich charakteristiky podle vašeho názoru.
Závěry.

To je vše. Tento plán si nechte pro sebe a bude se vám nejednou hodit.

Slavné literární postavy

I když se vám samotný pojem literární hrdina může zdát zcela neznámý, pokud vám jméno hrdiny prozradíte, s největší pravděpodobností se vám mnohé vybaví. To platí zejména slavných postav literatura, například Robinson Crusoe, Don Quijote, Sherlock Holmes nebo Robin Hood, Assol nebo Popelka, Alice nebo Pipi Dlouhá punčocha.

Takovým hrdinům se říká slavné literární postavy. Tato jména znají děti i dospělí z mnoha zemí a dokonce i kontinentů. Neznat je je známkou omezenosti a nedostatečného vzdělání. Pokud tedy nemáte čas na čtení samotného díla, požádejte někoho, aby vám o těchto postavách řekl.

Pojem obrazu v literatuře

Spolu s charakterem můžete často slyšet pojem „image“. co to je? Stejný jako hrdina nebo ne? Odpověď bude kladná i záporná, protože literární postava může být literárním způsobem, ale samotný obrázek nemusí být znakem.

Toho či onoho hrdinu často nazýváme obrazem, ale ve stejném obraze se v díle může objevit příroda. A pak tématem zkouškové práce může být „obraz přírody v příběhu...“. Co dělat v tomto případě? Odpověď je v samotné otázce: pokud mluvíme o přírodě, je třeba charakterizovat její místo v díle. Začněte popisem, přidejte prvky postavy, například „obloha byla ponurá“, „slunce nemilosrdně žhavilo“, „noc byla děsivá svou temnotou“ a charakteristika je hotová. No, pokud potřebujete popis obrázku hrdiny, jak to napsat, viz plán a tipy výše.

jaké jsou obrázky?

Naše další otázka. Zde uvedeme několik klasifikací. Výše jsme se podívali na jeden - obrazy hrdinů, tedy lidí/zvířat/bájných tvorů a obrazy přírody, obrazy národů a států.

Obrázky mohou být také takzvané „věčné“. co se stalo" věčný obraz"? Tento koncept pojmenovává hrdinu, kterého kdysi stvořil nějaký autor nebo folklór. Ale byl tak "charakteristický" a zvláštní, že po letech a érách od něj jiní autoři píší své postavy, možná jim dávají jiná jména, ale to není Mezi takové hrdiny patří bojovník Don Quijote, milovník hrdinů Don Juan a mnoho dalších.

Moderní fantasy postavy se bohužel nestávají věčnými, navzdory lásce fanoušků. Proč? Co je lepšího než třeba tenhle vtipný Don Quijote ze Spider-Mana? Je těžké to ve zkratce vysvětlit. Odpověď vám dá pouze čtení knihy.

Koncept „blízkosti“ hrdiny, aneb Moje oblíbená postava

Někdy se hrdina díla nebo filmu stane tak blízkým a milovaným, že se ho snažíme napodobovat, být jako on. To se děje z nějakého důvodu a ne nadarmo padá volba na tuto postavu. Často se oblíbený hrdina stává obrazem, který se nám nějak podobá. Možná je podobnost v charakteru nebo ve zkušenostech hrdiny i vás. Nebo je tato postava v podobné situaci jako vy a vy si s ní rozumíte a sympatizujete s ní. V každém případě to není špatné. Hlavní je, že pouze napodobujete hodní hrdinové. A těch je v literatuře dost. Přejeme vám, abyste se setkali pouze s dobří hrdinové a napodobují pouze kladné rysy jejich charakteru.