Jak se jmenuje rap? Rapové styly

Bohužel, historie moderního ruského rapu, ačkoli sahá přes 20 let zpět, je malá a nemá se čím chlubit. Historické předpoklady však přesně formovaly moderní ruskou rapovou kulturu, která uchvátila mysl naší mládeže.

První událost spojená se vznikem rapu v SSSR se kupodivu odehrála ve městě Kuibyshev (nyní Samara). V roce 1984 nahrál DJ studentské diskotéky „Canon“ Alexander Astrov spolu s místní skupinou „Chas Rush“ 25minutový program, který byl brzy distribuován po celé republice v podobě magnetického alba „Rap“. Album bylo nahráno pod vlivem alb Grandmaster Flash & The Furious Five a Captain Sensible. Text prvního recitativu byl:

„Všechno s textem je extrémně obtížné,“ říkají už mnoho let
Že rapovat v ruštině prostě nejde.
Naše slova jsou delší a rýmování je obtížné
Kromě toho je v našem jazyce příliš málo rytmu...“

Dva rokenrol a většina taneční skladby„Rush Hours“ („Saturday“, „Time Passes“) byly zředěny upřímně řečeno diskotékovými čísly nahrávanými nonstop ve stylu „Stars On 45“. V rámci jedné skladby byly nasamplovány primitivní rapové monology (od čtení abecedy po násobilku), „výstřižky“ z „Let’s Twist Again“, fragmenty boogie, beatu, funku a dalších rockových standardů.

„Hej, diskžokeji! Točte rychleji! Udělejte vše! A nezívej!" - toto je 84. ročník, Kuibyshev, magnetické album „Rap“.

Kromě těchto experimentů získal hip-hop v Rusku popularitu spíše těsně ve druhé polovině 80. let, kdy začalo šílenství v breakdance, ačkoli skutečné anglické rapové skladby byly milovníkům hudby málo známé. Doplňovalo je především těch pár občanů SSSR, kteří měli možnost navštívit jiné země.
Mnoho zdrojů uvádí, že na počátku 90. let měl breakdance určitý úspěch, pak se objevilo šílenství po graffiti a poté šílenství po rapu.
První rusky mluvící rapoví umělci se objevili na počátku 90. let, slávu si užili Bogdan Titomir a skupina „Malchishnik“, na druhé straně nebyly úspěšné undergroundovější formy ruského hip-hopu („MD&C Pavlov“).

Samotný „ruský rap“ je ve srovnání s řekněme ruským rockem mladým fenoménem. Stejně jako rock v útlém věku má „ruský rap“ jeden hlavní problém – imitaci. Mnozí nevnímají „ruský rap“, možná ho právem považují za kopii západních modelů se všemi neodmyslitelnými atributy stylu „černých bratří“.

Zároveň je „ruský rap“ velmi jedinečný. Snaží se držet kořenů hip-hopu, ale v podání Rusů to často vypadá směšně. Někdy je to tak směšné, že to odporuje ruským tradicím a realitě. Na druhou stranu se rap začíná objevovat v Rusku, které se snaží vázat výhradně na domácí normy – možná je to správná cesta, ale zároveň chybí něco velmi důležitého, integrálního, takový rap je často bez "říz".

Dnes je hlavním problémem ruského rapu to, že v rapu je velmi málo „lidových“ talentů a kolem tohoto tématu je příliš mnoho předsudků, což rap v Rusku znevýhodňuje. Velmi zajímavým faktem je, že pokud hip-hop vznikl jako hudba a subkultura „černošského ghetta“ s ostře agresivním postojem k bílé populaci (a to platí nejen pro USA, ale např. i pro Francii ), pak se v Rusku jevil jako mezinárodní kultura, vnímaná převážně „bílou“ částí populace, proto o nějaké „subkultuře ghetta“ v Rusku nemůže být ani řeč.

V tomto smyslu se vůdci hip-hopu v Rusku ocitli v podivné situaci, protože neexistovaly žádné objektivní důvody pro vznik hip-hopu v naší zemi. sociální důvody. Našlo se však východisko ze situace a nyní se texty v duchu ruského rocku přizpůsobují novému hudební formy, tedy rapovat. Opozice není založena na rase, ale na sociálních (chudých - bohatých), kulturních (konformní - nonkonformní) a dalších charakteristikách. Tento přístup se vyplatil v 90. letech.

Jednou z prvních rapových skupin, které existovaly v průběhu 90. let a staly se průkopníky rapové kultury, byli členové petrohradské skupiny „Bad Balance“. Založili ho mladí petrohradští studenti, kteří již v roce 1991 vyhráli Grand Prix celoruského rapového festivalu.

Po celá 90. léta různé skupiny, stejně jako lidé z “Bad Balance” (LA (DJ), SheFF a Mikhey (MC)) tvoří rapovou kulturu. V zásadě byla vášeň pro rap velkým množstvím metropolitních měst a v regionech Ruska vznikaly hlavně malé fankluby západní interpreti. Právě koncentrace rapové kultury ve dvou městech Moskvě a Petrohradu položila základ „komerčního rapu“ u nás.

Trh s ruským hip-hopem jako odvětvím vznikl teprve koncem 90. let, což potvrdil vznik mnoha skupin tohoto žánru („Bad Balance“, „Casta“, „Legal Business“, „Ellipsis“). V roce 1999 přispělo globální oživení breakdance k jeho opětovnému oživení v Rusku.

Ruský hip-hop je kontroverzní, stejně jako jeho západní originál, s prvky rapu, které do svých písní občas zařadili různí hudebníci. Po 90. letech v Ruský showbyznys vytvořený velké společnosti kteří se zajímali o rozvoj různých hudebních stylů mládeže. Potřebovali mládež ruských velkoměst.

Vzhledem k aktuální situaci v naší zemi historický systém integrace západních inovací, jak v byznysu, tak v kultuře, se domácí lídři showbyznysu zaměřili na tzv. skupinu „inovátorů“. „Inovátoři“ v marketingu jsou skupinou lidí, kteří nejprve zkoušejí „nové věci“ a jsou názorovými vůdci. Je jich jen asi 2,6 %. Tito inovátoři však utvářejí spotřebitelské preference celého zbývajícího spotřebitelského publika. Mezi mladými lidmi jsou takovými „inovátory“ zástupci „zlaté mládeže“. Děti „bohatých a urozených“ rodičů, kteří mají neomezené finanční prostředky, neustále organizují a účastní se „setkání a večírků“.

Ruští „zlatí inovátoři“ cestují po světě poměrně často a znají nejnovější inovace. Jedním z těchto nových produktů po roce 2000 byl hudební styl R&B (rhythm-and-blues). V Rusku se tomu říkalo r`n`b. Nebudeme se podrobně zabývat rysy tohoto stylu a jeho dlouhou historií, ale pouze krátce se dotkneme vlivu hip-hopu na rhythm and blues.

Fúze rhythm and blues s hip-hopem začala v roce 1984 a vyústila ve tři fáze:

První etapa (1987-1993) – tzv. „new jack swing“ – byla smíchána s těžkým funkem a vynikla mezi rhythm and blues mainstream tím, že si vypůjčila tradici rytmické improvizace z hip-hopu. New Jack Swing byl zaměřen na publikum teenagerů. Interpreti pracující v rámci tohoto hnutí pilně udržovali agresivně sexuální obraz „zlých chlapců a dívek“, který byl v rozporu s „hodnými chlapci a dívkami“ standardního rhythm and blues;

Druhá etapa (1993-1998) – období „hip-hop-soulu“ – znamenala užší sblížení obou hudebních směrů. Rhythm and blues si vypůjčuje z hip-hopu svůj nepředvídatelný rytmický vzorec, kompozice se stávají méně homogenní a energičtější. Výrazná vlastnost záznamy z tohoto období - obecná atmosféra tělesná smyslnost a dokonce cynismus. Texty mnoha interpretů, upřímné až odporné, svědčily o zrání publika tohoto hnutí: ve srovnání s „New Jack Swing“ to nebyli jen starší teenageři školního věku, ale i starší vrstvy mládeže;

Třetí fáze - Moderní jeviště- „neo-duše“ (nu duše). Tento poněkud retrospektivní směr má za cíl návrat k vintage zvukům klasického soulu z 60. a 70. let. Kromě klasického soulu „neo-soul“ aktivně absorbuje prvky alternativního hip-hopu, jazzu a dokonce i klasické hudby. Komerčněji orientovaný směr rhythm and blues, reprezentovaný především Usherem a Beyoncé, se nadále vyvíjí v souladu s hip-hopovým soulem 90. let.

Domácí showbyznysové společnosti se zaměřením na „inovátory“ začínají vytvářet různé domácí projekty, které vystupují ve stylu R`n`B i rapu. Veškerý rap však začíná nést otisk nikoli hudby, ale životního stylu. Tento důležitý rozdíl zanechává velký otisk na formování subkultury.

Požadavek žít „bohatě a krásně“ přeměňuje R`n`B na „bohatě a krásně“. Styl chování, žargon a oblečení účastníků rapové kultury se začíná komercializovat, rozšiřuje se a má mimohudební původ.

Moderní ruské kluby pro moderní mládež nejsou ani tak místem k odpočinku a poslechu hudby, ale spíše místem, kde se můžete ukázat, prokázat dodržování určitých skupinových standardů. Pro taková místa rap, o kterém se mluví každodenní problémy sociální a politické nepokoje.

Nové tváře ruského rapu Timati, Legalize, Band "Eros, Bianca jsou vítanými hosty na party v R&B klubech. Nutno konstatovat, že hip-hop už není pouliční hudba, ale docela lehký zábavní žánr. Pro někoho, kdo chce slyšet Vznikají „šokující „Dirty rap“ skupiny podobného stylu rapu – Krovostok Pro fanoušky tzv. intelektuálního rapu jsou dalšími méně „popovými“ skupinami 2H Company, Trash-Shapito, Kach.

Ukrajinsko-běloruský projekt „Seryoga“ experimentuje a míchá rap a r’n’b, jehož účastníci do svého týmu zlákali laureáta popové soutěže „Slovanský bazar-2003“ Maxima Sapatkova.

Pro mladé lidi, kteří se zajímali o „šansonový“ showbyznys, vznikají mladé skupiny z Rostova na Donu. Týmy jako „Caste“, „Godfamily“ a „YUG“ mluví o tom, co se kolem nich děje: o chudobě, o zločinu, o rvačkách, o lásce a o nadějích nové generace.

Jediným výklenkem pro běžné fanoušky rapu, kteří se chtějí u nás řídit pravidly „staré“ či „nové“ školy, se stal internet. Vzniká jakási komunita rapperů samouků, kteří si píší vlastní texty, mixují samply, nahrávají a dávají svá díla na internet. Runet je zatím jediným místem, kam nepronikly tuzemské showbyznysové společnosti, pro které je rap v první řadě byznys, a teprve potom hudební kultura.

I když stojí za zmínku, že tyto společnosti hledají „nové rapové hvězdy“ a umělce na internetu. Nejnovější úspěšné objevy umožnily široké mase mladých lidí seznámit se se St1m, Noize MC a rapperem Mad-A.

V letech 2005 a 2006 Rusko navštívilo velký počet Američtí rapperi nejvyššího patra. Moskevské kluby přivítaly DMX, Busta Rhymes, Ja Rule. Black vystoupil na Rudém náměstí Eyed Peas, jejíž členové podepsali svou první smlouvu již na začátku 90. let s otcem gangsta rapu Eazy-E.

V roce 2006 zvolily přední hudební televizní kanály Ruské federace rappery jako vítěze svých cen. Missy Elliott byla pozvána na ceremoniál MTV RMA a o něco dříve byl na předávání cen Muz-TV pozván 50 Cent, autor nejprodávanějšího rapového alba předchozího roku....

Slovo „rap“ pochází z anglického rap, rap, což se obvykle překládá jako „klepat, udeřit“. Není těžké nakreslit analogii mezi klepáním (a vyťukáváním rytmu) a rytmikou vyslovování textů písní. Samozřejmě existují i ​​teorie, že rap není nic jiného než zkratka. Takže to bylo dešifrováno jak jako „Radical American Poetry“ (Radical American Poetry), tak jako „Rhythm and Poetry“ (Rhythm and Poetry) ... a jakmile nebyly dešifrovány, objevily se takové teorie mezi neanglickými -mluvící populace a slovo nikdy nebylo napsáno velkými písmeny, takže první definice rapu nejpřesněji odráží celou jeho podstatu.

A díky sledovat Objevila se „rapperova rozkoš“ (1979) od Sugarhill Gang a získala si své jméno, stejně jako slovo „rapper“. Dříve, ještě před vystoupením moderní jméno rapových umělců, říkalo se jim spinnery. Tento název má své kořeny z anglického spin – točit – zpočátku se rapperova práce omezovala na manipulaci s diskem hráče.

Ale dost už těch podmínek. Co je rap a jaká je jeho podstata? Takže rap je forma taneční hudba, který se vyznačuje krátkými hudebními frázemi, jednoduchými harmoniemi a zubatými rytmy. V jeho moderní forma rap se objevil v 70. Jeho rodištěm byl americký Bronx a jeho předci byli černošští obyvatelé země. Rap ale do Ameriky přinesla návštěva Jamajčanů. Byla to symbióza afrických tradic a jamajské hudby, která vedla k tomu, čemu se v 70. letech říkalo rap.

Na šíření rapu mělo velký vliv černošské amatérské rádio, které tento typ hudby hrálo každou chvíli. V těchto letech měli Afroameričané ve srovnání s bělošskou populací značně omezená práva, a to do té míry, že existovala zařízení pouze pro bílé. Černoši se proto bavili, jak mohli, včetně aktivního rapování. Ale spíš pro radost, ne pro zisk.

Nejprve byl rap slyšet v černošských klubech v New Yorku. Na tuto hudbu se specializovali především diskžokejové, kteří vybírali repertoár pro tanec. V této době nebyly k jeho provedení potřeba ani minimální hudební dovednosti. Rap je navíc téměř jediným druhem hudby, ve kterém chyběly vokály, byly nahrazeny zvláštní formou zpěvu – recitativem.

Později, v roce 1977, se rap dostal do ulic a stal se breakdancem. A vášeň mladých lidí pro hudbu Parliament, Chic, Sly And The Family Stone a Jamese Browna vedla ke spojení rapu s některými dalšími styly, ve kterých tito interpreti také pracovali.

Rap se brzy dostal za hranice ghetta a postupně si začal podmanit mysl bílých Američanů. A umělci jako Ice Cube, Ice-T, Run DMC a Public Enemy provedli významné změny ve stylistickém zabarvení této hudby, což vedlo k použití některých jejích prvků ve všech směrech rocku, od techna po hard rock a od dům k duši.

Ale rap zašel ještě dál, než jen dobýval bílou populaci Ameriky, začal dobývat zbytek světa, dokonce až do té míry, že dosáhl Ruska. Takže v 80. letech, s příchodem prvních diskoték a diskžokejů v SSSR, se to začalo šířit hudební režie. A právě rapu a jeho vlivu vděčíme za píseň „Carnival“ od Sergeje Minaeva, která obsahuje některé z jejích prvků.

Hip-hop(XX) - Módní subkultura, způsob života pocházející z afroamerických čtvrtí Ameriky, kombinování Hip-hopová hudba.

Hip-hopová hudba je poměrně různorodá, může být jednoduchá, ale zároveň zajímavá a melodická. Jeho základem je beat – rytmus písně. Obvykle je na každém druhém taktu přízvuk (backbeat): tlesknutí a perkuse (jako jsou píšťalky a řetězy) mohou být použity pro backbeat. Důležitým prvkem je basový buben (neplést s basou) – kickdrum. Strana hudební nástroje v hip-hopové hudbě je docela různorodá. Může se také skládat z melodií kláves, dechových melodií a mnoha počítačových zvuků (basy, efekty).

Rap(rap) - rytmický recitativ zhudebněný zubatým rytmem. Jmenuje se rapový umělecrapper(neplést s rapperem), nebo více obecný termín M.C.Rap je jedním z hlavních prvků hudebního stylu hip-hop; často používaný jako synonymum pro hip-hop. Rap se však nepoužívá jen v hip-hopové hudbě, ale i v jiných žánrech. Mnoho drum and bassových umělců používá rap. V rockové hudbě se vyskytuje v takových žánrech, jako je rapcore, nu metal, alternativní rock, alternativní rap a některé další, například nové směry hardcorové hudby. Pop hudebníci a moderní RnB interpreti také často používají ve svých skladbách rap.

slovo "rap"

Slovo „rap“ pochází z angličtiny rap- klepat, foukat (náznak rytmu rapu). K rapování také znamená „mluvit“, „mluvit“.

Později vznikly mylné teorie backronym, podle kterých je slovo rap údajně zkratkou. Přepisy se nazývaly „Rytmická poezie“ (Rytmus a poezie), „Rytmická africká poezie“ (Rytmická africká poezie) nebo „Radikální americká poezie“ (Radikální americká poezie) atd. rap v angličtině se nepíše velkými písmeny a má stejný kořen slova - rap, rapper atd. Většinou takové mylné teorie existují v neanglicky mluvících zemích.

Příběh

Rap ve své moderní podobě se objevil v 70. letech 20. století mezi Afroameričany v Bronxu, kam jej „exportovali“ návštěvy jamajských DJs. Zejména DJ Kool Herc je označován za zakladatele rapu. Rap nebyl původně přečten komerční účely, a zpočátku to byli většinou DJs, kteří to dělali pro zábavu. Jednalo se o jednoduché rýmované dvojverší určené publiku.

Šíření rapu výrazně napomohlo černé amatérské rádio, které hrálo hudbu, která byla mezi černochy módní, a rychle se chopilo nového stylu. Slova „rap“ a „rappers“ se pevně etablovala jako styl díky skladbě „Rapper’s Delight“ (1979) od The Sugarhill Gang. Jedním z prvních lidí, kteří byli nazýváni „rapperem“, byl rozhlasový moderátor Jack Gibson, přezdívaný Jack the Rapper. Uspořádal jeden z prvních rapových sjezdů.

Předvádění rýmovaných chorálů na ulicích zůstává tradicí v černošských čtvrtích dodnes. Kromě toho tzv „bitvy“ jsou verbální souboje, ve kterých se dva rappeři hádají a přitom zachovávají rým a rytmus. Bitvy mohou být nejen nadávky, může to být prezentace rýmovaného textu na určité téma

Termín „hip-hop“ pro popis žánru se objevil v 80. letech. Jeho zavedení je připisováno buď Africe Bambaataa nebo Grandmaster Flash. Hip-hopový žánr a kultura dosáhly vrcholu v popularitě v 90. letech. Také „hip-hop“ měl vážný vliv na R'n'B hudbu.

DJ(diskžokej - diskžokej, DJ) - osoba, která publiku přehrává hudební díla nahraná na zvukových nosičích.

Dvojitý čas(dvojitý čas) je čtení, přibližně dvakrát rychlejší než rytmus rytmu.

Tok(tok, prezentace) - schopnost ozdobit váš text kompetentním emocionálním tónem.

R&B(rhythm and blues, rhythm and blues, rhythm and blues, R’n"B) je žánr populární hudba, původně v podání afroamerických hudebníků, integroval kombinaci blues, jazzu a gospelu. Termín byl vytvořen v roce 1949 tvůrci grafů amerického časopisu Billboard a nahradil pohrdavý výraz „hudba závodů“, který byl dříve běžný.

Respektovat(respekt) - dobrá dispozice k člověku, respekt k jeho kreativitě.

Skillz(dovednosti, schopnosti) je obecně použitelný pojem, lze jej použít úplně na vše, co podbarvuje rapperův skill

Pravopis(psaní) - způsob, jakým se text rýmuje, sděluje jeho obsah. Výraz „módní kouzlo“ implikuje jeho použití v textu moderní hra slova a souzvuky, které lze nalézt pouze v rapu mezi všemi žánry.

Styl(styl) - soubor technik používaných MC v jedinečné kombinaci. Když má rapper svůj vlastní styl, začíná být rozpoznatelný, bez ohledu na to, jak rapuje, a bez ohledu na to, jak je jeho hlas nastudován. Všichni MCs mají právo nazývat svůj styl jak chtějí.

Acapella— Text zaznamenaný na mikrofon, oddělený od mínusu.

Album(album) - termín k nám přišel z dob vinylové desky, kdy na jednu desku byla umístěna jedna skladba, a ty byly poskládány jakoby do alb (nahrávek). V souladu s tím je album sbírkou písní od jednoho interpreta do jedné sbírky.

podzemí(underground) je hudba „ne pro každého“, v překladu z angličtiny jako „underground“. Účinkující tímto směrem většinou neuznávají žádnou komerci v jakékoli podobě a písničky zásadně nahrávají na levné zařízení a také odmítají vydávat alba a zůstávají jen v úzkém kruhu „za své“. Jsou interpreti, kteří naopak vidí hlavní úkol v tvorbě této hudby „na rozdíl od všeho kolem“, ale vůbec se nestydí na této hudbě vydělávat.

Bitva(bitva, boj, boj) - soutěž mezi rapovými umělci je zpravidla doprovázena ponižováním nepřítele. Bitevní stopa často není nic jiného než diss na nepřítele.

Bit- beat v hudbě, používaný v anglickém výrazu. tep za minutu, bpm - tepy za minutu. Jak větší hodnotu, tím vyšší je tempo hudby.

Beatbox(Beatboxing) je umění vytvářet beaty, rytmy a melodie pomocí lidských úst.

Beatmaker -člověk, který vytváří beaty ve specializovaných programech jako je Cubase, FL Studio a další. Dobrá úroveň Vytváření beatů je pomocí nástrojů nahraných živě a nikoli pomocí samplů.

Praštit(hovězí maso, v obrazný význam stížnost, nespokojenost) - nepřátelství mezi představiteli hip-hopové kultury. Hovězí maso, jeho vlastnosti a nevyřčená pravidla chování jsou důležitou součástí hip-hopové kultury. Nejznámější beefy jsou mezi rappery, ale takové konflikty jsou možné i mezi dalšími představiteli hip-hopové kultury: DJs, b-boys nebo graffiti umělci. V praxi je hovězí vidět, když jeden rapper, aby úmyslně ponížil druhého, o něm napíše píseň, ve které vyjádří svůj názor.

Break dance(b-boying, breaking) - zvláštní pouliční tanec Lom se vyznačuje plasticitou a pružností.

Doprovodný zpěvák- člověk, který pomáhá interpretovi na jevišti. Zpravidla vyslovuje druhou část repliky, aby měl interpret v tuto dobu možnost nasát vzduch.

Becky- dodatečná nahraná zvuková stopa, kde interpret většinou vysloví pouze druhou část repliky nebo zvýrazňuje rýmy a fráze.

G ostřejší- specialista, který píše texty za peníze.

Graffiti- v původním významu - skalní malby, které dávní lidé malovali na stěny svých domů; PROTI moderní smysl- nápisy nebo kresby namalované, napuštěné inkoustem nebo poškrábané na stěnách, plotech a jiných svislých plochách. V současnosti je to umělecký styl hip-hopové kultury.

Gensta- styl recitace, vyznačující se nadbytkem nestandardnosti a určité agresivity; v Rusku je málo rozvinutá, a proto je považována za úděl super vyspělých alternativců;

Diss(disrespect, disrespect) je trend v hip-hopu (přesněji v rapu). Podstatou dissu je vyjádření neúcty v textu jednoho rappera (nebo skupiny) k jinému rapperovi (rapperům). V takových kolejích se praktikují obscénní řeči, nadávky směrem k nepříteli a někdy i výhrůžky. Disses často přicházejí v párech, to znamená „diss - response diss“, nebo v řetězcích diss. Disses jsou často ignorovány. Diss stopy se používají v hovězím mase.

Pokrýt(obálka) — nová verze skladba nahraná (znovu přečtená) jiným umělcem.

Chránič úst- slangový název pro slovo "acapella".

Tleskat(anglicky clap) – jediný zvuk podobný tlesknutí.

Označení(label) - v zahraničí je label nahrávací společnost, která má práva na vydávání a distribuci alb umělců. V Rusku se rapové skupině říká label. Často tuto skupinu spojuje především studio.

Mikrofon- mikrofon.

Mastering- závěrečná fáze práce na skladbě, která je navržena tak, aby dobře namíchaný mix byl hlasitější, jasnější, čistší, průhlednější a postavil ho na stejnou úroveň jako oblíbené komerční skladby, pokud jde o úroveň hlasitosti. Také v této fázi můžete opravit drobné chyby vzniklé během míchání.

Mínus(Backing track) - nahrávání hudební kus, ve kterém chybí jeden nebo více částí, obvykle zpěv nebo hlavní nástroj. Na momentálně jakákoli hudba, která je doprovázena rapem, se nazývá mínus.

PANÍ(MC, Master of Ceremonies) - v reggae a hip-hopové kultuře umělec, který za doprovodu elektronické taneční hudby pronáší slova z pódia - předem složená nebo improvizovaná, obvykle ve formě rapu - aby nadchla publikum a také představit DJ. V ruskojazyčném Rapu je MC obvykle považován za mistra slov, který se účastní bitvy, přičemž jeho text počítá jako mínus.

Noname(Noname) - nedostatečně oblíbený nebo neznámý umělec, který nemá „jméno“.

Newschool(Newschool, Nová škola) - "nový ruský rap" - celý ruský rap od roku 1998 dodnes.

Stará škola(Oldschool, Old School) - starý rap, klasický ruský rap. Veškerý ruský rap před rokem 1998 je považován za starou školu.

směny- emoce vložené do čtení, umístění intonací, způsob vyslovování slov, použití vokálů, pomlček, zrychlení a dalších specifických rapových technik.

Uvolnění— premiéra alba, skladby, videa nebo sbírky.

Remix(Remix) - nová úprava již vydané skladby.

Rapcore- podžánr rockové hudby charakterizovaný používáním rapu jako zpěvu. Rapcore kombinuje instrumentální a vokální vlastnosti takových žánrů, jako je punk, alternativní rock a hip-hop.

Míchání- fáze práce na skladbě, při které se nahrané zvukové stopy spojují do jednoho zvukového souboru.

Lup(swag) - výraz chladu a individuality.

Singl(single) - z anglického slova "one". Jedna skladba doprovázená remixy, rádiovými verzemi, instrumentálkami, acapella atd.

Snare(snare, anglicky snare) - zvuk hlavního bubnu, jasný a krátký.

Personál(věci) - mezi rappery toto slovo znamená nová díla, disky, skladby, skladby.

Čtení— proces rapperů předvádějících své texty.

Ochutnat- relativně malý fragment melodie (hudby), braný jako základ pro vytvoření mínusu. Na vzorky jsou aplikovány údery.

Text(s důrazem na A) - to jsou myšlenky rappera, zacyklené do rýmů a umístěné na určitém rytmickém základu - beatu.

technika - způsob, jak ovládat rytmus. Existuje také malá větev: „technickost“ - stupeň dovednosti ovládat rytmus.

Dráha(Track) je synonymem pro slovo „píseň“ v rapu.

Věrný(pravda, pravda, pravda) - opak falešného. „Opravdový rapper“ je rapper, který čte pravdu, jehož slova se neliší od jeho činů.

Fit(ft. nebo feat) - znamená, že se jedná o společnou skladbu dvou nebo více umělců.

Flayva(flave) - party, společnost, skupina nebo label.

Volný styl(z anglického freestyle - volný styl) - styl čtení, kdy mistr slova nemluví předem napsaný text, ale to, co ho při čtení napadne doslova.

Falešný(fakeři, fake) jsou lháři, interpreti, jejichž tracky obsahují spoustu lží a realita je v rozporu s textem.

Ruch- jakýkoli druh příjmu související s rapem nebo porušováním zákona (prodej drog atd.).

Hateři(hate- hatred) - lidé, kteří nenávidí cokoliv nebo všechno. V ruském rapu označují lidi, jejichž tvorba je prostoupena nenávistí k jakémukoli umělci.

Rap je jedním z nejoblíbenějších žánrů moderní hudba. Tento trend si získal masovou oblibu v devadesátých letech minulého století a od té doby pevně zakotvil ve světě showbyznysu.

V současné době se rap používá v mnoha dalších a skladby každoročně zaujímají první řádky v nejlepších seznamech rozhlasových stanic a hudebních kanálů.

Popis

Rap je provedení verbálního recitativu na rytmickou hudbu. Rapper čte texty do rytmu, které mohou být také doprovázeny elektronické hudby. Předmět textů je naprosto libovolný, stejně jako hlavní sdělení. Existuje několik typů rýmování. Nejsložitější jsou tzv. „čtvercové rýmy“ (tedy dvojité rýmy). Proud se silným emocionálním poselstvím se nazývá „punchline“. Často se používá během bitev - verbálních soutěží mezi dvěma rappery. Styl recitativu se nazývá „flow“ (z anglického flow - položit).

Různé styly

Rapovému umělci se také říká „MC“ (z anglického MC – mistr ceremonie). Rap není jen nezávislý žánr, může být také součástí písně v jiných stylech. Rapcore je směsí rychlého agresivního recitativu doprovázeného těžkou hudbou s použitím kytar. Jeden z nejvíce prominentní představitelé tohoto žánru- Francouzská hardcore skupina Rise of the North Star.

Zrození rapové kultury

Rapové písně se objevily již v sedmdesátých letech minulého století v chudých oblastech New Yorku, obývaných černochy z Afriky. Móda pro rychlé čtení rýmovaného textu byla pravděpodobně přivezena z Jamajky. První rappeři byli DJs a předčítali své texty na diskotékách. Postupně se rap stěhoval do ulic.

Černí básníci předváděli své umění kolemjdoucím a o komerci ani nepřemýšleli, ale dělali hudbu pro své potěšení.

Začaly se také konat první rapové bitvy. Dva lidé se střídali v předčítání svérázných brožurek s cílem urazit svého protivníka nebo jinak dát najevo svou převahu nad ním. O deset let později se na deskách začaly objevovat první placené písně. Rap začal dobývat Evropu. Až do poloviny devadesátých let se nadále stavělo jako žánr pro bandity a gangstery. Začali však věnovat velkou pozornost rapové scéně. Na konci devadesátých let došlo ke slavné konfrontaci mezi východními a Západní pobřeží. Hudební bitvy se odehrály mezi předními interprety obou táborů – Tupacem Shakurem a Notoriousem B.I.G.. Výsledkem bylo, že oba byli zastřeleni v pouličním zúčtování. Události těch dnů vážně ovlivnily celou rapovou kulturu jako celek.

Od té doby se často objevuje otázka takzvané „pravdivosti“ (z anglického slova true) rapových umělců.

ruský rap

V Rusku se o rapu dozvěděli poprvé po rozchodu Sovětský svaz. První písně byly nahrány na pirátské pásky, nebo méně často na disky. Vzhledem k tomu, že v té době v postsovětském prostoru téměř úplně neexistovala kontrola autorských práv, bylo pro zahraniční interprety extrémně nerentabilní prodávat svá alba. Po krátké době však domácích interpretů. Ruský rap samozřejmě podlehl obrovskému vlivu zahraničního rapu, takže průkopníci tohoto žánru často jen kopírovali slavných interpretů jako Dr. Dre nebo Eminem. Ale některé rysy specificky ruského stylu byly také patrné.

Zástupci ruské emigrace v Německu a Velké Británii zaujímali vážné místo na hip-hopové scéně. Pod záštitou německého rappera Kul Savashe vydali rapové písně na labelu Optik Russia. Hlavním stylem byl battle rap. Skupiny jako „Shock“ a „First Class“ si získaly obrovskou popularitu v postsovětském prostoru a na několik let určovaly směr vývoje žánru.

Nový čas

Postupem času se však objevovalo stále více účinkujících.

Z důvodu, že samotná rapová hudba je jednoduchá a její tvorba nevyžaduje seriózní dovednosti, je tento žánr v kvantitativním smyslu nejrozšířenější. V podstatě vše, co potřebujete k vytvoření, je mikrofon a počítač. Snadné míchání povzbudilo mladé lidi, aby se stále více zapojovali do rapové kultury. Kromě klasických témat se písně s beaty staly také prostředkem k vyjádření jejich politického či společenského protestu. Tak vznikl hardcore rapový žánr. To je často používáno umělci s radikálem politické názory. Obvykle se koncerty takových skupin nepropagují a mohou se jich zúčastnit pouze zástupci konkrétní subkultury.

Rapová kultura

Ruský a zahraniční rap je také jedinečný a obvykle se liší chováním, stylem oblečení a sociálním sebeidentifikováním. Použité oblečení je prostorné, světlé oblečení, nejčastěji polosportovní. Zvláštností v šatníku rappera jsou tenisky a kšiltovky. Také styl oblečení se vyznačuje množstvím různých atributů, jako jsou hodinky, náramky, řetízky, šátky a další věci.

I když se to týká hlavně mladých lidí v západní země. Postsovětský prostor tyto trendy byly téměř nedotčeny.

Rapová kultura také úzce souvisí s dalšími prvky hip-hopu. Například koníčkem pro skateboarding nebo cyklistiku. Často se pořádají akce, na kterých mladí lidé soutěží v dovednosti jízdy na kole nebo skateboardu a následně ve schopnosti likvidovat soupeře říkankami. V Rusku nejvíc slavné představení takový směr - "Snickers Urbania". Rap tedy není jen hudba, ale také životní styl.

(anglicky rap, raping) - rytmický recitativ, obvykle se čte na hudbu s těžkým rytmem. Rapper se nazývá rapper (neplést s rapperem), nebo obecnější termín MC.

Rap

- jeden z hlavních prvků hudebního stylu hip-hop; často používaný jako synonymum pro hip-hop. Rap se však nepoužívá jen v hip-hopové hudbě, ale i v jiných žánrech. Mnoho drum and bassových umělců používá rap. V rockové hudbě se vyskytuje v takových žánrech, jako je rapcore, nu metal, alternativní rock, alternativní rap a některé další, například nové směry hardcore hudby. Pop hudebníci a moderní RnB interpreti také často používají ve svých skladbách rap.

Slovo „rap“ pochází z anglického rap – knock, blow (náznak rytmu rapu). Rapovat znamená také mluvit, mluvit.

Později vznikly mylné teorie backronym, podle kterých je slovo rap údajně zkratkou. Přepisy byly nazvány „Rhythm and Poetry“, „Rhytmic African Poetry“ nebo „Radical American Poetry“ atd. Nicméně rap v angličtině se nepíše velkými písmeny a má stejný kořen slova – rap, rapper atd. Většinou takové mylné teorie existují v neanglicky mluvících zemích.

Rap ve své moderní podobě se objevil v 70. letech 20. století mezi Afroameričany v Bronxu, kam jej „exportovali“ návštěvy jamajských DJs. Zejména DJ Kool Herc je označován za zakladatele rapu. Rap se zpočátku nedělal pro komerční účely, ale pro radost a zpočátku ho dělali hlavně DJs. Jednalo se o jednoduché rýmované dvojverší určené publiku.

Šíření rapu výrazně napomohlo černé amatérské rádio, které hrálo hudbu, která byla mezi černochy módní, a rychle se chopilo nového stylu. Slova „rap“ a „rappers“ se pevně etablovala jako styl díky skladbě „Rapper’s Delight“ (1979) od The Sugarhill Gang. Jedním z prvních lidí, kteří byli nazýváni „rapperem“, byl rozhlasový moderátor Jack Gibson, přezdívaný Jack the Rapper. Uspořádal jeden z prvních rapových sjezdů.

Předvádění rýmovaných chorálů na ulicích zůstává tradicí v černošských čtvrtích dodnes. Kromě toho tzv „bitvy“ jsou verbální souboje, ve kterých se dva rappeři hádají a přitom zachovávají rým a rytmus. Bitvy mohou být nejen nadávky, může to být prezentace rýmovaného textu na určité téma

Termín „hip-hop“ pro popis žánru se objevil v 80. letech. Jeho zavedení je připisováno buď Afrika Bambata nebo Grandmaster Flash. Hip-hopový žánr a kultura dosáhly vrcholu v popularitě v 90. letech. Také „hip-hop“ měl vážný vliv na R'n'B hudbu.

Hip-hopová hudba je velmi rozmanitá. Je to možná jednoduché, ale zároveň zajímavé a melodické. Jeho základem je beat – rytmus písně. Obvykle je na každém druhém taktu přízvuk (backbeat):

Clap (angl. klap) - jediný zvuk podobný bavlně.

Snare, snare (anglicky snare) - zvuk hlavního bubnu, jasný a krátký.

Perkuse (jako píšťalky a řetězy) mohou být také použity pro backbeat.

Také důležitý prvek je basový buben (neplést s basou) - kopák. Škála hudebních nástrojů v hip-hopové hudbě je poměrně pestrá. Může se také skládat z melodií kláves, dechových melodií a mnoha počítačových zvuků (basy, efekty).