Jaký vědecký význam se odráží na obrázku výrobce čokolády. Záhada slavné „Čokoládky“ od Lyotarda: příběh o Popelce nebo o dravém lovci knížecího titulu

Jean-Etienne Lyotard. Čokoládová dívka. Pastel, pergamen. 82,5x52,5 cm 1743-1745. Galerie starých mistrů v Drážďanech

Není jisté, kdo pózoval pro Lyotarda. Koluje o tom mnoho legend. Ten nejoblíbenější říká, že jde o dceru zkrachovalého šlechtice.

Princovi, který do kavárny přišel, se líbila natolik, že se rozhodl si dívku vzít. A před svatbou si objednal její portrét v outfitu, ve kterém se zamiloval. Tedy v oblečku výrobce čokolády.

Spíše je to jen krásná legenda. Což sehrálo významnou roli v tom, že se obraz stal jedním z nejznámějších na světě. Ona je skoro ta hlavní vizitka Drážďanská galerie (spolu s).

Ale vůbec se nedivím, proč se taková legenda zrodila. Její malebné charakteristiky samy o sobě naznačují úvahy o vznešenosti hrdinky.

Podívejte se, jak výrobce čokolády světlá kůže s jemným ruměncem. Služka jednoduchý původ Sotva jsem si to mohl dovolit. Potřebovala totiž trávit hodně času venku.

Kromě práce v kavárně musíte dělat i domácí práce: nabírat vodu ze studny, chodit na trh nebo dokonce hrnčířovat na zahradě. A v tomto případě by její pleť byla jistě tmavší.

Její ruce jsou také velmi hladké. Lyotard je vypsal se zvláštní něhou. To by si tvrdě pracující dívka také nemohla dovolit. Šití, mytí nádobí a další domácí práce by jistě zanechaly své stopy.


Jean-Etienne Lyotard. Čokoládová dívka (fragment). 1745-1747 Galerie starých mistrů v Drážďanech

Dívčino vznešené držení těla ji také prozrazuje. Abyste měli taková záda, museli jste to hlídat raného dětství. A to bylo možné pouze v rámci šlechtického rodu.

Lyotard navíc zvolil neuvěřitelné barvy. Zlatookrová barva korzetu. Šedomodrá barva sukně. Světle růžová čepice s modrou stuhou. Sněhově bílá barva zástěry a šály. Všechny barvy jsou světlé, zdůrazňují pocit svěžesti a upravené.

Pokud by umělec zvolil jiné barvy, dojem z obrazu by byl rozhodně jiný.

Věnujte také pozornost tomu, jak pečlivě Lyotard namaloval skleněný a porcelánový šálek na dívčí podnos. Dalo by se říci, že jsou také „od vysoká společnost».

S největší pravděpodobností právě kvůli všem těmto „ušlechtilým“ detailům se zrodila legenda o dámě modré krve který se dostal do služby kvůli finanční problémy rodina.

Ale něco mi říká, že je to všechno o samotném umělci Lyotardovi. Očividně měl jemný vkus a uměl vytvořit noblesu tam, kde jí moc nebylo. A svým modelkám ochotně lichotil.


Jean-Etienne Lyotard. Portrét Marie Josephy Saské, Dauphine z Francie. 1751 Rijksmuseum v Amsterdamu

Taková byla éra rokoka. Umění mělo být světlo a přinášet lidem krásu. Sám Lyotard řekl, že malba je jen zrcadlo, které odráží to nejkrásnější ze skutečného světa.

Švýcarský umělec J.-E. Lyotard byl nazýván „malířem králů a krásné ženy„Všechno v jeho životě sestávalo ze šťastných náhod a okolností talentovaný umělec, nadaný i praktickou myslí, toho obratně využil.


J.-E. Autoportrét v tureckém kroji. Pastel.

Svého času rodina J.-E. Lyotard byl nucen emigrovat z Francie do Ženevy. Budoucí umělec Svého času studoval v Paříži u rytce a miniaturisty Masse. Pak v životě J.-E. Lyotard začal léta putování, během nichž navštívil mnoho měst a zemí. Cestoval jako společník šlechticů, jak to často museli dělat mnozí umělci 18. století.

Travel dal J.-E. Lyotard měl k pozorování různé materiály a ve svých náčrtech byl zvyklý na téměř dokumentární přesnost. Pro portréty J.-E. Lyotard se vyznačuje mimořádnou přesností při reprodukci modelu a právě z tohoto důvodu si umělec získal evropskou slávu a získal vysoké mecenáše. Dostalo se mu vřelého přijetí od rakouské císařovny Marie Terezie ve Vídni, od papeže v Římě a od Turecký sultán v Konstantinopoli. Všem se líbily portréty J.-E. Lyotardova podobnost tváří, úplnost v zobrazení materiálů oděvů a šperků a barevnost jeho pláten.

Portrét krásné Anny Baltaufové, světově proslulé pod jménem „La belle chocoladiere“ a nesčetněkrát kopírovaný a rytý (umístěný v drážďanské galerii), byl namalován ve Vídni.
S největší pravděpodobností byla Anna sluhou na dvoře rakouské císařovny Marie Terezie, kde si dívenky všiml malíř. Anna, dcera zbídačeného rytíře, sloužila jako služebná u dvora.
Říká se, že právě tam si její krásy všiml mladý kníže Dietrichstein.
Zamiloval se a – k hrůze aristokracie – se s ní oženil.
Jak svatební dar Kníže Dietrichstein pověřil Jeana Etienna Lyotarda, který v té době pracoval na vídeňském dvoře, aby namaloval portrét jeho nevěsty přesně v šatech, ve kterých ji poprvé viděl.
Říká se, že v den svatby nevěsta pozvala své výrobce čokolády, a protože byla spokojená se svým povýšením, podala jim ruku se slovy: „Tady jsem se stala princeznou a můžete mi políbit ruku!
Tento obraz je pozoruhodný také tím, že jako první zobrazil první porcelán v Evropě - Míšeň


Nyní je tento obraz v Drážďanech galerie, ale původně jej koupil benátský hrabě Algarotti, znalec a milovník malby. V jednom ze svých dopisů uvedl: „Koupil jsem slavný Lyotardův pastel, je proveden v neznatelné degradaci světla a s vynikajícím reliéfem, tím, že se jedná o evropské dílo, je pastel proveden v duch Číňanů... zapřisáhlí nepřátelé stínu No O úplnosti díla lze říci jedním slovem: je to Holbein z pastelů, zobrazuje z profilu mladou německou komornou nesoucí tác se sklenkou vody a šálek čokolády.

Obraz skutečně zobrazuje pouze jednu ženskou postavu.

Je ale vykreslena tak, že uchvátí většinu návštěvníků slavná galerie v Drážďanech. J.-E. Lyotardovi se podařilo dát snímku charakter žánrové scény. Před „Čokoládkou“ je volný prostor, takže vzniká dojem, že modelka nepózuje pro umělce, ale malými krůčky kráčí před divákem a opatrně a opatrně nese tác.

Oči „Čokoládky“ jsou mírně sklopené, ale vědomí její přitažlivosti osvětluje celou její jemnou a sladkou tvář. Její držení těla, poloha hlavy a rukou - vše je plné té nejpřirozenější milosti. Zpod sukně jí skromně vykukuje malá noha v šedé botě na vysokém podpatku.

Barvy oblečení „Chocolate Girl“ vybrala J.-E. Lyotard v jemné harmonii: stříbrošedá sukně, zlatý živůtek, zářivá bílá zástěra, průhledný bílý šátek a svěží hedvábná čepice - růžová a jemná, jako okvětní lístek růže... Umělec se svou obvyklou precizností dělá neodchyluje se ani jedinou linií od nejpodrobnější reprodukce těla „Čokoládky“ a jejího oblečení. Takže například husté hedvábí jejích šatů je docela realisticky naježené; Záhyby zástěry, právě vytažené ze šuplíku na prádlo, se ještě nesrovnaly; sklenice vody odráží okno a v něm se odráží linie horního okraje malého podnosu.

Obraz „Čokoládka“ se vyznačuje úplností v každém detailu, o kterou J.-E neustále usiloval. Lyotard. Umělecký kritik M. Alpatov věří, že „kvůli všem těmto rysům lze „čokoládovou dívku“ klasifikovat jako zázrak optické iluze v umění, jako ty hrozny na obraze slavného starořeckého umělce, které se vrabci snažili klovat." Po konvencích a manýrách některých mistrů 18. století téměř fotografickou přesností obrazy J.-E. Lyotard působil jako zjevení.

Umělec pracoval výhradně v technice pastelu, velmi rozšířené v 18. století, a dokonale ji ovládal. Ale J.-E. Lyotard nebyl jen virtuózní mistr tato technika, ale také její přesvědčený teoretik. Věřil, že pastel nejpřirozeněji zprostředkovává barvu a jemné přechody světla a stínu ve světlých barevných tónech. Samotný úkol ukázat postavu v bílé zástěře proti bílé stěně je obtížný obrazový úkol, ale J.-E. Lyotardova kombinace šedo-šedé a bílé zástěry s bledě šedými stíny a ocelovým nádechem vody je skutečnou poezií barev. Navíc použitím tenkých průhledných stínů v „Chocolate Girl“ dosáhl dokonalé přesnosti kresby, stejně jako maximální konvexnosti a definice objemů.

na základě materiálů Wikipedie a příběhu N.A. Ionina, nakladatelství Veche, 2002

Obraz Čokoládová dívka v Drážďanské galerii zaujme fotografickou precizností, jasnými liniemi a minimalismem. Švýcarský malíř Jean Etienne Lyotard mistrně pracoval s pastelem a vídeňské období tvořivost 1743-1745 vytvořil vlastní lepší práce. Benátští malíři popsali obraz jako vrchol mistrovství: „nejkrásnější pastel, jaký jste kdy mohli vidět“.

Portrét roztomilé dívky podávající horkou čokoládu byl vytvořen na pergamenově ošetřené kůži. Obraz má střední rozměry: 82,5 cm x 52,5 cm A přestože se nachází mezi ostatními obrazy, vždy přitahuje pozornost.

Jak dopadla Čokoládová Lady Liotard v Německu

Pozoruhodné dílo J.E. Lyotarda bylo předáno saskému kurfiřtu Augustovi III Italský spisovatel a umělecký kritik Francesco Algarotti.

Hrabě Algarotti se objevil na saském dvoře v roce 1742. Všechny zkoumal umělecká díla, který tvořil královskou sbírku, která si získala nepopiratelnou autoritu. Od Augusta III byl aktivní sběratel umělecká mistrovská díla V roce 1743 odjel Algarotti na jeho pokyn do Itálie, aby doplnil sbírku o hodné nové předměty od slavných umělců.

Historik umění asi čtyři roky plnil svěřenou misi a do Drážďan dodal 34 obrazů, mezi nimiž byl Lyotardův „Das Schokoladenmädchen“.

O autorovi obrazu Čokoládová dívka

Jean Etienne Lyotard je švýcarský umělec. Proč to je? nejlepší obrázek„Krásná čokoládová dáma“ byla napsána ve Vídni a přišla do galerie saského kurfiřta z Itálie? A důvod je jednoduchý. Lyotard začal svou tvůrčí činnost v Ženevě, ale ve 32 letech se vydal na dlouhou cestu na jihovýchod. Nejprve to byla Itálie, Řecko a Konstantinopol.

Poté umělec skončil ve Vídni, kde si získal přízeň Marie Terezie a působil na dvoře rakouské císařovny. Právě tam namaloval portrét mladé dámy, která drží tác s občerstvením. Když se Lyotard znovu přestěhoval do Benátek, jeho zájmy se protnuly s hrabětem Algarottim, který obraz koupil.

Kdo je zobrazen na obrázku

Dosud nebylo s jistotou zjištěno, kdo umělci při tvorbě portrétu pózoval.

Existuje několik verzí, které naznačují, že mladá kráska mohla sloužit u vídeňského dvora. Je možné, že umělec žijící v té době ve Vídni zobrazil milou dívku, kterou viděl více než jednou při práci.

Někteří badatelé se přiklánějí k názoru, že předlohou Čokoládky byla dcera vídeňského kočího, který pracoval jako služka. Ne každá pokojská je ale umělci poctěna portrétem... Následuje romantický příběh o tom, jak kníže Dietrichstein viděl služebnou Annu a zamiloval se do prosté dívky. A když si ho vzala, obrátil se na Jean Lyotardovou s prosbou, aby namalovala obraz, který prince uchvátil.


Od dětství si pamatuji úžas, který tento obrázek vyvolává. Na sklenici vody se můžete dívat donekonečna.
Sním o sbírání sbírky knih "IZHZL" (ze života úžasní lidé). Je to taková lyrická odbočka na téma blízké kulturnímu

A zde jsou informace z webu http://www.nearyou.ru/100kartin/100karrt_36.html
Švýcarský umělec J.-E. Lyotard byl nazýván „malířem králů a krásných žen“. Všechno v jeho životě sestávalo ze šťastných náhod a okolností, kterých talentovaný umělec, nadaný praktickou myslí, obratně využil.

Svého času rodina J.-E. Lyotard byl nucen emigrovat z Francie do Ženevy. Budoucí umělec svého času studoval v Paříži u rytce a miniaturisty Masse. Pak v životě J.-E. Lyotard začal léta putování, během nichž navštívil mnoho měst a zemí. Cestoval jako společník šlechticů, jak to často museli dělat mnozí umělci 18. století.

Travel dal J.-E. Lyotard měl k pozorování různé materiály a ve svých náčrtech byl zvyklý na téměř dokumentární přesnost. Pro portréty J.-E. Lyotard se vyznačuje mimořádnou přesností při reprodukci modelu a právě z tohoto důvodu si umělec získal evropskou slávu a získal vysoké mecenáše. Vřelé přijetí se mu dostalo od rakouské císařovny Marie Terezie ve Vídni, papeže v Římě a tureckého sultána v Konstantinopoli. Všem se líbily portréty J.-E. Lyotardova podobnost tváří, úplnost v zobrazení materiálů oděvů a šperků a barevnost jeho pláten.

Portrét krásné Anny Baltaufové, světově proslulé pod jménem „La belle chocoladiere“ a nesčetněkrát kopírovaný a rytý (umístěný v drážďanské galerii), byl namalován ve Vídni.
S největší pravděpodobností byla Anna sluhou na dvoře rakouské císařovny Marie Terezie, kde si dívenky všiml malíř. Anna, dcera zbídačeného rytíře, sloužila jako služebná u dvora.
Říká se, že právě tam si její krásy všiml mladý kníže Dietrichstein.
Zamiloval se a – k hrůze aristokracie – se s ní oženil.
Kníže Dietrichstein pověřil jako svatební dar Jeana Etienna Lyotarda, který v té době pracoval na vídeňském dvoře, aby namaloval portrét jeho nevěsty přesně v šatech, ve kterých ji poprvé viděl.
Říká se, že v den svatby nevěsta pozvala své výrobce čokolády, a protože byla spokojená se svým povýšením, podala jim ruku se slovy: „Tady jsem se stala princeznou a můžete mi políbit ruku!
Tento obraz je pozoruhodný také tím, že jako první zobrazil první porcelán v Evropě - Míšeň

Nyní je toto plátno v Galerii umění v Drážďanech, ale původně ho koupil benátský hrabě Algarotti, znalec a milovník malby. V jednom ze svých dopisů uvedl: „Koupil jsem slavný Lyotardův pastel, je proveden v neznatelné degradaci světla a s vynikajícím reliéfem, tím, že se jedná o evropské dílo, je pastel proveden v duch Číňanů... zapřisáhlí nepřátelé stínu No O úplnosti díla lze říci jedním slovem: je to Holbein z pastelů, zobrazuje z profilu mladou německou komornou nesoucí tác se sklenkou vody a šálek čokolády.

Obraz skutečně zobrazuje pouze jednu ženskou postavu.
Je ale vyobrazena tak, že uchvátí většinu diváků, kteří navštíví slavnou galerii v Drážďanech. J.-E. Lyotardovi se podařilo dát snímku charakter žánrové scény. Před „Čokoládkou“ je volný prostor, takže vzniká dojem, že modelka nepózuje pro umělce, ale malými krůčky kráčí před divákem a opatrně a opatrně nese tác.

Oči „Čokoládky“ jsou mírně sklopené, ale vědomí její přitažlivosti osvětluje celou její jemnou a sladkou tvář. Její držení těla, poloha hlavy a rukou - vše je plné té nejpřirozenější milosti. Zpod sukně jí skromně vykukuje malá noha v šedé botě na vysokém podpatku.

Barvy oblečení „Chocolate Girl“ vybrala J.-E. Lyotard v jemné harmonii: stříbrošedá sukně, zlatý živůtek, zářivá bílá zástěra, průhledný bílý šátek a svěží hedvábná čepice - růžová a jemná, jako okvětní lístek růže... Umělec se svou obvyklou precizností dělá neodchyluje se ani jedinou linií od nejpodrobnější reprodukce těla „Čokoládky“ a jejího oblečení. Takže například husté hedvábí jejích šatů je docela realisticky naježené; Záhyby zástěry, právě vytažené ze šuplíku na prádlo, se ještě nesrovnaly; sklenice vody odráží okno a v něm se odráží linie horního okraje malého podnosu.

Obraz „Čokoládka“ se vyznačuje úplností v každém detailu, o kterou J.-E neustále usiloval. Lyotard. Umělecký kritik M. Alpatov věří, že „kvůli všem těmto rysům lze „čokoládovou dívku“ klasifikovat jako zázrak optické iluze v umění, jako ty hrozny na obraze slavného starořeckého umělce, které se vrabci snažili klovat." Po konvencích a manýrech některých mistrů 18. století se téměř fotografická preciznost J.-E. Lyotard působil jako zjevení.

Umělec pracoval výhradně v technice pastelu, velmi rozšířené v 18. století, a dokonale ji ovládal. Ale J.-E. Lyotard byl nejen virtuózním mistrem této techniky, ale také jejím přesvědčeným teoretikem. Věřil, že pastel nejpřirozeněji zprostředkovává barvu a jemné přechody světla a stínu ve světlých barevných tónech. Samotný úkol ukázat postavu v bílé zástěře proti bílé stěně je obtížný obrazový úkol, ale J.-E. Lyotardova kombinace šedo-šedé a bílé zástěry s bledě šedými stíny a ocelovým nádechem vody je skutečnou poezií barev. Navíc použitím tenkých průhledných stínů v „Chocolate Girl“ dosáhl dokonalé přesnosti kresby, stejně jako maximální konvexnosti a definice objemů.

na základě materiálů Wikipedie a příběhu N.A. Ionina, nakladatelství Veche, 2002

Příběhy o mistrovských dílech

Jean-Etienne Lyotard a jeho "Krásná čokoládová dívka"
K 270. výročí stvoření slavný obraz

"Čokoládku" lze klasifikovat jako zázrak podvodu
vize v umění, jako hrozny v obraze
starověký umělec které se ptáci snažili klovat“
M. Alpatov. Akademik dějin umění

Kdo si nepamatuje jednu z perel Drážďanské galerie, elegantní obrázekČokoládová dáma, která zobrazuje mladou vídeňskou krásku, jak ladně nese na podnose křehký porcelánový šálek s novodobým čokoládovým nápojem a sklenicí čisté, průzračné vody? Obraz namalovaný před téměř třemi staletími na pergamen technikou pastelu udivuje malířskou dovedností a poetickou svěžestí.
Autorem „The Chocolate Girl“ (jiná jména jsou „The Beautiful Chocolate Girl“, německy „Das Schokoladenm;dchen“, francouzsky „La Belle Chocolati;re“) je švýcarský umělec Jean-Etienne Lyotard (1702 - 1789). Byl považován za jednoho z nejzáhadnějších mistrů své doby. O jeho cestách a dobrodružstvích se zachovalo mnoho legend.
Lyotard se narodil v Ženevě do rodiny protestantského francouzského klenotníka, který kdysi musel emigrovat do alpské republiky. Už jako dítě projevoval sklony ke kreslení. Rád kreslil portréty přátel, výjevy z římské historie, měl rád miniatury a malbu emailem. Poté, co začal studovat v Gardelově dílně, během několika měsíců předčí svého učitele. Lyotard mistrovsky kopíruje obrazy starých mistrů.
V roce 1725 odjel umělec na tři roky do Paříže, aby zdokonalil svou techniku. O několik let později skončil v Římě, kde vytvořil mnoho pastelových portrétů, včetně papeže Klementa XII. a řady kardinálů, to byl začátek jeho slávy v Evropě.

Je třeba říci, že Jean-Etienne měl dva hlavní koníčky: malování a touhu po putování a velká část umělcova života sestávala ze šťastných náhod a okolností souvisejících konkrétně s cestováním. Jednoho dne Lyotard díky známosti s urozeným Angličanem podnikne cestu na Východ (Messina, Syrakusy, Malta, Smyrna, ostrovy Delos a Paros), která končila v Konstantinopoli. Zde umělec „zůstal“ 5 let. Své dojmy vtělil do nádherných kreseb, v nichž se zručnost a svoboda techniky (ozdobné vzory, linie, sofistikované tóny stříbrné tužky a červeno-červeného sangvinika) snoubily s doloženou přesnou reprodukcí vzhledu postav, jejich kostýmů, textura látek a dokonce i střih oblečení. Lidé organicky zapadají do svěží dekorace pokoje s množstvím koberců, závěsů, stolů, váz, polštářů. Pravda, jeho orientální krásky občas připomínaly sofistikované Pařížany.
Po návratu do Evropy Lyotard pokračoval v nošení dlouhé vousy, roucho a turban, za což dostal přezdívku „turecký umělec“. Neustále se stěhoval z jedné země do druhé, komunikoval s zajímaví lidé, maloval své portréty a zanechal potomkům spolehlivý „... vzhled lidé, kteří dávno zmizeli z povrchu zemského.“ Syntéza dekorativnosti francouzského rokoka a jasnosti holandského realismu 17. století v umělcově díle přinesla Lyotardovi velký úspěch.

V roce 1745 zavál osud Jeana-Etienna Lyotarda do Vídně, kde v roce 1740 usedla na císařský trůn 23letá Marie Terezie, nejstarší dcera Císař Karel VI. Císařovna vykreslena slavný umělec vřele přivítal a poručil knížeti Dietrichsteinovi, muži blízkému dvoru, aby se o hosta postaral.
Brzy zde Lyotard vytvoří svou Galateu – „Krásnou čokoládku“ (82,5; 52,5 cm). Nenáročnost kompozice, světelná atmosféra a téměř fotografická preciznost pastelů po konvencích a manýrách charakteristických pro mistry 18. století zapůsobily na současníky jako zjevení. Pastel vnímali jako mistrovské dílo srovnatelné s díly Chardina a Vermeera, s jejich postavami hluboko v každodenních činnostech. Benátský hrabě Algarotti, znalec a milovník malby, v jednom ze svých dopisů o „Čokoládce“ napsal: „Pokud jde o úplnost díla, můžeme říci jedním slovem: toto je Holbein pastelů.
Věnováno Lyotardovu mistrovskému dílu obrovské množstvíčlánky a studie poskytující jeho podrobný popis. Zde je malý výběr z nich: „...Na této jednoduché žánrové scéně se neděje nic zvláštního, ale uchvátí poetickým vnímáním života a velkou výtvarnou dovedností. ...Tady vše lahodí oku - hezká dívka s otevřenou, jasnou tváří a lehkou chůzí, klidná, harmonické kombinace světlé barvy- bílá, růžová, zlatohnědá, šedá. ...Dívka je zobrazena na téměř neutrálním pozadí tvořeném světlou stěnou a podlahou.
Umělec ji umístí nalevo od středu obrazu, jako by hrdince dal příležitost pohnout se vpřed. Směr jejího pohybu je zdůrazněn gestem natažené paže, nesoucí elegantní lakovaný podnos, lemuje podlahu. ...Při pohledu na tento obrázek obdivujete, jak mistrně a přesně je podána jemnost porcelánového šálku (pastel poprvé v r. evropské umění zobrazuje nově vynalezený míšeňský porcelán), sklo s čistá voda odráží okno a láme čáru horního okraje zásobníku.
Textura sametu, hedvábí a krajky je úžasně přenesena. Některé látky padají v těžkých, elastických záhybech, zatímco jiné, lehké a pružné, se třpytí v různých barevných odstínech a jemně obepínají postavu. ...Barvy oblečení “Chocolate Girl” byly vybrány J.-E. Lyotard v jemné harmonii: stříbrnošedá sukně, zlatý živůtek, zářivě bílá zástěra, průhledný bílý šátek a svěží růžová hedvábná čepice.“

Neexistují žádné spolehlivé informace o tom, koho umělec zobrazil na obrázku „Krásné čokoládové dívky“. V nejromantičtější a nejkrásnější verzi zní legenda o stvoření „Čokoládky“ asi takto. Jednoho chladného zimního dne roku 1745 se princ Dietrichstein zastavil v malé vídeňské kavárně, aby ochutnal nový horký čokoládový nápoj, o kterém se v té době hodně mluvilo. Příjemný nápoj byl také považován za léčivý a podával se se sklenicí vody. Aristokrata obsluhovala mladá číšnice Anna Baldaufová, dcera zbídačeného šlechtice. Princ byl tak uchvácen dívčinou ladností a krásou, že se do ní okamžitě zamiloval. Aby Annu lépe poznal, navštěvoval nyní kavárnu téměř každý den. Přes silný odpor dvorské šlechty se Anna v témže roce stala Dietrichsteinovou manželkou a rakouskou princeznou. Jako svatební dar si novomanželé objednali obraz umělce Lyotarda „The Beautiful Chocolate Girl“. Mistr vytvořil mistrovské dílo, ve kterém zobrazil Annu v kostýmu čokoládové servírky, oslavující lásku na první pohled.

Kruh Lyotardova života se uzavřel 12. června 1789, kdy „malíř králů a krásných žen“ umírá a vrací se do své vlasti v Ženevě. Vytvořil toho hodně úžasná díla, zejména pastely, ale v paměti potomků zůstal známý právě jako autor „Čokoládky“.
Od roku 1855 je „Čokoládka“ ve sbírce slavné Drážďanské galerie.

Za 2. světové války byl obraz spolu s dalšími mistrovskými díly převezen nacisty do pevnostního zámku Königstein nad Labem v r. Saské Švýcarsko, nedaleko Drážďan. Zde, v hlubinné těžené kasematě, byly v plochých borových bednách objeveny poklady z Drážďan. sovětská vojska. Je zázrak, že je během ústupu nevyhodili do povětří německé jednotky, přežil a neměl čas zemřít na chlad a vlhkost.
V roce 1955 byly Lyotardovy pastely vystaveny na výstavě na rozloučenou v Moskvě mezi dalšími německými uměleckými trofejemi, než byly vráceny zpět do Drážďanské galerie. Obrazy byly vystaveny od 2. května do 20. srpna 1955. Lidé přicházeli ze široka daleka, někdy stáli ve frontě celé dny, aby viděli legendární poklady, mezi nimiž se neztratila ani skromná „Čokoládka“ od Jean-Etienna Lyotarda.