Kosťa Pakhomov, něžný May, kde je teď? Biografie herce Pakhomova, Konstantina Michajloviče

Skupina „Tender May“, která zahájila showbyznys v Rusku, nedávno oslavila 25 let. Sólista a producent Andrei Razin měl slavnostní koncert v Moskvě, Jurij Šatunov ten den vystoupil v Petrohradu. Neblahopřáli si. A je nějaký důvod k zábavě?

Chlapi zmizeli a strávili čas ve vězení

V 80. letech „Tender May“ doslova vyhodil zemi do povětří. Překvapivě, ale pravdivě: nově ražené hvězdy neměly ani hlas, ani sluch, texty melodií byly podprůměrné. Jenže na jejich koncertech byly fanynky hysterické a mávaly podprsenkami. Někteří, kteří nemohli získat autogram svého idola, se pokusili otevřít zápěstí na toaletách koncertních sálů.

"Peníze tekly jako řeka, nosili jsme peníze v kufrech," řekl producent hrdě Andrej Razin. Byl to on, kdo přišel s příběhem dvojitých skupin. Naverboval jsem roztomilé děti z dětských domovů, dal dohromady několik skupin a ty cestovaly po celé zemi. Koncerty populární skupiny se mohly konat v 5–10 městech současně. Zpívali na soundtrack. V reakci na požadavky fanoušků, aby představili „tvář skupiny“, Yura Shatunov, administrátoři odpověděli: „Je nemocný“.

Snažili jsme se najít hlavní zpěváky populární skupiny z různých let. Ukázalo se, že mnoho z nich je již... na hřbitově! Navíc děti umíraly v mladém věku, ještě než dosáhly 25 let. Už tu není baskytarista Vjačeslav Ponomarev, klávesisté Igor Igošin, Michail Suchomlinov, Arvid Yurgaitis, zpěvák Jurij Barabáš...

„Už si přesně nepamatuji, kdo z nich na co zemřel: někdo byl pobodán nožem v boji, někdo zmizel... Ale ve skutečnosti už tam mnozí nejsou. Několik dalších lidí je ve vězení. Nějaká kletba? Možná, říká první skladatel a zakladatel skupiny Sergej Kuzněcov. – Neanalyzoval jsem, proč se to stalo a kdo za to může. Ale je tu nějaký děsivý vzorec.

Náš partner také připustil: pokud se ráno probudil s myšlenkami na „Tender May“, očekávejte potíže. Už se stalo: buď praskne potrubí v domě, nebo zatopí sousedé...

A bývalý sólista Konstantin Pakhomov, se kterým jsme si dopisovali e-mailem, jméno „Tender May“ ani nevysloví nahlas. Jen krátce – „LM“. Aby nedošlo k potížím. Nyní o minulosti nemluví ani se svými přáteli.

První fanoušci byli placeni za hysterii

Skupina byla vytvořena v Orenburgském sirotčinci č. 2 jako amatérská umělecká skupina milovníkem hudby Sergejem Kuzněcovem. Na jednom ze skupinových koncertů kluky viděl Andrei Razin z území Stavropol, který si dal za cíl dobýt Moskvu. Přesvědčil mladé hudebníky, aby spěchali do hlavního města. Mnoho bývalých sólistů zlehčuje zásluhy mazaného Razina, ale byl to on, kdo vyjednával koncerty a představil se jako Gorbačovův synovec (ve skutečnosti jsou to krajané s Michailem Sergejevičem - z vesnice Privolnoye, území Stavropol). Podnikatelé a politici mu udělali ústupky. A Razin přivedl první dav dívčích fanynek ke dveřím jednoho z kulturních center, zaplatil jim za pištění... A pak došlo k řetězové reakci.

Už v roce 1990 přesáhl počet fanoušků chlapecké skupiny 16 milionů lidí. Stovky fanynek utíkaly ke kartářkám, aby očarovaly své idoly.

Četná milostná kouzla oslabovala energii mladých hudebníků. Ne nadarmo se zkušení umělci pravidelně starají o energetickou ochranu a mají své kouzelníky. Výsledkem čarodějnických vlivů mohla být smrt nejmenších dětí.
Shatunov říká, že se několik let cítil špatně, byl nemocný - měl pocit, že z něj byla vysáta veškerá jeho síla. Jako zázrakem se uzdravil. Nyní Yura žije v Německu a zřídka koncertuje v Rusku.

– Mám malý dům v Německu. V Soči je byt, ale ne v Moskvě. Utratil všechny úspory, které měl – s penězi zacházel nedbale, nemyslel na budoucnost, říká ex-idol milionů. Kufry peněz nikomu štěstí nepřinesly. Jen Andrei Razin chodí důležitý a šťastný a říká, že v životě dosáhl všeho, co chtěl.

Zajímavý

Na hudební scéně vyprávějí příběh. Jednou na návštěvě Jurij Šatunov vstoupil Alla Pugacheva. Tehdy to nebyla hvězda číslo jedna – obyčejná zpěvačka. Sedli jsme si k večeři. Šatunov začal hlasitě slintat - jak měl žák sirotčince dobré vychování? Na což Alla Borisovna udělala mateřskou poznámku: "Yur, to je neslušné." Na což 15letý umělec, který si trhal zuby vidličkou, odpověděl: "Až budete mít tolik peněz jako my, promluvíme si." Pugacheva se již nesnažila svou mladou kolegyni vychovávat.


Před několika lety byl natočen celovečerní film s názvem „Tender May“.
Sledoval jsem tento film. Mohu říci, že to, co bylo ukázáno v tomto filmu... je všechno velmi odlišné od toho, co si osobně pamatuji o událostech té doby. ;)
Je tak zvláštní si uvědomit, že již vyrostlo několik generací lidí, kteří se o celém tomto příběhu dozvídají pouze ze slov a převyprávění jiných lidí. Tito lidé nikdy na vlastní oči neviděli, co se tehdy stalo. :(

Kolem „Něžného máje“ totiž došlo k opravdové masové hysterii, jaká u nás nikdy nebyla a nebude.
Mnozí slyšeli, že skupina Kino byla kultovní skupinou.
Ale to, co se dělo kolem skupiny Kino a Viktora Tsoi, se nedalo srovnat ani s masovým šílenstvím, které Tender May provázelo.
(A mimochodem, “Kino” bylo už po “květnu” ;))

Mnoho lidí ví o vánočních setkáních Ally Borisovny Pugacheva.
Ale nevědí, že ve stejnou dobu se konala série Lasskovských májových koncertů s názvem „Bílé růže v bílé zimě“.
Tyto koncerty spojily celý olympijský sportovní areál na dva týdny po sobě a zcela zastínily všechny ostatní koncerty.
(pokud si pamatuji, koncerty se konaly každoročně od 30. prosince do 10. ledna)
White Roses in White Winter byla na tu dobu opravdu cool show: dekorace, kostýmy, ledová show... všechno v plném rozsahu.

V čem tedy spočívalo tajemství tak výrazného úspěchu?

Řeknu vám něco málo o sobě...

Hudba na mě byla, jak se říká, moc... hladina hluku, nic víc a nic míň.
Studoval jsem na hudební škole, měl dobrý sluch, ale nenáviděl jsem hudbu s divokou nenávistí... dokud jsem poprvé neslyšel skupinu „Tender May“.
Tak co mě tak uchvátilo?

Já osobně jsem se do popových hvězd nikdy nezamiloval.
To pro mě tehdy nebylo typické a není typické dodnes.
Byla jsem pohlcena energií! Poprvé v životě, jak se říká, jsem zachytil emoce.

Žádná profesionalita nemůže nahradit emoce!
Pokud tam není, nemůže to kompenzovat žádná čistota provedení.

Ze všech umění je hudba nejvíce spojena s emočním vnímáním.

Texty skoro vůbec neposlouchám. Většinu času mě prostě nezajímá.
Text je pro mě především pokračováním melodie... něčím, co dělá melodii výraznější a výraznější.
A hlas je naprosto rovnocenný (ale vedoucí!) hudební nástroj.
Mám velmi vysoké požadavky na texty a upřímně řečeno, málokteré tyto požadavky splňují. Takže ve většině případů text jednoduše ignoruji.
Hlavní věc je, že by neměl být tak hloupý nebo vulgární, aby začal otevřeně dráždit.

Nevěřím na milostné nářky v písních a básních.
Nikdy jsem to všechno nebral vážně.
Bez ohledu na to, jak se to píše, je to všechno falešné a umělé... takže jsem nikdy neměla romance ráda a zásadně je neposlouchala.

Osobně mě vždy zajímala jiná... nálada!
A „Tender May“ to měl!

Musíte pochopit, co byl Sovětský svaz a jaká byla doba.
Lidé byli velmi zotročení. Jakákoli svoboda v oblékání nebo chování byla odsouzena. Chlapci měli vlasy ostříhané nakrátko. Dívky ve škole nesměly nosit náušnice (natož make-up).
Děti zpívaly výhradně dětské písně, které napsal Pakhmutova nebo Shainsky, nebo vlastenecké písně.
Stále si pamatuji něco z toho, co jsme se ve sboru naučili:

„Slyšíš, soudruhu, blíží se bouře?
Naše jednotky bojují s bílými,
Jen v boji lze najít štěstí,
Gaidar jde napřed.
Gaidar jde napřed...“

„Slunečný zajíček si hraje na stole
Zveme nás k průkopnickému létu
Trasy brzy zaneseme do mapy
A pojďme na dlouhou túru
Projdeme se po cestách, kde bylo kdysi
Byly bitvy, zuřila válka
Bezejmenným mrtvým vojákům
Členové armády mládeže vrátí svá jména...“

A najednou se na pozadí toho všeho jako blesk z čistého nebe objeví skupina „Tender May“.
To nejsou žádní praštění kluci v brýlích a s tatínky pod paží.
Tady jsou naprosto pohodoví kluci z ulice, aktivní a energičtí... takoví, ke kterým mě osobně, díky své vnitřní struktuře a temperamentu, vždycky tíhnul. Právě tito kluci byli mými přáteli z dětství a pro mě osobně byli, jak se říká, na prkně.

Nebyli to vůbec lidé, kteří měli být na pódiu.
Děti z dětských domovů... které neměly v životě vůbec na nic šanci.
(V dětství se takové věci nijak zvlášť neuvědomují, a přesto...)
A teď tito sirotci vystupují na jeviště a doslova vyhodí do vzduchu celou zemi.

1) Energie, na tu dobu neobvyklé texty...
(Děti prostě neměly zpívat to, co zpíval LM, ne hudebně ani textově.
Děti neměly být na jevišti vůbec, pokud nevezmete v úvahu dětské sbory a skupiny, kde se k nim chovalo povýšeně, jako k dětem, a ne jako k sobě rovným)…

2) Módní hudba (ve skutečnosti se příliš neliší od hudby Modern Talking, kterou obdivovali lidé starší generace)…

Málokdo uměl anglicky, jen pár vycestovalo do zahraničí (obvykle diplomaté a někteří zvláště úspěšní umělci)…
Cizí jazyky nikoho nezajímaly a lidé se je neusilovali.

Musíte pochopit, že v té době se zahraniční hudba prakticky nehrála, neexistovaly žádné hudební kanály, nebyly žádné rozhlasové stanice, televize většiny lidí byly stále černobílé a ukazovaly pouze dva kanály: první a druhý.
Tyto kanály neustále vysílají nekonečné přenosy ze sjezdů ÚV KSSS.
Moji rodiče se na to svinstvo neustále dívali a já tyhle konvence prostě nenáviděl.
Pamatuji si, že jsem byl velmi naštvaný na své rodiče za jejich vášeň pro politiku. Nechápal jsem, proč tím trávili tolik času... i když mi sami řekli: „Nezáleží na tom, koho budeme volit. Stejně si vyberou ty správné lidi.“

Na pozadí toho všeho byla ruská obdoba módní zahraniční skupiny (v té době jich bylo jen pět) našemu posluchači mnohem bližší a srozumitelnější.

3) Neobvyklé uvolněné chování pro tehdejší baviče, věk,
módní oblečení, styl... to vše hrálo roli.

„Tender May“ byl v podstatě kulturním protestem mladé generace proti strnulosti, která v těch letech vládla v kulturním prostoru SSSR.
Bylo to něco naprosto čerstvého, živého a nového.
A při tom všem není v textech žádná vulgarita.
Ve své podstatě jsou písně laskavé, dětinské a téměř naivní...
Srovnáme-li s tím, jaké novodobé „hvězdy“ nám nyní zpívají z televizní obrazovky... vzniká zcela pochopitelné nedorozumění, proč vlastně na konci osmdesátých let byly LM napadány s tak zuřivou nenávistí a agresí?

Pamatuji si, že v roce 1989 jsem byl s rodiči na dovolené v Kyrgyzstánu.
Hlavním hitem všech diskoték byla tato píseň
Hráli každý den. Neustále!

Kostya Pakhomov nejprve studoval na Orenburgské škole průmyslového okresu, protože pochází ze Sibiře, z města Orenburg. Poté začal pracovat jako DJ v místním Domě kultury Orbita. Poté do tohoto rekreačního střediska „Orbita“ přišel skladatel Sergei Kuznetsov a pozval Kostyu Pakhomov, aby nahrál album, které se stane prvním v historii skupiny „Tender May“. Psal se rok 1988! Poté se Kostya Pakhomov spolu s Sergejem Kuzněcovem zúčastnil festivalu „Ruské pole - 88“, který se konal v regionu Orenburg. V roce 1989 se Konstantin spolu s lidmi ze skupiny (Yura Shatunov a Sergei Serkov a Sergej Kuzněcov) přestěhoval do Moskvy do Kakhovky. V roce 1989 Konstantin opustil skupinu „Tender May“ a vytvořil si vlastní skupinu, nahrál sólové album, zpíval rock a vystupoval. V roce 1991 si zahrál ve filmu „Mannequin in Love“ spolu s Borisem Shcherbakovem, mladou Anyou Tikhonovovou a Iljou Oleinikovem. Poté opustil jeviště a filmy. To bylo kolem roku 1993! Je známo, že Kostya sloužil 2krát v armádě v Čečensku. Poté získal vysokoškolské vzdělání na Moskevském institutu umění! A pak jakékoli spojení s ním zmizelo! Vlastně ani nevím, jestli vystudoval univerzitu, co teď dělá a vůbec kde je a jak se jeho osud vyvíjel! Byl s námi v Leningradu na koncertech v PETERSBURG SKK a YUBILEY SKK. Moc se mi líbil! Ale Konstantin náhle zmizel!

Konstantina Pakhomova lze nazvat jedním z nejtajemnějších účastníků Tender May! Stál nejen u zrodu skupiny, ale byl také jedním z mála, kdo tam skutečně měl hudební vzdělání. Ale poté, co vydal dvě sólová alba a hrál v kooperativním melodramatu „Mannequin in Love“, Pakhomov na léta zmizel z televizních obrazovek. Dosud se o něm ví velmi málo. Proslýchá se, že Konstantin podniká se zmrzlinou a také sloužil v rozvědce ve dvou čečenských válkách. Ale není nikdo, kdo by je potvrdil nebo vyvrátil. Na rozdíl od ostatních bývalých Maevtsy se Kostya neobjevuje ani na internetu, ani v Malakhovově talk show. V tomto článku (který si nečiní nárok na úplný ani objektivní charakter) se pokusíme dát dohromady dostupné informace o tomto tajemném umělci!

O Kostiově rané biografii je známo jen málo. Narozen 13. ledna 1972 ve městě Orenburg. Na rozdíl od mnoha jiných účastníků Tender May nebyl sirotek. Před setkáním s Sergejem Kuzněcovem se mu podařilo vystudovat hudební školu na housle a zpívat ve školním souboru. A toto setkání nemohlo proběhnout v lepší čas...

V té šťastné době – na jaře 1988, byla May ještě orenburskou skupinou a neznámým správcem skupiny Mirage, vydávající se za Gorbačovova synovce. Již bylo nahráno první album „White Roses“, které poté, co se rozptýlilo po celém regionu Orenburg, přineslo skupině první... ne, ještě ne popularitu - slávu. Pak kosa přistála na kameni, Sergej Kuzněcov byl vyhozen z internátní školy, bylo mu zakázáno vidět Juru Šatunova a skupina zůstala bez sólisty.

Poté, co se Sergei usadil v Domě průkopníků průmyslové čtvrti, pracoval na druhém albu Tender May, ale práce nešla dobře. S Yurou se mu podařilo nahrát pouze jednu píseň - „Autumn is Slowly Leaving“ bylo absolutně nejasné, kdo bude hrát zbytek. V této těžké chvíli ho osud svedl dohromady s Kosťou...

Kostya se s námi objevil poté, co jsme se Shatunovem „propagovali“ první album. Přišel a hned popadl býka za rohy: "Chci zpívat... Poslouchal jsem to, všechno se zdá být v pořádku." Dobře slyší. Má dobrý hlas, dobrý, čistý hlas. Ale okamžitě jsem si uvědomil: tohle není „můj“ hlas, takový nepotřebuji. Nicméně, protože jsme měli několik písní ležících mrtvou vahou, které Yurovi nevyhovovaly, rozhodl jsem se je nahrát s Kosťou.

Podle jiné verze skončil Kosťa v Domě pionýrů, protože se jejich domácí rockové kapele porouchalo vybavení a potřebovali někde zkoušet. Tak či onak tam došlo k seznámení, po kterém se Pakhomov stal novým sólistou Tender May.

Poté, co s ním Sergei nahrál písně „Přeji vám štěstí“, „Květiny“ a „Cold Winter Evening“, které čekaly několik let, rychle dokončil své druhé album, které dostalo neoficiální název „Summer“. nás oklamal“. Yura Shatunov vlastnil pouze první skladbu, dalších pět hrál Kostya. Poslední byla nádherná syntezátorová instrumentálka „A Little About Me“.

Ale protože veřejnost již věděla, že hlavním zpěvákem Laskovoy May byl Shatunov, bylo zapotřebí objasnění. V úvodu něčí hlas vysvětlil současnou situaci: „Jurij Šatunov nemohl spolupracovat s Kuzněcovem, protože další práce byla nemožná kvůli negativnímu postoji ředitele internátní školy č. 2 ve městě Orenburg k jejich společné práci. “

Z Kuzněcovovy autobiografické knihy „Jen jsi byl“ je zřejmé, že Kostya vzbudil v Sergeji Borisoviči rozporuplné pocity - na jedné straně Kuzněcov vysoce oceňoval profesionalitu, na druhé lidskou upřímnost. Když Sergej viděl, jak Kostya „pracuje pro veřejnost“, s úsměvem přijímal květiny pro písně napsané pro Shatunova (na živých koncertech musel hrát „White Roses“ a další písně z prvního alba), byl stále více přesvědčen, že spolupráce byl jen dočasný, a až přijde čas, Kosťa ho překročí a půjde dál.

„Kosťa přijal známky pozornosti publika bez stínu rozpaků. Cítil jsem se trapně. Věděl jsem, že tohle všechno není pro něj. Ve skutečnosti to vše bylo určeno pro Shatunova. Protože šli na něj. Protože jsme slyšeli první album"

(Sergej Kuzněcov, „Jen jsi byl“, 1991)


A když Pakhomov zpíval písně napsané pro Yuru, jejich autor prožíval hluboký vnitřní konflikt, který jistě ovlivnil jeho postoj ke Kostyovi.

Pakhomov byl vyrovnaný chlapec. Poněkud hrdý. Velmi dobře čtivé. Nekouřil a byl kategoricky proti alkoholu (zdá se, že si tyto věci stále nedopřává). Samozřejmě, že v každodenním životě taková kytice výhod pouze zdobí člověka. Ale na jevišti je podle mě potřeba rebel. Alespoň jsem potřeboval rebela... Viděl jsem, že Pakhomov má svou vlastní hudební cestu. A určitě ji najde, pokud dostane trochu pomoci a podpory.

(Sergej Kuzněcov, „Jen jsi byl“, 1991)

Ale Sergej nijak nespěchal, aby Kosťu podpořil, protože se domníval, že kdyby to byl talent, udělal by si svou vlastní cestu.

Corr: Dlouho jste snili o vlastní skupině?
KP: Od samého začátku.
Corr: Kdy je to úplně od začátku?
KP: Jakmile jsem se dostal do Tender May, začal jsem snít o vlastní skupině.

(z rozhovoru v roce 1989)

V květnu 1988 dostal Kuzněcov nabídku od Orenburgské filharmonie: vystoupit na festivalu Ruské pole, jehož koncerty se měly konat v různých městech. Texty Tender May byly oficiálně „nahrány“ odborem kultury krajského výkonného výboru, ale ani žádosti kulturních úředníků nedokázaly přesvědčit impozantní Valentinu Tazikenovou, aby Šatunova pustila na turné.

„Ředitel naší filharmonie Igor Petrovič Golikov mi zavolal: Zvu vás k rozhovoru. Přišel jsem k němu a tam v jeho kanceláři seděla Naděžda Babkina, potkali jsme ji. Nabízí mi - mají festival „Ruské pole“, který se koná každý rok, od konce května do konce června. Zúčastníme se také? Mluvím s potěšením, jen jako Valentina Nikolajevna... No, Igor Petrovič uvedl všechny souvislosti, které měl - byl odmítnut. Navrhuji filharmonii: vezmeme dalšího zpěváka? Pojďme dělat stejné písně, zpívat je znovu. To jsem samozřejmě nechtěl, protože lidé poslouchali Yurka, zněl z každého okna a Kosťa by tu byl... Ale musel jsem souhlasit.“

(Sergey Kuznetsov, z rozhovoru v roce 2016)


Výsledkem bylo, že Kuzněcov šel hrát s Pakhomovem. Soudě podle knihy „You Just Were“ však Sergej od samého začátku považoval tuto spolupráci pouze za dočasnou a nepředstavoval a nechtěl Tender May s jediným sólistou Kostyou Pakhomovem.

Pracovali jsme na tomto turné 50 koncertů 2, 3 denně. A dostali „šílené“ peníze – až 5,50 za koncert! S Kosťou přicházíme na stadion – vyložíme aparaturu. Vyložili se a hráli. Pojďme ji dostat do autobusu. Přesouváme se do místního Paláce kultury... Tam se děje to samé. Vyloženo – odehráno – načteno. A ještě je před námi třetí web... A to vše za mizerné groše. Proto se na tyto první prohlídky pravděpodobně nevzpomínalo jako na nic dobrého. I když jsme byli přijati dobře. Potlesk, květiny, fanoušci...

Kosťa a já jsme během festivalu Russian Field nesnědli ani tunu soli. Oheň a voda neprošly. Také měděné dýmky (nejezdili jsme na turné v dechovce). Ale vyčerpávající pracovní rozvrh, vyčerpávající nakládání a vykládání aparátů - to všechno přežili. A Kosťa se ukázal jako spolehlivý kolega.

Pravděpodobně tehdy se Kostyovi podařilo pracovat jako diskžokej - na stejné diskotéce Domu pionýrů, kde tehdy oficiálně pracoval Sergej Kuzněcov. V tu chvíli ještě nebylo jasné, jaký bude další osud Tender May. Možná by Kuzněcov a Pakhomov nahráli další album společně, což by přitáhlo pozornost nějakého moskevského producenta (na konci 80. let už se toto slovo používalo) a možná by Sergej našel nového sólistu. Pokud jde o Juru Šatunova, zůstal by dokončit studium na orenburgské internátní škole č. 2 a tajně snil o tom, že se stane profesionálním hokejistou. Ale osud rozhodl jinak...

V červnu 1988 byl vyslán z nahrávacího studia do Šostky, aby koupil magnetickou pásku. Když náhodou ve vlaku zaslechl Shatunovův hlas, opatrně se zeptal svého souseda v kupé na „orenburgský nuget“, pak vystoupil na první stanici a vrátil se do Moskvy, kde si zařídil služební cestu do Orenburgu...

Razin potřásl cestovním dokladem s pečetí ministerstva kultury SSSR (studio Record, kde byl registrován, bylo ve skutečnosti přiděleno ministerstvu kultury), využil sovětské „vertikály moci“, v níž byla periferie. vždy se bojí Centra. Jeho energická energie a rozhodné činy spojily to, co se zdálo nemožné vrátit. Tazikenova také ustoupila a umožnila Yurovi znovu vystupovat...

Ale s Razinem jel do Moskvy zatím jen Kuzněcov. Nebylo snadné zařídit Shatunovův převod, ale Sergej nechtěl Kostyu vzít. Po rozhovoru s Pakhomovem ho Razin sám pozval.


Andreiova role v osudu Kostyi tedy nebyla zcela negativní, jak se nyní snaží představit. Na 16letého orenburského deváťáka čekaly první etapy země a celounijní slávy, kterou by sám nikdy nepoznal. Až do září 1988, kdy byl do Moskvy transportován i Jura, byl Kosťa jediným sólistou nyní Moskevského Tender May!

Ale Razin se nehodlal zapojit do vývoje Kostyi, měl v tomto ohledu úplně jiné plány...

Po znovuvydání dvou magnetických alb LM, nahraných ve finální verzi ve studiu Record, začal Andrey úzce spolupracovat na tom, k čemu Kuzněcovův krok byl - natáčení jeho písní pod značkou již dobře propagovaného Tender May. Sergej Kuzněcov byl zpočátku proti tomu, aby se Razin stal zpěvákem Tender May, ale zakladatel skupiny měl nyní stále méně práv na svůj vlastní názor...


Bez hudebního sluchu měl Razin vynikající komerční smysl a dokonale chápal, že pokud on sám jako zpěvák není pro nikoho zajímavý, pak spolu s Tender May bude vždy přijat s třesknutím!

Yuri Guk také spolupracoval s May (jeho pero napsalo hudební brožuru „Hloupá sova“, zesměšňující kritika Jurije Filinova) a brzy si Razin vypůjčil píseň „You, Me and the Sea“ pro svého mladého sólistu Andrei Gurova.

Ve svých pozdějších rozhovorech Andrei přiznává, že se snažil, jak jen to bylo možné, „odříznout kyslík“ všem umělcům, kteří opustili Tender May. Ve svých rozhovorech vždy říkal, že Kostya žádá, aby se vrátil, naopak Kostya tvrdil, že mu Razin pravidelně volá zpět. Nicméně ve filmu „Jak moc jsou v dnešní době milující lidé“ byl Razin důrazně přátelský:

„Konstantin Pakhomov je muž, který s námi v Tender May rok pracoval, jsem mu velmi vděčný. Konstantin Pakhomov je ten samý chlapík, kterého jsem vzal ze školy v 9. třídě, student, tehdy ho nikdo neznal, Kosťa udělal své první kroky v domě průkopníků ve zpěvu, najednou, po roce, co pro nás pracoval, získal jakési tehdejší publikum, obliba, díky naší společné práci, pak bude mluvit o jejich vedoucím, o sólistovi, o tom, že Andrei Razin je průměrný, neumí hrát na žádný typ nástroje, nemá zákl. sluch. Řeknu, že možná je to Kostyovo dětství, sebepotvrzení, nijak mu to nevyčítám, Kostya má do určité míry pravdu a moc se mi líbí, že o tom obecně mluví otevřeně. Kdysi jsme byli velmi blízcí přátelé, dělal téměř vše, co jsem mu řekl, velmi dobře se kreativně inscenoval, nyní pracuje samostatně, Kosťa stojí na jevišti velmi pevně, řeknu vám, že to bude trvat dlouho časem, možná vzdělání dostane hudební, odborné. Ale cvičit, cvičit, hodně cvičit. Po 500 koncertech se mnou Kostya je momentálně nejsilnější...“

(Andrey Razin, film „Jak moc jsou ti v dnešní době milující“, 1990)

Podle Arthura Gasparyana, štábního kritika Moskovského Komsomolec (mimochodem, který Kostěovi věnoval tři články), když zpěvák dosáhl vojenského věku, jeho fanoušci zorganizovali celý „výbor na obranu Kostyi Pakhomova“, který plánoval demonstrace Ministerstvo obrany!

Už nejsme Tender May


Tento symbolický název dostal koncertní program, se kterým Konstantin a jeho skupina procestovali republiku po vydání prvního alba. Vzhledem k tomu, že skupina měla příliš málo vlastního materiálu pro sólovou sekci, byla do koncertů jakoby nákladem zařazena vystoupení místních skupin.

Corr: Svůj program jste nazval „Už nejsme Tender May“, je pro vás tak důležité to zdůrazňovat?
KP: Samozřejmě, všichni jsou zvyklí na to, že Kosťa Pakhomov je LM. Ale teď jsou to úplně jiné věci. To lze pochopit jak na provedení, tak na hudbě, alespoň na její kvalitě. Lyosha Glyzin měl po odchodu z Vesyolye stejnou situaci.
Corr: Spojuje tě teď něco s LM?
KP: Ne, dlouho jsem je neviděl a nezajímají mě.

Vzpomínky na to, jak tyto koncerty probíhaly, nám přinesly noviny Ufa „Leninets“ v roce 1990:

„Čekali jsme na Kosťu, Kostenku a jakkoli mu jeho fanoušci říkají. Ale idol, který jim dal spoustu kvílení, ječení a zpěvu jen trochu, odešel a přenechal pódium skupině Arbat hrající hard rock. Ale Pakhomov nakonec dokončil program a zazpíval několik dalších písní. V tomto okamžiku „show“ skončila. Jak se říká: "Děkuji za pozornost." Se samotným Kosťou Pakhomovem nebylo možné mluvit. "Můžu odpovědět na vaše otázky, když budu chtít," odsekl administrátor (nebo ředitel) pořadu. Toto napůl blahosklonné „když chci“ je docela symbolické. Tato fráze je vitálním a tvůrčím krédem skupiny, skupiny, která nemá své jméno, nemá vlastní vybavení a hlavně podle mě není chuť pracovat a zpívat. Ale opravdu chci vydělat peníze. Přilákat co nejvíce diváků a nazvat věci pravými jmény, nafouknout a rychle „namotat rybářské pruty“. Abyste ve vedlejším městě, stejně chtivě čekající na tento „ne TENDER MAY“, mohli svůj trik zopakovat. Tým je pojištěn proti chybám, protože „zasáhne“ tam, kde právě byl, a ne proto, kde je teď. Ale hlavní pojistkou proti propíchnutí není toto, ale divák. Stejné dívky a chlapci, kteří se hrnou do „Máje“, čímž se stávají neporazitelnými, nedotknutelnými a nezranitelnými.

Na otázku Arthura Gasparyana, zda by se Kosťa chtěl vrátit do Tender May, ale bez Andrei Razina, odpoví, že „už vyrostl z těch dětských kalhot“.

Mezitím, v létě 1990, vyšla kniha Andrei Razina „Zima v zemi něžného května“, ve které Kostyu obvinil z krádeže:

„Trpěl jsem s ním. Pochází z bohaté rodiny, je oblíbený a považuje se téměř za Michaela Jacksona. V kolektivu ho děti z dětského domova neměly rády. Musel jsem řešit konflikty. Ale já nechtěl odejít. Dokonce i poté, co Kostya ukradl peníze bubeníkovi Seryozha Linyukovi, odstranil jsem Seryozhu, ale nechal jsem Kostyu. V té době už byl „hvězdou“. Po absolvování školy Pakhomov řekl, že chce pracovat samostatně. Nezasahoval jsem. Svobodná vůle. Ale Kostya začal svou „nezávislost“ s televizními odhaleními. Nejdřív mě to urazilo, ale pak jsem si uvědomil, že ten chlap není tak jednoduchý. Uvědomil si, že bez „Tender May“ by se mu nic nestalo a nadávky na mě by v něm vzbudily zájem. Když jsem si to uvědomil, uklidnil jsem se. Ať přísahá. Koneckonců, když ztichne, bude zapomenut. A věci jdou do bodu, že brzy vstoupí do armády, ze které se Kosťa snažil všemi prostředky uprchnout. Dvouletá přestávka by mohla ukončit jeho slávu. Kosťa byl tedy v pokušení vydržet alespoň s tímto. Takže jsem nakonec vůbec nebyl proti jeho razantním „odhalením“. Začal jsem chápat Kostinovu situaci a dokonce jsem s ním soucítil. Když se chce člověk jakýmkoli způsobem udržet nad vodou, nic ho nezastaví. Pokud život sám neučí."

(Andrey Razin, „Zima v zemi něžného května“)

Zamilovaný manekýn


V roce 1991 již vyzrálá Kostya hrála Zhenyu ve filmu „Mannequin in Love“ málo známého režiséra Vitaly Makarova, na kterém se podíleli tak slavní herci jako Boris Shcherbakov, Michail Svetin, Svetlana Nemolyaeva a Ilya Oleinikov. Kostyovou partnerkou ve filmu byla Anna Tikhonova, dcera každého milovaného Vjačeslava „Stirlitze“ Tikhonova, známého z jejích rolí v takových perestrojkových dramatech jako „Shuravi“, „Výbor Arkady Fomicha“ a „Rozzuřený autobus“. Skladatelem filmu byl Viktor Čajka a Kostya v něm uvedl několik písní - již v nových aranžích.

Natáčení probíhalo v Jaltě a Sevastopolu, kde místní obyvatelé doslova demonstrovali, aby se podívali na svůj idol!

Reportér: Čeho si ceníš na dívce?
KP: Techniky krásy a... sexu.
Corr: ?! Vysvětlete se.
KP: Nerad bych zacházel do podrobností.

chci doufat

Natáčení trvalo téměř rok, ale Kostya dokázal tento tvůrčí výpadek překonat. Začátkem března 1991 se objevil v televizním pořadu „50/50“, vystupoval ve Sportovním paláci Dynamo, po kterém se vydal na turné.

V roce 1992 vyšlo Kostyovo druhé, méně známé album „I Want to Hope“, ve kterém došlo k odklonu od Disco of Perestrojka k modernější pop music na průsečíku synth-popu a rocku. Kostyovo dílo tak přežilo i Tender May, který se do té doby zcela rozpadl.

Bohužel, vzhledem ke stáří a neoblíbenosti alba, které mělo tu smůlu, že se zrodilo na konci obliby diskotékové perestrojky, neznáme autorství většiny jeho písní. Podle spolehlivých zdrojů se na práci na albu podílel slavný kytarový virtuos Sergej Mavrin, člen skupin Black Coffee, Metallaccord, Aria a Kipelov. S jeho pomocí se staré aranže, vyznačující se dosti primitivním syntetickým zvukem, na počátku 90. let již nemódním, proměnily v plnohodnotné kompozice s výrazným baskytarovým podkladem...

„Kostya Pakhomov je jedním ze sólistů souboru „Tender May“. Vlastně se neznáme. Ale můj kamarád z dětství je Igor Kozlov, se kterým jsem v roce 1985 hrál ve skupině “Black Coffee” (díky kterému jsem se do ní dostal), se kterým jsem ještě dříve vytvořil skupiny “Visit” a později “Metalakkord”, v roce 1990 byl baskytarista Kostyi, který se zase rozhodl pro sólovou dráhu. Bylo to v roce 1990, nebo na začátku roku 1991... už jsem si to přesně nepamatoval, ani s pomocí Kozlova. Pak se shodovaly dvě věci – nabídka od Pakhomovovy skupiny nahrát pro ně kytaru na jejich debutu [ ve skutečnosti je druhý D.S.] a moje objevující se únava z monotónnosti toho, co nahrávám v „Aria“. Potřeboval jsem jen výbuch emocí cizí Iron Maiden, a tak jsem snadno přijal nabídku Igora Kozlova. Jakékoli nápady třetích stran byly pro mě dobré, protože v té době nebyly téměř žádné mé vlastní. Byly mi předloženy mínusové (bez hlasu) soundtracky a šel jsem do pauzy! Hrál jsem, co jsem chtěl, nestaral jsem se o to, že se to někomu nemusí líbit nebo nevyhovuje stylu. Všechno šlo dobře a líbilo se mi to. Včetně mě. Dnes poslouchám finální verzi, již s hlasem, poprvé...“

(vzpomíná na Sergeje Mavrina)

V roce 1992 byl natočen videoklip k písni „Poslední jarní den“. Bohužel album i video byly poslední v tvůrčí kariéře Kostyi Pakhomova. Nové písně nikdy nespatřily světlo světa a následující rok, 1993, zpěvákova hudební kariéra definitivně skončila. V online sbírkách najdete nevydané písně: „Jaro“, „Léto“, „Láska“, „Na motorce“ a „Slunce“.

Co se stalo s umělcovými ambiciózními tvůrčími plány? Koneckonců, chtěl vstoupit na konzervatoř, produkovat mladé hudebníky a nakonec vydat desku „Melodiya“? . Odpověď je nám s největší pravděpodobností již dávno známa...

Doslov

Další život a dílo Konstantina Pakhomova leží v husté mlze. Země je plná pověstí, ale nebudeme je převyprávět. Sergej Kuzněcov a další bývalí členové skupiny na něj pravidelně vzpomínají, aniž by však uváděli jakékoli podrobnosti. Ani filmový štáb talk show „Let Them Talk“ nemohl najít Konstantina. Nikdo neotevřel dveře jeho bytu v Orenburgu a jeho sousedé ho viděli jen krátce a vlastně o něm nic nevěděli.

Malakhov: Andrey, víš o osudu Kostya Pakhomova, proč s nikým nekomunikuje a neotevře dveře svým sousedům?

Razin: Kostya Pakhomov opustil tým poté, co doslova pracoval téměř rok. A už nekomunikoval s žádným z chlapů, ani se Sergejem Lenyukem, ani s nikým. Proto je to jeho osobní věc. Pokud vím, Kostya vstoupil do divadelního ústavu, úspěšně hrál v několika filmech a poté jeho kariéra skončila v kině, nevím... Slyšel jsem, že se zabývá nemovitostmi... Jura Šatunov, např. Například jsem o něm také neslyšela pravděpodobně 20 let, možná 21.

(„Nechte je mluvit. Tender May. Zůstaňte naživu,“ 28.02.2013)

Na sociálních sítích existuje několik fanklubů Kostyi Pakhomova, ve kterých jeho oddaní obdivovatelé diskutují o přednostech a nedostatcích písní nahraných před třiceti lety, porovnávají Kostyův vokál se Shatunovským a značkou Andrei Razin za to, že Kostyovi nedovolil růst a rozvíjet se v roce '89. Veřejní správci čas od času přihazují „dříví“ v podobě fám od lidí, kteří Kosťu údajně viděli nebo znali. Existuje také uzavřené fórum, kde Pakhomov údajně sám komunikuje se svými fanoušky. Mystika toho, co se tam děje, připomíná seanci.

Rádi bychom tuto biografii učinili úplnější a spolehlivější, takže pokud si ji Konstantin Michajlovič sám někdy přečte, redaktoři Disco Encyklopedie s ním rádi udělají rozhovor, což bude bezpochyby tím nejvřelejším pozdravem jeho věrným fanouškům za posledních 25 let. ! Mezitím to musíme ukončit.

Zdroje

  • 1. O. Nikolaeva - „Komedie ve stylu „Něžný máj“, „Mladý leninista“, 7. října 1989
  • 2. Igor Shestakov – „Kostja Pakhomov: – „Snažím se nebýt hvězdou““ „Neformální“, 1989
  • 3. „Shatunovův konkurent?“, „Komsomolets Donbassa“, 1988
  • 4. Alexander Kasparov - „O „Něžných májích“, „Venkovská mládež“, č. 5, 1989
  • 5. Alexander Musin – „Tender May“: fámy a fakta,“ Kmen Komsomol, 11. listopadu 1989
  • 6. „Komsomolce – náš čas“, červen 1991
  • 7. „Leninets“, Ufa, 29. března 1990
  • 8. Arthur Gasparyan, „Moskovsky Komsomolets“, 24. května 1990
  • 9. Arthur Gasparyan - "Konstantin Pakhomov: "Pracuji na vlastní pěst", "Moskovskij Komsomolets", 1991
  • 10. Arthur Gasparyan - "Kostja je opět mezi námi!", "Moskovskij Komsomolce", duben 1991

Konstantin Michajlovič Pakhomov(narozen 13. ledna 1972 v Orenburgu) - ruský a ruský hudebník, zpěvák, bývalý člen skupiny „Tender May“.

  • 1 Životopis
  • 2 Zobrazení
  • 3 zásluhy
  • 4 Poznámky

Životopis

Narozen 13. ledna 1972, vyrůstal ve zcela prosperující rodině. Moji předkové nemají s hudbou a kreativitou nic společného. Otec - Misha Pakhomov (narozen 1946). Matka - Natalya Pakhomová (narozena 1949). V roce 1977 se narodil Konstantinův mladší bratr Sergej Pakhomov, který je v současné době správcem Konstantinova fóra. Kostyovi předkové byli proti jeho hudební kariéře.

V letech 1979 až 1988 Konstantin studoval na střední škole č. 55 ve městě Orenburg na Tkačevově ulici, dům 20. Ve škole studoval v literární speciální třídě - stačilo to nad střechou. Nějakou dobu pracoval jako DJ v místním rekreačním středisku "Orbita".

Do skupiny Tender May vstoupil v roce 1988, kdy už byla populární. Jednoho dne v kulturním centru Orbita, kde se konaly všechny květnové nahrávky, zaklepal na dveře místní školák Kosťa Pakhomov. V té době již vystudoval hudební školu, znal velmi dobře hudební teorii a měl zavedený hlas. Poté, co ho Sergej vyslechl, nemohl neocenit jeho schopnosti a vzal ho do skupiny. „Všechno to začalo běžným školním souborem. Nemělo to ani jméno, jen VIA, jak to tehdy bylo stylové. Hráli jsme cokoliv, od Beatles po současnou hudbu té doby. Byl jsem zpěvák. Určitě mi tento soubor něco dal. Od 8. třídy se mi podařilo získat práci v Orenburgské filharmonii a pracovat se slavnou skupinou "Alpha" (když tam byl ještě Sergei Sarychev), okamžitě jsem studoval ve škole. Okamžitě jsem riskoval, že naberu strmější výšku pro „první let“ a nahrál jsem album v „Tender May“...“

V květnu až červnu 1988 se poprvé zúčastnil turné skupiny v rámci festivalu Russian Field. Své písně předvedl veřejnosti v regionu Orenburg. Napsal texty písní „Cool Winter Evening“, „What are you, Summer“, „Flowers“ ​​a „First Flight“.

Pakhomov vystoupil na více než 50 koncertech jako duet s Sergejem Kuzněcovem. V červenci 1988 se na radu Andreje Razina přestěhoval do Moskvy, ale o rok později skupinu opustil kvůli konfliktu s Razinem: podle Sergeje Kuzněcova byl Konstantin velmi nezávislým a soběstačným umělcem, což Razina dráždilo.

V roce 1989 v televizním pořadu "Wider the Circle!" Kostya Pakhomov přednesl píseň „Co děláš, léto?

V srpnu 1989 Pakhomov vydal své vlastní sólové album „Ballad of Love“, jehož většinu písní napsal Sergej Kuzněcov.

V roce 1991 se Konstantin zúčastnil v Rostově na Donu v programu Sergeje Minaeva „50/50“, kde hrál píseň „You, Me and the Sea“.

Po turné se Sergejem Serkovem končí svou hudební kariéru a začíná hrát ve filmech. Jeho první a poslední hlavní role byla ve filmu Vitaly Makarova „Mannequin in Love“. Film lze zařadit do dobrodružné komedie s honičkami, vyděrači a samozřejmě romantickým příběhem. Společně s Konstantinem ve filmu hrají také Anna Tikhonova (film „Černé noci ve městě Soči“), Boris Shcherbakov (film „Případ na náměstí 36-80“, „Shore“, „Ženich z Miami“, „Zachráněno jablko“ ), Misha Svetin (film „Muž z Kapucínského bulváru“, „Dvanáct židlí“), Svetlana Nemolyaeva (film „Garáž“, „Kancelář Romance“), Ljudmila Khityaeva (film „Jekatěrina Voronina“, „Virgin Soil Upturned“, „ Večery na farmě u Dikanky, „Evdokia“) a Ilja Oleynikov (program „Město“). Písně, které ve filmu zazněly, konkrétně „I Love“ a „On a Bike“, nenapsal Konstantin. Texty písní Simon Osiashvili a hudba Victora Chaika. Jeho partnerkou byla Anya Tikhonova, dcera slavného špióna Vjačeslava Vasiljeviče Stirlitze. Natáčení probíhalo v Sevastopolu a Jaltě, proto byla veškerá ekonomická aktivita v krymské oblasti paralyzována. Vše, co lidé dělali, bylo, že se poflakovali po place a sledovali Kosťu. To jsou věci, které se staly... „Místo plánovaných 3 měsíců se natáčení protáhlo na rok. Ale myslím, že film do jisté míry vynahradí mé roční mlčení, protože v něm zazní moje písně, jedna prastará - „Večer rozsvěcuje světla“ a dvě nové, napsané speciálně pro kino. .“ Později se tento film začal promítat na TV3.

Po tomto krásném debutu Pakhomov zcela opustil jeviště.

Málokdo věděl, že Pakhomov má sedm let zkušeností z hudební školy ve třídě houslí. V současné době, kdy se vše nakupuje a prodává, může do lekcí hry na housle nastoupit prakticky každý. Dříve to bylo nereálné. K houslím se brali jen ti s nejužším sluchem pro hudbu.

Konstantin Pakhomov se v současné době vůbec nepodílí na showbyznysu a nerad mluví o svém vlastním oboru činnosti. Na internetu má své fórum, i když se tam občas objeví, možná kvůli vlastní zaneprázdněnosti. Konstantin se na fóru zaregistroval 2. října 2011 v 17:49. Je jasné, že bývalý oblíbenec veřejnosti orientálním sportům fandí. Hodně čte, miluje díla Gumilyova, Pasternaka a Mandelstama, stejně jako Bulgakova a Rybakova. Nejoblíbenějším hrdinou filmu je Hrabě Monte Cristo v podání Gerarda Depardieu. Zajímá se o ruskou historii. Mluví anglicky. Konstantin rád relaxuje v malé, útulné společnosti. Hlavně ale rád relaxuje v přírodě a daleko od ruchu velkoměsta. Oblíbených míst je několik – například Česká republika. Dříve se Kostya ponořil do ledové díry pro Epiphany. Nyní se z kbelíku hází pouze ledová voda. Náramky a různé zlaté řetízky na zápěstí Konstantin nenosí, protože v tom nevidí smysl. Konstantin miluje ruské lázně a čas od času tam chodí. Ne každou zimu je ale tolik sněhu, do kterého se dá skákat. Protože jeho narozeniny připadají na Starý Nový rok, slaví Konstantin 13. ledna dvojitý svátek, i když Nový rok už moc rád nemá a na pohádky už nevěří. A v dětství naši předkové dali dárky pod vánoční stromeček Seryozha a Kostya. I v tuto chvíli, o mnoho let později, má rodina Pakhomovových stále tak dobrou ruskou tradici dávat dárky pod vánoční stromeček.

Symbol zvěrokruhu: KOZOROH.

Jeden z členů webu položil Konstantinovi v soukromé zprávě fascinující otázku. Otázka: Proč se Kosťa nesnaží vydělat peníze navíc ze své minulé slávy? Například znovu vydat své písně, udělat moderní coververze, zazpívat si na diskotéce z 80. let, poskytnout tucet rozhovorů. Konstantinova odpověď: „K čemu vedou pokusy vydělat peníze navíc na minulé slávě? Na to, že se tato sláva (čti Uznání) vrací. Začínají pořady v televizi, rotace v rádiu, rozhovory s fotkami v tisku. V souladu s tím následují pozvánky na turné. To je ono, ale vůbec se mi nechce na turné. A proto BYLA slavná, protože její odchod z pódia byl Vědomý. A pak to trvalo velmi dlouhou dobu, než to nezjistili a vy jste mohli volně dýchat. Jinými slovy, nebudu na tom vydělávat. A pokud se chystám na turné, bude to jen pro mé vlastní potěšení. A kdy budu mít takovou touhu a objeví se... Nezavazuji se to předpovídat." A dodává, že nebude organizovat setkání s obdivovateli a fanoušky, leda tak s podobně smýšlejícími lidmi. A také dodává, že kniha o něm nikdy nevyjde, protože on sám si to kategoricky nepřeje a celý svůj život drží velké tajemství a nikdy tato tajemství nechce nikomu prozradit a je nepravděpodobné, že by to kdy chtěl! Je jasné, že Konstantin bohužel stále není ženatý a bohužel ještě nemá žádné děti, ale materiálně se cítí skvěle. "Nejsem ženatý, nemám děti." zatím nechci. Stále mladý. Dělal jsem spoustu věcí, včetně hudby. Jsem spíše tajnůstkář, nerad pouštím ostatní do detailů mého vlastního života."

V roce 2006 vyšlo CD Konstantina Pakhomova s ​​nejlepšími písněmi v rámci série „Grand collection“.

V roce 2007 promoval na Institutu kultury hlavního města (MGIC) a nyní MGUKI v Chimki na ulici Bibliotechnaya, 13 a zastává vedoucí pozici v hlavním městě zmrzlinářské společnosti „Ais-Fili“.

Podání

Pakhomov byl vyrovnaný chlapec. Poněkud hrdý. Velmi dobře čtivé. Nekouřil a byl kategoricky proti alkoholu (zdá se, že dodnes si tyto věci nedopřává). Přirozeně, v každodenním životě taková kytice výhod pouze zdobí člověka. Ale na jevišti je podle mě potřeba rebel. Přinejmenším jsem potřeboval rebela... Viděl jsem, že Pakhomov má svou vlastní hudební cestu. A jistě ji najde, pokud dostane trochu pomoci a podpory.

O tom všem – o jeho budoucnosti, o hudbě, popu a tradicionalismu – jsme si s Kosťou povídali v těch nejvzácnějších chvílích odpočinku mezi koncerty. Ukázalo se, že nemá rád disco a není fanouškem pop music. Přitahovala ho drsná hudba. Bylo by možné mluvit se Šatunovem o klasice?... Ano, usnul by za dvě vteřiny!... Kosťa byl zvědavý, kdo z Velkých je mým idolem. A řekl jsem mu, proč miluji Antonia Vivaldiho, proč mám rád jen čtrnáctku Ludwiga Ivanoviče Beethovena a proč nemůžu vystát Prokofjeva a Skrjabina. - Tak jak jsou atonální? - podivil se Kosťa a to nebyla otázka od chlapce, ale od jeho ženy.

Dokonce i v našich vlastních nejasných rozhovorech jsme se dotkli hvězdných problémů. Ale stále jsem nešel pro odhalení s Kostyou. Nepotřeboval je. Byl soběstačný. Kosťa a já jsme během festivalu Russian Field nesnědli ani tunu soli. Oheň a voda neprošly. Také měděné dýmky (nejezdili jsme na turné v dechovce). Ale vyčerpávající pracovní rozvrh, vyčerpávající nakládání a vykládání aparátů - to všechno přežili. A Kostya se ukázal jako spolehlivý zaměstnanec." Sergej Kuzněcov

Zásluhy

Pakhomov sloužil na základě smlouvy v letech 1995-1996 jako průzkumný kulometčík, velitel skupiny zvláštního určení v Čečenské republice, v letech 2001-2002 jako starší střelec průzkumných kulometů, velitel skupiny zvláštního určení, oddělení zvláštního určení v Čečensku Republika. Byl oceněn medailí „Za vojenskou statečnost“ a „Za odvahu“.