Hudební nástroj v podobě trojúhelníku. Dětské hudební nástroje: triangl, chrastítko, tamburína, xylofon, metalofon

Hraní hudby na dětské nástroje je jednou z nejdostupnějších forem uvedení dítěte do světa hudby. Hudba byla vždy (spolu s pohybem, řečí a hračkami) nezbytnou podmínkou celkového rozvoje dětí.

Hra na dětské nástroje rozvíjí sluch pro hudbu, rytmus, hudební paměť, rozvíjí verbální i neverbální komunikační schopnosti, rozvíjí připravenost a schopnost týmového jednání, rozvíjí jemnou i hrubou motoriku, sluchové, zrakové a hmatové vnímání.

Trojúhelník- tento geometrický termín označuje hudební nástroj, který je součástí skupiny bicích nástrojů a často se používá v symfonické a operní hudbě. Tvar nástroje je rovnostranný trojúhelník. Vyrobeno z ocelové tyče. Trojúhelník je zavěšen na dálkovém ovladači a lehce udeřen kovovou tyčí.

Zvuk je vysoký (nejisté výšky), znělý a jemný, při silném úderu je pronikavý, připomíná zvony.

Ráčny. Ráčna je shluk dřevěných destiček, které při zatřesení do sebe narážejí a vydávají chrastivý zvuk.

Ráčna se obvykle drží na úrovni hlavy nebo hrudníku a někdy i výše; Ostatně tento nástroj poutá pozornost nejen svým zvukem, ale i vzhledem. Často je zdobena barevnými stuhami a květinami.

Tamburína- jeden z bicích nástrojů, které se dostaly do symfonického orchestru v 19. století, tamburína byla známá v zemích starověkého východu. Poté se stal lidovým nástrojem v Itálii a Španělsku. Bez jeho doprovodu se neobešel ani jeden tanec.

A v symfonickém orchestru doprovází orientální, cikánské, španělské a italské tance. Jedná se o obruč s chrastítky - malé kovové destičky vložené do otvorů.

Xylofon- bicí nástroj, který vypadá jako zvony. Xylofon má stejný tvar, ale neskládá se z kovových desek, ale z dřevěných bloků. Hrají se dvěma dřevěnými tyčemi. Rozsah xylofonu je od „C“ první do „C“ čtvrté oktávy. Zvuk je suchý, cvakání, zvonění.

GLOCKENSPIEL V dnešní době je poměrně dost nástrojů, ve kterých zvuk vzniká chvěním elastického kovového těla. Jedná se o triangly, gongy, zvonky, činely a další bicí nástroje. Všechny spojuje společný název – metalofon. Jeden z metalofonů, vibrafon, zaujme především svým designem a vyjadřovacími schopnostmi.

• seznámení a práce s písmenným označením zvuků na deskách nástrojů
• schopnost správně držet hůlky (nedržte hůlky celou dlaní, nepokládejte na hůl ukazováček, při úderu netlačte hlavičkou hokejky na desku)
• zvládnutí různých technik hry dvěma rukama (společný pohyb, střídavý pohyb, paralelní pohyb, sbíhavý a rozbíhavý pohyb, křížení rukou, tremolo, glissando).

Jeho role se objevuje téměř ve všech symfonických a operních mistrovských dílech světové hudby. Trianglový hudební nástroj patří do skupiny perkusí a má jasný, znělý zvuk.

Popis

Tvar trojúhelníku není uzavřený - jeden roh zůstává mírně otevřený. Je to dáno akustickými vlastnostmi a způsobem výroby nástroje. Klasický trojúhelníkový hudební nástroj je vyroben z ocelové tyče ohnuté do tvaru rovnostranného trojúhelníku.

Velikosti nástrojů se mohou lišit. Hlasitost a zabarvení zvuku závisí na hodnotě. V klasické verzi je trojúhelník vybaven ocelovou tyčí - hřebíkem, ale v moderních konfiguracích můžete najít nástroje vybavené dvěma hřebíky.

V článku můžete vidět triangl (hudební nástroj). Jeho fotografie je nabízena vaší pozornosti níže.

Počátek trojúhelníku

Přes všechny pokusy o stanovení domoviny a doby vzniku trojúhelníku se nikomu nepodařilo stanovit jednoznačnou verzi.

Předpokládá se, že jeho první předchůdce se objevil v 15. století. Předchůdce trojúhelníku, soudě podle děl výtvarného umění těch let, měl tvar lichoběžníku. V 17. století se objevilo několik druhů tohoto bicího nástroje.

Do konce 18. století se hudební nástroj triangl stal nedílnou součástí všech orchestrálních partů.

Má trojúhelník sklon?

Krása trojúhelníku spočívá v tom, že jako každý jiný je schopen produkovat zvuk neurčité výšky. Ale i přes to mohou být zvuky, které vydává, velmi rozmanité. To záleží především na tom, z čeho je nástroj vyroben, a také na materiálu, ze kterého je úderník vyroben.

Klasická verze z oceli je spíše encyklopedickou verzí. Dnes jej experimentátoři vyrábějí z různých kovů a slitin. A trojúhelníkové tyče lze dokonce najít v dřevěných verzích. Tyto vlastnosti dávají nástroji nekonečné možnosti.

Jaký je jiný název pro trojúhelník?

Triangl je hudební nástroj, jehož název se ve většině případů vyslovuje přesně tak. Existují však i další jména, která jsou pravděpodobnějšími přezdívkami. Například v Rusku, za vlády Elizavety Petrovna, dostal nástroj přezdívku „snaffle“. Naštěstí tato formulace nepronikla do klasického orchestru, ale uplatnila se pouze ve vojenském prostředí.

Někteří lidé mají také tendenci vyslovovat jméno, které se blíží evropskému zvuku – triangl nebo triangolo. Takové požitky však nejsou příliš vítány ani v té nejvytříbenější společnosti. Proto se hudební nástroj nazývá trojúhelník, jak se říká.

Jak se naučit hrát na trojúhelník

Hudebník, který zvládl hru na jakýkoli hudební nástroj, nebude mít se zvládnutím trianglu žádné potíže. Zvládne ho vlastně každý, kdo má základy a muzikálnost. Není náhodou, že se používá v hodinách hudební výchovy ve všeobecném vzdělávacím programu školy jako jeden z hlavních nástrojů, který umožňuje studentům vštípit elementární hudební a rytmickou kulturu.

Hlavním úkolem hudebníka je ovládat sílu zvuku a jeho trvání. Tyto úkoly lze snadno splnit, i když se spoléhají na elementární představy o fyzikálních vlastnostech objektů. Objem se upravuje silou nárazu nehtu. Trvání vibrací se nastavuje dotykem jedné ze stran trojúhelníku.

Koncert pro trojúhelník

Za nejslavnější dílo, ve kterém je trianglu přidělena spíše samostatná role, je považován první klavírní koncert F. Liszta, napsaný v roce 1849. Toto dílo dokonce dostalo mezi hudebníky hravou přezdívku – koncert pro triangl. Faktem je, že kromě rytmických funkcí na pozadí plní triangl samostatnou část, která otevírá třetí část koncertu - Allegretto vivace. Triangl, který prokázal své právo na samostatný vývoj, zaujal své místo mezi klasickými hudebními nástroji.

Triangl je jedním z nejjednodušších hudebních nástrojů používaných v moderním symfonickém orchestru. Je to skutečně kovová tyč ohnutá do tvaru rovnoramenného trojúhelníku. Trojúhelník není uzavřený - v jednom z jeho rohů jsou konce tyče blízko sebe, ale nedotýkají se.

Zvuk vzniká úderem do trojúhelníku dřevěnou nebo kovovou tyčí. Zvuk nástroje závisí na materiálu, ze kterého je vyroben samotný triangl a hůl, a také na místě dopadu. Trojúhelník je zavěšen z uzavřeného rohu na tenkém drátu nebo stuze.

Je docela těžké říci, kdy a kde se tento nástroj poprvé objevil. Někteří odborníci se domnívají, že přišel do Evropy z východu, a to se stalo kolem počátku 15. století. Dlouho byl považován za lidový nástroj, ale v 18. století se díky tak velkým skladatelům jako Mozart a Gluck pevně etabloval v symfonickém orchestru. První výskyt trianglu v symfonickém orchestru se datuje přibližně do 70. let 18. století.

O něco dříve se začal používat ve vojenských kapelách. Existují informace, že v Rusku byl používán vojáky již v době Alžběty. U nás se tomu z nějakého důvodu říkalo snaffle. Tento název pro triangl byl však přidělen pouze vojenskému orchestru – v symfonii zůstal stejný.

Přes zdánlivou jednoduchost nástroje musí být vyroben podle přísně definovaných pravidel. K výrobě trojúhelníku se používá speciální ocel, která se někdy nazývá stříbrná ocel, protože vytváří zvláštní „stříbrný“ zvuk. Tento kov je velmi pružný a docela tuhý. Nutno říci, že parametry trojúhelníku nejsou všude stejné: například ve Francii je o něco menší než u nás. Nejběžnější hodnoty jsou 6, 8 a 10 palců (velikost základny trojúhelníku). Liší se i samotný průřez tyče Hlavním určujícím faktorem je v tomto případě zvuk nástroje.

V současné době se také používá speciální závěs pro trojúhelník - pokud k tomu dříve používali nějaké vhodné lano, nyní je to provázek.

Faktem je, že právě struna zvuk nástroje prakticky netlumí. Ze stejného důvodu nemá hůl, kterou se zvuk z nástroje vytahuje, rukojeti. Tloušťka tyče závisí na tom, jaký zvuk chcete produkovat. Obvykle se používají tři typy tyčinek: tenké, střední a tlusté. Častěji se používají hůlky ze stejného materiálu jako samotný nástroj, někdy však mohou být i dřevěné. Zároveň se má za to, že triangl nepatří k těm nástrojům, ze kterých je možné vydolovat zvuk přesně definované frekvence. Najednou lze použít dvě tyčinky, které hudebník drží v levé a pravé ruce – může si tak vyťukat určitý rytmus.

Síla produkovaného zvuku obvykle závisí také na přání skladatele. Interpret toho dosahuje nejen změnou síly úderu, ale změnou místa, kam jej dodává. Zvuk uprostřed je silnější než blíže k rohům. Interpret může také upravit délku zvuku. To se provádí docela snadno - jednoduše se dotkne trojúhelníku prstem, což lze provést v libovolném bodě povrchu.

Triangl je považován za nejzákladnější bicí nástroj. Bez něj se neobejde ani jeden moderní orchestr. Trianglový hudební nástroj má jasný a zvučný zabarvení.

První zmínka

Bohužel, historie hudby nezachovala spolehlivá fakta o původu trojúhelníku. Většina muzikologů se však přiklání k názoru, že hudební nástroj triangl k nám přišel z východu.

Trojúhelník se poprvé objevil jako metoda získávání hudby v 15. století a měl spíše tvar lichoběžníku. Dokládají to některé anglické a italské malby. Název "trojúhelník" a popis hudebního nástroje byly zmíněny v jedné z majetků v roce 1389 ve Württembersku. Dnes nelze s jistotou říci, kdy přesně byl lichoběžníkový „trojúhelník“ přeměněn na rovnoramenný trojúhelník, ale v roce 1600 již existovaly 3 odrůdy.

Klasický hudební nástrojový trojúhelník vstoupil do symfonického orchestru v roce 1775, kdy byl poprvé uveden v Gratryho opeře La Fause Magie. Do letošního roku se aktivně účastnil vojenských kapel, kde získal ne zcela zasloužený název „snaffle“. Ukazuje se, že hudební nástrojový trojúhelník, jak se mu v orchestru říká, má několik dalších názvů, které mají více evropských kořenů - jsou to triangolo a trojúhelník.

Popis

Dnes je tímto nástrojem kovová tyč střední tloušťky (8-10 mm), která je ohnuta do tvaru rovnoramenného trojúhelníku. Konce nástroje nejsou uzavřeny, ale tyče jsou umístěny blízko sebe. Ve světě hudby existují tři typy hudebních trojúhelníků:

• velký - s délkou základny 250 mm;
• střední - 200 mm;
• malý - 150 mm.

Navzdory tomu, že se hudební nástroj triangl zdá jednoduchý, je vyroben v souladu s jasnými pravidly. Aby triangl zněl speciálně, je na jeho výrobu použita speciální ocel – stříbrná. Důležitý je také materiál, kterým je zavěšena. Pokud se za starých časů pro tyto účely používalo obyčejné lano, dnes se to děje pomocí strun, protože netlumí zvuk trojúhelníku. Náležitá pozornost je věnována i kniplu, přes který je zvuk vydáván. Neměl by obsahovat žádné úchyty a bývá vyroben ze stejného kovu.

Zvuk nástroje

Triangl je hudební nástroj, který patří do skupiny s neurčitou výškou tónu. Vyznačuje se transparentním a čistým zvukem s různou úrovní hlasitosti a charakteru. Pro dosažení jemného a vysokého zvuku se tedy používá malý trojúhelník, pro „šťavnatější“ a nízký zvuk - velký.

Pokud potřebujete hrát na pianissimo nebo klavír, měli byste udeřit do horních bočních částí nástroje tyčí o průměru 2,5 milimetru. Chcete-li získat fortissimo a forte, udeřte do základny silnou tyčí. Tremolo je dosaženo rychlým úderem do stran a glissando je vytvořeno pohybem hole po vnější straně.

V jakých dílech se objevuje?

Ozvěna tohoto hudebního nástroje je slyšet v mnoha slavných dílech. Jeho nejživější zvuk se ukázal v Koncertu č. 1 F. Liszta, který byl napsán pro klavír a orchestr a kde triangl dostal samostatný part. Trojúhelník hudebního nástroje je také přítomen v takových dílech jako: symfonická báseň „Don Juan“ od Strausse, suita pro orchestr „Šeherezáda“ od Rimského-Korsakova, 1888, „Čarodějův učeň“, vévodovo symfonické scherzo, symfonie „Antar“ a mnoho dalších děl.

Trojúhelník není v žádném případě jednoduchý nástroj. Jeho zvučný zvuk je schopen okouzlit jakoukoli víceslabičnou skladbu a učinit ji brilantní a jedinečnou.