O rodině. Vladislav Kosarev: Trvalo mi dlouho, než jsem se rozhodl zazpívat Tvůrčí biografii zpěváka a umělce

Pokud mluvíme o člověku, který je schopen hrát absolutně jakýkoli žánr, pak to bude bezpochyby zpěvák Vladislav Kosarev. Lidové písně, klasika, rum...

Z Masterwebu

11.06.2018 12:00

Pokud mluvíme o člověku, který je schopen hrát absolutně jakýkoli žánr, pak to bude bezpochyby zpěvák Vladislav Kosarev. Lidové písně, klasika, romance – to je vše, co má v repertoáru. Jeho hlas fascinuje mnoho posluchačů, o Kosarevovi se dá říci, že ho nemohou přestat poslouchat.

Vladislav Anatoljevič se narodil ve městě Smolensk 5. prosince 1975. Od malička mu rodiče vštěpovali lásku k hudbě. Když ho matka vzala do hudební školy, bylo mu právě šest let. Zpíval ve sboru. Po nějaké době získal hudební vzdělání na škole Smolensk Glinka. Mimochodem, na této škole studovalo mnoho umělců. Získání diplomu znamenalo dobrý začátek jeho hudební kariéry. Poté opustil své rodné město a vydal se dobýt Moskvu. Tam Kosarev pokračoval ve studiu a vstoupil na Gnessin Academy.

Začátek kreativní cesty

Vladislav začal svou kariéru v mužském sboru „Peresvet“. Nejprve byl sólistou, pak se stal dirigentem. Po této cestě si Vladislav stále uvědomoval, že by chtěl být sólovým zpěvákem. Tým Peresvet koncertoval v mnoha městech Ruska, ale dobyl nejen tuto zemi, ale i další, jako je Polsko, Estonsko, Španělsko, Francie, Švédsko. Mimořádný baryton zpěváka Vladislava Kosareva si zamilovalo mnoho zemí.

Začátkem roku 2009 se konečně rozhodl pro sólovou dráhu. Zpěvák koncertoval v největších moskevských sálech (Koncertní síň P. I. Čajkovského, Velký sál konzervatoře, Kremlský palác kongresů a mnoho dalších). Jeho písně bylo možné často slyšet na mnoha ruských kanálech.


První koncerty zpěváka Vladislava Kosareva měly velký úspěch, jeho neuvěřitelný baryton uchvátil všechny diváky, ale ze všeho nejvíc si jeho fanoušci pamatovali právě to, že předváděl jakýkoli žánr.

Vladislav má velmi rád skladatele 20. století, a tak raději nezpívá pop music, která zní téměř všude, ale skladby klasičtějšího stylu. Zpěvák se domnívá, že na televizních obrazovkách je ho velmi málo. Do všech svých písní vkládá sám sebe, a proto se dotýkají duše. Nejluxusnější díla z jeho repertoáru jsou podle publika tyto: „Nebuď ji za úsvitu“, „Zvony“, „Po ulici fouká vánice“.

Zpěvák vystupuje na všech koncertech, kam je zván, zpívá i při různých svátcích, výročích a svatbách. Spolupracuje s mnoha hudebními tělesy, jako je soubor Rossiya, popový symfonický orchestr a mnoho dalších dechových a lidových souborů.

V roce 2017 obdržel čestný titul „Ctěný umělec Karelské republiky“ a byl oceněn samotnou hlavou tohoto státu. Každý rok se účastní oslav Dne rodiny v Muromu.


Osobní život zpěváka Vladislava Kosareva

Mnozí se velmi zajímají o zpěvákův osobní život, ale bez ohledu na to, jaké provokativní otázky mu během rozhovoru položí, on, jako tvrdý oříšek, o tom nic neřekne. Vladislav věří, že takové téma, jako je osobní život, je osobní, protože by o něm nikdo neměl nic vědět.

Profesionální umělec a zpěvák (barytonista) Vladislav Kosarev má jasný a oduševnělý hlas. Repertoár umělce je velmi rozmanitý: romance, opera, zahraniční populární hudba, ruské lidové písně. V jeho písních žije láska, která je v srdci každého Rusa, když myslí na svou matku, na svého dědečka - veterána Velké vlastenecké války nebo na svou milovanou. Manželku Vladislava Kosareva ani jeho osobní život však umělec nikdy nevystavuje.

O osobním životě Vladislava Kosareva

V jednom ze svých rozhovorů Vladislav Kosarev upřímně připustil, že se snaží vyhýbat problémům souvisejícím s jeho osobním životem. "Toto citlivé téma bylo a bude pro každého umělce obtížné, takže o něm nediskutuji," říká. — Osobní život Vladislava Kosareva by měl vždy zůstat osobní, a to je důležité pro každého člověka, nejen pro umělce; proto mé osobní vztahy nemohou být zveřejněny tím, že o nich budeme diskutovat po celé zemi.“

Život umělce by měl být podle hlubokého přesvědčení Vladislava Kosareva vždy věnován lidem. Musel procestovat půl země, vystupoval v různých městech a vesnicích. To vyžaduje obrovské nasazení, a proto zpěváci a hudebníci, kteří svůj život věnují kreativitě, na otázku o osobním životě nejčastěji se svým charakteristickým smyslem pro humor odpoví, že jsou na pódiu manželé. A to není chvástání, ale spíše vnitřní stav umělcovy duše.

Manželka Vladislava Kosareva, jeho rodiče

Zpěvák mluví o své rodině s velkou vřelostí a láskou. Manželka Vladislava Kosareva není mýtus, ale pokud zpěvák sám o tomto tématu nechce mluvit, pak by fanoušci jeho talentu, vzdávající hold svému idolu, měli umělci rozumět. Všichni v přátelské rodině Kosarevových zpívají. Rodiče hráli velkou roli v tvůrčím osudu zpěváka. Vladislavova matka i otec pracovali v továrně, ale sami krásně zpívali, často vystupovali na jevišti svého rodného kulturního centra a učili svého syna zpívat.

„Abych byl upřímný, nepamatuji si, jak a kdy jsem začal zpívat, ale vždycky kolem mě byly písničky. Moje milovaná babička zpívala, je skvělá učitelka a dlouho vedla amatérská představení. Válečné písně jsem se naučil od svého dědečka a moje matka ráda poslouchala písně tak úžasných zpěváků, jako byli Muslim Magomajev, Georg Ots a Eduard Khil,“ vzpomíná Kosarev.

„Často jsme zpívali o prázdninách. Jednou, když mi bylo šest, jsem během koncertu zazpíval slavnou „Cruiser Aurora“ a prožíval přitom hluboký pocit slasti, který neunikl pozornosti mé matky. Brzy mě poslala do hudební školy, kde jsem se naučil hrát na klavír a zpívat ve sboru.“

Repertoár dětského sboru obsahoval mnoho písní skvělé skladatelky Alexandry Pakhmutové z jejího slavného hudebního cyklu „Gagarinova souhvězdí“. Nyní, o mnoho let později, Vladislav Kosarev často hraje stejné, své oblíbené písně. Tak tomu bylo například v Saratově v roce 2011, kdy zpěvačka dostala pozvání vystoupit na slavnostním koncertu na počest šedesátého výročí prvního letu Jurije Gagarina do vesmíru.

Kreativní biografie zpěváka a umělce

Vladislavova hudební studia začala v šesti letech každý den několik hodin. V roce 2001 Kosarev získal akademické vzdělání a začal vystupovat ve skupině Peresvet. To je ten slavný sbor, kde budoucí zpěvák vyrůstal dlouhých osm let nejen jako interpret, ale také jako sbormistr. Od roku 2009 začíná Vladislav Kosarev svou sólovou kariéru.

Nyní je interpretem popových písní. Tleská mu publikum v Čajkovského koncertním sále, Velkém sále konzervatoře atd. Vystupuje po celé republice. Vladislav natáčí písně pro filmy, je vítaným hostem televizních pořadů a prázdninových koncertů v televizi.

Umělec si svůj koncertní program velmi pečlivě vybírá a dlouhodobě zkouší. Nevšední šarm a talent interpreta mu pomáhají najít cestu k divákovu srdci. Za svou práci byl Vladislav Kosarev oceněn první cenou a titulem laureáta na I. mezinárodní Yurlovově dirigentské soutěži, oceněn Zlatým řádem „Služba umění“ a řádem „Víra, naděje, láska“.

Vladislav Kosarev je zpěvák, barytonista, laureát různých soutěží, hostující sólista souboru pojmenovaného po L. Zykinovi "Rusko". Umělec hraje romance, klasiku, sovětské a lidové písně, folklór. To je v podmínkách dominance popu a šansonu velmi těžké.

Životopis

Vladislav Kosarev se narodil ve městě Smolensk. Když mu bylo šest let, matka ho vzala do hudební školy, kde zpíval v chlapeckém sboru. Poté Vladislav vystudoval Hudební akademii M. I. Glinky v rodném městě. V té době to bylo jedno z nejlepších v zemi. Mnoho vynikajících lidí je absolventy této konkrétní vzdělávací instituce. Hudební škola poskytla silnou základnu pro další vzdělávání a rozvoj talentu. Vladislavovi doporučila jeho učitelka dirigování Ljudmila Borisovna Zaitseva, aby odjel do Moskvy a pokračoval ve studiu na Gnessinově akademii.

Kreativní cesta

Vladislav Kosarev začal studovat hudbu ve věku 6 let. Barytonista od dětství snil o tom, že se stane zpěvákem. V roce 2001 umělec absolvoval třídu sborového dirigování. Vladislav začal svou kariéru v týmu s názvem „Peresvet“. Jedná se o mužský sbor. Nejprve zde působil jako sólista a poté jako dirigent.

V. Kosarev je vítězem mezinárodní soutěže Yurlov. Koná se mezi dirigenty.

Umělec zahájil svou sólovou kariéru v roce 2009. Na jednom z koncertů sboru Peresvet, kdy Vladislav v této skupině ještě působil, za ním do zákulisí přišla Alla Goncharova (šéfredaktorka pořadu Romance of Romance). Právě ona V. Kosarevovi poradila, aby zahájil sólovou dráhu.

Umělec stále nepřestává studovat vokály s učiteli, aby zlepšil své dovednosti.

Vladislav věří, že jeho rodiče velmi přispěli k jeho rozvoji jako zpěváka. Máma a táta pracovali v továrně, ale byli obdařeni schopnostmi. Byli to oni, kdo vštípil umělcův vkus a naučil ho milovat pouze dobrou hudbu.

Repertoár

Vladislav Kosarev má poměrně obsáhlý repertoár. Zpívá ruské lidové a sovětské písně, romance, árie z oper a operet i z muzikálů, neboť je považuje za krásnou a kvalitní hudbu, která dnes na jevišti tolik chybí. Přestože tato díla byla napsána před mnoha desítkami let, nikdy nezestárnou, jsou předurčena k věčnému životu. Jsou upřímní, upřímní a opravdoví. A to, co dnes zní každý den z televizních obrazovek, jsou písničky, na které za pár let každý zapomene. Dnes je Vladislav v hledáčku. Vyhledává kvalitní písně napsané v 21. století. Bohužel jich ale nachází velmi málo. A zpívat romance, díla A. Babajanyan a A. Pakhmutova spolu s nekvalitní pop music na jednom koncertě je podle něj rouhání.

Osobní život a hudební preference

Vladislav Kosarev má velmi rád klasiku a hudbu sovětské éry. Jeho oblíbenými skladateli 20. století jsou A. Babajanyan, I. Dunaevsky, A. Pakhmutova, E. Ptichkin a mnoho dalších. Interpreti, které zpěvák ctí, jsou Jurij Guljajev, Muslim Magomajev, Lyudmila Zykina, Andrea Bocelli, Tom Jones, Georg Ots, Eduard Khil, Freddie Mercury, Lyudmila Gurchenko, Elvis Presley, Frank Sinatra a tak dále. Vladislavovým oblíbeným umělcem je V. Kosarev, který ho ctí, protože každou píseň předvedl jako malé vystoupení. Sice neměl moc hlasových schopností, ale prokázal příkladný přístup k divadelnímu umění.

Vladislav Kosarev nepropaguje svůj osobní život a ve všech rozhovorech se tomuto tématu vyhýbá. Jak sám umělec říká, nedělá to proto, aby kolem sebe vytvořil auru tajemna. Zpěvák prostě věří, že osobní život by neměl být ve veřejné doméně.

Pokud mluvíme o člověku, který je schopen hrát absolutně jakýkoli žánr, pak to bude bezpochyby zpěvák Vladislav Kosarev. Lidové písně, klasika, romance – to je vše, co má v repertoáru. Jeho hlas fascinuje mnoho posluchačů, o Kosarevovi se dá říci, že ho nemohou přestat poslouchat.

Biografie zpěváka Vladislava Kosareva

Vladislav Anatoljevič se narodil ve městě Smolensk 5. prosince 1975. Od malička mu rodiče vštěpovali lásku k hudbě. Když ho matka vzala do hudební školy, bylo mu právě šest let. Zpíval ve sboru. Po nějaké době získal hudební vzdělání na škole Smolensk Glinka. Mimochodem, na této škole studovalo mnoho umělců. Získání diplomu znamenalo dobrý začátek jeho hudební kariéry. Poté opustil své rodné město a vydal se dobýt Moskvu. Tam Kosarev pokračoval ve studiu a vstoupil na Gnessin Academy.

Začátek kreativní cesty

Vladislav začal svou kariéru v mužském sboru „Peresvet“. Nejprve byl sólistou, pak se stal dirigentem. Po této cestě si Vladislav stále uvědomoval, že by chtěl být sólovým zpěvákem. Tým Peresvet koncertoval v mnoha městech Ruska, ale dobyl nejen tuto zemi, ale i další, jako je Polsko, Estonsko, Španělsko, Francie, Švédsko. Mimořádný baryton zpěváka Vladislava Kosareva si zamilovalo mnoho zemí.

Začátkem roku 2009 se konečně rozhodl pro sólovou dráhu. Zpěvák koncertoval v největších moskevských sálech (Koncertní síň P. I. Čajkovského, Velký sál konzervatoře, Kremlský palác kongresů a mnoho dalších). Jeho písně bylo možné často slyšet na mnoha ruských kanálech.

První koncerty zpěváka Vladislava Kosareva měly velký úspěch, jeho neuvěřitelný baryton uchvátil všechny diváky, ale ze všeho nejvíc si jeho fanoušci pamatovali právě to, že předváděl jakýkoli žánr.

Vladislav má velmi rád skladatele 20. století, a tak raději nezpívá pop music, která zní téměř všude, ale skladby klasičtějšího stylu. Zpěvák se domnívá, že na televizních obrazovkách je ho velmi málo. Do všech svých písní vkládá sám sebe, a proto se dotýkají duše. Nejluxusnější díla z jeho repertoáru jsou podle publika tyto: „Nebuď ji za úsvitu“, „Zvony“, „Po ulici fouká vánice“.

Zpěvák vystupuje na všech koncertech, kam je zván, zpívá i při různých svátcích, výročích a svatbách. Spolupracuje s mnoha hudebními tělesy, jako je soubor Rossiya, popový symfonický orchestr a mnoho dalších dechových a lidových souborů.

V roce 2017 obdržel čestný titul „Ctěný umělec Karelské republiky“ a byl oceněn samotnou hlavou tohoto státu. Každý rok se účastní oslav Dne rodiny v Muromu.

Osobní život zpěváka Vladislava Kosareva

Mnozí se velmi zajímají o zpěvákův osobní život, ale bez ohledu na to, jaké provokativní otázky mu během rozhovoru položí, on, jako tvrdý oříšek, o tom nic neřekne. Vladislav věří, že takové téma, jako je osobní život, je osobní, protože by o něm nikdo neměl nic vědět.

Upozorňuji na rozhovor s mým oblíbeným umělcem, báječným barytonistou, naším krajanem - Vladislavem KOSAREVEM.
Exkluzivní materiál byl zveřejněn na webu Smolenskaya gazeta a rád si ho odtud půjčím. Autorkou je výtvarná kritička Natalia KRASILNÍKOVÁ. Moc jí děkuji!
Pro všechny zájemce: Vladislav Kosarev zazpívá Smolenčanům 8. března v Glinkově koncertním sále. Uvidíme program „Hudba srdce“ se Smolenským ruským lidovým orchestrem pojmenovaným po Dubrovském (umělecký ředitel a šéfdirigent - Arťom Belov).
Před rokem jsem navštívil Kosarevův koncert a hudebník na mě udělal nesmazatelný dojem. Proto existuje jen jedna rada: nenechte si ji ujít!


Každý novinář má hrdiny, kteří se stanou součástí jeho osudu. Když dospějete do osobnosti člověka, o kterém píšete, natolik, že se hranice mezi profesí a životem stírají. Jedním z těchto hrdinů je pro mě zpěvák Vladislav Kosarev.
Proč je Vladislavovo umění tak strhující a strhující? Hlas vzácné, úžasné krásy? Ano, bezpochyby. Ale určitě existují zpěvačky s krásnějšími hlasy! Dramatická dovednost? A to je sice pravda, jenže zpěváci bez hereckého talentu dnes na hudebním trhu prostě nevydrží! Myslím, že fenomén Kosareva je v tom nevyčerpatelném SVĚTLE DUŠE, které proudí z jeho očí, nasycuje témbr jeho hlasu a celého jeho jevištního chování. Po koncertech Vl. Kosarev a komunikace s ním, svět je viděn jinýma očima a začínáte chápat, že vždy existuje cesta ven - i z těch zdánlivě beznadějných situací. Jak mocný náboj pozitivní energie musíte mít, abyste vytvořili světlo na konci tunelu! Upřímně řečeno, neznám žádnou chválu pro umělce vyšší než toto!
Vladislav Kosarev - Osobnost. Je to chytrý, hluboký a mimořádný konverzacionista. Jsem si jist, že smolenské posluchače, kteří jsou právem hrdí na to, že tento jedinečný umělec je jejich krajanem, shledají Kosarevovy úvahy o životě a práci zajímavé a užitečné.

Start
- Vladislave, jste vítězem První mezinárodní soutěže sborových dirigentů pojmenované po Alexandru Jurlovovi. Nikde jsem nenašel žádné podrobné informace o této soutěži. Mezitím je to začátek vaší kariéry. Můžeš nám o soutěži říct víc?
- Soutěž se konala v Jekatěrinburgu v roce 2001. Končil jsem asistentskou stáž na Ruské hudební akademii v Gnessinu a již rok jsem působil jako sbormistr v mužském komorním sboru „Peresvet“. Měl jsem, dalo by se říci, bojový pocit, který se plně neuskutečnil: v roce 1999, když jsem studoval v pátém ročníku na Gnesince, šel jsem na dirigentskou soutěž ve městě Salavat v Baškortostánu a získal jsem diplom IIstupně. Chtěl jsem však víc.
Jurlova soutěž měla tradiční strukturu a konala se ve třech kolech: první - dirigování; druhým je práce se sborem; třetí je koncertní provedení skladby se sborem, se kterým jsme pracovali ve druhém kole. Pro mě je tato soutěž zajímavá tím, že poprvé v historii sborových dirigentských soutěží se o první místa podělili absolventi stejné vzdělávací instituce - Gnessin Russian Academy of Music. Velká cena byla udělena Alexandru Solovjovovi, který tehdy působil jako sbormistr v Komorním sboru Vladimíra Minina (nyní je dirigentem Velkého divadla), a první cenu získal váš skromný sluha. S Sašou jsme studovali v Gnesince u stejného profesora - Vladimira Onufrieviče Semenyuka.
Na Yurlovově soutěži jsem pracoval s komorním sborem „Lik“ města Jekatěrinburgu. Dirigoval jsem Rachmaninovovo „Jaro“, Taneyevovu „Na lodi“ a ve třetím kole – jedno číslo z Rachmaninovy ​​„Liturgie“.
Předsedou poroty v Jekatěrinburgu byl Vladimir Nikolajevič Minin a byl to on, kdo mi předal diplom laureáta ocenění. Vítězství na Yurlově soutěži mi dalo příležitost stát se po roce působení v pěveckém sboru Peresvet jako sbormistr.

Být umělcem
- Jak důležité je hodnocení lidí kolem vás - jak vaší kreativity, tak vašich osobních vlastností?
- Existuje okruh lidí, jejichž názor je pro mě nesmírně důležitý. Jsou to moji rodiče, učitelé, blízcí přátelé a někteří moji diváci. Velmi si vážím důvěry publika, které neustále přichází na mé koncerty v očekávání něčeho nového, zajímavého, v očekávání zázraku. Nemohu však říci, že sleduji informace o sobě na internetu - zejména příspěvky na blogu, komentáře na sociálních sítích. Snažím se žít podle Alexandra Sergejeviče Puškina, podle mého názoru dal univerzální radu: „Božímu příkazu, múzo, buď poslušná! Beze strachu z urážky, aniž byste požadovali korunu, přijímali jste chválu a pomluvy lhostejně a nevyzývali jste blázna!“
Co se týče posuzování mých osobních kvalit, opět se zaměřuji na skupinu lidí, jejichž názory jsou pro mě velmi důležité. Nejsem asociál a zdá se mi, že neporušuji obecně uznávané mravní normy. Dělám to, co považuji za správné, a žiji to, co považuji za správné.

- Mimochodem, o pravidlech! Nedávno jsem v jednom z televizních pořadů slyšel: "Nejstrašnější věci na planetě se dějí, protože lidé dodržují pravidla." Jak vnímáte PRAVIDLA?
- S tímto tvrzením zásadně nesouhlasím! Tím, že lidé porušují určitá pravidla, jdou proti svému svědomí, vytvářejí obrovské množství problémů sobě i svému okolí. Domnívám se, že otázkou není, zda lidé dodržují pravidla, ale to, co je vede při dělání určitých věcí. Podle mých pozorování se lidé dopouštějí obrovského množství neslušných, často podlých činů právě proto, že se NEDRŽÍ žádnými pravidly, ale žijí bez jakýchkoli morálních zásad.

- Jaké impulsy ke kreativitě potřebujete - kromě žen, samozřejmě?
- Tyto impulsy se snažím nacházet ve všech projevech života - i v těch na první pohled těch nejvšednějších. Mohlo by to být sledování kočky, hrozného tyrana, žijícího v mém domě; šustění listů; náhodný pohled cizince na ulici; fragment nějaké fráze, kterou jsem náhodou zahlédl přes rameno muže, který si četl v metru. Obvykle se při chůzi po ulici nebo při jízdě metrem snažíte odpočinout od práce, ale po takových nečekaných impulsech se naopak chcete vrhnout do kreativity s obnovenou vervou!
Snažím se neustále rozšiřovat škálu zdrojů své inspirace. Nedávno jsem znovu zhlédl film „Tři topoly na Plyushchikha“. Už několik týdnů mám před očima pohled Olega Efremova, když jeho hrdina sedí ve Volze a opírá se lokty o volant... V tomhle pohledu je Vesmír, je GENIÁLNÍ!!! Nyní si na tuto scénu často vzpomínám, když pracuji na sovětském popovém repertoáru.

- V rozhovoru mluvíte hodně o své sebekritice. Zároveň jste v Rádiu Petersburg v odpovědi moderátorce Natalye Zavyalové doslova řekli následující: „Jsem hrozný Samojed! Jaký je podle vás rozdíl mezi sebekritikou a sebekritikou?
- Je to velmi jednoduché - sebekritický člověk vůbec nemusí být samojed: může vidět své pozitivní i negativní vlastnosti a nastínit účinné způsoby nápravy nedostatků. Samojed je zaneprázdněn věčným sebeponižováním a hledáním vlastností, které možná nemá. Za všechny průšvihy světa přitom může hlavně sám sebe. To je pro jednotlivce destruktivní. Pro samojedy je velmi těžké v naší realitě přežít, proto věřím, že člověk musí s takovými projevy bojovat.
Když mluvím o sobě, v prvních letech mé sólové kariéry mě brzdila sebekritika, ale postupně jsem ji překonal.

- Jaký typ osobnosti si myslíte, že umělcům hrozí hvězdná horečka?
- Lidé, kteří nebyli v dětství milováni a kteří se z různých důvodů cítí jako občané druhé kategorie. Jako kompenzace pak vzniká „hvězdná horečka“ – jako způsob falešného sebepotvrzení. Říkám to na základě svých vlastních pozorování: život mi dal setkání se skutečnými titány - Svyatoslavem Richterem, Mstislavem Rostropovičem, Sergejem Skripkou a mnoha dalšími Stvořiteli. Jsou neobvykle jednoduché a přirozené, protože nemusí nikomu nic dokazovat. Osobnost na jevišti je vždy vidět – i když jde o studenta.
Věřím, že sláva je druh poruchy, když se povýšíte do hodnosti idolu, idolu.

- V jednom z rozhovorů v odpovědi na mou otázku: "Jaké vlastnosti si na lidech nejvíce ceníte?" odpověděl jsi: "Veselost." Ale i šmejd může být veselý. Navíc podle mého pozorování jsou šmejdi často velmi půvabní. Jak se odlišit?
- Nemyslím si, že darebák je schopen být veselým člověkem! Je zbaven daru milovat život, svět, lidi, není z principu schopen být otevřený a upřímný. Jak si může užívat života, když svými činy a jednáním projevuje nenávist k němu??

Minkovovo mistrovské dílo
- V létě 2013 „Culture“ ukázal „Romance of a Romance“, věnovaný památce Marka Minkova. Nastudoval jste Minkovovu skladbu na básně Jevgenije Jevtušenka „Poslech Solveig's Song“. Považuji tento kousek za jedno z vašich nejvýznamnějších tvůrčích vítězství v poslední době. Můžete zjistit historii vzhledu Minkovova veledíla - Jevtušenka ve svém repertoáru?
- Zavolala mi šéfredaktorka „Romance of Romance“ Alla Sergejevna Gončarová a nabídla mi provedení tohoto díla. Řekla, že píseň je prakticky neznámá, i když ji kdysi zpívali muslim Magomajev a Lev Leshchenko. Při přípravě nového materiálu nikdy neposlouchám nahrávky jiných zpěváků a nesleduji videa, abych nevstřebal cizí intonaci. Podíval jsem se na noty „Solveig“ a uvědomil jsem si, že je mi z této kompozice špatně! Píseň je komplexní ne vokálně, ale emocionálně a obrazně: ve třech minutách musíte být schopni zprostředkovat obrat od života ke smrti.
Při práci na písni mě napadlo: CO může člověka probodnout, aby pro něj smrt ztratila hrůzu? A našel jsem odpověď: pouze přesvědčení, neotřesitelná víra, že náš odchod do jiného světa není konec. Minkovova píseň má velmi jasný sled událostí: muž lže a umírá. Vzpomeňte si na první slova: „Ležím se zavřenýma očima v opuštěné místnosti. A bolest je nejhořkejší a bolest je nejsladší...“ Hrdinova bolest je tak hrozná, že se stává sladkou! A vedle je další svět, kde jsou borovice, kde je slunce, kde je život, světlo, láska. Griegova "Song of Solveig" se podle mého názoru v tomto případě stává hlasem anděla, spásnou nití pro hrdinu. Člověk je na pokraji smrti: je zničený, vyčerpaný, nemocný. A stane se zázrak, který od něj odstrčí tuto temnotu a přivede ho zpět k životu. Zdá se mi, že Griegova „Solveig's Song“ sama o sobě takovou sílu mít nemůže. Touto silou se může stát pouze vůle Boží, zjevená prostřednictvím nějaké události.
Ve finále („Až umřu – a umřu, a umřu: bude to tak muset být!“) jsem neslyšel beznaděj a zkázu. Hrdina dospívá k pochopení: není děsivé opustit tento život, když víte, že existuje jiný svět, kde není bolest a utrpení, kde vám bude odpuštěno!

Sláva a luxus
- Jednou jsem slyšel od Dmitrije Dibrova, že život člověka v moderním světě je založen na čtyřech pilířích: úspěch, sláva, peníze, luxus. Jaký obsah vkládáte do každého z těchto konceptů? Jak významný je pro vás každý z nich?
- Z těchto pojmů je pro mě cenný pouze jeden - LUXUS. Vložil jsem do toho význam, o kterém mluvil Antoine de Saint-Exupéry: „Jediný luxus je luxus lidské komunikace. PENÍZE jsou pro mě jen nástrojem, který mi umožňuje řešit různé životní a tvůrčí problémy. Peníze k člověku přicházejí zpravidla tehdy, když svou práci dělá profesionálně a efektivně. Chápu, že můj pohled je poněkud idealistický a mnozí by se mnou polemizovali – zvláště u nás! U nás bohužel lidé, kteří svou práci dělají mistrně, za ni nedostávají vždy slušnou odměnu. To je zvláště patrné, bohužel, v oblasti kultury, lékařství a vzdělávání.
ÚSPĚCH je pro mě nedílnou součástí toho, že děláte něco velmi potřebného, ​​důležitého a smysluplného pro lidi. Pro mě je pojem „úspěch“ do jisté míry synonymem pojmu „poptávka“. Zda je úspěšný, nebo ne, může nakonec zhodnotit jen člověk sám. Já i vy asi znáte lidi, kteří bydlí v luxusních domech, jezdí prestižními zahraničními auty, relaxují v pětihvězdičkových hotelech... Pokud ale takový člověk ráno vstává s tím, že se bude muset vrátit do práce nemá rád, i když to přináší solidní příjem, může bychom to měli považovat za úspěšné? Z pohledu společnosti - s největší pravděpodobností ano. Z mého pohledu - rozhodně ne. Takový člověk nezažívá RADOST, která se nedá koupit za peníze. Jsem přesvědčen, že radost se rodí, když je člověk zaneprázdněn tím, co miluje, a komunikuje s podobně smýšlejícími lidmi. Nedávno jsem četl od psychologa: "Radost je vedlejším produktem správně organizované činnosti." Myslím, že je to skvělé! To samé bych řekl o úspěchu. Co se FAME týče, opět pro mě to není cíl, ale důsledek. Když lidé potřebují vaši kreativitu – na jedné straně; na druhou stranu bude kvalita vašeho hudebního produktu moderní a komerční v tom nejlepším slova smyslu – pak přijde sláva. To je ideální. I když často vidím, že sláva se ne vždy dostane ke skutečně nadaným a hodným lidem.

- Přiznejte se upřímně: neštve vás, že nemáte mediální publicitu, kterou mají někteří umělci méně talentovaní než vy?
- Co s tím mají společného média? Pro mě je důležitá jen jedna věc: většina mých koncertů je vyprodaná. A také mám cíl, ke kterému směřuji. Tohle je jediná věc, na které mi záleží!

Natalia KRASILNÍKOVÁ

Fotografie ze stránky “Vladislav Kosarev. Oficiální skupina“ na Facebooku