Hlavní hodnoty Manilova v básni Mrtvé duše. zbytek času?

A jeho pozůstalost v textu práce). Sám Gogol připustil, že je velmi obtížné nakreslit takové postavy. Na Manilově není nic jasného, ​​ostrého ani nápadného. Takových nejasných, neurčitých obrazů je na světě mnoho, říká Gogol; na první pohled jsou si navzájem podobné, ale stojí za to se na ně podívat zblízka, a teprve pak uvidíte „mnoho z nejnepolapitelnějších rysů“. „Bůh sám mohl říct, jaká byla postava Manilova,“ pokračuje Gogol. - Existuje druh lidí známý pod jménem: "Lidé jsou takoví, ani to ani ono - ani ve městě Bogdan, ani ve vesnici Selifan."

Z těchto slov usuzujeme, že hlavním problémem pro Gogola nebyla ani tak vnější definice charakteru, jako spíše vnitřní hodnocení: dobrý člověk Manilov nebo ne? Jeho nejistota se vysvětluje tím, že nekoná dobro ani zlo a jeho myšlenky a pocity jsou bezvadné. Manilov je snílek, sentimentalista; podobá se bezpočtu hrdinů různých sentimentálních, částečně romantické romány a příběhy: stejné sny o přátelství, lásce, stejné idealizaci života a člověka, stejná vznešená slova o ctnosti a „chrámech osamělého zamyšlení“ a „sladké melancholii“, bezdůvodné slzy a srdečné povzdechy... Cukr, Gogol nazývá Manilov sladkým; Každý „živý“ člověk se s ním nudí. Na člověka zhýčkaného uměním působí úplně stejným dojmem literatura 19. století století, číst staré sentimentální příběhy, - stejná choulostivost, stejná sladkost a nakonec i nuda.

Manilov. Umělec A. Laptev

Sentimentalismus však mezi námi zachytil několik generací, a proto je Manilov živý člověk, kterého si všiml nejen Gogol. Gogol v „Dead Souls“ zaznamenal pouze karikovanou stránku této kontemplativní povahy - poukázal na marnost života sentimentálního člověka žijícího výhradně ve světě svých jemných nálad. A tady je obrázek, který je pro lidi konec XVIII století byl považován za ideál, pod perem Gogola vystupoval jako „vulgární“, kuřák nebes, žijící bez užitku své vlasti a lidem, kteří nechápou smysl života... Manilovovy „Mrtvé duše“ jsou karikatura „krásné osoby“ (die schöne Seele německých romantiků), tato špatná stránka Lenského... Není divu, že sám Puškin, kresba poetický obraz mladý muž, bál se, že kdyby zůstal naživu, žil déle s dojmy z ruské reality, pak by se ve stáří, těžký z uspokojivého, nečinného života na vesnici, zahalený do hábitu, snadno proměnil v "vulgární." A Gogol našel něco, na co se mohl obrátit – Manilova.

Manilov nemá v životě cíl - není v něm vášeň - proto v něm není nadšení, žádný život... Nezabýval se zemědělstvím, byl jemný a lidský v zacházení s rolníky, podřizoval je naprostá svévole zlotřilého úředníka, a to jim ztěžovalo .

Čičikov snadno rozuměl Manilovovi a obratně s ním hrál roli stejného „krásného srdce“ snílka; bombardoval Manilova zdobnými slovy, okouzlil ho něhou srdce, litoval ho žalostnými frázemi o jeho katastrofálním osudu a nakonec ho uvrhl do světa snů, „vzletu“, „duchovních rozkoší“...“ Magnetismus duše“, sny o věčném přátelství, sny o společném filozofování o blaženosti ve stínu jilmu – to jsou myšlenky, pocity a nálady, které Čičikov dokázal v Manilově obratně rozhýbat...

Báseň od N.V. Gogolovy „Mrtvé duše“ byly vydány v roce 1842. Název básně lze chápat dvěma způsoby. Za prvé, hlavní postava, Čičikov, kupuje mrtvé rolníky od statkářů ( mrtvé duše). Za druhé, statkáři udivují bezcitností své duše, kterou je obdařen každý hrdina negativní vlastnosti. Pokud porovnáme mrtvé rolníky a žijící vlastníky půdy, ukáže se, že jsou to vlastníci půdy, kteří mají „mrtvé duše“. Vzhledem k tomu, že obraz silnice prochází celým vyprávěním, hlavní hrdina cestuje. Člověk má dojem, že Čičikov prostě navštěvuje staré přátele. Očima Čičikova vidíme vlastníky půdy, jejich vesnice, domy a rodiny, které si hrají důležitou roli v odhalujících obrazech. Spolu s hlavní postavou čtenář prochází cestou z Manilova do Pljuškina. Každý majitel pozemku je detailně a důkladně vymalován. Podívejme se na obraz Manilova.

Příjmení Manilov je vypovídající, můžete hádat, že je utvořeno od slovesa lákat (přitahovat k sobě). Gogol v tomto muži odhaluje lenost, neplodné snění, sentimentalitu a neschopnost jít vpřed. Jak se o něm říká v básni, "člověk není ani ten, ani ten, ani ve městě Bogdan, ani ve vesnici Selifan." Manilov je zdvořilý a zdvořilý, první dojem z něj je dokonce příjemný, ale když se podíváte do detailů a lépe poznáte majitele pozemku, váš názor na něj se změní. Je to s ním nuda.

Manilov má velký majetek, ale o svou vesnici se vůbec nestará, neví, kolik má rolníků. Nezajímá ho život a osud obyčejní lidé„Ekonomika nějak pokračovala sama od sebe“. Manilovovo špatné hospodaření je nám odhaleno na cestě na panství: všechno je nezáživné, žalostné, malicherné. Manilov je nepraktický a hloupý - přebírá směnku a nechápe výhody prodeje mrtvé duše. Dovoluje sedlákům pít místo práce, jeho hospodář se nevyzná a stejně jako statkář neumí a nechce hospodařit.

Manilov má neustále hlavu v oblacích a nechce si všímat toho, co se kolem něj děje: „jak by bylo dobré, kdyby se z domu najednou postavila podzemní chodba nebo přes rybník kamenný most" Je jasné, že sny zůstávají jen sny, některé jsou nahrazeny jinými a tak to bude vždy. Manilov žije ve světě fantazií a „projektů“, skutečný svět cizí a pro něj nepochopitelné, „všechny tyto projekty skončily pouze slovy“. Tento člověk se rychle nudí, protože nemá svůj vlastní názor a umí se jen úšklebně usmívat a říkat banální fráze. Manilov se považuje za dobře vychovaného, ​​vzdělaného, ​​vznešeného. V jeho kanceláři však už dva roky leží kniha se záložkou na straně 14, pokrytá prachem, což naznačuje, že nové informace Manilov nezajímá, vytváří pouze zdání vzdělaný člověk. Manilovova jemnost a vřelost jsou vyjádřeny v absurdních formách: „zelná polévka, ale od čisté srdce“, „Máj, svátek srdce“; úředníci jsou podle Manilova zcela „nejúctyhodnější“ a „nejpřátelštější“ lidé. Řeč charakterizuje tuto postavu jako člověka, který vždy lichotí, není jasné, zda si to skutečně myslí, nebo jen vytváří zdání, aby lichotil ostatním, takže správný čas Nedaleko byli ochotní lidé.

Manilov se snaží držet krok s módou. Snaží se držet evropský obrazživot. Manželka studuje na internátní škole francouzštinu, hraje na klavír a děti mají zvláštní a těžko vyslovitelná jména – Themistoclus a Alcides. Dostanou domácí vzdělávání, což bylo typické pro bohaté lidi té doby. Ale věci kolem Manilova svědčí o jeho neschopnosti, izolaci od života a lhostejnosti k realitě: dům je otevřený všem větrům, rybník je zcela zarostlý okřehkem, altán v zahradě se nazývá „Chrám osamělého odrazu“. Razítko fádnosti, nedostatku, nejistoty leží na všem, co Manilov obklopuje. Prostředí jasně charakterizuje samotného hrdinu. Gogol zdůrazňuje prázdnotu a bezvýznamnost Manilova. Není v tom nic negativního, ale ani nic pozitivního. Tento hrdina proto nemůže počítat s proměnou a znovuzrozením: není v něm co znovuzrodit. Manilovův svět je světem falešné idyly, cesty ke smrti. Ne nadarmo je Čičikova cesta ke ztracené Manilovce líčena jako cesta nikam. Nejsou v něm žádné živé touhy, ta síla života, která člověkem hýbe a nutí ho k nějakým činům. V tomto smyslu je Manilov „mrtvá duše“. Obraz Manilova ztělesňuje univerzální lidský fenomén - „manilovismus“, tedy tendenci vytvářet chiméry a pseudofilozofování.

Jednou z postav básně „Mrtvé duše“ od Nikolaje Gogola je statkář Manilov, blonďatý a modrooký vysloužilý důstojník. Obraz Manilova je velmi zajímavý - vede nečinný a pohodlný život a od rána do večera se oddává snům. Manilovovy sny jsou neplodné a absurdní: vykopat podzemní chodbu nebo postavit nad domem tak vysokou nástavbu, abyste viděli Moskvu.

Když už mluvíme o charakterizaci Manilova, je třeba poznamenat, že během nečinných snů majitele půdy je dům pána foukán všemi větry, rybník je pokryt zelení a nevolníci se stali línými a zcela se vymkly z rukou. Ale všelijaké každodenní problémy O statkáře Manilova se starají jen málo;

Úředníka to také nijak zvlášť netrápí, o čemž svědčí jeho baculatý obličej s očima opuchlýma do sytosti. V 9 hodin ráno úředník, který opustil své měkké péřové postele, právě začal pít čaj. Život na panství 200 selských chýší plyne tak nějak sám.

Obraz Manilova v básni "Dead Souls"

Manilov většinou mlčí, neustále kouří dýmku a libuje si ve svých fantaziích. Jeho mladá žena, k níž city nevyprchaly za 8 let manželského života, vychovává dva syny původní jména- Themistoclus a Alcides.

Při prvním setkání dělá Manilov na všechny velmi příznivý dojem, protože díky své dobrosrdečné povaze vidí ve všech lidech jen to dobré a zavírá oči před nedostatky, které jsou každému člověku vlastní.

Co je to "manilovismus"? Obraz Manilova zrodil tento koncept, který znamená samolibý a zasněný postoj k životu, ale také kombinuje zahálku.

Manilov má tendenci se tak ponořit do svých snů, že život kolem něj jako by zamrzl. Už dva roky mu leží na stole stejná kniha, na straně 14.

Majitel panství se vyznačuje nezištností - když se Chichikovova návštěva v Manilově uskutečnila za účelem nakupování mrtvý duše (mrtvé, ale podle revizních příběhů rolníků považovány za živé), Manilov potlačuje pokusy hosta zaplatit za ně peníze. I když je zprvu tímto návrhem velmi překvapen, dokonce mu vypadne dýmka z úst a dočasně oněměl.

Pavel Ivanovič Čičikov je zase překvapen, že Manilov a úředník nemohou okamžitě odpovědět na otázku, kolik rolníků zemřelo od předchozího sčítání lidu. Existuje pouze jedna odpověď: "Hodně."

Obraz Manilova je pozoruhodný tím, že dal vzniknout takovému konceptu jako „manilovismus“, což znamená samolibý a zasněný postoj k životu v kombinaci s nečinností a nečinností.

Manilovův vzhled není něčím výjimečným, jasným nebo nezapomenutelným. Autor naopak otevřeně prohlašuje, že popisovat lidi, jako je majitel panství, je nesmírně obtížné a nepříjemné, protože nijak zvlášť nevyčnívají. Postava je jednoduchá, či spíše prázdná, ale autor o tom mluví jemně a zdrženlivě, umožňuje čtenáři pochopit podstatu samotného hrdiny. Portrét Manilova v básni „Dead Souls“ je nástrojem k odhalení vnitřní svět hrdina, i přes svou stručnost, hraje důležitou roli v obrazu naší postavy.

Portrét Manilova

Báseň věnuje několik řádků popisu přirozených vlastností vlastníka půdy. Má pěkný vzhled, "blond" vlasy, Modré oči. Autor poznamenává, že statkář je významný muž, to znamená, že má dobrou postavu a působivou postavu. Důstojnický původ navíc nepochybně ovlivnil jeho postoj. Proto si Čichikov při pohledu na majitele domu všimne jeho příjemného vzhledu, svůdného úsměvu a laskavé tváře. O něco později host pochopí, že Manilovův úsměv, způsoby a řeč jsou neuvěřitelně sladké.

Už na začátku kapitoly Gogol čtenáře upozorňuje, že manil je mnoho, všechny jsou si navzájem podobné, a tak je nesmírně těžké u takového člověka najít něco zvláštního a osobitého. To je jak vzhled, tak charakter postavy - "ani to, ani to." Nemá žízeň po životě, oheň, charakter. Opravdu ho nezajímá nic kromě kouření dýmky a prázdných snů. Postava je ale lichotník, mluvka a lenoch. Je směšně aristokratický, přehnaně zdvořilý, úlisně starostlivý a zdvořilý. Manilov je oblečený v „zeleném shaloonovém kabátě“, majitel pozemku se však stejně jako jeho žena obléká dobře, ale bez chuti.

Manilov jako manžel a majitel

Čichikovův obchodní rozhovor s majitelem ukazuje jeho bezradnost ve věcech správy panství. Statkář neví nic o tom, kolik má duší, když byl poslední audit, kolik rolníků od té doby zemřelo. Podle mnoha badatelů díla N. V. Gogola autor naráží na Alexandra I. v posledních letech jeho vlády. O podobnosti těchto obrazů svědčí jeho laskavost, upřímnost, sentimentalita, globální plány a úplná nečinnost. Manilov vypadá jako všichni ostatní, a proto je bez tváře, autor mu ani nedává jméno, neprozradí jeho životopis – jako by neexistoval.

Zdá se, že čas nemá k našemu hrdinovi žádný vztah: je to muž bez věku, který žije každý den stejně, není schopen nic změnit v sobě ani kolem sebe. Proto je v popisu panství zarostlý rybník měnící se v bažinu. To je přesně alegorie celého Manilova života. Není v ní žádný proud, je nesmyslná, ale bažina vás může vtáhnout dovnitř a můžete v ní zemřít. Přesně to se stalo Manilovovi: byl v tom utápěn a jeho rodina tento životní styl s radostí přijala. Mnohé výjevy velmi živě charakterizují způsob života statkářovy rodiny. Čtenáři je předložen obrázek Manilova, jak vrká se svou ženou, jako by se báli líbánky. Zdvořile otevře ústa, ukousne kousek jablka z rukou své ženy a pomůže si oříšky. Sladkost a sladkost přebíjí obraz hrdiny, autor to nazývá „čert ví co“ a varuje před touhou uniknout ze „smrtelné nudy“.

Pohled dovnitř

Hrdinův vnitřní svět velmi ladí s krajinou, která se hostům otevírá u vjezdu do vesnice: dům na Jura, přístupný všem větrům, málo vegetace, odlehlost od města. Počasí také odpovídá obrazu postavy – není světlé, není zataženo, něco „světle šedého“. Stejný borový les je vidět nedaleko od panství - „matně namodralá“ barva. Všechno: dlouhá, nepřehledná cesta k panství Manilov (a cesta zpět), povětrnostní podmínky, okolní krajina, popis panství a domu - je zaměřen na přípravu na setkání s novou postavou: prázdný, nudný , „šedá“, „tak-tak“, „ne ve městě Bogdan, ani ve vesnici Selifan“.

Článek bude užitečný při přípravě na hodiny literatury, psaní esejí nebo jiné kreativní práce na téma „Portrét Manilova“.

Pracovní test

Manilov- „sladký“ sentimentální vlastník půdy; první, ke kterému jde Čičikov v naději, že získá mrtvé duše (kapitola 2). Postava „sestavená“ z trosek literární známky; spojený s vaudevillově komediálním typem sentimentálního „karamzinisty“; s Molierovým typem „hloupého šlechtice“ atd. Přes četné literární masky v obrazu M. prosvítá maska ​​sociální. Na jeho portrétu (blond vlasy, modré oči), na obrázku jeho chování (sladké snění s naprostou nečinností), i ve věku (asi 50 let) mohou být rysy „sentimentálního“, oduševnělého a prázdného suverénního Alexandra I. uznáno posledních letech jeho vlády, která zemi přivedla ke katastrofě. Každopádně je to stejné sociální typ. (Byl učiněn pokus spojit M. s Mikulášem I. byl zjevně omyl.) Jméno M. manželky, příjemné paní, která tká krajkové peněženky, Lizanky, se shoduje jak se jménem sentimentální hrdinky N.M.Karamzinové, tak se jménem manželky Alexandra I.

Vykonstruovaná povaha obrazu M., jeho utkaní z odřezků jiných lidí, absence jakéhokoli náznaku biografie zdůrazňují hrdinovu prázdnotu, „bezvýznamnost“, zakrytou sladkou příjemností jeho vzhledu, „velkolepost“ jeho chování. (Podle vypravěče M. - ani to, ani to, ani ve městě Bogdan, ani ve vesnici Selifan; čert ví, co to je.)

Postavy vlastníků půdy zobrazené v básni se odrážejí ve věcech, které je obklopují. M. dům stojí na jihu, všem větrům otevřený; „svah hory“ je pokryt upraveným drnem; jsou vidět tenké vrcholky bříz; altán se vznešeně jmenuje „Chrám osamělého odrazu“; rybník je zcela pokryt okřehkem; všude jsou šedé chatrče, asi 200; v obci nejsou žádné stromy; „Barva“ dne - buď jasná nebo ponurá, světle šedá - se shoduje s barvou kanceláře M., pokryté modrou barvou, jako je šedá. To vše ukazuje na bezcennost a bez života hrdiny, ze kterého nedostanete jediné živé slovo. M. skrytá „smrtelnost“ odpovídá nečinnosti (neví, kolik lidí zemřelo, 40letý dobře živený úředník ví všechno), nehybnosti jeho doby (v zeleném šalonovém kabátu nebo v župan s chiboukem v ruce). Zaujaté jakýmkoli tématem, myšlenky M. sklouznou nikam, do myšlenek o pohodě přátelského života, o mostě přes rybník, o vyhlídce tak vysoké, že z ní můžete při čaji pozorovat Moskvu, která kolo Čichikova lenošky sotva dosáhne. Ani v M. světě není čas: dva roky leží kniha na stejné stránce (zřejmě vydání časopisu „Syn vlasti“); Manželství trvá osm let – ale M. a jeho Lizanka se stále chovají jako novomanželé. A jednání, čas a smysl života jsou nahrazeny slovními formulemi; Poté, co M. vyslechl od Čičikova jeho podivnou žádost („Přeji si být mrtvý...“), je šokován a zůstává několik minut s otevřená ústa a podezřívá hosta z nepříčetnosti. Ale jakmile si Čičikov vybere pro svůj vynikající verbální design divoká žádost, jak se M. úplně uklidní. A navždy - i po Chichikovově „expozici“ bude trvat na své „dobré kvalitě“ a vysokých kvalitách Chichikovovy duše.

M. svět je světem falešné každodenní idyly, která je plná falešné utopie fantastického zlepšení (srov. řecká jména jeho děti - Themistoclus a Alcides, mimo jiné spojené s Řecký původ idyly). „Nepravda“ Manilovovy utopie a Manilovovy idyly je předurčena tím, že M. nemá ani idylickou minulost, ani utopickou budoucnost, stejně jako neexistuje přítomnost. Není náhodou, že Čičikovova cesta ke ztracené Manilovce je líčena jako cesta nikam: i dostat se z Manilovky, aniž byste se ztratili v rozlehlosti ruského off-roadu, je obtížné. (V úmyslu dostat se do Sobakeviče bude Čičikov muset nejprve strávit noc u Korobochky a poté jít do Nozdryova, tedy k těm „neplánovaným“ vlastníkům půdy, kteří nakonec zničí jeho slavnou pověst.) V souladu s schéma pozemku 1. díl, „převrácení“ schématu Dantova „Pekla“, obraz M. in portrétní galerie ztracené nebo hynoucí duše zaujímá zároveň nejvyšší i nejnižší místo; je stejně „registrován“ jak v horním kruhu Limbo, tak v posledním, 9. kruhu ruského „pekla“, odkud není šance dostat se do budoucího ruského „ráje“. Na M. není nic negativního; neklesl tak nízko jako Plyushkin a zvláště Čičikov sám; v tomto životě neudělal nic zavrženíhodného, ​​protože neudělal vůbec nic. Ale ani v tom není nic pozitivního; Jakékoli sklony v něm úplně vyhasly. A proto M. na rozdíl od jiných „polo-negativních“ postav nemůže počítat duchovní transformace a oživení (sémantická perspektiva 2. a 3. dílu) - není v něm co oživovat nebo přetvářet.