Van Goghovy vyřešené a nevyřešené záhady. Sedm van Goghových mistrovských děl se zajímavým osudem Van Gogh vytvořil další obraz s hvězdnou noční oblohou

Paradoxní objev nedávno učinili ruští a evropští matematici. Doslova přišli na jedinečný dar velkého holandského malíře. Ukáže se, že viděl něco, co obyčejní smrtelníci nevidí – turbulentní proudění vzduchu. Vědci se domnívají, že Van Gogh, aniž by to věděl, může zachránit lidstvo před havárií letadel. Koneckonců, dříve vědci nedokázali popsat fenomén turbulence, neviditelný pouhým okem.

Jako mnoho géniů byl i velký Van Gogh mírně řečeno zvláštní. Je známo, že si ve chvíli duševní krize uřízl ucho. To vše však nebylo obvyklé ohromení.
„Studium matematického modelu obrazů velkého nizozemského umělce ukázalo, že některé z jeho obrazů zobrazují okem neviditelné turbulentní vírové proudy, které vznikají při rychlém proudění kapaliny nebo plynu, například když plyn vytéká z trysky. tryska motoru,“ řekl nám Victor Kozlov, profesor Moskevského leteckého institutu. - Umělcův zvláštní, zdánlivě chaoticky zacyklený styl malby, jak se ukázalo, není nic jiného než rozložení jasu odpovídající matematickému popisu turbulentního proudění.
Základy moderní teorie turbulence položil velký matematik Andrej Kolmogorov ve 40. letech 20. století. Dodnes však neexistuje jeho přesný popis. Nyní se situace může změnit.
Podle výzkumníků mnoho obrazů Vincenta van Gogha (například Hvězdná noc, namalovaná v roce 1889) obsahuje charakteristické "statistické otisky prstů" turbulence. Jak vědci poznamenávají, „turbulentní“ díla vytvořil umělec v těch chvílích, kdy byla jeho psychika nestabilní. V této době malíř trpěl halucinacemi a sužovaly ho deprese. Vize, které pronásledovaly Van Gogha, vyústily v nerovnoměrné, jakoby nervózně zkroucené spirály na jeho plátnech. Nejednou se přátelům přiznal, že po vytvoření dalšího náčrtu se na chvíli uklidnil, jako by dokončil nějakou důležitou misi.
"Van Gogh měl zjevně jedinečnou schopnost vidět a zachytit turbulence, a to se mu stalo právě v obdobích duševní poruchy," říká profesor Kozlov. - Umělec má zároveň obrazy, kde jsou „stopy turbulence“ neviditelné. Mezi nimi je slavný „Autoportrét s dýmkou a obvázaným uchem“ (1888). Van Gogh, který se zranil, byl pod vlivem sedativ, zejména bromu, a podle vlastních slov byl ve stavu „úplného odpočinku“.
"Van Goghův dar je jedinečný," říká náš partner. - Výzkumníci digitalizovali jeho díla a vypočítali je matematicky. Zřejmě je jediným umělcem, který uměl malovat turbulence. Obrazy jiných malířů, dokonce i podobného malířského stylu, neobsahují shodu s Kolmogorovovou teorií. Z tohoto důvodu se právě Van Goghovo dílo může stát zlomem pro moderní vědu. S jeho pomocí se vědci chystají vyvinout teorii turbulence a konečně tento jev vysvětlit. Jeho vyřešení pomůže vyřešit například tento problém v letectví: vždyť dnes jsou příčinou mnoha leteckých katastrof turbulence.
Kdo ví, možná Van Goghova „mise“, „cíl“, o kterém vyprávěl svým přátelům, byla také spásou vzdálených potomků? Mají v tomto případě lékaři vždy pravdu, když poskytují svým pacientům „úplný odpočinek“?

Život Vincenta Van Gogha je jako prolínání všemožných nehod a událostí zahalen tajemstvím a pověstmi. Vědci se stále přou o příčiny duševních chorob a náhlé smrti velkého autora. V jeho obrazech se nacházejí skryté záměry a dopisy jeho bratrovi odhalují krutou pravdu o umělcově těžkém životě.

Osud byl krutý a dopřál Van Goghovi pouhých 10 let aktivního tvůrčího života, ale toto krátké období mu stačilo, aby se proměnil v mistra s originálním stylem malby. Díky neustálé práci, rozvinutému talentu a vlastnímu jedinečnému pohledu na svět mohl Van Gogh vytvořit skutečná mistrovská díla impresionismu.

Autoportrét s dýmkou

Příběh o uchu


Podle jedné verze si Van Gogh uřízl ucho. S tímto faktem je spojeno několik společných domněnek: někteří se domnívají, že si neuřízl celé ucho, ale pouze lalůček kvůli silné bolesti způsobené zánětem, jiní, že ucho uřízl kvůli malé poptávce po svých obrazech. . Spolehlivě se však ví, že Van Gogh v té době žil v jižní Francii s dalším umělcem Paulem Gauguinem, se kterým se strhla drobná potyčka kvůli místní prostitutce. Van Goghovo ucho bylo při této potyčce poškozeno.

Interaktivní interpretace obrazu „Hvězdná noc“


Vincent vytvořil svůj slavný obraz „Hvězdná noc“ během pobytu v psychiatrické léčebně v Saint-Rémy-de-Provence (Francie).

Excentrický podivín


Van Gogh často překvapoval svého bratra podivnými činy. Jednoho dne si pronajal čtyřpokojovou přístavbu za 15 franků měsíčně a koupil nábytek za 300 franků. V roce 1888 získal Van Gogh malý ateliér v Arles na jihu Francie, kam uprchl před pařížskými umělci a kritiky, kteří mu nerozuměli. Brzy se rozhodne vymalovat Van Goghovu ložnici v Arles. "Celá věc je zde barevná," píše svému bratrovi Theovi, "jehož zjednodušením dávám objektům více stylu, aby navozovaly myšlenku odpočinku a spánku."

Nepoznaný génius


Záhada smrti


Vincent van Gogh zemřel v roce 1890 po střele do hrudníku. Byl zoufalý z beznaděje. Pochopil, že je přítěží pro svého bratra Thea, který byl u toho v nejtěžších chvílích jeho života. Pokus o sebevraždu se nezdařil, žil ještě dva dny, než zemřel. Theo Van Gogh shromáždil většinu jeho díla a jeho manželka publikovala Vincentovy obrazy. Vědci Stephen Neifi a Gregory White Smith nedávno učinili prohlášení, které odmítá zavedenou verzi umělcovy smrti. Tvrdí, že na rozdíl od všeobecného přesvědčení je pravděpodobnější, že smrt Vincenta Van Gogha se jeví jako nehoda. Nešťastnou náhodou ho zastřelili dva chlapci vadnou pistolí.

Umělcovo dědictví


Van Gogh, kterého jeho současníci neuznávali, si mezi svými potomky získal nebývalou oblibu. Plátna jeho štětce se sto let po svém narození stala nejen jedním z nejdražších děl moderního umění, ale nakonec je ocenili i znalci a znalci skutečných mistrovských děl. Nyní jeho díla zdobí sbírky nejslavnějších galerií a muzeí světa.

Citáty Vincenta Van Gogha (z dopisů jeho bratru Theovi)

● Není nic umělečtějšího než milovat lidi.

● Když něco ve vás říká: „Ty nejsi umělec,“ okamžitě začni psát, chlapče, jen tak umlčíš tento vnitřní hlas. Ten, kdo to slyšel, běží ke svým přátelům a stěžuje si na své neštěstí, ztrácí část odvahy, část toho nejlepšího, co v něm je.

● A neměli byste brát své nedostatky příliš vážně, protože kdo je nemá, stále trpí jednou věcí – absencí nedostatků; ten, kdo věří, že dosáhl dokonalé moudrosti, udělá dobře, když znovu zhloupne.

● Člověk nosí v duši jasný plamen, ale nikdo se nechce vyhřívat v jeho blízkosti; kolemjdoucí si všimnou jen kouře unikajícího komínem a jdou dál.

● Při čtení knih, stejně jako při prohlížení obrazů, se nesmí pochybovat ani váhat: je třeba si být jistý a nacházet krásné to, co je krásné.

● Co je kresba? Jak se to ovládá? To je schopnost prolomit železnou zeď, která stojí mezi tím, co cítíte, a tím, co dokážete. Jak lze proniknout do takové zdi? Tlouct si do toho hlavu je podle mě zbytečné, je potřeba to pomalu a trpělivě vyhrabávat a vyvrtávat.

● Blahoslavený, kdo našel své podnikání.

● Raději neříkám vůbec nic, než abych se vyjadřoval nezřetelně.

● Přiznávám, že také potřebuji krásu a vznešenost, ale ještě víc něco jiného, ​​například: laskavost, vnímavost, něhu.

● Vy sám jste realista, takže mějte můj realismus.

● Člověku stačí důsledně milovat to, co je lásky hodné, a neplýtvat svými city na bezvýznamné, nehodné a bezvýznamné předměty.

● Nesmíme dovolit, aby melancholie ustrnula v naší duši jako voda v bažině.

● Když vidím slabé pošlapané pod nohama, začínám pochybovat o hodnotě toho, čemu se říká pokrok a civilizace.

1. Van Goghův vzduch proudí

Matematici, kteří studovali Van Goghovy obrazy, došli k závěru, že turbulence na některých jeho obrazech poměrně přesně popisuje okem neviditelné turbulentní proudění vzduchu. To je vyjádřeno tím, že větší či menší jas bodů na obrázcích je úměrný rychlostem bodů proudění v odpovídajících souřadnicích při matematickém modelování turbulence. Vědci také poznamenávají, že podobné obrazy, včetně slavné „Hvězdné noci“, maloval Van Gogh v obdobích duševní nestability.

2. Da Vinciho melodie

Melodie je zašifrována ve hře Leonarda da Vinciho Poslední večeře. Objevil to počítačový technik Giovanni Maria Pala: nakreslíte-li podél obrazu notovou osnovu, lze plátky chleba na stole a ruce apoštolů číst jako poznámky. I skeptici připustili, že harmonie této melodie je bezvadná a na obrázku se nemohla objevit náhodou.

3. Nahá Mona Lisa

Slavná „La Gioconda“ existuje ve dvou verzích: nahá verze se nazývá „Monna Vanna“, namaloval ji málo známý umělec Salai, který byl žákem a opatrovníkem velkého Leonarda da Vinciho. Mnoho historiků umění je si jisto, že to byl on, kdo byl modelem Leonardových obrazů „Jan Křtitel“ a „Bacchus“. Existují také verze, že Salai, oblečená v ženských šatech, sloužila jako obraz samotné Mony Lisy.

4. Tajemství starého rybáře

V roce 1902 namaloval maďarský umělec Tivadar Kostka Csontvary obraz „Starý rybář“. Zdálo by se, že na obrázku není nic neobvyklého, ale Tivadar do něj vložil podtext, který nebyl během umělcova života nikdy odhalen.

Málokoho napadlo umístit zrcadlo doprostřed obrazu. V každém člověku může být Bůh (pravé rameno Starce je duplikováno) i Ďábel (levé rameno Starce je duplikováno).

5. Pomsta Salvadora Dalího

Obraz „Postava u okna“ byl namalován v roce 1925, když bylo Dalímu 21 let. V té době Gala ještě nevstoupila do umělcova života a jeho múzou byla jeho sestra Ana Maria. Vztah mezi bratrem a sestrou se zhoršil, když v jednom z obrazů napsal: „Někdy plivu na portrét své vlastní matky, a to mě těší. Ana Maria si takové šokující chování nemohla odpustit.

Ve své knize z roku 1949 Salvador Dalí očima sestry píše o svém bratrovi bez jakékoli chvály. Kniha Salvadora rozzuřila. Ještě deset let poté na ni vztekle vzpomínal při každé příležitosti. A tak se v roce 1954 objevil obraz „Mladá panna oddávající se hříchu sodomie s pomocí rohů své vlastní cudnosti“. Póza ženy, její kudrlinky, krajina za oknem a barevné schéma obrazu jasně odrážejí „Postava u okna“. Existuje verze, že se Dali pomstil své sestře za její knihu.

Obrazy velkého umělce pomáhají vědcům studovat přírodní jevy

GENETIKA: GENIÁLNÍ NESMRTNÁ MUTACE SLUNEČNIC

Nizozemský impresionista Vincent Van Gogh je jako vesmír, který může studovat každý: od umělců a historiků umění po lékaře a astronomy. Onehdy se začali zajímat o... genetiky.

Podivné květiny lze vidět ve slavné Van Goghově sérii Slunečnice. Květina slunečnice má obvykle uprostřed tmavý kruh obklopený velkými zlatými okvětními lístky. V umělcově díle vidíme, že centrální kotouč květin je skrytý pod rozcuchaným tmavě oranžovým porostem. Až dosud se věřilo, že to byla fantazie génia. Ukázalo se - ne. Van Gogh pečlivě zvěčnil mutaci, která někdy postihuje slunečnice. K tomuto závěru došli vědci z University of Georgia.

Jaký druh mutace způsobuje tak zvláštní „rozcuchaný“ tvar? Vědci navrhli, že možná příčinou změn květů byly mutace v genech CYC.

Čeleď těchto genů ovlivňuje nejen strukturu květů u jiných rodů hvězdnic, příbuzných slunečnici, vysvětlil jeden z autorů studie Mark Chapman. - S tímto genem se „Květy Van Hogha“ s téměř chybějícím centrálním diskem prakticky nemohou reprodukovat. Hmyz nemá co opylovat. Ale nevěděli jsme, jak geny takových mutantů fungují. Proto jsme se rozhodli provést experiment.

Aby získali slunečnici „jako má Van Gogh“, genetici zkřížili obyčejnou slunečnici s polomutantní, tedy s takovou, jejíž centrální disk nebyl příliš „huňatý“. Takové rostliny by stále mohly produkovat potomstvo. V důsledku toho vědci získali slavné slunečnice.

Objevily se kvůli mutacím v genu HaCYC2c, argumentoval Chapman. - Proniká do všech pletiv rostliny a proměňuje ji v „huňatou“ a sterilní.

Objevená mutace, kterou génius zvěčnil, není příliš rozšířená. Objevuje se náhodně a rychle se vymývá z populace.


OCEANOLOGIE: UMĚLEC JAKOBY VIDĚL OCEÁNSKÉ PROUDY Z VESMÍRU

Specialisté NASA jednoho dne, když obdivovali Van Goghův obraz „Hvězdná noc“, najednou zjistili, že něco podobného viděli někde ve svých domovech – ve svých laboratořích, na svých počítačích. Zkontrolovali to a ukázalo se s jistotou: mezi tímto plátnem a... modelem oceánských proudů NASA jsou podobnosti.

Připomeňme si, že obraz zobrazuje obrovské hvězdy obklopené kulovitými haluzemi mihotavého světla. Některé jsou světle zlaté, jiné jsou rozžhavené do běla - vytvářejí pocit předení. Jako by se točily žlutobílé vířivky. (Mimochodem, tento efekt se rozhodl využít řecký elektrotechnik a umělec Petros Vrellis. Vytvořil interaktivní reprodukci tohoto obrazu. K jeho vytvoření použil dotykovou obrazovku a nástroje openFrameworks. Dotykem prstu můžete změňte animované plátno podle svého a pak vše vraťte do původní podoby.) Všechny tyto spirálovité, ohýbající se a točící se „orgie“ při pohledu z vesmíru připomínají mořské proudy.


Model NASA vznikl díky vědeckému projektu studujícímu roli oceánu v budoucích scénářích klimatických změn. Říká se tomu fáze II hodnocení oceánského klimatu (ECCO2). "Naši odborníci vytvořili model světových oceánů s vysokým rozlišením," vysvětlil zástupce NASA v tiskové zprávě. "A objevili víry a proudy v oceánu, které přenášejí teplo a oxid uhličitý po celém světě." Interaktivní model ECCO2 simuluje mořské proudy ve všech hloubkách, ale pouze speciálně vytvořená vizualizace využívá povrchové proudy - pro srovnání s proudy Van Hogovými.

Navíc se ukázalo, že stejné „Van Hoghovy víry“ tvoří obrovské nazelenalé nahromadění fytoplanktonu v temných vodách kolem švédského ostrova Gotland v Baltském moři. Fytoplankton jsou mikroskopické mořské rostliny, které tvoří životně důležitý článek v oceánském potravním řetězci. Když kvete, podmořské proudy přinášejí živiny na sluncem požehnaný povrch oceánu. A díky tomu tyto mikroskopické rostliny rostou a rozmnožují se.

Podle některých odborníků se „vířivé“ obrazy matky přírody ukázaly být mnohem složitější než obrazy impresionistického umělce. Ale to je pochopitelné. Nejenom, že příroda má jako své „plátno“ obří planetu a ne plátno o rozměrech 73,7 x 92,1 cm a sám tvůrce mistrovského díla nebyl v nejlepší formě. Van Gogh namaloval Hvězdnou noc v červnu 1889 během pobytu v psychiatrické léčebně St. Paul Mausoleum poblíž Saint-Rémy. Trpěl těžkými záchvaty deprese. A jen ve vzácných chvílích relativního klidu se zcela věnoval malbě. A právě do „Hvězdné noci“ se Van Gogh vrátil, aby provedl nějaké úpravy v noci, kdy spáchal sebevraždu.


ASTRONOMIE: IMPRESIONISTA PŘESNĚ ZACHYTILA FENOMÉN VELKÉHO MĚSÍCE

A není to tak dávno, co se o Van Gogha začal zajímat americký astronom z Texaské univerzity Donald Olson. Všiml si obrazu s názvem „Vycházející měsíc“. Zobrazuje karmínový Měsíc, jak vykukuje přes vrchol hory a vše osvětluje zlověstným červenooranžovým světlem. Možná je to východ slunce a umělec se jen spletl? - divili se kritici umění. Je velmi velký a světlý. Neměli však příležitost zkontrolovat: přesné datum obrazu nebylo známo.

Po provedení vlastního vyšetřování Olson zjistil, že obraz byl namalován 12. července 1889. Toho dne ležel Vincent ve stejné psychiatrické léčebně v San Remy. A namaloval obraz, který se díval z okna svého pokoje.

To byla takzvaná „lunární iluze“, přesvědčil astronom. - Tedy optická iluze, ve které je vnímaná velikost Měsíce přibližně jedenapůlkrát větší, když je nízko nad obzorem, ve srovnání s tím, jak je vnímán, když je vysoko na obloze, ačkoli jeho projekce na sítnici jsou v obou případech stejné.

Astronom také vysvětlil vzhled podivných stínů pod horou. Ukázalo se, že Van Gogh tento obraz namaloval ve dvou etapách – začínal večer a končil ráno. Proto byl Měsíc zobrazován vycházející večer. A stíny se objevily pod horou, protože je vrhalo ráno vycházející Slunce.


Všichni odborníci jsou přesvědčeni o jednom: přestože si Van Gogh často dovolil nejrůznější impresionistické věci jako nepřirozeně jasné barvy a zkreslení perspektivy, nikdy nezkresloval realitu. Například astronomové studovali několik obrazů umělcovy noční oblohy a ujistili se, že každý z nich byl namalován s astronomickou přesností. Jeden z nich - "Bílý dům v noci" - zobrazuje obrovskou hvězdu nad domem. Ukázalo se, že to byla Venuše. V den, kdy bylo mistrovské dílo napsáno – 16. června 1890 – zazářilo obzvlášť jasně.

CITOVAT

„Kdykoli vidím hvězdy, začnu snít – stejně nedobrovolně, jako sním, když se dívám na černé tečky, které označují města na geografické mapě. Proč, ptám se sám sebe, by pro nás měly být světlé body na obloze méně dostupné než černé body na mapě Francie?

Stejně jako nás vozí vlak, když jedeme do Rouenu nebo Tarasconu, smrt nás nese ke hvězdám. V této úvaze je však nesporná pouze jedna věc: dokud žijeme, nemůžeme jít ke hvězdě, stejně jako po smrti nemůžeme nastoupit do vlaku. Je pravděpodobné, že cholera, syfilis, konzum, rakovina nejsou nic jiného než nebeské dopravní prostředky, které hrají stejnou roli jako parníky, omnibusy a vlaky na zemi. A přirozená smrt ze stáří se rovná cestování pěšky.“.

Umělec je často schopen proniknout do hlubin přírodních jevů, spoléhá se na své zvláštní vnímání světa a předjímá vědecké mysli. Významný představitel postimpresionismu, nizozemský umělec Vincent Van Gogh ve svém obrazu „Hvězdná noc“ dokázal vykreslit fenomén turbulence – úžasné tajemství proudění kapaliny a světla.

Esej z paměti

Pohled na hvězdnou oblohu nad vesnicí je Van Goghovým nejemotivnějším dílem. Umělec ho namaloval v roce 1889 během léčby v psychiatrické léčebně: trpěl halucinacemi a strachy.

Nemoc nezabránila Van Goghovi pracovat: i když byl neustále uvnitř, nezávisle vymýšlel nové tvary a barvy, aby dal průchod silným emocím.

Otáčející se nebe

Van Gogh neměl rád, když jiní umělci vytvářeli přesnou kopii světa kolem sebe s fotografickou identitou. Aby vystihl podstatu předmětů, zjednodušil formy a zakřivil linie, podobně jako ve starověkých dřevořezech. V „Hvězdné noci“ Vincent použil kruhové tahy k vytvoření obrazu oblohy v noci se víry mraků a hvězdnými víry. Stejně jako jiní impresionisté zobrazoval světlo jinak než jeho předchůdci, jako by ho zachycoval v pohybu, například odleskem slunce na vodě nebo třpytem hvězd v mléčných kadeřích modré oblohy.

Důvodem tohoto efektu je jas a intenzita světla palety malby. Primární zraková kůra našeho mozku, která rozlišuje kontrast a pohyb světla, ale ne jeho barvu, spojuje dvě skvrny různých barev se stejným jasem (žlutou a bílou) a centrální zóna mozku vidí kontrastní barvy (žlutou a modrá) bez jejich smíchání. Protože tyto procesy probíhají současně, světlo v obraze pulzuje a září.

Věda napodobuje umění

Pochopit podstatu turbulence není snadné, ale můžeme ji popsat prostřednictvím vizuálního umění. Půl století po Hvězdné noci sovětský matematik Kolmogorov pokročil ve svém chápání turbulence tím, že vyvinul matematický model jevu.

Turbulentní proudění je kaskáda energie: velké víry přenášejí energii do malých a dále podél řetězce. Příklady takového proudu jsou: Velká rudá skvrna na Jupiteru, oblakové útvary a mezihvězdné prachové částice. Nebeské víry na Vincentově plátně uvádějí do pohybu hvězdy, měsíc, některé stromy a dokonce i spodní část kompozice.

V roce 2004 vědci pomocí Hubbleova vesmírného dalekohledu viděli vířící oblaka prachu a plynu kolem hvězdy V838 v souhvězdí Monoceros, velmi připomínající Van Goghovy hvězdy. To zaujalo mexické vědce natolik, že začali podrobně studovat světlo v umělcových obrazech. Vědci objevili jasný model turbulentního proudění, který podléhá Kolmogorovovým matematickým zákonům, v několika obrazech od Van Gogha – „Hvězdná noc“, „Cesta s cypřiši a hvězdou“ a „Vrány nad pšeničným polem“.

Výzkumníci digitalizovali snímky a vypočítali kolísání svítivosti v každém páru pixelů. Došli k závěru, že mezi liniemi na umělcových plátnech při duševních poruchách a dynamikou turbulentních proudů je nápadná podobnost. Autoportrét s dýmkou, namalovaný v klidnějším období života, takové náhody nevykazuje. Na jednu stranu je naivní věřit, že umělcova genialita ho inspirovala k vytvoření turbulentních námětů, ale zároveň je ještě obtížnější vysvětlit působivý fakt, že v období duševní choroby dokázal Van Gogh pochopit a projít tajemstvím hydrodynamiky.