Vytvořte divadelní skupinu. Moskevská divadelní studia pro děti

Organizovat školu divadelní klub- znamená vytvořit celý svět, ve kterém se děti budou cítit jako opravdoví hrdinové a budou si to moci vyzkoušet různé obrázky oblíbené postavy. Divadelní umění umožní od samého raná léta rozvíjet komplexně, odstranit osvobození, dát správnou řeč naučit se chovat na veřejnosti. Jak vytvořit divadelní skupinu? Jaké jsou výhody tamních tříd pro děti?

Vlastnosti tříd

Plán divadelní klub by měla být sestavena v závislosti na psychických vlastnostech dětí a jejich věku. Třídy umožní dětem rozvíjet se různé směry: hudební, divadelní, choreografická, psychologická. Takové třídy také naučí dítě myslet kreativně, rozvíjet paměť a postupně dosáhnout cíle.

Hotové vystoupení je konečný výsledek, který kluci předvedou veřejnosti. K dosažení výsledku probíhá příprava: zkoušky, seznámení s rolí, „vžití“ se do postavy, inscenování řeči a pohybů, osvobozující hry, obavy z úspěchů a neúspěchů. Všechny tyto body jsou hlavním aspektem.

Divadelní kroužek si ho může dítě zamilovat, po několika hodinách ve vytvořeném kroužku zůstanou jen děti s největším zájmem.

Program divadelního klubu

Aby bylo možné s dětmi správně začít pracovat, upoutat jejich pozornost a zájem o návštěvu kroužku, je nutné je postupně uvádět do světa divadla. Nejprve byste proto měli věnovat pozornost následujícím povinným bodům:

1. Na první lekci je nutné dítě seznámit se samotným pojmem divadlo a jeho druhy. Vysvětlete, jak se jeden žánr liší od druhého.
2. Fázovitý vývoj různé typy tvořivost. S dětmi je potřeba si nejen hrát, ale také je naučit používat hlas; Společně se svými studenty vymyslete hymnu pro svůj tým a začněte s ní každou lekci.
3. Rozvoj plastické chirurgie směřuje k osvobození pohybů. Tanec a aktivní hry vám pomohou dosáhnout výsledků.
4. Zdokonalování uměleckých dovedností a schopností.
5. Nácvik modelování situace pro zadaný úkol. Například dva chlapíci dostanou za úkol zahrát scénu: školník nadává ženě za to, že hodila kus papíru. Vysvětlete dětem, že je třeba správně vyjít ze současné situace, aby to diváky (zbytek členů kroužku) zaujalo a bavilo. Hlavním cílem úkolu je improvizace.

Práce divadelního kroužku tak bude směřovat ke vzdělávání a výchově. První aspekt je zodpovědný za výuku umění dítěte a druhý za disciplínu, plnění zadaných úkolů, ovládání emocí, rozvoj inteligence a paměti, socializaci a komunikační dovednosti.

Práce s dětmi

Plánování lekcí hry důležitou roli při dosahování vytyčených cílů. Proto musí divadelní skupina spolupracovat různé typy umění Neměli byste své aktivity rozdělovat takto: dnes zpíváme, zítra tančíme, pozítří hrajeme. Každá lekce by měla být maximálně naplněna všemi druhy umění, takže to bude pro dítě zajímavější a výsledek bude dosažen za kratší dobu.

Součástí programu divadelního klubu by mělo být hraní rolí s dětmi klasická díla, divadelní hry, pohádky, hotové scénáře. Učitel tak bude moci okamžitě posoudit situaci, pracovat s každým dítětem zvlášť a každému vybrat roli budoucího představení podle jeho možností.

Jazykolamy mají dobrý vliv na rozvoj řeči. Aby to bylo zajímavější, můžete dát děti do kruhu a dát jim míč. Hra je jednoduchá: kdo dostane míč do rukou, říká jazykolam. Míč musí být v rukou každého člena kruhu, aby se ho mohl zúčastnit každý.

Úkoly divadelního klubu

Jak jsme psali dříve, hotová výroba není hlavním úkolem, ale výsledkem. Dětské divadelní kluby jsou zaměřeny na rozvoj dítěte, jejich hlavní cíle jsou:

• zlepšení tvůrčího potenciálu jednotlivého dítěte;
• zlepšení pozorování, paměti, rychlosti myšlení a reakce;
• rozvoj samostatnosti;
• plastická chirurgie, vlastnictví vlastního těla;
• rozšíření všech znalostí;
• rozvoj myšlení, včetně asociativního typu;
• rozvoj emancipace, schopnost chovat se na veřejnosti;
• doplňování slovní zásoby dětí, její rozšiřování;
• zlepšení dialogické a monologické řeči.

Divadelní kroužky ve škole by měly být mimo jiné zaměřeny na výuku dětí poctivosti, slušnosti a vštěpování úcty k práci vlastní i druhých.

Co dítě získává návštěvou kroužku?

Herní aktivity, nácvik a hodně pohybové aktivity zcela naplňují dětskou potřebu komunikace, pohybu a výbuchu emocí. To ale není vše, co mohou divadelní kluby dětem dát. Co ještě dítě dostane?

1. Schopnost improvizovat v jakékoli, i té nejobtížnější situaci.
2. Schopnost plně ovládat své tělo a cítit rytmus.
3. Vynikající řečové schopnosti.
4. Schopnost reprodukovat jakoukoli postavu a obrázek.
5. Schopnost správně sestavit monolog a dialog.
6. Schopnost řešit konflikty a dostat se z obtížných situací.
7. Týmové dovednosti.
8. V důsledku neustálé komunikace s dětmi různého věku, vystupováním na jevišti před publikem se dítě uvolní a přestane mít z publika strach.

Kdo by měl chodit do klubu?

Dětský divadelní kroužek je vhodný pro všechny bez výjimky. Například, hudební škole dítěti se to nemusí líbit, nebo nemá předpoklady a talent ke zpívání, hraní hudební nástroje. Sportovní část může být také zcela odlišná od oblasti, ve které by se dítě chtělo rozvíjet. Divadelní klub osloví téměř každého bez rozdílu věku, koníčků a preferencí.

Skromné, potlačované a neaktivní děti kroužky osvobodí, naučí je milovat samy sebe a zvýší jejich sebevědomí. Tiché děti se naučí rozvíjet vůdčí schopnosti.

Hyperaktivní děti si v divadelním klubu najdou přesně tu aktivitu, kterou potřebují. Vždyť si tam hrají, běhají, zpívají, skáčou, válejí se po podlaze, „chodí po hlavách“, „stojí na uších“ a dělají další užitečné věci!

Chuligánské děti se zde naučí disciplíně, přátelství, schopnosti pracovat ve dvojicích i velkém týmu, samostatně dosahovat svých cílů, nasazení a laskavosti.

Jak vybrat správný scénář pro školní divadlo?

Takže po dvou až třech měsících stabilní třídy zůstávají v kroužku děti, které mají zájem o další hodiny, seberozvoj a jsou připraveny na opravdové zkoušení. Během této doby se také učitel seznámí s potenciálem každého člena školní družiny. Je čas vybrat scénář.

Nejdůležitější věc, na kterou musí vedoucí pamatovat, je, že hra pro divadelní kroužek je vybrána tak, aby v ní každé dítě dostalo roli slovem a nezůstaly děti, které budou hrát tiché lidi v davu.

Volba hry musí být přirozeně odůvodněná a správná. Malé děti se nebudou moci zapojit do výroby klasiky například od Dostojevského. Potřebují něco jednoduššího, například pohádku „Kočičí dům“, „Červená Karkulka“ a další. Děti středního věku si již dobře poradí s delšími a složitějšími pohádkami, jako je „Žabí princezna“ a „Příběh cara Saltana“. Pro středoškoláky bude zajímavé inscenovat klasická díla.

Scénář divadelní skupiny musí odpovídat události. Například pro účast v talentové soutěži je potřeba vybrat ty pozitivní a humorné, protože lidé se rádi smějí. Ale takové inscenace se nehodí třeba ke Dni vítězství, tady je potřeba klidnější a oduševnělejší představení.

Pečlivě je třeba zvážit i rozdělení rolí. Samozřejmě je třeba vycházet z přání samotného dítěte, ale také vzít v úvahu následující bod: dejte dětem role, které se výrazně liší od jejich vlastního charakteru (pachtář by se měl snažit ztělesňovat obraz klidného a rozumného postavu a skromné ​​dítě by se mělo pokusit hrát roli hlavního hrdiny nebo padoucha).

Časté chyby vedoucího kroužku

Inscenace velmi často končí s nesprávně zvoleným hudebním doprovodem nebo se vyskytuje příliš často během představení. Stojí za připomenutí, že hudba by měla zdůrazňovat hlavní body, žánr by měl odpovídat zvolenému tématu představení.

Jsou chvíle, kdy režisér vybral špatný kus. V tomto případě děti jednoduše nebudou schopny dobře hrát roli, hrát pocity a pocity, které neznají, nebo obecně chápat význam inscenace.

Je nutné vyloučit ze scénáře složité věty, nesrozumitelná slova, si jejich děti prostě nebudou moci zapamatovat. Nahraďte je figurami řeči, které jsou srozumitelnější a přístupnější znalostem dětí.

Stává se, že materiál je pro publikum naprosto nevhodný.

Často učitelé, aby se zlepšili herectví, a vnesou do představení určitý druh humoru, rozdělují mužské role dívkám a chlapcům ženské obrázky. S takovým úkolem si poradí jen středoškoláci a ne všichni.

Pro mladší divadelní skupinu, jak jsme již řekli, stojí za to vybrat scénáře k pohádkám pro děti. Ale neměly by být tím, na co jsou zvyklí. Na obrazech hrdinů je třeba provést úpravy, aby byly modernější.

Etapy přípravy představení

Dětský divadelní kroužek by měl fungovat alespoň tři dny v týdnu, aby mladí herci neměli čas úplně zapomenout na všechny předchozí zkoušky a hodiny divadelní dovednost. To je velmi důležité pro vytvoření uceleného a zajímavého představení.

Co je tedy potřeba udělat, aby byla inscenace zapamatovatelná nejen pro diváky, ale i pro samotné její účastníky?

1. Po výběru díla je předložte dětem k posouzení. Téma by se mělo líbit všem bez výjimky.
2. Po schválení scénáře je nutné provést hromadné čtení. V této fázi tvorby představení se odhaluje rytmus inscenace a přidělují se role.
3. Po distribuci obrázků je třeba se zaměřit na čtení podle rolí. V této době se děti mohou trochu nudit, ale tato fáze musí projít bez pohybu, pouze vsedě.
4. Definice hlavní téma, nápady. Kluci musí pochopit účel práce.
5. První nakreslení obrazu představení na jevišti. V této fázi můžete poslouchat, co mohou účastníci nabídnout dobré nápady obecný vzor postup.
6. Zpočátku se představení rozpracovává po částech a poté se z jednotlivých scén sestavuje ucelený obraz.
7. Zkouška šatů den před představením by měla být vedena tak, jako by se již diváci dívali. Čili když někde herec udělá chybu, ať improvizuje bez pomoci režiséra, protože v reálné situaci mu nikdo nepomůže. Během zkoušky šatů by také neměly docházet k zastávkám, přestávkám nebo jednáním. Děti musí nacvičovat představení, jako by byly před publikem.

Hned od první zkoušky musí vedoucí kroužku dosáhnout od každého herce uvěřitelného výkonu a správné interakce s ostatními postavami. Pokud zpočátku povolíte nesprávnou hru, bude v budoucnu velmi obtížné ji opravit, protože děti si velmi rychle pamatují pohyby i způsob mluvení. Ukažte, jak se správně pohybovat a komunikovat se svými jevištními partnery.

Vlastnosti práce se středoškolskými studenty

Dramatický kroužek ve škole by neměl být jako vážné lekce. Teenageři navštěvující kurzy jsou již z komplexu unaveni osnovy, a tam jsou děti pro učitele. Vedoucí kroužku by měl svým aktérům více věřit, naslouchat jejich názorům a nepracovat na tom, že je zde hlavní vedoucí a vše je potřeba dělat tak, jak řekl.

Požádejte děti, aby vám pomohly vybrat kus, který chcete předvést. Vyberte několik z nejvíce zajímavé scénáře a společně hlasujte pro toho, kterého postavíte na pódium. Do výběru se také vyplatí zapojit kluky hudební doprovod. Mladí lidé lépe vědí, co mají rádi jejich vrstevníci. Taková týmová práce tým ještě více stmelí a každý účastník bude hrdý na svůj přínos k výkonu.

Stojí za to věnovat pozornost skutečnosti, že teenageři jsou impulzivní, nedovolují mezi nimi hádky. Zkuste děti naučit nacházet alternativní řešení, která budou vyhovovat všem.

Závěr

Nejvýraznějších výkonů se dosáhne, když jsou k účasti přizvány taneční skupiny. Nebojte se vytvořit takový duet, z toho budou mít prospěch všichni.

Na závěr bych chtěl všem vedoucím školních divadelních klubů poradit, aby byli nejen učiteli, ale i přáteli dětí. Dělejte si legraci, více se smějte a nezapomínejte na společně strávený mimoškolní čas. Vezměte své děti kempovat v létě mezi akademický rok organizovat malé tématické večírky, a pak v týmu vše klapne!

Být populárním hercem je v dnešní době módní a prestižní. Ale to není jediný důvod, proč se jimi děti snaží stát. Jejich duše je díky věku otevřená všemu novému, flexibilní a poddajná. Divadlo pro děti je hra, ve které si mohou vyzkoušet nové role a realizovat svůj sen stát se někým jiným alespoň na jevišti. Proto jsou velmi oblíbené ve školách a v velká města Děti a teenageři mají možnost navštěvovat hodiny herectví, zdokonalovat své dovednosti a získávat nové vědomosti.

Proč je to užitečné

V procesu výcviku se děti učí nejen hrát, ale získávají dovednosti potřebné pro herce. Zkušení učitelé vám pomohou otevřít se, přestat být omezováni, pod tlakem a překonat ostych. Pro děti je to povinný rozvoj řeči, schopnost omezit emoce, koordinovat pohyby a rozvíjet komunikační dovednosti. Pestrý repertoár rozvíjí inteligenci a rozšiřuje obzory dítěte.

Pomáhá herectví nebo divadlo harmonický rozvoj jejich osobnosti. Herecké dovednosti pro děti učí zkušení učitelé. Během procesu učení se využívají různá cvičení, při kterých se dítě učí nejen vystupovat, ale také získává dovednosti v interakci s ostatními postavami na jevišti. Tato zkušenost bude také potřeba v skutečný život když musíte komunikovat s ostatními lidmi. Herecké dovednosti budou užitečné i pro ty děti, které se nehodlají stát umělci, ale navštěvují kurzy, aby rozvinuly řečnické dovednosti a přestaly se bát veřejnosti.

Pro koho je vhodný?

Talent se probouzí v každém dítěti individuálně. Někdo s mateřská škola ráda vystupuje na veřejnosti a účastní se inscenací hudební režisér. Jiní dospívají později, vidí zkušenosti svých kamarádů nebo o nich přemýšlejí budoucí povolání. Existují však herecké kurzy, které mohou absolvovat děti jakéhokoli věku. Rodiče by měli podporovat zájmy svého dítěte tohoto druhu. Koneckonců, takové aktivity jsou zábavné, zajímavé a prostě skvělé. Vzhledem k tomu, že herecké kurzy jsou velmi žádané, v Moskvě je několik míst, která vyučují děti.

Škola "KinoRebenok"

Zde se děti učí být uvolněné a sebevědomé. Škola má vlastní hereckou základnu, do které dítě po absolvování tohoto kurzu automaticky nastupuje. Po absolvování výcviku se děti nebojí kamery, úspěšně se účastní castingů a dostávají role v televizních seriálech, filmech nebo reklamách. vedené herci se specializovaným vzděláním a zkušenostmi s televizním natáčením. Mezi nimi je hostitel programu „Jump-Skok Team“ na kanálu Karusel a Sergei Druzyak, známý dětem Kalyak-Malyak ze stejného televizního kanálu. Program lekce zahrnuje herectví, zpěv a rozvoj řeči. Kromě toho je dětem ukázáno, jak pracovat se scénářem. Naučí se, jakou dramaturgii, kresbu rolí, emoční stav postavy, jak fungují na place. Slavní filmaři navíc vedou mistrovské kurzy na filmové škole. Herecké dovednosti pro děti zde lze vyučovat dle individuálního programu.

Divadelní studio pro děti "Reflection"

Nedává si globální cíle. Zve děti do svých hodin právě proto, aby zlepšila komunikační a sebeprezentační dovednosti a odhalila tvůrčí potenciál dítěte. Studiový program se skládá ze tří etap. Nejprve se děti učí herecké dovednosti. Po dokončení prvního hlášení koncertů. Ve druhé fázi začíná vývoj dialogů, jevištních pauz a akcí. Na třetí jsou děti vyzvány, aby se seznámily s díly dramatiků a básníků. Učí je improvizovat a pracovat s předměty na jevišti. Díky tomu se děti účastní plnohodnotného představení. Dále pokračuje studium literárních žánrů. Absolvování všech fází znamená, že herectví bylo plně zvládnuto a nabízí další možnosti pro hodiny.

Dětské profesionální studio "Actor"

Program se skládá z hlavních a doplňkových lekcí. Tréninky jsou vedeny v následujících oblastech: herectví, jevištní pohyby a řeč, metody castingu, zpěv a tance, nácvik filmových hereckých technik. Dále jsou studovány teorie filmu a divadla, práce novináře a hlasové herectví. Pořádají se praktické kurzy s režiséry, maskéry a mistrovské kurzy se slavnými herci. Děti v rámci celkového rozvoje navštěvují muzea a divadla.

Divadelní studio "GlazAlmaz"

Proces učení probíhá ve skupinách rozdělených podle věku dětí od 5 do 18 let. Na programu je herectví, inscenační skeče a improvizace. K tomu hodiny choreografie a hudby. Zde získané herecké dovednosti znamenají pro děti možnost účastnit se představení, ale i různých veřejných akcí a koncertů v Moskvě.

Vyšší herecká škola "Galatea"

Studovat zde mohou děti i dospělí. V závislosti na věku je nabízen i tréninkový program. Školka se skládá ze tří stupňů. První fáze zahrnuje zvládnutí plasticity, správného dýchání a artikulace. Děti se seznámí s odbornými pojmy. Novinkou je pro ně možnost využít své emoce a pocity k vytvoření hereckého skeče. Tato etapa trvá jeden rok. Na konci tohoto období si děti již osvojily herecké umění a odhalily svůj talent. Druhý rok je začátkem druhé etapy výcviku. Zde je kladen důraz na nastudování profesionálního představení. Za tímto účelem děti hlouběji porozumí tomu, jak jednat na jevišti, a získají improvizační dovednosti. Na konci třetí etapy jsou schopni samostatně pracovat na roli a s textem a jsou schopni vystupovat na různých scénách.

Pokud není možné vzít své dítě na speciální herecké kurzy, můžete jeho dovednosti zlepšit doma. Podporujte jeho touhu po divadelních aktivitách, jevištních představeních, alespoň pro rodinné příslušníky. To bude mít nepochybně pozitivní vliv na komunikační a řečnické vlastnosti dítěte, pomůže to komunikovat v týmu a nestydět se mluvit na veřejnosti.

Práce kroužku probíhá systematicky, vždy začínáme výběrem pohádky. Pohádka pro dítě není jen fikce, fantazie, je to zvláštní realita, realita světa pocitů. Pohádka dítěti rozšiřuje hranice obyčejný život. Pouze v pohádkové podobě se děti setkávají s tak složitými jevy a pocity, jako je život a smrt, láska a nenávist, hněv a soucit, zrada a podvod atd. Děti při poslechu nebo čtení pohádek hluboce soucítí s postavami, mají vnitřní impuls na pomoc, pomoc, ochranu.

Při kroužkových hodinách je důležité vytvořit podmínky, hřiště aktivní práce, ve kterém by našly uplatnění pocity dítěte prožívané při čtení beletrie aby mohl realisticky asistovat a sympatizovat.

Nejprve tedy s dětmi vybereme pohádku a podle ní napíšu scénář. Obtížnost spočívá v tom, že v kroužku je mnoho dětí, ale málo hrdinů. Proto musíme přidat nové hrdiny. Pak jsem klukům přečetl scénář a analyzujeme, co jsme četli. Je velmi důležité, aby každé dítě mohlo vyjádřit svůj názor. Na konci diskuze najdeme hlavní myšlenka text a hlavní myšlenku, kterou nám chtěl autor sdělit. Po diskusi si přidělíme role. Snažím se brát ohled na přání dětí a jejich možnosti. V další lekci čteme expresivně. Pokud jsou v textu nesrozumitelná slova, vysvětlíme jejich význam a vybereme synonyma, abychom dětem usnadnili zapamatování textu.

Aby herci zprostředkovali myšlenku díla publiku, musí mluvit jasně a expresivně. Expresivita je založena na promyšlené analýze textu a aplikaci základních principů umění číst, podporuje duševní a estetický rozvoj studentů a přispívá také k rozvoji jejich uměleckých schopností. Expresivní čtení nedílnou součástí každé vyučovací hodiny na základní škole. Má to obrovský vliv na obecný vývoj děti. Pomáhá zlepšovat kulturu ústní řeč, utváření básnického vkusu, pomáhá vnímat umělecké dílo jako umělecké dílo! Pokud je taková příležitost, pak ve třídě využívám živé slovo herec (nahrávka). Skvělá odměna pro mě je správně přečtená replika.

V hodinách se seznamujeme s technikami řeči – dýchání, hlas, dikce. Dýchání pro ústní řeč má velký význam. Správné dýchání Jde i o zdraví.

Dám vám pár cviků, které používám ve své práci.

1) I. postavte se, narovnejte ramena, držte hlavu rovně. Zhluboka se nadechněte, zadržte dech, úplně vydechněte.

2) Zhluboka se nadechněte. S výdechem si poklepejte na nos.

3) Nadechněte se jednou nosní dírkou, vydechněte druhou. Pak naopak.

4) I. n. Při výdechu vyslovujeme přísloví, pořekadlo nebo jazykolam.

Expresivní čtení závisí na schopnosti čtenáře ovládat svůj hlas a jeho vlastnosti. Hlas by měl být dobře vyvinutý, pružný, poslušný, zvonivý a dostatečně hlasitý. Hlas, stejně jako dýchání, by měl být vyvinut.

Ve svých hodinách používám následující cvičení k rozvoji svého hlasu.

1) I. n. Sedněte si, narovnejte ramena, hlavu držte rovně. Zhluboka se nadechněte a plynule a zdlouhavě vyslovujte souhlásky (m), (l), (n) nebo jiné.

2) Stejné jako ve cvičení 1, ale s přidáním samohlásek.

Taková cvičení pomáhají učit děti používat „6 pák“: hlasitě-tiše, rychle-pomalu, vyšší-nižší.

Dobrá dikce je velmi důležitá. Diction usnadňuje dýchání a fungují hlasivky

1) Nadechněte se. Pauza. Samohlásky vyslovujeme s energickou artikulací, v různých tempech.

2) Souhlásky vyslovujeme společně se samohláskami bi-be-ba-bo-bu-by.

Pracuji s jazykolamy, pracuji s nimi, rozvíjím čistotu zvuku a následně intonaci pomocí úkolu: „Přečtěte jazykolam s cílem překvapit, potěšit, pobouřit, varovat, informovat“.

Existuje mnoho různých cvičení, která pomáhají rozvíjet čistotu zvuku a potřebnou dikci. Dobré věci k rozvoji dikce jsou povídky a básně, které dávám na prvních lekcích a v hodinách čtení. Práce na expresivní řeči velká pozornost Dbám na prostředky expresivity řeči. Jedná se o intonaci, logický přízvuk, různé pauzy, tempo, sílu a výšku hlasu. Všechny vyjadřovací prostředky jsou úzce propojeny a vzájemně se doplňují.

Hlavním prostředkem expresivity řeči je intonace. V každodenním životě se intonace rodí nedobrovolně. Při čtení umělecké dílo intonace vzniká po porozumění textu, pochopení autorova plánu a záměrů a vědomém postoji k postavám, jejich činům a událostem. Proto je potřeba naučit děti správné intonaci. Zde je několik příkladů úkolů:

1. Znovu si přečtěte text a vyjadřujte radost (rozhořčení, hrdost, smutek, nenávist).

2. Přečtěte úryvek pomocí tázací intonace (intonace strachu, radosti).

3. Přečtěte větu s různou tázací intonací (deklarativní, zvolací).

To vše využíváme v našich hodinách. Práce na expresivitě se provádí během všech zkoušek pohádky. Po několika lekcích věnovaných nácviku intonace a zapamatování rolí přecházíme ke cvičení s pohyby. Je velmi důležité, aby se děti mohly správně pohybovat po jevišti, znázorňovat mimikou a gesty, co chtějí publiku sdělit. Poté se na pódiu se všemi kulisami a mikrofony konají zkoušky. Musíte se také naučit používat mikrofony. Jak správně držet mikrofon, kam a jak jej umístit, komu jej předat, to se na jedné zkoušce nenaučíte.

Veškeré kulisy a kostýmy připravujeme vlastníma rukama. Samozřejmě ne bez pomoci rodičů.

Divadelní klub je hodně pracná práce, ale přináší velkou spokojenost jak mně, tak dětem. Našimi diváky jsou rodiče, děti z mateřských škol, studenti našeho lycea, děti z sirotčinec. V sirotčinec Přivezli jsme nejen představení, ale i dárky pro děti: hračky, oblečení, knížky. Návštěva sirotčince zanechala v dětských duších nesmazatelný dojem.

Za 30 let mého působení na škole bylo nastudováno mnoho představení: „Pytel jablek“ a „Vánoční strom“ od Suteeva, hra na motivy díla V. Kataeva „Sedmikvětý květ“. Díky tomuto představení se studenti mohli seznámit s kulturou několika zemí. Kluci se dozvěděli hodně o Anglii, Francii, Itálii, Ukrajině a samozřejmě o Rusku, slyšeli jejich písně a viděli jejich tance. Červená nit, která se táhne celým představením, je myšlenka přátelství národů a míru na zemi.

Všechny naše pohádky jsou hudební. Mají také písně a tance. A v literární a hudební skladbě „Oseniny“ všechny postavy zpívají a tančí, ukazuje se, že je to skutečná opera.

Někdy si děti přinesou scénáře samy a já je měním, aby vyhovovaly mému týmu. Na přání dětí jsme tedy nastudovali pohádku „O Pimovi, Seryozhce a jejich cestě do akvária“ a Marshakovu pohádku „Smích a slzy“. První pohádka učí děti lásce k přírodě a péči o domácí mazlíčky. Hlavní myšlenkou tohoto příběhu je „Jsme zodpovědní za ty, které jsme si zkrotili“. Druhá pohádka je o přátelství, vzájemné pomoci a o tom, že pokud chcete něčeho dosáhnout, musíte jít za svým cílem, aniž byste se museli bát jakýchkoli potíží. Scénář poslední pohádka byla velmi rozsáhlá a obtížná, ale dětem se moc líbila, takže inscenaci hry bylo snadné.

Děti se rády přeměňují v jiné pohádkových hrdinů: někdy se staň liškou, někdy rybou, někdy se proměň v mocného čaroděje. Rádi vystupují na jevišti, zpívají, tančí, využívají sílu slova, mimiku a gesta, aby odhalili charakter svého hrdiny.

Inscenace představení samozřejmě vyžaduje obrovská práce, úsilí a čas, ale stojí to za to.

Při pohledu na děti navštěvující klub vidím, jak se mění. Jeviště jim pomáhá objevit svůj talent, schopnosti, získat sebevědomí a najít nové přátele. Stávají se otevřenějšími a přátelštějšími, učí se jasně vyjadřovat své myšlenky a pocity. Kromě kroužkové činnosti se děti dobře učí, navštěvují sportovní kroužky a další kroužky. To vše rozvíjí děti v mnoha směrech. A hlavně se z nich stávají aktivní, nezávislí a sebevědomí jedinci.

Všechny děti jsou talentované, jen je potřeba v nich tento talent najít a odhalit.

Zavedení

Jak rozvíjet řeč a myšlení žáků? Jak se naučit chápat tajemství slova? Jak se naučit chápat svět, pěstovat vnímavost, soucit, lásku ke všemu živému?

Většina zkratka emoční osvobození, uvolnění sevření, zábrany, naučit se cítit slovo a umělecká představivost – to je cesta hrou, psaním a fantazií. To vše může poskytnout divadelní činnost.

V sestaveném programu kroužku „Tvůrčí dílna“. dětské divadlo je považován nejen za prostředek k dosažení určitého uměleckého výsledku, tzn. vytvoření představení. Je velmi důležité, aby třídy divadelní umění aktivizovalo myšlení a poznávací zájem žáků, probudila fantazii a představivost, lásku k rodné slovo, učil soucitu a empatii.

Kroužek „Creative Workshop“ je zcela jiná forma organizace vzdělávací aktivity studentů než lekce. Žák nedostává hotové znalosti, získává je, sám si je buduje.

V kruhu je pozornost dětí zaměřena na úkoly: prostřednictvím prostředí, logické struktury lekcí, vedoucí poskytuje vedení nezávislým kognitivní činnost studentů. Sami volí požadované tempo, prostředky a způsoby plnění úkolu, střídají párovou, individuální a skupinovou práci. Atmosféra důvěry, spolupráce mezi studenty a vedoucím, smysluplná práce s didaktický materiál, apelovat na osobní zkušenost studentů, propojení s jinými druhy umění - přispívá k rozvoji individuality studenta.

Vysvětlivka

Klubový program „Tvořivá dílna“ je určen pro dva ročníky tříd s dětmi různého věku: základní, střední, střední školy.

Workshop je technologie, která vyžaduje, aby vedoucí přešel do pozice partnerství se studenty, nenásilí, bezcennosti a přednosti procesu před výsledkem. Tato technologie je zaměřena na „ponoření“ účastníků kruhu do procesu hledání, poznávání a sebepoznání.

Divadelní skupina „Creative Workshop“ má své principy, svůj vlastní algoritmus práce. Motivační fáze třídy se odráží v prezentaci induktoru – stimulátoru kognitivní činnosti. Induktor - předmět, stimulátor kognitivní činnosti - pomáhá žákům prolomit prožitek, přes bariéru jejich poznání, přesvědčení, které mu ukazují pouze realitu, která jim odpovídá, a vše ostatní činí neviditelným. Získat vhled, vidět, hádat se a pak uspořádat hledání je požadovaný řetězec akcí, do kterých vedoucí zapojí studenta tím, že přijde s induktorem. Motivaci umocňuje i reklama - prezentace vašich nápadů, plánů, výsledků vaší práce, kruhové sezení vždy končí zamyšlením v rovině myšlenky, rozborem vaší cesty, vašich pocitů, dojmů;

Výuka v kruhu „Creative Workshop“ probíhá podle programu, který zahrnuje několik sekcí.

Sekce „Kultura a techniky řeči“ kombinuje hry a cvičení zaměřená na rozvoj dýchání a svobody řečového aparátu, správnou artikulaci, jasnou dikci, logiku a pravopis. Oddíl obsahuje hry se slovy, které rozvíjejí souvislou obraznou řeč, schopnost skládat povídky a pohádky a vybírat jednoduché říkanky.

Sekce „Rytmoplastika“ zahrnuje komplexní rytmické, hudební, plastické hry a cvičení, jejichž cílem je zajistit rozvoj motorických schopností dítěte, plastickou expresivitu pohybů těla a snížit následky výchovného přetížení.

kapitola" Divadelní hra„Neposkytuje dítěti ani tak profesionální dovednosti, jako spíše rozvoj jeho herního chování, estetického cítění a schopnosti komunikovat s vrstevníky a dospělými v různých životních situacích.

Sekce „Etika a etiketa“ zahrnuje reflexi univerzální lidské hodnoty s úkolem studentů hledat vlastní významy a hodnoty v životě, učit komunikační kulturu, normy slušné chování(etiketa), výchova k estetickým potřebám (být zdatným čtenářem, divadelním divákem), individuální diagnostika mravního vývoje žáka a jeho případné úpravy.

Rozvrh hodin klubu je založen na dvou třídách týdně. Vzdělávací proces je strukturován v souladu s věkem, psychickými možnostmi a vlastnostmi dětí, stovka naznačuje možnou úpravu času a režimu vyučování.

Účel programu: harmonický rozvoj osobnosti dítěte prostřednictvím estetické výchovy; rozvoj jeho uměleckých a tvůrčích schopností; mravní formace.

Cíle lze dosáhnout vyřešením řady problémů:

• Poskytování nezbytných podmínek pro osobní tvůrčí rozvoj dětí;
• Utváření společné kultury;
• Získání znalostí a praxe v oblasti divadelního umění.

Studenti díky zvládnutí programu divadelního klubu „Tvořivá dílna“ získávají celou řadu vědomostí a získávají určité dovednosti. Do konce druhého roku by měli:

• Umět správně odhadnout důsledky lidská činnost a jejich vlastní činy;
• Dosáhnout stavu herecké svobody, umět žít to či ono literární zápletka pomocí metody náčrtu, improvizace v poměrně krátkém čase;
• Pěstujte v sobě takové vlastnosti, jako je schopnost reagovat, empatie, touha pomáhat, sebeúcta, sebedůvěra;
• Osvojte si komunikační dovednosti, rychle se přizpůsobte, cítíte se pohodlně v jakémkoli prostředí.

Významným bodem při práci s dětským spolkem je výchovná práce. Hlavní částí této práce je vytvoření a posílení týmu. To je usnadněno tím obecné třídy, kurzy herectví, jevištní řeč, jevištní pohyb, správná aplikace make-upu, příprava a pořádání generálních svátků a představení.

Vztahy v týmu jsou velmi důležité. Týmová práce přispívá nejen ke komplexnímu estetickému rozvoji, ale také k formování morální vlastnosti děti, učí normám slušného chování. Jedním z úkolů učitele je vytvořit příjemné mikroklima. Přátelský kreativní tým nejen pomáhá dětem obohatit se o znalosti a dovednosti, ale také se cítit jako jeden celek.

Chvála učitele za samostatné řešení problému, neustálé úkoly, rozhovory, ale i pomoc mladším soudruhům dodává sebevědomí a pocit zadostiučinění. Je důležité, aby starší účastníci cítili zodpovědnost za sebe a za mladší a aby mladší respektovali své starší a viděli je jako ochránce a pomocníky při svých aktivitách.

Velký význam je kladen na hry ve třídách. Ve hře je jich často dost obtížné situace, vyžadující od chlapů morální rozhodnutí a akce. Každý je povinen dodržovat pravidla hry a děti cítí, že vítězství je něco jiného než vítězství. Vzájemné urážení, hrubost a nečestnost nejsou ve hře povoleny. Vždy si váží vzájemné pomoci, laskavosti, poctivosti, podpory, pozornosti a citlivosti. Vzdělávací hodnota hry je těžké přeceňovat. Další funkcí hry je fyzický rozvoj ve hře;

Je nesmírně důležité zacházet se staršími studenty – teenagery – opatrně, protože právě pro ně má skupina zvláštní hodnotu a osobní význam. Různé Vnímání malá skupina adolescentů je spojena se spokojeností s jejich vztahy s ostatními členy skupiny, s takovou vlastností dospívání, jako převaha citově-volní stránky vztahů a nepřesné povědomí o vztazích a nedostatečné povědomí o vztazích se skupinovými kolegy. Vedoucí, vezme-li v úvahu tuto vlastnost, musí rozdělit odpovědnosti, role a úkoly takovým způsobem, aby se zvýšil status člena skupiny a vztahy mezi organizátorem (vůdcem), aktivisty, účinkujícími, jednotlivými kluky („rebely“ - podle G. Furmanova) jsou uspokojeny, t.j. všichni byli „vtaženi“ do společné věci. Efektivita výuky studentů je vytvářena používáním vzájemného hodnocení, vytvářením zdravé soutěživosti a také výchovou k osobní odpovědnosti dítěte.

Učební plán na dva roky

Vzdělávací a tematický plán na dva roky

Reference

1. Učitelský program dodatečné vzdělání: Od vývoje k implementaci / komp. N.K. Bespyatova – M.: Irispress, 2003. – 176 s. – (Metodika).
2. Škola kreativity: Autorské programy estetická výchova děti divadlem - M.: VTsHT, 1998 - 139 s.
3. Pirogová L.I. Sbírka slovních her o ruském jazyce a literatuře: Příjemné s užitečným. – M.: School Press, 2003. – 144.
4. Skorkina N.M. Nestandardní formy mimoškolních aktivit. – Volgograd: učitel – AST, 2002. – 72 s.
5. Mimoškolní aktivity: intelektuální maratony ve škole. 5-11 stupňů / auto. – komp. A.N. Pavlov. - M.: red. NTSENAS, 2004. – 200 s.
6. Lvova S.i. Lekce literatury. 5-9 tříd: Manuál pro učitele. - M.: Drop, 1996 – 416 s.