V jaké době se Beethoven narodil? Beethoven je jedním z největších světových skladatelů

Abychom věděli o jednom z nejtalentovanějších a slavných skladatelů konec XVIII a začátek XIX století, Ludwig van Beethoven, stačí se seznámit s hlavními okamžiky jeho života.

Proto článek poskytuje shrnutí nejdůležitějších údajů z maestrovy biografie.

Ludwig van Beethoven - německý skladatel

Ludwig van Beethoven, německý dirigent, hudebník a skladatel, je jednou z nejzásadnějších postav hudebního klasicismu.

Roky života: 12/1770/16. – 1827.03.26.

Skladatelovo dílo zahrnuje všechny žánry, které existovaly v období jeho působení: díla pro sbory, hudbu k činoherním představením i operu.

Vytvořil brilantní díla mezi klasickým a romantickým obdobím, zbývající poslední zástupce Vídeňská klasická škola.

Pro děti je důležité odpovědět na otázku – na jaký nástroj hrál Beethoven? Skladatel jich vlastnil několik hudební nástroje, mezi nimiž byly varhany, viola, klavír, pianino, housle a violoncello.

Slavné hudební kousky

Beethoven během své tvůrčí kariéry napsal obrovské množství hudební díla, na jejich seznamu jsou zvláště dobře známé:

• 9 symfonií, pouze dvě z nich dostaly jméno: 3. symfonie „Eroic“ z roku 1804 a 6. symfonie „Pastorální“ z roku 1808;
• 32 sonát, z toho 16 pro mladé muže a 60 skladeb pro klavír, z nichž vynikají: „ Sonáta měsíčního svitu", "Sonata Pathétique" a "Appassionata";
• 8 symfonických úvodů k představením, jedním z nich je č. 3 „Leonora“;
• hudební doprovod představení: „Král Štěpán“, „Egmont“ a „Coriolanus“;
• „triple concertos“ - koncerty pro violoncello, housle a klavír;
• 10 kusů pro housle a klavír a 5 kusů pro klavír a violoncello;
• jediná opera, ve dvou částech, Fidelio;
• jediný balet, z něhož je uveden pouze úvod (předehra), „Stvoření Prométhea“;
• "Slavnostní mše";
• č. 14 klavírní sonáta „The Seasons“;
• hudba ke 40 básním a hudebním úpravám písní národů Irska a Skotska.

Stručný životopis Beethovena

Informace jsou sestaveny z nejv důležité body v životě a díle hudebníka.

Kde se narodil?

V německém městě Bonn, které se nachází na řece Rýn, se v zimě roku 1770 do rodiny Johanna van Beethovena a Marie Magdaleny Keverichové narodil prvorozený Ludwig.

Otec a matka

Beethovenův otec a dědeček Johann a Ludwig byli hudebníci a zpěváci.

Dědeček budoucího hudebníka Ludwiga staršího byl vlámský zpěvák, který se přestěhoval do Bonnu, kde měl to štěstí stát se hudebníkem u dvora samotného kolínského kurfiřta.

Tam, v kapli, dostal Johann, který měl příjemný tenor, práci zpěváka. Tam se Johann setkává s dcerou kuchaře Kevericha Marií Magdalenou, se kterou se později oženil.

Dětství

Ludwigovo dětství se nedalo nazvat radostným, protože po něm se narodilo dalších 6 bratrů a sester a on musel pomáhat matce s domácími pracemi.

Otec navíc velmi často pil alkohol, což v domě vytvářelo naprosto nezdravou atmosféru.

Johann byl naprosto nespoutaný člověk, nechal se přepadnout a navíc rodina neměla nikdy dost peněz kvůli neustálým pitkám. Ani jeho dědeček se nedokázal vyrovnat s násilnickou náladou Ludwigova otce, která se později mohla stát příčinou smrti čtyř dětí.

Alkohol, bití, chudoba a stres ovlivnily zdraví matky a porodnost dětí, takže všichni zemřeli téměř v kojeneckém věku.

Vzdělání a výchova

Ve dnech, kdy byl klid, Ludwig rád poslouchal hudební vystoupení dědečka v kapli, což nezůstalo bez povšimnutí otce, který se pustil hudební výchova chlapec.

Ale Johannovy cíle nebyly v žádném případě ušlechtilé; byl tak netrpělivý, aby rychle vydělal jmění na talentovaném dítěti, takže proces učení probíhal v kruté atmosféře.

Kromě toho Johann omezil svého syna v povinné docházce základní vzdělání, což následně ovlivnilo skladatelovu gramotnost. Mezery ve vzdělání jsou patrné v dochovaných záznamech hudebníka, existují vážné chyby v počítání a pravopisu.

Začátek kreativity

Ludwig poprvé koncertuje pod dohledem svého otce v Kolíně nad Rýnem, ale výtěžek se ukázal být příliš malý, což Johanna velmi zklamalo, a pověřil svého syna, aby se učil u svých známých hudebníků.

Ale Marie Magdalena se snažila svého syna podporovat všemi možnými způsoby a vyzvala ho, aby přenesl hudbu, která se objevila v jeho hlavě, na papír.

V roce 1782 se mladý Ludwig setkal s K. G. Nefem, varhaníkem, skladatelem a estétem, který nad talentem převzal záštitu a stal se jeho asistentem u dvora. Nefe učí Ludwiga, vštěpuje mu lásku k hudbě a literární díla, filozofická věda a cizí jazyky. Mladý hudebník sní o setkání a spolupráci s Mozartem a tento sen byl předurčen k naplnění.

V roce 1787 podnikl Ludwig van Beethoven svou první cestu do Vídně, kde předvedl improvizace Mozartovi, který, ohromen výkonem mladého muže, předpověděl jeho obrovskou popularitu v budoucnu. Poté maestro souhlasil s Beethovenovou žádostí o poskytnutí několika odborných lekcí.

Ale osud rozhodl jinak. Ludwigova matka vážně onemocněla, a proto se musela urychleně vrátit domů. Marie Magdalena umírá a Ludwig se musí plně postarat o své dva mladší bratry. Pro své děti byl Johann špatným otcem, zajímal ho jen lehkomyslný, alkoholem nasáklý život a mladému hudebníkovi nezbylo, než se obrátit o pomoc na kurfiřta s žádostí o měsíční finanční pomoc. Toto období života bylo velmi těžké, náhle ho zkomplikoval tyfus a neštovice.

Ludwigův neuspávací talent mu později umožnil získat přístup k jakýmkoli hudebním setkáním a respekt bohatých rodin v jeho rodném městě. To mu umožnilo v roce 1792 znovu navštívit Vídeň, kde se mladý muž učil u slavných skladatelů: Haydna, Albrechtsbergera, Schenka a Salieriho. Beethoven se za pomoci svých známostí a znalostí stal součástí okruhu virtuózních hudebníků a titulovaných osob.

Je pravda, že zhýčkaným obyvatelům Vídně se skladatelova hudba zdála velmi nesrozumitelná a monstrózní, což je velmi odrazovalo a dráždilo. Pak se Ludwig bez přemýšlení vydává do Berlína, kde, jak se mu zdálo, doufal, že se setká s pochopením.

I tam čekalo zklamání. Beethoven nenašel, co hledal. Zkažená morálka a pokrytectví maskované zbožností ho dráždily a přes improvizace přijaté dvorem Fridricha II. a nabídku zůstat v Berlíně se hudebník vrátil do své milované Vídně. Hudebník odtamtud několik let dobrovolně neodešel, věnoval se výhradně svým notám a vytvořil tři skladby denně.

Beethoven byl otevřený revolucionář, který se nebál vyjádřit své názory všem a všude. Dokonce i jeho zevnějšek z toho křičel, se svými neposlušnými kadeřemi, mimo módu, neměnící se, aby se někomu zalíbil. Vnitřní a vnější stavy existovaly harmonicky.

Tuto harmonii rebelie dovedně zachytil na plátno v roce 1920 známý umělec Stieler.

Tento Beethovenův portrét je považován za nejoblíbenější ze všech celoživotních obrazů.

V 26 letech se na Beethovena vloudil skutečný problém – ztráta sluchu. Již dříve si stěžoval na časté dráždivé zvuky a zvonění v uších, což naznačovalo rozvíjející se onemocnění – tinnitus.

Rady lékařů o zachování klidu a míru stav vůbec nezlepšily a skladatel ve chvíli zoufalství sepsal závěť. Ale prokázaná síla charakteru charakteristická pro skladatele mu nedovolila zabít se. Uvědomil si svou blížící se hluchotu a rozhodl se neztrácet čas a pracovat na své Třetí symfonii – „Eroic“.

Rozkvět

Od roku 1812 vytváří Beethoven svá nejlepší monumentální díla pro violoncello a svůj milovaný klavír, skládá Symfonii č. 9, „Slavnostní mši“ a cyklus pro vokalisty „To a Distant Beloved“ a zpracovává písně národů Skotska v Rusku. a Irsko.

V roce 1824 byla 9. symfonie poprvé uvedena na veřejnosti, přičemž maestro sklidil bouřlivý potlesk, mával šátky a klobouky na pozdrav. To bylo povoleno pouze při setkání s císařskými osobami, takže četníci neváhali zastavit takovou svobodu.

Poslední roky života

V zimě roku 1826 postihl maestra kromě vodnatelnosti a žloutenky také zápal plic. Boj s nemocí pokračoval asi tři měsíce, ale tentokrát se ukázal slabší a brzy ráno Beethoven zemřel.

Bylo mu pouhých 56 let. Pitva ukázala, že u maestra se v té době vyvinula cirhóza jater a pankreatitida.

Smuteční průvod tisíců svedl svého milovaného jedinečného skladatele v naprosté tichosti. Na pohřebišti byl postaven pyramidový pomník s vyobrazením lyry, slunce a jména génia.

O Beethovenovi je několik zajímavých faktů:

1. Kvůli ztrátě sluchu přichází skladatel na způsob, jak zvuk slyšet: drží jeden konec tenké ploché tyčinky v zubech a druhý opírá o hranu nástroje a výslednou vibrací cítí notu.
2. Když se nemoc zmocnila jeho sluchu, vytvořil si neslyšící hudebník „konverzační zápisník“, přes který s ním lidé komunikovali. Protože hudebník nebyl obdivovatelem lidí u moci, mluvil o nich všemi možnými způsoby nelichotivými a někdy hroznými slovy. To bylo nebezpečné, protože carovi špehové v té době pobíhali všude kolem a Beethovenovi přátelé ho neustále varovali v sešitech o jejich přítomnosti. Ale mistrova ironie a nedostatek zdrženlivosti mu nedovolily mlčet, na což mu byla v poznámkovém bloku napsána odpověď - "Lešení pláče pro tebe!" Některé z těchto sešitů byly zničeny.
3. Vídeňský soudní patolog a expert Reuters provedl v roce 2007 rozbor Beethovenových vlasů, který ukázal, že příčinou maestrovy smrti byla otrava olovem v důsledku nesprávné léčby.
4. Na rozdíl od svého současníka, skladatele Rossiniho, který se při skládání přikryl dekou, stimuloval Beethoven jeho mozek poléváním hlavy ledovou vodou.

Vynikající úspěch hudebníka

Ludwig van Beethoven sehrál významnou roli ve vývoji hudebních žánrů svých předchůdců. Při provádění kvartetů, symfonií a sonát ponechal co největší volnost a vytvořil pocit prostoru a času.

Skladatel představil každý nástroj svými díly tak, že jej interpret prostě musel důkladně ovládat.

Tím bylo cembalo odsunuto stranou, čímž se stal klavír hlavním nástrojem, který svým rozšířeným rozsahem hasí svou skromnou ladnost a vyžaduje profesionální nasazení.

Skladatel také vnesl do melodie inovaci - nečekané impulzivní a kontrastní provedení se změnami tempa a rytmu, které bylo pro současníky někdy těžko akceptovatelné.

Beethoven se stal hudebním revolucionářem, který svými výtvory zastínil dřívější tradiční orientaci a vytvořil nový směr v hudebním umění.

Beethoven se narodil v Bonnu pravděpodobně 16. prosince 1770 (pokřtěn 17. prosince). Kromě němčiny mu v žilách kolovala i vlámská krev: skladatelův dědeček z otcovy strany, rovněž Ludwig, se narodil roku 1712 v Malines (Flandry), působil jako sbormistr v Gentu a Lovani a roku 1733 se přestěhoval do Bonnu, kde se stal dvorní hudebník v kapli kurfiřta-arcibiskupa kolínského . Byl to chytrý muž dobrý zpěvák, profesionálně vystudovaný instrumentalista, dotáhl až na dvorního dirigenta a těšil se respektu svého okolí. Jeho jediný syn Johann (ostatní děti zemřely v dětství) zpíval ve stejné kapli od dětství, ale jeho postavení bylo nejisté, protože hodně pil a vedl chaotický život. Johann si vzal Marii Magdalenu Lime, dceru kuchaře. Narodilo se jim sedm dětí, z nichž tři synové přežili; Ludwig, budoucí skladatel, byl nejstarší z nich.

Beethoven vyrostl v chudobě. Otec svůj skrovný plat propil; učil svého syna hrát na housle a klavír v naději, že se stane zázračným dítětem, novým Mozartem a uživí svou rodinu. Otci se postupem času zvyšoval plat v očekávání budoucnosti jeho nadaného a pracovitého syna. Přes to všechno si chlapec nebyl jistý v používání houslí a na klavír (stejně jako na housle) rád více improvizoval než zdokonaloval svou techniku ​​hry.

Všeobecné vzdělání Beethoven byl stejně nesystematický jako hudebně. V tom druhém však velkou roli praxe hrál: hrál na violu ve dvorním orchestru, vystupoval jako interpret na klávesové nástroje včetně varhan, které si rychle osvojil. Prvním Beethovenovým skutečným učitelem se stal K. G. Nefe, bonnský dvorní varhaník z roku 1782 (mimo jiné s ním prošel celým Dobře temperovaným klavírem J. S. Bacha). Beethovenovy povinnosti dvorního hudebníka se výrazně rozšířily, když se arcivévoda Maxmilián Franz stal kolínským kurfiřtem a začal se starat o hudební život Bonn, kde se nacházelo jeho bydliště. V roce 1787 se Beethovenovi podařilo poprvé navštívit Vídeň - v té době hudební hlavní město Evropy. Podle příběhů Mozart, který poslouchal hru mladého muže, vysoce ocenil jeho improvizace a předpověděl mu velkou budoucnost. Ale brzy se Beethoven musel vrátit domů - jeho matka umírala. Zůstal jediným živitelem rodiny sestávající z rozpustilého otce a dvou mladších bratrů.

Talent mladého muže, jeho chtivost po hudebních dojmech, jeho horlivá a vnímavá povaha upoutaly pozornost některých osvícených bonnských rodin a jeho brilantní klavírní improvizace mu zajistily volný vstup na jakákoli hudební setkání. Hodně pro něj udělala především rodina Breuningových, která se nemotorného, ​​ale originálního mladého hudebníka ujala. Doktor F. G. Wegeler se stal jeho celoživotním přítelem a jeho nadšenému obdivovateli hraběti F. E. G. Waldsteinovi se podařilo přesvědčit arcivévodu, aby Beethovena poslal studovat do Vídně.

Žíla. 1792–1802. Ve Vídni, kam Beethoven přijel podruhé v roce 1792 a kde zůstal až do konce svých dnů, rychle našel titulované přátele a mecenáše umění.

Lidé, kteří se s mladým Beethovenem setkali, popisovali dvacetiletého skladatele jako podsaditého mladíka se zálibou v šmrnc, někdy drzého, ale dobromyslného a sladkého ve vztazích s přáteli. Uvědomil si nedostatečnost svého vzdělání a odešel k Josephu Haydnovi, uznávané vídeňské autoritě v oboru. instrumentální hudba(Mozart zemřel o rok dříve) a nějakou dobu mu přinášel kontrapunktická cvičení pro kontrolu. Haydn však o tvrdohlavého studenta brzy ztratil zájem a Beethoven se od něj tajně začal učit od I. Schencka a poté od důkladnějšího I. G. Albrechtsbergera. Kromě toho, aby se zdokonalil v psaní vokálů, navštěvoval několik let slavného operního skladatele Antonia Salieriho. Brzy se připojil ke kruhu, který sdružoval titulované amatéry a profesionální hudebníci. Kníže Karl Lichnowsky uvedl mladého provinciála do okruhu svých přátel.

Otázka, jak moc prostředí a duch doby ovlivňují kreativitu, je nejednoznačná. Beethoven četl díla F. G. Klopstocka, jednoho z předchůdců hnutí Sturm und Drang. Znal Goetha a hluboce ctil myslitele a básníka. Politické a společenský život Evropa v té době byla znepokojivá: když Beethoven v roce 1792 dorazil do Vídně, město bylo nadšeno zprávou o revoluci ve Francii. Beethoven nadšeně přijímal revoluční hesla a chválil svobodu ve své hudbě. Sopečná, výbušná povaha jeho díla je nepochybně ztělesněním ducha doby, ovšem pouze v tom smyslu, že charakter tvůrce do jisté míry formovala tato doba. Odvážné porušování obecně uznávaných norem, silné sebepotvrzení, bouřlivá atmosféra Beethovenovy hudby – to vše by bylo v Mozartově éře nemyslitelné.

Beethovenova raná díla však do značné míry navazují na kánony 18. století: to platí pro tria (smyčcové a klavírní), houslové, klavírní a violoncellové sonáty. Klavír byl tehdy Beethovenovým nejbližším nástrojem ve svých klavírních dílech vyjadřoval své nejintimnější pocity s maximální upřímností a pomalé části některých sonát (např. Largo e mesto ze sonáty op. 10, č. 3) byly již prodchnuty; romantická touha. Patetická sonáta op. 13 je také zjevným předjímáním pozdějších Beethovenových experimentů. V jiných případech má jeho novátorství charakter náhlé invaze a první posluchači to vnímali jako zjevnou svévoli. Šest smyčcových kvartetů op. 18 lze považovat za největší úspěch tohoto období; Beethoven zjevně s publikováním nespěchal, protože si uvědomoval, co vysoké vzorky Mozart a Haydn opustili psaní kvartetu. Beethovenova první orchestrální zkušenost byla spojena se dvěma koncerty pro klavír a orchestr (č. 1, C dur a č. 2, B dur), vytvořenými v roce 1801: ani on si jimi zřejmě nebyl jistý, protože je dobře znal. Mozartovy úspěchy v tomto žánru. Mezi nejznámější (a nejméně provokativní) rané práce– septet op. 20 (1802). Následující opus, První symfonie (vydaná koncem roku 1801) je Beethovenovým prvním čistě orchestrálním dílem.

Blížící se hluchotě.

Můžeme jen hádat, do jaké míry ovlivnila Beethovenova hluchota jeho tvorbu. Nemoc se vyvíjela postupně. Již v roce 1798 si stěžoval na tinnitus, bylo pro něj obtížné rozlišovat vysoké tóny a rozumět šeptem vedené konverzaci. Zděšen vyhlídkou, že se stane předmětem soucitu – neslyšícím skladatelem, řekl o své nemoci svému blízkému příteli Karlovi Amendovi a také lékařům, kteří mu doporučili, aby si co nejvíce chránil sluch. Nadále se pohyboval v kruhu svých vídeňských přátel, účastnil se hudební večery, skládal hodně. Svou hluchotu dokázal skrývat tak dobře, že až do roku 1812 ani lidé, kteří se s ním často setkávali, netušili, jak vážná je jeho nemoc. To, že během rozhovoru často odpovídal nevhodně, bylo přičítáno špatné náladě nebo roztržitosti.

V létě roku 1802 se Beethoven stáhl na klidné předměstí Vídně - Heiligenstadt. Objevil se tam ohromující dokument – ​​„Heiligenstadt Testament“, bolestná zpověď hudebníka sužovaného nemocí. Závěť je adresována Beethovenovým bratrům (s instrukcemi k přečtení a vykonání po jeho smrti); v ní mluví o svém duševním utrpení: je bolestné, když „člověk stojící vedle mě slyší z dálky, pro mě neslyšitelně, hrát flétnu; nebo když někdo slyší pastýře zpívat, ale já nerozeznám zvuk." Ale pak v dopise Dr. Wegelerovi zvolá: „Vezmu osud pod krkem!“ a hudba, kterou nadále píše, toto rozhodnutí potvrzuje: téhož léta jasná Druhá symfonie, op. 36, nádherné klavírní sonáty op. 31 a tři houslové sonáty, op. 30.

Druhé období. "Nový způsob".

Podle „třídobé“ klasifikace navržené v roce 1852 jedním z prvních badatelů Beethovenova díla W. von Lenzem pokrývá druhé období přibližně 1802–1815.

Definitivní rozchod s minulostí byl spíše realizací, pokračováním trendů rané období, spíše než vědomé „deklarace nezávislosti“: Beethoven nebyl teoretickým reformátorem, jako před ním Gluck a po něm Wagner. První rozhodující průlom směrem k tomu, co sám Beethoven nazval „novou cestou“, nastal ve Třetí symfonii (Eroica), jejíž dílo sahá až do let 1803–1804. Jeho trvání je třikrát delší než jakákoli jiná dříve napsaná symfonie. První věta je hudba neobyčejné síly, druhá je ohromující výlev smutku, třetí je vtipné, rozmarné scherzo a finále – variace na jásavé, slavnostní téma – svou silou daleko předčí tradiční rondo finále. složili Beethovenovi předchůdci. Často se argumentuje (a ne bez důvodu), že Beethoven zpočátku věnoval Eroicu Napoleonovi, ale když se dozvěděl, že se prohlásil císařem, věnování zrušil. „Teď pošlape lidská práva a uspokojí jen své ambice,“ to jsou podle vyprávění Beethovenova slova, když roztrhal titulní stranu partitury s věnováním. Hrdinská byla nakonec věnována jednomu z mecenášů – knížeti Lobkowitzovi.

Díla druhého období.

Během těchto let brilantní výtvory vycházel zpod jeho pera jeden po druhém. Skladatelova hlavní díla, uvedená v pořadí jejich vzhledu, tvoří neuvěřitelný proud brilantní hudby, tento imaginární zvukový svět nahrazuje svému tvůrci svět skutečných zvuků, který jej opouští. Bylo to vítězné sebepotvrzení, odraz tvrdé myšlenkové práce, doklad bohatého vnitřního života hudebníka.

Můžeme jmenovat jen nejvýznamnější díla druhého období: houslovou sonátu A dur, op. 47 (Kreutzerova, 1802–1803); Třetí symfonie, op. 55 (hrdinský, 1802–1805); oratorium Kristus na hoře Olivetské, op. 85 (1803); klavírní sonáty: Waldstein, op. 53; F dur, op. 54, Appassionata, op. 57 (1803–1815); Klavírní koncert č. 4 G dur, op. 58 (1805–1806); Jedinou Beethovenovou operou je Fidelio, op. 72 (1805, druhé vydání 1806); tři „ruské“ kvartety, op. 59 (věnováno hraběti Razumovskému; 1805–1806); Čtvrtá symfonie B dur, op. 60 (1806); houslový koncert, op. 61 (1806); Předehra ke Collinově tragédii Coriolanus, op. 62 (1807); Mše C dur, op. 86 (1807); Pátá symfonie c moll, op. 67 (1804–1808); Šestá symfonie, op. 68 (Pastorační, 1807–1808); violoncellová sonáta A dur, op. 69 (1807); dvě klavírní tria, op. 70 (1808); Klavírní koncert č. 5, op. 73 (císař, 1809); kvartet, op. 74 (Harfa, 1809); klavírní sonáta, op. 81a (Sbohem, 1809–1910); tři písně na básně Goetha, op. 83 (1810); hudba ke Goethově tragédii Egmont, op. 84 (1809); Kvartet f moll, op. 95 (1810); Osmá symfonie F dur, op. 93 (1811–1812); klavírní trio B dur, op. 97 (arcivévoda, 1818).

Druhé období zahrnuje Beethovenovy nejvyšší úspěchy v žánrech houslových a klavírních koncertů, houslových a violoncellových sonát a oper; Žánr klavírní sonáty je zastoupen mistrovskými díly jako Appassionata a Waldstein. Ale ani hudebníci nebyli vždy schopni vnímat novost těchto skladeb. Říká se, že jeden z jeho kolegů se jednou zeptal Beethovena, zda skutečně považuje jedno z kvartet věnované ruskému vyslanci ve Vídni hraběti Razumovskému za hudbu. "Ano," odpověděl skladatel, "ale ne pro tebe, ale pro budoucnost."

Zdrojem inspirace pro řadu skladeb byly romantické city, které Beethoven pociťoval k některým ze svých vysoce společenských studentů. To pravděpodobně odkazuje na dvě sonáty „quasi una Fantasia“, op. 27 (vydáno v roce 1802). Druhý z nich (později nazvaný „Lunar“) je věnován hraběnce Juliet Guicciardi. Beethoven dokonce uvažoval o tom, že by ji navrhl, ale včas si uvědomil, že neslyšící hudebník není vhodnou partií pro koketní společenskou krásku. Ostatní dámy, které znal, ho odmítly; jeden z nich ho nazval „podivínem“ a „polobláznem“. Jiná situace byla u rodiny Brunswicků, ve které Beethoven dával hudební lekce dvěma starším sestrám – Therese („Tesi“) a Josephine („Pepi“). Dlouho se zavrhovalo, že adresátem poselství „Nesmrtelnému milovanému“ nalezenému v Beethovenových listech po jeho smrti byla Tereza, ale moderní badatelé nevylučují, že tímto adresátem byla Josephine. Idylická Čtvrtá symfonie každopádně vděčí za své pojetí Beethovenovu pobytu na uherském panství Brunswick v létě 1806.

Čtvrtá, pátá a šestá (pastorační) symfonie byly složeny v letech 1804–1808. Pátá - pravděpodobně nejslavnější symfonie na světě - se otevírá krátký motiv, o kterém Beethoven řekl: "Tak osud klepe na dveře." Sedmá a osmá symfonie byly dokončeny v roce 1812.

V roce 1804 Beethoven po úspěchu ve Vídni ochotně přijal objednávku na složení opery operní scéna znamenalo slávu a peníze. Zápletka byla ve zkratce následující: statečná, podnikavá žena, oblečená v pánské oblečení, zachrání svého milovaného manžela, uvězněného krutým tyranem, a toho druhého odhalí před lidmi. Aby nedošlo k záměně s již existující operou na této zápletce - Leonore Gaveau, Beethovenovo dílo se jmenovalo Fidelio, podle jména, které přijala hrdinka v přestrojení. Beethoven samozřejmě neměl žádné zkušenosti se skládáním pro divadlo. Zvýraznění melodramata se vyznačují výbornou hudbou, v jiných úsecích však nedostatek dramatického nádechu nedovoluje skladateli povznést se nad operní rutinu (i když o to velmi usiloval: ve Fideliovi jsou až osmnáctkrát předělané fragmenty) . Opera si však postupně získala své posluchače (za skladatelova života vznikly tři inscenace v různých vydáních - v letech 1805, 1806 a 1814). Lze namítnout, že žádné jiné skladbě si skladatel tolik úsilí nedal.

Beethoven, jak již bylo zmíněno, hluboce ctil Goethovo dílo, složil několik písní na jeho texty, hudbu k tragédii Egmont, ale s Goethem se setkal až v létě 1812, kdy spolu skončili v letovisku v Teplitz. Rafinované způsoby velký básník a drsné chování skladatele k jejich sblížení nepřispěly. „Jeho talent mě nesmírně ohromil, ale bohužel má nezdolnou povahu a svět mu připadá jako nenávistné stvoření,“ říká Goethe v jednom ze svých dopisů.

Přátelství s arcivévodou Rudolfem.

Beethovenovo přátelství s Rudolfem, rakouským arcivévodou a nevlastní bratr Císař, je jedním z nejzajímavějších historických příběhů. Kolem roku 1804 začal tehdy šestnáctiletý arcivévoda u skladatele chodit na hodiny klavíru. I přes obrovský rozdíl ve společenském postavení k sobě učitel a student cítili upřímnou náklonnost. Beethoven se objevil na lekcích v arcivévodově paláci a musel projít kolem bezpočtu lokajů, nazývat svého studenta „Vaše Výsosti“ a bojovat s jeho amatérským přístupem k hudbě. A to vše dělal s úžasnou trpělivostí, i když nikdy neváhal zrušit lekce, pokud byl zaneprázdněn skládáním. Na objednávku arcivévody vznikla taková díla jako klavírní sonáta Sbohem, Trojkoncert, poslední a nejvelkolepější pátý klavírní koncert a Slavnostní mše (Missa solemnis). Původně byl zamýšlen pro obřad arcivévodova povýšení do hodnosti arcibiskupa z Olmutu, ale nebyl dokončen včas. Arcivévoda, kníže Kinský a kníže Lobkowitz zřídili jakési stipendium pro skladatele, který přinesl slávu Vídni, ale nedostalo se mu žádné podpory od vedení města, a arcivévoda se ukázal jako nejspolehlivější ze tří mecenášů. Během vídeňského kongresu v roce 1814 měl Beethoven z komunikace s aristokracií značný materiální prospěch a laskavě naslouchal komplimentům - dokázal alespoň částečně skrýt opovržení dvorskou „brilance“, které vždy pociťoval.

Poslední roky. Skladatelova finanční situace se znatelně zlepšila. Vydavatelé sháněli jeho partitury a objednávali díla, jako jsou velké klavírní variace na téma Diabelliho valčík (1823). Jeho starostliví přátelé, zejména A. Schindler, který byl Beethovenovi hluboce oddán, sledoval hudebníkův chaotický a deprivovaný životní styl a slyšel jeho stížnosti, že byl „okraden“ (Beethoven začal být bezdůvodně podezřívavý a byl připraven obvinit z toho téměř všechny kolem sebe. nejhorší ), nemohl pochopit, kam dal peníze. Nevěděli, že je skladatel oddaluje, ale nedělal to pro sebe. Když v roce 1815 zemřel jeho bratr Kašpar, stal se skladatel jedním z poručníků svého desetiletého synovce Karla. Beethovenova láska k chlapci a jeho touha zajistit si budoucnost se dostaly do rozporu s nedůvěrou, kterou skladatel cítil ke Karlově matce; v důsledku toho se s oběma neustále jen hádal a tato situace byla namalována tragickým světlem poslední období jeho život. Během let, kdy Beethoven hledal plné opatrovnictví, skládal málo.

Beethovenova hluchota byla téměř úplná. V roce 1819 musel zcela přejít na komunikaci se svými partnery pomocí břidlicová deska nebo papír a tužku (zachovaly se tzv. Beethovenovy konverzační sešity). Zcela ponořen do takových děl, jako byla majestátní Slavnostní mše D dur (1818) nebo Devátá symfonie, se choval podivně a znepokojivě. cizím lidem: „zpíval, vyl, dupal nohama a vůbec to vypadalo, jako by sváděl smrtelný boj s neviditelným nepřítelem“ (Schindler). Brilantní poslední kvartety, posledních pět klavírních sonát – grandiózních co do rozsahu, neobvyklé formou a stylem – připadaly mnoha současníkům jako díla šílence. A přesto vídeňští posluchači poznali ušlechtilost a velikost Beethovenovy hudby, měli pocit, že mají co do činění s géniem; V roce 1824 při provedení 9. symfonie se sborovým finále na text Schillerovy Ódy na radost (An die Freude) stál Beethoven vedle dirigenta. Sál uchvátil mohutný vrchol v závěru symfonie, publikum šílelo, ale Beethoven se neotočil. Jeden ze zpěváků ho musel vzít za rukáv a otočit čelem k publiku, aby se skladatel uklonil.

Osud ostatních pozdější práce byla složitější. Po Beethovenově smrti uplynulo mnoho let a teprve tehdy začali nejvnímavější hudebníci provádět jeho poslední kvartety (včetně Velké fugy, op. 33) a poslední klavírní sonáty, odhalující lidem tyto nejvyšší, nejkrásnější Beethovenovy úspěchy. Někdy je Beethovenův pozdní styl charakterizován jako kontemplativní, abstraktní, v některých případech opomíjející zákony eufonie; ve skutečnosti je tato hudba nekonečným zdrojem mocné a inteligentní duchovní energie.

Beethoven zemřel ve Vídni 26. března 1827 na zápal plic, komplikovaný žloutenkou a vodnatelností.

Beethovenův přínos světové kultuře.

Beethoven pokračoval v obecné linii vývoje žánrů symfonie, sonáty a kvarteta nastíněné jeho předchůdci. Jeho interpretace známých forem a žánrů se však vyznačovala velkou svobodou; můžeme říci, že Beethoven rozšířil jejich hranice v čase a prostoru. Nerozšířil složení symfonického orchestru, který se v jeho době vyvinul, ale jeho partitury vyžadují za prvé, více umělci v každé části a za druhé neuvěřitelné interpretační schopnosti každého člena orchestru v jeho době; Beethoven byl navíc velmi citlivý na individuální výraznost každého instrumentálního témbru. Klavír v jeho díle není blízkým příbuzným elegantního cembala: využívá se celý rozšířený rozsah nástroje, všechny jeho dynamické schopnosti.

V oblastech melodie, harmonie a rytmu se Beethoven často uchýlí k technice náhlé změny a kontrastu. Jednou z forem kontrastu je kontrast mezi rozhodujícími tématy s jasným rytmem a lyričtějšími, plynule plynoucími úseky. Ostré disonance a nečekané modulace do vzdálených tónin jsou také důležitým rysem Beethovenovy harmonie. Rozšířil rozsah temp používaných v hudbě a často se uchýlil k dramatickým, impulzivním změnám dynamiky. Někdy se kontrast jeví jako projev Beethovenova charakteristicky poněkud hrubého humoru – děje se tak v jeho zběsilých scherzech, která v jeho symfoniích a kvartetech často nahrazují usedlejší menuet.

Na rozdíl od svého předchůdce Mozarta měl Beethoven potíže s komponováním. Beethovenovy sešity ukazují, jak z nejistých skic postupně, krok za krokem, vzniká grandiózní kompozice, poznamenaná přesvědčivou logikou výstavby a vzácnou krásou. Jen jeden příklad: v původní skice slavného „motivu osudu“, který otevírá Pátou symfonii, byl přiřazen flétně, což znamená, že téma mělo zcela jiný obrazný význam. Silná umělecká inteligence umožňuje skladateli proměnit nevýhodu ve výhodu: Beethoven staví do kontrastu Mozartovu spontánnost a instinktivní smysl pro dokonalost s nepřekonatelnou hudební a dramatickou logikou. Ona je ta pravá hlavní zdroj Beethovenova velikost, jeho nesrovnatelná schopnost uspořádat kontrastní prvky do monolitického celku. Beethoven maže tradiční cézury mezi úseky formy, vyhýbá se symetrii, slučuje části cyklu a rozvíjí rozšířené konstrukce z tematických a rytmických motivů, které na první pohled neobsahují nic zajímavého. Jinými slovy, Beethoven vytváří hudební prostor silou své mysli, vlastní vůle. Předvídal a vytvořil je uměleckých směrů, který se stal určujícím pro hudební umění 19. století. A dnes jeho díla patří k největším a nejuctívanějším výtvorům lidského génia. Beethoven
Soshenkov S.N. 2009-02-18 17:40:24

Skvělý člověk. Jeho hudebně-dramatická (je to tak!) díla, zejména první a druhá část 9. symfonie, nemají v celém světě umění obdoby, pokud jde o hloubku, krásu a čistotu obsahu.

22
2 2007-11-13 13:00:01

napsali pravidla bude dělat

Beethove je s námi!
Odměna 2010-05-14 20:01:08

Příroda postavila mezi ni a lidstvo bariéru: morálku. Člověk, který si je vždy vědom své sociální úrovně, zpochybňuje osud svou kreativitou a jeho rebelie je bedlivě sledována vyšší síly. Na takový protest však připravují i ​​talenty. Formují ho do té míry, která je nutná k uskutečnění hlavního díla jeho života, v případě Beethovena – jeho hudby, protože představa lidstva bez jeho symfonií je totéž jako vyškrtnout Kolumba, pošlapat oheň daný Prométheem nebo vrátit lidstvo z plocha. Ano, kdyby Beethoven neexistoval před vesmírem, museli bychom nad starty rozhodit rukama: něco chybí, něco se zpomaluje, někde jsme se „zpackali“... Ale vše je v pořádku, přátelé! Beethoven je s námi. S lidstvem navždy tento rebel, tento samotář, který obětoval úspěšnou útulnou ložnici, pohodlné rodinné hnízdo a v rozporu s úctyhodnou měšťanskou morálkou je to on, kdo propůjčuje své rameno jakémukoli průlomu lidstva do budoucnosti, on, tento průlom, je nemyslitelné bez Beethovena.

Dobrý článek, díky. Hledal jsem, zda má Beethoven děti, a našel jsem tento článek. Zrovna dnes jsem napsal myšlenku, že kdyby lidé nebyli tak posedlí sexem a rozmnožováním, mohli by se přiblížit velikosti géniů lidstva, jichž je Beethoven zářným příkladem. Když ztrácím srdce a život je připraven mě rozdrtit, když se mě snaží zastrašit smrtí, vždy si vzpomenu na zvuky jeho 9. symfonie, slýchané v mém mládí, a chápu, že ten, kdo prošel a přežil 9. symfonii s Beethovenem až do konce je neporazitelný a neohrožený. 9 Symphony je moje osobní jaderná zbraň, jaderné tlačítko, které mě promění v Beethovenova Supermana... Jeho Duch ožívá a žije ve mně v rytmu okamžiků a moje slabé tělo a mysl pro něj nejsou vůbec zátěží. Pocit je, jako by byl motor z BelAZu nebo dokonce proudového letadla instalován na osobním voze)) Je to jedinečný zážitek. Ale stále nemůžu dlouho poslouchat Beethovenovu hudbu. Docela vám to zatvrdí srdce a začnete lézt po zdi, s každým se hádat... Čajkovskij má v tomto ohledu harmoničtější vliv na ducha a mysl. V Čajkovského hudbě není jen urputný boj, ale mnohé, co se dotýká srdce, taví ho a rozpláče bez zjevného důvodu. Protože Čajkovskij probudil vaši duši a ukázal vám sám sebe... A Beethovenovy symfonie se dobře hodí pro nějaké titánské úsilí a úspěchy. Nebo se vytáhnout z úplné bažiny jako baron Munchausen za pačesy... Čajkovskij dává Rozum, díky kterému můžete jít ne napřed, ale s rozumem, což vás zbaví titánského přepětí. Ne všichni si to však myslí. Někteří lidé mi říkali, že Čajkovského hudba je ve srovnání s Beethovenovou plná vody...) To si nemyslím. Neunikne vám jediná poznámka. Obecně jsou tito 2 skladatelé mými učiteli v životě. Kdo poslouchal a žil Čajkovského 6. symfonii, má za to, že prožil celý život a jeho duše pro tento život zmoudřela...

V rodině s vlámskými kořeny. Skladatelův dědeček z otcovy strany se narodil ve Flandrech, působil jako sbormistr v Gentu a Lovani a v roce 1733 se přestěhoval do Bonnu, kde se stal dvorním hudebníkem v kapli kolínského kurfiřta-arcibiskupa. Jeho jediný syn Johann, stejně jako jeho otec, sloužil ve sboru jako zpěvák (tenor) a vydělával si výukou hry na housle a klavír.

V roce 1767 se oženil s Marií Magdalenou Keverichovou, dcerou dvorního kuchaře v Koblenzi (sídlo trevírského arcibiskupa). Ludwig, budoucí skladatel, byl nejstarší z jejich tří synů.

Jeho hudební talent se objevil brzy. Beethovenovým prvním učitelem hudby byl jeho otec a učili se u něj i sboristé.

26. března 1778 uspořádal můj otec první mluvení na veřejnosti syn.

Od roku 1781 dohlížel na výuku mladého talentu skladatel a varhaník Christian Gottlob Nefe. Beethoven se brzy stal korepetitorem dvorního divadla a pomocným varhaníkem kaple.

V roce 1782 napsal Beethoven své první dílo, Variace pro Clavier na březnové téma od skladatele Ernsta Dreslera.

V roce 1787 navštívil Beethoven Vídeň a absolvoval několik lekcí od skladatele Wolfganga Mozarta. Brzy se ale dozvěděl, že jeho matka je vážně nemocná a vrátil se do Bonnu. Po smrti své matky zůstal Ludwig jediným živitelem rodiny.

Talent mladého muže upoutal pozornost některých osvícených bonnských rodin a jeho brilantní klavírní improvizace mu zajistily volný vstup na jakákoli hudební setkání. Rodina von Breuning pro něj udělala obzvlášť hodně a vzala hudebníka do péče.

V roce 1789 byl Beethoven dobrovolným studentem na filozofické fakultě univerzity v Bonnu.

V roce 1792 se skladatel přestěhoval do Vídně, kde žil téměř bez odjezdu po zbytek svého života. Jeho prvotním cílem při stěhování bylo zdokonalit se ve skladbě pod vedením skladatele Josepha Haydna, ale tato studia netrvala dlouho. Beethoven si rychle získal slávu a uznání – nejprve jako nejlepší pianista a improvizátor ve Vídni, později jako skladatel.

V rozkvětu svých tvůrčích sil prokázal Beethoven obrovskou efektivitu. V letech 1801-1812 napsal následující vynikající díla, jako Sonáta c moll („Lunar“, 1801), Druhá symfonie (1802), „Kreutzerova sonáta“ (1803), „Eroica“ (třetí) symfonie, sonáty „Aurora“ a „Appassionata“ (1804), opera "Fidelio" (1805), Čtvrtá symfonie (1806).

V roce 1808 dokončil Beethoven jeden ze svých nejoblíbenějších symfonická díla‒ Pátá symfonie a zároveň „Pastorální“ (Šestá) symfonie, v roce 1810 – hudba k tragédii Johanna Goetha „Egmont“, v roce 1812 – Sedmá a Osmá symfonie.

Od 27 let trpěl Beethoven progresivní hluchotou. Vážná nemoc hudebníka omezovala komunikaci s lidmi a ztěžovala mu vystupování jako klavírista, což musel Beethoven nakonec ukončit. Od roku 1819 musel zcela přejít na komunikaci se svými partnery pomocí břidlicové desky nebo papíru a tužky.

Ve svých pozdějších dílech se Beethoven často obracel k formě fugy. Posledních pět klavírních sonát (č. 28-32) a posledních pět kvartetů (č. 12-16) jsou zvláště komplexní a vytříbené. hudební jazyk, vyžadující od interpretů největší zručnost.

Beethovenova pozdější tvorba byla dlouho kontroverzní. Z jeho současníků jen málokdo dokázal pochopit a ocenit jeho nejnovější díla. Jedním z nich byl jeho ruský obdivovatel, princ Nikolaj Golitsyn, na jehož objednávku byly napsány a jemu věnovány kvartety č. 12, 13 a 15.

V roce 1823 dokončil Beethoven „slavnostní mši“, kterou považoval za svou největší dílo. Tato mše určená spíše pro koncert než pro kultovní představení se stala jedním z mezníků německé oratorní tradice.

Za asistence Golitsyna byla „Slavnostní mše“ poprvé provedena 7. dubna 1824 v Petrohradě.

V květnu 1824 se ve Vídni konal Beethovenův poslední benefiční koncert, na kterém kromě partů ze mše zazněla jeho závěrečná Devátá symfonie se závěrečným sborem na slova básníka Friedricha Schillera „Óda na radost“. Myšlenka překonání utrpení a triumfu světla se důsledně nese celým dílem.

Skladatel vytvořil devět symfonií, 11 předeher, pět klavírních koncertů, houslový koncert, dvě mše a jednu operu. Komorní hudba Beethoven obsahuje 32 klavírních sonát (nepočítám šest sonát pro mládež napsaných v Bonnu) a 10 sonát pro housle a klavír, 16 smyčcových kvartetů, sedm klavírních trií a řadu dalších souborů - smyčcová tria, septet pro smíšené složení. Jeho vokální dědictví se skládá z písní, více než 70 sborů a kánonů.

26. března 1827 zemřel ve Vídni Ludwig van Beethoven na zápal plic, komplikovaný žloutenkou a vodnatelností.

Skladatel je pohřben na vídeňském ústředním hřbitově.

Beethovenovy tradice převzali a pokračovali skladateli Hector Berlioz, Franz Liszt, Johannes Brahms Anton Bruckner, Gustav Mahler, Sergej Prokofjev, Dmitrij Šostakovič. Beethovena jako svého učitele ctili i skladatelé novovídeňské školy - Arnold Schoenberg, Alban Berg, Anton Webern.

Od roku 1889 je v Bonnu v domě, kde se skladatel narodil, otevřeno muzeum.

Ve Vídni jsou Ludwigu van Beethovenovi věnována tři domovní muzea a byly postaveny dva pomníky.

Beethovenovo muzeum je otevřeno také na zámku Brunswick v Maďarsku. Skladatel se svého času přátelil s rodinou Brunswicků, často přijížděl do Maďarska a pobýval v jejich domě. Střídavě byl zamilovaný do dvou svých studentek z rodu Brunswicků - Julie a Teresy, ale ani jeden z koníčků neskončil svatbou.

Materiál byl připraven na základě informací z otevřených zdrojů

Encyklopedický YouTube

1 / 5

✪ Beethoven, sonáta č. 17, věta 3 (Allegretto) -- Wilhelm Kempff.

✪ Beethoven, op. 49 č. 1, Sonáta g moll (kompletní) | Cory Hall , klavírista-skladatel

✪ Beethoven - Sonáta měsíčního svitu (FULL)

✪ Beethoven: Kompletní klavírní sonáty

✪ L. Beethoven "Sonáta měsíčního svitu" - Ludwig Van Beethoven - Sonáta měsíčního svitu

titulky

Životopis

Původ

Ludwig van Beethoven se narodil v roce 1770 v Bonnu 16. prosince, tam byl pokřtěn 17. prosince 1770.

Jeho otec, Johann Beethoven (1740-1792), byl zpěvák a tenor ve dvorní kapli. Matka Marie Magdalena byla před svatbou s Keverichem (1748-1787) dcerou dvorního kuchaře v Koblenzi. Vzali se v roce 1767. Dědeček Ludwig Beethoven (1712-1773) pocházel z Mechelenu (jižní Nizozemsko). Sloužil ve stejné kapli jako Johann, nejprve jako zpěvák, basa a poté jako dirigent.

Raná léta

Skladatelův otec chtěl ze svého syna udělat druhého Mozarta a začal ho učit hrát na cembalo a housle. První představení se konalo v Kolíně nad Rýnem v roce 1778. Beethoven se však nestal zázračným dítětem, jeho otec svěřil chlapce svým kolegům a přátelům. Jeden učil Ludwiga hrát na varhany, druhý ho učil na housle.

V roce 1780 přijel do Bonnu varhaník a skladatel Christian Gottlob Nefe. Stal se Beethovenovým skutečným učitelem. Nefe si okamžitě uvědomil, že chlapec má talent. Představil Ludwigovi Bachův Dobře temperovaný klavír a Händelova díla a také hudbu svých starších současníků: F. E. Bacha, Haydna a Mozarta. Díky Nefě vyšla Beethovenova prvotina – variace na téma Dresslerova pochodu. Beethovenovi bylo v té době dvanáct let a už pracoval jako asistent dvorního varhaníka.

Po smrti mého dědečka finanční situaci rodina se zhoršila. Ludwig musel školu předčasně opustit, ale naučil se latinsky, italsky a francouzsky a hodně četl. Skladatel, který se již stal dospělým, v jednom ze svých dopisů přiznal:

„Není práce, která by pro mě byla příliš naučená; Aniž bych v nejmenším předstíral, že se učím ve správném smyslu toho slova, stále jsem se od dětství snažil pochopit podstatu toho nejlepšího a nejmoudřejší lidé každou éru."

Mezi Beethovenovy oblíbené spisovatele patří starověcí řečtí autoři Homér a Plutarchos, anglický dramatik Shakespeare a němečtí básníci Goethe a Schiller.

V této době začal Beethoven skládat hudbu, ale s publikováním svých děl nijak nespěchal. Mnoho z toho, co napsal v Bonnu, bylo následně revidováno. Ze skladatelovy mladické tvorby jsou známy tři dětské sonáty a několik písní, včetně „Svište“.

Haydn záhy odešel do Anglie a předal svého žáka slavnému učiteli a teoretikovi Albrechtsbergerovi. Nakonec si Beethoven vybral vlastního mentora – Antonia Salieriho.

Již v prvních letech svého života ve Vídni se Beethoven proslavil jako virtuózní pianista. Jeho výkon diváky ohromil.

Beethoven odvážně stavěl do protikladu krajní rejstříky (a tehdy hrály převážně středy), hojně využíval pedál (také se tehdy používal jen zřídka) a mohutné akordické harmonie. Ve skutečnosti to byl on, kdo stvořil klavírní styl, daleko od nádherně krajkového způsobu cembalistů.

Tento styl nalezneme v jeho klavírních sonátách č. 8 „Pathetique“ (název uvedl sám skladatel), č. 13 a č. 14. Oba mají podtitul autora Sonata quasi una Fantasia(„v duchu fantazie“). Básník L. Relshtab následně nazval Sonátu č. 14 „Měsíční svit“, a přestože se tento název hodí pouze k první větě, nikoli k finále, zůstal v celém díle.

Beethoven také vynikal vzhled mezi tehdejšími dámami a pány. Téměř vždy byl nalezen nedbale oblečený a neudržovaný.

Beethoven byl extrémně drsný. Jednoho dne, když hrál na veřejném místě, začal jeden z hostů s dámou mluvit; Beethoven okamžitě přerušil představení a dodal: „ S takovými prasaty si hrát nebudu!" A žádná omluva ani přesvědčování nepomohly.

Jindy byl Beethoven na návštěvě u prince Lichnovského. Likhnovskij měl ke skladateli velký respekt a byl fanouškem jeho hudby. Chtěl, aby Beethoven hrál před publikem. Skladatel odmítl. Lichnovskij začal naléhat a dokonce nařídil vylomit dveře místnosti, kde se Beethoven zamkl. Pobouřený skladatel opustil panství a vrátil se do Vídně. Následujícího rána poslal Beethoven Likhnowskému dopis: "Princ! To, co jsem, dlužím sám sobě. Knížat jsou a budou tisíce, ale Beethoven je jen jeden!“

Navzdory tak přísnému charakteru ho však Beethovenovi přátelé považovali za docela slušného laskavý člověk. Skladatel například nikdy neodmítl pomoc blízkých přátel. Jeden z jeho citátů:

Beethovenova díla začala být široce vydávána a těšila se úspěchu. Během prvních deseti let strávených ve Vídni vzniklo dvacet klavírních sonát a tři klavírní koncerty, osm houslových sonát, kvartety a další komorní díla, oratorium „Kristus na hoře Olivetské“, balet „Díla Prométheova“ a První a Druhé symfonie byly napsány.

V roce 1796 začíná Beethoven ztrácet sluch. Objeví se u něj tinnitus – zánět vnitřního ucha, vedoucí až ke zvonění v uších. Na radu lékařů se na dlouhou dobu stahuje do městečka Heiligenstadt. Klid a ticho však jeho pohodu nezlepšují. Beethoven začíná chápat, že hluchota je nevyléčitelná. Během těchto tragických dnů píše dopis, který se později bude nazývat heiligenstadtská závěť. Skladatel vypráví o svých zážitcích, přiznává, že byl blízko sebevraždě:

V Heiligenstadtu skladatel začíná pracovat na nové třetí symfonii, kterou nazve Heroic.

V důsledku Beethovenovy hluchoty se dochovaly unikátní historické dokumenty: „konverzační sešity“, kam si pro něj Beethovenovi přátelé zapisovali své poznámky, na které reagoval buď ústně, nebo v odpovědi.

Hudebník Schindler, který měl dva sešity s nahrávkami Beethovenových rozhovorů, je však zřejmě spálil, neboť „obsahovaly ty nejhrubší, nejostřejší útoky proti císaři, korunnímu princi a dalším vysokým úředníkům. To bylo bohužel Beethovenovo oblíbené téma; Beethoven byl v rozhovoru neustále rozhořčen nad mocnostmi, jejich zákony a předpisy.“

Pozdější roky (1802-1815)

Když bylo Beethovenovi 34 let, Napoleon pohrdl ideály francouzské revoluce a prohlásil se císařem. Beethoven proto upustil od záměru věnovat mu svou Třetí symfonii: „Tento Napoleon je také obyčejný člověk. Nyní pošlape všechna lidská práva a stane se tyranem." Na titulní strana V rukopise „Pathetique“ je autorem přeškrtnuté věnování. Ve stejné době nazval Beethoven svou třetí symfonii „Eroickou“.

V klavírní tvorbě vlastní styl Skladatel byl patrný již v raných sonátách, ale v symfonické hudbě k němu dospěla později. Podle Čajkovského se teprve ve třetí symfonii „poprvé odhalila veškerá nesmírná, úžasná síla Beethovenova tvůrčího génia“.

Kvůli hluchotě Beethoven zřídka opouští dům a je zbaven vnímání zvuku. Stane se zasmušilým a uzavřeným. V těchto letech skladatel vytvářel svá nejslavnější díla jedno za druhým. Během stejných let Beethoven pracoval na jeho jediná opera"Fidelio". Tato opera patří do žánru oper „horor a spása“. Úspěch pro Fidelia přišel až v roce 1814, kdy byla opera uvedena nejprve ve Vídni, poté v Praze, kde ji dirigoval slavný německý skladatel Weber, a nakonec v Berlíně.

Krátce před svou smrtí předal skladatel rukopis „Fidelia“ svému příteli a sekretáři Schindlerovi se slovy: „Toto dítě mého ducha se narodilo ve větších mukách než ostatní a způsobilo mi největší zármutek. Proto je mi milejší než kdokoli jiný...“

Poslední roky (1815-1827)

Po roce 1812 skladatelova tvůrčí činnost na čas upadla. Po třech letech však začíná pracovat se stejnou energií. V této době vznikly klavírní sonáty 28. až 32., dvě violoncellové sonáty, kvarteta a vokální cyklus „To a Distant Beloved“. Zpracováním se stráví hodně času lidové písně. Spolu se skotštinou, irštinou, velštinou jsou to ruština a ukrajinština. Ale hlavními výtvory posledních let jsou dvě Beethovenova nejmonumentálnější díla – „Slavnostní mše“ a Symfonie č. 9 se sborem.

Devátá symfonie byla provedena v roce 1824. Publikum věnovalo skladateli velký aplaus. Je známo, že Beethoven stál zády k publiku a nic neslyšel, pak ho jeden ze zpěváků vzal za ruku a otočil k publiku. Lidé mávali šátky, čepicemi a rukama a zdravili skladatele. Ovace trvaly tak dlouho, že přítomní policisté požadovali jejich zastavení. Takové pozdravy byly povoleny pouze ve vztahu k osobě císaře.

V Rakousku byl po porážce Napoleona nastolen policejní režim. Vláda, vyděšená revolucí, potlačila jakékoli „svobodné myšlenky“. Četní tajní agenti pronikli do všech vrstev společnosti. V Beethovenových konverzačních knihách jsou tu a tam varování: "Klid! Pozor, je tady špión! A pravděpodobně po nějakém obzvláště odvážném prohlášení skladatele: "Skončíš na lešení!"

Beethovenova obliba však byla tak velká, že se na něj vláda neodvážila ani sáhnout. Skladatel i přes svou hluchotu neustále sleduje nejen politické, ale i hudební novinky. Čte (tedy vnitřním uchem poslouchá) partitury Rossiniho oper, prohlíží si sbírku Schubertových písní a seznamuje se s operami německého skladatele Webera „The Magic Shooter“ a „Euryanthe“. Po příjezdu do Vídně Weber navštívil Beethovena. Snídali spolu a Beethoven, který obvykle nebyl obřad, se staral o svého hosta.

Po smrti svého mladšího bratra se o syna staral skladatel. Beethoven umístí svého synovce do nejlepších internátních škol a pověří svého studenta Karla Czerného, ​​aby u něj studoval hudbu. Skladatel chtěl, aby se z chlapce stal vědec nebo umělec, ale nelákalo ho umění, ale karty a kulečník. Zapletený do dluhů se pokusil o sebevraždu. Tento pokus nezpůsobil mnoho škody: kulka jen lehce poškrábala kůži na hlavě. Beethovena to velmi znepokojovalo. Jeho zdravotní stav se prudce zhoršil. U skladatele se rozvine vážné onemocnění jater.

Ludwig van Beethoven zemřel 26. března 1827 ve věku 57 let. Jeho rakev sledovalo přes dvacet tisíc lidí. Během pohřbu byla provedena Beethovenova oblíbená zádušní mše, Luigi Cherubiniho Requiem c moll. U hrobu zazněla řeč, kterou napsal básník Franz Grillparzer:

Příčiny smrti

Ertman byl známý svým výkonem Beethovenova díla. Skladatel jí věnoval Sonátu č. 28. Když se dozvěděl, že Dorotheino dítě zemřelo, Beethoven pro ni dlouho hrál.

Koncem roku 1801 přijel Ferdinand Ries do Vídně. Ferdinand byl synem bonnského Kapellmeistera, přítele rodiny Beethovenů. Skladatel mladého muže přijal. Stejně jako ostatní Beethovenovi žáci, Ries již ovládal nástroj a také komponoval. Jednoho dne mu Beethoven zahrál Adagio, které právě dokončil. Mladému muži se hudba tak líbila, že si ji zapamatoval nazpaměť. Rhys šel za princem Lichnovským a hrál divadlo. Princ se dozvěděl začátek a když přišel ke skladateli, řekl, že mu chce zahrát jeho skladbu. Beethoven, který předvedl malý obřad s princi, kategoricky odmítl naslouchat. Likhnovskij ale přesto začal hrát. Beethoven si okamžitě uvědomil, co Ries udělal, a strašně se rozzlobil. Zakázal studentovi poslouchat jeho nové skladby a už mu nikdy nic nezahrál. Jednoho dne Rees hrál svůj vlastní pochod a vydával jej za Beethovenův. Posluchači byli potěšeni. Skladatel, který se tam objevil, studenta neodhalil. Řekl mu jen:

Jednoho dne měl Rhys možnost slyšet Beethovenův nový výtvor. Jednoho dne se při procházce ztratili a večer se vrátili domů. Cestou zařval Beethoven bouřlivou melodii. Po příchodu domů okamžitě usedl k nástroji a unešen úplně zapomněl na přítomnost studenta. Tak se zrodilo finále „Appassionata“.

Ve stejné době jako Rees začal u Beethovena studovat Karl Czerny. Karel asi byl jediné dítě mezi Beethovenovými studenty. Bylo mu teprve devět let, ale už koncertoval. Jeho prvním učitelem byl jeho otec, slavný český učitel Wenzel Czerny. Když se Karl poprvé dostal do Beethovenova bytu, kde jako vždy vládl chaos, a uviděl muže s tmavou neoholenou tváří, který měl na sobě vestu z hrubé vlněné látky, spletl si ho s Robinsonem Crusoem.

Czerny studoval u Beethovena pět let, poté mu skladatel předal dokument, ve kterém poznamenal „výjimečný úspěch studenta a jeho úžasný hudební paměť". Chernyho paměť byla opravdu úžasná: znal nazpaměť všechna klavírní díla svého učitele.

Czerny začal svou učitelskou kariéru brzy a brzy se stal jedním z nejlepších učitelů ve Vídni. Mezi jeho žáky patřil Theodor Leschetizky, kterého lze nazvat jedním ze zakladatelů ruštiny klavírní škola. Od roku 1858 žil Leshetitsky v Petrohradě a v letech 1862 až 1878 učil na nově otevřené konzervatoři. Zde studoval u A. N. Esipova, pozdějšího profesora téže konzervatoře, V. I. Safonova, profesora a ředitele moskevské konzervatoře S. M. Maykapara.

V roce 1822 přišli do Czerného otec a chlapec, kteří pocházeli z maďarského města Doborjan. Chlapec neměl ponětí o správné poloze ani prstokladu, ale zkušenému učiteli okamžitě došlo, že před ním bylo mimořádné, nadané, možná geniální dítě. Chlapec se jmenoval Franz Liszt. Liszt studoval u Czerného rok a půl. Jeho úspěch byl tak velký, že mu jeho učitel dovolil mluvit před veřejností. Beethoven byl na koncertě přítomen. Uhodl chlapcovo nadání a políbil ho. Liszt si na tento polibek pamatoval celý život.

Nebyl to Rhys, ne Czerny, ale Liszt, kdo zdědil Beethovenův styl hry. Stejně jako Beethoven i Liszt interpretuje klavír jako orchestr. Během turné po Evropě propagoval Beethovenovo dílo a vystupoval nejen jeho klavírní díla, ale i symfonie, které upravil pro klavír. Beethovenova hudba, zejména symfonická, byla v té době ještě širokému publiku neznámá. V roce 1839 Liszt přijel do Bonnu. Již několik let zde plánovali postavit skladateli pomník, ale postup byl pomalý.

Liszt vyrovnal schodek výtěžkem ze svých koncertů. Jen díky těmto snahám byl skladateli pomník postaven.

Studenti

• Rudolf Johann Joseph Rainer von Habsburg-Lotrinsko

Obraz v kultuře

V literatuře

Beethoven se stal prototypem hlavní postavy - skladatele Jeana Christophe - v stejnojmenný román, jedno z nejslavnějších děl francouzského autora Romaina Rollanda. Román byl jedním z děl, za které byl Rolland v roce 1915 oceněn Nobelovou cenou za literaturu.

Život a kreativní cesta Beethovenovi je věnován příběh českého spisovatele Antonína Zgorze „Sám proti osudu“. Kniha obsahuje dopisy od Beethovena, které napsal v různé rokyživot.

V kině

• Ve filmu" Hrdinská symfonie» Beethovena hrál Jan Hart.
• V sovětsko-německém filmu „Beethoven. Dny v životě Beethovena hraje Donatas Banionis.
• Film „Přepis Beethovena“ vypráví o posledním roce skladatelova života (in vedoucí role Ed Harris).
• Dvoudílný celovečerní film „Život Beethovena“ (SSSR, 1978, režisér B. Galanter) vychází z dochovaných vzpomínek jeho blízkých přátel o skladateli.
• Film "Přednáška 21" (Angličtina) ruština(Itálie, 2008), filmový debut Italský spisovatel a muzikolog Alessandro Baricco, věnované Deváté symfonii.
• Ve filmu Bernard Rose[odstranit šablonu] „Immortal Beloved“ roli Beethovena ztvárnil Gary Oldman.

V neakademické hudbě

• Americký hudebník Chuck Berry napsal v roce 1956 píseň Roll Over Beethoven, která byla podle časopisu Rolling Stone zařazena na seznam 500 nejlepších písní všech dob.
• Rozdvojená osobnost "skupiny "Spleen".
• V roce 2000 neoklasicistní metalová skupina Trans-Siberian Orchestra vydala rockovou operu Beethoven's Last Night, věnovanou skladatelově poslední noci.
• Píseň „Beethoven“ z alba „Stranger“ skupiny „Picnic“ je věnována skladateli.

funguje

Hudební fragmenty

13 - 2. Adagio cantabile

Na počest Beethovena bylo po celém světě postaveno mnoho pomníků. První Beethovenův pomník byl odhalen ve skladatelově vlasti Bonnu 12. srpna 1845 u příležitosti 75. výročí jeho narození. V roce 1880 se ve Vídni, městě úzce spjatém s hudebním dílem, objevil pomník. Autorka knihy „Images of Beethoven“ umělecká kritička Silke Bettermann ( Silke Bettermannová) poznamenává, že dokázal napočítat asi stovku památek v 54 městech na všech pěti kontinentech.

Poselství o Beethovenovi, stručně nastíněné v tomto článku, vám řekne o velkém Německý skladatel, dirigent a klavírista, představitel vídeňského klasicismu.

Zpráva o Beethovenovi

Beethoven se narodil 16. prosince 1770 (jedná se o spekulativní datum, protože s jistotou se ví, že byl pokřtěn 17. prosince) hudební rodina ve městě Bonn. Jeho rodiče odmala vštěpovali synovi lásku k hudbě a poslali ho, aby se naučil hrát na cembalo, flétnu, varhany a housle.

Již ve 12 letech pracoval jako pomocný varhaník u dvora. Mladý muž jich znal několik cizí jazyky a dokonce se pokusil napsat hudbu. Kromě hudby Beethoven rád četl knihy, oblíbil si především starověké řecké autory Plutarcha a Homéra, dále Friedricha Schillera, Shakespeara a Goetha.

Poté, co v roce 1787 zemřela Beethovenova matka, začal se o rodinu starat sám. Ludwig dostal práci v orchestru a navštěvoval také univerzitní přednášky. Poté, co potkal Haydna, začal od něj brát soukromé lekce. Za tímto účelem se budoucí hudebník stěhuje do Vídně. Jednoho dne velký skladatel Mozart slyšel jeho improvizace a předpovídal mu brilantní kariéra a sláva. Haydn poté, co dal Ludwigovi několik lekcí, ho pošle studovat k jinému mentorovi - Albrechtsbergerovi. Po nějaké době se jeho učitel znovu změnil: tentokrát to byl Antonio Salieri.

Začátek hudební kariéry

První mentor Ludwiga Beethovena poznamenal, že jeho hudba byla příliš zvláštní a temná. Proto poslal svého studenta k jinému mentorovi. Ale tento styl hudebních děl přinesl Beethovenovi jeho první slávu jako skladatel. Ve srovnání s jinými interprety klasická hudba se příznivě lišily. Během pobytu ve Vídni napsal skladatel svá slavná díla – „Pathétique Sonata“ a „Moonlight Sonata“. Pak byla další skvělá díla: „První symfonie“, „Druhá symfonie“, „Kristus na Olivové hoře“, „Stvoření Prométhea“.

Další dílo a život Ludwiga Beethovena zastínily smutné události. Skladatel onemocněl ušní boltec, v důsledku čehož přišel o sluch. Skladatel se rozhodne odejít do Heiligenstadtu, kde pracuje na Třetí symfonii. Absolutní hluchota ho oddělila od vnějšího světa. Skládat hudbu ale nepřestal. Beethovenova opera Fidelio sklidila úspěchy v Berlíně, Vídni a Praze.

Období 1802-1812 bylo obzvláště plodné: skladatel vytvořil řadu děl pro violoncello a klavír, 9. symfonii a Slavnostní mši. Přišla k němu sláva, popularita a uznání.

• Byl třetím člověkem v rodině, který nesl jméno Ludwig van Beethoven. Prvním nositelem byl skladatelův dědeček, slavný bonnský hudebník, a druhým jeho o 6 let starší bratr.
• Beethoven opustil školu ve věku 11 let, aniž by se naučil dělení a násobení.
• Kávu velmi miloval, pokaždé uvařil 64 zrnek, nic víc ani méně.
• Jeho postava nebyla jednoduchá: nevrlý a přátelský, zasmušilý a dobromyslný. Někteří si ho pamatují jako člověka s vynikajícím smyslem pro humor, jiní jako nepříjemného člověka na rozhovor.
• Když úplně ztratil sluch, vytvořil slavnou „Devátou symfonii“.

Doufáme, že vám zpráva o Beethovenovi pomohla připravit se na lekci. Pomocí níže uvedeného formuláře můžete zanechat svůj vzkaz o Beethovenovi.