Ilustrace Alexey Laptev. Knižní ilustrátor Alexey Laptev (1905-1965)

Alexey Michajlovič Laptev je grafik, ilustrátor knih a básník. Člen korespondent Akademie umění SSSR. Ctěný umělec RSFSR.


Žil v Moskvě. Studoval ve školním ateliéru F. I. Rerberga (1923) v Moskvě u P. I. Lvova a N. N. Kuprejanova na VCHUTEMAS / VKHUTEIN (1924-1929/1930). Od roku 1925 pracoval jako ilustrátor pro řadu časopisů. Spolupracoval s knižními nakladatelstvími v Moskvě. Autor učebnic pro umělecké vysoké školy. V roce 1944 mu byl udělen diplom 1. stupně od Výboru pro umění při Radě lidových komisařů SSSR za sérii kreseb „Vojenské řady“ 1942-1943. Účastník výstav: vč. mnoho republikánských, všesvazových, zahraničních; osobní: 1938, 1949 - Moskva. Člen Svazu umělců. Uděleny medaile SSSR. Autor ilustrací k dílům klasické ruské a sovětské literatury, včetně knih pro děti. Pracoval v oblasti stojanové grafiky s moderními i historickými náměty a také v sochařství malých forem. Psal poezii a vydal několik knih pro děti s vlastními ilustracemi. Jedna z knih A. M. Lapteva byla naposledy znovu vydána v roce 2010.

Byl to Dunno, kdo mu poprvé dovolil kreslit sám sebe. A portrét se ukázal být tak podobný originálu, že všichni následující „portrétisté“ pouze opakovali a přehrávali obraz vytvořený A. M. Laptevem.

Kresby perem a akvarelem A. M. Lapteva nejen zdobily první dva díly Nosovovy trilogie, ale, jak přesně poznamenal Jurij Olesha ve své recenzi na „Dobrodružství Dunna a jeho přátel“, zdůrazňovaly „jeho lehkost, radostnou, letní atmosféru. , řekli bychom, barva pole." Ve stejné recenzi, z níž jsme právě citovali, Yu Olesha poznamenal, že celá kniha připomíná kruhový tanec: „celý kruhový tanec dobrodružství, vtipů, vynálezů“. Tato asociace vznikla mezi recenzenty nepochybně díky ilustracím A. M. Lapteva. Jsou mnohotvárné a neuvěřitelně pohyblivé. Obrázky neustále „mění místa, konfiguraci, zařezávají se do textu, křižují jej diagonálně“ (L. Kudryavtseva), nedovolují, aby se naše oči odtrhly od velkolepého, jasného, ​​pestrého kulatého tance vtipných a roztomilých shorties. Ilustrace Alexeje Michajloviče jsou „něžné, lyrické, křehké... s dojemnou vřelostí a zároveň podmanivou „vážností“, opravdovostí“ (A. Lavrov) v detailech, krok za krokem, kreslí svět malých lidí. A ačkoli tato stvoření v Laptěvě připomínají děti (jsou oblečeni jako děti, mají dětské návyky), „ale nejsou to děti, ani parodie, ani karikatura dítěte, ani panenky, ale pohádkové lidi“ ( L. Kudrjavceva).

Umělcova díla jsou v mnoha regionálních muzeích i v soukromých sbírkách v Rusku i v zahraničí.

N. Gogol. Večery na farmě u Dikanky

Laptev A. Legrační děti. Rýže. a text A. Laptěva. M. Sovětský umělec, 1949

Gogol N. Mrtvé duše

Jeden, dva, tři

A. Čechov. Příběhy

I. Krylov. Bajky

N. Nošov. Dobrodružství Dunna a jeho přátel

Různé knihy...

Plně

Alexej Michajlovič Laptěv- grafik, knižní ilustrátor, básník. Člen korespondent Akademie umění SSSR. Ctěný umělec RSFSR. Umělec se narodil v Moskvě. Ve třech letech zůstal bez otce. A jeho matka věnovala celý svůj život svým dětem: Aljošovi, jeho starší sestře Tanye a mladšímu bratrovi Koljovi. Žili špatně Rodina neměla peníze na dobrý papír a barvy, a tak si museli vystačit s grafitovými tužkami a malými listy na sešity. Ale maminka četla dětem knížky a hrála s nimi různé hry. A naučila děti kreslit. Aljoša nejraději kreslil ze své fantazie (například ilustrace k pohádkám začal kreslit ze života); Ale neměl zájem překreslovat obrázky jiných lidí. Alexejova matka pracovala v nevýznamném postavení v Suvorinově nakladatelství. Výjimečně byl bezplatně přijat na jedno z nejlepších gymnázií ve městě - na strachovské gymnázium. Studium pro chlapce nebylo snadné. Jeho prvkem však byly hodiny kreslení. Aby Alexey získal něčí tip, šel za umělcem A.E. Arkhipovem. Nelíbilo se mu, jak kreslil. Je dobře, že ho jeho matka přesvědčila, aby šel k Vasiliji Michajloviči Vasnetsovovi. Od něj slyšel úplně jiný názor: „Vidím v tobě jasný talent...“. Během studia na střední škole Alexey současně studoval kresbu a malbu v ateliéru Fjodora Ivanoviče Rerberga. To mu umožnilo vstoupit do textilního oddělení VKHUTEMAS (Higher Art Workshops). O rok později přešel do grafického oddělení. Alexey Michajlovič hodně pracoval. V této době začal spolupracovat s časopisy (např. „Pionýr“, v němž čtenáře svými dobrodružstvími bavila Laptevova postava, průkopník Kuzka); různá nakladatelství; prováděl portréty, krajiny, zátiší; účastnil se výstav; vyrazili na kreativní pracovní cesty. Když začala Velká vlastenecká válka, začal pracovat v moskevské organizaci Svazu sovětských umělců: maloval letáky, plakáty a litografie pro TASS Windows. V roce 1942 byl v rámci tvůrčí brigády poslán na Kalininskou frontu a později navštívil jihozápadní frontu. Za sérii frontových kreseb v roce 1944 získal umělec diplom 1. stupně od Výboru pro umění. Po válce byl Alexej Michajlovič jedním z iniciátorů hnutí za záchranu antických památek, pracoval na dřevěných hračkách, začal se zajímat o sochy vyrobené z kořenů a pracoval na sériích kreseb. Sérii kreseb „Collective Farm Series“ (1947) získala Treťjakovská galerie a byla po dlouhou dobu trvale vystavena.

Po tomto úspěchu byla umělci nabídnuta, aby ilustroval Sholokhovův román „Virgin Soil Upturned“. A pak tam byly nádherné ilustrace pro Gogolova díla „Mrtvé duše“, „Večery na farmě u Dikanky“, pro Krylovovy bajky, pro Puškinův „Příběh rybáře a ryby“, mnoho obrázků pro časopis „Funny Pictures“, vzniklo několik knih pro děti, v nichž autor vystupoval nejen jako výtvarník, ale i jako autor. Vyšla kniha „Na cestě...zápisky umělce“, návody na kreslení „Jak nakreslit koně“, „Kresba perem“; ...a samozřejmě obraz Dunna. Každý ví o Dunno. Všechny děti i dospělí si tohoto umělce zamilovali, protože jim spolu se spisovatelem Nikolajem Nosovem dal Dunno. Alexey Laptev byl první, kdo nakreslil portrét tohoto nezbedného dítěte, což se ukázalo jako velmi úspěšné. Úspěšný výběr ilustrátorů sehrál významnou roli v získání Dunnovy lásky mezi mladými čtenáři. První dva díly trilogie ilustroval Alexej Laptev, třetí díl po smrti A. Lapteva ilustroval Heinrich Valk. Raná vydání knih byla na svou dobu bohatě zdobena - měly přebaly a barevné přílohy (následná vydání byla zdobena skromněji). Posledním dílem byly ilustrace k básni N. A. Nekrasova „Kdo žije dobře v Rusku“. Jedna z knih A. Lapteva byla znovu vydána v roce 2013. V roce 2015 nakladatelství Eksmo v sérii „Retro Classics“ představilo knihu „The Adventures of Dunno and His Friends“ s ilustracemi A. M. Lapteva. Umělcova díla jsou v mnoha regionálních muzeích a soukromých sbírkách v Rusku i v zahraničí.

Gogol N.V. Večery na farmě u Dikanky: Příběhy od včelaře Rudyho Panka/ N. V. Gogol; [Umělec. A. Laptěv; Vstup Umění. a komentovat. I. Vinogradová; Rep. vyd. A. N. Pecherskaya] - M.: Dětská literatura, 2003. - 298, s.: il., portrét - (Školní knihovna)

Gogol N.V. Vybraná díla: ve 2 svazcích./ N.V. Gogol.- M.: Beletrie, B.G.- (Knihovna klasiků. Ruská literatura) T. 2. / [umění. Yu Korovin, D. Dubinsky, A. Laptev] - 1978. - 475, s. l.: nemoc.:180,00

Gogol N.V. Mrtvé duše: analýza textu: hlavní obsah: eseje/[aut.-srov. L. D. Strakhova]; [kraj I. G. Salníková; v regionu použití nemocný. umělec A. M. Lapteva; umělec A. A. Agin; resp. vyd. T. D. Dazhina] - 5. vyd., ster.-M.: Drop, 2003.- 93, s. ill.- (Školní program: pol. založena v roce 1997)

Krylov I. A. Bajky: [pro věk základní školy] / I. A. Krylov; umělec Alexey Laptev.-Moskva: Dětská literatura, 2013.- 31, s.: ill., portrét.- (Kniha po knize)

: pohádkový román / N. Nosov; [umění. A. Laptev].- M.: Dětská literatura, 1989.- 157, s. : nemocný..-- (seriál Knihovna)

Nosov N. N. Dobrodružství Dunna a jeho přátel; Ve Slunečném městě nevím/ N. N. Nosov; [umění. A. Laptev].- M.: Onyx, 2000.- 494, s.- (Zlatá knihovna)

Nosov N. N. Dobrodružství Dunna a jeho přátel: pohádka / N. Nosov; rýže. A. Lapteva.-Moskva: Eksmo, 2015, [roč. e. 2014].- 188, s.: barevná. nemocný.

Yasnov M.D. Dobré ráno!: [básně: pro čtení dospělými dětem] / M. D. Yasnov; nemocný. A. Laptev.- [Moskva: Řeč, policajte. 2012].- 16, s.: barevná. nemocný.

Alexey Michajlovič Laptev je grafik, ilustrátor knih a básník. Člen korespondent Akademie umění SSSR. Ctěný umělec RSFSR.
Žil v Moskvě. Studoval ve školním ateliéru F. I. Rerberga (1923) v Moskvě u P. I. Lvova a N. N. Kuprejanova na VCHUTEMAS / VKHUTEIN (1924-1929/1930). Od roku 1925 pracoval jako ilustrátor pro řadu časopisů. Spolupracoval s knižními nakladatelstvími v Moskvě. Autor učebnic pro umělecké vysoké školy. V roce 1944 mu byl udělen diplom 1. stupně od Výboru pro umění při Radě lidových komisařů SSSR za sérii kreseb „Vojenské řady“ 1942-1943. Účastník výstav: vč. mnoho republikánských, všesvazových, zahraničních; osobní: 1938, 1949 – Moskva. Člen Svazu umělců. Uděleny medaile SSSR. Autor ilustrací k dílům klasické ruské a sovětské literatury, včetně knih pro děti. Pracoval v oblasti stojanové grafiky s moderními i historickými náměty a také v sochařství malých forem. S časopisem „Funny Pictures“ spolupracuje od jeho založení. Psal poezii a vydal několik knih pro děti s vlastními ilustracemi. Jedna z knih A. M. Lapteva byla naposledy znovu vydána v roce 2010.
Byl to Dunno, kdo mu poprvé dovolil kreslit sám sebe. A portrét se ukázal být tak podobný originálu, že všichni následující „portrétisté“ pouze opakovali a přehrávali obraz vytvořený A. M. Laptevem.

Kresby perem a akvarelem A. M. Lapteva nejen zdobily první dva díly Nosovovy trilogie, ale, jak přesně poznamenal Jurij Olesha ve své recenzi na „Dobrodružství Dunna a jeho přátel“, zdůrazňovaly „jeho lehkost, radostnou, letní atmosféru. , řekli bychom, barva pole." Yu Olesha si navíc všiml, že celá kniha připomíná kruhový tanec: „celý kruhový tanec dobrodružství, vtipů, vynálezů“. Tato asociace vznikla mezi recenzenty nepochybně díky ilustracím A. M. Lapteva. Jsou mnohotvárné a neuvěřitelně pohyblivé. Obrázky neustále „mění místa, konfiguraci, zařezávají se do textu, křižují jej diagonálně“ (L. Kudryavtseva), nedovolují, aby se naše oči odtrhly od velkolepého, jasného, ​​pestrého kulatého tance vtipných a roztomilých shorties. Ilustrace Alexeje Michajloviče jsou „něžné, lyrické, křehké... s dojemnou vřelostí a zároveň podmanivou „vážností“, opravdovostí“ (A. Lavrov) v detailech, krok za krokem, kreslí svět malých lidí. A ačkoli tato stvoření v Laptěvě připomínají děti (jsou oblečeni jako děti, mají dětské návyky), „ale nejsou to děti, ani parodie, ani karikatura dítěte, ani panenky, ale pohádkové lidi“ ( L. Kudrjavceva).

Umělcova díla jsou v mnoha regionálních muzeích i v soukromých sbírkách v Rusku i v zahraničí.

Byl tam text Ludmily Michajlovny Nikolaenko.

V trávě zazvonil brouk,
A kobylka vzala luk,
Všude kolem je tolik hudby!
Tsili-vili-dili-bom!

Žáby chodily
podél okraje,
Šli a chodili -
A skvělé
Jahoda
Keř byl nalezen.

Dobře v lese
Pij ráno rosu,
naklonit květinu
A napij se.

Foukal vítr
Houpal květinou v trávě.
Kolem proběhl šustivý šelest -
A vyděsil zajíčky.
Tady jsou, ušatí
Plachý, s velkýma očima.

Tato čtyři kachňata
Chtějí zaútočit na brouka.
Brouk jde - rohy dopředu,
Kdo zaútočí jako první?

Nechte na mě chmýří -
Už jsem kohoutek.
A možná to není had
Ale vítěz jsem já!

Nad oblázkem je vrtulník,
A malá kavka čeká
Co má v otevřených ústech?
Midge zasáhne.

Straky kvůli bouli
Bojovali jako chlapci;
Ale za minutu
Hádka se změnila v žert.

Sedí rybář
Rybář je smutný:
Rakovinu vůbec nepotřebuje
K obědu by chtěl rybu
Ale není tam žádná ryba.

Houba osika
Máme jak deštník, tak dům.

Jsem dobrý skokan
Mám dva páry nohou
Skáču, kam chci
Jako bych letěl jako pták.

To jsou koně
Malý vzrůstem.
A jejich jména jsou jednoduchá
Poník.

Voňavý lipový med.
A včely ti lezou do tlamy.
Pokud miluješ med, nevzlykej
Když píchnou, zahojí se!

Jsme šedé děti
Rostou nám parohy.
Jsme dva bratři
Ne dva nepřátelé.

Kachňata se dělí o svůj oběd -
Nemají nože a vidličky.

Alexey Laptev „Na cestě“ (1972)

Laptev Alexey Michajlovič (1905, Moskva - 1965, Moskva) - grafik, sochař.

Studoval v Moskvě: ve školním ateliéru F. I. Rerberga (1923–1924); Zkušební a přípravné oddělení Vkhutemas (1924); Vkhutemas - Vkhutein (1924–1930), nejprve na katedře textilu, poté na grafickém oddělení u D. A. Ščerbinovského, P. I. Lvova (kresba) a N. N. Kuprejanova (litografie). Ve dvacátých letech - člen volejbalového týmu Vkhutemas.

Zabýval se stojanovou a knižní grafikou. Výborně ovládal celý technický „arzenál“ kresby: používal lisované dřevěné uhlí, omáčku, sangvinik, tuš, akvarel, pastel, křídu a další materiály.

Od roku 1925 pracoval jako ilustrátor časopisů; maloval pro časopis Pioneer (1927–1929). V roce 1929 začal pracovat v oboru knižní grafiky („První pastvina“ od G. Zamchalova). V letech 1930–60 spolupracoval s různými nakladatelstvími v Moskvě: GIZ, Detgiz, Goslitizdat, „Mladá garda“, „Sovětská grafika“, „Sovětský umělec“, „Dětská literatura“ a další. Ilustrované učebnice na objednávku Uchpedgiz.

Jeden z prvních ilustrátorů A. L. Barto („O válce“, 1930) a N. N. Nosova („Dobrodružství Dunna a jeho přátel“, 1956; „Dunno in the Sunny City“, 1959). Navrhl knihy: "Co je dobré a co špatné?" V. V. Majakovskij (1930), „Bajky“ od I. A. Krylova (1944–1945), „Medvedko“ od D. N. Mamin-Sibiryaka (1951), „Mrtvé duše“ (1953), „Večery na farmě u Dikanki“ (1960) od N. V. Gogol, "Litevské lidové pohádky" (1954), "Giovannino a Pulcherosa" od D. Pirelliho (1958), "Masha zmatená" od L.F. Voronkové (1960) a další.

Napsal a ilustroval knihy pro děti: „Gramophone“ (1947), „Funny Kids“ (1948, 1949), „Funny Pictures“ (1948), „Jak jsem kreslil v zoo“ (1950), „Wow, Wow! “, „Vtipné obrázky“ (oba 1958), „Lesní kuriozity“ (1959), „Děti“ (1964), „Jeden, dva, tři...“ (1966) a další. Od roku 1956 umělec pro časopis „Funny Pictures“.

V letech 1948–1954 vytvořil rozsáhlou sérii ilustrací k románu M. A. Sholokhova „Virgin Soil Upturned“, pro který podnikl výlet na Don (několik publikací, jedna z nich: Sholokhov M. A. Collected Works. M.: Young Guard 1956– 1960, sv. Na sklonku života pracoval na sérii ilustrací k básni N. A. Nekrasova „Kdo žije dobře v Rusku“ (nedokončeno, vydáno - 1971).

Maloval portréty, krajiny, zátiší a žánrové kompozice; vytvořil několik autolitografií na historická a revoluční témata. V roce 1935 na pokyn organizačního výboru všesvazové výstavy „Průmysl socialismu“ podnikl cestu na Ural; výsledkem byla série kreseb „Továrna Krasnouralsk“ (1936). V letech 1937–1939 a 1940 podnikal tvůrčí cesty do vesnic JZD; vytvořil sérii kreseb „Kolektivní farmy Ukrajiny“ a „Sala steppes“. V roce 1941 byl poslán do Kaspického moře, kde dokončil sérii náčrtů zachycujících rybářské vesnice a stepní krajiny („Kaspické apartmá“, „Near Astrachaň“).

Během Velké vlastenecké války zůstal v Moskvě. Člen grafické brigády Moskevského svazu umělců, který vydával satirické litografované plakáty „Okna Moskevského svazu umělců“ a propagandistické letáky. Spolupracoval s TASS Windows a Art Publishing House, pracoval na plakátech, pohlednicích a letácích. Cestoval na Kalinin a jihozápadní frontu; vytvořil cyklus frontových kreseb (1942–1943), za který mu byl v roce 1944 udělen diplom 1. stupně od Výboru pro umění při Radě lidových komisařů SSSR.

V poválečných letech byl jedním z iniciátorů hnutí za záchranu antických památek, pochodovalo nad klubem mládeže Rodina, které pomáhalo při ochraně kulturních památek. Načrtl památky staroruské architektury pro navrhovanou výstavu „Mistrovská díla ruské architektury“ (publikované v albu „Památky staré ruské architektury na kresbách A. M. Lapteva“ M., 1969).

Vytvořil cykly kreseb „Uglich“, „Seriál Kolektivní farmy“ (1947), portréty šlechtických dělníků moskevských továren (1958), cestuje po Československu (1958) a Itálii (1956–1962).

Pracoval v drobné plastice. Vyráběl dřevěné hračky („Hříbě“, „Karand`Ash“, obojí - 1948). Na počátku 50. let se začal zajímat o kořenové sochy („Sancho Panza a osel“, „Don Quijote“).

Od roku 1926 - účastník výstav (1. výstava Sdružení umělců grafiků v Moskvě). Člen Svazu umělců SSSR. Vystaveno na výstavách: výstava-přehlídka děl mladých umělců (1936), díla moskevských umělců (1939, 1942, 1947), kresby, ilustrace a plakáty (1940), malba, grafika, sochařství (1941), „Rudá armáda v boji proti Němcům“ -fašističtí vetřelci“ (1943), „Hrdinská obrana Moskvy v letech 1941–1942“ (1944), Všesvazová umělecká výstava (1946), „30 let sovětských ozbrojených sil. 1918–1948" (1948), 1. celosvazová výstava grafiky a plakátů (1950), Knihy a knižní grafika Detgiz (1951), "N. V. Gogol v dílech sovětských umělců“ (1952) v Moskvě; „Vojenská udatnost ruského lidu“ ve Sverdlovsku (1943) a další. Vystavovatel četných putovních výstav sovětského umění ve svazových republikách a městech RSFSR. Účastník řady zahraničních výstav: mezinárodní výstava „The Art of the Book“ v Paříži a Lyonu (1931–1932), „Moderní umění SSSR“ v San Franciscu, Chicago, Philadelphia, New York (1933), „ Sovětská grafika“ v Bukurešti, Helsinkách, Praze, Budapešti (1950), Sovětské výtvarné umění v Dillí, Kalkatě, Bombaji (1952), „Sovětské a klasické ruské umění“ v Berlíně, Drážďanech, Halle, Budapešti (1953–1954), XXVIII. mezinárodní bienále v Benátkách (1956) . Pořádal osobní výstavy v Moskvě (1940, 1949).

Člen korespondent Akademie umění SSSR, Ctěný umělec RSFSR. Publikace „Alexey Michajlovič Laptev“ (série „Mistři sovětského umění“; M., 1951) je věnována umělcovu dílu. Autor memoárů: „Na cestě...: poznámky umělce“ (M., 1972).

Vzpomínková výstava Laptevových děl byla uspořádána v roce 1966 v Moskvě.

Kreativita je prezentována v mnoha muzejních sbírkách, včetně Státní Treťjakovské galerie, Puškinova muzea. A. S. Puškina, Státní ruské muzeum a další.

Yasnov M. D. "Dobré ráno!" ,
V knize „Jedna-dva-tři...“ to bylo.

Alexej Michajlovič Laptěv.

Alexey Michajlovič Laptev (1905-1965) - grafik, knižní ilustrátor, básník. Člen korespondent Akademie umění SSSR, ctěný umělec RSFSR.
Studoval ve školním ateliéru F. I. Rerberga (1923) v Moskvě u P. I. Lvova a N. N. Kuprejanova na VCHUTEMAS / VKHUTEIN (1924-1929/1930).
Ilustrované knihy pro děti: „Dobrodružství Dunna a jeho přátel“

N. Nosova, Neznaikovy prvky v Laptevově designu, včetně jeho slavného klobouku, jsou dnes považovány za „kanonické“. Alexey Mikhailovich ilustroval dvě knihy - „Dobrodružství Dunna a jeho přátel“ a „Dunno ve slunném městě“.
Ilustrace Alexeje Michajloviče jsou „něžné, lyrické, křehké... s dojemnou vřelostí a zároveň podmanivou „vážností“, ochotnická představení„(A. Lavrov) kreslí detailně, krok za krokem, svět malých lidí. A tyto
Ačkoli Laptevovy bytosti připomínají děti (jsou oblečeny jako děti, mají dětské návyky), „ale nejsou to děti, ani parodie, ani karikatura dítěte, ani panenky, ale pohádkové lidi“ (L. Kudryavtseva ).
Laptev ilustroval „Bajky“ od I. A. Krylova (1944-1945). Po vydání „Dead Souls“ od N. V. Gogola s jeho ilustracemi byl zvolen členem korespondentem Akademie umění. S časopisem „Funny Pictures“ spolupracuje od jeho založení. Umělcova díla jsou v mnoha regionálních muzeích i v soukromých sbírkách v

Rusko a zahraničí. Posledním dílem byly ilustrace k básni N. A. Nekrasova „Kdo žije dobře v Rusku“.

Psal poezii a vydal několik knih pro děti s vlastními ilustracemi. Kniha A. M. Lapteva „Peak, Pak, Pok“ byla naposledy znovu vydána v roce 2010.

Alexey Michajlovič Laptev byl velmi talentovaný a laskavý člověk. Dělal radost dospělým i dětem. V něm se jako v kouzelné skříňce neustále rodily a rojily básně a bystré oči umělce si všimli vtipných a zajímavých detailů našeho smějícího se světa.