Jak vstoupit na divadelní univerzitu a stát se hercem nebo režisérem? Celá pravda o vstupu do divadelního ústavu.

Než začnete přemýšlet o tom, jak se dostat na jeviště, je vhodné si okamžitě určit, že i v případě úspěšného přijetí čeká mladého herce trnitá cesta, mnoho dní tréninku, neustálá práce na sobě a plné oddání se profesi.

Co byste měli vzít na vědomí jako první?

Pokud máte před očima jen hvězdnou skladbu, potlesk publika a masa šílených fanoušků – to není cíl. Uznání a slávy se dosahuje velkým úsilím, vytrvalostí a touhou učit se. Musíte svou profesi upřímně milovat a vědět, že herectví je povolání.

Stejně důležité je provést několik organizačních akcí:

Přečtěte si prosím pozorně podmínky přijetí. Pravidla jsou prezentována na portálech divadelních univerzit.
Doklady je vhodné předložit všem jednajícím institutům.
Pečlivě si připravte svůj přijímací program studiem s lektorem.
Informujte se předem, zda institut kurzy nabízí, a určitě se jich zúčastněte.
Zeptejte se učitelů institutu nebo jeho studentů, jaká konkrétní kola a zkoušky tam budou.

Není třeba se starat o jednostátní. Na takových univerzitách je důležitá známka pro úspěšné složení, která se skládá z výsledků a známek získaných u zkoušek. Ale ani tyto zkoušky se nemusí „dostat“, jelikož při konzultacích (jedná se o zájezdy) dochází k cílenému screeningu slabochů. Jsou minimálně tři kola. Zkoušky se jmenují:

Náčrtky.
Plast.
Soutěž.
Vokály
Jevištní řeč.

Není zde žádný klientelismus. Vše je na dohled. Učitelé hodnotí uchazeče „naživo“. O konexích a penězích nemá smysl mluvit, protože lidé zde milují dříče. Během celého tréninkového procesu jsou možné výpadky. Mnoho lidí to nevydrží.

„Pike“, VGIK, Shchepkin Higher Theatre School, GITIS, co dělat?

Hlavní je solidní znalost programu a sebevědomí. Často v průběhu kol dávají členové komise za úkol připravit konkrétní fragment. Je potřeba se to naučit během krátké doby. Je lepší mít na skladě díla maximálního počtu žánrů a stylů. Klasické jsou nutností. Na zkoušky byste se měli oblékat přirozeně, nejlépe zdrženlivě, přísně. Je důležité vzít si s sebou několik fotografií.

Pokud žadatel nežije v Moskvě, musí se do hlavního města dostavit předem pro přijetí. To vyžaduje herecký výcvik. Již koncem května - začátkem června probíhají nábory do kurzů významných učitelů. V tomto období je vhodné absolvovat prohlídky. Nálada je nejbojovnější, takže vás nic nemůže odvrátit od vašich plánů a jen jít vpřed.

Konkurence o přijetí do těchto vzdělávacích institucí je obrovská. Ti, kteří se chtějí stát studenty, pocházejí z celé země a sousedních zemí. Je třeba se připravit na to, že po všech peripetiích, i když vám typ vyhovuje, vám bude nabídnuto studium na placené bázi.

A. Puškin.
L. Filatov.
K. Čukovskij.
M. Cvetajevová.
I. Bunin.
F. Tyutchev.
A. Fet.
M. Lermontov.

Je třeba vzít i řadu bajek, dobře se orientovat v próze, číst úryvky z děl klasiků: A. Čechova, L. Tolstého, F. Dostojevského, W. Shakespeara.

Naučit se jednat není snadný úkol.

Pokud se uchazeč rozhodne stát studentem na herecké univerzitě, okamžitě pochopí: učit se herecké umění začíná dlouho před přijetím. Je důležité zvolit program tak, aby to šlo snadno. Pokud nějaká práce „nefunguje“, můžete ji opustit a dělat něco jiného.

Je dobré, když máte poblíž zkušeného učitele, který vás naučí a v každé fázi vám řekne, na co se musíte zaměřit. Příprava na zpěv není jednoduchá. Je vhodné studovat samostatně s hudebníkem. Kromě toho je důležité naučit se ovládat své tělo, být flexibilní a připravit si tanec. A na svačinu - jazykolamy. Když čtení funguje, je důležité upoutat vaši pozornost svou dovedností v prvních sekundách. Komise v kolech žadatele dlouhodobě neposlouchá.

Než se rozhodnete pro povolání spojené s divadlem, kinem, výtvarným uměním, choreografií atd., stokrát si rozmyslete, proč to potřebujete.
Soutěž pro divadelní univerzity je více než 200 lidí na místo.

Pokud si myslíte, že máte na pódiu ještě co říct, tak se teď na sebe střízlivě podívejte.

Co můžete v tuto chvíli dělat?
Šel jste někdy na pódium před svými příbuznými?
Nastudoval jste někdy divadelní hru?
Navštívili jste někdy natáčení nebo zkušebnu?
Máte praktickou představu o tom, co musíte udělat?
Pokud ano, pokračujte.

Výběr divadelní univerzity:
Nedělejte nesmysly. Rozhodujte se pouze pro město (Moskva, Petrohrad nebo další). Vše musíte zapsat najednou divadelní univerzity tohoto města.

Proč? Protože zaprvé si univerzitu nevybíráte vy, ale vy, a zadruhé se prudce zvyšuje šance, že někde zvládnete projít všemi třemi koly. Nicméně, samozřejmě a nutně, musíte vědět všechno divadelní ústavy města. Kdo kurz navštěvuje (to je velmi důležité), jaký člověk, co dělal, co má a nemá rád, jaká je „škola“ této univerzity (Škola Ščepkinského radikálně odlišný od Shchukinsky a Moskevské umělecké divadlo

). Abyste se pokusili porozumět „Škole“ – sledujte co nejvíce představení v Divadle Chef. Navštivte katedru předem, seznamte se s učiteli, požádejte je o doporučení, požádejte je, aby vysvětlili aspekty podmínek přijetí (neberou peníze za zeptání a možná si vás zapamatují). Hlavní věc je bez arogance. Aby bylo možné předkládat doklady ke zkouškám, téměř ve všech divadelní ústavy Nejprve musíte projít kreativní soutěží, tedy konkurzem. Bez toho vám doklady nevezmou. To je přirozené, jinak by se vzdělávací část utopila v certifikátech a certifikátech stovek uchazečů.

Co je to konkurz? Obvykle se koná ve třech kolech. Každý má
Univerzita
vaše kritéria pro zájezdy, je dobré je znát.
Část 1 - Poslech. co to je?

2. část - Program. jaký by měl být?

Část 3 - Technické detaily. Oblečení, make-up. Část 4 - Praktické rady pro přípravu a přijetí. 1. ČÁST - POSLECH
"První otázka položená osobou, která se bez zjevného důvodu rozhodla vstoupit do divadelní
"je tam následující:

CO JE TO KONKURZ
A CO SE MNOU UDĚLAJÍ?"
Odpovídáme:
Konkurz je taková zábavná akce, kde musíte před zástupci divadelního ústavu zpaměti zarecitovat poezii, bajku a prózu, kteří na základě toho zhodnotí míru vašeho talentu.
Konkurzy se skládají z
-výběrová konzultace" - považujte ji za kolo, na některých univerzitách je nahrazena 1 kolem.
- 1 kolo

- 2. kolo

- 3. kolo.
- soutěž

O termínu zahájení konkurzů nebo výběrových konzultací to zjistíte zavoláním na přijímací kancelář VŠ (viz náš adresář). Ve stanovený den přicházíte ráno do ústavu. Obvykle jsou první kola na principu, kdo dřív přijde, je dřív na řadě.
Chápete, dav lidí, kteří se chtějí zapsat, je nepředstavitelný. Bude dlouhá fronta, takže počítejte s tím, že v ústavu strávíte celý den. K organizaci divokého davu žíznivých lidí přijímací komise obvykle používají formu, jako je sestavování pořadníku. Může to být jednoduchý seznam
- váš osobní rekord-dotazník.
Položení hlasité otázky davu žadatelů: „Kde se tady hlásí?
- dostanete odpověď, kam a ke komu máte směřovat své kroky. Obvykle můžete získat všechny papíry od studentů stejné univerzity, kteří pomáhají v práci přijímací komise, a oni vás zavolají na konkurz.

Nebo se stejné papíry a seznamy sestavují přímo na oddělení či místnosti přijímací komise. Jakmile se zaregistrujete, můžete si na dvě hodiny odpočinout a popovídat si se svými budoucími konkurenty.

Neutíkejte však daleko, protože se bude pravidelně objevovat student a vyvolávat 10 nebo 5 jmen, která se nyní budou účastnit konkurzu. Jděte tam, kam vás vedou, snažte se uklidnit své nervy a obnovit náhle ztracený dech. Pamatujte - v každém případě odtud určitě odejdete živí :)) Vezmou vás a dalších 9 vyděšených kamarádů do nějaké místnosti, posadí vás na židle a začnou vám jednoho po druhém volat. Vyzkoušet vás může jak budoucí mistr kurzu, tak (v prvních kolech) další učitelé tohoto kurzu. Obvykle se vás učitel nebo mistr před poslechem vašeho programu zeptá na několik otázek: jak se jmenujete, co budete číst, kolik je vám let, co jste dělali předtím. POZOR č. 1
Berte to proto jako axiom: NIKDY JSTE S NIKÝM DIVADLO NEDĚLALI. No o školním KVN v 7. třídě se dá něco nalhávat :)). Poté začnete číst svůj program. O vytvoření programu si povíme níže. Vidíte, že vaši soudruzi v komisi něco píší, dívají se do stropu, někdy i na vás. Nevadí. Poslouchání pro ně není divoce stresující jako pro vás, ale rutinní práce, která je k smrti nudná. Jejich reakce neříká absolutně nic o vašem úspěchu nebo neúspěchu. Vy jste kárali, oni vám děkovali. Posadíte se, poslechnete si zbytek a odejdete do chodby. Poté vystoupí student nebo studentka a oznámí, kdo postoupil do dalšího kola a kdo ne. Vše. Jak vidíte, je to v pořádku :)). Předpokládejme, že jste prošli všemi třemi koly, pak přichází soutěž - nejofenzivnější událost, kde „lítají žetony“, tzn. poslední eliminace Zde je výběr nejpřísnější a napětí nejvyšší. Stává se, že komise zasedá do 12 hodin. Následuje esej a kolokvium. Události jsou již mnohem méně významné, ale přesto se snažte nepsat esej na 2 a mít co říct na kolokviu. Vysvětlíme, kolokvium je akce, na které prověří vaši všeobecnou erudici, povědomí o dějinách divadla, znalost systému Stanislavského, Michaila Čechova, kdo jsou Meyerhold a Tairov, všeobecné znalosti literatury, dramatu zvláště, a historie.

Obecně takový volný rozhovor... No nezbláznit se :))

ČÁST 2 - PROGRAM

Na programu jsou BÁSNĚ, BAJKA, PRÓZA, učené nazpaměť. A ne v jedné kopii, ale hned v několika. Protože vám mohou kdykoli říct: „Přečti si něco jiného“ nebo „Není tam něco jiného? To, co si o vás na konkurzu myslí, závisí na tom, jak sestavujete svůj program.

1) „Tragédie“ a „vzrušivost“. Žadatelé, zejména dívky, často velmi neadekvátně posuzují své externí a interní psychologické údaje. Velmi často jsou přitahováni tragédií a věří, že tragická, emotivní pasáž v jejich podání je SKUTEČNOU ukázkou jejich talentu. A začíná to. Vyjde ven taková tichá, tichá dívka, s vyděšenýma dětskýma očima, skromná a plachá, a najednou oznámí: Cvetaeva „Hrob“ :)) Začíná naprosto záhrobní text o hrobě, čtený chvějícím se tenkým hlasem a nervózně se třesoucíma rukama. Upřímně, je velmi těžké se nesmát :)) Nebo opačná možnost. Tato 16letá nymfeta v minisukni a sexy rty v zářivé rtěnce také vychází a také oznamuje Tsvetaeva. A začíná to. Kvílivými intonacemi, zdůrazňováním všech možných přídavných jmen, koulícím očima se ze všech sil snaží předstírat tragickou herečku a vymáčkne slzu. Taky to vypadá velmi vtipně :)), protože mluvit o zlomené lásce, zničeném životě atp. může být jen ten, kdo si tím prošel nebo alespoň vedle toho stál. Pro 16-ti leté to vypadá tak legračně, že se to slovy nedá vyjádřit :)) (třeba, potkali jsme se tři dny, byla tam velká láska, a pak šel k mému PA-a-adru-u-ugh.. .). Stručně řečeno, závěr: vezměte si text, látku, které jste schopni porozumět. Necítit se vágně a chaoticky, ale rozumět každému slovu, každé čárce. Ať to není Cvetaeva, ale Agnia Barto, ale hlavní je, že je (stane se) vaše. Aby se mimozemský text autora stal vašimi slovy, a ne melodií. Právě hra, chuť se „předvést“ bude jistou zárukou, že budete vyhozeni z 1. kola.
Autor těchto řádků byl osobně svědkem následujícího incidentu. První desítku jsem poslouchal v prvním kole. Vášně kypěly stejně jako u Shakespeara. Někdo nečetl, ale jen křičel, někdo plakal atd. :)) Vysoké, vysoké vztahy, obecně :))... A vyšla dívka, která se nevyznačovala žádnými zvláštními externími údaji nebo něčím tak charismatickým. Prostě si sedla na židli a naprosto klidným hlasem přečetla nějakou pasáž z Čechova (hřích, nepamatuji si) o nějakém domě. Celá pasáž spočívala v tom, že tam byl popis domu, který stál v křivolaké ulici, sám nakřivo a starý...atd. ... Jednoduše nám řekla o tomto domě a my jsme si ho okamžitě představili. Vše. Bez vášní, bez emocí, bez křiku a křiku. Výsledek: dívka se dostala do druhého kola a nikdo jiný.
2) Zkrátka rozumně zhodnoťte svou možnou divadelní roli (typ). Jste romantický hrdina, charakterní hrdina, komik, vynalézavost atd. Je jasné, že dívka s mírami 110-90-120 a výškou 160 pravděpodobně nebude moci hrát Julii. Proto NEMUSÍTE učit její monolog, pokud ovšem nechcete komisi rozesmát. Možná byste se měli naučit například Zoshchenko nebo Shukshin, abyste ukázali svůj komický talent? Nebo něco z repertoáru „starších železných dam“ (jako Vassa Zheleznova), pokud nemáte komický talent, ale více... charakter? Představte si sebe na místě ředitele a přemýšlejte o tom, jakou roli byste mohli hrát se svými externími daty? Pokud máte mnohostranný typ - skvělé!! Prostudujte si několik různých pasáží a všechny je prezentujte.
3) Příprava dlouhých pasáží 2-3 stran.
Nečekejte, že vás bude poslouchat celé hodiny. Pasáž (zejména próza) by měla stručně, výstižně a bezprostředně vypovídat o vás a vašich schopnostech.
Nemusíte si myslet, že si teď přečtu úvod a asi za tři minuty mě čeká ta velmi hysterická část, kde se ukážu v celé své kráse.
Možná vás prostě neposlouchají a ruší vás. Proto si při výběru pasáže vybírejte hned z toho, co chcete číst. Není nutné číst celý text autora, můžete jej zkrátit, některé věty a odstavce vystřihnout. Hlavní je, že se logika neztratí.

4) Intenzivní touha se předvést. Mnoho lidí si myslí, že když najdou pasáž, „kterou ještě nikdo nečetl“, udělá to na komisi příznivý dojem. A tak začíná čtení od Milorada Paviče, hledání bajek od Denise Davydova a tak dále.

Zaprvé se nesmíte domnívat, že vás budou málo vzdělaní lidé poslouchat :)) Co se týče bajek, Davydovova bajka „Hlava a nohy“ pro ně rozhodně není objevem :)) A z toho se k nim dostává nová literatura. stejnou rychlostí, ne-li dříve než před vámi.

Nejlepší je ukázat se na konkurz v diskrétním, „normálním“ neformálním oblečení. SUKNĚ JE POVINNÁ pro dívky. Zdůrazňuji, ne minisukni po pohlaví, ale normální sukni po kolena. Připravte se na to, že pokud přijdete v maxi, můžete být požádáni, abyste zvedli lem ke kolenům a ukázali nohy. Nejedná se o sexuální obtěžování, ale o elementární kontrolu, zda má žadatel zcela křivé nohy. Nepříjemná je i přílišná sexualita v oblečení. Nepřišel jsi na casting Miss World ani na striptýz. Jste žádáni, abyste neukázali svá prsa, promiňte, ale svůj talent:) Pro muže se nedoporučuje přijít oblečený jako Decl, hubený, rocker.

Vyvolává antipatii. Džíny (kalhoty), košile s kravatou i bez, nebo svetr v tlumených barvách... Ne ošuntělé, čisté, decentní. Obecně rozumíte. Doporučuje se také oholit se raději než s měsíčním strništěm, pokud si nemyslíte, že vám chloupky na obličeji dávají jedinečný styl, který se snažíte předvést.

To samé platí o vlasech - nenechte dopustit mastné střapaté vlasy :)) nebo holý zátylek vyholený do proužků :)). Pokud vám dlouhé vlasy a strniště opravdu sluší a jsou stylové – proboha. V krajním případě, pokud si vás komise oblíbí, vám poradí, abyste se do dalšího kola oholili (nebo se nechali ostříhat).

Přizpůsobte styl svého oblečení tomu, co budete číst.

Holky, opravdu oceňuji váš make-up. Pokud nevíte, o čem mluvím, obejděte univerzity před začátkem konkurzů a podívejte se na studentky. Většinou nosí velmi skromný make-up, téměř neviditelný. Ale každá tvář je originál. Nedovolte, aby tuny rtěnky, řasenky a obočí lemované uhlím zakryly vaši pravou tvář, která se střídmou kosmetikou bude svěžejší a originálnější.

1. S přípravou je potřeba začít ne den předem nebo měsíc předem, ale určitě rok, ne-li dva, před zamýšleným pokusem. Narychlo zapamatovaný text není to, co komise potřebuje. Nežádá se po vás, abyste prokázali paměť, ale schopnost přivlastnit si text, přizpůsobit jej, analyzovat a vizualizovat analyzované :)) Podle hereckého (profesionálního) znaku trvá rozebrání minimálně 2 týdny text, který se vám zmenší v hlavě. To je po všech zkouškách, showdownech atd. 2 týdny čisté existence v tomto textu pro profesionála. Ale ještě nejste profesionál?

2. Nejlepší je připravovat se s lektorem, tzn. s člověkem, který ví, co je divadlo. Nejlepší je zkusit najít učitele z divadelní univerzity jako lektora. Jednoduše proto, že vědí, jak vysvětlit, co je požadováno, protože to dělají se svými studenty každý den. Náklady na takové kurzy v Moskvě jsou od 20 do 40 dolarů za 2 hodiny. Podle recenzí od těch, kteří služeb lektorů využili, poskytují soukromé lekce skutečně mnoho nového, dosahujícího doslova odhalení.
Jen si pamatujte: NIKDY KOMISI PŘIZNEJTE, ŽE JSTE DĚLALI DIVADLO kdekoli a s kýmkoli :))

3. Můžete se také připravovat na přípravných kurzech, které obvykle nabízí každá divadelní univerzita (alespoň v Moskvě). Kurzy obvykle trvají měsíc až tři, kurzy jeden až dva dny v týdnu. Opět platí, že podle recenzí od těch, kteří to zkusili, jsou nejlepší přípravné kurzy v Moskvě kurzy na Shchukin School. Trvají 3 měsíce, výuka probíhá o víkendech, dvě hodiny denně. Studují se principy jevištní řeči, základy herectví, rytmus, přednášejí se dějiny divadla. Ta se v Moskvě nikde nenachází a katedra divadelní historie ve Ščuku je mezi ostatními univerzitami nejsilnější (IMHO, samozřejmě). Náklady na kurzy jsou asi 3 500 rublů (údaje za rok 2003).
V Moskevské umělecké divadelní škole trvají kurzy měsíc a stojí asi 50 dolarů.
Musíte se přihlásit do kurzů, tzn. podstoupit něco jako konkurz. Tam je však výběr mnohem méně přísný, zcela nevhodní spolubojovníci jsou eliminováni.
Výuka kurzů probíhá ve skupině, takže jsou kvalitou a intenzitou horší než hodiny se soukromým učitelem. I když je užitečné kombinovat učitele a kurzy.

4. Sebevzdělávání je povinné. Je třeba hodně a vytrvale číst. Zde nestačí znalost školního vzdělávacího programu. Tady to musíme pochopit :))
Kromě toho musíte znát díla Stanislavského a Čechova (a vytvořit si vlastní názor na tuto věc) a přečíst si více o historii divadla a literatury. Koneckonců vstupujete na kreativní univerzitu, a ne do strojírny :)). Herec nemůže být hloupý a nevzdělaný.

5. Pokud nemáte možnost využít služeb lektorů a kurzů.

Je to samozřejmě těžké. Ale nakonec statistiky říkají, že našimi největšími hvězdami jsou obyvatelé provincií. Obvykle, když dosáhli zenitu slávy, stále přiznávají, že se účastnili amatérských představení nebo navštěvovali divadelní studio :)). Pokud jde o můj osobní názor, zdá se být velmi pochybné, že můžete vstoupit na divadelní univerzitu, aniž byste předtím měli cokoli společného s jevištěm. Snad mají učitelé divadelních vysokých škol v něčem pravdu, když se bojí absolventů amatérských divadelních studií... Protože je samozřejmě velká šance, že tam dostanete dobré razítko. Ale i vy jste dostali hlavu, abyste se nestali klišé, ale abyste na sobě pracovali. Žádný z normálních ředitelů divadelních studií netoleruje ani nemá rád klišé. Úplně stejné jako ctihodné divadelní postavy. Podle mého pozorování závisí přítomnost či nepřítomnost razítka pouze na osobnosti herce. Někteří se přikloní k prvnímu potlesku, který dostanou po přečtení básničky u novoročního stromečku v 5. třídě - a pak pokračují ve čtení jako před Ježíškem, jako - už jsem chytrý, umím hrát: )). Jiní nevnímají ocenění na festivalech a soutěžích jako limit svých možností, ale pečlivě analyzují svá videa, čtou, přemýšlejí, pilují techniku a řeč.

6. O zcela samostatné práci (ta je také nejdůležitější). Pamatujte, že divadlo nelze hrát podle plánu. Buď to dělají pořád, nebo to nedělají vůbec. Tito. Měli byste neustále v hlavě pracovat na pasážích, na hromadění faktografického materiálu a pozorovat své okolí. Vezměte vše do „svého prasátka“ hereckých zkušeností. NĚKOLIK TIPŮ PRO PARAZOVÁNÍ TEXTU
(no, velmi málo :))
Když začínáte analyzovat text, zvedněte tužku a podtrhněte předmět a přísudek. To je hlavní bod návrhu a to, co musíte sdělit publiku.
- Pamatujte, že intonační bod (plný bod) můžete mít pouze na konci pasáže. Ale ne uprostřed a ne po každé větě.
Písemně je velmi obtížné vysvětlit intonační rozdíl mezi posledním (hlavním) bodem a mezibodem. Řekněme, že dokud se nedostanete na konec pasáže, tečka na konci věty se vyslovuje s menším poklesem tónu než na konci pasáže. Období na konci průchodu připomíná kámen, který hodíte do hlubin jezera. Tečka uprostřed pasáže ještě více připomíná čárku, neměla by působit jako sémantický konec, ale spíše by měla dávat pocit delšího pokračování, jako byste tam místo tečky viděli spojku „a“.
- V básnickém textu je vždy zesílení intonace a pauza na konci verše (tj. řádky, pro ty, kteří nevědí). Pamatujte, že hlavním rozdílem mezi veršem a prózou je jeho rytmus (opakování podobných jevů v pravidelných intervalech :))

Doufáme, že po nějaké době se v naší knihovně objeví články o jevištní řeči. Zatím mi dovolte popřát vám úspěch u přijímacích zkoušek a odejít :))

Instrukce

Zacilte na konkrétní univerzitu, na kterou se chcete zapsat, protože každá z nich provádí jiné kreativní testy, na které se musíte předem připravit. Mezi vzdělávací instituce, které vzdělávají budoucí Mikhalkovy: Shchukinsky, Shchepkinsky divadelní školy, VGIK, GITIS, MITRO, GITR, MGUKI.

Rozhovor. Seznamte se s teorií profese. Pokud se totiž budete věnovat nějakému podnikání, musíte o něm vědět všechno. Naučte se dramatiky, skladatele, základní pojmy a historii. Pohovor prověří vaše znalosti profese a celkovou intelektuální úroveň.

A nakonec praktická část. Před komisí budete požádáni o inscenaci režisérského náčrtu za účasti žadatelů, jako jste vy.

Vezměte prosím na vědomí

Možným rizikem jsou vaše rozpaky. Nikdy neváhejte!

Užitečná rada

Každý sní o tom, že se stane hercem nebo herečkou. A podle statistik zažívají divadelní univerzity každoročně největší nápor uchazečů. Obvykle je konkurence více než 200 lidí na místo. Do herecké skupiny GITIS pro budoucí režiséry je věková hranice zvýšena na 35 let, ale musí mít již zkušenosti s profesionálním nebo amatérským divadlem.

Doufáme, že po nějaké době se v naší knihovně objeví články o jevištní řeči. Zatím mi dovolte popřát vám úspěch u přijímacích zkoušek a odejít :))

Před odevzdáním dokumentů na divadelní univerzitu absolvují uchazeči kvalifikační kolo – kreativní. Budoucí herci se budou muset projevit v umění umělce, jevištním projevu i znalostech z historie Pro režiséry je soutěž rozdělena do 4 etap - výtvarná dovednost, praktická režie ústně i písemně a kolokvium na téma. dějiny divadla. Pokud jsou všechna tři kreativní kola úspěšně dokončena, budete testováni z jazyka a literatury, která hodnotí talent uchazeče. Hraje se zde několik děl různých žánrů - básně, bajky atd. Při přípravě programu si vybírejte ty pasáže, které jsou vám blízké duchem, kterým rozumíte a cítíte je každou buňkou svého těla. Posuďte svou možnou divadelní roli a vyberte si program, který bude odpovídat vašemu typu. Nepřipravujte dlouhé pasáže - nikdo je nebude poslouchat, je lepší připravit několik kusů z různých děl, protože komise vás může požádat, abyste si přečetli něco jiného. A co je nejdůležitější, nesnažte se být sofistikovaní. Původní úryvek je jistě dobrý, ale nezapomínejte na blízkost textu svému vnitřnímu světu. Někdy je lepší ukázat Puškina, kterého zná a srozumitelný každému z dětství, než složitého Baudelaira nebo Borgese Kromě programových děl může komise požádat o provedení improvizovaného scénického náčrtu, tanec atd. Mimochodem, na takových fakultách, jako je pop, choreograf, hudební divadlo a zpěv, jsou zahrnuty do programových testů kreativní soutěže.

Po úspěšném složení zkoušky dovednosti jsou budoucí herci přijati ke kolokviu a režisérům je umožněno skládat zkoušku z režie. Režijní zkouška se skládá ze zkoušky z praktické režie, písemné režijní práce vykonávané v učebně na témata určená zkušební komisí a kolokvia Uchazeči na katedru režie by samozřejmě měli znát základy teorie režie a mít a dobré porozumění dějinám divadla (včetně moderního), hudby, malířství, kina, literatury atd. Ústní zkouška z režie je skica na zadané téma, což může být jakékoli dílo od hudby po malbu. K účasti na skice může žadatel přizvat další žadatele k účasti na jeho jevištním představení. Zde je důležité najít emocionální a obrazné vyjádření myšlenky, kterou chce budoucí režisér ve skice odhalit. V této fázi komise kontroluje tvůrčí představivost a vkus žadatele, stejně jako jeho iniciativu a vynalézavost. Písemným režijním dílem je produkční plán celé scény nebo jedné ze scén podle rozhodnutí komise, stejně jako jasně napsané popisy režisérových plánů po stránce výtvarné a hudební.

Kolokvium je pohovor, při kterém se prověřuje úroveň intelektuálního rozvoje uchazeče, erudice, zájmy, schopnost nápaditého myšlení a také jeho estetické názory a kulturní úroveň. Abyste úspěšně dokončili scénu, musíte plynule ovládat ruskou a zahraniční literaturu, drama, divadelní kritiku, historii režie a dramatického divadla. Na webu GITIS byla zveřejněna povinná četba pro přípravu na kolokvium.

Možným rizikem jsou vaše rozpaky. Nikdy neváhejte!

Tři důležitá „NE“ při přihlášce na divadelní univerzitu:

Při konkurzu nemumlejte, mluvte sebevědomě a jasně! To je důležité, protože v této fázi se testují nejen herecké dovednosti, ale také vady řeči.

V žádném případě neříkejte, že jste se kdysi učili u učitele nebo v divadelním studiu!

Neoblékejte se honosně nebo zářivě. Je lepší se oblékat nenápadně, ale s vkusem. Pro dívky je povinným kusem oblečení na konkurzy sukně, nikoli mini nebo maxi. Na konkurzu byste si neměli dát tuny make-upu, vhodnější je skromný, nenápadný make-up, protože komisi zajímá pravá tvář žadatelky, a ne její schopnost namalovat na sebe „Angelinu Jolie“. Rovněž není vhodné, aby mladí muži přicházeli na kvalifikační kolo v kožené bundě nebo trubkových džínách. Klasický oblek nebo ležérní oblečení je ideální variantou na konkurz. Nevhodné jsou také měsíčně neholené vlasy, stejně jako dlouhé, nemyté vlasy nebo vyholený mohawk. Pamatujte: váš vzhled by měl odpovídat tomu, co budete číst!

Vstupte Ščukinskoje škola – je to velmi obtížná záležitost, zvláště pokud se zaměřujete na herecké oddělení. Univerzita s dlouholetou tradicí, historií a pedagogickým sborem nepouští všechny do svých zdí. Jedná se o jednu z nejpopulárnějších vzdělávacích institucí svého druhu v Rusku, která každoročně přitahuje stovky uchazečů.

Doufáme, že po nějaké době se v naší knihovně objeví články o jevištní řeči. Zatím mi dovolte popřát vám úspěch u přijímacích zkoušek a odejít :))

Naslouchání. V den konkurzu buďte brzy. Tato fáze trvá několik dní, takže pokud zmeškáte rande, máte šanci to zkusit znovu. Žadatelé si musí přečíst bajku, prózu nebo báseň. Do publika vás pustí 10 lidí a po jednom voláte do středu sálu. V této fázi je značná část žadatelů vyřazena. Šťastlivci, kteří měli to štěstí a dostali se do 1. kola, by měli jít na web ústavu a zjistit, kdy je další fáze.

V pozdějších kolech žadatelé provádějí skici na témata navržená komisí. V každé fázi je většina uchazečů vyřazena a ze stovek uchazečů zůstává 15-20 lidí. Dalším důležitým testem je pohovor. Ověřuje obecnou intelektuální úroveň uchazečů a znalosti divadla. Na webových stránkách školy Shchukin je seznam her, které si musíte přečíst a určit, kterou postavu byste chtěli hrát.

Na konci každého testu jsou uchazeči přiděleny body, které se přičítají k jednotné státní zkoušce a. Ten, kdo získá maximum bodů, má větší šanci na vstup Ščukinskoje škola . Pokud jste se tam letos nedostali, nezoufejte. Náruživí uchazeči se rok co rok snaží dostat na seznam studentů. A to není všechno. Ostatně jsou i případy, kdy jsou po prvním sezení vyloučeni pro neschopnost. Takže pokud se chcete stát hercem, budete tomu muset dát všechno.

Video k tématu

A nakonec praktická část. Před komisí budete požádáni o inscenaci režisérského náčrtu za účasti žadatelů, jako jste vy.

Můžete být požádáni, abyste provedli stejnou pasáž, ale v jiném stylu. Představte si například, že jste ve válce nebo v nočním klubu.

Možným rizikem jsou vaše rozpaky. Nikdy neváhejte!

Při výběru repertoáru zvolte několik různých možností. Hlavní je, aby všechny vyhovovaly vašemu typu.
Pokud jsi dívka, měla bys přijít v šatech po kolena a moc se nelíčit. Prvořadá je přirozenost.

Zdroje:

Oficiální stránky školy Shchukin

Každý rok se více než sto tisíc lidí přihlásí na ruské lékařské univerzity. Přihlaste se na lékařskou fakultu fakulta obtížné, vyžaduje dobrou přípravu a seriózní přístup k následnému tréninku.

Doufáme, že po nějaké době se v naší knihovně objeví články o jevištní řeči. Zatím mi dovolte popřát vám úspěch u přijímacích zkoušek a odejít :))

Vyberte si ve prospěch jedné nebo druhé lékařské fakulty. Mezi takovými institucemi existuje neoficiální hodnocení. První místa patří univerzitám v Kursku, Ufě, Moskvě, Jaroslavli a Petrohradu. Zde získáte ty nejkvalitnější znalosti a dovednosti. Při výběru se řiďte kritérii, jako je vzdělávací základna a infrastruktura univerzity. Například by vás měla zajímat přítomnost klinik, laboratoří připojených k instituci, rozsáhlá knihovna a možnost absolvovat online kurzy.

Připravte se na vstupní testy. Je vhodné vybrat si potřebné školní předměty a důkladně je studovat co nejdříve, asi dva roky před přijetím. S největší pravděpodobností budete potřebovat znalosti v oboru a některých dalších disciplínách.

Připravte si balíček následujících dokumentů: - cestovní pas a několik jeho kopií (dvě nebo tři);
- středoškolský diplom a jeho notářsky ověřenou kopii;
- osvědčení o složení jednotné státní zkoušky a chemie, jakož i několik jejich kopií (dvě nebo tři);
- šest fotografií o rozměrech 3*4 cm;
- lékařské potvrzení ve formuláři 086-u Předložte potřebné dokumenty přijímací komisi univerzity nebo univerzity, na kterou se chystáte.

Poslední a nejdůležitější fází je složení přijímacích zkoušek. Musíte to brát vážně. Nikdy nepoužívejte cheaty, buďte opatrní při psaní testové práce a buďte si jisti svými ústními odpověďmi. Pokuste se spojit vše, co říkáte.

Možným rizikem jsou vaše rozpaky. Nikdy neváhejte!

Chcete-li úspěšně vstoupit na lékařskou fakultu, neměli byste počítat se štěstím. Jakmile předložíte dokumenty přijímací komisi, zapomeňte na noční párty a venkovské dovolené. Nyní je hlavním úkolem úspěšně složit přijímací zkoušky. Teprve po jejich dokončení si můžete trochu odpočinout. Ale nezapomeňte, že studium na lékařské fakultě je vážná a zodpovědná věc.

Moskevská státní univerzita kultury a umění byla založena již ve 30. letech. Nejprve to byl knihovnický ústav, ale postupně se v jeho zdech začali vzdělávat budoucí hudebníci, režiséři a herci. Každoročně MGUKI přitahuje velký početžadatelů.

Doufáme, že po nějaké době se v naší knihovně objeví články o jevištní řeči. Zatím mi dovolte popřát vám úspěch u přijímacích zkoušek a odejít :))

Vyberte fakultu, na kterou se zapíšete. V MGUKI Existuje několik z nich: divadelní a režie, choreografie, fakulta společensko-kulturních aktivit atd. Na každé fakultě si můžete vybrat jednu z několika specializací.

Dokončete další výzvy. Na uchazeče čeká kreativní soutěž. Uchazeči o herecké oddělení si budou muset vyzkoušet své hlasové a plastické schopnosti. Připravte si k poslechu bajku, prózu a báseň. Ti, kteří se chtějí stát řediteli, dostanou úkoly, aby vyzkoušeli svou fantazii. Můžete být například požádáni, abyste napsali autobiografii ve fiktivní podobě. Uchazeči na katedru choreografie musí přijímací komisi předvést originální tanec a improvizaci. A samozřejmě po kreativních úkolech následuje pohovor ke zjištění znalostí budoucího povolání.

Složte jednotnou státní zkoušku a pokud jste si vybrali specializaci „sociální práce“ nebo „a“. Ti, kteří vstupují na mezinárodní fakultu, skládají test. Designéři také budou muset složit kreativní zkoušku, kde musí odevzdat své náčrty a kresby. Také v MGUKI existuje hudba, masmédia, kulturní studia, . Zástupci kreativních oborů musí prokázat všechny své schopnosti a studenti humanitních oborů musí prokázat vynikající znalosti.

Přineste výsledky své zkoušky přijímací komisi a udělejte další testy. Pokud pro vás ten druhý skončil úspěšně, je čas odeslat originální dokumenty (certifikát, výsledky jednotné státní zkoušky). Doklady pro prezenční studium je třeba předložit do 5. července a pro kombinované studium do 20. července. Pokud se hlásíte, pak předložte komisi diplom o absolvování vaší první vysoké školy.

Zdroje:

MGUKI

Typ myslící- nejdůležitější vlastnost člověka. Způsob, jakým člověk přijímá a zpracovává informace, určuje jeho sklony, zájmy a také druh činnosti, kde se může nejlépe odhalit. Chcete-li určit svůj typ myslící, přečtěte si prosím pozorně pět níže uvedených seznamů prohlášení. Každému z nich odpovídá určité smýšlení. Vyberte si seznam, který nejlépe odhaluje vaše kvality.

Doufáme, že po nějaké době se v naší knihovně objeví články o jevištní řeči. Zatím mi dovolte popřát vám úspěch u přijímacích zkoušek a odejít :))

Předmětově efektivní myšlení. Neodmyslitelně spojeno s akcí, s manipulací s předměty. O lidech tohoto typu myslícíČasto říkají „zlaté ruce“ bez nich bude obtížné realizovat ten nejskvělejší nápad. Zástupci této kategorie mohou být mechanici, řidiči, montéři nábytku, ale i umělci, tanečníci a sportovci. Tento typ myslící vaše, pokud souhlasíte s výroky: - Udělat stoličku vlastníma rukama je zajímavější než navrhnout ji na papír - To, čeho se můžete dotknout, je pravda - Zvuk hudby vás nutí k tanci hodina byla vaším oblíbeným předmětem ve škole - Jako dítě jste si rád hrál se stavebnicemi - Je pro vás snazší něco dělat, než vysvětlovat motivy těchto akcí. - Rád děláš ruční práce. - Když něco děláte, postupujete metodou pokus-omyl.

Abstraktně-symbolické myšlení. Teoretickí fyzici, programátoři, matematici, ekonomové a další vědci mají často tento typ myslící. Nejsnáze světu rozumějí pomocí vzorců, matematických kódů atp. Patříte do této kategorie lidí, pokud: - Rádi pracujete s počítačem - Umíte a rádi hrajete dámu nebo šachy - Algebra je pro vás zajímavější než geometrie. - Nebylo by pro vás těžké ovládat hieroglyfy.- Učení cizích jazyků vám nečiní žádné potíže.- Zajímáte se spíše o exaktní vědy.- Zajímáte se o programovací jazyky, pracujete jako programátor.

Slovesně-logické. Lidé s tímto typem myslící staňte se dobrými učiteli, vědci, překladateli, spisovateli, novináři a televizními moderátory. Snadno vyjadřují myšlenky slovy a předávají je ostatním. Tento typ myslící převládá u vás, pokud: - máte rádi beletrii - není pro vás obtížné vyjádřit své myšlenky ústně i písemně - práce nebo televizní moderátorka se vám zdá zajímavá - není pro vás obtížné zahájit konverzaci cizinec. - Není pro vás důležitý pouze význam řečeného, ale také forma tohoto prohlášení. - Ve škole jsi rád psal eseje. - Rádi vyprávíte svým přátelům příběhy, zprávy, čtete jim nahlas.

Vizuálně-figurativní. Tento typ myslící odlišuje lidi s uměleckým smýšlením: umělce, básníky, spisovatele, režiséry, architekty. Mají bystrý smysl pro krásu, myslí v obrazech a ve své fantazii si dokážou představit ty nejfantastičtější věci. Patříte do této kategorie, pokud: - Zajímáte se o malbu, sochařství - Známé melodie a vůně evokují v hlavě obrazy minulosti - Máte rádi poezii - Dostojevskij měl pravdu, když řekl, že krása zachrání svět. Děj filmu nebo knihy, kterou čtete, si pamatujete jako sérii obrázků - Není pro vás těžké představit si neexistující zvíře - Práce spisovatele, scénáristy nebo designéra se vám líbí navštěvovat zábavní akce, ale muzea vám připadají nudná.

Kreativní myšlení (kreativita). Výzkumníci zpravidla neklasifikují kreativitu jako samostatný typ. myslící, protože to může být charakteristické pro každého z nich a umožňuje jim dosáhnout úspěchu v jakékoli oblasti činnosti. Přemýšlíte kreativně a umíte nacházet nestandardní řešení, pokud souhlasíte s tvrzeními: - Abstraktní malba probouzí vaši fantazii - Práce, ve které je vše jasně definováno a regulováno. - Rád fantazíruješ. - Proces činnosti je často zajímavější než její konečný výsledek - Množství koníčků dělá život zajímavějším - Často pochybujete i o tom, co se ostatním zdá samozřejmé. - I dobře zavedený proces je možný. - Neradi chodíte stejnou cestou a obecně podřizujete svůj život určitým vzorcům.

A nakonec praktická část. Před komisí budete požádáni o inscenaci režisérského náčrtu za účasti žadatelů, jako jste vy.

Doufáme, že po nějaké době se v naší knihovně objeví články o jevištní řeči. Zatím mi dovolte popřát vám úspěch u přijímacích zkoušek a odejít :))

Katedra herectví školí studenty v oboru "Herecké umění" a v oboru "Umělec dramatického divadla a filmu." Délka studia bude 4 roky prezenčního studia. Vstoupit do VGIK a realizovat svůj sen stát se hercem není tak snadné, zvláště když se mnoho slavných umělců nemohlo přihlásit poprvé. Abyste na tuto fakultu vstoupili, musíte na sobě pracovat plnou silou. Neustálá práce na sobě je základem herectví.

Pro vstup na fakultu je potřeba projít dvěma koly. První je tradiční zkouška, psaní eseje nebo diktátu. Druhá je kreativní zkouška, kde se budete muset odhalit v celé kráse svého talentu. Obě zkoušky jsou pro přijetí důležité, ale konečným bodem při výběru bude kreativní zkouška, kde musí každý uchazeč ukázat své schopnosti. Kreativní zkouška zahrnuje přípravu monologu, bajky, hudebního čísla, zpěvu a tance. Kromě toho bude s každým uchazečem proveden pohovor o jeho znalostech divadelního, filmového, literárního a hudebního umění. Zde je důležité znát všechny slavné filmové režiséry, divadelní a filmové herce, spisovatele a skladatele.

Pouhá touha přihlásit se nestačí, ale musíte pochopit, že takových jako vy je mnoho a každý se chce zapsat. O levné místo je obvykle velká konkurence, takže vaším cílem je prokázat se a prohlásit, že jste hodni studia na VGIK. Zkoušky jsou klíčem k úspěchu každého představení. Čím více zkoušek, tím více si věříte ve své schopnosti. Zkušební proces je lepší zahájit pokud možno dlouho před přijetím, mělo by se s tím začít rok předem;

Zkoušky jsou hodnoceny na 100bodové stupnici. Kladná známka - 41 bodů. Přijímací zkoušky začínají od 1. července do 15. července. Potřebujete s sebou: přihlášku, osvědčení o výsledcích jednotné státní zkoušky, osvědčení, diplom, 6 fotografií, pas a jeho kopii. Pro korespondenční fakultu musíte předložit: potvrzení o zaměstnání a kopii své pracovní knihy.

Uchazečům, kteří v soutěži neuspěli, může být na základě rozhodnutí komise nabídnuto školení za úhradu. Pokud má žadatel vysokoškolské vzdělání, je školení možné pouze na komerční bázi. Nesouhlasí-li uchazeč s výsledky přijímacích zkoušek, má právo napadnout rozhodnutí zkušební komise a podat odvolání.

Možným rizikem jsou vaše rozpaky. Nikdy neváhejte!

Při absolvování tvůrčí zkoušky byste měli ukázat čísla v tomto pořadí: monolog, bajka, hudební číslo a teprve potom číslo taneční.

Otázka, jak na divadelní univerzitu, trápí nejčastěji dívky, proto se při přijímacích konkurzech zjistí, že na jedno místo se hlásí až 200 lidí. Mladých mužů, kteří se chtějí stát herci, je mnohem méně, nejspíš kvůli menší emocionalitě a sklonu k herectví. Vedoucí učitel budoucího kurzu téměř vždy nabírá děvčata i chlapce rovnoměrně, takže pro mladé je zápis jednodušší.

Na úvod si vysvětlíme, jak slovo „škola“ ve vztahu k divadelní instituci neznamená vždy střední odborné vzdělání. Mnohem častěji se v tomto prostředí institutu říká škola, proto při přihlašování vždy věnujte pozornost celému názvu instituce. Pokud se po 9. třídě rozhodnete věnovat herecké profesi, pak hledejte instituci, která je skutečně školou. A slavné „Shchukinskoye“ nebo „Shchepkinskoye“ jsou instituty.

Jak se připravit na přijetí

Učitelé ve škole vám řeknou, jak se připravit na všeobecně vzdělávací předměty. Vaším osobním úkolem je připravit se a úspěšně projít kreativní soutěží. Zahrnuje čtení bajky, básně, prózy, přednes písně, tanec. Některé divadelní univerzity žádají o představení plastických kompozic a prvků akrobacie. Musíte být připraveni na jakýkoli úkol.

Začněte výběrem děl ke čtení. Všechny literární pasáže nejsou vybírány z hlediska jasu a oblíbenosti, musíte si vybrat, co je pro vás to pravé. Pokud jste bystrý a impulzivní člověk, pak je lepší přečíst si úryvek z Pipi Dlouhé punčochy a nevydávat se za Kateřinu z Bouřky. A nejlepší je připravit několik bajek, básní a úryvků z prózy, protože komisi se nemusí líbit něco konkrétního a budete požádáni, abyste si přečetli další dílo, což se stává velmi často. Připravte si také několik tanců a písní.

Pro vstup do dramatické školy je také důležité naučit se hrát skeče. Etuda je malá scénka na dané téma, kterou zpravidla určují zkoušející. Například budete požádáni, abyste ukázali, jak jste se zpozdili na vlak, jak jste obdrželi dopis o přijetí do divadelního ústavu, jak jste roztrhli své oblíbené šaty. Zkuste si doma určit několik takových témat a nacvičte si nákresy. Hlavní věcí je rozvíjet schopnost rychle a přesně reagovat na navrhované okolnosti, zahrnout upřímné emoce a nejednat.

Začněte se připravovat ne měsíc před zkouškami, ani ne půl roku. Rok je nejoptimálnější období pro vyhledávání, třídění materiálu a pro zkoušení.
Najděte člověka, který je profesionál a již pomohl nejednomu nováčkovi vstoupit na divadelní univerzitu. Zkušený herec nebo režisér vám za své lekce bude účtovat nějaké peníze, ale potřebujete je, abyste výrazně zvýšili své šance na úspěšné zvládnutí tvůrčích testů.
Pokud je ve vašem městě divadelní univerzita, pak bude pořádat přípravné kurzy. Nezapomeňte se do nich přihlásit a etablujte se ve třídách jako bystrý a energický uchazeč.
Chcete-li vstoupit do divadelního institutu, musíte si přečíst spoustu literatury o historii divadla - tyto znalosti se vám budou hodit na kolokviu, které se koná před tvůrčími cestami na mnoha univerzitách. Kromě toho budete muset poskytnout výsledky USE v ruském jazyce a literatuře.

Divadelní ústav pojmenovaný po. B. Shchukina je představitelkou Vachtangovské herecké školy, která byla založena v listopadu 1913 skupinou studentů jako amatérské divadelní studio. Jako vedoucí byl pozván mladý herec z Moskevského uměleckého divadla, student Stanislavského, Jevgenij Bagrationovič Vakhtangov. Na jaře 1914 se konala premiéra studiové hry „The Lanins’ Estate“, která skončila neúspěchem, na což E.B. Vachtangov řekl: "Pojďme studovat!" 23. října 1914 přednesl studentům první lekci Stanislavského systému. Tento den je považován za den založení Ústavu. B. Ščukina. Vakhtangovovo studio spojilo školu a experimentální laboratoř a neslo název jedné z ulic Arbat, ve které se tehdy nacházelo - „Mansurovskaya“. V roce 1926 dostalo studio název Divadlo. Jevgenij Vachtangov se svou stálou divadelní školou, která se v roce 1932 stala střední specializovanou divadelní institucí. V roce 1939 byl pojmenován po herci, oblíbeném studentovi E. Vakhtangova, Borisi Ščukinovi. V roce 1945 získala škola statut vyššího vzdělávacího zařízení a od tohoto okamžiku byla známá jako Vyšší divadelní škola pojmenovaná po. B. Shchukin ve Státním akademickém divadle pojmenovaném po. Evgenia Vachtangova.

Během zkoušek není k dispozici ubytování v hostelu.

Existuje věková hranice:

dívky - do 22 let,
mladí lidé - do 24 let.

Délka školení- 4 roky.

Sociální dávky a záruky

stipendium se uděluje na obecném základě;
nerezidentům je poskytnuta ubytovna;
odklad z armády při studiu.

Charakteristickým rysem „Pike“ (jak se škole v divadelních kroužcích obvykle říká) je, že její učitelé jsou vždy, již osm desetiletí, jejími absolventy. Tak je zachována divadelní tradice a kultura výuky.

Škola má dvě fakulty.

V hlavním hereckém oddělení trvá příprava 4 roky, je zde pouze prezenční oddělení.

Studenti absolvují speciální a všeobecné vzdělání.

Mezi speciální disciplíny:

herecké umění,
jevištní řeč,
vokály,
umělecké čtení,
jevištní pohyb,
tanec,
oplocení,
rytmus,
etiketa.

Všeobecně vzdělávací obory:

filozofie,
cizí jazyky,
dějiny divadla, literatury, výtvarného umění a hudby.

V závěrečné fázi školení studenti předvádějí své diplomové výkony.

Od roku 1959 má škola režijní oddělení, s denním i kombinovaným oddělením vzdělávací proces trvá 5 let.

Během hereckých kurzů vznikají malé, většinou 5-6 lidí, režijní skupiny na plný úvazek a studenti režie se okamžitě zapojují do praktické práce se studentskými herci.

Korespondenční kurzy jsou určeny těm, kteří již v divadle pracují nebo šéfují divadelnímu studiu či škole, ale nemají diplom z divadelní režie.

Tréninkový program pro režiséry kromě oborů hereckého oddělení zahrnuje:

teorie a praxe režie,
základy režisérské analýzy dramaturgie,
ekonomika divadelního podnikání,
počátek scénografie a hudebního řešení představení.

Školení je zakončeno absolventským představením, které lze uvést v kterémkoli divadle v republice.

Ve škole funguje výchovné divadlo.

Vstupné do Divadelního ústavu. B. Shchukina probíhá ve 4 fázích: kvalifikační kolo, praktická zkouška z umělcovy dovednosti, ústní kolokvium a poskytnutí výsledků Jednotné státní zkoušky z ruštiny a literatury.