Stručný životopis Schuberta a to nejdůležitější. Franz Peter Schubert - hudební génius 19. století

Franz Schubert je slavný rakouský skladatel. Jeho život byl poměrně krátký, žil pouhých 31 let, od roku 1797 do roku 1828. Během tohoto krátkého období však výrazně přispěl k rozvoji světové hudební kultury. Můžete si to ověřit studiem biografie a díla Schuberta. Tento vynikající skladatel je považován za jednoho z nejvýznamnějších zakladatelů romantického hnutí v hudebním umění. Po seznámení s nejdůležitějšími událostmi v Schubertově biografii můžete lépe porozumět jeho práci.

Rodina

Biografie Franze Schuberta začíná 31. ledna 1797. Narodil se v chudé rodině v Lichtenthalu na předměstí Vídně. Jeho otec, pocházející z rolnické rodiny, byl učitelem ve škole. Vyznačoval se pracovitostí a poctivostí. Vychoval své děti a vštípil jim, že práce je základem existence. Matka byla dcerou mechanika. V rodině bylo čtrnáct dětí, ale devět z nich zemřelo v kojeneckém věku.

Schubertův životopis ve velmi stručném shrnutí dokládá důležitou roli rodiny ve vývoji malého muzikanta. Byla velmi muzikální. Jeho otec hrál na violoncello a bratři malého Franze na jiné hudební nástroje. Často se v jejich domě pořádaly hudební večery a někdy se u nich sešli všichni amatérští hudebníci, které znali.

První hudební lekce

Z krátké biografie Franze Schuberta je známo, že jeho jedinečné hudební schopnosti se objevily velmi brzy. Když je jeho otec a starší bratr Ignatz objevili, začali s ním hodiny. Ignatz ho naučil hrát na klavír a jeho otec ho učil na housle. Po nějaké době se chlapec stal plnohodnotným členem rodinného smyčcového kvarteta, ve kterém sebevědomě vykonával violový part. Brzy se ukázalo, že Franz potřebuje odbornější hudební studia. Výuka hudby s nadaným chlapcem byla proto svěřena regentovi lichtenthalské církve Michaelu Holzerovi. Učitel obdivoval mimořádné hudební schopnosti svého žáka. Franz měl navíc nádherný hlas. V jedenácti letech hrál těžké sólové party v chrámovém sboru a hrál také houslový part, včetně sólového, v chrámovém orchestru. Otec měl ze synových úspěchů velkou radost.

Konvikt

Když bylo Franzovi jedenáct let, zúčastnil se konkurzu na výběr zpěváků do pěvecké kaple císařského královského dvora. Po úspěšném složení všech testů se Franz Schubert stává zpěvákem. Je zapsán v Konviktu, bezplatné internátní škole pro nadané děti z rodin s nízkými příjmy. Mladší Schubert má nyní možnost získat zdarma všeobecné a hudební vzdělání, které se stává přínosem pro jeho rodinu. Chlapec bydlí na internátu a domů se vrací jen na prázdniny.

Při studiu Schubertovy krátké biografie lze pochopit, že prostředí, které se v této vzdělávací instituci vyvinulo, přispělo k rozvoji hudebních schopností nadaného chlapce. Zde Franz denně cvičí zpěv, hru na housle a klavír a teoretické disciplíny. Škola organizovala studentský orchestr, ve kterém hrál Schubert první housle. Dirigent orchestru Wenzel Růžička, který si všiml mimořádného talentu svého žáka, jej často pověřoval dirigentskými povinnostmi. Orchestr hrál širokou škálu hudby. Budoucí skladatel se tak seznámil s orchestrální hudbou různých žánrů. Obzvláště na něj zapůsobila hudba vídeňských klasiků: Mozartova Symfonie č. 40 i Beethovenova hudební mistrovská díla.

První kompozice

Během studií v trestaneckém začal Franz skládat. Schubertův životopis uvádí, že mu tehdy bylo třináct let. Hudbu píše s velkou vášní, často na úkor svých školních prací. Mezi jeho první skladby patří řada písní a fantasy pro klavír. Chlapec, který prokazuje vynikající hudební schopnosti, přitahuje pozornost slavného dvorního skladatele Antonia Salieriho. Začíná hodiny u Schuberta, během kterých ho učí kontrapunkt a kompozici. Učitele a žáka spojují nejen hodiny hudební výchovy, ale také vřelé vztahy. Tyto kurzy pokračovaly poté, co Schubert odsouzeného opustil.

Když otec pozoroval rychlý vývoj synova hudebního talentu, začal se obávat o svou budoucnost. Jeho otec chápe útrapy existence hudebníků, i těch nejslavnějších a nejuznávanějších, a snaží se Franze před takovým osudem ochránit. Snil o tom, že uvidí svého syna stát se učitelem ve škole. Jako trest za přílišnou vášeň pro hudbu zakazuje synovi být o víkendech a svátcích doma. Zákazy však nepomohly. Schubert mladší se nemohl vzdát hudby.

Opuštění odsouzeného

Poté, co Schubert nedokončil výcvik v trestanci, rozhodl se ho ve třinácti letech opustit. K tomu přispěla řada okolností, které popisuje životopis F. Schuberta. Nejprve hlasová mutace, která už Franzovi nedovolovala zpívat ve sboru. Za druhé, jeho přílišná vášeň pro hudbu zanechala jeho zájem o jiné vědy daleko za sebou. Byl naplánován na přezkoušení, ale Schubert této příležitosti nevyužil a výcvik zanechal v trestanci.

Franz se ještě musel vrátit do školy. V roce 1813 vstoupil do běžné školy u sv. Anny, absolvoval ji a získal vysvědčení o vzdělání.

Začátek samostatného života

Schubertova biografie vypráví, že další čtyři roky pracuje jako pomocný učitel ve škole, kde pracuje i jeho otec. Franz učí děti gramotnosti a dalším předmětům. Mzdy byly extrémně nízké, což mladého Schuberta nutilo neustále hledat další příjem ve formě soukromých lekcí. Na skládání hudby mu tak prakticky nezbývá čas. Ale vášeň pro hudbu nezmizí. Jen to sílí. Franzovi se dostávalo obrovské pomoci a podpory od svých přátel, kteří pro něj organizovali koncerty a užitečné kontakty a dodávali mu notový papír, který mu vždy chyběl.

Během tohoto období (1814-1816) se objevily jeho slavné písně „Lesní král“ a „Margarita u kolovratu“ s Goethovými slovy, přes 250 písní, zpěvohry, 3 symfonie a mnoho dalších děl.

Skladatelův imaginativní svět

Franz Schubert je duchem romantik. Za základ veškeré existence postavil život duše a srdce. Jeho hrdinové jsou prostí lidé s bohatým vnitřním světem. V jeho díle se objevuje téma sociální nerovnosti. Skladatel často upozorňuje na to, jak je společnost nespravedlivá k obyčejnému skromnému člověku, který nemá materiální bohatství, ale je bohatý duchovně.

Příroda ve svých různých stavech se stává oblíbeným tématem Schubertovy komorní vokální tvorby.

Seznamte se s Voglem

Po (stručném) seznámení se Schubertovým životopisem se zdá být nejdůležitější jeho seznámení s vynikajícím vídeňským operním pěvcem Johannem Michaelem Voglem. Stalo se tak v roce 1817 díky úsilí skladatelových přátel. Toto seznámení mělo v životě Franze velký význam. V něm získal oddaného přítele a interpreta svých písní. Následně sehrál Vogl obrovskou roli v podpoře komorní a vokální kreativity mladého skladatele.

"Schubertiády"

Kolem Franze se postupem času vytvořil kruh tvůrčí mládeže složený z básníků, dramatiků, umělců a skladatelů. Schubertova biografie uvádí, že setkání byla často věnována jeho práci. V takových případech se jim říkalo „Schubertiády“. Setkání se konala v domě jednoho z členů kroužku nebo v kavárně Vienna Crown. Všechny členy kroužku spojoval zájem o umění, vášeň pro hudbu a poezii.

Výlet do Maďarska

Skladatel žil ve Vídni, zřídka ji opouštěl. Všechny cesty, které podnikl, se týkaly koncertů nebo výuky. Schubertův životopis stručně uvádí, že během léta 1818 a 1824 žil Schubert na panství hraběte Esterhazyho Zelize. Skladatel tam byl pozván, aby učil mladé hraběnky hudbě.

Společné koncerty

V letech 1819, 1823 a 1825 cestovali Schubert a Vogl po Horním Rakousku a zároveň cestovali. Takové společné koncerty mají mezi veřejností obrovský úspěch. Vogl se snaží posluchačům přiblížit dílo svého přítele skladatele a rozšířit jeho díla i mimo Vídeň. Postupně se o Schubertovi mluví stále častěji nejen v odborných kruzích, ale i mezi běžnými posluchači.

První vydání

Schubertova biografie obsahuje fakta o začátku vydávání děl mladého skladatele. V roce 1921 vyšel díky péči přátel F. Schuberta „Lesní král“. Po prvním vydání začaly vycházet další Schubertovy práce. Jeho hudba se proslavila nejen v Rakousku, ale i daleko za jeho hranicemi. V roce 1825 se v Rusku začaly hrát písně, klavírní díla a komorní opusy.

Úspěch nebo iluze?

Schubertovy písně a klavírní díla si získávají velkou oblibu. Jeho díla vysoce ocenil Beethoven, skladatelův idol. Ale spolu se slávou, kterou Schubert získává díky Voglovým propagandistickým aktivitám, zůstávají zklamání. Skladatelovy symfonie nebyly nikdy uvedeny, opery a singspiely se prakticky neinscenují. Dodnes je v zapomnění 5 oper a 11 Schubertových singspiel. Podobný osud potkal i řadu dalších děl, která jsou na koncertech uváděna jen zřídka.

Kreativní rozkvět

Ve 20. letech se Schubert objevil v písňových cyklech „Krásná mlynářova žena“ a „Zimní reise“ na slova W. Müllera, komorní soubory, sonáty pro klavír, fantasy „Poutník“ pro klavír a také symfonie – „ Nedokončené“ č. 8 a „Velké“ č. 9.

Na jaře 1828 uspořádali skladatelovi přátelé koncert Schubertových děl, který se konal v sále Společnosti milovníků hudby. Skladatel peníze získané z koncertu použil na nákup prvního klavíru svého života.

Smrt skladatele

Na podzim roku 1828 Schubert nečekaně vážně onemocněl. Jeho muka trvala tři týdny. 19. listopadu 18128 zemřel Franz Schubert.

Uplynul jen rok a půl od chvíle, kdy se Schubert zúčastnil pohřbu svého idolu – posledního vídeňského klasika L. Beethovena. Nyní byl také pohřben na tomto hřbitově.

Po seznámení se shrnutím Schubertovy biografie můžete pochopit význam nápisu, který byl vytesán na jeho náhrobku. Vypráví, že v hrobě je pohřben bohatý poklad, ale ještě úžasnější naděje.

Písně jsou základem Schubertova tvůrčího dědictví

Když mluvíme o tvůrčím dědictví tohoto úžasného skladatele, obvykle vždy vyzdvihneme jeho písňový žánr. Schubert napsal obrovské množství písní - asi 600. To není náhoda, protože vokální miniatura se stává jedním z nejoblíbenějších žánrů romantických skladatelů. Právě zde mohl Schubert plně odhalit hlavní téma romantického hnutí v umění – bohatý vnitřní svět hrdiny s jeho pocity a zážitky. První písňová mistrovská díla vytvořil mladý skladatel již v sedmnácti letech. Každá Schubertova píseň je nenapodobitelným uměleckým obrazem, který se zrodil ze spojení hudby a poezie. Obsah písní je zprostředkován nejen textem, ale i hudbou, která na něj přesně navazuje, zdůrazňuje originalitu uměleckého obrazu a vytváří zvláštní emocionální pozadí.

Ve své komorní vokální tvorbě Schubert využíval jak texty slavných básníků Schillera a Goetha, tak poezii svých současníků, z nichž mnozí vešla do povědomí díky skladatelovým písním. Ve své poezii reflektovali duchovní svět vlastní představitelům romantického hnutí v umění, který byl mladému Schubertovi blízký a srozumitelný. Za skladatelova života vyšlo jen pár jeho písní.

Životopis

Dětství

Schubert se na studiích potýkal s matematikou a latinou a v roce 1813 se rozhodl kapli opustit. Schubert se vrátil domů, vstoupil do učitelského semináře a poté získal práci jako učitel ve škole, kde pracoval jeho otec. Ve volném čase skládal hudbu. Studoval především Glucka, Mozarta a Beethovena. Svá první samostatná díla – operu „Satan's Pleasure Castle“ a Mši F dur – napsal v roce 1814.

Splatnost

Schubertovo dílo neodpovídalo jeho povolání a pokoušel se prosadit jako skladatel. Vydavatelé ale odmítli jeho díla vydat. Na jaře 1816 mu bylo odepřeno místo kapelníka v Laibachu (nyní Lublaň). Brzy Joseph von Spaun představil Schuberta básníkovi Franzi von Schoberovi. Schober zařídil Schubertovi setkání se slavným barytonistou Johannem Michaelem Voglem. Schubertovy písně v podání Vogla se začaly těšit velké oblibě ve vídeňských salonech. V lednu 1818 vyšla Schubertova první skladba – píseň Erlafsee(jako doplněk antologie F. Sartoriho).

Ve 20. letech 19. století začal mít Schubert zdravotní problémy. V prosinci 1822 onemocněl, ale po pobytu v nemocnici na podzim 1823 se jeho zdravotní stav zlepšil.

Poslední roky

Schubertův první hrob

Stvoření

Schubertovo tvůrčí dědictví zahrnuje různé žánry. Vytvořil 9 symfonií, přes 25 komorních instrumentálních děl, 15 klavírních sonát, mnoho skladeb pro klavír pro dvě a čtyři ruce, 10 oper, 6 mší, řadu děl pro sbor, pro vokální soubor a nakonec asi 600 písní. Za svého života a ještě dlouho po skladatelově smrti byl ceněn především jako písničkář. Teprve od 19. století začali badatelé postupně chápat jeho úspěchy v jiných oblastech kreativity. Díky Schubertovi se píseň poprvé vyrovnala významu jiným žánrům. Její básnické obrazy odrážejí téměř celou historii rakouské a německé poezie, včetně některých zahraničních autorů.

V roce 1897 vydali nakladatelé Breitkopf a Hertel kritické vydání skladatelových děl, jehož hlavním redaktorem byl Johannes Brahms. Skladatelé dvacátého století jako Benjamin Britten, Richard Strauss a George Crum byli buď vytrvalými popularizátory Schubertovy hudby, nebo na ni dělali narážky ve své vlastní hudbě. Britten, který byl dokonalým klavíristou, doprovázel představení mnoha Schubertových písní a často hrál jeho sóla a duety.

Nedokončená symfonie

Přesné datum vzniku symfonie h moll (nedokončeno) není známo. Byl věnován amatérskému hudebnímu spolku ve Štýrském Hradci a Schubert v roce 1824 představil jeho dvě části.

Rukopis uchovával více než 40 let Schubertův přítel Anselm Hüttenbrenner, dokud jej neobjevil vídeňský dirigent Johann Herbeck a uvedl jej na koncertě v roce 1865. Symfonie byla vydána v roce 1866.

Pro samotného Schuberta zůstává záhadou, proč nedokončil „Nedokončenou“ symfonii. Zdá se, že to měl v úmyslu dovést k logickému závěru, první scherza byla zcela hotová a zbytek byl objeven v náčrtech.

Z jiného úhlu pohledu je symfonie „Nedokončená“ zcela dokončeným dílem, neboť okruh obrazů a jejich rozvíjení se vyčerpává ve dvou částech. Beethoven tak svého času vytvořil sonáty ve dvou částech a později se díla tohoto druhu stala běžnou mezi romantickými skladateli.

V současnosti existuje několik možností, jak „Nedokončenou“ symfonii dokončit (zejména možnosti anglického muzikologa Briana Newbaulda). Brian Newbould) a ruský skladatel Anton Safronov).

Eseje

Oktet. Schubertův autogram.

Klavírní sonáta - moderáto

Klavírní sonáta - Andante

Klavírní sonáta - Menuetto

Klavírní sonáta - Allegretto

Klavírní sonáta - moderáto

Klavírní sonáta - Andante

Klavírní sonáta - Scherzo

Klavírní sonáta - Allegro

Hmota v G, věta 1

Hmotnost v G, pohyb 2

Hmotnost v G, pohyb 3

Hmotnost v G, pohyb 4

Hmotnost v G, pohyb 5

Hmotnost v G, věta 6

Improvita v B-bytu, pohyb 1

Improvita v B-bytu, pohyb 2

Improvita v B-bytu, pohyb 3

Improvita v B-bytu, pohyb 4

Improvita v B-bytu, pohyb 5

Improvita v B-bytu, pohyb 6

Improvita v B-bytu, pohyb 7

Improvizované v bytě A, D. 935/2 (op. 142 č. 2)

Der Hirt auf dem Felsen
Nápověda k přehrávání

Opery - Alfonso a Estrella (1822; inscenace 1854, Výmar), Fierrabras (1823; inscenace 1897, Karlsruhe), 3 nedokončené, včetně hraběte von Gleichen atd.;
Singspiel (7), včetně Claudiny von Villa Bella (na Goethův text, 1815, zachovalo se první ze 3 jednání; inscenováno 1978, Vídeň), Bratři dvojčata (1820, Vídeň), Spiklenci nebo Domácí válka ( 1823 inscenováno 1861 , Frankfurt nad Mohanem);
Hudba ke hrám - Kouzelná harfa (1820, Vídeň), Rosamunda, princezna kyperská (1823, tamtéž);
Pro sóla, sbor a orchestr - 7 mší (1814-1828), Německé Requiem (1818), Magnificat (1815), ofertoria a další duchovní díla, oratoria, kantáty včetně Miriaminy Vítězné písně (1828);
Pro orchestr - symfonie (1813; 1815; 1815; Tragická, 1816; 1816; Malá C dur, 1818; 1821, nedokončená; Nedokončená, 1822; dur C dur, 1828), 8 předeher;
Komorní instrumentální soubory - 4 sonáty (1816-1817), fantasy (1827) pro housle a klavír; sonáta pro arpeggione a klavír (1824), 2 klavírní tria (1827, 1828?), 2 smyčcová tria (1816, 1817), 14 nebo 16 smyčcových kvartetů (1811-1826), Pstruhový klavírní kvintet (1819?), smyčcový kvintet (1816, 1817). 1828), oktet pro smyčce a dechy (1824) atd.;
Pro klavír na 2 ruce - 23 sonát (z toho 6 nedokončených; 1815-1828), fantasy (Wanderer, 1822 atd.), 11 improvizovaných (1827-28), 6 hudebních momentů (1823-1828), rondo, variace a další skladby , přes 400 tanců (valčíky, ländlery, německé tance, menuety, ecosaises, cvaly aj.; 1812-1827);
Pro klavír 4 ruce - sonáty, předehry, fantazie, maďarský divertissement (1824), ronda, variace, polonézy, pochody atd.;
Vokální soubory pro mužské, ženské hlasy a smíšené skladby s doprovodem a bez doprovodu;
Písně pro zpěv a klavír (více než 600) včetně cyklů „Krásná Millerova žena“ (1823) a „Zimní ústup“ (1827), sbírka „Labutí píseň“ (1828), „Třetí píseň Ellen“ ( „Ellens dritter Gesang“, také známý jako Schubertovo „Ave Maria“).

V astronomii

Asteroid (540) Rosamund je pojmenován po hudební hře Franze Schuberta Rosamund (Angličtina) ruština , otevřena v roce 1904.

Viz také

Poznámky

Nyní součást Alsergrundu, 9. vídeňského obvodu.
Schubert Franz. Collierova encyklopedie. - Otevřená společnost. 2000.. Archivováno z originálu 31. května 2012. Získáno 24. března 2012.
Walther Dürr, Andreas Krause (Hrsg.): Schubert Handbuch, Bärenreiter/Metzler, Kassel u.a. bzw. Stuttgart u.a., 2. Aufl. 2007, S. 68, ISBN 978-3-7618-2041-4
Dietmar Grieser: Der Onkel z Preßburgu. Auf österreichischen Spuren durch die Slowakei, Amalthea-Verlag, Wien 2009, ISBN 978-3-85002-684-0, S. 184
Andreas Otte, Konrad Wink. Kerners Krankheiten großer Musiker. - Schattauer, Stuttgart/New York, 6. Aufl. 2008, S. 169, ISBN 978-3-7945-2601-7
Kreissle von Hellborn, Heinrich (1865). Franz Schubert, str. 297-332
Gibbs, Christopher H. (2000). Život Schuberta. Cambridge University Press, pp. 61-62, ISBN 0-521-59512-6
Například Kreisl na str. 324 popisuje zájem o Schubertovo dílo v 60. letech 19. století a Gibbs na str. 250–251 rozsah oslav skladatelova stého výročí v roce 1897.
Liszt, Franz; Suttoni, Charles (překladatel, přispěvatel) (1989). Umělcova cesta: Lettres D'un Bachelier ès Musique, 1835-1841. University of Chicago Press, s. 144. ISBN 0-226-48510-2
Newbould, Brian (1999). Schubert: Hudba a člověk. University of California Press, pp. 403-404. ISBN 0-520-21957-0
V. Galatská. Franz Schubert // Hudební literatura cizích zemí. sv. III. - M.: Hudba. 1983. - S. 155
V. Galatská. Franz Schubert // Hudební literatura cizích zemí. sv. III. - M.: Hudba. 1983. - S. 212

Literatura

Glazunov A.K. Franz Schubert. Aplikace: Ossovský A.V. Chronograf, soupis děl a bibliogr. F. Schubert. - M.: Academia, 1928. - 48 s.
Vzpomínky na Franze Schuberta. Comp., překlad, předmluva. a poznámka.

Rodina

Životopis Franze Schuberta začíná 31. ledna 1797. Narodil se v chudé rodině v Lichtenthalu na předměstí Vídně. Jeho otec, pocházející z rolnické rodiny, byl učitelem ve škole. Vyznačoval se pracovitostí a poctivostí. Vychoval své děti a vštípil jim, že práce je základem existence. Matka byla dcerou mechanika. V rodině bylo čtrnáct dětí, ale devět z nich zemřelo v kojeneckém věku.

První hudební lekce

Konvikt

První kompozice

Opuštění odsouzeného

Franz se ještě musel vrátit do školy. V roce 1813 vstoupil do běžné školy u sv. Anny, absolvoval ji a získal vysvědčení o vzdělání.

Začátek samostatného života

Skladatelův imaginativní svět

Příroda ve svých různých stavech se stává oblíbeným tématem Schubertovy komorní vokální tvorby.

Seznamte se s Voglem

"Schubertiády"

Výlet do Maďarska

Společné koncerty

První vydání

Úspěch nebo iluze?

Kreativní rozkvět

Ve 20. letech se Schubert objevil v písňových cyklech „Krásná mlynářova žena“ a „Zimní reise“ na slova W. Müllera, komorní soubory, sonáty pro klavír, fantasy „Poutník“ pro klavír, ale i symfonie – „ Nedokončené“ č. 8 a „Velké“ č. 9.

Smrt skladatele

Na podzim roku 1828 Schubert nečekaně vážně onemocněl. Jeho muka trvala tři týdny. 19. listopadu 18128 zemřel Franz Schubert.

Uplynul jen rok a půl od chvíle, kdy se Schubert zúčastnil pohřbu svého idolu – posledního vídeňského klasika L. Beethovena. Nyní byl také pohřben na tomto hřbitově.

Písně jsou základem Schubertova tvůrčího dědictví

Když mluvíme o tvůrčím dědictví tohoto úžasného skladatele, obvykle vždy vyzdvihneme jeho žánr písní. Schubert napsal obrovské množství písní - asi 600. To není náhoda, protože vokální miniatura se stává jedním z nejoblíbenějších žánrů romantických skladatelů. Právě zde mohl Schubert plně odhalit hlavní téma romantického hnutí v umění – bohatý vnitřní svět hrdiny s jeho pocity a zážitky. První písňová mistrovská díla vytvořil mladý skladatel již v sedmnácti letech. Každá Schubertova píseň je nenapodobitelným uměleckým obrazem, který se zrodil ze spojení hudby a poezie. Obsah písní je zprostředkován nejen textem, ale i hudbou, která na něj přesně navazuje, zdůrazňuje originalitu uměleckého obrazu a vytváří zvláštní emocionální pozadí.

Zavedení

Franz Peter Schubert (něm.) Franz Peter Schubert; 31. ledna 1797, Lichtenthal, Rakousko – 19. listopadu 1828, Vídeň) – velký rakouský skladatel, jeden ze zakladatelů romantismu v hudbě, autor asi 600 písní, devíti symfonií (včetně slavné „Nedokončené symfonie“) jako také velké množství komorní a sólové klavírní hudby.

1. Životopis

Franz Peter Schubert se narodil 31. ledna 1797 v Lichtentalu (nyní Alsergrund), malém předměstí Vídně, v rodině učitele, který amatérsky hrál na hudbu. Jeho otec pocházel z rolnické rodiny. Matka byla dcerou mechanika. Z patnácti dětí v rodině deset zemřelo v raném věku. Franz projevil hudební talent velmi brzy. Od šesti let studoval na farní škole a jeho domácnost ho naučila hrát na housle a klavír.

V jedenácti letech byl Franz přijat do Konvict - dvorní kaple, kde kromě zpěvu studoval hru na mnoho nástrojů a hudební teorii (pod vedením Antonia Salieriho). Schubert opustil kapli v roce 1813 a přijal místo učitele ve škole. Studoval především Glucka, Mozarta a Beethovena. Svá první samostatná díla – operu „Satan's Pleasure Castle“ a Mši F dur – napsal v roce 1814.

Skladatel zemřel na tyfus ve Vídni 19. listopadu 1828. V souladu se svým posledním přáním byl Schubert pohřben na hřbitově, kde byl o rok dříve pohřben Beethoven, kterého zbožňoval. Na pomníku je vyryt výmluvný nápis: „Smrt zde pohřbila bohatý poklad, ale ještě úžasnější naděje Na počest Schuberta byl pojmenován kráter na Merkuru.

2. Kreativita

V oblasti písně byl Schubert pokračovatelem Beethovena. Díky Schubertovi dostal tento žánr uměleckou podobu, obohacující oblast koncertní vokální hudby. Balada „The Forest King“ napsaná v roce 1816 přinesla skladateli slávu. Brzy poté se objevily „The Wanderer“, „Chvála slz“, „Zuleika“ a další.

Ve vokální literatuře mají velký význam Schubertovy rozsáhlé sbírky písní na básně Wilhelma Müllera – „Krásná mlynářova žena“ a „Zimní reise“, které jsou jakoby pokračováním Beethovenovy myšlenky vyjádřené ve sbírce písní. „Vzdálenému milovanému“. Ve všech těchto dílech Schubert ukázal pozoruhodný melodický talent a širokou paletu nálad; dal doprovodu větší smysl, větší umělecký význam. Pozoruhodná je také sbírka „Swan Song“, z níž si mnoho písní získalo celosvětovou slávu (například „Serenade“, „Shelter“, „Fisherman“, „By the Sea“). Schubert se nesnažil jako jeho předchůdci napodobovat národní charakter, ale jeho písně mimovolně odrážely národní proud a staly se majetkem země. Schubert napsal téměř 600 písní. Schubertův úžasný hudební dar se projevil v oblasti klavíru a symfonie. Jeho fantazie C dur a f moll, improvizované písně, hudební momenty a sonáty jsou důkazem jeho bohaté fantazie a velké harmonické erudice. Ve smyčcovém kvartetu d moll, kvintetu C dur, klavírním kvintetu „Forel“ (často nazývaném také „Forellenquintett“, „Pstruh“), velké symfonii C dur a nedokončené symfonii h moll je Schubert Beethovenův nástupce. V oblasti opery nebyl Schubert tak nadaný; ačkoli jich napsal asi 20, na slávě mu jen málo přidají. Mezi nimi vyniká „Conspirators, or Home War“. Některá čísla jeho oper (např. Rosamunda) jsou docela hodná velkého hudebníka. Z četných Schubertových církevních děl (mše, ofertoria, hymny atd.) se mše Es dur vyznačuje především svým vznešeným charakterem a hudebním bohatstvím. Schubertova hudební produktivita byla obrovská. Počínaje rokem 1813 neustále skládal. V nejvyšším kruhu, kam byl Schubert zván, aby doprovázel své vokální skladby, byl krajně rezervovaný, chvála ho nezajímala a dokonce se jí vyhýbal; Mezi svými přáteli si naopak velmi vážil souhlasu. Z tehdy uváděných oper se Schubertovi nejvíce líbila „Švýcarská rodina“ od Weigela, „Medea“ od Cherubiniho, „Jan z Paříže“ od Boieldiera, „Cendrillon“ od Izouarda a zejména „Iphigenie in Tauris“ od Glucka. Schubert měl malý zájem o italskou operu, která byla v jeho době ve velké módě; jen „Lazebník sevillský“ a některé pasáže z Rossiniho „Othella“ ho svedly. Podle životopisců Schubert na svých skladbách nikdy nic neměnil, protože na to na tu dobu neměl. Své zdraví nešetřil a v rozkvětu života a talentu ve věku 31 let zemřel. Poslední rok jeho života byl i přes chatrný zdravotní stav obzvláště plodný: právě tehdy napsal symfonii C dur a mši Es dur. Během svého života nezaznamenal žádný mimořádný úspěch. Po jeho smrti zůstalo množství rukopisů, které později spatřily světlo (6 mší, 7 symfonií, 15 oper atd.).

3. Nedokončená symfonie

Přesné datum vzniku symfonie h moll (nedokončeno) není známo. Byla věnována amatérské hudební společnosti ve Štýrském Hradci a Schubert představil dvě její části v roce 1824.

V současné době existuje několik možností dokončení „Nedokončené“ symfonie (zejména možnosti anglického muzikologa Briana Newboulda a ruského skladatele Antona Safronova).

4. Eseje

Máte potíže s přehráváním souborů? Viz manuál.

Opery- Alfonso a Estrella (1822; inscenováno 1854, Výmar), Fierrabras (1823; inscenováno 1897, Karlsruhe), 3 nedokončené, včetně hraběte von Gleichen atd.;

Singspiel(7), včetně Claudiny von Villa Bella (na Goethův text, 1815, zachovalo se první ze 3 jednání; inscenace 1978, Vídeň), Bratři dvojčata (1820, Vídeň), Spiklenci aneb Domácí válka (1823 výroba 1861, Frankfurt nad Mohanem);

Hudba pro hry- Kouzelná harfa (1820, Vídeň), Rosamunda, princezna kyperská (1823, tamtéž);

Pro sóla, sbor a orchestr- 7 mší (1814-28), Německé Requiem (1818), Magnificat (1815), ofertoria a další duchovní díla, oratoria, kantáty, včetně Miriaminy Vítězné písně (1828);

Pro orchestr- symfonie (1813; 1815; 1815; Tragická, 1816; 1816; Malá C dur, 1818; 1821, nedokončená; Nedokončená, 1822; dur C dur, 1828), 8 předeher;

Komorní instrumentální soubory- 4 sonáty (1816-17), fantasy (1827) pro housle a klavír;

sonáta pro arpeggione a klavír (1824), 2 klavírní tria (1827, 1828?), 2 smyčcová tria (1816, 1817), 14 nebo 16 smyčcové kvartety (1811-26), Pstruhové klavírní kvinteto (1819?), smyčcové kvinteto ( 1828), oktet pro smyčce a dechy (1824) atd.; Pro klavír na 2 ruce

- 23 sonát (z toho 6 nedokončených; 1815-28), fantasy (Wanderer, 1822 atd.), 11 improvizovaných (1827-28), 6 hudebních momentů (1823-28), ronda, variace a další hry, přes 400 tanců (valčíky, landlery, německé tance, menuety, ecosaises, cvaly aj.; 1812-27); Pro klavír na 4 ruce

- sonáty, předehry, fantazie, maďarské divertissement (1824), ronda, variace, polonézy, pochody aj.; Vokální soubory

pro mužské, ženské hlasy a smíšené skladby s doprovodem i bez doprovodu; Písně pro hlas a klavír

, (více než 600) včetně cyklů „Krásná mlynářova žena“ (1823) a „Zimní ústraní“ (1827), sbírka „Labutí píseň“ (1828), „Ellenina třetí píseň“ („Ellens dritter Gesang“, též známý jako "Ave Maria" od Schuberta).

Reference:

V. Galatská. Franz Schubert // Hudební literatura cizích zemí. sv. III.

M.: Hudba. 1983. str. 155

V. Galatská. Franz Schubert // Hudební literatura cizích zemí. sv. III. M.: Hudba.

1983. str. 212 "VELKÁ SYMFONIE" FRANZE SCHUBERTA vytvořil božskou hudbu. Protože nebyl příliš šťastný, zůstal osamělý a cítil se izolovaný od celého světa, napsal úžasnou hudbu plnou svěžesti. Takže kdo byl tento krátký, krátkozraký, krátkotrvající tulák, pojmenovaný při narození? Franz Peter Schubert?

Nejmladší syn

Rodina Schubertů pochází z rakouského Slezska. Skladatelův otec se přestěhoval do Vídně a po čase se stal ředitelem školy na předměstí Lichtenthalu. Oženil se s dívkou ze své vesnice, která pracovala jako kuchařka. Rodina neměla dostatek finančních prostředků, i když se nedá říci, že by žila v chudobě. Z manželství vzešlo 14 dětí, z nichž pouze pět přežilo. Nejmladší ze synů byl Franz Peter Schubert.

Díky své schopnosti hrát na různé nástroje, stejně jako jeho oddanosti hudbě, "VELKÁ SYMFONIE" FRANZE SCHUBERTA brzy získal povýšení - post prvních houslí. Musel také dirigovat orchestr, pokud šéfdirigent chyběl.

Neodolatelná touha

Jeho hudba chtěla vyjít, ale své impulsy tajil. Přesto bylo velmi těžké odolat impulsu ke skládání. Myšlenky mnou proudily Franz a nikdy neměl dost notového papíru, aby si zapsal všechno, co se řítilo ven.

Skoro celý život "VELKÁ SYMFONIE" FRANZE SCHUBERTAžil, když ne v chudobě, tak s omezenými prostředky, ale vždy pociťoval zvlášť akutní nedostatek notového papíru. Už ve 13 letech napsal neuvěřitelné množství: sonáty, mše, písně, opery, symfonie... Bohužel jen některá z těchto raných děl spatřila světlo světa.

U Schubert měl úžasný zvyk: označit si na notách přesné datum, kdy začal skladbu skládat a kdy ji dokončil. Je velmi zvláštní, že v roce 1812 napsal pouze jednu píseň - „Sad“ - malé a ne jeho nejvýznačnější dílo. Těžko uvěřit, že během jednoho z nejplodnějších let jeho tvorby nevyšla ze skladatelova pera ani jedna píseň. Možná, "VELKÁ SYMFONIE" FRANZE SCHUBERTA byl tak pohlcen instrumentální hudbou, že to odvedlo jeho pozornost od jeho oblíbeného žánru. Ale seznam instrumentální a náboženské hudby napsané ve stejném roce je prostě obrovský.

Schubertovo neúspěšné manželství

Rok 1813 je považován za poslední období rané tvořivosti. Kvůli dospívání se hlas začal lámat a Franz už ne mohl zpívat ve dvorní kapli. Císař mu dovolil zůstat na škole, ale mladý génius už studovat nechtěl. Vrátil se domů a na naléhání svého otce se stal asistentem učitele v jeho škole. Náhodou pracoval ve třídě pro nejmenší, s dětmi, které ještě nic neumí a rychle na všechno zapomenou. To bylo pro mladého génia nesnesitelné. Často se neovládl, studenty opravoval kopy a fackami. Navzdory jeho zoufalému úsilí z něj byli vždy nešťastní.

Během tohoto období "VELKÁ SYMFONIE" FRANZE SCHUBERTA potkal Terezu Gromovou. Dcera výrobce, mírně řečeno, nebyla žádná krasavice – bělavá, s vybledlým obočím, jako mnoho blondýn, a se stopami neštovic na obličeji. Zpívala v kostelním sboru, a jakmile začala znít hudba, proměnila se Tereza z ošklivé dívky v nápadnou dívku osvícenou vnitřním světlem. "VELKÁ SYMFONIE" FRANZE SCHUBERTA nemohl zůstat lhostejný a v roce 1814 se rozhodl oženit. Finanční potíže mu však zabránily založit rodinu. "VELKÁ SYMFONIE" FRANZE SCHUBERTA Terezina matka nebyla spokojena s nemajetným platem učitele a ona zase nemohla jít proti vůli svých rodičů. Po pláči se provdala za cukráře.

Konec rutiny

Úplně se věnuji nudné práci, "VELKÁ SYMFONIE" FRANZE SCHUBERTA ani na okamžik nepřestal pracovat na tom, co mu bylo dáno od narození. Jeho skladatelská produktivita je prostě úžasná. Rok 1815 je považován za nejproduktivnější rok života Schubert.Napsal více než 100 písní, půl tuctu oper a operet, několik symfonií, církevní hudbu a tak dále. Během této doby hodně pracoval s Salieri. Teď je těžké si vůbec představit, jak a kde našel čas na skládání. Mnoho písní napsaných v tomto období se stalo nejlepšími v jeho tvorbě, o to překvapivější je, že někdy napsal 5-8 písní denně.

Konec roku 1815 – začátek roku 1816 "VELKÁ SYMFONIE" FRANZE SCHUBERTA napsal jednu ze svých nejlepších písní, „King Earl“, založenou na verších Goethovy balady. Přečetl si to dvakrát a hudba se z něj jen linula. Skladatel sotva stačil zapsat noty. Jeden z jeho přátel ho při tom přistihl a píseň zazněla ještě téhož večera. Ale poté dílo leželo na stole 6 let, až na koncertě v opeře ji nepředvedl. A teprve poté se písničce dostalo okamžitého uznání.

Mnoho děl bylo napsáno v roce 1816, i když operní žánr byl před písněmi a kantátami poněkud odsunut. Kantáta "Prometheus" byla napsána na objednávku a pro ni "VELKÁ SYMFONIE" FRANZE SCHUBERTA obdržel svůj první honorář, 40 rakouských florinů (velmi malá částka). Toto dílo skladatele bylo ztraceno, ale ti, kteří poslouchali, poznamenali, že kantáta byla velmi dobrá. Já sám "VELKÁ SYMFONIE" FRANZE SCHUBERTA Tato práce mě velmi potěšila.

Uplynuly tři roky v nekonečném sebetrestání a bezprecedentním sebeobětování a nakonec "VELKÁ SYMFONIE" FRANZE SCHUBERTA rozhodl se osvobodit z pozice, která ho svazovala. A i kdyby to znamenalo opustit Vídeň a pohádat se s otcem, byl připraven na všechno.

Franzovi noví známí

Franz von Schober

V prosinci 1815 bylo rozhodnuto přidat k běžné škole v Leibachu hudební školu. Bylo otevřeno učitelské místo se skrovným platem pouhých 500 vídeňských zlatých. "VELKÁ SYMFONIE" FRANZE SCHUBERTA podává žádost, a přestože nebyla podpořena příliš silným doporučením od Salieri, byl do funkce jmenován někdo jiný a plán na útěk z domu se zhroutil. Pomoc však přišla z nečekaných míst.

Student Schober, narozený ve Švédsku a přišel do Německa, byl tak ohromen písněmi Schubert, že jsem se rozhodl s autorem setkat za každou cenu. Vidět, jak skladatel, pohlcen prací asistenta pedagoga, opravuje chyby malých studentů, Schober se rozhodl zachránit mladého génia z nenáviděného začarovaného kruhu každodenních povinností a nabídl, že si vezme jeden z pokojů v bytě, který si pronajímal. To udělali a po nějaké době "VELKÁ SYMFONIE" FRANZE SCHUBERTA nastěhoval se k básníkovi Mayrhoferovi, jehož mnohé básně později zhudebnil. Tak začalo přátelství a intelektuální komunikace mezi oběma talenty. V tomto přátelství byla třetí, neméně důležitá - , slavný interpret vídeňských oper.

Schubert se stává slavným

Johann Michael Vogl

Písně Franz zpěváka stále více přitahoval a jednoho dne za ním bez pozvání přišel a podíval se na jeho práci. Přátelství Schubert S Voglem měl na mladého skladatele obrovský vliv. Vogl pomáhal mu při výběru básní do písní, recitoval básně s výrazem tak, aby hudba psala Schubert, co nejvíce zdůrazňoval myšlenky vyjádřené v básních. "VELKÁ SYMFONIE" FRANZE SCHUBERTA přišel k Foglu ráno a buď společně skládali, nebo opravovali již napsané. "VELKÁ SYMFONIE" FRANZE SCHUBERTA Hodně jsem spoléhal na názor mého přítele a akceptoval většinu jeho komentářů.

Že ne všechny komentáře zlepšily skladatelovu tvorbu, je patrné z rukopisů některých napsaných písní Schubert. Mladý a nadšený génius ne vždy rozumí vkusu a potřebám veřejnosti, ale praktikující umělec obvykle lépe rozumí jejím požadavkům. Johann Vogl nebyl zrovna korektor, kterého génius potřeboval, ale na druhou stranu se stal tím, kdo vytvořil Schubert slavný.

Vídeň – království klavírů

Počínaje rokem 1821 na tři roky "VELKÁ SYMFONIE" FRANZE SCHUBERTA psal především taneční hudbu. Zároveň dostal skladatel příkaz k napsání dvou dodatečných částí k Heroldově opeře „Zvon nebo ďábelské stránky“, kterých se ujal s velkým potěšením, protože chtěl napsat něco dramatického.

Přirozené šíření hudební popularity Schubert prošel hudebními kruhy, které mu byly otevřené. Vídeň si získala pověst centra hudebního světa. V každé domácnosti byl klavír nepostradatelnou součástí večerních setkání, která zahrnovala mnoho hudby, tance, čtení a diskuzí. "VELKÁ SYMFONIE" FRANZE SCHUBERTA byl jedním z nejznámějších a nejvítanějších hostů na setkáních biedermeieru ve Vídni.

Typická Schubertiáda sestávala z hudby a zábavy, nevtíravé konverzace a žertování s hosty. Vše zpravidla začalo zpěvem písní Schubert, často jen napsaný a doprovázený skladatelem, načež Franz a jeho přátelé hráli na klavír v duetech nebo s veselým vokálním doprovodem. Schubertiády byly často sponzorovány vysokými úředníky. Bylo to nejšťastnější období skladatelova života.

Rok 1823 byl jedním z nejproduktivnějších a hudebně nejdůležitějších let mého života. Schubert. Strávil ji ve Vídni, kde neúnavně pracoval. V důsledku toho bylo napsáno drama Rosamunda a opery Fierabras a Singspiel. V tomto období vznikl nádherný cyklus písní „The Beautiful Miller's Woman“. Mnoho z těchto písní vzniklo v nemocnici, kde skončil kvůli těžké nemoci, která se rozvinula po onemocnění syfilidou.

Strach ze zítřka

O rok později se vše, co se stalo ve skladatelově životě, jasně odráželo v jeho nahrávkách a jasně vykazovalo všechny známky deprese, která ho pohlcovala stále více. Schubert. Zlomené naděje (zejména související s jeho operami), beznadějná chudoba, špatné zdraví, osamělost, bolest a zklamání v lásce – to vše vedlo k zoufalství.

Nejpřekvapivější ale bylo, že tato deprese vůbec neovlivnila jeho výkon. Nikdy nepřestává psát hudbu, vytváří mistrovské dílo za mistrovským dílem.

V roce 1826 "VELKÁ SYMFONIE" FRANZE SCHUBERTA obdržel od výboru Společnosti milovníků hudby děkovný dopis se stovkou zlatých za jeho neúnavný obdiv ke skladatelovým dílům. V reakci na to o rok později "VELKÁ SYMFONIE" FRANZE SCHUBERTA poslal svou Devátou symfonii, která je obecně považována za jedno z jeho nejlepších děl. Vykonavatelé Společnosti však považovali práci za příliš obtížnou a odmítli ji jako „nevhodnou k provedení“. Je pozoruhodné, že stejná definice byla často dána pozdějším dílům Beethoven. A v obou případech teprve následující generace dokázaly ocenit „složitost“ těchto děl.

Konec cesty pro Franze Schuberta

Občas ho trápily bolesti hlavy, ale ty nevěštily nic vážného. V září 1828 "VELKÁ SYMFONIE" FRANZE SCHUBERTA Neustále se mi točila hlava. Lékaři doporučili klidný životní styl a více času na čerstvém vzduchu.

3. listopadu ušel dlouhou vzdálenost, aby si poslechl latinské Requiem napsané jeho bratrem, poslední dílo, které slyšel. Schubert. Když se po 3 hodinách chůze vrátil domů, stěžoval si na vyčerpání. Syfilis, kterou byl skladatel infikován 6 let, vstoupila do poslední fáze. Okolnosti nákazy nejsou s jistotou známy. Byl léčen rtutí, která byla s největší pravděpodobností příčinou závratí a bolestí hlavy.

pokoj, ve kterém Schubert zemřel

Skladatelův stav se dramaticky zhoršil. Jeho vědomí začalo ztrácet kontakt s realitou. Jednoho dne začal vyžadovat, aby mohl opustit místnost, kde byl, protože nechápal, kde je a proč tu je.

zemřel v roce 1828, před svými 32. narozeninami. Byl pohřben poblíž Beethoven, před kterým se po celý svůj krátký život skláněl.

Bohužel opustil tento svět brzy a zanechal mu neocenitelné dědictví. Vytvořil úžasnou hudbu, která se dotýká vyjádření pocitů a hřeje na duši. Žádná z devíti skladatelových symfonií nebyla provedena za jeho života. Z šesti set písní vyšlo kolem dvou set a ze dvou desítek klavírních sonát jen tři.

FAKTA

„Když ho chci naučit něco nového, zjistím, že to už umí. Ukazuje se, že ho nic neučím, jen ho v tiché radosti sleduji,“ řekl učitel sboru Mikael Holzer. I přes tuto poznámku je zcela jisté, že pod jeho vedením Franz zlepšil jsem své dovednosti ve hře na baskytaru, klavír a varhany.

Na nádherný soprán a houslové mistrovství nemohl zapomenout nikdo, kdo alespoň jednou slyšel Franz Schubert.

O prázdninách Franz rád chodil do divadla. Nejvíc ze všeho měl rád opery Weigla, Cherubiniho a Glucka. V důsledku toho začal chlapec sám psát opery.

"VELKÁ SYMFONIE" FRANZE SCHUBERTA cítil hluboký respekt a úctu k talentu. Jednoho dne, po provedení jednoho ze svých děl, zvolal: „Zajímalo by mě, jestli někdy budu schopen napsat něco opravdu hodnotného. Na což jeden z jeho přátel poznamenal, že již napsal více než jedno velmi hodné dílo. v reakci na to "VELKÁ SYMFONIE" FRANZE SCHUBERTAřekl: "Někdy si říkám, kdo může doufat, že poté napíše něco, co stojí za to." Beethoven?!».

Aktualizováno: 13. dubna 2019 uživatelem: Eleno

Klavírní sonáta - moderáto

Klavírní sonáta - Andante

Klavírní sonáta - Menuetto

Klavírní sonáta - Allegretto