Popis jednoho z obrazů Fernanda Legera. Plakáty, reprodukce obrazů slavných umělců ve vysokém rozlišení, v dobré kvalitě, kliparty a velkoformátové fotografie ke stažení

F Hernand Léger byl jedním ze vzácných mistrů minulého století který zůstal věrný figurativní malbě a zájmu o žánrové náměty. Aplikace slovníku na žánrovou malbu vyjadřovací prostředky, převzatý z uměleckých směrů dvacátého století, dokázal v této oblasti zůstat současným umělcem.

Nehledě na to, že Légerova díla nesou větší stupeň zobecnění a dekorativní proměna motivu, důvodem pro ně byly vždy životní dojmy. K tématu stavitelství, které ho zaměstnávalo na počátku 50. let, „vyprovokovala“ příhoda, na kterou vzpomínal sám umělec: „Tento nápad mě napadl na cestě do Chevreuse. V blízkosti silnice byly postaveny tři traťové věže vysokého napětí. Bylo v nich plno pracujících lidí. Byl jsem ohromen kontrastem mezi těmito lidmi, kovovou architekturou, mraky a oblohou.“

Fernand Léger. Stavitelé. 1951. Puškinovo muzeum im.

A.S. Puškin, Moskva Umělec jazykem lakonických, jasných linií a forem vyjadřuje jasnou, ale prostornou myšlenku - člověka ve vztahu k přírodě a technologii. Technologická revoluce

ve dvacátém století vytvořilo nové lidské prostředí, do značné míry narušilo jeho harmonické vazby s přírodou a průmysl je neustále přítomen v myšlenkách a dílech mnoha mistrů. Leger však nachází v lidském prostředí harmonické spojení přírodního a technického. Jasné, aktivní barvy vytvářejí celkovou hlavní náladu. Légerovo dílo nakonec vštípilo chuť novým formám a rytmům industriální éry a esteticky pochopilo svět technických proměn. Tři ženy.

1921. Muzeum moderního umění, New York Velká paráda.

1954. Guggenheimovo muzeum, New York

Měřítko, monumentální rozsah v kombinaci s plastickou čistotou a smyslem pro dekorativnost, který je Légerově umění vlastní, umožňují umělcovým dílům organicky se spojit s moderní architekturou a zapadnout do jejích prostor. Nejlepším důkazem toho jsou tapisérie podle Légerových obrazů, které zdobí mnoho moderních interiérů. Fernand LEGER (Fernand Le "ger, 1881–1955), francouzský malíř, sochař, grafik, keramik a dekoratér, se narodil v rodině normanského rolníka. Získal všestranný: architektonický, designový a malebný. V mládí vytvářel nízkobarevná (skoro grisaille) díla v módním kubistickém stylu.

V letech 1914–1916 Leger bojoval na frontě v sapérských jednotkách. Po válce se vrátil ke kreativitě a ve svých nových dílech se přiblížil abstrakcionismu.

V roce 1920 se Léger setkal s umělcem A. Ozenfantem a architektem L. Corbusierem, tvůrci purismu ( z francouzštiny pur- čistý ) , který v manifestu „Po kubismu“ vyzýval k vytvoření jednoduché, funkční malby a architektury.

V této době, fascinován problémy syntézy umění, se Léger podílel na vývoji a realizaci mnoha projektů v oblasti architektury, výtvarného umění, designu, scénografie, kinematografie (Mechanický balet, 1924) a knižní grafiky.

Koncem 20. let 20. století. Techničnost obrazů v Légerově tvorbě je modifikována, zjemněna a přibližuje se naivnímu umění.

Ve 30. letech vytvořil Léger velký monumentální díla: výzdoba sálu tělesné kultury na Světová výstava v Bruselu (1935), malebný panel pro Palác objevů na Světové výstavě v Paříži (1937), návrh odborářské slavnosti na pařížském zimním velodromu (1937), výmalba Rockefellerových bytů v New Yorku (1938).

V letech 1940–1945 Léger žil a učil v USA. Po válce se vrátil do Francie a vstoupil do komunistické strany. Kompozice této doby na témata práce a volného času pracujících díky překrytí barevných skvrn na obrysová kresba

připomínající vitráže. Fernand Léger snil o tom, že uvidí svá díla na zdech domů a škol, a jeho sen o veřejném umění se splnil. Jedna po druhé se objevovaly: mozaiky a vitráže pro kostel v Plateau d'Assy (1947–1949), mozaiky pro kryptu pomníku Američanů v Bastogne (Belgie, 1951), vitráže a mříže pro kostel v Audencourtu (1951), panely pro velký sál

zasedání budovy OSN v New Yorku (1952), mozaika a vitráže pro univerzitu v Caracasu (1954), vitráže pro kostel v Courfebvre (1954), nástěnná malba budovy Gaz de France v Alfortville (1955). Fernand Leger - francouzský umělec, sochař, mistr dekorativní umění

a jeden z průkopníků kubismu.

Jako téměř všichni úspěšní francouzští umělci té doby odešel v roce 1900 do Paříže, kde pracoval jako kreslíř u jiného architekta. Odtud v roce 1902 budoucí umělec odešel na vojenskou službu k 2. ženijnímu pluku ve Versailles.

Po službě Fernand Léger nepodaří se mu vstoupit na Vyšší školu výtvarných umění, ale je přijat na Vyšší uměleckoprůmyslovou školu. Stává se také volným studentem kurzů malířů Gabriela Ferriera a sochaře Leona Geroma. Navštívil také Louvre, kde kopíroval obrazy starých mistrů, studoval klasické malířské techniky.

. "Adam a Eva"

V roce 1910 vstoupil do kubistického spolku „ Zlatý poměr“, načež zničil všechna svá předchozí díla. Od nynějška v jeho plátnech mizí anatomický realismus postav, nahrazují je kubické a válcové formy. V obrazech převládají i barevné odstíny. Tento nový směr byl přijat velmi příznivě veřejností v salonu Independents v roce 1911, kde byl přidělen samostatný „kubistický sál“.

„Akty v lese“

měří den a noc, váží hmotnosti, vypočítává odpor. Jeho kompozice... jsou živým tělem, jehož orgány jsou stromy a lidské postavy. Přísný umělec, je fascinován touto hlubokou stránkou malby, ovlivňující biologii, kterou Michelangelo a Leonardo předvídali,“- napsal po výstavě jeden z kritiků.

Souběžně s experimenty v kubismu se zabýval keramikou, oděvním a kobercovým designem, knižní ilustrace, pracoval jako dekoratér v divadle a kině.

V roce 1914 byl umělec mobilizován do sapérských jednotek. Vepředu dokonce maloval v zákopech. V roce 1916 se při převozu raněných otrávil německým plynem, ale přežil. Po hospitalizaci a propuštění se vrátil k malování.

Válka měla na umělce významný dopad. Poté, co svůj obraz znovu přehodnotil, se od nynějška pevně rozhodl používat pouze čisté místní barvy a velké objemy, přičemž upustil od šedi palety ve prospěch veřejného vkusu.

Jeden z hlavních zákonů v malbě Fernand Léger existovaly zákony kontrastů, kterých dosáhl použitím jasných kresebných čar a podmíněného stínování. Léger sám řekl: „ Ve snaze dosáhnout stavu plastického napětí aplikuji zákon kontrastů, které jsou věčné jako prostředek k odrážení života. Přizpůsobuji hodnoty, linie a konfliktní barvy. Rovné linie kontrastuji s křivkami, rovinné plochy s modelovanými plochami, tóny v odstínech s lokálními tóny.“

Oblíbené příběhy Fernand Léger jsou lidé ve městě, auta a mechanismy.

. "Velcí černí potápěči."

Ve 30. letech hodně cestoval. A také udělal design monumentální stavby, například sál tělesné kultury pro Světovou výstavu v Bruselu vyzdobil hromadné oslavy.

S vypuknutím první světové války se přestěhoval do USA. Tam pracoval mnohem plodněji, celkem za léta emigrace vytvořil asi 120 pláten. Učil také na Yale University.

Po návratu do osvobozené Francie zažil umělec vrchol kreativity. S nadšením líčí život dělníků. Nejvýraznějším obrazem tohoto období je obraz Stavitelé z roku 1950.

. "Stavitelé". 1950

zemřel v roce 1955. Díky úsilí jeho druhé manželky Nadie Leger a jeho přátel byla založena pamětní muzeum umělec ve městě Bio. Fasádu budovy muzea zdobí obrovská, 400 m2, kompozice keramiky, vytvořená podle návrhu Fernand Léger.

Materiál připravila: Yulia Sidimyantseva

Joseph Fernand Henri Léger(francouzsky: Joseph Fernand Henri Léger; -) - francouzský malíř a sochař, mistr dekorativního umění, člen komunistické strany.

Životopis [ | ]

Fernand Leger se narodil 4. února 1881 v normanském městě Argentan v severní Francii. Jeho otec Henri Armand Léger, který se zabýval chovem dobytka, zemřel několik let po narození budoucího umělce. Matka, rozená Marie Adele Dunon, žila na své farmě v Lisoru až do své smrti v roce 1922.

1890-1896 Studuje na Argentan College a na církevní škole v Tenchebres
1897-1899 Studia u architekta v Cannes
1900-1902 Jede do Paříže; pracuje jako kreslíř pro architekta
1902-1903 Nachází se na vojenská služba u 2. ženijního pluku ve Versailles
1903 Nastupuje na Vyšší uměleckoprůmyslovou školu. Přijímá přijetí na střední školu výtvarných umění; navštěvuje jako dobrovolník kurzy Jeroma a Ferriera a také Julian Academy; často chodí do Louvru. V rané práce Léger ukazuje vliv impresionismu.
1904-1907 Vede tvrdý pracovní život; spolu se svým krajanem Andre Marem si pronajímá dílnu. Pracuje pro architekta a jako retušér pro fotografa. Nemoc ho donutila strávit zimu roku 1907 se svým přítelem Vielem na Korsice v Beltodere, kam se následně několikrát vrátil. Šokován Cézannovou posmrtnou výstavou v Salon des Indépendants v roce 1907
1908-1909 Usazuje se ve „Včelím úlu“, kde se setkává s Archipenkem, Laurentem, Lipchitzem a později Soutinem, Chagallem, Delaunayem a jejich hosty: Maxem Jacobem, Apollinairem, Renalem, Cendrarsem a dalšími. Někteří z nich se stanou jeho přáteli. Účastní se Podzimního salonu. Seznamuje se s primitivním umělcem Henrim Rousseauem - celníkem. Od Légera vstupuje do nového směru, kubismu. Následně se zápletky jeho děl stávají stále abstraktnějšími, i když v pozdější fázi se Leger od abstrakcionismu vzdaluje, alespoň ve svém stojan funguje. Významné místo Légerova tvorba je obsazena sociálními a průmyslovými tématy. Kromě malby se umělec věnoval také keramice, knižní ilustraci, oděvnímu a kobercovému designu, pracoval v divadle a kině.
1910 majitel galerie Kahnweiler, podporovatel Picassa a Braquea, koupí několik Légerových obrazů, což Légerovi umožní přestěhovat se do rue d'Ancienne Comedie o rok později. V Puteaux se setkal s Jacquesem Villonem a jeho prostřednictvím se skupinou Golden Section.
1911 Spolu s Gleizesem, Delaunayem a dalšími se účastní výstavy „Nezávislí“: v místnosti č. 41, přezdívané „Kubistický sál“, vystavuje obraz „Akty v lese“. Společně s touto skupinou vystavuje v Bruselu. Účastní se Podzimního salonu s obrazem „Svatba“. Společně s Andre Marem vyvíjí projekt interiérového designu pro jídelnu a studovnu
1912 Vystavuje obraz „Kuřáci“ na „Independents“ a „Žena v modrém“ na Podzimním salonu. Účastní se jiných všeobecné výstavy, zejména na výstavě skupiny „Zlatý řez“. První výstava v Kahnweiler Gallery
1913 V květnu přednesl na Vasiljevově akademii přednášku „Původ malířství a jeho vizuální hodnota“, jejíž text vyšel v Paříži, Berlíně a Bergenu. Účastní se výstavy "Independents", "Armory Show" a první výstavy Podzimního salonu v Berlíně. V říjnu podepsal s Kahnweilerem smlouvu o prodeji jeho děl. Pronajme si studio v rue Notre-Dame-des-Champs číslo 86, které si ponechá po zbytek svého života.
1914-1916 V květnu 1914 měl novou přednášku „Nové objevy v moderní malba„na Vasiljevově akademii. 2. srpna byl mobilizován a poslán k sapérským jednotkám. Dva roky byl na frontě poblíž Argonny a Verdunu. Vtahuje zákopy a kantony. V září 1916 se u Verdunu, kam převážel raněné, otrávil plynem.
1917 Na léčení ve Villepinte. Začíná znovu malovat. Na konci roku je propuštěn z vojenské služby
1918-1919 Tvrdě pracuje, vytváří ilustrace pro Cendrarsova díla. Oženil se s Jeanne Loy. Začíná pracovat na obrazech „Disky“, „City“, „Mechanické prvky“. Svá díla vystavuje v pařížské galerii Léonce Rosenberg „Effort Modern“ a v Antverpách v galerii „Seleksion“
1920 Při založení časopisu Esprit Nouveau navazuje přátelské vztahy s Le Corbusierem. Maluje plátna „Mechanik“ a „Velký oběd“. Od letošního roku vystavuje již řadu let na „Independent“.
1921 Spolu s Cendrarsem se podílí na práci na filmu Abela Gance „The Wheel“. Ilustruje knihu „Papírové měsíce“ od Andre Malrauxe. Setkává se s Van Doesburgem a Mondrianem
1922 Navrhuje kulisy, kostýmy a závěsy pro inscenaci „Ice Rink“ na hudbu Dariuse Milhauda pro švédský balet Ralph de Marais
1923 Navrhuje kulisy a kostýmy pro balet „Stvoření světa“ na hudbu Milhauda podle libreta Cendrars a v inscenaci Ralpha de Marais. Pracuje na kulisách pro film „Inhumane“ Marcela L’Herbiera s hudbou Milhauda; podílí se na přípravě projektu jednoho ze sálů výstavy „Independent“
1924 Režíruje film "" (kameramani Man Ray a Dudley Murphy, hudba J. Antheil). Spolu s Ozanfantem, Marie Laurencin a Alexandra Exter otevírá zdarma umělecká škola. Přednáší na Sorbonně. Cestuje po Itálii s Rosenbergem, obdivuje Ravennu
1925-1927 S určitými obtížemi je možné na Mezinárodní výstavě současného dekorativního a průmyslového umění v pavilonu Le Corbusier a v pavilonu Mallett-Stevens vystavit abstraktní panel demonstrující návrhy budovy jednoho z francouzských velvyslanectví. Výstavy: Anderson Gallery, New York; Brooklynské muzeum; galerie "Quatre Chemin", Paříž; osobní retrospektivní výstava u Nezávislých. Projevuje rostoucí zájem o předměty
1928 Vystavuje 100 děl a přednáší v galerii Flechtheim v Berlíně; výstava v galerii Effort Modern v Paříži
1929 Spolu s Ozanfantem otevírá Moderní akademii
1930 Výstavy v Londýně v Leicester Gallery a v Paříži v Paul Rosenberg Gallery. Seznamte se s Calderem
1931 Stráví léto v Rakousku se svými přáteli Marfi. V září až prosinci cestuje do New Yorku a Chicaga. Výstavy v galeriích John Becker a Durand-Ruel
1932 Učí na akademii Big Hut. Návštěva skandinávských zemí. Výstava v New Yorku, ve Valentin Gallery
1933 Skvělá výstava v Curychu, v Kunsthausu, kterého se Léger osobně zúčastnil. Cestuje do Řecka s Le Corbusierem na mezinárodní kongres moderní architektura. Na zpáteční cestě na lodi přednáší na téma „Architektura a život“
1934 Výstava v galerii Vignon. Léto tráví s Marphie v Antibes. V srpnu v Londýně připravuje kulisy k filmu H. G. Wellse The Shape of Things to Come. V září výstava ve Stockholmu v Moderní galerie. Přednáška na Sorbonně „Od Akropole k Eiffelově věži“
1935 Na světové výstavě v Bruselu zdobí sál tělesné kultury, postavený podle návrhu Charlotte Perriand. V říjnu opět cestuje do Spojených států, kde se setkává s Le Corbusierem. Velká výstava v muzeu současné umění v New Yorku a na Art Institute of Chicago
1936 v „Diskusi o realismu“ zdůrazňuje jeho duchovní nezávislost. Vystaveno na Salonu nástěnného umění

1937 Scenérie pro balet Serge Lifara „David Triumphant“ na hudbu Rieti, inscenovaný v r. Pařížská opera. Náčrtky dekorací pro odborářský svátek na Zimním velodromu a panely pro Palác objevů na Světové výstavě v Paříži, jejíž vedení již dříve odmítlo několik projektů. V listopadu má přednášku „Color in the World“ v Antverpách. Výstava v galerii Artek v Helsinkách, kde se setkává s Aaltem
1938-1939 Stráví léto s Le Corbusierem ve Vezelay; Od září do března je v USA, kde maluje nástěnné malby pro byty Nelsona A. Rockefellera Jr. Přednáší osm přednášek na Yale University na téma: „Barva v architektuře“. V Paříži vytváří náčrtky kulis pro hru J. R. Bloka „Zrození města“, inscenovanou na jevišti na zimním velodromu.
1940-1945 Žije v exilu v USA. Učil na Yaleově univerzitě (vyučují tam i Fausillon, Milhaud, Maurois). Daruje „Composition with Two Paprots“ newyorskému muzeu moderního umění. V létě přednáší na Millis College, kde pořádá výstavu svých obrazů. Začíná pracovat na sérii „Potápěči“. Vystaveno v Galerii Paula Rosenberga. Setkává se s dalšími umělci z řad uprchlíků u Pierra Matisse, navazuje přátelství s otcem R. P. Couturierem. Vytvořil sérii kreseb pro film Hanse Richtera „Dreams That Money Can Buy“. Výstavy: Foggra Museum of Art, Cambridge; Valentin Gallery a Samuel Kootz Gallery, New York; Galerie Louis Caret, Paříž. V prosinci 1945 se vrátil do Francie. Také v roce 1945 se stal členem francouzské komunistické strany.
1946-1947 - Otec R. P. Couturier zadává pro kostel Legerovy mozaiky a vitráže, které umělec dokončuje v roce 1949. Čte zprávu na Sorbonně v přednáškovém kurzu „Práce a kultura“. Výstava v galerii Louis Caret v Paříži. Stráví léto 1947 v Normandii.
1948 – vytváří kulisy pro balet “

Absolutně existuje v našem světě zvláštní lidé- umělci. Tito zvláštní lidé rádi hledají krásu kde obyčejnému člověku Ani by vás nenapadlo zastavit pohled na předmět, abyste si jej prohlédli blíže. Vezměte si například zámek zbraně. Je nepravděpodobné, že alespoň každý třetí člověk vůbec ví, jak vypadá.

Mezitím to byla tato část 75mm děla, kterou avantgardní mistr kdysi obdivoval Joseph Fernand Henri Leger (1881-1955), jehož vidění světa lze jen stěží označit za typické i pro umělce. Jeho talent byl příliš velký na to, aby zůstal v rámci jednoho nebo jednoho stylu umělecká forma. Proto dnes odkaz velkého tvůrce zahrnuje obrazy a sochy z nejméně sedmi období kreativity.

Fernand Leger se narodil 4. února 1881 v Normandii v rodině chovatele dobytka. Jeho otec zemřel velmi brzy a zanechal syna s milovanou matkou, která však absolutně nechápala vášeň svého dítěte pro umění.

Fernand vystudoval městskou vysokou školu, poté církevní školu v Tenchebre a v 16 letech mu jeho strýc-poručník poradil, aby šel studovat architekturu do Cannes. V roce 1899 se Fernand přestěhoval do Paříže, kde tři roky pracoval jako kreslíř pro architekta, poté odešel sloužit k druhému sapérskému pluku ve Versailles. Tehdy začal projevovat opravdový zájem o estetiku zcela „neuměleckých“ předmětů vytvořených lidskou rukou.

V roce 1903 se Fernand vrátil z armády a vážně začal studovat malbu na Vyšší škole dekorativních umění. Ale v té době nebyl Léger jako umělec ničím zajímavý. Fauvismus, v té době módní, ho obešel, ale silný vliv Tvůrce byl ovlivněn pozdním impresionismem.

Velké změny nastaly v roce 1907, kdy Léger navštívil posmrtnou výstavu, jehož dílo obrátilo jeho pohled na svět naruby a přimělo ho dívat se na svět jinýma očima. Fernand se přestěhoval do „Včelího úlu“ (La Rouche), slavného komplexu levných dílen, kde se v té době soustředili přívrženci kubismu.

Tento trend ho zaujal na dlouhou dobu a dal světu takové obrazy jako „Akty v lese“, „Mechanické prvky na červeném pozadí“ a „Voják s dýmkou“.

Léger byl radikální kubista a podle kánonů stylu rozložil vše, co se dalo rozložit na nejjednodušší prvky. Barevná paleta těchto děl se podle zákona žánru vyznačovala zdrženlivostí. A přece vyčníval mezi ostatními současnými kubisty: umělec zaplnil celé pole obrazu těmi nejjednoduššími prvky, zdánlivě nahodile, aniž by cokoli dával dohromady, v důsledku čehož dílo vypadalo jako náhodný fragment nějakého obrovského prostoru. Tuto techniku bude ve svých dílech používat ještě dlouho.

A pak začala válka. Služba v ženijních jednotkách, otrava plynem a následná nemocniční léčba přerušily na několik let aktivní práci. kreativní práce a stal se pro Léger léty hlubokých úvah. Dělal jen drobné náčrtky a koláže na víka schránek na mušle. Teprve po demobilizaci v roce 1917 dostal Fernand příležitost pracovat.

V roce 1922 umělec řekl následující: „Tři roky bez jediného tahu štětcem, ale v přímém kontaktu s nejdrsnější a nejdrsnější realitou. Když jsem získal svobodu, těžím z toho těžké roky, rozhoduji se: tvořím plastické obrázky, používejte pouze čisté a lokální barvy a velké objemy, bez jakýchkoli kompromisů. Odmítám řešit konvenční vkus, fádnost palety, mrtvé plochy pozadí. Už nebloudím v temnotách svých představ, ale vidím jasně. Nebojím se přiznat, že mě formovala válka.".

Od té doby se v jeho tvorbě dlouhodobě objevuje téma různých mechanismů, aut a lidí ve městě. Obrazy „Mechanik v obchodě“, „Akrobaté v cirkuse“, „Dva dělníci na lešení“ a další jasně demonstrují primát „průmyslu“ ve světě. Paleta děl se zesvětlí, barvy se rozjasní a hlavně se dostaví radost. Lidé jsou nyní snadno rozeznatelní, ale do té míry zaměnitelnosti jsou rovni jakýmkoliv mechanismům a strukturám.

Láska k člověku a vědomí jeho důležitosti přesto došly Fernandu Légerovi, ale projevily se až v pozdní kreativita umělec. Úžasné je, že v jeho dílech je nejen radost, ale i nepochybná svoboda. Mnoho historiků umění spojuje tyto změny s jeho druhým manželstvím, ve kterém si podle umělce uvědomil co opravdová láska. Fernand vyjádřil tento výbuch jasných citů na portrétu své manželky Nadyi Légerové.

Všestrannost talentu se projevila nejen v výtvarné umění- Fernand Léger se zabýval kinematografií, sochařstvím, mozaikami, vitrážemi a malbou architektonických struktur. Kontinuita stylů a tvarů, barev a nápadů, dokonce i filozofické soudy - to vše je charakteristické pro kreativitu Francouzský umělec. Zajímavostí ale je, že celý život byl naprosto přesvědčen, že tvořil výhradně v rámci impresionismu.

Styl: Patroni: Dopad na:

Joseph Fernand Henri Léger(fr. Joseph Fernand Henri Leger; -) - francouzský malíř a sochař, mistr dekorativního umění, člen komunistické strany.

Životopis

Eseje

Functions de la peinture, P., 1970.

Napište recenzi na článek "Léger, Fernand"

Poznámky

Literatura

Sagalovič M. V. Po stopách Fernanda Légera. - M.: Sovětský umělec, 1983. - 352 s. - (Příběhy o umělcích).
"Fernand Léger", od Gastona Diehla, vytištěno v Maďarsku, 1985, tiskárna Kossuth
Zhadova L.A. Fernand Léger. - M.: Umění, 1970. - 144 s.
Descargues P., Fernand Léger, P., 1955;
Hoinmage a Fernand Léger, P., 1971.

Odkazy

Úryvek charakterizující Léger, Fernand

Na náměstí, kam panovník šel, stál tváří v tvář vpravo prapor preobraženských vojáků a vlevo prapor francouzské gardy v klobouku z medvědí kůže.
Zatímco se panovník blížil k jednomu křídlu praporů, které měly strážní službu, další zástup jezdců vyskočil na protější křídlo a před nimi Rostov poznal Napoleona. Nemohl to být nikdo jiný. Jel ve cvalu v malém kloboučku, s ondřejskou stuhou přes rameno, v modré uniformě otevřené přes bílou košilku, na neobyčejně plnokrevném arabském šedém koni, na karmínově, zlatě vyšívaném sedlovém plátně. Když se přiblížil k Alexandrovi, zvedl klobouk a při tomto pohybu si Rostovovo oko kavalérie nemohlo nevšimnout, že Napoleon sedí na koni špatně a ne pevně. Prapory křičely: Hurá a Vive l "Císař! [Ať žije císař!] Napoleon něco řekl Alexandrovi. Oba císaři sesedli z koní a vzali se za ruce. Na Napoleonově tváři se objevil nepříjemně předstíraný úsměv. Alexandr něco řekl ho s láskyplným výrazem.
Rostov, aniž by spustil oči, navzdory dupání koní francouzských četníků obléhajících dav, sledoval každý pohyb císaře Alexandra a Bonaparta. Překvapilo ho, že se Alexandr choval jako rovný s Bonapartem a Bonaparte byl zcela svobodný, jako by mu tato blízkost s panovníkem byla přirozená a povědomá, jako rovný s rovným se choval k ruskému carovi.
Alexandr a Napoleon dlouhý ocas Družiny se přiblížily k pravému křídlu Preobraženského praporu přímo k davu, který zde stál. Dav se náhle ocitl tak blízko císařům, že Rostov, který stál v prvních řadách, dostal strach, že ho poznají.
"Pane, žádám o svolení od donner la legion d" honneur au plus brave de vos soldats, [Pane, žádám vás o svolení udělit Řád čestné legie nejstatečnějším z vašich vojáků,] řekl ostře, přesný hlas, dokončující každé písmeno Byl to malý Bonaparte, kdo mluvil, díval se Alexandrovi přímo do očí, pozorně naslouchal tomu, co se říkalo, sklonil hlavu a příjemně se usmál.
"A celui qui s"est le plus vaillament conduit dans cette derieniere guerre, [Tomu, kdo se během války projevil nejstatečněji]," dodal Napoleon a zdůrazňoval každou slabiku s klidem a sebevědomím, které je pro Rostova pobuřující, a rozhlížel se po řadách Rusů natažených před nimi jsou vojáci, všichni na stráži a nehybně hledí do tváře svého císaře.
"Votre majeste me permettra t elle de demander l"avis du plukovníka? [Vaše Veličenstvo mi dovolí zeptat se na názor plukovníka?] - řekl Alexander a udělal několik rychlých kroků směrem k princi Kozlovskému, veliteli praporu. Mezitím začal Bonaparte podnikat Pobočník si sundal svou bílou rukavici malou rukou a roztrhl ji na kusy, odhodil ji, spěšně se hnal dopředu zezadu a zvedl ji.
- Komu to mám dát? – zeptal se císař Alexandr Kozlovského ne nahlas, rusky.
- Komu přikazujete, Vaše Veličenstvo? „Císař sebou nelibostí trhl, rozhlédl se kolem a řekl:
- Ale musíte mu odpovědět.
Kozlovský se rozhodným pohledem ohlédl po řadách a tímto pohledem zajal i Rostova.
"Nejsem to já?" pomyslel si Rostov.
- Lazarev! – přikázal plukovník zamračeně; a voják první třídy Lazarev chytře vykročil vpřed.
-Kam jdeš? Zastavte tady! - šeptaly hlasy Lazarevovi, který nevěděl, kam jít. Lazarev se zastavil, úkosem se na plukovníka vyděšeně podíval a tvář se mu chvěla, jak se to stává u vojáků povolaných na frontu.
Napoleon mírně otočil hlavu dozadu a stáhl svou malou baculatou ruku, jako by si chtěl něco vzít. Tváře jeho družiny, které v tu chvíli uhádly, co se děje, se začaly rozčilovat, šeptat, něco si předávat, a páže, totéž, koho Rostov včera viděl u Borise, běželo vpřed a uctivě se sklonilo. nataženou ruku a nenechal ji ani vteřinu čekat, vložil do ní rozkaz na červenou stuhu. Napoleon, aniž by se podíval, sevřel dva prsty. Řád se ocitl mezi nimi. Napoleon přistoupil k Lazarevovi, který obrátil oči v sloup, tvrdošíjně se dál díval jen na svého panovníka a ohlédl se na císaře Alexandra, čímž dal najevo, že to, co nyní dělá, dělá pro svého spojence. Malá bílá ručička s rozkazem se dotkla tlačítka vojáka Lazareva. Jako by Napoleon věděl, že k tomu, aby byl tento voják navždy šťastný, odměněný a odlišný od všech ostatních na světě, je nutné, aby se on, Napoleonova ruka, odhodlal dotknout se vojákovy hrudi. Napoleon jen přiložil kříž k Lazarevově hrudi, pustil jeho ruku a otočil se k Alexandrovi, jako by věděl, že kříž by měl přilnout k Lazarevově hrudi. Kříž se opravdu zasekl.
Ochotné ruské a francouzské ruce okamžitě zvedly kříž a připevnily ho k uniformě. Lazarev se na něj zachmuřeně podíval malý muž, s bílýma rukama, který nad ním něco udělal a dál se nehybně držel na stráži, se znovu začal dívat Alexandrovi přímo do očí, jako by se Alexandra ptal: zda má ještě stát, nebo mu přikážou jít , nebo možná něco jiného dělat? Nebylo mu ale nic nařízeno a v tomto nehybném stavu setrval poměrně dlouho.
Panovníci nasedli a odjeli. Preobraženci, kteří rozbili řady, se smísili s francouzskými strážemi a posadili se ke stolům pro ně připraveným.
Lazarev seděl na čestném místě; Ruští a francouzští důstojníci ho objali, blahopřáli mu a potřásli mu rukou. Davy důstojníků a lidí přicházely jen proto, aby se podívaly na Lazareva. Na náměstí kolem stolů stál řev ruské francouzské konverzace a smích. Dva důstojníci se zrudlými tvářemi, veselí a šťastní, prošli kolem Rostova.
- Co je to za dobrotu, bratře? "Všechno je na stříbře," řekl jeden. – Viděl jsi Lazareva?
- Viděl.
"Zítra je prý ošetří Preobraženský lid."
- Ne, Lazarev má takové štěstí! 10 franků doživotní penze.
- To je ten klobouk, kluci! - vykřikl Proměněnec a nasadil si huňatý Francouzův klobouk.
- Je to zázrak, jak dobré, krásné!
- Už jste slyšeli recenzi? - řekl strážný důstojník tomu druhému. Třetí den byl Napoleon, Francie, statečnost; [Napoleon, Francie, odvaha;] včera Alexandre, Russie, vznešenost; [Alexander, Rusko, velikost;] jeden den dává zpětnou vazbu náš panovník a druhý den Napoleon. Zítra císař pošle Jiřího k nejstatečnějším z francouzských stráží. To je nemožné! Musím odpovědět věcně.
Na banket Proměny se přišli podívat i Boris a jeho přítel Žilinskij. Boris se vrátil a všiml si Rostova, který stál na rohu domu.
- Rostov! Ahoj; "Ani jsme se nesetkali," řekl mu a nemohl odolat otázce, co se mu stalo: Rostov měl tak podivně zachmuřený a rozrušený obličej.
"Nic, nic," odpověděl Rostov.
- Půjdeš dovnitř?
-Ano, vejdu.
Rostov stál dlouho na rohu a díval se na hodovníky zpovzdálí. V jeho mysli probíhala bolestná práce, kterou nemohl dokončit. V mé duši se objevily hrozné pochybnosti. Pak si vzpomněl na Denisova s jeho změněným výrazem, s jeho pokorou a na celou nemocnici s těmito useknutými rukama a nohama, s tou špínou a nemocí. Zdálo se mu tak živě, že nyní cítil nemocniční pach mrtvého těla, že se rozhlédl, aby pochopil, odkud se tento zápach může vzít. Pak si vzpomněl na tohoto samolibého Bonaparta s bílou rukou, který byl nyní císařem, kterého císař Alexandr miluje a váží si ho. K čemu jsou ty utržené ruce, nohy a zabití lidé? Pak si vzpomněl na oceněného Lazareva a Denisova, potrestané a neodpuštěné. Přistihl se, že má tak zvláštní myšlenky, že se jich lekl.
Z tohoto stavu ho vyvedl pach jídla Preobraženců a hlad: musel před odjezdem něco sníst. Šel do hotelu, který viděl ráno. V hotelu našel tolik lidí, důstojníků, jako on, kteří přijeli v civilu, že se k večeři musel nutit. Přidali se k němu dva důstojníci ze stejné divize. Rozhovor se přirozeně stočil k míru. Důstojníci, soudruzi z Rostova, jako většina armády byly nespokojeny s mírem uzavřeným po Friedlandu. Řekli, že kdyby ještě vydrželi, Napoleon by zmizel, že ve svých jednotkách nemá žádné sušenky ani střelivo. Nikolaj mlčky jedl a většinou pil. Vypil jednu nebo dvě lahve vína. Nevyřešená vnitřní práce, která v něm vznikla, ho stále trápila. Bál se oddat svým myšlenkám a nedokázal je opustit. Najednou, na slova jednoho z důstojníků, že je urážlivé dívat se na Francouze, Rostov začal vehementně křičet, což nebylo nijak odůvodněné, a proto důstojníky velmi překvapilo.
– A jak můžeš soudit, co by bylo lepší! - vykřikl s tváří náhle zrudlou krví. - Jak můžete soudit činy panovníka, jakým právem máme rozum?! Nemůžeme pochopit ani cíle, ani činy suveréna!
"Ano, neřekl jsem ani slovo o panovníkovi," odůvodnil se důstojník, který nedokázal vysvětlit svou náladu jinak než tím, že Rostov byl opilý.
Rostov však neposlouchal.
„Nejsme diplomatičtí úředníci, ale jsme vojáci a nic víc,“ pokračoval. "Říkají nám, abychom zemřeli - tak zemřeme." A pokud trestají, znamená to, že je vinen; Nám nepřísluší soudit. Svrchovanému císaři se líbí, že uznal Bonaparta za císaře a uzavřel s ním spojenectví – to znamená, že se to musí udělat. Jinak, kdybychom začali o všem soudit a uvažovat, nezbylo by nic svatého. Takto řekneme, že není žádný Bůh, není nic,“ křičel Nikolaj a udeřil do stolu, podle představ jeho partnerů velmi nevhodně, ale velmi důsledně v průběhu svých myšlenek.
"Naším úkolem je dělat svou povinnost, hackovat a nemyslet, to je vše," uzavřel.
"A pijte," řekl jeden z důstojníků, který se nechtěl hádat.
"Ano a pijte," zvedl Nikolaj. - Hej ty! Další láhev! - vykřikl.

V roce 1808 odcestoval císař Alexandr do Erfurtu na nové setkání s císařem Napoleonem a ve vysoké společnosti v Petrohradě se hodně mluvilo o velikosti tohoto slavnostního setkání.
V roce 1809 blízkost dvou vládců světa, jak se Napoleonovi a Alexandrovi říkalo, dospěla do bodu, kdy když Napoleon toho roku vyhlásil válku Rakousku, ruský sbor odešel do zahraničí, aby pomohl svému bývalému nepříteli Bonapartovi proti svému bývalému spojenci, rakouský císař; do té míry, že v vysoká společnost hovořil o možnosti sňatku mezi Napoleonem a jednou ze sester císaře Alexandra. Ale kromě vnějších politických úvah byla v této době pozornost ruské společnosti zvláště silně přitahována vnitřními transformacemi, které se v té době prováděly ve všech částech veřejné správy.
Život mezitím skutečný život lidé s vlastními podstatnými zájmy zdraví, nemoc, práce, volný čas, se svými zájmy myšlení, vědy, poezie, hudby, lásky, přátelství, nenávisti, vášní postupovali jako vždy nezávisle a mimo politickou spřízněnost či nepřátelství s Napoleonem Bonapartem, a mimo všechny možné transformace.
Princ Andrei žil ve vesnici dva roky bez přestávky. Všechny ty podniky na statcích, které Pierre zahájil a nepřinesly žádný výsledek, neustále se pohybovaly od jedné věci k druhé, všechny tyto podniky, aniž by je komukoli ukázal a bez znatelné práce, provedl princ Andrei.
Do značné míry měl onu praktickou houževnatost, kterou Pierre postrádal, a která bez rozsahu a úsilí z jeho strany uvedla věci do pohybu.
Jeden z jeho statků o třech stovkách rolnických duší byl převeden na svobodné pěstitele (to byl jeden z prvních příkladů v Rusku, v jiných byl corvee nahrazen quitrentem); V Bogucharovu byla na jeho účet připsána učená babička, aby pomáhala rodícím matkám, a za plat učil kněz děti rolníků a dvorních služebníků číst a psát.
Princ Andrei strávil polovinu času v Lysých horách se svým otcem a synem, který byl stále s chůvami; druhou polovinu času v bogucharovském klášteře, jak jeho ves nazýval jeho otec. Přes lhostejnost, kterou Pierrovi ukazoval na všechny vnější dění světa, je pilně sledoval, dostával mnoho knih a ke svému překvapení si všiml, když k němu nebo jeho otci přicházeli čerství lidé z Petrohradu, ze samého víru života. , že tito lidé ve znalosti všeho, co se děje ve vnějších a domácí politiku, daleko za ním, který bez přestávky seděl ve vesnici.
Kromě tříd na jména, kromě všeobecná studia Zatímco četl širokou škálu knih, princ Andrei se v té době zabýval kritickou analýzou našich posledních dvou nešťastných kampaní a sestavoval projekt na změnu našich vojenských předpisů a předpisů.
Na jaře roku 1809 odešel princ Andrei do ryazanských statků svého syna, kterého byl poručníkem.
Zahřátý jarním sluncem seděl v kočárku a díval se na první trávu, první březové listí a první obláčky bílých jarních mraků, které se rozlévaly po jasně modrém nebi. Na nic nemyslel, ale vesele a bezvýznamně se rozhlížel kolem sebe.
Prošli jsme kolem kočáru, na kterém před rokem mluvil s Pierrem. Minuli jsme špinavou vesnici, mlaty, zeleň, sjezd se zbylým sněhem u mostu, výstup vyplavenou hlínou, sem tam pruhy strniště a zelené keře a vstoupili do březového lesa po obou stranách silnice. V lese bylo skoro horko, nebylo slyšet vítr. Bříza, celá pokrytá zelenými lepkavými listy, se nepohnula a zpod loňských listů, které je zvedly, vylezla první zelená tráva a fialové květy. Malé smrčky roztroušené tu a tam podél březového lesa svou hrubou, věčnou zelení byly nepříjemnou připomínkou zimy. Koně zafrkali, když vjeli do lesa a začali se mlžit.
Lokaj Petr cosi kočímu řekl, kočí odpověděl kladně. Petr ale zjevně neměl pro kočího soucit: zapnul bednu pánovi.
- Vaše Excelence, jak snadné to je! “ řekl a uctivě se usmál.
- Cože!
- Klídek, Vaše Excelence.
"Co to říká?" pomyslel si princ Andrej. "Ano, je to tak o jaru," pomyslel si a rozhlédl se kolem. A už je všechno zelené... jak brzy! A už začíná bříza, třešeň ptačí a olše... Ale dub není nápadný. Ano, tady to je, dub."
Na kraji cesty byl dub. Pravděpodobně desetkrát starší než břízy, které tvořily les, byl desetkrát silnější a dvakrát vyšší než každá bříza. Byl to mohutný dub, široký na dva obvody, s větvemi, které byly už dávno odlomené a s polámanou kůrou porostlou starými boláky. Se svými obrovskými, nemotornými, asymetricky roztaženými, pokroucenými rukama a prsty stál jako starý, naštvaný a opovržlivý podivín mezi usměvavými břízami. Jen on sám se nechtěl podrobit kouzlu jara a nechtěl vidět ani jaro, ani slunce.
"Jaro, láska a štěstí!" - jako by tento dub říkal: - "a jak se nemůžeš unavit tím stejným hloupým a nesmyslným podvodem." Všechno je stejné a všechno je lež! Není jaro, slunce, štěstí. Podívej, tam sedí ty rozdrcené mrtvé smrky, pořád stejné, a já tam roztahuji své zlomené, ošoupané prsty, kdekoli rostly - zezadu, ze stran; Jak jsme vyrůstali, stále stojím a nevěřím vašim nadějím a podvodům."
Princ Andrej se při jízdě lesem několikrát ohlédl na tento dub, jako by od něj něco očekával. Pod dubem byly květiny a tráva, ale on stále stál uprostřed nich, zamračený, nehybný, ošklivý a tvrdohlavý.
"Ano, má pravdu, tento dub má tisíckrát pravdu," pomyslel si princ Andrei, ať ostatní, mladí lidé, znovu podlehnou tomuto podvodu, ale my víme, že život je u konce! Celý nový řádek V duši prince Andreje se zrodily beznadějné, ale smutně příjemné myšlenky v souvislosti s tímto dubem. Zdálo se, že během této cesty znovu přemýšlel o celém svém životě a dospěl ke stejnému starému uklidňujícímu a beznadějnému závěru, že nemusí nic začínat, že by měl žít svůj život bez páchaní zla, bez starostí a bez toho, že by něco chtěl. .