Plakáty, reprodukce obrazů slavných umělců ve vysokém rozlišení, dobré kvalitě, kliparty a velkoformátové fotografie ke stažení. Lotto Lorenzo obrazy a biografie Jedinečný styl Lorenza Lotta

Lorenzo Lotto se narodil v Benátkách v roce 1480 a v tomto městě prožil své dětství a mládí.

V Benátkách získal počáteční umělecké vzdělání: Vasari píše, že Lotto, „který nějakou dobu napodoboval způsob Belliniho, se později připojil ke způsobu Giorgione“. Učenci Lottovy práce však naznačují, že byl žákem Alvise Vivariniho a nacházel podobnosti ve způsobu těchto dvou umělců v raných dílech prvního. Rozhodně ale Bellini jako nejslavnější a nejvýznamnější benátský mistr ovlivnil Lotto.

Mladý umělec měl také příležitost seznámit se s výdobytky současného severského malířství: Dürer navštívil Benátky v letech 1494-1495 (možná) a 1506-1507 a rytiny německého umělce se rozšířily jižně od Alp.

Lorenzo Lotto, neschopný kompromisů jak v kreativitě, tak v duchovní oblasti, žil neklidným životem a často se potýkal s finančními potížemi.

Lotto, který se neřídil převládajícím vkusem, cestoval a hledal zákazníky, kteří by pochopili a ocenili jeho práci.

Rekonstrukce Lottovy biografie a kariéry se opírá o jeho korespondenci, týkající se zejména období jeho pobytu v Bergamu, a Libro di spese different - záznamy o příjmech a výdajích a rejstřík jeho děl sestavený samotným umělcem.

Lotto kreativity

Snad Lotto převzal od Dürera realistické zobrazení detailů a zároveň patos fantastických vizí.

Jasné světlo, zářivé barvy, jasné kontury v Lottových dílech jsou charakteristické rysy severské malby.

Styl umělců jako Cima da Conegliano byl Lottu mnohem bližší než obraz Giorgiona, Belliniho a jeho studentů s měkkým světlem zahalujícím obrysy.

V letech 1503 až 1504 je Lotto poprvé zmiňován jako malíř v Trevisu, kde získal první významnou zakázku a zažil první úspěch. Kulturní život provinčního města se točil kolem dvora biskupa Bernarda de Rossi, který se skládal z vědců a umělců.

Portrét biskupa, popravený Lottem v roce 1505, se svým „ostrým psychologismem předjímá portrét budoucnosti“.

Pro portrét de Rossi vytvořil Lotto „víko“ – složitou alegorii podobnou „Alegorii cudnosti“, namalovanou také kolem roku 1505, obraz plný tajemných symbolů.

Umělec, který si v průběhu několika let získal významnou reputaci, byl v roce 1506 pozván dominikány z Recanati do Marche. S tímto mnišským řádem udržoval kontakt až do konce svých dnů.

V roce 1508 dokončil Lotto velký oltářní obraz pro kostel San Domenico v Recanati (v současné době je uložen v městské Pinacotece). Dílo završuje cyklus prvních děl Lotta; umělec se stal zralým, plně etablovaným mistrem.

Po krátkém období úspěchu byl v Benátkách zapomenut a zesměšňován. Na konci 19. století (1895) bylo Lotto znovu otevřeno široké veřejnosti uměleckým kritikem Bernardem Berensonem.

Podle Berensona: "Pro pochopení šestnáctého století je stejně důležité znát Lotto jako znát Tiziana."

Lotto podepsal a datoval mnoho svých děl.

Umělcova díla

  • "Madona a dítě se svatým Petrem mučedníkem", 1503, Capodimonte Museum, Neapol
  • "Portrét biskupa Bernarda de Rossi", 1505, Capodimonte Museum, Neapol
  • "Alegorická kompozice", 1505, Washington
  • „Portrét mladého muže s olejovou lampou“, ca. 1506, (povoleno sekretářem Bernardo dei Rossi), Kunsthistorisches Museum, Vídeň
  • "Altar of Tiverone", 1506, kostel Santa Cristina, Treviso
  • „Portrét neznámého mládí“, 1506, Uffizi, Florencie
  • Oplakávání Krista, 1508, Pinacoteca Comunale, Recanati
  • "Polyptych z Recanati", 1508, Villa Coloredo MELZ, Recanati
  • Oltář Martinengo, 1516, Bergamo
  • "Portrét Lucia Brembati", c. 1518, Accademia Carrara, Bergamo
  • oltářní obraz "Madona trůnící a svatí", 1521, kostel sv. Bernardina, Bergamo
  • "Mystické zasnoubení sv. Kateřiny", 1523, Accademia Carrara, Bergamo
  • „Scény ze života sv. Barbory“, freska 1524-1525, Oratorium XUAR Triscore (u Bergama)
  • „Cesta na Kalvárii“, 1526, Louvre, Paříž
  • „Portrét neznámého muže se zlatou lví tlapou“, 1527, Kunsthistorisches Museum, Vídeň
  • „Kristus a hříšník“, 1529, Louvre, Paříž
  • "Protret by Andreo Odone", 1527, Royal Collection, Londýn
  • oltář „sv. Mikuláše z Bari ve slávě“, v roce 1529, kostel Santa Maria dei Carmine, Benátky
  • "Madona s dítětem, sv. Kateřina Alexandrijská a apoštol Tomáš", 1530, Kunsthistorisches Museum, Vídeň
  • „Madona a dítě se dvěma anděly“, Puškinovo muzeum výtvarných umění, Moskva
  • „Portrét mladého muže s účetní knihou“, c. 1530, Galleria dell'Accademia, Florencie

Podle Berensona: "Pro pochopení šestnáctého století je stejně důležité znát Lotto jako znát Tiziana."

Rekonstrukce Lottovy biografie a kariéry se opírá o jeho korespondenci, týkající se zejména období jeho pobytu v Bergamu, a Libro di spese different, záznam o příjmech a výdajích a rejstřík jeho děl sestavený samotným umělcem. Lotto podepsal a datoval mnoho svých děl.

Životopis

Lorenzo Lotto se narodil v Benátkách v roce 1480 a v tomto městě prožil své dětství a mládí. V Benátkách získal počáteční umělecké vzdělání: Vasari píše, že Lotto, „který nějakou dobu napodoboval způsob Belliniho, se později připojil ke způsobu Giorgione“. Učenci Lottovy práce však naznačují, že byl žákem Alvise Vivariniho a nacházel podobnosti ve způsobu obou umělců v raných dílech prvního jmenovaného. Rozhodně ale Bellini jako nejslavnější a nejvýznamnější benátský mistr ovlivnil Lotto.

Mladý umělec měl také možnost seznámit se s výdobytky současného severského malířství: Dürer navštívil Benátky v letech 1494-1495 (možná) a 1506-1507 a rytiny německého umělce se rozšířily jižně od Alp. Snad Lotto převzal od Dürera realistické zobrazení detailů a zároveň patos fantastických vizí. Jasné světlo, zářivé barvy, jasné kontury v Lottových dílech jsou charakteristické rysy severské malby. Styl umělců jako Cima da Conegliano byl Lottu mnohem bližší než obraz Giorgiona, Belliniho a jeho studentů s měkkým světlem zahalujícím obrysy.

Treviso

V letech 1503 až 1504 je Lotto poprvé zmiňován jako malíř v Trevisu, kde získal první významnou zakázku a zažil první úspěch. Kulturní život provinčního města se točil kolem biskupského dvora Bernardo de Rossi, kterou sestavili vědci a umělci. Portrét biskupa, kterou provedl Lotto v roce 1505, s jeho „ostrý psychologismus předjímá portrét budoucnosti“. Pro portrét de Rossiho vytvořil Lotto „víko“ – složitou alegorii podobnou „ Alegorie cudnosti“, také namalovaný kolem roku 1505, je obraz plný tajemných symbolů.

Pro kostel svaté Kristiny v Tiveronu u Trevisa, Lotto vytvořené v roce 1505 oltář. Ve střední části oltáře je zastoupena Panna Maria s Dítětem, obklopená světci, typ obrazu Panny Marie tzv. Svatý rozhovor. O spojení tohoto oltářního obrazu a „Oltáře sv.  Zachariáš od Belliniho a Oltářní obraz Castelfranco od Giorgioneho. Tradiční ikonografie Lotta dostává nový vývoj. Umělec se odchyluje od obvyklého výkladu Svatý rozhovor

« jako scény hlubokého rozjímání. Pohledy, které si postavy vyměňují, a jejich gesta vnášejí prvek úzkosti, který umocňuje studené světlo a ostré kontury. Nanebevzetí Marie

„pro katedrálu v Asolo a „Portrét mladého muže“ (Kunsthistorisches Museum, Vídeň) v roce 1506 byly posledními díly pro Lotto v Trevisu.

Marche a Řím

Umělec, který si v průběhu několika let získal významnou reputaci, byl v roce 1506 pozván dominikány z Recanati do Marche. S tímto mnišským řádem udržoval kontakt až do konce svých dnů. V roce 1508 dokončil Lotto velký oltářní obraz pro kostel San Domenico v Recanati (v současné době je uložen v městské Pinacotece). Dílo završuje cyklus prvních děl Lotta; umělec se stal zralým, plně etablovaným mistrem.

Po krátkém návratu do Trevisa odjel v roce 1509 do Říma, povolán papežem Juliem II., aby se podílel na výzdobě apartmánů ve Vatikánském paláci. Zde pracoval společně se Sodomou a Bramantinem, obrazy byly následně zničeny, protože bylo nutné uvolnit místo Raffaelovým dílům. S jistou mírou jistoty to lze připsat římské době “ Kající svatý Jeroným

„(1509, Hrad svatého Anděla), umělec se tomuto tématu věnoval již v roce 1506 (na tomto obrázku vidí kritici umění vliv výtvarného umění Německa a Nizozemska). Římská verze se vyznačuje méně „severní“, světlou, ale zároveň znepokojivou krajinou s antropomorfními stromy.

Soudě podle pozdějších umělcových obrazů navštívil Perugii a Florencii, kde se seznámil s díly Perugina a Raphaela. Lotto se vrátilo zpět do Marche, jak je známo ze smlouvy podepsané 18. října 1511 umělcem s Bratrstvem dobrého Ježíše Jesi. Lotto se zavázal namalovat Sestup z kříže pro kostel San Floriano (obraz je v současnosti umístěn v místní umělecké galerii).

Bergamo (1513-1526)

„... vzdali hold „grand goût“ století, orientovanému na antiku, který se promítl do tvorby Raphaela, Michelangela nebo Tiziana, pokračovali v jiné cestě a díky své výraznější lidskosti více pokorná zbožnost, věrnější a pečlivě promyšlená barva<…>, zachoval si sklon k lepšímu porozumění povaze lidí a věcí, a to se rovnalo jak schopnosti jasně se rozplynout v davu bez tváře, tak schopnosti kráčet samostatně, bez mytologických reminiscencí, po neprošlapané cestě.“

V roce 1524 obdržel Lotto od hraběte Giovanni Battisty Suardiho, představitele významné rodiny z Bergama, zakázku na výzdobu kaple v rodinné vile v Trescoru. Zobrazení Krista v podobě vinné révy na fresce kaple Suardi soutěží „v podivnosti s tajemnými výmysly středověké symboliky“. Výjevy ze života svatých Barbory, Kláry a Brigidy sousedí s obrazy proroků a sibyl, které předpověděly Kristův triumf. Lotto, stejně jako Memling (viz „Umučení Krista“), umísťuje epizody ze života svaté Kláry a Barbory ​​do moderního městského prostředí.

Při tvorbě fresky s příběhem svaté Brigidy byl Lotto nucen v návaznosti na interiér kaple (kde jsou ve stěnách dva okenní otvory a jeden vchod) rozdělit obraz na tři části. Každý z nich představuje několik epizod ze života světce.

Některá díla

  • "Madona a dítě se svatým Petrem mučedníkem", 1503, Capodimonte Museum, Neapol
  • "Portrét biskupa Bernarda de Rossi", 1505, Capodimonte Museum, Neapol
  • "Alegorická kompozice", 1505, Washington
  • „Portrét mladého muže s olejovou lampou“, c. 1506, (povoleno sekretářem Bernardo dei Rossi), Kunsthistorisches Museum, Vídeň
  • "Altar of Tiverone", 1506, kostel Santa Cristina, Treviso
  • „Portrét neznámého mládí“, 1506, Uffizi, Florencie
  • Oplakávání Krista, 1508, Pinacoteca Comunale, Recanati
  • "Polyptych z Recanati", 1508, Villa Coloredo MELZ, Recanati
  • Oltář Martinengo, 1516, Bergamo
  • "Portrét Lucia Brembati", c. 1518, Accademia Carrara, Bergamo
  • oltářní obraz "Madona trůnící a svatí", 1521, kostel sv. Bernardina, Bergamo
  • "Mystické zasnoubení sv. Kateřiny", 1523, Accademia Carrara, Bergamo
  • „Scény ze života sv. Barbory“, freska 1524-1525, Oratorium XUAR Triscore (u Bergama)
  • „Cesta na Kalvárii“, 1526, Louvre, Paříž
  • „Portrét neznámého muže se zlatou lví tlapou“, 1527, Kunsthistorisches Museum, Vídeň
  • „Kristus a hříšník“, 1529, Louvre, Paříž
  • "Protret by Andreo Odone", 1527, Royal Collection, Londýn
  • oltář "Sv. Mikuláš z Bari ve slávě", v roce 1529, kostel Santa Maria dei Carmine, Benátky
  • "Madona s dítětem, sv. Kateřina Alexandrijská a apoštol Tomáš", 1530, Kunsthistorisches Museum, Vídeň
  • "Madonna a dítě se dvěma anděly", Puškinovo muzeum výtvarných umění, Moskva
  • "Portrét mladého muže s účetní knihou", c. 1530, Galleria dell'Accademia, Florencie
  • „Lucretia Valle“, tisíc pět set třicet tři rublů, Národní galerie (Londýn)
  • "Marsilio Casotte se svou ženou a andělem", +1533, Prado, Madrid
  • „Klanění pastýřů Dítěti Kristu“, c. 1534, Státní muzeum historie a umění, Brescia
  • "Portrét architekta", 1533 (?), soukromá sbírka
  • "Zvěstování", 1535, Pinacoteca Comunale, Recanati
  • "Sv. Kryštof mezi sv. Rochem a sv. Šebestiánem", tisíc pět set třicet pět, Apoštolský palác, Loreto.
  • "Svatá rodina se třemi anděly, sv. Alžběta a sv. Zachariáš", tisíc pět set třicet sedm, Louvre, Paříž
  • „Oltář s Halapartnou“, tisíc pět set třicet devět, Pinacoteca Civic Francesco Podesta, Ancona
  • „Portrét staršího šlechtického pána s rukavicemi“, 1543, Pinacoteca Brera, Milán
  • „Portrét postaršího vznešeného pána s rukavicemi“, Ermitáž, Petrohrad
  • "Laura Pola", +1543, Pinacoteca Brera, Milán
  • “Portrét Febo da Brescia”, +1544, Pinacoteca Brera, Milán
  • "Sv. Jeroným v poušti", 1544, Galerie Doria Pamphilj, Řím
  • "Nářek Krista (Lorenzo Lotto)", 1545, Pinacoteca Brera, Milán

Galerie

Rekonstrukce Lottovy biografie a kariéry se opírá o jeho korespondenci, týkající se zejména období jeho pobytu v Bergamu, a Libro di spese different, záznam o příjmech a výdajích a rejstřík jeho děl sestavený samotným umělcem. Lotto podepsal a datoval mnoho svých děl.

Životopis

Lorenzo Lotto se narodil v Benátkách v roce 1480 a v tomto městě prožil své dětství a mládí. V Benátkách získal počáteční umělecké vzdělání: Vasari píše, že Lotto, „který nějakou dobu napodoboval způsob Belliniho, se později připojil ke způsobu Giorgione“. Učenci Lottovy práce však naznačují, že byl žákem Alvise Vivariniho, přičemž v prvních dílech prvního jmenovaného nacházel podobnosti v chování obou umělců. Rozhodně ale Bellini jako nejslavnější a nejvýznamnější benátský mistr ovlivnil Lotto.

Mladý umělec měl také možnost seznámit se s výdobytky současného severského malířství: Dürer navštívil Benátky v letech 1494-1495 (možná) a 1506-1507 a rytiny německého umělce se rozšířily jižně od Alp. Snad Lotto převzal od Dürera realistické zobrazení detailů a zároveň patos fantastických vizí. Jasné světlo, zářivé barvy, jasné kontury v Lottových dílech jsou charakteristické rysy severské malby. Styl umělců jako Cima da Conegliano byl Lottu mnohem bližší než obraz Giorgioneho, Belliniho a jeho studentů s měkkým světlem zahalujícím obrysy.

Treviso

V letech 1503 až 1504 je Lotto poprvé zmiňován jako malíř v Trevisu, kde získal první významnou zakázku a zažil první úspěch. Kulturní život provinčního města se točil kolem biskupského dvora Bernardo de Rossi, kterou sestavili vědci a umělci. Portrét biskupa, kterou provedl Lotto v roce 1505, s jeho „ostrý psychologismus předjímá portrét budoucnosti“. Pro portrét de Rossiho vytvořil Lotto „víko“ – složitou alegorii podobnou „ Alegorie cudnosti“, také namalovaný kolem roku 1505, je obraz plný tajemných symbolů.

Pro kostel svaté Kristiny v Tiveronu u Trevisa, Lotto vytvořené v roce 1505 oltář. Ve střední části oltáře je zastoupena Panna Maria s Dítětem, obklopená světci, typ obrazu Panny Marie tzv. Svatý rozhovor. O spojení tohoto oltářního obrazu a „Oltáře sv. Zachariáš od Belliniho a Oltářní obraz Castelfranco od Giorgioneho. Tradiční ikonografie Lotto dostává nový vývoj. Umělec se odchyluje od obvyklého výkladu Zachariáš od Belliniho a Oltářní obraz Castelfranco od Giorgioneho. Tradiční ikonografie Lotta dostává nový vývoj. Umělec se odchyluje od obvyklého výkladu Svatý rozhovor

« jako scény hlubokého rozjímání. Pohledy, které si postavy vyměňují, a jejich gesta vnášejí prvek úzkosti, který umocňuje studené světlo a ostré kontury.„pro katedrálu v Asolo a „Portrét mladého muže“ (Kunsthistorisches Museum, Vídeň) v roce 1506 byly posledními díly pro Lotto v Trevisu.

„pro katedrálu v Asolo a „Portrét mladého muže“ (Kunsthistorisches Museum, Vídeň) v roce 1506 byly posledními díly pro Lotto v Trevisu.

Umělec, který si v průběhu několika let získal významnou reputaci, byl v roce 1506 pozván dominikány z Recanati do Marche. S tímto mnišským řádem udržoval kontakt až do konce svých dnů. V roce 1508 dokončil Lotto velký oltářní obraz pro kostel San Domenico v Recanati (v současné době je uložen v městské Pinacotece). Dílo završuje cyklus prvních děl Lotta; umělec se stal zralým, plně etablovaným mistrem.

Po krátkém návratu do Trevisa odjel v roce 1509 do Říma, povolán papežem Juliem II., aby se podílel na výzdobě apartmánů ve Vatikánském paláci. Zde pracoval společně se Sodomou a Bramantinem, obrazy byly následně zničeny, protože bylo nutné uvolnit místo Raffaelovým dílům.

Po krátkém návratu do Trevisa odjel v roce 1509 do Říma, povolán papežem Juliem II., aby se podílel na výzdobě apartmánů ve Vatikánském paláci. Zde pracoval společně se Sodomou a Bramantinem, obrazy byly následně zničeny, protože bylo nutné uvolnit místo Raffaelovým dílům. S jistou mírou jistoty to lze připsat římské době “„(1509, Castel Sant'Angelo), umělec se tomuto tématu věnoval již v roce 1506 (na tomto obrázku vidí kritici umění vliv výtvarného umění Německa a Nizozemska). Římská verze se vyznačuje méně „severní“, světlou, ale zároveň znepokojivou krajinou s antropomorfními stromy.

„(1509, Hrad svatého Anděla), umělec se tomuto tématu věnoval již v roce 1506 (na tomto obrázku vidí kritici umění vliv výtvarného umění Německa a Nizozemska). Římská verze se vyznačuje méně „severní“, světlou, ale zároveň znepokojivou krajinou s antropomorfními stromy.

Soudě podle pozdějších umělcových obrazů navštívil Perugii a Florencii, kde se seznámil s díly Perugina a Raphaela. Lotto se vrátilo zpět do Marche, jak je známo ze smlouvy podepsané 18. října 1511 umělcem s Bratrstvem dobrého Ježíše Jesi. Lotto se zavázal namalovat Sestup z kříže pro kostel San Floriano (obraz je v současnosti umístěn v místní umělecké galerii).

Bergamo (1513-1526)

Podle R. Longhi Lotto, jako Moretto, Savoldo a Moroni:

„... vzdali hold „grand goût“ století, orientovanému na antiku, který se promítl do tvorby Raphaela, Michelangela nebo Tiziana, pokračovali v jiné cestě a díky své výraznější lidskosti více pokorná zbožnost, věrnější a pečlivě promyšlená barva<…>, zachoval si sklon k lepšímu porozumění povaze lidí a věcí, a to se rovnalo jak schopnosti jasně se rozplynout v davu bez tváře, tak schopnosti kráčet samostatně, bez mytologických reminiscencí, po neprošlapané cestě.“

V roce 1524 obdržel Lotto od hraběte Giovanni Battisty Suardiho, představitele významné rodiny z Bergama, zakázku na výzdobu kaple v rodinné vile v Trescoru. Zobrazení Krista v podobě vinné révy na fresce kaple Suardi soutěží „v podivnosti s tajemnými výmysly středověké symboliky“. Výjevy ze života svatých Barbory, Kláry a Brigidy sousedí s obrazy proroků a sibyl, které předpověděly Kristův triumf. Lotto, stejně jako Memling (viz „Umučení Krista“), umísťuje epizody ze života svaté Kláry a Barbory ​​do moderního městského prostředí.

Při tvorbě fresky s příběhem svaté Brigidy byl Lotto nucen v návaznosti na interiér kaple (kde jsou ve stěnách dva okenní otvory a jeden vchod) rozdělit obraz na tři části. Každý z nich představuje několik epizod ze života světce.

Některá díla

  • "Madona a dítě se svatým Petrem mučedníkem", 1503, Capodimonte Museum, Neapol
  • "Portrét biskupa Bernarda de Rossi", 1505, Capodimonte Museum, Neapol
  • "Alegorická kompozice", 1505, Washington
  • „Portrét mladého muže s olejovou lampou“, c. 1506, (povoleno sekretářem Bernardo dei Rossi), Kunsthistorisches Museum, Vídeň
  • "Altar of Tiverone", 1506, kostel Santa Cristina, Treviso
  • „Portrét neznámého mládí“, 1506, Uffizi, Florencie
  • Oplakávání Krista, 1508, Pinacoteca Comunale, Recanati
  • "Polyptych z Recanati", 1508, Villa Coloredo MELZ, Recanati
  • Oltář Martinengo, 1516, Bergamo
  • "Portrét Lucia Brembati", c. 1518, Accademia Carrara, Bergamo
  • oltářní obraz "Madona trůnící a svatí", 1521, kostel sv. Bernardina, Bergamo
  • "Mystické zasnoubení sv. Kateřiny", 1523, Accademia Carrara, Bergamo
  • „Scény ze života sv. Barbory“, freska 1524-1525, Oratorium XUAR Triscore (u Bergama)
  • „Cesta na Kalvárii“, 1526, Louvre, Paříž
  • „Portrét neznámého muže se zlatou lví tlapou“, 1527, Kunsthistorisches Museum, Vídeň
  • „Kristus a hříšník“, 1529, Louvre, Paříž
  • "Protret by Andreo Odone", 1527, Royal Collection, Londýn
  • oltář "Sv. Mikuláš z Bari ve slávě", v roce 1529, kostel Santa Maria dei Carmine, Benátky
  • "Madona s dítětem, sv. Kateřina Alexandrijská a apoštol Tomáš", 1530, Kunsthistorisches Museum, Vídeň
  • "Madonna a dítě se dvěma anděly", Puškinovo muzeum výtvarných umění, Moskva
  • "Portrét mladého muže s účetní knihou", c. 1530, Galleria dell'Accademia, Florencie
  • „Lucretia Valle“, tisíc pět set třicet tři rublů, Národní galerie (Londýn)
  • "Marsilio Casotte se svou ženou a andělem", +1533, Prado, Madrid
  • „Klanění pastýřů Dítěti Kristu“, c. 1534, Státní muzeum historie a umění, Brescia
  • "Portrét architekta", 1533 (?), soukromá sbírka
  • "Zvěstování", 1535, Pinacoteca Comunale, Recanati
  • "Sv. Kryštof mezi sv. Rochem a sv. Šebestiánem", tisíc pět set třicet pět, Apoštolský palác, Loreto.
  • "Svatá rodina se třemi anděly, sv. Alžběta a sv. Zachariáš", tisíc pět set třicet sedm, Louvre, Paříž
  • „Oltář s Halapartnou“, tisíc pět set třicet devět, Pinacoteca Civic Francesco Podesta, Ancona
  • „Portrét staršího šlechtického pána s rukavicemi“, 1543, Pinacoteca Brera, Milán
  • „Portrét postaršího vznešeného pána s rukavicemi“, Ermitáž, Petrohrad
  • "Laura Pola", +1543, Pinacoteca Brera, Milán
  • “Portrét Febo da Brescia”, +1544, Pinacoteca Brera, Milán
  • "Sv. Jeroným v poušti", 1544, Galerie Doria Pamphilj, Řím
  • "Nářek Krista (Lorenzo Lotto)", 1545, Pinacoteca Brera, Milán

Galerie

    Micer Marsilio Cassotti y su esposa Faustina (Lorenzo Lotto).jpg

    Messer Marcilio a jeho manželka

Výstavy v Rusku

Zdroje

Napište recenzi na článek "Lorenzo Lotto"

Literatura

  • Longhi R. Od Cimabue k Morandimu. M. Rainbow. 1984
  • Markova V. E. Téma „sacra conversazione“ v dílech Lorenza Lotta // Renesanční kultura a náboženský život éry. M.: „Věda“, 1997. s. 182-189.
  • Markova V. E. Nové informace o obraze Lorenza Lotta ze sbírky Puškinova muzea // Museum 3. M., Sovětský umělec, 1982.- S.177-179.
  • Lorenzo Lotto: Znovuobjevený mistr renesance od Davida Alana Browna, Petera Humphreyho a Maura Lucca, s příspěvky Augusta Gentiliho a kol. Washington, D.C.: Katalog výstavy v Národní galerii umění; New Haven: Yale University Press, 1997.
  • Humphrey, Peter - Lorenzo Lotto; New Haven, Yale University Press, 1997; ISBN 0-300-06905-7 (první celovečerní studie Lorenza Lotta od monografie Bernarda Berensona)
  • Bernard Berenson - Lorenzo Lotto, Abscondita 2008.
  • Stefano Zuffi, Lotto, Elemond Art, Milano 1992. ISBN 88-435-4365-2
  • Pierluigi De Vecchi ed Elda Cerchiari, I tempi dell’arte, svazek 2, Bompiani, Milano 1999. ISBN 88-451-7212-0

Poznámky

Viz také

Chyba Lua v Module:External_links na řádku 245: pokus o indexování pole "wikibase" (nulová hodnota).

Úryvek charakterizující Lotto, Lorenzo

Versailles...

Pak se znovu objevil Axel. Jen tentokrát stál u okna v nějaké velmi krásné, bohatě zařízené místnosti. A vedle něj stála stejná „kamarádka z dětství“ Margarita, kterou jsme s ním viděli hned na začátku. Jen tentokrát se všechen její arogantní chlad kamsi vypařil a její krásná tvář doslova dýchala soucitem a bolestí. Axel byl smrtelně bledý a přitiskl si čelo k okennímu sklu a s hrůzou sledoval, co se děje na ulici... Slyšel za oknem šustění davu a v děsivém transu hlasitě opakoval stejná slova:
- Má duše, nikdy jsem tě nezachránil... Odpusť mi, má ubohá... Pomoz jí, dej jí sílu to unést, Pane!...
– Axeli, prosím!... Musíš se dát dohromady kvůli ní. No, buďte prosím rozumní! – přesvědčoval ho se soucitem jeho starý přítel.
- Obezřetnost? O jaké opatrnosti to mluvíš, Margarito, když se celý svět zbláznil?!... - vykřikl Axel. - K čemu to je? Za co?.. Co jim udělala?!
Margarita rozvinula malý kousek papíru a zřejmě nevěděla, jak ho uklidnit, řekla:
-Uklidni se, drahý Axeli, poslouchej lépe:
- "Miluji tě, příteli... Neboj se o mě." Jediné, co mi chybí, jsou vaše dopisy. Snad nám není souzeno se znovu setkat... Sbohem, nejmilovanější a nejmilovanější z lidí...“
Toto byl královnin poslední dopis, který Axel četl tisíckrát, ale z nějakého důvodu zněl ještě bolestněji ze rtů někoho jiného...
- Co je to? co se tam děje? – nevydržel jsem to.
- Tato krásná královna umírá... Nyní je popravena. “ odpověděla smutně Stella.
- Proč to nevidíme? – zeptal jsem se znovu.
"Ach, na tohle se nechceš dívat, věř mi." “ Holčička zavrtěla hlavou. - Je to taková škoda, je tak nešťastná... Jak je to nespravedlivé.
"Pořád bych chtěl vidět..." zeptal jsem se.
"No, podívej..." Stella smutně přikývla.
Na obrovském náměstí, přeplněném „vzrušenými“ lidmi, se uprostřed zlověstně tyčilo lešení... Smrtelně bledá, velmi hubená a vyčerpaná žena v bílém hrdě stoupala po malých křivolakých schodech. Její nakrátko ostříhané blond vlasy byly téměř úplně skryty skromnou bílou čepicí a v jejích unavených očích, zarudlých slzami nebo nedostatkem spánku, se odrážel hluboký, beznadějný smutek...

Žena se lehce zakymácela, protože pro ni bylo obtížné udržet rovnováhu, protože měla ruce pevně svázané za zády, vyšplhala na plošinu a stále se ze všech sil snažila zůstat rovná a pyšná. Stála a dívala se do davu, aniž by sklopila oči a nedala najevo, jak je skutečně vyděšená... A kolem nebyl nikdo, jehož přátelský pohled by mohl zahřát poslední minuty jejího života... Nikdo, kdo by byl vřelý, nemohl pomoci. vydržela tento děsivý okamžik, kdy ji život chtěl opustit tak krutým způsobem...
Dříve běsnící, vzrušený dav náhle ztichl, jako by narazil na nepřekonatelnou překážku... Ženy stojící v prvních řadách tiše plakaly. Hubená postava na lešení se přiblížila k bloku a mírně zakopla a bolestivě klesla na kolena. Na pár krátkých vteřin zvedla svou vyčerpanou, ale již zpacifikovanou blízkostí smrti, tváří k nebi... zhluboka se nadechla... a hrdě se dívala na kata a položila unavenou hlavu na špalek. Pláč zesílil, ženy zakrývaly dětem oči. Kat přistoupil ke gilotině....
- Bože! Žádný!!! “ vykřikl srdceryvně Axel.
V tu samou chvíli na šedivé obloze náhle zpoza mraků vykouklo slunce, jako by osvětlovalo poslední cestu nešťastné oběti... Jemně se dotklo její bledé, strašně vychrtlé tváře, jako by něžně říkalo poslední pozemské "odpuštění." Na lešení se zablesklo - spadl těžký nůž a rozprášil jasné šarlatové cásky... Dav zalapal po dechu. Blonďatá hlava spadla do koše, bylo po všem... Krásná královna odešla na místo, kde už nebyla žádná bolest, žádná šikana... Byl jen klid...

Všude kolem bylo smrtící ticho. Nic jiného k vidění nebylo...
Takhle zemřela něžná a laskavá královna, až do poslední chvíle dokázala stát se vztyčenou hlavou, kterou pak tak jednoduše a nemilosrdně zdemoloval těžký nůž krvavé gilotiny...
Bledý, zmrzlý, jako mrtvý muž, Axel hleděl nevidoucíma očima z okna a zdálo se, že z něj kapka po kapce, bolestně pomalu proudí život... Nesouc svou duši daleko, daleko, takže tam, v světlo a ticho, mohl navždy splynout s tím, koho tak hluboce a nezištně miloval...
"Můj ubohý... Má duše... Jak jsem s tebou nezemřel?... Všechno pro mě teď skončilo..." zašeptal Axel s mrtvými rty, stále stojící u okna.
Vše pro něj ale „skončí“ mnohem později, po dlouhých dvaceti letech, a tento konec bude opět o nic méně hrozný než jeho nezapomenutelná královna...
– Chcete se dívat dále? “ zeptala se Stella tiše.
Jen jsem přikývl, neschopen slova.
Viděli jsme další, běsnící, brutální dav lidí a před ním stál ten samý Axel, ale tentokrát se akce odehrála o mnoho let později. Byl stále stejně hezký, jen skoro úplně prošedivělý, v nějaké nádherné, velmi důležité vojenské uniformě, vypadal pořád stejně fit a štíhlý.

A tak ten samý brilantní, nejchytřejší muž stál před nějakými napůl opilými, brutálními lidmi a beznadějně se je snažil překřičet, snažil se jim něco vysvětlit... Ale nikdo ze shromážděných bohužel nechtěl poslouchat ho... V Ubohém Axelovi byly vrženy kameny a dav, podněcující svůj hněv ošklivými kletbami, se začal tlačit. Snažil se je odrazit, ale oni ho shodili na zem, začali ho brutálně dupat, strhávat z něj šaty... A nějaký velký chlap mu najednou skočil na hruď, zlomil mu žebra a bez váhání ho snadno zabil. rána do jeho spánku. Axelovo nahé, zohavené tělo bylo pohozeno na kraji silnice a nebylo nikoho, kdo by ho v tu chvíli chtěl litovat, už mrtvého... Kolem byl jen dost rozesmátý, opilý, vzrušený dav. , kdo to zrovna potřeboval na někoho vyhodit - tvůj nahromaděný zvířecí vztek...
Axelova čistá, trpící duše, konečně osvobozená, odletěla, aby se spojila s tou, která byla jeho jasnou a jedinou láskou a která na něj čekala tolik let...
Takhle, opět velmi krutě, téměř cizinec pro nás a mě, ale který se tak sblížil, muž jménem Axel, ukončil svůj život a... ten samý malý chlapec, který žil pouhých pět let, dokázal ve svém životě udělat úžasný a jedinečný čin, na který by mohl být každý dospělý žijící na zemi upřímně hrdý...
"Jaká hrůza!" zašeptal jsem šokovaně. - Proč to dělá?
"Nevím..." zašeptala Stella tiše. "Z nějakého důvodu byli tehdy lidé velmi rozzlobení, dokonce ještě rozzlobenější než zvířata... Vypadala jsem hodně, abych to pochopila, ale nerozuměla jsem..." zavrtěla hlavou holčička. "Neposlouchali rozum, prostě zabíjeli." A z nějakého důvodu bylo zničeno i všechno krásné...
– A co Axelovy děti nebo manželka? – Když jsem po tom šoku přišel k rozumu, zeptal jsem se.
"Nikdy neměl ženu - vždy miloval jen svou královnu," řekla malá Stella se slzami v očích.

A pak, najednou, jakoby mi bleskl hlavou - uvědomil jsem si, koho jsme se Stellou právě viděli a o koho jsme se tak upřímně báli!... Byla to francouzská královna Marie Antoinetta, o jejímž tragickém životě jsme ​se velmi nedávno (a velmi krátce!) odehrála na hodině dějepisu, jejíž provedení náš učitel dějepisu důrazně schválil, protože takový hrozný konec považoval za velmi „správný a poučný“... zřejmě proto, že učil hlavně „ komunismus“ v historii.
Navzdory smutku z toho, co se stalo, se má duše radovala! Nemohl jsem prostě uvěřit nečekanému štěstí, které mě potkalo!.. Koneckonců jsem na to čekal tak dlouho!.. Bylo to poprvé, kdy jsem konečně viděl něco skutečného, ​​co se dalo snadno ověřit, a od takové překvapení, že jsem málem vyjekl od štěněčí radosti, která mě sevřela!... Samozřejmě jsem byla tak šťastná, ne proto, že bych nevěřila tomu, co se se mnou neustále děje. Naopak jsem vždy věděl, že všechno, co se mi stalo, je skutečné. Ale zřejmě jsem jako každý obyčejný člověk a zvláště dítě občas ještě potřeboval nějaké, alespoň to nejjednodušší potvrzení, že jsem se ještě nezbláznil a že teď můžu sám sobě dokázat, že všechno, co se mi děje, je nejen moje chorá fantazie nebo výmysl, ale skutečná skutečnost, popsaná nebo viděná jinými lidmi. Proto byl pro mě takový objev opravdovým svátkem!...
Už předem jsem věděl, že jakmile se vrátím domů, hned spěchám do městské knihovny shromáždit vše, co o nešťastné Marii Antoinettě najdu, a nedám si pokoj, dokud nenajdu alespoň něco, alespoň nějakou skutečnost, která se shodovala s naše vize... Bohužel jsem našel jen dvě útlé knížky, které nepopisovaly tolik faktů, ale tohle bylo docela dost, protože naprosto potvrdily přesnost toho, co jsem od Stelly viděl.
Zde je to, co se mi pak podařilo najít:
královniným oblíbencem byl švédský hrabě jménem Axel Fersen, který ji celý život nezištně miloval a po její smrti se nikdy neoženil;
jejich rozloučení před hraběcím odjezdem do Itálie se odehrálo v zahradě Malého Trianonu – oblíbeného místa Marie Antoinetty – jehož popis se přesně shodoval s tím, co jsme viděli;
ples na počest příjezdu švédského krále Gustava, konaný 21. června, na kterém byli všichni hosté z nějakého důvodu oblečeni v bílém;
pokus o útěk v zeleném kočáru, který organizoval Axel (všech dalších šest pokusů o útěk organizoval také Axel, ale žádný z nich z toho či onoho důvodu nevyšel. Pravda, dva z nich se nezdařily na žádost samotné Marie Antoinetty, poněvadž královna nechtěla utéci sama a nechala své děti);
stětí královny proběhlo v naprostém tichu, místo očekávaného „šťastného vzpoury“ davu;
pár vteřin předtím, než kat udeřil, náhle vyšlo slunce...
Poslední královnin dopis hraběti Fersenovi je téměř přesně reprodukován v knize „Memoirs of Count Fersen“ a téměř přesně opakoval, co jsme slyšeli, s výjimkou několika slov.
Už tyto malé detaily mi stačily k tomu, abych se vrhl do bitvy s desetinásobnou silou!... Ale to bylo až později... A pak, abych nevypadal vtipně nebo bezcitně, jsem se ze všech sil snažil sebrat a skrýt svou radost na můj úžasný vhled." A aby rozptýlila Stellino smutnou náladu, zeptala se:
– Opravdu se ti líbí královna?
- Ach ano! Je hodná a tak krásná... A náš ubohý „kluk“, tady taky tolik trpěl...
Bylo mi velmi líto této citlivé, milé holčičky, která se i ve své smrti o tyto úplně cizí a pro ni téměř cizí lidi tak bála, stejně jako se mnoho lidí nestará o své nejbližší...
– Pravděpodobně v utrpení je nějaká moudrost, bez které bychom nepochopili, jak cenný je náš život? – řekl jsem nejistě.
- Tady! To říká i babička! – radovala se dívka. – Ale když lidé chtějí jen dobro, tak proč by měli trpět?
– Možná proto, že bez bolesti a zkoušek by ani ti nejlepší lidé skutečně nepochopili stejnou dobrotu? – vtipkoval jsem.
Ale z nějakého důvodu to Stella vůbec nebrala jako vtip, ale řekla velmi vážně:
– Ano, myslím, že máš pravdu... Chceš vidět, co se stalo s Haroldovým synem dál? “ řekla veseleji.
- Ach ne, možná už ne! – prosil jsem.
Stella se radostně zasmála.
- Nebojte se, tentokrát nebudou žádné potíže, protože je stále naživu!
- Jak - naživu? – Byl jsem překvapen.
Okamžitě se znovu objevila nová vize a nepřestávajíc mě nevýslovně překvapovat, ukázalo se, že toto je naše století (!), a dokonce i naše doba... Za stolem seděl šedovlasý, velmi příjemný muž a zaujatě přemýšlel o něčem. Celá místnost byla doslova zaplněna knihami; byly všude - na stole, na podlaze, na poličkách a dokonce i na parapetu. Obrovská chlupatá kočka seděla na malé pohovce a nevěnovala žádnou pozornost svému majiteli a soustředěně se umývala svou velkou, velmi měkkou tlapkou. Celá atmosféra vytvářela dojem „učenosti“ a pohodlí.
"Co, už zase žije?" nechápal jsem.
Stella přikývla.
- A to je právě teď? – nenechal jsem se.
Dívka opět potvrdila kývnutím své roztomilé červené hlavičky.
– Pro Harolda to musí být velmi zvláštní, vidět svého syna tak odlišného?... Jak jsi ho znovu našel?
- Oh, přesně to samé! Jen jsem „cítil“ jeho „klíč“ tak, jak mě to naučila moje babička. “ řekla Stella zamyšleně. – Poté, co Axel zemřel, hledal jsem jeho podstatu na všech „podlahách“ a nemohl jsem ji najít. Pak jsem se podíval mezi živé – a byl tam znovu.
– A víte, kým je teď, v tomto životě?
– Ještě ne... Ale určitě to zjistím. Mnohokrát jsem se ho snažil „oslovit“, ale z nějakého důvodu mě neslyší... Vždy je sám a téměř pořád se svými knihami. S ním je jen stará žena, jeho sluha a tato kočka.
- No, a co Haroldova žena? "Našel jsi ji taky?" zeptal jsem se.
- Oh, samozřejmě! Znáš svou ženu - to je moje babička!... - Stella se potutelně usmála.
Ztuhla jsem skutečným šokem. Z nějakého důvodu se mi tak neuvěřitelná skutečnost nechtěla vejít do mé ohromené hlavy...
"Babi?..." bylo vše, co jsem mohl říct.
Stella přikývla, velmi spokojená s dosaženým efektem.
- Jak to? Proto vám je pomohla najít? Věděla?!.. – v mém vzrušeném mozku se najednou šíleně točily tisíce otázek a zdálo se mi, že se nikdy nestihnu zeptat na vše, co mě zajímá. Chtěl jsem vědět VŠECHNO! A zároveň jsem dokonale pochopil, že mi nikdo neřekne „všechno“...
"Pravděpodobně jsem si ho vybral, protože jsem něco cítil." “ řekla Stella zamyšleně. - Nebo to možná vychovala babička? Ale nikdy to nepřizná,“ mávla dívka rukou.


V řadě velkých italských renesančních umělců zaujímá Lorenzo Lotto zvláštní místo. Až donedávna byl tento malíř ve stínu svých slavných současníků a krajanů a po staletí zůstával nepoznaný ani ve své vlasti. Tvůrčí a životní cesta tohoto misantropa a nonkonformisty Tizianovy doby, stejně jako osud některých jeho pláten, si přitom zaslouží pozornost, studium a často i obdiv.

Lotto a vrcholně renesanční Itálie

Lorenzo Lotto se narodil v roce 1480. Italské umění v té době vstupovalo do éry vrcholné renesance. Hlavní směr v malbě určili benátští umělci a obyvatelé pevninské Itálie se hrnuli do tohoto města, aby přijali styl slavných mistrů a našli výraz a uznání svého talentu.


L. Lotto. „Madonna a dítě se dvěma dobrodinci“

Přestože měl Lotto to štěstí, že prožil dětství a mládí v Benátkách, kde získal umělecké vzdělání, v jistém smyslu se nikdy nestal benátským umělcem.


Lottův malířský styl, který se vyznačoval svou originalitou již na začátku jeho kariéry, se formoval pod vlivem již uznávaných mistrů jako Bellini a později Giorgione. Alvise Vivarini, který zaujímá v dějinách malby spíše skromné ​​místo, je považován za přímého učitele Lotta. Mnohem větší vliv na tvorbu mladého umělce měla ale díla Albrechta Durera a také osobní seznámení s ním.


L. Lotto. „Portrét biskupa Bernarda de Rossi“

Lotto dostal první velkou zakázku ve třiadvaceti letech v Trevisu, kam šel dokončit portrét biskupa Bernarda di Rossi. Pro portrét vytvořil umělec druhé plátno, „víko“, na kterém zobrazil „Alegorii ctnosti a neřesti“. Na první pohled, obsahující abstraktní děj, kompozice přímo souvisela s osobou, která portrét objednala: zničený strom například symbolizoval rod de Rossi, který byl v té době na pokraji vymření a rozervaný rozpory mezi jeho jednotlivé větve.


L. Lotto. "Alegorie ctnosti a neřesti"

Nedaleko Trevisa v Tiveronu vytvořil Lotto oltář malého kostela sv. Kristiny. Za nejúspěšnější a nejplodnější období umělcova života se považuje oblast Marche ve střední Itálii - oblast, kde se nacházejí města Ancona, Recanati, Jesi, Loreto. V dnešní době lze Lotto díla nalézt v mnoha chrámech v této oblasti - zatímco ve velkých světových muzeích je jejich počet velmi malý. Mistr navštívil i Řím, kde v roce 1509 na příkaz papeže Julia II. vymaloval interiéry Vatikánského paláce. Lotto vytvořil mnoho obrazů v Bergamu, kde maloval portréty bohatých občanů.


L. Lotto. "Portrét muže"

Lotto pokračovalo v cestování do různých provincií Itálie a často přijímalo zakázky - jak zdobilo interiéry chrámů, tak vytvářelo portréty. Lorenzo Lotto se vymanil z obvyklých malířských kánonů té doby a netěšil se bezpodmínečnému uznání, kterého se dostalo jiným Benátčanům, a zvláště Tizianovi. Kromě toho práce v Benátkách vyžadovala od umělce vlastnosti, které byly v rozporu s Lottovou povahou: schopnost získat patronát bohatých mecenášů umění, potěšit významné mistry a dodržovat určité standardy malby.


L. Lotto "Giovanni della Volta s rodinou"

Jedinečný styl Lorenza Lotta

Benátští malíři se zaměřením na filozofii a pokyny starověkého umění vytvářeli idealizované, vznešené obrazy. Lotto, jako hluboce věřící, úzkostný, emotivní člověk, ve svých dílech zdůrazňoval lidskou podstatu postav, zapojoval diváka do dění na plátně, někdy v rozporu s kánony, obrátil na něj pohled svatých, jako např. obraz s názvem „Madona se čtyřmi svatými“.


L. Lotto "Madona se čtyřmi svatými"

Portréty Lorenza Lotta se vyznačují zvláštní hloubkou a obsahují odraz vnitřního světa postavy. Mistr nelichotí předloze, ale zprostředkovává - pomocí výrazu tváře, pohledu, pozadí, atributů, ke kterým umělec vždy přistupoval s velkou pečlivostí - skutečný psychologický vzhled člověka a často i jeho osobní postoj.


L. Lotto "Portrét Luciny Brembati"

Téměř všechna Lotto díla představují krajinu, které věnoval značnou pozornost. Na obraze „Mystické zasnoubení sv. Kateřiny“ za obrazem parapetu s přehozeným kobercem je velký obdélníkový prostor pokrytý tmavou barvou. To jsou stopy dávného vandalismu. V roce 1527 francouzský voják, ohromen krásou obrazu Sinaje, vystřihl kus plátna pro svou osobní sbírku. Historie nezachovala ani jméno této osoby, ani přesné informace o tom, jak ztracená část obrazu vypadala.


L. Lotto "Mystické zasnoubení sv. Kateřiny"

Lotto věnovalo velkou pozornost detailu - předměty jako knihy, květiny, mušle, šperky a doplňky pomohly podle umělce zprostředkovat náladu a emocionální pozadí toho, co se na plátně dělo, a přesněji vykreslit charakter osoba vyobrazená na obrázku. Díla Lotta poznáte podle pečlivého propracování záhybů látek, drapérie a kombinace sytě modré, červené, žluté a zelené barvy.


L. Lotto "St. Jakub Poutník"

Jeho umělecký styl je natolik originální, že umožňuje vyvozovat závěry o autorství i bez podpisu na obraze, jak se to stalo u díla, které se nyní nazývá „Madonna delle Grazie“. Obraz se do sbírky Ermitáž dostal ve dvacátých letech 20. století ze soukromé sbírky. Byla stanovena přibližná datace - 16. století byla také nepochybná; Tmavá opona, na které byla zobrazena Madona s dítětem, se po infračerveném a rentgenovém prozkoumání ukázala jako pozdější malba přes dříve namalované postavy tří andělů. S podezřením na vysokou úroveň dovednosti, kterou dílo namaloval Lorenzo Lotto, historici umění po prostudování jeho poznámek došli k závěru, že obraz vytvořil on v roce 1542.


L. Lotto "Madonna delle Grazie"

Odkaz Lorenza Lotta a jeho místo v dějinách umění

Lotto po sobě zanechal nejen více než stovku obrazů, ale také osobní korespondenci a také tzv. „Účetní knihu“, kterou vedl od roku 1538 a kam zaznamenával všechny přijaté a utracené peníze. Díky této knize bylo možné zjistit autorství jeho obrazů, objevených bez podpisu či jiných identifikačních znaků. Ze záznamů je známo, že se umělec po nějakou dobu pokoušel usadit v Benátkách a pronajal si bydlení od svého příbuzného Maria d'Armanda a jeho dcery Lucrezie.


L. Lotto "Kristus se loučí se svou matkou"

Přesto se Lorenzo Lotto od svých 70 let stal novicem dominikánského kláštera Santa Casa in Loreto, pro který již na svých cestách po Itálii vykonal řadu zakázek. Lotto se až do konce života vyznačoval přísnou sebekázní, zbožností, trpěl nedostatkem uznání a obecně jen obtížně hledal s lidmi společnou řeč. Umělec zemřel v klášteře ve věku asi 77 let. Pravděpodobně posledním dílem Lotta bylo „Přivedení do chrámu“.


L. Lotto "Přivedení do chrámu"

Díky zvláštnímu stylu malby a velké konkurenci italských umělců byl Lotto na několik staletí prakticky neznámý široké veřejnosti. Dílo uměleckého kritika Bernarda Berensona, který tohoto umělce na konci 19. století znovu objevil světu, přineslo slávu tvůrčímu dědictví Lorenza Lotta. V roce 1953 se v Itálii konala velká výstava jeho děl.


Podle badatelů Lottovy malby, kdyby benátské umění následovalo tohoto umělce, rozvinulo by se cestou nikoli k Tintorettovi, ale k Rembrandtovi. Opravdu, s Severní renesance Benátské malby mají mnoho společného, ​​což nepopírá ani jedinečný styl, ani zvláštní místo, které zaujímají v umění renesance.

Lorenzo Lotto (italsky Lorenzo Lotto; 1480, Benátky – 1556, Loreto) je jedním z největších benátských malířů. Lorenzo Lotto, neschopný kompromisů jak v kreativitě, tak v duchovní oblasti, žil neklidným životem a často se potýkal s finančními potížemi. Lotto, který se neřídil převládajícím vkusem, cestoval a hledal zákazníky, kteří by pochopili a ocenili jeho práci. Po krátkém období úspěchu byl v Benátkách zapomenut a zesměšňován. Na konci 19. století (1895) bylo Lotto znovu otevřeno široké veřejnosti uměleckým kritikem Bernardem Berensonem. Podle Berensona: "Pro pochopení šestnáctého století je stejně důležité znát Lotto jako znát Tiziana."

Rekonstrukce Lottovy biografie a kariéry se opírá o jeho korespondenci, týkající se zejména období jeho pobytu v Bergamu, a Libro di spese different - záznamy o příjmech a výdajích a rejstřík jeho děl sestavený samotným umělcem. Lotto podepsal a datoval mnoho svých děl.

Lorenzo Lotto se narodil v Benátkách v roce 1480 a v tomto městě prožil své dětství a mládí. V Benátkách získal počáteční umělecké vzdělání: Vasari píše, že Lotto, „který nějakou dobu napodoboval způsob Belliniho, se později připojil ke způsobu Giorgione“. Učenci Lottovy práce však naznačují, že byl žákem Alvise Vivariniho a nacházel podobnosti ve způsobu těchto dvou umělců v raných dílech prvního. Rozhodně ale Bellini jako nejslavnější a nejvýznamnější benátský mistr ovlivnil Lotto.

Mladý umělec měl také možnost seznámit se s výdobytky současného severského malířství: Dürer navštívil Benátky v letech 1494-1495 (možná) a 1506-1507 a rytiny německého umělce se rozšířily jižně od Alp. Snad Lotto převzal od Dürera realistické zobrazení detailů a zároveň patos fantastických vizí. Jasné světlo, zářivé barvy, jasné kontury v Lottových dílech jsou charakteristické rysy severské malby. Styl umělců jako Cima da Conegliano byl Lottu mnohem bližší než obraz Giorgiona, Belliniho a jeho studentů s měkkým světlem zahalujícím obrysy.

V letech 1503 až 1504 je Lotto poprvé zmiňován jako malíř v Trevisu, kde získal první významnou zakázku a zažil první úspěch. Kulturní život provinčního města se točil kolem dvora biskupa Bernarda de Rossi, který se skládal z vědců a umělců. Portrét biskupa, popravený Lottem v roce 1505, se svým „ostrým psychologismem předjímá portrét budoucnosti“. Pro portrét de Rossi vytvořil Lotto „víko“ – složitou alegorii podobnou „Alegorii cudnosti“, namalovanou také kolem roku 1505, obraz plný tajemných symbolů.

Pro kostel svaté Kristiny v Tiveronu u Trevisa vytvořil Lotto v roce 1505 oltář. Ve střední části oltáře je Panna Maria s Dítětem obklopená svatými, typ zobrazení Panny Marie nazývaný Svatý rozhovor. O spojení tohoto oltářního obrazu a „Oltáře sv. Zacharia“ od Belliniho a „Oltář Castelfranco“ od Giorgione. Tradiční ikonografie Lotta dostává nový vývoj. Umělec se odklání od obvyklé interpretace Svatého rozhovoru jako scény hlubokého rozjímání. Pohledy, které si postavy vyměňují, a jejich gesta vnášejí prvek úzkosti, který umocňuje studené světlo a ostré kontury.

„Nanebevzetí Panny Marie“ pro katedrálu v Asolo a „Portrét mladého muže“ (Kunsthistorisches Museum, Vídeň) v roce 1506 byly posledními díly pro Lotto v Trevisu.

Umělec, který si v průběhu několika let získal významnou reputaci, byl v roce 1506 pozván dominikány z Recanati do Marche. S tímto mnišským řádem udržoval kontakt až do konce svých dnů. V roce 1508 dokončil Lotto velký oltářní obraz pro kostel San Domenico v Recanati (v současné době je uložen v městské Pinacotece). Dílo završuje cyklus prvních děl Lotta; umělec se stal zralým, plně etablovaným mistrem.

Toto je část článku na Wikipedii používaného pod licencí CC-BY-SA. Celý text článku zde →