Tajemství technik malby pastelem pro začínající umělce. Potřebné potřeby na kreslení

V této lekci vás seznámím pastelové pastelky; Řeknu vám, které to jsou a jak je používat. Objevíte nový směr ve vytváření jasných a barevných děl, která neztrácejí na kvalitě a která lze malovat doma i venku.

Proč pastelové?

Musím se přiznat, že pastel je ze všech způsobů kreslení můj absolutně nejoblíbenější. Dynamika neuvěřitelné rozmanitosti barev ohromuje představivost a detaily jsou někdy úžasné. K práci potřebujete pouze kus papíru a pastely - nic víc. Hotový výkres můžete rychle získat doma nebo mimo zdi a nemusíte čekat, až uschne.

Malování pastely je pro mě něco jako vědomá volba, jak využít jemnosti, a tím myslím:

— různé odstíny pastelových pastelek a tužek, se kterými pracuji;

- barva papíru nebo kartonu, který používám (má pod kresbou svítit nebo ne?);

- barvy, které jsem již použil a efekt, který se objeví při aplikaci nových barev na ně;

— jak stínování prstem může změnit kresbu;

- Mám odvahu nechat jasné linie nezastíněné?

Co pastelové pastelky nejsou

Křída

Pastel- ne to, co učitelé píší na tabuli a ne to, co děti kreslí na asfalt. Křída je vyrobena ze syceného vápna a smíchána s barvivem a je obvykle příliš vybledlá a docela tvrdá.

Olejový pastel

Stejně jako pastelové pastelky jsou olejové pastely vyrobeny výhradně z pigmentu, ale olejové pastely jsou smíchány s nevysychající olejovou látkou a voskovým pojivem. Lze jej použít spolu s pryskyřicí k výrobě pasty.

1. Pastel

Pastel je čistý práškový pigment smíchaný s malým množstvím pojiva. Díky tomu jsou měkčí než křída a jsou univerzálnější. Liší se barvou od klidných tónů až po velmi světlé a jsou vynikajícím nástrojem pro vytváření velkých i malých obrazů v jakémkoli prostředí.

Některé pastely jsou tvrdší než obvykle a myslím, že je mezi nimi malý rozdíl. Používám jak na velkoplošné kresby, tak na tvorbu detailů - i když některé typy jsou křehčí. Rozdíl cítím jen v barvě.

Pastely se vyrábí v kulatých a čtvercový tvar. Opět používám obě pastelky jak na měřítko, tak na detail. Každý typ má však své výhody - poskytují různé typy tahy. Níže můžete vidět fragment obrazu se srstí vyjícího vlka. Můžete vidět různé tahy a místa, kde jsem použila kulaté a čtvercové křídy, ale záměrně jsem tahy aplikovala okrajem čtvercové pastelky, aby kožíšek získal matný efekt.

Poradenství

Když začínáte kreslit, nenačrtávejte základnu. grafitová tužka, protože křída se na ni dobře nevejde. Použijte pastelovou tužku nebo, pokud ji nemáte, comte tužku, uhel nebo nakonec samotný pastel.

Jaké pastelky si mám vybrat?

Můžete si koupit krabici pastelů od různé barvy. Společnost Inscribe nabízí dobrou sadu pro začátečníky se 48 barvami různé odstíny za rozumnou cenu. Jejich pastelky jsou však dost tvrdé a trochu se rozmazávají; Znesnadňují kreslení tenkých čar. Vyhněte se sadám, které mají hodně pestré barvy, protože při malování zjistíte, že „pestrost“ je příliš omezující.

Lekce je přeložena ze stránky design.tutsplus.com.

Pastel je oblíbeným uměleckým materiálem mnoha umělců, ale začátečníci se při prvním použití pastelů setkávají s určitými obtížemi. Proto se dále pokusíme jasně vysvětlit, jaký druh pastelu existuje pro kreslení, jak s ním pracovat, a představíme jednoduchou mistrovskou třídu s fotografiemi, kde uvidíte příklad, jak kreslit pastely krásné zátiší. Přesto však doporučujeme, než se začnete seznamovat s pastelovými technikami, abyste získali jistotu v základech – kreslení obyčejnými tužkami.

Pastely se prodávají jak ve formě holých tyčinek, podobných pastelkám, tak tužek. Od ostatních umělecké materiály vyznačuje se jemnou a sametovou strukturou, které je dosaženo díky svému složení - pojivu a barvivu, tedy pigmentu. Tyto vlastnosti určují další vlastnost použití pastelu: špatně přilne k papíru a při zatlačení nebo jiném fyzickém nárazu na list papíru se může drolit.

Dnes v obchodech pro umělce najdete čtyři druhy uměleckých pastelů: suchý, olejový, voskový a akvarel.

Suchý pastel

Nejoblíbenější typ pastelu, který používají začínající i profesionální umělci. Podle obsahu pojiva se dělí na tvrdé a měkké – čím méně, tím měkčí tyčinka.

S tvrdými pastely nedosáhnete stejně zářivých barev jako s jemnými pastely. Snadněji se s ním ale kreslí drobné a jemné detaily, zvláště pokud kreslíte pastely ve formě tužek. Méně se drolí a tolik nešpiní ruce.

S jemnými pastely můžete vytvořit rozmáchlé tahy, které hladce leží na papíře a snadno se stínují, ale pro začátečníky nebude tak poddajný materiál snadno ovladatelný.

Olejový pastel

Olejové pastely obsahují látku minerálního oleje, která jim umožňuje dobře přilnout k papíru a nedrolit se a také nešpinit ruce. Je pravda, že nezískáte stejný matný efekt jako suchý pastel a nebudete jej moci tak snadno vystínovat - budete se muset uchýlit k použití štětce a vody nebo speciálního rozpouštědla. Ale nebude snadné to náhodně rozmazat.

Voskový pastel

Barevným podáním, jasem, hladkostí nanášení a intenzitou tahů připomíná olejové pastely. Obsahuje jiné pojivo: ne olej, ale vosk. Z tohoto důvodu je obtížnější dosáhnout míchání barev a pokud jsou pastelky levné, kde je místo vosku použit parafín, pak kresba barevné přechody Vůbec to nepůjde. Profesionální umělci Téměř nikdy se nezavazují kreslit voskovkami.

Akvarel pastel

A tento typ pastelu má unikátnější mokrou strukturu – to vše díky obsahu vodou ředitelných složek v něm. V v obvyklé podobě na papír se aplikuje jako tvrdá pastelová pastelka s mokrým efektem a po přidání vody získá akvarelové vlastnosti. Často se vyměňuje akvarelové tužky, protože s takovými pastely můžete kreslit jak pevné tahy, tak dosáhnout průsvitných odstínů.

Další nástroje

Na jaký papír je nejlepší kreslit? Protože se suché pastely velmi snadno drolí, budete muset opustit běžný hladký kancelářský papír formátu A4 a přejít na jinou pracovní plochu s výraznou hrubou strukturou. Může to být poštovní papír, brusný papír nebo pastelový papír, plátno nebo speciální lepenka.

Můžete se naučit kreslit pastely, i když nemáte nic jiného než pastely a papír. Ale s pomocí doplňkové materiály a nástrojů se proces vytváření výkresu stává mnohem jednodušším, rychlejším a pohodlnějším. Tento:

Stínování nebo štětce - existují silikonové a papírové. Jsou velmi vhodné k zastínění malé detaily kresby, u kterých stínování prsty nestačí.

Hnětená guma - můžete s ní zesvětlit kresbu pastelem nebo jemně smazat přebytky bez poškození papíru.

Mushtable - speciální zařízení ve formě dlouhé tyče s měkkou tkaninou nebo semišovým míčkem na konci, který slouží jako opora pro vedoucí ruku umělce a umožňuje mu kreslit, aniž by se dotýkal kresby, aby se nerozmazal. Druhou rukou umělec podepírá hůl a míček spočívá na plátně nebo jej posouvá za hranice kresby.

Fixative je lak určený k fixaci pastelů, a to jak v průběhu práce, tak po dokončení celé kresby. Často se nahrazuje běžným lakem na vlasy, ale ten obraz ztmaví a může mu ubrat matný povrch. Mnoho lidí proto fixaci laku odmítá a kresbu pastelem umístí do rámu pod sklo, aby se nedotýkal papíru.

Vlastnosti kresby suchým pastelem

Pro začátečníky je lepší se nejprve naučit kreslit suchým pastelem, protože se s ním v porovnání s jinými typy lépe manipuluje. Je třeba říci, že kresba pastelem neznamená žádná jasná pravidla - umělec může volně experimentovat s technikami. Existují však určité nuance:

Předběžný náčrt a obrys budoucího výkresu by měl být proveden pomocí kousku pastelu nepříliš nápadné barvy - je lepší jej sladit s tónem papíru. Na bílý papír použijte šedou křídu nebo uhel, které pak jednoduše setřete na papír barevný, použijte křídu odpovídajícího nebo podobného odstínu.

Nedělejte skicu obyčejnou grafitovou tužkou, jinak na ni pastel bude sedět velmi špatně.

Musíte kreslit křídou „naplocho“, nejprve nanést pozadí a všechny základní barvy a malovat na plochu papíru. Je lepší nejprve aplikovat a stínovat černé a bílé barvy, pokud jsou přítomny, a pak přejít na jiné odstíny. Pokud to typ pastelu dovolí, pak nezapomeňte na míchání - s jeho pomocí můžete dosáhnout zajímavých přechodů a barev, které v paletě nemáte.

Poté, co se rozhodl barevné schéma, můžete konečně začít podrobně kreslit: vzhled objemu, objasnění siluet, tvarů. V této fázi můžete kreslit pomocí stínování, nanášení teček, jednotlivých tahů, čar atd. – podle toho, jaký úkol vám bude přidělen a v jakém stylu bude kresba pastelem provedena. Nebojte se nechat hlavní detaily nezastíněné, aby kresba nevypadala „namydleně“.

Jak kreslit pastely: mistrovská třída pro začátečníky

Pojďme od teorie k praxi a naučme se kreslit pastelem zátiší ze života. Samozřejmě si to můžete zkusit nakreslit jednoduše z fotografie. Budeme potřebovat:

pastelový papír;
suchý pastel;
pastelové tužky;
překližkový list;
měkký hadřík.

Máte-li stojan, je úkol jednodušší, ale jeho vzhled lze postavit ze židle a překližky, opřít jej o záda a položit papír tak, aby pastel padal tam, a ne přímo na sedadlo. Umístěte květinové aranžmá (nebo fotografii) poblíž tak, aby bylo na očích a snadno se kreslilo. Připravte si ruce - umyjte je, aby byly zbaveny mastnoty a osušte je.

Postup práce

Tak jsme se naučili kreslit zátiší pastely! Kresba vypadá kompletní i v této fázi. Pokud chcete jít dál, pak zapracujte na pozadí, detailech a přidávání odstínů.

Následující mistrovská třída videa o kreslení ovoce vám pomůže naučit se přenášet světla, světlo, stíny, polostínu a reflex pomocí suchých pastelů:

1. Všestrannost kresby pastelem.

Pastely lze použít různými způsoby, kterýmkoli ze zde uvedených. Každá z těchto metod může být použita samostatně nebo v kombinaci s jinými pro získání nových a zajímavých výsledků.

Neexistuje absolutně správný nebo špatný způsob.

Stejně jako u mnoha jiných věcí v malbě, malování pastely závisí na tom, co milujete a chcete s tím dělat.

Nezapomeňte, co zkusit různé techniky by měly být použity s různými pastely - tvrdými, poloměkkými a měkkými - protože každý poskytuje jiný výsledek než ostatní, stejně jako různé značky pastelů.

2. Kresba špičkou pastelu.

Nejjednodušší způsob, jak použít pastel, je kreslit koncem, pastelku držet jako tužku nebo pero. Výsledná čára vyjadřuje gesto, které jste udělali.

Změňte tloušťku čáry změnou tlaku na křídu. Čím silněji stisknete, tím více pastelu na listu zůstane. Pro jemnější čáry přitlačte jemněji nebo použijte okraj paličky.

Při kreslení používejte celou ruku, nejen zápěstí, pak bude kresba volnější.

3. Použití okrajů pastelů.

Pokud chcete pracovat rychle a vytvořit velké bloky barev, použijte stranu pastelky. Pro optimální výsledek rozlomte pastel (ano, řekl jsem zlom) uprostřed a nakreslete, pamatujte - i malý kousek pastelu je stále použitelný.
Změna tlaku vytvoří na pastelovém papíru jinou texturu. Když se strana pastelu opotřebuje a vytvoří dvě ostré hrany, použijte jej k vytvoření krásných jemných linek.

Tato metoda se nejlépe používá u polojemných nebo jemných pastelů.

4. Šrafování a protínající se šrafování.

Pokud jste již dříve kreslili, tato technika vám bude známá – ve skutečnosti se pro ni nejlépe hodí pastelové tužky nebo tvrdé pastelové tyčinky. Líhnutí je jen řada rovnoběžné čáry, nejlépe pravidelné čáry (proto tužka) nakreslené těsně vedle sebe. Křížové šrafování je dalším krokem, kreslením druhé řady čar pod úhlem (nejčastěji v pravém úhlu k první řadě).

Tato metoda vám umožňuje volně experimentovat s barvou a tónem.
Použijte tuto techniku k vytvoření pocitu tvaru a objemu změnou směru vašeho stínování.

5. Míchání pastelů (stínování).

Na rozdíl od jiných kreslicích médií nelze pastely před umístěním na papír smíchat. Existují dva způsoby, jak vytvořit barvu a tón hladké přechody- optické míchání, kterého se dosáhne tím, že barvy jsou v těsné blízkosti (viz stínování), a míchání, kdy se pastel míchá již na papíře.

Můžete použít širokou škálu nástrojů pro míchání, ale tradičním nástrojem je váš prst (můžete to udělat v rukavicích, abyste si chránili ruce, nebo k prolnutí použijte prst). K dispozici také nástroj: ruční strana - užitečné pro míchání velkých ploch, ale není vhodné pro přesné výsledky; Používají také vatu, kousky papíru, gumu atd.

1. Pomocí prstu (nebo ruky) jej pravidelně čistěte, abyste zabránili kontaminaci vaší práce jinými barvami. Vždy mám krabičku vlhčených ubrousků.

2. Tortillonky lze pro další použití vyprat odstraněním špinavé vrstvy na konci ořezávátkem.

6. nátěr nátěrem.

Jednou z velkých výhod pastelů oproti jiným médiím je variabilita barev. Snad nejlepším způsobem, jak toho dosáhnout, je nátěr. Jakmile je pastelová vrstva nanesena, lehce přetřete vrstvou barvy. Tím se vytvoří povlak nové barvy.

Výsledek je vizuálně stimulující, pečlivý výběr barev přinese úžasné výsledky.

Tato metoda funguje nejlépe s nejjemnějšími pastely.

7. Dekorace pastely.

Dekorace je jemně vyladěná forma stínování pomocí krátkých tahů. Výsledek je spíše šmejd – může dát malbě vibrace. Dekorace poslouží i pro optické míchání barev (jako u pointilistických obrazů), kdy oko míchá barvy dohromady, místo aby je míchalo na papír.

Tip: Tato metoda je zvláště vhodná k tomu, aby látka, peří a šupiny vypadaly jako duhové, nebo pro vytváření atmosférických efektů pomocí světla.

8. Posypání pastely.

Většina začínajících umělců má tendenci volit olej resp akvarelové barvy. Ale mezi uměleckými materiály existuje další možnost - pastelové barvy, jsou docela měkké a pohodlné na malování.

Pastelky jsou pastelky, které se aplikují krok za krokem na list papíru, poté jsou všechny tahy stínovány pomocí prstů se silným tlakem na, tímto způsobem můžete získat určitou texturu a odstíny obrázku.

James Whistler trochu začal později použijte pastelovou kresbu oblíbených atmosférických krajin. Pro období 19.-20. století byl takový materiál známý mezi mistry umělců skupiny „Nabi“. Pastelové barvy používali i umělci: Edouard Manet, Pierre Bonnard, Edgar Degas, Jean Edouard Vuillard a Alfred Sisley.

Ve Francii je jedna pařížská ulička, která se od počátku 19. století nezměnila, je tam slavný obchod tzv. La Maison du Pastel. Henri Rochat vynalezl tuto technologii a jeho dědicové se věnují výrobě dodnes. Tato malá továrna na pastely používá k ruční výrobě materiálu starožitné nástroje. Cenově křída stojí v průměru 15 eur a plná paleta má 567 barev. Populární dílo Degasovy baleríny a některé Sisleyho série byly natřeny právě tímto materiálem, který se vyrábí v obchodě.

Existují 3 druhy pastelových kříd:

Odvedená práce, jemné a křehké pastelky - vyžadují pečlivé zacházení. Používání pastelek je povoleno krátká doba udělat náčrt nebo načrtnout výkres. Pokud se dílem budete dlouho flákat, detaily mnohokrát a krok za krokem opakujete, můžete dílo vykreslit do realistické fotografické úrovně. Takové pastelky mohou používat nejen začátečníci, ale i zkušení umělci pro detailní práci.

Pastely jsou vynikající pro vytváření krajin, takže na procházku si s sebou můžete vzít kompaktní pastelky a krok za krokem kreslit krajinu vsedě u řeky, přičemž je snadné je použít k zobrazení textury oblohy a úhlu světla. a stín.

Pastel má řadu drobných nevýhod, voskový vzhled pastelů má i tyto nedostatky. Blíže k věci:

Potřebné potřeby na kreslení

Pastel

Není vhodné používat rozpočtové pastely. Kvalitní pastelky při racionálním použití dlouho vydrží. Začínající umělci by také neměli kupovat velký sortiment barev 15 kusů základních barev. Pro kontrolu kvality, je potřeba pastelem přejet po listu papíru, měl by zanechat sametovou stopu a pokud se objeví drobné drobky, tak takový pastel není kvalitní.

Umělecký papír

Pro odemknutí všech možností pastelů se doporučuje zakoupit embosovaný tónovaný papír. Pořídit si můžete i pastelová alba, obsahují minimální sadu listů: barva terakota, bledě hnědá, šedá a další jemné barvy. Pomocí tohoto materiálu můžete vytvořit profesionální kresba.

Stojan nebo tablet

Vertikální nebo šikmé uspořádání listu poskytne maximální pohodlí při kreslení obrázku s tímto uspořádáním bude snazší vyhodnotit celkový pohled obrázky. Toto příslušenství lze umístit na židli pod úhlem a kreslit.

Fixační lak

Houba a kartáč

Na stínování můžete použít houbičku nebo štětec, ale tato možnost je vhodná pro jemné stínování. Zpočátku se tato akce provádí prsty.

Lekce pastelové kresby: princip techniky

Pastel souvisí spíše s grafikou, ale technika je použitelná i pro malířský žánr. Při kreslení je důležitá schopnost vidět barvy; Například při kreslení ze života nemusíte pouze aplikovat monochromatickou barvu, ale rozlišovat mezi šerosvitnými reflexy, začít rozebírat obecnou oblast stínu do detailů a nacházet v nich odstíny.

Olejový pastelový vzhled vytváří vysoký kontrast obrazu. Materiál má mastné a měkké vlastnosti. Ale takové ropná technologie Po tréninku je lepší použít běžné suché pastely.

Začínající umělec si rychle osvojí techniku kresby pastelem. Proces umožňuje okamžitou opravu defektů. Neexistuje zde jediný styl kreslení, takže můžete přijít s vlastní osobní technikou a vytvořit krásné a jasný obraz, který se bude skvěle vyjímat na zdi v domě.

pastelové - je to téměř čistý pigment. Umožňuje vytvářet jasné a bohaté obrázky. Používá se k vytváření náčrtů a výkresů. Výhodou pastelů je, že ke kreslení nepotřebujete mnoho zásob. Dostatek papíru a samotného pastelu.

Suchý pastel

1. Je velmi důležité kupovat kvalitní papír.Úspory jsou zde nevhodné. V opačném případě se začátečník vystavuje riziku, že v učení neudělá pokrok. Technika malby pastelem vyžaduje použití speciálního zrnitého papíru, jehož povrch je podobný semišu a je schopen pojmout částice barviva.

Vyrábí se papír na pastely různé barvy. Vyberte si ten, který se vám líbí, ale mějte na paměti, že barva by měla kontrastovat s vyobrazeným předmětem. Odstín by neměl být příliš tmavý ani příliš světlý, aby světlé a tmavé tóny vypadaly na papíře dobře.

Nevybírejte bílý papír, protože práce v barvě bude vypadat efektněji. Bezbarvý list bude vyžadovat úplné vyplnění světlých skvrn.

2. Pastelky se kreslí s koncem široká čára, a ten tenký - s okrajem. Pomocí tlaku a úhlu tužky můžete upravit tloušťku tahu. Pokud potřebujete malovat na velkou plochu, položte pastelku na bok a zakryjte a natřete přes papír.

3. Pastelové sady může obsahovat až šest desítek barev. Ale ne všichni umělci používají obrovské množství odstíny. Mnoho lidí používá jen několik. Vyberte si způsob, jak se vám líbí.

4. List lze umístit vodorovně nebo na stojan. Vertikální poloha umožňuje, aby drobky spadly a nezůstaly na obrázku.

5. Pastel umožňuje velká rozmanitost aplikace technik. Univerzální recept neexistuje a můžete si vyvinout vlastní způsoby, jak s ním pracovat.

6. Začněte náčrtem pomocí dřevěného uhlí nebo slabé pastelky, která vynikne oproti tónu papíru. Jednoduchá tužka není vhodná, protože pastel na ní špatně drží.

7. Na světlém papíře je dobré vytyčit tóny šedými nebo černými pastely. Pro správné určení tonálních vztahů určete, co má být nejtmavší a co nejsvětlejší. Od základních forem přejděte k rafinaci a práci s objemy. Použijte tahy, čáry a tečky. Vetřete pastel tam, kde potřebujete shrnout obrázek. Pokud vše potřete, další vrstvy nebudou dobře přilnout k papíru.

8. Hotový výkres opravit speciálním roztokem. Dá se koupit ve specializovaném obchodě ve formě spreje. Pečlivě naneste tmel. Silná vrstva ovlivní barvu designu. Univerzální fixátory a laky na vlasy nejsou příliš vhodné. Suchý pastel je díky obsahu křídy málo sytý a po zafixování se stává kontrastnějším. To je potřeba vzít v úvahu.

9. Hotové práce, zvláště volné, je třeba pečlivě skladovat. Je vhodné umístit pod sklo a použít podložku. Pokud budou výkresy uloženy ve složce, vyložte je hladkým papírem.

Olejový pastel

1. Olejový pastel Nestínuje a roztírá se hůř než za sucha. Proto by se měl ředit pinenem.

2. Proveďte předkresbu olejovými pastely. Pokud dáváte přednost dřevěnému uhlí, před použitím pastelu jej téměř celý odstraňte, abyste pastel nezbarvili.

3. Po nanesení základních tónů je smyjte pinenem.

4. Upřesněte kresbu a v případě potřeby ji rozmažte. Ale nenechte se unést, protože práce, která je příliš rozmazaná, bude vypadat sepraně. Kreslené oblasti, podle názoru umělce nejdůležitější, by měly zůstat.

5. Na několik měsíců olejový pastel Vyschne a trochu ztmavne. Berte tento efekt v úvahu při práci.

6. Není třeba opravit práci provedenou takovými pastely. Ale i tak je potřeba ho pečlivě skladovat. Vrstva barvy se může přilepit na povrch v kontaktu s designem. Nejlepší je skladovat dílo pod sklem, ale nemělo by se dotýkat kresby.