Divadelní kritik: povolání nebo povolání? Vědět více: Ruští divadelní kritici, kteří stojí za to sledovat Divadelní kritik.

Pochopit bohatou divadelní činnost naší země může být někdy velmi těžké. Pokud chcete mít vždy přehled o důležitých událostech v této oblasti a neudělat chybu při výběru představení, portál ZagraNitsa radí přihlásit se k odběru stránek několika divadelních kritiků na sociálních sítích

Pavel Rudněv

Pavel Rudnev je divadelní kritik a manažer. Nyní pracuje jako asistent uměleckého ředitele Moskevského uměleckého divadla pojmenovaného po A.P. Čechovovi a rektora Moskevské umělecké divadelní školy pro speciální projekty. Kandidát umění, specializuje se na současné drama.

Vjačeslav Šadronov

Obyvatelé Moskvy, kteří se zajímají o kulturní život města, by měli vzít na vědomí blog Vjačeslava Shadronova na LiveJournal, známý jako _ARLEKIN_. Kritik se rád podrobně a aktivně podělí o svůj názor nejen na představení, ale také na filmy, výstavy, koncerty a další zajímavé akce.

Zhanna Zaretskaya

Ale pro rozmanitost divadelního života v severním hlavním městě jděte do Zhanny Zaretské. Na své facebookové stránce kritička aktivně vyjadřuje svůj názor na představení a akce, kterých se mohla zúčastnit. Po přečtení krátkých a barevných příspěvků Zhanny Zaretské budete mít určitě touhu navštívit divadlo.

Alena Solntseva

Kandidátce dějin umění, kritice a divadelní specialistce Aleně Solntsevové se podařilo pracovat v několika časopisech a novinách. Dnes můžete na Facebooku sledovat její myšlenky na její oblíbené divadlo a další kulturní fenomény. Kritik také píše svůj vlastní sloupek na stránce online publikace Gazeta.ru.

Alla Shenderová

Jaké divadelní (a další) akce stojí za pozornost, se dozvíte na facebookové stránce Ally Shenderové. Můžete si přečíst materiály divadelního odborníka a redaktora časopisu „Theater“.

Stránka kritika je zapnutá

Divadelní kritik

Divadelní kritik- profese i osoba profesionálně zabývající se divadelní kritikou - literární tvořivost, reflektující současnou činnost divadla ve formě obecných článků, recenzí představení, kreativních portrétů herců, režisérů atd.

Divadelní kritika přímo souvisí s divadelní vědou, závisí na její úrovni a naopak poskytuje divadelní vědu materiál, protože je aktuálnější a rychleji reaguje na události v divadelním životě. Na druhé straně je divadelní kritika spojena s literární kritikou a literární kritikou, odráží stav tehdejšího estetického myšlení a ze své strany přispívá k utváření různých divadelních systémů.

Příběh

Zde jsou někteří slavní ruští kritici:

Poznámky

Nadace Wikimedia.

• 2010.
• Divadelní čtvrť (New York)

Divadelní most (Ivanovo)

Podívejte se, co je „divadelní kritik“ v jiných slovnících: Divadelní říjen

- „Divadelní říjen“ je program reformy divadelního byznysu v porevolučním Rusku, politizace divadla na základě výdobytků Říjnové revoluce, kterou předložil Vsevolod Emilievich Meyerhold v roce 1920. Slunce. Meyerhold - „vůdce“ divadla ... Wikipedie KRITIK - KRITIK, kritika, manžel. 1. Spisovatel zabývající se kritikou, interpretací a hodnocením uměleckých děl. Literární kritik. Divadelní kritik. 2. Totéž jako kritik (hovorový ind.). Je to hrozný kritik. "Strašně se o tebe bojím... jsi nebezpečný... ...

Ušakovův vysvětlující slovník kritik - podstatné jméno, m., užité porovnat často Morfologie: (ne) koho? kritika, někdo? kritika, (viz) kdo? kritika od koho? kritik, o kom? o kritice; pl. SZO? kritici, (ne) koho? kritici, někdo? kritici, (viz) kdo? kritici, kým? kritici, o kom? o kriticích......

Ušakovův vysvětlující slovník Dmitrievův vysvětlující slovník - KRITIK, a, m Osoba, která někoho, něco kritizuje, hodnotí, analyzuje. Vadim vystudoval univerzitu, získal diplom z dějin umění, přednášel, někdy vedl exkurze a nyní se vyzkoušel jako divadelní kritik (A. Rybakov) ...

Výkladový slovník ruských podstatných jmen Theatre Van (film)

- The Band Wagon ... Wikipedie Divadelní romance (film)

- „Divadelní říjen“ je program reformy divadelního byznysu v porevolučním Rusku, politizace divadla na základě výdobytků Říjnové revoluce, kterou předložil Vsevolod Emilievich Meyerhold v roce 1920. Slunce. Meyerhold - „vůdce“ divadla ... Wikipedie- Divadelní román Žánr drama komedie Režisér Oleg Babitsky Jurij Goldin Scénář Evgeny Ungard ... Wikipedia - KRITIK, huh, manželi. 1. Osoba zapojená do kritiky (v 1 hodnotě); někdo, kdo někoho kritizuje Strict 2. Specialista zabývající se kritikou (ve 3 hodnotách). Literární oddělení Hudební oddělení Divadelní oddělení | manželky kritik, s (na 2 významy; hovorový... ...

Ozhegovův výkladový slovník- „Divadelní román“ („Zápisky mrtvého muže“) je nedokončený román Michaila Afanasjeviče Bulgakova. Román psaný v první osobě jménem jistého spisovatele Sergeje Leontieviče Maksudova vypráví o zákulisí divadla a světě psaní.... ... Wikipedia

Ušakovův vysvětlující slovník- A; m. 1. Kdo analyzuje, hodnotí co, koho l. atd. Kritici zveřejněného návrhu zákona. Kritici našeho postoje k této otázce. 2. Ten, kdo se zabývá kritikou (4 číslice). Literární oddělení. Hudební oddělení. Encyklopedický slovník

Ušakovův vysvětlující slovník- A; m. kritik 1) Ten, kdo analyzuje, hodnotí co, koho atd. atd. Kritici zveřejněného návrhu zákona. Kritici našeho postoje k této otázce. 2) ten, kdo se zabývá kritikou 4) Literární kritik/tik. Theatre Cree/… Slovník mnoha výrazů

knihy

• F.V. Bulgarin - spisovatel, novinář, divadelní kritik, Vershinina Natalya Leonidovna, Bulkina I., Reitblat Abram Ilyich. Sborník článků připravený na základě reportáží na konferenci F. V. Bulgarin - spisovatel, novinář, divadelní kritik (2017), pořádané časopisem New Literary Review a ...

V Moskvě začala divadelní sezóna a s ní premiéry her velkých režisérů, festivaly Territory a SOLO a také nové experimenty na scéně i mimo ni. Aby vám neuniklo nic důležitého, zeptala se Vesnice divadelních kritiků Alexeje Križevského, Alexeje Kiseleva a Grigorije Zaslavského, kam vyrazit v nové sezóně, která místa nejvíce sledovat a co hledat v programech divadelních festivalů.

Alexej Križevskij

divadelní novinář

Nejprve se musíte podívat na „Yvonnu, princeznu Burgundskou“ v Divadle národů. Představení se bude konat v rámci festivalu Territory, a to je pro ruské divadlo velmi významná věc. Interpretace hry Witolda Gombrowicze by měla být zajímavá, protože Grzegorz Jarzyna je skutečný uzlíček energie, jeden z nejlepších evropských režisérů současnosti.

Ve stejném divadle uvedl Philip Grigoryan Mechanický pomeranč. Grigoryan je vizionářský režisér, který miluje zvláštní vizuální a herecká řešení. Je známý inscenací „Manželství“ podle příběhu románu Ksenia Sobchak a Maxima Vitorgana, kde naprosto fantasticky využil jejich, dalo by se říci, vulgární hvězdnost, obrátil ji naruby. Myslím, že totéž se stane s Burgessovým textem.

Kolem „“ je tolik hluku, že rozhodně stojí za to jít a udělat si vlastní závěry. Projekt má na starosti dobrý režisér Maxim Didenko a od tohoto měsíce se do něj v pohodě zapojují hvězdní herci - Ravshana Kurkova a Artem Tkachenko. A obecně, kolem tohoto představení je tolik zajímavých lidí, že si nemůžete pomoct.

Určitě byste také měli jít do „Demokracie“ na RAMT. Jedná se o hru o německém kancléři, který se dostal do špionážního skandálu, na motivy nádherné hry Michaela Frayna. „Demokracie“ je v kontextu RAMT velmi důležitá, protože jde o poněkud zvláštní kombinaci dětského a mládežnického repertoáru s inovativními věcmi. Alexey Borodin je navíc naprosto úžasný režisér, byl to právě on, kdo režíroval devítihodinový maraton „The Shore of Utopia“.

V Moskevském uměleckém divadle stojí za to navštívit inscenaci „Central Park West“. Konstantin Bogomolov režíruje Woodyho Allena a zde můžete očekávat cokoliv. Bogomolov, jak ho známe z jeho inscenací „Ideální manžel“ a „Idiot“, možná nenechá kámen na kameni z původní zápletky, takže Allena nejspíš taky hodně popostrčí. S největší pravděpodobností uvidíme přesně to, co by se mělo stát v dobrém divadle, totiž postavit velmi vzrušující režijní rozhodnutí na látce hry.

Foto: Divadlo národů. Představení "Clockwork Orange"

Mistr fyzického divadla Anton Adasinsky, zakladatel divadla DEREVO, uvádí hru „Mandelshtam. Century the Wolfhound“ v Gogolově centru. Hlavní roli hraje Chulpan Khamatova, která je i nadále nejen mediální postavou, ale také nesmírně hlubokou, nadanou a nepopovou herečkou. Cyklus „Hvězda“ je celkově velmi zajímavým projektem. Je věnována osudům pěti básníků – Borise Pasternaka, Osipa Mandelštama, Anny Achmatovové, Vladimira Majakovského, Michaila Kuzmina. Všechna představení cyklu jsou realizována v jednom scénografickém řešení.

V Meyerhold Center stojí za pozornost hra „Hotel California“. Jeho režisérka Sasha Denisova odešla z žurnalistiky do činohry a proslavila se hrou „Light My Fire“, kde se zkřížily osudy sovětských školáků a Jima Morrisona. „Hotel California“ bude pokračovat v této nostalgické, ironické linii, zejména proto, že hrdinové pocházejí ze stejné doby. Hra vypráví o starých dobrých časech, ale se zdravým úsměvem a sebeironií. Je to důležité, protože i přes to, že jsme tuto éru neviděli, má na nás velký vliv.

„Praktika“ uvádí „Candide“ od Lizy Bondar, velmi zajímavé představení Brusnikin Workshop. Za prvé, nikdo nikdy nepřeložil Voltaira do veršů jako básníci-dramaturgové Andrej Rodionov a Jekatěrina Troepolskaja, kteří napsali pro představení „Štěstí je hned za rohem“ a „Labuť“. A v případě Candide je zajímavé číst jen jeden text. Za druhé, k představení se připojili naprosto úžasní umělci z Brusnikin Workshop a kulisy vytvořili absolventi British Higher School of Design, kteří našli fantastická vizuální řešení. Praktika je navíc dlouho divadlem, které uvádělo výhradně moderní hry o hipsterech, byznysmenech a marginalizovaných lidech, nyní se však s pomocí moderních dramatiků postupně obrací ke klasice.

Hra „Čapajev a prázdnota“, kterou Brusnikinovci uvedou letos na podzim ve stejném divadle, je také obecně klasikou. Tento román od Pelevina vysvětlil Rusům 90. let, v jaké době žili. Můžete zde očekávat spoustu dobrých věcí, protože představení režíruje Maxim Didenko, který v Gogolově centru nastudoval „Černý Rus“ a „Pasternaka“ a také „Kavalérii“. „Čapajev a prázdnota“ je textem takové síly, že v podání talentovaných lidí se okamžitě promění v hlavní povinnost sezóny.
Sázím na tento výkon.

Alexej Kiselev

Afisha publicistka

Doporučil bych nehonit premiéry. Nechte humbuk vyprchat, ceny vstupenek trochu klesnou a kritici píší více různých recenzí. Můžete se bezpečně seznámit s hlavními událostmi minulé sezóny: „“ Kirilla Serebrennikova v Gogolově centru, „Princ“ Konstantina Bogomolova v Lenkom, „Ruský román“ Mindaugase Karbauskise v Mayakovského divadle. Konečně se dostaňte na představení Vsevoloda Lisovského v Teatr.doc.

Obecně je podzim obdobím mezinárodních festivalů, kterých se nyní v Moskvě koná několik a všechny jsou zajímavé. Musíme se na ně zaměřit – už proto, že premiéry budou v klidu pokračovat na repertoárech i dál a festivalová představení, pečlivě vybraná pro nás všechny, přivezeme, ukážeme a odvezeme. Nemůžete minout „Pryč. Evropa » Rimini Protokoll, „Pixel“ od Murada Merzukiho, „Proces“ od Timofeye Kulyabina a „Pole“ od Dmitrije Volkostrelova na „Území“. Na festivalu Stanislavského sezóna byste měli zhlédnout nového Eimuntase Nyakrosia - hru „Mistr hladu“ podle Kafky.

Foto: Compagnia Pippo Delbono. Představení "Vangelo"

Na festival do Obrazcovova divadla je přivezeno několik zajímavých, zcela nedětských loutkových představení. Na SOLO s vaším

Kdo je divadelní kritik a jak se jím stanete? Jak „nezabíjet“ recenzí?

V myslích některých lidí je kritik soudcem, který činí verdikt: zda by hra měla být nebo ne. Nebo přesněji: je to mistrovské dílo nebo úplný nesmysl. V mnoha ohledech jde o slepý názor, protože kritika není jen prostou recenzí, nikoli prostou pro a kontrolu inscenace. Divadelní kritika je zvláštní svět s velkými úskalími. Bez nich by kritika už dávno přešla do formátu diskuzí a příspěvků na sociálních sítích. tak co to je? Kde se učíte umění psát recenze? Jaké talenty musíte mít, abyste se stali divadelním kritikem? S jakými obtížemi se tato profese potýká?

Pokud si připomeneme žánry žurnalistiky, pak recenze patří do jedné ze tří skupin – analytické. Jednoduše řečeno, divadelní kritik analyzuje představení. Dívá se do každého detailu, protože na každé maličkosti záleží. Ale recenze není vždy „kritika“. Nikdo nebude číst materiál, kde je emocionálně napsáno: "Váš výkon je na hovno."

„Damir Muratov z Omsku na Trienále ruského současného umění v Moskvě představil své dílo „Ne každý může umělce urazit“ – konceptuální nápis na plátně, jako v každém takovém akcionismu, spolu s hravou hrou se slovy důležitý význam, říká Alexey Goncharenko, divadelní kritik. - Někdy ostrá poznámka kritika dovolí, pomineme-li emoce, něco ve scéně změnit a posílit, jindy může nečekaný kompliment autora deprimovat (očekával, že si v jeho díle všimnou něčeho hodnotnějšího). Není třeba, aby kritici jednoduše nadávali režisérům a umělcům, stejně jako je chválí, to může udělat i publikum. Pro divadelní proces je produktivnější analyzovat, rozebírat, klást otázky a klást otázky, a pak se spolu s argumenty zrodí hodnocení uměleckého díla, bez kterého je koneckonců nemožné kritika. není autorem ód, slepě neobdivuje, ale respektuje ty, o kterých píše“.

K tomu, abyste mohli psát v tomto žánru, nestačí vědět, co je divadlo. Kritik je v dobrém slova smyslu výběrový mišmaš. Vyzná se nejen v divadelním umění. Kritik je malý filozof, malý sociolog, psycholog, historik. Režisér, herec, dramatik. A koneckonců i novinář.

„Jako člen divadelní profese musí kritik neustále pochybovat, - Elizaveta Sorokina, šéfredaktorka časopisu Badger Theatre Expert, sdílí svůj názor. - Nemůžeš to jen tak říct. Musíme neustále předkládat hypotézy. A pak zkontrolujte, zda tomu tak je nebo ne. Hlavní je nebát se chyb, vážit si každé. Nesmíme zapomínat, že divadelní kritik je profese stejně kreativní jako kterákoli jiná divadelní profese. Nic na tom nemění fakt, že kritik je „na druhé straně rampy“. Výrazovou jednotkou režiséra je představení, herec je role, dramatik je hra a kritik je jeho text.“

Jedním z obtížných úkolů pro kritika je napsat materiál pro každého. Přizpůsobte se každému čtenáři, který má vlastní vkus a preference. Publikum recenze je poměrně velké. Patří do ní nejen diváci, ale i režiséři představení (ačkoli mnozí ctihodní režiséři tvrdí, že kritiku jejich děl nečtou), stejně jako kolegové. Představte si, jak odlišní jsou tito lidé! Každý z nich se na divadlo dívá po svém. Pro některé je to „zábava“ a pro jiné „kazatelna, ze které se dá světu říci mnoho dobrého“ (N. V. Gogol). Materiál by měl být užitečný pro každého čtenáře.

Ve většině případů recenze píší lidé, kteří byli vyškoleni, aby porozuměli divadelnímu umění zevnitř – to jsou divadelní odborníci. Absolventi moskevské školy (GITIS), Petrohradu (RGISI) a dalších. Lidé s vystudovaným žurnalistickým vzděláním se ne vždy dostanou do kulturní sféry. Srovnáte-li divadelního kritika a novináře, získáte zajímavou analogii: oba mají své výhody a nevýhody při psaní recenzí na představení. Kritici, kteří vystudovali divadelní katedru, nemají vždy představu o žánrech žurnalistiky. Stává se dokonce, že za velkým množstvím pojmů zapomínají, že neelitního čtenáře přemíra nesrozumitelných slov rychle omrzí. Kritici s žurnalistickým vzděláním zaostávají ve svých parametrech: často jim chybí typické znalosti o divadle, jeho rysech i odborné terminologii. Ne vždy divadlu zevnitř nerozumí: prostě je to nenaučili. Pokud se žánry žurnalistiky dají naučit poměrně rychle (i když ne poprvé), pak je prostě nemožné zvládnout divadelní teorii za pár měsíců. Ukazuje se, že nevýhody některých jsou výhodami jiných.

Foto z FB Pavla Rudneva

„Texty divadelních studií přestaly být prostředkem k výdělku, kulturní stránky v médiích se zmenšily až k nemožnosti a ostatní noviny se výrazně zlepšily, říká Pavel Rudnev, divadelní kritik a divadelní manažer, kandidát dějin umění. - Jestliže v 90. letech mohlo metropolitní představení nasbírat 30-40 recenzí, dnes jsou tiskoví tajemníci rádi, když o představení vyjde alespoň jedna recenze. Nejzvučnější díla získávají deset recenzí. Samozřejmě je to důsledek na jedné straně toho, že trh vytlačuje to, co se nedá prodat, na druhé straně je to důsledek nedůvěry v moderní kulturu, nové divadlo, noví lidé, kteří do kultury přicházejí. Pokud se dokážete smířit s prvním, pak je to druhé opravdu katastrofa. Mnoho lidí říká, že dnes se z kritika stává manažer nebo producent. A to je bohužel vynucená věc: musíte zajistit sebe a svou rodinu. Problém je ale v tom, že pověst a autoritu kritika stále tvoří především texty a analýzy. A to, že dnes je pro mladé divadelní kritiky velmi málo příležitostí, je katastrofa, protože zrání kritika je mnohaletý proces. Nikdo neodchází z vysoké školy plně připravený nebo vybavený.

Když jsem začínal, dostalo se mi neocenitelné pomoci od seniorních divadelních odborníků, kterým jsem za tuto důvěru vděčný - Olgy Galakhové a Gennady Demina v novinách „Dům herců“, Grigorije Zaslavského v „Nezavisimaya Gazeta“. A to mělo svůj význam: vznikla kontinuita – ty pomáháš mně, já pomáhám druhým. Problém je, že dnes už není ani kam tuto linii natáhnout. Dnes, bohužel, mohou své schopnosti nabídnout pouze bezplatné internetové možnosti. Například Rada mládeže Svazu umělců Ruské federace vytvořila blog pro mladé kritiky „Start Up“. Pole pro texty je široké, protože zasahuje nejen do kultur hlavního města, ale především do regionů. Ale je špatné, že za texty neplatíme nic. Je to ostuda!"

Divadelní kritik je tvůrčí profesí, mnozí se jí obětavě věnují celý život. Než se však stanete profesionálem, musíte tvrdě pracovat. Kritik musí být schopen co nejobjektivněji zhodnotit autorův tvůrčí nápad a přesně a jasně sdělit svůj názor. Musíte si umět všímat detailů, dovedně používat slova a naučit se vnímat obraz světa prezentovaného na jevišti. je to jednoduché? Žádný. Ale kdy nás obtíže zastavily? Nikdy. Vpřed!