Vladimír Vasiljev. encyklopedie tvůrčí osobnosti

Choreograf Vladimir Vasiliev měl vždy svěží vzhled klasická díla a jedinečný výkon.

Sám Vasiliev se také objevuje v baletních filmech. Lze ho vidět v barevném televizním baletu „Trapezium“, v televizních baletech „Spartacus“, „Gigolo a Gigoletta“.

Pracujte jako choreograf

Když si Vasiliev uvědomil, že jeho kariéra na jevišti se chýlí ke konci, nechtěl balet opustit. Za to v roce 1982 získal diplom státní ústav divadelní umění(GITIS) na oddělení choreografie.

Poté začal na této univerzitě sám učit a sdílel tajemství svých dovedností se studenty. Choreograf Vasiliev pracoval jako učitel až do roku 1995. Zároveň již deset let vede oddělení choreografie. V roce 1989 získal titul profesor.

V čele Velkého divadla

Do roku 1995 byl Vladimir Vasiliev prvotřídním choreografem. Nastudoval nejeden balet, který se dodnes úspěšně hraje na scéně Velkého divadla.

V roce 1995 začíná jeho kariéra nová etapa. Přijímá post uměleckého šéfa Velkého divadla, který zároveň spojuje s postem ředitele této kulturní instituce. V této pozici působil pět let. Dnes je Velké divadlo mezi mnoha domácími i zahraničními diváky spojováno s Vladimirem Vasilievem.

V čele Velkého divadla se do paměti zapsal nejen vznikem nových inscenací, ale i tím, že v roce 1999 založil baletní škola Velké divadlo ve vzdáleném městě Joinville v Brazílii.

V posledních letech jméno Vladimíra Vasiljeva, choreografa, je stále méně obvyklé hromadné sdělovací prostředky. Do centra pozornosti veřejnosti se dostal v roce 2003, kdy se v nizozemském hlavním městě Amsterdamu stal členem poroty prestižní soutěže pro mladé tanečníky Eurovize.

V roce 2014 se Vasiliev na chvíli vrátil na scénu. V mini-baletu "První ples Natashy Rostové" hrál roli Ilya Andreevich, otce hrdinky. Tato práce byla předvedena publiku v rámci zimy Olympijské hry, která se odehrála na území Ruska, v Soči.

Osobní život

Vladimir Viktorovič Vasiliev byl ženatý pouze jednou. Osobní život umělce - zářný příklad silná a nezištná láska. Jeho vyvolenou byla Ekaterina Maksimova. Byla to baletka a po mnoho let spolu vystupovali na jevišti Velkého divadla.

Ekaterina Maksimova a Vladimir Vasilyeva nebyli jen manželé, ale také kolegové, přátelé a partneři. Pravda, v životě úplně věnované kreativitě, musel jsem něco obětovat. Děti mají manželský pár nikdy se to nestalo.

Navzdory tomu žili Ekaterina Maksimova a Vladimir Vasiliev dlouhý a šťastný život společný život, plné radosti a zklamání. Ale hlavní je, že byli celou dobu spolu.

V roce 2009 zemřela Maksimova. Bylo jí 70 let. Od té doby žil Vasiliev sám. Podle něj podle mých vlastních slov, ztratil kus své duše a neustále truchlí pro svou milovanou. Hrdina našeho článku vždy věnuje všechny nejnovější produkce, na kterých pracuje, památce své milované ženy.

Společenské aktivity

Vasiliev je známý nejen svou kariérou na jevišti, ale také společenské aktivity. Kromě toho Vladimír Vasiliev obdržel ocenění jak od sovětského, tak i od sovětského ruské úřady. Všude si ho vážili a starali se o něj.

Jeden z prvních významné úspěchy- titul Ctěný umělec RSFSR, obdržený v roce 1964. Vasiliev měl také Leninovu cenu Komsomol, Leninovu cenu a Leninův řád. Od roku 1973 je Vladimir Vasiliev lidovým umělcem.

V roce 1981 obdržel Řád přátelství národů a o pět let později Řád rudého praporu práce. Již v roce 2000 mu ruský prezident Vladimir Putin udělil Řád za zásluhy o vlast čtvrtého stupně se zněním za jeho neocenitelný přínos k rozvoji ruské umění choreografie. V roce 2008 obdržel Vasiliev stejný řád třetího stupně. Tentokrát pro mnoho let živé společenské a tvůrčí činnosti.

Vasiliev má také mnoho zahraničních ocenění. Ve Francii se stal majitelem Řádu za zásluhy, v Brazílii Řádu Rio Branco, v Itálii Řádu italské hvězdy a v Japonsku Řádu vycházejícího slunce.

Vasiliev má mnoho zásluh v pedagogické oblasti. Je čestným profesorem Moskevské státní univerzity, členem Mezinárodní akademie kreativity a Akademie ruského umění. Dosud je zástupcem vedoucího výkonného výboru národního centra Mezinárodní taneční rady při UNESCO. Člen poroty nezávislé tvůrčí ceny "Triumf". Téměř dvě desetiletí řídí nadaci na památku baletky Galiny Ulanové.

Skvělá hodnota v kreativní svět má baletní soutěž „Arabeska“. Vasiliev stál v čele poroty soutěže pět let a od roku 1996 se stal její umělecký ředitel. Tento otevřená soutěž baletky, která se každoročně koná v Permu.

Vasiliev a jeho manželka vynaložili velké úsilí, aby tuto soutěž proslavili a proslavili po celém světě.

V roce 2008 došlo k významné události. To se krylo s padesátým výročím tvůrčí činnost legendární manželský pár. Proto byla soutěž věnována právě jim. Pro Vasiljeva a Maksimovu se to stalo benefičním představením.

V roce svých sedmdesátých narozenin Vasiliev tančil spolu s Dariou Khokhlovou na soutěži Arabesque a působil také jako režisér a choreograf miniaturní Balady na hudbu Frederika Chopina.

Nyní je Vasilievovi 77 let. I přes svůj věk se nadále aktivně věnuje kreativní a společenské činnosti.

Přátelé a známí o Vasilievovi

Každý, kdo ho znal a pracoval s ním, mluví o Vasilievovi s vřelostí a obdivem. Nebo to alespoň viděl na jevišti. Choreograf Velkého divadla Igor Moiseev připomíná, že Vasilievovo představení je poezie, výbuch ducha. Je to umělec s fenomenální technikou, hudbu a balet prostě ovládá.

Divadelní režisér a lidový umělec RSFSR Boris Lvov-Anokhin tvrdí, že hrdina našeho článku má dar jevištní a plastické transformace, která je dnes vzácná. Zosobňuje ruský balet.

Jeden z jeho nejvíce velké štěstí, podle Lvova-Anokhina, díl Louskáčka ve stejnojmenné inscenaci.

V tomto filmu Vladimír Vasiliev mluví o tom, jak on, chlapec z pracující rodina, první dotek úžasný svět balet Vzpomíná na svou první učitelku Elenu Romanovnu Rossovou, první roky studia na choreografické škole a učitele Velkého divadla - Michaila Gaboviče, Olgu Lepešinskou, Galinu Ulanovou, Vjačeslava Golubinu, Elizavetu Gerdt, Alexeje Ermolajeva. Ve filmu v Součástí jsou fragmenty baletů s účastí tanečníků Velkého divadla, nahrávky lekcí v choreografické škole.

Film jedna

Práce Vladimíra Vasiljeva se shodovala se dvěma nejlepší éry Bolšoj balet - éra L. Lavrovského a éra Yu Grigoroviče. Do divadla přišel, když velký tvůrce Romea a Julie Leonid Lavrovskij vedl balet Velkého divadla. Byla to Lavrovského éra, „éra činoherního baletu“, jak to nazývali historici, která inscenovala Velký balet na pozici ve světě, kterou zaujímá již několik desetiletí.

Druhý film.

Leonid Lavrovsky se vyznačoval úžasnou kvalitou - v těchto těžkých časech nebyl diktátorem. Spolu s ním vytvořili svá velká díla choreografové R. Zakharov, V. Vainonen, V. Chabukiani, A. Messerer, K. Goleizovsky, L. Jacobson. V. Vasiliev se ve své práci setkal se všemi. Vasilievův příběh doplňuje panoráma kroniky - útržky baletů a zkoušek velkých mistrů, které pro historii uchoval pouze film.

Film tři

Baletní klišé jsou tím, co ničí baletní umění. Hudební klišé škodí nejen hudbě, ale narušují i ​​význam baletního jazyka. Jurij Grigorovič byl tím, kdo vyhlásil nesmiřitelnou válku baletním klišé, včetně hudebních. S jeho příchodem do Velkého divadla přišla nová estetika, nový baletní jazyk, nová éra. Inscenoval balety „Louskáček“, „Spartacus“, „Ivan Hrozný“, „Romeo a Julie“, „Legenda o lásce“, „Zlatý věk“. Baletní soubor Bolšoj vyjel na zahraniční turné s Grigorovičem 96krát. Zvláštní místo zaujímá balet "Spartacus". Obraz Spartaka Vasiliev spadl do stejné řady nesmrtelné výtvory v baletu Julie Galiny Ulanové a Labuť Anny Pavlové. Vladimir Vasiliev jmenuje roky práce s Jurijem Grigorovičem nejlepší stránky váš životopis. Dochovaly se záznamy představení a fragmenty zkoušek, které mohou poskytnout představu o úžasné atmosféře, ve které Grigorovičovy balety vznikaly.

Film čtyři

Stručný životopis

Vladimir Vasiliev je vynikající tanečník, který svým uměním a technickým výkonem ohromil více než jednu generaci diváků. Kromě toho je Vladimir Viktorovič členem Ruské akademie umění a Mezinárodní kreativní akademie. Málokdo to však ví kreativní dědictví Baletní génius se neomezuje pouze na tanec.

Vladimir Vasiliev se narodil v Moskvě 18. dubna 1940. Otec budoucí hvězda, Viktor Ivanovič, pracoval jako řidič. Matka, Tatyana Yakovlevna, pracovala jako vedoucí obchodního oddělení v továrně na plsti.
V sedmi letech se chlapec náhodou dostal do tříd tanečního klubu v Domě pionýrů. Choreografka Elena Rosse, která pracovala s dětmi, okamžitě upozornila na talent malého Volodyi a pozvala chlapce ke studiu. Takže o rok později se Vladimir Vasiliev poprvé objevil na jevišti Velkého divadla s ukrajinskými a ruskými tanci.

Kreativní biografie Vladimíra Vasiljeva pokračovala ve zdech Moskevské choreografické školy. Učitelé poznamenali nejen nepochybný talent Vladimír, ale i herecké schopnosti: mladík kromě ideálního technického provedení vložil do tance emoce a výraz, snadno se převtělil do postav inscenací jako skutečný umělec.
V roce 1958 Vasiliev po dokončení studií začal sloužit v Velké divadlo, stát se oficiálním členem baletní soubor. Nejprve dostal Vladimír Viktorovič charakteristické role: v „Rusalce“ tanečník předvedl cikánský tanec, v „Démon“ - Lezginka. Ale brzy nenapodobitelná Galina Ulanova upozornila na začínajícího tanečníka a nabídla Vasilievovi roli v klasickém baletní představení"Chopiniana". Nebyla to jen hra, ale duet se samotnou Ulanovou. Poté zůstane Galina Sergeevna přítelem a mentorem Vladimíra Vasiljeva.

Na Vasiljeva upozornil i divadelní choreograf Jurij Grigorovič. Vladimir se Grigorovičovi zdál jako velmi nadějný tanečník. Brzy Vasiliev obdržel hlavní strana v baletu" Kamenná květina" Tato inscenace dala tanečníkovi první fanoušky a obdivovatele, kterým umění nebylo cizí. Poté Vladimír Viktorovič ztvárnil hlavní role ve filmech „Popelka“ (část prince), „Don Quijote“ (Bazille), „Giselle“ (část Alberta) a „Romeo a Julie“ (mladý Romeo).
Vladimir Vasiliev věnoval scéně Bolshoi dlouhých 30 let. Od roku 1958 do roku 1988 byl tanečník uveden jako přední sólista baletu divadla. Stálým partnerem talentované baleríny se stala Ballerina Ekaterina Maksimova, manželka Vladimíra Vasiljeva.

Vasilievovy taneční úspěchy byly vidět nejen na zdech jeho rodného Velkého divadla. Tanečník navštívil pařížskou Grand Opera, italské divadlo La Scala, newyorskou Metropolitní operu a londýnskou Covent Garden.
V roce 1988 opustili Vladimir Vasiliev a jeho stálá partnerka a manželka Ekaterina Maksimova Bolshoi. Důvodem byl tvůrčí spor s Jurijem Grigorovičem. pokračoval Vladimír Viktorovič kreativní kariéru jako umělecký ředitel Státního akademického Velkého divadla zůstane tato pozice tanečnici až do roku 2000.

V 90. letech Vasiliev pracoval na inscenacích „Tahir a Zukhra“, „Ach, Mozart! Mozart...“, „La Traviata“, „Khovanshchina“, „Aida“, „Popelka“. Po krátké přestávce v roce 2010 Vasiliev uvedl v Krasnojarsku balet „Red Poppy“. Rok 2011 byl ve znamení inscenace baletu „Balda“ pro děti.

V roce 2014 měl Vasiliev tu čest osobně vystupovat v baletu „První ples Natashy Rostové“. Tato miniprodukce byla připravena speciálně pro koncert věnovaný zahájení olympijských her v Soči. Vladimir Viktorovič dostal roli Ilji Andrejeviče Rostova. Ve stejném roce Vasiliev představil publiku projekt založený na dílech Viktora Astafieva. Inscenaci tvořilo šest tanečních miniatur.
V roce 2015 se na počest 75. výročí tanečnice konala premiéra baletní představení„Donna nobis pasem“ na hudbu Bacha. Hrdina dne působil jako baletní režisér a role byly provedeny Tatarského tanečníky akademické divadlo pojmenovaný po Musa Jalil.

Vasiljev, Plisetskaja. "don Quijote"

Vasiliev, Maksimova. "don Quijote"

Vasiliev, Liepa. "Spartacus"

Vladimir Vasiliev - učitel, choreograf, choreograf, lidový umělec SSSR, vítěz Nižinského ceny jako "nejlepší tanečník na světě."

Odchod z jeviště podle očekávání baletní tanečnice, ve věku asi 40 let, Vladimir Vasiliev pokračoval v tanci a byl žádaný nejlepší scény mír. A to nejen jako tanečnice, ale také jako báječná choreografka. V průběhu let to mnohostranná osobnost odhalila se z jiných, nejneočekávanějších stran.

"Bez ohledu na to, jakou práci umělec dělá, nechává vše projít skrz sebe“, – takto mluví Vladimir Vasiliev o výtvorech všech kreativní lidé různé profese. Jeho inscenace Bachovy Mše h moll na scéně Tatarského akademického divadla opery a baletu pojmenované po. M. Jalil je grandiózní představení, ve kterém balet a operní soubor, se stal uskutečněním Vasilievova dlouho milovaného snu.

"Jevištní" roleVladimír Vasiljev, která poskytla největší vliv Spartakus se stal vlivem na diváka, na generaci, na baletní umění jako celek. V podání Vasiljeva nebyl hrouda, Spartak byl zranitelný, pochybující muž. Povídání o svých zkušenostech jako choreograf a choreograf.

„Chci něco dělat, jen když vidím hudbu: její skutečné plastické ztělesnění, její vyjádření ve světle, v barvách, ve vztazích mezi lidmi, když jsem slyšel první valčík, okamžitě jsem si uvědomil: tohle je naprosto trefné! splynulo pro mě v jediném akordu,“-takže VladimíreViktorovičvzpomíná na práci na baletu „Anyuta“, který získal mnoho cen na mezinárodních filmových festivalech.

Velká část je spojena s Leningradskou televizí a s režisérem Alexandrem Belinským - mužem, který vynalezl žánr televizního baletu. tvůrčí biografie Vasiljevová. Tady v salonu historické fotografie jim. Karl Bulla uspořádal první výstavu malíře Vasiljeva a pokaždé, když sem zavítal,t vzpomínky na lidi, které potkal a kteří jsou mu drazí. Jedním z nich je Savely Yamshchikov. Díky němu se Vasiliev zamiloval do malby a ta už dlouho zaujímá v jeho životě zvláštní místo.

"Musíte milovat to, co děláte, a pak na místě, kam vložíte své úsilí, vůbec nezáleží.".

Vladimir Vasiliev může být nazýván „mužem míru“. Vzpomíná na své první cesty do Ameriky, Japonska, na cestu do Francie, která se stala skutečností líbánky on a Jekatěrina Maximová. Shodou okolností druhý den po svatbě odjeli do Paříže uvést sovětsko-francouzský film „SSSR s s otevřeným srdcem“, ve kterém ztvárnili hlavní role.

Na otázku, v jaké zemi by mohl žít, když ne v Rusku, Vasiliev vždy odpovídá – v Itálii, v Římě. První setkání Vladimíra Viktoroviče s Itálií se uskutečnilo v roce 1968, tehdy známé baletní pár pozván k inscenaci "Giselle" na jevišti římské opery slavný choreograf Horký Prebil. Vasiliev stále vzpomíná vtipná příhoda, jak před premiérou přišel do jeho šatny předseda místního spolku claquer a pokusil se „vyjednávat“, za což byl ze šatny vyhozen. A bez domluvyMaksimovAVasiliev čekal fenomenálníúspěch. Římská opera je počátkem jejich lásky k Itálii.

"Monotónnost mě děsí, nemohu hrát stále stejné role, neustále dělat jen jednu věc.", - takto vysvětluje touhu po tom Vladimir Vasiliev různé typy třídy: malba, poezie. V posledních letech se Vladimir Viktorovič aktivně zapojil do společenských aktivit a existuje zvláštní postavení, které si cení - pozice prezidenta nadace Galiny Ulanové. S velká láska Vasiliev mluví o legendární baleríně. Je pro něj příkladem těch skvělých lidí, jejichž vnitřní plnost je mnohem vyšší než vnější projev. Vladimír Viktorovič vzpomíná na Velké divadlo, které bylo více než padesát let jeho domovem, na jeho propuštění... A na svůj nucený odchod z divadla po pětiletém působení ve funkci ředitele a uměleckého šéfa odpověděl básní:

Myslel jsem na svou lásku

Nenávist nemůže odpovědět

A svědomí nepřítele pohltí,

A nebude mi kazit krev.

Ano, to jsem si myslel...Ale ve skutečnosti

Láska a nenávist se spojily

A začali s chutí

Potrápit mou duši i tělo.

Tisková služba televizního kanálu "Russia K"

Vladimir Vasiliev se narodil 18. dubna 1940 v Moskvě. Po absolvování Moskevské choreografické školy v roce 1958 byl Volodya přijat do baletního souboru Velkého divadla. Už během studií udivoval mistrovskou technikou provedení a nepochybné herecký talent, schopnost transformace. Debutoval na jevišti Bolshoi v baletu „Kamenný květ“ od Yu v roce 1959.

Brzy se Vasiliev, který získal lásku a uznání publika a kritiků, stal jedním z předních sólistů baletního souboru tohoto divadla na více než 30 let. Tančil hlavní role moderního i klasického repertoáru v baletech: „Popelka“, „Stránky života“, „Don Quijote“, „Paganini“, „Giselle“, „Romeo a Julie“ a další. Choreografové Vasilievovi nejen nabídli hlavní role, ale také je speciálně pro něj vytvořili. Byl prvním účinkujícím sólový díl v „Taneční suitě“, v baletu R. Ščedrina „Kůň hrbatý“, ve „Spartakovi“ A. Chačaturjana, v „Lesní písni“ G. Žukovského, v „Petrušce“ I. Stravinského... Vasiliev také vystupoval hodně as velkým úspěchem v zahraničí s takovými režiséry jako R. Petit, M. Bejara, L. Myasina.

Vytvářel živé, zapamatovatelné obrazy a často nabízel jejich novou interpretaci. Kromě Jekatěriny Maksimové, Vasilievovy stálé partnerky a manželky, kterou vždy nazýval svou múzou, s ním tančili: slavné baletky, jako G. Ulanova (stala se Vasilievovou přítelkyní, učitelkou a vychovatelkou na mnoho let), M. Plisetskaya, O. Lepeshinskaya, R. Struchkova, N. Bessmertnova, I. Kolpakova, A. Alonso, H. Mendes, L. Kozi , C. Fracci a další. Vasiliev, který byl na vrcholu svých hereckých schopností, cítil i tehdy potřebu úplnější realizace svých kreativní potenciál- touha po choreografii. Jeho choreografickým debutem byl balet „Icarus“ v roce 1971. Jako choreograf Vasiliev také nastudoval: „Tyto okouzlující zvuky...“, „Macbeth“, „Fragmenty biografie“, „Anyuta“, „Romeo a Julie“, „Popelka“, „Don Quijote“, „Giselle“ ,“ Labutí jezero“ a další.

Vasilievovy inscenace byly nadšeně přijaty veřejností, zejména těmi, kde vystupoval on sám a Ekaterina Maksimova centrální strany. V současné době se jím inscenované balety hrají nejen na scéně Velkého divadla, ale také v mnoha dalších divadlech v Rusku a ve světě. Vasilievovy tvůrčí zájmy se rozšiřují do dalších oblastí umění - působil jako dramatický herec celovečerní filmy, v původních televizních baletech, kde vystupoval nejen jako performer, ale i jako choreograf a režisér. Velký zájem je také o Vasiljevovu pedagogickou činnost.

V roce 1982 absolvoval choreografické oddělení GITIS a od téhož roku zde začal vyučovat, byl vedoucím choreografického oddělení (1985-1995), v roce 1989 byl oceněn akademický titul profesor.

V letech 1995-2000 byl Vasiliev uměleckým ředitelem Velkého divadla. V současné době Vladimir Viktorovič aktivně spolupracuje s mnoha divadly v zemi i ve světě, stojí a podílí se na práci poroty různých mezinárodní soutěže baletky, pořádá mistrovské kurzy, připravuje nová představení a role. Vasiliev stojí v čele Nadace G. Ulanové a pořádá každoroční gala koncerty „Věnované Galině Ulanové“.

Vasiliev - lidový umělec SSSR, laureát různých ruských a mezinárodní ocenění, udělil řády a medaile. Je čestným profesorem Moskevské státní univerzity, řádným členem Mezinárodní akademie kreativity a Akademie ruského umění atd. Filmy a knihy jsou věnovány Vasilievově práci. Volný čas Vladimir Viktorovič se věnuje především malbě. Hlavním tématem Vasilievových obrazů jsou krajiny, ve kterých se snaží zprostředkovat krásu ruské přírody (šest osobní výstavy jeho díla). Píše také poezii, je autorem básnické sbírky „Chain of Days“.

Choreograf Vladimir Vasiliev se stal velitelem Řádu hvězdy Itálie (Ordine della Stella d’Italia). Státní vyznamenání Italské republiky se uděluje za přínos k přátelství a spolupráci s Itálií, dostávají jej italští obyvatelé jiných zemí a cizinci z rozhodnutí prezidenta Italské republiky. Na slavnostním ceremoniálu na italské ambasádě cenu Vladimíru Vasilievovi předal velvyslanec Cesare Maria Ragaglini.

"Vladimir Vasiliev má zvláštní vztah k Itálii," řekl Ch.M. Ragaglini na slavnostním předávání řádu. Velvyslanec připomněl, že V. Vasiliev poprvé tančil „Giselle“ v Itálii v roce 1968 se svou manželkou, baletkou Ekaterinou Maksimovou. Od té doby uplynulo 50 let.

Později měl Vasiliev příležitost hodně pracovat v Itálii, mimo jiné v tandemu se skvělou italskou tanečnicí Carlou Fracci. "Vladimir Vasiliev je nejlepší, nejgalantnější partner a přítel," řekla o tanečnici.

Ch.M. byl také ohromen profesionalitou Vladimíra Vasiljeva. Ragaglini. „Vedle mě je taneční legenda,“ řekl velvyslanec. – 30 let byl nejen premiérovým sólistou Velkého divadla, ale také inovátorem tance. F. Nietzsche řekl, že člověk musí mít v sobě chaos, aby mohl tanec reprodukovat. Tento vnitřní chaos umožnil Vasilievovi dodat tanci svěžest.“ Vedoucí italské ambasády vzpomínal na jiskřivé piruety, dokonalé skoky a živé scénické obrazy Řádu hvězdy Itálie.

„Miluji Řím víc než všechna ostatní města na světě,“ řekl jednou v rozhovoru choreograf Vasiliev. Podle jeho názoru je hlavní město Itálie „největším městem“. Ale také přiznává, že by nikdy nemohl dlouho žít mimo Rusko.

Životopis Vladimíra Vasiljeva

Vladimir Viktorovič Vasiliev se narodil v Moskvě v roce 1940, v předvečer Velkého Vlastenecká válka, v silném milující rodinuřidič a administrativní pracovník. Vasilievovi prošli válkou, ustáli útrapy poválečné obnovy a přispěli k rozvoji dítěte. Vladimir Vasiliev vzpomínal, že klavír pro syna koupil jeho otec za jeho poslední peníze. „Kdybych měl jinou matku, bylo by pro mě všechno jinak,“ řekl choreograf a tvrdil, že lásku k hudbě zdědil po matce a lásku k životu po otci.

V roce 1947 začal Vasiliev tančit a učitel E.R. Rosse si všiml výjimečných schopností dítěte. Ve věku osmi let se chlapec v rámci choreografického kroužku Domu pionýrů poprvé objevil na jevišti Velkého divadla, kde hrál rusky a ukrajinsky lidové tance. Pak pocítil Bolšoj fázi jako domov a vzbudila ho touha zde pracovat.
V devíti letech se Vladimir Vasiliev vědomě rozhodl a odešel do Moskevské choreografické školy (dnes se nazývá Moskevská státní akademii choreografie), do třídy M.M. Gabovič. Učitel brzy poznamenal, že mladý tanečník se v pohybech rozpouští, účastní se jich „každá buňka“ těla.

Po ukončení studia na choreografické škole byl v roce 1958 Vladimir Vasiliev přijat do souboru Velkého divadla. Zde upoutal pozornost velké Galiny Ulanové, která se stala tanečnicí partnerkou v baletu Chopiniana. "Dala jsem ti všechno, co ve mně bylo," napsala Ulanova na jeden z dárků pro Vasiljeva a jeho manželku. A to, řekl, byla pravda. Na znamení úcty a vděčnosti je Vladimir Vasiliev prezidentem nadace Galiny Ulanové.

Po 30 let hrál tanečník hlavní role ve Velkém divadle, často v prvních inscenacích. Během svého působení zde měl Vladimir Vasiliev možnost tančit téměř všechny hlavní role v baletech. Je princem v Prokofjevově Popelce a Basilem v Donu Quijotovi a Spartakem ve stejnojmenném baletu na hudbu A. Chačaturjana atd. Sám tanečník se mimochodem nepovažuje za génia, žádný z jeho vlastních tanců ho neuspokojoval.

Vladimir Viktorovič Vasiliev je známý divákům v mnoha zemích po celém světě. Cestoval dovnitř italská divadla La Scala, Arena nebo Verona, San Carlo a vystupovali také v USA, Francii, Brazílii a dalších zemích.

V roce 1982 se Vladimir Vasiliev vyučil jako choreograf a choreograf, absolvoval specializované oddělení Institutu divadelního umění (dnes Ruská akademie divadelní umění). Později přiznal, že choreografie baletku přitahovala od školní léta, ale dlouho k ní ruce nedosáhly. Od roku 1990 se Vladimir Vasiliev stal profesorem na katedře choreografie.

V letech 1995-2000 byl choreograf Vasiliev uměleckým ředitelem Velkého divadla. Podle jeho vlastních ujištění v této době „sloužil divadlu a neřídil ho“.

Kromě profesionálních činností má Vasiliev vášeň pro kreslení. „Snažím se malovat každý den, za každého počasí,“ říká. Tato láska vznikla v dětství téměř současně s láskou k tanci, dokonce o něco dříve. Na kurzy kreslení ale rodina neměla dost peněz.

Osobní život choreografa Vasilieva zapadá do jedné fráze - byl šťastně ženatý se svou taneční partnerkou Ekaterinou Sergeevnou Maksimovou. V roce 1961 se vzali a stali se nerozlučnými, dokud baletka v roce 2008 nezemřela. Pár neměl děti.

Choreograf Vladimir Vasiliev

První inscenace vytvořená choreografem Vladimirem Vasilievem v roce 1971 pro Kremlský palác sjezdech se konal balet na libreto Slonimského starověký řecký mýtus o Ikarovi. Myšlenka baletu patří Juriji Grigorovičovi.

Po tomto baletu následovaly další v hlavním městě, regionech a dalších zemích. Mezi inscenacemi choreografa Vladimira Vasiljeva je „Macbeth“ na motivy zápletky W. Shakespeara na hudbu Kirilla Molchanova. Skladatel napsal tento balet pro svou manželku, baletku Ninu Timofeevovou, a během premiéry zemřel na infarkt. "Macbeth" otevřel repertoár Kremelského baletního divadla.

Vladimir Vasiliev přeložil sovětskou rockovou operu „Juno a Avos“ do tance a vytvořil řadu hudebních a tanečních čísel na hudbu ruských a evropských skladatelů.

Za svou práci získal titul Vladimir Vasiliev Lidový umělec Rusko v roce 1973, Leninova cena pro Spartakus, ruské a zahraniční objednávky.

"Nikdy jsem je nenosil - je jich mnoho, mnoho." Pravděpodobně budou všechna moje ocenění vidět, když už jsem nesený,“ řekl Vladimir Vasiliev v rozhovoru. Choreograf se nezasazuje ani tak o ceny, ale o opravdová kreativita.

Navigace příspěvku