Osvědčení o hudebním vzdělání. Vysoké školy budou dávat další body za hudební školy a sportovní úspěchy

Předplatné

MIPT

Musíte pochopit, že se jedná o technickou univerzitu s velmi vysokým skóre absolvování. Aby byla vaše přihláška přijata, musíte získat alespoň 50 bodů z jednotné státní zkoušky z ruštiny a alespoň 65 bodů z matematiky, fyziky, chemie, informatiky.

Phystech, stejně jako všechny univerzity, bude brát v úvahu celoruskou olympiádu pro školáky a některé další soutěže. Například turnaj měst, Lomonosova olympiáda, moskevská olympiáda školáků, otevřená olympiáda v programování, nová olympiáda, která se na seznamu MŠMT objevila až letos - TechnoCup a další.

Za certifikát nebo diplom s vyznamenáním, zlatou nebo stříbrnou medaili si Phystech přidá 2 body. Stejný počet bodů získáte, pokud jste absolvovali hudební popř umělecká škola. Univerzita bude brát v potaz nejen zlatý odznak GTO, ale také sportovní kategorie, pásy bojových umění, titul „Master of Sports“ nebo „Candidate Master of Sports“ (2 body).

MGIMO

Chcete-li se zúčastnit soutěže, musíte získat skóre na jednotné státní zkoušce v ruštině a cizí jazyky minimálně 70 bodů. Výjimku tvoří pouze některé oblasti (mimo jiné „Obchodování“, „Management“), kde stačí 60 bodů.

Kdo bude přijat do MGIMO bez soutěže? Vítězové a druzí konečná fáze Všeruská olympiádaškoláci, členové ruských národních týmů, kteří se zúčastnili mezinárodní olympiády a někteří další sportovci z olympiády. Přednostní vstup je zaručen vítězům a oceněným televizní olympiády „Chytrí muži a chytří muži“, olympiády MGIMO Ministerstva zahraničních věcí Ruska, která se koná ve spolupráci s redakcí “ Ruské noviny“, Lomonosova olympiáda v zeměpisu, ale i některé další.

SPbSU

Na St. Petersburg State University body navíc portfolio bude oceněno nejen vítězi a finalisty Olympijské hry, ale také členům ruských národních týmů. Pokud toto olympijské akce sportu, pak se k jednotné státní zkoušce přičte 10 bodů, pokud ne olympijské - 5 bodů. Vítězové regionálních fází celoruské olympiády pro školáky mohou počítat se 4 body, vítězové - se 3.

V HSE, stejně jako v mnoha dalších prestižní univerzity, zvýšený práh minimálního skóre. V „matematice“ je to 75 bodů v základním předmětu, ve „fyzice“ musíte přinést alespoň 70 bodů z fyziky i matematiky. Na HSE můžete získat až 10 bodů za esej, která se zde vždy kontroluje, a 3 body za certifikát se zlatou nebo stříbrnou medailí.

Jste-li mistr sportu, získáte navíc 3 body za Jednotnou státní zkoušku, pokud jste kandidát na mistra sportu, pak 2 body. HSE bere v úvahu olympiády prvního a druhého stupně, ale existuje několik olympiád třetího stupně, za které může univerzita udělit body navíc. Jedná se například o olympiádu v diskrétní matematice.

Top 10 univerzit s nejvyšším průměrným skóre jednotné státní zkoušky (rozpočet)

• MGIMO – 95,4 %
• MIPT – 93,8 %
• HSE (Moskva) – 92,2 %
• St. Petersburg State University – 90 %
• VAVT – 89,9 %
• MSU – 87,8 %
• MEPhI – 87,8 %
• HSE (Petrohrad) – 87,1 %
• Univerzita ITMO – 86,9 %

• Výsledky Jednotné státní zkoušky a olympiád jsou platné čtyři roky po roce přijetí, jinými slovy pět let.
• Ověřené kopie v přijímací komise Není potřeba skládat zkoušky na VŠ.
• Soutěž o přijetí na přední univerzity se výrazně zvýšila. Nyní je obtížné se zapsat i do placených oddělení. Nejvyšší průměrné skóre je obvykle na MGIMO, MIPT, HSE, St. Petersburg State University, MEPhI a ITMO University.
• Nejdražší vzdělání je na MGIMO (478 tisíc rublů ročně), Moskevské státní univerzitě (339 tisíc rublů), HSE (338 tisíc rublů), Finanční univerzitě pod vládou (316 tisíc rublů) a All-Russian Academy zahraniční obchod(295 tisíc rublů).

V Sovětská léta děti všechny chodily do bezplatných kroužků, oddílů a hudební školy. Výuka hudby v dnešní době ubírá rodičům čas, nervy i peníze. Někteří rodiče uskutečňují ve svých dětech nesplněný hudební sen, jiným záleží na širokém rozhledu, ale oba musí s dětmi trpět nad sešity solfeggio a nad notami nového kusu. Zeptali jsme se těch, kteří před 10, 20 a dokonce 30 lety dostali diplom z hudební školy, zda je pro ně hudební vzdělání v životě užitečné.

"Šel jsem na knoflíkovou harmoniku, protože to říkal táta, a byl jsem fialový!"

Sergej Zavtrikov, 21 let. Před 6 lety absolvoval hudební gymnázium; v současnosti student BSMU:

- U domu byla tělocvična, hudební škola a bylo potřeba vybrat nějaký nástroj. Tleskal rukama, zpíval, opakoval rytmus – šlo mu to bez problémů. Šel jsem na knoflíkovou harmoniku, protože to říkal můj táta, a to se mi nelíbilo. Bayan - dobře. Tatínkovi se prostě líbil knoflíkový akordeon. Nenutili mě studovat; Ve škole jsem byl dobrý hráč na akordeon, dokonce jsem se zúčastnil soutěže, sice jsem nic nevyhrál, ale zúčastnil jsem se! Teď na ten nástroj sedá prach v dači, nevzal jsem ho od školy. Obecně byla hudební výchova velmi užitečná, zvláště vyvinutý smysl rytmus: teď je pro mě snadné pochodovat ve vojenském táboře, slyším buben. Sám jsem se také naučil hrát na kytaru, myslím, že bez hudebního vzdělání by to bylo těžší. Ke klasické hudbě mám kladný vztah. Nemám nic konkrétního, co bych miloval, ale dokážu to poslouchat a obecně to miluji živá hudba. V každém případě bych poslal své děti do hudební školy, nebylo by to marné.

"Bolí mě ruce, bolí záda - nechtěl jsem cvičit"

Natalya Guseva, 45 let. Před 25 lety absolvovala školu klavírní; pracuje jako zubní technik:

Prvních deset let po škole jsem pořád seděl k nástroji a hrál jsem třeba „ Sonáta měsíčního svitu“, „uvařil“ něco pro duši. Maminka kdysi chtěla studovat hudbu, ale bylo po válce a babička jí nemohla koupit nástroj. Maminka si proto ve svých dcerách splnila sen, abychom byli muzikální. Tehdy, v 80. letech, to byla móda. Starší sestra, výborná studentka ve všem, také vystudovala školu na klavír, ale řekla, že své dcery do hudební školy nepošle. Jako dítěti se mi líbilo, jak si hraje, a pořád jsem k ní lezl. Náš nástroj byl drahý a dobrý. Pak se moje matka rozhodla poslat mě také na hudební školu. O pár let později jsem požádal o studium kreslení nebo volejbalu a moje matka: "Ne, máš hudební školu." Skončil jsem a zapomněl, řekl jsem si, že moje dítě nebude sedět u klavíru! Můj syn má rád klavír na obrázcích, ale chápu, že tohle skvělá práce. Pokud není žádný dárek, je lepší dítě netrápit. Ti, co mají dar, to mají nějak jednodušší. Moje hodiny byly vynucené, solfeggio se muselo naučit nazpaměť. Bolely mě ruce, záda - nechtělo se mi cvičit. Pokud má dítě talent, je to vidět už od tří čtyř let: táhne ho to k hudbě, chce všude mlátit do rytmu, zpívat. A pak bude lezení po skalách užitečnější. Můžu si poslechnout klasiku, kdybych ji náhodou někde slyšel. Přestože je mi skoro 50 let, poslouchám moderní hudba, především zahraniční. Úmyslně jít na koncert nebo operu - ne. Pokud to není opereta nebo balet, něco grandiózního.

„V neděli šly všechny děti na procházku a já jsem si sedl k nástroji“

Ekaterina Gichko, 26 let. Před 10 lety absolvovala kurzy pěveckého sboru a klavíru; pracuje jako asistentka ředitele v soukromé společnosti:

- Moje matka pracovala jako korepetitor na hudební škole a brala si to s sebou do práce. Když už jsem o flétně slyšel dost, chtěl jsem vzít flétnu, ale přihlásili mě na klavír. Maminka mi asi dala talent: se vším jsem se rychle vyrovnala. Byly doby, kdy jsem chtěl skončit, ale matka mi to nedovolila. Byl jsem strašně líné dítě, ale žádné násilí tam nebylo. Máma mi naopak pomohla. Jako děti s nehudební rodiny vyrovnat se, nevím, vždy jsem měl pomoc. Rád jsem zpíval ve sboru, ale nerad jsem cvičil na klavír: v neděli šly všechny děti ven a já jsem si sedl k nástroji. Ale jsem rád, že jsem to dokončil. To je užitečné, spousta znalostí. Jak užitečné to pro mě bylo...

Občas chodím hrát na Brain Slaughterhouse, jsou tam dotazy na hudbu, pomáhá to. Velmi rád poslouchám vážnou hudbu, chodím na koncerty a do divadla. Mám také pravidlo: v každém novém městě, když cestuji, snažím se jít do opery. Poslal bych své děti studovat hudbu. Myslím, že lidé, kteří jsou hudebně negramotní, v životě hodně ztrácejí. Hudba je součástí výtvarné umění, které byly kdysi povinné pro každého, ale je těžké studovat 7 let.

"Celou dobu mi chyběla Solfeggio, nechápal jsem, co po mně chtějí."

Alexander Kozhemyachenko, 48 let. Absolvoval katedru bicí nástroje před 30 lety; pracuje jako lékař na klinice kožních a pohlavních chorob:

Rodiče mě poslali studovat hudbu, abych nerozbíjel okna fotbalovým míčem. Nebylo moc slyšet, tak mě přidělili k bicím. Studoval jsem pět let a odmaturoval s obtížemi. Máma požadovala, aby chodil do tříd a neběhal po ulicích a neměl co dělat, a táta pracoval, o tuto školu se nestaral. Učitel vštípil lásku k hudbě hudební literaturu. Solfeggio mi celou dobu chyběl, nechápal jsem, co po mně chtějí. Ale literatura byla můj oblíbený předmět, nechyběla mi: byla tam velmi krásná učitelka a hudba byla dobrá. To se mi v životě hodilo. Ve škole, na střední jsem hrál bicí souprava. Moji spolužáci a já jsme měli hudební soubor, byli jsme hvězdami školních večerů. Zdá se mi, že děvčata v té době milovala více fotbalisty, ale také hudebníky. Poslouchám vážnou hudbu, ale na koncerty chodím jen s manželkou. Má také hudební vzdělání a bere mě s sebou. Mohu odhadnout Mozarta podle sluchu: musíte být medvěd, abyste neuhádli jeho hudbu. Naše děti jsou také v hudební škole, obě se samy zeptaly a daří se jim.

V článku Co je pro dítě lepší naučit hrát: klavír, kytara, housle nebo...? rozhovor se týkal výběru specializace pro dítě ke studiu na dětské hudební škole. Není možné pokrýt všechny aspekty v jednom článku tento problém, tak v tomto článku budeme pokračovat v rozhovoru na toto téma a podíváme se na další problém.

Rodiče, kteří to s výukou svého dítěte na dětské hudební škole myslí vážně, se o ní snaží předem získat co nejvíce informací. Vědí, co se děje přípravné oddělení Přijímány jsou děti ve věku 5-6 let, nástup do první třídy začíná ve věku 7 let. Zda dítě na přípravné oddělení poslat či ne, je na rozhodnutí rodičů. Ale vědí, že například specialita „klavír“ je velmi žádaná a vybraná hudební škola k ní ne vždy dokáže přijmout každého. Pokud existují místa pro specializaci, pak je konkurz dítěte v jistém smyslu formalita. Pokud počet uchazečů překročí počet volných míst, pak jsou v tomto případě vybrány děti. Dítě, které dva roky navštěvovalo přípravné oddělení, seznámilo se s učiteli a už něco umí a umí, bude mít velkou výhodu při vstupu do zájmové specializace oproti dětem, které přišly „z ulice“. Proto trénink v přípravná třída nejen dobré pro vývoj dítěte, ale také nezbytné pro vstup do první třídy zájmu specialita. To znamená, že dítě bude 1-2 roky studovat v přípravné třídě a při 7 letech vzdělávání bude studovat dalších 7 let. 9 let je docela dlouhá doba, za tuto dobu se může všechno změnit. Proto se zdá předčasné přemýšlet o tom, co se stane, až dítě vystuduje dětskou hudební školu. Je to pravda?

Při 7 letech studia na dětské hudební škole bude dítě maturovat ve 14 letech na hudební škole. Pokud bylo po absolvování dětské hudební školy rozhodnuto vstoupit hudební škole, poté pokračuje ve studiu 8. třídy dětské hudební školy a jeho další cesta více či méně definované. Pokud budete pokračovat ve studiu klasická hudba není touha, pak vzniká velká otázka: co dělat dál? Pokud si neudržíte dovednost hry na hudební nástroj, rychle upadne a po cca 6 měsících nečinnosti absolvent zapomene téměř vše, co ho učili na dětské hudební škole. To se u klavíristů často stává, když se z toho stane začarovaný kruh: dítě nehraje na klavír (protože čekalo, až toto trápení konečně skončí) a dítě je naštvané, ale zavolat mistra, aby naladil nástroj, je nepraktické, protože dítě nehraje to. Klavír se proto čím dál víc rozlaďuje a hrát na rozladěný klavír je ještě méně zajímavé, takže se pro nikoho stává zbytečným, ale je škoda ho vyhodit a není žádná velká chuť ho skladovat. malý byt. Do ukončení střední školy zbývají 4 roky a jakou formou? mladý hudebník Bude v této době dělat hudbu - nikdo neví. Absolvent dětské hudební školy na jednu stranu něco umí, ale na druhou stranu jeho znalosti a dovednosti nestačí hrát v hudební skupině (nemá dovednost hrát v souboru) a účinkovat v kluby. Učil pouze 7 let klasická díla. Většina absolventů hudebních škol tedy může dát zásadu vybrat si melodii populární písně a složit některé klasické fragmenty na úrovni 2-3. Nebudou ani schopni hrát na syntezátor, protože to vyžaduje improvizační schopnosti a znalosti kompoziční formy funguje při hraní v jednom nebo druhém hudební styl nebo směr.

Došli jsme k závěru, že pokud se chce absolvent dětské hudební školy v budoucnu věnovat pop music, pak je nutné absolvovat adaptační kurz jeho dovednosti v neklasické hudbě: klavírista potřebuje ovládat hru na syntezátor, klasický kytarista potřebuje ovládat hru na elektrickou kytaru atd. Můžete se také pokusit zvládnout jiný nástroj. To je přesně to, co musíte věnovat 4 roky, které zbývají do ukončení střední školy.

Účinnost toto rozhodnutí zřejmé. Ve 14 letech je teenager docela aktivní, hledá a stále se zajímá o spoustu věcí. Některé má rád hudební skupiny a umělci a pro začátek by mu nevadilo je napodobovat. Například klavírista má rád rock resp taneční hudba– klavír mu neumožňuje realizovat jeho zájmy, ale syntezátor ano. Kytarista má rád těžkou hudbu. Na klasická kytara neumíš na to hrát, ale na elektrické kytaře není problém. Rodiče musí pochopit, pomoci a kompetentně nasměrovat energii a zájem teenagera správným a konstruktivním směrem. V tomto případě jeho zájem o hudbu nejen neslábne, ale i zesílí. Myslím, že hudba je mnohem zajímavější než sedět celý den počítačové hry nebo na internetu. Samotný nákup hudebního nástroje a vybavení však často nestačí k tomu, aby vzbudil zájem teenagera. Občas také potřebuje komunikaci. Ano, má doma drahý syntezátor a elektrickou kytaru, ale v mnoha případech z toho nebude nic, pokud nebude mít příležitost předvést své dovednosti ostatním. Měl by mít pocit, že studium hudby není povinnost, ale zajímavá činnost a komunikace. Jak to lze implementovat? Je to velmi jednoduché – na komerčním základě a velmi obtížné – na bezplatném základě. Mnoho komerčních studií nabízí školení ve hře na syntezátor, elektrickou kytaru atd. Pokud náklady na školení na jednu akademickou hodinu (45 minut) vyčíslíme na 1 000 rublů, pak pokud budete chodit na kurzy dvakrát týdně, budete muset zaplatit 8 000 tis. rublů za měsíc. Mohu říci, že ne každá rodina v Moskvě si může dovolit takové výdaje, o regionech nemluvě. Proto je pro mnohé možná pouze jedna možnost - školení za malý nominální poplatek, tedy školení v neziskovce vládní instituce. Toto školení je možné provádět v rámci doplňkového vzdělávání, ale pouze v dodatečné vzdělání se objevuje pouze na papíře, ale ve skutečnosti neexistuje. A to je pochopitelné. Pro vybavení hudební studioškola vyžaduje od 100 do 300 tisíc rublů. Kde je mohou vzít, když školám nepřidělují peníze ani na tu nejzákladnější věc – realizaci vzdělávacího procesu? Někde stále existují kruhy a domy kreativity, ale soudě podle přístupu vyšších struktur k nim, v mnoha z nich nebylo vybavení aktualizováno od 70-80 let minulého století. A hrát na hroutící se aparaturu, nepoužitelné a sotva dýchající hudební nástroje není příjemný zážitek. Zbývá udělat jediné – uspořádat si domácnost. hudební volno dítě a pozvat kamarády, nebo si dítě samo organizuje volný čas, pouze na ulici.

Od pradávna byla hudba považována za nedílnou součást vzdělávání. Muž starověku se nemohl plně začlenit do života polis, kdyby neuměl zpívat a hrát na hudební nástroje, v r. Starověká Čína hudební nástroj byl povinný atribut vznešený muž... To vše je samozřejmě daleko od naší doby, a přesto je tradicí uvažovat o těch, kteří jsou obeznámeni se základy hudební umění, jako lidé, kteří jsou poněkud „nadprůměrní“, ještě není zcela mrtvý. To je důvod, proč se někteří rodiče rozhodnou poslat své dítě do hudební školy. Ale mají oni sami a jejich děti dobrou představu o tom, co budou muset udělat, co očekávat – a co nakonec dostanou? A neuškodí to vědět předem - aby bylo později méně zklamání.

Nejprve vyvstává otázka výběru nástroje - čemu dát přednost? Odpověď leží na povrchu – samozřejmě nástroj, který má dítě rádo, na který se samo chce naučit hrát! Neměli byste však zanedbávat doporučení učitelů: bystrý učitel dokáže v dítěti rozpoznat budoucího virtuóza! Takže rodiče Vadima Repina snili o tom, že naučí své dítě hrát na knoflíkový akordeon, ale nevzali chlapce, aby hrál na knoflíkový akordeon, a neochotně souhlasili, že mu dají housle... takže neúspěšný hráč na knoflíkovou harmoniku se stal slavným houslistou! A za žádných okolností nepoužívejte při výběru nástroje následující kritérium: „Na co je jednodušší hrát a učit se? Pokud se dítě na takovou otázku zeptá, je lepší ho držet dál od hudební školy (stejně se nebude učit - a nejen na hudební škole, ale kdekoli jinde), ale pokud... zkuste to pochopit: existuje nic jednoduššího! Neexistuje žádný takový nástroj, na který byste si mohli sednout a hrát – bez námahy, bez hodin cvičení, bez vytrvalosti (mimochodem, rád bych vyvrátil jeden společný mýtus: smyčcové nástroje s pražci (domra, balalajka, kytara) není o nic jednodušší než hrát na housle nebo violoncello, které pražce nemají).

Pokud jste se rozhodli a vy (a hlavně vaše dítě) jste se konečně a nezvratně rozhodli, měli byste jednou provždy pochopit: hudební škola není klub nebo studio, je to škola, ano. neposkytují nějaký soubor dovedností, ale základní hudební vzdělání. To platí zejména pro ty, kteří se hodlají přihlásit do třídy kytary. Děti, které se chtějí naučit hrát na kytaru (a často i jejich rodiče), si zpravidla představují, že se učí něco takového: na žádost žáka mu učitel ukáže akordy na další „majstrštyk“ nějaké popové hvězdy – a tam je všechno končí, žádné úkoly učitel nezadává, nekomentuje, nevěnuje pozornost tomu, jak student nástroj drží a vydává zvuk... takže, nic takového se nestane. Po absolvování hudební školy se vydává osvědčení - státem vydaný doklad opravňující ke vstupu na hudební školu a hudební katedry vysokých škol a vydává takový doklad osobě, která nějakým způsobem vybere tři akordy (což není schopen samostatně vybrat i tu nejprimitivnější píseň) znamená, oklamat stát, aby si dítě vypilovalo techniku ​​na cvičeních, stupnicích a etudách ne méně než houslisté a klavíristé, bude hrát na kytarovou klasiku (Giuliani, Carulli atd. .), polyfonie - až po Bacha... pokud potřebujete „tři thug akordy“ – je lepší využít služeb kroužku nebo studia, kterých je spousta. Pravda, nikdo nemůže ručit za to, co se tam děje (někdy šokovaní rodiče objevili v sešitech svých dětí texty obscénních a vyloženě kriminálních písní diktovaných vedoucím studia... ale nakonec každý dostane, co chce!).

Samostatně je třeba objasnit otázku „dobrovolnosti“ studia na hudební škole. Děti to většinou chápou takto: když chci, přijdu do třídy, když nechci, nepřijdu, když chci, přijdu znovu. Ve skutečnosti dobrovolnost znamená, že se můžete zapsat do hudební školy (na rozdíl od všeobecně vzdělávací školy), nebo se nemůžete zapsat a nikdo vám to neřekne rodičovská práva Pokud tam své dítě nepošlete, nepřipraví vás to. Jakmile je ale dítě zapsáno do školy, je povinno navštěvovat všechny hodiny v souladu s rozvrhem, jinak může být vyloučeno pro absenci (zkuste na to své dítě upozornit!) - a tady nikdo nemůže přestaňte s tím: škola je nepovinná – což znamená, že vyloučení neporušuje ústavní právo na vzdělání!

Stejně tak je povinná absolvování všech akademických předmětů. Pravda, některé předměty můžete odmítnout písemným prohlášením, ale pak na konci školy dítě nedostane vysvědčení, ale vysvědčení, které nedává žádná práva... Nespěchejte s tím, že to není důležité pro vás: i když dítě nehodlá pokračovat v hudebním vzdělávání, certifikát může hrát roli - na vysokých školách se často při stejném počtu bodů misky vah překlopí ve prospěch uchazeče, který takový certifikát má. Nezáleží na tom, že hudba nemá se specializací nic společného: už jen to, že člověk úspěšně absolvoval dvě školy, svědčí o tom, že má všestranné schopnosti, umí si zařídit čas a plánovat práci, že není líný a konečně... co Univerzita takového studenta odmítne! Kromě toho myslete na to, jak se bude vaše dítě (tehdy již teenager nebo dokonce mladý muž) cítit za 7 let, až budou jeho spolužáci slavnostně předáváni vysvědčení - a v ledovém prostředí, za zavřenými dveřmi, bude vysvědčení vraženo. do jeho rukou! Není lepší být teď pevný?

A na závěr pár slov o tak bolestivé záležitosti, jakou je školné. Nyní je zpoplatnění dalšího vzdělávání oficiálně zákonem zakázáno – a hudební školy maskují rodičovské poplatky jako „dobrovolný dar“. To vytváří pokušení pro mnoho rodičů říci: „Rozhodnu se, kolik darovat“ nebo „Vůbec nechci darovat“, nebo dokonce kontaktovat státní zastupitelství. Samozřejmě svého cíle dosáhnete – právo je na vaší straně – ale potřebujete to? Stát musí podle zákona hudební školy udržovat – to ale buď nemůže, nebo nechce, takže hlavním zdrojem obživy zůstávají rodičovské poplatky. Při výběru hudební školy jste pravděpodobně dali přednost té, která je blíže vašemu bydlišti – takže pokud budou zrušeny rodičovské poplatky, je velmi pravděpodobné, že hudební škola nejblíže vašemu bydlišti bude v sousedním městě a děti ze budou tam studovat tři předměty federace . Samozřejmě za takových okolností bude výběr nejpřísnější: pouze nejtalentovanější děti zaměřené na povolání hudebníka - žádné „pro obecný vývoj“, „na vaší úrovni“ atd. Pokud je těžké se na takovou školu dostat, pak je velmi snadné se nechat vykopnout: nikdo nebude hlídat děti, nezvládáte pracovní vytížení, nestudujete, jste na učitele drzý - sbohem, na vaše místo je odbočka Stojí to za to, jaké má vaše dítě šanci se na takovou školu dostat - posuďte sami, ale nejspíš nebude mezi těmi pár šťastnými - ale mezi. masy dětí, kterým za takových okolností zbydou jen špinavé brány Udělejte si vlastní závěry!

Ahoj! Bylo napsáno mnoho odpovědí, ale nechám tu svou, pokud to pomůže.
Studoval jsem hru na klavír na moskevské regionální hudební škole, také jednu z nejlepších, diplom s vyznamenáním, vystoupení atd. Letos v létě jsem vstoupil do hudební kolej(Ippolitovka) i za klavírní výkon. Řeknu vám, co je zde důležité a jaké kroky je třeba podniknout. I když ne pro vás, určitě se to někomu bude hodit:
1) hudba se musí LÍBIT (konkrétně vaší dceři), aby byla připravena se jí v životě skutečně věnovat.
/pokud byl splněn tento mega-důležitý bod, čtěte dále :) /
2) mít přibližnou představu o tom, s kým můžete později pracovat. Klavírní kvalifikace: umělec, učitel, korepetitor. Můžete jít do věže (a ne nutně ke klavíru). Ale stejně pedagogická činnost je téměř nemožné se tomu vyhnout. I laureáti soutěží zpravidla vyučují ve stejných školách nebo hudebních školách/školách. Jen akademickým výkonem se opravdu vydělat nedá. Být korepetitorem je také těžké.
3) Známky v diplomu FOR MUSICAL nejsou důležité. Nastoupil jsem na dvě vysoké školy, ani jedna mě nepožádala, abych ukázal svůj diplom. Důležité jsou skutečné dovednosti.
4) Pokud je to možné, zůstaňte v 8. třídě své hudební školy. Nezapomeňte navštívit několik vysokých škol pro poradenství denně otevřené dveře. (předběžně si prostudujte požadavky na specialitu a solfeggio). Musíte hrát zpaměti a být schopni začít s jakoukoli rukou z jakéhokoli místa. In Fugue - jakýmkoli hlasem z jakéhokoli místa. A dozvědět se o skladatelích, provedené práce a klavíristé, kteří je hrají. Řekněte, který výkon je bližší, ale za žádných okolností (!) to nekopírujte do nejmenších nuancí, jinak řeknou, že to v sobě nemáte tvořivost. Všechny tyto otázky jsem dostal téměř na každé konzultaci)) Je vhodné jít na vysokou školu na seznámení rok, a ne tři měsíce předtím přijímací zkoušky. Pokud nevíte, jakého učitele chcete, jděte tam, kde jsou ochotni vaši dceru vzít na přípravné kurzy, budete si je muset zaplatit (speciální a solf). Jediní lidé, kteří mi to udělali, byli ti, kteří se alespoň soukromě učili s někým, kdo nebyl z jejich rodné hudební školy. I když s učitelem z jiné vysoké školy, úroveň školy je velmi odlišná.
5) Zvažte i další katedry (dokumenty lze odevzdat všude): teoretickou a dirigentsko-sborovou. Vždy podle teorie menší konkurence, například jedna dívka neuspěla v zkoušce na klavír, ale uspěla v zkoušce z teorie, další kamarádka v direktorské. Požadavky na klavír jsou menší, ale s určitými sluchovými schopnostmi a hudebním rozhledem obecně je to realističtější.
6) Důležité je školní vysvědčení. To je pravda. Rozpočtová místa se sníží, uchazeči se seřadí a ten s vyšším průměrným skóre certifikátu skončí na vrcholu. VŠEOBECNÉ VZDĚLÁVÁNÍ škola. Na klavír konkrétně na mé koleji první tři Je tam 5,00 lidí, poslední (který může být najat s rozpočtem) má 4,5. Proto vřele doporučuji jít jednoduchá škola, kde je snadné získat rovná A s minimálním úsilím. Udělal jsem to a znám další dva lidi, kteří udělali totéž. Pokud trávíte dlouhou dobu školními úkoly, nebudete mít dostatek času na hudbu.
/ o programu. Požadavky jsou všude stejné:
7) Bachovo preludium a fugu si určitě zahrajte jako polyfonii (ne vynálezy a ne B dur z prvního dílu HTC, protože jsem osobně slyšel 4 představení během jednoho roku!). HTC hrají všichni, všude a prakticky neexistuje šance na invazi.
8) Beethovenovu Šestou sonátu F dur také hrají všichni a různí. Je lepší vzít Haydna.
9) Nejvýhodnější variantou pro etudy je Czernyho opus 740 (až na 1 etudu - je příliš jednoduchá a otřepaná a také kromě tert - do těch se nejsnáze dostává). Nehoňte se za tempem, komise hledí na schopnost produkovat zvuk a intonaci a ne rychle procházet klávesami. (ale není potřeba hrát šestnáctiny v tempu lento, to je také přehnané!).
10) Nehrajte Chopina jako kus. Často se hrabou ve výkonu a „věkové nezralosti“.
11) Nehrajte příliš tvrdě slavných děl, jejich melodie jsou vždy na rtech každého.
12) Program určitě začněte připravovat půl roku až rok před prvním konkurzem do přípravných kurzů (tedy na konci 7. třídy ve škole, ale bylo by dobré objevit se na vysoké škole koncem 8. stupeň).
13) „Otestujte“ program, kdekoli je to možné: na každém hlášení koncertů, soutěže, školky, knihovny, rodinné večery, konzultace na vysoké škole atd. Otázky na znalost textu by VŮBEC neměly vznikat, přichází to automaticky, cíle jsou radikálně odlišné.
/o solfeggio. Nemůžeš u něj skórovat./:
14) Teorii rozhodně musíte ZNÁT (ať už jdete kamkoli), bez toho to absolutně nejde. Objevte požadavky a vyplňte všechny mezery ve znalostech.
15) Potřebujete velmi dobře SLYŠET intervaly, akordy a ZPÍVAT cokoliv v jakékoli tónině a z jakéhokoli zvuku. Diktát je méně důležitý, ale i ten je potřeba nějak napsat. Mně osobně hudební škola na takové požadavky vůbec nepřipravila (a nejen mě, každý si najímal své lektory);
/obecná slova/:
16) Přemýšlejte 128krát, jak realisticky to potřebujete. Hudba je sama o sobě těžká profese (znáte to) a abyste získali vstupné (zejména s nízkým rozpočtem, i když ne každý je přijat za placené), budete muset vyskočit o několik hlav výš. Klavírní soutěž je vysoce konkurenční, mnozí jdou po 11. třídě a nikdy nemáte 100% jistotu, že někdo nebude hrát lépe než vy. Dva roky před přijetím je lepší nedělat nic jiného než hudbu, vydělat si trochu peněz na všeobecné vzdělání. škola, dlouhé procházky celý den, kavárny, filmy a další zábava a místo toho sedět u nástroje s programem o pěti skladbách a s listem vlastních požadavků. celý rok.
Opakuji, nevím, jakou hudbu máte, ale znám mnoho lidí, kterým její základ NESTAČIL. Můžete být místní zpravodajskou hvězdou, ale ve zkoušce dejte přednost jiným hvězdám. Potřebujete další třídy, jedním slovem.
Pokud máte chuť a sílu, směle do toho!)) Děkuji za přečtení, doufám, že to nějak pomohlo. 28.07.2018 11:40:58, /dobrý člověk/