Balet Esmeralda v Divadle Nemiroviče Dančenka. Vstupenky na balet "Esmeralda"

Balet vychází z Hugova románu Notre Dame, ale hlavní důraz je zde kladen na Esmeraldu – její příběh, její pocity, její život a smrt. Notre Dame je však přítomna i zde – jako kulisy. Vynikající řešení pro různé fragmenty architektury a interiérového designu. Moc se mi líbil pohled na Paříž z výšky katedrály, mozaiky a chrliče.

Příběh začíná únosem malé Esmraldy cikány od její matky. Těžko to však nazvat únosem – cikáni považovali Gudulu za mrtvou, a tak dívku vzali, aby dítě nezemřelo. Jak přesně, jak pronikavě se hraje bolest matky, která přišla o dítě, když se Gudula probudí a zjistí, že tam její dcera není. Dojímá mě k slzám.

Čas plyne, Esmeralda dospívá a jednoho „krásného“ večera potká Phoeba. A tato scéna je prostě okouzlující: působivý, sebevědomý (až bych řekl arogantní) Phoebus a jemná, křehká dívka, která poprvé prožila chvějící se city k muži. Jak překvapivě a krásně se ukazuje zpočátku Esmeraldina plachost, nesmělost, naivita, nerozhodnost, vzrušení a strach z toho, co se jí náhle stalo – celá škála pocitů od zmatku až po zamilovanost. Před očima diváka dochází k proměně veselé, rozpustilé a bezstarostné cikánky v zamilovanou dívku. Rád bych vložil přímo větu z francouzského muzikálu (ne opravdu Notre Dame): Et voilà qu"elle aime...

Na jejím pozadí vypadá Fleur-de-lis kontrastně. Jak rozdílné jsou jejich části: v každém pohybu je vidět sebevědomá dívka, která zná své postavení a šarm, ví, jak potěšit muže a ví, jak se k nim chovat, metodicky a koketně přitahuje Phoebuse k oltáři. Ne, nesvedla ho - jen věděla, že bude s ní. A navzdory kouzlu mladé dívky je Fleur-de-Lys jasným obrazem mladé dámy vychované podle všech pravidel tehdejší etikety. Ona a Phoebus k sobě opravdu sluší - jsou to pěkní ptáčci. Pokud je Esmeralda ve své koketérii dojemná, pak je Fleur-de-Lys roztomilá. Nejúžasnější na tom všem je, že charakter každého, tonalita a individuální vlastnosti přírody jsou zobrazeny výhradně pomocí plastu. Je tak výrazná, že, jak se zdá, i bez znalosti románu můžete okamžitě pochopit, co je co.

Skvělé hry od všech. Dodnes se zatajeným dechem vzpomínám, jak na pódiu doslova létali. Mimovolně mi bleskly myšlenky: jak velký trénink musíš udělat, abys takhle skákal! Zvlášť když jsou skoky synchronizované. Zvláště bych rád zmínil kostýmy: světlé, elegantní, barevné, vytvářející zvláštní atmosféru a barvu. Fanoušci „Labutího jezera“ nechť prominou, ale dívat se déle než dvě hodiny na pas de deux kamarádů v bílých róbách je smrtelná melancholie, i když jde o „klasickou“ klasiku. V každém detailu je tolik emocí, nepředstavitelná harmonie barev, zvuku a pohybu je tak úchvatná, že si ani nevšimnete, jak uběhnou skoro tři hodiny času (balet trvá cca 2,50 včetně 2 přestávek). Davové scény na náměstí svou barvou a energií připomínaly balet „Don Quijote“.

Quasimodo a Frollo se tu potulují kdesi na periferii a hrají rozhodující roli jen v určitých momentech. Veškerá pozornost je věnována jí – krásné Esmeraldě. Nesmějte se, je opravdu nádherná! Musíte to být schopni ukázat beze slov, ale pouze tancem, všechny stavy duše. Zde je vzrušená, půvabná, vzdušná s Phoebusem, smyslná, upřímná. Ale ve vězení, když za ní Frollo přijde prosit o lásku, je už rozhodná, rázná a nebojím se toho slova, svobodná povaha. Skvělá vězeňská scéna! Jak se odplazila od Frolla, vyhýbala se jeho krokům - až se třásla, tak přirozeně. Pořád nechápu, jak tohle mohlo být vetkáno do baletu, ale je to možné!

Publikum křičelo "bravo!" a dokončení každého obrázku bylo přivítáno bouřlivým potleskem. Když se umělci poklonili, publikum tleskalo. A pokud Quasimodo sklidil ovace jako mstitel lidu (pamatují si ještě, jak román skončil?), pak když se objevila Esmeralda, sál prostě řval a hučel ohromujícími pocity. Opravdu byla úžasná! Až tak, že jsem vydržel stát v galerii tři hodiny, aniž bych spustil oči z jeviště (ano, dostal jsem vstupenku na stání, bez místenky, protože to byla premiéra a bylo vyprodáno) a bylo tam asi 20 z nás takhle Ne, že by se úplně nedalo sednout, ale z krajních sedadel balkonu není vidět celé jeviště, ale tenhle balet stojí za to vidět ho celý, pozor na každý prvek.

Tři hodiny nepopsatelné radosti!
Děkuju!

postavy:
Esmeralda, Cikán.
Gringoire, básník.
Claude Frollo, Arciděkan katedrály Notre Dame.
Quasimodo, zvoník katedrály Notre Dame.
Phoebe de Chateaupert, Kapitán královských střelců.
Albert Florent, - důstojníci, přátelé Phoebusu.
Aloysia de Gordelaurier.
Fleur de lis, její dcera, nevěsta Phoebe.
Diana, Beranger - Přátelé Fleur de Lys.
Clopin Troulfou, král tuláků.
Soudce.
Kat.

Trampové, žebráci, cikáni a cikáni, dámy a pánové, přátelé Fleur de Lys, šašci a petardy, lidé.

Děj se odehrává ve středověké Paříži na konci 15. století.

První dějství.
Obrázek jedna.
Nádvoří zázraků.
Básník Pierre Gringoire se dostává do rukou obyvatel pařížského dna. Tuláci ho prohledají a nenajdouce nic cenného, rozhodnou se ho oběsit. Gringoire prosí o milost. Král žebráků Clopin Trulfou slíbí, že mu zachrání život, pokud některá z žen pod jeho občanstvím souhlasí, že si ho vezme. Všichni přítomní Gringoire zkoumají, ale nikdo se nerozhodne vzít si ho za manžela. V tu chvíli se objeví Esmeralda. Když se dozvěděla, že Grenougar je v ohrožení života, rozhodne se ho zachránit. Jsou prohlášeni za manžele na čtyři roky.
Cikánka a její nově nalezený manžel jdou domů nočními ulicemi Paříže. Claude Frollo, který je do Esmeraldy dlouho nešťastně zamilovaný, se ji s pomocí Quasimoda, Clopina a tří tuláků pokusí unést, ale přijede noční hlídka vedená kapitánem Phoebusem de Chateaupertem a vyrve ji z rukou únosců. Na Phoebusův rozkaz dali vojáci Quasimoda do řetězů.
Esmeralda je fascinována důstojníkem, který ji zachránil. Phoebus se ptá, zda je v pořádku, a zjišťuje, kdo to je. Jako suvenýr jí dává svůj šátek. Na Esmeraldino přání stráže Quasimoda propustí.
Obrázek dva.
Esmeraldin pokoj.
Cikánka obdivuje nadaný šátek a sní o krásném důstojníkovi, napíše jeho jméno z písmen a vyryje ho nožem na zeď.
Vstupem Gringoire představuje jeho práva manžela. Esmeralda jeho návrhy odmítá, vysvětluje, že si ho vzala, aby ho zachránila před smrtí, a že budou jen přátelé. Učí Gringoira tančit. Řekne mu, aby spal ve vedlejší místnosti, a ona jde spát do této.
Jakmile usne, do skříně vstoupí Claude Frollo, Quasimodo a Clopin. Znovu se snaží unést cikánku, ale podaří se jí utéct. Claude Frollo zvedne dýku, kterou upustila Esmeralda: v jeho hlavě se rodí plán na pomstu.
Druhé dějství.
Obrázek tři.
Zahrada v zámku Aloysius de Gondelaurier.
Fleur de Lys tančí se svými přáteli.
Vstoupí její matka se svou družinou, poté její snoubenec Phoebus. Fleur si všimne, že na sobě nemá šátek, který pro něj vyšila.
Esmeralda, Gringoire a čtyři cikáni jsou pozváni do zámku, aby věštili nevěstě a pobavili hosty svými tanci. Esmeralda předpovídá Fleur de Lys šťastné manželství. Cikáni začínají tančit. Esmeralda si všimne, že Fleurin snoubenec je důstojník, který ji zachránil, do kterého se na první pohled zamilovala. Přepadne ji zoufalství, ale na popud Gringoira pokračuje v tanci pro hosty.
Fleur de Lys si na cikánovi všimne Phoebusova šátku. Ona omdlí vzrušením. Hosté reagují vzrušeně na to, co se děje. Gringoire odvádí Esmeraldu; Phoebus jde za nimi.
Dějství třetí.
Scéna čtvrtá.
Pokoj v hospodě.
Clopin přivádí Trulfu do krčmy, kde se mají setkat Esmeralda a Phoebus, Claude Frollo. Ukáže mu, kde se má schovat a odejde.
Objevují se šťastní milenci. Phoebus přísahá Esmeraldě o síle svých citů, ale cikán, vytrhávající pírko z jeho chocholu a pohazující ho, říká: tvá láska stejně snadno zmizí.
Claude Frollo vyjde ze svého úkrytu a udeří Phoebuse dýkou – stejnou, kterou sebral v Esmeraldině skříni. Když se lidé sejdou, aby slyšeli křik, obviní ji z vraždy. Gringoire, který přiběhl, ho prosí, aby zachránil nevinnou dívku. Claude se pokrytecky otočí k nebi a říká, že ji může zachránit pouze Bůh.
Scéna pět.
Festival šašků.
břeh Seiny; vpravo je vězení; v dálce jsou věže katedrály Notre Dame.
Večerní ulice Paříže jsou plné mumrajů - šašků a petard a měšťanů účastnících se svátku. Quasimodo, zvolený šaškem papežem, tančí s diadémem a hůlkou. Na náměstí se objeví Claude Frollo a zastaví rouhačskou akci.
Dozorci vyvedou zmučenou Esmeraldu z vězení. Připravuje se na smrt a modlí se. Claude jí nabízí spásu, pokud souhlasí, že mu bude patřit. Dívka jeho návrh odmítá. Arciděkan nařídí popravu zahájit.
V této době na náměstí vbíhá Phoebus de Chateaupert – nebyl zabit, ale pouze zraněn. Soudce podotkne, že za útok na něj nemůže cikánka. V odpovědi na otázku soudce: kdo je vinen, ukazuje na Clauda Frolla.
Frollo chce zaútočit na Phoebuse, ale Quasimodo ho zastaví a zabije.
Phoebus a Esmeralda se spojují.

Libreto

Libreto baletu napsal choreograf Jules Perrault na libreto opery V. Huga „Esmeralda“, respektive podle jeho románu „Katedrála Notre Dame v Paříži“.

Baletní verze obsahuje některé motivy z románu, které Hugo při přepracování pro operu nepoužil. Osud baletu Esmeralda však stejně jako v opeře končí šťastně: na poslední chvíli před popravou ji zachrání Phoebus (poté na rozdíl od operního libreta neumírá a hrdinové se znovu spojují).

Jinak se Perraultovo libreto prakticky nezměnilo: hlavní změny se týkaly zavedení dodatečných scén určených k taneční charakterizaci Clauda Frolla a Quasimoda, kteří zpočátku působili výhradně na poli pantomimy, a obrazů ze života středověké Paříže. Dané rozložení hlavních událostí románu do tří dějství zůstalo téměř nezměněno.

Hudba

Pro první inscenaci vytvořil hudební partituru italský skladatel Cesar Pugni.

V období jevištního života v Rusku byl balet doplněn o vsuvky k hudbě různých skladatelů.

V letech 1886 a 1899 po obnovení představení v Mariinském divadle M. I. Petipa pověřil R. Driga, aby napsal nová čísla pro druhé dějství - variace pro Fleur de Lys a její dvě kamarádky v „Košíkový tanec“ a Pas de šest Esmeraldy, Gringoire a čtyři cikáni, nahrazující Pas de deux hudbou, která na tomto místě dříve existovala. Puni. Později byly variace v „Dance with Baskets“ v některých představeních nahrazeny vloženými (na žádost účinkujících)

Hudební struktura Petipova posledního revivalu se stala kanonickou. To bylo použito jako výchozí bod při vytváření všech následujících verzí hry.

V roce 1926 pro inscenaci baletu ve Velkém divadle R. M. Gliere znovu uspořádal partituru Pugni-Drigo a udělal do ní několik vložek. V roce 1950 podobnou práci provedl znovu Sergej Vasilenko. Od té doby divadla většinou používají jejich vydání. V roce 2006 zaznělo muzikálové vydání V. Kachesova v představení Kremelského baletního divadla.

V roce 2009 při inscenaci baletu ve Velkém divadle vyvinul Yu Burlaka nový koncept hudební dramaturgie baletu, vycházející z původní Pugniho partitury, restaurované Alexandrem Troitským na základě archivních materiálů z Knihovny konzervatoře. San Pietro a Maiella v Neapoli a hudební knihovna Velkého divadla Ruska.

Následné produkce

Adaptace obrazovky

V roce 1994 byla Boyarchikovova produkce natočena studiem Lentelefilm.
Ve filmovém baletu se rolích představili: Esmeralda - E. M. Khabibulina, Phoebus - K. V. Myasnikov, Fleur de Lys - A. K. Kondrashova, Gringoire - A. V. Kuligin, Claude Frollo - A. V. Konstantinov, Quasimodo - A. B. Bregvadze, Clopin Bregvadze Solovjov.
Režisérkou televizní verze byla Evgenia Popova.

Záznam Petipovy produkce

V první čtvrtině 20. století byla původní Petipova inscenace zaznamenána podle Stepanova systému ředitelem baletního souboru N. G. Sergejevem (záznamy jednotlivých fragmentů pocházejí z let 1903 - 23).

Dnes je choreografická notace "Esmeralda" součástí "Sergeev Collection" a je uložena v knihovně Harvardského divadla.

V roce 2009 použil materiály z Harvardské sbírky Yu Burlaka při práci na „Esmeraldě“ ve Velkém divadle (balet Yu. Burlaka a D. Medveděv). Jejich verzi však nelze považovat za restaurování představení M. I. Petipy.

Známé fragmenty

Pas de šest

Pas de six Esmeraldy, Gringoire a čtyř cikánek z druhého dějství baletu je často uváděn jako koncertní číslo. Tuto skladbu na hudbu Driga nastudoval Petipa v roce 1886 pro V. Zucchi a nahradil v provedení hudbou dříve existující Pas de deux. Pugny, s choreografií Perraulta (v podání Esmeraldy s Gringoirem nebo nejmenovaným sólistou).

Pas de six je jediný fragment Petipovy produkce považovaný za „kanonický“ a reprodukovaný ve většině vydání beze změn. Zvláštností choreografie Pas de six je, že na rozdíl od mnoha jiných tanečních souborů v klasických baletech vyžaduje, aby baletka jednala paralelně s tancem: při ztvárnění cikánky tančící před vznešenými hosty zároveň čas musí vyjádřit zoufalství s jejími výrazy obličeje, které zahalí Esmeraldu při pohledu na Phoeba a jeho nevěstu.

Nejznámějším momentem Pas de six je závěrečná část variace Esmeralda: baletka se posouvá dozadu na špičatých botách v mělkém pas de bourre suivi jako had, stahuje se do zadní části jeviště, pak prochází vpřed. uprostřed jeviště a v mdlobách padá na koleno.

Pas de Dian (Pas de deux Diany a Actaeonu)

Pas de deux Diany a Actaeona, inscenované v roce 1935 Vaganovou na hudbu Pugniho z baletu „Král Candaules“, založené na Petipově inscenaci a s použitím ženské variace z „Tanec s košíky“ (hudba Drigo, choreografie Petipa) začal samostatný život.

V původním provedení Vaganové doprovázel sólisty soubor baletních tanečníků – nymf, které v koncertní verzi skladby chybí.

Pas de deux

Součástí koncertů jsou také Pas de deux Gringoire a Esmeralda na hudbu. Puni (nebo samostatně - variace s tamburínou z tohoto Pas de deux). Mnoho lidí toto číslo mylně považuje za součást Petipovy hry, ačkoli ve skutečnosti jej vytvořil v roce 1954 Nikolaj Berezov, který v Londýně nastudoval svou vlastní verzi Esmeraldy.

AKCE 1
Scéna jedna
Nádvoří zázraků

Západ slunce. S příchodem tmy se náměstí promění v „Nádvoří zázraků“: království tuláků, cikánů a žebráků. Gringoire, který se zde náhodou ocitl, padne do rukou lupičů. Když trampové nenašli peníze u chudého básníka, odsoudí ho k smrti. Podle zákonů však bude život oběti ušetřen, pokud si ho nějaká žena vybere za manžela.

Nikdo nesouhlasí a Gringoire musí být oběšen. V tuto chvíli se objeví okouzlující Esmeralda. Když zjistila, o co jde, okamžitě se rozhodne nešťastníka zachránit tím, že se stane jeho ženou. Gringoire je potěšen. Ten podle zvyku trampů rozbije džbán a čtyři roky jsou manželé - podle počtu střepů.

Zrádný arciděkan Claude Frollo, hořící vášní pro Esmeraldu, přemluví Clopina a jeho přátele, aby ji ukradli, a nařídí hrbáči Quasimodovi, aby se podílel na únosu. Objeví se ale hlídka a zločince zastaví. Kapitán Phoebus nařídí zatknout Quasimoda a pomoci milé cikánce. Esmeralda, okouzlena pohledným šlechticem Phoebusem a je mu hluboce vděčná, od něj dostane na památku šátek. Phoebus na žádost dobrosrdečné dívky osvobodí Quasimoda. Snaží se flirtovat s Esmeraldou, ale ta mu uteče.

Scéna druhá
Novomanželé

Esmeralda zamyšleně obdivuje Phoebusův šátek. Po výběru potřebných písmen z abecedy vymyslí jméno Phoebe a tančí před nejdražším jménem na světě. Vstoupí Gringoire. Snaží se ji obejmout a domáhat se svých manželských práv. Esmeralda mu ale řekne, že ho chtěla jen zachránit před smrtí, ale nikdy nebude jeho manželkou. Nešťastný „manžel“ se smíří se svým osudem a souhlasí, že bude jejím partnerem v tancích, které ho učí.

Gringoire, unavený tancem, říká, že je čas jít spát. Esmeralda hravě strčí básníka do jemu přidělené místnosti a zůstane sama. Sní o Phoebe a usne. V hlubinách se pomalu otevírají dveře – a v místnosti se objevuje zachmuřená postava Clauda Frolla. Esmeralda, probuzená jeho zjevem, nařídí Frollovi, aby odešel, ale on se před ní vrhne na kolena a prosí ji, aby odpověděla na jeho vášnivou lásku. Esmeralda jeho návrh s opovržením odmítá a ukazuje na jméno Phoebus a říká: "To je ten, kterého miluji!" Ale Frollo dál vytrvale pronásleduje cikánku a ona dýku popadne. Quasimodo zastaví Esmeraldinu ruku, ale když si vzpomene na laskavost, která mu byla prokazována, pomůže dívce utéct. "Běda ti a proklínám ho!" - s touto hrozbou Frollo zvedne dýku, kterou upustila Esmeralda, a v jeho ponuré duši se rodí plán na pomstu.

DĚJSTVÍ DRUHÉ
Scéna tři
Fleur de lis

Nádherný palác, jasně osvětlený na dovolenou. Probíhají přípravy na angažmá Phoebe a Fleur de Lys. Její přátelé sbírají květiny do kytic a vyšívají. Vchází Aloise de Gondelaurier a všichni ji radostně vítají. Objeví se Phoebus. Je roztržitý – pronásledují ho vzpomínky na setkání s Esmeraldou. Fleur de Lys si nevšimla šátku, který dala svému milému, a obrátila se s výčitkou k Phoebusovi. Ale daruje nevěstě prsten a její smutek se rozplyne.

Vchází Esmeralda v doprovodu Gringoire a jejích přátel. Oznámí Fleur de Lys a slibuje štěstí v lásce a poté tančí pro hosty, kteří obdivují její milost. Uprostřed zábavy, když cikáni začnou tančit, Esmeralda uvidí Phoeba a uvědomí si, že je ženich Fleur de Lys. Se zlomeným srdcem se rozhodne opustit večírek a oblékne si šátek. Když Fleur de Lys viděla svůj dar na cikánce, nemůže zadržet slzy a odhodí Phoebusův prsten. Obecný zmatek. Esmeralda utíká. Phoebus spěchá za ní - ten, kdo vlastní jeho srdce.

Scéna čtvrtá
Láska a žárlivost

Clopin představí Clauda Frolla a ukáže mu tajné místo, kde může pozorovat setkání Esmeraldy a Phoeba. Frollo, který není schopen unést něhu a polibky milenců, se vrhne na svého protivníka s Esmeraldinou dýkou. Phoebus padá bez dechu.

Lidé se shromažďují a Frollo, aniž by projevoval vzrušení, se mísí s davem. Oznámí soudci, že dýka patří Esmeraldě, a soudce ji obviní ze zločinu. Esmeralda protestuje a přísahá svou nevinu. "Budeš zachráněn, když se staneš mojí," zašeptá Claude Frollo zoufalé dívce. Ona ho ale rozhořčeně odstrčí. Soudce nařídí Esmeraldu zatknout. Frollo triumfuje. V čele průvodu vede cikána do vězení. Pronásleduje je zvědavý dav, všichni napjatě čekají, jak to dopadne. Přiběhne Gringoire. Snaží se dostat k Esmeraldě a zachránit ji, ale marně. Básník je neutěšitelný.

Scéna pět
Festival šašků

Dav žebráků a tuláků spěchá na náměstí oslavující Den bláznů. Quasimodo, zvolený za jejich krále pro tento den, sedí na voze v královském rouchu. Frollo rozhořčeně strhá Quasimodovo rouhačské oblečení.

Esmeralda je vyvedena z vězení a odvedena na popravu. Se všemi se rozloučí a požádá Gringoira, aby ji pohřbil s Phoebusovým šátkem. Claude Frollo opět nabízí Esmeraldě spásu výměnou za její lásku. "Bůh bude tvým soudcem," odpovídá Esmeralda. Je připravena na smrt a vroucně se modlí. V tomto okamžiku se objeví Phoebus, který se zotavil ze své rány. Užaslým lidem odhalí skutečného viníka zločinu: Claude Frollo ho chtěl zabít, odsouzená Esmeralda je nevinná! Vrhá se do náruče svého milence.

Rozzuřený arciděkan popadne dýku, ale Quasimodo mu vytrhne čepel a vypořádá se s padouchem a hodí ho do Seiny. Esmeralda podává Phoebusovi ruku a srdce.

První výroba Místo první výroby

Esmeralda- balet o třech dějstvích, 5 scén, libreto J. Perrot, hudba C. Pugni, hudba jednotlivých čísel R. Drigo. Premiéra se konala 9. března 1844 v divadle Her Majesty's Theatre v Londýně. V Rusku byl poprvé uveden 21. prosince 1848 v Divadle Velkého Kamenného v Petrohradě.

Shrnutí

postavy:
Esmeralda, Cikán.
Gringoire, básník.
Claude Frollo, Arciděkan katedrály Notre Dame.
Quasimodo, zvoník katedrály Notre Dame.
Phoebe de Chateaupert, Kapitán královských střelců.
Albert, Florent - důstojníci, přátelé Phoebusu.
Aloysia de Gordelaurier.
Fleur de lis, její dcera, nevěsta Phoebe.
Diana, Beranger - Přátelé Fleur de Lys.
Clopin Troulfou, král tuláků.
Soudce.
Kat.

Trampové, žebráci, cikáni a cikáni, dámy a pánové, přátelé Fleur de Lys, šašci a petardy, lidé.

Děj se odehrává ve středověké Paříži na konci 15. století.

První dějství.
Obrázek jedna.
Nádvoří zázraků.
Básník Pierre Gringoire se dostává do rukou obyvatel pařížského dna. Tuláci ho prohledají a nenajdouce nic cenného, rozhodnou se ho oběsit. Gringoire prosí o milost. Král žebráků Clopin Trulfou slíbí, že mu zachrání život, pokud některá z žen pod jeho občanstvím souhlasí, že si ho vezme. Všichni přítomní Gringoire zkoumají, ale nikdo se nerozhodne vzít si ho za manžela. V tu chvíli se objeví Esmeralda. Když se dozvěděla, že Grenougar je v ohrožení života, rozhodne se ho zachránit. Jsou prohlášeni za manžele na čtyři roky.
Cikánka a její nově nalezený manžel jdou domů nočními ulicemi Paříže. Claude Frollo, který je do Esmerildy dlouho nešťastně zamilovaný, se ji s pomocí Quasimoda, Clopina a tří tuláků pokusí unést, ale dorazí noční hlídka vedená kapitánem Phoebusem de Chateaupertem a vytrhne ji z rukou únosci. Na Phoebusův rozkaz dali vojáci Quasimoda do řetězů.
Esmeralda je fascinována důstojníkem, který ji zachránil. Phoebus se ptá, zda je v pořádku, a zjišťuje, kdo to je. Jako suvenýr jí dává svůj šátek. Na Esmeraldino přání stráže Quasimoda propustí.
Obrázek dva.
Esmeraldin pokoj.
Cikánka obdivuje nadaný šátek a sní o krásném důstojníkovi, napíše jeho jméno z písmen a vyryje ho nožem na zeď.
Vstupem Gringoire představuje jeho práva manžela. Esmeralda jeho návrhy odmítá, vysvětluje, že si ho vzali, aby ho zachránili před smrtí, a že budou jen přátelé. Učí Gringoira tančit. Řekne mu, aby spal ve vedlejší místnosti, a ona jde spát do této.
Jakmile usne, do skříně vstoupí Claude Frollo, Quasimodo a Clopin. Znovu se snaží unést cikánku, ale podaří se jí utéct. Claude Frollo zvedne dýku, kterou upustila Esmeralda: v jeho hlavě se rodí plán na pomstu.
Druhé dějství.
Obrázek tři.
Zahrada v zámku Aloysius de Gondelaurier.
Fleur de Lys tančí se svými přáteli.
Vstoupí její matka se svou družinou, poté její snoubenec Phoebus. Fleur si všimne, že na sobě nemá šátek, který pro něj vyšila.
Esmeralda, Gringoire a čtyři cikáni jsou pozváni do zámku, aby věštili nevěstě a pobavili hosty svými tanci. Esmeralda předpovídá Fleur de Lys šťastné manželství. Cikáni začínají tančit. Esmeralda si všimne, že Fleurin snoubenec je důstojník, který ji zachránil, do kterého se na první pohled zamilovala. Přepadne ji zoufalství, ale na popud Gringoira pokračuje v tanci pro hosty.
Fleur de Lys si na cikánovi všimne Phoebusova šátku. Ona omdlí vzrušením. Hosté reagují vzrušeně na to, co se děje. Gringoire odvádí Esmeraldu; Phoebus jde za nimi.
Dějství třetí.
Scéna čtvrtá.
Pokoj v hospodě.
Clopin přivádí Trulfu do krčmy, kde se mají setkat Esmeralda a Phoebus, Claude Frollo. Ukáže mu, kde se má schovat a odejde.
Objevují se šťastní milenci. Phoebus přísahá Esmeraldě o síle svých citů, ale cikán, vytrhávající pírko z jeho chocholu a pohazující ho, říká: tvá láska stejně snadno zmizí.
Claude Frollo vyjde ze svého úkrytu a udeří Phoebuse dýkou – stejnou, kterou sebral v Esmeraldině skříni. Když se lidé sejdou, aby slyšeli křik, obviní ji z vraždy. Gringoire, který přiběhl, ho prosí, aby zachránil nevinnou dívku. Claude se pokrytecky otočí k nebi a říká, že ji může zachránit pouze Bůh.
Scéna pět.
Festival šašků.
břeh Seiny; vpravo je vězení; v dálce jsou věže katedrály Notre Dame.
Večerní ulice Paříže jsou plné mumrajů - šašků a petard a měšťanů účastnících se svátku. Quasimodo, zvolený šaškem papežem, tančí s diadémem a hůlkou. Na náměstí se objeví Claude Frollo a zastaví rouhačskou akci.
Dozorci vyvedou zmučenou Esmeraldu z vězení. Připravuje se na smrt a modlí se. Claude jí nabízí spásu, pokud souhlasí, že mu bude patřit. Dívka jeho návrh odmítá. Arciděkan nařídí popravu zahájit.
V této době na náměstí vbíhá Phoebus de Chateaupert – nebyl zabit, ale pouze zraněn. Soudce podotkne, že za útok na něj nemůže cikánka. V odpovědi na otázku soudce: kdo je vinen, ukazuje na Clauda Frolla.
Frollo chce zaútočit na Phoebuse, ale Quasimodo ho zastaví a zabije.
Phoebus a Esmeralda se spojují.

Libreto

Libreto baletu napsal choreograf Jules Perrault podle operního libreta V. Huga "Esmeralda", zase podle jeho románu "Notre Dame de Paris".

Hudba

Pro první inscenaci vytvořil hudební partituru italský skladatel Cesar Pugni.

V období jevištního života v Rusku byl balet doplněn o vsuvky k hudbě různých skladatelů.

V letech 1886 a 1899 po obnovení představení v Mariinském divadle M. I. Petipa pověřil R. Driga, aby napsal nová čísla pro druhé dějství - variace pro Fleur de Lys a její dvě kamarádky v „Košíkový tanec“ a Pas de šest Esmeraldy, Gringoire a čtyři cikáni, nahrazující dříve existující Pas de deux hudbou. Puni. Později byly variace v „Dance with Baskets“ v některých představeních nahrazeny vloženými (na žádost účinkujících)

Hudební struktura Petipova posledního revivalu se stala kanonickou. To bylo použito jako výchozí bod při vytváření všech následujících verzí hry.

V roce 1926 pro inscenaci baletu ve Velkém divadle R. M. Gliere znovu uspořádal partituru Pugni-Drigo a udělal do ní několik vložek. V roce 1950 podobnou práci provedl znovu Sergej Vasilenko. Od té doby divadla většinou používají jejich vydání. V roce 2006 zazněla muzikálová verze V. Kachesova v představení Kremelského baletního divadla.

Hlavní produkce v Rusku

Petrohrad/Leningrad

Velké kamenné divadlo

Mariinské divadlo - GATOB im. Kirov

MALEGOTH

Adaptace obrazovky

Záznam Petipovy produkce

Dnes je choreografická notace „Esmeralda“ zahrnuta do „Sergeev Collection“ a je uložena v knihovně Harvardského divadla.

Známé fragmenty

Pas de šest

Pas de Dian (Pas de deux Diany a Actaeonu)

V původním provedení Vaganové doprovázel sólisty soubor baletních tanečníků – nymf, které v koncertní verzi skladby chybí.

Pas de deux

Poznámky

Katedrála Notre Dame Viktor Hugo
Postavy	Quasimodo Esmeralda Claude Frollo kapitán Phoebus Clopin Trouillefou Pierre Gringoire
Filmy	Esmeralda(1905) Hrbáč z Notre Dame (film, 1997) Quasimodo z Paříže (1999) Hrbáč z Notre Dame II (2002)
Jiné úpravy	Esmeralda(balet, 1844) Notre Dame de Paris(muzikál, 1998) Hudební soundtrack „The Bells of Notre Dame“ „Hellfire“

Umělci W. Grieve, M. Koper.

postavy:

Esmeralda, mladá cikánka
Pierre Gringoire, chudý básník
Claude Frollo, syndik
Quasimodo, zvoník
Phoebus de Chateaupert, mladý důstojník
Aloise do Gondolorie
Fleur de Lys, její dcera, Phoebina snoubenka
Clopin Trulfou, vůdce gangu tuláků
Soudce, lidé, důstojníci, vojáci, přátelé Fleur de Lys, sluhové, trampové, cikáni

Děj se odehrává v Paříži v 15. století.

1. Soud zázraků- útočiště pařížských žebráků a tuláků. Jejich vůdce Clopin Trulfou sedí na sudu a pozoruje nespoutanou radost svých poddaných. Básník Pierre Gringoire přiběhne a požádá o ochranu před davem, který ho pronásleduje. Protože chudák nemá v kapsách nic kromě své básně, kterou nikdo z lupičů nepotřebuje, nařídí Clopin, aby byl oběšen. Prosby nešťastníka o milost jsou marné; V žertu král trampů připomíná, že podle místních zákonů ho může zachránit každá žena, pokud souhlasí s tím, že si ho vezme za manžela. Všechny místní „dámy“ takovou „poctu“ odmítají, básník je zoufalý. Krásná cikánka Esmeralda se objevuje uprostřed nadšených výkřiků. Její srdce je dojato a souhlasí s tím, že se provdá za poraženého. Podle místních zvyklostí se vynese hliněný hrnec, Gringoire ho rozbije o podlahu – sňatek se uskutečnil. Tanec pokračuje, dokud nezazní signál k zhasnutí světel. Dav se rozchází. Katedrální syndik Claude Frollo, který je už dlouho do krásné tanečnice zamilovaný, a jeho zvoník, hrbatý Quasimodo, se rozhodnou Esmeraldu unést. Zoufale bojuje a křičí. Objeví se noční hlídka v čele s brilantním důstojníkem Phoebusem de Chateaupert. Frollo zmizí, ale vojáci chytí zvoníka. Esmeralda děkuje Phoebusovi, že ji zachránil. On, ohromen krásou mladé dívky, jí dává svůj šátek. Když dívka viděla, jak vojáci mlátí Quasimoda, požádá ho o osvobození. Phoebus je velkorysý, ale naznačuje, že si zaslouží polibek jako odměnu. Esmeralda unikne z jeho objetí a zmizí. Hodinky pokračují ve své cestě a Quasimodo se o cikána s vděčností stará.

2. Esmeraldin pokoj. Obdivuje Phoebusův šátek a z písmen skládá jeho jméno. Sladké sny jsou přerušeny příchodem Gringoire. S obdivem se na tu krásku dívá a něžně ji objímá. Dívka ucukne, a když jsou „manželovy“ kroky stále vytrvalejší, vytasí dýku. Esmeralda vysvětluje, že miluje někoho jiného, ale litovala pouze Pierra. Může však zůstat, pokud souhlasí, že s ní bude tančit na náměstích. Okamžitě nacvičují „kroky na jeviště“: básník se učí doprovázet tanec cikánky na tamburíně. Když chce unavený Pierre jít spát, Esmeralda ho odvede do vedlejšího pokoje. Objeví se Frollo a Quasimodo. Claude ji prosí o lásku, ale cikánka ukáže na jméno jejího skutečného milovaného. V žárlivém vzteku se ji Frollo znovu snaží odvést násilím, ale Quasimodo dívce pomůže utéct. Claude slibuje pomstu svému šťastnému rivalovi.

Zahrada v zámku Aloyse de Gondelaurier. Její dcera Fleur de Lys je snoubenkou Phoebe a zámek připravuje svatbu. Fleur a její přátelé tančí „květinové kroky“. Objeví se Phoebus a galantně políbí nevěstě ruku, ale ta si všimne, že ženich na sobě nemá šátek, který jí dala. Hosté se sejdou a oslava začíná. Phoebus tančí pas de trois se dvěma družičkami. Esmeralda je také pozvána, aby pobavila hosty na oslavě. S ní je věrný Pierre s kytarou a tamburínou. Nevěsta žádá cikánku, aby věštila, předpovídá jí šťastné manželství. Phoebus, když vidí krásu noci, přistoupí k ní a vyzve cikána, aby si s ním zatancoval, Esmeralda ho nemůže odmítnout. Nevěsta zasáhne, Phoebus ji chladně ujišťuje o své lásce. Zamilovaná dívka tančí s Gringoirem a všem ukazuje šátek - dárek od Phoebuse. Fleur vytrhne cikánovi šátek z rukou, vztekle vyčítá ženichovi a upadá do bezvědomí. Gringoire chrání Esmeraldu před hněvem hostů. Phoebus je následuje.

3. Noc. Pokoj v hospodě. Clopin sem přivádí Frolla a ukazuje mu, kde se má schovat. Přicházejí Esmeralda a Phoebus. Dívka nejprve vyčítá mladíkovi, že je lehkovážný, ale pak její city dostanou přednost před rozumem. Phoebus vezme dívku do ložnice. Claude, trýzněný žárlivostí, spěchá za nimi. Je slyšet rána, sténání a zvuk padajícího těla. Frollo vyleze z okna, lidé přijdou na cikánův křik. Clopin oznamuje, že Esmeralda je vinná z vraždy důstojníka. Dívka je odvedena, navzdory jejím prosbám a slzám.

břeh Seiny. Napravo je věznice s věžemi katedrály Notre Dame viditelnými v dálce. Esmeralda je odvedena do vězení četou lučištníků vedenou Claudem Frollem. Pierre si vyslechne rozsudek smrti – cikánka má být oběšena za vraždu. Básník vyzývá dav, aby zasáhl, ale ti na něj nemají čas. Začíná průvod krále šašků. Tuláci přivádějí Quasimoda. Dav jásá. Nespokojený je jen Frollo, který ze zvoníka strhá „královské“ šaty. Esmeralda je vyvedena z bran věznice na popravu. Loučí se s Pierrem a žádá, aby šátek jejího milovaného byl uložen do hrobu s ní. Frollo nabízí dívce život, pokud mu dá své srdce. Cikán ho prokleje a Frollo odpoví příkazem k urychlení popravy. Náhle se objeví Phoebus, jehož rána se ukázala jako nesmrtelná. Obviňuje kněze z pokusu o vraždu. Když Claude viděl, že Esmeralda a Phoebus jsou bez zranění a jsou šťastní, vrhne se šíleně s dýkou na cikána, ale Quasimodo zbraň zachytí a ponoří ji do hrudi svého pána. Všeobecná radost, oslava pokračuje.

Balet „Esmeralda“, který spatřil světlo jeviště v Londýně, objel všechna evropská jeviště kromě francouzských a našel domov v Rusku, které zde přežilo dodnes. Stala se estetickým manifestem choreografa Julese Perraulta (1810-1892), jednoho z pilířů romantického baletu. V tomto baletu bylo vroucí lidské vášně na pozadí skutečného života kontrastováno s nadpozemskou romancí La Sylphide a Giselle. Základem představení nebyl ani tak román „Notre Dame de Paris“ od dalšího klasika romantismu Victora Huga, ale spíše scénář ke stejnojmenné opeře spisovatele (1835, skladatel Louise Bertin). Objem a realističnost hlavních obrazů baletu jsou však zásluhou choreografa. V londýnském představení se představili vynikající interpreti: Carlotta Grisi - Esmeralda, Arthur Saint-Leon - Phoebus a sám Perrault v roli Gringoire. Obraz básníka absorboval osobnost a osud choreografa, který se nevyznačoval fyzickou krásou. Ve scéně, kde Esmeralda učí tanec bezradného ztroskotance, Perrault ironizoval svůj život: kdysi složil roli Giselle pro svou milovanou blondýnku Carlottu a nyní je z ní uznávaná hvězda a on, bohužel, téměř opuštěný manžel .

Už v první scéně „Valčíku staré Paříže“ netančili chytří Španělé ani cikáni, ale dav otrhaných lidí. Dále byl vystaven obraz Gringoire, v němž se skrze masku šaška vynořila noblesa nepochopené poetické duše. Esmeralda se objevila na pozadí mrzáků a tuláků jako ideální obraz krásy a talentu. V následujících inscenacích Esmeraldy upravil Perrault scénu na Fleur de Lys. Phoebus přišel o své taneční číslo, ale objevil se nádherný příklad smysluplné akce „pas d.“ Gringoire zastavil Esmeraldu, která se snažila utéct ze svatby, úderem tamburíny. noty do jejího obrazu a pro mnohé se baletky staly emocionálním centrem baletu Ve finále V aktu žil dav v pantomimických scénách v poetickém nepořádku a stal se vzorným souborem baletu v tanečních epizodách. šťastný konec osudu hrdinů byl tehdy téměř povinným ústupkem klerikálním divákům proměna Clauda Frolla z kněze pouze v syndika, tedy civilního staršího katedrálního společenství.

Autor hudby k „Esmeraldě“, Ital Cesar Pugni, za svůj život napsal více než 300 baletních partitur. Spolupracoval s Perraultem v Londýně, následoval ho do Ruska a zůstal zde až do konce svých dnů, kde sloužil jako skladatel na plný úvazek pro balet Imperial Theatres. V jeho době byly v baletních představeních dirigentem sestavené směsice ze samostatných hotových čísel a úryvků nahrazeny jednoduchými, ale speciálně psanými partiturami podle plánu choreografa. Hudba Puni (nebo, jak se nyní někdy píše, Punyi) se vyznačuje svou melodikou a taneční schopností, někdy zprostředkovávající požadovanou národní chuť.

Sám Perrault přivezl „Esmeraldu“ do Petrohradu v roce 1848. Účast Fanny Elslerové ve hře zdramatizovala titulní roli. Pro další hostující celebritu, Virginia Zucchi, v roce 1885 aktualizovala balet Mariuse Petipy, takže měl čtyři dějství. Ve scéně na plese se objevuje „pas de six“ na hudbu R. Driga, kde tanec Esmeraldy a Pierra doprovázejí čtyři cikáni. Od roku 1899 se balet v Mariinském divadle stal oblíbeným představením Matildy Kshesinskaya, která pro něj ve své dači chová dvě kozy (jedna se účastní druhého filmu s milenkou, druhá je v záloze).

Slavná petrohradská balerína druhé poloviny devatenáctého století Jekatěrina Vazem ve svých pozdějších letech vzpomínala: „Všechny Perraultovy balety se výrazně lišily od děl jiných současných i následujících choreografů tím, že v nich převažovala dramatická stránka nad taneční stránka. Perrault, který si programy pro své balety vždy skládal sám, byl velkým mistrem ve vymýšlení spektakulárních scénických situací, které uchvátily a chvílemi i šokovaly publikum. V jeho baletech bylo poměrně málo tanců, mnohem méně než v představeních pozdějšího původu. Při komponování těchto tanců přitom choreografovi nešlo ani tak o to, dát účinkujícím vítěznější číslo, ale o to, aby taneční čísla doplňovala a rozvíjela dramatickou akci.“

Není náhodou, že na počátku 30. let si nová scéna ruského baletu zvolila za svůj prapor dílo Julese Perrota. V roce 1935 uvedla Agrippina Vaganova v Leningradském divadle opery a baletu na základě choreografie Perrota a Petipy „sociální drama o Paříži fanatického duchovenstva, pokrytecké šlechty a veselého, vzpurného pouličního davu“. Frollovi je vrácen titul arcijáhna katedrály, Phoebus se stává lstivým a zákeřným svůdcem a Esmeralda je ve finále odvedena na popravu. Ještě dříve, v roce 1926, byla Puniho hudba upravena Reinholdem Glierem pro inscenaci Esmeralda v moskevském Velkém divadle (choreograf Vasilij Tikhomirov).

Edice Vaganova se na rozdíl od předchozích zaměřila nejen na interpretku hlavní role. Divácká očekávání nezklamala Taťána Večeslová, která vystupovala jako okouzlující, svobodumilovná cikánka. Vedle nich však byli Galina Ulanova a Vakhtang Chabukiani, pro které byl na plesové scéně složen duet Diany a Actaeona podle Petipovy choreografie. Představení, měnící účinkující, se až do poloviny 50. let konalo v Kirovově divadle.

V roce 1981 nabídlo další leningradské divadlo – Malé divadlo opery a baletu – vlastní verzi inscenace Perrot-Petipa. Choreografovi Nikolaji Bojarchikovovi radili Taťána Vecheslova a Pyotr Gusev. Tato ukázka romantického baletu, která trvala více než 250 představení, dodnes zdobí rozsáhlý klasický repertoár divadla.

A. Degen, I. Stupnikov

Historie stvoření

Na počátku 40. let 19. století dostal Pugni zakázku na baletní hudbu podle slavného románu francouzského romantika Victora Huga (1802-1885) „Notre Dame de Paris“ (1831). Libreto napsal jeden z nejslavnějších choreografů té doby Jules Joseph Perrault (1810-1892). Perrault, který se narodil ve Francii a od dětství vystupoval v divadlech na pařížských bulvárech (podle jiných zdrojů - v cirkusech) jako groteskní tanečník, debutoval v klasickém tanci v Londýně roku 1830, ale pro svůj nepříznivý vzhled neuspěl. . V roce 1843 byl jmenován do funkce choreografa v Royal Theatre v Londýně a jeho první akcí bylo přizvat Pugniho jako autora hudby. Již v roce 1843 nastudoval Pugniho balet Ondine, po kterém začaly práce na Esmeraldě.

V libretu Esmeraldy Perrault zachoval děj původního zdroje, ale sociální téma, tak jasně vyjádřené v Hugovi, bylo v baletu převedeno do osobního dramatu. Nejvýraznější kontrast románu se vytratil: ošklivý, ale schopný silných citů a velkorysé jednání bezkořenného nalezence Quasimoda ke krásnému, prázdnému a frivolnímu důstojníkovi Phoebusovi de Chateaupert. Claude Frollo, zlověstný hrdina románu, který v něm zaujímá jedno z ústředních míst, se z církevního duchovního stal syndikem. Zmizelo i téma související s Esmeraldinou matkou, která těsně před dívčinou popravou ztratila své dítě a v Esmeraldě, kterou nenáviděla, poznala svou ukradenou dceru. Navíc: choreograf nahradil tragický konec šťastným a Phoebus se proměnil v tradičního milovníka baletního hrdiny. „Tragická nutnost – bohužel! "mají úspěšný výsledek, jinak baletního skladatele postihne Euripidův osud," řekl Perrault hořce. "Zůstaly nám jen pohádky."

Přesto to byla Hugova romantická poetika, která do značné míry určovala principy choreografické expresivity. Pro Perraulta byla hlavním zdrojem inspirace moderní literatura, divadlo a malířství. „Balet koncipovaný Perraultem se výrazně liší od jiných děl té doby,“ píše Yu Slonimsky. „Aktivní melodramatická akce, malebné portréty hlavních postav, pestrý a expresivní zástup představitelů nižších společenských vrstev a ostře vyhraněné zájmy postav učinily Perraultovu Esmeraldu bezprecedentní v pestrobarevnosti svých choreografických maleb.“ Baletní taneční čísla doplňují a rozvíjejí dramatickou akci. Důležitou roli hrají hromadná taneční čísla, která se stávají důležitým prvkem akce. Balet jasně ukazuje intenzitu vášní a ostrých konfliktů. Dramatické a komediální prvky se mísí, což dává vzniknout všestrannosti dramatu. Současníci uznávali Perraulta jako tvůrce dříve bezprecedentního žánru: „Byl prvním, kdo měl tu čest vynalézt takzvanou akci „Pas d“ a myšlenku zavést do samotných tanců, které obvykle tvoří pouze rámec baletu, cíl, obsah, mimika Perrault jako první pochopil všechny tyto „Pas de trios“, „Pas de quatre“, „Pas de cinque“ - nejnudnější a zároveň. téměř nezbytnou součástí baletu,“ napsal jeden z ruských recenzentů.

Esmeralda měla premiéru 9. března 1844 v Theatre Royal v Londýně. O čtyři roky později byl balet uveden na scéně petrohradského Mariinského divadla, o dva roky později - v Moskvě a v roce 1856 - v Paříži. Po skladatelově smrti v roce 1886 nastudoval M. Petipa (1818-1910) novou čtyřaktovou inscenaci podle Perraultovy choreografie s Drigovou hudbou. V roce 1935 další verzi baletu ve třech dějstvích, devíti scénách nastudovala na stejném jevišti A. Vaganova, která přilákala skladatele R. Gliera k práci na „Esmeraldě“. Tato verze baletu byla později uvedena na mnoha dalších scénách. V průběhu 20. století se „Esmeralda“ hrála na mnoha scénách v Evropě v nastudování různých choreografů. V Leningradu na jevišti Malého operního divadla byl balet obnoven v Perraultově původní verzi.

Hudba

"Esmeralda" je balet napsaný podle kánonů romantického divadla poloviny 19. století. Jeho hudba není původní, i když je poznamenána historickou a národní chutí. Je vhodný pro tanec, odráží situace, ale zároveň nenese jasné a hluboké charakteristiky postav.

L. Mikheeva

Foto Damir Yusupov / Velké divadlo

dětská stomatologie