Menu
DomovManželství a rodina

Životopis. Životopis Satie byl výstřední, své eseje psal červeným inkoustem a rád si ze svých přátel dělal žerty.

, Pianista

Erik Satie(fr. , celé jméno Eric Alfred Leslie Satie, fr. ; 17. května 1866, Honfleur, Francie - 1. července 1925, Paříž, Francie) - extravagantní francouzský skladatel a klavírista, jeden z reformátorů evropské hudby 1. čtvrtiny 20. století.

Jeho klavírní skladby ovlivnily mnoho moderních skladatelů. Erik Satie je předchůdcem a zakladatelem takových hudebních hnutí, jako je impresionismus, primitivismus, konstruktivismus, neoklasicismus a minimalismus. Byl to Satie, kdo vymyslel žánr „nábytkové hudby“, kterou není třeba speciálně poslouchat, nevtíravou melodii, která zní v obchodě nebo na výstavě.

Satie se narodila 17. května 1866 v normanském městě Honfleur (departement Calvados). Když mu byly čtyři roky, rodina se přestěhovala do Paříže. Poté, v roce 1872, po smrti své matky, byly děti poslány zpět do Honfleuru.

V roce 1879 nastoupil Satie na pařížskou konzervatoř, ale po dvou a půl letech nepříliš úspěšných studií byl vyloučen. V roce 1885 znovu vstoupil na konzervatoř a opět nedokončil.

Proč útočit na Boha? Možná je stejně nešťastný jako my.

Sati Eric

V roce 1888 napsal Satie dílo „Tři gymnopedy“ (fr. ) pro sólový klavír, který byl založen na volném použití neakordových sekvencí. Podobnou techniku ​​již použili S. Frank a E. Chabrier. Satie byl první, kdo představil sekvence akordů postavené v kvartách; tato technika se poprvé objevila v jeho díle „Syn hvězd“ (Le fils des étoiles, 1891). Tento druh inovace okamžitě použili téměř všichni francouzští skladatelé. Tyto techniky se staly charakteristické pro francouzskou moderní hudbu. V roce 1892 Satie vyvinul svůj vlastní kompoziční systém, jehož podstatou bylo, že pro každou hru složil několik – často ne více než pět nebo šest – krátkých pasáží, načež tyto prvky jednoduše spojil k sobě.

Satie byl výstřední, své eseje psal červeným inkoustem a rád si ze svých přátel dělal žerty. Svým dílům dal názvy jako „Tři kusy ve tvaru hrušek“ nebo „Sušená embrya“. V jeho hře „Vexation“ se musí malé hudební téma opakovat 840krát. Erik Satie byl emotivní člověk a přestože pro svou „Hudbu jako nábytek“ používal melodie Camille Saint-Saënse, upřímně ho nenáviděl. Jeho slova se dokonce stala jakousi vizitkou:

V roce 1899 začal Satie pracovat na částečný úvazek jako pianista v kabaretu Black Cat, který byl jeho jediným zdrojem příjmů.

Satie byl široké veřejnosti prakticky neznámý až do svých padesátých narozenin; sarkastický, žlučovitý, rezervovaný člověk žil a pracoval odděleně od hudební elity Francie. Jeho dílo se dostalo do povědomí široké veřejnosti díky Maurici Ravelovi, který v roce 1911 uspořádal sérii koncertů a seznámil ho s dobrými nakladateli.

Široká pařížská veřejnost ale Satie poznala až o šest let později – díky Ďaghilevovým Ruským sezónám, kde se na premiéře Satieho baletu „Parade“ (choreografie L. Massine, kulisy a kostýmy Picasso) odehrál velký skandál doprovázený rvačka v hledišti a výkřiky „Pryč s Rusy!“ Ruský Boches! Sati se po tomto skandálním incidentu proslavila. Premiéra "Paráda" se konala 18. května 1917 v Divadle Chatelet pod vedením Ernesta Ansermeta v podání Ruského baletního souboru za účasti baletních tanečníků Lydie Lopukhové, Leonida Massinea, Woitsekhovského, Zvereva a dalších.

Erik Satie potkal Igora Stravinského už v roce 1910 (mimochodem letos je datována i slavná fotografie, kterou Stravinskij pořídil jako fotograf na návštěvě Clauda Debussyho, kde jsou k vidění všichni tři) a prožil k němu silné osobní i tvůrčí sympatie. K užší a pravidelnější komunikaci mezi Stravinským a Satie však došlo až po premiéře Parade a po skončení první světové války. Erik Satie je autorem dvou velkých článků o Stravinském (1922), publikovaných ve stejné době ve Francii a USA, a také asi desítky dopisů, z nichž konec jednoho (z 15. září 1923) je zvláště často citován v literatuře věnované oběma skladatelům. Na samém konci dopisu na rozloučenou se Stravinským Satie podepsal svou charakteristickou ironií a úsměvem, tentokrát laskavým, což se mu tak často nestávalo: „Ty, já tě zbožňuji: nejsi stejný Velký Stravinskij? A tohle jsem já – nikdo jiný než malý Erik Satie.“. Jedovatá postava i původní, „na rozdíl od čehokoli“ hudba Erika Satieho zase vzbuzovaly neustálý obdiv „knížete Igora“, ačkoli mezi nimi nevzniklo blízké přátelství ani žádný trvalý vztah. Deset let po Satieho smrti o něm Stravinskij napsal v Kronice mého života: „Satieho se mi líbil na první pohled. Jemná věc, celý byl plný lstivosti a inteligentního hněvu."

Kromě Parády je Erik Satie autorem dalších čtyř baletních partitur: Uspud (1892), Krásná hysterická žena (1920), Dobrodružství Merkura (1924) a Představení je zrušeno (1924). Také (po autorově smrti) byla řada jeho klavírních a orchestrálních děl často používána k inscenování jednoaktových baletů a baletních čísel.

Erik Satie zemřel na cirhózu jater v důsledku nadměrné konzumace alkoholu 1. července 1925 na dělnickém předměstí Arceuil u Paříže. Jeho smrt prošla téměř bez povšimnutí a teprve v 50. letech 20. století se jeho tvorba začala vracet do aktivního prostoru. Erik Satie je dnes jedním z nejčastěji hraných klavírních skladatelů 20. století.

Satieho raná tvorba ovlivnila mladého Ravela. Byl starším soudruhem krátkodobého přátelského sdružení skladatelů Six. Nemělo to žádné společné myšlenky nebo dokonce estetiku, ale všechny spojovala pospolitost zájmů, vyjádřená odmítáním všeho vágního a touhou po jasnosti a jednoduchosti – přesně to, co bylo v Satieho dílech. Stal se jedním z průkopníků myšlenky preparovaného klavíru a výrazně ovlivnil tvorbu Johna Cage.

Pod jeho přímým vlivem tak slavní skladatelé jako Claude Debussy (který byl jeho přítelem více než dvacet let), Maurice Ravel, slavná francouzská skupina „Six“, ve které jsou nejznámější Francis Poulenc, Darius Milhaud, Georges Auric a Arthur Honegger. , byly vytvořeny. Práce této skupiny (trvala něco málo přes rok), stejně jako samotného Satieho, měla na Dmitrije Šostakoviče silný vliv. Šostakovič slyšel Satieho díla po jeho smrti, v roce 1925, během turné po francouzské „Šestce“ v Petrohradě. Jeho balet Bolt ukazuje vliv Satieho hudby.

Některá Satieho díla udělala na Igora Stravinského mimořádně silný dojem. Týká se to zejména baletu „Paráda“ (1917), na jehož partituru žádal autora téměř celý rok, a symfonického dramatu „Sokrates“ (1918). Právě tato dvě díla zanechala na Stravinského díle nejnápadnější stopu: první v jeho konstruktivistickém období a druhé v neoklasicistních dílech konce 20. let. Silně ovlivněn Satie, přešel od impresionismu (a fauvismu) ruského období k téměř kostlivému stylu hudby a zjednodušil svůj styl psaní. To lze vidět v dílech pařížského období - „Příběh vojáka“ a opera „Maura“. Ale i o třicet let později byla tato událost nadále připomínána jako nic jiného než úžasný fakt v historii francouzské hudby.

Erik Satie je považován za jednoho z nejúžasnějších a nejkontroverznějších skladatelů v dějinách hudby. Skladatelův životopis je plný faktů, kdy mohl šokovat své přátele a obdivovatele, nejprve zuřivě obhajovat jedno tvrzení, a pak je ve svých teoretických pracích vyvracet. V 90. letech devatenáctého století se Erik Satie setkal s Carlem Debussym a popřel, že by sledoval tvůrčí vývoj Richarda Wagnera – obhajoval podporu nově vylíhnutého impresionismu v hudbě, protože to byl začátek reinkarnace národního umění Francie. Později měl skladatel Erik Satie aktivní šarvátku s napodobiteli stylu impresionismu. Oproti pomíjivosti a eleganci kladl důraz na jasnost, ostrost a jistotu lineárního zápisu.


Satie měl obrovský vliv na skladatele, kteří tvořili takzvanou „šestku“. Byl to skutečný neklidný rebel, který se snažil vyvrátit vzorce v myslích lidí. Vedl zástupy stoupenců, kterým se líbila Satieho válka proti šosáctví a jeho odvážná prohlášení o umění a hudbě zvláště.

Raná léta

Erik Satie se narodil v roce 1866. Jeho otec pracoval jako zprostředkovatel přístavů. Již od útlého věku byl mladý Eric přitahován k hudbě a projevoval pozoruhodné schopnosti, ale jelikož se nikdo z jeho blízkých hudbě nezabýval, byly tyto snahy ignorovány. Teprve ve 12 letech, když se rodina rozhodla změnit své bydliště do Paříže, se Ericovi dostalo cti neustálého hudebního studia. V osmnácti letech nastoupil Erik Satie na konzervatoř v Paříži. Studoval komplex teoretických předmětů, mezi nimiž byla harmonie. Studoval také hru na klavír. Studium na konzervatoři budoucího génia neuspokojovalo. Zanechá studia a vstoupí do armády jako dobrovolník.

O rok později se Eric vrací do Paříže. Pracuje na poloviční úvazek v malých kavárnách jako výčepní. Právě v jednom z těchto podniků na Montmartru došlo k osudovému setkání s Carlem Debussym, kterého zaujal a zaujal neobvyklý výběr harmonií ve zdánlivě jednoduchých improvizacích mladého hudebníka. Debussy se dokonce rozhodl vytvořit orchestraci pro Satieho klavírní cyklus Gymnopédie. Z muzikantů se stali přátelé. Jejich názory pro sebe znamenaly tolik, že Satie dokázala odvést Debussyho od jeho mladické zamilovanosti do Wagnerovy hudby.

Stěhování do Arkay

Na konci devatenáctého století odjela Satie z Paříže na předměstí Arceuil. Pronajal si levný pokoj nad malou kavárnou a přestal tam kohokoli pouštět. Nemohli tam přijít ani blízcí přátelé. Díky tomu získala Sati přezdívku „Poustevník z Arkay“. Žil úplně sám, neviděl potřebu schůzek s nakladateli a nebral velké a výnosné zakázky z divadel. Pravidelně se objevoval v módních kruzích Paříže a představoval svěží hudební tvorbu. A poté o tom diskutovalo celé město a opakovalo Satieho vtipy, jeho slova a vtipy o tehdejších hudebních celebritách a o umění obecně.

Sati se při studiu setkává s dvacátým stoletím. V letech 1905 až 1908, kdy mu bylo 39 let, studoval Erik Satie na Schola cantorum. Studoval skladbu a kontrapunkt u A. Roussela a O. Seriera. Stará hudba Erika Satieho pochází z konce devatenáctého století, 80.–90. Jde o „Mši chudých“ pro sbor a varhany, klavírní cyklus „Cold Pieces“ a známou „Gymnopedii“.

Spolupráce s Cocteau. Balet "Paráda"

Již ve 20. letech Satie publikoval sbírky skladeb pro klavír, které měly zvláštní strukturu a neobvyklý název: „V koňském oděvu“, „Tři kusy ve tvaru embryí“, „Automatické popisy“. Zároveň napsal několik výrazných, extrémně melodických písní ve valčíkovém rytmu, které si veřejnost oblíbila. V roce 1915 se Satie setkala s Jeanem Cocteauem, dramatikem, básníkem a hudebním kritikem. Dostal nabídku vytvořit společně s Picassem balet pro slavný soubor Diaghilev. V roce 1917 vyšel jejich duchovní syn - balet "Paráda".

Záměrný, zdůrazňovaný primitivismus a záměrné pohrdání eufonií hudby, přidávání cizích zvuků do partitury, jako je psací stroj, sirény v autě a další věci, bylo důvodem hlasitého odsuzování ze strany veřejnosti a útoků ze strany kritiků, které však , nezastavil skladatele a jeho spolupracovníky. Hudba baletu "Paráda" měla hudební ohlas a motivy připomínaly melodie, které se zpívaly v ulicích.

Drama "Sokrates"

V roce 1918 napsal Satie radikálně odlišné dílo. Symfonické drama se zpěvem „Sokrates“, jehož textem byly původní Platonovy dialogy, je zdrženlivé, křišťálově čisté až přísné. Nejsou tu žádné ozdůbky a žádné hraní pro diváky. Toto je antipod "Parade", ačkoli mezi jejich napsáním uplynul pouze rok. Po dokončení Socrates Erik Satie prosadil myšlenku vybavení, doprovodné hudby, která by sloužila jako pozadí každodenních činností.

Poslední roky života

Satie potkal konec svého života, když žil na stejném předměstí Paříže. Se svými vlastními lidmi, včetně Šestky, se nesetkal. Erik Satie kolem sebe shromáždil nový okruh skladatelů. Nyní si říkali „Arkey School“. Zahrnoval Clique-Pleyela, Saugueta, Jacoba a také dirigenta Desormièrese. Hudebníci diskutovali o novém umění demokratického charakteru. Téměř nikdo nevěděl o smrti Sati. Nebylo to pokryto, nemluvilo se o tom. Génius odešel bez povšimnutí. Teprve v polovině dvacátého století se lidé znovu začali zajímat o jeho umění, hudbu a filozofii.

(Erik Satie, celým jménem Erik Alfred Leslie Satie, Eric Alfred Leslie Satie) je extravagantní francouzský skladatel a klavírista, jeden z reformátorů evropské hudby 1. čtvrtiny 20. století. Jeho klavírní skladby ovlivnily mnoho moderních skladatelů. Erik Satie je předchůdcem a zakladatelem takových hudebních hnutí, jako je impresionismus, primitivismus, konstruktivismus, neoklasicismus a minimalismus. Byl to Satie, kdo vymyslel žánr „nábytkové hudby“, kterou není třeba speciálně poslouchat, nevtíravou melodii, která zní v obchodě nebo na výstavě.

Erik Satie se narodil 17. května 1866 v normanském městě Honfleur (departement Calvados). Od čtyř do šesti let, kdy jeho matka zemřela, žil Eric se svou rodinou v Paříži. V letech 1879 a 1885 Satie dvakrát vstoupil na pařížskou konzervatoř, aniž by dokončil svá studia.

V roce 1888 napsal Satie dílo „Three Gymnopédies“ (Trois gymnopédies: Gymnopédie č. 1, Gymnopédie č. 2, Gymnopédie č. 3) pro sólový klavír, které bylo založeno na volném použití sekvencí neakordů (podobné Tato technika byla nalezena již u S. Francka a E. Chabrier byl první, kdo zavedl sekvence akordů sestavené v kvartách, přičemž tuto techniku ​​použil poprvé v roce 1891 ve skladbě „Syn of the Stars“ (Le fils des étoiles. ). nebo šesti - krátkých pasáží, po kterých tyto prvky jednoduše spojil k sobě S pomocí tohoto systému složil Satie první hry nového typu.

Erik Satie je výstřední a emocionální, zároveň odtažitý a sarkastický. Žil a pracoval odděleně od hudební elity Francie a široké veřejnosti byl prakticky neznámý téměř do svých padesátých narozenin. Od roku 1899 se Satie živil jako doprovod v kabaretu a teprve v roce 1911 se jeho dílo dostalo do povědomí široké veřejnosti díky Maurici Ravelovi, který uspořádal řadu koncertů a seznámil jej s dobrými nakladateli, a zejména po skandální premiéře baletu „Parade“ z roku 1916, inscenovaný na hudbu Satie.

Erik Satie zemřel 1. července 1925, jeho smrt zůstala téměř nepovšimnuta a teprve v 50. letech 20. století se jeho dílo opět stalo aktuálním. Erik Satie je dnes jedním z nejčastěji hraných klavírních skladatelů 20. století.

Satieho systém a jeho rané dílo měly na mladého muže silný vliv. Stal se jedním z průkopníků myšlenky preparovaného klavíru a výrazně ovlivnil tvorbu Johna Cage. Pod jeho přímým vlivem vznikli i tak slavní skladatelé jako slavná francouzská skladatelská skupina „Les Six“. Silný vliv mělo dílo Satieho a sdružení skladatelů, které existovalo jen něco málo přes rok. Po deset let byl jedním z Satieho nejjasnějších následovníků Igor Stravinskij.

Erik Satie, který v roce 1916 vynalezl avantgardní žánr „nábytkové hudby“, který není třeba speciálně poslouchat, byl také objevitelem a předchůdcem minimalismu. Jeho strašidelné melodie, stokrát opakované bez sebemenší změny nebo přerušení, znějící v obchodě nebo salonu při přijímání hostů, předběhly dobu o dobré půl století.

A minimalismus. Byl to Satie, kdo vymyslel žánr "hudba nábytku", kterou nemusíte speciálně poslouchat, nevtíravou melodii, která zní v obchodě nebo na výstavě.

Životopis

„Představení mě zasáhlo svou svěžestí a skutečnou originalitou. „ Průvod„To mi jen potvrdilo, do jaké míry jsem měl pravdu, když jsem si tak vysoce cenil zásluh Satieho a role, kterou hrál ve francouzské hudbě, s tím, co kontrastoval s vágním estetikažít svůj život impresionismus jeho silný a expresivní jazyk, prostý jakékoli domýšlivosti nebo přikrášlování.“

Kromě Parade je Erik Satie autorem dalších čtyř baletních partitur: Uspud (1892), Krásná hysterka"(1920), "Dobrodružství Merkura" (1924) a "Představení je zrušeno"(1924). Také (po autorově smrti) byla řada jeho klavírních a orchestrálních děl často používána k inscenování jednoaktových baletů a baletních čísel.

Pod jeho přímým vlivem takoví slavní skladatelé jako např Claude Debussy(který byl jeho blízkým přítelem více než dvacet let), Maurice Ravel, slavná francouzská skupina" Šest“, ve kterém nejznámější František Poulenc , Darius Milhaud , Georges Auric A Arthur Honegger. Práce této skupiny (trvala něco málo přes rok), stejně jako samotného Satieho, měla znatelný vliv na Dmitrij Šostakovič, který slyšel Satieho díla po jeho smrti, v 1925, během turné po Francii " Šestky"V Petrohrad-Leningrad. V jeho baletu „Bolt“ je patrný vliv Satieho hudebního stylu z doby baletu. Průvod"A" Krásná hysterka ».

Některá Satieho díla udělala na Igora Stravinského mimořádně silný dojem. To platí zejména pro balet" Průvod » (), skóre které žádal skoro celý rok autor a symfonické drama“ Sokrates"(). Právě tato dvě díla zanechala na Stravinského díle nejnápadnější stopu: první v jeho díle konstruktivista období, a druhý - v neoklasicistní díla konce 20. léta 20. století let. Poté, co zažil velký vliv od Sati, se odstěhoval impresionismus(A fauvismus) Ruské období k téměř kostlivému stylu hudby, zjednodušující styl psaní. To lze vidět v dílech pařížského období – “ Příběhy vojáků"a opera" Mavra" Ale i o třicet let později byla tato událost nadále připomínána jako nic jiného než úžasný fakt v historii francouzské hudby:

- (Jean Cocteau, „k výročí koncertu Šestky v roce“)

Poté, co vynalezl avantgardní žánr „pozadí“ (nebo "vybavení") industriální hudba, kterou není třeba speciálně poslouchat, Erik Satie byl také objevitelem a předchůdcem minimalismus. Jeho strašidelné melodie, stokrát opakované bez sebemenší změny nebo přerušení, znějící v obchodě nebo salonu při přijímání hostů, předběhly dobu o dobré půl století.

Bibliografie

Napište recenzi na článek "Sati, Eric"

Poznámky

  1. Sestavili M. Gerard a R. Chalus. Ravel v zrcadle svých dopisů. - L.: Hudba, 1988. - S. 222.
  2. Eric Satie, Jurij Khanon. Tváře Ruska, 2010. - S. 189. - 682 s. - ISBN 978-5-87417-338-8.
  3. Anne Rey. Satie. - za druhé. - Paříž: Solfeges Seuil, 1995. - S. 81. - 192 s. - 10 000 výtisků. -.
  4. ISBN 2-02-023487-4 Filenko G.
  5. Francouzská hudba první poloviny 20. století. - L.: Hudba, 1983. - S. 69. Stravinskij I.F.
  6. Anne Rey. Kronika mého života. - L.: Hudba, 1963. - S. 148. -.
  7. Satie. - za druhé. - Paříž: Solfeges Seuil, 1995. - S. 144. - 192 s. - 25 000 výtisků. Erik Satie. - za druhé. - Paris: Hazan, 1997. - S. 159. - 200 s. - 10 000 výtisků. -.
  8. ISBN 2-85025-564-5 Eric Satie. Korespondence dokončena. - Paris: Fayard / Imec, 2000. - T. 1. - S. 1132. - 1260 s. - 10 000 výtisků..
  9. - ISBN 2-213-60674-9 Tváře Ruska Erik Satie, Yuri Khanon. ISBN 978-5-87417-338-8.
  10. Eric Satie, Jurij Khanon. "Vzpomínky zpětně." - Petrohrad. : Middle Music Center & ISBN 978-5-87417-338-8.
  11. ISBN 2-85025-564-5, 2010. - s. 517-519. - 682 s - Korespondence dokončena. - Paris: Fayard / Imec, 2000. - T. 1. - S. 1132. - 1260 s. - 10 000 výtisků..
  12. Korespondence dokončena. - Paris: Fayard / Imec, 2000. - T. 1. - S. 560. - 1260 s. - 10 000 výtisků.. -
  13. Stravinskij, Igor Fedorovič Igor Stravynsky.
  14. Mary E. Davis, Reaktion Books, 2007. ISBN 1861893213
  15. ISBN 2-85025-564-5 Poulenc, Francis Jean Marcel Korespondence dokončena. - Paris: Fayard / Imec, 2000. - T. 1. - S. 1132. - 1260 s. - 10 000 výtisků..
  16. Jean Cocteau. Poulenc Fr.
  17. Entretiens s Claudem Rostandem. P., . R.31.

Korespondence dokončena. - Paříž: Fayard / Imec, 2000. - T. 1. - S. 491, 1133. - 1260 s. - 10 000 výtisků.

Erik Satie-
"Kohout a Harlekýn." - M.: “Prest”, 2000. - S. 79. - 224 s. - 500 výtisků.
Erik Satie. Staženo 13. ledna 2011. .

Viz také

Mezinárodní projekt knihovny hudebních partitur

Khanon, Yuri
Tato aspirace byla rozumná. Situace prchajících i pronásledujících byla stejně špatná. Zůstal se svým, každý v tísni doufal v pomoc soudruha, na určité místo, které zaujímal mezi svými. Poté, co se vydal Rusům, byl ve stejné tísni, ale byl na nižší úrovni, pokud jde o uspokojování životních potřeb. Francouzi nepotřebovali mít správné informace, že polovina vězňů, se kterými si nevěděli, přes veškerou touhu Rusů je zachránit, zemřela zimou a hladem; cítili, že to nemůže být jinak. Nejslitovnější ruští velitelé a lovci Francouzů, Francouzi v ruských službách nemohli pro zajatce nic udělat. Francouzi byli zničeni katastrofou, ve které se nacházela ruská armáda. Nebylo možné odebrat chléb a oblečení hladovým potřebným vojákům, aby je dali Francouzům, kteří nebyli škodliví, nenáviděli se, nevinili se, ale byli prostě nepotřební. Někteří ano; ale to byla jen výjimka.
Za tím byla jistá smrt; před námi byla naděje. Lodě byly spáleny; neexistovala žádná jiná spása kromě kolektivního letu a všechny síly Francouzů byly nasměrovány k tomuto kolektivnímu letu.
Čím dále Francouzi prchali, tím žalostnější byly jejich zbytky, zvláště po Berezině, na kterou se v důsledku petrohradského plánu upínaly zvláštní naděje, tím více vzplanuly vášně ruských velitelů, kteří se navzájem obviňovali. a hlavně Kutuzov. V přesvědčení, že neúspěch plánu Berezinského Petrohradu bude přičítán jemu, byla stále silněji vyjadřována nespokojenost s ním, pohrdání jím a výsměch. Škádlení a pohrdání byly samozřejmě vyjádřeny uctivou formou, v podobě, kdy se Kutuzov ani nemohl zeptat, z čeho a za co byl obviněn. Nemluvili s ním vážně; hlásili se k němu a žádali ho o svolení, předstírali smutný rituál a za jeho zády mrkali a snažili se ho oklamat na každém kroku.
Všichni tito lidé právě proto, že mu nerozuměli, poznali, že nemá smysl se starcem mluvit; že nikdy nepochopí celou hloubku jejich plánů; že odpoví svými frázemi (zdálo se jim, že to byly jen fráze) o zlatém mostě, že do ciziny nemůžete přijít s davem tuláků atd. To vše už od něj slyšeli. A všechno, co říkal: například, že jsme museli čekat na jídlo, že lidé byli bez bot, všechno bylo tak jednoduché a všechno, co nabízeli, bylo tak složité a chytré, že jim bylo jasné, že je hloupý a starý, ale nebyli to mocní, brilantní velitelé.
Zvláště po spojení armád brilantního admirála a hrdiny Petrohradu Wittgensteina dosáhly tyto náladové a štábní drby svých nejvyšších mezí. Kutuzov to viděl a s povzdechem jen pokrčil rameny. Pouze jednou, po Berezině, se rozhněval a napsal následující dopis Bennigsenovi, který panovníkovi podal zprávu:
"Vzhledem k vašim bolestivým záchvatům prosím, Vaše Excelence, jakmile toto obdržíte, jděte do Kalugy, kde očekáváte další rozkazy a úkoly od Jeho imperiálního Veličenstva."
Ale poté, co byl Bennigsen poslán pryč, přišel do armády velkovévoda Konstantin Pavlovič, který zahájil tažení a byl Kutuzovem odstraněn z armády. Nyní velkovévoda, když dorazil do armády, informoval Kutuzova o nelibosti suverénního císaře pro slabé úspěchy našich jednotek a pro pomalost pohybu. Sám císař měl v úmyslu dorazit k armádě druhý den.
Stařec, zkušený v soudních i vojenských záležitostech, že Kutuzov, který byl v srpnu téhož roku proti vůli panovníka zvolen vrchním velitelem, ten, kdo odebral dědice a velkovévodu z rodu armády, toho, kdo svou mocí, v opozici vůči vůli panovníka, nařídil opustit Moskvu, tento Kutuzov si nyní okamžitě uvědomil, že jeho čas skončil, že jeho role byla sehrána a že již nemá tuto pomyslnou moc . A pochopil to nejen ze vztahů u soudu. Na jedné straně viděl, že vojenské záležitosti, ve kterých hrál svou roli, skončily, a cítil, že jeho povolání bylo naplněno. Na druhou stranu ale zároveň začal pociťovat ve starém těle fyzickou únavu a potřebu fyzického odpočinku.
29. listopadu vstoupil Kutuzov do Vilna - jeho dobrého Vilna, jak řekl. Kutuzov byl během své služby dvakrát guvernérem Vilny. V bohatém, přeživším Vilnu, kromě pohodlí života, o které byl tak dlouho připraven, našel Kutuzov staré přátele a vzpomínky. A on, když se náhle odvrátil od všech vojenských a státních starostí, ponořil se do hladkého, známého života, stejně jako mu dal pokoj vášněmi kypící kolem něj, jako by se všechno, co se nyní dělo a mělo stát v historickém světě, stalo. se ho vůbec netýkalo.
Čichagov, jeden z nejvášnivějších řezačů a převracečů, Čičagov, který chtěl nejprve provést diverzi do Řecka a poté do Varšavy, ale nechtěl jít tam, kam mu bylo přikázáno, Čičagov, známý svou odvahou mluvit s panovníkem , Čichagov, který Kutuzova považoval za prospěšný sobě, protože když byl v 11. roce poslán uzavřít mír kromě Kutuzova i s Tureckem, ten, ubezpečiv se, že mír již uzavřen, připustil panovníkovi, že zásluha uzavření míru náleží do Kutuzova; Tento Čichagov se jako první setkal s Kutuzovem ve Vilně na hradě, kde měl Kutuzov pobývat. Čichagov v námořní uniformě s dirkem, držel čepici pod paží, dal Kutuzovovi zprávu o cvičení a klíče od města. Ten opovržlivě uctivý postoj mládeže ke starci, který přišel o rozum, byl v nejvyšší míře vyjádřen na celou adresu Čichagova, který již znal obvinění vznesená proti Kutuzovovi.
Při rozhovoru s Čichagovem mu Kutuzov mimo jiné řekl, že kočáry s nádobím, které ukořistil v Borisově, jsou nepoškozené a budou mu vráceny.
- C"est pour me dire que je n"ai pas sur quoi manger... Je puis au contraire vous fournir de tout dans le cas meme ou vous voudriez donner des diners, [Chceš mi říct, že nemám co jíst . Naopak, mohu vám všem posloužit, i kdybyste chtěli dát večeři.] - řekl Chichagov zarděl se, každým slovem chtěl dokázat, že má pravdu, a proto předpokládal, že Kutuzov je právě touto věcí zaujatý. Kutuzov se usmál svým tenkým, pronikavým úsměvem, pokrčil rameny a odpověděl: "Ce n"est que pour vous dire ce que je vous dis." [Chci říct jen to, co říkám.]
Ve Vilně Kutuzov proti vůli panovníka zastavil většinu vojáků. Kutuzov, jak řekli jeho blízcí spolupracovníci, během svého pobytu ve Vilně upadl do nezvyklé deprese a fyzicky zeslábl. Nerad se zabýval záležitostmi armády, nechal vše na svých generálech a při čekání na panovníka se oddával roztržitému životu.
Poté, co 7. prosince opustil Petrohrad se svou družinou - hrabětem Tolstým, knížetem Volkonským, Arakčejevem a dalšími, přijel 11. prosince do Vilny a na silničních saních jel přímo k hradu. Na hradě i přes velký mráz stála asi stovka generálů a štábních důstojníků v kompletních uniformách a čestná stráž Semenovského pluku.
Kurýr, který cválal na hrad v upocené trojce před panovníkem, křičel: „Přichází! Konovnitsyn se vrhl na chodbu, aby podal zprávu Kutuzovovi, který čekal v malé švýcarské místnosti.
O minutu později vyšla na verandu tlustá, mohutná postava starého muže v plné uniformě, se všemi ozdobami zakrývajícími jeho hruď a břichem staženým šátkem, který pumpoval. Kutuzov si nasadil klobouk zepředu, vzal si rukavice a bokem, s obtížemi sestoupil ze schodů, sestoupil a vzal do ruky zprávu připravenou k předložení panovníkovi.
Běžela, šeptala, trojka stále zoufale letěla kolem a všechny oči se obrátily ke skákajícím saním, ve kterých už byly vidět postavy panovníka a Volkonského.
To vše z padesátiletého zvyku působilo na starého generála fyzicky rušivě; Spěšně se znepokojeně procítil, narovnal si klobouk a v tu chvíli k němu panovník, vystupující ze saní, zvedl oči, rozveselil se a protáhl se, podal hlášení a začal mluvit svým odměřeným, líbivým hlasem.
Císař se rychle podíval na Kutuzova od hlavy až k patě, na okamžik se zamračil, ale hned se přemohl, přistoupil, rozpřáhl ruce a objal starého generála. Opět, podle starého známého dojmu a ve vztahu k jeho upřímným myšlenkám, toto objetí jako obvykle zapůsobilo na Kutuzova: vzlykal.
Císař pozdravil důstojníky a gardu Semenovského a znovu potřásl starcem rukou a odešel s ním do hradu.
Panovník zůstal sám s polním maršálem a vyjádřil mu svou nelibost nad pomalostí pronásledování, nad chybami v Krasnoje a na Berezině a sdělil mu své myšlenky o budoucím tažení do zahraničí. Kutuzov nevznesl žádné námitky ani připomínky. Stejný submisivní a nicneříkající výraz, s nímž před sedmi lety poslouchal rozkazy panovníka na Slavkovském poli, se mu nyní usadil ve tváři.
Když Kutuzov odešel z kanceláře a šel po chodbě svou těžkou, potápěčskou chůzí se skloněnou hlavou, zastavil ho něčí hlas.
"Vaše Milosti," řekl někdo.
Kutuzov zvedl hlavu a dlouze se podíval do očí hraběte Tolstého, který stál před ním s nějakou maličkostí na stříbrném podnose. Zdálo se, že Kutuzov nechápal, co po něm chtějí.
Najednou se zdálo, že si vzpomíná: na jeho baculaté tváři se mihl sotva znatelný úsměv a on se uctivě sklonil a vzal předmět ležící na podnose. Tohle byl Jiří 1. stupeň.

Druhý den měl polní maršál večeři a ples, který panovník poctil svou přítomností. Kutuzovovi byl udělen Jiří 1. stupeň; panovník mu prokázal nejvyšší vyznamenání; ale panovníkova nelibost vůči polnímu maršálovi byla všem známa. Byla dodržena slušnost a panovník ukázal první příklad toho; ale všichni věděli, že ten starý muž je vinen a nic dobrého. Když na plese Kutuzov podle starého Kateřinina zvyku při císařově vstupu do tanečního sálu nařídil položit k nohám vzaté prapory, císař se nepříjemně zamračil a pronesl slova, v nichž někteří slyšeli: „starý komediant. “
Panovníkova nelibost vůči Kutuzovovi ve Vilně zesílila, zejména proto, že Kutuzov zjevně nechtěl nebo nemohl pochopit význam nadcházející kampaně.
Když druhý den ráno panovník řekl důstojníkům shromážděným u něj: „Zachránili jste víc než jen Rusko; zachránil jsi Evropu,“ už všichni pochopili, že válka neskončila.
Pouze Kutuzov to nechtěl pochopit a otevřeně vyjádřil svůj názor, že nová válka nemůže zlepšit situaci a zvýšit slávu Ruska, ale může pouze zhoršit jeho postavení a snížit nejvyšší stupeň slávy, na kterém podle jeho názoru Rusko teď stál. Snažil se panovníkovi dokázat nemožnost verbovat nové jednotky; hovořil o tíživé situaci obyvatel, možnosti neúspěchu atp.
V takovém rozpoložení se polní maršál přirozeně zdál být pouze překážkou a brzdou nadcházející války.
Aby se předešlo střetům se starým mužem, našlo se samo východisko, které spočívalo v tom, jako u Slavkova a jako na začátku tažení pod Barclayem, odstranit pod vedením vrchního velitele, aniž by ho rušili, aniž by oznámil mu, že základ moci, na kterém stál, a přenesl ji na samotného panovníka.
Za tímto účelem bylo velitelství postupně reorganizováno a veškerá významná síla Kutuzovova velitelství byla zničena a převedena na panovníka. Tol, Konovnitsyn, Ermolov - dostali další jmenování. Všichni hlasitě říkali, že polní maršál velmi zeslábl a je naštvaný na jeho zdraví.
Musel být ve špatném zdravotním stavu, aby mohl přenést své místo na toho, kdo nastoupil na jeho místo. A skutečně, jeho zdraví bylo špatné.
Stejně přirozeně, jednoduše a postupně Kutuzov přišel z Turecka do pokladní komory Petrohradu, aby sebral milice a pak do armády, přesně když ho bylo potřeba, stejně přirozeně, postupně a jednoduše teď, když Kutuzovova role když se hrálo, na jeho místo se objevila nová, potřebná postava.
Válka z roku 1812 měla mít kromě svého národního významu, který byl ruskému srdci drahý, ještě jeden – evropský.
Pohyb národů ze Západu na Východ měl být následován pohybem národů z Východu na Západ a pro tuto novou válku bylo zapotřebí nové postavy, s jinými vlastnostmi a názory než Kutuzov, vedená jinými pohnutkami.
Alexandr První byl nezbytný pro pohyb národů z východu na západ a pro obnovu hranic národů, jako byl Kutuzov nezbytný pro záchranu a slávu Ruska.
Kutuzov nechápal, co tím Evropa, rovnováha, Napoleon myslel. Nemohl to pochopit. Představitel ruského lidu, po zničení nepřítele bylo Rusko osvobozeno a postaveno na nejvyšší stupeň své slávy, ruský člověk jako Rus neměl co dělat. Představitel lidové války neměl jinou možnost než smrt. A zemřel.

Pierre, jak se nejčastěji stává, pocítil plnou tíhu fyzických deprivací a stresů, které zažíval v zajetí, až když tyto stresy a deprivace skončily. Po propuštění ze zajetí přišel do Orla a třetího dne svého příjezdu, když jel do Kyjeva, onemocněl a tři měsíce ležel v Orlu; Jak řekli lékaři, trpěl žlučovou horečkou. I přes to, že ho lékaři ošetřili, vykrváceli a dali mu pít léky, přesto se uzdravil.
Vše, co se stalo s Pierrem od doby jeho osvobození až do jeho nemoci, na něj nezanechalo téměř žádný dojem. Pamatoval si jen šedé, pošmourné, někdy deštivé, někdy sněhové počasí, vnitřní fyzickou melancholii, bolest v nohách, v boku; pamatoval si celkový dojem neštěstí a utrpení lidí; vzpomínal na zvědavost, která ho zneklidňovala ze strany důstojníků a generálů, kteří ho vyslýchali, na jeho snahu najít kočár a koně, a co je nejdůležitější, vzpomněl si na svou tehdejší neschopnost myslet a cítit. V den svého propuštění uviděl mrtvolu Petyi Rostovové. Téhož dne se dozvěděl, že princ Andrei byl naživu více než měsíc po bitvě u Borodina a teprve nedávno zemřel v Jaroslavli, v Rostovském domě. A téhož dne Denisov, který tuto zprávu oznámil Pierrovi, mezi konverzací zmínil smrt Heleny, což naznačuje, že to Pierre věděl už dlouho. To všechno se tehdy Pierrovi zdálo divné. Cítil, že nechápe význam všech těchto zpráv. Pak už jen spěchal, co nejrychleji, aby opustil tato místa, kde se lidé navzájem zabíjeli, do nějakého tichého útočiště a tam se vzpamatoval, odpočinul si a přemýšlel o všem podivném a novém, co se naučil. během této doby. Jakmile ale dorazil do Orla, onemocněl. Pierre se probudil ze své nemoci a viděl kolem sebe své dva lidi, kteří přijeli z Moskvy - Terentyho a Vasku a nejstarší princeznu, která k němu žila v Yelets na Pierreově panství a když se dozvěděla o jeho propuštění a nemoci, přišla k němu. jít za ním.
Během rekonvalescence si Pierre jen postupně zvykal na dojmy z posledních měsíců, které mu byly povědomé, a zvykal si na to, že ho zítra nikdo nikam nepoveze, že mu nikdo nevezme teplou postel a pravděpodobně oběd, čaj a večeři. Ale ve svých snech se po dlouhou dobu viděl ve stejných podmínkách zajetí. Pierre také postupně pochopil zprávy, které se dozvěděl po propuštění ze zajetí: smrt prince Andreje, smrt jeho manželky, zničení Francouzů.
Radostný pocit svobody - ona úplná, nezcizitelná, inherentní svoboda člověka, jejíž vědomí poprvé zažil na svém prvním odpočinku, když opouštěl Moskvu, naplnila Pierrovu duši během jeho zotavování. Překvapilo ho, že tato vnitřní svoboda, nezávislá na vnějších okolnostech, se nyní zdá být hojně, luxusně vybavena vnější svobodou. Byl sám v cizím městě, bez známostí. Nikdo po něm nic nevyžadoval; nikam ho neposlali. Měl vše, co chtěl; Myšlenka na jeho manželku, která ho předtím vždy mučila, už tam nebyla, protože už neexistovala.
- Oh, jak dobře! Jak pěkné! - říkal si, když mu přinesli čistě prostřený stůl s voňavým vývarem, nebo když si v noci lehl na měkkou čistou postel, nebo když si vzpomněl, že jeho žena a Francouzi už nejsou. - Ach, jak dobré, jak pěkné! - A ze starého zvyku se zeptal sám sebe: no a co potom? co budu dělat? A hned si odpověděl: nic. budu žít. Ach, jak pěkné!
Právě to, co ho předtím trápilo, co neustále hledal, smysl života, pro něj nyní neexistovalo. Nebylo náhodou, že tento hledaný cíl života pro něj v současné chvíli neexistoval, ale cítil, že neexistuje a nemůže existovat. A právě tento nedostatek účelu mu dal úplné, radostné vědomí svobody, které v té době představovalo jeho štěstí.