Američtí jazzoví zpěváci. Největší jazzoví interpreti: hodnocení, úspěchy a zajímavá fakta

Nejlepší jazzoví zpěváci

Frank Sinatra (1915-1998)

Talentovaný člověk je talentovaný ve všem – tak se dá popsat. Uspěl v jakékoli činnosti, která byla v jeho rukou. Budiž herectví a hraní ve filmech, psaní hudby nebo účast v televizních pořadech – Frankie všude předváděl svou třídu.

Kdo by neznal písně jako Let It Snow nebo Foreigners in the Night? Sinatra jim dal nejsilnější energii

Ne nadarmo měl zpěvák v mládí přezdívku „Hlas“. Nikdo jiný na planetě nemá tak bohatý a jemný hlas jako samet. Stal se klasickým příkladem v rozhovoru o popovém výkonu a swingu. V jeho stylu zpěvu „crooning“ byla vychována více než jedna generace.

Málo známá fakta o skvělé zpěvačce ve filmu

Pravděpodobně Frank Sinatra, „Mr Blue Eyes“, je jediným zpěvákem, který nejenže neztratil popularitu, ale také zopakoval úspěch mládí. Píseň New York, New York v jeho podání si obyvatelé města natolik oblíbili, že je dodnes jeho nevyřčenou hymnou.

Perry Como (1919-2001)

Herec a zpěvák Pierino Ronald Como. Hlas s nepřekonatelným barytonem. Svou kariéru začal ještě před válkou, prošel mnoha překážkami a dostal se až ke hvězdám. Nikdo jiný neměl takový přístup k podnikání jako Como.

Byl bystrý, odvážný a svým způsobem nebojácný. Miloval ironii a sarkasmus a toto vše se nebál použít ve své tvorbě. Perry Como nebyl jako ostatní, a proto fascinoval.

Nat King Cole (1919-1965)

Král, na kterého nelze zapomenout - . Je známý jako „zlaté ruce“ klavíru. Stejně zručně prováděl jednoduché melodie i složitá díla. Ale ne proto mu říkali král. A to ani pro jeho nepochybně úžasný, nízký baryton. Stal se prvním jazzovým hudebníkem tmavé pleti, který se dokázal otevřeně kreativně projevit.

Nat King Cole - „zlaté ruce“ klavíru

Hudba na témata blízká jeho černým posluchačům, televizní show s jeho účastí - to vše bylo dosaženo s velkými obtížemi. Ale stálo to za to, protože to otevřelo dobrou cestu dalším interpretům. Nat měl úžasné kouzlo, které spolu s dobře podaným a bohatým projevem prostě uchvátilo posluchače a každého, kdo s ním jen jednou komunikoval. Mnoho herců stále komentuje Coleovu jasnost dikce.

Dean Martin (1917-1995)

Dino Paul Crocetti, lépe známý jako , je skutečným představitelem . Jeho hudba se lidem natolik líbila, že dodnes zaujímá důstojné místo v repertoáru jiných zpěváků a používá se i jako soundtracky k filmům.

Styl zpěvu Deana Martina byl nazván autentickým

Martin byl jedním z členů skupiny varietní umělci a herci Rat Pack, mezi které patřili Frank Sinatra, Sammy Davis. Jeho hlas byl pevný, pružný a trochu chladný, stejně jako jeho majitel. Byl to však právě tento „kousek ledu“, který přitahoval jeho posluchače. Každý našel v Deanově díle něco jiného: někteří našli jasné a veselé tóny Mamba of Italy, jiní našli oduševnělý cool jazz.

Sam Cooke (1931-1964)

Pokud rozumíte jazzu, pak pro vás není jméno Sam Cooke prázdnou frází. Asi za 10 let se jeho okouzlující tenor stal posluchačům tak blízko, že náhlý odchod ze života hudebníka, z rukou střelce, uvrhl zemi do hluboké deprese.

Sam Cooke jako mladý muž neusiloval o uznání u estétů vysokého jazzu, nesnažil se být předstíraně vážný, ale oslovoval mladé publikum. Byl to někdo, kdo považoval své publikum za svěží mozky – mladé lidi.

Přes klidný charakter melodií v jeho repertoáru měly zvláštní vnitřní energii, díky které nejen uklidnily duši, ale zvedly i náladu.

Sammy Davis Jr. (1917-1995)

Muž s odzbrojujícím úsměvem je Sammy Davis Jr., herec a zpěvák. Měl jemný smysl pro hudební styl. Jeho hlas se zdál lehký a vzdušný, jako by Sammy nechodil po stejné zemi jako my, ale vznášel se ve vzduchu. Je úžasné, jak má člověk s tak těžkým osudem stále tak jemný hlas, ze kterého vám naskakuje husí kůže.

Pravděpodobně ho poznáte po vyslechnutí slavné písně Candyman. Doporučujeme také zařadit Když se podívám do tvých očí do svého repertoáru. Jeho zpěv si doslova zamilujete a přejete si zatančit si alespoň jeden tanec se Sammym Davisem.

Bing Crosby (1903-1977)

Úspěšného a atraktivního Binga Crosbyho si oblíbily ženy a ostatní jazzmani ho respektovali. Byl jedním z prvních, kdo zpíval ve stylu crooner a měl bezkonkurenční smysl pro swing. Není divu, že jeho alba zahrnují spolupráci s Louisem Armstrongem.

Crosbyho hity jsou dodnes ve swingových stylech a jsou známé, pokud je nepředvádí on, tak jako re-covery jiných skupin. Jeho vánoční písně, zvláště White Christmas, jsou milovány i po desetiletích.

Chet Baker (1929-1988)

Louis Armstrong (1901-1971)

Jméno hudebníka se stalo synonymem pro jazz; je ​​to první, na koho si všichni vzpomenou, když se mluví o této hudbě. A ačkoliv byl především vynikajícím trumpetistou, jeho hlas posluchače neméně zaujal. Sám hudebník byl ze svého chrapotu, který byl důsledkem operace, velmi v rozpacích.

Armstrong se vážně věnoval hudbě v nápravném zařízení (byl zatčen za střelbu do vzduchu na Nový rok). Tam se Louis naučil hrát na altohorn, polnici a pak na kornet. Neuměl číst noty, ale měl výborný sluch a od dětství zpíval ve sboru.

Bezpodmínečné hity pozdní kreativita Armstrongova píseň Hello, Dolly! Z muzikálu s. Poslední hit „What a Wonderful World“ obsadil první místo britských hitparád.

Jazz umí všechno. Podpoří vás ve chvílích smutku, roztančí vás, v rytmu a virtuózní hudbě vás ponoří do propasti slasti. Jazz není hudební styl, ale nálada. Jazz je celou jednu éru, nenechává nikoho lhostejným.

Dovolte mi proto pozvat vás do nádherného světa swingu a improvizace. V tomto článku jsme pro vás nasbírali deset jazzových interpretů to vám určitě zlepší den.

1. Louis Armstrong

Jazzman, který měl obrovský vliv na vývoj jazzu, se narodil v nejchudší černošské čtvrti New Orleans. Vaše první hudební výchova Louis byl poslán do nápravného tábora pro barevné teenagery, kde byl poslán za střelbu z pistole na Nový rok. Mimochodem tu pistoli ukradl policistovi, který byl klientem jeho matky (myslím, že tušíte, k jaké profesi patřila). V táboře se Louis zapojil do místního dechovka, kde se naučil hrát na tamburínu, altový roh a klarinet. Jeho láska k hudbě a vytrvalost mu pomohly dosáhnout úspěchu a nyní každý z nás zná a miluje jeho chraplavou basu.

2. Billie Holiday

Billie Holiday prakticky vytvořena nová uniforma jazzový zpěv, protože nyní se tomuto stylu zpěvu říká jazz. Její skutečné jméno je Eleanor Fagan. Zpěvačka se narodila ve Philadelphii, její matce Sadie Faganové bylo v té době 18 let a jejímu otci hudebníkovi Clarence Holidayovi 16. Kolem roku 1928 se Eleanor přestěhovala do New Yorku, kde byla spolu s matkou zatčena za prostituce. Od 30. let začala vystupovat v nočních klubech, později v divadlech a po roce 1950 si rychle začala získávat na popularitě. Po třiceti letech začala mít zpěvačka vážné zdravotní problémy velké množství alkohol a drogy. Pod škodlivým vlivem chlastu ztratil Holidayův hlas svou dřívější pružnost, ale byl krátký. tvůrčí život To zpěvákovi nezabránilo v tom, aby se stal jedním z idolů jazzu.

3. Ella Fitzgeraldová

Majitel hlasu s rozsahem tří oktáv se narodil ve Virginii. Ella vyrůstala ve velmi chudé, ale bohabojné a prakticky vzorné rodině. Po smrti své matky ale 14letá dívka odešla ze školy a po neshodách s otčímem (Ellina maminka a tatínek byli v té době rozvedení) se přestěhovala k tetě a začala pracovat v nevěstince jako správce. Tam se setkala s mafiány a jejich životy. O nezletilou dívku se brzy postarala policie, která byla poslána do internátní školy v Hudsonu, odkud Ella utekla a byla nějakou dobu bez domova. V roce 1934 poprvé vystoupila na pódiu, zazpívala dvě písně na soutěži Amatérské noci. A to byl první impuls v dlouhé a závratné kariéře Elly Fitzgeraldové.

4. Ray Charles

Génius jazzu a blues se narodil v Gruzii ve velmi chudá rodina. Jak sám Ray řekl: „I mezi ostatními černochy jsme byli na dně žebříčku a dívali jsme se na ostatní. Nic pod námi není jen Země." Když mu bylo pět let, jeho bratr se utopil ve vaně, která stála na ulici. Údajně v důsledku tohoto šoku byl Ray ve věku sedmi let zcela slepý. Před velkým talentem Ray Charles Mnoho hvězd světového popu a kinematografie se sklánělo a sklání. Hudebník obdržel 17 cen Grammy a byl uveden do rokenrolové, jazzové, country a bluesové síně slávy.\

5. Sarah Vaughn

Jeden z největších jazzových zpěváků se narodil v Kalifornii. Byla nazývána „největším hlasem dvacátého století“ a zpěvačka sama protestovala proti tomu, aby byla nazývána jazzovou zpěvačkou, protože považovala svůj rozsah za širší. V průběhu let se Sarahiny dovednosti vytříbily a její hlas získal větší hloubku. Oblíbenou technikou zpěvačky bylo rychlé, ale plynulé klouzání jejího hlasu mezi oktávami – glissando.

6. Závrať Gillespie

Dizzy je brilantní jazzový virtuózní trumpetista, skladatel a zpěvák, jeden ze zakladatelů stylu bebop. Svou přezdívku „Dizzy“ (v překladu z angličtiny „závrať“, „ohromující“) dostal hudebník už jako dítě díky svým trikům a dovádění, kterými šokoval své okolí. Dizzy absolvoval hodiny trombonu, teorie a harmonie na Laurinburgském institutu. Kromě základního výcviku hudebník samostatně ovládá trubku, která se stala jeho oblíbenou, a také klavír a bicí.

7. Charlie Parker

Charlie začal hrát na saxofon v 11 letech a svým příkladem ukázal, že hlavní věcí je praxe, protože hudebník cvičil na saxofon 15 hodin denně po dobu 3-4 let. Taková práce přinesla ovoce, a to velmi významné - Charlie se stal jedním ze zakladatelů bebopu (spolu s Dizzy Gillespie) a velmi ovlivnil jazz jako celek. Závislost na heroinu hudebník prakticky vykolejil svou kariéru. Navzdory léčbě na klinice a úplnému uzdravení, jak sám Charlie věřil, nebyl schopen nadále tak aktivně pracovat na svých dílech.

Tento trumpetista měl významný vliv i na jazz a stál u zrodu takových stylů jako modální jazz, cool jazz a fusion. Miles nějakou dobu hrál v kvintetu Charlieho Parkera, kde si vyvinul svůj vlastní individuální zvuk. Po poslechu Davisovy diskografie budete moci vysledovat celou historii vývoje moderního jazzu, protože jej Miles prakticky vytvořil. Zvláštností hudebníka bylo, že se nikdy na nikoho neomezoval jazzový styl, což ho v podstatě udělalo skvělým.

9. Joe Cocker

Ne tak docela hladký přechod Na moderní umělci, na náš seznam zařazujeme oblíbeného Joea. V 70. letech měl Joe Cocker značné potíže se svým repertoárem kvůli nadužívání alkoholu, takže v jeho repertoáru můžeme slyšet spoustu re-coverů písní jiných interpretů. Alkohol bohužel proměnil zpěvákův mohutný hlas v chraplavý baryton, který můžeme slyšet dnes. Ale i přes svůj věk a podlomené zdraví starý Joe stále vystupuje. A z vlastní zkušenosti mohu říci, že je velmi energický a dokonce potěší publikum, mezi slokami vesele poskakuje nahoru a dolů.

10. Hugh Laurie

Všemi oblíbený Dr. House v seriálu předvedl své hudební schopnosti. Ale v poslední době nás Hugh těší svou rychlou kariérou na jazzovém poli. Navzdory tomu, že jeho repertoár je plný re-coverů slavných interpretů, Hugh Laurie dodává nám již známým dílům vlastní romantismus a osobitý zvuk. Doufejme, že tento je neuvěřitelný talentovaný člověk bude nás i nadále těšit, vdechovat život jazzu, který sklouzává do minulosti, ale je stále tak krásný.

Jazz je hudba plná vášně a vynalézavosti, hudba, která nezná hranice ani limity. Sestavit takový seznam je neuvěřitelně obtížné. Tento seznam byl napsán, přepsán a pak ještě přepsán. Desítka je příliš omezující číslo pro hudební žánr, jako je jazz. Bez ohledu na množství však tato hudba dokáže vdechnout život a energii, probudit vás ze zimního spánku. Co může být lepšího než odvážný, neúnavný, hřejivý jazz!

1. Louis Armstrong

1901 - 1971

Trumpetista Louis Armstrong je ctěn pro svůj živý styl, vynalézavost, virtuozitu, hudební expresivita a dynamickou podívanou. Známý pro svůj chraplavý hlas a kariéru trvající přes pět desetiletí. Armstrongův vliv na hudbu je neocenitelný. Louis Armstrong je obecně považován za největšího jazzového hudebníka všech dob.

Louis Armstrong s Velmou Middleton & His All Stars - Saint Louis Blues

2. Duke Ellington

1899 - 1974

Duke Ellington je pianista a skladatel, který téměř 50 let vede jazzový orchestr. Ellington používal svou kapelu jako hudební laboratoř pro své experimenty, ve kterých předváděl talenty členů kapely, z nichž mnozí u něj zůstali dlouhou dobu. Ellington je neuvěřitelně nadaný a plodný hudebník. Během své pětileté kariéry napsal tisíce skladeb, včetně partitur pro filmy a muzikály, stejně jako mnoho slavných standardů, jako jsou „Cotton Tail“ a „It Don't Mean a Thing“.

Duke Ellington a John Coltrane - V sentimentální náladě

3. Miles Davis

1926 - 1991

Miles Davis je jedním z nejvlivnějších hudebníků 20. století. Spolu se svými hudebními skupinami byl Davis ústřední postavou jazzová hudba od poloviny 40. let, včetně bebopu, cool jazzu, hard bopu, modálního jazzu a jazz fusion. Davis neúnavně posouval hranice umělecký projev, díky čemuž je často označován za jednoho z nejinovativnějších a nejuznávanějších umělců hudební historie.

Miles Davis Quintet - Nikdy mi nevstoupilo do mysli

4. Charlie Parker

1920 - 1955

Virtuózní saxofonista Charlie Parker byl vlivný jazzový sólista a vůdčí osobnost ve vývoji bebopu, formy jazzu charakterizované rychlým tempem, mistrovskou technikou a improvizace. Parker ve svých komplexních melodických linkách kombinuje jazz s ostatními hudební žánry, včetně blues, latiny a vážné hudby. Parker byl ikonickou postavou beatnické subkultury, ale překonal svou generaci a stal se ztělesněním nekompromisního, inteligentního hudebníka.

Charlie Parker - Blues pro Alici

5. Nat King Cole

1919 - 1965

Nat King Cole, známý svým hedvábným barytonem, vnesl do americké populární hudby emoce jazzu. Cole byl jedním z prvních Afroameričanů, kteří hostili televizní program, který navštívili takoví jazzoví umělci jako Ella Fitzgerald a Eartha Kitt. Fenomenální pianista a dokonalý improvizátor Cole byl jedním z prvních jazzových umělců, kteří se stali popovou ikonou.

Nat King Cole - Podzimní listí

6. John Coltrane

1926 - 1967

Navzdory relativně krátká kariéra(poprvé doprovázena ve věku 29 let v roce 1955, oficiálně začala sólová kariéra ve 33 letech v roce 1960 a zemřel ve 40 v roce 1967) je saxofonista John Coltrane nejdůležitější a nejkontroverznější postavou jazzu. Navzdory jeho krátké kariéře mu Coltraneova sláva umožnila nahrávat v hojnosti a mnoho z jeho nahrávek bylo vydáno posmrtně. Coltrane v průběhu své kariéry radikálně změnil svůj styl, přesto má stále silné příznivce jak pro svůj raný, tradiční zvuk, tak pro jeho experimentálnější zvuk. A nikdo s téměř náboženskou oddaností nepochybuje o jeho významu v dějinách hudby.

John Coltrane - Moje oblíbené věci

7. Thelonious Monk

1917 - 1982

Thelonious Monk je hudebník s jedinečným improvizačním stylem, druhý nejznámější jazzový umělec, po Duke Ellingtonovi. Jeho styl se vyznačoval energickými, perkusivními liniemi smíchanými s ostrými, dramatickými tichy. Během svých vystoupení, zatímco ostatní hudebníci hráli, Thelonious vstal od kláves a několik minut tančil. Poté, co Monk vytvořil jazzové klasiky „Round Midnight“ a „Straight, No Chaser“, ukončil své dny v relativním zapomnění, ale jeho vliv na moderní jazz patrné dodnes.

Thelonious Monk - „kolo půlnoci

8. Oscar Peterson

1925 - 2007

Oscar Peterson je inovativní hudebník, který provedl vše od klasické ódy na Bacha až po jeden z prvních jazzových baletů. Peterson otevřel jednu z prvních jazzových škol v Kanadě. Jeho „Hymn to Freedom“ se stala hymnou hnutí občanská práva. Oscar Peterson byl jedním z nejtalentovanějších a nejvýznamnějších jazzových pianistů své generace.

Oscar Peterson - C Jam Blues

9. Billie Holiday

1915 - 1959

Billie Holiday je jednou z nejdůležitějších postav jazzu, i když svůj vlastní nikdy nenapsala vlastní hudba. Holiday proměnila "Embraceable You", "I'll Be Seeing You" a "I Cover the Waterfront" ve slavné jazzové standardy a její provedení "Strange Fruit" je považováno za jedno z nejlepších v americké hudbě. hudební historie. Přestože byl její život plný tragédií, Holidayův improvizační génius v kombinaci s jejím křehkým, poněkud chraplavým hlasem prokázal nebývalou hloubku emocí, kterým se ostatní jazzoví zpěváci nevyrovnají.

Billie Holiday - Podivné ovoce

10. Závrať Gillespie

1917 - 1993

Trumpetista Dizzy Gillespie je inovátor bebopu a mistr improvizace a také průkopník afrokubánského a latinskoamerického jazzu. Gillespie spolupracoval s různými hudebníky z Jižní Ameriky a Karibiku. Měl hlubokou vášeň pro tradiční hudbu africké země. To vše mu umožnilo přinést nebývalé inovace do moderní jazzové interpretace. Během své dlouhé kariéry Gillespie neúnavně cestoval a uchvacoval publikum svým baretem, brýlemi s rohovou obroučkou, nafouklými tvářemi, bezstarostností a neuvěřitelnou hudbou.

Dizzy Gillespie feat. Charlie Parker - Noc V Tunisku

11. Dave Brubeck

1920 – 2012

Dave Brubeck je skladatel a pianista, propagátor jazzu, aktivista za občanská práva a hudební vědec. Obrazoborecký umělec rozpoznatelný z jediného akordu, neklidný skladatel posouvající hranice žánru a stavící most mezi minulostí a budoucností hudby. Brubeck spolupracoval s Louisem Armstrongem a mnoha dalšími slavnými jazzovými hudebníky a ovlivnil také avantgardního pianistu Cecila Taylora a saxofonistu Anthonyho Braxtona.

Dave Brubeck - Take Five

12. Benny Goodman

1909 – 1986

Benny Goodman - jazzový hudebník, známější jako „král swingu“. Stal se popularizátorem jazzu mezi bílou mládeží. Jeho vzhled znamenal začátek jedné éry. Goodman byl kontroverzní postavou. Neúnavně usiloval o dokonalost a to se odrazilo v jeho přístupu k hudbě. Goodman byl víc než jen virtuózní umělec – byl kreativním klarinetistou a inovátorem jazzové éry, která předcházela éře bebopu.

Benny Goodman - Sing Sing Sing

13. Charles Mingus

1922 – 1979

Charles Mingus je vlivný jazzový kontrabasista, skladatel a jazzový kapelník. Mingusova hudba je směsí horkého a oduševnělého hard bopu, gospelu, vážné hudby a free jazzu. Mingusova ambiciózní hudba a hrozivý temperament mu vynesly přezdívku „Rozhněvaný muž jazzu“. Kdyby byl jen smyčcovým hráčem, jeho jméno by dnes znal málokdo. S největší pravděpodobností to byl nejlepší kontrabasista všech dob, ten, kdo měl vždy prsty na tepu divoké výrazové síly jazzu.

Charles Mingus - Moanin"

14. Herbie Hancock

1940 –

Herbie Hancock bude vždy jedním z nejuznávanějších a nejkontroverznějších hudebníků v jazzu – stejně jako jeho zaměstnavatel/mentor Miles Davis. Na rozdíl od Davise, který se neustále posouval vpřed a nikdy se neohlížel zpět, Hancock kličkuje mezi téměř elektronickým a akustickým jazzem a dokonce i r"n"b. Navzdory jeho elektronickým experimentům Hancockova láska ke klavíru neutuchá a jeho styl hry na klavír se nadále vyvíjí do stále náročnějších a složitějších forem.

Herbie Hancock - Cantelope Island

15. Wynton Marsalis

1961 –

Nejslavnější jazzový hudebník od roku 1980. Na začátku 80. let se Wynton Marsalis stal zjevením, když se mladý a velmi talentovaný hudebník rozhodl živit spíše akustickým jazzem než funkem nebo R"n"B. Od 70. let 20. století byl v jazzu obrovský nedostatek nových trumpetistů, ale Marsalisova nečekaná sláva podnítila nový zájem o jazzovou hudbu.

Wynton Marsalis - Rustiques (E. Bozza)

Jak hudební režie Jazz vznikl v USA v r konec XIX- začátek dvacátého století, představující syntézu kultur: africké a evropské. Od té doby se velmi vyvinul a stal se impulsem pro rozvoj mnoha dalších hudebních stylů. Na počátku minulého století získávaly oblibu jazzové kapely, hudební tělesa, která zahrnovala dechové a bicí nástroje, ale i klavír a kontrabas. Nejvíce světlé umělce jazz se navždy zapsal do dějin hudby.

Kultovní jazzmani

Snad nejznámějším jazzmanem na světě je Louis Armstrong. Toto jméno znají nejen příznivci tohoto hudebního stylu, pro široké publikum je tak úzce spjato s jazzem, že se stalo jeho zosobněním. Armstrong je představitel tradičního neworleanského jazzu, díky němu se tento styl rozvinul a stal se populárním ve světě a jeho vliv na hudbu minulého století lze jen stěží přeceňovat. Říká se mu také „Jazz Maestro“ nebo „Král jazzu“. Hlavním nástrojem Louise Armstronga byla trubka, ale byl také vynikajícím zpěvákem a lídrem jazzové kapely.

A Frank Sinatra byl legendární jazzový zpěvák s neuvěřitelným vokálním zabarvením. Kromě toho byl také úžasný herec a showman, standard hudební vkus a styl. Pro můj hudební kariéra obdržel 9 nejvyšších hudebních cen - Grammy a za své herecké umění získal i Oscara.

Nejznámější jazzoví interpreti

Ray Charles je skutečný jazzový génius, oceněný hlavní americkou hudební cenou až 17krát! V žebříčku největších umělců časopisu Rolling Stone je na 10. místě ze 100. Kromě jazzu se Charles věnoval i skladbám v žánrech soulu a blues. Tento velký umělec oslepl jako dítě, ale to mu nezabránilo v dosažení celosvětové slávy a obrovském přínosu do historie hudebního průmyslu.

Miles Davis, talentovaný jazzový trumpetista, dal vzniknout novým odrůdám tohoto hudebního stylu, jako je fusion, cool jazz a modální jazz. Nikdy se neomezoval pouze na jeden směr – tradiční jazz, díky tomu byla jeho hudba mnohotvárná a neobvyklá. Byl to on, kdo dá se říci, že založil moderní jazz. Interpreti tohoto stylu jsou dnes často jeho vyznavači.

Skvělé ženy

Nejlepší jazzoví umělci nemusí být nutně muži. Ella Fitzgeraldová - největší zpěvák S s jedinečným hlasem rozsah tří oktáv. Tato skvělá zpěvačka byla mistryní v hlasové improvizaci a během své dlouhé kariéry získala mnoho ocenění, včetně 13 cen Grammy. 50 let zpěvaččiny práce je celá éra v hudbě, během které tato jazzová diva vydala více než 90 alb.

Billie Holiday měla mnohem kratší kariéru, ale neméně barevnou. Její pěvecký styl byl jedinečný, a proto je legendární vokalistka považována za zakladatelku jazzového vokálu. Bohužel, nezdravý obrazŽivot zpěvačky vedl k její smrti ve 44 letech a v roce 1987 byla posmrtně oceněna Grammy. Tyto skvělé zpěvačky nejsou zdaleka jediné jazzové umělkyně. Ale rozhodně jsou jedny z nejzářivějších.

Ostatní umělci

Nepochybně existují i ​​další slavných interpretů jazz minulých let. Sarah Vaughan je „největším hlasem 20. století“, její hlas byl skutečně jedinečný, vychovaný a sofistikovaný, v průběhu let se prohluboval a prohluboval. Během své kariéry zpěvačka zdokonalovala své dovednosti. A Dizzy Gillespie byl virtuózní trumpetista, zpěvák, skladatel a aranžér. Dizzy založil moderní improvizační jazz (bebop) s Charliem Parkerem, úžasným saxofonistou, který se jím stal díky pilnému cvičení a 15 hodinám hudebních lekcí.

Živí a populární jazzmani

Rozmanitost a fúze stylů je to, o čem moderní jazz je. Interpreti se často neomezují pouze na jeden směr, kombinují jazz se soulem, blues, rockem nebo pop music. Dnes jsou nejznámější: George Benson, mistr zpěvu a kytary asi 50 let, držitel Grammy; Bob James je smooth jazzový pianista, jeden ze zakladatelů tohoto stylu a tvůrce kapely Bob James Trio, která obsahuje saxofon, bicí a basu v podání Davida McMurraye, Billyho Kilsona a Samuela Burgesse. Další klavírní génius a skladatelem je Chick Corea. Několikanásobný držitel Grammy a velmi talentovaný hudebník se kromě kláves věnuje i hře bicí nástroje. Flora Purim je brazilská jazzová interpretka se vzácným hlasem s rozsahem 6 oktáv, známá svými společnými vystoupeními s mnoha jazzovými hvězdami. Gruzínka Nino Katamadze je jednou z nejznámějších jazzových zpěvaček současnosti, je také skladatelkou vlastních písní. Má úžasnou hloubku zvláštním hlasem. Má vlastní jazzovou kapelu Insight, se kterou nahrává a vystupuje. Soubor tvoří kytara, baskytara a bicí, účinkují Gocha Kacheishvili, Ucha Gugunava a David Abuladze, zvukař - Gia Chelidze.

Mladá generace

Moderní populární umělci jazz jsou často mladé talenty, mezi nimiž vynikají především dívky. Skutečným průlomem byla talentovaná Norah Jones, autorka a interpretka vlastních písní, zpěvačka a pianistka. Díky rozsahu a témbru jejího hlasu ji mnozí přirovnávají k Billie Holiday. Během své 10leté kariéry stihla vydat 10 alb, získat Grammy a mnoho dalších prestižních cen. Další mladý jazzový zpěvák je multiinstrumentalistka Esperanza Spaulding, první interpretka tohoto žánru, která v roce 2011 obdržela Grammy v kategorii „Nejlepší nový umělec roku“ a zvítězila i v dalších kategoriích v této kategorii. hudební cenu. Hraje na mnoho nástrojů a mluví několika jazyky.

Výše jsou nejjasnější a vynikající umělci jazz A ačkoliv je v tomto směru spousta vynikajících muzikantů, k základnímu pochopení takového konceptu, jako je jazz, stačí poslouchat ty nejlepší.

Jako jedna z nejuznávanějších forem hudebního umění v Americe položil jazz základ pro celé odvětví a představil světu mnoho jmen. brilantní skladatelé, instrumentalisté a vokalisté a plodí širokou škálu žánrů. 15 nejvlivnějších jazzových hudebníků je odpovědných za globální fenomén, který se v historii tohoto žánru udál během minulého století.

Jazz se vyvinul v r pozdější roky XIX století a na začátku XX jako směr, který kombinuje klasické evropské a americké zvuky s africkými lidovými motivy. Písně byly provedeny v synkopickém rytmu, což dalo impuls vývoji a následně formování velkých orchestrů k jeho provedení. Hudba udělala velký pokrok od dob ragtime až po moderní jazz.

Vliv západoafrické hudební kultury je zřejmý v druhu hudby, která je napsána a jak se hraje. Polyrytmus, improvizace a synkopa jsou to, co charakterizuje jazz. V průběhu minulého století se tento styl změnil pod vlivem současníků žánru, kteří dovedli své nápady k podstatě improvizace. Začaly se objevovat nové směry – bebop, fusion, latinskoamerický jazz, free jazz, funk, acid jazz, hard bop, smooth jazz a tak dále.

15 Art Tatum

Art Tatum byl jazzový pianista a virtuos, který byl prakticky slepý. Je znám jako jeden z největších klavíristů všech dob, který vystřídal roli klavíru v jazzovém souboru. Tatum se obrátil ke stylu kroku, aby vytvořil svůj vlastní jedinečný styl hry, přidal swingové rytmy a fantastické improvizace. Jeho postoj k jazzové hudbě radikálně změnil význam klavíru v jazzu jako hudebního nástroje oproti jeho předchozím charakteristikám.

Tatum experimentoval s harmoniemi melodie, ovlivňoval strukturu akordu a rozšiřoval ji. To vše charakterizovalo styl bebop, který, jak víme, se stal populárním o deset let později, kdy se objevily první nahrávky tohoto žánru. Kritici také zaznamenali jeho bezvadnou herní techniku ​​- Art Tatum dokázal zahrát nejobtížnější pasáže s takovou lehkostí a rychlostí, že se zdálo, že se jeho prsty sotva dotýkají černobílých kláves.

14 Thelonious Monk

Některé z nejsložitějších a nejrozmanitějších zvuků lze nalézt v repertoáru klavíristy a skladatele, jednoho z nejvýznamnějších představitelů éry vzniku bebopu a jeho následného rozvoje. Jeho samotná osobnost jako excentrického hudebníka pomohla popularizovat jazz. Monk, vždy oblečený v obleku, klobouku a slunečních brýlích, otevřeně dával najevo svůj svobodomyslný přístup k improvizované hudbě. Nepřijal striktní pravidla a vytvořil si vlastní přístup k tvorbě esejí. Některé z jeho nejskvělejších a nejslavnějších děl byly Epistrophy, Blue Monk, Straight, No Chaser, I Mean You a Well, You Needn’t.

Monkův herní styl byl založen na inovativním přístupu k improvizaci. Jeho díla se vyznačují šokovými pasážemi a ostrými pauzami. Docela často během svých vystoupení vyskočil zpoza klavíru a tančil, zatímco ostatní členové kapely pokračovali ve hraní melodie. Thelonious Monk zůstává jedním z nejvlivnějších jazzových hudebníků v historii tohoto žánru.

13 Charles Mingus

Uznávaný kontrabasový virtuóz, skladatel a kapelník, jeden z nejvýjimečnějších hudebníků na jazzové scéně. Vyvinul nový hudební styl, kombinující gospel, hard bop, free jazz a klasická hudba. Současníci Minguse nazývali „dědicem Duka Ellingtona“ pro jeho fantastickou schopnost psát díla pro malé jazzové soubory. V jeho skladbách prokázali své hráčské umění všichni členové týmu, z nichž každý byl také nejen talentovaný, ale charakterní jedinečný styl hry.

Mingus pečlivě vybíral hudebníky, kteří tvořili jeho kapelu. Legendární kontrabasista měl temperament a jednou dokonce praštil trombonistu Jimmyho Kneppera do obličeje a vyrazil mu zub. Mingus trpěl depresivní poruchou, ale nebyl ochoten dovolit, aby ho to jakkoli ovlivnilo. tvůrčí činnost. Navzdory tomuto handicapu je Charles Mingus jednou z nejvlivnějších osobností jazzové historie.

12 Art Blakey

Art Blakey byl slavný americký bubeník a kapelník, který se prosadil ve stylu a technice hraní bicí souprava. Spojil swing, blues, funk a hard bop – styl, který dnes zazní v každé moderní jazzové skladbě. Spolu s Maxem Roachem a Kennym Clarkem vynalezl nový způsob hrát bebop na bicí. Více než 30 let jeho kapela The Jazz Messengers dala začátek velkého jazzu mnoha jazzovým umělcům: Benny Golson, Wayne Shorter, Clifford Brown, Curtis Fuller, Horace Silver, Freddie Hubbard, Keith Jarrett atd.

Jazz Ambassadors nevytvářeli jen fenomenální hudbu, byli jakýmsi „hudebním testovacím hřištěm“ pro mladé talentované hudebníky, jako je skupina Milese Davise. Styl Art Blakey změnil samotný zvuk jazzu a stal se novým hudebním milníkem.

11 Závrať Gillespie

Jazzový trumpetista, zpěvák, skladatel a kapelník se stal výraznou postavou v dobách bebopu a moderního jazzu. Jeho hra na trubku ovlivnila styly Milese Davise, Clifforda Browna a Fatse Navarra. Po svém pobytu na Kubě, po svém návratu do Spojených států, byl Gillespie jedním z těch hudebníků, kteří aktivně propagovali afro-kubánský jazz. Kromě nenapodobitelného výkonu na charakteristicky zakřivené trubce se Gillespie dal při hře poznat podle brýlí s rohovou obroučkou a neuvěřitelně velkých tváří.

Skvělý jazzový improvizátor Dizzy Gillespie, stejně jako Art Tatum, inovovali harmonie. Skladby Salt Peanuts a Goovin' High byly rytmicky zcela odlišné od předchozí tvorby. Gillespie, který zůstal věrný bebopu po celou svou kariéru, je připomínán jako jeden z nejvlivnějších jazzových trumpetistů.

10 Max Roach

Do první desítky z 15 nejvlivnějších jazzových hudebníků v historii žánru patří Max Roach, bubeník známý jako jeden z průkopníků bebopu. Jako málokdo ovlivnil moderní bubnování. Roach byl aktivistou za občanská práva a dokonce nahrál album We Insist s Oscarem Brownem Jr. a Colemanem Hawkinsem. – Freedom Now (“Trváme na tom! – Freedom now”), věnovaný 100. výročí podpisu Proklamace o emancipaci. Max Roach - zástupce bezvadný styl

9 hry, schopné předvést dlouhé sólo během celého koncertu. Naprosto každé publikum bylo potěšeno jeho nepřekonatelnou dovedností.

Billie Holiday Lady Day je oblíbencem milionů. Billie Holiday napsala jen pár písní, ale když zpívala, zaujala svým hlasem od prvních tónů. Její vystoupení je hluboké, osobní až intimní. Její styl a intonace jsou inspirovány zvukem hudební nástroje že slyšela. Stejně jako téměř všichni výše popsaní hudebníci se stala tvůrcem nového, ale již vokální styl

, založené na dlouhých hudebních frázích a tempu jejich zpěvu.

8 Slavný Strange Fruit je díky oduševnělému projevu zpěvačky nejlepší nejen v kariéře Billie Holiday, ale v celé historii jazzu. Byla posmrtně oceněna prestižními cenami a uvedena do síně slávy Grammy.

John Coltrane

Jméno Johna Coltranea je spojeno s virtuózní technikou hry, vynikajícím talentem pro skládání hudby a vášní pro objevování nových aspektů žánru. Na prahu počátků hard bopu dosáhl saxofonista obrovského úspěchu a stal se jedním z nejvlivnějších hudebníků v historii tohoto žánru. Coltraneova hudba měla nervózní zvuk a hrál s velkou intenzitou a nasazením. Byl schopen jak hrát sám, tak improvizovat v souboru a vytvářet sólové party neuvěřitelné délky. Coltrane byl také hrou na tenor a soprán saxofon schopen vytvořit melodické kompozice ve stylu smooth jazz.

7 John Coltrane má zásluhu na restartu bebopu začleněním modálních harmonií. I když zůstal hlavní postavou avantgardy, byl velmi plodným skladatelem a pokračoval ve vydávání disků a během své kariéry nahrál jako vedoucí kapely asi 50 alb.

hrabě Basie Revoluční klavírista, varhaník, skladatel a kapelník Count Basie vedl jednu z nej v dějinách jazzu. Za 50 let si Count Basie Orchestra, včetně neuvěřitelně populárních hudebníků jako Sweets Edison, Buck Clayton a Joe Williams, vydobyl pověst jedné z nejžádanějších amerických velkých kapel. Count Basie, vítěz devíti cen Grammy, vštípil lásku k orchestrálnímu zvuku více než jedné generaci posluchačů.

Basie napsal mnoho skladeb, které se staly jazzovými standardy, jako například April in Paris a One O'Clock Jump. Kolegové ho popsali jako taktního, skromného a plného nadšení. Bez orchestru Counta Basieho v dějinách jazzu by éra big bandu zněla jinak a pravděpodobně by nebyla tak vlivná, jako se stala s tímto vynikajícím kapelníkem.

6 Coleman Hawkins

Tenorsaxofon je symbolem bebopu a veškeré jazzové hudby obecně. A za to můžeme poděkovat Colemanu Hawkinsovi. Inovace, které Hawkins přinesl, byly zásadní pro rozvoj bebopu v polovině čtyřicátých let. Jeho příspěvky k popularitě nástroje mohly formovat budoucí kariéru Johna Coltranea a Dextera Gordona.

Skladba Body and Soul (1939) se stala standardem pro hru na tenor saxofon mnoha saxofonistů. Hawkinsem byli ovlivněni i další instrumentalisté: pianista Thelonious Monk, trumpetista Miles Davis a bubeník Max Roach. Jeho schopnost mimořádných improvizací vedla k objevování nových jazzových stránek žánru, kterých se jeho současníci nedotkli. To částečně vysvětluje, proč se tenorsaxofon stal nedílnou součástí souboru moderního jazzu.

5 Benny Goodman

Otevírá se první pětice 15 nejvlivnějších jazzových hudebníků v historii tohoto žánru. Slavný King of Swing vedl téměř nejpopulárnější orchestr počátku 20. století. Jeho koncert v Carnegie Hall z roku 1938 je uznáván jako jeden z nejdůležitějších živých koncertů v historii americké hudby.

Tato přehlídka demonstruje příchod jazzové éry, uznání tohoto žánru jako nezávislé umělecké formy. Navzdory tomu, že Benny Goodman byl zpěvákem velkého swingového orchestru, podílel se i na rozvoji bebopu. Jeho orchestr byl jedním z prvních, který sdružoval hudebníky různé rasy

4 . Goodman byl otevřeným odpůrcem zákona Jima Crowa. Dokonce zrušil turné po jižních státech na podporu rasové rovnosti. Benny Goodman byl aktivní postavou a reformátorem nejen jazzu, ale i populární hudby.

Jedna z ústředních jazzových postav 20. století, Miles Davis, stál u zrodu mnoha hudebních akcí a dohlížel na jejich vývoj. Zasloužil se o inovaci žánrů bebop, hard bop, cool jazz, free jazz, fusion, funk a techno music. Neustále hledal nový hudební styl, vždy dosahoval úspěchu a byl obklopen skvělými hudebníky, včetně Johna Coltrana, Cannoball Adderley, Keitha Jarretta, JJ Johnsona, Wayna Shortera a dalších. Chica Corea. Během svého života získal Davis 8 cen Grammy a byl uveden do Rock and Roll Hall of Fame. Miles Davis byl jedním z nejaktivnějších a nejvlivnějších jazzových hudebníků minulého století.

3 Charlie Parker

Když přemýšlíte o jazzu, vybavíte si ten název. Také známý jako Bird Parker, byl průkopníkem jazzového altsaxofonu, bebopový hudebník a skladatel. Jeho rychlá hra, čistý zvuk a talent jako improvizátor měl výrazný vliv na tehdejší hudebníky i naše současníky. Jako skladatel změnil standardy psaní jazzové hudby. Charlie Parker se stal hudebníkem, který pěstoval myšlenku, že jazzmani jsou umělci a intelektuálové, a ne jen showmani. Mnoho umělců se snažilo kopírovat Parkerův styl. Jeho slavné herní techniky lze vystopovat i po způsobu mnoha dnešních začínajících hudebníků, kteří si za základ berou skladbu Bird, která je v souladu s přezdívkou alt-saccosofista.

2 Duke Ellington

Byl skvělým klavíristou, skladatelem a jedním z nejvýraznějších vedoucích orchestru. Přestože je známý jako průkopník jazzu, vynikal i v jiných žánrech včetně gospelu, blues, klasiky a populární hudba. Ellingtonovi se připisuje zásluha za to, že dostal jazz do popředí. samostatné druhy umění. S bezpočtem ocenění a vyznamenání, první velký skladatel jazz se nikdy nepřestal zlepšovat. Byl inspirací pro další generace hudebníků, včetně Sonnyho Stitta, Oscara Petersona, Earla Hinesa a Joe Passa. Duke Ellington zůstává uznávaným géniem jazzového klavíru – instrumentalista a skladatel.

1 Louis Armstrong

Satchmo je bezpochyby nejvlivnější jazzový hudebník v historii tohoto žánru, trumpetista a zpěvák z New Orleans. Je znám jako tvůrce jazzu, který sehrál klíčovou roli v jeho rozvoji. Úžasné schopnosti tohoto interpreta umožnily povýšit trubku na sólový jazzový nástroj. Je prvním hudebníkem, který zpívá ve stylu scat a popularizuje jej. Nebylo možné nepoznat jeho hluboký, „hřmící“ hlas.

Armstrongův závazek k vlastním ideálům ovlivnil práci Franka Sinatry a Binga Crosbyho, Milese Davise a Dizzyho Gillespieho. Louis Armstrong ovlivnil nejen jazz, ale i celou hudební kulturu, dal světu nový žánr, jedinečný styl zpěvu a styl hry na trubku.