Umělec Shishkin všechny obrazy. Mistrovská díla Ivana Šiškina: Nejslavnější obrazy velkého ruského krajináře

Ivan Ivanovič Šiškin narozen 13. (25. ledna) 1832 v Elabugě, malém provinčním městečku ležícím na břehu Kamy. Zde budoucí malíř strávil své dětství a dospívání.

Postava otce byla pro Ivana Šiškina velmi významná. Otec sám byl obchodník, nijak bohatý, prodával obilí z pronajatého mlýna. Kromě toho se zajímal o archeologii a historii. Napsal knihu „Historie města Yelabuga“, vyvinul a zavedl místní vodovodní systém. Ivan Vasiljevič Šiškin z vlastních prostředků obnovil starobylou věž na předměstí. Ví se také o jeho účasti na vykopávkách slavného Ananyevského pohřebiště. Všechny tyto znalosti naučil svého syna a rozvinul jeho zájem o přírodu. Od raného dětství se Ivan nerozloučil s uhlím a křídou, pilně zdobil stěny a dveře složitými postavami a vyřezával dřevo jako jeho otec.

Shishkin několik let studoval na kazaňském gymnáziu, ale studium nedokončil, vrátil se domů a začal znovu kreslit a číst. Les ho velmi přitahoval; Šiškin mohl dlouho procházet lesem v jeho blízkosti a studovat jeho rysy. Takže uplynuly asi 4 roky, Shishkin, který dostal svolení svého otce, odešel do Moskvy.

Od roku 1852 se Shishkin stal studentem Moskevské školy malířství a sochařství. Okamžitě se dostává na výstavu kavkazských horských pohledů L.F. Lagoria a mořských druhů I.K. Aivazovského, mezi nimiž byla i slavná „Devátá vlna“. Tato výstava jen posílila Shishkinův zájem o krajinu.

V té době byly ve výuce široce používány principy Venetsianova pedagogického systému se zaměřením na pečlivé studium přírody. Shishkin, který byl tichý a plachý, skončil ve třídě profesora portrétování A.N. Mokritsky, fanoušek K. Bryullova. Poté, co Mokritsky identifikoval Shishkinovy ​​skvělé schopnosti, dokázal ho navést na správnou cestu a povzbudit jeho zájem o přírodu a vášeň pro krajinu.

Šiškin hodně čerpá ze života v Moskvě a moskevské oblasti, kopíruje západoevropské mistry.

Po absolvování vysoké školy v roce 1856 vstoupil Šiškin na Petrohradskou akademii umění. Zde také vstoupil do okruhu demokraticky smýšlející mládeže. Umění bylo uznáváno nejen jako prostředek k porozumění světu, ale také jako vážný faktor při jeho rekonstrukci. Shishkinův světonázor se formoval pod vlivem těchto myšlenek. Následně je umělec dokázal jasně vyjádřit ve svém díle.

Shishkinovým hlavním učitelem byla vždy příroda. Ve svých skicách („Kameny v lese. Valaam“) s láskou a na začínajícího umělce překvapivě zručně zprostředkovává prastaré balvany porostlé mechem a listy kapradí.

Shishkin byl rozený kreslíř, přitahovaný k čáře, k otevřenému úderu. Kresba se pro něj od počátku stala nejdůležitějším prostředkem ke studiu přírody. Úspěch v kreslení přinesl Shishkinovi jedno z prvních akademických ocenění v roce 1857 - stříbrnou medaili. Jeho práce byly provedeny s takovou odbornou zručností, že se akademická rada rozhodla z nich udělat vzor pro studenty.

Shishkin absolvoval Akademii v roce 1860 s nejvyšším oceněním - Velkou zlatou medailí a právem cestovat do zahraničí po dobu tří let. Umělec však nespěchá na cestu, ale jde do své rodné Yelabugy a teprve v dubnu 1862 odchází do zahraničí. Ani tam Ivan Shishkin nezapomněl na svou rodnou zemi. Dopisy přátel o probíhajících událostech zvýšily touhu po návratu, navíc díla uvedená v Německu a Švýcarsku autora neuspokojila. Jeho krajiny, poznamenané navenek romantickými rysy - postavami vesničanů, stády na pastvinách - nesly zřetelné stopy akademické školy. Národní krajinu bylo možné vytvořit pouze v Rusku, kam se Shishkin vrátil v roce 1865. Už byl slavný. Kresby perem, mistrovsky provedené těmi nejmenšími, korálkovými tahy, s filigránským zakončením detailů, ohromily publikum. Dvě takové kresby získalo düsseldorfské muzeum a obraz „Výhled do okolí Düsseldorfu“ přinesl umělci titul akademika.

Po svém příjezdu do své vlasti se zdálo, že Šiškin byl naplněn novou silou. Sblížil se s členy Artelu, kolem kterého se sdružovali zástupci pokrokové tvůrčí inteligence, a účastnil se jednání o úloze umění a právech umělce. Ivan Shishkin byl vždy obklopen pozorností svých soudruhů. I.E. Repin o něm mluvil takto: " Hlas I.I. Šiškina byl slyšet ze všech nejhlasitěji: jako zelený mohutný les všechny ohromil svým zdravím, dobrou chutí a pravdomluvným ruským projevem... Veřejnost mu za zády lapala po dechu, když používal své mocné tlapy páčidla a vrčel. mozoly od práce prsty začíná svou brilantní kresbu deformovat a mazat a kresba jakoby zázrakem či kouzlem z takového autorova hrubého zacházení vychází stále elegantněji a brilantněji."

Šiškinova díla, vytvořená koncem 60. let, znamenají novou etapu v mistrově tvorbě.

Pro dosažení maximální podobnosti s přírodou umělec nejprve pečlivě vypisuje každý detail, což narušuje celistvost obrazu. Příkladem takových děl je obraz „Řezání dřeva“. V 60. letech Shishkin konečně překonává abstrakci krajiny charakteristickou pro akademickou školu. Nejlepší dílo těchto let je „Polední v okolí Moskvy“. Výhoda tohoto, světlých barev a naplněného radostnou a poklidnou náladou, je nejen ve schopnosti zprostředkovat prostor, ale především v tom, že krajina vytvořená Šiškinem je skutečně ruského charakteru.

V roce 1870 se Shishkin připojil k zakladatelům největšího sdružení mistrů realistického hnutí - Asociace putovních uměleckých výstav. Až do konce svého života zůstal Shishkin jedním z nejaktivnějších a nejvěrnějších členů Partnerství.

Na druhé putovní výstavě Shishkin představil obraz „Pine Forest“ (1872), který byl novým krokem v tvůrčím rozvoji mistra. Umělci se podařilo vytvořit obraz mocného, ​​majestátního ruského lesa.

Dílo Ivana Ivanoviče Šiškina bylo krokem na cestě k porozumění a reflektování světa kolem nás, jak Kramskoy trefně řekl, byla „živou školou“ práce s přírodou.

V 70. letech byla většina Shishkinových děl věnována jehličnatým lesům: „Forest Wilderness“, „Black Forest“, „Smrkový les“. Šiškina přitahují rozlehlé lesy. Nejlepší krajiny té doby jsou plné majestátní vážnosti.

V 70. letech umělec usiluje o větší zobecnění forem a celistvost barevných řešení. Zároveň se docela sblíží s Kramskoyem. Přátelství s tímto mužem, ideologickým vůdcem partnerství, teoretikem a rafinovaným kritikem umění, hrálo zvláštní roli v Shishkinově tvůrčím rozvoji. Nebyl nikdo jiný, kdo by si tak bedlivě všiml jeho chyb a pomohl mu je překonat. Často spolu žili na dači, kde plodně pracovali.

Ivan Shishkin přikládal velký význam náčrtům. Tvorba skici pro něj byla skutečně tvůrčím procesem založeným na dlouhodobých pozorováních a úvahách. Kresbě přidělil velkou roli a téměř nikdy se nerozešel s tužkou. Kramskoy obdivoval bystré pozorování a sebevědomí, se kterými Shishkin psal náčrty, a řekl: „... Když je před přírodou, je rozhodně ve svém živlu: tady je statečný i obratný, bez přemýšlení."

Hlavní formou vyjádření Shishkinových plánů vždy zůstala malba, v níž odhaloval myšlenky, které ho nejvíce inspirovaly. Příkladem toho je dílo „Žito“.

V této době byl Shishkin na vrcholu své slávy, ale čekaly na něj nové úžasné úspěchy. 80-90 léta - období zvýšeného rozkvětu krajinářského talentu. Plátna „Wilds“, „Pine Forest“, „Windfall“ jsou svým charakterem blízká dílům předchozího desetiletí, ale jsou interpretována s větší obrazovou svobodou.

V 80. letech Shishkin nadšeně pokračuje v práci na krajinách, které oslavují rozlohy jeho rodné země. Jeden z jeho nejlepších obrazů „Mezi plochým údolím“ je postaven na protikladu rozlehlé pláně a osamělého mohutného dubu, jako by se nad ním vznášel.

Umělec v poslední dekádě svého života vnímá přírodu oduševněle a jemněji a role světla v jeho obrazech stoupá. V 90. letech Byly uspořádány dvě výstavy umělcových děl. První z roku 1891 byl retrospektivní povahy: více než pět set skic odhalilo umělcovu tvůrčí laboratoř a jeho hledání. Další výstava v roce 1893 ukázala díla dokončená během loňského léta. Svědčily o rozmanitosti nápadů, výjimečné ostražitosti oka a vysoké zručnosti šedesátiletého krajináře.

V roce 1895 vydal Shishkin své čtvrté album leptů. To byla skutečná událost v uměleckém životě země. Album obsahovalo 60 listů - všechna nejlepší díla.

Skvělým výsledkem umělcovy téměř půlstoleté cesty v ruském umění byl obraz „Ship Grove“ (1898). Může být považován za klasický ve své úplnosti, úplnosti uměleckého obrazu a monumentálním zvuku. Práce je založena na skicách vytvořených v Yelabuga. Role Ivana Šiškina v ruském umění zůstala stejně významná v těch letech, kdy se v krajinomalbě objevilo mnoho velkolepých děl I. Levitana, V. Serova, K. Korovina.

Smrt přišla k umělci nečekaně. Ivan Ivanovič zemřel u svého stojanu 8. března 1898 při práci na obraze „Lesní království“. Zanechal po sobě obrovský umělecký odkaz.

Maloval obrazy různých žánrů. Byl stejně dobrým krajinářem, malířem a vodním rytcem. Tady je takový všestranný umělec.

Ivan Ivanovič se narodil v kupecké rodině Ivana Vasiljeviče Šiškina. Tato významná událost pro ruské a světové umění se odehrála 25. ledna 1832. Rodina žila ve městě Elabuga v provincii Vyatka.

Když bylo Ivanovi 12 let, vstoupil do prvního kazaňského gymnázia. Poté, co tam studoval až do páté třídy, vstoupil do Moskevské malířské školy.

Po absolvování přírodovědného kurzu na Moskevské umělecké škole pokračoval ve studiu na Petrohradské akademii umění. Ivan Ivanovič nebyl příliš potěšen vzdělávacím procesem, který probíhal ve zdech umělecké akademie.

Ve svém volném čase Shishkin pracoval s velkou pílí na zlepšení svých dovedností a maloval krajiny. Šiškin maloval své krajiny z krás Petrohradu, naštěstí bylo ve městě spousta krásných míst, která umělce inspirovala.

Během prvního roku studia na akademii dosáhl velkého úspěchu a byl oceněn dvěma malými stříbrnými medailemi.

V roce 1858 dostal umělec poprvé velkou stříbrnou medaili. Této pocty se mu dostalo za obraz popisující krásu Valaamu. O rok později byl oceněn zlatou medailí za Petrohradské krajiny.

Shishkin díky svému pilnému studiu a své úžasné kreativitě získal na akademii právo vycestovat do zahraničí. Výlet byl samozřejmě zdarma. V roce 1861 odjel do Mnichova, kde navštívil dílny mistrů umělců jako Beno Adamov a jeho bratr Franz.

Další jeho cesta vedla ve Švýcarsku, v Curychu. Ve Švýcarsku pracoval pod dohledem profesora Kollera, který zdokonalil Shishkinovy ​​dovednosti. Poté, co navštívil Ženevu, dokončil obraz, na kterém je pohled na okolí Ženevy. Obraz byl proveden velmi profesionálně a díky tomuto mistrovskému dílu získal Ivan Ivanovič titul akademika.

Na cestě po Evropě nejen maloval, ale také se věnoval perokresbě. Shishkinova kresba vytvořená v tomto žánru šokovala cizince. Mnoho z jeho děl bylo umístěno v düsseldorfském muzeu vedle kreseb velkých mistrů.

V roce 1866 se Ivan Ivanovič vrátil do. Nyní cestuje pouze přes rozlohy své vlasti a dělá to neustále. Umělec hledal inspiraci v krásách ruské země a přirozeně ji našel, zobrazující krásy Ruska na plátně. Jeho díla byla neustále vystavována na různých výstavách, včetně putovních.

Ivan Ivanovič měl velký koníček - akvafortiku. V roce 1870 vznikl v Petrohradě kroužek aquafortistů, jehož se stal členem. V roce 1873 se Ivan Shishkin stal profesorem pro obraz „Forest Wilderness“.

Šiškin je nejslavnější a nejmocnější ruský krajinář. V naší historii nebyl žádný mistr, který by mu mohl náležitě konkurovat. Umělcovo dílo udivuje úžasnou znalostí rostlinných forem. Každá složka jeho obrazů byla individuální, měla svou vlastní „fyziognomii“.

Vše, co Shishkin maloval, mělo velmi pravdivé a realistické podoby. Tajemství tohoto fenoménu ruského umělce je prosté, namaloval to, co viděl, bez přikrášlování nebo zlehčování. Odborníci poznamenávají, že v mnoha jeho dílech šla přesnost krajinných forem na úkor barevnosti maleb. Je také třeba poznamenat, že obrazy s mnoha barvami od jasného mistra ruské krajiny dopadly hůře než obrazy, kde byla barevná paleta chudší.

Ivan Ivanovič Šiškin je skutečným mistrem krajiny. Autor mnoha úžasných obrazů, z nichž mnohé jsou uloženy ve sbírce. Jeho dílo je jedinečným dědictvím, které měli naši lidé to štěstí vlastnit a které navždy zůstane v našich srdcích a vzpomínkách. Ivan Ivanovič zemřel 8. (20. března) 1898 při práci na jiném obrazu.

Video o Ivanu Ivanoviči Shishkinovi

Umělec Ivan Ivanovič Šiškin Největší krajinář, úžasný mistr malby lesních krajin a dodnes zůstává nezpochybnitelným lídrem ruské krajinomalby ve vytváření neuvěřitelného množství pláten s lesními pohledy. Opravdový znalec lesní vegetace, pestré tvary kmenů stromů, sametové listoví, lesní paseky s jasnou trávou prozářenou slunečními paprsky skrz stromy, malebné pařezy porostlé mechem a obklopené různými houbami. Umělec Shishkin, jako nikdo jiný, viděl v přírodě lesa všechny skryté krásy divokých zarostlých míst, kam lidská noha málokdy vkročí.

Poprvé v ruském výtvarném umění uměl umělec ve svých dílech mistrovsky ukázat veškerou tuto nebývalou krásu.

Ivan Ivanovič Shishkin - životopis. Umělec Shishkin se narodil v roce 1832 v malém městě na břehu řeky Kama v Yelabuga v provincii Vjatka v rodině chudého obchodníka. Ve 12 letech byl přijat ke studiu na prvním kazaňském gymnáziu.

Studium na gymnáziu netrvalo dlouho, cítil své povolání k výtvarnému umění, Ivan Šiškin, který dokončil studium na gymnáziu až v páté třídě, jej opustil a v roce 1852 vstoupil na Moskevskou školu malířství, sochařství a architektury. Poté, co tam studoval až do roku 1856, byl mladý umělec přijat na Akademii umění v Petrohradě, kde se potřebné dovednosti naučil od profesora S. M. Vorobjova.

Samozřejmě, že Šiškin na akademii neměl moc rád vzdělávací témata a mladý umělec se ve volném čase spokojil s psaním skečů z přírody v okolí Petrohradu, občas jezdil psát skeče na ostrov Valaam. To vše velmi pomohlo Shishkinovi rozvinout schopnosti mladého mistra, který v kresbách tužkou rozpoznal tvary větví stromů, keřů s listy, které byly později reprodukovány v náčrtech.

Za kresby tužkou v okolí Petrohradu byl oceněn dvěma malými stříbrnými medailemi a později, v roce 1859, Ivan Šiškin zaslouženě obdržel malou zlatou medaili za nádhernou krajinu v okolí Petrohradu. Inspirován svými úspěchy, Shishkin vytrvale hodně pracoval, odhaloval v sobě velké znalosti, fascinován místy na Valaamu a Kukko, vytvořil díla, za která byl v roce 1860 oceněn velkou zlatou medailí a zasloužil si odchod do důchodu do zahraničí.

V roce 1862 se Šiškin poprvé vydal do zahraničí, navštívil Mnichov, Curych, Ženevu a Düsseldorf, kde namaloval obraz na Předměstí Düsseldorfu a následně mu byl za toto dílo udělen čestný titul akademik.

Také v zahraničí umně kreslí kresby perem a zaslouží si velkou pozornost cizinců, kteří byli velmi překvapeni a šokováni dosud nebývalým talentem kreslíře Šiškina. Některé z těchto kreseb byly umístěny v düsseldorfském muzeu na úrovni děl slavných evropských umělců. Šiškinovi se ale stýskalo po vlasti a ruských místech, pochopil, že je nemožné malovat ruskou krajinu v zahraničí, a v roce 1865 se vrátil do Ruska.

V Rusku se umělec opět zapojuje do uměleckých kruhů, navštěvuje výstavy a artely umělců. V úzké spolupráci s kresbami a skicami vytvořil v roce 1867 velkolepé dílo, obraz Felling Wood, který si přesně všímal rysů ruské krajiny, vytvořil v roce 1869 řadu děl, obraz Při západu slunce, když žil na panství Bratsevo. , vytvořil krásnou letní krajinu Polední. Sousedství Moskvy.

1870 Ivan Shishkin se připojuje k artelu umělců Peredvizhniki pod vedením I. Kramskoye. stát se celoživotním členem zakladatelů putovních výstav umělců, kteří nesouhlasili s tehdejšími akademickými základy.

Shishkin, věrný své práci, pokračuje v kreativitě, vytváří nová plátna a vystavuje nové obrazy na putovní výstavě: Večer, Borový les, Březový les a obraz Divočina, velmi dobře oceňovaný jeho současníky, A. V. Prakhov napsal mnoho pozitivních recenzí pro za toto dílo byl Ivan Šiškin oceněn čestným titulem profesora krajinomalby. v roce 1878 mistr opět všechny šokoval svou novou krajinou Žito, na 6. putovní výstavě. Práce měla mnoho kladných ohlasů.

V roce 1877 se Ivan Shishkin oženil s umělkyní Olgou Antonovou Lagodou, jejich krásný dům byl velmi navštěvován jeho kolegy a přáteli, kde se konaly hostiny a večírky.

V roce 1883 Šiškin namaloval obraz s velkým a luxusním dubem v údolí, obraz se jmenoval Mezi plochými údolími.

V roce 1884 byla velmi vzdušná krajina s rozlehlým panoramatem nazvána umělcem Forest Distances.

Obraz Dubový háj z roku 1887, ve kterém Shishkin mistrovsky vyjadřuje stav mohutných dubů s hustými svíjejícími se větvemi, dynamickými stíny a jemnými slunečními paprsky.

V roce 1889 vytvořil Ivan Shishkin jeden ze svých nejjasnějších obrazů, tento obraz

Ráno v borovém lese, obraz je prosycen ranním lesním vzduchem, je zde cítit panenská lesní divočina, obraz je populární dodnes a pravděpodobně toto Shishkinovo mistrovské dílo nemá obdoby.

V 90. letech umělec vytvořil řadu obrazů, z nichž některé nádherně zobrazují divočinu lesa v okolí Oranienbaum V lese hraběnky Mordvinové. Peterhof.

Přesně zprostředkovaný stav deštivého počasí v obraze Déšť v dubovém lese podle básně M. Lermontova vytváří Shishkin neobvyklý obraz Na divokém severu na objednávku P.P. Končalovskij, osamělá zasněžená borovice stojící na pozadí měsíční noci.

V roce 1898 umělec namaloval své nové dílo, Lodní háj, dalo by se říci, že jde o konečné dílo mistra, které demonstruje veškerý talent a zručnost velkého umělce nashromážděnou po celý jeho život. Shishkin, stejně jako jeho kolega Kramskoy, zemřel jako umělec, přímo u stojanu při malování svého dalšího nového obrazu, stalo se tak v březnu 1898, zanechal potomkům své velmi bohaté dědictví.

Mnohé jeho obrazy si získaly obrovskou oblibu nejen mezi jeho současníky, tyto obrazy zná dodnes široký okruh obdivovatelů jeho děl.

Nikdo před Shishkinem neřekl divákovi s tak ohromující upřímností o své lásce k rodné ruské povaze.

Díla I. I. Šiškina se stala klasikou národní ruské krajinomalby a získala obrovskou popularitu. Obrazy jeho krajin jsou dnes k vidění na mnoha místech na různých reprodukcích, dárkových baleních, dárkových krabičkách i sladkostech se slavnými medvědy, to vše vypovídá o velké lásce lidu k jeho skvělému dílu.

Mnoho krajinářů studuje z Shishkinových obrazů, mnoho lidí je vždy fascinováno jeho díly. Každé dítě zná reprodukce jeho slavných krajin. To se samozřejmě neobejde bez kritiků a některých kritických současných umělců, kteří se jasně staví proti umělcovu fotorealismu, ale to vše pochází od toho zlého nebo pochází z neznalosti díla velkého mistra a neschopnosti vytvořit něco podobného.„Ve středu 13. ledna 1832 se narodil syn. Říkali mi Ivan"

, - Ivan Vasiljevič Šiškin si zapsal do deníku v den, kdy se narodil budoucí slavný umělec. Ivan Ivanovič Šiškin Narodil se

Se slovy jeho matky souhlasili i učitelé gymnázia, kde Shishkin Jr. studoval. Mladý muž dostal solidní „dvojky“ a dokonce „jedničky“, dokončil pouze čtyři třídy a poté opustil gymnázium, „aby se nestal úředníkem“. Vrátil se do domu svého otce a každou volnou minutu věnoval kreslení, takže jeho rodiče mladíkovi říkali „fialový“. Ale otřásli se hrůzou, když Ivan oznámil, že chce studovat malířství. Příbuzní považovali umělce za „opilce a vězně“ a nechtěli, aby jejich dítě takovou společnost poznalo. A pouze jeho otec viděl talent ve dvacetiletém Vanovi a poslal svého syna na Moskevskou školu malířství a sochařství.

Již v roce 1856 začal Šiškin vyučovat na petrohradské akademii umění, kde si konečně uvědomil, že jeho skutečným povoláním je krajina:

„Příroda je vždy nová... a vždy připravena dát nevyčerpatelné zásoby svých darů, kterým říkáme život. Co může být lepšího než příroda...“

Šiškin často chodil na procházky po Petrohradu a maloval náčrtky ze života, které byly oceněny řadou ocenění. V roce 1858 dostal umělec velkou stříbrnou medaili za obraz „Pohled na ostrov Valaam“ ao dva roky později mu byla udělena velká zlatá medaile a pětiletý důchod za cestování po Evropě.

Ivan navštívil Německo a Švýcarsko, kde navštívil dílnu krajináře Kollera, ale největší dojem na Šiškina udělaly obrazy Alexandra Kalama.

Mladý mistr se v té době stal poměrně slavnou osobou:

"Kamkoli a kamkoli jdeš, každý se ptá, jestli jsi ten ruský Šiškin, který tak úžasně kreslí?"

Umělec byl obklopen nejen fanoušky, ale také věrnými přáteli, s nimiž neměl odpor ke sdílení sklenice silného nápoje. I při naprostém nedostatku peněz si Ivan toto potěšení neodepřel a alkohol zaplatil vlastními obrazy. Mladík se občas nezmohl na slovo, ale tužkou stále kreslil na papír jasné siluety. Zároveň umělec ujistil, že nemůžete plýtvat svou dovedností.

Jeho výlety do krčmy často končily rvačkami. Jednou v Mnichově hodoval Shishkin s přáteli a slyšel dva Němce u vedlejšího stolu, jak si dělají vtipy o Rusku. Rozhořčený umělec přispěchal k mladým lidem a požadoval omluvu. Aniž by na ně čekal, vyřadil posměvače a zároveň společnost 10 lidí. Shishkin měl železnou tyč, která byla později předložena soudu jako důkaz viny umělce. Dodnes nikdo neví, čím Ivan vyhrožoval zmrzačeným Němcům a zda jim vůbec vyhrožoval, ale oni uznali, že se mýlili, a ruský vlastenec byl zproštěn viny. Jeho přátelé ho vynesli ze soudní síně v náručí a šli do nedaleké hospody oslavit jeho vítězství.

Zábava je zábava, ale umělec nikdy nezapomněl na své profesionální aktivity. V Ženevě se Šiškin seznámil s díly Kalama a Dideho a v Düsseldorfu namaloval obraz „Výhled na okolí Düsseldorfu“, který poslal do Petrohradu a získal za něj titul akademika.

V roce 1866 se Ivanu Ivanovičovi stýskalo po domově a rozhodl se vrátit do Ruska v předstihu. Cestoval po zemi a prezentoval své obrazy na akademii a na výstavách Putujících.

Brzy se Shishkin stal patronem mladého mistra Fjodora Vasiljeva, který učitele představil své starší sestře. Evgenia Vasilyeva byla dobrá a krásná žena, která Ivana Ivanoviče okamžitě okouzlila, a brzy odešel do Yelabugy, aby hledal požehnání svého otce. Ve stejné době umělec pracoval na obraze „Polední. V okolí Moskvy“, kterou dokončil v roce 1869. Právě toto dílo mu zajistilo titul nejlepšího ruského krajináře, protože tak jemnou kompoziční organizaci už nikdo nedokázal zopakovat.

Umělec byl obdivován v Rusku a Evropě, ale byl hluboce nešťastný: jeho žena měla vážné zdravotní problémy a jeho synové zemřeli v dětství. To zhoršilo Eugeniin stav a zemřela na konzumaci ve věku 27 let. Až jeho malá dcera Lidochka a láska k umění pomohly Shishkinovi uniknout z jeho smutku.

Umělec namaloval obrazy „Pine Forest. Mast forest v provincii Vyatka“ a „Forest wilderness“, za což získal titul profesora. O pět let později Ivan Shishkin dokončil práci na plátně „Rye“, které bylo poprvé představeno na putovní výstavě. Mistrovi se podařilo zprostředkovat krásu ruské přírody, její prostornost a rozlohu.

Tvorba Ivana Šiškina zaznamenala rychlý vzestup a významnou roli v tom měla jeho nová múza. Mladá umělkyně Olga Ladoga pomohla mistrovi znovu pocítit chuť života. Milenci se vzali a usadili se ve velkém panství, kde se rozhovory hostů ani na vteřinu nezastavily a dveře nebyly zavřené. Manželce se podařilo dát umělci dceru Ksenia a po měsíci a půl opustila Shishkin navždy. O něj a obě miminka se starala Olgina sestra Victoria Ladoga.

Ivan Shishkin nemohl najít rodinné štěstí. Umění se mu opět stalo útěchou. Maloval krajiny a začal pracovat v technikách leptu, což výrazně zvýšilo zájem o tento druh umění. Umělec později vytvořil svůj nejslavnější obraz. Ne každý ví, že Shishkin nenapsal „Ráno v borovém lese“ sám. Postavy medvíďat patří ke štětci malíře zvířat Konstantina Savitského, přítele umělce. Ale vzpomínka na něj byla na přání sběratele Pavla Treťjakova, který obraz objednal, z plátna doslova smyta:

"Koupil jsem jen Šiškinův obraz - nekoupil jsem Savického!"

Během svého života byl Ivan Shishkin přezdíván „zpěvák ruského lesa“ a lidé byli ohromeni jeho láskou k přírodě. Umělcova neteř vzpomínala, jak její strýc pečlivě připravil místo pro malování a proměnil les ve skutečnou dílnu:

„Když si vzal chuť na skicu, obvykle uklidil keře, odřezal větve, aby nic nepřekáželo při pohledu na vybraný obrázek, pak si z větví udělal sedátko, udělal si jednoduchý stojan a usadil se domov."

V posledních letech umělec pracoval v lese Shmetsky, kde si vyrobil pohodlné židle z pařezů, větviček a mechu.

Shishkin stále více odmítal bavit se s přáteli a raději trávil čas v práci. Dovedl své dovednosti k dokonalosti a ukončil svůj život, jak se na skutečného stvořitele sluší a patří. Poslední den svého života přišel Ivan Shishkin do jeho ateliéru, kde pracoval na dalším obrazu. Při tahu umělec zívl, hlava mu klidně klesla na hruď a ruka s uhlím mu klesla na kolena. Mistr už neřekl nic a tiše odešel do věčnosti a zanechal za sebou nesmrtelné dědictví.

Umělec pocházel z poměrně starobylé a bohaté kupecké rodiny Shishkinů. Narozen v Elabugě v roce 1832 13. (25. ledna). Jeho otec byl ve městě poměrně známým bohatým obchodníkem. Snažil se dát svému synovi dobré vzdělání.

Školství

Od 12 let studoval Shishkin na prvním kazaňském gymnáziu a ve 20 letech vstoupil do Moskevské malířské školy. Po absolutoriu (v roce 1857) pokračoval ve studiu na Císařské akademii umění jako žák profesora S. M. Vorobjova. Již v této době Shishkin rád maloval krajiny. Hodně cestoval po okrajích severního hlavního města a navštívil Valaam. Krása drsné severské přírody ho bude inspirovat celý život.

V roce 1861 se na náklady Akademie vydal na zahraniční cestu a nějakou dobu studoval v Mnichově, Curychu, Ženevě a Düsseldorfu. Tam se seznámil s díly Benna, F. Adamova, F. Dide, A. Kalama. Cesta pokračovala až do roku 1866. Do této doby, ve své vlasti, Shishkin již získal titul akademika za svou práci.

Návrat do vlasti a kariérní vrchol

Po návratu do své vlasti Shishkin pokračoval ve zdokonalování svých krajinářských technik. Hodně cestoval po Rusku, vystavoval na Akademii, podílel se na práci Asociace putovních výstav, hodně kreslil perem (umělec tuto techniku ​​ovládal v zahraničí). Pokračoval také v práci s rytinou „královské vodky“ a v roce 1870 se připojil ke kruhu petrohradských akvafortistů. Jeho pověst byla bezvadná. Byl považován za nejlepšího krajináře a rytce své doby. V roce 1873 se stal profesorem na Akademii umění (dostal titul za obraz „Divočina“).

Rodina

V Shishkinově biografii se říká, že umělec byl dvakrát ženatý, první manželství s umělcovou sestrou F.A. Vasilyev a druhé manželství s jeho studentem O.A. Ze dvou manželství měl 4 děti, z nichž se dospělosti dožily pouze dvě dcery: Lydia a Ksenia.

Umělec zemřel v roce 1898 (náhle). Nejprve byl pohřben na smolenském hřbitově, ale poté byly popel a náhrobek přeneseny na hřbitov Alexandra Něvského lávry.

Další možnosti životopisu

• Rok narození umělce není přesně znám. Údaje životopisců se různí (od roku 1831 do roku 1835). Ale v oficiálních životopisech je obvyklé uvádět rok 1832.
• Umělec skvěle kreslil tužkou a perem. Jeho práce, provedené perem, byly velmi oblíbené u evropské veřejnosti. Mnohé z nich jsou uloženy v Art Gallery v Düsseldorfu.
• Shishkin byl vynikající přírodovědec. Proto jsou jeho díla tak realistická, smrk vypadá jako smrk a borovice jako borovice. Znal ruskou přírodu obecně a ruský les zvláště velmi dobře.
• Umělcovo nejslavnější dílo „Ráno v borovém lese“ vzniklo ve spolupráci s K. Savitským. O něco dříve než tento obraz byl namalován jiný, „Mlha v borovém lese“, který se autorům zalíbil natolik, že se rozhodli jej přepsat, včetně určité žánrové scény. Mistři se nechali inspirovat výletem po panenských vologdských lesích.
• Největší sbírka Shishkinových děl je uložena v Treťjakovské galerii, o něco méně - v Ruském muzeu. Velké množství kreseb a rytin umělce je v soukromých sbírkách. Je zajímavé, že byla vydána sbírka fotografií Shishkinových rytin