Umělec V. A

Odpověděli jsme na nejoblíbenější otázky – zkontrolujte, možná jsme odpověděli i na vaši?

• Jsme kulturní instituce a chceme vysílat na portálu Kultura.RF. Kam se máme obrátit?
• Jak navrhnout událost na „plakát“ portálu?
• Našel jsem chybu v publikaci na portálu. Jak to říct redakci?

Přihlásil jsem se k odběru oznámení push, ale nabídka se objevuje každý den

Na portálu používáme cookies k zapamatování vašich návštěv. Pokud jsou soubory cookie smazány, znovu se zobrazí nabídka předplatného. Otevřete nastavení prohlížeče a ujistěte se, že možnost „Smazat soubory cookie“ není označena jako „Smazat při každém ukončení prohlížeče“.

Chci být první, kdo se dozví o nových materiálech a projektech portálu „Culture.RF“

Pokud máte nápad na vysílání, ale nejste technicky zdatní k jeho realizaci, doporučujeme vyplnit elektronickou přihlášku v rámci národního projektu „Kultura“: . Pokud je akce naplánována mezi 1. zářím a 31. prosincem 2019, přihlášku lze podat od 16. března do 1. června 2019 (včetně). Výběr akcí, které získají podporu, provádí odborná komise Ministerstva kultury Ruské federace.

Naše muzeum (instituce) na portálu není. Jak to přidat?

Instituci můžete na portál přidat pomocí systému „Jednotný informační prostor v oblasti kultury“: . Připojte se k němu a přidejte svá místa a události v souladu s. Po kontrole moderátorem se informace o instituci objeví na portálu Kultura.RF.

Tropinin je vynikající portrétista 19. století. Dětským portrétům je věnována celá řada obrazů. Umělec velmi miloval děti. V dětech viděl lidi čistého srdce a zasněné. Vasily Andreevich namaloval sérii portrétů patřících k obrazu […]

Velký ruský umělec Tropinin se od ostatních mistrů malby liší tím, že každý obraz určitého směru doplňuje svým charakteristickým detailem a technikou. Hrdinové, kteří byli ztělesněni v umělcových obrazech, jsou vyobrazeni v luxusních [...]

Tropinin se narodil a vyrostl v provincii Novgorod. Vzdělání získal v běžné veřejné škole. Již v raném dětství projevoval umělecké schopnosti. Hrabě Morkov však považoval za nutné poslat Vasilije Tropinina studovat cukrář […]

Tropinin je jedním z těch umělců, jejichž tvorba byla ovlivněna trendy takového hnutí, jako je sentimentalismus. Tento směr měl v dílech odrážet kult přírody a upřímné emoce a lidské city. Umělec se inspiroval přírodou [...]

Nikolaj Michajlovič Karamzin byl nejen legendární spisovatel, talentovaný básník, vynikající překladatel, ale také vynikající historik. Měl obrovský vliv na formování jazykové a literární kultury země. Byl to on, kdo přeložil mnoho děl [...]

Za tento obraz získal Vasily Andreevich Tropinin titul akademika. Umělec byl neuvěřitelně talentovaný portrétista, který žil a pracoval v Moskvě. Maloval portréty nejpozoruhodnějších lidí hlavního města, kromě toho zachytil hrdiny […]

Toto dílo sahá až do roku 1850. V té době sláva jeho autora Vasilije Tropinina, velkolepého portrétisty, který se stal zakladatelem nového jedinečného žánru každodennosti, bohužel pomalu doznívala. Tento stav je však pouze [...]

První moskevský portrétista minulého století byl přesvědčen, že portrét každého člověka je malován „pro památku jeho blízkých, lidí, kteří ho milují“. Bývalý nevolník odmítal lichotivé oficiální nabídky, ale snažil se neodmítnout nikoho, kdo soukromě požádal o namalování portrétu pro rodinu nebo přátele. To, co bylo nakresleno pro památku těch, kteří to milovali, představovalo naši vzpomínku, naši představu o dobrosrdečných, talentovaných, slavných i málo známých lidech minulého století. Lidé, jak se ukázalo, nám blízcí.

Je rozhodně těžké říci, kolik příjmů od svého nevolníka Vasilije Tropinina hrabě Irakli Ivanovič Morkov, který se vyznamenal při zajetí Očakova a během útoku na Izmail, dostal diamantový meč a obrovský majetek na jihu Ukrajiny, po r. polská kampaň. Ale v průběhu mnoha let tvrdošíjně zrodil žádosti nejslavnějších a nejvlivnějších lidí, aby dal svobodu umělci, kterého už všichni oceňovali. Jako by pro něj bylo nutné, aby talent, který zaznamenala samotná císařovna Elizaveta Alekseevna, talent, před kterým se skláněl velký Karl Bryullov, sloužil u stolu během večeře jako hlavní lokaj. Současníci si toho všimli Tropinin Vasilij Andrejevič těšil se velké důvěře hraběte. Irakli Ivanovič zjevně znal hodnotu tohoto dobrosrdečného a výstředního člověka, obdařeného nejen velkým talentem, ale také nekonečnou pokorou a trpělivostí. Všichni znali cenu. Provdané dcery se mezi sebou dohadovaly, která z nich dostane jako věno poddaného umělce. Irakli Ivanovič na to odpověděl, že to nikdo nedostane. A teprve v roce 1823, když umělci dosáhl 47 let, na svátek zmrtvýchvstání Krista, po matunech, které se slavilo v domě hraběte Morkova, dostal Tropinin místo červeného vejce dovolenou, ale sám, bez jeho syna. Pouhých pět let po smrti hraběte dali jeho dědicové svobodu Arseniji Vasiljevičovi, milovanému synovi Vasilije Andrejeviče, jehož portrét mimo jiné proslavil jako báječného umělce.

Umělec se narodil jako nevolník ve vesnici Karpovka v provincii Novgorod, která patřila hraběti Minichovi. Poté se jeho pánem stal hrabě Irakli Ivanovič Morkov, který obdržel Tropinin jako věno pro svou manželku, Minichovu dceru.

Tropininova raná vášeň pro kreslení a jeho schopnosti byly tak zřejmé, že již tehdy, v dětství, přitahovaly pozornost přátel hraběte Morkova. Mnozí hraběti radili, aby poslal Tropinina studovat malířství. Ale čím naléhavější byla rada, tím více se bránil. Do Petrohradu, ale stát se cukrářem, to bylo rozhodnutí. Teprve v roce 1798 byl na žádost blízkého příbuzného hraběte Morkova, který se zavázal zaplatit z vlastních peněz za Tropininovo neúspěšné studium malířství, poslán na uměleckou akademii jako svobodný student (podle tehdejší zakládací listiny Akademie bylo zakázáno přijímat nevolníky) do S.S. Shchukin, student D.G. Levický. Tropinin studoval snadno a úspěšně a v roce 1804 na studentské výstavě vystavil portrét chlapce, který truchlil pro mrtvého ptáka. Jeho práce se velmi líbila akademickým autoritám i císařovně Elizavetě Aleksejevně. Hrabě Morkov, varovaný před možnými žádostmi o propuštění talentovaného nevolníka, naléhavě odvolal Tropinina na jeho maloruské panství v obci Kukavka. Právě tam si nevolník Vasilij Tropinin získal „velkou důvěru“ hraběte: jak se říká, a „ Švéd a sekačka a hráč na potrubí" Občas je mu dovoleno napsat, co chce. Většina Tropininových raných děl se nedochovala v Mořkovově moskevském domě při požáru Moskvy v roce 1812.

Tropininova raná díla mají zvláštní propracovanost a zároveň plachou nesmělost ve vyjadřování citů, zářící dojemnou něhou vůči světu. Jejich malba je tenkovrstvá a průhledná. Nejzajímavějším dílem z dochované skupiny raných děl je „ Portrét Natálie Morkové“ - skica pro velkou skupinu portrét rodiny Morkovů.

Jeho zlaté vlasy jsou rozcuchané, hnědé, živé oči jsou odvrácené. V umění 18. století byly děti zobrazovány jako malí dospělí s dřevěnými figurkami a tvářemi panenek. V příštím století umění, jak to bylo, otevírá dětství a snaží se pochopit obrovský svět dítěte, které žije s jasnými, čistými pocity.

Již ve dvacátých letech 19. století byl Vasilij Andrejevič v Moskvě známý jako pozoruhodný umělec. A o rok později, když měl svobodu, byl Tropinin zvolen akademikem Akademie umění. N.A. Ramazanov píše: „Tropinin měl v Petrohradě objednávky na 14 000 rublů, ale severní Palmýra, opěvovaná nejedním petrohradským básníkem, neměla moc ráda Vasilije Andrejeviče, který řekl: „Všichni jsem byl pod velením, ale zase Budu muset poslechnout buď Olenina, nebo jednoho či druhého... Ne, do Moskvy!“ Tropinin, unavený životem v porobě, odmítl všechny nabídky oficiálních služeb a chtěl nyní vést život soukromé osoby a být nezávislý. Úspěšná raná úřednická kariéra nedovolila talentu jeho učitele S. S. rozvinout jeho plný potenciál. Ščukin. A Tropinin nechtěl svou cestu opakovat. V Tropininově dědictví nejsou žádná oficiální díla na zakázku. Po usazení v Moskvě se umělec brzy stal prvním moskevským portrétistou. Zde namaloval asi tři tisíce portrétů. Bylo mi ctí objednat si u něj portréty umělecké Moskvy, malé šlechtické Moskvy a kupecké Moskvy. Alexandr Sergejevič Puškin k němu přišel pózovat buď na Lenivce, nebo na Tverské (není přesně stanoveno). Tropinin měl velký vliv na moskevskou malířskou školu, stál u zrodu moskevské školy malířství, sochařství a architektury. U něj studovali bratři Vladimir a Konstantin Makovskij.

Lidé přicházeli do Tropininu z jiných měst a ze vzdálených statků vlastníků půdy. Podle téhož Ramazanova Karl Bryullov odmítl malovat portréty Moskvanů s odkazem Tropinina jako vynikající umělec. Když anglický mistr D. Dow pracoval na galerii portrétů hrdinů války z roku 1812 pro Zimní palác, Tropinin maloval Moskviče, kteří nechtěli jet pózovat do Petrohradu. Doe pak tyto portrétní studie použil ve svých dílech.

Popularita neovlivnila formování Tropininovy ​​postavy. Portréty maloval u klientů doma, později je dokončoval ve svém ateliéru. Ceny za jeho portréty byly nízké. Tropinin si cenil kopie starých mistrů za vyšší cenu. Stejně jako Fedotov a Venetsianov nebyl Tropinin v zahraničí, ale nestěžoval si na to: „Možná se ukázalo, že jsem nebyl v Itálii, kdybych tam byl, možná bych nebyl jedinečný. Tropinin ale dobře znal západoevropské umění, studoval soukromé sbírky v Petrohradě a Moskvě a také nejbohatší sbírku Ermitáže.

Ze všech mistrů první poloviny 19. století si Tropinin uchovává především vazby s uměním 18. století. Jedním z jeho oblíbených umělců byl J.-B. Sny, jeho díla Tropinin Hodně jsem kopíroval. Kopíroval také díla rakouského umělce J.-B. Lampi, učitelé V.L. Borovikovský," Portrét dcery Agashy»D.G. Levický. Mezi Tropininovým uměním a „hlavami“ italského mistra P. Rotariho existují nepochybné souvislosti. Rozmarný, hravý, koketní rokokový styl a jemná milost umění sentimentalismu - Tropinin má všechno. Vůně umění galantského století doznívají v jeho tvorbě ještě dlouho.

Tropininově naturelu byl blízký i hédonismus umění 18. století, který potvrzoval rozkoš, rozkoš jako nejvyšší cíl a hlavní motiv lidského chování, jeho opojení krásou forem a barev skutečného světa. Všechny jeho" krajkářky», « zlatníci», « přadleny"A" pradleny„jakoby zahalený tenkým závojem lehké erotiky.

Jsou přítulní, usměvaví, koketní. Tropininovo odhalení je, že miluje. Obdivuje své povahy jako nejúžasnější výtvory přírody. Tropinin využívá systém kontrastů - složité obraty postavy, kdy jsou ramena silně vytočena do tří čtvrtin, obličej je téměř vpředu, oči jsou šikmé doleva nebo doprava, výsledkem je spirálová linie, vytvářející tzv. dojem z hraní si s divákem. Nejslavnější dílo této série - obraz Vasily Andreevich Tropinin "" - se stalo Tropininovou vizitkou.

Tuto práci několikrát zopakoval. Zde je Tropinin již zralým mistrem. Chyby v anatomii a nedbalosti, které byly v raných dílech, zmizely. " Krajkářka» se vyznačují jasností a přesností siluety, sochařskou kulatostí forem. Četné tenké průsvitné vrstvy barvy umožnily Vasily Andreevich Tropinin dosáhnout jemného efektu porcelánové průhlednosti ve vzhledu, který, když se osvětlí, začne zevnitř zářit. Detaily jsou pečlivě a láskyplně namalovány: kadeře do vlasů, paličky, nůžky.

Tropininovy ​​portréty jsou často mělké v psychologických charakteristikách, ale velmi spolehlivé ve zprostředkování každodenního prostředí člověka. Tropininovo dílo je srovnatelné s tzv. biedermeierovským hnutím, které se v umění Německa, Rakouska a řady skandinávských zemí rozvinulo ve 20-40 letech minulého století, oslavovalo ideál rodinného života, náklonnost členů rodiny k jeden druhého, obdivovat uspořádaný život ne pro parádu.

Tropinin Líbily se mi intimní portréty. Vždy mu záleželo na přirozenosti pózy modelky, radil dávat pozor „aby... se obličej netrápil takhle sedět, pokládat ruku tak atd., snažit se ho rozptýlit konverzací a třeba i rozptýlit z myšlenky, že sedí na portrétu.“ Jeho obrazy vyjádřené v portrétech se vyznačují individuální a přirozenou originalitou pózy, duchovní a blahosklonnou otevřeností.

Jeden z nejlepších portrétů Tropinina - portrét Bulakhova.

Útržkovitý způsob malby, nedbalost a výtvarnost dopisu koresponduje s jemným charakterem zobrazené osoby. Představuje se v domáckém vzhledu soukromé osoby, což zdůrazňuje i jeho oděv – róba s veverčí kožešinou. Ale časopis „Bulletin of Europe“ v rukou Bulakhova naznačuje, že mu nejsou cizí intelektuální činnosti. Společenský oděv byl vnímán jako protiklad fraku; byl to „volný oděv svobodného muže“.

Moskva se lišila od primitivnějšího a přísnějšího životního stylu byrokratického Petrohradu, hlavního města, sídla císaře, svou svobodou. Mnoho spisovatelů se rozhodlo žít v Moskvě, bylo to město umělecké bohémy. Moskva byla známá svou pohostinností a svými výstřednostmi. Moskevské dámy se často oblékaly s nevkusnou fantazií a okázalostí. Příklad toho hraběnka N.A. Zubová, Suvorovova milovaná dcera, z Tropininova portrétu.

Její jasně červená čelenka s bílým peřím působí přímo jako z barokní malby. Přesto tento outfit odpovídá její monumentální postavě, zdravé samolibosti její povahy, celé brutalitě jejího vzhledu a nedělá ji vtipnou ani absurdní. Ale neměli bychom si myslet, že Tropininův talent byl nepřístupný aristokracii ducha, vnitřnímu světu intelektuálního modelu. Dlouhými tekutými tahy maluje hubenou, inteligentní tvář slavný historik Karamzin.

Zvětšuje tvář, dává ji přísně zepředu, v portrétu opouští složité obraty, detaily situace, prvky „každodenní prózy“.

Tropinin žil v době rozkvětu romantických citů na celý život. Osobně znal Karla Bryullova a Puškina, obdivoval jejich práci a soucítil se s jejich světonázorem, což samozřejmě ovlivnilo jejich psaní. Portrét A.I. Baryšnikov pod stromem na pozadí večerní krajiny jakýsi reflexivní anglický dandy; portrét Bryullova na pozadí kouřícího Vesuvu, portrét V.M. Jakovleva s puncem zklamání a únavy ve tváři.

Ale obecně byly romantické vlivy Tropininově střízlivé povaze cizí, vnímal je spíše externě, vzdával hold náladě té doby. Nejúspěšnějším portrétem této skupiny děl je portrét A.S. Puškin.

Portrét byl objednán od umělce samotným Alexandrem Sergejevičem a prezentován jako nečekaný dárek jeho příteli S.A. Sobolevskij. Tropinin do tohoto portrétu vložil hodně ze svého vlastního pocitu. Kreativita a svoboda - myšlenky, které jsou základem hlavní myšlenky portrétu Puškina, byly posvátné pro samotného umělce, který s neuvěřitelnými obtížemi překonal celý třídní žebřík hierarchické ruské společnosti.

V roce 1855 byl nedávno klidný život Vasilije Andrejeviče zatemněn ztrátou jeho milované manželky Anny Ivanovny, s níž se asi před půl stoletím oženil v Kukavce. Brzy po pohřbu se přestěhoval do domu, který koupil za řekou Moskvou. A o dva roky později: „Pátého května v 10 hodin ráno se umělci, přátelé, příbuzní a obdivovatelé Vasilije Andrejeviče Tropinina shromáždili na Poljance a přišli do jeho malého, útulného a krásného domu. Nikdy předtím nebylo v domě ctihodného umělce, který celý svůj život prožil skromně, ušlechtile, ostražitě a aktivně, tak velké shromáždění; mnoho dvou, tří blízkých lidí s ním přišlo mluvit a poslouchat jeho moudré řeči; - a v tento den byl dav, který mlčel... Doprovodili jsme zesnulého na hřbitov Vagankovo. Sníh a kroupy se nám hnaly do tváří; vrtošivé severské jaro jako by nám chtělo připomenout, že pohřbíváme našeho severského umělce, který nikdy neroztál na italském slunci, a proto zemřel v plné paměti...“ vzpomíná Shikhanovsky.

K 240. výročí jeho narození

MISTR RUSKÉHO PORTRÉTU

Ruský umělec Vasilij Andrejevič Tropinin (1776-1857)

Tropinin žil dlouhý tvůrčí život. Jeho umění bylo v intenzivní interakci s estetickými ideály té doby. Jako „poslední syn 18. století“ na konci života pochopil hlavní trendy poloviny 19. století – věrnost přírodě, analytický pohled na svět – a přiblížil se kritickému realismu 2. polovině století. V Tropininových portrétech si současníci všimli jeho schopnosti zprostředkovat „charakteristiku“ každého typu života. Umělcovy obrazy jsou zvláště cenné i proto, že co do přesnosti výběru sociálních typů ruské společnosti poloviny 19. století a hloubky jejich rekonstrukce nemají v domácím umění své doby obdoby. Tropinin stál u zrodu celého nezávislého hnutí v ruském umění, spojeného s pečlivou, seriózní analýzou lidového charakteru. Tento směr se rozvinul v druhé polovině 19. století v díle Putujících.

Umělec a badatel v oblasti výtvarného umění A.N. Benois o Tropininovi napsal: „To, co dává Tropininovi zvláště čestné místo v dějinách ruského malířství, je to, že zasel semena onoho realismu, na němž následně rostl a sílil čistě moskevský protest proti cizímu a chladnému, akademickému, petrohradskému umění. . Všechny jeho „zahradnice“, „krajkářky“, „švadleny“, „dojičky“, „kytaristky“ a další předznamenaly svým „žánrovým“ dováděním a téměř anekdotickým flirtováním následné bloudění Moskvanů v „typech“ a „příbězích“ a byly přímou paralelu oné spontánnosti pohledu na přírodu, která byla nejcennějším rysem například v díle Venetian.“

Tropinin se narodil v provincii Novgorod v rolnické rodině a až do roku 1823 zůstal nevolníkem hraběte I.I. Morková. V roce 1798 se mladý muž, který měl sklony ke kreslení, stal dobrovolným studentem na petrohradské akademii umění, ale v roce 1804 byl odvolán svým statkářem. V letech 1812-18 žil Tropinin u Morkovů v Moskvě, kde dokončil dva rodinné skupinové portréty

Rodinný portrét hrabat Morkovů

Portrét Morkovů. Etuda. Počátek 1810

a portrét historika N.M., naplněný vnitřním významem. Karamzin.

Požár v roce 1812 zničil mnoho z jeho raných děl. Od roku 1821 žil umělec trvale v Moskvě, kde se rychle proslavil jako portrétista. V roce 1823 získal Tropinin svobodu z Morkova a později mu byl udělen titul akademika Akademie umění. Odmítl úřední posty a usadil se v bytě s dílnou v domě na rohu ulic Lenivka a Volkhonka, kde pracoval většinu svého života. Právě sem v zimě 1826-27 přišel A.S. Puškin.

Tropinin vylíčil Puškina jako přítele každého z nás, dotkl se něčeho osobního. Současníci se začali předhánět, aby mluvili o nápadné podobnosti portrétu s originálem. Portrét plně vyjadřuje jak vzhled, tak duchovní podstatu básníka. 20.–30. léta 19. století byla dobou Tropininova tvůrčího rozkvětu. Umělec dokázal vyjádřit některé specifické rysy mentality moskevské společnosti, které stavěly do kontrastu volný styl komunikace s oficiální regulací petrohradského života. Portréty 20. let 19. století - N.A. Mayková, P.A. Bulakhov a zejména Pushkin - se vyznačují romantickou inspirací, vnitřní dynamikou a jasnou emocionalitou barevného systému. Tropinin mistrovsky přenesl osobitost modelů a často pomocí ostře charakteristických detailů zdůraznil jejich zvláštní moskevskou příchuť (například portrét V.A. Zubova).

Tropinin, který zůstal až do poloviny 19. století hlavním moskevským portrétistou, vytvořil více než tři tisíce portrétů, zobrazujících představitele moskevské šlechty, obchodníky, kreativní inteligenci (sochař I.P. Vitali, akvarel P.F. Sokolov, herec P.S. Mochalov, dramatik A. .V. Suchovo-Kobylina). V roce 1832 se umělec přestěhoval do levého křídla téhož panství - do Lenivky. Jedinečný výsledek Tropininovy ​​práce a jeho nerozlučné spojení s Moskvou jsou vyjádřeny v „Autoportrétu na pozadí Kremlu“.

Předpokládá se, že okno zobrazené na obraze je oknem umělcovy dílny na Lenivce. Od roku 1833 začal studovat se studenty veřejné umělecké třídy, která byla otevřena v Moskvě (později Moskevská škola malířství, sochařství a architektury). V roce 1843 byl Tropinin zvolen čestným členem Moskevské umělecké společnosti. V roce 1855 koupil malý dům obklopený sadem na Bolshaya Polyanka (nezachoval se). Tropinin zemřel v roce 1857 a byl pohřben na hřbitově Vagankovskoye.

Na domě číslo 9 na ulici Volkhonka je pamětní deska věnovaná Tropininovi. Překvapivě byla deska instalována na domě postaveném dvacet jedna let po Tropininově smrti na místě hlavního domu panství, ve kterém umělec nebydlel. V roce 1969 bylo v Moskvě otevřeno muzeum Tropinina a moskevských umělců své doby (Shchetininský ulička, 10). Sbírka muzea čítá několik tisíc předmětů. Kromě Tropininových obrazů jsou zde díla I.P. Argunova, F.S. Rokotová, D.G. Levitsky, V.L. Borovikovský a další umělci.

Muzeum Vasilije Tropinina

Video o muzeu:

http://vk.com/video159262563_171446529

„Candy artist“ může znít trochu nezdvořile. Ale ne ve vztahu k Tropininu! Své dovednosti piloval v petrohradské cukrárně, kam ho poslali z hraběcího panství na studia, protože výrobky pro dobré domy vyžadovaly kulinářský i umělecký vkus. Tropininova díla jsou stále k vidění na bonboniérech!
Romantické portréty - Krajkářka, kytarista, kudrnatý Arseny, umělcův syn - se úplně rýmují s čokoládou. Pro svou teplou barvu, holandský styl, jasnou, naturalistickou kresbu roztomilých postaviček byly tyto obrázky milovány i v sovětských dobách. Umělec maloval mnoho jednoduchých lidí - rolníky, měšťany, řemeslníky a v každém viděl neodmyslitelnou zvláštnost a krásu.

Tropinin však měl akademickou školu, podařilo se mu studovat v Petrohradě, ale byl hrabětem Morkovem odvolán na své panství na Ukrajině i se svou rodinou. Byl sluhou, architektem, pastýřem a umělcem za hraběte. Taková všestrannost činností se ukázala být pro umělce užitečná, jak sám přiznal ve svých pamětech. Maloval známé hraběte, služebnictvo a chudé. Z nevolnictví byl propuštěn již známý. Své dílo představil v Petrohradě, získal titul akademika a učitelské místo ve výtvarné třídě. Za svůj život namaloval více než tisíc portrétů.

Tropinin V.A. Portrét Alexandra Fedoroviče Zaikina. 1837. Ze sbírky Přímořské umělecké galerie

Tropinin V.A. Portrét A. F. Zaikina. Etuda. Kolem 1837. Ze sbírky Státního historického muzea

Autoportrét

. „Portrét F.P. Krašeninnikov" (1824)

„Portrét A. V. Vasilčikov"

Portrét Konstantina Georgieviče Raviče. . 1823

„Portrét N. I. Morkové“

V.A. Portrét A.I. Tropininy (umělcovy matky). 1820

Portrét sestry

Portrét umělcova syna

V.A. Portrét umělcova syna(?) u stojanu. 20. léta 19. století

V.A. Portrét K.P. Bryullova. 1836

„Portrét Alexandra Alexandroviče Sapozhnikova“

Portrét E.V. Meshkova, rozená Bilibina

Portrét spisovatele L. N. Kožiny. . 1836.

Portrét E.V. Mazurina
1844, olej na plátně, 67,2 x 57,2 cm (ovál)
Muzeum V.A. Tropinina a moskevských umělců své doby, Moskva

Nejznámějšími zmiňovanými díly jsou „Krajkař“, „Kytarista“, „Portrét syna“ a portrét Alexandra Sergejeviče Puškina - obsažený ve většině učebnic, známý po celém světě, namaloval umělec Tropinin v nevolnictví. Svůj talent a práci můžete prokázat a realizovat kdekoli. A docela úspěšně, jak vidíme na příkladu Vasilije Tropinina.

Kytarista

Krajkářka, 1823. Treťjakovská galerie

„Žánr sám o sobě jako nový fenomén v ruském umění a postavení samotného umělce, jeho postoj, jeho chápání účelu a cílů žánru se nejzřetelněji projevily v jednom z vůbec prvních děl tohoto typu malby – slavná „The Lacemaker“ (1823) Povaha žánru a samotná povaha kompozice Jako bychom spolu s umělcem nahlédli do toho, kde tato krásná mladá dívka pracovala , jakoby na chvíli odpoutala mysl a pozorně se na nás podívala, jak je na Tropininových portrétech typické, ale v jejím pohledu není ani koketnost, ani zvědavost, naopak jakýsi skrytý svět, jakási plnost pocitů a myšlenek, které jsou v její duši úzce propletené, jako tato tenká, průhledná krajka není zobrazena jako důkaz její práce, ale je viděna jako malý fragment, ztracený v širém záhyby bílé látky - základ Tento obrázek není o sociálních vlastnostech práce, ale o jejím tvůrčím začátku, zrodu krásy, obohacování světa kolem nás. Tenký nos, krásné obrysy oteklých rtů, malé kadeře vlasů vycházející zpoza uší a jakýsi druh hluboce skrytý temperament, síla života v těchto očích a v tomto pohledu. A tato dívka sama je jakoby celá utkána z pocitu krásy, který umělec vnesl do malby její tváře a do této hladké, nádherné křivky její ruky, tyto prsty, snadno, půvabně ohmatávají cívky a do této látky, padající v krásných zlomech. A dívčina tvář, dojatá jemným ruměncem, a pistáciový odstín jejích šatů, krásně ladících s mušelínovým šátkem, jakoby utkaným ze slunečních paprsků, a její ruce, jemně natřené průhlednou glazurou, a samotný předmět její dílo – to vše je zde zalité světlem. Dalo by se říci, že portrét s nimi žije a dýchá a odhaluje, jak napsal tehdejší kritik, „čistou, nevinnou duši“.
(M. Petrova. Mistr ruského portrétu)

Chlapec s pistolí. Portrét prince M. A. Obolensky. Kolem roku 1812

Portrét spisovatele V. I. Lizoguba. 1847

Na akademické výstavě v roce 1804 byl představen obraz V. Tropinina „Chlapec truchlící pro svého mrtvého ptáka“, který zaznamenala císařovna.

Dívka se svíčkou

Portrét Zh.Lovic. Etuda. 10. léta 19. století

Portrét P. I. Sapozhnikové. 1826

Portrét E. I. Naryshkiny. Nejpozději v roce 1816

Portrét Levitskaya-Volkonskaya. 1852

Portrét A. I. Tropininy, umělcovy manželky

Žena u okna (pokladník) 1841

Portrét E. A. Sisaliny

Portrét D. P. Voeikova s ​​dcerou a Angličankou Miss Forty. 1842

Portrét E.I. Korzinkina

Zlatník

"Dívčí hlava"

Dívka s kanárkem.

Chlapec s lítostí. . 20. léta 19. století.

Dívka s panenkou, 1841. Ruské muzeum

Portrét N. I. Utkina. 1824

Starý kočí opírající se o bič. 20. léta 19. století

Portrét S. K. Suchanova

PORTRÉT THEODOSIJE BOBCHAKA, STARŠÍHO OBCE KUKAVKA. 1800 let

V. Tropinin. Chudák starý muž.

Starý voják. 1843

Loupežník (Portrét knížete Obolensky). 40. léta 19. století

VASILY ANDREEVICH TROPININ (1776-1857),
velký ruský umělec, mistr portrétu

Vasilij Andrejevič se narodil ve vesnici Karpovka v Novgorodské oblasti do nevolnické rodiny. Svou schopnost kreslit ukázal už jako chlapec, když studoval na novgorodské městské škole. V devíti letech byl Tropinin přidělen na Imperial Academy of Arts.

Tropinin vstoupil do dílny portrétní malby, kterou vedl Stepan Semjonovič Shchukin (nejlepší portrétista Akademie umění). Tropinin žil v domě učitele. Za ubytování a jídlo nebylo mladému umělci z čeho platit, a tak se Tropinin snažil být učiteli, který ho ubytoval, užitečný: připravoval mu barvy, natahoval a natíral jeho plátna. Vasily Andreevich studoval skvěle a získal stříbrné a zlaté medaile.

"Rodinný portrét Morkovů"

Portrét Natalie Morkové je jedním z autorčiných nejinspirovanějších děl:

V roce 1823 se objevilo jedno z nejpopulárnějších Tropininových děl, „The Lacemaker“. Hezká dívka tkající krajku je zobrazena ve chvíli, kdy na okamžik vzhlédla od své práce a obrátila pohled k divákovi. Umělec dbá i na detaily, vidíme krajku, krabičku na vyšívání.

Tropinin namaloval mnoho podobných obrazů. Obvykle zobrazují mladé ženy při vyšívání - zlatníky, vyšívačky, přadleny.

"Zlatá švadlena"

Na začátku roku 1827 Alexandr Sergejevič Puškin objednal portrét od Tropinina jako dárek svému příteli. Maloval Puškina v županu, s rozepnutým límečkem košile a ležérně uvázaným šátkem. Básníkovo hrdé držení těla a stabilní držení ho činí obzvláště působivým. Tento portrét měl zvláštní osud. Bylo z něj vyrobeno několik kopií, ale samotný originál zmizel a objevil se až o mnoho let později. Koupil ji M. A. Obolensky. Umělec byl požádán, aby potvrdil pravost portrétu a obnovil jej, protože byl vážně poškozen. Tropinin to ale odmítl s tím, „že se neodvážil dotknout se rysů čerpaných ze života a navíc mladou rukou“ a pouze to očistil.

„Portrét A.S. Puškin"

Vasilij Alekseevič Tropinin za svůj život napsal asi 300 děl. O umělci řekli, že přepsal „doslova celou Moskvu“.

Portréty S. S. Kushnikova, bývalého vojenského guvernéra Moskvy a S. M. Golitsyna, správce moskevského vzdělávacího obvodu.

"Portrét D. P. Voeikova s ​​jeho dcerou a vychovatelkou slečnou Čtyřicet."

Vasilij Tropinin již jako uznávaný umělec zůstal nevolníkem hraběte Morkova. Na ukrajinském panství Morkovů působil velký umělec Tropinin jako malíř domů a lokaj.

Pro jednoho z největších ruských malířů své doby, postaršího muže zatíženého rodinou, byla pozice nevolníka stále hořčí a ponižující. Sny o tvůrčí svobodě, o životním stylu nezávislém na rozmarech autokratického šlechtice umělce neopouštěly. A latentně se odrážely v tomto nekomisovaném domácím portrétu a naplňovaly jej úžasným pocitem emocionální svobody a čistoty.

"Portrét člověka je malován pro památku jeho blízkých, lidí, kteří ho milují" - tato slova Vasilije Andrejeviče Tropinina vás napadnou, když se podíváte na portrét jeho syna Arsenyho.

„Portrét syna“... Ve vzhledu tohoto dítěte je tolik milosti, ušlechtilosti a vnitřní krásy!
Portrét Arsenyho Tropinina, namalovaný teplými, zlatými tóny, zůstává jedním z nejlepších dětských portrétů současného světového malířství.

Umělec Vasily Tropinin dostal svobodu až ve věku 47 let a jeho syn Arseny zůstal nevolníkem, a to byl velký smutek umělce.