Skladatel Giuseppe, ale nevěřte tomu. Giuseppe Verdi: biografie a kreativita, slavná díla

Giuseppe Verdi, který začal jeho kreativní cesta jako "maestro" Italská revoluce“, žil dlouhá životnost- a jeho kreativita se stala celou jednu éru v historii italská opera.

Muž, který byl předurčen stát se chloubou italské opery, se narodil ve vesnici Roncole, ležící v provincii Parma (tehdy šlo o území Napoleonovy říše). Je pozoruhodné, že se narodil v roce 1813 - ve stejném roce jako jeho budoucí rival v umění opery. Giuseppův otec byl hostinský, matka byla prostá přadlena a prvním učitelem hudby byl kostelní varhaník Pietro Baistrocchi. I přes chudobu koupili rodiče synovi spinet. Na talentovaného chlapce, který ve svých jedenácti letech působí jako varhaník, upoutá pozornost bohatý milovník hudby Antonio Barezzi. Jeho podpora umožnila Giuseppe pokračovat ve studiu ve městě Busetto. Ředitel Filharmonické společnosti Fernando Provesi, který se stal jeho mentorem, dával nejen lekce kompozice, ale seznamoval ho i s klasickou literaturou.

Osmnáctiletý Giuseppe Verdi nebyl přijat na milánskou konzervatoř, která nyní nese jeho jméno, kvůli vadám v polohování rukou a musel studovat soukromě. Ale nejen kontrapunktické lekce formují jeho tvůrčí osobnost. Podle samotného Verdiho se nejlepší výtvory svých současníků naučil ne studiem, ale poslechem v divadle a koncertní síň, návštěvu, kterou skladatel nazval „dlouhým a přísným studiem“.

Verdi vytvořil svou první operu Oberto, hrabě Bonifaccio na objednávku Filharmonické společnosti. Nebyla nastudována hned, ale když k tomu pár let po svém vzniku konečně došlo, měla opera úspěch a impresário La Scaly Bartolomeo Merelli si u něj objednal dvě opery. První z nich – „Král na hodinu“ – selhal. Reakce diváků byla tak emotivní, že herci ani nestačili dokončit představení. Pravděpodobně to byl důvod stav mysli, ve kterém byl skladatel při práci na „Král na hodinu“: pohřbil dvě děti a svou ženu - ne lepší okolnosti vytvořit komedii. Verdi vzal neúspěch vážně a nabyl přesvědčení, že není schopen vytvářet komické opery. Dlouhá léta se k tomuto žánru nevrátil.

Další opera „“ se ukázala být nesrovnatelně úspěšnější. Příběh Židů strádajících v babylonském zajetí byl v souladu s revolučními náladami, které vládly v italské společnosti. V kombinaci s genialitou Verdiho nemohlo takové téma vytvořit senzaci. Jeden z operních sborů se poslouchal ve stoje jako hymnus a zpíval na ulicích.

Na vlně úspěchu dostává Verdi nové zakázky. "Lombardi v první" byl inscenován v Miláně křížová výprava", v Benátkách - "", v Římě - "Dva Foscari", v Neapoli - "Alzira". Jméno Verdi se stalo známým mimo Itálii díky produkci „Lombardů v Paříži. Obrací se k dílům Williama Shakespeara (Macbeth), Friedricha Schillera (Johanka z Arku, Louise Miller).

Ale Verdimu je už třicet osm let - stal se slavným, stal se bohatým mužem... není čas skončit skladatelská činnost? Navíc v jeho osobní život Dochází ke změnám: roky po smrti své milované ženy potkal ženu, která v jeho srdci dokázala zažehnout lásku. Stala se z ní Giuseppina Strepponi, hvězda operního jeviště, která byla kvůli problémům s hlasem nucena pomýšlet na ukončení divadelní kariéry. dokončené činnosti operní skladatel, když jeho zpěvačka dokončila své jevištní aktivity a Verdi uvažoval o tom, že udělá totéž, ačkoli Giuseppina nebyla jeho oficiální manželkou (vzali se až o jedenáct let později společný život). Ale byla to Giuseppina, kdo ho odradil, a ne nadarmo! Skutečný čas přichází kreativní rozkvět– a vytváří mistrovská díla: „“, „“, „“, „“, „“, „“, „“, „“. Skladatel neměl vždy štěstí - "" bylo na premiéře vypískáno, ukázalo se, že je velmi obtížné dosáhnout výroby "" kvůli tvrzením cenzorů a "", napsané pro produkci v Petrohradě, způsobilo velmi ostrá reakce, jejíž důvodem nebyla ani tak opera jako taková, kolik peněz bylo vynaloženo na její výrobu (zatímco na inscenování oper ruských skladatelů vždy nebylo dost). Ale čas dal vše na své místo: všechny tyto opery vstoupily do světového repertoáru, skvělí pěvci v nich zářili a září.

A nyní - po takovém skvělém rozkvětu - po roce 1871 Verdi nenapíše jedinou operu. Pravda, v roce 1874 vytvořil něco podobného operní scény, než jít na mši - ale teprve v roce 1886 začal skládat operu "". Již existoval a byl úspěšný stejnojmenná opera, ale skladatel se nebál „vstoupit do boje a být poražen“. Nakonec to „vyhrál“ Verdi: úspěch tohoto hudebně-psychologického dramatu předčil všechna očekávání a nyní se hraje nesrovnatelně častěji než Othello.

Dalším vítězstvím „velkého starce“ bylo vytvoření opery „“. V roce 1893 – mnoho let po neúspěchu „Krále na hodinu“ – Verdi znovu riskoval, že se vrátí k žánru komické opery... zariskoval a vyhrál! Veselá opera byla veřejností přijata s nadšením. "" se stal posledním dílem skladatele - Giuseppe Verdi zemřel v roce 1901.

Hudební sezóny

Každý, kdo o tom alespoň trochu ví klasická hudba, jméno D. Verdiho je povědomé. Opery (jejich seznam bude probrán v tomto článku) velkého italského skladatele se stále hrají na scénách světových divadel. Verdi je často nazýván italským Čajkovským.

Pojďme se blíže podívat na umění tohoto hudebníka.

Skladatelovo mládí

Verdi se narodil v malém městě v roce 1813, ale v té době bylo jeho území považováno za součást Francie. Jeho rodiče byli chudí, a tak nemohli svému synovi dovolit, aby se vážně věnoval hudbě, ačkoli věřili, že Giuseppe přesto dosáhne úspěchu.

Chlapcovo dětství a mládí prožily v boji o právo na hudební vzdělání, ale často ho na tomto poli čekaly neúspěchy: například nebyl přijat jako student milánské konzervatoře (která dnes nese jméno této největší skladatel).

Verdi měl štěstí: v osobě obchodníka Antonia Barezziho našel filantropa. zeptal se Antonio mladý hudebník aby se stal učitelem jeho dcery Margarity. Mladí lidé se zamilovali a vzali se. Osud jejich manželství byl však smutný: Margarita porodila dvě děti, které zemřely v dětství, a brzy zemřela i ona sama.

V této době mladý skladatel pracoval na své první opeře.

První opery

Milánská La Scala nastudovala první skladatelovu operu, která se jmenovala Oberto, hrabě Bonifacio. Inscenaci ocenili jak kritici, tak veřejnost. Vedení divadla podepsalo se skladatelem smlouvu na napsání dalších dvou oper. Verdiho opery, napsané díky této smlouvě, se jmenovaly „Král na hodinu“ a „Nabucco“. První byl přijat poněkud chladně, což Verdiho způsobilo záchvat deprese, druhý (jeho premiéra se konala v roce 1842) byl naopak opět přivítán hlasitým potleskem.

Od okamžiku jejího prvního uvedení na jevišti začalo vítězné tažení této Verdiho opery světem. Bylo to inscenováno asi 65krát na různých divadelní místa, který mladému skladateli přinesl opravdová sláva a materiálním bohatstvím.

Následné kreativní práce

Verdi spěchal, aby začal vytvářet nové opery. Jednalo se o opery „Lombardi na křížové výpravě“ (později přejmenované autorem na „Jeruzalém“) a operu „Ernani“.

"Jeruzalém", poprvé ukázaný v roce 1847, se také stal široce známým. Po těchto dvou hudebních kreacích se Verdiho opery staly populárními po celém světě a sám skladatel dostal to, o čem snil celé své těžké dětství a mládí: příležitost psát hudbu a najít odezvu v srdcích publika.

Operní mistrovská díla

Obliba Verdiho děl (oper, jejichž seznam rostl) mu přinesla čest a prosperitu. Ve 30 letech k němu opět přišla láska. Jeho vyvolenou byla zpěvačka Giuseppina Strepponi. Verdi se rozhodl odejít do důchodu, ale předtím napsal a nastudoval operu v divadle, která mu přinesla světovou slávu.

Tato opera se jmenovala „Rigoletto“. Jeho děj byl převzat ze slavného Francouzský spisovatel V. Hugo.

Dalším dílem mistra bylo dílo, které mu také přineslo velký úspěch. Jmenovala se „La Traviata“ a byla vytvořena podle děl A. Dumase.

Následující opery se staly méně populárními, ale veřejnost je navštěvovala se stálým zájmem, protože jméno Verdi už bylo na rtech. Jsou to díla jako „Sicilianská večeře“, „Troubadúr“, „Maškarní ples“.

Verdi dokonce psal opery (seznam těchto děl je velmi dlouhý) na požádání ruská divadla. Tak vznikla opera „Síla osudu“, která měla premiéru v roce 1862 Císařské divadlo, která se nachází v Petrohradě.

Opery z egyptské historie a dílo Shakespeara

V posledních letech Verdiho život není snadný slavný skladatel, jehož jméno umlčuje přední světové hudebníky, ale také uznávaného génia hudební umění.

Vytváří díla, která jsou dodnes považována za nepřekonatelnou klasiku. Tato slova lze připsat několika jeho pozdější práce- opera „Aida“, která měla premiéru v Káhiře v roce 1871 (opera byla napsána na počest otevření opery „Othello“ (1887).

Opery Giuseppe Verdiho, jejichž seznam je uveden výše, ohromily současníky silou vášně, lásky a víry v lidské schopnosti. Tyto výtvory vypovídají o tom, jak těžké je pro hrdiny získat právo na štěstí a jak často tragické okolnosti nucen ztratit vše, co bylo kdysi ceněno.

Poslední skladatelovo dílo

Mezi nejnovější díla mistra patří opera Falstaff z roku 1893 podle Shakespearovy hry. 8 let po premiéře Verdi zemřel v pokročilém věku na mozkovou mrtvici. Byl pohřben v Miláně s velkými poctami. Jeho studenti dokončili několik dalších operních partitur, které začal.

Podívejme se krátce na zápletky těchto oper.

Verdiho opery: seznam motivů a jejich děj

Pojďme se podívat na ty nejzajímavější příběhy populární díla skladatel.

  • Opera „Nabucco“ vypráví o biblických událostech: jak babylónský král propustil zajaté Židy.
  • Opera „Ernani“ byla napsána podle děl V. Huga. Romanticky převypráví milostný příběh lupiče.
  • Opera „Johanka z Arku“ je založena na Schillerově hře „Služka Orleánská“. Jde o málo známé dílo Verdiho (opery, jejichž seznam zvažujeme, obsahuje celkem 26 děl skladatele).
  • Opera "Macbeth" je také založena na literární dílo. V v tomto případě jde o Shakespearovo dílo o manželech Macbethových, kteří se rozhodli pro krvavou a hrozný zločin kvůli moci a bohatství.
  • Opera "Rigoletto" vypráví o tragický příběhživot starého a ošklivého šaška Duka, se kterým si jeho pán zahrál velmi krutý žert.
  • Opera „La Traviata“ vyjadřuje děj „Lady of the Camellias“ od A. Dumase. Dílo vypráví o osudu padlé ženy.
  • Opera „Aida“ je jednou z nej silná díla skladatel. Vypráví o lásce mezi krásnou etiopskou princeznou a vojevůdcem faraona Ramsese.
  • „Othello“ vyjadřuje děj dílo stejného jména Shakespeare.

Verdiho opery (výčet obsahu těchto výtvorů byl uveden výše) stále zůstávají standardem hudebního umění. Ubíhají staletí. Mistrova díla však byla a zůstávají populární. Vědci stále studují skladatelův jedinečný styl. A běžní diváci si Verdiho hudbu prostě užívají.

Verdi věnoval své práci mnoho úsilí. Opera, jejichž seznam jsme recenzovali v tomto článku, se staly vizitka maestro.

Jméno: Giuseppe Verdi

Stáří: 87 let

Aktivita: skladatel, dirigent

rodinný stav: vdovec

Giuseppe Verdi: biografie

Giuseppe Verdi ( celé jméno– Giuseppe Fortunino Francesco Verdi) – skvělé italský skladatel. Jeho hudební díla jsou „poklady“ světa operní umění. Verdiho dílo je završením vývoje italské opery 19. století. Díky němu se opera stala tím, čím je nyní.

Dětství a mládí

Giuseppe Verdi se narodil v malé italské vesnici Le Roncole nedaleko města Busseto. V tu chvíli toto území patřilo do První francouzské říše. Oficiální dokumenty tedy uvádějí zemi narození jako Francii. Narodil se 10. října 1813 v rolnické rodině. Jeho otec Carlo Giuseppe Verdi provozoval místní hospodu. A matka Luigia Uttini pracovala jako přadlena.


Chlapec projevoval lásku k hudbě už v dětství, a tak mu rodiče dali nejprve spinet – keyboard strunný nástroj, podobně jako cembalo. A brzy začal studovat hudební gramotnost a naučit se hrát na varhany ve vesnickém kostele. Jeho prvním učitelem byl kněz Pietro Baistrocchi.

V 11 letech začal malý Giuseppe vykonávat povinnosti varhaníka. Jednou na bohoslužbě si ho všiml bohatý městský obchodník Antonio Barezzi a nabídl chlapci, že mu pomůže získat dobré hudební vzdělání. Nejprve se Verdi přestěhoval do Barezziho domu, muž mu zaplatil nejlepšího učitele a později zaplatil Giuseppeovi vzdělání v Miláně.


Během této doby se Verdi začal zajímat o literaturu. Dává přednost klasická díla , .

Hudba

Po příjezdu do Milána se pokouší vstoupit na konzervatoř, ale je okamžitě odmítnut. Není přijat pro nedostatečnou úroveň hry na klavír. A jeho věk, v té době mu již bylo 18 let, přesáhl věk stanovený pro přijetí. Je pozoruhodné, že nyní Milánská konzervatoř nese jméno Giuseppe Verdiho.


Mladík ale nezoufá, najme si soukromého učitele a studuje základy kontrapunktu. On navštěvuje operní představení, koncerty různých orchestrů, komunikuje s místní elitou. A v této době začíná uvažovat o tom, že by se stal skladatelem pro divadlo.

Po Verdiho návratu do Busseta zorganizoval Antonio Barezzi mladík první představení v jeho životě, které vyvolalo skutečnou senzaci. Poté Barezzi pozval Giuseppe, aby se stal učitelem jeho dcery Margherity. Mezi mladými lidmi se brzy objevily sympatie a začali si románek.


Na začátku své kariéry psal Verdi drobná díla: pochody, romance. První významnou inscenací byla jeho opera Oberto, hrabě di San Bonifacio, která byla uvedena milánskému publiku v La Scale. Po obrovském úspěchu byla podepsána smlouva s Giuseppem Verdim o napsání dalších dvou oper. V dohodnutém časovém rámci vytvořil „King for an Hour“ a „Nabucco“.

Inscenace „Král na hodinu“ byla publikem špatně přijata a selhala a divadelní impresário nejprve zcela odmítl „Nabucco“. Jeho premiéra se však uskutečnila až o dva roky později. A tato opera měla obrovský úspěch.


Pro Verdiho, který se po neúspěchu „Hodinového krále“ a ztrátě manželky a dětí chystal odejít hudební obor, Nabucco se stalo douškem čerstvý vzduch. Získal pověst úspěšného skladatele. „Nabucco“ bylo během roku v divadle uvedeno 65krát, mimochodem dodnes neopustilo světová jeviště.

Toto období ve Verdiho životě lze popsat jako tvůrčí vzepětí. Po opeře „Nabucco“ napsal skladatel několik dalších oper, které byly také dobře přijaty publikem - „Lombardi na křížové výpravě“ a „Ernani“. Později byla inscenace „Lombarďanů“ uvedena v Paříži, ale kvůli tomu musel Verdi provést změny v původní verzi. V první řadě vystřídal italští hrdinové ve francouzštině a ve druhém přejmenoval operu na „Jeruzalém“.

Ale jedním z nejslavnějších Verdiho děl byla opera Rigoletto. Byl napsán podle Hugovy hry „Král se baví“. Sám skladatel považoval toto dílo za svůj nejlepší výtvor. Ruští diváci znají „Rigoletta“ z písně „The Heart of a Beauty Is Prone to Treason“. Opera byla inscenována tisíckrát různá divadla mír. Árie hlavního hrdiny, šaška Rigoletta, provedl,.

O dva roky později napsal Verdi La Traviatu podle díla Alexandra Dumase mladšího „Dáma s kaméliemi“.

V roce 1871 obdržel Giuseppe Verdi objednávku od egyptského vládce. Je požádán, aby napsal operu pro káhirskou operu. Premiéra opery „Aida“ se konala 24. prosince 1871 a byla načasována tak, aby se kryla s otevřením Suezského průplavu. Nejvíce slavná árie opera - "Triumfální pochod".

Skladatel napsal 26 oper a rekviem. V těchto letech operní domy navštěvovaly všechny vrstvy společnosti, jak místní šlechta, tak chudina. Italové proto právem považují Giuseppe Verdiho za „lidového“ skladatele Itálie. Vytvořil hudbu, ve které prostý italský lid cítil své vlastní zkušenosti a naděje. Ve Verdiho operách lidé slyšeli výzvu k boji proti bezpráví.


Je pozoruhodné, že Giuseppe Verdi a jeho hlavní „rival“ se narodili ve stejném roce. Je nepravděpodobné, že by se dílo skladatelů zaměňovalo, ale jsou považováni za reformátory operního umění. Samozřejmě, že skladatelé o sobě hodně slyšeli, ale nikdy se nepotkali. Nicméně v jejich hudební dílačástečně se snažili polemizovat mezi sebou.


O životě a díle Giuseppe Verdiho byly napsány knihy a dokonce natočeny filmy. Nejznámějším filmovým dílem byla minisérie „Život Giuseppe Verdiho“ od Renata Castellaniho, která vyšla v roce 1982.

Osobní život

V roce 1836 se Giuseppe Verdi oženil s dcerou svého patrona Margheritou Barezzi. Dívka brzy porodila dceru Virginii Marii Louise, ale ve věku jednoho a půl roku dívka umírá. Ve stejném roce, o měsíc dříve, porodila Margarita syna Icilia Romana, který také umírá v dětství. O rok později sama Margarita zemřela na encefalitidu.


Ve věku 26 let zůstal Verdi sám: opustily ho děti i manželka. Pronajme si dům poblíž kostela Santa Sabina a je pro něj těžké vyrovnat se s touto ztrátou. V určitém okamžiku se dokonce rozhodne přestat skládat hudbu.


V 35 letech se Giuseppe Verdi zamiloval. Jeho milenec byl Ital operní pěvkyně Giuseppina Strepponiová. Žili 10 let v takzvaném „civilním“ manželství, což ve společnosti vyvolalo extrémně negativní řeči. Pár se vzal v roce 1859 v Ženevě. A od zlé jazyky manželé se raději ukryli daleko od města – ve vile Sant'Agata. Mimochodem, návrh domu vytvořil sám Verdi, nechtěl se uchýlit k pomoci architektů.


Dům se ukázal být lakonický. Ale zahrada kolem vily byla opravdu luxusní: květiny a exotické stromy. Jde o to volný čas Verdi se rád věnoval zahradničení. Mimochodem, právě v této zahradě skladatel pohřbil svého milovaného psa a na jeho hrobě zanechal nápis: „Památník mého přítele“.


Giuseppina se stala skladatelovou hlavní múzou a životní oporou. V roce 1845 zpěvačka ztratila hlas a rozhodla se ukončit svou operní kariéru. Po Strepponi se k tomu rozhodl Verdi v té době už byl bohatý a slavný. Ale manželka přesvědčí svého manžela, aby pokračoval v jeho hudební kariéra, a těsně po jeho „odchodu“ vzniklo mistrovské dílo operního umění – „Rigoletto“. Giuseppina podporovala a inspirovala Verdiho až do své smrti v roce 1897.

Smrt

21. ledna 1901 byl Giuseppe Verdi v Miláně. V hotelu dostal mrtvici, skladatel ochrnul, ale dál četl partitury oper „Tosca“ a „La Bohème“, „ Piková dáma“, ale jeho názor na tato díla zůstal nevyřčen. Každý den ho opouštěly síly velkého skladatele a 27. ledna 1901 zemřel.


Velký skladatel byl pohřben na monumentálním hřbitově v Miláně. Ale o měsíc později bylo jeho tělo znovu pohřbeno na území domova důchodců pro hudebníky v důchodu, který kdysi vytvořil sám skladatel.

funguje

  • 1839 – „Oberto, hrabě di San Bonifacio“
  • 1940 – „Král na hodinu“
  • 1845 – „Johanka z Arku“
  • 1846 - "Atila"
  • 1847 – „Macbeth“
  • 1851 - "Rigoletto"
  • 1853 – „trubadúr“
  • 1853 – „La Traviata“
  • 1859 – „Maškarní ples“
  • 1861 – „Síla osudu“
  • 1867 – „Don Carlos“
  • 1870 – „Aida“
  • 1874 – Requiem
  • 1886 – „Othello“
  • 1893 - "Falstaff"

Giuseppe Verdi, jehož biografie je uvedena v článku, je slavný italský skladatel. Roky jeho života jsou 1813-1901. Mnoho nesmrtelná díla vytvořil Verdi Giuseppe. Biografie tohoto skladatele jistě stojí za pozornost.

Jeho práce je zvažována nejvyšší bod vývoj hudby 19. století v jeho rodné zemi. Verdiho skladatelská činnost trvala více než půl století. Byla spojována především s operním žánrem. Verdi vytvořil první z nich, když mu bylo 26 let (Oberto, hrabě di San Bonifacio), a poslední napsal v 80 letech (Falstaff). Autorem 32 oper (včetně nových vydání dříve napsaných děl) je Giuseppe Verdi. Jeho biografie stále vzbuzuje velký zájem a Verdiho díla jsou v naší době stále zahrnuta do hlavního repertoáru divadel po celém světě.

Původ, dětství

Giuseppe se narodil v Roncola. Tato vesnice se nacházela v provincii Parma, která byla v té době součástí napoleonské říše. Níže uvedená fotografie ukazuje dům, ve kterém se skladatel narodil a strávil dětství. Je známo, že jeho otec provozoval obchod s potravinami a udržoval vinný sklep.

Giuseppe dostal první hodiny Verdiho hudby od místního kostelního varhaníka. Jeho životopis je označen jako první důležitá událost v roce 1823. Tehdy byl budoucí skladatel poslán do sousedního města Busseto, kde pokračoval ve studiu na škole. Ve věku 11 let se Giuseppe začal projevovat výrazně hudební schopnosti. Chlapec začal vykonávat povinnosti varhaníka v Ronkole.

Giuseppe si všiml A. Barezzi, bohatý obchodník z Busseta, který zásoboval obchod chlapcova otce a měl velký zájem o hudbu. Budoucí skladatel dluží to, co dostal hudební výchova přesně tento člověk. Barezzi ho vzal do svého domu, najal chlapci nejlepšího učitele a začal mu platit za vzdělání v Miláně.

Giuseppe se stává dirigentem, studuje u V. Lavignyho

Již v 15 letech byl dirigentem malého orchestru Giuseppe Verdiho. Stručný životopis pokračuje příletem do Milána. Šel sem s penězi, které získali otcovi přátelé. Giuseppeovým cílem bylo vstoupit na konzervatoř. Do toho však přijat nebyl vzdělávací instituce kvůli nedostatku schopností. Přesto V. Lavigna, milánský dirigent a skladatel, Giuseppeho talent ocenil. Začal ho zdarma učit skladby. Naučil jsem se operní psaní a orchestraci v praxi, v operní domy Milana Giuseppe Verdi. Jeho krátký životopis je poznamenán výskytem jeho prvních děl o několik let později.

První práce

Verdi žil v Bussetu od roku 1835 do roku 1838 a pracoval jako dirigent v městském orchestru. Giuseppe vytvořil svou první operu v roce 1837 s názvem Oberto, San Bonifacio. Toto dílo bylo uvedeno o 2 roky později v Miláně. Mělo to velký úspěch. Na příkaz La Scaly, slavného milánského divadla, napsal Verdi komickou operu. Nazval to „Imaginární Stanislav aneb jeden den kralování“. To bylo představeno v roce 1840 („Král na hodinu“). Další dílo, opera „Nabucco“, bylo veřejnosti představeno v roce 1842 („Nebuchadnezzar“). Skladatel v něm odrážel touhy a pocity italského lidu, který v těch letech začal boj za nezávislost, za vysvobození z rakouského jha. Diváci viděli v utrpení židovského národa, který se ocitl v zajetí, analogii se současnou Itálií. Sbor zajatých Židů z tohoto díla vyvolal aktivní politické demonstrace. Další Giuseppeova opera, Lombardi na křížové výpravě, také odrážela výzvy ke svržení tyranie. To bylo představeno v Miláně v roce 1843. A v Paříži v roce 1847 bylo veřejnosti představeno druhé vydání této opery s baletem („Jeruzalém“).

Život v Paříži, sňatek s G. Strepponi

V období od roku 1847 do roku 1849 byl především ve francouzském hlavním městě Giuseppe Verdi. Jeho životopis a dílo v této době byly poznamenány důležitými událostmi. Vyrobil to ve francouzském hlavním městě nové vydání"Lombarďané" ("Jeruzalém"). Kromě toho se Verdi v Paříži setkal se svou přítelkyní Giuseppinou Strepponi (její portrét je uveden výše). Tento zpěvák se podílel na inscenacích „Lombards“ a „Nabucco“ v ​​Miláně a již v těchto letech se sblížil se skladatelem. Nakonec se o 10 let později vzali.

Charakteristika Verdiho rané tvorby

Téměř všechna Giuseppova díla z prvního období jeho tvorby jsou skrz naskrz prostoupena vlasteneckými náladami a hrdinským patosem. Jsou spojeny s bojem proti utlačovatelům. Jde například o „Ernani“, napsané po Hugovi (první inscenace se uskutečnila v Benátkách v roce 1844). Verdi založil své dílo „Dva Foscari“ na Byronovi (premiéra se konala v Římě v roce 1844). Zajímal se i o Schillerovo dílo. „The Maid of Orleans“ byla představena v Miláně v roce 1845. Ve stejném roce se v Neapoli konala premiéra „Alziry“ podle Voltaira. Shakespearův Macbeth byl uveden ve Florencii v roce 1847. Největší úspěch Mezi díla této doby patřily opery „Macbeth“, „Atila“ a „Ernani“. Jevištní situace z těchto děl divákům připomínaly situaci v jejich zemi.

Reakce na francouzskou revoluci Giuseppe Verdi

Životopis, shrnutí díla a svědectví skladatelových současníků naznačují, že Verdi vřele reagoval Francouzská revoluce 1848. Byl jí svědkem v Paříži. Po návratu do Itálie Verdi složil Bitvu u Legnana. Tato hrdinská opera byla uvedena v Římě v roce 1849. Jeho druhé vydání se datuje do roku 1861 a bylo představeno v Miláně („Obležení Harlemu“). Tato práce popisuje, jak Langobardi bojovali za sjednocení země. Mazzini, italský revolucionář, pověřil Giuseppe, aby napsal revoluční hymnu. Tak se objevilo dílo „The Trumpet Sounds“.

50. léta 19. století v díle Verdiho

50. léta 19. století - nové období kreativita Giuseppe Fortunino Francesco Verdi. Jeho biografie byla poznamenána tvorbou oper, které odrážejí zážitky a pocity obyčejní lidé. Stal se boj svobodumilovných jedinců proti buržoazní společnosti či feudálnímu útlaku ústřední téma kreativita skladatele této doby. Je to slyšet již v prvních operách z tohoto období. V roce 1849 byla „Louise Miller“ představena veřejnosti v Neapoli. Toto dílo je založeno na dramatu „Prohnanost a láska“ od Schillera. V roce 1850 byl Stiffelio představen v Terstu.

Téma sociální nerovnosti bylo rozvíjeno s ještě větší silou nesmrtelné výtvory, jako Rigoletto (1851), Il Trovatore (1853) a La Traviata (1853). Charakter hudby v těchto operách je skutečně lidový. Odhalily skladatelův talent dramatika a melodika, odrážející životní pravdu v jeho dílech.

Vývoj žánru "velká opera".

Následující výtvory Verdiho patří do žánru " velká opera". Jedná se o taková historická a romantická díla jako "Sicilianské nešpory" (inscenované v Paříži v roce 1855), "Un ballo in maschera" (premiéra v Římě v roce 1859), "Síla osudu", napsané na objednávku Mariinské divadlo. Mimochodem v souvislosti s výrobou poslední opera Verdi navštívil Petrohrad v roce 1862 dvakrát. Na fotografii níže je jeho portrét pořízený v Rusku.

V roce 1867 se objevil Don Carlos, napsaný po Schillerovi. V těchto operách jsou Giuseppeho témata boje s utlačovateli a nerovností, která byla jeho srdci blízká a drahá, ztělesněna v představeních, která jsou plná kontrastních efektních scén.

Opera "Aida"

Operou „Aida“ začíná nové období Verdiho tvorby. Zadal ji egyptský khedive skladateli v souvislosti s významnou událostí - otevřením Suezského průplavu. A. Mariette Bey, slavná egyptoložka, navrhla autorovi zajímavý příběh, která představuje život Starověký Egypt. Verdi se o tuto myšlenku začal zajímat. Na libretu s Verdim pracoval libretista Ghislanzoni. Aida měla premiéru v Káhiře v roce 1871. Úspěch byl obrovský.

Pozdější tvorba skladatele

Poté Giuseppe 14 let nevytvářel nové opery. Prohlížel si svá stará díla. Například v Miláně v roce 1881 se konala premiéra druhého vydání opery Simon Boccanegra, kterou v roce 1857 napsal Giuseppe Verdi. O skladateli se říkalo, že kvůli stáří už nemůže vytvořit něco nového. Diváky však brzy překvapil. 72letý italský skladatel Giuseppe Verdi řekl, že pracuje na tvorbě nová opera"Othello". Byla uvedena v Miláně v roce 1887, s baletem v Paříži v roce 1894. A o pár let později se osmdesátiletý Giuseppe zúčastnil premiéry nového díla, vytvořeného rovněž podle Jde o to o výrobě Falstaffa v Miláně v roce 1893. Giuseppe našel skvělého libretistu Boita pro Shakespearovy opery. Na fotografii níže jsou Boito (vlevo) a Verdi.

Giuseppe ve svých posledních třech operách usiloval o rozšíření forem, o splynutí dramatická akce a hudbu. Dal recitativu nový význam a posílil roli orchestru při odhalování obrazů.

Verdiho vlastní cesta v hudbě

Pokud jde o další Giuseppeho díla, vyniká mezi nimi Requiem. Je věnována památce A. Manzoniho, slavný básník. Giuseppeho dílo se vyznačuje realistickým charakterem. Ne nadarmo se skladateli říkalo kronikář hudební život Evropa 1840-1890 Verdi navázal na úspěchy současných skladatelů – Donizettiho, Belliniho, Wagnera, Meyerbeera, Gounoda. Giuseppe Verdi je však nenapodobil. Jeho životopis je poznamenán stvořením nezávislá díla již v rané období tvořivost. Skladatel se rozhodl jít svým vlastním způsobem a nemýlil jsem se. Verdiho srozumitelná, jasná, melodicky bohatá hudba se stala velmi populární po celém světě. Demokracie a realismus kreativity, humanismus a humanita, spojení s lidové umění domovská země, - to jsou hlavní důvody, proč Verdi získal velkou slávu.

27. ledna 1901 Giuseppe Verdi zemřel v Miláně. Jeho stručný životopis a dílo dodnes zajímají milovníky hudby z celého světa.

Giuseppe Verdi
Roky života: 1813 - 1901

Dílo Giuseppe Verdiho je završením vývoje italštiny hudba XIX století. Jeho tvůrčí činnost, spojený především s žánrem opery, trval více než půl století: první operu („Oberto, hrabě Bonifacio“) napsal ve věku 26 let, předposlední („Othello“) - ve věku 74 let, poslední („Falstaff“) - ve věku 80 (!) let. Celkem s přihlédnutím k šesti novým vydáním dříve napsaných děl vytvořil 32 oper, které dodnes tvoří hlavní repertoár divadel po celém světě.

Verdiho životní cesta se shodovala se zlomem italská historie. Bylo to hrdinské Éra risorgimenta- éra boje Italů za svobodnou a nedělitelnou Itálii. Verdi byl aktivním účastníkem tohoto hrdinského zápasu, inspiraci čerpal z jeho dramatu. Není náhodou, že jeho současníci tak často nazývali skladatele „muzikálem Garibaldi“, „mistrem italské revoluce“.

Opery 40. let

Již v prvních Verdiho operách, které vytvořil ve 40. letech, byly ztělesněny národně osvobozenecké myšlenky, které byly pro italskou veřejnost 19. století tak aktuální: „Nabucco“, „Lombardi“, „Ernani“, „Johanka z Arku“. ““, „Atilla“, „Bitva u Legnana“, „Loupežníci“, „Macbeth“ (Verdiho první Shakespearova opera) atd. - všechny jsou založeny na hrdinsko-vlasteneckých zápletkách, oslavují bojovníky za svobodu, každý z nich obsahuje přímou politickou narážku na sociální situaci v Itálii, bojující proti rakouskému útlaku. Inscenace těchto oper vyvolaly u italského posluchače explozi vlasteneckého cítění a vyústily v politické demonstrace, to znamená, že se staly událostmi politického významu. Verdim složené melodie operních sborů získaly význam revolučních písní a zpívaly se po celé zemi.

Opery 40. let nejsou bez nedostatků:

  • složitost libreta;
  • nedostatek jasných, prominentních sólových charakteristik;
  • podřízená role orchestru;
  • nedostatek expresivity recitativů.

Tyto nedostatky však posluchači ochotně odpouštěli pro jejich upřímnost, heroicko-vlastenecký patos a soulad s vlastními myšlenkami a pocity.

Poslední opera 40. let - "Louise Miller" na motivy Schillerova dramatu „Vychytralost a láska“ - otevřeno nová etapa v dílech Verdiho. Skladatel se nejprve věnoval novému tématu pro sebe - téma sociální nerovnost, což znepokojilo mnoho umělců druhého poloviny 19. století století, představitelé kritický realismus . Hrdinské příběhy jsou nahrazeny osobní drama, podmíněné sociální důvody. Verdi ukazuje, jak nespravedlivé společenský řád přestávky lidské osudy. Chudí, bezmocní lidé se přitom ukazují být mnohem ušlechtilejší, duchovně bohatší než představitelé „vysoké společnosti“.

Opery 50. - 60. let

Téma sociální nespravedlnosti pocházející z „Louise Millerové“ bylo rozvinuto ve slavné operní triádě počátku 50. let -, "trubadúr", (oba 1853). Všechny tři opery vyprávějí o utrpení a smrti sociálně slabých lidí, opovrhovaných „společností“: dvorního šaška, žebravého cikána, padlé ženy. Tvorba těchto děl hovoří o zvýšené dovednosti dramatika Verdiho. V porovnání s rané opery Skladatel zde udělal obrovský krok vpřed:

  • je posílen psychologický princip spojený s odhalením jasných, mimořádných lidských charakterů;
  • kontrasty jsou zesíleny a odrážejí životní rozpory;
  • tradiční operní formy jsou interpretovány inovativně (mnoho árií a ansámblů je přeměněno na volně organizované scény);
  • PROTI vokální party zvyšuje se role deklamace;
  • Role orchestru se zvyšuje.

Později v operách vytvořených v druhé polovině 50. "sicilské nešpory" - Pro Pařížská opera,Simon Boccanegra, Un ballo in maschera) a v 60. letech ( "Síla osudu" - na objednávku Petrohradského Mariinského divadla a "don Carlos" - pro pařížskou operu) se Verdi opět vrací k historickým, revolučním a vlasteneckým tématům. Nyní jsou však společensko-politické události neodmyslitelně spjaty s osobním dramatem hrdinů a patos boje a živé davové scény se snoubí s jemným psychologismem. Nejlepší z těchto děl je opera Don Carlos, která odhaluje hroznou podstatu katolické reakce. Je založen na historická zápletka, vypůjčené ze stejnojmenného Schillerova dramatu. Události se odehrávají ve Španělsku za vlády despotického krále Filipa II., který vydá vlastního syna do rukou inkvizice. Tím, že Verdi učinil z utlačovaných Vlámů jednu z hlavních postav díla, projevil hrdinský odpor k násilí a tyranii. Tento tyranský bojový patos „Dona Carlose“, v souladu s politické události v Itálii z velké části připravovaná „Aida“.

Pozdní období kreativity (70.–90. léta 19. století)

Otevřeno v roce 1871 na příkaz egyptské vlády pozdní období v dílech Verdiho. Do tohoto období spadají i taková vrcholná díla skladatele jako např hudební drama "Othello" a komická opera "Falstaff" (oba podle Shakespeara s libretem Arrigo Boito). Tyto tři opery spojují nejlepší rysy skladatelova stylu:

  • hluboký psychologický rozbor lidské postavy;
  • živé, vzrušující zobrazení konfliktních střetů;
  • humanismus zaměřený na odhalování zla a nespravedlnosti;
  • velkolepá zábava, divadelnost;
  • demokratická jasnost hudební jazyk, vycházející z tradic italské lidové písně.

Tito. docela pozdě: Verdi, který vyrostl na vesnici, se hned tak neocitl v prostředí, kde by se jeho schopnosti mohly naplno projevit. Své mládí strávil v malém provinčním městě Busetto; pokus o vstup na milánskou konzervatoř skončil neúspěchem (i když čas strávený v Miláně nebyl marný - Verdi studoval soukromě u dirigenta milánského divadla La Scala Lavigna).

Po triumfu Aidy Verdi řekl, že svou kariéru operního skladatele považuje za ukončenou a skutečně 16 let nepsal opery. To je z velké části vysvětleno dominancí wagnerismu v hudebním životě Itálie.