Leonid Agutin: "Jsem věčným obdivovatelem svého otce." Leonid Agutin reagoval na negativitu, která ho potkala po rozhovoru s Jurijem Dudu - V jakých otázkách jste jí poradcem?

Rozhovor hudebníka Leonida Agutina s videoblogerem Yuri Dudu způsobil spoustu hluku. Umělec neustále chrlil odhalení – vyprávěl, jak se po pekelném pití popíjel v americkém striptýzovém klubu, a vzpomínal na sexuální hrátky se svou ženou. „Rozhodl jsem se, že potřebuji experimentovat v koupelně, a málem jsem utopil svou ženu, bylo to legrační, že je opravdu na co vzpomínat. Stručně řečeno, rozhovor vyvolal velkou rezonanci. A jak to hodnotí sám zpěvák?

K TÉMATU

„Velmi populární na internetu a co si budeme povídat, talentovaný mladý novinář,“ podělil se o své dojmy ze setkání Leonid ne disident, ani rock, ani rap, ani zoufalý nadávka Obecně o mně není nic upřímného. Přiznávám: Souhlasil jsem, protože program byl samozřejmě velmi populární problémy, o kterých nerad mluvím, v důsledku toho jsem dostal spoustu negativity, ačkoli já sám jsem zdvořilý a dobře vychovaný člověk.

„Abych byl upřímný, chtěl jsem to jednou vidět na vlastní kůži, když pořad s vaší účastí zhlédne 3 000 000 lidí a dá se jim 70 000 lajků tyhle lidi to taky bavilo, protože nemilovat, být podrážděný a považovat se za chytřejšího, to je hlavně to, že jsem to musel zazpívat, aby mě za den nevidělo tolik lidí? mít takové šokující písně,“ uzavřel umělec.

27. dubna 2016

Zpěvák a skladatel, autor skladeb „Barefoot Boy“, „Hop Hey Lala Lay“ a dalších nesmrtelných hitů už dávno přestal poskakovat po pódiu bez bot. Nyní je Leonid Agutin úctyhodným hudebníkem, věrným manželem, zkušeným otcem a v poslední době i mentorem.

— Jak nečekaná byla nabídka přijít do dětského „Hlasu“?

- O tomhle jsem nikdy nesnil. Nic proti tomu nemám, ale mamince jsem to nikdy nezáviděl - je učitelka na základní škole. Nikdy jsem se nezajímal o dětské písničky a nesnil jsem například o tom, že se stanu dětským skladatelem.

- Jaký je váš vztah se svými dětmi?

"Díky bohu, okamžitě vznikl úžasný vztah." Náročnost je různá – děti 7 a 14 let jsou úplně jiné. V podstatě malé děti soutěží s malými dospělými. Když zpívá dítě, které se ještě nenaučilo ovládat svůj hlas, vypadá to ve srovnání se zpěvem teenagerů upřímněji a dojemněji. Pro dítě je něha. A empatie. Chce pomoci. Ale lidé takové city k hezké dospívající dívce necítí. To není úplně fér, ale zřejmě nevyhnutelné.

- Kolegové napsali, že honorář mentora za sezónu je milion dolarů. Je to pravda?

"Bohužel jsem nikdy předtím nedostal milion dolarů za žádnou práci." Obecně nevím, který umělec může vydělat tak velký honorář. Můj systém finančních vztahů s kanálem je takový. Tady je můj plán koncertů. Sestavuje se půl roku, nebo i rok dopředu. A najednou se dozvídáme o účasti v „The Voice“. V souladu s tím Channel One přebírá závazky. Přeložení koncertů, penále, honoráře - náhrada výdajů. Říkám: „Ano, souhlasím s účastí, ale mám plány, turné, rodinu atd. Možná jsem připraven si něco nevydělat, ale nejsem připraven to ztratit." Odpovídají: "Dobře, zaplatíme." A jsem ponořen do procesu.

"Kde mají moje dcery tolik talentu?"


Leonidova nejstarší dcera Polina (vlevo) žije ve Francii, nejmladší Lisa žije v USA, ale to jim nebrání ve virtuální komunikaci.

— Čím vás zaujaly u nás neoblíbené žánry – jazz, reggae, bossa nova, flamenco?

— Dělám pop music s prvky mých oblíbených stylů. Dodávají písním jistou duchovnost a hloubku nálady. No, tak každý musí dělat to svoje, něco jemu vlastní. Zdá se, proč nezpívat jednoduché, nekomplikované písně? Je také snazší vydělat peníze a dostanete více. Ale taková cesta má své šťastlivce. Před člověkem je mnoho dveří. Všechny jsou ze železa a jeden z nich je malovaný a vlastně z papíru. Abyste se dostali do cesty, musíte uhodnout, které dveře jsou papírové. Například pro Jurije Shatunova byly tyto dveře v písni „White Roses“, protože to je jeho hudba. Stává se, že nad dveřmi je napsáno „Jaderná energie“, ale vy jste chtěli zpívat. No, co můžeme dělat? Vaše dveře jsou tady – v kanceláři energetického inženýra si zazpíváte (usmívá se).

- Proč někteří lidé zpívají na soundtracku, ale nejsou sypaní rajčaty?

- Oni jim věří! Byli zrozeni, aby zpívali na soundtrack. Toto je jejich prvek. Na tom není nic neorganického. Lidé cíleně chodí na koncert, aby si poslechli soundtrack a podívali se na krásné kostýmy. Tohle je realita! Vstupte do sálu a zakřičte: „Lidé, co to děláte? Jste klamáni! Vyženou vás: "Jděte pryč, neobtěžujte nás, je to pro nás dobré."

— Je vaše nová deska s živými hudebníky?

- Jako vždy. Jsou to krásné melodie a texty, které jsou pro mě důležité – o příteli, o lásce, o minulosti, přítomnosti, o rodičích, ztrátách i radosti. Ale hlavní je, že tato deska existuje! Disk je kompletní, koncepční dílo. To můžete slyšet v nové nahrávce „Simply About the Important“. Problém je v tom, že je stále obtížnější oslovit vaše publikum. Tohle je čas...

— Vaše 17letá dcera Lisa na rozdíl od vás hraje hard rock. Je to náklonnost pro teenagery?

- Nemysli. Když jsem byl v jejím věku, poslouchal jsem také rockovou hudbu. - je to trochu cool, je to druh prostředí. Její přítel je také ortodoxní rocker - chlupatý, nosí kalhoty do zvonu, vše je jak má být, dodržuje všechny rituály rockerů a hippies 70. let. Chodil jsem s ní na koncerty - je to děsivé! Málem mě ušlapali. Čtyři chudé holčičky vycházejí před dav a zpívají rockovou hudbu. Zároveň má Lisa krásný zabarvení hlasu, ale když zakřičí, všechna barva zmizí. Nedokážu ti to vysvětlit ani přesvědčit o opaku. a proč? Ona na to přijde. Nyní přešla od kytary ke klávesám, začala používat složité akordy a začala zpívat stylově blíže Amy Winehouse resp. Cítil jsem, jak lidé šílí, když zpívala text.


Spolu s Fedorem Dobronravovem (vpravo) se umělci podařilo s velkým úspěchem vyhrát show „Dvě hvězdy“.

— V jakých věcech jste jí poradcem?

— Když potřebujete něco koupit (smích). K narozeninám jsme jí museli koupit kombo zesilovač na elektrickou kytaru. Pojďme si vybrat. Zkoušel jsem šťourat v kombinaci za 700 dolarů, Marshalle, je to dobré! Ale ne, musel jsem si vzít ten největší Orange za 3500 dolarů. Sotva jsme ho dostali domů. Vystavili ji k narozeninám, přijeli její muzikanti a všichni byli naštvaní závistí. Je spokojená a já také.

— Je těžké pochopit, že je to skoro dospělá dívka?

- Potřebuji tři věci. Aby byla šťastná a zdravá. Abych někdy mohl říct, že tohle je moje dcera. Aby na mě nikdy nezapomněla. Všechno ostatní dělám jako ostatní otcové.

— Je vaše druhá dcera Polina, které bylo 20 let, hodně jiná než Lisa?

— Lisa to nemá snadné. Je bohémská a kreativní. Tak nějak. A tak od raného dětství - fotí, točí minifilmy, kreslí. Má zvláštní vizi. Všechno by mělo být talentované a nepopové. Toto je humanitární mysl. Ale Polya je v tomto smyslu jednodušší – nemá žádné kreativní výstřelky. Hraje na kytaru, ano. Ale žádné stížnosti. Jejím hlavním talentem je inteligence. Celá její mysl jde do vědy a studia. Hovoří plynule pěti jazyky. Přepne během vteřiny - a mluví. Teď se učí japonsky - myslím, že dosáhne svého.

-Kde studuje?

— Na Sorbonně na právnické fakultě. Navíc vstoupila na filologické oddělení, ale zdálo se jí to příliš snadné. Byl přepracován, a to takovým způsobem, že z jejich proudu byli vybráni pouze čtyři. Včetně ní. Velmi úzká specializace. Obecně ji máme - Sofya Kovalevskaya. A teď se na oba dívám a nechápu - odkud pochází jejich talent? Chápu, proč je chytrá, milá a otevřená. Ale proč tolik? Od koho to přišlo? Tajemství…

— Komunikují?

— Osobně je to extrémně vzácné — vždyť jeden je ve Francii, druhý v USA (Lisa žije a studuje od roku 2003 v Miami, kde si Agutinovi koupili byt. — pozn. red.). V nepřítomnosti - neustále. Píšou a mluví. Několikrát v létě jsme všichni společně jeli do Francie. Polya návštěvu zorganizovala. To je další její talent. Letos přemýšlíme o výletu do Londýna. Děti sní. Táta je zmatený...

— Svatba s Angelikou nebyla vaše první manželství.

- Než jsem se s ní setkal, prošel jsem manželstvím a různými romány (Leonid byl ženatý před svatbou s Varumem. - pozn. red.). Měl jsem skvělý, zničující zážitek hvězdné povolnosti. A pak jsem potkal ženu, kterou jsem nečekal. Zpočátku jsem ji nepovažoval za svou přítelkyni. Měla přítele a já si ho vážil. Jen jsme si povídali a jeli spolu na turné.


Nejprve Leonid Agutin a Angelica Varum hráli hru a skrývali své pocity. Následně zábava přerostla v silné manželství.

"Nechala ti prostor k manévrování?"

„Později, když jsme byli spolu, přiznala, že ode mě očekávala aktivní jednání. A nechodit na kulečník, o kterém nic nevěděla. Nebo restaurace, do které nerada chodí. Čekal jsem něco víc. Ostatně už se o nás šuškalo. Ale hráli jsme tuhle hru – jako bychom spolu nebyli. Fotili nás, ale stále jsme spolu nebyli. A to nebyl podvod novinářů. Až později jsem si uvědomil, že hraní té hry bylo strašně zajímavé. A když jsme spolu začali žít, začali jsme to naopak skrývat.

- Za co?

- Bylo to štěstí, o které jsem se bál. Nechtěl jsem to zničit. Dokonce jsme to tajili před rodiči! Nikdo kromě našich řidičů to nevěděl. A když Angelica znatelně otěhotněla, musela to vzdát.

— Váš přítel, jak sám přiznal, „jednou viděl v zrcadle skákající babičku“ a zkrátil si vlasy. Je to stejné jako u vás?

"Chtěl jsem to udělat už dlouho." Nejprve stanovil milník na 50 let. Pak jsem značku přiblížil ke 45. Uvědomil jsem si, že to musím udělat. Moje žena stále věří, že to byla ona, kdo mě ostříhal. Samozřejmě, kdybych to sám nechtěl, nic by se nestalo. Dlouhé vlasy se mi přestaly líbit ve věku 38 let. Jak se mi rozšířila tlama, můj účes byl okamžitě vtipný. Představte si Cipollina, jehož hlavu pokrývají dlouhé vlasy. Je to legrační. Když máte mladou, štíhlou, suchou tvář s takovým účesem a dlouhým nosem, jste John Lennon. A pak se obličej rozšiřuje a účes přestává být nápadem.


Když se zpěvák zbavil dlouhých vlasů, zažil blaženost, zejména při koupání v oceánu.

— Jak ses cítil bez vlasů? Odešla Samsonova síla?

— K prvnímu šoku došlo na oceánu. Jeli jsme s přáteli na dovolenou, já se ponořil a voda mi začala tak příjemně šustit krátkými chloupky na hlavě. Bylo to tak dobré! Vynořím se a zakřičím na ně: "A vy jste mi o tom nikdy neřekli?!" Pocit neomezené svobody.

— Byly ve vašem životě události, které změnily váš pohled na život?

- Bylo jich hodně. Například po vyhlášení výsledků soutěže Jalta-92 jsem se podíval na publikum, které se se mnou bez bot vyhrnulo na pódium, aby zazpívalo „Bosý chlapec“, který jsem předvedl potřetí jako přídavek. , a v zákulisí, protože jsem už neměl místo na jevišti, nestačilo! Pak jsem přehodnotil svůj postoj k sobě. Pomyslel jsem si: "Nejsem tak špatný, jak jsem si myslel?" (Usmívá se.) Říkají, že je užitečné sestoupit z nebe na zem. Naopak - taky. Někdy.

Osobní záležitost

Narozen 16. července 1968 v Moskvě v rodině hudebníka a učitele. V letech 1986 až 1988 sloužil u pohraničních jednotek. V roce 1992 absolvoval Moskevský státní institut kultury v oboru jevištní produkce. Začal hrát v roce 1989. S písní „Barefoot Boy“ se stal laureátem několika velkých vokálních soutěží. Natočil asi 20 studiových alb. Ctěný umělec Ruska. V roce 2012 vyhrál show „Two Stars“ (Channel One). Jako mentor se zúčastnil tří sezón projektu „Voice“ a nyní vyučuje vokalisty pro dětský „Voice“. Se svou první manželkou Světlanou Belykh žil asi pět let. Poté se setkal s baletkou Marií Vorobyovou, která mu porodila dceru Polinu, která nyní žije ve Francii. V roce 2000 se oženil s Anzhelikou Varumovou, se kterou je dodnes šťastný. Pár má dceru Lisu.

Finále "": Dva malí proti všem

Ve třetí sezóně diváci viděli nejen davy talentovaných dětí, ale také nového starého mentora Leonida Agutina, který nahradil Maxima Fadeeva, v křesle poroty. Výběrovým sítem prošly stovky vokalistů, téměř 50 umělců prošlo slepými konkurzy, ale do finále se dostalo jen devět dětí*.

kdo jsou oni? spoléhal na malou blondýnku se zjevným talentem v oblasti lidové hudby, Taisiya Podgornaya (7 let, vesnice Kushchevskaya) a Azer Nasibov (14 let, Syasstroy). Věřím Evě Timush (13 let, Kišiněv) a Rayaně Aslanbekové (14 let, Groznyj). Nejsilnější sestava však možná patří Dima Bilan: otevření projektu (7 let, Gukovo), jehož první vystoupení na „The Voice“ získalo na internetu více než 9 milionů zhlédnutí, a Danil Pluzhnikov (14 let starý, Soči), pravděpodobně hlavní uchazeči o vítězství. O osudu vítěze rozhodnou živě diváci. Pomocí SMS a telefonického hlasování. Je zvláštní, že letos nebyli ve finále prakticky žádní umělci průměrného věku pro dětský „Voice“. To znamená, že dvě malé dívky - Yasya Degtyareva a Taya Podgornaya - budou soutěžit se svými dospělými kolegy. Postavu dívkám nelze vzít, ale svěří jim veřejnost hlavní cenu?

* V době podpisu čísla jsme o výsledcích nevěděli, na základě jejichž výsledků si diváci do finále vybrali další tři umělce.

« »
Pátek/21:30, první

Leonid Agutin a Angelika Varum prošli ohněm, vodou a měděnými trubkami. Hvězdy byly rozvedené více než jednou, ale navzdory všemu jsou spolu 20 let. Dnes, 26. května, bude mít Leonid důvod znovu vyznat svou lásku své ženě - má Angelica narozeniny. O den dříve hudebník sdílel se StarHit, že se stále považuje za nehodného Varuma, a také řekl, proč jeho dcera Lisa nemá zájem s ním komunikovat a ve kterých chvílích se „cítí jako babička“.

Věčná něha

Leonide, jak se tobě a Angelice daří udržet se na hladině tolik let?

Váš románek se vyvíjel záhadně. Proč jste po dlouhou dobu nepřekročili to, co je povoleno?

Pravděpodobně si myslel, že není hoden. Příliš frivolní na ni. A mimochodem si to stále myslím. Pak jsme spolu začali chodit na koncerty. A když jsem se vrátil, cítil jsem se prázdný. Začal jsem hledat důvody, proč ji vidět a slyšet. Volali na schůzky, volali. V podstatě se mi dvořil, ale nemyslel jsem si, že je to pravda. Tak nějak jsme si povídali. Měla přítele, slušného muže. Choval jsem se k němu dobře. Neuvědomil jsem si, že jsem vlastně tu holku porážel. Nezdá se, že by to měl v úmyslu. Chyběla mi jako vzduch. Ale lidé najdou to, co hledají. Toto je zákon. Jakmile je prázdnota vytvořena, je vyplněna, ať se vám to líbí nebo ne.

Svatba s Angelikou nebyla vaše první manželství...

Prošel jsem manželstvím a aférami. Měl jsem skvělý, zničující zážitek hvězdné povolnosti. A pak jsem potkal ženu, kterou jsem nečekal.

jak jsi to vyhrál?

Později, když jsme byli spolu, přiznala, že ode mě očekávala aktivní jednání a nechodit do kulečníkového klubu, kde ničemu nerozuměla, nebo do restaurace, kde se jí nelíbilo. Už se o nás šířily zvěsti. Ale tvářili jsme se – jako bychom spolu nebyli. Fotili nás, ale pořád jsme byli od sebe. A to nebyl podvod novinářů. Až později jsem si uvědomil, že hraní té hry bylo strašně zajímavé. A když spolu začali žít, před všemi se schovávali.

Představení "starých umělců".

Mimochodem, o dětech. Vaše 18letá dcera Lisa hraje hard rock. Jak se to stalo?

V jejím věku jsem také poslouchal podobnou hudbu. Hard rock je tak trochu cool, druh prostředí. Její přítel je také ortodoxní rocker - chlupatý, nosí zvonové kalhoty. Šel jsem na koncerty s Lisou - je to děsivé! Málem mě ušlapali. Čtyři malé holčičky vycházejí před dav a zpívají rockovou hudbu. Zároveň má Lisa krásný zabarvení hlasu, ale když zakřičí, všechna barva zmizí. Nyní přešla z kytary na klávesy, začala používat složité akordy a začala zpívat blíže Amy Winehouse nebo Adele. Cítil jsem, jak se lidé zbláznili, když přednesla texty.

V jakých otázkách se na vás obrací s prosbou o radu?

Když potřebujete něco koupit. K narozeninám jsme jí museli koupit kombo zesilovač pro elektrickou kytaru. Pojďme si vybrat. Zkoušel jsem šťourat v kombinaci za 700 dolarů, Marshalle, je to dobré! Ale ne, vzali největší Orange za 3500 dolarů. Sotva se tam dostali. Její přátelé byli naplněni závistí.

Liší se nejstarší dcera Polina – z manželství s baletkou Marií Vorobjovou – od Lisy?

Lisa to nemá snadné. Je bohémská a kreativní. Fotografuje, natáčí minifilmy a kreslí. Má zvláštní vizi, humanitární mysl. Všechno by mělo být talentované a ne makové. Polya je ale v tomto smyslu jednodušší – bez kreativních vtipů. Hraje na kytaru, ale bez předpětí. Jejím hlavním talentem je inteligence. Celá mysl jde do vědy a studia. Hovoří plynně pěti jazyky. Přepne za minutu. V současné době se učí japonsky. Myslím, že svého cíle dosáhne.

jaké má vzdělání?

Studuje práva na Sorbonně. Vstoupila na filologické oddělení, ale zdálo se jí to příliš snadné. Byl přepracován, a to takovým způsobem, že z jejich proudu byli vybráni pouze čtyři, včetně Polyy. Obecně ji máme – Sofyu Kovalevskou. Dívám se na oba a nechápu: odkud pochází jejich talent? Proč jsou chytří a laskaví, je jasné. Ale proč tolik? Od koho to přišlo? Tajemství...

Komunikují spolu?

Vídají se velmi zřídka. Koneckonců Polya žije se svou matkou a nevlastním otcem ve Francii, Lisa žije u Angeliciných příbuzných v USA: koupili jsme byt v Miami. Dívky ale neustále komunikují v nepřítomnosti – píší SMS, mluví. Několikrát v létě jsme všichni společně jeli do Francie. Uspořádal pole. To je další její talent. Letos přemýšlíme o výletu do Londýna. Děti sní, táta je zmatený.

Je to pro vás těžké, když vaše dcery rostou?

Čím dál, tím je to těžší. Každý je chytrý a emotivní. Lisa nás vždy přechytračí. Nerada věci vysvětluje, jen uhýbá před věcmi, které jsou nepohodlné. Já také! Rodiče někdy dráždí svými „starými“ představami o životě. Ale miluji je. Šílený. A pak si nadávám: „No, jak je to možné? Jdi, zůstaň s mámou a tátou. Čekají." Je to stejné jako s Lisou: nemá velký zájem se mnou komunikovat, ale miluje mě. Raději trávím čas s klukem. Nicméně volal táta, což znamená, že se musíme sejít. „Dobře,“ pomyslí si pravděpodobně, „budu sedět s otcem v kavárně. Teď budu muset všechno vyprávět znovu, číst poezii." A cítím se jako babička: "No tak, dcero, ukaž mi, co jsi napsala." Lisa vytáhne telefon a otevře báseň. Čtu a obdivuji... Moje žena říká: "Hlavní je chválit ji!" A takhle to dělám. Ale někdo musí kritizovat.

První sezóna projektu „The Voice. 60+“ se dostal do vyřazovacího kola, které určí finalisty show. V prvních dvou epizodách mentoři rekrutovali své týmy na slepých konkurzech. Podle pravidel sezóny měl každý učitel vzít čtyři soutěžící, ale Pelageya dokázal získat výjimku a naverboval pět účastníků.

V nové etapě to pro ni bylo ještě těžší. Leonid A, Lev Leshchenko a Valery doplnili své týmy v souladu s předpisy.

Pravidla vyřazovací fáze jsou velmi jednoduchá. Každý z účastníků předvedl píseň a polovina z nich se dostala do finále. V případě Pelageyi byli vyřazeni tři.

Kolo zahájil tým Valery Meladze. Mimochodem, Valeryho hlavním asistentem byl jeho bratr Konstantin, který sám brzy usedne do křesla mentora v sedmé sezóně hlavního „Voice“.

Jako první se na pódiu objevil 61letý Sergej Pivovarenok s písní „Eternal Spring“, kterou nejprve provedl, a poté ji zazpíval VIA „Veselye Rebyaty“. Meladze přesně vybral Pivovarenčin repertoár, který se vyznačuje klasickým sovětským popovým témbrem. Soutěžící zapůsobil na publikum a byl eskortován z pódia s výkřiky „Bravo!“

Pro Gennadyho Kima mentor vybral legendární Beatles „Come Together“, které otevírá skvělé album „Abbey Road“. A je třeba říci, že Meladze opět přesně zapadl do obrazu účastníka projektu, který na pódiu vypadal velmi organicky a vyvolal ještě násilnější reakci publika.

Natalia Spevak zahrála píseň „No need to call love“ z filmu „My Love“ z roku 1940. Vyřazovací fáze se shodovala s narozeninami účastníka. Jediný profesionální hudebník v Meladzeho týmu samozřejmě předvedl slavný jazzový standard „All of Me“, který uvedly takové jazzové legendy jako Billie Holiday a Ella Fitzgerald.

Meladze diváky dlouho nezaujal a rychle vyhlásil finalisty ze svého týmu. Byli to Natalia Spevak a Sergey Manukyan.

Dalším týmem na pódiu byl Pelageyův tým. zahájil vystoupení své kapely písní „Oslepili ženu v chladu“ od rockové skupiny „Resurrection“. Olga Muravina zpívala slavnou romanci „Shine, Shine, My Star“. Snad nejslavnější představení je Anny Germanové. Pelageya nezměnila image další účastnice, Lydie Muzalevy, a dala jí lidovou píseň „Věřil jsem, věřil, věřil“.

Oleg Pastukhov, který se vyznačoval jako jemný tenor, přednesl během slepých konkurzů slavnou italskou píseň „Giamaica“. Pelageyova volba není zcela jasná, protože Pastukhov nemá klasické belcanto. Inu, samotné složení je primárně spojeno s nesrovnatelným. Natalia Butušová dostala píseň „Neurážej mě“.

Pelageya pocítila neobvyklou situaci, ve které se ocitla - poslat domů tři soutěžící najednou se ukázalo jako nejtěžší.

V důsledku toho si mentor po dlouhém uvažování vybral Lydii Muzalevu a Olgu Muravinu.

Po Pelageye přišel čas na sólovou dráhu jeho svěřenců. předvedl slavnou „Ach, ta dívka“, předvedl sebevědomý a jasný baryton. S Viktorem Zuevem mentor neexperimentoval a zachoval si italský obraz účastníka a nabídl mu skladbu „Buona Sera Signorina“ od amerického jazzového zpěváka Louise Primy.

80letý Evgeniy Strugalsky zpíval slavnou píseň „For Three Years I Dreamed of You“, která byla jednou z mých nejoblíbenějších v repertoáru. Navruz zahrál „Ricardovu serenádu“ z „Pes v jesličkách“. Zpíval ji ve slavném filmu.

Lev Leshchenko zaznamenal výkon všech svých hráčů a vybral Evgeniy Strugalsky a. Akhmedov, který z projektu vypadl, povoláním umělec, dal mentorům jejich portréty.

Na konci show moderátor show oznámil nejzajímavější tým Leonida Agutina, který se skládá výhradně z profesionálních hudebníků. Jako první se objevil na pódiu s písní „I Can’t Dance“ v podání a. překvapilo všechny písní “Fantasy” od slavné funkové kapely “Earth, Wind & Fire”. Leonidův otec Nikolai Agutin provedl svou vlastní skladbu „Mama“.

Večer zakončil jeden z nejslavnějších bluesmanů v zemi Nikolaj Aruťunov. Zazpíval hit 70. let „Can't Find a Reason“ od britských rockerů Atomic Rooster.

Agutin, který si vybral velmi silnou sestavu, se dostal do velmi obtížné situace - vybrat dva. Mentor si bez váhání vybral Nikolaje Arutyunova, ale s druhým váhal.

Agutin dlouho přemýšlel a nakonec si vybral svého otce s vysvětlením, že diváci v sále by ho nejraději viděli. Leonid si stěžoval, že by mohl být „obviněn z protekce“, ale vybral si Nikolaje Agutina.

Upřímný rozhovor mezi Leonidem Agutinem a šéfredaktorem OK! Vadim Vernik o vývoji umělce, jeho rodině, dcerách a plánech.

Foto: Anna Temerina Leonid Agutin

„Leonid Agutin nedávno oslavil 50. výročí,“ píše šéfredaktor OK! Vadim Vernik.- A mně se zdá, že je to muž bez věku. Lenya stále těší a překvapuje diváky stejně jako před téměř pětadvaceti lety, kdy se poprvé objevil na naší scéně. Možná je dnes popularita hudebníka ještě vyšší. Zůstat relevantní po tolik let je talent. Agutinův hudební a poetický dar je mimo konkurenci. Čekají ho jubilejní koncerty. První se bude konat v Baku na festivalu „Heat“.

L Yonyo, sedíme ve tvé kanceláři v produkčním centru a teď si vzpomínám, jak jsem s tebou mluvil poprvé: moderoval jsem televizní program „Full Moon“ a v roce 1994 jsem s tebou nahrál rozhovor.

Ano, byla to pro mě významná doba – devadesát čtyři, všechno teprve začínalo. Došlo k hledání sebe sama, pokusu odpovědět na otázky, kdo jsem a čím dokážu lidi překvapit.

Poslyš, v kolika letech sis začal klást takové otázky?

Pak jsem začal. Za mého mládí bylo všechno jasné. Vždycky jsem dělal to, co se mi líbilo: hrál v divadle, skládal písničky.

V jakém divadle jsi hrál?

Ve škole jsme dělali činoherní inscenace. To byly také hudební příběhy. mám štěstí. Táta mého spolužáka Vasji Borisova byl cirkusový umělec a vyprávěl nám o režii a jevištním umění. To vše mě fascinovalo, přečetla jsem spoustu knih, četla Stanislavského...

"Práce herce na sobě"?

Ano. Další knihy o Meyerhold a herečce Vera Komissarzhevskaya.

Ty jsi ale důvtipný!

Tohle všechno mě strašně zajímalo. A v patnácti nebo šestnácti letech, když jsem studoval na hudební škole, jsem měl skupinu s názvem „Credo“.

Samozřejmě, že jste tam byl vedoucí?

No ano. Pak tam byla jazzová škola. A když se objevila otázka vysokého školství, z nějakého důvodu jsem se usadil v Institutu kultury.

Docela zvláštní volba. Pravděpodobně byste se svým zázemím mohli počítat s prestižnějšími univerzitami.

Nechal jsem se zlákat tím, že se do tohoto institutu hlásí většinou profesionálové – ti, kteří někde pracují a nejdou sem jen získat titul, ale zlepšit si kvalifikaci. A vždy mě zajímala komunikace s těmi staršími. Chtěl jsem vstoupit do klavírního oddělení, ale uvědomil jsem si, že je to zbytečné: na zkouškách před vstupem jsem viděl lidi jako Valera Maklakov, Ruslan Gorobets...

Je to tentýž Gorobets, který vedl Pugačevův soubor?

Ano. Obecně takoví vážní kluci. Uvědomil jsem si, že to nezvládnu, a přešel jsem na jevištní režii, tehdy se tomu říkalo „režie divadelních představení“. Dělal jsem to rád – ve škole jsem nejen hrál, ale i inscenoval, takže jsem se v této věci trochu vyznal.

Když jsem byl přijat, ukázal jsem se dobře - musel jsem například rychle vymyslet skicu, ale vždy jsem měl dobré nápady, dokonce jsem je sdílel s těmi, kteří se mnou vstupovali.

Velkorysý chlap.

Byl jsem tam nejmladší. Rekrutovali se především ze státních statků, JZD a těch, kteří sloužili v armádě.

To je vše. Zajímalo by mě, jestli vaši rodiče okamžitě schválili vaši volbu?

Maminka to schválila a pak už jsme s otcem bydleli odděleně a já mu musela dokázat, že na vysokou zvládnu sama, že nejsem průměrná. Koneckonců, nezaměstnali mě hned, i když skóre bylo velmi vysoké, ale ti s „režií“ měli výhodu. A pak někdo přešel na dálkové studium a mě přijali automaticky.

Samozřejmě jsi byl šťastný.

Absolutně. Hned jsem šel, jak se na prvňáčky sluší, na státní statek pěstovat brambory a tam dát dohromady nějaký soubor.

Vždy kolem vás bublal kreativní život?

Ano, ve škole i v armádě. Sloužil jsem na základně a organizoval jsem tam soubor a vymýšlel písničky.

Ale to, Lenyo, je samostatné téma. Sloužil jste dva roky u pohraničních jednotek na sovětsko-finské hranici. Opravdu nebyla žádná touha obejít armádu všemi možnými i nemožnými způsoby?

A já sám jsem chtěl sloužit. Byl jsem tak emotivní, měl jsem neopětovanou lásku ke spolužákovi, srdce mi pukalo a nemohl jsem s tím nic dělat, takže jsem musel úplně změnit svůj život. Obecně jsem sám přišel na vojenskou registrační a náborovou kancelář a požádal jsem o vstup do armády. Ale řekli mi, že nábor končí 15. července, a protože jsem šestnáctého dovršil 18 let, tak mi vojenská evidenční a náborová kancelář doporučila, abych přišel na podzim, což jsem udělal.

Neříkala maminka: vzpamatuj se, synku, nejdřív studuj v ústavu?

Máma nevěděla, že půjdu do armády. Přišel jsem k ní poté, co mi oholili hlavu. Dlouho neotevřela dveře, protože mě nemohla poznat, když se podívala kukátkem: volal nějaký cizinec a na schodišti byla tma. ( usmívá se.) Tak co mohla dělat? Maminka se ke mně v zásadě odmala už chovala jako k dospělému a samostatnému člověku.

Řekni mi, Lyone, kdy jsi měl pocit, že armáda není útočištěm před osobními problémy, ale něčím mnohem vážnějším a tvrdším?

Ano, cítil jsem to hned. Na náborové stanici, když nás vyvedli, někdo přinesl alkohol. Ve vlaku, když jsme jeli do Karélie, jsem se ve společnosti opil a byl nucen umýt celý vlak. Přivezli nás do města Kem, postavili nás, byla strašná zima, sychravý podzim, listopad. A praporčík říká: „Takže vojáci. Catherine sem poslala lidi k té a takové matce a ty a já půjdeme ještě dál.“ Natlačili nás do náklaďáku a jeli jsme celou noc, do Kalevaly – tam, na cvičné základně, to všechno začalo. Čekal jsem hodně, ale samozřejmě to bylo neuvěřitelně těžké.

co přesně?

Venku je minus čtyřicet, naprostý nedostatek: oblečení, které se nevejde (ať už máte cokoli), plstěné boty - jak na levou nohu, jednou týdně lázeň, pekelné běhání - patnáct kilometrů a s plnou bojovou výbavou (stroj zbraň, krabice nábojů, chemická ochrana) a všude kolem je sníh, jste neustále celý mokrý. Spíte tři nebo čtyři hodiny, jíte nějakou hroznou kaši... Bylo to velmi těžké.

Tedy takový drsný kurz na mladého bojovníka. Co se ve vás za ty dva roky změnilo? Dá se říct, že jste se vrátil z armády jako jiný člověk?

Ano, nic se nezměnilo. Jen ze mě armáda udělala dospělého, který je zodpovědný sám za sebe. Jako hostujícího umělce mě nic neděsí. Umím si sám umýt, vyžehlit, uvařit nějaké jídlo, a když nastane těžká situace, můžu si říct: „Uklidni se, všechno hned vyřešíme.“

Protože v armádě jste od prvního dne museli řešit všechny otázky sami: jak se dohodnout s člověkem, když se to zdá nemožné, jak nezůstat ponížený, jak vyhrát, jak být silný, jak přežít. Začnete chápat, že není nic hrozného, ​​z každé situace existuje cesta ven.

Říkáte velmi důležité věci... Ale pojďme se bavit o hudbě. Před vysokou školou jste vystudoval jazzovou školu. Bylo to pro vás důležité?

Vždy mě to táhlo tímto směrem. Mimochodem, v té době existovaly pouze dvě takové instituce specializované na jazz - v Moskvě a Petrohradu. Umění písňového žánru je samostatná věc. Dnes odpoledne jsem nahrával s Bi-2. Leva mi ukázal naprosto úžasnou písničku, ve které samozřejmě není ani jeden jazzový akord, ale je tam takový rock-funkový základ. Leva má své melodické pohyby, dělá to zajímavým způsobem. Jasně jsem udělal svou práci - zhruba řečeno, nezměnil jsem ani jednu notu, zpíval jsem přesně tak, jak to autor vymyslel, a pak jsem si sedl ke klavíru a řekl: "Pro mě je tahle písnička jiná," a harmonizoval melodii tak, jak jsem ji viděl. Ukázalo se, že je to nějaký Gershwin. ( usmívá se.) Prostě takhle přemýšlím a svalová paměť nakopává pořád. A to, že milujete jazz, se pro vás stává jedním z vyjadřovacích prostředků: někde ho používáte, ať už otevřeně, nebo jen trochu, a děláte všechno pro konkrétní kus. Nemusíte používat jazz – můžete použít techniky flamenca, rokenrolu, čehokoli, můžete použít dnešní elektronickou disco hudbu. Hlavní je nálada.

Obecně vymyslet jednoduchou, dobrou melodii, která by nebyla hloupá, smysluplná, se zajímavým textem, a ne jen jednorázová – to je velmi obtížná práce.

Přesně o to jsem usiloval, když jsem byl ještě na vysoké škole. Kvalitní pop music totiž hodně překryje. Byl jsem pozván do popové show „50x50“, zpíval jsem píseň, do které jsem nacpal spoustu složitých akordů, snažil se, aby to bylo podpisové, funky, slova nebyla moc dobrá, ale hudba byla dobrá. Básně jsem pochopil správně, ale texty písní ne, trvalo to. Druhý den ráno po vysílání procházím ústavem a potkávám chlápka z jiného ročníku: "Poslouchej, kámo, byl jsi to včera, nebo se mi to zdálo?" Přikývnu a netrpělivě čekám, co řekne. "Díval jsem se tři minuty a nechápal jsem, kdy se mám smát?" Protože byl zvyklý, že v ústavu vždycky děláme něco, kde musí být vtip, nějaký smysluplný trik, jak upoutat pozornost publika. "Nedělal jsem si srandu," říkám. Pro kluky z našeho ústavu to bylo velmi zvláštní: my tady děláme vážné věci, režírujeme a on dělá pop music.

Snažíte se udělat něco jednoduchého, ale samotné vzdělání je vepsáno do vašeho obličeje. To, co uměla třeba Žeňa Bělousovová a hned by to byl hit, mi nikdy nevyšlo. Tak jsem se snažil najít sám sebe: jak bych mohl být zajímavý.

Charakteristický styl bosého chlapce jste vymyslel sám? Dlouhé vlasy, volné oblečení...

Měl jsem v ústavu přítelkyni - houslistku Svetu, naprosto úžasný člověk, velmi chytrý a talentovaný. Řekla mi: "Když jdete na pódium, vypadáte, jako by se student fyziky a techniky chystal zpívat pop music." A po vojně jsem se nechal ostříhat tak nakrátko. „Jizvy“ se zahojily, zasněžený karelský povlak zmizel, ale tvář moskevského intelektuála zůstává taková, jaká byla. ( usmívá se.) Tak Sveta říká: „Musíš se sebou něco udělat – nechat si narůst vlasy, vymyslet nějaký účes. Zpíváte a hrajete na klavír, to nějak není scénické, je lepší vzít do ruky kytaru,“ a tak dále.

Obecně se dívka Sveta stala vaším prvním tvůrcem obrázků.

Přesně. Vlasy, infekce, dlouho rostly, bylo to pekelné období. Nejdřív jsem vypadal jako Bonifác, pak mi začaly trochu padat kadeře. Začal jsem líčit nějakého mafiána, uhlazoval jsem si vlasy gelem, hodně experimentoval, dokud jsem nenašel styl tohoto hippies. A pak se všechno sešlo. Hudba, prvky, vzhled. Ze svého vnitřního rozpoložení naprosto chápu tu jazzovou svobodu - takovou intelektuální bezstarostnost, kdy čtete celou knihovničku knih, ale přitom neváháte namazat portské víno s normálními lidmi někde z plastového kelímku . Vzpomínám si také na jednoho kluka – tanečníka z nějaké skupiny, který mi hrál Jeremyho Jacksona: „Vidíš, jakou dělá elektronickou hudbu. Hraje na kytaru a je to, jako by místností foukal skutečný vítr, tohle není plastická hudba, ale s nějakou hlasitostí." Tohle mě opravdu ohromilo. A poslouchal jsem svého milovaného Al Jarreau a říkal jsem si: „Kdybych tak dokázal spojit pohyb, kterému lidé rozumí, zajímavé živé nástroje a uvnitř by byla kulturní vrstva a okamžitě by se objevila atmosféra – jako by seděli pouliční muzikanti na náměstí a hraje skvělá hudba. Tohle je stejná nálada." Postupně jsem tedy našel svůj styl: nahrál jsem „Barefoot Boy“ a byl jsem prostě ohromen tím, jak se to všechno spojilo.

Ano, ano, pak nastala celá revoluce – latinský styl, který Agutin přinesl na naši scénu. A to se trefilo do černého: okamžitě jste se stali velmi populární. A jednoho dne přišel ten moment, kdy jsi vyšel na pódium s úhledným krátkým sestřihem, v trojdílném obleku a taky to byla bomba – tohle od tebe nikdo nečekal.

Myslím, že kluci by měli nosit dlouhé vlasy. Na to musí být tlama mladá. Ve třiačtyřiceti jsem radikálně změnil image, i když jsem to chtěl udělat ještě dříve. Chtěl jsem, ale zároveň jsem si říkal: Počkám do padesáti. Díky bohu, že jsem nečekal, jinak bych promarnil sedm let svého života. ( usmívá se.) A moje žena mě také nakopla: „Se svými dlouhými vlasy jsi byl jako arménská babička. Je to prostě sranda." A pak jsme měli píseň "Jak na tebe nemůžu myslet?" Říkám své ženě: "Ostříháme mi vlasy přímo v záběru, až budeme natáčet video?" Naše stylistka Diana, chudinka, měla větší starosti než já, když mě ostříhala! Ke střelbě došlo v Rize. Po něm jsme se s kamarády hned šli koupat do moře. Jedna moje kamarádka je úplně holohlavá, druhá má krátké vlasy. A tak se ponoříme do vody a vlna nás začne tak příjemně hladit po vlasech. Vynořím se a říkám: "A ty jsi předtím mlčel?!" Okamžitě jsem pocítil štěstí, jako by byla odříznuta mrtvá mezera, moje antény byly vyčištěny, byly ostřejší a nová vlna dala příval nové inspirace.

Velký. A oblek na vás vypadá velmi organicky.

Víte, dnes se cítím dobře - stejně jako mých padesát let. S radostí jsem přestal vystupovat v džínách, protože už jsem měl pocit, že jsem se na jevišti zapomněl obléknout, vypadal jsem nějak nedbale, a to dávalo najevo neúctu k publiku. Nikdy předtím jsem si nevšiml, co nosí Phil Collins, a kolem čtyřicítky jsem se na to podíval zblízka. Hraje zásadně rockovou hudbu. Tady hoří, jeho stadiony jsou obrovské, chová se naprosto jako rocker. A najednou jsem si všiml, že vždycky pracoval v kalhotách a košili s límečkem, jako by si přišel zahrát golf. Hlavní je soul a písničky, které se nedají s ničím jiným zaměnit. Uvědomil jsem si, co jsou skutečné organické na jevišti. Nedávno jsem vystupoval na rockovém festivalu Kinoproby a abych byl upřímný, málem mě chytili. Každý tam má rockové jméno a z nějakého důvodu mě pozvali. Na vystoupení jsem se rozhodl vzít si tričko, šedé kalhoty a vysoké černé boty. A těsně předtím, než jsem šel na pódium, jsem si pomyslel: proč budu předstírat, že jsem idiot? Proč bych předstíral? Koneckonců pozvali mě a ne někoho jiného.

Oblékl jsem si svou obvyklou bílou košili a modrou vestu a kalhoty. A během řeči jsem se přistihl, jak si říkám, že lidé nevěnují pozornost tomu, jak jsem oblečený. Viděli Agutina, na kterého si za posledních sedm let zvykli, znají mé písně, zpívají se mnou – proč bych měl být jiný člověk?

Naprosto správně... Řekněte mi, když jste poprvé potkali Anzheliku Varum - Manyu, jak jí říkají její blízcí - líbil se vám nejprve její hlas nebo to, jak vypadá?

Je tak jemná, dojemná, obepínající...

Když mluvím s manželkou po telefonu, chápu, že bez tohoto hlasu prostě nemůžu žít. Samozřejmě, že jí sám Bůh nařídil, aby se stala hvězdou – dokonce tak příjemně mluví! A poprvé jsem ji viděl na Lužnikách, na Sound Tracku. Tehdy jsem nebyl pozván k účasti. Vešel jsem úplně na konec chodby a v tu chvíli na jevišti vystupovala malá holčička, kterou nebylo skoro vidět. Manya zpívala „Půlnoční kovboj“. Vzhledem k mým hudebním preferencím a požadavkům nemůže být více popová písnička, ale ohromeně jsem vstal a naskočila mi husí kůže. Pořád má takový dětský, infantilní hlas. Dodnes si pamatuji tyhle husí kůže. Později jsem ji viděl v televizi, pak jsem potkal jejího otce, Jurije Varuma.

Proč jsi byl tak nerozhodný? Bylo možné dívku poznat hned?

Můj tehdejší správce mi řekl, že má mladého muže Maxima, se kterým je skoro od dětství, a to všechno. No, měl jsem v té době přítelkyni. S Manyou jsme se potkali na „Song of the Year“, dal jsem jí svou desku, později mi řekla, že se jí ty písničky líbily, pak jsme se potkali na nějakém natáčení, pochválil jsem ji. Obecně jsem se na ni snažil zapůsobit nějak nenápadně. Připadala mi naprosto nedostupná. Dokonce jsem se bála našeho sblížení. Potkal jsem tenkrát všechna děvčata za sebou, propil všechno, co mi dávaly, a přitom všechno stihl. A připadala mi jako anděl a pochopil jsem, že chlap jako já by se k ní stěží hodil... Jednoho dne můj producent Oleg řekl: „Bylo by hezké, kdybys nahrál duet.“ A hned jsme se rozhodli, že to bude Angelika Varum. Přišel jsem do domu jejího otce a navrhl písničku. Výsledkem bylo, že jsme s Yurou mluvili celou noc. A Manya se v místnosti objevil jen jednou. Připravovala se na natáčení a řekla otci: "Jak se ti líbí můj kostým?" Oblek byl krajkový, trochu průsvitný, krátká sukně, prostě úžasné. Málem jsem spadl z pohovky: Manya se otočila zády jako ke svému otci, ale ve skutečnosti k nám oběma. Později jsem si uvědomil, že to byl taktický tah, který skvěle provedla. Pak mě s tímhle kostýmem úplně zabila! Nahráli jsme „Queen“, natočili video a dokonce jsme spolu začali vystupovat. Ale pořád měla Maxima (vždy se scházeli), pracoval jako světelný designér v jejím týmu. O rok později jsem napsal píseň „Únor“, která byla určena pro finále našich společných koncertů. Tahle písnička mi přišla velmi snadno: láska, nějaký druh blízkého vztahu - to vše dávalo křídla.

Šli jsme nahrát píseň do studia a tehdy to pro nás všechno začalo. Později, když už byla mou ženou, mi Manya řekla: „Už mě nebaví čekat, až konečně uděláš první krok, protože „sama to nezvládnu, jsem dáma“.

Tou dobou už se ti narodila nejstarší dcera, že?

Stalo se to tak. S Mashou Vorobyovou jsme se setkali ještě před setkáním s Manyou (Angelica). Okamžitě jsem jí řekl: „Mášo, u nás je všechno v pořádku, ale cítím, že ty a já nejsme manželé. Dokud jsme spolu, ale pokud se v mém životě něco stane...“ A když jsme s Manyou začali náš vztah, upřímně jsem vše přiznal. Teď jsme s Mashou v úžasném vztahu, mám Polinu, úžasnou dceru. Mimochodem, Masha a Manya se narodili jeden den od sebe, oba Blíženci. To je takový zvláštní příběh.

O kolik je Polina starší než vaše nejmladší, Liso?

Na tři roky.

Mluví dívky?

Začali spolu komunikovat, když bylo Lise dvanáct let. Toto setkání navíc zorganizovala sama Polka. Je to chytrá dívka, mluví mnoha jazyky a má velmi aktivní mysl. Polya promyslela všechny detaily naší cesty do Paříže, kde v tu chvíli bydlela: sama si zarezervovala hotel a všechny výlety. Dívky se okamžitě spřátelily a od té doby si neustále píšou. Každý rok v červenci obě létají do Moskvy na mé narozeniny: Polya stále žije ve Francii a Lisa je mnoho let v Miami.

A co se týče energie, která z vašich dcer je více identifikovatelná jako vaše kořeny?

Mladší má víc. Je velmi muzikální. Má vlastní skupinu. Onehdy, mimochodem, Lisa vydala své první video. Jednou jsme se pokusili pod mým vedením natočit desku jejích písní. Všechno se jí líbilo, ale nakonec prosila: „Tati, to nejsem já. Zde je váš názor na uspořádání. Omlouvám se". Dobře, co můžu dělat? Dokonale jí rozumím, protože jsem na tom stejně. Nechte ho proto hledat sám sebe.

No, společné zpívání s 19letou Lisou nepřipadá v úvahu.

Podívejme se. Alespoň jsme se dohodli, že 10. října vystoupí na mém výročním koncertě v Olimpiysky.

Ale nejstarší dcera má do hudby daleko, že?

Polina studuje na Sorbonně. Zapsal jsem se do Nice a nyní jsem se přestěhoval do Lyonu. Vykonává advokacii. Hrůza. ( usmívá se.) Pro mě je to všechno absolutní záhada. Ona sama se přihlásila na Sorbonnu a obstála v kolosální soutěži. Pole byly čtyři roky, když její matka odešla do Itálie, a nějakou dobu žila v Moskvě se svými prarodiči. Pravidelně jsem s ní pracoval, učil jsem ji číst a psát. Všechno jí to přišlo tak snadné, říkali jsme jí Sofya Kovalevskaya.

Může mi například tak nenuceně napsat: Vystudoval jsem školu se zlatou medailí nebo jsem zakončil rok lépe než všichni ostatní v kurzu... Lisa mi samozřejmě dělá větší starosti. Je to hudebnice, její duše je zmítaná a já tyhle problémy moc dobře znám.

Lisa žije v Miami od raného dětství a vy a Manya-Angelica tam často jezdíte. Jaká je vaše oblíbená část světa? Jízda na kole, běhání podél moře, něco jiného?

No, za prvé, oceán mě nasycuje. Věděl jsem to o sobě už dlouho, moře miluji od dětství. Když jsem byl ve dvanácti letech poprvé na moři, okamžitě jsem si uvědomil, že tohle je moje, a to je vše. Bylo to v Gruzii, v Kobuleti. Přišli jsme si tam odpočinout, protože můj otec pomohl Gruzínci přeskočit frontu – měl zpoždění na nádraží. "Jsi můj nejlepší přítel." Přijďte si odpočinout." A šli jsme s celou rodinou. Žili jsme tam deset dní, v malém domku na břehu moře. Pamatuji si, že můj otec chtěl nechat peníze na jídlo, takže to majitel bral jako zášť z krve... Pamatuji si, že když jsem poprvé šel na pobřeží a seděl tam celý den, rodiče mě nemohli odtáhnout. Tento živel - moře, oceán - mě zachraňuje, odtahuje vše nepotřebné a obnovuje mě. Často říkají: „Jste v Americe, jste v Americe!“ Ale pointa ve skutečnosti není v Americe, ale v Golfském proudu. Kdyby byl v moskevské oblasti Golfský proud, vůbec bych odsud neodešel. Nikdy.

Žije Lisa s tebou v Miami nebo odděleně?

Odděleně. Má doma malý ateliér. Přijdu a něco zahraju – pro mě jsou to šťastné chvíle. Lisa mě nakrmí, promluvíme si, ale je to všechno o byznysu. Takže, "dcero, pojďme si promluvit od srdce," jsme v rozpacích, je to stále více s mámou.

Jsou dvě věci. Za prvé jsem hodně dostal od lidí, kterým jsem hodně dal, od svých svěřenců. Tady mi mimochodem pomohlo vzdělání režiséra – vždyť jsem se podílel na výrobě téměř všech čísel. A za druhé... V Miami je legendární studio Hit Factory, organizovali ho svého času Bee Gees - kdokoli tam nahrával! Nahrál jsem tam dvě desky: jednu v angličtině, druhou v ruštině. kdo jsem já? Zpěvák z Ruska, který hrál s Al Di Miolou? Dobře, tohle není sám Di Miola. A když řeknete, že jste trenér z ruské verze „The Voice“, začnou se na vás dívat jinak. Je to jako byste měli odznak, že jste ten vyvolený.

Ale zdá se mi, že vám stačí jeden odznak, kde by bylo jednoduše napsáno: „Leonid Agutin“. To je povolání i nejvyšší odměna. Dobrý vítr tobě, drahý hrdino dne!