Gaevin minulý třešňový sad. Minulost, přítomnost, budoucnost Ruska ve hře The Cherry Orchard esej

„Višňový sad“ je posledním dílem A.P. Čechova. Spisovatel byl smrtelně nemocný, když psal tuto hru. Uvědomil si, že brzy zemře, a pravděpodobně proto je celá hra naplněna jakýmsi tichým smutkem a něhou. Toto je rozloučení velkého spisovatele se vším, co mu bylo drahé: s lidmi, s Ruskem, jehož osud ho do poslední chvíle znepokojoval. Pravděpodobně v takové chvíli člověk přemýšlí o všem: o minulosti - pamatuje si všechny nejdůležitější věci a bilancuje - i o současnosti a budoucnosti těch, které na této zemi zanechává. Ve hře „Višňový sad“ jako by došlo k setkání minulosti, přítomnosti a budoucnosti. Zdá se, že hrdinové hry patří do tří různých epoch: někteří žijí ve včerejšku a jsou pohlceni vzpomínkami na časy dávno minulé, jiní jsou zaneprázdněni momentálními záležitostmi a snaží se těžit ze všeho, co v danou chvíli mají, a jiní zase jejich pohled daleko před sebe, neakceptující brát skutečné události v úvahu.

Minulost, přítomnost a budoucnost se tedy neslučují v jeden celek: existují podle kusé práce a třídí své vzájemné vztahy.

Významnými představiteli minulosti jsou Gaev a Ranevskaya. Čechov vzdává hold vzdělanosti a kultivovanosti ruské šlechty. Gaev i Ranevskaya vědí, jak ocenit krásu. Nacházejí ta nejpoetičtější slova, kterými vyjadřují své city ke všemu, co je obklopuje - ať už je to starý dům, oblíbená zahrada, jedním slovem vše, co je jim drahé.

od dětství. Dokonce oslovují skříň, jako by byli starým přítelem: „Drahá, milá skříň! Zdravím vaši existenci, která již více než sto let směřuje ke světlým ideálům dobra a spravedlnosti...“ Ranevskaya, která se po pětiletém odloučení ocitla doma, je připravena políbit každou věc, která jí připomíná její dětství a mládí. Domov je pro ni živým člověkem, svědkem všech jejích radostí i strastí. Ranevskaya má k zahradě velmi zvláštní postoj - zdá se, že ztělesňuje všechny nejlepší a nejjasnější věci, které se v jejím životě staly, je součástí její duše. Při pohledu na zahradu oknem zvolá: „Ach moje dětství, moje čistota! Spala jsem v této školce, dívala se odtud na zahradu, každé ráno se se mnou probouzelo štěstí a pak byl úplně stejný, nic se nezměnilo.“ Život Ranevské nebyl snadný: brzy ztratila manžela a brzy poté zemřel její sedmiletý syn. Muž, se kterým se snažila spojit svůj život, se ukázal jako nehodný – podvedl ji a rozhazoval peníze. Ale návrat domů je pro ni jako pád do životadárného jara: cítí se znovu mladá a šťastná. Veškerá bolest vroucí v její duši a radost ze setkání jsou vyjádřeny v jejím proslovu k zahradě: „Ach moje zahrádko! Po temném, bouřlivém podzimu a chladné zimě jsi zase mladý, plný štěstí, andělé tě neopustili...“ Pro Ranevskou je zahrada úzce spjata s obrazem její zesnulé matky - přímo ji vidí matka v bílých šatech procházející zahradou.

Ani Gaev, ani Ranevskaya nemohou dovolit, aby byl jejich majetek pronajímán letním obyvatelům. Právě tuto myšlenku považují za vulgární, ale zároveň nechtějí čelit realitě: blíží se den dražby a pozůstalost bude prodána pod příklepem. Gaev v této věci ukazuje naprostou nezralost (poznámka „Dá si lízátko do úst“ to zřejmě potvrzuje): „Zaplatíme úrok, jsem přesvědčen...“ Odkud bere takové přesvědčení? S kým počítá? Očividně ne na sobě. Bez jakéhokoli důvodu přísahá Varyovi: „Přísahám na svou čest, cokoli chceš, přísahám, že majetek nebude prodán! ... přísahám na své štěstí! Tady je moje ruka pro vás, pak mě označte za mizerného, nepoctivého člověka, pokud to dovolím k aukci! Přísahám celou svou bytostí!" Krásná, ale prázdná slova. Lopakhin je jiná věc. Tento muž neplýtvá slovy. Upřímně se snaží vysvětlit Ranevské a Gaevě, že z této situace existuje skutečné východisko: „Každý den říkám to samé. Třešňový sad i pozemek se musí pronajmout na chaty, to je třeba udělat hned, co nejrychleji - aukce je za rohem! Rozumět! Jakmile se konečně rozhodnete mít chaty, dají vám tolik peněz, kolik chcete, a pak jste zachráněni.“ S takovým voláním se „současnost“ obrací do „minulosti“, ale „minulost“ si toho nevšímá. „Konečně se rozhodnout“ je pro lidi tohoto typu nesplnitelný úkol. Je pro ně snazší zůstat ve světě iluzí. Ale Lopakhin neztrácí čas. Jednoduše koupí toto panství a raduje se z přítomnosti nešťastné a strádající Ranevské. Koupě statku má pro něj zvláštní význam: „Koupil jsem panství, kde můj dědeček a otec byli otroci, kde nesměli ani do kuchyně.“ To je pýcha plebejce, který si „mnul nos“ s aristokraty. Mrzí ho jen, že jeho triumf nevidí otec a děd. Protože věděl, co třešňový sad v životě Ranevské znamená, doslova tančí na jejích kostech: „Hej, muzikanti, hrajte, chci vás poslouchat! Přijďte se podívat, jak Ermolai Lopakhin bere sekeru do třešňového sadu a jak stromy padají k zemi!“ A okamžitě soucítí s vzlykající Ranevskou: "Ach, kdyby to všechno pominulo, kdyby se náš trapný, nešťastný život nějak změnil." Ale to je momentální slabost, protože prožívá svou nejlepší hodinu. Lopakhin je člověkem současnosti, pánem života, ale je budoucností?

Možná je mužem budoucnosti Petya Trofimov? Je vypravěčem pravdy („Nemusíš se klamat, musíš se alespoň jednou v životě podívat pravdě do očí“). Nezajímá se o svůj vlastní vzhled („Nechci být hezký“). Lásku zřejmě považuje za přežitek minulosti („Jsme nad láskou“). Neláká ho ani vše hmotné. Je připraven zničit minulost i přítomnost „do země a pak...“ A co potom? Je možné pěstovat zahradu, aniž bychom věděli, jak ocenit krásu? Péťa působí dojmem frivolního a povrchního člověka. Čechov zjevně není vůbec spokojený s vyhlídkou na takovou budoucnost Ruska.

Zbytek postav ve hře jsou také zástupci tří různých epoch. Například starý sluha Firs je celý z minulosti. Všechny jeho ideály jsou spojeny se vzdálenými časy. Reformu z roku 1861 považuje za počátek všech potíží. Nepotřebuje „vůli“, protože celý svůj život je věnován pánům. Firs je velmi integrální člověk, je jediným hrdinou hry, který má takovou kvalitu, jako je oddanost.

Lackey Yasha je podobný Lopakhinovi - neméně podnikavý, ale o to více bezduchý. Kdo ví, třeba se brzy stane pánem života?

Poslední stránka hry byla přečtena, ale odpověď na otázku: „S kým tedy spisovatel spojuje své naděje na nový život, neexistuje? Existuje pocit určitého zmatku a úzkosti: kdo rozhodne o osudu Ruska? Kdo může zachránit krásu?

Nyní, blízko nového přelomu století, v moderním zmatku konce jedné éry, zničení starých a křečovitých pokusů o vytvoření nového „Višňového sadu“ nám zní úplně jinak, než znělo deset let. před. Ukázalo se, že dobou Čechovovy komedie není jen přelom 19.-20. Píše se o bezčasí obecně, o té neurčité předúsvitové hodině, která vstoupila do našich životů a určila naše osudy.

3). Panství vlastníka půdy Lyubov Andreevna Ranevskaya. Jaro, třešně kvetou. Krásnou zahradu ale bude muset brzy prodat kvůli dluhům. Posledních pět let žila Ranevskaya a její sedmnáctiletá dcera Anya v zahraničí. Ranevskaya bratr Leonid Andreevich Gaev a její adoptivní dcera, čtyřiadvacetiletá Varya, zůstali na panství. Věci jsou špatné pro Ranevskaya, nezbývají téměř žádné finanční prostředky. Lyubov Andreevna vždy promarnila peníze. Před šesti lety její manžel zemřel v opilosti. Ranevskaya se zamilovala do jiného člověka a vycházela s ním. Brzy však její malý syn Grisha tragicky zemřel a utopil se v řece. Lyubov Andreevna, která nedokázala snést smutek, uprchla do zahraničí. Milenec ji následoval. Když onemocněl, musela ho Ranevskaja usadit na své dači poblíž Mentonu a tři roky se o něj starat. A pak, když musel pro dluhy prodat svou daču a přestěhovat se do Paříže, okradl a opustil Ranevskou.

Gaev a Varya se na stanici setkávají s Lyubovem Andreevnou a Anyou. Doma na ně čekají služebná Dunyasha a obchodník Ermolai Alekseevič Lopakhin. Lopakhinův otec byl nevolníkem Ranevských, sám zbohatl, ale říká o sobě, že zůstal „mužem“. Přichází úředník Epikhodov, muž, se kterým se neustále něco děje a kterému se přezdívá „33 neštěstí“.

Konečně přijíždějí kočáry. Dům je plný lidí, všichni jsou v příjemném vzrušení. Každý mluví o svých věcech. Lyubov Andreevna se dívá na pokoje a přes slzy radosti vzpomíná na minulost. Služka Dunyasha se nemůže dočkat, až řekne mladé dámě, že ji Epikhodov požádal o ruku. Anya sama radí Varye, aby si vzala Lopakhina, a Varya sní o tom, že si Anyu vezme za bohatého muže. Guvernantka Charlotte Ivanovna, zvláštní a výstřední osoba, se chlubí svým úžasným psem, soused, statkář Simeonov-Pishik, žádá o půjčku. Starý věrný sluha Firs skoro nic neslyší a neustále něco mumlá.

Lopakhin připomíná Ranevské, že panství by mělo být brzy prodáno v aukci, jediným východiskem je rozdělit pozemky na parcely a pronajmout je letním obyvatelům. Ranevskaya je překvapena Lopakhinovým návrhem: jak může být pokácen její milovaný nádherný třešňový sad! Lopakhin chce zůstat déle s Ranevskou, kterou miluje „více než svou vlastní“, ale je čas, aby odešel. Gaev pronese uvítací řeč ke sto let starému „váženému“ kabinetu, ale pak v rozpacích opět začne nesmyslně pronášet svá oblíbená kulečníková slova.

Ranevskaya okamžitě nepoznává Petyu Trofimov: tak se změnil, stal se ošklivým, „drahý student“ se proměnil ve „věčného studenta“. Lyubov Andreevna pláče a vzpomíná na svého malého utopeného syna Grisha, jehož učitelem byl Trofimov.

Gaev, který zůstal sám s Varyou, se snaží mluvit o podnikání. V Jaroslavli je bohatá teta, která je však nemiluje: Lyubov Andreevna se koneckonců neprovdala za šlechtice a nechovala se „velmi ctnostně“. Gaev svou sestru miluje, ale stále ji nazývá „zlomyslnou“, což se Anye nelíbí. Gaev pokračuje ve výstavbě projektů: jeho sestra požádá Lopakhina o peníze, Anya půjde do Jaroslavle - jedním slovem nedovolí prodat panství, Gaev na to dokonce přísahá. Nevrlý Firs nakonec vezme pána jako dítě do postele. Anya je klidná a šťastná: její strýc vše zařídí.

Lopakhin nepřestává přesvědčovat Ranevskou a Gaeva, aby přijali jeho plán. Všichni tři posnídali ve městě a na zpáteční cestě se zastavili na poli poblíž kaple. Právě teď, tady, na stejné lavičce, se Epichodov pokusil vysvětlit Dunjašovi, ale ta už dala přednost mladému cynickému lokajovi Jašovi před ním. Zdá se, že Ranevskaya a Gaev neslyší Lopakhina a mluví o úplně jiných věcech. Aniž by o čemkoli přesvědčoval „frivolní, nepodnikatelské, podivné“ lidi, chce Lopakhin odejít. Ranevskaya ho požádá, aby zůstal: „je s ním ještě větší zábava“.

Anya, Varya a Petya Trofimov přicházejí. Ranevskaya zahájí rozhovor o „hrdém muži“. Podle Trofimova nemá smysl pýcha: hrubý, nešťastný člověk by neměl obdivovat sám sebe, ale pracovat. Péťa odsuzuje inteligenci, která je neschopná práce, lidi, kteří důležitě filozofují a chovají se k lidem jako ke zvířatům. Do rozhovoru vstupuje Lopakhin: pracuje „od rána do večera“, zabývá se velkými metropolemi, ale čím dál tím více je přesvědčen, jak málo slušných lidí je kolem. Lopakhin nedomluví, Ranevskaja ho přeruší. Obecně se tady všichni nechtějí a neumí navzájem poslouchat. Je ticho, ve kterém je slyšet vzdálený smutný zvuk prasklé struny.

Brzy se všichni rozcházejí. Anya a Trofimov, kteří zůstali sami, jsou rádi, že mají příležitost si spolu promluvit, bez Varyi. Trofimov přesvědčuje Anyu, že člověk musí být „nad láskou“, že hlavní věcí je svoboda: „celé Rusko je naše zahrada“, ale abychom mohli žít v přítomnosti, musíme nejprve odčinit minulost utrpením a prací. Štěstí je blízko: když ne oni, tak to ostatní určitě uvidí.

Přichází dvacátý druhý srpen, obchodní den. Právě v tento večer se zcela nevhodně konal na panství ples, na který byl pozván židovský orchestr. Kdysi tu tančili generálové a baroni, ale nyní, jak si Firs stěžuje, poštovní úředník i přednosta „neradi chodí“. Charlotte Ivanovna baví hosty svými triky. Ranevskaya napjatě očekává návrat svého bratra. Jaroslavlská teta přesto poslala patnáct tisíc, ale na vykoupení pozůstalosti to nestačilo.

Petya Trofimov „uklidňuje“ Ranevskou: nejde o zahradu, je to dávno pryč, musíme čelit pravdě. Lyubov Andreevna žádá, aby ji nesoudil, měl soucit: koneckonců bez třešňového sadu její život ztrácí smysl. Ranevskaya dostává každý den telegramy z Paříže. Nejdřív je hned trhala, pak - po prvním přečtení, teď už je netrhá. "Tento divoký muž," kterého stále miluje, ji prosí, aby přišla. Péťa odsuzuje Ranevskou za její lásku k „drobnému darebákovi, k ničemu“. Rozzlobená Ranevskaja, která se nedokáže ovládnout, se Trofimovovi pomstí a nazve ho „zábavným excentrem“, „podivínem“, „úhledným“: „Musíš se milovat... musíš se zamilovat!“ Péťa se snaží v hrůze odejít, ale pak zůstane a tančí s Ranevskou, která ho požádala o odpuštění.

Nakonec se objeví zmatený, radostný Lopakhin a unavený Gaev, který, aniž by cokoli řekl, okamžitě odchází domů. Třešňový sad byl prodán a Lopakhin ho koupil. „Nový vlastník půdy“ je šťastný: v aukci se mu podařilo předražit bohatého muže Deriganova, přičemž ke svému dluhu dal devadesát tisíc. Lopakhin zvedne klíče poházené na podlahu hrdou Varyou. Nechte hudbu hrát, ať všichni vidí, jak Ermolai Lopakhin „vezme sekeru do třešňového sadu“!

Anya utěšuje plačící matku: zahrada byla prodána, ale před námi je celý život. Bude nová zahrada, luxusnější než tato, čeká je „tichá, hluboká radost“...

Dům je prázdný. Jeho obyvatelé, kteří se navzájem rozloučili, odcházejí. Lopakhin jede na zimu do Charkova, Trofimov se vrací do Moskvy, na univerzitu. Lopakhin a Petya si vyměňují ostny. Ačkoli Trofimov nazývá Lopakhina „dravou šelmou“, nezbytnou „ve smyslu metabolismu“, stále miluje svou „něžnou, jemnou duši“. Lopakhin nabízí Trofimovovi peníze na cestu. Odmítá: nikdo by neměl mít moc nad „svobodným člověkem“, „v čele pohybu“ k „nejvyššímu štěstí“.

Ranevskaja a Gaev byli po prodeji třešňového sadu ještě šťastnější. Dříve se trápili a trpěli, ale nyní se uklidnili. Ranevskaya bude zatím žít v Paříži s penězi, které poslala její teta. Anya je inspirována: začíná nový život – vystuduje střední školu, bude pracovat, číst knihy a otevře se před ní „nový úžasný svět“. Najednou se zadýchaný objeví Simeonov-Pishchik a místo toho, aby požádal o peníze, naopak rozdává dluhy. Ukázalo se, že Britové našli na jeho pozemku bílou hlínu.

Každý se usadil jinak. Gaev říká, že nyní je zaměstnancem banky. Lopakhin slíbí, že najde pro Charlotte nové místo, Varya dostala práci jako hospodyně u Ragulinových, Epikhodov, najatý Lopakhinem, zůstává na panství, Firs by měl být poslán do nemocnice. Ale přesto Gaev smutně říká: "Všichni nás opouštějí... najednou jsme se stali nepotřebnými."

Mezi Varyou a Lopakhinem musí konečně dojít k vysvětlení. Varya byla dlouhou dobu škádlena jako „Madame Lopakhina“. Varya má ráda Ermolaie Alekseeviče, ale ona sama nemůže navrhnout. Lopakhin, který také chválí Varyu, souhlasí s „okamžitým ukončením této záležitosti“. Ale když Ranevskaya zařídí jejich schůzku, Lopakhin, který se nikdy nerozhodl, opouští Varyu a využívá první záminku.

"Je čas jít! Na cestě! - s těmito slovy opouštějí dům a zamykají všechny dveře. Zůstal jen starý Firs, o kterého se zdálo, že všem záleží, ale kterého zapomněli poslat do nemocnice. Firs si povzdechl, že Leonid Andreevich šel v kabátě a ne v kožichu, lehne si k odpočinku a leží bez hnutí. Je slyšet stejný zvuk prasklé struny. "Ticho se rozhostilo a můžete jen slyšet, jak daleko v zahradě klepe sekera na strom."

Hru „Višňový sad“, poslední dramatické dílo Antona Pavloviče Čechova, lze považovat za jakýsi spisovatelův testament, který odrážel Čechovovy uctívané myšlenky, jeho myšlenky o minulosti, přítomnosti a budoucnosti Ruska.

Děj hry vychází z historie šlechtického panství. V důsledku změn probíhajících v ruské společnosti jsou bývalí majitelé panství nuceni ustoupit novým. Tato osnova je velmi symbolická, odráží důležité etapy společensko-historického vývoje Ruska. Ukazuje se, že osudy Čechovových postav jsou spjaty s třešňovým sadem, v jehož obrazu se prolíná minulost, přítomnost a budoucnost. Postavy vzpomínají na minulost panství, na doby, kdy třešňový sad, obdělávaný nevolníky, ještě vydělával. Toto období se shodovalo s dětstvím a mládím Ranevské a Gaeva a na tato šťastná, bezstarostná léta vzpomínají s nedobrovolnou nostalgií. Ale nevolnictví bylo dávno zrušeno, panství postupně chátrá a třešňový sad už není rentabilní. Přichází doba telegrafů a železnic, éra obchodníků a podnikatelů.

Představitelem této nové formace v Čechovově hře je Lopakhin, který pochází z raněvské rodiny bývalých nevolníků. Jeho vzpomínky na minulost jsou zcela jiného rázu, jeho předci byli otroci na samotném panství, jehož se nyní stává majitelem.

Rozhovory, vzpomínky, spory, konflikty – veškeré vnější dění Čechovovy hry se soustředí kolem osudu panství a třešňového sadu. Ihned po příjezdu Ranevské začnou rozhovory o tom, jak lze zastavený a znovu zapůjčený majetek zachránit před dražbou. Jak hra postupuje, tento problém bude stále naléhavější.

Ale, jak už to u Čechova bývá, ve hře není žádný skutečný boj, žádný skutečný střet mezi bývalými a budoucími majiteli třešňového sadu. Právě naopak. Lopakhin dělá vše pro to, aby pomohl Ranevské zachránit panství před prodejem, ale naprostý nedostatek obchodních dovedností brání nešťastným majitelům panství využít užitečné rady; stačí jen na stížnosti a prázdné žvásty. Čechova nezajímá boj mezi nastupující buržoazií a šlechtou, která jí ustupuje, mnohem důležitější je pro něj osud konkrétních lidí, osud celého Ruska.

Ranevskaya a Gaev jsou odsouzeni ke ztrátě majetku, který je jim tak drahý as nímž je spojen

tolik vzpomínek a důvod pro to nespočívá pouze v jejich neschopnosti dbát Lopakhinových praktických rad. Přichází čas zaplatit staré účty, ale dluh jejich předků, dluh jejich rodiny, historická vina celé jejich třídy ještě není odčiněna. Současnost vychází z minulosti, jejich spojení je zřejmé, ne nadarmo sní Lyubov Andreevna o své zesnulé matce v bílých šatech v rozkvetlé zahradě. To nám připomíná minulost samotnou. Je velmi symbolické, že Ranevskaja a Gaev, jejichž otcové a dědové nedovolili těm, na jejichž úkor se živili a žili, ani do kuchyně, jsou nyní zcela závislí na Lopakhinovi, který zbohatl. Čechov v tom vidí odplatu a ukazuje, že panský způsob života, ač je zahalen do poetického oparu krásy, kazí lidi, ničí duše těch, kteří se na něm podílejí. Jedná se například o Firs. Zrušení nevolnictví je pro něj hrozným neštěstím, následkem kterého on, neužitečný a všemi zapomenutý, zůstane sám v prázdném domě... Stejný panský způsob života zrodil lokaje Yasha. Už nemá takovou oddanost pánům, která odlišuje starého muže Firse, ale bez pohnutí svědomí si užívá všech výhod a vymožeností, které může získat ze svého života pod křídly nejlaskavější Ranevské.

Lopakhin je muž jiného typu a jiné formace. Je věcný, má silný stisk a pevně ví, co a jak dnes dělat. Právě on dává konkrétní rady, jak pozůstalost zachránit. Jelikož je však Lopakhin obchodním a praktickým člověkem a příznivě se liší od Ranevské a Gaeva, zcela postrádá spiritualitu a schopnost vnímat krásu. Nádherný třešňový sad je pro něj zajímavý jen jako investice, pozoruhodný je jen tím, že je „velmi velký“; a na základě čistě praktických úvah ho Lopakhin navrhuje vykácet, aby pronajal pozemek pro letní chaty - to je výhodnější. Bez ohledu na pocity Ranevské a Gaeva (ne ze zlomyslnosti, ne, ale prostě kvůli nedostatku duchovní jemnosti) nařídí zahradu začít kácet, aniž by čekal na odchod bývalých majitelů.

Je pozoruhodné, že v Čechovově hře není jediný šťastný člověk. Ranevskaja, která přijela z Paříže, aby činila pokání ze svých hříchů a nalezla klid na rodinném statku, je nucena vrátit se zpět se starými hříchy a problémy, protože panství se draží a zahrada se kácí. Věrný sluha Firs je zaživa pohřben v zabedněném domě, kde sloužil celý život. Charlottina budoucnost je neznámá; léta plynou, aniž by přinášela radost, a sny o lásce a mateřství se nikdy neuskuteční. Varya, který nečekal na Lopakhinovu nabídku, je najat některými Raguliny. Možná Gaevův osud dopadne o něco lépe - dostane místo v bance, ale je nepravděpodobné, že se stane úspěšným finančníkem.

S třešňovým sadem, ve kterém se tak složitě prolíná minulost a současnost, se pojí i úvahy o budoucnosti.

Zítřek, který by měl být podle Čechova lepší než dnešek, zosobňuje hra Anya a Petya Trofimovových. Pravda, Petya, tento třicetiletý „věčný student“, je stěží schopen skutečných činů a činů; umí jen hodně a krásně mluvit. Další věc je Anya. Uvědomuje si krásu třešňového sadu a zároveň chápe, že zahrada je odsouzena k záhubě, stejně jako je odsouzen k záhubě její minulý otrocký život, stejně jako je odsouzena současnost plná neduchovní praktičnosti. Ale v budoucnu si je Anya jistá, že musí dojít k triumfu spravedlnosti a krásy. Podle jejích slov: „Vysadíme novou zahradu, luxusnější než tato,“ je v tom nejen touha utěšit její matku, ale také pokus představit si nový, budoucí život. Anya, která zdědila duchovní citlivost a citlivost pro krásu od Ranevské, je zároveň plná upřímné touhy změnit a přetvořit život. Zaměřuje se na budoucnost, je připravena pracovat a dokonce se v jejím jménu obětovat; sní o době, kdy se změní celý způsob života, kdy se promění v rozkvetlou zahradu, která bude lidem dávat radost a štěstí.

Jak si takový život zařídit? Čechov na to nedává recepty. Ano, nemohou existovat, protože je důležité, aby každý člověk, který zažije nespokojenost s tím, co je, byl zapálen snem o kráse, aby sám hledal cestu k novému životu.

„Celé Rusko je naše zahrada“ – tato významná slova zaznívají ve hře opakovaně a proměňují příběh o zřícenině panství a smrti zahrady ve velkorysý symbol. Hra je plná úvah o životě, jeho hodnotách, skutečných i smyšlených, o odpovědnosti každého člověka za svět, ve kterém žije a ve kterém budou žít jeho potomci.

Období největšího vyostření sociálních vztahů, bouřlivého sociálního hnutí a příprav na první ruskou revoluci se jasně odrazilo v posledním velkém díle spisovatele - hře „Višňový sad“. Čechov viděl růst revolučního vědomí lidí, jejich nespokojenost s autokratickým režimem. Čechovův všeobecný demokratický postoj se promítl do Višňového sadu: postavy ve hře ve velkých ideologických střetech a rozporech nedosahují bodu otevřeného nepřátelství. Hra však ukazuje svět šlechticů-buržoazie ostře kritickým způsobem a v pestrých barvách zobrazuje lidi toužící po novém životě.

Čechov reaguje na nejnaléhavější požadavky doby. Hra „Višňový sad“, která je vrcholem ruského kritického realismu, ohromila současníky svou neobvyklou pravdivostí a vypouklostí obrazu.

Přestože je „Višňový sad“ založen výhradně na každodenním materiálu, každodenní život v něm má obecný, symbolický význam. Toho dosáhl dramatik pomocí „spodního proudu“. Samotný třešňový sad není středem Čechovovy pozornosti: symbolická zahrada je celá vlast („celé Rusko je naše zahrada“) - Tématem hry je proto osud vlasti, její budoucnost. Jeho staří majitelé, šlechtici Ranevsky a Gaevs, opouštějí jeviště a na jeho místo přicházejí kapitalisté Lopakhins. Jejich nadvláda je však krátkodobá, protože ničí krásu.

Přijdou skuteční mistři života a promění Rusko v rozkvetlou zahradu. Ideologický patos hry spočívá v popření systému šlechticů a vlastníků půdy jako zastaralého. Spisovatel zároveň tvrdí, že buržoazie, která nahrazuje šlechtu, i přes její vitalitu, s sebou přináší zkázu a útlak. Čechov věří, že přijdou nové síly, které obnoví život na základě spravedlnosti a lidskosti. Rozloučení nového, mladého, zítřejšího Ruska s minulostí, která se stala zastaralou a odsouzenou k brzkému konci, aspirace na zítřek vlasti - to je obsah „Višňového sadu“.

Zvláštností hry je, že je založena na zobrazování střetů mezi lidmi, kteří jsou představiteli různých společenských vrstev - šlechtici, kapitalisté, prostí i lid, ale jejich střety nejsou nepřátelské. Hlavní zde nejsou rozpory majetku, ale hluboké odhalení emocionálních prožitků postav. Ranevskaya, Gaev a Simeonov-Pishchik tvoří skupinu místních šlechticů. Práci dramatika komplikovala skutečnost, že v těchto postavách bylo nutné ukázat kladné vlastnosti. Gaev a Pischik jsou laskaví, upřímní a prostí a Ranevskaya je také obdařena estetickým cítěním (láska k hudbě a přírodě). Ale zároveň jsou všichni slabí, neaktivní, neschopní praktických záležitostí.

Ranevskaya a Gaev jsou vlastníky panství, „krásnějšího, než jaké na světě není nic“, jak říká jedna z postav hry, Lopakhin – nádherného panství, jehož krása spočívá v poetickém třešňovém sadu. . „Majitelé“ přivedli pozůstalost svou lehkovážností a naprostým nepochopením skutečného života do žalostného stavu, pozůstalost má být prodána v dražbě. Bohatý selský syn, obchodník Lopakhin, rodinný přítel, varuje majitele před hrozící katastrofou, nabízí jim své záchranné projekty a vybízí je, aby přemýšleli o hrozící katastrofě. Ale Ranevskaya a Gaev žijí s iluzorními představami. Oba prolili mnoho slz nad ztrátou svého třešňového sadu, bez kterého si jsou jisti, že nemohou žít. Ale věci pokračují jako obvykle, probíhají dražby a panství kupuje sám Lopakhin.

Když katastrofa skončí, ukáže se, že pro Ranevskou a Gaeva se žádné zvláštní drama neděje. Ranevskaya se vrací do Paříže, ke své absurdní „lásce“, ke které by se stejně vrátila, i přes všechna svá slova, že bez své vlasti a bez třešňového sadu nemůže žít. Gaev se také smiřuje s tím, co se stalo. „Strašné drama“, které však pro své hrdiny dramatem vůbec nebylo, a to z prostého důvodu, že nemohou mít nic vážného, vůbec nic dramatického. Obchodník Lopakhin zosobňuje druhou skupinu obrazů. Čechov mu přikládal zvláštní význam: „... Lopakhinova role je ústřední. Pokud to selže, pak selže celá hra."

Lopakhin nahrazuje Ranevského a Gaeva. Dramatik vytrvale zdůrazňuje relativní progresivitu této buržoazie. Je energický, věcný, inteligentní a podnikavý; pracuje „od rána do večera“. Jeho praktické rady, kdyby je Ranevskaya přijala, by zachránily panství. Lopakhin má „tenkou, jemnou duši“, tenké prsty jako umělec. Uznává však pouze užitkovou krásu. Při sledování cílů obohacení Lopakhin ničí krásu - kácí třešňový sad.

Dominance Lopakhinů je přechodná. Na scénu si pro ně přijdou noví lidé – Trofimov a Anya, kteří tvoří třetí skupinu postav. Budoucnost je v nich ztělesněna. Je to Trofimov, kdo vynáší verdikt nad „hnízdami šlechty“. „Ať je dnes panství prodáno,“ říká Ranevské, „nebo neprodáno, záleží na tom? Už je to dávno pryč, není cesty zpět...“

V Trofimovovi ztělesnil Čechov aspirace na budoucnost a oddanost veřejné službě. Je to on, Trofimov, kdo oslavuje práci a volá po práci: „Lidstvo jde vpřed a zlepšuje svou sílu. Všechno, co je pro něj nyní mimo dosah, se jednoho dne stane blízkým a srozumitelným, ale musí pracovat a ze všech sil pomáhat těm, kdo hledají pravdu.“

Pravda, konkrétní způsoby, jak změnit sociální strukturu, nejsou Trofimovovi jasné. Pouze deklarativně volá po budoucnosti. A dramatik ho obdařil rysy výstřednosti (vzpomeňte si na epizody hledání galoše a padání ze schodů). Ale přesto jeho služba veřejným zájmům, jeho volání probudila lidi kolem něj a nutila je těšit se.

Trofimov podporuje Anya Ranevskaya, poetická a nadšená dívka. Petya Trofimov povzbuzuje Anyu, aby obrátila svůj život. Anyina spojení s obyčejnými lidmi a její úvahy jí pomohly všimnout si absurdity a trapnosti toho, co kolem sebe pozorovala. Rozhovory s Petyou Trofimovovou jí objasnily nespravedlnost života kolem ní.

Anya pod vlivem rozhovorů s Petyou Trofimovem dospěla k závěru, že rodinný majetek její matky patří lidem, že je nespravedlivé ho vlastnit, že člověk musí žít prací a pracovat ve prospěch znevýhodněných lidí.

Nadšená Anya byla uchvácena a unesena Trofimovovými romanticky optimistickými řečmi o novém životě, o budoucnosti a stala se zastáncem jeho přesvědčení a snů. Anya Ranevskaya je jednou z těch, kteří věřili v pravdu pracovního života a rozešli se se svou třídou. Třešňového sadu jí není líto, už ho nemiluje jako dřív; uvědomila si, že za ním jsou vyčítavé oči lidí, kteří ho zasadili a vychovali.

Chytrá, upřímná, křišťálově čistá ve svých myšlenkách a touhách Anya šťastně opouští třešňový sad, staré panské sídlo, ve kterém strávila své dětství, dospívání a mládí. S radostí říká: „Sbohem, domů! Sbohem starý život! Ale Anyiny představy o novém životě jsou nejen vágní, ale také naivní. Obrací se k matce a říká: „Budeme číst za podzimních večerů, budeme číst mnoho knih a otevře se před námi nový, úžasný svět...“

Anyina cesta k novému životu bude nesmírně obtížná. Koneckonců je prakticky bezmocná: je zvyklá žít, objednávat četné služebnictvo, v naprostém hojnosti, bezstarostně, nemyslet na svůj denní chléb, na zítřek. Není vyučená v žádné profesi, není připravena na neustálou tvrdou práci a na každodenní zbavování se toho nejnutnějšího. Ve snaze o nový život zůstala svým způsobem života a zvyky mladou dámou ze šlechtického kruhu.

Je možné, že Anya neodolá pokušení nového života a před jeho zkouškami ustoupí. Pokud ale v sobě najde potřebnou sílu, pak její nový život bude ve studiu, ve vzdělávání lidí a možná (kdo ví!) v politickém boji za jejich zájmy. Koneckonců rozuměla a pamatovala si Trofimovova slova, že vykoupení minulosti a její ukončení „lze dosáhnout pouze utrpením, pouze mimořádnou, nepřetržitou prací“.

Předrevoluční zpolitizovaná atmosféra, ve které společnost žila, nemohla ovlivnit vnímání hry. „Višňový sad“ byl okamžitě pochopen jako nejsociálnější Čechovova hra, ztělesňující osudy celých tříd: odcházející šlechty, kapitalismu, který ji nahradil, i lidí budoucnosti, kteří již žijí a jednají. Tento povrchní přístup ke hře převzala a rozvinula literární kritika sovětského období.

Ukázalo se však, že hra byla mnohem vyšší než politické vášně, které kolem ní vzplanuly. Již současníci zaznamenali filozofickou hloubku hry a odmítli její sociologické čtení. Vydavatel a novinář A. S. Suvorin tvrdil, že autor „Višňového sadu“ si je vědom toho, že „ničí se něco velmi důležitého, ničí se to možná z historické nutnosti, ale přesto je to tragédie ruského života“.

Úvod
1. Problémy hry A.P. Čechovův "Višňový sad"
2. Ztělesnění minulosti - Ranevskaya a Gaev
3. Exponent myšlenek současnosti - Lopakhin
4. Hrdinové budoucnosti - Petya a Anya
Závěr
Seznam použité literatury

Úvod

Anton Pavlovič Čechov je spisovatel se silným tvůrčím talentem a jedinečnými jemnými dovednostmi, které se stejně brilantně projevují jak v jeho příbězích, tak v románech a hrách.
Čechovovy hry představovaly celou éru ruského dramatu a divadla a měly nezměrný vliv na celý jejich další vývoj.
Čechov pokračoval a prohluboval nejlepší tradice dramaturgie kritického realismu a usiloval o to, aby jeho hrám dominovala pravda života, nepřikrášlená, v celé své obyčejnosti a každodennosti.
Čechov ukazuje přirozený běh každodenního života obyčejných lidí a své spiknutí nestaví na jednom, ale na několika organicky souvisejících, propletených konfliktech. Vůdčím a jednotícím konfliktem je přitom především konflikt postav nikoli mezi sebou navzájem, ale s celým sociálním prostředím, které je obklopuje.

Problémy hry A.P. Čechovův "Višňový sad"

Zvláštní místo v Čechovově tvorbě zaujímá hra „Višňový sad“. Před ní probudil myšlenku potřeby změnit realitu, ukázal nepřátelství životních podmínek lidí a vyzdvihl ty rysy svých postav, které je odsoudily do pozice oběti. V Višňovém sadu je realita zobrazena v jejím historickém vývoji. Téma změny společenských struktur je široce rozvíjeno. Šlechtické statky se svými parky a třešňovými sady s jejich nerozumnými majiteli se stávají minulostí. Nahrazují je obchodní a praktičtí lidé, jsou přítomností Ruska, ale ne jeho budoucností. Pouze mladší generace má právo očistit a změnit život. Odtud hlavní myšlenka hry: nastolení nové společenské síly, která se postaví nejen šlechtě, ale i buržoazii a je povolána k přestavbě života na principech skutečné lidskosti a spravedlnosti.
Čechovova hra „Višňový sad“ byla napsána v období společenského vzestupu mas v roce 1903. Odhaluje nám další stránku jeho mnohostranné kreativity, reflektující složité fenomény té doby. Hra nás udivuje svou poetickou silou a dramatičností a vnímáme ji jako ostré odhalení společenských neduhů společnosti, odhalení těch lidí, jejichž myšlenky a činy jsou na hony vzdáleny morálním standardům chování. Spisovatel jasně ukazuje hluboké psychologické konflikty, pomáhá čtenáři vidět odraz událostí v duších hrdinů, nutí nás přemýšlet o smyslu skutečné lásky a skutečného štěstí. Čechov nás snadno přenese z naší současnosti do vzdálené minulosti. Spolu s jeho hrdiny žijeme vedle třešňového sadu, vidíme jeho krásu, jasně cítíme problémy tehdejší doby, spolu s hrdiny se snažíme hledat odpovědi na složité otázky. Zdá se mi, že hra „Višňový sad“ je hrou o minulosti, přítomnosti a budoucnosti nejen jejích postav, ale i země jako celku. Autor ukazuje střet představitelů minulosti, přítomnosti a budoucnosti, který je této přítomnosti vlastní. Myslím, že Čechovovi se podařilo ukázat spravedlnost nevyhnutelného odchodu z historické arény tak zdánlivě neškodných osob, jako jsou majitelé třešňového sadu. Kdo tedy jsou, majitelé zahrad? Co spojuje jejich životy s jeho existencí? Proč je jim třešňový sad tak drahý? V odpovědi na tyto otázky Čechov odhaluje důležitý problém – problém pomíjivého života, jeho bezcennosti a konzervatismu.
Už samotný název Čechovovy hry člověka lyricky naladí. V našich myslích se objevuje jasný a jedinečný obraz rozkvetlé zahrady, zosobňující krásu a touhu po lepším životě. Hlavní děj komedie souvisí s prodejem tohoto starobylého šlechtického panství. Tato událost do značné míry určuje osud jejích majitelů a obyvatel. Když přemýšlíte o osudu hrdinů, nedobrovolně přemýšlíte o více, o způsobech rozvoje Ruska: jeho minulosti, současnosti a budoucnosti.

Ztělesnění minulosti - Ranevskaya a Gaev

Exponent myšlenek současnosti - Lopakhin

Hrdinové budoucnosti - Petya a Anya

To vše nás mimovolně vede k myšlence, že země potřebuje úplně jiné lidi, kteří dokážou různé velké věci. A tito další lidé jsou Petya a Anya.
Trofimov je demokrat původem, zvyky a přesvědčením. Při vytváření obrazů Trofimova Čechov vyjadřuje v tomto obrazu takové hlavní rysy, jako je oddanost veřejným věcem, touha po lepší budoucnosti a propaganda boje za ni, vlastenectví, integrita, odvaha a tvrdá práce. Trofimov má i přes svých 26 nebo 27 let za sebou spoustu těžkých životních zkušeností. Už byl dvakrát vyloučen z univerzity. Nemá důvěru v to, že nebude vyloučen potřetí a že nezůstane „věčným studentem“.
Zažil hlad, chudobu a politické pronásledování a neztratil víru v nový život, který by byl založen na spravedlivých, humánních zákonech a tvůrčí konstruktivní práci. Péťa Trofimov vidí selhání šlechty, utápějící se v zahálce a nečinnosti. Podává do značné míry správné hodnocení buržoazie, všímá si její progresivní role v hospodářském rozvoji země, ale upírá jí roli tvůrce a tvůrce nového života. Obecně se jeho výroky vyznačují přímostí a upřímností. I když se k Lopakhinovi chová se soucitem, přesto ho přirovnává k dravé šelmě, „která žere všechno, co jí přijde do cesty“. Podle jeho názoru nejsou Lopakhinové schopni rozhodujícím způsobem změnit život tím, že jej postaví na rozumných a spravedlivých principech. Péťa vyvolá hluboké myšlenky v Lopakhinovi, který v duši závidí přesvědčení tohoto „ošuntělého gentlemana“, které on sám tak postrádá.
Trofimovovy úvahy o budoucnosti jsou příliš vágní a abstraktní. "Nekontrolovatelně míříme k jasné hvězdě, která tam v dálce hoří!" - říká Anye. Ano, jeho cíl je úžasný. Ale jak toho dosáhnout? Kde je hlavní síla, která dokáže proměnit Rusko v rozkvetlou zahradu?
Někteří se k Péťovi chovají s lehkou ironií, jiní s neskrývanou láskou. V jeho projevech je slyšet přímé odsouzení umírajícího života, volání po novém: „Dostanu se tam. Dostanu se tam nebo ukážu ostatním, jak se tam dostat." A ukazuje. Upozorní na to Anyu, kterou vroucně miluje, i když to dovedně skrývá, protože si uvědomuje, že je předurčen k jiné cestě. Říká jí: „Pokud máš klíče od farmy, tak je hoď do studny a odejdi. Buď volný jako vítr."
Klutz a „ošuntělý gentleman“ (jak Varya ironicky nazývá Trofimova) postrádá Lopakhinovu sílu a obchodní prozíravost. Podřizuje se životu, stoicky snáší jeho rány, ale není schopen jej ovládnout a stát se pánem svého osudu. Je pravda, že svými demokratickými myšlenkami uchvátil Anyu, která vyjadřuje svou připravenost ho následovat a pevně věří v nádherný sen o nové rozkvetlé zahradě. Ale tato mladá sedmnáctiletá dívka, která získávala informace o životě především z knih, je čistá, naivní a spontánní, se s realitou ještě nesetkala.
Anya je plná naděje a vitality, ale stále má tolik nezkušenosti a dětství. Povahově je matce v mnohém blízká: má zálibu v krásných slovech a citlivých intonacích. Na začátku hry je Anya bezstarostná, rychle přechází od starostí k animaci. Je prakticky bezmocná, je zvyklá žít bezstarostně, nemyslet na svůj denní chleba ani na zítřek. Ale to vše nebrání Anye, aby se rozešla se svými obvyklými názory a způsobem života. Jeho vývoj probíhá před našima očima. Anyiny nové názory jsou stále naivní, ale se starým domovem a starým světem se navždy loučí.
Není známo, zda bude mít dostatek duchovní síly, vytrvalosti a odvahy, aby dokončila cestu utrpení, práce a strádání. Podaří se jí udržet onu horlivou víru v to nejlepší, díky čemuž se bez lítosti rozloučí se starým životem? Čechov na tyto otázky neodpovídá. A to je přirozené. O budoucnosti se ostatně můžeme bavit jen spekulativně.

Závěr

Životní pravda v celé její konzistenci a úplnosti je tím, čím se Čechov řídil při vytváření svých obrazů. Proto každá postava v jeho hrách představuje živoucí lidskou postavu, přitahující velkým významem a hlubokou emocionalitou, přesvědčující svou přirozeností, vřelostí lidských citů.
Co se týče síly jeho přímého emocionálního působení, Čechov je možná nejvýraznějším dramatikem v umění kritického realismu.
Čechovova dramaturgie, reagující na palčivé problémy své doby, řešící každodenní zájmy, zkušenosti a starosti obyčejných lidí, probouzela ducha protestu proti setrvačnosti a rutině a vyzývala ke společenské aktivitě ke zlepšení života. Proto měla vždy obrovský vliv na čtenáře a diváky. Význam Čechovova dramatu dávno přesáhl hranice naší vlasti, stal se globálním. Čechovova dramatická inovace je široce uznávána za hranicemi naší velké vlasti. Jsem hrdý na to, že Anton Pavlovič je ruský spisovatel, a ať jsou mistři kultury jakkoli různí, asi se všichni shodují, že Čechov svými díly připravil svět na lepší život, krásnější, spravedlivější, rozumnější .
Jestliže Čechov s nadějí pohlédl do 20. století, které právě začínalo, pak žijeme v novém 21. století a stále sníme o našem třešňovém sadu a o těch, kdo ho budou pěstovat. Kvetoucí stromy nemohou růst bez kořenů. A kořeny jsou minulost a přítomnost. Proto, aby se splnil nádherný sen, musí mladá generace spojit vysokou kulturu, vzdělání s praktickou znalostí reality, vůli, vytrvalost, tvrdou práci, humánní cíle, tedy ztělesňovat ty nejlepší rysy Čechovových hrdinů.

Bibliografie