Systém obrazů, „věčná témata“, „věčné obrazy. Věčné obrazy v literatuře Ve světové literatuře existuje koncept věčného obrazu

Složení

Dějiny literatury znají mnoho případů, kdy byla díla spisovatele za jeho života velmi populární, ale čas plynul a byla téměř navždy zapomenuta. Existují i další příklady: spisovatele neuznávali jeho současníci, ale skutečnou hodnotu jeho děl objevily až následující generace.

V literatuře je ale jen velmi málo děl, jejichž význam nelze přehánět, protože obsahují obrazy, které vzrušují každou generaci lidí, obrazy, které inspirují k tvůrčímu hledání umělců různých dob. Takové obrazy se nazývají „věčné“, protože jsou nositeli vlastností, které jsou člověku vždy vlastní.

Miguel Cervantes de Saavedra prožil svůj věk v chudobě a osamělosti, ačkoli během svého života byl známý jako autor talentovaného, živého románu „Don Quijote“. Ani sám spisovatel, ani jeho současníci nevěděli, že uplyne několik století a jeho hrdinové nejenže nebudou zapomenuti, ale stanou se „nejpopulárnějšími Španěly“ a jejich krajané jim postaví pomník. Že vyjdou z románu a prožijí svůj vlastní nezávislý život v dílech prozaiků a dramatiků, básníků, umělců, skladatelů. Dnes je těžké vyjmenovat, kolik uměleckých děl bylo vytvořeno pod vlivem obrazů Dona Quijota a Sancho Panzy: obrátili se k nim Goya a Picasso, Massenet a Minkus.

Nesmrtelná kniha se zrodila z myšlenky napsat parodii a zesměšnit rytířské romance, které byly tak populární v Evropě v 16. století, kdy Cervantes žil a tvořil. Spisovatelův plán se ale rozšířil a na stránkách knihy ožilo současné Španělsko a sám hrdina se změnil: z parodického rytíře vyrostl ve vtipnou a tragickou postavu. Konflikt románu je historicky specifický (odráží současné Španělsko spisovatele) a univerzální (protože existuje vždy v jakékoli zemi). Podstata konfliktu: kolize ideálních norem a představ o realitě s realitou samotnou – nikoli ideální, „pozemskou“.

Obraz Dona Quijota se stal věčným také pro svou univerzálnost: vždy a všude jsou ušlechtilí idealisté, obránci dobra a spravedlnosti, kteří hájí své ideály, ale nedokážou reálně posoudit realitu. Vznikl dokonce koncept donkichotství. Kombinuje humanistickou snahu o ideál, nadšení na jedné straně a naivitu a výstřednost na straně druhé. Vnitřní vzdělání dona Quijota se snoubí s komikou jejích vnějších projevů (dokáže se zamilovat do prosté selky, ale vidí v ní jen ušlechtilou Krásnou paní).

Druhým důležitým věčným obrazem románu je vtipný a pozemský Sancho Panza. Je úplným opakem Dona Quijota, ale hrdinové jsou nerozlučně spjati, jsou si podobní ve svých nadějích i zklamáních. Cervantes se svými hrdiny ukazuje, že realita bez ideálů je nemožná, ale musí vycházet z reality.

Zcela jiný věčný obraz se před námi objevuje v Shakespearově tragédii Hamlet. To je hluboce tragický obraz. Hamlet dobře rozumí realitě, střízlivě posuzuje vše, co se kolem něj děje, a pevně stojí na straně dobra proti zlu. Jeho tragédií ale je, že nedokáže podniknout rozhodné kroky a potrestat zlo. Jeho nerozhodnost není známkou zbabělosti, je to statečný, otevřený člověk. Jeho váhání je důsledkem hlubokých úvah o povaze zla. Okolnosti vyžadují, aby zabil vraha svého otce. Váhá, protože tuto pomstu vnímá jako projev zla: vražda vždy zůstane vraždou, i když je zabit padouch. Obraz Hamleta je obrazem člověka, který chápe svou odpovědnost při řešení konfliktu dobra a zla, stojí na straně dobra, ale jeho vnitřní mravní zákony mu nedovolují rozhodné jednání. Není náhodou, že tento obraz získal zvláštní ohlas ve 20. století - v době společenských otřesů, kdy si každý sám vyřešil věčnou „hamletovskou otázku“.

Lze uvést několik dalších příkladů „věčných“ obrazů: Faust, Mefistofeles, Othello, Romeo a Julie – všichni odhalují věčné lidské city a touhy. A každý čtenář se z těchto křivd učí chápat nejen minulost, ale i přítomnost.

Věčné obrazy

Mytologické, biblické, folklórní a literární postavy, které jasně vyjadřovaly morální a ideologický obsah významný pro celé lidstvo a byly opakovaně ztělesňovány v literatuře různých zemí a epoch (Prométheus, Odysseus, Kain, Faust, Mefistofeles, Hamlet, Don Juan, Don Quijote atd.). Každá doba a každý spisovatel vkládá svůj vlastní význam do interpretace toho či onoho věčného obrazu, což je způsobeno jejich pestrobarevností a mnohotvárností, bohatstvím možností, které jsou jim vlastní (například Kain byl interpretován jako závistivý bratrovraždě a jako statečný bojovník proti Bohu - jako kouzelník a divotvůrce, jako milovník požitků, jako vědec posedlý vášní pro vědění a jako hledač smyslu lidského života; - jako komická a tragická postava atd.). Často se v literatuře vytvářejí postavy jako variace věčných obrazů, kterým jsou dány různé národnosti. rysy, nebo jsou umístěny v jiné době (obvykle blíže autorovi nového díla) a/nebo v neobvyklé situaci („Hamlet of Shchigrovsky District“ od I.S. Turgeneva," Antigona“ od J. Anouilha), někdy ironicky redukované či parodované (satirický příběh N. Elina a V. Kashaeva „Mefistofelova chyba“, 1981). K věčným obrazům mají blízko i postavy, jejichž jména se ve světě i národním světě stala pojmem. literatura: Tartuffe a Jourdain („Tartuffe“ a „Buržoazi v šlechtě“ od J.B. Moliere ), Carmen (stejnojmenná povídka od P. Merimee ), Molchalin („Běda důvtipu“ od A. S.. Griboedova ), Khlestakov, Plyushkin („Generální inspektor“ a „Dead Souls“ N.V.. Gogol

), atd. Na rozdíl od archetyp

věčné obrazy, odrážející především „genetické“, původní vlastnosti lidské psychiky, jsou vždy produktem vědomé činnosti, mají svou vlastní „národnost“, dobu vzniku, a proto odrážejí nejen specifika univerzálního lidského vnímání svět, ale i určitý historický a kulturní zážitek, zafixovaný v umělecké podobě.. Literatura a jazyk. Moderní ilustrovaná encyklopedie. - M.: Rosmane 2006 .

Redakce prof. Gorkina A.P.

Podívejte se, co jsou „věčné obrázky“ v jiných slovnících:

- (celosvětové, „univerzální“, „staré“ obrazy) znamenají obrazy umění, které ve vnímání následného čtenáře nebo diváka ztratily svůj původně inherentní každodenní nebo historický význam a z ... ... Wikipedie Velký encyklopedický slovník

Věčné obrazy- VĚČNÉ OBRAZY, mytologické a literární postavy, kterým nejvyšší umělecká obecnost, symbolika a nevyčerpatelnost duchovního obsahu propůjčují univerzální, nadčasový význam (Prométheus, Ábel a Kain, Věčný Žid, Don... ... Ilustrovaný encyklopedický slovník

Mytologické a literární postavy, kterým nejvyšší umělecká obecnost, symbolika a nevyčerpatelnost duchovního obsahu propůjčují univerzální, univerzální význam (Prométheus, Ábel a Kain, Věčný Žid, Faust, Mefistofeles, ... ... Encyklopedický slovník

věčné obrazy- literární postavy, kterým extrémní umělecká obecnost a duchovní hloubka propůjčují univerzální, nadčasový význam. Kategorie: umělecký obraz Příklad: Hamlet, Prometheus, Don Juan, Faust, Don Quijote, Khlestakov Věčné obrazy... Terminologický slovník-tezaurus literární kritiky

věčné obrazy- umělecké obrazy, které vznikly ve specifických historických podmínkách, nabývají tak zjevného ahistorického významu, že se následně mění v jedinečné symboly, tzv. supertypy, znovu a znovu se objevují v... ... Slovník literárních pojmů

Nebo, jak je nazývala idealistická kritika, světové, „univerzální“, „věčné“ obrazy. Znamenají obrazy umění, které ve vnímání následného čtenáře nebo diváka ztratily svou původně inherentní každodenní či historickou... Literární encyklopedie

Významný sovětský kritik a literární kritik. Rod. ve městě Černikhovo, provincie Volyň. v bohaté židovské rodině. Od 15 let se účastnil židovského dělnického hnutí a od roku 1905 v Bundu. V reakční době emigroval do zahraničí, kde studoval... ... Velká biografická encyklopedie

Isaac Markovich (1889) významný sovětský kritik a literární kritik. R. ve městě Černikhovo, provincie Volyň. v bohaté židovské rodině. Od 15 let se účastnil židovského dělnického hnutí a od roku 1905 v Bundu. V reakční době emigroval do zahraničí, kde... ... Literární encyklopedie

OBRAZ- umělecký, kategorie estetiky, která charakterizuje zvláštní způsob osvojování a přetváření skutečnosti, vlastní pouze umění. O. se také nazývá jakýkoli fenomén kreativně vytvořený v uměleckém díle (zvláště často ... ... Literární encyklopedický slovník

knihy

Umění. Věčné obrazy umění. Mytologie. 5. třída. Učebnice. Vertikální. Federální státní vzdělávací standard, Danilova Galina Ivanovna. Učebnice otevírá autorskou linii G.I.Danilové v umění. Představuje nejcennější dědictví lidstva – díla starověké a staroslovanské mytologie. Obsahuje velký...
Umění. 6. třída. Věčné obrazy umění. Bible. Učebnice pro všeobecné vzdělávání. institucí. Federální státní vzdělávací standard, Danilova Galina Ivanovna. Učebnice seznamuje s nejcennějším bohatstvím lidstva - uměleckými díly vytvořenými na biblická témata. Obsahuje rozsáhlý ilustrační materiál, který poskytuje vizuální…

Věčné obrazy jsou umělecké obrazy děl světové literatury, v nichž spisovatel na základě životně důležitého materiálu své doby dokázal vytvořit trvalé zobecnění použitelné v životě dalších generací. Tyto obrazy získávají nominální význam a zachovávají si umělecký význam až do naší doby. Jsou to také mytologické, biblické, folklórní a literární postavy, které jasně vyjadřovaly morální a ideologický obsah významný pro celé lidstvo a byly opakovaně ztělesňovány v literatuře různých národů a epoch. Každá doba a každý spisovatel vkládá do interpretace každé postavy svůj vlastní význam v závislosti na tom, co chtějí prostřednictvím tohoto věčného obrazu sdělit vnějšímu světu.

Archetyp je primární obraz, originál; univerzální lidské symboly, které tvoří základ mýtů, folklóru i kultury samotné jako celku a předávají se z generace na generaci (hloupý král, zlá macecha, věrný služebník).

Na rozdíl od archetypu, který odráží především „genetické“, původní vlastnosti lidské psychiky, jsou věčné obrazy vždy produktem vědomé činnosti, mají svou „národnost“, dobu vzniku, a proto odrážejí nejen univerzální lidské vnímání. světa, ale také určitou historickou a kulturní zkušenost vtělenou do uměleckého obrazu. Univerzální charakter věčných obrazů je dán „příbuzností a shodností problémů, kterým lidstvo čelí, jednotou psychofyziologických vlastností člověka.

Zástupci různých společenských vrstev však v různých dobách investovali svůj vlastní, často jedinečný, obsah do „věčných obrazů“, tedy věčné obrazy nejsou absolutně stabilní a neměnné. Každý věčný obraz má zvláštní ústřední motiv, který mu dává odpovídající kulturní význam a bez kterého ztrácí svůj význam.

Nelze než souhlasit s tím, že pro lidi určité doby je mnohem zajímavější srovnávat obraz se sebou samým, když se sami ocitnou ve stejných životních situacích. Na druhou stranu, pokud věčný obraz ztratí význam pro většinu sociální skupiny, neznamená to, že z této kultury navždy zmizí.

Každý věčný obraz může zažít pouze vnější změny, protože ústřední motiv s ním spojený je esence, která mu navždy přiřazuje zvláštní kvalitu, například Hamlet má „osud“ filozofujícího mstitele, Romea a Julie - věčnou lásku, Prometheus – humanismus. Další věc je, že postoj k samotné podstatě hrdiny může být v každé kultuře jiný.

Mefistofeles je jedním z „věčných obrazů“ světové literatury. Je hrdinou tragédie J. V. Goetha „Faust“.

Folklór a beletrie z různých zemí a národů často využívaly motivu uzavření spojenectví mezi démonem - duchem zla a člověkem. Někdy básníky přitahoval příběh o „pádu“, „vyhnání z ráje“ biblického Satana, jindy jeho vzpoura proti Bohu. Nechyběly ani frašky, které měly blízko k folklórním pramenům, čert v nich dostal místo škarohlída, veselého podvodníka, který se často dostával do problémů. Jméno „Mefistofeles“ se stalo synonymem pro žíravého a zlého posměvače. Zde vznikly výrazy: „Mefistofelský smích, úsměv“ - sarkastický a zlý; „Mefistofelský výraz obličeje“ - sarkastický a výsměšný.

Mefistofeles je padlý anděl, který věčně debatuje s Bohem o dobru a zlu. Věří, že člověk je tak zkažený, že podlehne byť nepatrnému pokušení a snadno mu dá svou duši. Je si také jistý, že lidstvo nestojí za záchranu. V celém díle Mefistofeles ukazuje, že v člověku není nic vznešeného. Musí na příkladu Fausta dokázat, že člověk je zlý. Velmi často se v rozhovorech s Faustem Mefistofeles chová jako skutečný filozof, který s velkým zájmem sleduje lidský život a jeho pokroky. Ale to není jeho jediný obraz. V komunikaci s ostatními hrdiny díla se ukazuje ze zcela jiné stránky. Nikdy neopustí svého partnera a bude schopen udržovat konverzaci na jakékoli téma. Mefistofeles sám několikrát říká, že nemá absolutní moc. Hlavní rozhodnutí vždy záleží na člověku a ten může jen využít špatné volby. Ale nenutil lidi zaprodávat svou duši, hřešit, každému ponechal právo volby. Každý člověk má možnost vybrat si přesně to, co mu jeho svědomí a důstojnost dovolí. věčný obraz umělecký archetyp

Zdá se mi, že obraz Mefistofela bude aktuální v každé době, protože vždy bude něco, co bude lidstvo pokoušet.

V literatuře je mnohem více příkladů věčných obrazů. Ale jedno mají společné: všechny odhalují věčné lidské city a touhy, snaží se řešit věčné problémy, které trápí lidi jakékoli generace.

Co znamená pojem „věčné obrazy“ v literatuře? A pro vás? a dostal nejlepší odpověď

Odpověď od A-stra[guru]
Prastaré obrazy (světové, „univerzální“, „věčné“ obrazy) - znamenají obrazy umění, které ve vnímání následného čtenáře nebo diváka ztratily svůj původní každodenní nebo historický význam a změnily se ze sociálních kategorií na psychologické kategorie.
Takovými jsou například Don Quijote a Hamlet, kteří pro Turgeněva, jak o nich řekl ve svém projevu, přestali být rytířem La Mancha nebo dánským princem, ale stali se věčným vyjádřením vrozených tužeb člověka překonat své pozemskou podstatu a pohrdajíc vším pozemským, vzlétnout do výšin (Don Quijote) nebo schopnost pochybovat a hledat (Hamlet). Takovými jsou Tartuffe nebo Khlestakov, při jejichž vnímání si čtenář nejméně ze všech vybaví, že jeden představuje francouzské katolické duchovenstvo 17. století a druhý ruskou drobnou byrokracii 30. let 19. století; pro čtenáře je jeden výrazem pokrytectví a svatokrádeže, zatímco druhý výrazem lsti a vychloubání.
Staleté obrazy byly kontrastovány s tzv. „epochálními“ obrazy, které byly výrazem sentimentů určitého historického období nebo ideálů sociálního hnutí; například Oněgin a Pečorin jako obrazy tzv. „nadbytečných lidí“ nebo Bazarov jako obraz nihilisty. Pojmy „Oněginové“ a „Bazarovové“ charakterizují pouze ruské intelektuály určité doby. O žádné skupině ruské inteligence kolem roku 1905 a zejména po roce 1917 nelze říci „Bazarovci“, ale o jiných našich současnících můžete říci „Hamletové“ a „Don Quijoté“, „Tartuffové“ a „Khlestakovové“.
Za sebe mohu přidat hrdiny Balzaca ("Shagreen Skin") a Oscara Wilda ("Obraz Doriana Graye") - za všechno v životě musíte zaplatit. Obrázky lakomců jsou orientační - Balzacův Gobsek a Gogolův Plyushkin. Mnoho obrazů dívek snadné ctnosti, upřímných v srdci.
Ke své hanbě musím poznamenat, že výše zmíněné věčné obrazy jsou pro mě málo zajímavé a málo sympatické. Možná jsem špatný čtenář. Možná se časy změnily. Je možné, že za to, že nenaočkují a nevysvětlí, mohou učitelé. Obrazy Coelha a Frische jsou mi mnohem jasnější (obecně jsem připraven nazývat Santa Cruz průvodcem životem). I když se ještě nestali věčnými, jsou toho hodni.

Odpověď od Nikolai[guru]
Faust, Hamlet, Don Juan.

Odpověď od Milpit[expert]
Že to nikoho nezajímá a otázka je kladena na věčnost

Odpověď od ISAAD[guru]
zesnulý ZAVŘÍT.
PRVNÍ LÁSKA.
TOTO JE PRO MĚ.

Odpověď od 3 odpovědi[guru]

Ahoj! Zde je výběr témat s odpověďmi na vaši otázku: Co znamená pojem „věčné obrazy“ v literatuře? A pro vás?

Goethe a Schiller psali o Donu Quijotovi a němečtí romantici jej jako první definovali jako dílo hlubokého a komplexního filozofického vnímání světa.

Don Quijote je jedním z nejznámějších „věčných obrazů“. Má dlouhou historii interpretace a reinterpretace.

Věčné obrazy jsou literární postavy, které byly opakovaně vtěleny do umění různých zemí, různých období a staly se „znaky“ kultury: Prométheus, Don Juan, Hamlet, Don Quijote, Faust atd. Tradičně mytologické, biblické a legendární postavy jsou považovány za věčné obrazy (Napoleon, Johanka z Arku), pokud byly tyto obrazy použity v literárních dílech. Často jsou do „věčných obrazů“ zahrnuty ty postavy, jejichž jména se stala zobecněnými jmény pro určité jevy, lidské typy: Plyushkin, Manilov, Cain.

Klíčové pojmy: rytířské romance, morální povinnost, humanista, renesance, ideály.

Tímto románem se řídil G. Gogol, který pracoval na „Dead Souls“. F. Dostojevskij to nazval knihou, která „... je lidstvu dána jedna po druhé každých několik set let“.

Cervantes byl velkým humanistou, vysoké ideály renesance mu byly blízké, ale žil a tvořil v době, kdy se rozplývaly iluze o oživení „zlatých časů“. Ve Španělsku byl tento proces možná bolestivější. Román o Donu Quijotovi je proto také jakýmsi přehodnocením renesančních hodnot, které občas neobstály. Vznešení snílci nedokázali přeměnit svět. Životní próza zvítězila nad krásnými ideály. V Anglii to William Shakespeare ukázal jako tragédii ve Španělsku, Cervantes to vylíčil ve svém vtipném a smutném románu „Don Quijote“. Cervantes se nevysmívá touze svého hrdiny jednat, pouze ukazuje, že izolace od života může anulovat veškeré snahy „idealisty a nadšence“. Na konci románu zvítězí zdravý rozum: Don Quijote opustí své rytířské románky a své plány. Ale čtenář si bude navždy pamatovat hrdinu, který se snaží „dělat všem dobře a nikomu nečinit zlo“.