Sociální praktiky práce s mladými lidmi se zdravotním postižením. Skutečně slunečné "Theater of the Innocent"

Právě sem bych chtěl jít dál – na hru v podání Divadla neviňátek. Neuměl jsem si ani představit, že by se to mohlo stát, ale náhodou jsem ve zprávách viděl zmínku, že zítra navštíví Radu federace (v souvislosti se zasedáním Rady pro zdravotně postižené).

"Theater of the Simple-minded" vytvořil v roce 1999 herec a režisér Igor Neupokoev. Celý soubor tohoto divadla jsou lidé s Downovým syndromem. Divadlo nemá svůj domov; představení se hrají na různých místech.
Ve společnosti je znám postoj k „downyatům“ - celá řada emocí od znechucení po strach. Mezitím lidé s Downovým syndromem nejsou vůbec bezmocní postižení; Pokud se s nimi zapojíte a pomůžete jim, pak jsou schopni mnohého. Jiná věc je, že se o ně málokdo stará... Všechno to začalo jako hra, jako druh terapie, pak se herci a jejich rodiny spřátelili a bylo z toho něco jako sociální projekt, a pak se nějak nepostřehnutelně „Divadlo prostoduchých“ proměnilo ve skutečné divadlo, které pravidelně vystupovalo v Moskvě a regionech Ruska. Už vyrazili na turné do Francie. Podle recenzí se po absolvování tohoto představení už nikdy nebudete dívat na osobu s Downovým syndromem jako na nábytek - během představení jsou všichni prodchnuti pochopením, že jsou to také lidé, i když s určitými zvláštnostmi chování.

Se světem těchto lidí jsem se poprvé seznámil před dvěma lety, poprvé jsem se zúčastnil premiéry španělský film„Me Too“ je o jednom z těchto lidí a poté o práci na filmovém festivalu filmů o lidech s postižením „Kino bez bariér“. Opravdu bych si přál, aby se postoj naší společnosti k těmto lidem změnil, jako je tomu v Americe a Evropě. Tam nikoho ani nenapadne dělat obličej při pohledu na člověka na invalidním vozíku nebo se smát lidem s Downovým syndromem.

Tady je to, co si o tom pamatuji. Až do 19. století se hluchoslepé děti vlastně duševně nevyvíjely – každý to od nich jako zbytečných a neperspektivních hned vzdal. Pak přišla Laura Bridgman, která se naučila psát poezii a pracovat, a pak Helen Keller, která se stala plnohodnotnou členkou společnosti. Nyní se lidé, kteří jsou od narození hluchoslepí, mohou snadno asimilovat do společnosti a přinášet jí výhody – díky tomu, že jeden čas existovali starostliví lidé, kteří se snažili najít způsob, jak s nimi komunikovat. To samé, jsem si jistý. možná ve vztahu k „propadům“ – jen je potřebujeme dosáhnout a jednoho dne nás mohou všechny překvapit. Říkají, že vypadají jako mimozemšťané – a kdo ví, možná se jednoho dne ukáže, že záchrana lidské rasy bude záviset na tom, jak naši „pacienti s Downovým syndromem“ najdou společný jazyk s mimozemskou inteligencí?

Je dobře, že existují projekty, jako je toto divadlo. Také naši paralympionici, kteří vždy vystupují úspěšněji než tým na běžné olympiádě. Ale také musíme udělat města pohodlnější pro život takových lidí. A začněte tím, že se jim přestanete smát nebo s nimi budete sympatizovat. To, co potřebují, není soucit, ale lidský postoj. Teď opravdu chci jít do divadla.

Dětské, komorní, akademické, malé, velké - téměř 200 různá divadla očíslováno v ruský kapitál. Slavní i ne tak slavní, módní i neuznávaní – každý se svou tváří, jedinečný svým způsobem. Mezi tímto nesčetným množstvím scén jsou skutečně jedinečné nejen pro Moskvu a Rusko, ale pravděpodobně pro celý divadelní svět.

Text (c) oficiální stránky divadla - http://www.teatrprosto.ru

foto (c) bulbashov

1) Toto je „Divadlo prostoduchých“ – společensko-kulturní fenomén, neziskové divadlo, které uvádí představení na různých scénách moskevských divadel. Fenomén, protože v divadle nejsou herci v obvyklém slova smyslu. Všichni prostoduchí jsou lidé s Downovým syndromem.

2) „Theater of the Innocent“ vytvořil v roce 1999 herec a režisér Igor Neupokoev; s podporou Asociace Downova syndromu, lidové umělkyně Ruska Ekaterina Vasilyeva.

3) Účel charity kreativní projekt"Theater of the Simple" je integrací do národní kultura handicapovaní umělci, sociální reklama jejich schopností a kreativní rehabilitace, která se provádí v hodinách herectví, jevištní řeč a pohyb. Zvláštní místo v rehabilitačním procesu zaujímají vystoupení umělců se zdravotním postižením před širokou veřejností.

4) Dočasný tým se změnil na stálý.

5) Herci a jejich rodiče se spřátelili a pracovali s nadšením, navzdory finančním potížím a nedostatku stálého prostoru pro zkoušení.

6) Spolu s nimi sdílí všechny radosti a strasti organizátor divadla - muž zamilovaný do svých herců - Igor Neupokoev a asistentka režie - Ksenia Sokolovskaya, která mimochodem dala některým žákům hračku štěňata teriéra.

7) „Theater of the Innocent“ se snaží být v popředí divadelních úspěchů, spolupracuje s „Theatre.DOC“, je dvakrát oceněno jako laureát celoruského festivalu „Pro-Theater“, Versailles European Festival of Special Divadla a získal cenu „Akce na podporu ruských divadelních iniciativ“ od Prezidentské rady Ruské federace pro kulturu a umění, zvláštní cenu „Crystal Sprout“ za askezi v umění nejvyšší divadelní cenu Moskva "Crystal Turandot".

8) Tiskové zprávy o „Theater of the Innocent“ začaly s příznivými ohlasy a dosáhly extáze.

9) Ze souboru, který čas od času vystupuje, se „Theater of the Innocent“ proměnilo v soubor, který pravidelně vystupuje na jevištích moskevských divadel a cestuje po regionech Ruska (Petrohrad, Voroněž, Jaroslavl), Francie a Ukrajina. Mnoho pravidelných diváků už nemá otázku „?“, okamžitě jdou sem.

10) Jelikož divadlo vlastní nemá vlastní jeviště, představení se konají na různých místech. Vstupenky je možné zakoupit půl hodiny před začátkem představení. Vstupenky si můžete objednat na tel.: 8 916 293 95 36.

11) A mezi prostoduchými umělci se více než mezi jinými projevuje tato dualita divadelního herectví, povznášejícího člověka vysoko, nikoli však nad jeho lidský úděl. "Sedím ve tmě / A není to horší / než tma venku," napsal si Joseph Brodsky. Ale to o sobě mohou říct i „jednoducho smýšlející“ umělci. Všechno mají po svém. Archimandrite Tikhon (Shevkunov) je nazývá „mimozemšťany“, protože jsou jako z jiné civilizace. Zde je ve své nejčistší podobě vyjádřen národní archetyp blázna Ivanušky, který se ve skutečnosti ukazuje být šťastnější než jeho korektní bratři, kteří uvažují banálně, a proto jsou chybující, nebo Emelya, originál, který celý život ležel na peci. , ale štěstí ho neminulo. Lze poznamenat, že jeden z patronů letos vzal děti do

Lidé s Downovým syndromem žijí mezi námi. Dívají se nám do očí, my se díváme na ně. Vidíme v nich Boží obraz? Vidí Ho v nás? Downův syndrom je nejčastější genetická abnormalita na světě. Podle statistik se jedno dítě z 600-800 narodí s Downovým syndromem. Tento poměr je stejný různé země, klimatické zóny, sociální vrstvy. Nezáleží na životním stylu rodičů, barvě pleti, národnosti. V naší zemi je život lidí s Downovým syndromem stále obklopen spoustou mylných představ a předsudků. Jsou považováni za hluboce mentálně retardované a nepoučitelné. Často tvrdí, že nejsou schopni prožívat skutečnou náklonnost, že jsou agresivní nebo podle jiné verze jsou naopak vždy se vším spokojeni. V žádném případě nejsou považováni za plnohodnotné jedince. Mezitím ve všech vyspělé země světě byly tyto stereotypy vyvráceny před dvaceti až třiceti lety. V USA se takovým lidem říká alternativně nadaní. A tato slova nejsou jen poctou módní politické korektnosti. Zkušenosti moskevského „Divadla prostoduchých“ to potvrzují.

„Theater of the Simple-minded“ vytvořil v roce 1999 divadelní a filmový umělec Igor Neupokoev. Divadelní umělci jsou lidé s Downovým syndromem.

„Všechno to začalo úplnou náhodou,“ vzpomíná Igor. – Jednou v sanatoriu jsem potkal skupinu rodičů, kteří měli děti s Downovým syndromem. Říkají mi:

"Jsi herec, dej nám nějakou pohádku." Šel jsem do knihovny, našel jsem pohádku o Palečku, začal jsem zkoušet a byl jsem potěšen organickou a neobvyklou povahou těchto dětí. Nechal jsem se hodně unést. Ale pak jsme si zahráli divadlo a šli domů - nikdo z nás tehdy nepomyslel na seriózní práci...

V roce 2000 jsem přišel do Asociace Downova syndromu - setkali jsme se s jejím předsedou právě v tom sanatoriu - a řekl jsem: "Seryozho, chci zahrát divadlo s vašimi kluky." Vzal jsem si seznam sdružení a začal všem volat. Dva týdny volal celý den a říkal:

„Ahoj, já jsem Igor Neupokoev, chci si zahrát hru s vašimi kluky. Přijít." A přišli. Samozřejmě ne všechny. Nikoho jsem si nevybral. Zpočátku byla samozřejmě myšlenka najít talentovanější a nadanější lidi, ale pak jsem si uvědomil, že musím jít jinou cestou. Je nutné, aby zůstali ti, kteří to sami chtějí.“

V důsledku toho zůstalo sedm lidí a Igor s nimi začal zkoušet hru založenou na „Příběhu kapitána Kopeikina“ od Gogola. Výběr hry nebyl náhodný.

"Přemýšlel jsem o tom několik let." Tam hlavní postava- zdravotně postižená osoba. Žádná ruka, žádná noha. Hledá důchod. To znamená, že se staví proti velké státní mašinérii – úředníkům, ministrům, generálům, kteří ho pronásledují a nedávají mu peníze, které si zaslouží. Podíval jsem se na své herce a pochopil: toto je jejich téma, nikdo to neumí zahrát lépe než oni. Toto je první.

Druhý. Postavy příběhu jsou „malí lidé“, kolečka obrovského Impéria, obyčejní lidé, kteří věří, že někde tam venku, ve vládě, bude o ně postaráno. A pak jsem prostě viděl, že oni sami byli Gogolovými postavami. Stačí, když si obléknou kabát nebo uniformu a nemusí si ani na nic hrát.“

Bylo velmi těžké začít na hře pracovat. Na zkoušení nebylo místo. Při hledání prostor musel Neupokoev navštívit mnoho organizací, ale opět o všem rozhodla šťastná náhoda.

„Jednou jsem byl na procházce se psem v oblasti Šabolovka, potkal jsem kamarádku a ta mi najednou řekla: no, co hledáš, tady je škola. Byla to speciální škola pro handicapované. Druhý den jsem tam šel a za pět minut byl problém vyřešen - byla tam místnost fyzioterapie, s takovou zrcadlovou stěnou, docela nám to vyhovovalo. Dostali jsme striktně dvě hodiny dvakrát týdně. A pracovali jsme téměř bez přestávek. Stačí pět minut napít se vody a pak znovu zkoušet.“

Ale nebyly to jen organizační potíže. Práce se speciálními umělci vyžadovala neobvyklý přístup. Pravda, toto pochopení k Igorovi nepřišlo hned.

„Můj prvotní postoj byl – žádné ústupky, práce jako s běžnými umělci, jak se učilo na ústavu, jako v divadle! Jak ale zkoušky postupovaly, bylo jasné, že to tady není možné: když to měl obyčejný herec říct pětkrát, aby pochopil, co se po něm požaduje, tak tady to musí opakovat stopětkrát. A opakoval jsem, když jsem si uvědomil, že tím musím projít. Nejdůležitější je nevzrušovat se, nenechat se dráždit, ale dělat to s úsměvem, velmi laskavě a jemně, protože tito kluci jsou velmi citliví. Jak jsem to udělal? nevím. Nebylo to pro mě těžké. Teď zkoušíme nový výkon, a já lámu, spěchám, vynucuji události. A pak jsme nikam nespěchali."

Přátelé a „kolegové v obchodě“ vnímali Igorův nový koníček jinak: někteří byli zmateni - „proč to potřebuje“, jiní zůstali lhostejní, jiní otevřeně odsuzovali.

„Když jsem začal pracovat, slyšel jsem toho hodně. Řekli mi: proč to děláš, zachraňuje to jejich duše, je v tom rouhání? Mimochodem, jedna ortodoxní žena mi to řekla. Ale já sám jsem ortodoxní a nic takového jsem v tom neviděl, naopak jsem chtěl tyto lidi zvednout na jeviště, aby se ocitli v magickém prostoru a stali se uměleckými předměty. Kromě toho jsem chtěl problém prohloubit. Lidé s Downovým syndromem často jen sedí mezi čtyřmi stěnami, mimo svět, mimo společnost. Pochopil jsem, že jeviště bylo jedinečné místo setkání mezi těmito lidmi a diváky. Chtěl jsem, aby je všichni viděli. Ne v nemoci, ne ve špíně, ne ve slabosti, ale proměněná silou umění, velmi krásná. Ve vesmíru umělecký obraz. Tak se to všechno stalo."

Každý, kdo kdy viděl představení „Theater of the Innocent“, se totiž shoduje na jedné věci – na jevišti se stane zázrak. Zpočátku je tu pocit nějakého zvláštního cirkusu, panoptika nebo stánku, ale doslova po pár minutách vidíte, jak to na pódiu začíná skutečný život. Lidé s Downovým syndromem jsou velké děti, zranitelné, čisté a upřímné ve vyjadřování svých pocitů. Všechno, co dělají, dělají vážně. Fungují 100% podle Stanislavského systému. Mnoho diváků při odchodu z představení pláče. Jen proto, že jsme se dotkli něčeho skutečného.

Najdou se však i zcela lhostejní lidé.

„Přijdu na návštěvu a říkám: Přinesl jsem kazetu z našich zkoušek, pojďme se na to podívat. A mně - dej to později, dej to zítra. A pochopil jsem, že mnozí se na to prostě nechtěli dívat. Dokonce jsem přestal s někým komunikovat.“

Přišla však i pomoc a podpora. Zdálo se to náhodné, ale vždy přesně v těch chvílích, kdy to bylo nejtěžší.

„Jednoho dne jsem šel do Sretenského kláštera a náhodou jsem potkal opata kláštera Archimandrite Tikhon (Ševkunov). Známe se – studovali jsme spolu na VGIK, on ​​byl na oddělení scenáristiky, já na oddělení herectví, chodili jsme spolu do kostelů u Moskvy. Tehdy to mnozí dělali, protože se báli, že to někdo v Moskvě uvidí a ohlásí, a pak mě vyhodí z ústavu nebo z práce. Otec Tikhon se začal ptát, co dělám. Řekl jsem mu celý příběh. Poslouchal s otevřenou pusou. A pak říká: „To je něco neuvěřitelného, ​​je to tak zajímavé. jací jsou? Přál bych si, aby se od nich moji mniši učili. Jejich jednoduchost, jejich nezištnost, jejich laskavost.“ A to je pravda – lidé s Downovým syndromem jsou zbaveni sebemenší agrese vůči okolnímu světu. Jsou bezbranní. Pak mi otec Tikhon vždy pomohl. Byl na našem vystoupení a myslím, že se mu líbilo. Obecně jsem náš první rozhovor s ním bral jako jeho požehnání a možná proto nám všechno vyšlo. Další osobou, která se aktivně podílí na našem osudu, je Lidový umělec Rusko Jekatěrina Vasiljevová. Když jsem jí poprvé řekl o našem představení, nesmírně to zaujalo a hodně nám pomohla, když hledala podporu pro divadlo u vysokých autorit. A pokud s ní byla v souvislosti s naším vystoupením rozhovor, řekla slova, která by nikdo jiný neřekl.“

Po dvou letech zkoušení se premiéra konala na „Theatre.doc“.

„Myslel jsem si, že je to všechno velký hazard a nevědělo se, jak to skončí: řeč chlapů je špatná a obecně to nejsou umělci – jak přesvědčiví budou? Představení se ale odehrálo před našima očima. A potom už se necvičilo, jen proběhl v den představení a pak jsme hráli. Ukázalo se, že je vyrobena velmi solidně. Máme letní přestávky na 3-4 měsíce, pak se sejdeme, uděláme jen jeden průlet a kluci hrají hru znovu."

Zrození „Divadla prostoduchých“ se stalo významnou událostí nejen v divadelním prostředí. V životě samotných dětí i jejich rodičů se mnohé změnilo. Sergej Makarov hrál ve filmu Gennady Sidorova „Staré ženy“ a získal cenu „Kinotavr“ na festivalu „Kinotavr“. zlatá růže“, Elena Chumakova byla pozvána do rozhlasového seriálu „Dům 7, vchod 4“ a hrála tam asi rok spolu s profesionální herci. O divadle začaly vycházet články a televizní pořady a začalo se pracovat na novém představení.

„Uvědomil jsem si, že dva roky zkoušek byly pro kluky skutečná škola herecké schopnosti a jsou připraveni na víc těžká práce. Hra se jmenuje „Beast“. Akce se odehrává po globální katastrofě. Toto je příběh o tom, jak se malá rodina - otec, matka a dcera - snaží přežít v tomto zničeném světě. Sami si už nepamatují, kdo jsou a odkud pocházejí. Jsou to lidé mimo civilizaci a kulturu. Pozval jsem kostymérku, plastickou režisérku a skutečnou dramatickou herečku Olgu Chudajkinu. I když byla původně pozvána jiná herečka, ukázalo se, že ne každý je schopen do tohoto souboru vstoupit. Ale Olga se shodovala s kluky. Také hraji v nové hře a je to pro mě mnohem zajímavější než práce s profesionálními umělci. Herec, bez ohledu na to, jak je úžasný, hraje, ale kluci nehrají, jen žijí. Když se podívám do očí herce, pochopím, že je v práci, a když se podívám na Lenochku Chumakovou, je pro mě jako orientační bod na cestě, kterou Stanislavskij hledal tak obtížně. „Nelži“ je velmi obtížné. Naši kluci... přehrají Olgu a mě. V tomto představení na ně hraje i jejich projev a plastické nedostatky a my musíme neustále něco vymýšlet, abychom byli přesvědčiví.“

Za pět let, které uplynuly od vzniku divadla, se jak samotní umělci, tak jejich rodiče hodně změnili. Podle Igora si už na svůj nový status zvykli a berou ho velmi vážně. Jejich sebevědomí se změnilo. Rodiče a jejich neobvyklé děti se konečně přestali cítit ve společnosti jako vyvrhelové. Uvědomili si, že nejsou horší než ostatní, jsou prostě jiní.

„Shromáždilo se u nás hodně lidí dobrá společnost rodiče. Existuje vážní lidé, doktor věd. Dříve v práci tajili, že mají takové děti, odmítali rozhovory, odmítali natáčení a žádali, aby neuváděli jejich jména. A teď volně dávají rozhovory a přicházejí do televize. Přestali se bát – to je důležité! Rodiče viděli, že je to pro jejich děti jakási šance, a pomáhali, jak mohli: tiskli první programy, šili obleky. Pravda, jsme teď trochu unavení, ale myslím, že to přejde.“

V Igorově pohledu na svět se toho hodně změnilo. Miloval tuto práci. A pokud nejprve považoval „Divadlo prostoduchých“ za jednorázový projekt, nyní se stalo jeho životním dílem.

„Máme tak úžasný tým, všichni jsme byli jako rodina. Bohužel, organizační záležitosti stále zůstávají nevyřešeny. Nejsme registrovaní, nemáme žádný status. Ale chtěl bych, aby to pro chlapy byla placená práce. Dokonce i minimálně, ale byla by to jiná struktura celého našeho těla.“

Bohužel, hlavní problém divadlo - chybějící oficiální registrace a vlastní střecha nad hlavou - ohrožuje jeho existenci. Není kde hrát „Kopeikin“ a zkoušet nové představení. Jestliže dříve „Teatp.doc“ poskytoval svou scénu dvakrát měsíčně, nyní pouze jednou. Režisérovi, osvětlovačům, zvukařům a samotným umělcům neexistuje žádný plat. Jednorázové dobročinné příspěvky problém neřeší. Jak se říká: "Nedávejte hladovému rybu, dejte mu rybářský prut." Igor ale doufá, že se možná stane další zázrak a „Divadlo prostoduchých“ konečně najde svůj domov.

„Divadlo prostoduchých“ je nazýváno sociokulturním fenoménem moderní Rusko. To je neziskovka divadelní skupina, uvádějící v hlavním městě, na periferii i v zahraničí činoherní představení, ve kterých nejsou herci v obvyklém slova smyslu. Celé hlavní obsazení souboru jsou lidé s Downovým syndromem. Toto jedinečné divadlo nemá vlastní scénu, a tak „Prostomyslní“ hrají v Moskvě na různých scénách.
"Theater of the Simple-minded", vytvořené v roce 1999 hercem a režisérem Igorem Neupokoevem, se snaží být v popředí divadelní proces, uznávaný jako laureát Všeruský festival"Proteatre", Versailles evropský festival"Orfeus", Mezinárodní festival"Trust" v Petrohradě ("Baltic House"), moskevský festival kreativity "Ariadnina nit", oceněný cenou"Akce na podporu ruských divadelních iniciativ" Rady prezidenta Ruské federace pro kulturu a umění, se zvláštní cenou od Vyšší divadelní ceny Moskvy "Crystal Turandot" - "Za askezi v umění."
Dočasný tým se proměnil v pravidelně fungující tvůrčí dílnu, do které se s nadšením zapojují herci se zdravotními problémy a jejich blízcí běžná příčina, i přes finanční potíže, chybějící zkušebnu a stálou scénu pro představení. Jiné divadlo – speciální – stojí v protikladu k triviálnímu umění, šosáckému pohledu na svět, mechanicky vulgárnímu čtení reality. Osobnosti těchto interpretů - barevné, tak zastaralé, až nadčasové - dávají jejich hře výjimečnost umělecký význam. Zavedený herecký ansámbl se zformoval do univerzální kolektivní osobnosti, kde všichni účastníci vystupují v jedné roli – „ingenue“ (z francouzského ingenue – „naivní“, „prostý“ a v. mužská verze- "prostý"). Tento divadelní experiment spojuje prvky dohromady lidové divadlo a individuální kreativita samotná. Tyto prvky se kombinují a kombinují v poloprofesionálních formách, protože v přísně profesionální sféře to nelze realizovat tvořivost tito umělci. Odborníci připisují „divadlo nevinných“ hnutí art brut (z francouzského art brut – „syrové“, neořezané umění) – kreativita v jejím nejčistším projevu, oproštěná od kulturních vlivů; spontánní výbuch z hlubin vědomí. Významově blízké jevy; outsider tvořivost, lidové umění, intuitivní tvořivost. V tomto bizarním spojení dospělého, smysluplného chápání existence a dětinství naivní vnímáníživot, otevírá se úplný obraz světa.
Tiskové zprávy o novém divadle začaly s příznivými ohlasy a dosáhly nadšených ohlasů. Kreativní spojení různé velikosti se tak stalo trvalým a soubor „Simplicities“ se proměnil ve skutečné divadlo, které pravidelně uvádí představení v hlavním městě a regionech: v Petrohradě, Voroněži, Jaroslavli, Jekatěrinburgu a také koncertovalo v Paříži. a Kyjevě. Tato divadelní novinka kombinuje několik trendů, z nichž každý je soběstačný. Nejdůležitějším cílem je integrace speciálních umělců do národní kultury, kreativní rehabilitace a sociální reklama jejich schopností.
Pojem „Divadlo neviňátek“ zahrnuje upravené formy lidového divadla, umění symbolismu a amatérskou tvořivost; to je vyjádřeno již v samotném názvu divadla. Žánrové formy zde se téměř nezměnily, ale mění se jejich obsahová a ideová složka.
Všichni účastníci „Divadla prostoduchých“, kteří byli teprve včera označeni za vyvržence společnosti, vnímají své vystupování na jevišti jako misijní úkol a své povolání. Ale zvláštní divadlo jako produkt marginálního umění, setrvávající v opozici vůči dominantní kultuře, se zároveň snaží do ní zapadnout, vyjít z undergroundu. V procesu adaptace těchto interpretů je mimořádný význam přikládán jejich vystoupením před širokou veřejností. Vývoj tohoto unikátu divadelní projekt bude sloužit k překonání negativních postojů k lidem s mentálním postižením, k tomu, aby si společnost uvědomila odpovědnost za své „slabé“ členy, a v důsledku toho k vytvoření „společnosti bez zbytečných lidí“ v Rusku.