Tajemství staroegyptských soch (12 fotografií). Staroegyptské sochařství - charakteristické rysy

Tři žulové sochy faraona Senusreta III. Britské muzeum. Londýn

Nedostatek potřebného vysoce přesného vybavení, s nímž by mohly být vytvořeny četné staroegyptské artefakty, stejně jako absence stop průmyslové infrastruktury pro jeho výrobu v Egyptě samotném i mimo něj, svědčí o tom, že špičková technologie byla přivezena zvenčí. A zde by nebylo na škodu připomenout rozšířené různé národy mytologický příběh o „synech nebes“, kteří se po dokončení nějaké humanitární mise na Zemi vracejí ke „své hvězdě“.

Na přelomu 3. tisíciletí př. Kr. E. skoro v Egyptě prázdný prostor došlo k nevysvětlitelnému technologickému průlomu. Jako kouzlem kouzelná hůlka v extrémně krátké době Egypťané postavili pyramidy a prokázali nebývalou zručnost ve zpracování tvrdých materiálů - žuly, dioritu, obsidiánu, křemene... Všechny tyto zázraky se dějí před příchodem železa, obráběcích strojů a dalších technických nástrojů. Následně stejně rychle a nevysvětlitelně mizí jedinečné dovednosti starých Egypťanů...

Vezměme si například příběh egyptských sarkofágů. Jsou rozděleny do dvou skupin, které se nápadně liší kvalitou provedení. Na jedné straně nedbale vyrobené krabice, ve kterých převládají nerovné povrchy. Na druhé straně mnohatunové žulové a kvarcitové nádoby neznámého účelu, leštěné s neuvěřitelnou zručností. Často je kvalita zpracování těchto sarkofágů na hranici moderní strojní techniky.

Sarkofágy různé kvality zpracování

Sochy starověkého Egypta vytvořené ze superpevných materiálů představují neméně záhadu. V Egyptském muzeu si každý může prohlédnout sochu vyřezanou z jednoho kusu černého dioritu. Povrch sochy je vyleštěn do zrcadlového lesku. Učenci předpokládají, že pochází ze čtvrté dynastie (2639-2506 př. n. l.) a zobrazuje faraona Khafreho, kterému se připisuje stavba jedné ze tří největších pyramid v Gíze.

Ale smůla - v těch dobách egyptští řemeslníci používali pouze kámen a žesťové nástroje. Měkký vápenec lze takovými nástroji ještě zpracovat, ale diorit, který je jednou z nejtvrdších hornin, zpracovat nelze.

Dioritská socha Khafre. Egyptské muzeum

A to jsou ještě květiny. Ale Memnonovy kolosy, které se nacházejí na západním břehu Nilu naproti Luxoru, jsou už bobule. Nejen, že jsou vyrobeny z ultrapevného křemence, ale dosahují výšky 18 metrů a každá socha váží 750 tun. Navíc spočívají na kvarcitovém podstavci o hmotnosti 500 tun! Je jasné, že takové zatížení by žádné přepravní zařízení nevydrželo. Přestože jsou sochy značně poškozené, vynikající provedení dochovaných rovných ploch naznačuje použití pokročilé strojní technologie.

Memnonovy kolosy jsou unikátní sochařskou kompozicí z dob starověkého Egypta.

Ale i velikost kolosů bledne ve srovnání s ruinami obří sochy spočívající na nádvoří Ramessea - pohřebního chrámu Ramesse II. Socha vyrobená z jednoho kusu růžové žuly dosahovala výšky 19 metrů a vážila asi 1000 tun! Hmotnost podstavce, na kterém socha kdysi stála, byla asi 750 tun. Obrovská velikost sochy a nejvyšší kvality popravy absolutně nezapadají do známých technologických možností Egypta v období Nové říše (1550-1070 př. n. l.), do které moderní věda sochu datuje.

Žulová socha v Ramesseum

Samotné Ramesseum je ale plně v souladu s tehdejší technickou úrovní: sochy a chrámové stavby jsou vytvořeny převážně z měkkého vápence a nezáří stavebními lahůdkami.

Stejný obrázek vidíme u Memnonových kolosů, jejichž stáří je určeno zbytky pohřebního chrámu umístěného za nimi. Stejně jako u Ramessea není kvalita této budovy, mírně řečeno, nijak hvězdná. špičková technologie- nepálená cihla a nahrubo osazený vápenec, to je celé zdivo.

Takové nesourodé srovnání lze vysvětlit pouze tím, že faraoni jednoduše připojili své chrámové komplexy k památkám, které zbyly po jiné, mnohem starodávnější a vysoce rozvinuté civilizaci.

Hlava sochy faraona Senusreta III. Obsidián. XII dynastie. 19. století př.n.l E. Sbírka Gulbenkian.

OČI SOCHY

Se staroegyptskými sochami je spojeno ještě jedno tajemství. Řeč je o očích vyrobených z kusů horského křišťálu, které se obvykle vkládaly do vápencových nebo dřevěných soch. Kvalita čoček je tak vysoká, že myšlenky na soustružení a brusky přicházejí přirozeně.

Oči dřevěné sochy faraona Hora, stejně jako oči živého člověka, vypadají v závislosti na úhlu osvětlení buď modré nebo šedé, a dokonce napodobují kapilární strukturu sítnice! Výzkum profesora Jay Enocha z univerzity v Berkeley prokázal úžasnou blízkost těchto skleněných modelů tvaru a optickým vlastnostem skutečného oka.

Americký badatel se domnívá, že Egypt dosáhl své největší dovednosti ve zpracování čoček kolem roku 2500 před naším letopočtem. E. Poté se taková úžasná technologie z nějakého důvodu přestane používat a následně je zcela zapomenuta. Jediným rozumným vysvětlením je, že Egypťané si odněkud půjčovali křemenné polotovary pro modely očí, a když došly zásoby, byla „technologie“ přerušena.

JAK VYPADALI BOHOVÉ?

Starořecký historik Diodorus Siculus napsal ze slov egyptských kněží, že smrtelníci vládli Egyptu méně než 5 tisíc let. Království lidí předcházela moc bohů a hrdinů, kteří vládli neuvěřitelných 18 tisíc let. Staroegyptský kněz a historik Manetho také začíná svůj seznam egyptských vládců dynastií bohů a polobohů.

Srovnáme-li výroky antických autorů a fakta, která máme v přítomný okamžik, ukazuje se, že k žádnému technologickému průlomu nedošlo. Právě počínaje 3. tisíciletím před naším letopočtem. E. V Egyptě začaly vyplouvat na povrch artefakty, které zbyly z prvních božských dynastií. Je možné, že faraoni cíleně hledali, snažili se ovládnout a zároveň si přivlastnit dochované fragmenty tohoto dědictví.

O vzhled Sochařské obrazy dcer reformátora faraona Achnatona mohou napovědět skutečným tvůrcům starověkých mistrovských děl. První, co zaujme, je nepřirozeně protáhlý tvar lebky, který je mimochodem charakteristický i pro jiná díla amarnského období. Tento jev dal vzniknout hypotéze o vrozené nemoci ve faraonově rodině. Nicméně asi ne duševní poruchy v rodině panovníka, kterou by taková nemoc nevyhnutelně způsobila, se nikde neuvádí.

Pokud byli faraoni skutečně vzdálenými potomky bohů, je možné, že by se u nich čas od času mohly projevit „božské“ geny. Není právě s tímto anatomickým rysem bohů spojen zvyk deformace hlavy, běžný u různých národů?

Dalším důležitým a tajemným detailem staroegyptského sochařského kánonu je absolutní symetrie obličejových proporcí. Jak víte, v přírodě neexistují žádné symetrické objekty. Toto pravidlo platí i pro lidské tělo. Experimenty navíc ukázaly, že fotografie složené z přísně symetrických polovin stejné tváře v člověku vyvolávají instinktivní odmítnutí.

Je v nich cosi nepřirozeného a lidské přirozenosti cizí. Ale možná ve světě, ze kterého přišli bohové, vládli jiní přírodní podmínky, díky kterému se „anomálie“ stala normou? Ať je to jakkoli, měli bychom pozorně naslouchat slovům Plutarcha: „Ne ten, kdo popírá existenci bohů, upadá do většího rouhání, ale ten, kdo je uznává jako pověrčivé, že jsou.

Alexej KOMOGORTSEV

Obecně je užitečné podívat se na antické sochy blíže. Někdy mají velmi zvláštní detaily, které vyvolávají asociace s technickými zařízeními nebo zařízeními.

tak např. celou sérii Sochy faraonů v káhirském muzeu doprovázejí obrazy dlouhých tyčí přibližně čtvercového průřezu umístěných na straně faraona. Jejich velikost je taková, že je lze přirovnat k „chůdám“. Někdy má socha dvě „chůdy“, někdy jen jednu. Někdy je vrchol „chůdy“ zdoben obrazy bohů a někdy bez nich. Některé "chůdy" mají další krátký čtvercový "přídavek" prodlužující se dozadu. Zpravidla obsahují „chůdy“ hieroglyfický text.

Je samozřejmě možné, že „chůdy“ neměly vůbec žádný skutečný prototyp, ale jsou pouze výmyslem sochaře, který tento detail doplnil například proto, aby měl kam umístit důležitý text. Ale přesto působí dojmem zcela reálného předmětu.

Rýže. 98.Socha faraona na chůdách na nádvoří káhirského muzea

Dalo by se považovat „chůdy“ za jakési královské hole – symboly moci. Ale pro zaměstnance je čtvercová část absolutně netypická a nepohodlná. Kromě toho jsou „chůdy“ příliš silné – nemůžete je skutečně uchopit jako hůl. Snad proto zde není jediná socha, kde by faraon prsty držel „chůdu“. Narovnanou ruku pouze zvenčí pevně přitiskne na „chůdu“, jako by „chůdu“ přitiskl k tělu. Poloha, ve které držet svisle určitý „symbol síly“ této velikosti, je obecně jednoduše nepohodlná – koneckonců, kdyby byl takový „symbol“ vyroben i ze světlého dřeva, vážil by hodně.

Dalo by se předpokládat, že „chůdy“ sloužily jako berle. Faraoni byli živí lidé a dostatečně vedli aktivní obrázekživot - někdo by si mohl i poranit nohy. Ale délka je stále příliš dlouhá na berli. Navíc na „chůdách“, které mají další čtvercový „přídavek“ vyčnívající dozadu, o který se můžete opřít rukou nahoře, se tento „přídavek“ nenachází ve výšce podpaží, ale nad faraonovým ramenem.

Poloha faraonových rukou, velikost „chůdek“ a jejich další rysy nám dávaly pouze jednu asociaci. Může to být speciální držák, který zajišťuje karoserii v nějakém rychle jedoucím vozidle a chrání ji před vypadnutím. vozidlo. Způsob, jakým jsou amatéři opraveni vzrušení na některých nebezpečných jízdách – například horské dráhy.

Asociace je samozřejmě dost napjatá. Ale nic jiného zatím nenapadá.

Takových soch je málo, ale existují. Existují také pochybnosti - zobrazují faraony?..

Rýže. 99.Dekorace kobry

Někdy je na sochách faraonů obraz určité dekorace v podobě několika kobry umístěných poblíž s volnou kapucí. Tyto kobry se nacházejí těsně nad koleny.

Tato dekorace nás inspirovala k myšlence jakéhosi dálkového ovládání s několika funkčními tlačítky (kobry). Při chůzi by se ale tento ovladač používal jen těžko – ruce na něj sotva dosáhnou, ale v sedě vám prsty padají přímo na ovladač.

Je zvláštní, že obrazy kobry se v Egyptě nacházejí velmi často, ale na sochách faraonů není tolik takových ozdob. Ale právě na těch sochách mají také „chůdy“. Co je to - náhoda?...

Poněkud neobvyklé uspořádání dekorace v podobě kobry přitahovalo naši pozornost k takovému detailu oblečení starých Egypťanů, jako je sukně, která silně vyčnívala dopředu. Předpokládá se, že Egypťané nosili takové sukně, aby zdůraznili svou mužnost - říkají, že zvenčí se zdálo, že sukně nositele byla zvednuta vztyčeným penisem.

Takové vysvětlení vzhledu poněkud zvláštního detailu v outfitu (který bylo ještě třeba nějak zajistit) působí dost přitaženě za vlasy. Ale taková sukně umožňuje například umístit na ni flexibilní a tenkou klávesnici, která má bezdrátovou komunikaci se vzdáleným počítačem, a používat ji i na cestách. Podobné klávesnice už máme...

Rýže. 100.Sukně trčí dopředu

A samozřejmě nelze ignorovat takový detail oděvu faraonů, jako je uraeus.

Ureus je doplňkem královského oděvu faraonů v podobě kobry v bojovém postoji. Ureus se nosil na diadému a od říše středu na koruně a nacházel se na čele.

Dlouho královský uraeus znali egyptologové pouze z obrazů a soch. Předpokládalo se, že tento symbol moc přecházela z faraona na faraona děděním. Ale v roce 1919, během vykopávek v Sakkaře, byl objeven uraeus faraona Senusreta II., vyrobený z jediného zlatého ingotu s vložkami žuly, karneolu, tyrkysu a lapis lazuli. Další autentický královský uraeus byl nalezen o tři roky později v hrobce Tutanchamona.

Rýže. 101.Maska Tutanchamona s uraeem na čele

Předpokládá se, že uraeus je stylizovaný obraz kobří bohyně Wadjet, patronky Dolního Egypta. Vedle uraea byl často umístěn obraz bohyně draka Nekhbe, patronky Horního Egypta. Společně symbolizovali jednotu egyptského státu.

Ve výkladu egyptologů vlastně všechno sestává ze symboliky.

Bohové však také nosili uraeus. A nejen ti, kteří zaujímali panovnické postavení. To znamená, že pro ně nebyl uraeus zredukován pouze na symbol moci, ale mohl mít velmi specifickou funkci.

V románu bratrů Strugackých „Je těžké být Bohem“ hlavní postava Don Rumata mu nasadil na hlavu obruč, na které byla speciální videokamera, která vysílala signál na základnu orbitální stanici. Díky tomu, že kamera byla takto umístěna na čelo Dona Rumaty, mohli lidé na základní stanici vidět vše, co viděl sám hlavní hrdina.

Mohl by mít ureus stejnou funkci? Docela. Například staří Egypťané si mohli snadno splést odlesky na objektivu s leskem některých drahých kamenů a později, při vytváření atrapy takové videokamery, použít k jejich výrobě skutečné drahé kameny. Není tak těžké splést si čočku s drahokamem, pokud netušíte, co to čočka je.

Protože mnoho bohů nosilo uraeus, mohli jej používat jako prostředek komunikace mezi sebou.

Rýže. 102. Není tak těžké splést si čočku s drahokamem.

Starověké legendy nám však umožňují předložit zcela jinou verzi. Podle těchto legend byl uraeus had, který chránil před vším zlem, který chrlil oheň a proto se mu také říkalo ohnivé oko boha slunce Ra. Bohové tedy mohli mít něco jako silný laser, namířit ho na cíl bylo stejně snadné jako loupání hrušek – stačilo jen otočit hlavu správným směrem. A s velmi malým tréninkem zajistěte, aby laser zasáhl cíl efektivně.

Zaměřovací funkci by však mohla plnit i přídavná kamera – to, co egyptologové považují za obraz bohyně draka Nekhbe. Naštěstí se nacházel přímo u „kobry“...

Sochařství v kultuře starověké civilizace hraje na Zemi zásadní roli.

Podle představ Egypťanů má jedna z lidských duší – ka – schopnost přebývat ve dvou světech najednou: pozemském a posmrtném. Odtud pochází touha uchovat tělo zesnulé osoby jakýmkoli způsobem (balzamování a mumifikace), stejně jako vytvoření velké množství sochy, které mohou sloužit jako skořápka pro duši „ka“.

Dalším rysem egyptského sochařství jsou přísné kánony (pravidla), podle kterých byly vytvořeny všechny obrazy. Na jedné straně musela být socha dostatečně realistická, aby duše „rozpoznala“ její schránku, na druhé straně kánon vyžadoval naprostou symetrii v zobrazení člověka a také tělesná stavba podléhala přísným pravidlům. Proto se zdá, že četné obrazy faraonů, kněží a bohů jsou stejného typu a rozdíly existují pouze v rysech obličeje. Odchylky od pravidel byly povoleny pouze při zobrazování lidí z nižší třídy: úředníků, vojenského personálu atd.

Drtivá většina staroegyptských soch je statická. Nejčastěji jsou králové a bohové zobrazováni sedící na trůnu, nebo stojící, ruce postav spočívající na kolenou, nebo zkřížené na prsou, jejich pohled směřoval přímo před sebe. Tento úhel vytvořil úžasný efekt, divákovi se zdá, že se socha dívá přímo na něj, bez ohledu na to, z jakého úhlu se na sochu dívá; Obrovské oči soch - také má kultovní význam. Egypťané si byli jisti, že v jeho očích je duše člověka. Proto byly všechny sochy namalovány velmi pečlivě.

Nejznámější egyptskou sochou je Velká sfinga. Mýtické stvoření s hlavou faraona Khafreho a tělem lvice. Monumentální sousoší Strážce pyramid sloužilo jako strážce klidu králů v údolí pyramid. Majestátní póza, pohled plný klidu a odstupu, síly a vnitřní síla stále na turisty působí nesmazatelným dojmem.

Zvláštní pozornost si zaslouží chrámové sochy faraonů a bohů. Popraveni v přísném souladu s kánonem jsou egyptští králové prezentováni jako majestátní, dobře stavění a rezervovaní. Zobrazovat faraona, živého boha, bylo možné pouze mimo čas a každodenní život. Vše stojící sochy Vyobrazují krále o krok vpřed (tzv. „krok do věčnosti“), symbolicky to znamená přechod panovníka z pozemského života do života věčného.

Mimořádně zajímavé jsou sochařské masky faraonů, které zakrývaly obličeje faraonů v sarkofágech. Řemeslníci k výrobě masek používali drahé kovy a různobarevné smalty. Nejznámější maskou je maska ​​faraona Tutanchamona.

Sochařské portréty egyptských mistrů nám zanechaly skvělé příklady realismu a plasticity. Portréty Nefertiti, Teye, Mikerina, Amenhotepa III a dalších jsou nepochybnými mistrovskými díly starověkého umění. Častěji sochařské portréty- zachovalé části soch ztracených v průběhu staletí.

Umění amarnského období si zaslouží samostatnou diskusi. V této době, kdy faraon Achnaton zakázal uctívání četných bohů Egypťanů a vyhlásil monoteismus. Umělci se přitom směli odchýlit od kánonu a zobrazovat lidi takové, jací skutečně jsou. Proto se sochy a obrazy samotného vzpurného faraona radikálně liší od obrazů jiných vládců. Před divákem je ošklivý muž s křivýma nohama a vystrčeným břichem. Ale hodnota těchto snímků spočívá právě v jejich historické přesnosti a pravdivosti.

Pro své sochy používali mistři starověkého Egypta nejvíce jiný materiál: dřevo, alabastr, čedič, křemenec, vápenec. Byly zohledněny vlastnosti každého materiálu, což pomohlo vytvořit jedinečné, speciální, přesné a spolehlivé obrazy v rámci přísných kánonů.

Nejlepší příklady soch ze starověkého Egypta jsou uloženy v muzeích v Londýně, Paříži, Berlíně a Káhiře. Několik příkladů egyptského sochařství zdobí ulice Petrohradu a jsou také ve sbírce Ermitáž. Puškinovo muzeum v Moskvě.

Tajemné poloúsměvy všech soch Egypta nutí diváka znovu a znovu pohlížet do očí kdysi velkých vládců nejmocnějšího a nejrozvinutějšího státu na počátku pozemské civilizace.

Historie vývoje soch starověkého Egypta

Kdy přesně bylo nejvíc starověká socha svět - sochu Sfingy, vědci dosud neidentifikovali: někteří věří, že tuto grandiózní stavbu viděl svět již ve třicátém století před naším letopočtem. Většina badatelů je ale ve svých předpokladech stále opatrnější a tvrdí, že Sfinga není starší než patnáct tisíc let.

To znamená, že již v době vzniku nejvelkolepějšího monumentu lidstva (výška Sfingy přesahovala dvacet metrů a délka - více než sedmdesát), bylo umění, zejména sochařství, v Egyptě již dobře rozvinuté. Ukazuje se, že socha Sfingy je ve skutečnosti mnohem starší než egyptská kultura, která se objevila ve 4. tisíciletí před naším letopočtem.

Většina badatelů tuto verzi zpochybňuje a zatím se shoduje, že tvář Sfingy je tváří faraona Hebrena, který žil kolem roku 2575 - 2465. př.n.l E. - což znamená, že tato grandiózní stavba z monolitické vápencové skály byla vytesána Egypťany. A střeží pyramidy faraonů v Gíze.

Téměř všichni badatelé se shodují na tom, že pohřební kult obyvatel starověkého Egypta sehrál důležitou roli ve vývoji sochařství – už jen proto, že byli přesvědčeni: lidská duše se mohla dobře vrátit na zem do svého těla, mumie (právě za tímto účelem byly vytvořeny obrovské hrobky a stavby, ve kterých se měla nacházet těla zemřelých faraonů a šlechticů). Pokud by se mumie nepodařilo zachovat, mohla by se dobře přestěhovat do své podoby - sochy (proto starověcí Egypťané nazývali sochaře „stvořitelem života“).

Tento život vytvořili podle jednou provždy zavedených kánonů, od kterých se po několik tisíciletí neodchýlili (speciálně pro tento účel byly dokonce poskytnuty a vyvinuty speciální instrukce a směrnice). Starověcí mistři používali speciální šablony, šablony a mřížky s kanonicky stanovenými proporcemi a obrysy lidí a zvířat.

Práce sochaře se skládala z několika etap:

1. Před zahájením práce na soše si mistr vybral vhodný kámen, obvykle obdélníkového tvaru;
2. Poté jsem na něj pomocí šablony nanesl požadovaný design;
3. Poté jsem řezbářskou metodou odstranil přebytečný kámen, načež jsem opracoval detaily, vybrousil a vyleštil sochu.

Charakteristika egyptských soch

Většinou staroegyptské sochy znázorňovaly panovníky a šlechtice. Oblíbená byla i postava pracujícího písaře (byl obvykle zobrazován se smotkem papyru na klíně). Sochy bohů a vládců byly obvykle vystaveny pro veřejné prohlížení na otevřených prostranstvích.

Obzvláště oblíbená byla socha Sfingy – přestože stavby stejné velikosti jako v Gíze nikde jinde nevznikly, existovalo mnoho jejích menších duplikátů.

Uličky s jejími kopiemi a dalšími mystickými bestiemi byly k vidění téměř ve všech chrámech starověkého Egypta.

Vzhledem k tomu, že Egypťané považovali faraóna za inkarnaci boha na Zemi, sochaři zdůrazňovali velikost a nezničitelnost svých vládců speciálními technikami – uspořádáním postav a scén, jejich velikostí, pózami a gesty (pózy určené k vyjádření jakéhokoli okamžiku nebo nálada nebyla povolena).

Staří Egypťané zobrazovali bohy pouze podle přesně stanovených pravidel (např. Hor měl hlavu sokola, zatímco bůh mrtvých Anubis měl šakala). Pózy lidských soch (sedící i stojící) byly dost monotónní a stejné. Všechny sedící postavy se vyznačovaly pózou faraona Khafra sedícího na trůnu. Postava je majestátní a statická, vládce se dívá na svět bez jakýchkoli emocí a každému, kdo ho vidí, je zřejmé, že jeho mocí nic neotřese, a charakter faraona je panovačný a neústupný.

Stojí-li socha znázorňující muže, jeho levá noha udělá vždy krok vpřed, paže má buď spuštěné dolů, nebo se opírá o hůl, kterou drží. Po nějaké době byla pro muže přidána další póza - „písař“, muž v lotosové pozici. Nejprve byli takto zobrazováni pouze synové faraonů. Žena stojí rovně, nohy zavřené, pravá ruka

snížené, vlevo - v pase. Zajímavé je, že nemá krk pouze spojenou s rameny. Řemeslníci také téměř nikdy nevrtali mezery mezi jejími pažemi, tělem a nohama - většinou je označili černou nebo bílou barvou.

Mistři obvykle dělali těla soch mocná a dobře vyvinutá, což soše dodávalo vážnost a vznešenost. Pokud jde o tváře, portrétní rysy zde samozřejmě nechybí. Při práci na soše sochaři zavrhli drobné detaily a tvářím dodali netečný výraz.

Egypťané měli k očím soch zvláštní vztah – věřili, že jimi mohou mrtví velmi dobře pozorovat pozemský život. Mistři proto obvykle do očí sošek vkládali drahokamy, polodrahokamy nebo jiné materiály. Tato technika jim umožnila dosáhnout větší expresivity a dokonce je trochu oživit.

Egyptské sochy (nemyslí se tím zásadní stavby, ale menší výrobky) nebyly navrženy tak, aby se na ně dalo dívat ze všech stran – byly zcela čelní, mnohé se jakoby opíraly o kamenný blok, který jim sloužil jako pozadí.

Egyptské sochy se vyznačují naprostou symetrií – pravá a levá polovina těla jsou naprosto totožné. Téměř všechny sochy starověkého Egypta mají smysl pro geometrii - to se pravděpodobně vysvětluje tím, že byly vyrobeny z pravoúhlého kamene.

Evoluce egyptských soch

Jelikož kreativita nemůže nereagovat na změny, ke kterým dochází v životě společnosti, egyptské umění nezůstalo stát a postupem času se poněkud změnilo - a začalo být určeno nejen pro pohřební obřady, ale i pro další stavby - chrámy, paláce atd. .

Pokud zpočátku zobrazovaly pouze bohy (vyrobené z drahých kovů velká socha toho či onoho božstva se nacházela v jemu zasvěceném chrámu, v oltářní části), sfingy, vládci a šlechtici, později začali zobrazovat obyčejní Egypťané. Takové figurky byly většinou dřevěné.

Dodnes se dochovalo mnoho malých figurek ze dřeva a alabastru – a nechyběly mezi nimi figurky zvířat, sfing, otroků, ale i majetku (mnoho z nich následně doprovázelo mrtvé na onen svět).

Sochy z raného království (IV. tisíciletí před naším letopočtem)

Sochařství se v tomto období rozvíjelo především ve třech nejvíce velká města Egypt – Ona, Kyptos a Abydos: právě zde byly chrámy se sochami bohů, sfingy a mystická zvířata, která Egypťané uctívali. Většina soch byla spojena s rituálem obnovy fyzické síly vládce („heb-sed“) - jedná se především o postavy sedících či kráčejících faraonů vytesané do zdi nebo prezentované v kulaté soše.

Pozoruhodným příkladem tohoto typu sochy je socha faraona Khasekhema, sedícího na podstavci, oblečeného v rituálním oděvu. Již zde můžete vidět hlavní rysy staroegyptské kultury – správné proporce, ve kterých převládají rovné linie a monumentální forma. Navzdory skutečnosti, že jeho tvář má individuální rysy obličeje, jsou příliš idealizované a jeho oči mají konvexní oční bulvy tradiční pro všechny sochy té doby.

V této době se nastoluje kanonicita a stručnost ve formě výrazu - sekundární znaky jsou odhozeny a pozornost se soustředí na majestát v obrazu.

Sochy starověkého království (XXX – XXIII století před naším letopočtem)

Všechny sochy tohoto období jsou nadále vyráběny podle dříve zavedených kánonů. Nelze říci, že se dává přednost nějaké konkrétní pozici (to platí zejména mužské postavy) – oblíbené jsou jak celovečerní sochy s levou nohou nataženou dopředu, tak i sedící na trůnu, sedící s nohama zkříženýma ve tvaru lotosu nebo klečící.

Zároveň se do očí začaly vkládat drahokamy nebo polodrahokamy a nanášely se vystouplé oční linky. Sochy se navíc začaly zdobit šperky, díky nimž začaly získávat individuální rysy (příkladem takových prací jsou sochařské portréty architekta Rahotepa a jeho ženy Nofret).

V této době byla dřevěná plastika výrazně vylepšena (např. postava známá jako „Vladař“) a v tehdejších hrobkách můžete často vidět figurky, které zobrazují pracující lidi.

Sochy Střední říše (XXI–XVII století před naším letopočtem)

Během Říše středu v Egyptě jich bylo obrovské množství různé školy– podle toho prochází vývoj sochařství významnými změnami. Začínají se vyrábět nejen do hrobek, ale i do chrámů. V této době se objevila tzv. krychlová socha, což je postava uzavřená v monolitickém kameni. Stále populární dřevěné sochy, kterou řemeslníci po vyřezání dřeva přetřeli základním nátěrem a natřeli.

Sochaři stále více věnují pozornost individuálním vlastnostem člověka – pomocí dokonale zpracovaných prvků ve svých dílech ukazují charakter člověka, jeho věk a dokonce i jeho náladu (třeba jen pohledem na hlavu faraóna Senusret III, je jasné, že to byl kdysi rázný, panovačný, ironický vládce).

Sochy Nové říše (XVI–XIV století před naším letopočtem)

Během Nové říše speciální vývoj přijímá monumentální sochařství. Nejenže stále více překračuje hranice pohřebního kultu, ale začíná vykazovat i individuální rysy, které nejsou typické nejen pro oficiální, ale ani pro světské sochařství.

Ano, a sekulární sochařství, zvláště pokud jde o ženská postava, získává měkkost, plasticitu a stává se intimnějším. Jestliže dřívější faraonky byly podle kánonů často zobrazovány v plném královském oděvu a dokonce i s plnovousem, nyní se těchto rysů zbavují a stávají se elegantními, půvabnými a rafinovanými.

Amarnské období (začátek 14. století před naším letopočtem)

V této době začali sochaři opouštět vysoce idealizovaný, posvátný obraz faraona. Například na příkladu obrovských soch Amenhotepa IV. můžete vidět nejen tradiční techniky, ale také snahu co nejpřesněji zprostředkovat podobu faraona (jak jeho obličeje, tak postavy).

Další novinkou bylo zobrazení postav z profilu (dříve to kánon neumožňoval). V tomto období se objevila i světoznámá hlava Nefertiti v modrém diadému, kterou vytvořili sochaři z dílny Thutmes.

Sochy z pozdního království (XI – 332 př.n.l.)

V této době se mistři začínají stále méně držet kánonů a postupně mizí a stávají se podmíněně idealizovanými. Místo toho začali zdokonalovat své technické dovednosti, zejména v dekorativní části (např. jednou z nejlepších plastik té doby je hlava sochy Mentuemheta, vyrobená v realistickém stylu).

Když byl Sais u moci, mistři se opět vrátili k monumentalitě, statičnosti a kanonickým pózám, ale to si vyložili po svém a jejich sochy se více stylizovaly.

Poté, co v roce 332 př.n.l. Alexandr Veliký dobyl Egypt, tato země ztratila nezávislost a kulturní dědictví starověký Egypt konečně a neodvolatelně splynul se starověkou kulturou.

Stát starověkého Egypta byl bohatý a mocný. Právě v Egyptě vznikla monumentální architektura, realisticky pravdivé sochařské portréty a díla uměleckých řemesel.

Jedním z úspěchů Egypťanů bylo stvoření lidský obraz společně s dalšími lidmi. V umění starověkého Egypta zájem o osobnost a individuální vlastnosti osoba.

Veškeré staroegyptské umění podléhalo kultovním kánonám. Reliéf a plastika zde nebyly výjimkou. Mistři odešli vynikající sochařské památky: sochy bohů a lidí, postavy zvířat.

Muž byl vytvarován ve statické, ale majestátní póze, stojící nebo sedící. V tomto případě byla levá noha tlačena dopředu a paže byly buď složené na hrudi, nebo přitisknuté k tělu.

Někteří sochaři museli vytvářet postavy pracujících lidí. Zároveň existoval přísný kánon pro zobrazení konkrétního povolání - volba momentu charakteristického pro tento konkrétní typ práce.

Náboženský účel soch

Mezi starověkými Egypťany nemohly sochy existovat odděleně od náboženských budov. Nejprve byly použity k ozdobení družiny zesnulého faraona a byly umístěny do hrobky umístěné v pyramidě. Jednalo se o relativně malé postavy. Když se králové začali pohřbívat v blízkosti chrámů, byly cesty do těchto míst lemovány mnoha obrovskými sochami. Byly tak velké, že nikdo nevěnoval pozornost detailům obrazu. Sochy byly umístěny u pylonů, během dvory a měl již umělecký význam.

V myslích Egypťanů měl člověk několik esencí. Jejich spojení do jednoho mu dalo naději na nalezení věčný život. V reliéfu a sochařství tedy nevytvářeli obrazy, které viděli na vlastní oči, ale to, co chtěli vidět nebo co jim připadalo nejvhodnější pro štěstí a věčný mír na onom světě.

Během Staré říše se v egyptském sochařství ustálila kulatá forma a objevily se hlavní typy kompozice. Například socha Mikerin zobrazuje stojící muž, který natáhl levou nohu a přitiskl ruce k tělu. Nebo socha Rahotepa a jeho ženy Nofret představuje sedící postavu s rukama položenýma na kolenou.

V egyptském sochařství můžete vidět nejen jednotlivý obraz osoby, ale také skupinové kompozice, kde jsou lidské postavy umístěny na stejné lince. Hlavní postava je 2-3krát větší než ostatní. Obecné pravidlo – vytvořit přehnanou sochu krále – bylo dodrženo i na rovinných snímcích.

Z jakých materiálů vyráběli sochaři své sochy? Kámen, dřevo, bronz, hlína, slonovina. Mnoho obrovských soch bylo vytesáno ze žuly, čediče nebo dioritu. Sochy skutečné lidské výšky byly vytvarovány z pískovce a vápence a pokryty barvou.

Socha starověkého Egypta

Sochařství v Egyptě se objevilo v souvislosti s náboženskými požadavky a vyvíjelo se v závislosti na nich. Kultovní požadavky určovaly vzhled toho či onoho typu soch, jejich ikonografii a místo instalace. Základní pravidla pro sochařství se nakonec zformovala během raného království: symetrie a frontálnost ve stavbě postav, jasnost a klid póz tím nejlepším možným způsobem odpovídalo kultovnímu účelu soch. Tyto rysy vzhledu soch určovalo i jejich umístění u zdi nebo ve výklenku. Převládající pozice – sezení s rukama na kolenou a stoj s levou nohou nataženou dopředu – se vyvíjejí velmi brzy. O něco později se objeví „póza písaře“ - osoba sedící na zkřížených nohách. Nejprve byli v písařské póze zobrazováni pouze královští synové. Rodinné skupiny se také objevují brzy. Pro všechny sochy byla závazná řada pravidel: rovné postavení hlavy, některé atributy moci nebo povolání, určité zbarvení ( mužská těla měla cihlovou barvu, ženské vlasy byly žluté a její vlasy černé). Oči byly často vykládané bronzem a kameny.

Těla soch byla vyrobena přehnaně silná a vyvinutá, což soše dodávalo slavnostní nadšení. V některých případech měly tváře naopak předávat individuální rysy zesnulého. Odtud se v Egyptě objevily sochařské portréty. Nejpozoruhodnější, dnes slavné portréty byly ukryty v hrobkách, některé z nich v místnostech obezděných zdí, kde je nikdo neviděl. Naopak samotné sochy mohly podle přesvědčení Egypťanů pozorovat život malými otvory ve výši očí.

Zvládnutí sochaře portrétní umění, pravděpodobně přispěl k jednomu z prostředků, kterým se snažili mrtvolu zachránit před rozkladem: někdy byla pokryta sádrou. Obličej přitom vypadal jako sádrová maska. Protože však pro zobrazení tváře živého člověka musely být oči otevřené, vyžadovala taková maska ​​dodatečné zpracování. Tuto techniku ​​sejmutí masky a její odlévání zřejmě používali sochaři při práci na portrétech. V některých hrobkách se nacházejí dva typy soch: jedna - zprostředkovává individuální rysy člověka, zobrazuje ho bez paruky a oblečený podle módy své doby; druhý s mnohem idealizovaněji interpretovaným obličejem, oblečený v krátké společenské zástěře a nadýchané paruce. Stejný jev je pozorován v reliéfu. To se zatím nedá spolehlivě vysvětlit, jisté je jen to, že se tyto sochy odrážely různé aspekty pohřební kult. V řadě hrobek byly objeveny dřevěné sochy, což mohlo souviset s jedním z okamžiků pohřebního rituálu, kdy byla socha několikrát zvednuta a spouštěna. Nad sochou se prováděl rituál „otevření úst a očí“, po kterém se mělo za to, že ožila a mohla jíst a mluvit.

Kromě soch mrtvých byly do hrobky zejména v Říši středu umístěny také figurky dělníků, kteří, jak se věřilo, měli zajistit posmrtný život zesnulých. To vede k dalším požadavkům na sochaře – zobrazovat lidi zabývající se širokou škálou prací. V plném souladu s obecný požadavek Egyptské umění, pro každou lekci je vybrán charakteristický moment, který se pro tento typ stává kanonickým. Obecná pravidla, například frontality a přijaté zbarvení, zde zůstávají stejné.

Sochy hrály velkou roli v architektonickém řešení chrámů: ohraničovaly cesty vedoucí k chrámu, stály u pylonů, na nádvořích a vnitřních prostorách. Od čistě kultovních soch se lišily sochy, které měly velký architektonický a dekorativní význam. Byly vyrobeny ve velkých velikostech a byly interpretovány obecně, bez velkých detailů.

Úkoly sochařů, kteří pracovali na kultovních obrazech bohů, králů a soukromých osob, byly různé. Velkou skupinu tvořily královské sochy, které faraoni věnovali chrámu, aby se navždy dostali pod ochranu božstva. Modlitby na takových sochách obvykle obsahují žádosti o zdraví, pohodu a někdy žádosti politického charakteru. Změny v oblasti ideologie, které nastaly po pádu Staré říše, vedly ke změnám v oblasti umění: faraon, snažící se oslavit svou moc, umisťoval své sochy nejen do zádušních svatyní, ale i do chrámů různých božstev; takové postavy měly oslavovat žijícího vládce a zprostředkovat portrétní podobu co nejkonkrétněji.

Na znamení faraónova zvláštního milosrdenství byly chrámu zasvěceny také sochy šlechticů, zejména architektů, kteří tento chrám postavili. Nejprve bylo možné zasvětit svou sochu chrámu pouze se svolením faraona, ale se změnou náboženské představy a rozšířením určitých královských obřadů na šlechtu a poté na střední vrstvy společnosti přešlo privilegium zasvětit své sochy do chrámu na soukromé osoby.

Ještě ke konci Staré říše byly identifikovány regiony, jejichž památky se vyznačovaly svou originalitou. Ve Střední říši byla identifikována centra (zejména dílny středního Egypta) s vlastními charakteristikami a tradicemi. Světlé postavy s protáhlými proporcemi, pocházející ze Siut (moderní Asyut), se od těch Meirových liší krátkou hlavou a zdůrazněnými svaly hrudníku; měkce interpretované tvary těla a absence ostrých linií jsou charakteristické pro sochařství Abydos.

Období XVIII. dynastie je rozkvětem egyptského umění, zejména v oblasti sochařství. Speciální směr se objevil na konci tohoto období pod vlivem nového náboženského a filozofického učení a státního kultu vytvořeného Amenhotepem IV. (Achnatonem). Po rozchodu se starým kánonem vyvinuli tehdejší královští sochaři nové. umělecké principy. Zároveň se snaží přenést charakteristické rysy modely, přeostřovaly a zdůrazňovaly je. Začal se vyvíjet nový kánon založený na ikonografii samotného reformátora faraona. Pozdější sochy z amarnského období se však vyznačují rafinovanějším obrazem a nedostatkem nadsázky. Světově proslulé jsou sochařské portréty Achnatona a královny Nefertiti z dílny sochaře Djehutimesu. Během 19. dynastie došlo zejména v Thébách k návratu k předchozím tradicím. Politická situace, která se vyvinula v druhé polovině Nové říše, vedla k přidělení severních dílen. Sochy s mohutnými torzy, tlustýma rukama a nohama a širokými plochými tvářemi kontrastovaly s vnější elegancí a elegancí sochařství s protáhlými proporcemi.

Z knihy Ve svěráku světového spiknutí od Casse Etienne

Starověký Egypt Mojí první reakcí bylo jít do Západní Sahary a najít ztracené město. Vykopávky slibovaly, že budou zajímavé. Když jsem však kontaktoval oficiální úřady, dostal jsem odrazující informaci: kategoricky mi nebylo doporučeno jít

Z knihy Mystické rytmy ruských dějin autor Romanov Boris Semenovič

Z knihy Tajemství a hádanky starověkého Egypta autor Kalifulov Nikolaj Michajlovič

Obelisky starověkého Egypta Obelisky, vysoké a úzké kamenné monumenty, se obvykle staví ve dvojicích před chrámy Slunce. Díky své výšce pohybující se mezi 10 a 32 metry, své monolitické povaze a velkolepé harmonii s architekturou chrámu vytvářejí obelisky velmi

Z knihy Tajemství původu lidstva autor Popov Alexandr

Papyrus starověkého Egypta Egyptské slovo „papyrus“ původně znamenalo „to, co patří k domu“. Přibližně ve stejné době, kdy staří Egypťané přešli z pravěku do historie, rozvíjeli se psaný jazyk, zjistili, že to není potřeba

Z autorovy knihy

Náboženství starověkého Egypta Zhruba od roku 3000 př. Kr. E. Oficiální náboženství Egypta uznalo faraona za syna slunečního boha Ra a tedy za boha samotného. V egyptském panteonu bylo mnoho dalších bohů a bohyň, pod jejichž autoritou bylo vše: od jevů

Z autorovy knihy

Bohové starověkého Egypta Bůh Atum je v egyptském náboženství považován za praotce všech živých a božských věcí. Podle legendy se vynořil z chaosu. Poté stvořil první božský pár, boha Shu a bohyni Tefnut. Shu je bůh, který zosobňuje prostor mezi nebem a

Z autorovy knihy

Medicína starověkého Egypta Medicína starověkého Egypta je úzce spjata s mytologií a léčitelstvím. Historicky lze medicínu starověkého Egypta rozdělit do tří období: královská (XXX-IV století př. n. l.) řecko-římská (332 př. n. l. - 395 n. l.) byzantská (395-638 n. l.)

Z autorovy knihy

Matematika starověkého Egypta Znalost staroegyptské matematiky je založena především na dvou papyrech pocházejících asi z roku 1700 před naším letopočtem. E. Matematické informace uvedené v těchto papyrech sahají ještě dále rané období- Dobře. 3500 před naším letopočtem E. Egypťané používali

Z autorovy knihy

Chemie starověkého Egypta Kolem 2. tisíciletí př. Kr. V zemích Mezopotámie, stejně jako v Egyptě, se objevily kameninové výrobky. Staroegyptská fajáns se svým složením výrazně lišila od běžné fajánse a vyráběla se z hlíny smíchané s křemencovým pískovcem. Až do teď

Z autorovy knihy

Astronomie starověkého Egypta Astronomie jako ucelený systém pohledů, jehož prvky jsou na sobě závislé, ve starověkém Egyptě nikdy neexistovala. To, čemu říkáme astronomie, je spíše mozaika nesouvisejících věcí

Z autorovy knihy

Astrologie starověkého Egypta Astrologie vzkvétala ve starověkém Egyptě. Není to náhodné: jeho přírodní podmínky byly takové, že jasně vyjadřovaly cykličnost – čas povodní vystřídal čas růstu zasetého zrna a pak opět přišel čas veder

Z autorovy knihy

Architektura starověkého Egypta Egypťané věřili, že pokud bylo tělo zesnulého mumifikováno, obdařeno posmrtně vším získaným a umístěno do „pyramidy“, pak se duch těla Ka, vracející se ze země mrtvých, aby navštívil své potomky, poznal „sám sebe“ a vstoupil do jeho těla, tedy ti, kteří k nám sestoupili

Z autorovy knihy

Hudba starověkého Egypta Starověké egyptské texty jsou prvním napsaným a možná i nejdůležitějším zdrojem našich představ o hudbě a hudebnících té doby. Přímo sousedí s tímto typem zdroje obrazy hudebníků, scén hrající hudby a jednotlivců

Z autorovy knihy

Rysy starověkého Egypta Poetika staroegyptské mytologie je na rozdíl od starověké mytologie cizí světonázoru člověka vychovaného na evropská kultura kvůli jeho nelogičnosti: nedůslednost ztěžuje systematizaci materiálu s cílem, když ne vysvětlit, tak alespoň

Z autorovy knihy

Historie starověkého Egypta Celá historie starověkého Egypta je rozdělena do období: Predynastické období (před 3000 př.nl). Starověké království(2900–2270 př. n. l.) - éra vlády 1.-6. dynastie. Toto je doba stavitelů pyramid v Gíze, králů: Cheops (Khufu), Khafre (Khafre) a Mikerin