Alexey Romanov je skladatel. Alexey Romanov je novým králem mezi skladateli

Nyní hlavní zpěvák skupiny Vintage Alexey Romanof rád pracuje ve studiu, ale jednou vynaložil velké úsilí, aby se dostal blíže k pódiu. Ve 13 letech se dostal do jednoho z četné vlaky « Hezký květen“, poté, když zažil vzestupy a pády, vystřídal mnoho skupin, až nakonec spolu s Annou Pletnevou vytvořil skupinu, ve které si získal stabilní popularitu... Alexey pozval časopis OK!. na návštěvě ho seznámil se svou ženou Jekatěrinou a dcerami a hovořil o tom, jak se mění životní zásady a hodnoty

Foto: Irina Kaydalina

V roce 1969 spolu se zpěvákem a klavíristou Viktorem Kistanovem uspořádal duet „Stray Clouds“. "Oni," jak píše Andrei Makarevich, "něžně a hudebně zpívali písně Beatles - ukázalo se, jak se říká, jedna k jedné - něco, co "Machine" nikdy nemohl dosáhnout..." O rok později se objevila skupina s původní název„Kluci, kteří začnou hrát, když pruhovaný hroch překročí řeku Zambezi,“ mezi nimiž kromě Romanova a Kistanova byli kytarista Sergej Tsvilikov, baskytarista Alexander Shadrin a bubeník Jurij Borzov, který předtím hrál v první sestavě „Time Stroj." O rok později se skupina rozpadla.

Spolu s Makarevičem byl vyloučen z Institutu architektury (oba byly později obnoveny). Makarevič vzpomíná: „...přišel rozkaz očistit řady sovětských studentů od chlupatých zlých duchů. Já, Leshka Romanov, jsem spadal do této kategorie... Instalace byla samozřejmě uzavřena a důvodem vyloučení byla nějaká hloupá výmluva... Dobře jsme se učili, neměli ocasy a celý příběh vypadal šíleně. Pamatuji si, jak naši spolužáci ve spontánním stádu spěchali k rektorovi pro pravdu a jak odtamtud jeden po druhém odcházeli, zakrývali oči a rozhazovali rukama. Jen jsem fyzicky cítil, jak mezi námi a jimi prošla neviditelná zeď, a já a Leshka jsme nebyli poslední chlapi v ústavní párty.“

Od roku 1974 do léta 1975 byl Romanov sólistou „Stroje času“, vystupoval s Andrejem Makarevičem, Alexandrem Kutikovem a Sergejem Kavagoe. Makarevič píše: „...Leška se necítila dobře, i když ani on, ani my jsme přesně nechápali proč. Zkoušeli jsme udělat několik jeho písní, ale tu moji zazpíval nějak špatně - nebo se mi to alespoň zdálo. ...nakonec na dva dny zmizel, šel jsem za ním, dlouho bloudil temnotou Teplého Stana, našel ho doma, došlo k jakémusi neurčitému rozhovoru, ze kterého vyplynulo, že necítil jeho místo v našem týmu – a rozešli jsme se jako přátelé.“ Mezi písněmi, které se téměř dostaly do repertoáru „Stroje času“ byla „Mám různé písničky...“ – věc, kterou později začalo první magnetické album „Resurrection“.

V roce 1975 se Romanov stal hlavním zpěvákem skupiny. Nebezpečná zóna“, ke kterému kromě něj patřil Alexej Makarevič - sólová kytara; Oleg Drukarov - elektrické varhany; Sergey Andreev - basová kytara; Igor Kotlov - bicí. V roce 1976 se skupina začala jmenovat „Kuznetsky Most“. Repertoár Kuzněckého mostu zahrnoval budoucnost slavných hitů"Vzkříšení" "Kdo za to může?" a " Sněžná žena».

V roce 1979 Sergei Kavagoe a Evgeniy Margulis, kteří opustili Stroj času, nabídli spolupráci Alexeji Romanovovi. Díky schopnosti organizovat se Kawagoe zavázal najít vybavení, pokud existuje repertoár. Tak vznikla skupina „Resurrection“. Na podzim roku 1980 se rozpadla první skladba „Resurrection“; Margulis se stal baskytaristou Araks. Vzhledem k tomu, že „Araks“ nejen hrál některé z Romanovových písní, ale také hudebníci kapely psali písně založené na jeho básních, byl nějakou dobu uveden jako autor v „Araks“ a jeho pracovní kniha byl v Moskvě regionální filharmonická společnost.

Brzy je „Resurrection“ oživeno jako součást Romanov - Nikolsky - Sapunov - Shevyakov. V roce 1982 bývalý manažer(formálně - umělecký ředitel) „Stroje času“ Hovhannes Melik-Pashayev zve Romanova k práci na profesionální scéně.

Romanov na to vzpomíná: „...Melik-Pašajevův návrh se ukázal jako velmi vhodný. S Nikolskym mě toho drželo málo... Strávil jsem mnohem více času ve společnosti Vadima Golutvina, který pak opustil Araks skupinu Melik-Pašajev shromážděnou kolem naší aliance.“ Následně se tato skupina stala známou jako SV.

V roce 1983 generální tajemník ÚV KSSS a bývalý manažer KGB Jurij Andropov nařídil přezkoumat všechny uzavřené případy, mezi nimi i případ „levicového koncertu“ Resurrection. Obvinění bylo vzneseno proti Romanovovi a zvukovému inženýrovi skupiny Alexandru Arutyunovovi.

V srpnu byli Romanov a Arutyunov zatčeni. Byli obviněni ze soukromých podnikatelská činnost formou prodeje vstupenek na některý z koncertů. Alexey Romanov strávil devět měsíců ve vězení Butyrka (hudebníkovi byla zabavena televize, gramofon, magnetofon Comet, dvě židle, kytara - červený Fender - a všechny peníze z jeho vkladní knížky).

V květnu 1984 byl případ poslán k soudu. Setkání se konalo ve městě Zheleznodorozhny. Soud odsoudil: Romanov - tři a půl roku podmíněně a konfiskace majetku, Arutyunov - tři roky vězení.

Melik-Pašajev a někteří hudebníci odešli; Golutvin a další pokračovali připraveni čekat na Romanova koncertní program„Roční období“, založené na básních Jurije Levitanského a dalších slavných básníků. Romanov, který se vrátil z vězení (zpíval a hrál na baskytaru), byl při nahrávání alba schopen nabídnout pouze jeden ze svých nová píseň- "Moje radost běží."

V roce 1985 se stal účastníkem projektu „Ve stejném rytmu“, který organizoval Melik-Pashayev. Na projektu se podílel i Vladimír Kuzmin; když Kuzmin odejde, začne Romanova doprovázet baskytarista Evgeny Kazantsev, který s ním hrál. V roce 1987 se Romanov znovu sešel s Golutvinem ve skupině SV a přivedl tam Kazanceva; Při této příležitosti vychází album „Return“.

V roce 1990, po nahrání jediné vinylová deska SV „Soldier of the Universe“ Romanov, Kazantsev, bubeník Jurij Kitaev se rozhodli hrát nové písně jako trojice a opustit skupinu.

V roce 1991 byl Kazantsev nahrazen Andrejem Sapunovem a o rok později byl Kitaev nahrazen jeho synem slavný zpěvák Andrej Kobzon. Trio koncertuje a účastní se televizní show “ Živá voda“, který propagoval provozování hudby bez zvukového doprovodu; Romanov tam zpívá svou píseň blízkou punk rocku „My poslední láska(přezdívaný Smrt).“ Album „Seven Things“ se však triu podařilo vydat na CD až v roce 1995, rok poté, co skupina „Resurrection“ opět začala existovat. Na nahrávání se (jako saxofonista) podíleli také Vladimir Presnyakov starší a poslední hráč na klávesové nástroje SV Andrey Miansarov.

Romanov napsal píseň „Bright Room“ nikoli na základě svých vlastních básní, ale na básni básníka Stříbrný věk Michail Kuzmin. Šest Romanovových písní nazpíval sám autor a pouze jednu („Nemám tě čím utěšovat“) nazpíval Sapunov.

Alexey Romanov zůstává vůdcem Resurrection dodnes.

Osobní život

Alla Romanova - bývalá manželka, později manželka Andreje Makareviče

Larisa Romanova - současná manželka, členka skupiny Los De Moscu

Filmografie

Herectví funguje:

• 2010 – The Legend of Dvid Island – Režie: Anario Mamedov[upřesněte]

Alexey Romanof (Perepelkin)(narozený 14. dubna, Moskva) - ruský zpěvák a skladatel, hlavní zpěvák ruské popové skupiny „Vintage“. Bývalý hlavní zpěvák ruská skupina"Amega" (1998-2005). Alexey je autorem téměř všech písní skupiny Vintage.

Skupina Amega

Tým vytvořil producent a skladatel Andrei Grozny. Vedoucím skupiny měl být Alexey Romanov (Perepelkin). Ale v roce 2001 se skandálem opustil projekt pro sólovou práci Ale v roce 2005 se Alexey Romanov na krátkou dobu vrátil do skupiny, ale týden před natáčením videa k písni „Running Away“ nečekaně oznámil. jeho odchod. Skupina vydala hity, které si oblíbili po celé zemi díky tomu, že se jejich tvorba vyznačovala hlubokými, smysluplnými texty básnířky Taťány Ivanové a originálními aranžemi Andrei Grozného a zvukového producenta Sergeje Kharuty. Na konci října 2001 kanál MTV oznámil, že Alexey Romanov opustil skupinu. Vrátil se k ruská scéna v září 2002. Předtím strávil asi rok ve Španělsku, kde žil s přáteli a připravoval vlastní projekt. V roce 2003 vydal Alexey své vlastní EP „Nunca Olvidare: I’ll Never Forget“.

Skupina "Vintage"

V roce 2006 spolu s bývalou sólistkou skupiny Lyceum Annou Pletnevou vytvořil skupinu Vintage. Historie vzniku skupiny z úst sólistů vypadá asi takto: Anna spěchala důležitá schůzka, její plány však nebyly předurčeny k uskutečnění. Srazila se s autem Alexeje Romanova. Zatímco umělci čekali na dopravní policisty, společně se rozhodli vytvořit popovou skupinu.

Podle Alexeje Romanova po setkání s Pletnevou skupina pracovala šest měsíců ve studiu a snažila se najít svůj vlastní zvuk: „Opravdu jsme se zamkli ve studiu. Strávili jsme šest měsíců hledáním zvuku. Nerozuměli jsme. Tehdy jsme byli jako slepá koťata. Nyní je samozřejmě skvělé si to připomenout. Poté jsme vytvořili vlastní nový příběh, která neměla nic společného s předchozími projekty.“ Zpočátku bylo rozhodnuto pojmenovat tým „Chelsea“, ale pak byl vybrán název „Vintage“. Alexey řekl, že v té době skupina podala žádost londýnské advokátní kanceláři, která vlastní značku Chelsea, ale po chvíli viděli v televizi, jak Sergej Arkhipov předal diplom se stejným názvem skupině z „Star Factory“.

Diskografie ve skupině „Amega a sólové album“

• "Nahoru. Část 1" - 1999
• "Nahoru. Část 2" - 2000

• EP „Nunca Olvidare: Nikdy nezapomenu“ - 2003

Diskografie ve skupině „Vintage“

• "Kriminální láska" - 2007
• "SEX" - 2009
• "Anechka" - 2011
• "Velmi tančí" - 2013

• Alexeyovo skutečné jméno je Perepelkin a „Romanof“ je jeho pseudonym. Ale podle pověstí je Alexey „Romanof“ i podle svého pasu.

Neumíš číst ani psát bulvárem. Tam můžete pouze počítat brouky a sledovat, jak se pohybují sluneční paprsky. A na samotce jsem se pustil do svých oblíbených východních aktivit – meditoval, stoupal nad podlahu, vybavoval si do detailů svůj život... Měl jsem romantické naděje, že tam něco napíšu, ale nic se nestalo. Mimochodem, ve vězení jsem musel podstoupit vyšetření na nepříčetnost – osud mi poskytl možnost to odmítnout. Ale zdravým rozumem jsem si uvědomil, že tábor je lepší než blázinec. Dříve nebo později opustí tábor, ale nikdy neopustí blázinec. Usadí se uvnitř člověka.

Melik-Pašajev a někteří hudebníci odešli; Golutvin a další pokračovali v čekání na Romanova a připravovali koncertní program „Roční období“, založený na básních Jurije Levitanského a dalších slavných básníků. Při nahrávání alba Romanov, který se vrátil z vězení (zpíval a hrál na baskytaru), mohl nabídnout pouze jednu ze svých nových písní – „My Joy Hastens“.

V roce 1985 se stal účastníkem projektu „Ve stejném rytmu“, který organizoval Melik-Pashayev. Na projektu se podílel i Vladimír Kuzmin; když Kuzmin odejde, začne Romanova doprovázet baskytarista Evgeny Kazantsev, který s ním hrál. Alexey hrál na tanci v Sokolniki v roce 1987 a zároveň pracoval v Perovského „Volný čas“: „Bylo nutné získat práci, jinak byste mohli dostat kriminální článek pro parazitismus. Naskytla se úžasná příležitost strávit zimní a jarní zkoušení s přáteli ve Von Meckově vile, objevilo se několik nových věcí, ještě jsme pár koncertů odehráli a pak vyhořela státní Vermona a byli jsme vyhozeni. Kategoricky odmítli hrát „Apples in the Snow“.

Alexey Vorobyov - Alice Hudba: Romanov Alexey Dmitrievich Texty: Rakova Ekaterina Sergeevna, Kovalev Alexander Valerievich Režie: Dmitrij Zacharov.

V roce 1987 se Romanov znovu sešel s Golutvinem ve skupině SV a přivedl tam Kazanceva; Při této příležitosti vychází album „Return“. V roce 1990, po nahrání jediné vinylové desky od SV „Soldier of the Universe“, se Romanov, Kazantsev a bubeník Jurij Kitaev rozhodli hrát nové písně jako trojka a opustili skupinu.

V roce 1991 nahradil Kazanceva Andrei Sapunov a o rok později Kitaeva nahradil syn slavného zpěváka Andrei Kobzona. Trio koncertuje, účastní se televizního pořadu „Živá voda“ pořádaného Alexandrem Barykinem, který propagoval provedení hudby bez soundtracku; Romanov tam zpívá svou píseň blízkou punk rocku „My Last Love (přezdívaná Death). Album „Seven Things“ se však triu podařilo vydat na CD až v roce 1995, rok poté, co skupina „Resurrection“ opět začala existovat. Na natáčení se (jako saxofonista) podíleli také Vladimir Presnyakov st. a poslední hráč na klávesové nástroje SV Andrey

Miansarov.

Romanov napsal píseň „Bright Room“ nikoli podle svých vlastních básní, ale podle básně básníka stříbrného věku Michaila Kuzmina. Šest Romanovových písní nazpíval sám autor a pouze jednu („Nemám tě čím utěšovat“) nazpíval Sapunov.

Alexey Romanov zůstává vůdcem Resurrection dodnes.

Osobní život

Alla Romanova - bývalá manželka, pozdější manželka Andreje Makareviče

Larisa Romanova - současná manželka, členka skupiny Los De Moscu

Diskografie

Skupina "Vzkříšení"

;Studiová alba

• 1979-1980 – Vzkříšení 1 ( v roce 1993 byla vydána remasterovaná dvoudisková reedice obsahující písně z alba „79“ a nahrávky z roku 1980, známé také jako „Who’s to Blame? / Vzkříšení 79-80." V roce 2002 byla vydána remasterovaná verze alba „79“.)
• 1981 - neděle 2 (remasterované opětovné vydání vyšlo v roce 1992)
• 2001 - Všechno znovu (nové písně + nové nahrávky písní z různých let)
• 2003 - Nespěchejte

;Živá alba

• 1994 - Koncert. DK Mehtech (1982)
• 1995 - Milujeme tě - double, záznam koncertu v sále Rossiya 16. června 1994
• 1995 - Živější než všichni živí - záznam koncertu v sále klubu Promotion 28.03.95
• 1998 – Live Collection – záznam z koncertu v televizi
• 2000 - 50 pro dva - společný koncert se skupinou Mashina Vremeni (20 let skupiny Resurrection a 30 let Mashina Vremeni) ve sportovním areálu Olimpiysky
• 2003 – Take Your Time Live – koncert-premiéra alba „Not in a Hurry“ v Univerzitním centru Družba 5. března 2003
• 2005 - Podívejte se, jak žiji - koncert, vydalo Sojuz studio
• 2005 - Jsem zvyklý toulat se sám - koncert v Novokuzněcku, vydalo Sojuz studio

;Sbírky

• 1996 - Legendy ruského rocku, „Resurrection“, vydání 1
• 2002 - Legendy ruského rocku, „Resurrection“, vydání 2

Trio: Romanov - Sapunov - Kobzon

;Studiová alba

• 1995 - 7 věcí

Sólová kreativita

;Studiová alba

• 1994 - Sunlit Road

;Živá alba

• 1994 - Akustický koncert (Alexey Romanov a Konstantin Nikolsky)

skupina "SV"

;Studiová alba

• 1983 - jsem šťastná
• 1984 - Moskevského času
• 1987 - Návrat
• 1988 - Dělej svou věc
• 1990 - Voják vesmíru

;Živá alba

• 1990 - Koncert k 10. výročí skupiny Resurrection
• 1991 - "Stroj času" - XX!

Jméno Alexej Romanov známé každému, kdo má sebemenší pochopení pro ruskou rockovou hudbu. Skupina Vzkříšení byla a zůstává jednou z uznávaných hodnot žánru; navíc Romanov hrál vedoucí roli ve skupině neméně populární v Sovětském svazu NE. Navzdory skutečnosti, že poslední studiové dílo Resurrection vyšlo již v roce 2003, Romanov nepřestává aktivně koncertovat. A nyní vychází kniha jeho básní – jak těch, které se staly populárními písněmi, tak těch neznámých, ale neméně soběstačných. V předvečer představení publikace Zvuky kontaktoval Alexeyho a dozvěděl se o připravované publikaci, aktuálním stavu Vzkříšení a hudebníkových oblíbených kytarách.

Zvuky: Mnoho umělců se nyní pravidelně obrací na crowdfunding, ale vy jej používáte poprvé, pokud vím. jaké jsou vaše dojmy?
Alexey: Abych byl upřímný, moc jsem toho neudělal. To ano Andrej Charčenko, můj kamarád a na částečný úvazek zkušený producent, který se mi snaží pomoci. Celý proces přípravy knihy dokončil celkem rychle. Ani jsem nečekal, že to vůbec půjde. Ale nějak se vše povedlo a 19. prosince bude prezentace. V zásadě je pro mě důležitější hrát koncert, ale Andrey to považuje za prezentaci knihy. Podle starého producentského zvyku se rozhodl udělat vtip

Zvuky: Jeho iniciativa?
Alexey: Ano, na všechno přišel, našel korektora, v Londýně to všechno vyřešil, přivedl někoho z Amsterdamu... Obecně se zdá, že se všechno stalo samo.
Zvuky: Podílel jste se na přípravě?
Alexey: Dal jsem výběr básní. A také jsme vybírali fotografie, koukali na rozvržení stránek, dělal jsem drobné komentáře - mohl jsem si splést slovo nebo něco napsat špatně.
Zvuky: V jakém časovém období byly básně v knize obsaženy?
Alexey: Od stvoření světa po současnost.
Zvuky: Jsou nějaké, které byly napsány už dávno?
Alexey: Relativně nedávné... tohle neberu moc vážně, kdyby se něco stalo, tak to napíšu. Pokud se mi to líbí, budu si pamatovat, že tam je.

Zvuky: Nedávno v sérii knih o ruském rocku o vás vyšla edice, kterou napsal Andrej Burlaka. Četli jste tuto knihu?
Alexey: S Burlakou se známe už docela dlouho - abych byl upřímný, divím se, že mě nekontaktoval přímo. Mohl bych vám předat rukopis a nechat vás jej zkontrolovat. Neviděl jsem to, ale ti, co to četli, mi řekli, že je to nesmysl.

Zvuky: Jaký je aktuální stav vašich projektů a projektů hudebníků Resurrection? Připravují se nějaké živé programy nebo studiová práce?
Alexey: Zatím jsme nezačali nic speciálního, hraju volnou hudbu, mám koncertní verzi tria: v doprovodu basáka a bubeníka. Nedávno jsem byl pozván k vystoupení s Araks. Program je složen především z Antonovových písní atp. Zpěvákem je tam Anatoly Aleshin, což je samo o sobě úžasné. Udělali se mnou sedm písniček a baví mě s nimi bruslit, protože jsou profesionální tým. Takhle nahlas jsem ještě nikdy nevystupoval.

Zvuky: Chodíte na koncerty jiných interpretů? Něco z hudby, ve které hrajete v poslední době zapůsobil na autora i na posluchače?
Alexey: Neustále dělám nějaké objevy. Je pravda, že z velké části vyplňuji mezery klasická hudba. Tedy v jazzu a blues. Z našich umělců mě aktuálně zajímá Romario.
Zvuky: To je od relativně mladých lidí, jak se ukázalo.
Alexey: Všechno je relativní. Umělci rychle stárnou a pak zůstávají dlouho mladí. Ohledně koncertů: Na koncerty chodím sporadicky a zcela nenuceně, i když sem tam jsem neustále zván. Buď lenost, nebo něco jiného... Ale to se stává, ano.
Zvuky: Soudě podle Facebooku cestujete často. Je to pro vás koníček, předmět zájmu, něco inspirativního?
Alexey: A toto, a další a třetí. Celé naše vědomé mládí jsme strávili zavření. Nyní máme možnost získat víza na několik let, a jakmile se objeví náhradní groš, snažíme se s manželkou někam odplížit.

Zvuky: Myslíte si, že případy podobné těm, které se staly rockovým hudebníkům v předperestrojkových sovětských dobách – například u vás – jsou nyní reálné?
Alexey: Abych byl upřímný, pro mě se toho moc nezměnilo. Pořád vidím, že kohokoli lze zajmout a uvěznit za cokoliv, dokonce i za únosy vesmírných lodí.

Zvuky: Pokud vím, sbíráte kytary, řekněte mi o nejcennějším exponátu pro vás osobně.
Alexey: Ne tak velký. Zbavil jsem se zjevného harampádí... Mám úžasný hybridní model Martin Dreadnought D-42 Peter Frampton. Bylo znovu vytvořeno na základě jeho chybějící kytary. Je podepsaný a uvnitř je Framptonův autogram. A je to jedna ze 70 vydaných kopií, tedy limitovaná edice. Zřídka ho někde nosím, ale nedávno jsem se s ním podílel na nahrávání pár písniček Gennadij Rjabcev (multi-instrumentalista a člen Dynamika a skupiny Jurij Antonov, nyní hieromonk Herman, regent mužský sbor Klášter Valaam- cca. zvuky). Ukázalo se, že na mikrofonu zní úžasně - tohle jsem od ní nečekal. Na tuto kytaru hraji doma, cvičím a skládám, ale výborně se osvědčila i v bojových podmínkách. Zbytek nástrojů je levný. Existují oblíbené. Fender Bullet Deluxe '81, beru ho na koncerty Araks. V Resurrection hraji poměrně vzácného Gibsona. Není to příliš drahé, ale samotný model je zajímavý - se dvěma výřezy a malou „hlavou“.

Alexej Romanov: kreativní večer a prezentace básnické knihy "Vše znovu"
Moskva, Ústřední dům spisovatelů