Dětské divadelní kluby. Program divadelního klubu "tvůrčí dílna"

  • 1998–2002 Absolvoval s vyznamenáním RATI-GITIS ( Ruská akademie divadelní umění) - oddělení režie, Workshop Ctěného umělce Ruské federace, profesora M.V. Skandarova. a profesor Golomazov S.A. specialita: herec činoherní divadlo a kino.
  • 2002–2005 Postgraduální studium na RATI-GITIS, obor: Herecké dovednosti.
  • 2005–2007 Institutu konkurenceschopnosti vědecký titul kandidát dějin umění na RATI-GITIS, specializace: Herecké umění.
  • 2013 Vstoupil a absolvoval Mezinárodní letní filmovou akademii Nikity Mikhalkova.

Divadelní zážitek:

  • 2002 – 2012 Divadlo "Satyricon" pod vedením lidového umělce Ruska Konstantina Raikina.
  • 2010 – současnost. "Theater of Taste" pod vedením Jurije Makeeva.

Zkušenosti s výukou:

RATI-GITIS:

  • 2003 – 2007 Asistentka v hereckých dovednostech na Workshopu Ctěného umělce Ruské federace, profesora M. V. Skandarova. herecké oddělení.
  • Závěrečná práce: Diplomová práce „Škola matek“ stejnojmenná hra PC. de C. Marivaux.

  • 2007 – 2011 Učitel hereckých dovedností v dílně Ctěného umělce Ruské federace, profesor M. V. Skandarov. herecké oddělení.
  • Závěrečná práce: Absolventské představení „Bachelorette Party“ na motivy románu Laury Cunningham „Beautiful Bodies“ (inscenace, speciální výprava, kostýmy, make-up, hudební návrh a produkce A. Ohanyan).

  • 2011 – současnost. Vedoucí učitel hereckých dovedností v dílně Ctěného umělce Ruské federace, profesor M. V. Skandarov. herecké oddělení.
  • Závěrečná práce: Diplomová inscenace „Filistinská svatba“ na motivy stejnojmenné hry B. Brechta.

  • 2014 – současnost. Senior učitel hereckých dovedností na Workshopu lidového umělce Ruské federace, profesor S.I. Yashina.
  • 2014 (říjen-listopad) Master class pro studenty London College of Arts „East 15 Acting School“ (UK) jako součást mezinárodní vzdělávací program RUTI-GITIS.
  • Závěrečná práce: Skladba podle hry A.P. Čechovova „Bezotcova“.

  • 2017 (leden) „Vaši vlastní psi koušou, neobtěžujte někoho jiného“ - komedie (druhý díl trilogie o Balzaminovovi) A.N. Ostrovskij - absolventské představení studentů Dílny lidového umělce Ruska, profesora S.I. Yashina, herecké oddělení RUTI-GITIS, vzdělávací a divadelní komplex GITIS.

DIVADELNÍ STUDIO LISSE:

  • 2008 – současnost. Učitel herectví a jevištní řeči:
  • Junior skupina - příprava na vstup na divadelní školy a univerzity (próza, báje, básně, monology)

    Seniorská skupina - cvičení na komunikaci, důvěru, emancipaci, odhalení, interakci; budování týmu

    Každoroční závěrečné projekce a zkušební lekce skic, pozorování a úryvků. Režijní práce:

  • 2010 Představení „Farjatjevovy fantazie“ podle stejnojmenné hry A. Sokolové.
  • Výkon 2014" Višňový sad» A.P. Čechov.
  • 2015 představení „Dead Souls“ od N.V. Gogol.
  • Výrobní centrum "CAMPION"

  • 2009 – 2011 Učitel herectví a jevištní řeči.
  • Producentské centrum "HOLIDAYS"

  • 2012 – současnost. Učitel herectví a jevištní řeči.
  • 2014 srpen. "Titanic" - jazzově-dramatické představení (na základě stejnojmenný film) – závěrečná práce.
  • 2015 srpen. "Zázrak! - "Racek"!" - dramatické představení (na motivy hry A.P. Čechova „Racek“ a životopisu Valentiny Karavaeva) – závěrečná práce.
  • 2016 leden. Zimní pohádka"Kai a Gerda" od motivy G-H. Andersonova "Sněhová královna" - závěrečné dílo.
  • 2016 srpen. „Dost.Quest“ - dramatické představení (na motivy románu „Idiot“ od F.M. Dostojevského, příběhy „Juška“ od A. Platonova, „Dostojevského výlet“ od V. Sorokina) - závěrečné dílo.
  • 2016 srpen. „Singing in the Rain“ - muzikál (založený na stejnojmenném filmu) - závěrečné dílo.
  • 2016 srpen. „Lidochka a Lyubochka“ - dramatické představení (na základě básní A. Barto) - závěrečná práce.
  • ledna 2017. „12 měsíců“ - dramatické představení (na motivy pohádky S. Marshaka) - závěrečná práce.
  • Televizní a rozhlasová společnost "GLAS"

  • 2012 – 2013 Učitel jevištní řeči.
  • Škola herectví a jevištní řeči "BENEFIT"

  • 2015 – současnost. Učitel herectví.
  • listopadu 2015. Literární kompozice„Ruská poezie 20. století“ - závěrečná práce.

Účast na soutěžích a festivalech

  • 2001 duben. VII. divadelní festival "Mladé hvězdy" (Iževsk, Udmurtská republika) - vítěz ceny za roli Triletského ve hře „Bezotcova“ od A.P. Čechova v režii Sergeje Golomazova.
  • březen 2002. Každoroční studentská čtenářská soutěž "Stránky oblíbených děl" (Moskva) - druhé místo za představení příběhu "Champagne" od A.P. Čechov, režisér, učitel jevištní řeči Lidový umělec RF Antonína Kuzněcovová.
  • června 2002. Mezinárodní festival divadelní školy (Varšava, Polská republika) - vítěz ceny za roli Triletského ve hře "Bez otce" od A.P. Čechova v režii Sergeje Golomazova - nejlepší herec ve vedlejší roli.
  • října 2007. Festival" Zlatá maska v Lotyšsku" (Riga, Lotyšská republika) - účastník, představení " Richard III„W. Shakespeare v režii Jurije Butusova, role primátora Londýna.
  • březen 2011. VI Mezinárodní divadelní fórum mládeže "M.art.contact" (Mogilev, Běloruská republika) - účastník, hra "Ruiny" od Yu Klavdieva, režie Kirill Vytoptov, hlavní roli Irakli Neverin.
  • 2012 květen. Mezinárodní XXI divadelní festival"Kontakt" (Torun, Polská republika) - účastník hry "Ruiny" od Yu Klavdieva, režie Kirill Vytoptov, hlavní role Irakli Neverin.
  • 2013 duben. Festival mládeže"Budoucnost divadelní Rusko"(Jaroslavl) - účastník, představení "Komedianti. Drama" od Ruggera Leoncavalla, nastudoval Leonid Lavrovsky-Garcia, choreograf - Lidový umělec SSSR, profesor Lavrovsky M.L., hlavní role Sanio.
  • února 2014. X Mezinárodní divadelní festival „Pět večerů“ pojmenovaný po. Alexandra Volodina (Petrohrad) - účastnice hry "Ruiny" od Yu Klavdieva, režie Kirill Vytoptov, hlavní role Irakli Neverin.
  • listopadu 2014. Festival "Moscow Roadside" STD RF (Moskva) - cena pro nejlepšího herce ve vedlejší roli, role kapitána ve hře "Woyzeck" G. Buchnera, režie Maria Pavlovskaya.
  • července 2015. Mezinárodní festival umění "Zahrada géniů" Museum-Estate of L.N. Tolstoj" Yasnaya Polyana" (Region Tula) - účastník hry "Princezna Marya" podle románu L.N. Tolstého "Válka a mír" v režii Sergeje Poselského, role prince Vasilije Kuragina.
  • října 2015. XIII Mezinárodní soutěž samostatná studentská práce na téma „Bajky Jeana de La Fontaina“, XIII. mezinárodní workshopy ředitele na divadelní ústav pojmenované po Borisi Shchukinovi (Moskva) - Hlavní cena za nejlepšího herce a hlavní cenu za nejlepší režii (režie Kristina Rabotenko) bajka "Muž středního věku a jeho dva milenci"

V naší době být populární herec módní a prestižní. Ale to není jediný důvod, proč se jimi děti snaží stát. Jejich duše je díky věku otevřená všemu novému, flexibilní a poddajná. Divadlo pro děti je hra, ve které si mohou vyzkoušet nové role a realizovat svůj sen stát se někým jiným alespoň na jevišti. Proto jsou velmi oblíbené ve školách a v velká města Děti a teenageři mají možnost navštěvovat hodiny herectví, zdokonalovat své dovednosti a získávat nové vědomosti.

Proč je to užitečné

V procesu výcviku se děti učí nejen hrát, ale získávají dovednosti potřebné pro herce. Zkušení učitelé vám pomohou otevřít se, přestat být omezováni, pod tlakem a překonat ostych. Pro děti je to povinný rozvoj řeči, schopnost omezit emoce, koordinovat pohyby a rozvíjet komunikační dovednosti. Pestrý repertoár rozvíjí inteligenci a rozšiřuje obzory dítěte.

Pomáhá herectví nebo divadlo harmonický rozvoj jejich osobnosti. Herectví Děti učí zkušení učitelé. Během procesu učení se využívají různá cvičení, při kterých se dítě učí nejen vystupovat, ale také získává dovednosti v interakci s ostatními postavami na jevišti. Tato zkušenost bude také potřeba v skutečný život když musíte komunikovat s ostatními lidmi. Herecké dovednosti budou užitečné i pro ty děti, které se nehodlají stát umělci, ale navštěvují kurzy, aby rozvinuly řečnické dovednosti a přestaly se bát veřejnosti.

Pro koho je vhodný?

Talent se probouzí v každém dítěti individuálně. Někdo s mateřská škola ráda vystupuje na veřejnosti a účastní se inscenací hudební režisér. Jiní dospívají později, vidí zkušenosti svých kamarádů nebo přemýšlejí o své budoucí profesi. Existují však herecké kurzy, které mohou absolvovat děti jakéhokoli věku. Rodiče by měli podporovat zájmy svého dítěte tohoto druhu. Koneckonců, takové aktivity jsou zábavné, zajímavé a prostě skvělé. Vzhledem k tomu, že herecké kurzy jsou velmi žádané, v Moskvě je několik míst, která vyučují děti.

Škola "KinoRebenok"

Zde se děti učí být uvolněné a sebevědomé. Škola má vlastní hereckou základnu, do které dítě po absolvování tohoto kurzu automaticky nastupuje. Po absolvování výcviku se děti nebojí kamery, úspěšně se účastní castingů a dostávají role v televizních seriálech, filmech nebo reklamách. vedené herci se specializovaným vzděláním a zkušenostmi s televizním natáčením. Mezi nimi je hostitel programu „Jump-Skok Team“ na kanálu Karusel a Sergei Druzyak, známý dětem Kalyak-Malyak ze stejného televizního kanálu. Program lekce zahrnuje herectví, zpěv a rozvoj řeči. Kromě toho je dětem ukázáno, jak pracovat se scénářem. Naučí se, jakou dramaturgii, kresbu rolí, emoční stav hrdiny, jak pracují filmový set. Slavní filmaři navíc vedou mistrovské kurzy na filmové škole. Herecké dovednosti pro děti zde lze vyučovat dle individuálního programu.

Divadelní studio pro děti "Reflection"

Nedává si globální cíle. Zve děti do svých hodin právě proto, aby zlepšila komunikační a sebeprezentační dovednosti a odhalila tvůrčí potenciál dítěte. Studiový program se skládá ze tří etap. Nejprve se děti učí herecké dovednosti. Po dokončení prvního hlášení koncertů. Ve druhé fázi začíná vývoj dialogů, jevištních pauz a akcí. Na třetí jsou děti vyzvány, aby se seznámily s díly dramatiků a básníků. Učí je improvizovat a pracovat s předměty na jevišti. Díky tomu se děti účastní plnohodnotného představení. Další studium pokračuje literární žánry. Absolvování všech fází znamená, že herectví bylo plně zvládnuto a nabízí další možnosti pro hodiny.

Dětské profesionální studio "Actor"

Program se skládá z hlavních a doplňkových lekcí. Tréninky jsou vedeny v následujících oblastech: herectví, jevištní pohyby a řeč, metody castingu, zpěv a tance, nácvik filmových hereckých technik. Dále jsou studovány teorie filmu a divadla, práce novináře a hlasové herectví. Provedeno praktická cvičení s režiséry, maskéry, mistrovskými kurzy slavných herců. Děti v rámci celkového rozvoje navštěvují muzea a divadla.

Divadelní studio "GlazAlmaz"

Proces učení probíhá ve skupinách rozdělených podle věku dětí od 5 do 18 let. Na programu je herectví, inscenační skeče a improvizace. K tomu hodiny choreografie a hudby. Zde získané herecké dovednosti znamenají pro děti možnost účastnit se představení, ale i různých veřejných akcí a koncertů v Moskvě.

Vyšší herecká škola "Galatea"

Studovat zde mohou děti i dospělí. V závislosti na věku je nabízen i tréninkový program. Školka se skládá ze tří stupňů. První fáze zahrnuje zvládnutí plasticity, správného dýchání a artikulace. Děti se seznámí s odbornými pojmy. Novinkou je pro ně možnost využít své emoce a pocity k vytvoření hereckého skeče. Tato etapa trvá jeden rok. Na konci tohoto období si děti již osvojily herecké umění a odhalily svůj talent. Druhý rok je začátkem druhé etapy výcviku. Zde je kladen důraz na nastudování profesionálního představení. Za tímto účelem děti hlouběji porozumí tomu, jak jednat na jevišti, a získají improvizační dovednosti. Na konci třetí etapy jsou schopni samostatně pracovat na roli a s textem a jsou schopni vystupovat na různých scénách.

Pokud není možné vzít své dítě na speciální herecké kurzy, můžete jeho dovednosti zlepšit doma. Podporujte jeho touhu divadelní aktivity, divadelní hry, alespoň pro rodinné příslušníky. To bude mít nepochybně pozitivní vliv na komunikační a řečnické vlastnosti dítěte, pomůže to komunikovat v týmu a nestydět se mluvit na veřejnosti.

Cíl: seznamování žáků s divadelním uměním, obohacování duchovních potřeb dítěte, rozvíjení jeho tvůrčí činnosti.

úkoly:

  • probouzet estetické cítění a kreativitu;
  • osvojit si potřebné dovednosti herecké techniky;
  • rozvíjet schopnost zůstat na pódiu a přimět publikum, aby se cítilo naživu
  • emoční reakce;
  • rozvíjet přirozené schopnosti dětí: představivost,
  • představivost, pozornost, kontakt.

Stručný popis kurzu

Při nácviku jevištního pohybu velká pozornost je dán plasticitou a výrazností pohybů.

Práce kroužku obnáší poznávání základů herectví, sledování televizních her, chození do divadla a inscenování miniher.

Struktura programu se skládá z úvodu a tří hlavních sekcí, včetně problematiky technologie pro pořádání a inscenování minipředstavení.

Klubové lekce se konají 5 hodin týdně (170 hodin musí být stráveno během roku) pro seniorská skupina a 4 hodiny týdně pro mladší skupinu (140 hodin)

Stáhnout:


Náhled:

Vysvětlivka

Herecký kroužek "Kreativita"

Cíl: seznamování žáků s divadelním uměním, obohacování duchovních potřeb dítěte, rozvíjení jeho tvůrčí činnosti.

úkoly:

  • probouzet estetické cítění a kreativitu;
  • osvojit si potřebné dovednosti herecké techniky;
  • rozvíjet schopnost zůstat na pódiu a přimět publikum, aby se cítilo naživu
  • emoční reakce;
  • rozvíjet přirozené schopnosti dětí: představivost,
  • představivost, pozornost, kontakt.

Stručný popis kurzu

Při nácviku jevištního pohybu je velká pozornost věnována plasticitě a výraznosti pohybů.

Práce kroužku obnáší poznávání základů herectví, sledování televizních her, chození do divadla a inscenování miniher.

Struktura programu se skládá z úvodu a tří hlavních sekcí, včetně problematiky technologie pro pořádání a inscenování minipředstavení.

Klubové lekce se konají 5 hodin týdně (170 hodin je nutné během roku strávit) pro starší skupinu a 4 hodiny týdně pro skupinu juniorů (140 hodin).

Program je koncipován na 1 rok studia

Formulář pro sledování činnosti kroužku - hlášení koncertů

Osobnost moderní dítě se rozvíjí v atmosféře kreativní tvorby, takže rozmanité využití je relevantní divadelní kreativitaškoláci.

Vedení hereckého kroužku „Kreativita“ v střední škola může efektivně ovlivňovat vzdělávací proces, protože Dochází k jednotě týmu, rozšiřuje se kulturní škála studentů a učitelů a zlepšuje se kultura chování. Seznámení s pozicí herce-tvůrce shromažďuje a rozvíjí jejich emocionální, intelektuální, morální a pracovní zkušenosti.

Herecká tvořivost nejen aktivuje zájem studenta o divadelní umění a umění obecně, ale také rozvíjí fantazii, představivost, paměť, pozornost a další vlastnosti, vychovává a zlepšuje psychickou atmosféru v kolektivu. Klubové aktivity učí studenty komunikovat mezi sebou, sdílet myšlenky, dovednosti a znalosti. Metody, formy a obsah divadelní cvičení realizovat tři cíle současně: ponořit děti do jejich přirozeného prvku hry, rozvíjet psychologické struktury (pozornost, myšlení, vůli, paměť), dát školní den vlastnosti zajímavé a zábavné práce, která je pro děti atraktivní.

Mladí umělci s pomocí učitele pracují na svých rolích, se slovem, jeho výslovností a zvukem, čistotou intonace, jasnou artikulací, mimikou, přesností rytmického vzoru, nacházejí potřebné barvy a výrazové prostředky k odhalení umělecký obraz. Volba role probíhá po vzájemné dohodě učitele a žáků.

Aktivity kroužku pomáhají odhalit a aktivizovat jedinečnost, originalitu a samostatnost každého dítěte. Tomuto úkolu odhalit „já“ žákovy osobnosti slouží herní výkonové úkoly, kde mohou být různé možnosti provedení a každé dítě může nabídnout svou vlastní verzi v souladu se svým chápáním a představivostí.

Vzdělávací obor a předmět studia

Herecký kroužek je domovem, kde je místo a činnost, která vyhovuje každému dítěti a teenagerovi. Divadlo je na jedné straně univerzální umění, kde konečný výsledek, dílo, vzniká prací různých umělců: dramatici, umělci, režiséři, skladatelé, malíři. Na druhou stranu jen společné úsilí lidí různé profese, jejich kolektivní práce může přinést zázrak do života divadelní představení. Není náhodou, že zájem dětí i dospělých jak o divadelní, tak o klubovou činnost je tak velký. Nejen sledování představení v profesionálním divadle, ale také touha ztělesnit obraz druhého člověka na jevišti, do divadelní scéna, podílet se na vzniku představení - touhu dotknout se světa divadla zná snad každý.

Tento program zahrnuje program"Herectví"

  • Novost, aktuálnost, pedagogická proveditelnost kurzu

Při vývoji tohoto programu byly zohledněny zkušenosti obdobných vzdělávacích spolků a divadelních klubů. Vychází ze systému výuky herectví ve vyšších divadlech. vzdělávací instituce, jehož základy položil K.S Stanislavskij a rozvinuli jeho žáci a následovníci. Součástí programu jsou i prvky moderní techniky a školení aplikovaná v různých zemích.

Z herecké skupiny jen ten průměrný - stanovuje dětem a učitelům čistě herecké úkoly, to znamená tvorbu a distribuci představení, účast na koncertní programy, určený pro diváky. První stupeň kroužku - skupina juniorů - uvádí dítě do světa divadla, seznamuje je s jeho tradicemi, historií a životem.

  • Cíle a cíle doplňkového vzdělávacího programu

Cíl – Uvést dítě do světa umění prostřednictvím divadelních aktivit.

Hlavním úkolem kroužku je socializace a osobní růst každé dítě. Pro každou věkovou skupinu jsou formulovány konkrétnější cíle.

  • Věk dětí účastnících se programu

Tento program je nabízen pro děti ve věku od 6 do 14 let a je určen pro dva věkové skupiny, v každé skupině může dítě studovat jeden rok.

  • Junior - děti 6-11 let (1-5 tříd střední školy);
  • Střední – děti 12 – 17 let (6. – 11. třída)

I přesto, že každá skupina má své úkoly a oblasti činnosti, dochází ke vzájemné komunikaci mezi skupinami jak při každodenních činnostech, tak při společné práci.

Hlavní směr práce kroužku je, že hodiny herectví jsou v průběhu roku rozmístěny nerovnoměrně, to znamená, že v určitých časových obdobích se skupiny věnují pouze tréninku, nebo tyto hodiny kombinují se zkouškami, nebo je celý čas věnován zkouškám divadelní hry. nebo koncert.

  • Perspektivy rozvoje kroužku

Herecký kruh je „živý“ organismus, který se neustále vyvíjí a hledá. Do budoucna by bylo žádoucí zavést hlasovou výuku a hlubší studium dějin divadla.

Navíc je v budoucnu možné tvořit na základě divadelní klub ochotnické divadlo, jehož družinu by tvořili absolventi kroužku.

SKUPINA JUNIORŮ

  • pomoc dítěti v procesu sebepoznání a seberozvoje, aktivace jeho kognitivních zájmů;

Vzdělávací:

  • Vychovat kulturního diváka, který rozumí a miluje divadlo.
  • Adaptace dítěte v kolektivu.

Vzdělávací:

  • Rozvoj osobních a tvořivost děti;
  • Odstranění vnitřních svorek;

Vzdělávací:

  • Uvádění dětí do světa divadelního umění.

STŘEDNÍ SKUPINA

Hlavní cíle práce s dětmi v této skupině jsou následující:

  • odhalení tvůrčí individuality dítěte;

Převládající úkoly v této fázi jsou následující:

Vzdělávací:

  • Rozvoj tvůrčích schopností dětí;
  • Odstranění vnitřních svorek.

Vzdělávací:

  • Seznámení s hlavními složkami herecké profese.

Vzdělávací:

  • Pěstování kultury komunikace v týmu, pozorný a zodpovědný přístup k práci;
  • Pěstování divácké kultury.
  • Metody práce a vyučovací činnosti

Třídy jsou založeny na principech školení herců v divadelní univerzity, nicméně všechny jsou přizpůsobeny pro použití při práci s dětmi a dospívajícími: maximální množství času je věnováno praktickým třídám, to znamená, že zvládnutí materiálu probíhá v procesu studentů, kteří řeší vzrušující kreativní problémy.

  • Stručný popis témat hodin;

V první fázi jsou dětem nabízeny disciplíny v následujících oblastech:

  • Úvod do světa jeviště (tréninky).
  • Účast na představeních;
  • dějiny divadla;
  • Rozvoj tvůrčích schopností (rozvojové aktivity).
  • Divadelní hra;
  • Plastové;
  • Jevištní řeč.
  • Očekávaný výsledek a mechanismus hodnocení získaných znalostí.

Hlavním ukazatelem je osobní růst každého jednotlivého člena skupiny, který je odhalován prostřednictvím pozorování učitelů pracujících s dětmi, a také proměna skupiny v jeden tým schopný spolupráce a společné kreativity.

Úspěchy, kterých žáci dosáhli ve třídách rozvojových oborů, předvádějí učitelům, rodičům a dalším žákům školy na koncertech a akcích.

Na konci výcviku by děti měly mít následující znalosti, dovednosti a schopnosti:

Znalost:

  • Znát pravidla chování diváka, etiketu v divadle před, během a po představení;
  • Rozlišovat druhy a žánry divadelního umění (opera, balet, drama; komedie, tragédie atd.);
  • Znát základní strukturu divadla, jeho vznik;
  • Znát hlavní typy divadelních loutek.

dovednosti:

  • Umět se soustředit po dlouhou dobu (20-40 minut) na sledování divadelní hry, koncertu, poslechu hudby atd.;
  • Umět vytvořit souvislý příběh o svých dojmech z toho, co jste viděli, porovnat s předchozími dojmy;
  • Umět udělat rozcvičku, připravit tělo na práci pod vedením lektora;
  • Umět provádět artikulační a dechová cvičení pod vedením lektora.

dovednosti:

  • Provádějte herecká cvičení zaměřená na pozornost, paměť a představivost v přítomnosti cizí osoby;

. Metodická podpora

  • Formy a režim tříd

Výuka probíhá 5x týdně po 3-4 hodinách (v závislosti na průměrném věku skupiny). V mladší skupina by nemělo studovat více než 10 lidí, protože to umožňuje učiteli věnovat dostatek pozornosti každému dítěti, což je zvláště nutné v mladší věk. V střední skupina pojme až 15 osob: tento počet dětí je optimální jak pro vedení kurzů, tak pro pořádání představení a koncertů.

  • Očekávané výsledky

Komplex disciplín obsažených v tomto sdružení je koncipován tak, aby připravil dítě na plnohodnotné vystoupení ve hře nebo na koncertě. Kromě toho má za cíl se rozvíjet osobní vlastnosti dítě, jeho tvůrčí schopnosti.

  • Shrnutí formulářů

Výsledky, kterých studenti ve výuce dosahují, prokazují jak při koncertech a akcích, tak při práci ve sdružení „Herecké dovednosti“, tedy při tvorbě a provedení představení.

  • Materiální a technické vybavení.

Pro plnohodnotné třídy a aktivity kroužku potřebujete:

  1. Sál – divadelní nebo montážní, vybavená jevištním prostorem, sedadly pro diváky a také speciální divadelní osvětlovací a zvukovou technikou - pro představení, zkoušky, obecné klubové akce a třídy.
  2. Třídní místnost- prostorná, dobře větraná učebna s volným středem a minimálním množstvím nábytku využívaného jak pro zamýšlený účel, tak jako pracovní plochy i jako příčky.
  3. Šatna – místnost pro převlékání a přípravu na vyučování.
  4. Dekorativní a kostýmní oddělení– místnost pro uložení kostýmů, rekvizit a dalšího klubového majetku.

Informační podpora programu

  • Seznam literatury pro učitele a studenty
  1. K.S. Stanislavskij „Hercova práce na sobě“
  2. K.S. Stanislavskij „Práce herce na roli“
  3. B.E.Zahava „Dovednost herce a režiséra“
  4. M.A. Čechov „O herecké technice“
  5. V.K. Lvova, N.K.
  6. P, M, Ershov „Režie jako praktická psychologie“
  7. P, M, Ershov „Technologie hereckého umění“
  8. V.I Nemirovič-Danchenko „O práci herce“
  9. V.O. Toporkov „O herecké technice“
  10. N.A. Akimov „Divadelní dědictví“
  11. B. Golubovský „Plasticita v umění herce“
  12. I. Kokh „Základy jevištního pohybu“
  13. V.I. Gugova „Jevištní řeč“
  14. V.N.Berezkin „Dějiny scénografie“
  15. So. "Meyerhold a umělci"
  16. J. Svoboda „Záhada divadelního prostoru“
  17. So. "Jevištní technika"
  18. S.V. Mertsalova „Historie kostýmu“

Tematický plán práce pro kroužek

Datum

Podrobit

Počet hodin

4.09

TB instrukce. Herec - co to znamená?!

Práce se scénářem „The Beslan Tragedy“

8.09

Scénář „Beslanská tragédie“

Kreativní interakce s partnery na pódiu. Výcvik

11.09

Práce se scénářem. Rozhovor na jevišti. Scéna „Tisková konference“.

22.09

Hrajeme skeč „Na trhu s oblečením“.

25.09

29.09

Základy herectví.

2.10

6.10

Gesto, mimika, pohyb.

Práce na scénáři „Rus', Craft!“

9.10

Lekce herectví pro rozvoj paměti. Práce na scénáři „Rus', Craft!“

13.10

Praktická lekce na rozvoj pozornosti.

16.10

Představení "Crafts of Rus'"

20.10

Práce na technikách řeči.

Studium básní „Ninochka“

23.10

Práce na technikách řeči.

Studium básní „Dopis synovi“ od R. Kiplinga

27.10

Práce na technikách řeči.

Studium básní „Vstupenka do baletu“ od A. Barto

30.10

Rozdělení rolí. Čtení podle rolí.

3.11.

E. Uspensky „O dívce Věře a opici Anfise“

6.11

10.11

Příprava návrhu představení.

13.11

Zkouška.

"Můj, milý Rusi" narozeniny S. Yesenina

17.11

Organizace účastníků, diváků a hostů premiéry. "Můj, milý Rusi" narozeniny S. Yesenina

20.11

Příprava plakátů.

"Můj, milý Rusi" narozeniny S. Yesenina

24.11

Vydání hry. Premiéra.

"Můj, milý Rusi" narozeniny S. Yesenina

27.11

Analýza premiéry.

1.12

Tvůrčí akce v podmínkách jevištní fikce.

4.12

"Novoroční cesta kolem světa"

8.12

Kreativní interakce s partnerem.

"Novoroční cesta kolem světa"

11.12

Bezúčelný každodenní náčrt.

"Novoroční cesta kolem světa"

15.12

Náčrtky pro pohyb.

"Novoroční cesta kolem světa"

18.12

Studie o stavu očekávání v dané situaci. "Novoroční cesta kolem světa"

22.12

Neobjektivní studie kontrastů.

"Novoroční cesta kolem světa"

25.12

Premiéra. Představení "Novoroční cesta kolem světa"

5.01

Komunikační technologie v procesu lidské interakce. Novoroční koledy

8.01

Komunikační technologie v procesu lidské interakce. Studium vánočních koled

12.01

Dialog. Studium vánočních koled

15.01

Představení „Vánoční koledy. Epiphany zábava"

19.01

Intonace, nálada, charakter

22.01

Obraz hrdiny. Charakter a výběr akcí.

26.01

Napodobování chování zvířat.

29.01

Plastická improvizace na cestách v daném snímku.

2.02

Hra s prvky kostýmu.

5.02

Příprava na literární a hudební kompozice „Pod klidnou modrou oblohou“

9.02

Účelné jednání a navrhované okolnosti.

12.02

Výběr díla a práce na něm.

16.02

Práce na technikách řeči.

Literární a hudební kompozice.

19.02

Scénář folklorní svátek„Z Navruzu do Maslenice“

26.02

Rozdělení rolí. Čtení podle rolí

1.03

Nácvik techniky řeči.

4.03

Nácvik pohybových technik.

7.03

Expresivita nemluvného lidského chování

11.03

Nácvik pohybových technik.

15.03

Příprava plakátů.

18.03

Vydání hry. Premiéra.

22.03

Analýza premiéry.

25.03

Soutěže „Mime“ a „Chůze“.

29.03

Expresivita nemluvného lidského chování.

1.04

Inscenujeme hru „Tichý film“.

5.04

Výběr díla a práce na něm.

8.04

Rozdělení rolí.

12.04

Zkušební kurzy obličejových a jevištních pohybů.

15.04

Divadelní inscenace 71 let vítězství Velké vlastenecké války

19.04

Analýza divadelní program. 71 let vítězství Velké vlastenecké války

22.04

Návštěva divadla. 71 let vítězství Velké vlastenecké války

26.04

Diskuse k představení. 71 let vítězství Velké vlastenecké války

29.04

Situační masová scéna „Na nádraží“.

71 let vítězství Velké vlastenecké války

3.05

Kreativní interakce s partnerem. Cvičení „Setkání na nádraží“. 71 let vítězství Velké vlastenecké války

6.05

Premiéra hry věnované Velké válce

10.05

13.05

Příprava na prázdniny" Poslední hovor", "První certifikát"

17.05

Příprava na prázdniny „Poslední hovor“, „První certifikát“

20.05

Příprava na prázdniny „Poslední hovor“, „První certifikát“

24.05

Zkouška šatů na prázdniny

27.05

Závěrečná lekce. Shrnutí

Divadelní studio "Benefit" má kompetentní přístup k výuce herectví a je toho hlavním důkazem individuální přístup. Je to možné pouze rozdělením všech studentů do skupin: dětské, dospělé a divadelní studio pro teenagery. Naši učitelé chápou, že každá skupina by měla mít jiný přístup, cíle, atmosféru a studovaný materiál.

Když k nám přijdou teenageři ve věku 12-16 let, pochopíme, že už to nejsou děti, ale ani dospělí, a naším úkolem je pomoci jim stát se dospělými.

Herecké studio pro teenagery v Moskvě v divadle Benefis

Při tvorbě hereckého programu jsem vycházel z charakteristiky tohoto věku, a to:

Naše divadelní studio pro teenagery v Moskvě je také jiné v tom, že naši studenti jsou zapojeni nejen do divadelní inscenace, ale pravidelně se účastní i neformálních akcí. Užijí si hromadné výlety do divadla, scénky, mafiánské hry, tematická setkání a kurzy. V Moskvě je mnoho divadelních studií pro teenagery, ale ne každý se může pochlubit takovým zájmem o výsledky svých studentů a takovou soudržností mezi nimi i po absolvování kurzu.

  1. Teenageři a děti mají často tendenci být uzavření, zakomplexovaní a stydliví. Prostřednictvím kurzů a školení divadelní scéna Děti se učí svobodnému chování jak ke svým vrstevníkům, tak k lidem starším než oni. Zlepšuje se nejen jejich řeč a dikce, ale i jejich slovník, ale také se vám jednoduše narovnají ramena a zlepší se držení těla. Naši studenti ateliéru zaznamenávají zvýšení sebevědomí a jsou rádi, že nyní mohou začít konverzovat cizinec a navíc kompetentně obhájit svůj názor v rozhovoru, přesvědčit je svým směrem.
  2. Děti a teenageři jsou často vznětliví, neovládají své emoce a osočují své rodiče a blízké.Často se to děje nejen proto, že dívka nebo chlapec mají pocit, že nejsou pochopeni a jsou omezováni, ale také proto, že prostě nemají odbytiště pro svůj tvůrčí potenciál a osobnost. Teenageři chtějí zpívat, tančit, bavit se, a často, když je jim to zakázáno, mají tendenci být „zlí“. Zapsáním se do divadelního studia pro teenagery získají naši studenti ve třídě legitimní platformu pro „vzpouru“.
  3. Návštěva divadelní třídy- to je nádherný koníček, který je nejen užitečný a odstraňuje napětí a komplexy, ale také příjemné trávení volného času s přáteli. čteme klasická literatura

, vštěpujeme si dobrý vkus, studiem kvalitního materiálu pronikáme do světa umění. A s dětmi máme speciální prezentaci a atmosféru. Prezentace herectví pro děti a teenagerů, nestanovili jsme si za cíl udělat z každého studenta divadelního a filmového herce. K tomu máme další kurzy a školení. Chtěli jsme zahájit porod novou osobnost : bez ztuhlosti, komplexů. Naši studenti v rámci divadelního studia naučit se komunikačním dovednostem , pochopit tajemství charisma, vůdcovství, řečnických dovedností. Přece v podmínkách moderní reality

Kurzy pro teenagery v divadelním studiu se konají v uvolněná atmosféra v kruhu vrstevníků, kteří společné zájmy, cíle a problémy. Ve třídách učitelé učí, jak vyjádřit své emoce, ovládat svůj hlas a tělo a efektivně vést diskuse. Zkušení učitelé pracují s teenagery a stávají se pro ně mentory a přáteli.

  1. Teenageři se chtějí líbit opačného pohlaví, umět vtipkovat, být středem pozornosti, krásně mluvit a vypadat úžasně. Herectví pro teenagery je to, co v tomto období potřebují. Ostatně dovednost improvizace k nám přišla z divadla. Můžeme s jistotou říci, že několik představení uvnitř divadelní škola
  2. a dítě nebo teenager už není tak zkostnatělý, když se ocitne v centru pozornosti, ovládá svůj hlas i tělo, umí komunikovat s partnerem, oceňuje týmovou práci a zároveň se učí nést zodpovědnost za svou část společnou příčinou. V dospělosti teenager přemýšlí o tom, co chce a ví, jak v životě dělat. Sní o prestižní práci, která by ho těšila a přinášela dobrý příjem

. Ale pouze dospělý chápe, že neexistují žádné nadbytečné dovednosti, schopnosti a řemesla. Divadelní kurzy se stávají dalším garantem přizpůsobení se v těžkém životě. Je těžké si to představitúspěšný člověk