G hesse. Hesse, Hermann - krátký životopis

Herman Hesse) se narodil 2. července 1877 ve městě Calw ve spolkové zemi Württembersko v Německu do rodiny pietistických misionářů a nakladatelů teologické literatury.
V roce 1890 vstoupil do latinské školy v Goppeningu, poté přestoupil do protestantského semináře v Maulbronnu, protože rodiče doufali, že se jejich syn stane teologem, ale po pokusu o útěk byl vyloučen ze semináře. Vystřídal několik škol.
Po absolvování školy dostal Hesse práci v otcově nakladatelství, poté se stal učněm a dokonce hodinářem. V letech 1895–1898 působil jako asistent knihkupce na univerzitě v Tübingenu a v roce 1899 se přestěhoval do Basileje, kde opět pracoval jako knihkupec. Zde Hesse začal psát a připojil se ke společnosti začínajících spisovatelů „The Little Circle“ (Le Petit Cenacle).
První vydaná básnická sbírka Romantické písně (1899) se pro svůj světský obsah nesetkala se souhlasem jeho zbožné matky. Stejně jako první, i druhá sbírka povídek a básní „Hodina po půlnoci“ (1899) byla v tradici klasického německého romantismu.
V roce 1901 Hesse odcestoval do Itálie, kde se setkal se spisovateli a nakladateli. V témže roce vyšla povídka „Posmrtné spisy a básně Hermanna Lauschera“, po jejím přečtení nabídl nakladatel Samuel Fischer Hesse spolupráci. Povídka „Peter Camenzind“ (1904) přinesla autorovi první úspěch, včetně finančního, a Fischerovo nakladatelství od té doby nepřetržitě vydává jeho díla.
V roce 1904 se Hermann Hesse oženil s dcerou slavného matematika Marií Bernoulli, načež opustil práci v knihkupectví a pár se přestěhoval do domu v opuštěné horské vesnici u jezera Baden s úmyslem věnovat se literární tvorbě a komunikaci s příroda.
V roce 1906 vyšel psychologický příběh „Pod koly“, inspirovaný vzpomínkami na studia a sebevraždu bratra seminaristu. Hesse věřil, že zkostnatělý pruský vzdělávací systém připravil děti o přirozené radosti z komunikace s přírodou a blízkými. Kvůli akutnímu kritickému zaměření vyšla kniha v Německu až v roce 1951.
V letech 1904 až 1912 Hesse spolupracoval s mnoha periodiky (např. Simplicissimus, Rhineland, Neue Rundschau), psal eseje a v letech 1907 až 1912 byl spoluredaktorem časopisu March, který se stavěl proti publikaci „Veltpolitik ". Současně vyšly sbírky jeho povídek „Na této straně“ (1907), „Sousedé“ (1908), „Objížďky“ (1912) a také román „Gertruda“ (1910).
V září 1911 podnikl Hesse na náklady svého vydavatele cestu do Indie s úmyslem navštívit rodiště své matky. Cesta však netrvala dlouho - když dorazil do jižní Indie, udělalo se mu špatně a vrátil se. Přesto „země Východu“ nadále probouzely jeho fantazii a inspirovaly k vytvoření „Siddhártha“ (1921), „Pouť do země Východu“ (1932) a také sbírky „Z Indie“ (1913 ).
V roce 1914 se rodina, která již měla dva syny, přestěhovala do Bernu, kde se v témže roce narodil i třetí syn, ale ani to nezmírnilo rostoucí odcizení mezi manželi. V románu „Roschald“ (1914), popisujícím kolaps buržoazní rodiny, si Hesse klade otázku, zda se umělec nebo myslitel vůbec potřebuje oženit. V příběhu „Tři příběhy ze života Knulpa“ (1915) se objevuje obraz osamělého tuláka, tuláka, který se ve jménu osobní svobody staví proti měšťanské rutině.
Za první světové války Hesensko, které ze zdravotních důvodů nepodléhalo branné povinnosti, spolupracovalo s francouzským velvyslanectvím v Bernu, vydávalo také noviny a sérii knih pro německé vojáky. Pacifista Hesse se postavil proti agresivnímu nacionalismu své vlasti, což vedlo k poklesu jeho popularity v Německu a osobním urážkám proti němu.
Po těžkém emocionálním zhroucení spojeném s útrapami válečných let, smrtí otce, obavami z duševní choroby manželky (schizofrenie) a nemoci syna, podstoupil Hesse v roce 1916 kurs psychoanalýzy u Dr. Langa. Později se začal zajímat o myšlenky analytické psychologie a několik měsíců „seděl“ s Jungem.
V roce 1919 spisovatel opustil rodinu a odešel na jih Švýcarska do vesnice na břehu jezera Lugano.
Pod pseudonymem Emil Sinclair vyšel román „Demian“ (1919), který si získal velkou oblibu u mladých lidí vracejících se z války.
V období od roku 1925 do roku 1932 trávilo Hesensko každou zimu v Curychu a pravidelně navštěvovalo Baden - příběh „Resortnik“ (1925) byl napsán podle života v letovisku.
V roce 1926 byl Hesse zvolen do Pruské akademie spisovatelů, z níž o čtyři roky později odešel zklamán politickými událostmi v Německu. V roce 1927 vyšel jeho román „Steppenwolf“ a v roce 1930 jeho příběh „Narcissus and Goldmund“. V roce 1931 začal Hesse pracovat na svém mistrovském díle, románu The Glass Bead Game, vydaném ve Švýcarsku v roce 1943 na vrcholu druhé světové války.
V roce 1946 byl Hesse oceněn Nobelovou cenou za literaturu „za své inspirované dílo, v němž se stále více projevují klasické ideály humanismu, a také za svůj brilantní styl“, „za básnické úspěchy dobrého člověka – člověka. který v tragické době dokázal ubránit pravý humanismus“
Po hře The Glass Bead Game se v autorově díle neobjevila žádná významná díla. Hesse psal eseje, dopisy, paměti o setkáních s přáteli (Thomas Mann, Stefan Zweig, Theodor Heiss aj.), překládal, rád maloval a vedl rozsáhlou korespondenci. V posledních letech žil bez přestávky ve Švýcarsku.
Hesse zemřel ve spánku na mozkové krvácení 9. srpna 1962 a byl pohřben v San Abbondino.
Spisovatel byl oceněn Curyšskou literární cenou Gottfrieda Kellera, Frankfurtskou Goethovou cenou, Mírovou cenou Západoněmeckého svazu knižních nakladatelů a knihkupců; byl čestným doktorem univerzity v Bernu.

Hermann Hesse (Němec)Hermann Hesse; 2. července 1877, Calw, Německo – 9. srpna 1962, Montagnola, Švýcarsko)- Švýcarský prozaik, básník, kritik, publicista a výtvarník německého původu, nositel Nobelovy ceny za literaturu (1946). Považován za jednoho z největších spisovatelů 20. století. Hesseho dílo se stalo jakýmsi „mostem mezi romantismem a existencialismem“.

Hermann Hesse se narodil do rodiny misionářů a vydavatelů teologické literatury v Calw ve Württembersku. Spisovatelova matka byla filolog a misionář, žila mnoho let v Indii. Spisovatelův otec se svého času také věnoval misijní práci v Indii.

V roce 1880 se rodina přestěhovala do Basileje, kde Hesseův otec učil na misionářské škole až do roku 1886, kdy se Hessovi vrátili do Calw. Přestože Hesse od dětství snil o tom, že se stane básníkem, jeho rodiče doufali, že naváže na rodinnou tradici a připravovali ho na dráhu teologa. V roce 1890 vstoupil do latinské školy v Goppingenu a příští rok se po skvělém složení zkoušky přestěhoval do protestantského semináře v Maulbronnu. 7. března 1892 Hesse bez zjevného důvodu uprchl z Maulbronnského semináře. Po velmi chladné noci na otevřeném prostranství je uprchlík vyzvednut četníkem a odvezen zpět do semináře, kde je teenager za trest umístěn na osm hodin do cely. Poté se Hesseho pobyt v semináři stává nesnesitelným a jeho otec ho nakonec odvede z ústavu. Rodiče se snažili Hesse umístit do řady vzdělávacích institucí, ale nic z toho nebylo a v důsledku toho Hesse začal samostatný život.

Mladý muž nějakou dobu pracoval jako učeň v mechanické dílně a v roce 1895 získal práci jako knihkupecký učeň a poté jako pomocník u knihkupce v Tübingenu. Zde měl možnost hodně číst (mladý muž měl v oblibě především Goetha a německé romantiky) a pokračovat v sebevzdělávání. V roce 1899 vydal Hesse své první knihy: svazek poezie „Romantické písně“ a sbírku povídek a básní „Hodina po půlnoci“. Téhož roku začal pracovat jako knihkupec v Basileji.

Hesseho první román „Posmrtné spisy a básně Hermanna Lauschera“ vyšel v roce 1901, ale literární úspěch se spisovateli dočkal až o tři roky později, kdy vyšel jeho druhý román „Peter Camenzind“. Poté Hesse opustil svou práci, odešel do vesnice a začal žít pouze z příjmu ze svých děl. V roce 1904 se oženil s Marií Bernouillyovou; manželé měli tři děti.

Během těchto let Hesse napsal mnoho esejů a esejů pro různá periodika a až do roku 1912 působil jako spolueditor časopisu March. V roce 1911 Hesse odcestoval do Indie a po návratu odtud vydal sbírku povídek, esejů a básní „Z Indie“.

V roce 1912 se Hesse a jeho rodina konečně usadili ve Švýcarsku, ale spisovatel nenašel klid: jeho žena trpěla duševní chorobou a ve světě začala válka. Jako pacifista se Hesse postavil proti agresivnímu německému nacionalismu, což vedlo k poklesu popularity spisovatele v Německu a osobním urážkám proti němu. V roce 1916, v důsledku útrap válečných let, neustálé nemoci syna Martina a jeho duševně nemocné manželky a také smrti otce, utrpěl spisovatel těžké nervové zhroucení, kvůli kterému se léčil psychoanalýzou student Carla Junga. Získané zkušenosti měly obrovský dopad nejen na život, ale i na spisovatelovo dílo.

V roce 1919 Hesse opustil svou rodinu a přestěhoval se do Montagnoly v jižním Švýcarsku. V té době už byla manželka spisovatele v psychiatrické léčebně, některé děti byly poslány do internátní školy a některé zůstaly s přáteli. Zdá se, že 42letý spisovatel začíná nový život, což podtrhuje použití pseudonymu pro román „Demian“ vydaný v roce 1919. V roce 1924 se Hesse oženil s Ruth Wengerovou, ale toto manželství trvalo jen tři roky. V roce 1931 se Hesse potřetí oženil (s Ninon Dolbin) a v témže roce začal pracovat na svém nejslavnějším románu „Hra se skleněnými korálky“, který vyšel v roce 1943. Kromě literární tvorby se Hesse zajímá o maluje (od 20 let -x) a hodně kreslí.

V letech 1939-1945 byla Hesseho díla zařazena na seznam nechtěných knih v Německu. Některá díla dokonce podléhají zákazu publikování vydání románu „Hra se skleněnými korálky“ bylo zakázáno v roce 1942 ministerstvem propagandy.

V roce 1946 byl Hesse oceněn Nobelovou cenou za literaturu „za své inspirované dílo, v němž se stále více projevují klasické ideály humanismu, a za svůj brilantní styl“.

Po obdržení Nobelovy ceny Hesse nenapsal další velké dílo. Stále se objevovaly jeho eseje, dopisy a nové překlady románů. V posledních letech žil spisovatel neustále ve Švýcarsku, kde zemřel v roce 1962 ve věku 85 let ve spánku na mozkové krvácení.


Ceny spisovatelů

Nobelova cena za literaturu (1946)

čestný doktor univerzity v Bernu (1947)

Cena Wilhelma Raabeho (1950)

Mírová cena Německého svazu knižního obchodu (1955)

Narodil jsem se na konci Nového věku, krátce před prvními známkami návratu středověku, ve znamení Střelce, v blahodárných paprscích Jupitera. Můj porod proběhl v podvečer teplého červencového dne a teplota této hodiny je ta, kterou jsem celý život miloval a nevědomě hledal a jejíž absenci jsem vnímal jako deprivaci. Nikdy jsem nemohl žít v chladných zemích a všechny dobrovolné cesty mého života směřovaly na jih.

Hermann Hesse, nositel Nobelovy ceny za rok 1946, je jedním z nejčtenějších autorů 20. století. Celé své dílo nazval „vleklým pokusem vyprávět příběh o svém duchovním vývoji“, „biografií duše“. Jedním z hlavních témat spisovatelovy tvorby je osud umělce ve společnosti jemu nepřátelské, místo skutečného umění ve světě.

Hesse byl druhým dítětem v rodině německého misionářského kněze. Dětství prožil ve společnosti tří sester a dvou sestřenic. Náboženská výchova a dědičnost měly hluboký vliv na formování Hesseova pohledu na svět. A přesto nešel teologickou cestou. Po útěku z teologického semináře v Maulbronnu (1892), opakovaných nervových krizích, pokusech o sebevraždu a pobytech v nemocnicích krátce pracoval jako mechanik a poté prodával knihy.

V roce 1899 Hesse vydal svou první, nepovšimnutou, sbírku básní Romantické písně a napsal velké množství recenzí. Na konci prvního basilejského roku vydal Zbývající dopisy a básně Hermanna Lauschera, dílo v duchu zpovědi. Bylo to poprvé, kdy Hesse mluvil jménem fiktivního vydavatele – techniku, kterou později aktivně používal a rozvíjel. Ve svém novoromantickém vzdělávacím románu „Peter Camenzind“ (1904) Hesse rozvinul typ svých budoucích knih – hledajícího outsidera. Příběh o duchovní formaci mladého muže ze švýcarské vesnice, který se unášen romantickými sny vydává na toulky, ale nenachází ztělesnění svých ideálů.

Zklamán velkým světem se vrací do rodné vesnice k prostému životu a přírodě. Poté, co Peter prošel hořkými a tragickými zklamáními, dospívá k potvrzení přirozenosti a lidskosti jako trvalých životních hodnot.

Ve stejném roce - v roce svého prvního profesního úspěchu - se Hesse, který se nyní zcela věnoval literární tvorbě, oženil se Švýcarkou Marií Bernoulliovou. Mladá rodina se přestěhovala do Gainhofenu, odlehlého místa v Kostnici. Období, které následovalo, se ukázalo jako velmi plodné. Hesse psal především romány a povídky s prvkem autobiografie. Román „Pod koly“ (1906) je tedy z velké části založen na látce z Hesseho školních let: citlivý a subtilní školák umírá na srážku se světem a inertní pedagogikou.

Během první světové války, kterou Hesse označil za „krvavý nesmysl“, pracoval pro německé zajatce. Spisovatel prožil těžkou krizi, která se časově shodovala s odloučením od duševně nemocné manželky (rozvod v roce 1918). Po dlouhém kurzu terapie dokončil Hesse v roce 1917 román „Demian“, vydaný pod pseudonymem „Emile Sinclair“, dokument sebeanalýzy a dalšího vnitřního osvobození spisovatele. V roce 1918 byl napsán příběh „Klingsorovo poslední léto“. V roce 1920 vyšel Siddhártha. Indická báseň“, která se soustředí na základní otázky náboženství a uznání potřeby humanismu a lásky. V roce 1924 se Hesensko stalo švýcarským občanem. Po svatbě se švýcarskou zpěvačkou Ruth Wenger (1924; rozveden v roce 1927) a kurzu psychoterapie vyšel román Steppenwolf (1927), který se stal jakýmsi bestsellerem.

Jde o jedno z prvních děl, které otevírají linii tzv. intelektuálních románů o životě lidského ducha, bez nichž si nelze představit německou literaturu 20. století. („Doktor Faustus“ od T. Manna. „Smrt Virgilia“ od G. Brocha, próza od M. Frische). Kniha je z velké části autobiografická. Bylo by však chybou považovat hrdinu románu Harryho Hallera za Hesseho dvojníka. Haller, Steppenwolf, jak si říká, je neklidný, zoufalý umělec, sužovaný osamělostí ve světě kolem sebe, který s ním nenachází společnou řeč. Román pokrývá asi tři týdny Hallerova života. Steppenwolf žije nějakou dobu v malém městě a pak zmizí a zanechá za sebou „Poznámky“, které tvoří většinu románu. Z „Notes“ vykrystalizuje obraz talentovaného člověka, neschopného najít své místo ve světě, člověka žijícího s myšlenkou na sebevraždu, pro kterého se každý den stává trápením.

V roce 1930 dosáhl Hesse největšího uznání veřejnosti příběhem Narcis a Holmund. Námětem příběhu byla polarita duchovního a světského života, což bylo téma typické pro tehdejší dobu. V roce 1931 se Hesse potřetí oženil – tentokrát s Ninon Dolbin, Rakušanou, povoláním historička umění – a přestěhoval se do Montagnoly (kanton Tessin).

V témže roce začal Hesse pracovat na románu „Hra se skleněnými korálky“ (vydaný v roce 1943), který jako by shrnul celou jeho práci a pozdvihl otázku harmonie duchovního a světského života do nebývalé výšky.

Hesse se v tomto románu snaží vyřešit problém, který ho vždy trápil – jak skloubit existenci umění s existencí nelidské civilizace, jak zachránit vysoký svět umělecké kreativity před destruktivním vlivem tzv. masy kultura. Historii fantastické země Castalia a biografii Josepha Knechta – „mistra hry“ – údajně píše kastalský historik žijící v nejisté budoucnosti. Země Castalia byla založena vybranými vysoce vzdělanými lidmi, kteří vidí svůj cíl v zachování duchovních hodnot lidstva. Praktičnost života je jim cizí; baví je čistá věda, vysoké umění, komplexní a moudrá hra s korálky, hra „se všemi sémantickými hodnotami naší doby“. Skutečná povaha této hry zůstává nejasná. Život Knechta – „mistra hry“ – je příběhem jeho výstupu do kastalských výšin a jeho odchodu z Kastilie. Knecht začíná chápat nebezpečí odcizení Kastalianů od životů jiných lidí. "Toužím po realitě," říká. Spisovatel dochází k závěru, že pokus umístit umění mimo společnost mění umění v bezúčelnou, nesmyslnou hru. Symbolika románu, mnoho jmen a termínů z různých oblastí kultury vyžaduje od čtenáře velkou erudici, aby pochopil celou hloubku obsahu Hesseho knihy.

V roce 1946 byl Hesse oceněn Nobelovou cenou za přínos světové literatuře. Téhož roku mu byla udělena Goethova cena. V roce 1955 mu byla udělena mírová cena, kterou založili němečtí knihkupci, o rok později skupina nadšenců založila cenu Hermanna Hesse.

Hesse zemřel ve věku 85 let v roce 1962 v Montagnole.

Hesse se narodil do rodiny misionářů. V roce 1881 se stal studentem místní misijní školy a později křesťanské internátní školy. Hesse byl všestranný a talentovaný chlapec: hrál na různé hudební nástroje, dobře kreslil a začal se snažit prosadit jako spisovatel. Hesseho úplně prvním literárním dílem byla pohádka „Dva bratři“, napsaná pro jeho mladší sestru v roce 1887.

V roce 1886 se Hessenská rodina vrátila do Calw a v roce 1890 začal studovat na Göppingenské latinské škole a o rok později vstoupil do semináře v klášteře Maulbronn. Šest měsíců po začátku studií opustil spisovatel Maulbronn a odešel do Bad Bollu. Jeho studia na cannstadtském gymnáziu, kam nastoupil v roce 1892, neskončila úspěchem.<р>V roce 1899 Hesse vydal svou první knihu. Kniha „Romantické písně“ se skládala z básní napsaných básníkem před rokem 1898. Hned po knize vyšla sbírka povídek Hodina po půlnoci.

Na jaře roku 1901 se Hesse vydal na cestu do Itálie.

Hesseho první román Peter Camenzind byl v roce 1905 oceněn Bauernfeldovou literární cenou.

V roce 1904 se Hesse oženil s Marií Bernoulli. V roce 1906 vyšel autobiografický román „Under the Wheel“ a v roce 1909 román „Gertrude“. Po rozvodu s Marií v únoru 1919 odjel spisovatel do Bernu.

V roce 1924 se Herman podruhé oženil, jeho vyvolenou se stala Ruth Wenger. Jejich manželství trvalo tři roky.

Začátkem roku 1926 začal Hesse pracovat na románu Steppenwolf, který se později stal jedním z nejvýznamnějších spisovatelových děl.

14. listopadu 1931 se Herman potřetí oženil. V roce 1946 se stal laureátem Nobelovy ceny.

V roce 1962 se Hesseho zdravotní stav rychle zhoršil a rozvinula se leukémie. 9. srpna 1962 zemřel Hermann Hesse.

Literární osud Hermanna Hesse je neobvyklý. Bylo to neobvyklé za jeho života a neobvyklé zůstalo i po jeho smrti. Jak ho vlastně viděly generace čtenářů?

Zpočátku bylo vše jednoduché. Poté, co v roce 1904 vyšel šestadvacetiletý autorův román „Peter Camenzind“, asi patnáct let nebyl důvod pochybovat o tom, kdo Hesse je: pohledný a vysoce nadaný, ale omezený epigon romantismu a naturalismu, pohodový vykreslovač provinčního života v duchovních zážitcích sebestředného snílka, který svádí svůj vlastní boj s touto každodenností, a přesto uvažujeme jen na jejím základě. To, čemu se říká „Heimatdichtung“, starý německý provincionalismus jako téma a zároveň jako způsob, jak k tématu přistoupit. Zdálo se, že takto bude psát román za románem z dekády na dekádu – možná lepší, stále jemnější, ale sotva jinak...

Již v roce 1914 se však objevily oči, které viděly něco jiného. Slavný spisovatel a levicový publicista Kurt Tucholsky tehdy o svém novém románu napsal: „Kdyby na titulní straně nebylo Hesseho jméno, nevěděli bychom, že tu knihu napsal. Toto už není náš drahý, ctihodný starý Hesse; je to někdo jiný. Kukla leží v zámotku a nikdo nemůže předem říci, jaký druh motýla z toho bude.“ Postupem času bylo všem jasné: bývalý spisovatel jako by zemřel a narodil se další, zprvu nezkušený, skoro jazykozobý. Kniha „Demian“ (1919) – vágní a vášnivé svědectví o formování nového typu člověka – nebyla bezdůvodně vydána pod pseudonymem a ne nadarmo ji čtenáři přijali jako zpověď mladého génia. který dokázal vyjádřit pocity svých vrstevníků, které byly pro lidi starší generace nepochopitelné. Jak zvláštní bylo zjistit, že tuto skutečně mladistvou knihu napsal čtyřicetiletý, dlouholetý prozaik! Uplynulo dalších deset let a jeden kritik o něm napsal: „Ve skutečnosti je mladší než generace těch, kterým je nyní dvacet let. Někdejší provinční idylické Hesensko se stává citlivým hlasatelem a vykladačem celoevropské krize.

Co si o něm mysleli čtenáři koncem 30. a začátkem 40. let? Po pravdě už nemá skoro žádné čtenáře. Ještě před rokem 1933 se obdivovatelé jeho raných románů v dopisech, které mu zaslali, mezi sebou předháněli, kdo se ho zřekne, a spěchali mu sdělit, že přestal být „skutečně německým“ spisovatelem, podlehl „neurastenickým“ náladám, „internacionalizoval se“ a zradil. "Posvátné zahrady německého idealismu, německé víry a německé loajality." Během let hitlerismu poskytovalo švýcarské občanství spisovateli osobní bezpečnost, ale kontakt s německým čtenářem byl přerušen. Nacističtí kritici ho buď zdvořile, nebo hrubě posílají do zapomnění. Hesse píše téměř „pro nikoho“, téměř „pro sebe“. Filosofický román The Glass Bead Game vyšel v neutrálním Curychu v roce 1943 a musel se zdát zbytečný, jako šperkový zázrak mezi zákopy. Málokdo ho znal a miloval; Mezi těmito několika byl zejména Thomas Mann.

O necelé tři roky později se vše obrátilo vzhůru nohama. „Nepotřebná“ kniha se ukazuje jako zásadní duchovní průvodce pro celé generace, které hledají návrat ke ztraceným hodnotám. Její autor, oceněný Goethovou cenou města Frankfurt a poté Nobelovou cenou, je vnímán jako žijící klasik německé literatury. Na konci 40. let bylo jméno Hesse předmětem úcty, navíc předmětem sentimentálního kultu, který si nevyhnutelně vytvářel svá vlastní nesmyslná klišé. Hesse je oslavován jako dobrotivý a moudrý zpěvák „lásky k člověku“, „lásky k přírodě“, „lásky k Bohu“.

Došlo ke generační výměně a vše se zase obrátilo vzhůru nohama. Nepříjemně se rýsující postava úctyhodného klasicisty a moralisty začala západoněmeckým kritikům lézt na nervy (sám Hesse už v této době nežil). "Koneckonců jsme se shodli," poznamenává vlivný kritik v roce 1972, deset let po jeho smrti, "že Hesse byl ve skutečnosti omylem, že ačkoli byl široce čten a uctíván, ve skutečnosti dostal Nobelovu cenu, pokud v tom není politika, ale literatura, byla pro nás spíše na obtíž. Zábavný spisovatel, moralista, učitel života – ať je to cokoliv! Ale katapultoval se z „vysoké“ literatury, protože byl příliš jednoduchý. Všimněme si ironie osudu: když se Hra se skleněnými korálky dostala do širokého povědomí, byla vnímána spíše jako příklad obtížné a tajemné „intelektuální“ literatury, ale kritéria pro „vysoké obočí“ se měnila tak rychle, že Hesse byl pomrštěn u nohy. jeho boty do jámy kýče [i] . Od této chvíle je to „příliš jednoduché“.

Vše se zdálo být rozhodnuto, vládci myšlenek západoněmecké intelektuální mládeže dospěli k nedotknutelné dohodě: Hesse je zastaralý, Hesse je mrtvý, Hesse už není. Vše se ale opět obrátí vzhůru nohama – tentokrát pryč z Německa. Každý je zvyklý si myslet, že Hesse je specificky německý, nebo alespoň specificky evropský spisovatel; Sám tak chápal své místo v literatuře, tak se na něj dívali jeho přátelé a vlastně i nepřátelé, kteří mu vyčítali provinční zaostalost. Pravda, zájem o jeho dílo je patrný v Japonsku a Indii; Asie, spisovateli drahá, odpověděla láskou k lásce. Již v 50. letech se objevily čtyři (!) různé překlady „The Glass Bead Game“ do japonštiny. Ale Amerika! V roce spisovatelovy smrti The New York Times poznamenal, že Hesseho romány byly „obecně nepřístupné“ americkým čtenářům. A najednou se kolo štěstí otočilo. Dochází k událostem, které jako vždy může každý kritik při zpětném pohledu snadno vysvětlit, ale které byly zpočátku šokující nečekané: Hesse je „nejčtenějším“ evropským spisovatelem v USA! Americký knižní trh absorbuje miliony výtisků jeho knih! Každodenní detail: mladí rebelové ve svých „komunách“ předávají z ruky do ruky jednu otrhanou, špinavou, dobře čtenou knihu – to je překlad „Siddhartha“ nebo „Steppenwolf“ nebo téže „Hra skleněných korálků“. I když západoněmecký literárněkritický Areopagus autoritativně rozhodl, že Hesensko nemá co říci člověku průmyslové éry, bezohledná mládež nejprůmyslovější země světa tento verdikt ignoruje a sahá k „archaickým“ dílům opožděný romantik Hesse, pokud jde o slova jejich současníka a soudruha. Člověk si nemůže pomoci, ale takové překvapení je pozoruhodné. Samozřejmě ani tentokrát se věc neobejde bez pořádné dávky nesmyslů. Nový kult Hesenska je mnohem hlasitější než ten starý, rozvíjí se v atmosféře reklamního boomu a módní hysterie. Důvtipní majitelé pojmenovávají své kavárny podle hessenských románů, takže například obyvatelé New Yorku si mohou zakousnout do hry The Glass Bead Game. Senzační popový soubor se jmenuje Steppenwolf a vystupuje v kostýmech postav z tohoto románu. Zdá se však, že zájem americké mládeže o Hesensko zahrnuje i vážnější aspekty. Od spisovatele se člověk dozví nejen snovou introverzi – prohlubující se do sebe – která je v myslích průměrného Američana důkladně vulgarizována, ale především dvě věci: nenávist k praktičnosti a nenávist k násilí. Během let bojů proti válce ve Vietnamu bylo Hesensko dobrým spojencem.

Pokud jde o západoněmecké kritiky, ti by se samozřejmě mohli utěšovat odkazem na nevkus amerického čtenáře. Čas od času však ten či onen kritik oznámí veřejnosti, že si znovu přečetl „Hru se skleněnými korálky“ nebo jiný Hesseho román a spolu s archaismem, stylizací a opožděnou romantikou ke svému úžasu našel nějaký smysl. v knize. Ani Hesseho sociologické myšlenky nebyly, jak se ukázalo, tak nesmyslné! Kolo štěstí se stále točí a nikdo nedokáže říci, kdy se přestane pohybovat. Dnes, sto let po svém narození a patnáct let po jeho smrti, Hesse nadále vyvolává bezvýhradný obdiv a stejně bezpodmínečné popírání. Jeho jméno zůstává kontroverzní.

Podívejme se znovu na odraz Hesseho tváře v očích jiných lidí. Tichá idylka 90. let a násilný vyvrhel buržoazní prosperity v období mezi dvěma světovými válkami; starší mudrc a učitel života, v němž ostatní rychle viděli duchovní bankrot; staromódní mistr „dobře naladěné“ německé prózy a idol dlouhovlasé mládeže Ameriky – jak, až se divíme, lze spojit tak rozmanité tváře do jediného obrazu? Kdo vlastně byl ten Hesse? Jaký osud ho vedl z jedné proměny do druhé?

Hermann Hesse se narodil 2. července 1877 v malém jihoněmeckém městečku Calw. Toto je skutečné město z pohádky - se starými domy na hraní, se strmými sedlovými střechami, se středověkým mostem odrážejícím se ve vodách řeky Nagold.

Calw leží ve Švábsku - v oblasti Německa, která si po dlouhou dobu uchovala rysy patriarchálního života, obcházeného politickým a ekonomickým vývojem, ale která dala světu tak odvážné myslitele jako Kepler, Hegel a Schelling, tak sebezahleděné a čisté. básníci jako Hölderlin a Mörike.

Švábská historie vyvinula zvláštní typ člověka - tichého tvrdohlavého člověka, výstředního a originálního, ponořeného do svých myšlenek, originálního a neovladatelného. Švábsko zažilo v 18. století rozkvět pietismu – mystického hnutí, které důmyslně kombinovalo kulturu introspekce, originálních nápadů a postřehů, ozvěny lidové hereze v duchu Jacoba Boehma a protest proti bezcitné luterské ortodoxii – s nejtragikomičtějším sektářem těsnost. Bengel, Etinger, Zinzendorf, všichni tito přemýšliví snílci, originální hledači pravdy, milovníci pravdy a jednomyslní lidé – barvité postavy švábského starověku a spisovatel k nim celý život udržoval opravdovou lásku; vzpomínka na ně prochází jeho knihami – od postavy moudrého ševce Mistra Flyga z příběhu „Pod volantem“ až po jednotlivé motivy objevující se ve „Hře se skleněnými korálky“ a dominantní v nedokončeném „Čtvrtém životě Josepha Knechta“.

Atmosféra domova rodičů odpovídala těmto švábským tradicím. Otec i matka Hermanna Hesse od mládí zvolili cestu misionářů, připravených na kazatelskou činnost v Indii, pro nedostatek fyzické odolnosti byli nuceni vrátit se do Evropy, ale nadále žili v zájmu misie. Byli to staromódní, úzkoprsí, ale čistí a přesvědčení lidé; jejich syn mohl časem ztratit iluze z jejich ideálu, nikoli však z jejich oddanosti ideálu, který nazýval nejdůležitější zkušeností svého dětství, a proto pro něj zůstal sebevědomý svět buržoazní praktičnosti nepochopitelný a neskutečný. jeho život. Hermann Hesse prožil dětství v jiném světě. „Byl to svět německého a protestantského ražení mincí,“ vzpomínal později, „ale otevřený celosvětovým kontaktům a vyhlídkám, a byl to celek, sám o sobě jednotný, neporušený, zdravý svět, svět bez selhání a strašidelných opon, humánní. a křesťanský svět, v němž les a potok, srnec a liška, soused a tety tvořily nezbytnou a organickou součást jako Vánoce a Velikonoce, latina a řečtina, jako Goethe, Matthias Claudius a Eichendorff.

Takový byl svět, útulný jako domov jeho otce, odkud Hesse odešel, jako marnotratný syn z podobenství, do kterého se snažil vrátit a odkud znovu a znovu odcházel, dokud nebylo naprosto jasné, že tento ztracený ráj ne. existovala déle.

Dospívání a mládí budoucího spisovatele bylo naplněno akutní vnitřní úzkostí, která měla někdy křečovité, bolestivé formy. Lze připomenout slova Alexandra Bloka o generacích, které zažily zralost v předvečer příchodu 20. století: „... v každém potomkovi dozrává a ukládá se za cenu nekonečných ztrát osobní osobní tragédie, životní neúspěchy, pády atd.; nakonec za cenu ztráty těch nekonečně vysokých vlastností, které svého času zářily jako nejlepší diamanty v lidské koruně (jako jsou humánní vlastnosti, ctnosti, bezvadná poctivost, vysoká morálka atd.). Dospívající Hermann Hesse ztratil víru svých rodičů a se zběsilou tvrdohlavostí reagoval na mírnou tvrdohlavost, s jakou mu vnucovali svá přikázání, nadšeně trpěl a smutně si užíval jeho nepochopitelnosti, jeho osamělosti a „zatracení“. (Všimněte si, že nejen tehdy, ale také ve svých zralých letech, ve věku padesáti let, „žebro a démon“, si Hesse zvědavě zachoval něco z představ chlapce ze zbožné rodiny – myšlenky, které umožnily člověku, který měl sedět příliš dlouho v hospodě na to, aby podnikl eskapádu do restaurace nebo tančit s neznámou ženou, ne bez hrdosti, cítit se jako vyvolený princ temnoty, čtenář to pocítí nejednou i v chytrém románu “; Steppenwolf”). Obsedantní vize vraždy a sebevraždy, které se objevují ve stejném „Steppenwolfovi“, v knize „Krize“ a zejména v „Kleinovi a Wagnerovi“, sahají do stejných let. První duchovní bouře propukla ve starobylých zdech gotického opatství Maulbronn, kde od reformace sídlil protestantský seminář, který mezi svými žáky viděl ještě mladého Hölderlina (alba o dějinách německého umění často obsahují fotografie Maulbronnu Zamračená kaple, kde pod hrotitými oblouky, zbudovanými v polovině 14. století, stříkají pramenné potůčky stékající z jedné mísy do druhé). Esteticky atraktivní obraz středověkého kláštera, jehož žáci z generace na generaci pěstují svého ducha mezi ušlechtilými starými kameny, nesmazatelně zasáhl do fantazie čtrnáctiletého Hesse; Umělecky transformované vzpomínky na Maulbronna lze vysledovat až k pozdějším románům – Narcis a Goldmund a Hra se skleněnými korálky. Zpočátku se teenager nadšeně učil starou řečtinu a hebrejštinu, recitoval, hrál hudbu, ale ukázalo se, že se pro roli poslušného seminaristy nehodí; jednoho krásného dne, nečekaně pro sebe, utekl „nikam“, strávil noc v mrazivé noci v kupce sena jako tulák bez domova, pak na několik bolestivých let ke zděšení svých rodičů zjistil naprostou neschopnost společensky se přizpůsobit, vzbuzovat podezření z duševní méněcennosti, odmítal přijmout jakoukoli připravenou a určenou cestu životem, nikde nestudoval, ačkoli se pilně věnoval rozsáhlému literárnímu a filozofickému sebevzdělávání podle vlastního plánu. Aby si nějak vydělal na živobytí, chodil na školení do továrny na věžní hodiny, poté nějakou dobu praktikoval ve starožitnictvích a knihkupectvích v Tübingenu a Basileji. Mezitím vyšly v tisku jeho články a recenze, pak jeho první knihy: sbírka básní „Romantické písně“ (1899), sbírka lyrických próz „Hodina po půlnoci“ (1899), „Posmrtně vydané poznámky a básně Hermannovy Lauscher“ (1901), „Básně“ (1902). Počínaje příběhem „Peter Camenzind“ (1904) se Hesse stal pravidelným autorem slavného nakladatelství S. Fischer, což samo o sobě znamenalo úspěch. Včerejší neklidný smolař se považuje za uznávaného, ​​úctyhodného a bohatého spisovatele. Ve stejném roce 1904 se oženil a ve splnění dlouholetého rousseausko-tolstojovského snu odjíždí ze všech měst světa do vesnice Gaienhofen na břehu Bodamského jezera. Nejprve si pronajme selský dům, pak - ach, triumf včerejšího tuláka! - staví svůj vlastní dům. Jeho vlastní domov, jeho vlastní život, který si sám určil: trocha venkovské práce a klidná duševní práce. Jeden za druhým se rodí synové, jeden za druhým vycházejí knihy, které čtenáři předem očekávali. Zdá se, že mezi tímto neklidným Hermannem Hesse a realitou panuje mír. jak dlouho?

Období předcházející „Petru Kamenzindovi“ lze považovat za prehistorii Hesseho díla. Spisovatel začal ve znamení novoromantického estetismu „konce století“. Jeho první náčrty v poezii a próze jdou jen zřídka dále než k zaznamenání uprchlých psychologických stavů a ​​nálad jednotlivce, poněkud, ale mírně zaujatého sebou samým. Jen ve fiktivním deníku Hermanna Lauschera se Hesse občas povznese ke konfesní nemilosrdnosti sebeanalýzy, která je pro jeho zralá díla charakteristická.

Čeho však spisovatel dosáhl téměř okamžitě, byl dokonalý smysl pro prozaický rytmus, hudební transparentnost syntaxe, nevtíravost aliterace a asonance a přirozená noblesa „verbálního gesta“. To jsou nezcizitelné rysy Hesseho prózy. V této souvislosti si předem řekněme pár slov o stabilním vztahu jeho poezie k jeho próze. Hesseho básně měly být stále lepší a lepší, takže nejdokonalejší básně psal až ve stáří, ale ve své podstatě jeho poezie vždy žila silou jeho prózy a sloužila jen upřímnějšímu a zjevnějšímu odhalení inherentního vlastnosti lyriky a rytmičnosti v próze. Hesseho poezie je krátká na prózu, jak je obvyklé u spisovatelů 2. poloviny 19. století, například u Švýcara Conrada Ferdinanda Meyera, ale vůbec ne typické pro básníky 20. století. Lze tvrdit, že Hesseho básně postrádají výhradně poetické „kouzlo slova“, myslitelné pouze v poezii, postrádají „bezpodmínečnost“, „absolutnost“ ve vztahu ke slovu; je to jako stejná próza, jen povýšená na novou úroveň své vysoké kvality.

Příběh „Peter Camenzind“ je pro raného Hesseho důležitým krokem vpřed už jen proto, že jde o příběh, dílo založené na zápletce, jehož hrdina prožívá svůj život a ne jen přechází z nálady do nálady. Hesse poprvé asimiluje epickou energii svých vzorů (především Gottfrieda Kellera), pevnou rukou vykresluje obrysy životopisu selského syna Kamenzinda, který přechází z milostného trápení mládí do klidu zralosti, od zklamání v ruchu velkoměst k návratu do venkovského ticha, od egocentrismu k zážitku soucitné lásky nakonec, od snů k trpkému, truchlivému a zdravému smyslu pro realitu. Tato biografie má jeden rys, který je do té či oné míry vlastní biografiím všech pozdějších Hesseho hrdinů (a čím dále, tím více): vypadá jako podobenství, které není v žádném případě náhodné. Počínaje „Peterem Kamenzindem“ přechází spisovatel od estetiky a sebevyjádření k morálnímu a filozofickému hledání a morálnímu a filozofickému kázání. Předpokládejme, že se Hesse nakonec vzdálí duchu tolstojismu viditelného v jeho prvním příběhu; ale celá jeho další tvorba bude přímo, jasně, otevřeně zaměřena na otázku „toho nejdůležitějšího“, smyslu života (pro zobrazení nesmyslnosti života ve „Steppenwolf“ nebo v knize „Krize“ je nic jiného než pokus přiblížit se k problému „rozporem“ a hesovský „immoralismus“ 20. let je nedílnou součástí jeho moralismu). Lze obdivovat důslednost, s jakou Hesse podřizoval svou inspiraci vznešeným humanistickým cílům, možná mu může vadit neskromnost jeho kázání a amatérismus jeho filozofování, ale takový byl Hesse a žádná síla na světě ho nedokázala přimět jiný. V pozdním období své tvořivosti byl spisovatel více než jednou připraven zoufat si ve svých literárních dovednostech a cestě, ale nikdy nezoufal ze své lidské povinnosti - vytrvale, aniž by se styděl za selhání, hledat ztracenou integritu duchovního života a mluvit o výsledcích hledání ve prospěch všech hledajících. V jeho kázání není téměř žádný doktrinář a otázky v něm převažují nad hotovými odpověďmi.

Hesseho další příběh je „Under the Wheel“ (1906); jde o pokus vyrovnat se s noční můrou jeho mládí – školským systémem německého císaře, pokus přistoupit k problému pedagogiky z pozice „osobního obhájce“, jak by se spisovatel o mnoho let později nazval. Hrdinou příběhu je nadaný a křehký chlapec Hans Giebenrath, který ve splnění vůle svého otce, hrubého a bezcitného filištína, vlévá svou ovlivnitelnou duši do prázdné honby za školním úspěchem, do hysterie zkoušek a přízračné triumfy dobrých známek, dokud se nezhroutí z tohoto nepřirozeného života. Jeho otec je nucen vzít ho ze školy a poslat ho jako učedníka; vymanit se z ambiciózního shonu a zapojit se do života lidí na něj zpočátku působí blahodárně, ale nervové zhroucení, které promění první probuzení emocí lásky v beznadějnou katastrofu, a panický strach z vyhlídky „zaostání“ „potopení“ a „vlezení pod volant“ zašlo nenapravitelně daleko. Buď sebevražda, nebo útok fyzické slabosti - autor to ponechává nejasné - vede ke konci a temná voda řeky odnáší křehké tělo Hanse Giebenratha (Hesseho hrdinové obvykle nacházejí smrt ve vodním živlu, jako Klein, jako Joseph Knecht). Dodáme-li, že školou, která tvoří dějiště příběhu, je Maulbronnský seminář, pak bude autobiografický charakter příběhu zcela zřejmý. Nelze to samozřejmě přehánět: Hesseho rodiče byli úplným opakem otce Giebenratha a sám Hesse se v mládí jen málo podobal mírnému a neopětovanému Hansovi (v příběhu je ještě jedna postava – vzpurný mladý básník, ne bez důvod s „Hermann Heilner“ v iniciálách jména Hermann Hesse). V tomto ohledu poznamenáváme, že hlavní a nejskutečnější konflikt spisovatelova mládí - vypadnutí z kruhu domácí religiozity - se nikdy nestane předmětem přímého zobrazení v jeho příbězích, románech a románech: byly věci, kterých se nemohl dotknout i po desítkách let. Nejlepší na příběhu jsou nádherné obrazy lidového života a ukázky lidové řeči, předjímající „Knulpa“. Její slabinou je poněkud sentimentální postoj k hrdinovi; v jeho atmosféře je něco z mentality „nepochopeného“ mladého muže, otravujícího své srdce sny o tom, jak zemře a jak ho pak budou všichni litovat.

Dotek sentimentality není cizí románu „Gertruda“ (1910), poznamenaný vlivem prózy Stiftera a dalších elegických romanopisců 19. století (ne bez vlivu Turgeněva). V centru románu je obraz skladatele Kuhna, soustředěného melancholika, jehož tělesné postižení jen zdůrazňuje a objasňuje vzdálenost mezi ním a světem. Smutným zamyšlením shrnuje svůj život, který se mu jeví jako řetěz odmítnutí štěstí a rovného místa mezi lidmi. Ještě zřetelněji než v příběhu „Under the Wheel“ je odhalena technika charakteristická pro celou Hesseho tvorbu: soubor autoportrétních rysů je rozmístěn mezi dvojici kontrastních postav, takže autorův duchovní autoportrét je realizován přesně. v dialektice jejich kontrastu, sporu a konfrontace. Vedle Kuna je zpěvák Muot – odvážný, smyslný, vášnivý muž, který ví, jak dosáhnout svého, ale je nevyléčitelně otráven vnitřní úzkostí. Kuhn a Muota mají jedno společné: oba jsou to lidé umění, jak si je představuje romantické myšlení, tedy hluboce osamělí lidé. Právě jejich osamělost je předurčuje k přenesení konfliktů a problémů samotného autora na ně. Jestliže Kuhn Hesse důvěřuje své sebepohltivosti, své touze po asketismu, své naději na objasnění životní tragédie prostřednictvím úsilí ducha, který dává sílu slabým, pak Muot také ztělesňuje Hesseho inherentní začátek vzpoury, násilné vnitřní neshody. Od každého z nich vede cesta k dlouhé řadě postav z pozdějších knih: od Kuhna k Siddharthovi, Narcisovi, Josephu Knechtovi, od Muotha k Harrymu Hallerovi, Goldmundovi, Pliniovi Designorimu.

Začátkem 10. let zažil Hesse první návaly zklamání v životě, v gaienhofenské idyle, při pokusech o uzavření příměří se společenskými normami, v rodině i v psaní. Zdá se mu, že se zpronevěřil svému osudu tuláka a tuláka tím, že postavil dům, založil rodinu, skrývá před sebou propasti a neúspěchy, ale také zvláštní možnosti harmonie, které jsou jeho životu vlastní - jen ona a nikdo jiný. „Blaze tomu, kdo je posedlý a usedlý, blahoslavený, kdo je věrný, blahoslavený, kdo je ctnostný! - napsal tehdy. - Mohu ho milovat, mohu ho ctít, mohu mu závidět. Ale promarnil jsem polovinu svého života snahou napodobit jeho ctnost. Snažil jsem se být tím, čím nejsem." Vnitřní úzkost přivádí Hesse, přesvědčeného domácího a provinčního, extrémně neochotného opustit své rodné švábsko-švýcarské země na dlouhou cestu (1911): jeho oči vidí palmy na Cejlonu, panenské lesy na Sumatře, ruch malajských měst , jeho dojemná představivost je zásobena obrazy pro celoživotní východní přírodu, život a spiritualitu, ale neklid, který ho ovládá, není přehnaný. Hesseho pochyby o právu umělce na rodinné štěstí a domácí pohodu vyjádřil v jeho posledním předválečném románu (Roschald, 1914). Pak byly osobní smutky a nepokoje rozhodně zatlačeny do pozadí, i když byly prohloubeny, jako by byly ve svém zlověstném smyslu potvrzeny velkým neštěstím národů - světovou válkou.

Znovu se opakovala zkušenost spisovatelova dospívání a mládí ve stonásobně zesílené podobě: celý svět, útulný, milovaný a uctívaný svět evropské civilizace, tradiční morálka, nezpochybnitelný ideál lidskosti a neméně neoddiskutovatelný kult vlasti - to celý svět se ukázal jako iluzorní. Předválečná pohoda byla mrtvá, Evropa řádila jako divoká. Respektovaní profesoři, spisovatelé a pastoři v Německu vítali válku s potěšením jako vítané obnovení. Spisovatelé jako Gerhart Hauptmann, vědci jako Max Planck, Ernst Haeckel, Wilhelm Ostwald oslovili německý lid „Prohlášením z 93. let“, které potvrdilo jednotu německé kultury a německého militarismu. I Thomas Mann na několik let podlehl „opojení osudu“. A tak se Hesse, apolitický snílek Hesse, ocitá proti všem sám, zprvu si ani nevšimne, že se to stalo. listopadu 1914 se v novinách Neue Zürcher Zeitung objevil Hesseův článek „Ó přátelé, dost těchto zvuků“. (název je citát; opakuje zvolání, které předchází finále Beethovenovy 9. symfonie). Postoj vyjádřený v tomto článku je charakteristický pro Hesseův individualistický humanismus. Zatímco spisovatel truchlí nad válkou, ve skutečnosti neprotestuje proti válce jako takové; Proti čemu protestuje, a to se vzácnou jasností a čistotou morálních emocí, jsou lži, které doprovázejí válku. Lež mu způsobí upřímné, okamžité, impulzivní zmatení. co se vlastně stalo? Nesouhlasili včera všichni, že kultura a etika jsou nezávislé na aktuálním tématu, že pravda je povýšena vysoko nad nesváry a spojenectví států, že „lidé ducha“ slouží nadnárodní, celoevropské a světové věci? Hesse neoslovuje politiky a generály, ale také ne masy, neoslovuje profesionální ministry kultury, obviňuje je z odpadlictví a požaduje neúprosnou věrnost ideálu duchovní svobody. Jak se opovažují podlehnout všeobecné hypnóze, učinit své myšlenky závislými na politické situaci a zříci se přikázání Goetha a Herdera? Článek lze nazvat naivním, je skutečně naivní, ale v jeho naivitě je jeho síla, přímočarost otázky v něm položené: je německá kultura připravena se změnit? Tato otázka byla položena téměř dvacet let před nástupem Hitlera k moci... Hesseho projev vzbudil mimo jiné sympatickou pozornost Romaina Rollanda a dal impuls ke sblížení obou spisovatelů, které skončilo jejich mnohaletým přátelstvím. Další článek, který pokračoval v linii prvního, přinesl Hesensku bezuzdné pronásledování „vlasteneckých kruhů“. Anonymní brožura, přetištěná v roce 1915 dvaceti (!) německými novinami, ho nazvala „Rytířem smutného obrazu“, „renegátem bez vlasti“, „zrádcem lidu a národnosti“. „Staří přátelé mě informovali,“ vzpomínal později Hesse, „že chovali ve svém srdci hada a že toto srdce bude od nynějška bít pro císaře a pro náš stát, ale ne pro takového degeneráta, jako jsem já. V hojné míře přicházely urážlivé dopisy od neznámých osob a knihkupci mě informovali, že autor s tak zavrženíhodnými názory pro ně neexistuje“ („Stručný životopis“). Hesse nebyl ani tribun, ani levicový politik, byl to zdrženlivý, staromódní člověk, zvyklý na tradiční loajalitu, na úctyhodné ticho kolem svého jména a novinové útoky pro něj znamenaly nutnost bolestivého přerušení životních návyků. Mezitím se kolem něj uzavíral kruh osamělosti: v roce 1916 zemřel jeho otec, v roce 1918 se jeho žena zbláznila. Práce na organizaci dodávek knih válečným zajatcům, kterou spisovatel prováděl v neutrálním Švýcarsku, vyčerpala jeho síly. Během těžkého nervového zhroucení se nejprve obrátil na pomoc psychoanalýzy, která mu dala dojmy, které vedly daleko od idylického konzervatismu předválečných let.

Život skončil, život musel začít znovu. Předtím ale bylo potřeba udělat inventuru. Cyklus příběhů o Knulpovi je výsledkem uplynulého období Hesseho tvorby. Je symbolické, že se objevil během války, v roce 1915. Jeho hrdinou je tulák, nešťastný tulák, inspirovaný melancholickou poezií Schubertovy „Winterreise“ a jemným humorem starých lidových písní, muž bez domova a přístřeší, bez rodiny a podnikání, uchovávající ve světě dospělých tajemství věčnosti. dětství, „dětská extravagance a dětský smích“, tvrdošíjně odmítající zaujmout své místo v rozvážném světě vypočítavých mistrů. Zmrzlý na cestě pod vločkami sněhu vidí celý svůj život v plné parádě, cítí, že je oprávněný, a sám – odpuštěno, utěšen a svobodný, mluví tváří v tvář s Bohem, a to není bůh teologie, ne bůh církve, která vyžaduje, aby člověk odpověděl, to je bůh pohádek, bůh dětské fantazie, dětských snů. Knulp usne v posledním spánku, jako by byl v teplé, útulné kolébce. Bezdomovec se vrátil domů.