Jak napsat rozbor díla na základě příkladů z literatury. Schémata pro analýzu uměleckého díla

Věnujte pozornost pocitům a asociacím, které máte po přečtení. Zapište si myšlenky, kterými vás toto dílo inspirovalo, své první dojmy z postav a své vlastní závěry o problému příběhu.

Zvýrazněte hlavní dějovou linii příběhu. Identifikujte hlavní a vedlejší postavy. Popište hlavní událost příběhu.

Analyzujte diagram. Musí obsahovat expozici, zápletku, vývoj děje, vyvrcholení, rozuzlení, epilog. Vzhledem ke krátké délce příběhu některé části schéma pozemku může být předkládán ve stlačené formě nebo může zcela chybět.

Děj příběhu představuje vznik, začátek, první projev konfliktní situace. Zvláštní pozornost věnujte zápletce příběhu.

Následuje vývoj akce. Rozvoj pozemku je dynamickou součástí práce. Právě v ní autor nejen popisuje odehrávající se události, ale podává charakteristiky a odhaluje jejich osobní vlastnosti.

Nejvyššího napětí zápletky je dosaženo při vyvrcholení. Tato část je vrcholem příběhu, kdy jsou události v nejnaléhavějším bodě vývoje, emoce jsou intenzivní a osobnost postav je odhalena na maximum.

Po vyvrcholení následuje rozuzlení, ve kterém je problém vyřešen. Chování postav se stává naprosto srozumitelným. Autor pokračuje v popisu důsledků. V této části je nejvíce patrný spisovatelův postoj ke svým postavám.

Epilog obvykle obsahuje budoucí osud postavy. Možná není v příběhu.

Analyzujte kompozici příběhu. Dbejte na posloupnost a provázanost jeho částí. Všimněte si okolností, za kterých je každý autorem představen a odstraněn z příběhu.

Určete, jakými metodami autor kombinuje vnitřní svět příběhu. I ve zkratce umělecká próza Důležité místo zaujímají popisy vzhledu postav, interiérů a krajin.

Prostudujte si způsoby zobrazení zápletky, které autor použil. Může se jednat o monolog, vnitřní monolog, dialog, vyprávění třetí osoby atd. Najděte v textu také místa, kde autor vyjadřuje svůj vlastní názor. Všimněte si, jak přesně to dělá - od vlastní osoba, prostřednictvím oblíbené postavy nebo prostřednictvím náznaku, nesamozřejmého závěru.

Analyzujte hlavní postavy. V příběhu jsou obvykle 2-3 z nich. Popište osobnosti postav, jejich vztahy a jedinečnost každé z nich. Podpořte své myšlenky citacemi z textu. Zvažte důležitost hlavních a vedlejších postav pro vývoj děje a pro vyjádření hlavní myšlenky díla. V analýze příběhu by měla být část věnovaná analýze postav nejsmysluplnější a nejobsáhlejší.

Pracovní plán na lyrickou báseň

1. Jaká byla podle vás nálada autora, když psal tuto báseň? Jakou barvu má tato báseň?

2. Co bylo podle tebe impulsem k vytvoření tohoto dílu?

3. Které linie působily nejobrazněji (jako by před vámi ožily, staly se viditelnými, hmatatelnými obrazy)? jaké obrázky?

4. Které říkanky se zdály nejneobvyklejší, nové, překvapivé?

6. Uveďte nejvíce živá přirovnání v básni. Jaká je jejich role?

7. Jaká slova se používají v přeneseném smyslu?

8. Za jakých okolností si myslíte, že byste si zapamatovali řádky této básně?

9. Jakou ilustraci byste chtěli k této básni vytvořit?

(4, 5, 6, 7 - písemně.)

Plán analýzy příběhu

1. Přečtěte si příběh. Věnujte pozornost jménu autora. Zamyslete se nad tím, kdy a kde byl příběh napsán. Co víš o autorovi?

2. Zamyslete se nad tím, který ze tří typů textu zde převládá:

· vyprávění (vypráví);

· popis (ukazuje);

· úvaha (dokazuje).

3. Stručně popište děj (hlavní události) příběhu.

5. Které postavy považujete za kladné a které záporné a proč?

6. Co tě v tomto příběhu rozesmálo a co ti připadalo smutné?

7. Do které postavy jste se nejvíce vcítili? Popište, jak jste se s hrdinou cítili.

8. Co hlavní myšlenka tato práce? O čem nás autor vyzývá k zamyšlení?

9. Napište několik nejpřesnějších, nejnázornějších sloves a přídavných jmen z příběhu.

10. Jaký bude podle vás osud hrdinů v budoucnu?

Plán analýzy pohádky

1. Přečtěte si pohádku. Všímejte si, zda má autora nebo zda patří k ústnímu lidovému umění.

2. Co myslíte: z čeho je v této pohádce převzato skutečný život a co je na něm smyšleného?

4. Který moment v pohádce lze považovat za nejnapínavější?

5. Vyjmenujte pozitivní a negativních hrdinů tento příběh, vyjmenujte hlavní rysy jejich postav, zapamatujte si nejvýznamnější akce.

6. Do kterého pohádkového hrdiny jste se nejvíce vcítili? Popište, jak jste se s hrdinou cítili.

7. Jaká přísloví byste mohli použít k vyjádření hlavní myšlenky této pohádky? Která fráze pohádky vyjadřuje její hlavní myšlenku?

8. Znáte další pohádky, které jsou si něčím podobným dějem, výpravou a charakterem hlavního hrdiny?

Plán analýzy pohádek

1. Přečtěte si práci. Zamyslete se nad tím, proč je to považováno za bajku.

2. Pokuste se svými vlastními slovy vyjádřit morální (hlavní myšlenku) bajky.

4. Jaké nedostatky lidí jsou v této bajce zesměšňovány?

5. Které fráze a výrazy se vám zdály nejživější, nejnápaditější a zapamatovatelné?

6. Uveďte hlavní charakterové vlastnosti hlavních postav bajky.

7. Přemýšlejte o tom, která přísloví jsou nejblíže morálce této bajky.

8. Co vám na této bajce připadalo vtipné a co naopak poučné?

Rozbor jakéhokoli díla začíná percepcí – čtenáře, posluchače, diváka. Pokud se uvažuje literární esej, pak je spíše proti jiným ideologiím než jiným uměním. Slovo jako takové je prostředkem nejen literatury, ale i lidského jazyka obecně. Hlavní analytická zátěž tedy padá na identifikaci kritérií umění. Analýza díla je především vytyčení hranic mezi uměleckým výtvorem a produktem. lidská činnost obecně, ať už jde o literaturu nebo jakékoli jiné umění.

Vytváření plánu

Analýza umělecké dílo vyžaduje rozlišení mezi jeho formou a ideologickým obsahem. Ideologický obsah je především tematický a problematický. Tedy - patos, to jest emocionální postoj umělec k zobrazenému: tragédie, hrdinství, drama, humor a satira, sentimentalita nebo romantika.

Umění spočívá v detailech ztvárnění předmětu, v posloupnosti a interakci vnitřních a vnějších aktivit zobrazovaného v čase a prostoru. A také analýza uměleckého díla vyžaduje přesnost ve zvýraznění kompozičního vývoje. To zahrnuje sledování vývoje v pořadí, metodách, motivacích vyprávění nebo popisu toho, co je zobrazeno, ve stylistických detailech.

Obvody pro analýzu

Nejprve je zkoumána historie vzniku tohoto díla, naznačena jeho témata a problémy, ideové směřování a emocionální patos. Poté je žánr zkoumán v jeho tradici a originalitě, stejně jako tyto umělecké obrazy v celé jejich šíři interní komunikace. Analýza díla staví do popředí diskusi a charakterizuje všechny ústřední postavy a zároveň objasňuje dějové linie ve specifikách výstavby konfliktů.

Dále jsou charakterizovány krajiny a portréty, monology a dialogy, interiér a prostředí děje. V tomto případě musíte věnovat pozornost verbální struktuře: analýza literární dílo vyžaduje zvážení autorových popisů, vyprávění, odboček a úvah. To znamená, že řeč se stává předmětem studia.

Podrobnosti

Při analýze je nezbytně rozpoznána jak kompozice díla, tak vlastnosti jednotlivých obrazů a také celková architektonika. Nakonec je uvedeno místo tohoto eseje v umělcově díle a jeho významu v domácí i světové pokladnici umění. To je zvláště důležité, pokud jsou analyzována díla Lermontova, Puškina a dalších klasiků.

Je nutné předat informace o hlavních problémech doby a objasnit postoj tvůrce k nim. Bod po bodu identifikujte tradiční a inovativní prvky v autorově díle: jaké jsou myšlenky, témata a problémy, jaké jsou kreativní metoda, styl, žánr. Je velmi užitečné studovat postoj předních kritiků k tomuto výtvoru. Belinsky tak provedl téměř vyčerpávající analýzu Puškinových děl.

Charakter Charakteristiky Plán

V úvodu je nutné určit místo postavy společný systém obrázky tohoto díla. Hlavní část zahrnuje především jeho charakteristiku a označení sociální typ, materiál a společenské postavení. Podrobně probráno vzhled a neméně důkladně - jeho světonázor, světonázor, okruh zájmů, zvyky, sklony.

Povinný výzkum povahy činností a hlavních aspirací postavy výrazně přispívá k plnému rozvoji postavy. Jeho vliv na svět kolem nás- všechny druhy vlivu.

Další fází je analýza hrdiny díla v oblasti pocitů. Tedy to, jaký má vztah k druhým, své vnitřní prožitky. Rozebírán je i autorův postoj k této postavě. Jak se v díle projevuje osobnost? Byla charakteristika daná samotným autorem přímo, nebo to udělal pomocí portrétu, příběhu, prostřednictvím jiných postav, prostřednictvím jednání subjektu nebo jeho řečových charakteristik, pomocí prostředí nebo sousedy. Rozbor díla končí identifikací problému ve společnosti, který umělce k vytvoření právě takového obrazu vedl. Seznámení s postavou se ukáže jako docela blízké a poučné, pokud je cesta textem zajímavá.

Analýza lyrického díla

Měli byste začít datem psaní a poté uveďte životopisný komentář. Identifikujte žánr a poznamenejte si jeho originalitu. Dále je vhodné zvážit co nejpodrobněji ideologický obsah: identifikovat hlavní téma a vyjádřit hlavní myšlenku díla.

Pocity a jejich emocionální zabarvení vyjádřené v básni, ať už v ní dominuje dynamika nebo statika - to vše tvoří nejdůležitější část, kterou by analýza literárního díla měla obsahovat.

Je důležité věnovat pozornost dojmu z básně a analyzovat vnitřní reakci. Všimněte si převahy veřejné nebo osobní intonace v díle.

Profesionální detaily

Další analýza lyrické dílo spadá do rozsahu odborných detailů: struktura je specificky řešena slovní obrazy, jejich srovnání a následně vývoj. Jakou cestu zvolil autor pro srovnání a vývoj – kontrastem nebo podobností, asociací, spojitostí nebo inferencí.

Podrobně probráno vizuální umění: metonymie, metafora, alegorie, přirovnání, hyperbola, symbol, sarkasmus, perifráze a tak dále. Zejména je nutné identifikovat přítomnost intonačně-syntaktických figur, jako jsou anafory, antiteze, epiteta, inverze, rétorické otázky, apely a zvolání.

Analýza děl Lermontova, Puškina a jakéhokoli jiného básníka není možná bez charakterizace hlavních rytmických rysů. Je třeba především naznačit, co přesně autor použil: tóniku, sylabiku, slabiko-toniku, dolník nebo volný verš. Poté určete velikost: jamb, trochej, peon, daktyl, anapest, amphibrachium, pyrrhicham nebo spondee. Uvažuje se o způsobu rýmování a sloky.

Schéma rozboru malířského díla

Nejprve je uveden autor a název obrazu, místo a doba jeho vzniku, historie a ztělesnění myšlenky. Zvažují se důvody pro výběr modelu. Je naznačen styl a směr této práce. Určuje se typ malby: stojan nebo monumentální, freska, tempera nebo mozaika.

Vysvětluje se výběr materiálu: olej, akvarel, tuš, kvaš, pastel – a zda je to pro umělce charakteristické. Analýza uměleckého díla zahrnuje také určení žánru: portrét, krajina, historická malba, zátiší, panorama nebo dioráma, přístav, ikonografie, každodenní žánr nebo mytologické. Za povšimnutí stojí i jeho pro umělce charakteristický charakter. Přenést malebný příběh popř symbolický obsah, pokud jsou nějaké dodrženy.

Schéma analýzy: sochařství

Stejně jako analýza malířského díla zahrnuje u sochy nejprve autora a název, dobu vzniku, místo, historii myšlenky a její realizaci. Je označen styl a směr.

Nyní je třeba určit typ plastiky: kulatý, monumentální nebo drobný plast, reliéf nebo jeho variety (basreliéf nebo vysoký reliéf), herm popř. sochařský portrét a tak dále.

Je popsán výběr předlohy - je to osoba, zvíře, které existuje ve skutečnosti, nebo jeho alegorický obraz. Nebo je možná dílo zcela fantazií sochaře.

Pro kompletní analýzu je nutné určit, zda je socha prvkem architektury, nebo zda je samostatně stojící. Poté zvažte autorův výběr materiálu a to, co jej určuje. Je to mramor, žula, bronz, dřevo nebo hlína. Odhalit národní charakteristiky práce a nakonec zprostředkovat osobní postoj a vnímání. Rozbor sochařova díla je dokončen. Architektonické objekty jsou posuzovány podobným způsobem.

Analýza hudebního díla

Hudební umění má specifické prostředky k odhalení životních jevů. Zde jsou souvislosti mezi obrazný význam hudba a její struktura, jakož i prostředky, které skladatel používá. Tyto speciální funkce expresivita a má naznačovat analýzu hudební skladba. Navíc by se sama měla stát prostředkem pro rozvoj estetických a etických kvalit jedince.

Nejprve musíte zjistit hudební obsah, myšlenky a koncepty díla. A také jeho role ve vzdělávání smyslové poznání úplný obrázek mír. Pak je třeba určit, jaké výrazové prostředky hudební jazyk tvořil sémantický obsah díla, jaké intonační objevy skladatel použil.

Jak provést kvalitativní analýzu

Zde je částečný seznam otázek, na které by měla kvalitativní analýza hudebního díla odpovědět:

• O čem tato hudba je?
• Jaké jméno mu můžete dát? (Pokud esej není programatická.)
• Jsou v díle hrdinové? co jsou zač?
• Má tato hudba akci? Kde dochází ke konfliktům?
• Jak se vrcholy projevují? Rostou od vrcholu k vrcholu?
• Jak nám to všechno skladatel vysvětlil? (Timbry, tempa, dynamika atd. - tedy povaha díla a prostředky k vytvoření této postavy.)
• Jaký dojem dělá tato hudba, jakou náladu sděluje?
• Jak se posluchač cítí?

Každý z nás byl kdysi školákem a snad každý z nás se vší láskou k tak úžasnému předmětu, jakým je literatura, opravdu nerad nořil do textu a snažil se najít něco, co tam ve skutečnosti nebylo. Vyhledávací operace skrytý význam má krásné a velmi zajímavé jméno- rozbor literárního díla. V tomto článku populárním způsobem vysvětlíme, jak na to.

Za prvé, abyste mohli provést normální analýzu díla, musíte si jej přečíst. V ideálním případě si musíte přečíst celou verzi knihy, ale pokud nemáte čas a nemáte chuť číst, postačí čtenář. Pamatujte si, že vaše nejlepší přátelé Při čtení byste měli mít malý sešit a tužku, kam si budete metodicky zapisovat vše, co se hodí k rozboru. Následující může být užitečné.

Skladbou práce je rozčlenění na kapitoly, části nebo jiné logické oddíly. Důležité je pochopit, na jakém principu je rozdělení založeno – podle chronologie, podle logiky děje, podle místa konání nebo nějak jinak. Při rozboru díla musíte nejprve popsat, z jakých částí se skládá.

Při rozdělování díla do samostatných logických úseků byste však neměli zapomínat, že stále máte co do činění s jediným sémantickým celkem, jehož dějové linie mohou procházet celým vyprávěním. To je důvod, proč při přechodu na druhou část tohoto typu práce, jako je analýza díla, musíte uvést všechny hlavní postavy a poté stručně popsat děj týkající se každé z nich. To vám pomůže rychle strukturovat obsah práce pro vás i pro osobu, která bude váš výzkum číst.

A pak... Pak začíná kreativita! Nezapomínejte, že literatura je svobodná záležitost a vy podle celkově, mohou volně vnímat obsah každé knihy, kterou čtete, jak uznáte za vhodné. Popište, jak jste se při čtení knihy cítili (pokud však jediným pocitem, který jste měli, byl pocit beznadějně promarněného času, je lepší se o tom nezmiňovat), ale nezapomeňte, že vaše řeč by měla být stále logická a v souladu s tím, co napsal v prvních dvou částech. Kombinace přísné logiky a úletů fantazie je tím, čím je správná analýza

Pozor si také musíte dát na to, které autor ve své tvorbě používá. Ano, ano, budete si muset zapamatovat a pokusit se vydolovat z paměti definice slov jako „epitet“, „metafora“, „hyperbola“ a mnoho dalších. Bez toho to nejde - pokud nezmiňujete, jak se autor snažil ovlivnit vědomí čtenáře, nevysvětlujete, jak se nás snažil přimět přemýšlet o něčem, co lze najít pouze mezi řádky, pak vaše práce není rozbor díla, ale pouze jeho převyprávění. Souhlaste s tím, že prosté převyprávění jakékoli knihy, dokonce i velmi podrobné, nedosáhne úplné analýzy. Abyste lépe pochopili rozdíl mezi analýzou a převyprávěním, doporučujeme přečíst si ukázky literární kritika.

A ještě poslední věc. Nejčastěji je tak objemná práce, jako je rozbor díla, požadována poměrně dlouho před termínem - zpravidla se bavíme o dvou až třech týdnech, které jsou na napsání práce vyhrazeny. Doporučujeme vám neodkládat dokončení úkolu na poslední den - jakmile dostanete analýzu, okamžitě si knihu přečtěte a udělejte si malé poznámky, po kterých se několik dní nevracejte k práci, ale nechte ji „sedět “ ve své mysli. To pomůže s následným využitím textu práce při psaní. analytická práce rychle se v něm orientujte a také si vytvořte ucelený, ustálený dojem z toho, co čtete. Přejeme úspěšnou analytickou práci!

1. Analýza uměleckého díla 1. Určete téma a nápad / hlavní myšlenka/ tohoto díla; problémy v něm vznesené; patos, s nímž je dílo napsáno; 2. Ukažte vztah mezi zápletkou a kompozicí; 3. Zvažte subjektivní organizaci díla / umělecký obraz člověka, techniky tvorby postavy, typy obrazových postav, systém obrazových postav/; 4. Zjistěte postoj autora
k tématu, myšlence a postavám díla; 5. Určete rysy fungování výtvarného umění v tomto literárním díle.
vyjadřovací prostředky
jazyk; 6. Určete rysy žánru díla a stylu spisovatele.
Poznámka : podle tohoto schématu můžete napsat recenzi eseje o knize, kterou jste četli, a zároveň ve své práci prezentovat: Při zahájení analýzy uměleckého díla je v první řadě nutné věnovat pozornost konkrétnímu historickému kontextu díla v období vzniku tohoto uměleckého díla. Je třeba rozlišovat mezi pojmy historická a historicko-literární situace, v druhém případě máme na mysli
literární směryéry;
místo tohoto díla mezi díly jiných autorů napsaných v tomto období;
tvůrčí historie díla;
hodnocení práce v kritice;
originalita vnímání tohoto díla spisovatelovými současníky;
posouzení díla v kontextu moderní četby; Dále bychom se měli obrátit k otázce ideové a umělecké jednoty díla, jeho obsahu a formy (zároveň je zvažován plán obsahu - co chtěl autor říci a plán výrazu - jak se mu podařilo udělat to).
Konceptuální rovina uměleckého díla (téma, problémy, konflikt a patos) Podrobit - o tom to je mluvíme o v díle hlavní problém kladený a zvažovaný autorem v díle, který sjednocuje obsah do jediného celku; To jsou ty typické jevy a události reálného života, které se promítají do díla. Je téma v souladu s hlavními problémy své doby? Souvisí název s tématem? Každý fenomén života je samostatným tématem; soubor témat - téma díla. Problém - to je ta stránka života, která spisovatele zvláště zajímá. Jeden a tentýž problém může sloužit jako základ pro nastolení různých problémů (téma poddanství - problém vnitřní nesvobody poddaného, ​​problém vzájemné korupce, deformace poddaných i poddaných, problém sociální nespravedlnosti ...). Problematika – seznam problémů nastolených v práci. (Mohou být doplňkové a podřízené hlavnímu problému.) Nápad - co chtěl autor říci; pisatelovo řešení hlavního problému nebo naznačení způsobu, jak jej lze vyřešit. (Ideologický význam je řešení všech problémů - hlavních i doplňkových - nebo náznak možného řešení.) Patos - emocionální a hodnotící postoj spisovatele k tomu, co je vyprávěno, odlišný velká síla pocity (možná potvrzující, popírající, ospravedlňující, povznášející...).

Úroveň organizace díla jako uměleckého celku Složení - výstavba literárního díla; spojuje části díla do jednoho celku. Základní prostředky kompozice: Spiknutí Konflikt- střet postav a okolností, názorů a zásad života, který tvoří základ jednání. Ke konfliktu může dojít mezi jednotlivcem a společností, mezi postavami. V mysli hrdiny to může být zřejmé a skryté. Dějové prvky odrážejí fáze vývoje konfliktu; Prolog- jakýsi úvod do díla, který vypráví o událostech minulosti, emocionálně připravuje čtenáře na vnímání (vzácné); Expozice- úvod do akce, zobrazení podmínek a okolností předcházejících okamžitému zahájení akcí (může být rozšířeno nebo ne, integrální a „přerušené“; může být umístěno nejen na začátku, ale i uprostřed, na konci díla) ; představí postavy díla, prostředí, dobu a okolnosti děje; Začátek- začátek zápletky; událost, ze které konflikt začíná, se vyvíjejí následné události. Vývoj akce- systém událostí, které následují od začátku; jak akce postupuje, konflikt se zpravidla stupňuje a rozpory se objevují stále jasněji a ostřeji; Vyvrcholení- okamžik nejvyšší napětí akce, vrchol konfliktu, vrchol představuje hlavní problém díla a charaktery postav velmi jasně, načež akce slábne. Rozuzlení- řešení zobrazeného konfliktu nebo náznak možné způsoby jeho rozhodnutí. Poslední okamžik ve vývoji akce uměleckého díla. Zpravidla konflikt buď vyřeší, nebo prokáže jeho zásadní neřešitelnost. Epilog- závěrečná část dílo, v němž je naznačen směr dalšího vývoje událostí a osudů postav (občas je uvedeno i posouzení toho, co je zobrazeno); Tento novela o tom, co se stalo s postavami v díle po skončení hlavní dějové akce.

Zápletku lze prezentovat:

V přímém chronologickém sledu událostí;
S ústupy do minulosti – retrospektivy – a „výlety“ do nich
budoucnost;
V záměrně změněném sledu (viz umělecký čas v díle).

Nepozemkové prvky jsou považovány za:

Vložené epizody;
Lyrické (jinak - autorské) odbočky. dějové linie. Existují různé výklady pojmů „zápletka“ a „zápletka“: 1) zápletka - hlavní konflikt díla; děj – sled událostí, ve kterých se vyjadřuje;

2) děj - umělecký řád událostí; fabula - přirozený řád událostí

Kompoziční principy a prvky: Hlavní kompoziční princip

(vícerozměrná kompozice, lineární, kruhová, „nit s korálky“; v chronologii událostí nebo ne...).

Další nástroje pro skládání: Lyrické odbočky - formy odhalování a předávání spisovatelových pocitů a myšlenek o tom, co je zobrazeno (vyjadřují postoj autora k postavám, k zobrazenému životu a mohou představovat úvahy o nějakém důvodu nebo vysvětlení jeho cíle, pozice);Úvodní (vložte) epizody (nesouvisí přímo s dějem díla); Umělecké přípravné práce - zobrazení scén, které se zdají předvídat, předvídat další vývoj události; Umělecké rámování - scény, které začínají a končí událost nebo dílo, doplňují je, dávají další význam; - Kompoziční techniky vnitřní monology , deník atd.Úroveň vnitřní formy díla Subjektivní organizace vyprávění (její zohlednění zahrnuje následující): Vyprávění může být osobní: jménem lyrického hrdiny (přiznání), jménem hrdiny-vypravěče a neosobní (jménem vypravěče). 1)
Umělecký obraz člověka- uvažuje typické životní jevy odrážející se v tomto obrazu; individuální rysy vlastní charakteru; Ukazuje se jedinečnost vytvořeného obrazu člověka:
Vnější vlastnosti
- obličej, postava, kostým;
Charakter postavy se projevuje v činech, ve vztahu k jiným lidem, projevujícím se v portrétu, v popisech hrdinových pocitů, v jeho řeči. Zobrazení podmínek, ve kterých postava žije a jedná; Obraz přírody, který pomáhá lépe porozumět myšlenkám a pocitům postavy; Obraz
sociální prostředí , společnost, ve které postava žije a jedná;
Přítomnost nebo nepřítomnost prototypu.
2) základní techniky pro vytvoření obrazu postavy: Charakteristika hrdiny prostřednictvím jeho činů a skutků (v dějovém systému); Portrét,
portrétní charakteristika hrdina (často vyjadřuje postoj autora k postavě);;
Rovně popis autora Psychologický rozbor- detailní, detailní oživení pocitů, myšlenek, motivů
- vnitřní svět
Umělecký detail - popis předmětů a jevů reality obklopující postavu (detaily, které odrážejí široké zobecnění, mohou působit jako symbolické detaily); 3) Typy obrázků postav: lyrický- v případě, že spisovatel zobrazuje pouze pocity a myšlenky hrdiny, aniž by zmínil události jeho života, činy hrdiny (nachází se především v poezii); dramatický- v případě, že vznikne dojem, že postavy jednají „sami“, „bez pomoci autora“, tzn. autor využívá k charakterizaci postav techniku ​​sebeodhalení, sebecharakterizace (nachází se především v dramatických dílech); epos- autor-vypravěč nebo vypravěč důsledně popisuje postavy, jejich jednání, charaktery, vzhled, prostředí, ve kterém žijí, vztahy k druhým (nachází se v epických románech, příbězích, příbězích, povídkách, esejích). 4) Systém obrazů-znaků; Jednotlivé obrázky lze kombinovat do skupin (seskupení obrazů) - jejich interakce pomáhá plněji si představit a odhalit každou postavu a prostřednictvím nich - téma a ideový význam díla. Všechny tyto skupiny jsou sjednoceny do společnosti zobrazené v díle (multidimenzionální či jednorozměrné ze sociálního, etnického aj. hlediska). Umělecký prostor a umělecký čas (chronotop): prostor a čas zobrazený autorem. Umělecký prostor může být podmíněný a konkrétní; stlačený a objemný; Umělecký čas
může korelovat s historickým nebo ne, přerušovaným a kontinuálním, v chronologii událostí (epický čas) nebo chronologií vnitřních duševních procesů postav (lyrický čas), dlouhými nebo okamžitými, konečnými nebo nekonečnými, uzavřenými (tj. děj, mimo historický čas) a otevřený (na pozadí určité historické epochy).
Postoj autora a způsoby jeho vyjádření: Autorská hodnocení: přímá a nepřímá. Způsob tvorby umělecké obrazy: vyprávění (zobrazení událostí vyskytujících se v díle), popis (postupný výčet jednotlivých znaků, znaků, vlastností a jevů), formy
ústní řeč (dialog, monolog). (Místo a význam umělecký detail umělecký detail , umocňující myšlenku celku). Úroveň vnější formy. Řeč a rytmická a melodická organizace literárního textu Řeč znaků projevy; odhaluje charakter a pomáhá pochopit postoj autora. Řeč vypravěče - hodnocení akcí a jejich účastníků Jedinečnost použití slova v národním jazyce (činnost zahrnující synonyma, antonyma, homonyma, archaismy, neologismy, dialektismy, barbarismy, profesionalismy). Techniky zobrazování (tropy - použití slov v přeneseném významu) - nejjednodušší (epitet a přirovnání) a složité (metafora, personifikace, alegorie, litoty, perifráze). Analýza básnického díla
Plán analýzy básně 1. Prvky komentáře k básni:
- Doba (místo) psaní, historie stvoření;
- Žánrová originalita;
- Místo této básně v díle básníka nebo v sérii básní na podobné téma (s podobným motivem, dějem, strukturou atd.);
- Vysvětlení nejasných pasáží, složitých metafor a jiných přepisů. 2. Pocity vyjádřené lyrickým hrdinou básně; pocity, které báseň ve čtenáři vyvolává. 3. Pohyb autorových myšlenek a pocitů od začátku do konce básně. 4. Vzájemná závislost mezi obsahem básně a její uměleckou formou:
- Kompoziční řešení;
- Rysy sebevyjádření lyrického hrdiny a povaha vyprávění;
- Zvuk básně, použití zvukového záznamu, asonance, aliterace;
- Rytmus, sloka, grafika, jejich sémantická role;
- Motivace a přesnost v používání výrazových prostředků. 4. Asociace vyvolané touto básní (literární, životní, hudební, malebné - libovolné). 5. Typičnost a originalita této básně v díle básníka, hluboký morální či filozofický význam díla, odhalený v důsledku analýzy; stupeň „věčnosti“ nastolených problémů nebo jejich interpretace. Hádanky a tajemství básně. 6. Dodatečné (volné) myšlenky. Analýza básnického díla
(systém) Začínáme s analýzou básnické dílo, je třeba určit přímý obsah lyrického díla - zážitek, pocit; Určete „vlastnictví“ pocitů a myšlenek vyjádřených v lyrickém díle:(obraz, ve kterém jsou tyto pocity vyjádřeny); - určit předmět popisu a jeho souvislost s básnickou myšlenkou (přímá - nepřímá);- určit organizaci (skladbu) lyrického díla; - určit originalitu použití vizuálních prostředků autorem (aktivní - lakomý); určit lexikální vzor (hovorový - knižní a literární slovní zásoba...);- určit rytmus (homogenní - heterogenní; rytmický pohyb); - určit zvukový vzor;- - určit intonaci (postoj mluvčího k předmětu řeči a k ​​partnerovi.; Poetický slovník Je třeba zjistit aktivitu používání určitých skupin slov v běžné slovní zásobě - ​​synonyma, antonyma, archaismy, neologismy; - zjistit míru blízkosti poetický jazyk s konverzačním;- určit originalitu a aktivitu používání tropů EPITETON- umělecká definice SROVNÁNÍ - srovnání dvou objektů nebo jevů za účelem vysvětlení jednoho z nich pomocí druhého; ALEGORIE (alegorie) - zobrazení abstraktního pojmu nebo jevu prostřednictvím konkrétních předmětů a obrazů; IRONIE - skrytý výsměch; HYPERBOLA umělecká nadsázka
, používá se ke zvýšení dojmu; LITOTES- umělecké podhodnocení; PERSONALIZACE- zobrazení neživých předmětů, ve kterých jsou obdařeny vlastnostmi živých bytostí - dar řeči, schopnost myslet a cítit; METAFORA- skryté srovnání postavené na podobnosti nebo kontrastu jevů, ve kterém slova „jako“, „jakoby“, „jakoby“ chybí, ale jsou implikovaná. Básnická syntaxe(syntaktické prostředky nebo figury básnické řeči) - řečnické otázky, odvolání, zvolání- zvyšují pozornost čtenáře, aniž by od něj vyžadovali odpověď; - opakování– opakované opakování stejných slov nebo výrazů; - antiteze– opozice; Poetická fonetika Použití onomatopoje, zvukového záznamu - opakování zvuku, které vytváří jedinečný zvukový „vzor“ řeči.) - Aliterace – opakování souhláskových zvuků;- Asonance, což pravděpodobně mohlo způsobit tuto zkušenost; - zvýraznit hlavní části básnického díla: ukázat jejich souvislost (definovat emocionální „kresbu“). Analýza dramatického díla 1. Schéma analýzy dramatického díla: Obecná charakteristika historie stvoření,životní základ , plán, literární kritika.
2. Děj, kompozice:
- hlavní konflikt, fáze jeho vývoje; - postava rozuzlení /komická, tragická, dramatická/ 3. Analýza jednotlivých akcí, scén, jevů.
4. Sběr materiálu o postavách:,
- vzhled hrdiny
- - chování,
řečová charakteristika
- obsah řeči /o čem?/
- způsobem /jak?/
- styl, slovní zásoba
- sebecharakteristika, vzájemné charakteristiky hrdinů, autorské poznámky; - role scenérie a interiéru ve vývoji obrazu. 5. ZÁVĚRY: Téma, myšlenka, význam názvu, systém obrázků. Žánr díla, umělecká originalita. Dramatické dílo Obecná specifičnost, „hraniční“ pozice dramatu (Mezi literaturou a divadlem) nás zavazuje k jeho analýze, jak se vyvíjí. dramatická akce(v tomto zásadní rozdíl rozbor dramatického díla z epického nebo lyrického). Navržené schéma je proto podmíněné povahy, zohledňuje pouze konglomerát hlavních generických kategorií dramatu, jejichž zvláštnost se může projevit v každém jednotlivém případě odlišně právě ve vývoji děje (podle principu); odvíjející se pružiny). 1. Obecná charakteristika dramatické akce(postava, plán a vektor pohybu, tempo, rytmus atd.). „Skrze“ akci a „podvodní“ proudy. 2. Typ konfliktu. Podstata dramatu a obsah konfliktu, povaha rozporů (dvourozměrnost, vnější konflikt, vnitřní konflikt, jejich interakce), „vertikální“ a „horizontální“ rovina dramatu. 3. Systém aktérů , jejich místo a role ve vývoji dramatické akce a řešení konfliktů. Hlavní a vedlejší postavy. Extra-zápletka a postavy mimo scénu. 4. Systém motivů a motivační vývoj děje a mikrozápletek dramatu. Text a podtext. 5. Kompoziční a strukturální úroveň. 7. Hlavní fáze ve vývoji dramatické akce (expozice, děj, vývoj akce, vyvrcholení, rozuzlení). Princip instalace. (drama, tragédie nebo komedie?). Počátky žánru, jeho reminiscence a inovativní řešení autora. 8. Způsoby vyjádření postoje autora(jevištní režie, dialog, jevištní přítomnost, poetika jmen, lyrická atmosféra atd.) 9. Souvislosti dramatu(historické a kulturní, tvůrčí, vlastně dramatické). 10. Problém interpretace a jevištní historie.