Hudební díla Carl Maria von Weber. Carl Maria von Weber

V dějinách západní Evropy hudební kultury Weberovo jméno je spojeno především s tvorbou romantické německé opery. Premiéra jeho "Magic Shooter", konaná v Berlíně 18. června 1821 pod vedením autora, se stala událostí historický význam. Ukončila tak dlouhou dominanci zahraniční, především italské, operní hudby na jevištích německých divadel.

Weberovo dětství prožilo v atmosféře kočovného provinčního divadla. Jeho matka byla zpěvačka a jeho otec byl houslista a ředitel malého divadelního souboru. Vynikající znalosti jeviště, získané v dětství, byly později Weberovi, as, velmi užitečné operní skladatel. I když neustálé cestování narušovalo systematickou hudební výchovu, již v 11 letech se stal vynikajícím virtuózním klavíristou své doby.

Začíná ve věku 18 let samostatná činnost Weber jako operní dirigent. Již více než 10 let se stěhuje z místa na místo, bez stálého domova a zažívá obrovské finanční potíže. Teprve v roce 1817 se konečně usadil v Drážďanech a převzal vedení německého hudebního divadla. Jeho vrcholem se stalo období Drážďan tvůrčí činnost kdy se objevily skladatelovy nejlepší opery: "Magic Shooter", "Euryanthe", "Oberon". Současně s Kouzelným střelcem vznikly dvě slavné programové skladby od Webera - klavír "Pozvánka k tanci" A "Konzertstück" pro klavír a orchestr. Obě díla demonstrují skladatelův charakteristický brilantní koncertní styl.

Při hledání způsobů, jak vytvořit lidovou národní operu, se Weber obrátil na nejnovější německá literatura. Skladatel osobně komunikoval s mnoha německými romantickými spisovateli.

Opera "The Magic Shooter"

"The Magic Shooter" je Weberovo nejoblíbenější dílo. Jeho berlínskou premiéru provázel senzační úspěch. Brzy poté operovala divadla po celém světě. Důvodů tohoto skvělého úspěchu je několik:

1 -Nejdůležitější je pro mě spoléhání se na tradice původní německé kultury. Německé obrazy lidový život se svými zvyky, oblíbenými motivy Německé pohádky, obraz lesa (stejně rozšířený v německém folklóru jako obraz volně plynoucí stepi v ruštině lidové umění nebo obrázek moře v angličtině). Hudba opery je naplněna melodiemi v duchu německých selských písní a tanců, zvuky loveckého rohu (nejv. zářný příklad- temperamentní sbor myslivců ze 3. tř., kteří obdrželi světová sláva). To vše se dotýkalo nejhlubších strun německé duše, vše bylo spojeno s národními ideály.

„Pro Němce... je na každém kroku něco povědomého, jak na jevišti, tak v hudbě, stejně známé nám z dětství jako například melodie „Luchinuška“ nebo „Kamarinsky“...“ napsal A.N. Serov.

2 . Opera se objevila v atmosféře vlasteneckého vzepětí způsobeného osvobozením od napoleonského despotismu.

3 . Nejdůležitější vlastností Kouzelné střelkyně je, že Weber přistoupil k zobrazování lidového života zcela novým způsobem. Na rozdíl od oper 18. století jsou postavy z lidu zobrazeny nikoli komediálně, důrazně každodenní, ale hluboce poetickým způsobem. Jsou čerpány z každodenních scén lidového života (selské prázdniny, myslivecké soutěže). úžasná láska, upřímnost. Ne náhodou se nejlepší sborová čísla - myslivecký sbor, sbor družiček - stala lidovou. Někteří radikálně změnili tradiční rozsah intonací operní árie a sbory.

Spiknutí Pro svou operu si skladatel našel novelu německého spisovatele Augusta Apela z Knihy duchů. Weber četl tuto povídku již v roce 1810, ale nezačal hned skládat hudbu. Libreto složil podle skladatelových instrukcí drážďanský herec a spisovatel I. Kind. Děj se odehrává v české vesnici v 17. století.

Žánr Kouzelný střelec je lidová pohádková opera s prvky singspielů. Jeho dramaturgie je založena na prolínání tří linií, z nichž každá je spojena s vlastní škálou hudebních a výrazových prostředků:

fantastický;
lidový žánr, charakterizující obrazy mysliveckého života a lesní přírody;
lyrické a psychologické, odhalující obrazy hlavních postav - Maxe a Agáty.

Fantastická linie opery je nejinovativnější. Měla na celek obrovský vliv hudba XIX století, zejména na beletrii Mendelssohna, Berlioze, Wagnera. Jeho vyvrcholením je finále Aktu II (ve „Wolf Gorge“).

Scéna ve Wolf Gorge má průřezovou (volnou) strukturu, skládá se z řady materiálně nezávislých epizod.

V té první, úvodní, vládne tajemná, zlověstná atmosféra, zní sbor neviditelných duchů. Jeho strašidelný, „pekelný“ (pekelný) charakter je vytvářen extrémně lakonickými výrazovými prostředky: jde o střídání dvou zvuků – „fis“ a „a“ v monotónním rytmu, harmonizované t a VII v tónině fis- moll.

Sekce 2 - vzrušený dialog mezi Kasparem a Samielem. Samiel není zpívající osoba, pouze mluví, a to výhradně ve svém království - Wolf Gorge, i když v průběhu celé opery se na jevišti objevuje poměrně často (mine, mizí). Vždy je doprovázen krátkým a velmi jasným leitmotivem - zlověstnou barevnou skvrnou (akord a několik prudce doznívajících zvuků v tupém zvuku nízkých témbrů. Jsou to klarinety v nízkém rejstříku, fagoty a tympány);

3. díl (allegro) je věnován charakteristice Kašpara, který napjatě čeká na Maxe;

Hudba 4. oddílu charakterizuje Maxův vzhled, jeho strach a duševní boj;

Pátá a poslední sekce - epizoda odlévání kulky - je vyvrcholením celého finále. Řeší se téměř výhradně orchestrálními prostředky. Každý malebný jevištní detail (vzhled děsivých duchů, bouřka, „divoký hon“, plameny šlehající ze země) dostává svůj originál hudební charakteristika pomocí témbru a harmonických barev. Dominují bizarní disonance, zejména zmenšené sedmé akordy, tritónové kombinace, chromatizmy a neobvyklé tonální juxtapozice. Tónový plán je založen na zmenšeném sedmém akordu: Fis - a - C - Es.

Weber otevírá nástrojem, zejména dechovým, nové vizuální možnosti: staccatové rohy, trvalé nízké zvuky klarinetů, neobvyklé kombinace témbrů. Inovativní objevy Weberova Vlčího údolí měly obrovský vliv na veškerou hudbu 19. století, zejména na beletrii Mendelssohna, Berlioze a Wagnera.

Obrazy temné fantazie jsou v kontrastu s těmi veselými. lidové scény. Jejich hudba – poněkud naivní, prostoduchá, upřímná – je prostoupena folklorními prvky, charakteristickými melodickými obraty každodenní písně i poctivou durynskou hudbou.

Lidová žánrová linie je ztělesněna v davových scénách 1. a 3. jednání opery. Toto je obraz selské slavnosti ve sborovém úvodu, scéna myslivecké soutěže. Pochod zní, jako by ho předváděli vesničtí muzikanti. Rustikální valčík se vyznačuje zdůrazněnou jednoduchostí.

Hlavním obrazem opery je Max, první typicky romantický hrdina v hudbě. Je obdařen rysy psychologické duality: proti vlivu Kašpara, za nímž stojí pekelné síly, stojí čistota milující Agáty. Úplné odhalení obrazu Maxe, stejně jako Agáty, je uvedeno ve scéně a árii prvního dějství. Jedná se o velký monolog árie, kde se odhaluje hluboký duchovní konflikt.

Úžasné předehra„The Magic Shooter“ byl napsán v sonátová forma s pomalým úvodem. Je postaven na hudební témata opera (to je Samielův zlověstný leitmotiv v úvodu, téma „pekelné síly“ (hlavní a spojovací část sonáty Allegro), témata Maxe a Agáty (vedlejší část). Kolize témat „pekelných sil“ s témat Max a Agáta, skladatel logicky vede vývoj k slavnostnímu Agátině jásavému tématu, které zní jako hymnus na štěstí a lásku.

S E.T.A. Hoffmann, Wieland, Tieck, Brentano, Arnim, Jean Paul, W. Muller.

Hudební čísla střídají mluvené dialogy. Samiel je nezpívající tvář. Sekundární obraz veselého, hravého Ankhena je interpretován v duchu Singspiel.

Carl Maria von Weber - slavný Německý skladatel a hudebník z 18. století, který byl bratrancem Mozartovy manželky. Velkou měrou přispěl k rozvoji hudby a divadla. Jeden ze zakladatelů romantismu v Německu. Nejvíce slavných děl skladatel se stal jeho operami.

Carl Maria von Weber: biografie. Dětská léta

Karl se narodil v malém německém městě Eitin (Holštýnsko). Tato událost se stala 18. prosince 1786. Jeho otec byl Franz Weber, význačný velká láska na hudbu. Sloužil jako podnikatel v kočovném dramatickém souboru.

Dětská léta budoucího hudebníka strávila mezi nomády divadelní herci. Tato zvláštní atmosféra chlapce velmi ovlivnila a určila jeho budoucnost. Byl to tedy divadelní soubor, který v něm vzbudil zájem o dramatické a hudební žánry a dal mu také znalosti o zákonitostech jeviště a hudebních specifikách dramatického umění.

V mladém věku se Weber také aktivně zajímal o malbu. Jeho otec a starší bratr se ho však snažili přivést více k hudbě. Franz, navzdory neustálému cestování, dokázal dát svému synovi dobré hudební vzdělání.

První kompozice

V roce 1796 studoval Carl Maria von Weber hru na klavír v Hildburghausenu, poté v Salcburku v roce 1707 základy kontrapunktu, poté v Mnichově v letech 1798 až 1800 skladbu u dvorního varhaníka Kalchera. Ve stejných letech chodil na hodiny zpěvu.

Karel se začal vážně zajímat o hudbu. A v roce 1798 vytvořil pod vedením J. M. Haydna dokonce několik fuget pro klavír. Jednalo se o první díla skladatele. Carl Maria von Weber překvapivě také začal psát opery velmi brzy. Doslova po fugách se objevily dvě z jeho hlavních kreací, o kterých budeme diskutovat níže, stejně jako velká mše, allemandes, ecosaises a komické kánony. Nejúspěšnější byl ale singspiel „Peter Schmoll a jeho sousedé“ vytvořený v roce 1801. Právě toto dílo získalo schválení samotného Johanna Michaela Haydna.

Vysoká pozice

V roce 1803 došlo k výraznému rozvoji tvorby budoucího tvůrce německé romantické opery. Letos Weber přijíždí do Vídně po dlouhé cestě po celém Německu. Zde se setkává s tehdy velmi slavným učitelem hudby opatem Voglerem. Tento muž si rychle všiml mezer, které existovaly v Karlových hudebních teoretických znalostech, a začal je zaplňovat. Skladatel tvrdě pracoval a byl vysoce oceněn. V roce 1804 byl on, sedmnáctiletý mladík, díky Voglerově záštitě přijat jako kopellmeister, tedy vedoucí, v opeře v Breslau. Tato událost byla označena nové období dílo a život Webera, který zahrnuje následující časový rámec - od roku 1804 do roku 1816.

Začátek nejdůležitějšího období kreativity

Hudební díla Carla Maria von Webera prošla v této době vážným vývojem. Obecně se od roku 1804 změnilo celé dílo skladatele. V tuto chvíli se sčítají estetické názory a Weberův pohled na svět a hudební talent se objevuje nejzřetelněji.

Karl navíc ukazuje skutečný talent jako organizátor v hudební a divadelní oblasti. A cestování se souborem do Prahy a Vratislavi odhalilo jeho dirigentské schopnosti. Weberovi však nestačilo osvojit si klasickou tradici, kterou se snaží vše přetvářet a korigovat. Jako dirigent tak změnil uspořádání hudebníků v operním orchestru. Nyní byly seskupeny podle typu nástroje. Skladatel tím předjímal princip umístění orchestru, který se stal populárním v 19. a 20. století.

Osmnáctiletý Weber hájil své odvážné změny se vší vervou svého mládí i přes odpor hudebníků a zpěváků usilujících o zachování tradice historicky založené v německých divadlech.

Hlavní díla tohoto období

V letech 1807-1810 hudebně kritické a literární činnost Carl Maria von Weber. Začíná psát recenze a články o představeních a hudebních dílech, začíná román s názvem „Život hudebníka“ a píše poznámky ke svým dílům.

Díla napsaná během celého prvního období skladatelovy tvorby umožňují sledovat, jak se postupně stále více projevují rysy autorova budoucího, vyzrálejšího a serióznějšího stylu. V této době nejvyšší hodnotu PROTI umělecky získat hudební a dramatická díla od Webera, včetně:

Singspiel "Abu Hasan".
Opera "Silvana".
Dvě symfonie a dvě kantáty bez názvu.

Také v tomto období se objevilo mnoho předeher, písní, sborových árií atd.

Drážďanské období

Na samém začátku roku 1817 se Carl Maria von Weber stal dirigentem drážďanské Deutsche Oper. Ve stejném roce se oženil s Caroline Brandtovou, operní pěvkyní.

Od tohoto okamžiku začíná nejdůležitější a poslední období skladatelovo dílo, které skončilo roku 1826 jeho smrtí. V této době nabyly Weberovy dirigentské a organizační aktivity velmi intenzivního charakteru. Zároveň musel čelit mnoha potížím jako dirigent a vedoucí. Proti inovacím Karla Maria se aktivně postavily divadelní tradice, které vládly téměř půldruhého století, stejně jako F. Morlacchi, dirigent italské operní soubor v Drážďanech. Přes to všechno se Weberovi podařilo sestavit novou německou operní společnost. Navíc dokázal i přes nedostatečně připravený tým předvést několik výborných výkonů.

Neměli bychom si však myslet, že Weber skladatel ustoupil Weberovi kapelníkovi. Obě tyto role dokázal skloubit a bravurně se s nimi vyrovnat. Právě v této době se zrodila mistrova nejlepší díla, včetně jeho nejslavnější opery.

"Střelec zdarma"

Příběh vyprávěný v této opeře pochází z folklórního příběhu o tom, jak muž zaprodal svou duši ďáblu za magický prach, který mu pomohl vyhrát střeleckou soutěž. A odměnou jim byl sňatek krásná dáma, do kterého byl hrdina zamilovaný. Opera poprvé ztělesňovala to, co bylo německému srdci blízké a známé. Weber zobrazil jednoduchý venkovský život se sentimentální naivitou a hrubým humorem. Les, skrývající pod jemným úsměvem nadpozemskou hrůzu, a hrdinové, od vesnických dívek a veselých lovců až po udatné a spravedlivé prince, byli hypnotičtí.

Tato rozmarná zápletka se spojila s krásnou hudbou a celé se to stalo zrcadlem odrážejícím každého Němce. Weber v tomto díle nejen osvobodil německou operu od italského a francouzského vlivu, ale také dokázal položit základy přední operní formy celého 19. století.

Premiéra se konala 18. června 1821 a měla u diváků závratný úspěch a Weber se stal skutečným národním hrdinou.

Opera byla později uznána největší výtvor Národní německé romantické divadlo Skladatel, vycházející ze žánru singspiel, použil široké hudební formy, které umožnily nasytit dílo dramatem a psychologismem. Rozšířené příběhy zaujímají v opeře velké místo. hudební portréty hrdiny a každodenní výjevy spojené s německou lidovou písní. Byly vyjádřeny velmi jasně hudební krajiny a fantastické epizody díky bohatství orchestru vytvořeného Weberem.

Struktura opery a její hudební rysy

„Free Shooter“ začíná předehrou, které dominují hladké melodie lesních rohů. Před divákem se rýsuje tajemný romantický obraz lesa a zaznívá poezie dávných loveckých pověstí. Hlavní část předehry popisuje boj protikladů. Úvod končí slavnostní a majestátní coda.

Děj prvního dějství se odehrává na pozadí masových veselých scén. Vidíme obrázky selských prázdnin, krásně ztvárněné díky sborovým úvodům a lidovým hudebním motivům. Melodie zní, jako by ji skutečně hráli vesnicští muzikanti, a vesnický jednoduchý valčík je jednoduchý a naivní.

S dovolenou ostře kontrastuje árie hajného Maxe, která je plná úzkosti a zmatku. A v pijácké písni druhého hajného Kašpara je zřetelně slyšet ostrý rytmus vybízející k rychlé akci.

Druhé dějství je rozděleno do dvou scén, které spolu kontrastují. V prvním díle nejprve uslyšíme bezstarostnou Ariettu Angel, která slouží ke zvýraznění duchovní čistoty a hloubky citů její kamarádky Agáty. Obraz je naplněn střídavými písňovými melodiemi a výraznými recitativy, které pomáhají lépe porozumět dívčiným zážitkům. Závěrečná část plné radosti, světla a jiskry.

Již ve druhém snímku však začíná narůstat dramatické napětí. A hlavní roli zde má orchestr. Akordy zní nezvykle, nudně a ponuře, děsivě a část sboru skrytá před publikem umocňuje tajemnost. Weberovi se podařilo dosáhnout neuvěřitelně uvěřitelného hudební obraz bující zlí duchové a démonické síly.

Třetí dějství je také rozděleno do dvou scén. První ponoří diváka do klidné, idylické atmosféry. Agátin part je prostoupen poetickou, jasnou melancholií a sbor přítelkyň je vymalován jemnými tóny, v nichž jsou cítit národní motivy.

Druhou část otevírá sbor lovců, doprovázený zvukem loveckých rohů. V tomto sboru můžete slyšet německé lidové melodie, které si později získaly celosvětovou oblibu.

Opera končí rozšířenou ansámblovou scénou se sborem, doprovázenou radostnou melodií, leitmotiv procházející celým dílem.

Stvoření Oberona a poslední dny jeho života

Pohádková opera "Oberon" byla napsána v roce 1926, završila nádhernou sérii operní díla skladatel. Weber to napsal, aby zajistil svou rodinu. Skladatel věděl, že brzy zemře a o jeho blízké už nebude nikdo jiný.

"Oberon" byl ve své podobě zcela odlišný od Weberova obvyklého stylu. Pro skladatele, který vždy obhajoval spojení opery s divadelní umění, struktura práce byla těžkopádná. Právě pro tuto operu se však Weberovi podařilo vytvořit nejvybranější hudbu. V době, kdy dopsal Oberon, se skladatelův zdravotní stav značně zhoršil a sotva mohl chodit, přesto si Karl Maria premiéru nenechal ujít. Opera se dočkala uznání a kritici i diváci opět ocenili Weberův talent.

Bohužel skladatel neměl dlouho naživu. Pár dní po premiéře byl nalezen mrtvý. Stalo se tak 5. června 1826 v Londýně. Právě v tento den se Weber chystal vrátit do své vlasti v Německu.

V roce 1861 byl Weberovi postaven pomník.

První opera pro mládež

„The Dumb Forest Girl“, skladatelovo první velké dílo, si zaslouží zvláštní zmínku. Opera měla premiéru v roce 1800 ve Freiburgu. Přes mládí a nezkušenost autora se to povedlo a získalo uznání. Dá se říci, že tato inscenace tohoto díla znamenala začátek Weberovy skladatelské kariéry.

Co se týče opery, ta nebyla zapomenuta a ještě dlouho se objevovala divadelní programy Praha, Vídeň, Petrohrad a další města světa.

Další díla

Weber po sobě zanechal bohatého kreativní dědictví, který je téměř nemožné vypsat celý. Pojďme ale vyzdvihnout jeho nejvýznamnější díla:

9 oper, včetně „Three Pintos“, „Rubezal“, „Silvana“, „Euryanthe“.
Hudební doprovod k sedmi dramatickým hrám.
Sólový i sborový vokální díla zahrnuje 5 mší, více než 90 písní, více než 30 souborů, 9 kantát, cca 10 úprav lidových písní.
Klavírní díla: 4 sonáty, 5 skladeb, 40 duet a tanců, 8 variačních cyklů.
Asi 16 koncertů pro klavír, klarinet, lesní roh a fagot.
10 děl pro orchestr a 12 pro komorní soubor.

Skladatel Weber byl velmi mimořádný člověk se svými vlastnostmi, výhodami i nevýhodami.

Například nesnášel cizí slávu. Zvláště netolerantní byl k Rossinimu. Weber neustále říkal přátelům a známým, že Rossiniho hudba je průměrná, že je to jen móda, na kterou se za pár let zapomene.

Tragická nehoda vedla k tomu, že Weber ztratil svůj krásný hlas. Jednou v Břeslavli čekal skladatel na večeři na přítele, a aby neztrácel čas, sedl si k práci. Weber rychle ztuhl a rozhodl se zahřát douškem vína. Jenže kvůli večernímu šeru si spletl baňku s nápojem s tím, ve kterém jeho otec uchovával kyselinu sírovou. Skladatel se napil a upadl bez života. Když jeho přítel dorazil, nikdo na jeho zaklepání neodpověděl, ale v oknech bylo světlo. Zavolal o pomoc, dveře se otevřely a Weber byl rychle převezen do nemocnice. Lékaři zachránili skladateli život, ale ústní dutina, jeho hrdlo a hlasivky byly tak spálené, že byl nucen po zbytek svých dnů mluvit pouze šeptem.

Weber měl velmi rád zvířata. V jeho domě žil pes, kočka, mnoho různých ptáků a dokonce i kapucínská opice. Nejvíce ze všeho skladatel miloval vránu indickou, která uměla říci: „Dobrý večer“.

Weber byl egocentrický. Miloval se natolik, že o sobě dokonce pod pseudonymem psal pochvalné články, které čas od času vycházely v novinách. Tím ale celá záležitost neskončila. Skladatel se miloval natolik, že pojmenoval tři ze svých čtyř dětí jejich vlastními jmény: Maria Carolina, Karl Maria, Carolina Maria.

Weber byl bezpochyby velmi talentovaný hudebník a skladatel, který k rozvoji neocenitelně přispěl německé umění. Ano, tento muž nebyl bez chyb a vyznačoval se ješitností, ale každý génius má své vlastní vtípky.

WEBER, CARL MARIA VON (Weber, Carl Maria von) (1786–1826), zakladatel německé romantické opery. Carl Maria Friedrich Ernst von Weber se narodil v Eutinu (Oldenburg, nyní Šlesvicko-Holštýnsko) 18. nebo 19. listopadu 1786. Jeho otec, baron Franz Anton von Weber (strýc Mozartovy manželky Constanze, rozené Weber), byl vynikající houslista. a ředitel kočovného divadelního souboru. Karl Maria vyrůstal v divadelní atmosféře a své první krůčky v hudbě dělal pod vedením o nevlastní bratr, vynikající hudebník, který zase studoval u J. Haydna. Později Weber studoval skladbu u M. Haydna a G. Voglera. S mládí Webera přitahovala opera; v roce 1813 se stal ředitelem opery v Praze (kde jako jeden z prvních nastudoval Beethovenova Fidelia, operu, která se dosud hrála pouze ve Vídni). V roce 1816 byl pozván do čela nově založeného německá opera v Drážďanech. Evropská sláva mu přišla po berlínské premiéře jeho opery Der Freischtz v roce 1821. Na jaře 1826 odjel Weber do Londýna, aby řídil inscenaci svého nová opera Oberon, napsaný pro divadlo Covent Garden. Skladatel však útrapy cesty neunesl a 5. června 1826 zemřel v Londýně na tuberkulózu.

Jako správný romantik byl Weber všestranný: ačkoli jeho středem přitažlivosti byla opera, psal také vynikající instrumentální hudbu a dosáhl úspěchu jako koncertní pianista. Kromě toho se Weber ukázal jako nadaný hudební kritik. Ve 14 letech si osvojil litografickou metodu tisku, kterou vynalezl A. Senefelder (1771–1834), a ještě ji zdokonalil. Jak Weber napsal vídeňskému vydavateli Artaria, toto vylepšení umožnilo „ryt poznámky do kamene s výsledkem, který není horší než nejlepší anglické mědirytiny“.

Weber's Free Shooter je první opravdovou romantickou operou. Euryanthe (1823) byl pokus o vytvoření hudební drama, a toto dílo mělo značný vliv na Wagnerova Lohengrina. Touto dobou těžce nemocný skladatel však nezvládl úskalí úkolu, který si stanovil, a Euryanta měla jen krátkodobý úspěch (zlidověla pouze předehra k opeře). Totéž platí o Oberonovi (Oberon, 1826), natočeném podle Shakespearových komedií Bouře a Sen noci svatojánské. Přestože tato opera obsahuje ve druhém jednání rozkošnou hudbu elfů, líbezné výjevy přírody a podmanivý zpěv mořských panen, v naší době je provedena pouze inspirovaná předehra k Oberonovi. Weberova díla v jiných žánrech zahrnují dva klavírní koncerty a často uváděný koncert pro klavír a orchestr; čtyři sonáty; několik cyklů variací a slavné Pozvánka k tanci pro sólový klavír (později instrumentoval Hector Berlioz).

Carl Maria Friedrich August von Weber (narozen 18. nebo 19. listopadu 1786, Eitin – zemřel 5. června 1826, Londýn), baron, německý skladatel, dirigent, pianista, hudební spisovatel, zakladatel německé romantické opery.

Weber se narodil do rodiny hudebníka a divadelního podnikatele, vždy ponořeného do různých projektů. Dětství a mládí trávil toulkami po německých městech spolu s otcovým malým divadelním souborem, díky čemuž nelze říci, že by v mládí prošel systematickým a přísným výcvikem. hudební škole. Téměř prvním učitelem hry na klavír, u kterého Weber víceméně dlouho studoval, byl Heschkel, poté podle teorie Michael Haydn a lekce bral i u G. Voglera.

1798 - Objevila se první Weberova díla - malé fugy. Weber byl tehdy žákem varhaníka Kalchera v Mnichově. Weber následně studoval teorii kompozice důkladněji s opatem Voglerem, přičemž jeho spolužáky byli Meyerbeer a Gottfried Weber. Weberovou první divadelní zkušeností byla opera Die Macht der Liebe und des Weins. I když je uvnitř rané mládí a hodně psal, ale jeho první úspěch přišel s operou „Das Waldmädchen“ (1800). Opera 14letého skladatele byla uvedena na mnoha scénách v Evropě a dokonce i v Petrohradě. Následně Weber přepracoval tuto operu, která se pod názvem „Silvana“ dlouho udržela na mnoha německých operních scénách.

Poté, co napsal operu „Peter Schmoll und seine Nachbarn“ (1802), symfonie, klavírní sonáty, kantáta „Der erste Ton“, opera „Abu Hassan“ (1811), dirigoval orchestr v r. různá města a koncertovali.

1804 - působil jako dirigent operních domů (Breslau, Bad Karlsruhe, Stuttgart, Mannheim, Darmstadt, Frankfurt, Mnichov, Berlín).

1805 - napsal operu „Rübetzal“ podle pohádky I. Muzeuse.

1810 - opera "Silvana".

1811 - opera "Abu Hassan".

1813 - vedl operu v Praze.

1814 - stala se populární po složení válečných písní na básně Theodora Kernera: „Lützows wilde Jagd“, „Schwertlied“ a kantátu „Kampf und Sieg“ („Bitva a vítězství“) (1815) na text Wohlbruck při této příležitosti z bitvy u Waterloo. Mnohem menší úspěch měla jubilejní předehra, mše v es a g a kantáty napsané později v Drážďanech.

1817 - vedl a až do konce života řídil německé hudební divadlo v Drážďanech.

1819 - v roce 1810 Weber upozornil na spiknutí „Freischütz“ („Svobodný střelec“); ale teprve letos začal psát operu o této zápletce, kterou zpracoval Johann Friedrich Kind. Freischütz, inscenovaný v roce 1821 v Berlíně pod vedením autora, vyvolal pozitivní senzaci a Weberova sláva dosáhla vrcholu. "Náš střelec zasáhl cíl," napsal Weber libretistovi Kindovi. Beethoven, překvapen Weberovým dílem, prohlásil, že to od tak jemného člověka nečekal a že by měl Weber psát jednu operu za druhou.

Před Freischützem byla v témže roce nastudována Wolfova Preciosa s hudbou Webera.

1822 - návrhem Vídeňská opera skladatel napsal „Euryanthe“ (v 18 měsících). Ale úspěch opery už nebyl tak oslnivý jako Freischütz. Poslední práce Weberova opera Oberon po uvedení v Londýně v roce 1826 brzy zemřel.

Weber je právem považován za ryze německého skladatele, který hluboce pochopil strukturu národní hudby a dovedl německou melodiku k vysoké umělecké dokonalosti. Zůstal věrný po celou svou kariéru národní směr, a v jeho operách leží základ, na kterém Wagner postavil Tannhäusera a Lohengrina. Zejména v „Euryanthe“ je posluchač pohlcen právě hudební atmosférou, kterou cítí v dílech Wagnera středního období. Weber je brilantním představitelem romantického operního hnutí, které ve dvacátých letech léta XIX století byla v takové síle a která v pozdějších dobách našla stoupence u Wagnera.

Weberův talent je v jeho trojici v plném proudu nejnovější opery: "The Magic Arrow", "Euryanthe" a "Oberon". Je nesmírně rozmanitá. Dramatické momenty, láska, jemné rysy hudebního výrazu, fantastický prvek- vše bylo k dispozici široký talent skladatel. Nejvíce různé obrázky nastíněný tímto hudebním básníkem s velkou citlivostí, vzácným výrazem a skvělou melodií. Srdcem patriot, nejen že se rozvíjel lidové melodie, ale také vytvořil svůj vlastní v čistě lidový duch. Občas jeho vokální melodie v rychlém tempu trpí nějakou instrumentálností: zdá se, jako by nebyla napsána pro hlas, ale pro nástroj, pro který jsou technické potíže dostupnější. Weber jako symfonista dokonale zvládl orchestrální paletu. Jeho orchestrální malba je plná fantazie a má jedinečné zabarvení. Weber je především operní skladatel; symfonická díla jím napsaný pro koncertní pódium, jsou daleko nižší než jeho operní předehry. V oblasti písňové a instrumentální komorní hudba, totiž klavírní díla, zanechal tento skladatel nádherné příklady.

Weber se narodil do rodiny hudebníka a divadelního podnikatele, vždy ponořeného do různých projektů. Dětství a mládí trávil potulováním se po německých městech s otcovým malým divadelním souborem, díky čemuž nelze říci, že by v mládí prošel systematickou a přísnou hudební školou. Téměř prvním učitelem hry na klavír, u kterého Weber víceméně dlouho studoval, byl Heschkel, poté podle teorie Michael Haydn a lekce bral i u G. Voglera.

Již v roce 1810 Weber upozornil na spiknutí Freischütz (Svobodný střelec); ale teprve letos začal psát operu na tuto zápletku, upravenou Johannem Friedrichem Kindem. Freischütz, inscenovaný v roce 1821 v Berlíně pod vedením autora, vyvolal pozitivní senzaci a Weberova sláva dosáhla vrcholu. "Náš střelec zasáhl cíl," napsal Weber libretistovi Kindovi. Beethoven, překvapen Weberovým dílem, prohlásil, že to od tak jemného člověka nečekal a že by měl Weber psát jednu operu za druhou.

Před Freischützem byla v témže roce nastudována Wolfova Preciosa s hudbou Webera.

Na návrh vídeňské opery napsal skladatel „Euryanthe“ (v 18 měsících). Ale úspěch opery už nebyl tak oslnivý jako Freischütz. Posledním Weberovým dílem byla opera Oberon, po níž brzy po jejím uvedení v Londýně v roce 1826 zemřel.

Památník K. M. von Webera v Drážďanech

Weber je právem považován za ryze německého skladatele, který hluboce pochopil strukturu národní hudby a dovedl německou melodiku k vysoké umělecké dokonalosti. Po celou svou kariéru zůstal věrný národnímu směru a v jeho operách leží základ, na kterém Wagner postavil Tannhäusera a Lohengrina. Zejména v „Euryanthe“ je posluchač pohlcen právě hudební atmosférou, kterou cítí v dílech Wagnera středního období. Weber je brilantním představitelem romantického operního hnutí, které bylo tak silné ve dvacátých letech 19. století a které později našlo následovníka ve Wagnerovi.

Weberův talent je v plném proudu v jeho posledních třech operách: "The Magic Arrow", "Euryanthe" a "Oberon". Je nesmírně rozmanitá. Dramatické momenty, láska, jemné rysy hudebního výrazu, fantastický prvek - vše bylo přístupné širokému talentu skladatele. Nejrozmanitější obrazy načrtává tento hudební básník s velkou citlivostí, vzácným výrazem a velkou melodií. Srdcem patriot, lidové melodie nejen rozvíjel, ale tvořil i vlastní v ryze lidovém duchu. Občas jeho vokální melodie v rychlém tempu trpí nějakou instrumentálností: zdá se, jako by nebyla napsána pro hlas, ale pro nástroj, pro který jsou technické potíže dostupnější. Weber jako symfonista dokonale zvládl orchestrální paletu. Jeho orchestrální malba je plná fantazie a má jedinečné zabarvení. Weber je především operní skladatel; symfonická díla, která napsal pro koncertní jeviště, jsou mnohem nižší než jeho operní předehry. V oblasti písňové a instrumentální komorní hudby, jmenovitě klavírní tvorby, zanechal tento skladatel nádherné příklady.

Weber také vlastní nedokončenou operu „Tři pinty“ (1821, dokončena G. Mahlerem 1888).

Pomník Weber byl postaven v Drážďanech, Rietschel.

Jeho syn Max Weber napsal biografii svého slavného otce.

Eseje

"Hinterlassene Schriften", ed. Hellem (Drážďany, 1828);
"Karl Maria von W. Ein Lebensbild", od Maxe Maria von W. (1864);
Kohutův „Weergedenkbuch“ (1887);
„Reisebriefe von Karl Maria von W. an seine Gattin“ (Lipsko, 1886);
„Chronol. Thematischer Katalog der Werke von Karl Maria von W.” (Berlín, 1871).

Z Weberových děl kromě výše jmenovaných upozorníme na koncerty pro klavír a orchestr, op. 11, op. 32; "Concert-stück", op. 79; smyčcové kvarteto, smyčcové trio, šest sonát pro klavír a housle, op. 10; velký koncertní duet pro klarinet a klavír, op. 48; sonáty op. 24, 49, 70; polonézy, ronda, variace pro klavír, 2 koncerty pro klarinet a orchestr, Variace pro klarinet a klavír, Concertino pro klarinet a orchestr; andante a rondo pro fagot a orchestr, koncert pro fagot, „Auforderuug zum Tanz“ („Pozvánka à la danse“) atd.

Opery

"lesní dívka", 1800
"Peter Schmoll a jeho sousedé" (Peter Schmoll und seine Nachbarn), 1802
"Rübetzal", 1805
"Silvana", 1810
"Abu Hassan", 1811
"preciosa", 1821
"Free Shooter" ("The Magic Shooter", "Freischütz") (Der Freischütz), 1821 (premiéra v roce 1821 v Berliner Schauspielhaus)
"Tři Pintos" 1888. Nedokončeno. Dokončil Mahler.
"euryanthe" 1823
"Oberon" 1826

Bibliografie

Ferman V., Opera, M., 1961;
Khokhlovkina A., Západoevropská opera, M., 1962:
Koenigsberg A., Karl-Maria Weber, M. - L., 1965;
Laux K., S.M. von Weber, Lpz., 1966;
Moser H. J. S. M. von Weber. Leben und Werk, 2 Aufl., Lpz., 1955.

Odkazy

Shrnutí (synopse) opery „Free Shooter“ na webu „100 Operas“.
Carl Maria Weber: Noty děl v International Music Score Library Project

Nadace Wikimedia.

2010.

Podívejte se, co je „Carl Maria von Weber“ v jiných slovnících:

Nezaměňovat s Bernhardem Weberem, rovněž německým skladatelem Carlem Maria von Weberem (1786 1826), zakladatelem německé romantické opery, skladatelem, který měl rozsáhlé znalosti o umění, poezii a literatuře... Wikipedia. - (Weber, Carl Maria von) CARL MARIA VON WEBER (1786 1826), zakladatel německé romantické opery. Carl Maria Friedrich Ernst von Weber se narodil v Eutinu (Oldenburg, nyní Schleswig Holstein), 18. nebo 19. listopadu 1786. Jeho otec, baron Franz... ...

Collierova encyklopedie Weber Carl Maria von (18. nebo 19. listopadu 1786, Eitin, ‒ 5. června 1826, Londýn), německý skladatel, dirigent, klavírista, hudební spisovatel. Tvůrce německé romantické opery. Narodil se v rodině hudebníka a divadelního podnikatele. Dětství a...... Velký

Sovětská encyklopedie - (Weber) (1786 1826), německý skladatel a dirigent, hudební kritik Encyklopedický slovník

Carl Maria Friedrich August (Ernst) von Weber (německy Carl Maria von Weber; 18. nebo 19. listopadu 1786, Eitin 5. června 1826, Londýn) baron, německý skladatel, dirigent, klavírista, hudební spisovatel, zakladatel německé romantické opery. Obsah... ...Wikipedie

- (18 (?) XI 1786, Eitin, Schleswig Holstein 5 VI 1826, London) Skladatel v něm tvoří svět! Tak nastínil vynikající německý hudebník K. M. Weber pole působnosti umělce: skladatel, kritik, performer, spisovatel, publicista,... ... Hudební slovník

- (Weber) Weber Karl Maria von Weber (1786 1826) německý skladatel, dirigent, hudební kritik. Zakladatel romantického směru v opeře. Od roku 1804 kapelník v Břeslavli. Od roku 1813 byl divadelním dirigentem v Praze. Od roku 1817 ...... Konsolidovaná encyklopedie aforismů

Von (1786 1826) německý skladatel a dirigent, hudební kritik. Zakladatel německé romantické opery. 10 oper (Free Shooter, 1821; Evryanta, 1823; Oberon, 1826), virtuózní koncertní skladby pro klavír (Pozvánka k tanci, ... ... Velký encyklopedický slovník