Petr 1 rozbor díla stručně. Analýza vlády Petra I

„rozbor díla – téma, myšlenka, žánr, děj, kompozice, postavy, problémy a další problémy jsou rozebrány v tomto článku.

"Petr Veliký" a ruská literatura. Ruská literatura je často z různých důvodů obrátil k obrazu cara-transformátoru, cara-revolucionáře. V 18. stol převládala hrdinsko-odická tonalita: báseň M. V. Lomonosova „Petr Veliký“, „Nářek nad smrtí Petra“ od V. K. Trediakovského, básně M. M. Cheraskova, G. R. Deržavina, „Dithyramb“ od A. P. Sumarokova („Founder of our. sláva, ó, tvůrci velkých skutků, viz konec své moci a šťastný limit“). V XIX století Hodnocení činnosti Petra I. se však rozcházelo. Na rozdíl od Puškina, který Petrovy činy vnímal jako výkon, slavjanofilové poukazovali na negativní důsledky přehnané a násilné podle nich evropeizace Ruska. Podobně naložil i Lev Tolstoj s postavou Petra. Po koncipování románu z Petrovy éry se jeho psaní vzdal, protože, jak sám přiznal, nenáviděl osobnost krále, „nejzbožnějšího lupiče, vraha“. Takové negativní hodnocení pak symbolisté zachytili již v novém století, což se zvláště jasně projevilo v románu D. S. Merežkovského „Petr a Alexej“ (1905) z jeho trilogie „Kristus a Antikrist“.

Petr a Puškin. Přes všechny kontrasty a rozpory éry Petra Velikého nám však Puškinova tradice ukazuje vektor pohybu. Puškin, jak řekl A.I Kuprin, „byl, je a bude jediným spisovatelem, který mohl se svou božskou inspirací proniknout do gigantické duše Petra a pochopit, pocítit její nadpřirozené rozměry... Ne, Puškin nebyl oslepen ani opojen. krásný a hrozný vzhled Petra. Slovy chladné mysli mluví o akcích transformátoru Ruska: „Rozdíl mezi vládní agentury Petr Veliký a jeho dočasná nařízení. První jsou plody obrovské mysli, plné dobré vůle a moudrosti; ty druhé – často kruté – jsou vrtošivé a zdá se, že jsou psané bičem. První byly na věčnost nebo alespoň na budoucnost; druhý - utekl od netrpělivého, autokratického vlastníka půdy." Takhle je Puškin pravdomluvný a opatrný, jak má bystré oči."

Téma Petra na počátku Tolstého. Při práci na románu o Petrovi Tolstoj vycházel z Puškinova zdroje. K tomuto tématu, dalo by se říci tématu umělcova života, se však obrátil dávno předtím, než napsal své grandiózní dílo. "Dlouho jsem se zaměřil na Petra," napsal Tolstoj. "Viděl jsem všechny skvrny na jeho dubletu, ale Peter stále trčel jako záhada v historické mlze."

Ruská historie, pocit vlasti, vlast tvoří jádro Tolstého povahy. Tuto hluboce národní podstatu talentu charakterizoval Bunin mnohem později: „Tolstoj znal a cítil všechno ruské (Tolstoj - O.M.) jako málokdo. Jeho planoucí zájem o ruskou minulost a její historii byl diktován touhou lépe porozumět současnosti, pochopit, co se děje. „Příběh neklidných časů“ (1922), stylizovaný jako „ ručně psaná kniha Prince Typenev“, je věnován bouřlivým událostem počátku XYII století, kdy se v krvavé spleti palácových převratů, cizích invazí a rolnických nepokojů „usadily“ ruský stát a když v nezměrném utrpení nejvíce úžasné biografie, jako proměna vraha Nauma v svatého Nifonta - další Rusovo opakování příběhu s Kudejarem, v němž, slovy Nekrasova, „Pán probudil svědomí“. To dalo umělci historický běh, i když přímými, i když vzdálenými přístupy k Petrovu tématu byly příběhy „Posedlost“ (1917), „Petrův den“ (1917) a poté historická hra „Na stojanu“ (1928 ).

Ve skutečnosti samotná postava Petra ještě není v „Posedlosti“: zobrazuje tragická smrt nevinně obviněný Kochubey a nešťastná láska jeho dcery Matryony ke zrádci - hejtmanu Mazepovi. Ale v dalším příběhu se osobnost krále-transformátora objevuje v samém centru vyprávění. Jak se ale Petr objevuje na pozadí budovaného „ráje“ – Petrohradu? Toto je ničitel národních základů, staletí starého způsobu ruského života. „Majitel s tváří zkřivenou hněvem a netrpělivostí cválal z Holandska do Moskvy, otráveně se vrhl dovnitř... Právě v tento den všechno otočte, upravte, ostříhejte jim vousy, nasaďte všem holandský kaftan. , zmoudřet, začít přemýšlet jinak. A s malým odporem - jen koktali, že prý nejsme Holanďané, ale Rusové... nemůžeme být Holanďané, pro milost - kde to je! Královská duše se takovou vytrvalostí rozzuřila a hlavy Streltsyů letěly.“

Je příznačné, že pro příběh „Petrův den“ se Tolstoj mimo jiné obrátil k deníku cizince, komorního kadeta na dvoře holštýnského vévody F. Berchholtze, který byl vůči Petrovi a jeho činnosti. A obecně spisovatel negativně hodnotí Petrovy proměny a přibližuje se slavjanofilům a D. S. Merezhkovskému. Jak věří Tolstoj, celá ruská země, všechny třídy, všichni lidé byli proti drastickým reformám Petra, který „seděl na pustinách a bažinách a jen svou strašlivou vůlí posílil stát a přestavěl zemi“. V tom lze slyšet aktuální ozvěny otřesů, které Rusko zažilo v hrozném roce 1917.

Práce na románu. Historismus a aktuálnost. První kniha eposu „Petr Veliký“ vznikla v situaci, kdy Sovětské Rusko Bouraly se staleté základy, kdy v heroicko-pracovní a zároveň tragické atmosféře, poznamenané miliony obětí, se železnou rukou prováděla industrializace a kolektivizace a základy kultu I.V položil. Na počátku 30. let, když Tolstoj hovořil o díle o Petru Velikém, zdůraznil aktuálnost svého historické vyprávění:

„Nemohl jsem lhostejně projít tvůrčím nadšením, které zachvátilo celou naši zemi, ale nemohl jsem psát o modernitě, když jsem naše nové budovy navštívil jednou nebo dvakrát... Rozhodl jsem se reagovat na naši dobu, jak nejlépe jsem mohl. A znovu se obrátil do minulosti, tentokrát, aby mluvil o vítězství nad živly, setrvačností a asijstvím.“ Spisovatel ale zároveň důrazně protestoval proti pokusům vulgarizujících kritiků představit román „Petr Veliký“ jako umělecké zakódování své doby: „Co mě vedlo k eposu „Petr První“? Není pravda, že jsem si tuto dobu vybral pro projekci moderny – to by byl z mé strany falešně historický a antiumělecký prostředek. Byl jsem uchvácen pocitem plnosti „neudržované“ a tvůrčí síly toho života, když se ruský charakter odhaloval se zvláštním jasem.

Vliv historické školy M. N. Pokrovského. Na konci 20. let, kdy Tolstoj začal pracovat na románu, historická věda Převažovaly názory M.N. Věřil, že Rusko v 17. stol. vyvinuté pod záštitou obchodního kapitálu v Monomakh cap. Jinými slovy, Pokrovskij věřil, že veškerá Petrova zahraniční a domácí politika slouží k posílení „obchodnické buržoazie“, a v důsledku toho se sám panovník objevil v roli obchodního krále bojujícího proti „termidoru bojarů“. Při práci na první knize románu byl Tolstoj ovlivněn tímto vulgárním marxistickým pojetím, které se někdy projevovalo zcela přímočaře. A tak moudrý úředník Vinius učí krále: „Povyšuješ kupecký lid, vytahuješ je z bahna, dej mu sílu a čest obchodníka bude jedním upřímným slovem – směle se na ně spolehni. A dále: „Stejná slova pronesli Sidney, Van Leyden a Lefort. Petrovi v nich připadalo neznámé, jako by se mu pod nohama cítila životně důležitá žíla...“ V souladu s touto doktrínou vzniká obraz Ivašky Brovkina, žebravého nevolníka, který díky podpoře cara , propukne „do lidu“, stane se jedním z nejbohatších lidí zemi a provdá svou krásnou dceru za bývalého mistra bojara Volkova.

K takovým příkladům však došlo za vlády Petra. A samotná Rus, jako spící princezna, potřebovala silné otřesy. A zde Tolstoj ostře nesouhlasí s Pokrovským v hodnocení výsledků Petrových reforem a shrnuje to učenec-historik k závěru: „Smrt reformátora byla důstojným zakončením tohoto svátku během moru. Mezitím od prvního do poslední stránka Epos je prostoupen hlubokým přesvědčením, že všechny iniciativy a reformy budou mít šťastný konec, protože jsou pro Rusko užitečné a potřebné. Tolstoj nás v podstatě vrací k optimistické, Puškinově tradici při posuzování činnosti Petra Velikého.

Kompozice románu. Obraz Petra Velikého. Tolstého inovace. Podle ustálené tradice v literatuře, sahající až k Walteru Scottovi, sloužily rozhodující události, tzv. „velké dějiny“, pouze jako pozadí pro dějiny jiné, „malé“ a soukromé lidské osudy. Nejjasnějším příkladem toho je epos Lva Tolstého „Válka a mír“, kde je to, co se děje, zprostředkováno prostřednictvím vnímání fiktivních postav – Andreje Bolkonského, Pierra Bezukhova, Nataši Rostové atd. historické postavy- Kutuzov, Napoleon, Bagration, Rostopchin, až po císaře Alexandra I. - jsou odsunuti do pozadí. Alexej Tolstoj jde proti proudu a dělá hrdinu svého eposu přesně „ velký příběh“ a Peter sám.

„Historický román nelze napsat formou kroniky, formou historie...“ poznamenal sám autor. — Jako na každém uměleckém plátně potřebujeme především kompozici, architektoniku díla. Co je to za složení? To je především zřízení centra, centra umělcovy vize... V mém románu je středem postava Petra I.“ Stejně jako v Puškinově „Poltavě“ se jádrem díla stává monumentální postava cara-transformátora, jakoby odlitá z bronzu. Naopak široké historické pozadí zaplňují fiktivní postavy - Brovkinové, Buinosové, Vasilij Volkov, Golikov, Žemov, Cikán, Fedka Umývejte se blátem atd.

Různorodost dějových linií zároveň vytváří v díle jakoby několik rovin, vyrůstajících z hrubých pracovních obrysů: „Petrova linie (válka, stavba). Monetova linie (láska). Sanka (Brovkin) linie. Golikova linie (rozdělená). Line of Flap, Overyan (revoluční protest]). Všestrannost kompozice, kontrast kapitol, neustále se měnící autorská tonalita – to vše vytváří mozaikové panoráma doby. Rozhodující události v životě země se staly dějovým základem epického románu: povstání Streltsyů v Moskvě, vláda Sofie, neúspěšná tažení Golitsyna a Azovská kampaň Petra, povstání Streltsy, stavba kostela sv. Petrohrad, zajetí Jurjeva a Narvy. Samotný pohyb doby, řada jejích klíčových událostí v obrovském časovém období, počínaje lety 1682 až 1704, tvoří jakoby vnitřní rámec odvíjejícího se vyprávění. Akce se pohybuje s filmovou rychlostí z chudé chatrče Ivašky Brovkinové na hlučné náměstí staré Moskvy; z pokoje panovačné a dravé princezny Sophie na Rudou verandu v Kremlu, kde malý Petr se stane očitým svědkem brutální odvety bojara Matveeva; z nudných komnat carské matky Natalyi Kirillovny v Preobraženském paláci do čisté, dobře upravené německé osady na Kukui a odtud do spálených stepí jižní Rusko, podél kterého putuje armáda prince Golitsyna atd. atd.

Od knihy ke knize se kompozice vylepšuje a ověřuje, dosahuje v poslední, třetí, zvláštní harmonii a soudržnosti. „Jednotlivé kapitoly, podkapitoly, epizody, popisy,“ poznamenává výzkumník historický román

A. Tolstoj A. V. Alpatov, - následují po sobě nejen v pořadí obecné chronologické posloupnosti. V jejich pohybu a tempu je cítit zaměření na určitou výtvarnou expresivitu; lze dokonce cítit jakousi uspořádanost v samotném rytmu vyprávění.“ Zároveň roste vlastenecký zvuk. Třetí kniha vznikla v kontextu hrdinského vzestupu Velikého Vlastenecká válka. V něm přirozeně vystupuje do popředí téma vojenských výkonů ruského vojáka, ruského muže, které je jasně odhaleno v popisu útoku na Narvu. Postava Petra se ve třetí knize objevuje ještě větší. "Charakter těží pouze z odvážně aplikovaných stínů," řekl Leo Tolstoy. Petr se projevuje v celé své grandiózní rozporuplné povaze – velkorysé a kruté; statečný a podléhající útokům strachu pocházejícím z dětství; široký a nemilosrdný k disidentům; revoluční car a skutečně první statkář Ruska, předchází celé ruské osmnácté století – „století bláznivé a moudré“ (A. N. Radishchev).

Obrázek Petra. Formování osobnosti. Při vytváření obrazu Petra Tolstoy sleduje proces formování osobnosti, formování jeho charakteru jak pod vlivem historických okolností, tak zásad, které jsou mu vlastní od přírody: vůle, energie, vytrvalost při dosahování cíle. Nesnese „ducha stařeny“ a odmala pociťuje odpor ke všem starým zvykům, ke všemu patriarchálnímu, jehož zosobněním jsou pro něj matky, chůvy, věšáky a petardy. Tento dobře živený, ale prázdný život bez přemýšlení a práce je v kontrastu s energickou aktivitou Petra, který vždy „neměl čas“. "Porodila jsi dobrého syna," říká Boris Alekseevič Golitsyn Natalye Kirillovně, "ukáže se, že jsi chytřejší než všichni ostatní, dej tomu čas." Jeho oko je vzhůru." Petr dychtivě usiluje o nový život, o nové lidi, ne jako ti, kteří ho obklopují v Preobraženském paláci.

Od prvních stránek románu Tolstoj zdůrazňuje vnější podobnost Petr s lidmi „podlého“ plemene: „Petr, pokrytý prachem, v zemi, zpocený, jako rolník,“ stál pod lípou před Nikitou; "Vlevo stál vytáhlý Peter, jako by o Vánocích oblékli muže do královských šatů, které neodpovídaly jeho výšce." Život ve vesnici Preobrazhenskoye mu umožnil úzce komunikovat s lidmi, zde začaly přátelské vztahy mezi ním a rolnickými dětmi jeho věku. „Vy... čtěte s ním božské víc,“ říká matka Natalja Kirillovna se znepokojením Petrovu prvnímu učiteli Nikitovi Zotovovi. - Jinak nevypadá ani jako král... Pořád se nenaučil chodit nohama. Všechno běží jako jednoduchý člověk." Mezi zkostnatělými bojary, kteří se chlubí svým „vysokým narozením“, je ještě větší strach o osud cara a státu způsoben nedostatkem arogance ve vztazích s obyčejnými lidmi, přátelstvím s vrstevníky „podlé hodnosti“ (Alexashka Menshikov , Aljoška Brovkin), lhostejnost k carské hodnosti, láska k práci a touha umět všechno sám (od protažení jehly přes tvář až po stavbu lodi).

Analýza "Petra Velikého"

Tolstoy Aelita próza historická

Postavy a vykreslení historických událostí, zprostředkovaná atmosféra doby dělají z „Petra Velikého“ výjimečně napínavé čtení, a to i přesto, že zde nejsou žádné prvky adventurismu „nastolené“ autorem setkání stejných postav. mezi sebou navzájem nebo se svými známými, kteří o nich vědí, jako v „Procházce trápením“, „Ibicus“ nebo zejména „Příběh neklidných časů“ román neobsahuje nic o Petrovi. Zobrazená doba se nevyznačovala sofistikovaností, což spisovateli umožnilo obejít se bez podrobného psychologismu, v němž nebyl silný. Je dán „proud vědomí“. jediný čas, když se objeví až po krk zasypaná žena-vrah, kterého Petr, zahanbený za barbarský zvyk před cizinci, nařídí zastřelit. Ale Tolstoy umožňuje odhadnout, co jeho postavy cítí a prožívají. Vasilij Volkov po pobuřujících projevech Michaily Tyrtovové, která s ním tráví noc, a otázce: „Budeš informovat o mém rozhovoru? - otočí se ke zdi, "kde se objevila pryskyřice" /zpomalení/, a "dlouho později" odpoví: "- Ne, neřeknu." Menshikov vypráví carovi po zradě Anny Monsové s Koenigsekem o Catherine žijící v jeho paláci. "Petre," nerozumím, "poslouchám nebo ne... Na konci příběhu se rozkašlal. Alexashka znala všechny jeho kašle nazpaměť. "Rozumím," poslouchal Petr Alekseevič pozorně." Dvakrát se v románu objevují fyziologické známky strachu v nebezpečí smrti z nepřátelských zbraní. Během kampaně Azov, kdy můžete dostat tatarský šíp ze tmy: "Valy se vám prsty u nohou." Na konci románu poblíž Narvy je podplukovník Karpov rád, že po salvě zůstal naživu: „A přemožený strach, z něhož se zvedla ramena, odpadl...“ Obecně se Tolstoj v Petru Velikém nesnažil být bitevním malířem, jeho popisy bitev jsou obvykle krátké;

Román má mnoho postav, ale mezi ostatními se neztratí ani jedna epizodní postava. Tolstoj je v antropomimice vynalézavý. Satirický obraz bojara Buinosova je tedy vytvořen zejména absurdním, komickým příjmením (postava je „buen“, ale pouze s nosem). Milující postavě je dána přezdívka Varena Madamkin. A Fedkovu barevnou přezdívku Umýt se blátem, nutící čtenáře představit si obličej, který lze umýt i blátem, by stěží mohl vymyslet někdo jiný než Tolstoj. Spisovatel se tím nebál znevážit silného, talentovaného muže z lidu s mimořádně dramatickým osudem.

"Petr Veliký" a ruská literatura. Ruská literatura se často a při různých příležitostech obracela k obrazu cara-transformátora, cara-revolucionáře. V 18. stol převládala hrdinsko-odická tonalita: báseň M. V. Lomonosova „Petr Veliký“, „Nářek nad smrtí Petra“ od V. K. Trediakovského, básně M. M. Cheraskova, G. R. Deržavina, „Dithyramb“ od A. P. Sumarokova („Founder of our. sláva, ó, tvůrci velkých skutků, viz konec své moci a šťastný limit“). V 19. století se však hodnocení činnosti Petra I. rozcházelo. Na rozdíl od Puškina, který Petrovy činy vnímal jako výkon, slavjanofilové poukazovali na negativní důsledky přehnané a násilné podle nich evropeizace Ruska. Podobně naložil i Lev Tolstoj s postavou Petra. Po koncipování románu z Petrovy éry se jeho psaní vzdal, protože, jak sám přiznal, nenáviděl osobnost krále, „nejzbožnějšího lupiče, vraha“. Takové negativní hodnocení pak symbolisté zachytili již v novém století, což se zvláště jasně projevilo v románu D. S. Merežkovského „Petr a Alexej“ (1905) z jeho trilogie „Kristus a Antikrist“.

Petr a Puškin. Přes všechny kontrasty a rozpory éry Petra Velikého nám však Puškinova tradice ukazuje vektor pohybu. Puškin, jak řekl A.I Kuprin, „byl, je a bude jediným spisovatelem, který mohl se svou božskou inspirací proniknout do gigantické duše Petra a pochopit, pocítit její nadpřirozené rozměry... Ne, Puškin nebyl oslepen ani opojen. krásný a hrozný vzhled Petra. Slovy chladné mysli hovoří o činech transformátoru Ruska: „Rozdíl mezi státními institucemi Petra Velikého a jeho dočasnými dekrety je hodný překvapení. První jsou plody obrovské mysli, plné dobré vůle a moudrosti; ty druhé – často kruté – jsou vrtošivé a zdá se, že jsou psané bičem. První byly na věčnost nebo alespoň na budoucnost; druhý - utekli před netrpělivým, autokratickým vlastníkem půdy." Takhle je Puškin pravdomluvný a opatrný, jak má bystré oči."

Téma Petra na počátku Tolstého. Při práci na románu o Petrovi Tolstoj vycházel z Puškinova zdroje. K tomuto tématu, dalo by se říci tématu umělcova života, se však obrátil dávno předtím, než napsal své grandiózní dílo. "Na Petra jsem mířil už dlouho," napsal Tolstoj. "Viděl jsem všechny skvrny na jeho košilce, ale Peter stále trčel jako záhada v historické mlze."

Ruská historie, pocit vlasti, rodná země tvoří jádro Tolstého povahy. Tuto hluboce národní podstatu talentu charakterizoval Bunin mnohem později: „Tolstoj znal a cítil všechno ruské (Tolstoj - O.M.) jako málokdo. Jeho planoucí zájem o ruskou minulost a její historii byl diktován touhou lépe porozumět současnosti, pochopit, co se děje. „Příběh neklidných časů“ (1922), stylizovaný jako „ručně psaná kniha knížete Typěněva“, je věnován bouřlivým událostem počátku 18. století, kdy byl ruský stát „ustaven“ v krvavé spleti palácových převratů, cizí invaze a selské povstání, a když ty nejúžasnější životopisy, jako je proměna vraha Nauma v svatého Nifonta - další opakování v Rusovi příběhu o Kudejarovi, v němž se slovy Nekrasova „probudil Pán jeho svědomí." To dalo umělci historický běh, i když přímými, i když vzdálenými přístupy k Petrovu tématu byly příběhy „Posedlost“ (1917), „Petrův den“ (1917) a poté historická hra „Na stojanu“ (1928 ).

Postava samotného Petra ve skutečnosti ještě v „Posedlosti“ není: zobrazuje tragickou smrt nevinně obviněného Kochubeye a nešťastnou lásku jeho dcery Matryony ke zrádci - hejtmanu Mazepovi. Ale v dalším příběhu se osobnost krále-transformátora objevuje v samém centru vyprávění. Jak se ale Petr objevuje na pozadí budovaného „ráje“ – Petrohradu? Toto je ničitel národních základů, staletý způsob ruského života. „Majitel s tváří zkřivenou hněvem a netrpělivostí cválal z Holandska do Moskvy, otráveně se vrhl dovnitř... Nyní, téhož dne, všechno otočte, upravte, ostříhejte jim vousy, nasaďte si holandský kaftan. každý, moudrý, začněte přemýšlet jinak. A s malým odporem - jen koktali, že prý nejsme Holanďané, ale Rusové... nemůžeme být Holanďané, pro milost - kde to je! Královská duše se takovou vytrvalostí rozzuřila a hlavy Streltsyů letěly.“

Práce na románu. Historismus a aktuálnost. První kniha eposu „Petr Veliký“ vznikla v situaci, kdy se v sovětském Rusku lámaly staleté základy, kdy v hrdinsko-pracovní a zároveň tragické atmosféře, poznamenané miliony obětí, industrializace a byla kolektivizace provedena železnou rukou a byly položeny základy kultu J.V.Stalina. Na počátku 30. let, když Tolstoj hovořil o své práci o Petru Velikém, zdůraznil aktuálnost svého historického vyprávění:

Vliv historické školy M. N. Pokrovského. Na konci 20. let, kdy Tolstoj začal na románu pracovat, dominovaly v historické vědě názory M. N. Pokrovského. Věřil, že Rusko v 17. stol. vyvinuté pod záštitou obchodního kapitálu v Monomakh cap. Jinými slovy, Pokrovskij věřil, že veškerá Petrova zahraniční a domácí politika slouží k posílení „obchodnické buržoazie“, a v důsledku toho se sám panovník objevil v roli obchodního krále bojujícího proti „termidoru bojarů“. Při práci na první knize románu byl Tolstoj ovlivněn tímto vulgárním marxistickým pojetím, které se někdy projevovalo zcela přímočaře. A tak moudrý úředník Vinius učí krále: „Povyšuješ obchodníky, vytahuješ je z bahna, dodáváš jim sílu a čest obchodníka bude jedním upřímným slovem – směle se na ně spolehej. A dále: „Stejná slova pronesli Sidney, Van Leyden a Lefort. Petrovi v nich připadalo neznámo, jako by se mu pod nohama cítila žíla vitality...“ V souladu s touto doktrínou vzniká obraz Ivašky Brovkina, chudého nevolníka, který díky podpoře cara , probojuje se „do lidu“, stane se jedním z nejbohatších lidí v zemi a rozdá svou krásnou dceru za bývalého mistra bojara Volkova.

K takovým příkladům však došlo za vlády Petra. A samotná Rus, jako spící princezna, potřebovala silné otřesy. A zde Tolstoj ostře nesouhlasí s Pokrovským v hodnocení výsledků Petrových reforem a shrnuje to učenec-historik k závěru: „Smrt reformátora byla důstojným zakončením tohoto svátku během moru. Mezitím je epos od první do poslední stránky prostoupen hlubokým přesvědčením, že všechny iniciativy a reformy najdou šťastný konec, protože jsou pro Rusko užitečné a potřebné. Tolstoj nás v podstatě vrací k optimistické, Puškinově tradici při posuzování činnosti Petra Velikého.

Kompozice románu. Obraz Petra Velikého. Tolstého inovace. Podle ustálené tradice v literatuře, sahající až k Walteru Scottovi, sloužily rozhodující události, tzv. „velký příběh“, pouze jako pozadí pro dějiny jiných, „malých“ a soukromých lidských osudů. Nejjasnějším příkladem toho je epos Lva Tolstého „Válka a mír“, kde je to, co se děje, zprostředkováno prostřednictvím vnímání fiktivních postav - Andrej Bolkonskij, Pierre Bezukhov, Natasha Rostova atd., zatímco historické postavy - Kutuzov, Napoleon, Bagration, Rostopchin, až po císaře Alexandra I. – odsunut do pozadí. Alexey Tolstoy, který jde proti proudu, dělá hrdinou svého eposu právě „velký příběh“ a samotného Petra.

„Historický román nelze napsat formou kroniky, formou historie...,“ poznamenal sám autor. - Jako na každém uměleckém plátně je potřeba především kompozice, architektonika díla. Co je to za složení? To je především zřízení centra, centra umělcovy vize... V mém románu je středem postava Petra I.“ Stejně jako v Puškinově „Poltavě“ se jádrem díla stává monumentální postava cara-transformátora, jakoby odlitá z bronzu. Naopak široké historické pozadí zaplňují fiktivní postavy - Brovkinové, Buinosové, Vasilij Volkov, Golikov, Žemov, Cikán, Fedka Umývejte se blátem atd.

Různorodost dějových linií zároveň vytváří v díle jakoby několik rovin, vyrůstajících z hrubých pracovních obrysů: „Petrova linie (válka, stavba). Monetova linie (láska). Sanka (Brovkin) linie. Golikova linie (rozdělená). Line of Flap, Overyan (revoluční protest]). Všestrannost kompozice, kontrast kapitol, neustále se měnící autorská tonalita – to vše vytváří mozaikové panoráma doby. Rozhodující události v životě země se staly dějovým základem epického románu: povstání Streltsyů v Moskvě, vláda Sofie, neúspěšná tažení Golitsyna a Azovská kampaň Petra, povstání Streltsy, stavba kostela sv. Petrohrad, zajetí Jurjeva a Narvy. Samotný pohyb doby, řada jejích klíčových událostí v obrovském časovém období, počínaje lety 1682 až 1704, tvoří jakoby vnitřní rámec odvíjejícího se vyprávění. Akce se pohybuje s filmovou rychlostí z chudé chatrče Ivašky Brovkinové na hlučné náměstí staré Moskvy; z pokoje panovačné a dravé princezny Sophie na Rudou verandu v Kremlu, kde se malý Petr stane očitým svědkem brutální odvety bojara Matveeva; z nudných komnat carské matky Natalyi Kirillovny v Preobraženském paláci do čisté, upravené německé osady na Kukui a odtud do vypálených stepí jižního Ruska, po kterých bloudí armáda knížete Golitsyna atd. atd. .

A. Tolstoj A. V. Alpatov - následují po sobě nejen v pořadí obecné chronologické posloupnosti. V jejich pohybu a tempu je cítit zaměření na určitou výtvarnou expresivitu; lze dokonce cítit jakousi uspořádanost v samotném rytmu vyprávění.“ Zároveň roste vlastenecký zvuk. Třetí kniha vznikla v kontextu hrdinského vzestupu Velké vlastenecké války. V něm přirozeně vystupuje do popředí téma vojenských výkonů ruského vojáka, ruského muže, které je jasně odhaleno v popisu útoku na Narvu. Postava Petra se ve třetí knize objevuje ještě větší. "Charakter těží pouze z odvážně aplikovaných stínů," řekl Leo Tolstoy. Petr se projevuje v celé své grandiózní rozporuplné povaze – velkorysé a kruté; statečný a podléhající útokům strachu pocházejícím z dětství; široký a nemilosrdný k disidentům; revoluční car a skutečně první statkář Ruska, předchází celé ruské osmnácté století – „století bláznivé a moudré“ (A. N. Radishchev).

Tolstoj od prvních stránek románu zdůrazňuje Petrovu vnější podobnost s lidmi „podlého“ plemene: „Petr, pokrytý prachem, v zemi, zpocený jako rolník,“ stál pod lípou před Nikitou; "Vlevo stál vytáhlý Peter, jako by o Vánocích oblékli muže do královských šatů, které neodpovídaly jeho výšce." Život ve vesnici Preobrazhenskoye mu umožnil úzce komunikovat s lidmi, zde začaly přátelské vztahy mezi ním a rolnickými dětmi jeho věku. "Ty... čtěte s ním víc božského," říká matka Natalya Kirillovna s obavami Petrovu prvnímu učiteli Nikitovi Zotovovi. - Jinak nevypadá ani jako král... Pořád se nenaučil chodit nohama. Všechno běží jako jednoduchý člověk." Mezi zkostnatělými bojary, kteří se chlubí svým „vysokým narozením“, je ještě větší strach o osud cara a státu způsoben nedostatkem arogance ve vztazích s obyčejnými lidmi, přátelstvím s vrstevníky „podlé hodnosti“ (Alexashka Menshikov , Aljoška Brovkin), lhostejnost k carské hodnosti, láska k práci a touha umět všechno sám (od protažení jehly přes tvář až po stavbu lodi).

Tolstého zásluha spočívá v tom, že dokázal ukázat postupné formování Petra jako význačné historické postavy a hned ho nevykreslil jako etablovaného státníka a talentovaného velitele (jak se objevuje ve třetí knize románu). Myšlenka na nutnou transformaci země ho tedy nenapadá hned po Sophiině uvěznění v r. Novoděvičí klášter a získat plnou moc. Teprve poté, co navštívil Archangelsk a viděl zahraniční obchodní lodě, si Peter uvědomil, jak ekonomicky země zaostává za Západem, a naléhavě cítil potřebu vytvořit v Rusku flotilu a rozvíjet obchod. K transformační činnosti tedy Petra tlačí sám život.

Neúspěch v kampani Azov nakonec obrátil Petrovu tvář ke státu a jeho potřebám. „Odvážným hlasem“, který netoleruje námitky, mluví – a nemluví, ale „krutě štěká“ – na druhém zasedání bojarské dumy o okamžitém zlepšení zdevastovaného a popáleného Azova a pevnosti Taganrog, o vytvoření „kumpanských podniků“ pro stavbu lodí, o vybírání daní na výstavbu kanálu Volha-Don. „Za dva roky musí vybudovat flotilu, od bláznů po chytré,“ prohlašuje nezpochybnitelně a bojaři chápou, že nyní má Peter „všechno rozhodnuto předem“ a brzy se bez rozmyslu obejde.

Tolstoj Petrovi nenanáší literární make-up a ukazuje, jak všechno „znovu“ rozbíjí – násilím stříhá bojarům vousy a účastní se brutální mučení jejich nepřátelé. Petrův nelítostný boj proti bojarům, povstání Streltsyů a schizmatické hnutí je však diktováno historickou potřebou přeměnit Byzantskou Rus v nové Rusko. Román opakuje myšlenky Petra, vidí chudobu, špínu a temnotu země: „Proč je to tak? Sedíme na velkých otevřených prostranstvích a jsme žebráci...“ Stejně jako Romodanovskij nebo Vasilij Golitsyn vidí Peter východisko v rozvoji průmyslu, obchodu a v dobývání břehů Baltu. Ale na rozdíl od snílka Golitsyna se slabou vůlí je Peter státník, který své myšlenky rozhodně uvádí do praxe.

Tento suverén probouzí národní síly v zemi. Když Peter vidí, jak se cizinci obohacují na úkor Ruska, zvolá: "Proč by nemohli naši vlastní?" Bez váhání s radostí dává peníze podnikavému tulskému kováři Demidovovi, který se rozhodl „pozvednout Ural“, pomáhá bratrům Bazheninům, kteří postavili vodní pilu bez zámořských řemeslníků, poskytuje tři lodě prvnímu „navigátorovi“ Ivanu Žigulinovi, aby mohl převážet tuk a tulení kůže do zámoří, lososy a perly. Dobře chápe, že rozvoj obchodu je nemožný bez přístupu k Baltskému moři, jinak bude úplná závislost na zahraničních kupcích. "Žádný. Černé moře se netýká... - říká ministrům. "Potřebujeme naše vlastní lodě v Baltském moři." A severní válka se Švédskem 1700-1721. byla spravedlivá válka, protože se bojovalo za návrat těch, kteří byli zajati začátek XVII PROTI. Ruské země a přístup k Baltskému moři.

Petr se odhodlaným úsilím snaží nejen překonat zaostalost své země, ale také bojovat s nevědomostí a temnotou, je praktikem, který myslí více na „dnes“ než na „věčné“, zvláště od tohoto okamžiku „věčný“ podle jeho názoru pouze táhne zpět, do minulosti. "Teologie nám dala vši..." volá car. - Navigace, matematické vědy. Těžba rud, lékařství. Potřebujeme tohle...“ Ve slévárně v Moskvě založil školu, kde dvě stě padesát dětí bojarů, měšťanů a dokonce i „podlých“ řad studovalo slévárenství, matematiku, fortifikaci a historii. „S kyjem,“ žene Peter urozené ignoranty do vědy, ale nesmírně se raduje, když vidí plody své práce, zvláště když se „ze dna zvedá energický, bystrý Rus, který se vyrovná samotnému carovi. “ „Nevzali mě od narození, musí si mě vzít jiní,“ vysvětluje včerejší „nevolník“ Ivan Brovkin. A Petr, „najednou“ zapálený, aby se oženil s Rurikovnou, princeznou Buinosovou, s jedním z Brovkinových šesti synů, Artamoškou, spěchá políbit a tleskat mladého muže, když mu odpoví francouzsky („jako by sypal hrášek“), německy a Holandský. Petrovo rozhodnutí „za inteligenci se počítá“ je proto pochopitelné.

Příjem kontrastu. Tolstoj se v románu uchýlí k technice kontrastu, srovnává a staví Petra do kontrastu s princem Vasilijem Golitsynem a později se švédským králem Karlem XII. a polským kurfiřtem Augustem. To nejen dává zvýraznění a jas obrazu hlavní postavy, ale také ostře vyzdvihuje jeho zásluhy a připravenost na činnost velkého reformátora Ruska. Golitsyn vládl zemi sedm let, plně si uvědomoval, jak radikální změny potřebuje. „Ve všech křesťanských zemích – a jsou i takové, které nestojí ani za náš okres – obchod tloustne, lidé bohatnou, každý hledá svůj vlastní zisk... – říká hořce bojarům. "My sami tvrdě spíme... Brzy bude ruská země nazývána pouští!" Ale není to on, ale Petr, kdo je předurčen „zvednout Rusko na zadní nohy“. Proč? Golitsyn je chytrý, elegantní, dobře vypadající, ale slabý. Princ buď vydá dekret, aby potrestal viníka, pak jej „z laskavosti“ zruší. Bystrá princezna Sophia si pomyslí: "Ach, on je hezký, ale slabý, s ženskými žilkami." Chybí mu energie, vůle a vytrvalost k dosažení svého cíle – přesně to, co bylo Petrovi vlastní. Tento kontrast je zvláště jasně viditelný na příkladu dvou neúspěšných Azovských tažení – pod vedením Golitsyna a pod vedením Petra. Tolstoj jasně ukazuje chování každého z nich během bitvy: „Vasily Vasiljevič pěšky spěchal kolem konvoje, bil střelce bičem, popadl kola, vytáhl knoty“; „Petr ze sebe shodil plášť a kaftan, vyhrnul si rukávy a sebral od střelce prapor, silný pohyb vyčistil začištěný sud... hodil do rukou kilový kulatý projektil, stočil ho do hlavně, opřel se o korouhev, pevně do něj zatloukl,“ atd. Důležité jsou zde i slovesné tvary, které pisatel použil. „Všechna slovesa, která Tolstoj úspěšně našel,“ píše N. A. Děmidov ve své příručce o románu „Petr Veliký“, pomáhají odhalit Golitsynův stav mysli, jeho naprostou bezmoc, zmatek a neznalost vojenských záležitostí. Při kreslení Golitsyna používá Tolstoj všechna slovesa v nedokonalém tvaru. Peter je soustředěný, jeho klid je přenášen na své okolí, ve vojenských záležitostech není nováček, takže všechny jeho činy jsou sebevědomé. Při kreslení Petra Tolstoj používá dokonavá slovesa, čímž zdůrazňuje úplnost děje.“

Neméně kontrastní srovnání: Peter - Karel XII. Švédský král je smělý, rozhodný, vznětlivý; ale tohle je král dobrodruhů. Tolstoj shromažďuje detaily, které malují portrét ghúla, přelétavého, lehkomyslného chlapce. Sebeúctiví občané se už připravují na večeři a Karl ještě neopustil postel a četl Racina, vedle něj je dobrodružka hraběnka Desmontová: „U postele na stole mezi lahvemi zlatého mu chladil šálek čokolády. Rýnské víno... Královy kalhoty visely na hlavě zlatého amora... na židlích jsou rozházené hedvábné sukně a spodní prádlo.“ Při lovu se vojenský důstojník, který přinesl důležitý dopis, „s úšklebkem podíval na svého [Karlova] chlapeckého, shrbeného záda, na hrdě napjatý zátylek. I „mimořádné odhodlání a zdrženlivost“ švédského krále je impulsem „rozmazleného mládí“. Dalším druhem kontrastu je Petr a August Vznešený. Toto je hýčkaný sybarit, „zdánlivě stvořený přírodou pro luxusní slavnosti, pro mecenášství umění, pro milostné radovánky s nejkrásnější ženy Evropa za marnivost Polsko-litevského společenství." V obou případech Tolstoj nenápadně, důrazně umělecké detaily vede k myšlence, že Karel XII. a Augustus se narodili jako králové a Petr v sobě vytvořil obřího krále.

Příjem vnitřního gesta. Při tvorbě Petrova portrétu se spisovatel uchyluje k technice vnitřního gesta jako k nejdůležitějšímu prostředku uměleckého vyjádření. Na začátku románu tak Tolstoj vyjadřuje plachost a spontánnost svého hlavního hrdiny. Zde se ocitá mezi dobře vychovanými dámami. N.A. Demidová k tomu říká: „Petr si zakrývá obličej dlaní, pak se s námahou vůle přinutí odtrhnout ruku od obličeje: z rozpaků se zdá, že mu přirostla. Nejenže se uklonil, on se složil jako tyč - byl ve svých rozpacích směšný a to ho přivedlo ještě víc do rozpaků. Petr nemluví, ale mumlá pokleslým hlasem, to je vše německá slova vypadl z paměti. Podotýkáme však, že Tolstoj ani na minutu nezapomíná, že jeho plachý, spontánní, snadno ovladatelný Peter je krutý a děsivý. Není náhodou, že autor ukazuje změny v Petrově tváři způsobené vzpomínkami na chatrč v Preobraženskoje, kyselou krví, kde nedávno mučil Tsyklera. Jeho (Petrova) ústa se zkroutila, tvář mu vyskočila, jeho vypoulené oči se na okamžik zaskvěly,“ a před námi je opět Peter v den Tsyklerovy popravy. Snaží se tu vizi zapudit a provinile se na ženy usměje.

Petrův projev je charakteristický, vyjadřuje jeho „rychlou povahu“ – emocionální, aforistický, živý, lidový. Nejčastěji je to krátká, sekaná fráze, ochucená lidovým jazykem: „Naši bojaři, šlechtici – šedonohí rolníci – spí, jedí a modlí se“; „Zmatek je dobrá lekce“; "Sám budu vést obležení." Já sám. Začněte kopat dnes večer. Aby byl chleba... pověsím tě.“ Do této řeči je dovedně vetkán jazyk autora, který se sám jakoby stává účastníkem odehrávajících se událostí.

Postavy. Po přečtení první knihy románu Bunin řekl: „Menshikov je krásný a krásná Anna Monet je jemná a jemná. Koneckonců, to jsou pozůstatky jakéhosi hrdinského Rusa.“ Četné historické a fiktivní postavy ti, kteří obklopují Petra, jeho spolupracovníci a odpůrci – to vše jsou živé lidské postavy. Takový je Menšikov, nezištně oddaný Petrovi. Je to darebák, žrout peněz, mazaný a zároveň odvážný a jednoduchý. Dominantou jeho postavy je láska k Petrovi: „Co ti mám říct? Zase nějaká hloupost - trapas jako selský. - Menshikov dupl, zaváhal a zvedl oči - Pyotr Alekseevich měl klidnou a smutnou tvář, málokdy ho takhle viděl. Škoda prořízla Alexashku jako nůž srdcem. "Min herts," zašeptal a svraštil obočí, "min herts, o čem to mluvíš?" Dej to do večera, přijdu do stanu, něco vymyslím...“ „Štěstí je miláček bez kořenů, polosuverénní vládce“ je napsáno se stereoskopickým jasem, jako jiní hrdinové - Ivan Brovkin, princ Buinosov, chytrá a mazaná princezna Sophia.

Nutno říci, že ženské postavy jsou v románu vykresleny s úžasným vhledem do jejich psychologie. Magický dar, který Tolstoj vlastnil, mu umožňuje vytvořit celou galerii portrétů - princeznu Natalyu, Sanku Brovkinu a nakonec Annu Monetovou a její „ženskou lstivou lásku“. „Anně se zachvěly oči a uviděla ho u dveří dřív než kdokoli jiný. Vstala a letěla po navoskované podlaze... A hudba už vesele zpívala o dobrém Německu, kde před čistými, čistými okny kvetou růžové mandle, laskavý otec a matka s laskavými úsměvy hledí na Hanse a Gretel, stojící pod těmito mandle, což znamená lásku navždy, a když se jejich slunce skloní nad modř noci, s pokojným povzdechem oba odejdou do hrobů... Ach, nemožná vzdálenost!

Peter, svírající teplý Ankhen pod růžovým hedvábím, tančil tiše a tak dlouho, až muzikanti byli rozladění... Peter procházel sálem a řekl: „Jsem s tebou šťastný...“

Lidé v románu. A za oknem veselého, útulného německého domu - Rus', tragické osudy. Petr se na plese objevil poté, co nařídil, aby byla zastřelena až po krk zahrabaná žena, která zabila svého muže nožem, aby netrpěla. Lidé v románu nejsou dav, ale osudy, které ochromily obyčejný člověk(„kost hněvem“ Fedka Wash se blátem, válečník Cikán „celý zarostlý železným plnovousem, vyražené oko, košile a kalhoty na těle hnilé“), poté osvícen nepřehlédnutelným talentem (zručný kovář Zhemov, hrdina, valdajský kovář Kondrat Vorobjov, malíř ikon Palech Andrej Golikov ), se pak vrhli do propasti násilných nepokojů (účastníci povstání Stěpana Razina, atamana Ivana Vasiljeviče a Ovdokima). Živel lidu se rozlévá v davových scénách - na Rudém náměstí nebo u hradeb Narvy pod švédskou dělostřeleckou palbou. Pozoruhodný začátek románu je také vyprávěn ze selské chatrče, a ne z paláce: „Sanka seskočila z kamen a narazila zády do zaseknutých dveří. Yashka, Gavrilka a Artamoshka rychle slezly za Sankou; najednou všichni dostali žízeň - skočili do tmavé chodby za oblakem páry a kouře z kyselé chýše. Skrz okno prosvítalo sněhem lehce namodralé světlo. Studeno. Vana s vodou byla zamrzlá a dřevěná naběračka byla zamrzlá. Děti skákaly z nohy na nohu – všichni byli bosí. Sanka má kolem hlavy uvázaný šátek. Gavrilka a Artamoshka ve stejných košilích až po pupík.

Dveře, oznámeno! - křičela matka z chatrče. Matka stála u kamen...“

Síla reprezentace. Již v těchto řádcích se jasně projevuje figurativní, až halucinační síla, která je umělci Tolstému vlastní. Metaforický, někdy záměrně „zoologický“ princip proniká do všech buněk prózy, až ke jménům a přezdívkám postav, a vyvolává ve čtenáři téměř smyslnou jasnost. „Viscerální síla černé země jen trčí z expresivního jména jedné z epizodních postav prvního dílu – Ovsey Rzhov,“ poznamenává A. V. Alpatov ve své studii „Alexej Tolstoj – mistr historického románu“.

Ovsey Rzhov- „střelec pyžovského pluku“, o kterém autor říká, že „v jeho sklepě silně voní vydatná pálenka, masová kapustová polévka...“. A hrdinou druhé knihy románu je uprchlý kashirský rolník Fedka, přezdívaný Umýt se špínou?! A mytishchi žena-čarodějnice Sparrow se svými hbitými „myšíma“ očima nebo významní bojaři Endogurov, Svinin, Buynosov, Lykov sedící v Prikazu Velkého paláce - ve všech těchto jménech a přezdívkách je vizuální objektivita, zdůrazněná figurativní expresivita. Na dvoře Medvěd Styopka, zasmušilý, vysoký chlapík, „který do nich zabodl nože, vyběhl po schodech jako hřebec“, je nucen obout Petrovy nové boty. "Kat Emelyan Svezhev s lhostejnou koňskou tváří potrestá dívku Mášu Selifontovou, která křičí jako prase..."

Obrazy vytvořené Tolstým ohromují tím, co by se dalo nazvat „efektem přítomnosti“. Vidíte jasně a zdá se, že se účastníte toho, co se děje. Toho je dosahováno kromě jiných výtvarných prostředků tím, že autor kombinuje vlastní pohled na zobrazované s pohledem „zevnitř“, jako by vycházel ze zobrazovaných osob. Tady jsou dcery bojara Buinosova v každodenní nudě: „Buinosovy panny, čekající na plesy a ohňostroje, chřadly u okna... Žádný lesík k procházce, žádné břehy k sezení, bláto, odpadky, štěpky všude kolem... Samozřejmě jste se mohli bavit s pannami, sedícími na jiných křídlech: s princeznou Lykovou, pošetilými - přes sebe širší, dokonce i oči plavaly, nebo s princeznou Dolgorukovou - Černomořskou Gordií (netajte se - celá Moskva věděla, že má chlupaté nohy), nebo osm princů Šakhovskij - tihle potomci jsou zlomyslní - Jen si mezi sebou šeptali a škrábali se na jazyku. Olga a Antonida neměli rádi ženy."

Román o Petrovi a lekcích Tolstého.„Petr Veliký“ je výsledkem Tolstého práce a jakoby jeho uměleckého svědectví. Román vykrystalizoval hluboce nacionální původ spisovatelova talentu, mimořádný holografický jas při znovuvytvoření vzdálené epochy, dovednost v zobrazování postav, odvahu metaforizace a prvenství jazyka.

Román o Petrovi lze nazvat pokladnicí rodné řeči. Dosahuje sem pohyb, tlak, svalnatost slov nejvyšší bod. Tolstého diamantová ruština je jedním z hlavních aspektů jeho obrovského literárního nadání. A může existovat skutečně umělecká tvorba bez jazyka! Jazyk není jen schopnost člověka vyjádřit své myšlenky slovy, ale jazyk jako soubor slov a výrazů používaných celým lidem. A umělecká praxe, a přímé svědectví Alexeje Tolstého o nás, našich potomcích, jsou v tomto smyslu aktuální a cenné.

Jeho předpisy jsou určeny především těm, kteří chtějí psát, tedy mladým spisovatelům. Jejich význam je ale nezměrně širší. „Puškin,“ vzpomínal Tolstoj, „se naučil jazyk od prosvirenů, Lev Tolstoj se naučil řeč od vesnických rolníků. co to mělo znamenat? Člověk, který se ještě nepovznesl do složitého světa abstraktních pojmů, člověk, jehož myšlenky jsou neoddělitelné od pracovních nástrojů a nepřerůstají prostý svět okolních věcí – myslí v obrazech, předmětech, jejich pohybech, gestech , vidí , o čem mluví . Jeho řeč je obrazná. Městský člověk, a dokonce i křeslo, často ztrácí spojení mezi myšlenkami a věcmi. Jazyk se stává pouze výrazem abstraktního myšlení. To je dobré pro matematika. To je pro spisovatele špatné – spisovatel musí především vidět, a když viděl, co viděl, vidět současný svět věcí jako účastníka toku života.“

Milovník života, kterému není nic pozemského cizí, a velký pracovník na poli literárním. Lehké, veselé pero, které jako by běhalo po samotném listu, a desítky návrhů, úprav a úprav, opravdová oddanost umělce slov. Dokonce smrtelná nemoc- zhoubný nádor plic - a hrozný fyzické utrpení nemohli ho odtrhnout od jeho díla: Tolstoj s opravdu hrdinským úsilím napsal třetí a poslední knihu Petrovu. "Je těžké uvěřit," říká jeho životopisec, "že linie jiskřící životem, láskou, plné veselých barev a obrovského optimismu byly vytvořeny umírajícím mužem."

Alexey Tolstoy v románu „Petr první“ vzdal hold obrazu Petra Velikého a vytvořil stejnojmenný román. Když Tolstoj přijal revoluční události, zvolil pro jejich lepší pochopení nejpřesnější analogii v ruských dějinách - s Petrovou érou.

funguje historický žánr, zvláště velké formy, se vyznačují přítomností výrazného umělecké prostředky autorova představa zákonitostí dějin, jeho hnací síly a konflikty.

Na rozdíl od románů z 20.–30. let 20. století, které zobrazovaly lidová povstání a jejich vůdce („Razin Stepan“ a „Walking People“ od A. Chapygina, „Salavat Yulaev“
S. Zlobina, „Příběh Bolotnikova“ od G. Storma atd.). A. Tolstoj umístil do středu díla postavu krále, postavu historického významu. V Petrovi spisovatel především ukázal svou transformační genialitu, své chápání potřeby zásadních změn v životě země („V Rusku je třeba všechno rozbít - všechno je nové“).

O historické perspektivě reforem již autor nepochybuje. Smyslem éry Petra Velikého v románu A. Tolstého je průlom z minulosti do budoucnosti, od izolace a patriarchátu k počtu vůdčích mocností světa, doba ostrého střetu starého a nového. Tolstoj v tom viděl soulad mezi „tragickou a tvůrčí“ érou Petra a revoluční historií Ruska.

Pokud se tradiční historický román vyznačuje zaměřením na
zobrazení minulosti se pak A. Tolstoj snažil spojení časů znovu vytvořit, odhalit společné rysy zlomové okamžiky v historii. Tento přístup se stal pro historickou prózu zásadně novým fenoménem.

„Utváření osobnosti v historické době“ – tak to definoval A. Tolstoj hlavní princip obrázky. Autor nejenže obnovuje Petrovu biografii, snaží se na jedné straně ukázat, jak éra ovlivnila formování osobnosti hrdiny, a na druhé straně, jaký byl dopad Petrova
proměny osudu země.

Všechny ostatní problémy románu souvisejí s řešením tohoto hlavního problému: otázky objektivní nutnosti a významu Petrových proměn; zobrazení akutního boje mezi novým a starým; „identifikace hybných sil doby“, role jednotlivce a lidí v historii.

Koncepce díla určovala rysy kompozice a děje.

Dílo vyniká svým epickým rozsahem v zobrazení života země na přelomu 17.-18. století. Základem pozemku je skutečné události krátké, ale obsahově bohaté období, od roku 1682 do roku 1704.

První kniha románu (1930) představuje pozadí Petrových reforem. To je období Petrova dětství a mládí, kruté životní lekce, studium s cizinci, začátek vytváření flotily, vojenské „rozpaky“, potlačení povstání Streltsyů.

Druhá kniha (1934) obsahuje popis počátečního období severní války a
končí výstavbou Petrohradu.

Vyvrcholení obrazu vládní aktivity Peter měl být třetí knihou, ale román zůstal nedokončený. V publikovaných kapitolách třetí knihy (1943-1944) byla v souladu s duchem válečné doby, kdy vznikla, hlavním motivem slavná vítězství ruských zbraní (zajetí Narvy). Román znovu vytváří živý, dynamický, mnohostranný obraz doby.

První kapitolou je historická expozice zachycující život předpetrovské Rusi. Zdůrazněno zde negativní aspekty patriarchální ruský život: „chudoba, otroctví, nedostatek bohatství“, nedostatek pohybu („kyselý soumrak sta let“).

Obecnou nespokojenost se životem zdůrazňují autorovy odbočky (začátek 2. kapitoly; 5. kapitola, podkapitola 12; začátek 7. kapitoly). Formulují obecný závěr: "Co je to za Rusko, prokletá země?"

Při vytváření obrazu Ruska čekajícího na změnu autor využívá filmovou techniku změny úhlů kamery. Akce, která začala v rolnické chýši Ivashka Brovkina, je přenesena na panství Vasilije Volkova,
odtud do Moskvy, bude více než jednou prodlévat po ruských cestách, povede do královských komnat, kde se u lůžka umírajícího Fjodora Alekseeviče rozhodne, kdo bude králem.

Dějištěm akce je krčma na Varvarce, kde se vyjadřuje názor obyčejných lidí, pokoj princezny Sophie, náměstí, kde se bouří lukostřelci, Trojiční lávra, Pereslavl, Archangelsk, Don, Voroněž, Německo a Holandsko, Narva.

Mnohostranná kompozice dala autorovi příležitost zobrazit život všech vrstev a skupin ruské společnosti: od královské rodiny, bojarů, cizinců až po obchodníky a vojáky, rolníky, schizmatiky, trestance, uprchlíky. Spolu s skutečná fakta a postavy příběhu v románu důležitou roli hrát fiktivní události a postavy.

V tomto ohledu můžeme poznamenat zejména úzce související Petr - historie rodina Brovkinů, jejíž příklad ukazuje konkrétní změny v životě ruského lidu.

Život, morálka, zvyky, samotný duch minulé doby jsou v románu znovu vytvořeny na základě dokumentů, historických děl a dalších zdrojů. Nejvýznamnější z nich byla kniha profesora N. Novombergského „Slovo a skutek panovníka“, která obsahuje akty Tajné kanceláře a Preobraženského řádu. V těchto „nahrávkách mučení“ „vyprávěla, sténala, lhala, křičela bolestí a strachem lidová Rus"(XIII, str. 567-568).

Jednoduchý a přesný mluvený jazyk 17. století tvořil základ jazyka románu A. Tolstého. To umožnilo dodat dílu historickou příchuť, živost a obraznost a zároveň jej zpřístupnit modernímu čtenáři.

Jazyk díla odráží ducha Petrových reforem, kombinuje lidová slova a výrazy, archaismy, cizí výpůjčky. Vědci jsou jednotní ve svém názoru na Tolstého román jako na vrchol umělcových verbálních a vizuálních dovedností.

Obraz Petra Velikého.

Zvláštností ztvárnění hrdiny je, že spisovatel ukazuje Petra nikoli jako již zavedeného státníka, ale sleduje proces formování osobnosti pod vlivem historických okolností.

Zobrazené události v životě země se stávají milníky v Petrově osobní biografii, etapách jeho dospívání. Tolstoj ano mladý hrdina svědek
masakry Streltsyů s jeho blízkými a tato vzpomínka se v budoucnu ozve nesmiřitelným konfliktem s jeho sestrou Sophií a bojary v boji o moc a brutální odvety proti Streltsyům.

Návštěva německé osady probudí v Petrovi zájem o evropský způsob života. Výlet do Archangelska a pohled na cizí lodě posiluje v Petrově mysli myšlenku potřeby transformace.

Autor opakovaně používá techniku párových epizod, ukazuje rychlé změny v charakteru hrdiny (například dvě setkání Boyar Dumy - před
Kampaň Azov (kniha 1, kapitola 5, podkapitola 20.) a po ní (kniha 1, kapitola 7, podkapitola 1) - zdůrazňují: Petr je nyní „... jiný člověk: naštvaný, tvrdohlavý, věcný“.

Tyto kontrasty odhalují energii a odhodlání hlavního hrdiny, jeho ochotu se z toho nejvíce poučit různí lidé, poučení z porážek, jeho upřímná bolest za chudobu a zaostalost země, jednoduchost a nedostatek arogance.

Alexej Tolstoj ukazuje Petra jako komplexní a rozporuplnou osobnost (například scény průvodu v katedrále Nanebevzetí Panny Marie - kniha 1, kapitola 4, podkapitola 2; konec knihy 1 - potlačení povstání Streltsyů; Petr u kurfiřta - kniha 1, kapitola 7 , subch. v kovárně Zhemov, kapitola 2, kapitola 3.

Podle Puškinovy definice „zvedl Rusko na zadní nohy železnou rukou“. Transformace jsou prováděny brutálním vykořisťováním za cenu tisíců životů;

Vyhrocenou dramatičnost situace ale autor vyvažuje pozorností k obrazu
výsledky Petrova případu (můžete porovnat popis života sedláků na Volkově panství za vlády Sofie (1. kniha, kapitola 4, podkapitola 1) a na panství Buinosov za vlády Petra (2. kniha, kapitola 1). , podkapitola 3) ; sledovat změny v životě Ivašky Brovkina).

Peter je zobrazen očima různých lidí: jeho matka, Sophia, bojaři, spolubojovníci: Menshikov, Brovkin, Němec Lefort, obyčejní lidé - kovář Zhemov, umělec Golikov, rolníci, stavitelé, vojáci. To nám umožňuje zprostředkovat polyfonii názorů na hlavní obsah obrazu – případ Petra.

Spisovatel zachytil fenomén jedinečný pro zobrazovanou éru: změnu tradičních společenských trajektorií, povyšování lidí ne podle urozenosti jejich rodiny, ale podle jejich inteligence, výkonnosti, oddanosti novému (Menšikov, Aljoška Brovkin a jeho sestra Sanka, Demidov atd.).

Spisovatel definuje vztah mezi postavami a staví je mezi dva póly: zastánce a odpůrce Petrových reforem. Ve vztahu ke všem postavám, i drobným, platí zásada všestrannosti obrazu (například obraz bojara Buinosova).

Při odhalování psychologie hrdiny Tolstoj široce používá techniku „vnitřního gesta“. Jde o přenos vnitřní stav prostřednictvím vnějšího projevu. prostřednictvím pohybu, gesta. Spisovatel byl přesvědčen, že „portrét hrdiny nelze namalovat na celých deset stran“, „portrét hrdiny se musí objevit již při pohybu, boji, ve střetech, v chování“ (XIII, s. 499)3 . Proto je pohyb a jeho vyjádření – sloveso – základem pro vytvoření obrazu.

Lidé v románu Petr Veliký.

Peter V románu A. N. Tolstého se objevuje jako nejjasnější ztělesnění ruské národní povahy. Po postavení cara-reformátora do středu díla spisovatel věnoval zvláštní pozornost zobrazující aktivní roli lidí v Petrových proměnách. V díle je neustále slyšet, jak lidé hodnotí, co se děje, a pro autora je to nejdůležitější kritérium pro historickou spravedlnost Petrovy věci. V davových scénách nejsou lidé zobrazováni staticky, ale ve střetu rozporuplných nálad. Tolstoj obratně používá polylog, zvýrazňuje jednotlivé postavy v zobecněném obrazu lidí.

Ve druhé a třetí knize autor ukazuje růst lidové nespokojenosti, o čemž svědčí časté zmiňování jména vzpurného Stepana Razina. Rozkolné hnutí interpretuje i Tolstoj jako jednu z forem protestu proti zvýšenému útlaku v éře Petra Velikého.

Data ztělesňují konflikt zblízka obrázky Ovdokima, strakatého Ivana a Fedky Umyj se blátem. Závěr druhé knihy románu zní symbolicky: zasmušilý, ocejchovaný, spoutaný muž „Fedka se umyl Blátem, házel si vlasy na bolavé mokré čelo, mlátil a mlátil do hromad dubovým perlíkem...“. Zde je zdůrazněno krvavé úsilí o vytvoření průchodu z Ladogy na otevřené moře a zdůrazněna hrozba, kterou představuje výstavba nového hlavního města říše.

A. Tolstoj při vyprávění o životě ruského člověka zdůrazňuje jeho tvrdou práci a talent (obrazy Kuzmy Žemova, Kondrata Vorobjova (2. kniha, 5. kapitola, podkapitola 3.); Malíř Palech Andrej Golikov (2. kniha, 5. kapitola, 3. kniha 2, kapitola 2, kapitola 5).

V bitvách, které Petr vede, se jasně projevují takové vlastnosti ruského lidu, jako je hrdinství a odvaha. Díky interakci obrazů Petra a lidí dokázal autor ukázat bouřlivý protiklad historický pohyb Rusku a odhalují osudy národa v bod obratu, který určoval běh jeho dějin na dlouhá staletí.

Román „Petr Veliký“ je vrcholným dílem Tolstého, kterému se dostalo uznání jak v Rusku, tak v ruské diaspoře. Li historický koncept ne každý tedy přijal éru Petra Velikého nejvyšší řemeslo obraznost, živý jazyk a nevyčerpatelný humor učinily z románu klasické dílo ruské literatury.

Válka jako zkouška ruského charakteru „V době války se Alexej Tolstoj ocitl na svém místě. Jeho slova bojovníky povzbuzovala, bavila a vzrušovala, nemlčela, nečekala, netýkala se odcizení múz od hudby bitvy. Tolstoj promluvil v říjnu 1941 a Rusko na to nezapomene,“ napsal Ilja Ehrenburg.

Hlavním tématem Tolstého díla je ruská postava v jeho díle historický vývoj— během Velké vlastenecké války nabylo zvláštního významu. Stejně jako v historickém tématu se ústředním obrazem v dílech válečných let stal obraz rodné země, zalévané krví jejich předků, chráněné „chytrými, čistými, klidnými“ ruskými lidmi, „chránícími jejich důstojnost“. Charakteristické pro veřejné povědomí a kultura období Velké vlastenecké války, odvolání k hrdinským obrazům národní historie a kultura, činy otců a dědů přispěly k posílení národní identity. Spisovatel viděl úkol literatury jako „hlas hrdinské duše“.
lidé."

Analýza románu "Petr Veliký"

5 (100 %) 1 hlas

Roman A.N. Tolstoj "Petr první" - centrální práce v odhalování Petrovského témat ve spisovatelově díle. Objektem obrazu v něm se však stává nejen osobnost slavného ruského cara, ale i celou jednu éru reformy a převraty, doba, kdy selské Rusko, doposud následovalo své zvláštním způsobem, náhle přišel do kontaktu s atributy evropská civilizace. A tento kontakt byl progresivní a bolestivý pro pokusy o zasazení evropský obrazživot se někdy dostal do hlubokých rozporů s národní tradice, na ruské půdě dobře nezakořenila a samozřejmě vyvolala odpor.

Román se skládá ze tří knih. Vyprávění je vyprávěno jménem autora. V práci vystupují jako fiktivní postavy a skutečné historické postavy. Obrovskou roli v organizaci vývoje děje hrají davové scény, dialogy, popisy domova, života a portréty hrdinů.

A. Tolstoj zdůrazňuje přírodní bohatství ruské země: staleté borovice, rozlohy hlubokých řek, chlupaté veverky, karavany ptáků. "Země se rozprostřela před našima očima."

V tradicích I. Šmeleva A. Tolstoj v románu zobrazuje především pravoslavnou Rus. O tom svědčí hned v první scéně díla portrét epizodní hrdinky: „Maminčin vrásčitý obličej osvětloval oheň. Nejstrašnější je, že zpod roztrhané látky se blýskaly slzami potřísněné oči,

Jako ikona." Tento lakonický popis prosté ruské ženy ve skutečnosti odhaluje těžký osud člověka v předpetrovské éře: neustálý materiální nedostatek, zvyk každodenní práce a zároveň vytrvalost, duchovní hloubka, pilovaná v mukách a utrpení .

Z popisu rolnického způsobu života v domě Ivana Brovkina A.N. Tolstoj přechází k příběhu šlechtice Vasilije Volkova, který také sotva vydělává: musí platit obrovské daně klášteru a quitrents a tribut do královské pokladny. V rozhovoru se sousedem Michailou Tyrtovem Volkov s bolestí zvolá: "Všechny národy žijí v bohatství, ve spokojenosti, my jsme jediní žebráci." Vasilij vzpomíná, jak jel do Moskvy do Ku-kui-Sloboda, kde žijí Němci. Všechno je tam čisté a uklizené, lidé jsou přátelští. A žijí bohatěji než celá Moskva.

Důvody mizerné existence Ruska A.N. Tolstoj vidí ve špatném hospodaření, někdy dosahujícím až elementární chamtivosti, a v krádežích a nepokojích na silnicích, kdy princův syn udržuje tlupu lupičů, kteří okrádají obchodníky na cestách. Obzvláště absurdní se cizincům zdála ruská mentalita. Překvapilo je, že se na královském dvoře nekonaly plesy a galantní zábava, žádná rafinovaná zábava s hudbou. Rusové málo pracují. Na to už skoro nezbývá čas: třikrát denně pořádali bohoslužby, čtyřikrát vydatně jedli a pro zdraví i přes den spali. Nicméně A.N. Tolstoj ukazuje, že evropské mravy stále více vstupují do života představitelů královského dvora. Dům prince Golitsyna hlídají Švýcaři. Sám si holí vousy, nosí francouzský oblek a čte latinské knihy. Dům má francouzský a italský nádherný nábytek. Golitsyn přemýšlí o osvobození rolnictva a vytvoření akademií. Ani jeho partner, pan de Neuville, však nevěří, že celý tento utopický program lze v Rusku realizovat. V rozhovoru se Sophií zazní myšlenka, že duchovní, kteří podporují patriarchální tradice, nebudou spokojeni s evropskými způsoby.

Pozoruhodný je v románu obraz středověké Moskvy s její starobylou toponymií (Iverskaja, Vasila Blaženého, Spasská brána, Varvarka, Most Všech svatých). V řadě Kalašny Gostiny Dvor prodávají horké koláče a sbité medem. V Moskvě, jako nikde jinde v Rusku, je majetková propast mezi nejvyšší šlechtou a lidem akutně pociťována: brokátový kožich prince Vasilije Vasiljeviče Golitsyna může koupit polovinu Moskvy.

A.N. píše s vysokou mírou detailů. Tolstého o nelítostném boji o královský trůn, který vedli Sophia a její bratr Petr. Ale žena i v politických záležitostech zůstává ženou: Sophia je připravena spálit polovinu Moskvy za jednu vrásku na tváři svého milovaného prince Golitsyna. V nezdolné touze vyrvat moc z Petrových rukou za každou cenu je připravena ho zničit. Ve scéně, kdy Sofya a Natalja Kirillovna poslouchají radu patriarchy Jokima, jak zpacifikovat lučištníky, A.N. Tolstoj přirovnává Sophii k hadovi.

Jak to osud chtěl, Petr nastoupil na ruský trůn s předstihem. Byl to ještě kluk. První popis Petra v románu o tom výmluvně svědčí: „Monomachův klobouk sklouzl přes ucho a odhalil jeho černé ostříhané vlasy. S kulatými tvářemi a tupým nosem natáhl krk. Oči jsou kulaté, jako u myší. Malá pusa je sevřená strachem.“ Tak se poprvé objevil krutý a mocný ruský car Petr před svými poddanými. Na nepokoje ve Streltsy si pamatoval do konce života.

Car Petr vyrůstal stále častěji v osadě Kukuevskaya: začal se zajímat o život Němců a postupně si osvojoval jejich způsoby. A.N. Tolstoj podrobně vypráví, jak si car poprvé obléká evropský kostým, jak tančí s Frau Schimelpfe-nigg a Anchen kontrdans. Pak Petr pozve sám pro sebe Němečtí učitelé: učit se matematiku a fortifikaci.

Mladý car se zamiluje do hezké Němky. Ale ani panovník v Rusku nemůže překročit zavedené základy. Petr si musí vzít tu, kterou mu vybrala jeho matka.

V románu je pozoruhodná scéna královy svatby. V celém tomto obřadu je důležité pouze dodržovat rituál. To, že k sobě mladí lidé nic necítí, nikoho netrápí. Děvčata sena oblékají nevěstu dlouho s písněmi. Šperky škrtily Evdokii hrdlo, stahovaly jí uši dozadu a vlasy měla svázané tak pevně, že nevěsta nemohla mrknout očima. Všechny tyto detaily zdůrazňují pompézní nepřirozenost této situace. Dárky od ženicha, předávané nevěstě podle zvyku, jsou symbolické a osobní: sladkosti, šperky, truhla s ručními výrobky a tyč. Předpokládalo se, že po svatbě se manželka stala zcela závislou na svém manželovi a za neposlušnost mohla být zbita bičem.

Při samotné svatbě se všichni chovají nepřirozeně: bojí se udělat chybu. Evdokiina žebra se chvějí strachem. Nevěstini příbuzní se bojí i jíst, aby nedali najevo, že mají hlad, aby se nezruinovali v očích krále. Peter během svatby myslí jen na to, že se nemohl rozloučit s Ankhenem.

Petr se podřídil matčině vůli, ale to byl jeden z posledních ústupků starodávným zvykům. Když byli novomanželé odvedeni do ložnice, Petr se prudce otočil k hostům. "Když viděli jeho oči, ztratili smích a ustoupili..." píše A.N. Tolstého, který touto scénou ukazuje hloubku panovníkova hněvu, který si nechce ze svého života dělat posměch.

Další děj románu vykresluje obraz aktivního Petra. Staví lodě, studuje nové technologie. Sedět na trůnu, křičet, dupat nohama – takhle si Petr svůj život nepředstavuje. Po zrání se mu podařilo získat skutečnou státní moc v zemi. A.N. Tolstoj ukazuje, jak ruský car „plive na královskou velikost kvůli zvědavosti ohledně obchodu a vědy...“. Petr dobře chápe, že Rusko potřebuje námořní obchodní cesty. Kvůli nim, spoléhajíc se na kozáky, za cenu obrovských lidských obětí po neúspěšných útocích, obléhá Azov.

Souběžně s umělecká biografie Petra A.N. Tolstoy v románu vypráví o osudu svých oddaných asistentů - Aleksashka Menshikov a Aleshka Brovkin. Čtenář je na stránkách románu poprvé vidí jako chlapce s těžkými, ale pro tehdejší lidi typickými osudy. Tito hrdinové postupně začnou bojovat o své štěstí a důstojnost a stávají se Petrovými nejbližšími spolupracovníky.

Když car viděl opovržení evropských kapitánů jejich domácí flotilou, uchýlil se k „asijské mazanosti“, jak píše A.N. Tolstého, neustále zdůrazňujícího Petrovo dílo

Toto je cesta Ruska z Asie do Evropy. Ruský car žádá cizince, aby pomohli Rusku překonat bídu.

Autor románu otevřeně píše o nesnázích, které Petra čekají v jeho nelehkém úkolu. Obrovské vzdálenosti a nedostatek vysokorychlostní komunikace znamenají, že zatímco car cestuje po Evropě, nemá spolehlivé informace o tom, co se děje v Rusku. Kolují o něm také nejrůznější směšné pověsti.

Ruská ekonomická ruina v románu kontrastuje s německou upraveností. Při vzpomínce na Moskvu v Německu ji chce Peter z frustrace vypálit. Plánuje stavbu nové město- opravdový ráj.

Prvním Petrovým asistentem při přibližování Ruska k Evropě je Franz Lefort, který jeho přáním dokonale rozumí. Tento románový hrdina má mimořádnou mysl, evropskou polovičku, tvrdou práci, dobromyslnou a veselou povahu. "Mysleli jsme jednomyslně," řekne Peter o Lefortovi, když se rozloučí se svým mrtvým přítelem. Ne všichni však měli radost z Peterova přátelství a spolupráce s Lefortem. Někteří ho nazývali „zatraceným cizincem“.

Obraz nevědomého Ruska vytvářejí desítky scén a epizod románu, popisujících mučení, čarodějnictví, nepořádek a kruté popravy. Ruský car potlačuje jakýkoli odpor barbarskou krutostí. A.N. Tolstoj to výmluvně ukazuje ve scéně masakru Tsyklera, v popisu popravy Streltsy.

Změny v ruském životě A.N. Tolstoj popisuje na příkladu rodiny Romana Borisoviče Buinosova i osud Sanky Brovkiny, která se z rolnické dívky rázem proměnila ve vznešenou dámu a zároveň se naučila číst. Petr oholil bojarům vousy, donutil ruskou šlechtu nosit německé šaty a pít ráno kávu. Všechny tyto vnější změny však nepřinesly kvalitativně novou úroveň ekonomického řízení v zemi. Je pravda, že Ivan Brovkin vytvořil továrnu na prádlo, která přináší dobrý zisk, a Vasilij Volkov je pod carem a buduje ruskou flotilu.

Hlavní myšlenkou románu je touha ukázat progresivní povahu Petrových reforem. Autor věří ve světlou budoucnost své země a přeje jí velkou moc a ekonomickou prosperitu.