Poetika jako odvětví literární teorie. Pojetí poetiky literárního díla

Úkolem poetiky (jinak - teorie literatury nebo literatury) je studovat metody výstavby literárních děl. Předmětem studia poetiky je fikce. Metodou studia je popis a klasifikace jevů a jejich interpretace.

Literatura neboli literatura – jak ukazuje toto příjmení – je součástí verbální neboli jazykové činnosti člověka. Z toho vyplývá, že v řadě vědních oborů literární teorie úzce souvisí s vědou, která studuje jazyk, tzn. k lingvistice. K dispozici celou sérii hraniční vědecké problémy, které lze stejnou měrou přiřadit jak problémům lingvistiky, tak problémům literární teorie. Existují však zvláštní otázky, které patří specificky do poetiky. Jazyk a slova používáme neustále v komunitě za účelem lidské komunikace. Praktickou oblastí aplikace jazyka jsou každodenní „rozhovory“. V rozhovoru je jazyk prostředkem komunikace a naše pozornost a zájmy jsou zaměřeny výhradně na to, co je sdělováno, na „myšlenku“; Verbální formulaci obvykle věnujeme pozornost pouze potud, pokud se snažíme svému partnerovi přesně sdělit své myšlenky a pocity, a proto hledáme výrazy, které nejvíce odpovídají našim myšlenkám a emocím. Výrazy vznikají v procesu vyjadřování a jsou zapomenuty, mizí poté, co dosáhnou svého cíle – vštípit posluchači to, co je požadováno. V tomto ohledu je praktická řeč jedinečná, protože žije v podmínkách svého vzniku; jeho charakter a podobu určují okolnosti rozhovoru, vztah mezi mluvčími, míra jejich vzájemného porozumění, zájmy, které při rozhovoru vyvstávají atp. Protože podmínky, které vedou ke konverzaci, jsou obecně jedinečné, je jedinečná i samotná konverzace. Ale ve verbální tvořivosti existují i slovesné konstrukce, jejichž význam nezávisí na okolnostech jejich výpovědi; formule, které jakmile jednou vzniknou, nezaniknou, opakují se a uchovávají, aby se daly znovu reprodukovat a při opětovném rozmnožování neztratily svůj původní význam. Takový opraveno, dochované verbální struktury nazýváme literárními díly. Ve své elementární podobě je každý úspěšný výraz, zapamatovaný a opakovaný, literárním dílem. Jsou to rčení, přísloví, rčení atd. Ale obvykle literární díla znamenají stavby o něco většího objemu.

Upevnit systém výrazů díla – jinými slovy jeho text- může to být různé. Svůj projev můžete upevnit v psané nebo tištěné podobě - pak dostaneme psaná literatura; je možné si zapamatovat text a předat jej ústně - pak dostaneme ústní literatura, která svůj vývoj dostává především v prostředí, které nezná písmo. Takzvaný folklór - lidová slovesnost - je zachován a vzniká převážně ve vrstvách cizích gramotnosti.

Literární dílo má tedy dvě vlastnosti: 1) nezávislost na náhodných každodenních podmínkách výpovědi a 2) pevná neměnnost textu. Literatura je ze své podstaty cenná ustálená řeč.

Samotná povaha těchto rysů ukazuje, že neexistuje pevná hranice mezi praktickou řečí a literaturou. Často zaznamenáváme naši praktickou řeč, která je náhodná a dočasná, podle podmínek jejího přenosu k partnerovi. Píšeme dopis někomu, koho nemůžeme přímo oslovit živou řečí. Dopis může, ale nemusí být literárním dílem. Na druhé straně může literární dílo zůstat nenahrané; vzniká v okamžiku své reprodukce (improvizace), může zaniknout. Jedná se o improvizované hry, básně (impromptu), oratorium atd. Tyto improvizace, které hrají v lidském životě stejnou roli jako čistě literární díla, plní svou funkci a přebírají svůj význam, jsou součástí literatury, navzdory své nahodilé, pomíjivé povaze. Na druhou stranu nezávislost literatury na podmínkách jejího vzniku je třeba chápat restriktivně: nesmíme zapomínat, že veškerá literatura je neměnná pouze ve více či méně širokých mezích. historická éra a srozumitelné segmentům populace určité kulturní a sociální úroveň. Nebudu množit příklady hraničních jazykových jevů; Těmito příklady chci pouze poukázat na to, že ve vědách, jako je poetika, není třeba se snažit striktně právně vymezovat studované oblasti, není třeba hledat matematické či přírodovědné definice. Stačí, když existuje řada jevů, které do zkoumané oblasti nepochybně patří – pouze přítomnost jevů více nebo méně mít výrazný atribut, takříkajíc stojící na hranicích zkoumané oblasti, nás nezbavuje práva studovat tuto oblast jevů a nemůže zdiskreditovat zvolenou definici.

Oblast literatury není jednotná. V literatuře můžeme nastínit dvě široké třídy děl. První třída, do které patří vědeckých pojednání, novinářské práce atd., má vždy zjevný, nepodmíněný, objektivní účel výpovědi, ležící mimo čistě literární činnost člověka. Vědecké nebo vzdělávací pojednání má za cíl zprostředkovat objektivní znalosti o něčem, co skutečně existuje, politický článek má za cíl přimět čtenáře k nějaké akci; Tato oblast literatury se nazývá próza PROTI v širokém slova smyslu toto slovo. Existuje však literatura, která tento cíl, základní, zřejmý cíl nemá. Typická vlastnost Tato literatura je interpretací fiktivních a konvenčních objektů. I když má autor za cíl sdělit čtenáři vědeckou pravdu (populárně-vědecké romány) nebo ovlivnit jeho chování (propagandistická literatura), tak se to děje. přes vzbuzující další zájmy obsažené v samotném literárním díle. Zatímco v prozaickou literaturu objekt bezprostředního zájmu leží vždy mimo dílo – v této druhé oblasti zájem směřuje k dílu samotnému. Tato oblast literatury se nazývá poezie(v širokém slova smyslu).

Zájem, který v nás probouzí poezie, a pocity vznikající při vnímání básnických děl psychologicky souvisí se zájmem a pocity, které vnímání děl vzbuzuje umění, hudba, malba, tanec, ornament – jinými slovy, tento zájem je estetický nebo umělecký. Proto se také nazývá poezie beletrie na rozdíl od prózy - literatura faktu. Tyto termíny budeme používat primárně, a to z toho důvodu, že slova „poezie“ a „próza“ mají jiný význam, který bude často nutné použít v další prezentaci.

Disciplína, která studuje konstrukci děl literatury faktu, se nazývá rétorika; obor, který studuje design uměleckých děl - poetika. Rétorika a poetika tvoří obecnou teorii literatury.

Poetika není jediná, kdo studuje beletrii. Existuje řada dalších oborů, které studují stejný objekt. Tyto disciplíny se od sebe liší přístupem ke studovaným jevům.

Historický přístup k uměleckým dílům poskytují dějiny literatury. Literární historik studuje každé dílo jako nedílnou, integrální jednotu, jako samostatný a hodnotný fenomén mezi ostatními jednotlivými fenomény. Při analýze jednotlivých částí a aspektů díla se snaží pouze porozumět a interpretovat celek. Tato studie je doplněna a sjednocena historickým pokrytím toho, co se studuje, tzn. vytváření souvislostí mezi literárními jevy a jejich významem ve vývoji literatury. Historik tedy studuje seskupení literárních škol a stylů, jejich posloupnost, význam tradice v literatuře a stupeň originality jednotlivých spisovatelů a jejich díla. Historik líčí obecný průběh vývoje literatury, interpretuje tento rozdíl a objevuje důvody tohoto vývoje, které spočívají jak v literatuře samotné, tak ve vztahu literatury k dalším fenoménům lidské kultury, v jejímž prostředí se literatura vyvíjí a s které je v neustálém vztahu. Literární historie je obor obecné dějiny kultura.

Další přístup je teoretický. Na teoretický přístup literární fenomény jsou odhaleny zobecnění, a proto nejsou považovány za svou individualitu, ale za výsledky aplikace obecné zákony budování literárních děl. Každé dílo je záměrně rozloženo na jednotlivé části, konstrukce díla se liší techniky podobná konstrukce, tzn. způsoby spojování slovního materiálu do umělecké jednoty. Tyto techniky jsou přímým předmětem poetiky. Pokud je věnována pozornost historické genezi, původu těchto technik, pak máme historická poetika, která sleduje historický osud takových technik izolovaných ve studii.

Ale v obecné poetice to, co se zkoumá, není původ básnických prostředků, ale jejich umělecká funkce. Každá technika je studována z hlediska její výtvarné účelnosti, tzn. rozebírá, proč se tato technika používá a jakého uměleckého efektu dosahuje. V obecné poetice funkční studie literární prostředek a je vůdčím principem při popisu a klasifikaci studovaných jevů.

Přesto, i když se metody a úkoly teoretického studia výrazně liší od metod a úkolů historických disciplín, musí být v poetice vždy přítomno evoluční hledisko. Jestliže v poetice otázka historického významu literárního díla jako celku, považovaného za nějaký organický systém, není podstatná, pak by se studium a interpretace bezprostředního uměleckého účinku měla vždy dít na pozadí obvyklého, historicky zavedená aplikace této techniky. Stejná technika mění svou výtvarnou funkci například podle toho, zda je znakem literární moderny a je pociťována jako neobvyklá, porušující tradici, nebo zda je prvkem této tradice, znakem „staré školy“.

Existuje další přístup k literárním dílům, představený v normativní poetika. Úkolem normativní poetiky není objektivní popis existujících technik, ale hodnotový soud o nich a předepisování určitých technik jako jediných logických. Normativní poetika má za cíl naučit, jak by se měla psát literární díla. Každá literární škola má své názory na literaturu, svá pravidla a v důsledku toho i svou normativní poetiku. Literární kódy, vyjádřené v literárních manifestech a prohlášeních, v směrové kritice, v systémech víry vyznávaných různými literárními kruhy, jsou různé tvary normativní poetika. Dějiny literatury jsou částečně odhalením skutečného obsahu normativní poetiky, který určuje existenci jednotlivých děl a vývoj tohoto obsahu v proměnách literárních škol.

To, čemu se na počátku 19. století říkalo „poetika“, bylo směsí problémů obecné a normativní poetiky. „Pravidla“ byla nejen popsána, ale také předepsána. Tato poetika byla v podstatě normativní poetikou francouzského klasicismu, ustaveného v 17. století. a ovládal literaturu na dvě století. Vzhledem k relativní pomalosti literární evoluce se tato poetika mohla současníkům zdát neotřesitelná a její požadavky by se mohly zdát vlastní přírodě samotné. slovesného umění. Ale v začátek XIX PROTI. Došlo k literárnímu rozkolu mezi klasiky a romantiky, kteří vedli nová poetika; po romantismu přišel naturalismus; pak na konci století symbolismus, futurismus atd. Rychlá proměna literárních škol, zvláště patrná v současné době, která je převratná ve všech oblastech lidské kultury, dokazuje iluzorní povahu touhy najít univerzální normativní poetiku. Jakákoli literární norma předložená jedním hnutím se obvykle setkává s negací v opačné literární škole. Nehledě na to, že každá literární škola se většinou prohlašuje za svou estetické principy jsou obecně závazné, - s pádem literární vlivškoly upadají a její principy jsou nahrazovány novými v novém hnutí, které nahrazuje to staré. Nyní je nemožné budovat jakýkoli druh normativní poetiky, která by tvrdila, že je stabilní, protože krize umění, vyjádřená rychlou změnou literárních směrů a jejich proměnlivostí, ještě nepominula.

Zde si nebudeme klást normativní úkoly, spokojíme se s objektivním popisem a interpretací literárního materiálu, tzn. Omezme se na otázky obecné poetiky.

Při výběru materiálu se budeme především odvolávat XIX literatura PROTI. jako nám nejbližší. Vyhneme se, pokud možno, odbočování k literárnímu materiálu před 17. stoletím, protože byl ze 17. století. v Evropě začíná historie nové literatury, začíná nepřetržité předávání literární tradice z generace na generaci a jen několik děl vytvořených dříve má vliv na kreativitu pozdější éry a dokonce i tato díla (jako je starověká literatura, literatura východní národy) jsou natolik modifikované, lámané konvenční interpretací moderní doby, že je obtížné hovořit o jejich přímém a holistickém dopadu na literární tradici.
---------------

Vztah literatury a výpovědi bude objasněn později.

Pokud je geneze technik a děl posuzována v mezích individuální kreativity, máme „psychologii kreativity“, řešení problémů jak a proč tento spisovatel vytvořil.

Poetika(Řecky poitiké téchn? - básnické umění) je věda o systému výrazových prostředků v literárních dílech, jedna z nejstarších literárních disciplín.

Ve starověku (od Aristotela (IV. století př. n. l.) po klasicistního teoretika N. Boileaua (XVII. století) termín „poetika“ označoval studium slovesného umění jako celku. Toto slovo bylo synonymem pro to, co se dnes nazývá „literární teorie“. “.

Aktuálně v v rozšířeném smyslu slova poetika se shoduje s literární teorií, v zúženém- z jedné z oblastí teoretická poetika.

Jak obor literární teorie poetika studuje specifika literárních druhů a žánrů, směrů a směrů, stylů a metod, zkoumá zákonitosti vnitřního propojení a souvztažnosti různých úrovní uměleckého celku. Podle toho, který aspekt (a rozsah konceptu) je kladen do středu studia, je zvykem hovořit např. o poetice romantismu, poetice románu, poetice díla spisovatele jako celé nebo jedno dílo.

V Rusku se teoretická poetika začala formovat v 10. letech a sílila ve 20. letech 20. století. Tato skutečnost znamenala vážný posun v chápání literatury. V 19. století nebyla předmětem studia především díla samotná, ale to, co se v nich ztělesňuje a láme ( veřejné povědomí, legendy a mýty, zápletky a motivy jako společné kulturní dědictví; biografie a duchovní zkušenost spisovatele): vědci se spíše dívali „skrze díla“, než aby se na ně zaměřovali.

Jinými slovy, vědci se v 19. století zajímali především o duchovní, světonázorové a obecně kulturní předpoklady umělecké tvořivosti. Literární vědci se zabývali především studiem podmínek, ve kterých díla vznikala, mnohem menší pozornost je věnována analýze textů samotných. Ke změně situace přispělo formování teoretické poetiky, hlavním objektem se stala samotná díla, ale vše ostatní (psychologie, názory a biografie autora, sociální geneze literární tvořivost a vliv děl na čtenáře) je považován za něco pomocného a vedlejšího.

Protože všechny vyjadřovací prostředky v literatuře se v konečném důsledku týkají jazyka, poetiku lze definovat také jako vědu o uměleckém užití jazyka. Verbální (tedy jazykový) text díla je jediný hmotná podoba existence jeho obsahu, podle něj vědomí čtenářů a badatelů konstruuje obsah díla, snaží se buď znovu vytvořit autorův záměr („Kdo byl Hamlet pro Shakespeara?“), nebo jej zasadit do kultury měnících se epoch ( "Co pro nás Hamlet znamená?"). Oba přístupy se nakonec opírají o slovesný text studovaný poetikou. Odtud také význam poetiky v systému literární kritiky.

Cílem poetiky je izolovat a systematizovat prvky textu, které se podílejí na utváření estetického dojmu díla. Na tom se podílejí všechny prvky umělecké řeči, ale různé míry: například v lyrických básních hrají dějové prvky malou roli a rytmus a fonika velkou roli, ale v narativní próze je to naopak. Každá kultura má svůj vlastní soubor prostředků, které odlišují literární díla od neliterárních: omezení jsou kladena na rytmus (verše), slovní zásobu a syntax („básnický jazyk“), témata (oblíbené typy postav a událostí). Na pozadí tohoto systému prostředků jsou jeho porušování neméně silným estetickým stimulantem: „prozaismy“ v poezii, vnášení nových netradičních témat do prózy atd. Badatel, který patří ke stejné kultuře jako dílo, kterým je studium lépe cítí tato poetické přerušení a pozadí je bere jako samozřejmost.

Badatel cizí kultury naopak především cítí společný systém techniky (hlavně ve svých odlišnostech od té, na kterou je zvyklý) a méně - systém jeho porušování. Ke konstrukci vede studium poetického systému „zevnitř“ dané kultury normativní poetika(více vědomé, jako v éře klasicismu, či méně vědomé, jako v evropské literatuře 19. století), vede výzkum „zvnějšku“ ke konstrukci popisná poetika. Na XIX století Ahoj regionální literatury byly uzavřené a tradicionalistické, dominoval normativní typ poetiky. Normativní poetika se zaměřila na zkušenost jednoho z literárních směrů a podložila ji. Vznik světové literatury (počínaje érou romantismu) si klade za úkol vytvořit deskriptivní poetiku.

Obvykle se liší obecná poetika(teoretické nebo systematické - "makropoetika") soukromé(nebo vlastně popisný - „mikropoetika“) a historický.

obecná poetika, objasňující univerzální vlastnosti slovesných a uměleckých děl, je rozdělen do tří oblastí, které studují zvukovou, verbální a figurativní strukturu textu.

Účel obecné poetiky- sestavit kompletní systematizovaný repertoár technik (esteticky efektních prvků) zahrnující všechny tyto tři oblasti.

Studuje se zvuková struktura dělphonics(zvuková organizace uměleckého projevu) a rytmus , a ve vztahu k verši - také metriky A sloka(tyto pojmy se obvykle nerozlišují, a pokud ano, pak metrika znamená kombinaci zvuků a jejich spojení do stop a rytmus znamená kombinaci nohou do čar).

Protože primární materiál pro studium v tomto případě poskytují básnické texty, bývá tato oblast nazývána (příliš úzce) poezií.

V verbální struktura vlastnosti se studují slovník, morfologie A syntax díla; se nazývá odpovídající oblast stylistika(do jaké míry stylistika, jak jazyková, tak i literární disciplína, neexistuje shoda). Rysy slovní zásoby („výběr slov“) a syntax („spojování slov“) byly dlouho studovány poetikou a rétorikou, kde byly považovány za stylistické figury a tropy. Rysy morfologie („poezie gramatiky“) se staly předmětem úvah v poetice teprve nedávno.

V figurativní struktura práce jsou studovány obrázky(postavy a předměty), motivy(činy a činy), příběhy(spojené sady akcí). Tato oblast se v v užším slova smyslu slova (B. Yarho). Jestliže poezie a stylistika byly v poetice zvažovány již od starověku, pak bylo toto téma naopak málo rozvinuto, protože se věřilo, že umělecký svět děl se neliší od skutečného světa; proto dosud nebyla vyvinuta obecně uznávaná klasifikace materiálu.

Soukromá poetika se zabývá studiem literárních textů ve všech uvedených aspektech, což umožňuje vytvořit „model“ – individuální systém esteticky účinných vlastností díla.

V v tomto případě slovo „poetika“ vymezuje určitou stránku literárního procesu, totiž postoje a principy jednotlivých autorů implementované do díla, jakož i uměleckých směrů a celé éry. Slavní ruští vědci vlastní monografie o poetice starověká ruská literatura, o poetice romantismu, poetice N.V. Gogol, F.M. Dostojevskij, A.P. Čechov. Počátky této terminologické tradice jsou výzkumy A.N. Veselovského (1838 - 1906) z kreativity V.A. Žukovského, kde je kapitola „Romantická poetika Žukovského“.

Hlavním problémem soukromé poetiky je složení , tedy vzájemnou souvztažnost všech esteticky významných prvků díla (fonického, metrického, stylového, figurativního děje a celkové kompozice, která je spojuje) v jejich funkčním vztahu s uměleckým celkem.

Zde je podstatný rozdíl mezi malými a velkými literárními formami: v malém množství souvislostí mezi prvky, byť velké, není nevyčerpatelné a úlohu každého v systému celku lze ukázat komplexně; ve velké formě je to nemožné a významná část vnitřní spojení zůstává nezodpovězeno jako esteticky nepostřehnutelné (například spojení mezi fonikou a dějem).

Posledními pojmy, ke kterým lze při analýze povznést všechny výrazové prostředky, jsou „obraz světa“ (s jeho hlavními charakteristikami, umělecký čas A umělecký prostor) a „obraz autora“, jejichž interakce poskytuje „úhel pohledu“, který určuje vše důležité ve struktuře díla. Tyto tři pojmy se v poetice vynořily ze zkušeností studia literatury 19. a 20. století; Předtím si evropská poetika vystačila se zjednodušeným rozlišením tří literárních žánrů: dramatu (dávajícího obraz světa), lyriky (dávající obraz autora) a mezi nimi prostředního eposu.

Základem soukromé poetiky („mikropoetiky“) jsou popisy jednotlivých děl, ale zobecněnější popisy skupin děl (jeden cyklus, jeden autor, žánr, literární směr, historická doba). Takové popisy mohou být formalizovány do seznamu počátečních prvků modelu a seznamu pravidel pro jejich spojení; v důsledku důsledného uplatňování těchto pravidel je napodoben proces postupné tvorby díla od tematického a ideového konceptu až po finální slovesný návrh (tzv. generativní poetika ).

Historická poetika studuje vývoj jednotlivých básnických prostředků a jejich systémů pomocí komparativní historické literární kritiky, identifikuje společné rysy poetické systémy různých kultur a jejich redukce buď (geneticky) na společný zdroj nebo (typologicky) na univerzální zákony lidského vědomí.

Kořeny literární literatury sahají až do ústní literatura, který představuje hlavní materiál historické poetiky, který někdy umožňuje rekonstruovat průběh vývoje jednotlivé obrázky, stylové figury a poetické metry z hlubin (například panindoevropského starověku).

Předmětem historické poetiky, který existuje v rámci komparativní historické literární kritiky, je vývoj verbální umělecké formy(mající smysluplnost), stejně jako kreativní principy spisovatelé: jejich estetické postoje a umělecký světonázor.

Hlavním problémem historické poetiky je žánr v nejširším slova smyslu od umělecká literatura obecně k takovým odrůdám jako „evropská milostná elegie“, „klasická tragédie“, „ psychologický román“ atd. – tedy historicky ustálený soubor básnických prvků různého druhu, vzájemně neodvoditelných, ale vzájemně spojených v důsledku dlouhého soužití. Hranice oddělující literaturu od neliteratury a hranice žánru od žánru jsou proměnlivé a éry relativní stability těchto poetických systémů se střídají s érami dekanonizace a formální tvorby; Tyto změny studuje historická poetika.

Existují však zvláštní otázky, které patří specificky do poetiky. Jazyk a slova používáme neustále v komunitě za účelem lidské komunikace. Praktickou oblastí aplikace jazyka jsou každodenní „rozhovory“. V rozhovoru je jazyk prostředkem komunikace a naše pozornost a zájmy jsou zaměřeny výhradně na to, co je sdělováno, na „myšlenku“; Verbální formulaci obvykle věnujeme pozornost pouze potud, pokud se snažíme svému partnerovi přesně sdělit své myšlenky a pocity, a proto hledáme výrazy, které nejvíce odpovídají našim myšlenkám a emocím.

Výrazy vznikají v procesu vyjadřování a jsou zapomenuty, mizí poté, co dosáhnou svého cíle – vštípit posluchači to, co je požadováno. V tomto ohledu je praktická řeč jedinečná, protože žije v podmínkách svého vzniku; jeho charakter a podobu určují okolnosti rozhovoru, vztah mezi mluvčími, míra jejich vzájemného porozumění, zájmy, které při rozhovoru vyvstávají atp. Protože podmínky, které vedou ke konverzaci, jsou obecně jedinečné, je jedinečná i samotná konverzace.

Ale ve verbální tvořivosti existují i slovesné konstrukce, jejichž význam nezávisí na okolnostech jejich výpovědi; formule, které jakmile jednou vzniknou, nezaniknou, opakují se a uchovávají, aby se daly znovu reprodukovat a při opětovném rozmnožování neztratily svůj původní význam. Takové pevné, dochované verbální struktury nazýváme literárními díly.

Ve své elementární podobě je každý úspěšný výraz, zapamatovaný a opakovaný, literárním dílem. Jsou to rčení, přísloví, rčení atd. Ale obvykle literární díla znamenají stavby o něco většího objemu.

Systém výrazů díla – jinými slovy jeho textu – lze konsolidovat různými způsoby. Řeč můžete konsolidovat v psané nebo tištěné podobě - pak získáme psanou literaturu; je možné si text zapamatovat a předávat ústně – pak získáváme ústní literaturu, která se rozvíjí především v prostředí, které nezná písmo. Takzvaný folklór - lidová slovesnost - je zachován a vzniká převážně ve vrstvách cizích gramotnosti.

Literární dílo má tedy dvě vlastnosti: 1) nezávislost na náhodných každodenních podmínkách výpovědi a 2) pevnou neměnnost textu. Literatura je ze své podstaty cenná ustálená řeč.

Tyto improvizace, které hrají v lidském životě stejnou roli jako čistě literární díla, plní svou funkci a přebírají svůj význam, jsou součástí literatury, navzdory své nahodilé, pomíjivé povaze. Na druhé straně nezávislost literatury na podmínkách jejího vzniku je třeba chápat restriktivně: nesmíme zapomínat, že veškerá literatura se nemění pouze ve více či méně širokých mezích historické epochy a je srozumitelná vrstvám obyvatelstva určitou kulturní a sociální úroveň.

Nebudu množit příklady hraničních jazykových jevů; Těmito příklady chci pouze poukázat na to, že ve vědách, jako je poetika, není třeba se snažit striktně právně vymezovat studované oblasti, není třeba hledat matematické či přírodovědné definice. Stačí, když existuje řada jevů, které do zkoumané oblasti nepochybně patří - přítomnost jevů, které pouze více či méně mají nějaký poznamenaný atribut, stojící takříkajíc na hranicích zkoumané oblasti, neubírá. máme právo studovat tuto oblast jevů a nemůžeme zdiskreditovat zvolenou definici.

Oblast literatury není jednotná. V literatuře můžeme nastínit dvě široké třídy děl. První třída, do které patří vědecká pojednání, publicistická díla atd., má vždy výslovný, bezpodmínečný, objektivní účel výpovědi, který leží mimo čistě literární činnost člověka. Vědecké nebo vzdělávací pojednání má za cíl zprostředkovat objektivní znalosti o něčem, co skutečně existuje, politický článek má za cíl přimět čtenáře k nějaké akci; Tato oblast literatury se nazývá próza v širokém smyslu slova.

Existuje však literatura, která tento cíl, základní, zřejmý cíl nemá. Typickým znakem této literatury je zpracování fiktivních a konvenčních předmětů. I když má autor za cíl sdělit čtenáři vědeckou pravdu (populárně vědecké romány) nebo ovlivnit jeho chování (propagandistická literatura), děje se tak podněcováním dalších zájmů obsažených v samotném literárním díle.

Zatímco v prozaické literatuře leží objekt bezprostředního zájmu vždy mimo dílo, v této druhé oblasti zájem směřuje k dílu samotnému. Tato oblast literatury se nazývá poezie (v širokém smyslu).

Zájem, který v nás probouzí poezie a pocity vznikající při vnímání básnických děl, psychologicky souvisí se zájmem a pocity, které vzbuzuje vnímání uměleckých děl, hudby, malby, tance, ornamentu – jinými slovy, tento zájem je estetický, resp. umělecký. Poezii se proto také říká beletrie na rozdíl od prózy – literatura faktu. Tyto termíny budeme používat primárně, a to z toho důvodu, že slova „poezie“ a „próza“ mají jiný význam, který bude často nutné použít v další prezentaci.

Disciplína, která studuje konstrukci děl literatury faktu, se nazývá rétorika; disciplínou, která studuje stavbu uměleckých děl, je poetika. Rétorika a poetika tvoří obecnou teorii literatury.

Poetika není jediná, kdo studuje beletrii. Existuje řada dalších oborů, které studují stejný objekt. Tyto disciplíny se od sebe liší přístupem ke studovaným jevům.

Historik tedy studuje seskupení literárních škol a stylů, jejich posloupnost, význam tradice v literatuře a míru originality jednotlivých spisovatelů a jejich děl. Historik líčí obecný průběh vývoje literatury, interpretuje tento rozdíl a objevuje důvody tohoto vývoje, které spočívají jak v literatuře samotné, tak ve vztahu literatury k dalším fenoménům lidské kultury, v jejímž prostředí se literatura vyvíjí a s které je v neustálém vztahu. Literární historie je odvětvím obecných kulturních dějin.

Další přístup je teoretický. S teoretickým přístupem podléhají literární jevy zobecnění, a proto jsou považovány nikoli za svou individualitu, ale za výsledky aplikace obecných zákonitostí výstavby literárních děl.

Každé dílo je v konstrukci díla záměrně rozloženo na jednotlivé části, způsoby takové konstrukce se liší, tzn. způsoby spojování slovesného materiálu do uměleckých celků. Tyto techniky jsou přímým předmětem poetiky. Pokud je věnována pozornost historické genezi, původu těchto technik, pak máme historickou poetiku, která sleduje historický osud takových technik, které jsou ve studii izolovány.

Ale v obecné poetice se nestuduje původ básnických prostředků, ale mimoumělecká funkce. Každá technika je studována z hlediska její výtvarné účelnosti, tzn. rozebírá, proč se tato technika používá a jakého uměleckého efektu dosahuje. V obecné poetice je funkční studium literárního prostředku vůdčím principem při popisu a klasifikaci studovaných jevů.

Stejná technika mění svou výtvarnou funkci například podle toho, zda je znakem literární moderny a je pociťována jako neobvyklá, porušující tradici, nebo zda je prvkem této tradice, znakem „staré školy“.

Existuje i jiný přístup k literárním dílům, zastoupený v normativní poetice. Úkolem normativní poetiky není objektivní popis existujících technik, ale hodnotový soud o nich a předepisování určitých technik jako jediných logických. Normativní poetika má za cíl naučit, jak by se měla psát literární díla.

Každá literární škola má své názory na literaturu, svá pravidla a v důsledku toho i svou normativní poetiku. Literární kódy, vyjádřené v literárních manifestech a deklaracích, v směrové kritice, v systémech víry vyznávaných různými literárními kruhy, představují různé formy normativní poetiky. Dějiny literatury jsou částečně odhalením skutečného obsahu normativní poetiky, který určuje existenci jednotlivých děl a vývoj tohoto obsahu v proměnách literárních škol.

Vzhledem k relativní pomalosti literární evoluce se tato poetika mohla současníkům zdát neotřesitelná a její požadavky by se mohly zdát neodmyslitelné v samotné povaze slovesného umění. Ale na počátku 19. stol. došlo k literárnímu rozkolu mezi klasiky a romantiky, kteří vedli novou poetiku; po romantismu přišel naturalismus; pak na konci století symbolismus, futurismus atd. Rychlá proměna literárních škol, zvláště patrná v současné době, která je převratná ve všech oblastech lidské kultury, dokazuje iluzorní povahu touhy najít univerzální normativní poetiku.

Jakákoli literární norma předložená jedním hnutím se obvykle setkává s negací v opačné literární škole. Přestože každá literární škola obvykle tvrdí, že její estetické principy jsou všeobecně závazné, s úpadkem literárního vlivu školy upadají i její principy, které jsou nahrazeny novými v novém hnutí, které nahrazuje staré. Nyní je nemožné budovat jakýkoli druh normativní poetiky, která by tvrdila, že je stabilní, protože krize umění, vyjádřená rychlou změnou literárních směrů a jejich proměnlivostí, ještě nepominula.

Zde si nebudeme klást normativní úkoly, spokojíme se s objektivním popisem a interpretací literárního materiálu, tzn. Omezme se na otázky obecné poetiky.

Při výběru materiálu se budeme obracet především k literatuře 19. století. jako nám nejbližší. Vyhneme se, pokud možno, odbočování k literárnímu materiálu před 17. stoletím, protože byl ze 17. století. v Evropě začínají dějiny nové literatury, začíná nepřetržité předávání literární tradice z generace na generaci a jen několik děl vytvořených dříve má vliv na tvorbu pozdějších epoch, a dokonce i tato díla (jako je antická literatura, literatura východních národů) jsou tak modifikovány, lámány konvenční interpretací moderní doby, což ztěžuje hovořit o jejich přímém a holistickém dopadu na literární tradici.

Tomaševskij B.V. Teorie literatury. Poetika - M., 1999

Téma 1. Poetika

I. Slovníky
1) Sierotwie?ski S. S?ownik termin?w lierackich.
P. - „dříve totožná s teorií literatury, je v současnosti vykládána jako její součást, a to teorie literárního díla, věda o umělecké prostředky, jazykové, kompoziční, typické struktury literárních děl, rody, žánry, odrůdy. Definice se také používá k označení vědy o poezii na rozdíl od prózy“ (S. 195).
2) Wilpert G. von. Sachw?rterbuch der Literatur.
P. - „nauka a věda o podstatě, žánrech a formách poezie – o jejich inherentním obsahu, technice, strukturách a vizuální média; neboť teorie poezie je základem (jádrem) literární kritiky a součástí estetiky, ale také předpokladem dějin literatury a kritiky“ (S. 688).
3) Aikhenvald Yu Poetika // Slovník literární termíny: Ve 2 sv. Stlb. 633-636.
P. - „teorie poezie, věda o básnické kreativitě, která si klade za cíl objasnit její původ, zákony, formy a význam“. "... ať je význam psychologické a historické poetiky jakkoli velký, nevyčerpává poetiku obecně. Nejen spolu s historickou, empirickou, filologickou poetikou, ale možná ještě před ní by se měla stát poetika filozofická, pronikající hluboko do esence a duchovní poetické umění."
4) Ivanov Vyach.Vs. Poetika // Stručně literární encyklopedie(KLE). T. 5. P. 936-943:
"P.<...>- nauka o stavbě lit. díla a estetický systém. prostředky v nich používané. Skládá se z obecného P., který studuje umělce. prostředky a zákony stavby jakéhokoli díla; deskriptivní P., který se zabývá popisem struktury konkrétních děl jednotlivých autorů nebo celých období, a historický P., který studuje vývoj literárního umění. finančních prostředků. Při širším chápání se poezie shoduje s teorií literatury při užším chápání se shoduje se studiem poezie. jazyk nebo umění řeč (viz: Stylistika).
GENERÁL P. zkoumá možné umělecké postupy. ztělesnění spisovatelova plánu a zákonů kombinace různými způsoby v závislosti na žánru, druhu literatury a druhu literatury.<...>Umělec prostředky lze klasifikovat do různých úrovní, nacházejících se mezi myšlenkou (což je nejvyšší úroveň) a jejím konečným ztělesněním ve verbální struktuře."<...>
„Deskriptivní P. si klade za cíl znovu vytvořit cestu od myšlenky k finálnímu textu, skrze kterou může badatel zároveň plně proniknout do autorova záměru různé úrovně a části díla jsou považovány za celek<...>Historický P. studuje vývoj obou jednotlivých umělců. techniky (epitety, metafory, rýmy atd.) a kategorie (umělecký čas, prostor, základní protiklad rysů), jakož i celé systémy takových technik a kategorií charakteristické pro určitou dobu.“
5) Gašparov M.L. Poetika // Literární encyklopedický slovník(LES). s. 295-296.
P. - „nauka o systému výrazových prostředků v literárních dílech<...>V rozšířeném smyslu slova se literatura shoduje s teorií literatury v zúženém smyslu se shoduje s jednou z oblastí teoretické literatury. P. (viz níže). Jako obor literární teorie P. studuje specifika literatury. žánry a žánry, trendy a směry, styly a metody, zkoumá zákonitosti interní komunikace a vztahy mezi různými úrovněmi umění. celek<...>Protože všechny výrazové prostředky v literatuře jsou nakonec redukovány na jazyk, lze literaturu definovat také jako vědu o umění. pomocí jazykových prostředků (viz Jazyk beletrie). Verbální (tedy jazykový) text inscenace. je jediný. hmotnou formu existence jejího obsahu<...>P. si klade za cíl vyzdvihnout a systematizovat prvky textu, které se podílejí na utváření estetiky. dojmy z produkce (viz Struktura literárního díla).<...>Obvykle se rozlišuje obecná (teoretická či systematická – „makropoetika“), partikulární (či vlastně popisná – „mikropoetika“) a historická.
Generál P. je rozdělen do tří oblastí, které studují zvukovou, verbální a obrazovou strukturu textu; cílem generála P. je sestavit úplnou systematizaci. repertoár technik (esteticky efektních prvků) zahrnující všechny tyto tři oblasti. [Dále - o poezii, stylistice a „tématech“ - N. T.].<...>Část P. se zabývá popisem lit. prod. ve všech seznamech. výše uvedené aspekty, což vám umožňuje vytvořit „model“ - individuální estetický systém. efektivní vlastnosti díla<...>Historický P. studuje vývoj oddělení. poetický techniky a jejich systémy pomocí komparativní historické literární kritiky, identifikující společné rysy poetiky. systémy různých kultur a redukovat je buď (geneticky) na společný zdroj, nebo (typologicky) na univerzální zákony lidského vědomí.“
6) Broitman S.N. Historická poetika // Literární termíny(materiály pro slovník). sv. 2.
"I. p. je úsek poetiky, který studuje genezi a vývoj estetického objektu a jeho architektoniku, jak se projevují ve vývoji smysluplných uměleckých forem. I. p. je spojen s teoretickou poetikou vztahy komplementarity." Jestliže teoretická poetika rozvíjí systém literárních kategorií a dává jim pojmově -logický rozbor, jehož prostřednictvím se odhaluje systém samotného subjektu (fikce), pak I. p. studuje vznik a vývoj tohoto systému (s. 40).

II. učebnice, učební pomůcky
1) Tomashevsky B.V. Teorie literatury. Poetika.
„Úkolem poetiky (jinak teorie literatury nebo literatury) je studovat metody budování literárních děl. Předmětem studia v poetice je fikce. Metodou studia je popis a klasifikace jevů a jejich interpretace 22).
„Obor literatury není jednotný<...>Disciplína, která studuje konstrukci děl literatury faktu, se nazývá rétorika; disciplínou, která studuje stavbu uměleckých děl, je poetika. Rétorika a poetika tvoří obecnou teorii literatury“ (s. 24-25).
„S teoretickým přístupem podléhají literární jevy zobecnění, a proto nejsou považovány za svou individualitu, ale za výsledky aplikace obecných zákonů konstrukce literárních děl.<...>V obecné poetice je funkční studium literárního prostředku vůdčím principem při popisu a klasifikaci studovaných jevů“ (s. 25-26).
2) Zhirmunsky V.M. Úvod do literární vědy: Kurz přednášek. s. 227-244.
„Poezii nazýváme vědou o literatuře jako umění, vědou o básnickém umění, vědou o poezii (používáme-li slovo „poezie“ v širším smyslu, než se někdy používá, protože zahrnuje celou oblast literatury) , jinými slovy teorie poezie.“ .
„Obecné filozofické a estetické předpoklady básnického umění považuje teorie literatury Poetika na základě hlavních závěrů teorie literatury studuje systém výrazových prostředků používaných poezií“ (s. 227).
„Vedle historické poetiky a na základě historické poetiky by se měla budovat poetika teoretická, poetika zobecňující historickou zkušenost...“
"Umělecký obraz se v poezii vytváří pomocí jazyka. Proto můžeme říci, že první oddělení poetiky, jeho spodní patro, by se mělo orientovat na jazykovědné< ... >hlavní části teorie poetický jazyk- básnická fonetika, básnická slovní zásoba a básnická syntax" (s. 240). "Obvykle se básnická slovní zásoba a básnická syntax spojují pod obecným názvem stylistika. Pak dostáváme metriku a stylistiku jako dva oddíly teorie básnického jazyka: metriku týkající se vnější stránky slova, hlásek slova; a stylistika vztahující se k poetickému jazyku v jeho vnitřní rysy, z významu slov, a ne z vnější zvukové podoby“ (s. 241–242).
„Bylo by však chybou předpokládat, že otázky básnického jazyka vyčerpávají otázky poetiky, přestože je obraz v poezii jazykem konkretizován, jazykem se nevyčerpává<...>Umění poezie má svou stránku, kterou z žádného úhlu pohledu nelze rozpustit v lingvistice. To lze říci o problémech tématu a kompozice uměleckého díla (s. 243).
„Ale jen ve velmi malé míře můžeme mluvit o těchto aspektech poetiky mimo problém literární žánr <...>Je prakticky docela vhodné rozlišovat - jak se to dělalo ve staré poetice - metriku, stylistiku a teorii literárních žánrů, s ohledem na to, že v poslední části zahrneme celý komplexní soubor otázek, který se vynořuje nad teorií poetiky. jazyk“ (str. 244).
3) Farino Jerzy. Úvod do literární kritiky. Wstep do literaturoznawstwa. S. 57-67.
„V některých případech se slovo „poetika“ používá jako synonymum pro literární teorii, pak to znamená systematizované informace o vlastnostech uměleckého literárního díla a literárním procesu, jinde – a mnohem častěji – je poetika chápána jako jedna z komponenty literární teorie. Okruh jeho otázek je pak omezen pouze na vlastnosti a zákonitosti literárního díla, kterému se někdy říká teorie literárního díla< ... >poetika systematizuje pozorované (a možné) vlastnosti literárních textů a rozvíjí nástroje pro jejich analýzu< ... >Každou vlastnost literárního textu posuzuje z dvojí perspektivy – jak z hlediska jeho skutečné funkce, tak z hlediska jeho vztahu k předchozím stavům literárních textů“ (s. 58).
„Poetika, která zaměřuje svou pozornost na vlastnosti konkrétních děl a vyvozuje závěry na základě recenze textů, se obvykle nazývá deskriptivní“ (s. 62).
„Poetika zaměřená na historicitu vlastností literatury a historii těchto vlastností, dějiny chápané nejen jako objevování a mizení, ale také jako proměny vlastností, taková poetika se formovala<...>jako poetika a historická [odkaz na umění. v KLE - N.T.] (str. 64).
„Pokud v přístupu k textu díla z hlediska deskriptivní poetiky převládá moment výpovědi nebo pouze poznání, pak v přístupu z hlediska struktury strukturální poetiky moment vysvětlení (interpretace) převládá - k vypozorovaným vlastnostem textu klade strukturální poetika zpravidla otázku jejich funkce, ale i jejich vzájemných vztahů, souvislostí.“
„Jednotkou deskriptivní poetiky je vlastnost, kterou označuje (zařízení, trop atd.), zatímco jednotkou strukturální poetiky je t e x t“ (s. 64).
„Mimo jazyk je literární dílo nemyslitelné<...>jazyk je materiálním nosičem díla – jako plátno a barvy v malbě, jako zvuky v hudbě, jako kámen nebo dřevo v sochařství. Pokud se ale v malbě např. funkce plátna a barev (jako látky, nikoli barvy) může omezit na toto, pak v literatuře - naopak - vzniká umělecké dílo všemožnými možné vlastnosti jazyk, fyzický i sémantický.
Oddíl poetiky, který studuje vlastnosti jazyka (řeči) používaného v literatuře a jejich funkce, se obvykle nazývá s t i l i s t i c o .
[O „světě“, kterému je výrok určen]: „Pro tento aspekt většina poetik nenachází své samostatné pojmenování, ale obvykle se s ním počítá právě v těch kapitolách děl, které se věnují skladbě, tématu, zobrazovaný svět po Tomaševském nebudeme nazývat tento úsek poetiky příliš výstižným termínem pro kompozici.“
„Určitá část literárních děl se vyznačuje zvláštní rytmickou organizací jejich jazykového materiálu<...>. Úsek poetiky, který se zabývá právě tímto aspektem díla, se obvykle nazývá poezie“ (s. 66).
[O genderech a žánrech]: „...těmito otázkami se zabývá sekce poetiky, zvaná genologie“ (s. 67).
III. Speciální práce
1) Zhirmunsky V.M. Úkoly poetiky // Zhirmunsky V.M. Teorie literatury. Poetika. Stylistika. s. 15-55.
„Poetika je věda, která studuje poezii jako umění<...>historická a teoretická poetika“ (s. 15).
„Tradiční dělení na formu a obsah<...>byl proti<...>rozdělení na materiál a příjem“.
„Všechno umění využívá nějaký materiál vypůjčený z přírodního světa<...>v důsledku zpracování je přírodní skutečnost (materiál) povýšena na důstojnost skutečnosti estetické a stává se uměleckým dílem<...>Studium poezie, jako každé jiné umění, vyžaduje stanovení jejího materiálu a technik, s jejichž pomocí z tohoto materiálu vzniká umělecké dílo“ (s. 18).
„... Vyčerpávající určení vlastností estetického objektu a estetického zážitku již samotnou podstatou otázky leží za hranicemi poetiky jako soukromé vědy a je úkolem filozofické estetiky.<...>Naším úkolem při budování poetiky je vycházet ze zcela nezpochybnitelného materiálu a bez ohledu na otázku podstaty uměleckého zážitku studovat strukturu estetického objektu, v tomto případě díla umělecké slovo“ (str. 23).
„Úkolem obecné neboli teoretické poetiky je systematické studium básnických technik, jejich srovnávací popis a klasifikace: teoretická poetika musí na konkrétním historickém materiálu vybudovat systém vědeckých koncepcí, které historik básnického umění potřebuje při řešení individuální problémy, které před ním stojí, protože materiálem poezie je slovo,<...>Každá kapitola nauky o jazyce musí odpovídat zvláštní kapitole teoretické poetiky“ (s. 28).
2) Bachtin M.M. Problém obsahu, materiálu a formy ve verbální umělecké tvořivosti // Bakhtin M. Otázky literatury a estetiky. str. 6-71.
„...bez systematického pojetí estetiky, jak ve své odlišnosti od kognitivního a etického, tak ve spojení s nimi v jednotě kultury, nelze ani vyčlenit předmět studia poetiky – umění Tato práce ve slově je z masy děl jiného druhu a tento systematický pojem je ovšem badatelem uváděn pokaždé, ale zcela nekriticky“ (s. 9).
„Poetika, definovaná systematicky, musí být estetikou verbální umělecké tvořivosti“ (s. 10).
„Když sochař pracuje na mramoru<...>vytvořené sochařská forma existuje esteticky významná forma LIDSKÉ TĚLO<...>Postoj umělce a kontemplátora k mramoru jako k určitému fyzickému tělu je druhotné, odvozené povahy“ (s. 15).
„...forma – na jedné straně skutečně hmotná, zcela realizovaná na materiálu a s ním spojená, na druhé straně nás axiologicky přenáší za hranice díla jako organizovaného materiálu, jako věci...“ (str. 24).
3) Medveděv P.N. (Bakhtin M.M.). Formální metoda v literární kritice.
Předmět, úkoly a metoda sociologické poetiky.
"Co je literární dílo? Jaká je jeho struktura? Jaké jsou prvky této struktury a jaké jsou jejich umělecké funkce? Co je žánr, styl, děj, téma, motiv, hrdina, metrum, rytmus, melodie atd. Všechny tyto otázky<...>- to vše je obor sociologické poetiky“ (s. 37).
„...můžeme hovořit o potřebě zvláštní historické poetiky jako prostředníka mezi teoretickou sociologickou poetikou a literární historií<...>Každá definice sociologické poetiky musí být definicí adekvátní celému vývoji definované formy“ (s. 38).
„Úkoly sociologické poetiky jsou především specifické, popisné a analytické Vyzdvihnout literární dílo jako takové, podat expozici jeho struktury, určit jeho prvky a jejich funkce – to jsou její hlavní úkoly.<...>Před hledáním zákonitostí vývoje literární formy, musíte vědět, jaké jsou tyto formy“ (str. 41).
4) Mukarzhovsky J. Poetics // Mukarzhovsky J. Strukturální poetika. str. 31-34.
„Poetika je estetika a teorie básnického umění.<...>V procesu svého vývoje se poetika, prožívající různé gravitace, někdy přibližuje a často splyne s některou z příbuzných věd, ale i v těch případech, kdy by se zdálo, že je na cizím území, je konečným cílem všech otázek, ba podobně jako s problémy dějin literatury, sociologie atd. je pro ni vždy osvětlením poetické struktury. Odtud úzké spojení poetiky a lingvistiky, vědy, která studuje zákonitosti nejdůležitějšího materiálu poezie – jazyka.<...>Proto se zaměřte na umělecká konstrukce znamená, jak je zřejmé ze všeho řečeného, nikoli zúžení problematiky a neomezení na otázky formy, ale nastolení jediného úhlu pohledu, který nachází uplatnění při řešení nejrozmanitějších problémů básnického umění.“
5) Jacobson R. Otázky poetiky. Dodatek ke stejnojmenné knize (1973) // Jacobson Roman. Práce na poetice. s. 80-98.
„Můžeme říci, že poetika je lingvistické studium poetické funkce verbálních sdělení obecně a poezie zvláště.<...>Předmětem studia lingvisty, která analyzuje básnický text, je „literárnost“ neboli jinými slovy přeměna řeči v básnické dílo a systém technik, jimiž se tato přeměna uskutečňuje.
„Poetika, která se zabývá úvahami o básnických dílech prizmatem jazyka a studuje dominantní funkci v poezii, je z definice východiskem při interpretaci básnických textů, což ovšem nevylučuje možnost jejich studia po stránce věcné, psychologické či psychoanalytické, ale i sociologické, ale specialisté na tyto disciplíny, nesmíme zapomínat, že všechny funkce díla jsou podřízeny funkci dominantní a každý badatel musí vycházet především z toho, že před ním je poetická látka poetický text“ (str. 81).
6) Todorov Ts. A.K.Zholkovsky // Strukturalismus: klady a zápory. s. 37-113.
„Poetika ničí<...>symetrie mezi interpretací a vědou v oblasti literární vědy.
Na rozdíl od výkladu jednotlivých děl se nesnaží o objasnění jejich významu, ale o pochopení vzorců, které určují jejich podobu. Na druhou stranu, na rozdíl od věd, jako je psychologie, sociologie atd., hledá tyto zákonitosti v literatuře samotné<...>Předmětem strukturální poetiky není literární dílo samo o sobě: zajímá se o vlastnosti onoho zvláštního typu výpovědi, který je literární text“ (str. 41).
„...předmětem poetiky není soubor empirických faktů (literárních děl), ale nějaká abstraktní struktura (literatura)“ (s. 45).
„Nejvíce s ní souvisí další disciplíny, které studují typy textu a společně tvoří pole působnosti rétoriky, chápané v nejširším slova smyslu – jako obecná věda o textech (discours)“ (str. 46).
OTÁZKY
1. Porovnejte a formulujte kritéria, podle kterých se poetika dělí buď na obecnou, partikulární (popisnou) a historickou, nebo na teoretickou a historickou.
2. Porovnejte různé interpretace vztahu poetiky a filozofické estetiky na jedné straně a lingvistiky na straně druhé. Zkuste je vysvětlit.

Poetika je nauka o systému výrazových prostředků v literárních dílech, jedna z nejstarších disciplín literární kritiky. V rozšířeném smyslu slova se poetika shoduje s teorií literatury, v zúženém smyslu - s jednou z oblastí teoretické poetiky. Poetika jako obor literární teorie studuje specifika literárních druhů a žánrů, směrů a směrů, stylů a metod a zkoumá zákonitosti vnitřního propojení a souvztažnosti různých úrovní uměleckého celku. Podle toho, který aspekt (a rozsah konceptu) je kladen do středu studia, se hovoří např. o poetice romantismu, poetice románu, poetice spisovatelova díla jako celku popř. jedno dílo. Vzhledem k tomu, že všechny výrazové prostředky v literatuře se v konečném důsledku týkají jazyka, lze poetiku definovat také jako vědu o uměleckém použití jazyka (viz). Verbální (tedy jazykový) text díla je jedinou hmotnou formou existence jeho obsahu; vědomí čtenářů a badatelů podle ní rekonstruuje obsah díla a snaží se buď znovu vytvořit jeho místo v kultuře své doby („co byl Hamlet pro Shakespeara?“), nebo jej zasadit do kultury měnících se epoch („co pro nás Hamlet znamená?“); ale oba přístupy se nakonec opírají o verbální text studovaný poetikou. Odtud také význam poetiky v systému oborů literární kritiky.

Smyslem poetiky je vyzdvihnout a systematizovat prvky textu podílet se na utváření estetického dojmu z díla. V konečném důsledku se na tom podílejí všechny prvky umělecké řeči, ale v různé míře: např. v lyrice hrají dějové prvky malou roli a rytmus a fonetika velkou roli a ve výpravné próze naopak. Každá kultura má svůj vlastní soubor prostředků, které odlišují literární díla od neliterárních: omezení jsou kladena na rytmus (verše), slovní zásobu a syntax („básnický jazyk“), témata (oblíbené typy postav a událostí). Na pozadí tohoto systému prostředků jsou jeho porušování neméně silným estetickým stimulantem: „prozaismy“ v poezii, vnášení nových, nekonvenčních témat do prózy atd. Badatel, který patří ke stejné kultuře jako studované dílo, lépe cítí tato poetická přerušení a pozadí je bere jako samozřejmost; badatel cizí kultury naopak nejprve pociťuje obecný systém technik (hlavně v jeho odlišnostech od jemu známého) a méně - systém jeho porušování. Studium básnického systému „zevnitř“ dané kultury vede ke konstrukci normativní poetiky (vědomější, jako v éře klasicismu, nebo méně uvědomělé, jako v evropské literatuře 19. století), studium „od vnějšek“ – ke konstrukci deskriptivní poetiky. Až do 19. století, kdy byly regionální literatury uzavřené a tradicionalistické, dominoval normativní typ poetiky; Vznik světové literatury (počínaje obdobím romantismu) staví do popředí úkol vytvářet deskriptivní poetiku. Typicky se rozlišuje poetika obecná (teoretická či systematická – „makropoetika“), partikulární (či vlastně popisná – „mikropoetika“) a historická.

Obecná poetika

Obecná poetika je rozdělena do tří oblastí studium zvukové, verbální a obrazové struktury textu; cílem obecné poetiky je sestavit ucelený, systematizovaný repertoár technik (esteticky účinných prvků) pokrývajících všechny tyto tři oblasti. Ve zvukové struktuře díla se studuje fonetika a rytmus, ve vztahu k poezii i metrická a strofická. Protože primárním materiálem pro studium jsou zde básnické texty, je tato oblast často nazývána (příliš úzce) poezií. Ve verbální struktuře jsou studovány rysy slovní zásoby, morfologie a syntaxe díla; odpovídající oblast se nazývá stylistika (neexistuje shoda v tom, do jaké míry se stylistika jako literární a lingvistická disciplína shoduje). Rysy slovní zásoby („výběr slov“) a syntax („spojování slov“) byly dlouho studovány poetikou a rétorikou, kde byly brány v úvahu jako stylové figury a tropy; rysy morfologie („poezie gramatiky“) se staly předmětem úvah v poetice teprve nedávno. Ve figurativní struktuře díla jsou studovány obrazy (postavy a předměty), motivy (akce a činy), zápletky (spojené soubory akcí); tato oblast se nazývá „témata“ (tradiční název), „tematika“ (B.V. Tomaševskij) nebo „poetika“ v užším slova smyslu (B. Yarho). Jestliže se poezie a stylistika od pradávna rozvíjely v poetiku, pak se téma naopak rozvíjelo málo, neboť se zdálo, že umělecký svět díla se neliší od světa skutečného; proto ještě nebyla vyvinuta ani obecně uznávaná klasifikace materiálu.

Soukromá poetika

Soukromá poetika se zabývá popisem literárního díla ve všech výše uvedených aspektech, což umožňuje vytvořit „model“ - individuální systém esteticky účinných vlastností díla. Hlavním problémem soukromé poetiky je kompozice, tedy vzájemná souvztažnost všech esteticky významných prvků díla (fonické, metrické, stylové, figurativní a dějové kompozice i té obecné, která je spojuje) v jejich funkční reciprocitě s uměleckým celkem. . Zde je rozdíl mezi malými a velkými literárními formami podstatný: v malém (například v přísloví) není množství spojení mezi prvky, byť velké, nevyčerpatelné, a role každého v systému celku lze zobrazit komplexně; ve velké formě je to nemožné, a proto některé vnitřní souvislosti zůstávají nepovšimnuty jako esteticky nepostřehnutelné (např. spojení mezi fonikou a dějem). Je třeba si uvědomit, že některá spojení jsou relevantní při prvním čtení textu (když očekávání čtenáře ještě nejsou orientována) a při opětovném čtení jsou vyřazena, jiná naopak. Posledními pojmy, ke kterým lze při analýze povznést všechny výrazové prostředky, jsou „obraz světa“ (s jeho hlavními charakteristikami, uměleckým časem a uměleckým prostorem) a „obraz autora“, jejichž interakce dává „ úhel pohledu“, který určuje vše důležité ve struktuře funguje. Tyto tři pojmy se v poetice vynořily ze zkušeností studia literatury od 12. do 20. století; Předtím si evropská poetika vystačila se zjednodušeným rozlišením tří literárních žánrů: dramatu (poskytující obraz světa), lyriky (poskytující obraz autora) a intermediálního eposu mezi nimi (jako u Aristotela). Základem soukromé poetiky („mikropoetiky“) jsou popisy samostatná práce, ale jsou možné i obecnější popisy skupin děl (jeden cyklus, jeden autor, žánr, literární směr, historická éra). Takové popisy mohou být formalizovány do seznamu počátečních prvků modelu a seznamu pravidel pro jejich spojení; v důsledku důsledného uplatňování těchto pravidel dochází k napodobování procesu postupné tvorby díla od tematického a ideového konceptu až po finální slovesný návrh (tzv. generativní poetika).

Historická poetika

Historická poetika studuje vývoj jednotlivých básnických technik a jejich systémů s pomocí komparativní historické literární kritiky identifikuje společné rysy poetických systémů různých kultur a redukuje je buď (geneticky) na společný zdroj, nebo (typologicky) na univerzální vzorce lidského vědomí. Kořeny literární literatury sahají k ústní slovesnosti, která představuje hlavní materiál historické poetiky, který někdy umožňuje rekonstruovat průběh vývoje jednotlivých obrazů, stylových figur a básnických metrů do hloubky (např. panindo- evropský) starověk. Hlavním problémem historické poetiky je žánr v nejširším slova smyslu, od umělecké literatury obecně až po takové odrůdy jako „evropská milostná elegie“, „klasická tragédie“, „světský příběh“, „psychologický román“ atd. - pak- je historicky ustálený soubor básnických prvků různého druhu, vzájemně neodvoditelných, ale vzájemně spojených v důsledku dlouhého soužití. Jak hranice oddělující literaturu od neliteratury, tak hranice žánru od žánru jsou proměnlivé a éry relativní stability těchto poetických systémů se střídají s érami dekanonizace a formování; Tyto změny studuje historická poetika. Zde je významný rozdíl mezi blízkými a historicky (nebo geograficky) vzdálenými poetickými systémy: ty druhé se obvykle zdají kanonické a neosobní a první - rozmanitější a originálnější, ale obvykle jde o iluzi. V tradiční normativní poetice byly žánry obecnou poetikou považovány za obecně platný, přirozeně zavedený systém.

Evropská poetika

S nahromaděním zkušeností si téměř každá národní literatura (folklór) v období starověku a středověku vytvářela vlastní poetiku – soubor tradičních „pravidel“ poezie, „katalog“ oblíbených obrazů, metafor, žánrů, poetické formy, způsoby nasazení motivu atd. Taková „poetika“ (jakási „paměť“ národní literatury, upevňující uměleckou zkušenost a poučení pro potomky) orientovala čtenáře k dodržování ustálených básnických norem, posvěcených staletou tradicí – básnických kánonů. Počátek teoretického chápání poezie v Evropě se datuje do 5.–4. století před naším letopočtem. - v učení sofistů estetika Platóna a Aristotela, kteří jako první zdůvodnili rozdělení na literární rody: epos, lyrika, drama; Antická poetika byla uvedena do koherentního systému „gramatikou“ alexandrijské doby (3.–1. století př. n. l.). Poetika jako umění „napodobování“ reality (viz) byla jasně oddělena od rétoriky jako umění přesvědčování. Rozdíl mezi „co napodobit“ a „jak napodobit“ vedl k rozlišení mezi pojmy obsah a forma. Obsah byl definován jako „napodobování skutečných nebo fiktivních událostí“; v souladu s tím se rozlišovalo mezi „historií“ (příběh o skutečných událostech, jako v historické básni), „mýtem“ (materiál z tradičních příběhů, jako v eposu a tragédii) a „fikcí“ (původní zápletky). vyvinuto v komedii). Tragédie a komedie byly klasifikovány jako „čistě imitativní“ typy a žánry; až „smíšené“ - epické a lyrické (elegie, jamb a píseň; někdy také uváděno pozdější žánry satira a bukolická); Pouze didaktický epos byl považován za „čistě narativní“. Poetika jednotlivé rody a bylo popsáno málo žánrů; klasický vzorek Aristoteles uvedl takový popis tragédie („O umění básnickém“, 4. století př. n. l.) a zdůraznil v něm „postavy“ a „příběh“ (tj. mytologický příběh), a ve druhém - začátek, rozuzlení a mezi nimi „obrat“ („peripeteia“), jehož zvláštním případem je „uznání“. Forma byla definována jako „řeč uzavřená v metrech“. Studium „řeči“ bylo obvykle odkázáno na rétoriku; zde se rozlišovaly „výběr slov“, „kombinace slov“ a „dekorace slov“ (tropy a figury s podrobným tříděním) a různé kombinace těchto technik byly nejprve spojeny do systému stylů (vysoký, střední a nízký nebo „silný“, „květinový“ a „jednoduchý“) a poté do systému kvalit („majestátnost“, „závažnost“, „brilance“, „živost“, „sladkost“ atd.). Studium „metrů“ (struktura slabiky, nohy, kombinace nohou, verš, sloka) představovalo zvláštní odvětví poetiky – metriku, která kolísala mezi čistě lingvistickými a hudebními kritérii analýzy. Konečný cíl poezie byl definován jako „potěšit“ (epikurejci), „učit“ (stoikové), „potěšit a učit“ (školní eklektismus); V souladu s tím byly v poezii a básníkovi ceněny „fantazie“ a „znalost“ reality.

Antická poetika obecně na rozdíl od rétoriky nebyla normativní a neučila se ani tak předem danou formou tvořit, ale popisovat (alespoň na školní úrovni) básnická díla. Situace se změnila ve středověku, kdy se do vlastnictví školy dostala i samotná tvorba latinské poezie. Zde má poetika podobu pravidel a zahrnuje jednotlivé body z rétoriky, například o volbě materiálu, o distribuci a zkratce, o popisech a promluvách (Matouš z Vendôme, Jan z Garlandu atd.). V této podobě dosáhl renesance a zde byl obohacen o studium dochovaných památek starověká poetika: (a) rétorika (Cicero, Quintilianus), (b) „Nauka o poezii“ od Horatia, (c) „Poetika“ od Aristotela a další díla Aristotela a Platóna. Diskutovalo se o stejných problémech jako ve starověku, cílem bylo upevnit a sjednotit nesourodé prvky tradice; Tomuto cíli se nejvíce přiblížil Yu. Ts. Scaliger ve své „Poetice“ (1561). Poetika se nakonec zformovala v hierarchickém systému pravidel a nařízení v éře klasicismu; programové dílo klasicismu - “ Poetické umění„N. Boileau (1674) – není náhoda, že byla napsána ve formě básně napodobující Horatovu „Vědu o poezii“, nejnormativnější starověkou poetiku.

Až do 18. století byla poetika převážně poetických, a navíc „vysokých“ žánrů. Z prozaických žánrů se postupně přitahovaly žánry slavnostní, řečnické řeči, pro jejíž studium existovala rétorika, která nashromáždila bohatý materiál pro klasifikaci a popis jevů spisovného jazyka, ale zároveň měla normativní a dogmatický charakter. Pokusy o teoretickou analýzu povahy uměleckých a prozaických žánrů (např. románu) se zpočátku objevují mimo oblast speciální, „čisté“ poetiky. Teprve osvícenci (G.E. Lessing, D. Diderot) v boji proti klasicismu zasazují první ránu dogmatismu staré poetiky.

Ještě významnější byl průnik do poetiky historických myšlenek spojených na Západě se jmény J. Vico a I. G. Herder, kteří schválili myšlenku propojení zákonitostí vývoje jazyka, folklóru a literatury a jejich historická proměnlivost v průběhu vývoje lidské společnosti, vývoje její hmotné a duchovní kultury. Herder, I.V. Goethe, a pak romantici zahrnuli studium folklórních a prozaických žánrů v oblasti poetiky (viz), čímž položili základ širokému chápání poetiky jako filozofické doktríny o univerzálních formách vývoje a evoluce poezie ( literatury), kterou na základě idealistické dialektiky systematizoval Hegel ve 3. svazku svých Přednášek o estetice (1838).

Nejstarší dochované pojednání o poetice známé v starověká Rus, - „O obrazech“ byzantského spisovatele George Hiroboska (6-7 století) v ručně psaném „Izborniku“ Svyatoslava (1073). Koncem 17. - začátkem 18. století se v Rusku a na Ukrajině objevila řada školních „poetik“ pro výuku poezie a výmluvnosti (např. „De arte poetica“ od Feofana Prokopoviče, 1705, vydaná v roce 1786 na latinský). Významná role M.V Lomonosov a V.K Trediakovskij sehráli roli ve vývoji vědecké poetiky v Rusku a na počátku 19. - A.Kh.Vostokov. Velkou hodnotu pro poetiku mají úsudky o literatuře A.S. Gogola, I.S. Turgeneva, F.M do rodů a typů“, 1841), N.A. Dobrolyubov. Připravili půdu pro vznik poetiky v Rusku ve druhé polovině 19. století jako zvláštní vědní disciplíny, reprezentované díly A.A. Potebnyi a zakladatele historické poetiky A.N.

Veselovský, který prosazoval historický přístup a samotný program historické poetiky, stavěl do protikladu spekulativnost a apriorismus klasické estetiky s „induktivní“ poetikou, založenou výhradně na faktech historického pohybu literárních forem, který učinil závislým na společenském, kulturně-historické a jiné mimoestetické faktory (viz) . Veselovský přitom dokládá pro poetiku velmi důležité stanovisko o relativní autonomii básnického stylu od obsahu, o vlastních zákonitostech vývoje literárních forem, neméně stálých než formule běžného jazyka. Pohyb literárních forem považuje za vývoj objektivních dat vně konkrétního vědomí.

Na rozdíl od tohoto přístupu psychologická škola nahlížela na umění jako na proces probíhající ve vědomí tvořícího a vnímajícího subjektu. Teorie zakladatele psychologické školy v Rusku Potebnya vycházela z myšlenky W. Humboldta o jazyce jako činnosti. Slovo (a umělecká díla) myšlenku nejen upevňuje, již známou myšlenku „neformuluje“, ale buduje a utváří. Potebnyovou zásluhou byl protiklad prózy a poezie jako zásadně odlišných způsobů vyjádření, což mělo (prostřednictvím modifikace této myšlenky ve formální škole) velký vliv na moderní teorie poetika. V centru Potebnyovy lingvistické poetiky je koncept vnitřní formy slova, který je zdrojem obraznosti v básnickém jazyce a literárním díle jako celku, jehož stavba je podobná stavbě jednotlivého slova. Účelem vědecké studie literárního textu podle Potebnya není objasnění obsahu (jde o literární kritika), nýbrž rozbor obrazu, jednot, ustálené danosti díla, se vší nekonečnou proměnlivostí obsahu, kterou vyvolává. Potebnya se však odvolával na vědomí a snažil se studovat konstrukční prvky samotný text. Vědcovi následovníci (A.G. Gornfeld, V.I. Khartsiev atd.) tímto směrem nešli; obrátili se primárně na „osobní mentální make-up“, „psychologickou diagnózu“ (D.N. Ovsyaniko-Kulikovsky), rozšiřující potebnskou teorii; vznik a vnímání slov na křehké limity „psychologie kreativity“.

Antipsychologický (a šířeji antifilozofický) a specifický patos poetiky 20. století je spojen s trendy evropské umělecké kritiky (od 80. let 19. století), která považovala umění za samostatnou, samostatnou sféru. lidská činnost, jejíž studium by měla provádět speciální disciplína, vymezující se od estetiky se svými psychologickými, etickými atp. kategorie (H. von Mare). „Umění lze poznat pouze skrze něj vlastními způsoby“ (K. Fiedler). Jednou z nejdůležitějších kategorií je vize, která je v každé době jiná, což vysvětluje rozdíly v umění těchto epoch. G. Wölfflin v knize „Základní pojmy dějin umění“ (1915) formuloval základní principy typologické analýzy uměleckých stylů, navrhující jednoduché schéma binárních opozic (kontrastujících renesanční a barokní styl jako fenomén umělecké rovnosti). Typologické opozice Wölfflina (stejně jako G. Simmela) přenesl do literatury O. Walzel, který dějiny literárních forem zkoumal neosobně a navrhl „pro stvoření zapomeňte na samotného tvůrce“. Naopak teorie spojené se jmény K. Vosslera (kterého ovlivnil B. Croce), L. Spitzera, historický pohyb literatuře a jazyku samotnému byla rozhodující role přisouzena individuální iniciativě básníka-zákonodárce, která se pak jen upevnila v uměleckém a jazykovém úzu té doby.

Nejaktivnější požadavek na zohlednění uměleckého díla jako takového v jeho vlastních specifických zákonech (oddělených od všech mimoliterárních faktorů) vznesla ruská formální škola (první prezentací byla kniha V. B. Shklovského „Vzkříšení Slovo“ (1914 později se škola jmenovala OPOYAZ).

Již v prvních projevech (částečně pod vlivem Potebnyi a estetiky futurismu) byl proklamován protiklad praktického a poetického jazyka, v němž je komunikační funkce redukována na minimum a „ve světlém poli vědomí“ slovo s postojem k vyjadřování, slovo „hodnotné“, kde se vyskytují jazykové jevy, které jsou v běžné řeči neutrální (fonetické prvky, rytmická melodie atd.). Z toho vyplývá orientace školy nikoli na filozofii a estetiku, ale na lingvistiku. Později se do oblasti výzkumu zapojily i problémy sémantiky básnické řeči (Yu.N. Tynyanov. „Problém poetický jazyk", 1924); Tynianovova myšlenka hlubokého dopadu verbální konstrukce na význam ovlivnila následující výzkum.

Ústřední kategorií „formální metody“ je vyjmutí jevu z automatismu každodenního vnímání, defamiliarizace (Shklovsky). S tím jsou spojeny nejen jevy básnického jazyka; Tato situace, společná všemu umění, se projevuje i v rovině dějové. Takto byla předložena myšlenka izomorfismu úrovně umělecký systém. Formalisté odmítli tradiční chápání formy a zavedli kategorii materiálu. Materiál je něco, co existuje mimo umělecké dílo a co lze popsat, aniž bychom se uchýlili k umění, řečeno „vlastními slovy“. Forma je „zákon konstrukce předmětu“, tj. vlastní uspořádání materiálu v dílech, jeho provedení, složení. Pravda, zároveň se prohlašovalo, že umělecká díla „nejsou materiálem, ale poměrem materiálů“. Důsledný vývoj tohoto pohledu vede k závěru, že materiál („obsah“) v díle není důležitý: „opozice světa vůči světu nebo kočka vůči kameni jsou si navzájem rovny“ (Shklovsky) . Jak známo, v pozdějších dílech školy již docházelo k překonání tohoto přístupu, nejzřetelněji se projevilo u pozdního Tynyanova (vztah sociální a literární řady, pojem funkce). V souladu s teorií automatizace-deautomatizace byla vybudována koncepce rozvoje literatury. V chápání formalistů nejde o tradiční kontinuitu, ale především o boj, jehož hybnou silou je požadavek neustálé novosti, který je umění vlastní. V první fázi literární evoluce je vymazaný, starý princip nahrazen novým, pak se šíří, pak se zautomatizuje a pohyb se opakuje v novém tahu (Tynyanov). Evoluce neprobíhá formou „plánovaného“ vývoje, ale pohybuje se v explozích, skocích – buď posouváním „juniorské linie“, nebo upevňováním náhodných odchylek od moderní umělecké normy (koncept vznikl ne bez vlivu biologie metodou pokus-omyl a konsolidací náhodných mutací). Později Tynyanov („O literární evoluci“, 1927) tento koncept zkomplikoval myšlenkou systematičnosti: jakákoli inovace, „ztráta“ nastává pouze v kontextu systému veškeré literatury, tzn. především systémy literárních žánrů.

Teorie formální školy, která se opírá o materiál moderní literatury, tvrdí, že je univerzální, ale není aplikovatelná na folklór a středověké umění, podobně jako některé Veselovského obecné konstrukce, založené naopak na „neosobním“ materiálu archaická období umění, nejsou oprávněné v nejnovější literaturu. Formální škola existovala v atmosféře nepřetržité kontroverze; V. V. Vinogradov, B. V. Tomaševskij a V. M. Zhirmunsky, kteří ve stejné době zastávali podobné postoje v řadě otázek, s ní aktivně polemizovali - především o otázkách literární evoluce. M. M. Bakhtin kritizoval školu z filozofických a obecně estetických pozic. V centru Bachtinova vlastního konceptu je jeho „estetika verbální kreativita“ spočívá myšlenka dialogu, chápaného ve velmi širokém, filozoficky univerzálním smyslu (viz Polyfonie; v souladu s obecnou hodnotící povahou monologických a dialogických typů chápání světa – které jsou v Bachtinově mysli hierarchické – uznává poslední jako nejvyšší). S tím souvisí všechna jeho další témata. vědecká kreativita: teorie románu, slovo v různých literárních a řečové žánry, teorie chronotopu, karnevalizace. Zvláštní postavení zaujímal G. A. Gukovskij, stejně jako A. P. Skaftymov, který již ve 20. letech nastolil otázku oddělení genetického (historického) a synchronicko-integrálního přístupu Koncepce, která měla velký vliv na moderní folkloristiku, vytvořil V. L. Propp ( přístup k folklórní text jako soubor určitých a kvantifikovatelných funkcí pohádkového hrdiny).

Vinogradov vytvořil svůj vlastní směr v poetice, kterou později nazval vědou o jazyce fikce. Se zaměřením na ruskou a evropskou lingvistiku (nejen na F. de Saussura, ale i na Vosslera a Spitzera) však od počátku zdůrazňoval rozdíl v úkolech a kategoriích lingvistiky a poetiky (viz). S jasným rozlišením synchronního a diachronního přístupu se vyznačuje jejich vzájemnou úpravou a vzájemným pokračováním. Požadavek historismu (hlavní linie Vinogradovovy kritiky formální školy), stejně jako co nejúplnější zohlednění poetických jevů (včetně kritických a literárních reakcí současníků) se stává zásadním ve Vinogradovově teorii a vlastní výzkumné praxi. Podle Vinogradova je „jazyk literárních děl“ širší než pojem „básnická řeč“ a zahrnuje jej. Vinogradov považoval obraz autora za ústřední kategorii, v níž se kříží sémantické, emocionální a kulturně-ideologické záměry literárního textu.

Práce ruských vědců 20. let jsou spojeny s tvorbou v poetice teorie skaz a vyprávění obecně v dílech B. M. Eikhenbauma, Vinogradova, Bachtina. Pro rozvoj poetiky posledních letech skvělá hodnota mají díla D.S. Lichačeva věnovaná poetice starověké ruské literatury a Yu.M Lotmana, který používá strukturně-sémiotické metody analýzy.

Slovo poetika pochází zŘecké poietike techne, což znamená kreativní umění.

Podíl: